──2024美國聯盟年度MVP燙金紀念版──各項攻擊指數更上一層樓的2024賽季亞倫．賈吉（Aaron Judge）成為全票認證的年度最有價值球員然而62轟的賽季被永久典藏在所有球迷的記憶裡非洋基迷，也難忘偉大紀錄的追逐新球季開啟之前，再銘記一次浪漫的豪賭之後，承載歷史重量的每一打席，成就了後人反覆談論的史詩賽季，洋基隊長——賈吉的時代，揭開序幕。☆ 2025全新審訂版☆ 破紀錄旅程、數據與歷史並行的文字實況！紐約洋基隊長—亞倫．賈吉載入史冊的歷程；資深洋基隊隨隊記者最貼近、第一手報導大聯盟史上最偉大的賽季之一。————美國棒球界高度盛讚————「沒有人比霍克更了解一切的內幕。這是值得珍藏的好書。」——洋基傳奇球評 蘇西．沃德曼（Suzyn Waldman／二○二二年獲選為廣播名人堂成員）＆「亞倫．賈吉的二○二二年球季轟出六十二發全壘打，是棒球史上重要的一年，百年難得一見。洋基隊隨隊記者布萊恩・霍克詳實記錄了這一切，世界上沒有人比他更適合寫這本書。」——比爾．麥登（Bill Madden／知名棒球作家、二○一○年美國棒球名人堂年度最佳棒球寫作、J.G. 泰勒・史賓克獎得主）＆「這是亞倫．賈吉應得的，一部細細刻畫、內容豐富，挑戰歷史里程碑的故事。」——泰勒．坎普納（Tyler Kepner／《紐約時報》棒球專欄作家、棒球作家）＆「一部擁有豐富細節的作品，對於追逐偉大紀錄的深入觀察，拋開成見，所有棒球迷都會愛上這本書。」——湯姆．維杜奇（Tom Verducci／暢銷作家、FOX、MLB Network電視台分析師）＆「我有榮幸在電視上轉播亞倫．賈吉的六十二轟中大多數的全壘打。而霍克則是從球員休息室裡記錄了追逐歷史的點點滴滴。」——麥可．凱（Michael Kay／紐約洋基轉播單位YES Network球賽主播）＆「亞倫．賈吉打破單季全壘打紀錄，是我此生看過最強的打者成就。這本書會鉅細靡遺地告訴你發生了什麼事情。」——蓋瑞．柯爾（Gerrit Cole／紐約洋基隊王牌投手、大聯盟投手最高榮譽賽揚獎得主）＆「霍克觀察入微且分析深入，從各個角度完美記錄了亞倫．賈吉的故事。」——馬帝．艾波（Marty Appel／紐約洋基隊歷史學家、棒球作家）＆「豐富的細節引出精彩的觀點，不僅描述了賈吉成為明星的歷程，更有他如何躋身洋基偉人之列。」——肯．羅森索（Ken Rosenthal／《The Athletic》資深記者、FOX體育台資深記者）貝比．魯斯（Babe Ruth）——羅傑．馬里斯（Roger Maris）——亞倫．賈吉（Aaron Judge）他們都是大聯盟歷史上的世代級人物，三位重砲手都效力於紐約洋基隊。當代巨星賈吉超越兩位傳奇前輩的全壘打紀錄，在豐富而輝煌的洋基史冊中，三人的名字將永遠連結在一起。身材魁梧的賈吉，是個性隨和有點靦腆的大男孩，從加州小鎮來到大蘋果，在紐約建立起名聲，成為歷史上最令人聞風喪膽的打者之一。每當他擊出全壘打時，小白球彷彿裝了推進器，如感熱式飛彈，射往右外野的「法官區」。即使在高科技的分析輔助之下，馬里斯的單季六十一發全壘打的美國聯盟紀錄，仍高懸不墜。賈吉在二○二二年球季前，婉拒了兩億一千三百五十萬的延長合約，面對新球季的挑戰，他相信自己能繳出絕佳表現。洋基隊資深隨隊記者霍克將讀者帶回賈吉神奇的二○二二年賽季，他以六十二支全壘打打破美聯單賽季本壘打紀錄。本書一窺棒球歷史上最瘋狂、難忘的球季，作者納入一九六一年馬里斯追逐紀錄的要點，與賈吉的時代對照並行，透過棒球專家的洞見，釐清賈吉球季中遭遇的問題，並寫實採訪休息室裡球員們或管理階層的情緒，提供引人入勝的見解，讓統計數據有了溫暖與共感。書裡更超越棒球，深入了解慈愛的養父母如何將具有天賦的男孩培養成有思想、有原則的世界級運動員。體育總能超越一切，讓人不分界線，渴望新紀錄誕生。亞倫．賈吉是世代球星，關於他的的訪問，從來不會提到自己，總是把功勞歸於團隊。他認為如果你覺得上場打球是為了自己，那目標就錯了。賈吉奉行團隊精神，這是為什麼他能成為紐約的看板球星——球技與品德兼備的新任洋基隊長。
