會員功能列

 
( 0 件)0 元
結帳
facebook order18 Happy Go Ponta paypal LINE Pay

購物車

( 0 件)0 元
結帳

中文書第三層

排序方式: 瀏覽: 列表圖片
| 下一頁 »
  • 想法誕生前最重要的事(王志弘特別設計海報珍藏版) 想法誕生前最重要的事(王志弘特別設計海報珍藏版) 森本千繪 臉譜文化 出版 2018/5/31出版

    goen°設計負責人∕樂團Mr.Children廣告藝術總監 映画監督是枝裕和《空氣人形》、《海街日記》宣傳美術 JAGDA新人賞∕東京ADG賞∕伊丹十三賞 遊走於各種媒介和空間之中的多元創作者――森本千繪第一本繁體中文著作問世 日本311大地震後,七十一位歌手齊心演唱〈昂首向前走〉、〈昂首望夜空的星星〉,各店家自願貼上「目前節約用電中」標示,是誰一手策畫的? 國民大導演,是枝裕和《空氣人形》、《海街日記》的電影宣傳品及寫真書,是誰設計的? Mr.Children樂團的《Home》專輯、松任谷由實演唱會宣傳、佳能「無反光鏡相機EOS M」電視廣告、NHK晨間連續劇《幸福鐵板燒》片頭影像……由誰創意執行的? 是她――森本千繪,日本知名設計師、藝術總監、goen°設計事務所負責人。 ▌把重要的事物轉換成歌曲或顏色 森本千繪的外公喜愛音樂,在青森縣經營裁縫工房,擺放了許多不同材質、顏色的布料,工房成為她的第一間畫室,經常用剩餘的零碎布頭玩各種拼貼;外公也教森本千繪用歌曲和顏色,記錄重要事物、傳遞心情。許多人認為她捕捉色彩的方式很奇特,跟她從小習慣同時記住一件事物的質感、觸感和顏色有關。孩提時期的生活經驗,成為森本千繪日後創作的源頭,她獨特的表現形式,總是伴隨著音樂和顏色。 ▌在各種媒介中穿梭,搭造連結人心的溝通橋樑 從國中起,森本千繪就立志「製作廣告,而且一定要製作趣味十足、打動人心的廣告」。武藏野美術大學畢業後,森本千繪進入日本第二大廣告公司博報堂與博報堂creative box Inc.,結識了廣告界的箇中高手,眼界大開。二○○二年,她以Mr.Children的電車車廂廣告榮獲東京ADC賞,二○○三年上市的「8月麒麟」發泡酒,是她首件包裝設計作品。二○○四年,榮獲日本平面設計師協會(JAGDA)新人賞大獎。在這段期間,她學會提案簡報的精髓,體悟廣告是「連接人心的溝通方式」。 二○○七年,森本千繪離開博報堂,以「發明相遇,實現夢想,為人搭起溝通的橋樑」為目標,成立設計工作室goen°。同時身兼知名樂團Mr.Children、藝人Saly及坂本美雨等歌手專輯的平面設計,也擔任過廣播節目主持人、知名雜誌《廣告評論》編輯設計,創作兒童繪本,甚至與建築家如隈研吾攜手都市空間企畫,遊走於各種媒介和空間之中,是個能量十足的多元創作者。她和名導演是枝裕和是「好鄰居」,也是工作上的協力夥伴。《空氣人形》、《海街日記》的電影宣傳品、寫真集等平面設計,都由她操刀,細膩地運用視覺與媒材,塑造出獨特的氛圍。設計師佐藤可士和與森本千繪在博報堂短暫共事,直言她是「讓我見識到女性創作者可能性的重要人物」。 ▌從他者的想法中,找出自己的原創 日本平面設計師協會會長勝井三雄,在新人賞大獎上讚譽森本千繪:「以一種前所未有的步伐前進。她的作品帶有一種多元交流的特別風格,而她在策畫階段就和團隊成員一起創作。與其說要從作品中得到什麼提示,不如看清一個事實,她利用了人的資源,完全超越了個體的界限。」 多才多藝、心思細膩的森本千繪,在這本書中無私地分享她如何走到今天,以及經手過的重要作品;有奉行不渝的原則和信念、有蓄積能量的日常鍛鍊、有創意發想前的思索,有執行專案的行動計畫等。森本千繪希望透過這本自白式的散文筆記,觸動讀者的五感,從字裡行間去尋找出適合自己的方法,找到屬於自己的原創: 一直以來,我的作品都是希望能夠感動人心, 或是希望鼓舞人們起身行動,搭起人與人之間的橋樑, 尋找潛藏在各角落的各種可能性。

    79 特價 277 立即購買 
  • 手工製琴聖經:選料・工序・琴漆・鑑賞,跟著製琴師做一把傳家的小提琴 手工製琴聖經:選料・工序・琴漆・鑑賞,跟著製琴師做一把傳家的小提琴 林殿崴 創意市集 出版 2018/2/24出版

    第一本繁體中文「小提琴製作教科書」 圖文步驟由淺入深輕鬆上手,精美木作工藝值得典藏! 5萬元 VS. 50萬元的提琴,差別在哪裡? 解析提琴的價格與價值; 了解提琴,才能買對好琴; 揭開製琴工藝的神祕面紗; 國際安東尼奧史特拉瓦底里製琴大賽優秀入圍,驚艷製琴技法經驗全公開! ◆從零開始,做一把傳家的提琴吧! ◆製琴師林殿崴專業工法全記錄 –自家書桌也能設置工坊 –材料工具的認識與前置作業 –有邏輯的製琴工序、技巧與觀念 –琴漆配方無私分享,組裝調整自己的琴 ◆拉琴、賞琴、也要看懂提琴 ◆你心目中的好琴是什麼樣子?本書將引領大家,從製琴工法與業界評鑑的角度,解析提琴優劣的本質 –何謂真正的「手工製」提琴? –標榜歐洲琴就是好琴嗎? –為什麼提琴的價差那麼多? –如何鑑賞與挑選? 跟著這本書,讓我們同登製琴的殿堂, 透過木作傳遞出來的溫度,體驗自己製琴的幸福。

