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  • 祭特洛伊-當代環境劇場美學全紀錄

    祭特洛伊-當代環境劇場美學全紀錄

    金枝演社  著 有鹿文化 出版 2019/9/6 出版

    彼岸的故事,曾經的存在 亦毋過,從來毋曾行遠 他們在此,共同歌詠千年祭歌 一起向前!踏向前! ★台客戲劇第一天團金枝演社,環境劇場美學追尋 ★百張精采照片,《祭特洛伊》跨世紀製作全紀錄 ★呂健忠(東吳大學英文系副教授) 于善祿(國立台北藝術大學戲劇學系助理教授) 劉雅詩(國立台灣大學外國語文學系助理教授) —專文導讀 1997……2005……2015…… 土地的史詩,空間的神話,跨世紀的追尋 他們搬演史詩的同時 也成了一部台灣劇場界的史詩 創立於1993年春天的金枝演社,秉持「從土地長出來的文化最感人」創作理念,長年汲取民間戲曲「胡撇仔戲」(taiwan opera)的養分,融合對現代劇場表現形式的探索,開啟台灣經典「史詩環境劇場」。 1997年,《古國之神─祭特洛伊》創下於華山廢墟首演的創舉,2005年、2015年,金枝演社二度、三度於淡水搬演經典戲碼。二十餘年的追尋,不同的風格,相同的是對「美」與「藝術」的執著。 一部戲,幾代人,《祭特洛伊》串連他們的生命記憶,一如史詩的延續,也將不斷流傳繼承。 名人推薦 吳靜吉(紙風車319/368兒童藝術工程發起人) 施振榮(宏碁集團創辦人/榮譽董事長) 林懷民(雲門舞集創辦人) —史詩推薦

    85特價383
  • 樣板戲與文化大革命的政治思想

    樣板戲與文化大革命的政治思想

    許國惠  著 秀威出版 出版 2019/4/8 出版

    以樣板戲的劇本、舞台表演及戲劇評論,與當時重要政治人物的文章和講話稿的相關內容相對照,呈現文化大革命作為一場思想運動的特徵! 本書不僅探討毛澤東、江青與樣板戲的關係,而且深入剖析江青與彭真、劉少奇等人對於現代戲改革的意見分歧,更梳理五部京劇樣板戲劇本的形成過程以揭示樣板戲發展的趨勢與特色。通過分析《海港》、《紅燈記》、《奇襲白虎團》、《沙家浜》和《智取威虎山》五部京劇樣板戲的文本與舞台表演,可以發現:第一,文革期間,毛澤東與群眾的溝通橋樑不再是黨組織,而是忠於毛的個人(即樣板戲裡的革命者);第二,樣板戲把文革期間達到頂峰的對毛崇拜合理化,把毛自文革以來至高無上的地位,描述為一個從來如此的歷史事實;第三,樣板戲裡極力強調階級鬥爭是文革的一大特點,這完全吻合毛在六十年代對階級鬥爭的看法(他認為社會主義裡還會不斷出現階級鬥爭);第四,文革期間階級的劃分與以往不同,改由思想及出身兩方面來判定人的階級。

    79特價253
  • 歌仔戲與媒介:科技、政治與經濟作用下的變貌

    歌仔戲與媒介:科技、政治與經濟作用下的變貌

    王亞維  著 國家 出版 2019/2/25 出版

    歌仔戲在台發展百年,承接閩南民間的唸歌仔敘事傳統與車鼓陣的演出形式,初成小戲即風靡各地。1925年初大戲型態的歌仔戲進入內臺競逐市場,大受觀眾歡迎,此時在地的電影製作、印刷業與唱片工業的繁茂都與歌仔戲相關,而戰後民間的電影、廣播與電視事業的開展更與歌仔戲緊密相連。台灣大眾媒介的興起與普及,得力於歌仔戲在民間的龐大觀眾基礎,然而大眾媒介也形塑歌仔戲在其中的形貌。 本書反省過去百年大眾媒介下歌仔戲的演變,觀察它在科技、政治與經濟支配下的演化過程;研究中也發現,草根強韌的歌仔戲在大眾媒介中亦能反向作用,屢屢呈現新的面貌。今日傳統媒介面臨崩解,歌仔戲回到野臺與劇院的場域,在廣播、電視等大眾媒介中相形少見,但網路新媒體的崛起,使得民間傳統演藝文化在實體演出之外,可以自行設計內容,與觀眾在社群網路中交往與互動,歌仔戲與新媒體結合可能為一個新契機,能夠將臺灣獨有的戲劇文化帶入新的傳播領域。