★★光州民主化運動45周年紀念★★★★台灣第一本光州運動專書★★●何謂「國家」？走過戒嚴大哉問！——八○年代亞洲國家民主化運動浪潮先鋒！光州事件是認識現代韓國的關鍵，後續處理更為轉型正義的研究樹立重要典範●以倖存者視角描述事件始末！——韓國政府進行真相調查時第一手引用來源！從禁書到地下暢銷書，首部代表人民心聲、全面記錄光州民主化運動過程專書★榮獲——2017年韓國「萬海文學獎」特別獎★韓文版作者——黃皙暎，韓國最具代表性國民作家，戒嚴年代親身犯險★台灣版專業審訂——朱立熙教授，韓國史、光州事件研究權威＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝時至今日，本書不再只是一本血與淚的記錄，而是一個朝向正義與和平社會的里程碑。──黃晳暎（韓國最具代表性國民作家）1979年10月26日，長期實行獨裁的韓國總統朴正熙無預警地遭心腹槍殺，國家陷入權力真空。時任國軍保安司令的全斗煥趁機發動政變奪權，強力鎮壓全國人民希望推行民主改革的要求。作為韓國民主思想的聖地、位於朝鮮半島南部的光州，逐漸成為這波訴求民主化浪潮的中心。1980年5月18日，全斗煥手下最精銳的空降特戰部隊進入光州，開始暴力鎮壓抗爭運動，「5.18光州民主化運動」前後約有數百位民眾遭殺害，上千人遭逮捕、扣押。當年抗爭運動的參與者們，在事件結束後的威權統治氣氛下仍努力暗中尋訪當事者、蒐集參與抗爭的光州市民的視角和證詞，最終在1985年由韓國代表作家黃晳暎擔任潤校作者而集結出版，揭露亞洲最重要人權運動的細節與真相。——光州事件不只是認識現代韓國的關鍵，也對八○年代亞洲國家的民主化運動浪潮產生重要影響。本書韓文版出版當時即成為地下暢銷書，書中透過事件發生當下各個人物及群眾的行動、決定、所見所聞，帶領讀者回到歷史現場，以時間線及大量地圖，具體記錄下從1980年5月18日到27日抗爭民眾被特戰部隊完全鎮壓為止的事件演進。除了抗爭當事人，也透過當時採訪現場的國內外記者的證言和報導等客觀記述，以及相關新聞、國會聽證記錄、法庭記錄、軍隊日誌、醫療資料等檔案，完整呈現事件樣貌。可以說光州民主化運動是近半世紀以來影響韓國民主化轉型最關鍵的分水嶺，本書也因此成為韓國政府進行真相調查時重要的第一手引用來源。對於被視為暴徒、艱難度日的光州市民來說，它是一道慰藉之光。雖然得到了世人的目光，但也得冒相當大的風險。無論過去還是現在，本書都以盡力承載光州市民的觀點與聲音為己任。──本書出版委員會＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝【本書版本演變】1985年首次出版的《穿越死亡，穿越時代的黑暗：光州五月民眾抗爭記錄》（죽음을 넘어 시대의 어둠을 넘어, 광주 5월 민중항쟁의 기록），是韓國首部全面記錄光州民主化運動過程的經典，出版當時正值戒嚴時期，仍成為地下暢銷書。2017年最新的韓文修訂版更使用已公開、事件當時戒嚴軍軍事作戰內容和相關審判結果，並增補後續直至2000年代轉型正義的平反過程，例如訂立特別法起訴對市民開槍的軍人，對象甚至包括前總統全斗煥及盧泰愚。