    79 特價 948 立即購買 
  • 活動設計新方法: 沒想到還能這樣辦活動 活動設計新方法: 沒想到還能這樣辦活動 盧爾.弗瑞森 五觀藝術 出版 2018/3/27出版

    活動設計新方法 沒有想到還能這樣辦活動 從舉辦奧運到婚禮的籌劃捷勁 JOE PINE 《體驗經濟》作者 最棒的活動不僅僅是體驗;而是所有參與者的轉變。使用活動共識圖,能確保結果符合您的目標──同時改善你的組織。 PANOS TZIVANIDIS 國際奧林匹克委員會餐飲旅館、活動與物流部總監 我們實際透過研習營,證明「活動共識圖」方法學,能夠使我們的團隊為國際奧委會的所有利益相關人設計和提供創新的活動。 JULIUS SOLARIS 活動經理人部落格 EVENTMANAGERBLOG.COM 主編 作者已經開啟了我們在活動這一行中,最具挑戰性的任務:既改變我們創造活動的方式,還提供活動產業的價值。我們的孩子們將在大學中都能學習到這個方法,社會就能產生巨大的影響。 林詠能 國立臺北教育大學文化創意產業經營學系教授 本書透過一張能讓你溝通無障礙的視覺化共識圖與同理心地圖,改變你與利害關係人食古不化、根深蒂固的思維與行為,在短時間內提昇活動設計的內容品質,展現出耳目一新的活動! 吳紹芬 《活動設計新方法》主編 籌辦任何活動,最令主辦人害怕的就是各個利害關係人對活動內容與目標,有各自不同的期待與想像,結果一人一把號,各吹各的調。本書力推的「活動共識圖」,宛若交響樂團演奏前的調音時刻,不僅如此, 它還能使你整合所有利害關係人,看著同一首樂譜、以相同速度,齊心詮釋出美妙樂章。

    79 特價 593 立即購買 
  • 近代美術大師的講堂 近代美術大師的講堂 黃光男 藝術家 出版 2018/5/29出版

    有些畫家總是令人難忘, 除了他們在藝術創作上所展現的耀眼光芒, 也包括他們在生命綻放時的殊異姿態。 《近代美術大師的講堂》為作者黃光男對其近半世紀以來學習歷程的紀錄與回顧。整理他在中學、研究所、擔任美術館館長等的人生不同階段中,與林玉山、傅狷夫、金勤伯、黃君璧等13位臺灣近代美術大師的切身互動、交往與學習過程,論及這些前輩畫家們彼此間不同的美學觀念、創作理想與美術教學方法,以及他們如春風拂面般地言教、身教,帶給後學者深刻的印象與影響。 每個時代終將遠去,但當時代的精神,總會因著某些人的出類拔萃,而變得更加豐富且動人,令人緬懷時仰望不已。「哲人日已遠,典型在夙昔」,近代美術大師在藝術與人生道路上的翩翩風範,成為閱讀時的一種喜樂;再加上他們的藝術代表作品,就更為賞心悅目了。閱讀《近代美術大師的講堂》,能讓我們感受到這一分美的溫度,以及雋永的藝術風采。

    79 特價 221 立即購買 
  • 以畫為鏡:存在藝術治療 以畫為鏡:存在藝術治療 布魯斯.穆恩 張老師 出版 2011/8/17出版

    這是一本關於藝術治療深度、藝術創造過程、作品、藝術家和人的存在的書。 本書將藝術治療和存在主義哲學結合起來,形成一種協助個案彌補空虛、重建人生意義的治療方式。作者堅持藝術治療師必須和個案一起創作、對個案保持開放的心胸、尊重個案的痛苦,他希望用敬畏驚異的心情接近藝術過程和作品、建立充滿尊重的對話、創造故事、邀請作品教導我們存在的意義。 本書自從一九九○年初版之後,至今已歷經二十個年頭、三次改版修訂,成為藝術治療領域的經典之作,它的地位之所以能屹立不搖,主要是因為本書寫的就是藝術治療專業的愛、努力與生命。奇遇……

    79 特價 316 立即購買 
  • 藝術。可見/不可見:視障美術創作與展演教學實踐 藝術。可見/不可見:視障美術創作與展演教學實踐 趙欣怡 非視覺美學出版 2018/5/1出版

    第一本彙集非視覺美學理論與實務的工具書,帶您探索藝術形式的無限可能! UD(通用設計)概念 :作者趙欣怡博士積極推廣視障美術教育之教學研究與展演策劃,本身亦為臺灣關注多元感官創作理念之藝術家。本書採用UD(通用設計)的概念,談雕塑、繪畫、版畫、水墨、攝影、戲劇、無障礙展示設計和口述影像,令人眼睛為之一亮。 理論實務並重:建構視障美術教育基礎理論,並以實際非視覺美學創作展演課程為案例,提供各類型藝術創作形式的教學實踐方法,包含繪畫、版畫、水墨、攝影、雕塑,以及運用肢體語言表現的戲劇活動。 專業編輯與企劃:以簡潔清晰的全彩圖文排版與放大字體形式呈現,作為開發明盲共學的多元感官課程的教學參考實例,再以視障藝術家創作展覽作為無障礙展示與通用設計的應用,最後提供延伸閱讀的豐富參考資源,從教案與展示規劃中探討如何以多元感官利用的教材設計發展出以視障者為中心的藝術創作與欣賞活動。 發揚視障文化:能提供給教育單位、文化機構或公益團體思考規劃視障者藝術活動的設計方針,是國內文化平權意識抬頭社會氛圍下的重要理論與實務的難得著作。

