一場激發「浪漫體質」的韓國文化冒險正等你加入。Action！如果你覺得做什麼事情都無足輕重，是渺小的存在，歡迎與這些做書的人握手致意。《做書的人》堂堂來到Season 2！許多人讀完Season 1，才意識到書中討論的都是自己正面對的人生挑戰：職場選擇、工作倫理、專業磨練、生活平衡……韓國獨立出版人在工作中閃閃發亮的姿態，彷彿感染般，也帶給各地讀者選擇志業的勇氣。但志業是一尾時刻張牙舞爪的巨龍，普通人如何招架？「做書、創作、經營都不容易，苦樂交織或身心受創都是未知，為什麼他們要做下去？」慢慢深入理解韓國文化的逗點採訪團隊——獨立出版人陳夏民、韓中譯者陳雨汝、影像工作者廖建華，決定再次飛越國境，每每搭乘開得超快芳香劑很猛讓人很暈車的計程車，穿梭在大首爾圈的不同空間，與全新十組做書的人一起聊心事喝冰咖啡喝馬格利順便吃燒肉炸醬麵披薩Gelato，前往世越號記憶空間、戰爭與女性人權博物館然後在公園散步，赫然發現關鍵可能是這兩個字：浪，漫。你們體會過屬於自己的失敗嗎？請不要逃跑，至少用浪漫挑戰一回吧！本書特色1.超好評文化觀察採訪誌《做書的人：探訪十家韓國獨立出版社快樂的生存之道》正宗續集！2.不是出版業也能看！應該說，不是出版業的讀者更應該讀！看看不同圈子的人如何面對人生課題！3.好看的採訪文章，好看的攝影作品，好看的企劃專題！一本重新點燃熱情的好讀之作！
怪獸之王哥吉拉抵擋得住來自高階次元的恐怖大王入侵嗎？童年是場超越次元的宇宙大爆炸，哥吉拉的放射熱線與佛經咒語，是我的最強武器！這是關於男孩如何從一本本百科全書、一卷卷錄影帶，以及一次次搬家中，試圖拼湊並理解這個宇宙的微觀故事。唐澄暐以九○年代初期成長經歷為主軸，描繪出一個充滿狂想，伴隨興奮、恐懼、好奇的童年世界。誠懇、質樸的寫實散文創作，彷彿切片出那段「之所以成為他」的生命故事，帶我們一起用高倍率的顯微鏡頭，檢視那些平常在混亂中被忽略的微觀細節，呈現出另一種「啊！原來長大是這麼一回事」的動人樣貌。白天的世界充滿恐龍、怪獸，晚上的世界則有鬼臉與幽靈。知識與幻想黏濁未分的年代，世界充滿奇異的魅力──放學必經的地下道是印加國王的祕密迷宮墳墓，校園外則有大恐龍佇立高樓之上。學校老師勸戒著因果報應的佛法，而馬路地下化工程，怎麼看都像藏著遺跡機械運轉的祕密。在放學回家與大人下班的間隔中，將租來的「大恐龍」錄影帶從頭看到尾，退出、倒帶、再看，才有機會抓住那個轉瞬即逝的超自然世界。唐澄暐藉著閱讀與繪畫、第四台與錄影帶中所收獲的零散怪獸碎片，創造出只屬於自己的宇宙──在哥吉拉的咆哮聲中，迎戰來自高階次元的恐怖大王與外星人入侵──童年曾是一場超次元神鬼大亂鬥，這回我們尋得夥伴，一起重新體驗歷險。本書特色1.喜歡《怪奇物語》的觀眾，要不要來看看同一個時代背景的台灣童年紀錄？2.「我們如何變成現在的樣子？」一本帶讀者重新追憶童年的懷舊之作。3.總編輯很想把書名加上附標：「我們的類比時代大冒險」，但後來還是沒加。