    79特價474
  • 戲劇論集

    戲劇論集

    劉效鵬  著 新銳文創 出版 2019/1/7 出版

    |本書集結作者近年發表的專論文章,內容涵蓋東西方戲劇研究,分析各種戲劇獨特的美學與藝術表演體系。 |作者嘗試從傳記、歷史、心理學、人類學、符號學等視角,跨領域分析藝術文本,提供藝術研究者另闢蹊徑的研究參考。 本書收錄作者近年來發表的論文,除了從戲劇內在本質分析外,亦自傳記、歷史、心理學、人類學、符號學等各種不同的視角切入。其中有兩篇是古希臘的悲劇和喜劇的探討,其他則是現代或當代劇本的研究。〈海達蓋伯樂的笑容〉最是微觀的分析;而〈歷史劇的語言〉則涉及宏觀問題;至於〈鏡框式舞台與京劇戲台人物上下場之強調方法比較〉係屬導演領域,且涵蓋兩種不同的劇場與文化,各有其獨特的美學與藝術表演體系。 集結作者近十年發表的九篇論述,研究題材貫穿古今,並以多元角度剖析戲劇蘊含的美學及藝術性,是戲劇藝術研究學者值得參考的書籍。

    85特價332
  • 傳統戲曲與道教文化

    傳統戲曲與道教文化

    王漢民  著 萬卷樓 出版 2018/9/1 出版
    9特價648
  • 中國現代話劇史

    中國現代話劇史

    莊浩然  著 萬卷樓 出版 2018/9/1 出版
    9特價882
  • 大廟埕、戲棚腳:林茂賢民俗選集與傳統戲曲選輯(合冊)

    大廟埕、戲棚腳:林茂賢民俗選集與傳統戲曲選輯(合冊)

    林茂賢  著 前衛 出版 2018/7/12 出版

    本書為林茂賢教授數十年來於臺灣民俗文化與傳統表演藝術領域研究耕耘之文章集結,上冊為民俗、下冊為傳統戲曲,各冊都蒐錄有研究論文及評論隨筆,兼具學術與通俗兩類文章,是認識臺灣民俗與文化必讀之基礎教材,也適合作為一般大眾認識民俗文化與傳統表演藝術之書籍。 貢獻青春的民俗之愛 參與實踐的民俗哲學 三十幾年前,林茂賢教授在民俗與戲曲發展最黯淡時,捨棄穩定公職機會,毅然投入不知出路的民俗文化推廣工作;後來偶然獲得教職,從此培育一代又一代的文化實踐者,並以民俗教育推廣為終生志業,值得敬稱為行動的民俗學家。《大廟埕‧戲棚腳》是他貢獻青春、付出實踐累積的生命篇章,值得珍藏。──豐饒文化社總編輯 温宗翰

    85特價816
  • 圖解台灣戲劇史綱

    圖解台灣戲劇史綱

    黃宣諭  著 晨星 出版 2018/4/1 出版

    歌仔戲、南北管、京劇、崑曲、布袋戲、傀儡戲、車鼓陣、採茶陣、番婆弄、桃花過渡、布馬陣……無論歲時節慶或迎神酬神,永不停歇的在地「歌」、「舞」、「演」、「樂」 自漢人來到台灣,戲曲及戲劇活動與庶民生活便有極為密切的關係。每逢歲時節慶或迎神酬神往往可見到各類戲曲演出,如梨園戲、亂彈戲、皮影戲、傀儡戲、掌中戲、歌仔戲、高甲戲、車鼓戲、採茶戲、京戲等。不但是民間地方的風俗與特殊表演展現,也是傳統社會最興盛的娛樂休閒活動。 清領時期,戲曲的盛況甚至牽動官府頒布禁止演戲的規約。顯見戲曲在日常生活上受到民眾歡迎的程度。 而日治時期雖見民間戲劇被迫轉型為改良戲,服膺於皇民化運動。仍無法改變戲劇與常民的連結。其次,新劇的加入,更是讓西方的戲劇類型進入台灣民眾的觀劇活動中。雖然型態會因應時空而改變,但是人們看戲時的內心,那源自古老的慶典祈福與當下的情感淨化卻永恆不變。 了解戲劇史除了可以增加賞析深度外,本書更採地毯式走訪,搜羅了全台灣在地戲曲、劇團、老戲院、特殊慶典等綜合藝術文化介紹。堪稱第一本圖說台灣戲劇發展史書。 本書特色 1.台灣戲曲及戲劇活動與庶民生活有極為密切的關係,歲時節慶或迎神酬神往往可見到各類戲曲演出,傳統戲曲如梨園戲、亂彈戲、皮影戲、傀儡戲、掌中戲、歌仔戲、高甲戲、車鼓戲、採茶戲、京戲等,民間地方的風俗與特殊表演展現,等於是傳統社會最興盛的娛樂休閒。在清代戲曲的盛況更牽動官府頒布禁止演戲的規約,顯見戲曲在日常生活休閒上占有非常重要的地位。而戲劇從傳統到新劇的演變,也讓西方的戲劇類型進入台灣民眾的生活中,雖然型態改變,但是人們看戲的心理,源自古老的慶典祈福與情感淨化卻永恆不變,了解戲劇史除了可以增加賞析深度,也能認識在地融合音樂、舞蹈、化粧、服裝等綜合藝術。 2.戲劇可以啟發創意力與表現力,更是文化美學的一部分,但每個時代的觀眾不同、審美觀與興趣也不同,因此對於戲劇史的整理,將可呈現台灣文化中戲劇美學精神與流行文化的發展。 3.台灣較欠缺完整的台灣戲劇與劇場史,本書可補足台灣戲劇史專書與教學參考書。也是第一本以大量圖說方式介紹的台灣戲劇發展的史書。