    79 特價 277 立即購買 
  • 藝術家的正職 藝術家的正職 喬安娜.奈格勒爾 典藏 出版 2018/3/15出版

    拮据窘迫會比一份自食其力的工作吞噬掉你更多創作時間! 當創作靈魂被召喚後…… 做你所愛、錢就會來? 但有時候……錢來得會比較慢,貧困窘迫卻常在。 「找份謀生正職吧!」你會討厭這句話…… 但足夠支持生活所需的工作,卻可以為你掙出更多創作的餘裕! 「無論你能做什麼、或夢想自己能做什麼,就開始吧。膽識中蘊含著天賦、力量和魔法。」——歌德 藝術家都很窮,人家都這麼說。 就算有人曾對你說:「你是天生的畫家……」或者耳邊常有聲音召喚:去畫、去寫、去跳吧……你還是會摀住耳朵假裝沒這回事,因為你不知道該怎麼回應、或者真去做了,生活會不會很悲慘?你知道自己正在錯過不該錯過的天賦…… 是否可以不再以扭曲的姿態去適應那些讓自己靈魂受苦的職業,好好發揮自己的才華,在創作路上,處變不驚?本書作者以其自身經驗,提出令人耳目一新、又可以實踐的建議: .找份能餬口的正職(第二天賦):一份正職可以換得自由與尊嚴,想想什麼樣的正職可以不會勉強自己、出賣靈魂! .與錢和平相處:別拿「我是數字白痴,我是藝術家」那類藉口來搪塞。簡單的加法、簡單的收支平衡,就能買到更多自由! .建立健康、嚴格的工作紀律:不要以為「熬夜等待靈光乍現」是創作者必然的生活型態。就是「去做」而不是「空等」,靈光通常是在實踐的過程裡以另一種面貌出現。 .常常激勵自己:請謹記「藝術家之路是要尋找愛的路徑,而非恪守義務之道」。 接受召喚成為藝術家,是一份難得、美妙,不會在其他人身上複製重現的祝福與眷顧。「人間天堂是你必須做出的選擇,而不是你必須找到的地方。」本書提供你在匯聚勇氣、做出選擇的創作路上,不會沒了理智、斷了生計,或是迷失方向,過著真心想望的人生。

    85 特價 289 立即購買 
  • 美學原理 美學原理 貝內德托.克羅齊 五南 出版 2018/2/28出版

    《美學》是克羅齊的第一部著作,討論的不僅是普通的美學問題,尤其是美學在整個哲學當中的地位,審美活動與其他心靈活動的分別與關係。 在Croce看來,直覺即一種感性,而直覺也即是表現,所以,感性就是表現。而且,直覺即一種抒情的表現,也即是藝術。是以,Croce的「感性理論」就是他的「美學」。 就美學而言,Croce認為最關鍵的洞察在於,所有的心智活動,亦即整個實在,都以感性、直覺為基礎,它本身並沒有任何目的,是以也沒有概念和判斷;而直覺加上存在判斷,則是Croce所謂的知覺(perception),然而知覺自身也是無知的(innocent)。可以說,「感性的首要性∕優位性」是Croce抱持的重要理念。 朱光潛先生完整地轉譯了Croce《作為表現科學和普通語言學的感性》的〈感性理論〉部分,且定名為「美學原理」,並輔以註腳。 依據Croce原著中的完整標題指引、朱光潛先生的翻譯及解釋,以及Croce美學所具有的跨越時代的意義,我們在閱讀《美學原理》時當關注以下課題: (1) 直覺即感性活動 (2) 直覺即抒情的表現 (3) 直覺即藝術 (4) 創造與鑑賞統一的突現詮釋(emergent interpretation)——感性論 (5) 美即成功表現的突現詮釋——表現論 (6) 語言即藝術 這些內容,朱光潛先生都譯得很清楚,讀者可以自行研讀,並深探其底蘊。 ----------蕭振邦(導讀節錄)

    9 特價 342 立即購買 
  • 愛在陣頭:那些藝師,這些事 愛在陣頭:那些藝師,這些事 王美霞 商周出版 出版 2017/11/30出版

    八位藝師的生命故事,臺南人的信仰與力量 在府城大街小巷,在書頁字裡行間,驚豔一齣齣凝聚生命熱力的演出。 看著漸次掩入歷史扉頁的身影,藝陣傳承,刻不容緩!     *    *    * 這本書是以書寫藝師為主軸,在時代丕變、社會倫理結構改變的現今,沒有這些藝師們的堅持與努力,就沒有藝陣一一被保留,沒有人,就沒有陣,這是確然可徵的。但願,這些書寫,可以讓有緣人看見那些藝師們在鄉野間的努力,進而,對於他們中流砥柱、獨立蒼茫的堅持與努力,有一份尊敬!── 王美霞 臺南,眾神之都,藝陣之鄉。本書首度完蒐臺南藝陣藝師故事,從八位藝師親民的生命故事切入,搭配動人圖片及影音紀錄,帶領讀者從全新角度認識臺南。這些藝師們走過歲月長河,一生浸淫於藝陣文化,所經歷、見證之藝陣發展,就是一部精采的藝陣歷史小說。 透過他們平實偉大的身影,讓我們可以照見, 那古老的年代裡,先民如何胼手胝足, 用他們的信仰與力量,創造土地的花開, 且寫下常民生活裡壯美史詩。     *    *    * 這本書記錄了八位藝師的故事,分別代表了臺南八種獨特的藝陣,藝師大半輩子傾情藝陣,他們的人生,就是藝陣歷史的一個篇章。藝陣之美,與其說是基於演出本身,不如說是因為藝陣表演者的專注誠摯,是「人」給「人」帶來的感動。藝陣的保存與傳習,也全都仰仗這一個個的「人」。「人」與「陣」是一體,共構成「魂」,代代相傳。 ──葉澤山(臺南市政府文化局局長) 心思細密的王美霞女士走遍臺南古都,造訪這些藝陣文化團體,不僅細膩的陳述書中文陣、武陣團體的表演藝術特質,更從這些團體的歷史時空講到臺南的地理文化。宛如帶領讀者透過時光隧道,從歷史中的宗教活動,引領大家經過臺南的地理景致,進而結合藝陣表演藝術,是那麼的自然,是那麼的有文化底蘊,豐富而精采。 ──施德玉(國立成功大學藝術研究所特聘教授) 《愛在陣頭:那些藝師,這些事》記錄的是臺南地區八位從事陣頭表演的資深藝師,透過訪談敘述藝師從事陣頭表演、組織、培訓的心路歷程。藝師們以其親身經歷呈現臺南陣頭的歷史發展,也讓我們認識藝陣表演內涵,了解民間的陣頭文化。 ──林茂賢(國立臺中教育大學臺灣語文學系專任副教授) 世代相傳於臺灣各地的陣頭文化,讓民間最質樸動人的美感及常民社會蓬勃堅韌的活力得以延續。這是臺灣最震撼人心,值得永世傳承的文化瑰寶。 ──林承緯(國立臺北藝術大學副教授、日本國立大阪大學博士) [關於~藝陣與藝師] 臺南,充滿文化與生活的底蘊,小吃、古蹟、藝術人文,都是日常。其中「藝陣」,起於迎神賽會,是常民眾神信仰廟會活動中迎迓熱鬧的主力。藝陣,是藝閣與陣頭,藝閣是以真人或偶人扮演傳統民間故事的定型舞台,陣頭早期則是由地方庄頭子弟組成文、武表演型態的藝術。 藝陣表演融合了巫術、音樂、戲曲、神祇信仰、民間生命禮俗,以及農村社會的生活縮影,它也具有村落與社區共識、保衛鄉里的作用,娛神刈香時的藝陣表演,更是早期生活娛樂的內容。藝陣原是常民因虔誠信仰而奉獻給最敬畏的神明的表演,但是迎神賽會時也是各庄頭實力的較勁舞台,俗話說:「輸人不輸陣,輸陣就歹看面!」各陣頭在廟會中無不盡全力拚館,藝陣的精彩不言而喻。 而有護駕神明的陣頭,參與成員都是無酬的奉獻,每個陣頭所凝聚「為鄉為民的精神信仰」十分可貴。在時代變異,傳統倫理及經濟型態改變下,維護傳統藝陣,只能仰賴每個陣頭苦心孤詣的領導人嘔心瀝血來推動,這些藝師們都具有堅實的誠心信意,也在鄉里中幾十年、甚或半世紀以上的付出,他們身繫著傳統民間藝術的保存力量,也在土地一隅默默耕耘。