其實《大亨小傳》是極致的BL吧！這個男人的視角永遠離不開另一個男人。「他們所有人加起來，都比不上你！」「關於理想的幻滅、階級、一九二○年代的美國白人，我想不出還有哪部作品比《大亨小傳》更有說服力與可讀性。」――李珉貞（Min Jin Lee，《柏青哥》作者，韓裔美國作家）蓋茲比信仰那盞綠燈，但那狂喜的未來，卻年復一年地遠去……在一九二○年代的長島，以旁觀者尼克的視角，費茲傑羅透過神祕富豪蓋茲比追尋昔日戀人黛西的過程，向讀者展現了一個充滿財富、魅力，卻道德衰敗的時代。在尼克的敘述中，愛情、野心與物質主義的腐化等主題徐徐展開，而蓋茲比對愛情如夢似幻的執著，最終又會帶他抵達何方？尼克又是懷抱著什麼樣的情感，才能永遠真誠地追隨蓋茲比的身影，直至最後？「我從沒遇過像他這樣的人，未來也很難再找到了。」費茲傑羅擅長以華麗無雙的文字，搭蓋起一座閃爍著光芒的壯麗城堡，再以殘酷的情節將之摧毀，碎片四射割人，讓讀者感受夢想破滅之痛楚。即便離世數十載，他的文字依然揭示了幻滅的決絕與美麗，令人無比嚮往卻又深深畏懼。本書特色◎百年經典新譯，由詩人重新詮釋「爵士時代」的繁華與墮落。◎細膩刻劃人性，深刻探討美國夢的光明與陰影。◎附錄故事時序，清楚爬梳角色的經歷與時代背景。
「我不是勇者，只是個老人罷了。」 ★國立暨南國際大學歷史系副教授翁稷安專文歷史導讀｜允晨文化發行人廖志峰感性賞析 ★情報不明、糧食短缺、累得要死，還有⋯⋯愈來愈多的小鬼！ ★一位英國老紳士的療傷之旅，劇情急轉直下，變成橫越戰區的「特別行動」。 ★每一場相遇，在戰爭烽火之下，都是一次次人性與勇氣的考驗。 「您要走的時候，有沒有可能帶我的孩子一起回英國？」 「老弟啊……我快七十歲了。您若把孩子託給強壯一點的人，會比較保險。」 「或許是吧，但其實也沒有別人了。」 曾經，花衣吹笛手是歐陸社會的終極惡夢：當不祥笛聲響起，各家孩童便像是小動物般乖乖出門，一個個跟在花衣吹笛手後頭踏上離家之路，從此人間蒸發。原本諷刺人性本惡的殘酷傳說，透過《世界就是這樣結束的》作者內佛．舒特的機智詮釋，轉生成為在納粹陰影下見證人性光輝的英倫「帶子狼」傳奇！ 七十歲的英國紳士約翰．辛尼．哈爾德為了撫平內心傷痛，決定前往法國侏羅省山間釣魚度假，不料納粹侵略法國，讓回程旅途危機四伏。逃亡之際，他遇見一對夫婦，承諾將他們的兩個孩子帶回英國。誰知才剛上路，哈爾德竟遇到更多人託孤。這一個倉促組隊、成員莫名其妙愈來愈多的拼裝家庭，有機會逃離納粹占領的法國嗎？遭遇死亡威脅的哈爾德和孩子們能否成功脫困，抵達遠方的家？一段讀了讓人手心冒汗、深深為書中人物祈禱平安的戰地救娃大冒險！ 他四面受敵，懷著凝重的心情，帶著孩子往鎮上走去⋯⋯ 本書特色 ◆逗點與台大翻譯所合作經典新譯系列第二發！ ◆精準描繪第二次世界大戰中幾乎被遺忘的場景細節。 ◆有點嚴肅的老爺爺VS很難掌控的小小孩，讀了讓人嘴角上揚，內心超緊張！ ◆與《世界就是這樣結束的》齊名，讓人讀完發願好好活著的動人小說！
所有動物都自由了，但有些動物比其他動物更自由。 毛茸茸的動物樂園，上演血淋淋的恐怖控制——真的，早死早解脫。 與《美麗新世界》、《一九八四》並列～ 「邪惡政權」最愛的「人類完全操控手冊」！ ★收錄漫畫家阿諾繪製七張特別插圖 ★收錄初版被刪除的〈出版的自由〉以及烏克蘭語譯本序言 ★鄭竹梅（鄭南榕基金會董事長）、翁稷安（國立暨南國際大學歷史系副教授）專文導讀 ★一本出版近八十年，仍能諷喻當今政治現實的經典傑作！ 