會員功能列

 
( 0 件)0 元
結帳
facebook order18 掌櫃取貨 小小店員 Happy Go paypal LINE Pay

購物車

( 0 件)0 元
結帳

中文書第三層

排序方式: 瀏覽: 列表圖片
| 下一頁 »
  • 看懂大師2 張大千 vs. 愛痕之湖 看懂大師2 張大千 vs. 愛痕之湖 何恭上 藝術圖書 出版 2018/10/30出版

    張大千先生的沒骨、潑墨、潑彩畫,經常在題款上稱「吾家僧繇所創」;原來早在唐代的王洽和明代李日華已有:「潑墨用墨之微妙,不見筆徑,如潑出耳」之說。後來「潑墨」泛指筆勢奔放的水墨淋漓畫法。北宋米芾以點作皴,打破以線畫皴之法,也算是一種潑墨之法。後來南宋牧溪、梁楷、明徐渭、陳淳都以潑墨見長在人物、花卉上,粗筆濃墨的寫意 技法,影響後代觀念甚巨。 大千先生正視當代繪畫潮流,看到瑞士、奧地利幽美景致,新思維新觀念頓時成型;在1957年目疾以後,逐漸以粗筆代替細筆;於1960年代開始潑墨再進化至潑彩創作。他筆下的瓦浪湖、愛痕湖,不見皴法,過往畫山寫樹的章法全被放棄,以潑墨為先,後來在墨韻間,摻入石青、石綠,絕妙的潑彩呈現出畫面靈魂。潑墨潑彩醞釀出幽深而神祕境地,運用對墨色的濃淡渲染充分掌握,加上色彩的流動,空白的處理,色階的層次,畫面變得豐富且變化莫測,高深的空間感以及極具現代感的構圖成型,張大千新風格遂以確立,歐、美的美術館、畫廊為之側目。 本書選錄歐洲行旅「愛痕之湖」系列之作:「瑞士雪山」、「山雨欲來」、「幽谷圖」、「瑞奧道中」……,新形態畫面摻以房屋、古松老幹妝點,只用石青或留下空白,一股清冽之氣直透心脾。還有在巴西八德園摩詰山園創作的,不少以石青、石綠畫的色彩效果,猶如藍綠寶石翡翠,純淨透明,均是出人意表的豐沛創意。

    85 特價 383 立即購買 
  • 翻世界一個白眼:八大山人傳 翻世界一個白眼:八大山人傳 陳世旭 華滋文化 出版 2018/9/25出版

    花香鳥語,水墨山川,畫出心中無限事; 淪落王孫,出走人間,翻世界一個白眼。 八大山人,明末清初一代書畫宗師 他讓石濤、鄭板橋傾心且作詩歌頌 啟發吳昌碩、齊白石、張大千等多位大家 但他妙筆創造山水花鳥後,卻總留給世界一個個白眼? 身為明代皇室末裔,歷經滿清入關的巨變,王孫不得淪落市井,削髮作畫而出入江湖。國破家亡的苦悶和抑鬱,成就了他的畫風,不見人間煙火,更沒有浮華世態,留給後人的是出塵的山水花間那些難以揣摩的無窮心事,以及鳥禽眼裡那一抹冷峻、乖戾、飄逸、不屑的白眼。 在八大山人難辨莫測的筆墨裡,留給後人的是冷峻、乖戾、飄逸、狂放,以及難以揣摩的無窮心事;那些深藏在詩、書、畫、印中的隱喻,成為後人不斷鑽研和探尋的動力。 ◎八大山人的繪畫 八大山人的畫中總藏有深刻的思想寓意。他曾畫兩隻孔雀站在一危石上,孔雀有三根尾翎,象徵清廷官吏頭上戴的雉翎,寓意清王朝如立危石,終將滅亡。他習慣藉花竹魚鳥象徵人生,或比喻自己。他還把「八大山人」連綴成像「哭之」或「笑之」的字形,來表示他哭笑不得的內心世界。 ◎八大山人的章法 八大山人作畫善於運用大疏、大密和線條的穿插,往往在畫中留有大片空白,供觀者想像其間;他還善於將畫中物象引向畫外,將畫外物象引入畫中,使構圖表現境界擴大,充滿張力。 ◎八大山人的花鳥畫 以水墨大寫意震驚四方。他的用墨淋漓酣暢、奔放恣縱,尤其用筆難度最大。八大山人筆下的線條,如枯藤搖振、剛柔相濟。他的後期花鳥畫,從用筆到造型,都開始變方為圓,在圓渾中寓以清剛。藏於南京博物院的《梅花圖》,雖然畫幅不大,但一筆梅枝就出現了好幾次的頓挫轉折、正側粗細變化,不能不令行家驚歎不已。 ◎八大山人的山水畫 筆勢奔放、筆墨秀潤,不拘成法。因用花鳥畫方法為之,所以顯得墨韻鮮活、筆蒼墨潤,令人神往。他的渴筆山水更具毛澀蒼莽之氣。存於上海博物館的《水墨山水》圖,是他山水畫中的佳作,可資欣賞印證。