    79 特價 284 立即購買 
  • 巨人的神話-俄羅斯藝術導覽 巨人的神話-俄羅斯藝術導覽 黃璿恩 晴天文化 出版 2017/8/9出版

    認識一個國家的歷史從文學,認識一個民族的偉大從藝術,俄國擁有了不起的文學家,從普希金、杜斯妥也夫斯基、托爾斯泰到契訶夫…,還有耳熟能詳的音樂家魯賓斯坦、柴可夫斯基…,更廣為人知的俄國畫家是列賓、馬列維奇、康丁斯基與夏卡爾,很難想像短短兩百年,這個民族與他們締造的輝煌歷史,因為實在是巨大且炫目,就說這是巨人的神話吧! 我的專業是藝術賞析,認為要認識一個民族從這個國家的美術館收藏品開始,了解他們創造文化、紀錄文化與保存文化的歷程,如此可以更清楚知道這個國家的民族性與價值觀,初見俄羅斯藝術,只能用驚艷形容,一見難忘,並且徹底改變過去學習藝術的看法,藝術其實並不難懂,走訪一個國家如同閱讀一本巨作,如果有個導讀,相信大家可以很快融入與體會,這本書所記述的就是我的導覽紀錄。空間的藝術—繪畫,以為很容易一眼望盡,其實裡面藏了許多生命的故事與哲理,我嚐試用畫家本身的生命經歷去分析畫面的筆觸與色彩、從文學與哲學的角度去探討畫家想表達的思想,再用眼睛去驗證畫面是否誠懇,是否可以深刻地感受到作品中交織的情感,選擇性地把這些藝術品作為生命歷程的收藏品,收藏進我心中的美術館。 我每年都帶學生們去旅行,因為教的是藝術鑑賞,希望大家能從原作中看到感動,放下身段、用心去欣賞別人的文化,錯過美術館,也錯過機會了解各國對文化認知的觀點,當旅行回到家,你將會更珍惜自己擁有的,國際觀不是一個口號,要成為實際行動,就從認識別人的文化開始。 會喜歡藝術、ㄧ起旅行的朋友都很相似,每次帶團出國時,觀察學生們發現大家的共通點是: 自律,把自己的生活打點得很好 好奇,對新事物都熱情且充滿求知慾 優雅,不論幾歲都保持良好體態與活力 節制,提倡50之後是減法人生 這樣的生活很美好,在有限的生命中開拓所有的可能性。 本書特色 本書盡可能把「不可錯過」、「絕對經典」的畫作做明確扼要的解析,在台灣出版一本談藝術的書籍相當不易,然而,在台灣大專院校裡,40多所藝術科系,每年培養出上千位藝術專業人才,應該對自己的文化素養有信心,筆者十年來從事美術鑑賞市民教育,明顯發現參觀展覽的人數大幅提高,更需要專業、客觀的知識提升鑑賞能力,雖說美醜是合理的主觀,知識可以讓觀者發現從不同角度去認知,美的形式不拘限於色彩或主題,從心感受的將會帶領觀者更深入體會生命的價值。 希望這本導覽書,可以成為大家在遊歷俄羅斯時最美好的印記。

    79 特價 379 立即購買 
  • 超華麗!動漫古典洋裝大圖鑑 超華麗!動漫古典洋裝大圖鑑 花園 楓書坊文化出版 2017/7/31出版

    ~1400年~1930年歐洲貴婦禮服大圖鑑~ 既夢幻又古典的歐洲宮廷禮服創作集! ▍禮服時代分期: .哥德時期(中世紀後期)~文藝復興時期 .巴洛克時期~洛可可時期 .帝政時期~十九世紀前半葉 .十九世紀後半葉~二十世紀初期 ▍服裝、髮型變遷: 內衣的演進、髮型的演進、服飾配件的演進 ▍服飾細部繪法: 荷葉邊畫法、蝴蝶結畫法、蕾絲畫法、玫瑰畫法 ▍領口、袖子創意搭配: 衣領與領口的造型、袖子的造型 獻給所有想認識、想親手畫出貴婦禮服的人們。 本圖解工具書史無前例地以豐富的插畫、簡單易懂的解說, 帶領讀者輕鬆學習中世紀後期至二十世紀初期(1400年~1930年) 歐洲貴婦禮服的歷史變遷。 書中除了正統服裝史之外,更以史實存在的禮服為基礎, 提供大量且靈活的自創禮服組合構想。 另外更收錄荷葉邊、蕾絲等禮服不可或缺的花紋畫法, 以及衣領、袖子等服裝部位的形狀變化一覽表等等, 各式利於創作的內容!藉由認識各個時代的禮服, 必定能為您帶來更多靈感,創造出嶄新的禮服。 現在就帶領您進入令人雀躍的禮服世界! 本書特色 ◎職業畫家繪製、服裝史專家監修,日本亞馬遜5星至高好評: 知名漫畫家花園あずき執筆,西洋服裝史學者,御茶水女子大學名譽教授監修,畫風華麗唯美、內容詳細信實,讀者一致5星按讚! ◎歌德、文藝復興、巴洛克⋯⋯1400年~1930年歐洲貴婦禮服變遷: 各時期服裝正、背面、髮型、帽子圖鑑+衣飾演進圖示,收錄荷葉邊、蕾絲畫法,以及衣領、袖子等服裝部位的形狀變化一覽表。 ◎正統服裝史+創意改編畫廊,再創全新構想: 以史實存在的禮服為基礎,提供大量且靈活的自創禮服組合構想,外加11張完稿彩圖,提供繪者禮服構思到成形全面建議。