老實說吧！我們的生命既悲慘、勞碌且短暫⋯⋯一旦沒有用處，就任人宰割！ 英國作家喬治．歐威爾於一九四三至一九四四年間創作這本「成人童話」，原書名為《動物農莊：一個童話故事》（Animal Farm: A Fairy Story），是歐威爾最著名的作品之一。《動物農莊》講述了一個簡單有力的寓言，揭示權力的腐敗與政治的背叛；但是其中暗諷蘇聯以及史達林的強烈政治批判色彩，使得歐威爾在出版之路上處處碰壁，屢屢因顧及英國與蘇聯的政治因素而失利。為此他寫下〈出版的自由〉這篇序言（但仍因故未被收錄），而書的正文直到一九四五年始得出版，至今已成為文學史上政治寓言的經典傑作。書中以動物對抗人類莊園主人統治的簡明故事，深刻地批判了政治理想與權力現實之間的鴻溝，並諷刺受壓迫的社會盲目走向極權的過程。 真正的鬥爭，就在動物與人類之間。 《動物農莊》的故事從一頭老豬「少校」的預言與呼籲開始，透過動物起身反抗人類統治、建立自身政權的過程，直擊政客權力遊戲的本質與腐化。書中的動物篤信理想，試圖建立自由、平等的新社會，最終卻重蹈覆轍，甚至變得更糟。故事中的情節與轉折，對於人類社會中普遍存在的權力與利益分配問題，展開犀利的思考，其中反映的政治現實至今依舊貼切，即便八十年過去，仍舊擁有極高的閱讀價值以及啟發意義。 本書特色 ★有如《一九八四》前身作品，對極權的腐敗、政治宣傳與操弄展開深入的批判。 ★入選《時代雜誌》、《衛報》、《觀察家報》等各大媒體世界百大經典小說之列。 ★歐威爾首本「嘗試結合政治與藝術」的作品。
「醒來吧，記下戀人之死。」 以詩歌為念，記曾藏於冷漠城市間愛欲掙扎的同性情熱。 ──倘若心還活著，又有什麼好責備我們。 ●《白屋》繁體中文完整版首次發行 ●諭示天才詩人的文學起點與生命起落 ●逐頁中、英對照，讀者可按「句」索驥 寫給暗夜於荒涼地醒來之人的詩集，也是寫給藏在深處，等著回音的人。 《白屋》為二十世紀同志文學的重要文本。哈特．柯瑞恩藉詩找到生命的定位，書寫著一種不被了解卻無法壓抑的個人情感──像聽見某人自冷漠城市間，聲音模糊、搖晃的回音──無從確認是陳述、邀請，或求助，卻令人急欲追尋。 詩作依循傳統，也受浪漫主義詩風影響，遣詞用字慣用罕見古語。語言繁複、密實的《白屋》，幾乎諭示了，這是一場年輕詩人恣意卻又憂愁、抑鬱的獻祭：深刻而神性的，不只是形式與結構，更像是為了護住那顆裸露、疼痛，但毫無顧忌愛人的心。 ──這就是不會洩漏祕密的答覆／用這樣的口音告別無人知曉
當遍尋世界找不到我們可存活之處 冥王星──我會在那裡迎接你 「我再問一次，你是確定要這麼做嗎？」 第九屆臺北藝穗節「明日之星」獎 原作改編電視電影《樂園Somewhere out there》入圍電視金鐘獎 臺灣新銳編劇的初心之作 「下輩子……一切就都會不一樣了，對吧？」 「嗯，會完全不一樣，下輩子你就真的會是林士豪了。」 「你也總算可以當林美靜了。」 想要當女生的男孩，相遇想要變成男生的女孩。 徬徨於家庭紛擾與世界惡意中，因為性別認同而傷痕累累的一對國中生好朋友，相互依靠、療傷，跌跌撞撞地找尋能安心生存之處，卻只見無用的重複失落。 這樣的灰心人生，何處能成為歸所？ 有沒有可能，死亡並非終點，而是遠行至應許之地的快樂出發？