◎1985年5月【韓文初版】죽음을 넘어 시대의 어둠을 넘어：광주 5월 민중항쟁의 기록◎1985年10月【日文版】光州5月民衆抗争の記録：死を越えて、時代の暗闇を越えて◎1999年5月【英文初版】Kwangju Diary: Beyond Death, Beyond the Darkness of the Age◎2017年5月【韓文修訂版】죽음을 넘어 시대의 어둠을 넘어：광주 5월 민중항쟁의 기록◎2022年5月【英文修訂版】Gwangju Uprising: The Rebellion for Democracy in South Korea◎2025年1月【中文版】5.18光州！光州！——決定韓國命運，光州民主化運動全記錄
還有無數的困惑你經常放在空白欄位按下確認——巨大的神木被狂風吹過億萬片葉子觸及了雲端的運算在同一秒間齊晃動你就在那陣風中。每幾個小時 重新整理一遍混亂的世界你也在樹下。樹下全是落葉 是幻境：如果只有一道門為什麼要打開千百次？★兩屆林榮三文學獎新詩獎得主，青壯世代詩人代表——鄭聿，闊別十年最新詩集——關於移動與不動的思索，反覆查詢人生餘額的城市公路詩集，簡明生活辭典。★李進文、孫梓評、郭品潔、楊佳嫻、鴻鴻——誠摯祝福值得一生擁抱的詩人—鄭聿掀開是機會，手裡卻已有命運。在個別城市，尋納低標的快樂—生之欲，冬之酣夢，慢性愛情，草上羊。關於移動與不動的思索，反覆查詢人生餘額的詩冊。普通快樂∣無業者於沒有方向的車途中，尋求工作的意義，一如葉落，永恆難解。詩人擺脫時間約束（俗稱離職），任隨城市高速沖刷，試想：其中有否一點忙碌的痕跡屬於自己？或說、曾將忙碌過的物事，留在了捷運座位上、健身房內、雲端、電梯裡？詩集充滿力量又輕輕折疊小心安放的自省，一場具體而微的公路之旅，充斥界線之城化為無邊宇宙。他重讀、體察此前內在慢性生病之因，那些被磨損掉的靈思、意象與韻字，究竟忘棄何處？「怎麼只有六天放晴／是不是太習慣打開除濕機／就像打開電燈一樣／以為黑暗會消失」因生活層層壓制而對所有情緒的患得患失，陸續成為詩人搜尋自我的關鍵詞。身為青壯世代重要詩人的鄭聿，十年積累，作品從個人擴及社會，身分也暫轉無業，拆分了理性的工作與感性的生命，以簡易澄明的眼界觀視日常，描繪每日形成於其身的增減，重新定義各種存在之處境。無論小眾的、短仄的、欠缺目的性的，皆富含哲思，靈巧可口，韻致交織。
★Amazon五星好評：「有些生物比人類更懂生活！」 放空、擺爛、休息── 獻給為壓力與焦慮所苦的你 18種動植物的生活智慧， 學習現代人最需要的自我照顧！ 向心累說掰掰！ ◆◆◆ 累了就躺一下，今天先好好休息！ 就像水母──適時放鬆、小小偷懶，偶爾欣賞沿途風景。 因為水母是世界上行動效能最高的動物之一，透過「收縮」、「放鬆」的間歇動作徜徉在大海中──如果少了關鍵的「放鬆」，不管怎麼游都沒有辦法將身體推進。 讓自己進入節能模式，是為了保存能量、累積實力！ 就像樹懶──放空腦袋、放慢生活節奏，在必要的時候大展身手。 因為樹懶是世界上最……慢……的動物……，卻有著所有生物中最低的基礎代謝率，甚至能自行調節得更低，變得能夠在水下閉氣長達四十分鐘，在水中游得更順暢。 逃避雖然可恥但有用，天也不會塌下來！ 就像木蛙──按下暫停鍵，重新設立生活與工作的界線，找到最舒適的狀態。 因為木蛙是世界上唯一能夠在高緯度存活的蛙種，在冬天來臨時讓身體凍結成冰，等到春天來時重新復活，最終得以搶在水域解凍、其他蛙類到來之前，搶先繁殖。 ◆◆◆ 自我照顧的關鍵，就是善待自己！ 讓我們取經自然界，那裡有許多療癒大師！ 本書透過令人會心一笑的插畫，以及有趣的科普冷知識，引介自然界的軟爛日常與機智生活。藉由專注於大自然的生活節奏，以及周遭世界的奇妙生物，我們可以學習如何回歸自我，重新面對生活的挑戰。