    79 特價 435 立即購買 
  • 林玉山:蓮池 林玉山:蓮池 潘(衣番) 藝術家 出版 2014/6/21出版

    本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家,以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討,並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹,撰文方向深入淺出,以學術為底、大眾化為訴求。

    89 特價 223 立即購買 
  • 你不可不知道的100位中國畫家及其作品(2014版) 你不可不知道的100位中國畫家及其作品(2014版) 張桐瑀 九韵文化出版 2014/3/19出版

    ★榮獲行政院新聞局中小學生優良課外讀物推薦 ★獲選為新北市國民中學推動閱讀推薦優良圖書 本書精選100位赫赫有名的畫家,看他們如何只揮灑一支墨筆, 就能一手推動瑰麗雄奇的中國千年美術巨輪。 中國繪畫美學不同於西洋藝術的迷人之處,在於它猶似鏡花水月,虛影寫意的創作方式,自然流露其獨特的感性審美趣味,以及充滿詩意的藝術世界。 《你不可不知道的100位中國畫家及其作品》以歷史為縱軸,畫家為橫軸,選取100位影響中國繪畫歷史的名家及其代表作品,縱跨魏晉南北朝、隋唐、宋、元、明、清以至近現代,全面性呈現名家輩出、派別林立的完整風貌。 這本包羅宏富的中國繪畫賞析創作,以圖文並茂的敘述形式,讓您輕鬆品味歷代中國畫家的經典雋永作品,藉由畫作解析進而瞭解其師承脈絡,以及中國繪畫在數度重要轉折時,所象徵的歷史意義。 這100位中國畫家的繪畫故事,更將帶領您走一趟中國繪畫藝術由傳統邁向現代的發展脈絡,看見中國三大畫種──人物、山水、花鳥畫的風貌變遷歷程;工筆、寫意的交錯變化;文人畫的來龍去脈,以及書卷氣質的形成軌跡。 《你不可不知道的100位中國畫家及其作品》用一幅幅大師筆下的傳世珍品,讓您輕鬆走進中國繪畫世界,侃侃述說那一頁頁豐富多姿的中國千年繪畫史。

    79 特價 379 立即購買 
  • 看懂大師4 張大千 vs. 梅竹雙清 看懂大師4 張大千 vs. 梅竹雙清 何恭上 藝術圖書 出版 2018/8/10出版

    書竹寫梅,再在畫上題詩寫句,藉以發洩心中所想,或排遣一時之苦悶,或帶來寫畫人的幽思雅興;不管一時興起,或訴苦洩情,不求形似,古來畫者常有自題 「墨戲」者,雖然不是很正經,相反在此狀況下,誠如元代吳鎮說:「墨戲之作,蓋士大夫詞翰之餘,適一時之興趣。」倪瓚說得更清楚:「余之竹,聊以寫胸中逸氣耳。」又說:「僕之所謂畫者,不過逸筆草草,不求形似,聊以自娛耳。」 梅配竹,竹配梅,二者一起,正所謂「雙清」。在四君子梅蘭竹菊當中,梅竹二品雙配很多;梅枝體態蒼勁,梅花英姿不怕霜侵雪凌,萬花敢向雪中開,一樹獨先天下春;竹之節節高昇,竹之長年青翠,與梅一樣境新格高,寓意深遠。古來文人雅士詠梅與竹雙清,自是服膺其堅貞不屈品格和崇高氣節。 大千先生對梅竹雙清更為喜愛和推崇,潛心畫作尤能寫出梅竹之真趣。本書擷取歷代精品佳作與之相互對照,不蔓不俗,所謂自品自高自清矣!