    79 特價 253 立即購買 
  • 像藝術家一樣思考(兩冊套書)(像藝術家一樣思考、每天2分鐘,40個小練習:學習所有繪畫技能) 像藝術家一樣思考(兩冊套書)(像藝術家一樣思考、每天2分鐘,40個小練習:學習所有繪畫技能) 貝蒂.愛德華 木馬文化 出版 2017/7/26出版

    《像藝術家一樣思考》 五天學會繪畫、五天左腦換右腦、五天開發創造力! 一本讓你重新看世界的書! 繪畫書的經典!教導百萬人學會繪畫的巨大成就,讓你輕鬆學會繪畫! 1981年諾貝爾醫學獎得主 史培利 強力推薦!全球銷售超過300萬冊,14種語言搶譯出版! 蘋果電腦、迪士尼、IBM、通用電氣、全世界500強企業創造力培訓用書。 繪畫是一項總括性的或「整體的」技能,它只需要有限的一組基本成分。它就像開車、游泳一樣,學會了基本的技巧之後,且很難再忘記。 本書讓你用右腦學習繪畫,用繪畫開發右腦。教你在5天之內學會繪畫技巧,掌握繪畫的精髓。且透過右腦開發的研究、練習,激發你的創造力潛能,你可以像愛因斯坦、達文西等天才,反轉你的大腦,看見不同的世界。了解了藝術家心中觀看世界的方式,你也可以學會像藝術家一樣的思考。 本書自第一版出版以來,不斷更新,本版內容的50%為最新的內容,包含以下新資訊: .腦部與繪畫關係研究的最新發展 .藝術社團與教育界中使用繪畫技巧的最新見解 .藉繪畫表達自我的指導 .從黑白畫步入彩色畫的途徑 .運用繪畫的五大基本技巧以解決問題的詳細步驟 本書特色 ※適合初學者,輕鬆學得技巧,成功的畫出自畫像。 ※適合一直對繪畫有恐懼的大人,解除疑慮,排除長久的恐懼,成功畫出大師級的作品。 ※適合學生考試、專業進修,學會簡單的技巧和方法,短時間內培養繪畫能力。 ※適合疲累的上班族,激發創造力、潛能,找回想像力,找到解決問題的方法。 ※適合學校用書,專業的建議、清楚的知識、正確的方法,讓學生一目瞭然。※通用電氣、AT&T、IBM、迪士尼、蘋果電腦等知名企業創造力培訓用書。 《每天2分鐘,40個小練習:學習所有繪畫技能》 美國亞馬遜書店藝術類暢銷書! 全球擁有百萬學生的繪畫名師! 40個開發右腦的練習,來提高你的繪畫技巧! 去想像它!去畫它!去做它! 每天只要運用2分鐘,學會所有繪畫技能! 隨書附贈 超值「繪畫顯像板」 學繪畫,就好比要掌握一項運動或學習彈奏樂器。在掌握了基本原理後,想要更進一步就只能靠不斷的練習。在本書,作者會邀請你一起嘗試畫一些新主題,並使用一些特別的作畫工具。 本書中的練習是以五項感知作畫技能而設計的。這五項技能是在你每一次的作畫中都要運用到的,通過練習,你能把五項技能融為一體,掌握整體的繪畫技巧。只是所畫的題材和所用的工具改變了。 它提供能鍛鍊各項基本功的繪畫素材,同時附上簡單的說明,列出大概需要的時間(雖然這可能會因每個人的繪畫速度而不同),還會提供合適的繪畫空間,已經畫好的邊框和一些按每幅畫的正確比例標好的十字線。在大多數練習的後面也附上注釋,包括一些補充的資訊及建議。