當旅行進入常態，飲食即成為冒險；跨越地理界線去品嘗新事物，將帶來尊重與交流的潛力。︵︵︵︵︵︵︵︵︵︵︵︵ ︵︵︵︵︵ ︵︵︵︵潮浪上與雲端中的旅途變革 ╳ 食物的隱喻 ╳ 當代價值 ＝ 我們餐桌上的世界觀︶︶︶︶︶︶︶︶︶︶︶︶ ︶︶︶︶︶ ︶︶︶︶六位冒險家、兩種水果、兩家連鎖酒店、一餐飯與一杯水──在政治歷史持續變動的維度中，交織成近代飲食文明的驚嘆句。☆☆☆以獨特視角探索近兩百年的人類旅遊文化和飲食行為之書☆☆☆從在印尼市場發現的山竹，到豪華遊輪餐廳供應的魚子醬，旅人夢寐以求的環遊冒險，在文化背景、社會發展程度不一的異地，嘗試了什麼食物又避開了什麼？從一八四〇年的大溪地烤豬，到一九二〇年代豪華冠達汽輪弗蘭科尼亞（Franconia）的餐廳，再推進至二十世紀七〇年代的洲際酒店和希爾頓酒店餐廳的興起，旅途上的食物是必然的新體驗，帝國殖民者的眼光隨旅行工具的遷異亦漸生變化。㊣ 古碧玲 字耕農→李宜澤 國立東華大學族群關係與文化學系副教授兼系主任→柯睿信 歷史說書人History Storyteller主編→翁稷安 國立暨南國際大學歷史系副教授→陳小雀 淡江大學國際事務副校長→張展鴻 香港中文大學人類學系教授→張蘊之 東南亞文化資產講師→黃哲斌 新聞工作者→蔡倩玟 國立臺灣師範大學歐洲文化與觀光研究所教授．飲食書作者→蔡凱西 歷史作家 →黎胖 FB知識型閱讀職人 →謝哲青 作家．旅行家．知名節目主持人—誠摯推薦㊣ 以巨量珍稀日記、書信，與圖像等研究史料，呈現近兩百年的人類環球旅行面貌，交通方式如何影響旅行？食物何以成為遊覽選項？冒險是殖民眼光的遷移？美食只是表面的虛榮與征服？身為現今大旅遊時代一員，由本書折返旅行文化起點：保守思維、階級觀、帝國與自由的心態、全球化概念……往往在習以為常的物事上，見微知著，本書自成精彩而驚心動魄的旅途。㊣ 從帆船到飛機，從伊達．菲佛艱辛的環球冒險與安東尼．波登的美食節目，在殖民史與全球化的交互推衍下，另類生存冒險，進入高速異動。本書透過六位冒險家、兩種水果、兩家連鎖酒店、一餐飯與一杯水的史料研究，視角中立，勾勒出帝國與被殖民地之間的關係拉鋸。▩從帆船、蒸汽船，到噴射客機，本書豐富又詳盡地將所有情境架構在相應的社會環境建設與文化背景中。遊走四方的帝國脾胃與殖民地好客卻特異的飲食之間會碰撞出何種火花？冒險與身心勞動有何區別？這些提問都在書中得到答覆：旅行的文化政治與未開發的政治經濟無法分割。——克里什寧杜．雷伊（Krishnendu Ray），紐約大學飲食研究教授▩書中充滿有趣的軼事，甚而驚心動魄。這麼說好了，本書是全球旅行與料理史的一場盛宴。——茱莉亞．史都華特（Jules Stewart），英國《地理》（Geographical）雜誌▩班德透過圖像與書籍史料，帶領我們瀏覽西方社會視野中，對國際飲食與族群的雙重態度——迷戀與異國情調。——《出版者週刊》（Publishers Weekly）雜誌▩班德透過對旅行的審視，從帆船時代到噴射機的興起，展示了旅遊業如何形塑我們對世界美食的迷戀。——《國家地理旅遊》（National Geographic Traveler）雜誌▩當地食物會是你規劃旅行的依據嗎？班德帶領我們探索過去兩百年間的飲食文明發展史，從蒸汽輪船的黃金年代到航空旅遊的燦爛年代，藉由環球旅行家的體驗，細數現代飲食旅遊的誕生。