    79特價356
  • 民國時期曲學文獻整理研究

    民國時期曲學文獻整理研究

    陳美雪  著 萬卷樓 出版 2017/11/1 出版

    宋代雜劇有三千多種,但如今卻僅存劇目,內容全數亡佚。民國以來,戲曲成為專業學科,文人學者開始投入文獻的整理工作,曲學的地位也逐漸受到重視。本書以人物為核心,深入探討王國維、任中敏、鄭振鐸、盧前、隋樹森、傅惜華這六位學者,對於曲學文獻整理的貢獻,並附上相關著作目錄。不僅展現學者們的學術成果,更能一窺民國時期戲曲研究文獻整理的發展歷程。

    9特價306
  • 遲熟之果—中國戲劇發展與反思

    遲熟之果—中國戲劇發展與反思

    曾紀鑫  著 秀威出版 出版 2017/10/11 出版

    the development and reflection of chinese drama 古希臘戲劇,誕生於西元前六世紀, 印度梵劇,起源於西元前二世紀, 中國戲曲,直到西元十二世紀末才成熟定型。 「世界三大古老戲劇文化」之一的中國戲曲晚熟得令人不可思議, 但由於積蓄既久,來源多元,潛藏了旺盛的藝術生命力。 ▍戲劇是一種內心世界的需要,是現代傳媒無法取代的「在場藝術」,作為人類社會生活的一部分,戲劇將與時俱進、永不消逝! 戲劇作為中華大地的一種主要藝術形式,曾經有過長達七八百年的熱鬧與輝煌。但在電影、電視、網路等現代多媒體的猛烈衝擊下,無可挽回地走向了衰落之途。然而,戲劇作為大眾娛樂形式之一,經過一番激烈的競爭與淘汰之後再進入到人們的視野之中,才能體現出獨特的意義與價值,才獲得了繼續存在下去的理由。作者對中國戲劇進行深入的系統研究,縱向梳理敘述,橫向中西比較,將戲劇這一古老的舞臺藝術放在中國傳統文化體系中進行考察與觀照、探索與反思,並且用通俗易懂的文字書寫出來。本書雅俗共賞,是一部瞭解中國戲劇發展史的大眾文化讀本。 「戲劇不一定永遠受歡迎,戲劇所供給的娛樂有時會被別種活動取代,但是戲劇將永遠以各種形式面目出現,永遠是人類社會的一部分。」――美國著名戲劇教育家布羅凱特 本書特色 ★將中國戲劇的發展放在傳統文化體系中進行考察與研究,並以通俗的文字表述戲劇藝術的生命與走向。 ★中國戲劇愛好者不可不讀的通俗經典作品。

    85特價366
  • 湯顯祖研究文獻目錄續編(1996-2016)

    湯顯祖研究文獻目錄續編(1996-2016)