    75 特價 533 立即購買 
  • 藝術精神 藝術精神 羅伯特.亨萊 大牌出版 出版 2017/4/7出版

    媲美達文西和雷諾茲,影響了近百年繪畫者的藝術啟蒙經典! 全球發行唯一中文版! 水彩名家簡忠威審定推薦‧專文解說 每個人心裡都住了一位藝術家, 若沒有這些內心藝術家,世界將會停滯不前 ──從技法到心法,寫給所有藝術學子的美學手札── 真正理解藝術就會知道,藝術其實是每個人平常都會涉及的領域。 藝術,說穿了,就跟把任何把事情做得更好有關。 唯有讓藝術精神進入人們的生活,讓藝術不是生活附屬品, 而是每個人生活最不可或缺之物,才得以彰顯藝術的偉大。 羅伯特.亨萊,美國藝術家暨藝術教育家。深信藝術與生活密切相關,也與每個人相關。最為人所知的事蹟是,帶領「八人畫派」(The Eight)這群寫實主義畫家,開創「垃圾桶畫派」(Ashcan School)。以都市日常生活的習俗為題材,將視角移轉到各社會階層,反映了一個「真實的美國」。對於美國藝術的發展具有深刻的意義,體現了美國藝術的獨立性與創新性。 這位充滿熱情、在藝術指導上天賦過人的老師,他所提倡的藝術理念,啟發了不計其數的知名畫家。他心懷偉大願景,帶領藝術學子認識法國畫壇、卻提醒學生要有藝術家的自重、努力發現自我、別害怕擁有個人觀點與風格。並集結有限資源,舉辦第一個美國獨立畫展,給年輕的獨立藝術家有機會公開展示畫作,不再受官方掌控限制。在那個年輕藝術家四處碰壁的時代,亨萊所爭取的藝術自由,可謂是美國畫壇的一大進步。 而他對學生最常的要求與提醒就是:以藝術是作為盡情生活的工具。畫出你的感覺,畫出你心中所見,畫出你所認定的真實──讓創作「引起世界的騷動」! 我想談論的是美與快樂 欣賞生活的美好並不容易 藝術的存在就是為了讓你盡情生活,活出自我 本書收錄羅伯特‧亨萊的隨筆文稿、信箋片段,以及與學生的對談語錄。完整呈現亨萊對藝術的教學脈絡,主題涵蓋繪畫創作的概念與技法,一般藝術研究與藝術鑑賞。處處可見亨萊寶貴的專業建言與智慧見解。 本書集結書信與隨筆分為五部,全方位洞悉「藝術精神」── 。美,始於感動|美無法複製,卻無所不在。美就是觀看者心中的愉悅感。 。技法,始於觀看|先回應自己的主題與感動,忘記技法存在,自然綻放光芒。 。藝術,始於生活|從生活中發現真理,以藝術作為盡情生活的工具。 。風格,始於找到自我|大膽探索、勇於冒險,當一個真正的學生。你可以跟自己學到更多! 。大師,始於自我學習|善用天賦,全心投入。欲成就大師者,以善用本身所有為先。

    79 特價 356 立即購買 
  • 設計摺學全書:建立幾何觀念,強化空間感,激發設計師、工藝創作者想想像力和實作力的必備摺疊觀念與技巧 設計摺學全書:建立幾何觀念,強化空間感,激發設計師、工藝創作者想想像力和實作力的必備摺疊觀念與技巧 保羅.傑克森 積木 出版 2017/3/30出版

    暢銷書《設計摺學》最新修訂完整升級版,創作者一生受用不盡的必備參考指南。 讓時尚、建築、珠寶、家具、陶藝、室內設計等各種領域的讀者各取所需,以織品、塑膠、金屬或木材等各式材質達成目的。 Pleat(摺),是一種共通的設計語彙,常運用於建築、服裝與配件、工業設計,乃至裝置藝術或工藝品。透過摺疊概念將平面素材形構成為立體的轉化過程中,設計師能得到意想不到的靈感及創作養分,也在不知不覺中培養出穩固的幾何觀念與良好的空間感。集35年教學功力,摺紙界強人保羅.傑克森(Paul Jackson)繼《設計摺學》系列暢銷書後,將畢生教學心法整理成這本終極摺紙教材,看得到觀念、學得到技巧,搭配精采絕倫的全彩作品實例,是各個領域的設計師與創作者不可錯過的經典工具書。 ★全球讀者無負評,異口同聲「本書助我良多」。 ★7款基礎摺疊,3款進階摺疊,交織出無數結構形態。 ★特別載錄運用於織品的摺疊技法。 ★收納超過60件精采範例,來自全球建築、時尚及工業設計界優秀代表作。 ★內附二十三個關鍵摺紙技巧示範影片連結。 「我嘗試以系統化方式,解析傳統的摺疊技巧,進而衍生出當代的利用形式。無論是時尚、建築,或是珠寶、家具,甚至陶藝或室內設計領域的讀者,都可以各取所需,以織品、塑膠、金屬或木材等任何材質達成目的。我將不厭其煩解說基本技巧,繼而發展出一系列開放性的變化,讓讀者得以學習並創造出無窮無盡的新設計。」──本書作者

    79 特價 790 立即購買 
  • 生活就是一場旅行 生活就是一場旅行 中村好文 合作社出版出版 2016/5/11出版

    有目的的旅行 零距離的日常感 像旅鼠一樣 每一處都是家 建築家只要受到委託,不管上山下海、天涯海角也要去。 頻繁的搭乘火車、飛機,每天過著不斷移動的日子。 即便在異鄉也要盡可能享受「生活的感覺」, 以當地人的眼光與對生活的感受去觀察那座城鎮, 而非一個旅人。 究竟是什麼催促著旅人不斷的啟程? 「我第一次造訪阿瓦‧ 圖奧的別墅「夏之家」,是十多年前的夏至。會在那時造訪並非偶然,而是在參觀阿瓦‧ 圖奧的建築同時, 也想體驗永晝的感覺,才選了那個季節。 我搭上夜晚十點半從赫爾辛基出發的特快車,在明亮的夜空下朝目的地奔馳。車窗外永晝層次細緻的光線, 幾與地表平行的陽光將樹影投射得長長的, 彷彿寂靜的湖面, 讓我的視覺與心靈都為之著迷, 我感覺阿瓦‧ 圖奧就坐在我身旁, 如農夫般歷經風霜的容顏和厚實的雙手,全都栩栩如生。 這股感覺在我走進「夏之家」時, 變得更為深刻, 阿瓦‧ 圖奧用他粗獷的手臂牢牢攬住我的肩膀, 以低沉的嗓音對我說:「唉呀唉呀,來到這裡真不簡單!」 遙不可及的建築大師竟與我如此接近。」──中村好文 以設計家屋為職志的建築師中村好文, 只要聽說哪個國際大師的作品開放住宿, 就一定會去住住看, 他說:「體驗一棟建築最好的方式,就是在裡面睡一晚。」 安藤忠雄聽說了他的習慣, 特地寫了親筆函邀他參訪住吉長屋⋯⋯中村好文可說是少見的以書寫來教導民眾「建築概念與住宅品味」的建築師, 他所撰寫的文章和出版的書籍, 似乎不比他的建築作品少。 本書四十二篇散文搭配四十二幅照片,道盡中村在生活與旅途上的所見、所思,特別是作為一個家屋建築師,他對日常的觀察,看似平凡的生活,點點滴滴都凝結在他的作品裡。