    85 特價 383 立即購買 
  • 陳澄波全集第六卷:個人史料(Ⅰ) 陳澄波全集第六卷:個人史料(Ⅰ) 蕭瓊瑞、陳澄波文化基金會 藝術家 出版 2018/7/3出版

    陳澄波, 因二二八事件罹難,使他的名字一度成為禁忌; 其遺留下的作品與文物,家屬為避免政府查禁,長期密藏於住家閣樓, 成為臺灣文化中一份長久被壓縮、遺忘的珍貴資產。 透過《陳澄波全集》1-18卷的付梓, 將陳氏三代的保存成果完整展示於廣大讀者, 呈現陳澄波對藝術始終不變的投入、堅持, 以及對臺灣歷史文化的推進與貢獻。 《陳澄波全集》陳澄波全集第六卷.個人史料(Ⅰ),以五百餘幀精美的彩色圖版,介紹陳澄波所遺留的個人文件、訣別遺書、遺物、筆記本等四大類物品。 個人文件包括獎狀、學籍檔案、聘書、月俸證明、履歷表等歷年詳細資料;遺物包括印章、畫具、受難時穿著的衣服等,並特別收錄陳澄波遺孀張捷之服飾、配飾、收藏等遺物,紀錄這位默默守候陳澄波、成就此批套書問世的堅忍女子。 此外,本卷同時完整呈現陳澄波不同時期的兩本筆記本內容:一本是陳澄波就讀國語學校師範科三年級時的筆記本,內容抄錄了散文、應用文等各種類型的日文文章;另一本是就讀東京美術學校圖畫師範科三年級時,修習哲學概論以及教育心理學的上課筆記。 前者字跡工整,文章後還有陳澄波的註記;後者密密麻麻的上課內容,可見陳澄波學習之認真。從這兩本珍貴的個人筆記,我們可以窺視陳澄波不同階段所受教育的思想內涵。 本卷是了解陳澄波人生經歷的最佳一手資料,是臺灣美術史研究者必備的實用文獻工具書,也是喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的收藏套書。希望藉由這些伴隨陳澄波走過不同歲月的日常物件,將藝術家的人格特質做更立體的呈現,記錄他傳奇而短暫的一生。

    79 特價 2054 立即購買 
  • 看懂大師1 張大千 vs. 青城好顏色 看懂大師1 張大千 vs. 青城好顏色 何恭上 藝術圖書 出版 2018/5/10出版

    中國近現代畫家誰最火紅?由雅昌藝術網與Artprice共同發布,2017年3月出具「年度全球藝術市場報告,公佈2016年,位列全球500強藝術家,首位是中國近代畫家張大千。」張大千是翻轉中國繪畫藝術在世界畫壇的記錄人,也促使中國藝術市場得以突破困境,他真是中國人的驕傲! 張大千還有一項讓人炙手可熱的畫是什麼呢?1938年左右在 成都南郊青城山畫的「紅葉十鳥雀」題材,確是讓藏家趨之若鶩,爭相競標,紅不讓,最讓收藏張大千畫作之人,認為是最火紅、永不墜落的投資好標的。身處環境清幽又有人文情懷的秀麗地方,大千先生經常走到清幽境域,親身感受山上季節變化帶來的生機轉化,如此四周環境激盪腦力,產生無限畫題,還有他正處英年,是創作慾最旺盛階段,在這青城山好所在待了三年多,盛產畫下二千餘幅畫作。 本書節錄其中佳作多幅,讓您欣賞大師如何賦予青城山四季遞嬗的美麗顏色!

    85 特價 383 立即購買 
  • 陳澄波全集第十七卷.修復報告(III) 陳澄波全集第十七卷.修復報告(III) 蕭瓊瑞總主編 藝術家 出版 2018/4/17出版