    .  著 萬卷樓 出版 2017/8/1 出版

    本書延續《湯顯祖研究文獻目錄》之精神,將近二十年來研究湯顯祖之專著和論文條目,一一分類、排序、記錄。是研究湯顯祖和古典戲曲之學者,不可缺少的專業工具書。

    9特價360
  • 當代戲劇鑑賞與評論

    當代戲劇鑑賞與評論

    朱芳慧  著 五南 出版 2017/7/10 出版

    戲劇的發展源遠流長,最初的表演形式往往影響後代的發展甚遠,並且形成一套獨特的文化。中西方的戲劇呈現,在表演題材、元素,以及演出的方式上,都有著相當程度的差異,展現明顯不同的文化內涵。 不論是西方的戲劇還是中國的戲曲,歷來都有許多經典之作,流傳至今仍是令人耳熟能詳的作品。每一部戲劇作品往往都含有當代的時空與文化背景,除了關注其中的美學藝術成分,亦該多留意其所涵蓋的歷史面向與人文底蘊。而西方的藝術喜劇、歌劇、舞劇、音樂劇;中國的雜劇、傳奇、崑劇、京劇等,作品形式與特點大有不同,當兩者交相碰撞時,又會產生哪些情況呢? 本書除了詳細論析許多中西經典作品之外,也針對臺灣「跨文化劇場」改編作品做出了統整與分類,並提出「跨文化戲曲」改編四要素。帶領讀者一同思索跨文化之間的交流,要如何適當地將不同文化間的特點結合,既能展現出截然不同的風貌,又不失去自身的優勢與特色。

    95特價333
  • 佛教與中國古代戲劇形態

    佛教與中國古代戲劇形態

    康保成  著 國家 出版 2017/4/19 出版

    全書八章,主要觀點如下: 第一,佛教對於我國戲劇來說,雖然不是源,但卻具有源的意義。 第二,「戲場」一詞最早出於佛經,後世戲場基本上全都設在佛寺中,宋元時期將佛經中指僧舍、寺院的「瓦舍」及佛教伎樂演藝場所「勾欄」轉而指世俗遊藝場所,這就不能不歸結於佛教的巨大影響。 第三,現存金元雜劇的劇本中,保存著從敷演佛經到敷演戲曲的衍變痕跡。 第四,從戲曲腳色名稱看,「腳色」,連同「淨」、「末」、「捷譏」等,也都與佛教有關。 第五,不僅佛曲進入戲曲,而且佛經的念誦方式,也對戲曲產生了深遠影響。 第六,明清時期,與變文類同的佛教藝術――寶卷,對戲曲產生了極大影響。戲曲的表演身段,也從佛教造像和佛教舞蹈中受到啟發。 第七,藏戲不是儺戲,而是典型的佛教戲劇。 第八,古天竺機關木偶製作技術,隨佛教傳入我國,推動了我國木偶戲的發展。佛陀的「以影說法」,及印度「照影」、「弄影」之類的伎藝,提供了影戲成熟的契機。

    85特價1105
  • 明代戲曲發展之群體現象研究

    明代戲曲發展之群體現象研究

    柯香君  著 新文豐 出版 2015/2/1 出版

    明朝是中國戲曲發展繁盛之年代,不僅雜劇、傳奇之劇作數量豐碩,推陳出新,劇作家更如雨後春筍於劇壇上嶄露鋒芒。本書主要立基於明代戲曲之發展脈絡來進行研究,以戲曲發展上之群體現象作為論述重點;所謂「群體現象」,乃針對具有共同特質之人、事、物而言,因為「群體」集結的強大力量是推動戲曲發展的無形動力。書中以「社會群體」(宮廷帝王、仕宦文人、商幫戲路、民俗信仰)、「表演群體」(私人家樂、職業戲班、劇場藝術、表演藝術)及「觀眾群體」(劇場觀眾、讀者評點)三大面向為探討重點,透過各個層面之群體角度,釐清群體間環環相扣之互動與影響,以建構明代戲曲發展之多元體系。(人文新貴2)

    95特價857
  • 徜徉於劇場與書齋:古今中外戲劇論集【文哲叢書5】

    徜徉於劇場與書齋:古今中外戲劇論集【文哲叢書5】

    孫玫  著 秀威資訊 出版 2014/7/4 出版

    本書著重研討中國戲曲,但是並不僅限於戲曲,而是跨多個學科、跨多種文化。試圖透過種種紛紜複雜的現象,探尋其背後隱含的問題,深究細析,發前人所未見, 表現出一種不懈的探索精神和強烈的問題意識。因而,書中諸多學術觀點具有原創性。例如,「中國戲曲源於印度梵劇說」之考證與辨析,關於傳統戲曲的生產方 式、師徒傳承的探討,對於中共戲曲改革運動、以及文化大革命緣起的解說等等,均不同於以往之流行觀點。 本書特色 1. 本書著重研討中國戲曲,但是並不僅限於戲曲,而是跨多個學科、跨多種文化。 2. 具學術原創性,如「中國戲曲源於印度梵劇說」之考證與辨析。