如同文學經典的小王子，在黃沙塵煙裡倒下前說的：我要回家了。 天真的他們彼此安慰，那顆冥王星的存在。 新銳編劇陳弘洋以乾淨、節制的文字，訴說一則發想於純真情感，卻殘忍得讓人忍不住心疼閉眼的故事。 「我將這些困苦，連結自身的故事，完成了這個作品......持續對於自己活著這件事情感到慶幸──都是因為自己活了下來，才有機會創作出這個劇本。」 ──說不定，當絕望的人相遇，有機會彼此救贖？ 「我很快就會去找你。」 「好，我等你。」
當遍尋世界找不到我們可存活之處 冥王星──我會在那裡迎接你 「我再問一次，你是確定要這麼做嗎？」 第九屆臺北藝穗節「明日之星」獎 原作改編電視電影《樂園Somewhere out there》入圍電視金鐘獎 臺灣新銳編劇的初心之作 「下輩子……一切就都會不一樣了，對吧？」 「嗯，會完全不一樣，下輩子你就真的會是林士豪了。」 「你也總算可以當林美靜了。」 想要當女生的男孩，相遇想要變成男生的女孩。 徬徨於家庭紛擾與世界惡意中，因為性別認同而傷痕累累的一對國中生好朋友，相互依靠、療傷，跌跌撞撞地找尋能安心生存之處，卻只見無用的重複失落。 這樣的灰心人生，何處能成為歸所？ 有沒有可能，死亡並非終點，而是遠行至應許之地的快樂出發？如同文學經典的小王子，在黃沙塵煙裡倒下前說的：我要回家了。 天真的他們彼此安慰，那顆冥王星的存在。 新銳編劇陳弘洋以乾淨、節制的文字，訴說一則發想於純真情感，卻殘忍得讓人忍不住心疼閉眼的故事。 「我將這些困苦，連結自身的故事，完成了這個作品......持續對於自己活著這件事情感到慶幸──都是因為自己活了下來，才有機會創作出這個劇本。」 ──說不定，當絕望的人相遇，有機會彼此救贖？ 「我很快就會去找你。」 「好，我等你。」
「我是鄭南榕，我主張台灣獨立。」你對鄭南榕的認識，是否定格在他1989年4月7日自焚殉道的那一天？你對鄭南榕的理解，除了爭取言論自由、台灣獨立、自焚殉道，還有什麼？他很普通很平凡，有家人、朋友、愛人，有夢想，也有日常。但是，面對威權體制的監控與箝制，鄭南榕知道唯有不斷衝撞才能破壞牢籠與內心小警總，於是選擇起身反抗，不斷挑戰中國國民黨政府，直至生命最後一刻。鄭南榕自焚殉道後，留下諸多物事，有些文物仍在自由時代雜誌社原址，有些精神則常駐經歷過1980年代的台灣人心中。鄭南榕和許多台灣人爭取自由、民主的奮鬥歷程，應該被記得。本書以鄭南榕、自由時代雜誌社、《自由時代》系列週刊為中心，邀請各領域專家學者撰寫主題專文，回溯鄭南榕及國內外的時代脈絡，重新認識鄭南榕，了解他與自由時代雜誌社的時代意義及其後續影響，同理他在面對強權時的思考和行動——這位總編輯堅持報導真相、要求解嚴、平反歷史真相、追求自由國度，最原始的初心，是為了他所愛的人，為了他所愛的台灣。「剩下就是你們的事了。」焚身烈火熄滅後，深化民主、自由的理想並未停滯。鄭南榕的理念和自由時代雜誌社的空間，由大家接棒，以不同的方式繼續前進。本書特色￭想要介紹鄭南榕的思想給學生、親友知道，卻找不到理想的作品？久等了，就是這本！￭收錄鄭南榕大事記！年表詳盡，理解Nylon的生命歷程，同時知曉當時台灣、國際局勢脈落。￭專家學者一字排開，拋磚引玉，邀請讀者一同認識鄭南榕、思索他面臨困境時的各種選擇。