    陳澄波,因二二八事件罹難,使他的名字一度成為禁忌; 其遺留下的作品與文物,家屬為避免政府查禁,長期密藏於住家閣樓, 由於保存環境不佳,使作品與文物遭受不同程度的損壞。 歷經陳氏三代的守成保存,以及國內當代優秀的修復技術, 透過《陳澄波全集》第15~17卷「修復報告」的出版, 將陳澄波大量畫作與文物資料,首次完整披露在讀者面前。 ★ 首次曝光,最完整的陳澄波作品修復及研究報告! 臺灣美術研究者、喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的經典收藏! 陳澄波是臺灣接受西方繪畫黎明期的代表,也是臺灣接收現代藝術教育的先驅。在學院派的教育下,他跳脫群體化的藝術教育系統,以強烈而執著的個人特質,展現獨特的風格與情操,被稱為「學院中的素人畫家」。 《陳澄波全集》合計十八卷,第15至17卷為陳氏作品歷年來的修復報告及材料分析,呈現國立臺灣師範大學文物保存維護研究發展中心(文保中心)、正修科技大學文物修護中心,與臺北文化財保存研究所這三個單位的修復成果。 第15卷和第16卷前半部,為張元鳳老師帶領的文保中心紙質類作品、油畫和文物的修復報告;第16卷下半部為林煥盛老師主持的臺北文化財保存研究所的紙絹類作品修復報告;第17卷則收錄李益成老師領導的正修科技大學文物修護中心的油畫和紙質類作品修復報告。以三卷篇幅,將陳澄波作品的修復保存過程齊全收錄。 此次陳澄波作品與文物的大量修復實為國內創舉,目前臺灣還未見任何畫家的文物及作品能夠進行如此大規模的修復工程。在這三卷每個修復類別最後,並收入所有作品修復前後的對照圖,讓讀者比對修復前後之差異。此外,15-17卷的內容也特以中、英文對照呈現,以期展現臺灣優秀的修復技術。 希望藉由這批修復報告的付梓,將當時在藝術、教育、藝壇風潮與陳澄波心中的創作訊息,更完整的從各角度詮釋他傳奇而短暫的一生。是藝術修復及藝術史研究者必讀的實用工具書,也是喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的收藏好書!

    79 特價 1422 立即購買 
  • 陳澄波全集第十五卷.修復報告(Ⅰ) 陳澄波全集第十五卷.修復報告(Ⅰ) 蕭瓊瑞總主編 藝術家 出版 2018/4/17出版

    陳澄波,因二二八事件罹難,使他的名字一度成為禁忌; 其遺留下的作品與文物,家屬為避免政府查禁,長期密藏於住家閣樓, 由於保存環境不佳,使作品與文物遭受不同程度的損壞。 歷經陳氏三代的守成保存,以及國內當代優秀的修復技術, 透過《陳澄波全集》第15~17卷「修復報告」的出版, 將陳澄波大量畫作與文物資料,首次完整披露在讀者面前。 ★ 首次曝光,最完整的陳澄波作品修復及研究報告! 臺灣美術研究者、喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的經典收藏! 陳澄波是臺灣接受西方繪畫黎明期的代表,也是臺灣接收現代藝術教育的先驅。在學院派的教育下,他跳脫群體化的藝術教育系統,以強烈而執著的個人特質,展現獨特的風格與情操,被稱為「學院中的素人畫家」。 《陳澄波全集》合計十八卷,第15至17卷為陳氏作品歷年來的修復報告及材料分析,呈現國立臺灣師範大學文物保存維護研究發展中心(文保中心)、正修科技大學文物修護中心,與臺北文化財保存研究所這三個單位的修復成果。 第15卷和第16卷前半部,為張元鳳老師帶領的文保中心紙質類作品、油畫和文物的修復報告;第16卷下半部為林煥盛老師主持的臺北文化財保存研究所的紙絹類作品修復報告;第17卷則收錄李益成老師領導的正修科技大學文物修護中心的油畫和紙質類作品修復報告。以三卷篇幅,將陳澄波作品的修復保存過程齊全收錄。 此次陳澄波作品與文物的大量修復實為國內創舉,目前臺灣還未見任何畫家的文物及作品能夠進行如此大規模的修復工程。在這三卷每個修復類別最後,並收入所有作品修復前後的對照圖,讓讀者比對修復前後之差異。此外,15-17卷的內容也特以中、英文對照呈現,以期展現臺灣優秀的修復技術。 希望藉由這批修復報告的付梓,將當時在藝術、教育、藝壇風潮與陳澄波心中的創作訊息,更完整的從各角度詮釋他傳奇而短暫的一生。是藝術修復及藝術史研究者必讀的實用工具書,也是喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的收藏好書!