    85特價204
  • 粟廬曲譜

    粟廬曲譜

    俞振飛/編著  著 國家 出版 2012/6/1 出版

    《粟廬曲譜》一書,為崑曲工尺譜,乃俞派唱法家傳寶典,由崑劇泰斗俞振飛先生手自記注、吳中名書家龐蘅裳先生精繕成書。選名劇十八種共二十九齣,曲白俱全,工尺標注完備。書前有〈習曲要解〉一文,將俞派唱法詳細解釋說明;書後附錄〈度曲一隅〉,為振飛先生尊翁粟廬先生親筆手書十三支工尺譜曲詞。內容扎實、曲曲佳作,實為治曲者不可不備之經典著作!

    85特價425
  • 跨文化戲曲改編研究

    跨文化戲曲改編研究

    朱芳慧  著 國家 出版 2012/4/1 出版

    全書共分緒論、本論、結論三部份。 緒論:梳理東西戲劇從「跨文化碰撞」、「跨文化現象」、「跨文化交流」、「跨文化劇場」到「跨文化戲曲」。再從諸名家對「跨文化劇場」之定義與理論,分析東方劇場領悟「跨文化」之詮釋與實踐。 本論:舉「跨文化戲曲」四劇為例;京劇《慾望城國》、歌仔戲《彼岸花》、川劇《中國公主杜蘭朵》,以及京劇《弄臣》,論述其改編重點與藝術特色。 結論:檢視「跨文化劇場」、「跨文化戲曲」之定位與價值。 本書旨在透過「跨文化戲曲」改編,來探討兩岸當代戲曲藝術劇場風貌。 作者提出其專業論點,期能做為學者研究「跨文化劇場」之參考。

    85特價340
  • 中國戲劇概論

    中國戲劇概論

    盧前  著 秀威資訊 出版 2011/9/16 出版

    本書全面闡述了中國戲劇的歷史。從上古的巫尸、唐宋前的歌舞、宋代的雜戲、元明清的雜劇與傳奇,直到後來的崑曲、皮黃和現代的話劇運動。 均給予詳細的和統覽地介紹。還在一定程度上的分析了中國戲劇所受到外來的影響,以及它對世界其他文化所起的作用。書內各章及附錄有詳備的資料。

    85特價298
  • 國劇音韻及唱念法研究

    國劇音韻及唱念法研究

    余濱生  著 台灣中華 出版 2019/9/18 出版

    本書以治學方法分析國劇音韻和唱念問題。共分上中下三篇,上篇為音韻研究,闡述十三轍的淵源、變調、反切法等,皆是國劇音韻的入門知識;中篇為唱念法的研究,先介紹前代聲樂論著要籍和曲度方法,接著用韻、行腔、虛音、韻白等;下篇為十三轍字彙,以資檢閱。論理探源、條理分明,是研究國劇音韻不可缺少的參攷書籍! 本書特色 1. 本書以治學方法分析國劇音韻和唱念問題。論理探源、條理分明,是研究國劇音韻不可缺少的參攷書籍! 2. 是為中國音樂戲劇學中,唯一研究音韻和唱念的專書。

    85特價425
  • 儀式.信仰.文化:明清宗教戲曲景觀

    儀式.信仰.文化:明清宗教戲曲景觀

    林智莉  著 國家 出版 2019/8/20 出版

    本書共收錄八篇論文,從「儀式」、「信仰」與「文化」角度,探討明初至晚清戲曲創作與宗教的關係。第壹、貳章以周憲王《誠齋雜劇》為研究,探討其做為宮廷儀式劇演出的目的,並指出《福祿壽仙官慶會》取代傳統大儺儀式,完成明初宮廷冬儺除祟的意義。第參、肆章探討屠隆《曇花記》與《修文記》二劇「以戲為佛事」的勸化之作,不僅呈現屠隆的宇宙觀與三教信仰,也為世人指陳一條由儒而道而佛的修行徑路。第伍章以智達《歸元鏡》為討論,分析明末清初禪淨之爭在戲曲界的影響及淨土劇作的特色。第陸章藉由湯顯祖/達觀、屠隆/管志道及智達/信徒三個戲曲與宗教對話,考察「以戲為佛事」在當代引起的爭論與影響。第柒章分析丁耀亢《化人遊》與《赤松遊》兩劇在作者面對改朝換代的國家巨變時,如何藉由宗教書寫表述心志與自我療癒。第捌章則以晚清慈善家余治的《庶幾堂今樂》為素材,探討余治如何透過戲曲以助其慈善事業,並影響戲曲創作風格。

    85特價680
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