「藝術永垂不朽，藝術插入她身體裡的傷口，也是。」劇場裡，她就像契訶夫《海鷗》裡的妮娜，渴望成為一個偉大的演員，為此她竭盡全力，不怕吃苦，甚至離家住在排練場的一角。什麼是「為藝術犧牲」？什麼是「把自己交出去」？什麼是「喚醒身體裡的慾望」？沿著那些發著光卻又令人摸不著頭緒的美好句型，她奮力想追上藝術與美，卻在途中失足——而她甚至不確定，是自己不夠小心，還是有人在她背後推了一把。十二年後，她從靜芳變成淑芬，試圖陪伴曾遭遇性創傷的他人，但她自己，好起來了嗎？或者該問：好得起來嗎？當每一個角色，在劇場上或現實裡，作為或不作為都是一種「採取行動」，身在其中的你，或許身不由己地扮演了不只一個角色。請在這個劇本中，認領你曾經說不出口的台詞。本書特色★本劇於2021-2022年國家兩廳院「藝術基地計畫」駐館藝術家期間打造，於2023TIFA台灣國際藝術節，與娩娩工作室一同呈現！★以劇作思考《房思琪的初戀樂園》那段銘心刻骨的叩問：「藝術裡能不能包含巧言令色的部分？」並以另一種方式回應台灣的#METOO浪潮────不假裝受害者必須完美，不假裝傷痛終有結束的一天。
「要先做一個好的人，再成為台灣人！」為理想拚搏之前，得先好好活。40件斑駁小物，40篇全彩圖文，見證革命家史明認真生活的身影！我們認知的史明，是為台灣獨立奮鬥一生的革命家，是寫過一本磚頭般厚重的《台灣人四百年史》的大作家，是一身牛仔衣、手捧一桶炸雞在社運場合為年輕人加油打氣的歐吉桑。我們不知道的，是史明回家之後，喜愛聽交響樂和鳳飛飛的歌，除了抄寫歌詞，還會用錄音帶製作一張張mix tape。除了參與社會運動，他也每天跑步、坐禪、游泳，甚至擁有頂尖的美食品味——你我奮力追求的質感生活，他早已活在其中，並每日實踐、鍛鍊。歷史學者翁稷安爬梳史明生命中的物件歷史，從倚靠床頭的木刀、經營新珍味餐廳時的大滷麵、餃子、收銀機，再到革命生涯的墓龜、宣傳旗幟與宣傳車等，並親自採訪歐吉桑身邊友人與弟子，勾勒還原出這位影響台灣近代史至深的革命家鮮少人知道的溫暖面貌。在其旁徵博引、深入淺出的文筆引導下，史明斑斕壯闊的一生，成為二十世紀東亞近代史的縮影。一本帶讀者窺見革命家生命本質的易讀好書，每次翻頁閱讀，更能理解史明這位人生前輩，為什麼會反覆提醒我們：不要忘記先做一個好的「人」。本書特色★第一本從物件史出發講述史明生平的作品，是認識這位革命家的最好入門。★除了是革命家傳記，也是一本由物件出發的二十世紀東亞近代史。★插畫家阿諾精心繪製40幅彩色圖像，紀錄史明各個生命階段的身影。
「遵守考場規則並追求高分，那數學小考也是一種遊戲嗎？」「跪主機板算是一種電玩嗎？」【系統通知】重要道具《電玩哲學》已全面修訂，請立即查看！【系統通知】您已解鎖新增內容，新的閱讀之旅，即將展開！一本哲學家打電動時，對「自己到底在幹麼？」的靈魂提問。從「電玩是什麼？」到「玩家有自由意志嗎？」辨識電玩創造的「魔法圈」到底為何？打電動怎麼了嗎？理直氣壯地回應「玩遊戲浪費時間」的質疑！我只是想好好玩遊戲，可以嗎？思考電玩的政治議題，如何營造更多元的遊戲生態。「就算電玩世界是假的，那你又有辦法分辨我和這個現實世界是不是真的嗎？」