    79 特價 1422 立即購買 
  • 陳澄波全集第十六卷.修復報告(II) 陳澄波全集第十六卷.修復報告(II) 蕭瓊瑞總主編 藝術家 出版 2018/4/17出版

    陳澄波,因二二八事件罹難,使他的名字一度成為禁忌; 其遺留下的作品與文物,家屬為避免政府查禁,長期密藏於住家閣樓, 由於保存環境不佳,使作品與文物遭受不同程度的損壞。 歷經陳氏三代的守成保存,以及國內當代優秀的修復技術, 透過《陳澄波全集》第15~17卷「修復報告」的出版, 將陳澄波大量畫作與文物資料,首次完整披露在讀者面前。 ★ 首次曝光,最完整的陳澄波作品修復及研究報告! 臺灣美術研究者、喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的經典收藏! 陳澄波是臺灣接受西方繪畫黎明期的代表,也是臺灣接收現代藝術教育的先驅。在學院派的教育下,他跳脫群體化的藝術教育系統,以強烈而執著的個人特質,展現獨特的風格與情操,被稱為「學院中的素人畫家」。 《陳澄波全集》合計十八卷,第15至17卷為陳氏作品歷年來的修復報告及材料分析,呈現國立臺灣師範大學文物保存維護研究發展中心(文保中心)、正修科技大學文物修護中心,與臺北文化財保存研究所這三個單位的修復成果。 第15卷和第16卷前半部,為張元鳳老師帶領的文保中心紙質類作品、油畫和文物的修復報告;第16卷下半部為林煥盛老師主持的臺北文化財保存研究所的紙絹類作品修復報告;第17卷則收錄李益成老師領導的正修科技大學文物修護中心的油畫和紙質類作品修復報告。以三卷篇幅,將陳澄波作品的修復保存過程齊全收錄。 此次陳澄波作品與文物的大量修復實為國內創舉,目前臺灣還未見任何畫家的文物及作品能夠進行如此大規模的修復工程。在這三卷每個修復類別最後,並收入所有作品修復前後的對照圖,讓讀者比對修復前後之差異。此外,15-17卷的內容也特以中、英文對照呈現,以期展現臺灣優秀的修復技術。 希望藉由這批修復報告的付梓,將當時在藝術、教育、藝壇風潮與陳澄波心中的創作訊息,更完整的從各角度詮釋他傳奇而短暫的一生。是藝術修復及藝術史研究者必讀的實用工具書,也是喜愛陳澄波的讀者們不能錯過的收藏好書!

    79 特價 1422 立即購買 
  • 張大千vs.四僧書畫1:看懂漸江 張大千vs.四僧書畫1:看懂漸江 何恭上 藝術圖書 出版 2017/10/19出版

    漸江與汪之瑞、孫逸、查士標合稱「新安四大家」或「海陽四大家」;同時,與八大山人、石濤、髡殘,被後人稱為「清初四大畫僧」——而漸江皆居其首。 漸江的畫雖然在簡淨上是受倪瓚影響,但是在構圖或創作上,加入了不少自己的創造;無論仿黃公望或王蒙,都能博採真師造化而有獨特的疏簡蕭散或淡雅幽深之風,所以其山水畫既是孤迥冷逸,也有宋畫之雅雋,讓人怡神悅目。 漸江的黃山畫畫得最好,也可以說漸江從黃山的山水風貌中,找到了自己。有說「漸江深得黃山之骨」、「梅清得黃山之變」、「石谿得黃山之樸」、「石濤得黃山之情」,真是字字點出清初四大畫僧各有畫魂、各領風騷的功力。 同樣懷抱黃山情的大千先生最喜歡漸江畫風的筆墨,瘦勁簡潔,風格冷峭。 他也仿漸江筆意,而有自成風格的精彩創作,在本書中都可看到!