    79 特價 237 立即購買 
  • 人造地獄:參與式藝術與觀看者政治學 人造地獄:參與式藝術與觀看者政治學 克萊兒.畢莎普 典藏 出版 2015/8/5出版

    由藝術家策劃、群眾來協作 人類對社會系統、存在境遇的另類對峙 一條必須深刻檢視的特殊取徑 參與式藝術對參與者以及觀看者傳達在日常生活裡被壓抑的種種弔詭, 並誘發出變態的、讓人不安的、愉悅的經驗, 讓我們得以重新想像世界以及我們的各種關係。 它既是世界裡的一個事件,同時也脫離世界。 自從1990年代以來,評論家和策展人大抵上都認為,參與式藝術究其極是個政治藝術:他們鼓勵觀眾和藝術家合作,而促進新的解放式社會關係。在世界各地,這種表現形式的捍衛者不可勝數,從諸如格蘭.凱斯特之流的史學家、布西歐和納托.湯普生(Nato Thompson)之類的策展人,到諸如夏儂.傑克森(Shannon Jackson)的展演理論家。 《人造地獄》是關於社會投入的參與式藝術的第一部歷史性和理論性概述,在美國稱為「社會實踐」。克萊兒.畢莎普探索二十世紀的藝術軌跡,檢視參與式美學發展中的各個關鍵時期。這個旅程遍歷了未來主義和達達派;情境主義國際;東歐、阿根廷和巴黎的偶發藝術;1970年代的社區藝術運動;以及藝術家安置團體。它以當代藝術家倡議的長期性教育計畫作結,例如赫胥宏、布魯格拉、阿塔莫和陳佩之。 自從2006年在《藝術論壇》(Artforum)發表的爭議性論文以來,畢莎普一直是少數勇於挑戰參與式藝術的政治和美學野心的人。在《人造地獄》裡,她不僅仔細檢查這些計畫的解放性主張,對於這些藝術作品所引發的倫理(而非美學)判準,她更提出了替代方案。《人造地獄》呼籲一個關於藝術和政治沒有那麼規範性的進路,提出一個更引人入勝的、讓人不安的、大膽的參與式藝術和評論的形式。 本書特色 1.「人造地獄」出自布賀東,針對1921年由達達主義者發起的一連串「遊覽和參觀」活動所寫的同名的遺作,在其中,他提出公領域的社會瓦解的劇烈位能。畢莎普以此為書名是要作為參與式藝術正面和反面的描述符號。 2.作者試圖找出對參與式藝術負責任的方法,關注它產生的意義、而不是只看過程。 3.本書為參與式藝術提供一種評論的進路以及對作品品質(社會影響)的判準,解決一直以來此類藝術缺乏評論距離的窘境。

    85 特價 493 立即購買 
  • 每個產品都需要好劇本:做文創不可不學的基本功 每個產品都需要好劇本:做文創不可不學的基本功 施百俊 商周出版 出版 2015/2/4出版

    文創以故事為核心,無論影視廣告、動漫遊戲甚至各類活動……都需要好劇本來推動 究竟故事該怎麼說最迷人?劇本該怎麼寫才能深入人心? 掌握文創實務,一週時間恰恰好! 隨選隨讀的開放式課程,一本讀通文創實務的知識入門 特色一、超越時空限制,隨時隨地輕鬆閱讀! 特色二、分析要訣、實例拆解,專業內容一看就懂! 特色三、一週掌握文創基本功,系統化學習好吸收! 特色四、領悟說故事的力量,實際解決從理論到提案製作的各種疑難雜症! 當微電影大行其道、網路瘋轉著「看完必哭」、「數十萬人按讚」的廣告影片、熱門連續劇收視率連創新高、各類動漫和電玩遊戲吸引無數死忠讀者和玩家的同 時,你是否發現,在這些成功的產品背後,都藏著一個最重要的元素──劇本。如何將好故事化成好劇本,把產品推向成功?透過本書,一次掌握文創產業最核心的 實務知識。 為滿足上班族和學生們的個人興趣或進修追求,本書以一週時間為安排,規畫簡而精要的學習內容,教導讀者從戲劇概念與結構來理解說故事的技巧,解析劇本 構成、學習提案方式。特別設計實踐單元,引導讀者放下書,親身運用理論,拍攝一部屬於自己的作品。即便只有零碎時間,閱讀本書都能迅速掌握文創經濟的核 心。速成、速效、有趣、易吸收! OpenCourse 一週讀完,同系列尚有《今天學經濟學了沒》、《今天學心理學了沒》、《今天學哲學了沒》,系列特點包括: 1.一週讀一科目,不躁進,不累贅 2.系統性學習,按部就班最有效率 3.開放式課程概念,超越時空限制 4.每日重點回顧,複習迅速不間斷 5.放下書實踐所學,Q & A 解決疑難 6.專有名詞小詞典,把握重要概念 7.大師語錄隨頁附,指引人生方向