「我玩的遊戲是很有深度的，好比說⋯⋯《小朋友下樓梯》。」「如果只論玩家哪裡都去得了，那跳棋也算開放世界遊戲嗎？」嗨，我是朱家安，在這本新書《電玩哲學》中，我希望結合電玩與哲學兩個興趣，在遊玩的過程中提出許多值得琢磨的哲學問題，並藉由這本書跟你分享其中的趣味。電玩帶給我無數神奇的魔幻時刻，也讓我試著以哲學工具詮釋這些體驗。光是認真設想「什麼是遊戲？」、「什麼是電玩？」就相當有趣，當我們更深入探討電玩的虛構世界如何帶來真實體驗，並進一步檢視遊戲中的自由、平衡以及操弄等概念時，我們對於電玩遊戲的理解就進入更深的層次，也能更好地回應「電玩是藝術嗎？」以及「打電動浪費時間嗎？」這類質疑。同時，我在本書也會探討真的很宅的哲學問題，例如劇情殺是怎麼讓玩家出戲？為什麼開放世界遊戲令玩家沉浸，但「公式化」開放世界則被玩家詬病？在這些熱門話題之外，我也試著面對與電玩有關的政治議題，包括電玩中的暴力與性物化爭議，以及當遊戲產業以更多元的視角製作遊戲時，玩家社群該怎麼有意義地深化電玩的周邊議題。按下任意鍵，穿越進電玩繽紛奇幻的人造世界，這裡足以展開的哲學問題俯拾皆是。希望本書能令你以哲學反思的眼光看待電玩，讓理所當然的事物變得有討論空間，令人困惑的問題則有機會取得進展。本書特色1.出版新玩法：六月電子書上市，八月售出韓國版權，十月紙本書上市＋電子書同步更新檔案！2.從電玩的定義出發，幫助玩家透過哲學工具思考有趣的提問。3.擴大理解電玩所建構的「魔法圈」如何帶給玩家能動性。4.探究玩家如何在規範與設計師的意圖中擁有自由。5.讓玩家以哲學眼光看待電玩周邊議題，更精準地參與電玩討論。
這世界上沒有比我們的櫻桃園更美好之地 ──當時代趨於前行，過往該以哪種姿態被收留？橫跨文學與戲劇影響世界的傳世經典●俄國文豪 契訶夫 生前最後一部劇本創作●距《櫻桃園》首演110年 全新中文繁體譯本「噢我的櫻桃園！度過灰暗陰雨的秋季跟寒冷的冬季，你又新生了，滿溢著幸福，天堂裡那些天使沒有遺棄你……」你會害怕被這個世界拋棄嗎？或者，不在乎世事遷移，自顧自保持自我驕傲的信念，就有機會恆常而毫髮無傷地繼續安穩存活？故事由眼見自己貴族身分逐漸無實、錢銀難繼的地主柳菠芙一家人展開。面臨自家房產、土地等一切即將被拍賣的她們，困坐於家族逐漸破落的莊園裡，無力償還債務，卻礙於力圖維持過往貴族階級的傲慢，選擇無視一切，天真度日；即便如此，也阻止不了，曾經作為家族核心之地、名聞遐邇的那座櫻桃園，即將出售的命運。《櫻桃園》描繪階級層次的變化、寫保守社會下生存現實的個人猶疑；卻也透過契訶夫慣有冷調、沉著的敘事，在人情世事的混亂動盪裡，交互折射出劇中人彼此生命所渴求，彷彿寓言式的發展。1904年1月，四幕喜劇《櫻桃園》於莫斯科藝術劇院首演。時隔不到六個月，契訶夫病死於結核病；《櫻桃園》就此成為契訶夫生前最後一部劇本創作。作為這部作品的舞臺劇首演導演，舉世知名的戲劇導演史坦尼斯拉夫斯基（Константин Сергеевич Станиславский），將結局導向悲劇，異於契訶夫原定調之喜劇。「究竟是喜是悲？」自此成為《櫻桃園》長年不斷被持續討論的特點之一。而終幕預示的，不僅是這一家族，世界乃至於整個時代，終究即將截然不同。