    85 特價 578 立即購買 
  • 看懂四僧書畫(漸江+石谿+八大山人+石濤)合集 看懂四僧書畫(漸江+石谿+八大山人+石濤)合集 何恭上 藝術圖書 出版 2017/8/30出版

    M131 張大千vs. 四僧書畫1 看懂漸江 680元 M128 張大千vs. 四僧書畫2 看懂石谿 680元 M129 張大千vs. 四僧書畫3 看懂八大山人 680元 M130 張大千vs. 四僧書畫4 看懂石濤 800元 四本書的合集

    85 特價 2380 立即購買 
  • 大地擷萃 大地擷萃 洪東標 金塊文化 出版 2017/5/8出版

    以問答對話型式的書,淺顯易懂,讓喜歡水彩的民眾能深入理解水彩創作的許多理念,所以我請學生匯整出七十幾個問題,有些是個人疑問,有些是上課同學提問,我逐一在書中回答,內容在經過分類後成為七個章節,從理念說起,認識水彩也認識這個水彩畫家。 原本藝術就是個人主觀意念的呈現,多元的解讀和經驗呈現正是藝術廣大包容性最可貴的地方,我的解說在於倡導個人的心得和理念,沒有打壓別人,或是要爭誰說的有理說的對,因為這些都沒意義,重要的是讓大家都能看得下去,讀者可以自己篩選自己的認同。 水彩藝術家 洪東標——七章關於水彩藝術的見解: 1.關於藝術理念 2.畫家的生活成長 3.表現形式與特色 4.工具與色彩 5.創作技法 6.教育與推廣 7.期望與使命感

    79 特價 474 立即購買 
  • 溯古.開今.傅申(附DVD) 溯古.開今.傅申(附DVD) 陸蓉之 藝術家 出版 2016/11/15出版

    七位台灣前輩美術家傳記,追溯台灣美術的百年歷程。 「家庭美術館──美術家傳記叢書」以深入淺出的文字、精美細緻的圖版。 細述各擅書畫、油畫、版畫等領域之七位台灣前輩美術家 隨時代推移起伏的個人生涯、藝術成就。 傅申,1936年出生於上海。七歲始接觸書法,小學畢業後隨父母遷居屏東。於臺灣師範大學美術系求學時受教於王壯為、傅狷夫等諸多名師,之後以優異的「三冠王」成績自國立師範大學藝術系畢業。因受到聞人葉公超賞識,推薦進入國立故宮博物院書畫處工作;1968年獲得洛克菲勒獎學金赴美深造,並於1976年取得普林斯頓大學博士學位,隨後曾先後擔任耶魯大學藝術史教席及華府佛利爾美術館中國美術部主任,並成為古書畫鑑定及研究張大千藝術的專家;1994年返臺任臺大藝術史研究所教授,之後曾協助何創時書法基金會籌辦「傳統與實驗」書法雙年展,自己也將當代書藝的創作理念付諸實驗,開創出具獨特風格的圖象書法。 傅申在中國書法、繪畫史以及書畫鑒定方面均有深厚造詣,篆、隸、楷、行、草各體兼擅,尤以行楷書風深入法度,能融宋元明各家元素,形成個人體貌,小字精雅,大字端嚴,點畫恣肆流暢,顯現蒼勁陽剛之美。傅申不論在學術研究或藝術創作上都有輝煌成就,但他始終堅持:活到老、學到老、做到老! 「家庭美術館─美術家傳記叢書」共七冊: 《清趣‧瘦金‧莊嚴》 《勇者‧精進‧楊啓東》 《巨岩‧豐原‧葉火城》 《瑰麗‧象徵‧金潤作》 《畫道‧行者‧陳銀輝》 《符號‧跨域‧廖修平》 《溯古‧開今‧傅申》

    89 特價 534 立即購買 
  • 張大千VS.石濤書畫 張大千VS.石濤書畫 何恭上 藝術圖書 出版 2016/8/1出版

    大千先生的山水畫,不論是早年循著石濤畫風步入的,或自己獨自摸索得到的奧秘,其踏入的第一步直接跳過明代,直探中國山水畫南北分宗源頭,尤其屬於南方畫派開宗元老五代南唐的董源與巨然;他也選倣董源、巨然最多元四大家之一的王蒙,從這站穩腳跟,上溯下學,發揚光大。 大千先生遊蹤廣及世界五大洲,所謂「萬里寫入胸懷間」,見聞廣闊,世界名山大川,熟於心中,胸中有了丘壑,下筆自然有神。尤其以中國五岳題材最為翹楚;當然,大千先遍覽中國名山大川,描繪故國山河,無論四上黃山成絕嶺人,或故鄉蜀中峨眉,都是親身體現、嘔心瀝血之作,都成了馳名中外的潑墨、潑彩山水曠世名作。 本書就是大千先生克服萬難,用巧手和精湛的一生行旅,彩墨出來無限風采的千山萬水!值得與您分享。