    79 特價 237 立即購買 
  • 體驗泡澡 體驗泡澡 李歐納.科仁 行人文化 出版 2015/1/28出版

    ★一本讓你重新思考什麼是「泡澡」和「浴室」的絕妙小品! ★身兼藝術家、建築師、設計師、美學理論家的怪咖李歐納•科仁又一次精彩圖文辯論。 ★對設計和建築的思考及方法體系迷思的犀利批判。 「泡澡」應該是一項綜合的美感體驗,關乎的是個人主觀的身心感受; 「浴室」應該是一處產生共鳴的環境,一個逃離科技、設計、建築迷思的空間; 若想打造一間「美好」的浴室,就得從設計中解放,從違抗所有既定的方法體系開始。 你的雙腳踏著溫暖的地板,從腳底湧上來的熱氣溫暖了全身。接著你從腳尖往池裡探,腳趾首先碰到溫熱的水,接著浸入小腿、膝蓋、大腿,並慢慢將全身泡進熱水中。你浸泡的熱水是流動的,你所呼吸的空氣也是流通的。你找到一個絕佳位置,將自己舒適地安置在池中。你突然發現自己的身心達到一種和諧的狀態,時間感已然消失,外在環境也似乎消融於無形,整個世界只剩下你。 想像一下怎樣的浴室才能帶給你如此美好的泡澡經驗?你的腦中八成出現了電熱地板、蒸氣恆溫空調、寬闊的澡缸(最好還是大理石打造)、豐沛不絕的出水口、符合人體工學的高度與尺寸、敞開的一扇大窗還看得見外頭的風景。這樣的一間浴室在設計方面也許沒有任何「錯誤」:經過精心的設計,盡可能用上現有科技去維持溫度和濕度,而設備只要套用人體工學數據,並將操作介面簡化,最後再加大浴室空間或浴缸的尺寸,或藉由線條營造一種寬廣的視覺效果──許多建築師或設計師誤以為這就是一間理想浴室的「模樣」。 此時,你在泡澡時刻所體驗到的主觀感受已經全被拋到腦後,這間想像的美好浴室不知不覺中已經陷入追求技術、形式、材質、視覺美感的泥沼。但一間美好的浴室不是應該回應我們最真切的主觀感受嗎? 李歐納•科仁繼《Wabi-Sabi:給設計者、生活家的日式美學基礎》之後,又一本精闢反思設計與人之間關係的著作。他認為,當代建築師與設計師已被學院體系的教育所綁架,走在一條追求技術與視覺美感、大(豪華)即是美的錯誤道路上。而我們,也就是使用者、經驗者,也應該破除建築師權威的迷思,因為打造一個空間,特別是泡澡環境──一個能帶給你不同於其他任何體驗的環境,並沒有既定的方法,也不一定需要建築或設計的專業訓練。 這本書並沒有提供具體的解答,因為一間美好的浴室沒有絕對的模樣,我們無法藉由複製腦中想像的線條、尺寸等圖像,就打造出一間理想的浴室。李歐納僅僅藉由提綱挈領式的文字,提點深植人心的盲點,配以來自世界各地不同年代、不同文化、甚至不屬於任何年代文化而是出自於大自然的泡澡影像,讓泡澡與打造泡澡環境回歸個體最原初的主觀感受。 這一篇來自一位建築師的影像論文,也許沒有強力辯證的企圖心,但點點到位,讓你重新思考何謂「泡澡」、何謂「設計」。

    79 特價 198 立即購買 
  • 戰士事典 戰士事典 市川定春 奇幻基地 出版 2014/12/4出版

    第一本全方位世界戰士總覽 精緻圖解西元前至16世紀,歐亞大陸各時代驍勇善戰的代表性戰士, 全面剖析戰士的武防裝備樣式、圖騰、材質,以及戰術策略、軍隊編制。 多達205張精美戰士繪圖,橫跨1200年各時期歐亞大陸地區對比圖, 揭開小說、神話、傳說、遊戲中勇猛戰士的真實樣貌。 從西元前至西元16世紀,占領歐亞大陸各勢力最獨具一格的代表性戰士,包含西元前的古希臘、羅馬、斯巴達、馬其頓、凱爾特的輕重裝步兵、騎士,以及邁入歐洲群豪割據的黑暗時代後,勢力抬頭的哥德人、法蘭克人、維京人等戰士豪傑。爾後十字軍東征時的聖戰士、文藝復興時期與百年戰爭間的步兵、騎士、槍兵、弩兵、長弓兵等多樣化兵種解析。 中東地區則有軍力強大的伊斯蘭、拜占庭、波斯戰士,還包括遠至印度的戰士戰象。中國地區則從西元前1700年的商朝戰士開始介紹至明朝戰士。全面剖析不同地區不同時代下的武防裝備及戰術編制。 ■西元前至近代的戰士特色暨兵種介紹。 ■依領導者而異的軍隊戰術、情報戰與陣法。 ■因應時代不同的軍隊編制與象徵旗幟。 ■西洋與中國的海軍發展、軍艦與編制。 ■攻城戰時的防禦、砲兵與兵器等實例介紹。

    79 特價 332 立即購買 
  • 王德育的觀想藝見:西洋繪畫縱橫談從達文奇到佛洛伊德的美感解析 王德育的觀想藝見:西洋繪畫縱橫談從達文奇到佛洛伊德的美感解析 王德育 臺灣商務 出版 2014/8/1出版

    ★究竟蒙娜麗莎是男是女?是公爵夫人,還是達文奇的同志愛人? ★卡達的天價藝術品,是如何操作、產生? ★法蘭西斯・培根,畫作筆下為何充滿扭曲的人像,孟克的《Scream》為何成為名作,傳達了什麼樣的現代精神? ★斜臥裸女,為何能成為古典到現代的不朽題材? ★從趙無極和朱德群,細看中西抽象畫的文化底蘊。 ★所有的藝術都有其傳承的文化底蘊,從達文奇的蒙娜麗莎到杜象的蒙娜麗莎,不只是一張戲謔的仿畫。「理念的形成大於作品」,充滿知性的藝術史,給讀者融會貫通的美感教育。 本書為國內藝術史大師、NYU藝術史博士王德育教授的第一本商業書,集結他在《典藏投資》雜誌中的藝術史專欄文章共二十篇、十三萬字。內容縱貫古典到現代,從達文奇到19、20世紀印象派大師莫內、塞尚;現代化派及抽象畫派,及至抽象畫派趙無極、朱德群等人,深入解析藝術概念的美學源流及各門派相互影響與傳承。 王教授以其學貫中西、長年潛心研究的藝術素養,下筆融會貫通且考據確實,在此書也兼顧一般藝術愛好者的趣味,深入淺出、圖文搭配地介紹由古至今,包括當代藝術名家的來龍去脈、美學源流,有如修了一門旁徵博引且精采無比的藝術史講座。解析當代藝術概念的內行首選,從專業藝術研究者,到藝術鑑賞初學入門人士都能開卷有益。 本書特色 ★臺灣藝術史學界第一把交椅王德育教授,首次集結歷年專欄文章,完整呈現縱貫古今、跨時空的西洋繪畫美感解析。 ★內容深入淺出,適合藝術鑑賞入門者及專業藝術愛好者。 ★畢卡索、孟克、塞尚等知名畫作拍賣介紹,是欲提升美感欣賞,藝術拍賣市場理解的朋友絕對不可錯過。 ★從達文奇的《蒙娜麗莎》,到孟克的《尖叫》;古典維納斯,到抽象表現藝術,全彩畫作搭配解說引導,兼具深度、廣度的解析內容,像把經典展覽導聆一次收藏回家,是藝術愛好者不可錯過的好書。

    79 特價 356 立即購買 
.17