    85 特價 680 立即購買 
  • 臺灣美術全集第32卷:李義弘 臺灣美術全集第32卷:李義弘 蕭瓊瑞 藝術家 出版 2016/7/5出版

    中國水墨創作在脫離「臨摹」的階段後,主要分為「革新水墨」、「文人水墨」和「現代水墨」三路創作途徑,而李義弘吸收了傅狷夫、江兆申等人的繪畫風格,並發展出個人獨具、帶有自然意象的現代畫風,使他儼然成為了水墨創作三大路向的集大成者。 出生台南沿海地區的李義弘,他的畫作深具個人鮮明特色,既有文人的雅韻,又有鄉野的奇趣,是當前於藝壇、市場上活躍與備受推崇水墨畫家。在李義弘的創作中,展現了藝術家對線條、用色、構圖和紙質媒材熟稔的掌握能力。綜觀其的水墨創作發展的途徑,可以說是從學院派的寫生、寫實,走向文人筆墨並在此領域得到極大的發揮,之後再走向抽象構成,開始進行一系列以「石頭」為語彙、元素的創作,暗示著藝術家對大自然的形態與韻律的觀察。 攝影,可以說是李義弘創作的根源與養分,是李義弘藝術創作脈絡中的特點。攝影除了是藝術家的愛好與興趣之外,更成為了他某種藝術表現方式或手段,他會以攝影、繪畫、書法等記錄自然,甚至會以影像入畫,並再加入層次精準的意象,使作品顯得奇特且創新。 「臺灣美術全集」第32卷《李義弘》,精選其藝術生涯中各時期的代表作152幅,並附錄藝術家生平年表、生活寫真、作品解說等多項內容,是閱讀及研究李義弘藝術作品全貌的專著。

    89 特價 1602 立即購買 
  • 陳澄波全集第四卷:速寫(Ⅰ) 陳澄波全集第四卷:速寫(Ⅰ) 蕭瓊瑞總主編 藝術家 出版 2016/4/19出版

    陳澄波(1895-1945)全集共16卷,綜觀畫家生涯與美學演變的研究參考依據 第四卷收錄約一千一百餘件速寫作品,反應出藝術家的當下創作思維、意識的反射! 本卷收錄陳澄波約1110餘件的速寫作品,內容以裸女居多。有別於第五卷是畫在素描簿裡,本卷的作品均是畫在單頁紙上,有的甚至正反面都畫。這種以人體作為藝術創作的主題源自西元前450年的古希臘古典主義時期,為西方美術的基礎。陳澄波在日本求學的階段,人體的觀察與表現本是日本當時學院中美術課程訓練的重點,在他前往上海任教新華藝專等校期間的美術氛圍,也因為1920年代劉海粟掀起的裸體畫浪潮,陳澄波亦受這樣的氛圍感染。 透過本卷的速寫作品當線索,呈現藝術家透過畫筆再現個人在短暫間最強烈的感受。1925年10月5日,陳澄波創作的第一件立姿裸女速寫,可以發現藝術家用比的謹慎和帶有理性的觀察意識。而隨著千張速寫畫作的累積,記錄了陳澄波對西方解剖學、人體肌理有更深入的表現,並在最終從古典形式中出走,線條開始帶有現代性,樹立個人獨特的風格。 速寫不僅僅是在畫室中的練習之作,在那個相機尚不普及的年代,用畫筆隨手畫下的速寫,更是有著與相機相同的功能,是呈現畫家所見所聞和所到之處的風土民情的最真實紀錄;而有標記日期及地點的畫作,更可窺見陳澄波細緻的行蹤,對於陳澄波生命史的重建,具有不可取代的價值。

    79 特價 2054 立即購買 
  • 新刺客列傳:當代五位書法家的書法心路 新刺客列傳:當代五位書法家的書法心路 張尚為 巴巴文化 出版 2016/3/9出版

    我提起筆如寶劍出鞘, 在紙上奔馳萬里, 時代攔不住我, 時空也任、我、穿、梭。 本書紀錄了五位當代書法家對書法的學習與其中奧義之探究,夾雜了他們對生命的謳歌、對自我的追尋,如同當年那行俠仗義的刺客一般,為知己者付出真心。

    79 特價 253 立即購買 
  • 張大千:千山大千 張大千:千山大千 何恭上 藝術圖書 出版 2015/12/30出版

    大千先生的山水畫,不論是早年循著石濤畫風步入的,或自己獨自摸索得到的奧秘,其踏入的第一步直接跳過明代,直探中國山水畫南北分宗源頭,尤其屬於南方畫派開宗元老五代南唐的董源與巨然;他也選倣董源、巨然最多元四大家之一的王蒙,從這站穩腳跟,上溯下學,發揚光大。    大千先生遊蹤廣及世界五大洲,所謂「萬里寫入胸懷間」,見聞廣闊,世界名山大川,熟於心中,胸中有了丘壑,下筆自然有神。尤其以中國五岳題材最為翹楚;當然,大千先遍覽中國名山大川,描繪故國山河,無論四上黃山成絕嶺人,或故鄉蜀中峨眉,都是親身體現、嘔心瀝血之作,都成了馳名中外的潑墨、潑彩山水曠世名作。    本書就是大千先生克服萬難,用巧手和精湛的一生行旅,彩墨出來無限風采的千山萬水!值得與您分享。

    85 特價 578 立即購買 
  • 臺灣美術全集第27:陳景容 臺灣美術全集第27:陳景容 王壽來 藝術家 出版 2015/12/23出版

    收錄藝術家陳景容的精彩畫作、作品圖解說明,是了解臺灣美術不可錯過的好書!    陳景容教授是當代臺灣一位極有才華的藝術家。年過八十的他,孜孜不倦地從事藝術創作已超過半個世紀,在藝術、學術、教育、社會等方面的回饋和奉獻上,均有亮眼成績。他一生將生命和藝術創作緊密結合,對於藝術的追求充滿著熱情與執著,堅持理想、追求完美、勤奮不懈,其精神令人感佩。    陳景容1934年出生於臺灣彰化市。1952年進入國立台灣師範大學美術系就讀,師事張義雄先生,學習素描。畢業後,與郭東榮、劉國松等人創辦「五月畫會」。    1960年赴日深造,前後留學日本8年。先後畢業於武藏野美術大學,東京藝術大學壁畫研究所。回台後發起並成立臺灣美術教育學會,1968年任教於國立藝專(今臺灣藝術大學)與文化學院(今中國文化大學),開設國內美術系最早的銅版畫課程。1972年任國立藝專美術科主任,1977年起任師大美術系專任教授,1979年起任美術研究所專任教授;1996年退休,現為師大美術系名譽教授。    陳景容教授專精於濕壁畫、馬賽克嵌畫和銅版畫等多種繪畫技法,同時相關的著述也相當繁多;更是對台引進繪畫修復觀念與濕壁畫的第一人。對栽培後進,及促進海外藝術文化交流也不遺餘力。自身在國內外各地的個展及聯展更是不計其數;國內包括在國立歷史博物館、國立台灣美術館、台北市立美術館與國父紀念館都曾展出;海外則在東京練馬美術館、巴黎六區市政府大廳等處舉辦過個展。陳景容教授同時更身為法國Salon d'automne和Salon des indépendants兩大沙龍的會員,並曾應邀參加「法國大師與新秀展」、巴黎羅浮宮主辦的「國家美術協會S.N.B.A聯展」等。2003年謁見當時教宗若望保祿二世,並獻上馬賽克鑲嵌畫作品「聖家族像」;2008年受邀參加北京奧林匹亞美術展會,同年參加大同國際壁畫展,更是全台唯一一位特別招待的藝術家。    他的藝術創作其藝術創作基礎,來自於他對自然的情感,而其藝術創作則摒除前衛的時尚,強調素描的功力,以傳統的構圖和深沉的色調來實現藝術的理想。    陳景容教授的作品表現出沉鬱哀愁的氣質,筆調堅定而細膩,揉和了古典色彩一幟。他近期的創作更添懷古幽思與生命的哲理,頗耐人尋思。作為一個藝術家,勤懇堅韌地邁步在人生的道路上也已年過八十,超越照片與象徵,現實與超現實的藩籬,使作品開拓出獨一無二的境界。然而,他卻從未以顛覆現實世界;反倒是我們可從其作品閱讀出他對紅塵世界真摯的情懷,以及身為畫家對人生苦難無私的大愛。

    89 特價 1602 立即購買 
.26