——《美食》（Delicious）雜誌▩一代接一代，美食冒險家尋求新穎的飲食體驗……身為飲食研究學者的班德，串聯起了國際旅行、文化與飲食之間的關係。——《蘇格蘭週日郵報》（Sunday Post）◐◐◐◐◐∣環球旅行如何改變我們的飲食∣食物，作為人類「生活中的共同基本要素」，當聯繫陸塊的交通技術持續發展，從帆船、蒸汽船，到噴射客機，一旦克服時間與空間，食物必然成為景點選項之一。飲食文化研究者——班德，以豐富誠實的圖文史料、典籍與自我反饋，彙整出驚心動魄的人類環球冒險史，而決定旅途內涵的是食物——美味的陌生與熟悉、餐食情境的壓抑與舒適。來自歐陸的冒險家，紛紛往亞熱帶前仆後繼，從巴西到蘇門答臘與東北亞……亟欲證明環球旅行的能力，實則為帝國與殖民地的距離，內心未減帝國主義的階級視角：以料理的殊異、粗糙來衡量接待者地位；以對殖民與被殖民的關係認知，抉擇食物；號稱擁有「家的味道」的現代旅行，「舒適」之處是與當地人及當地飲食保持距離……種族位階的感受在味覺上，詮釋一致。本書書寫作秩序良好，章節安置妥切，從人、食物品項到連鎖餐飲體系，逐一深刨彼此發展的影響，並且如何在瞬變的世界局勢裡做出反應。當環球旅行發展成熟，洲際酒店順勢拓寬經營，提倡餐桌自由主義（Dinner-table-liberalism），讓品嘗當地食物成為涉入當地文化的媒介，跨越被殖民主義強化的種族隔離，環遊世界的食物冒險延伸至自家晚餐飯桌，異國料理成為文化素養的象徵。美食不僅定義在氣味，也是文化的延展，從「熟食、飲水煮沸」的警示，到理解各國獨特餐食背景的意圖，我們的飲食慣性默默在帝國主義激發的大規模環球旅遊下，滲入新意或交互融合，讓每個人成為沒有時差、沒有經緯距離的美食冒險家。
一切都是昔日的他， 在每一天的風吹日照下改變一點顏色而已。 ☆[㍾-㍽-㍼] 無賴派文豪太宰治首部小說集完整呈現，太宰治一切創作的原點 ☆太宰治最初作品裡有意想不到的純真，以自嘲式手段，揶揄自我，譏諷現實，作品充滿頹廢主義和虛無主義，藉由揭開人性的暗面，從而獲得真正的自由與解放。 ☆王憶雲（國立臺灣大學日本語文學系副教授）——專文導讀 「讀了我的小說，不會讓您的生活更加輕鬆，也不會變得比較偉大，什麼都不會發生。所以我並不推薦這本書。」——太宰治 本書粗糙、鬆塌、妄為、反邏輯……卻是太宰治一切創作的原點。 一些活像諷刺畫情景的生活， 一種被現實打垮的男人勉強擺出的忍耐態度， 一種人在絕望中產生的美感。 —— 敏感、易碎，天生的作家，卻陷入對世俗的高度疑慮之困局。「在寫作過程當中，諸如羅曼蒂克的氣氛之類的描寫，就益發令我感到不堪，我就越要刻意去破壞。」（〈戲謔之花〉）太宰治以文字抵抗身而為人的自我，那是屬於太宰的溫柔；他刻意迎向世界暗面，尋找幽寂之花——內心的寧靜。 《晚年》是太宰治第一本正式小說集，作品顯見青年時期的叛逆與動盪，以及對家族、生活與情感的思索，然而懊喪的敘事，藏不住鋒利的文氣，簡潔有力、於心無愧：斷簡式描繪碎裂人生的〈葉〉；以母性記憶來撕毀寫壞的人生原稿的〈回憶〉；對乏味情感倍感徒勞的〈列車〉；處理知識分子對創作的焦慮與辯證的〈猴臉男〉；亦有形式後設的〈玩具〉與意識流的〈逆行〉等等對小說語法（命運）的試探（扣問）。 書中收錄的中短篇，擁有獨立視角又貫穿於不信任、不安、抑鬱的核心氛圍，虛構與紀實交錯，哀戚與戲謔交織成歪斜之網，一角一角碰觸著讀者，每一不耐、拉扯而翻頁卻見另一纏擾在前，搔刮讀者痛處。太宰自成隱喻，無形遮罩閱讀的神經，他的文學既書寫無良，亦表露善良。
從兩千年前的龐貝城酒館，到中世紀法國高級餐廳； 從墨西哥塔可餅機的改良，到日本迴轉壽司輸送帶的發明…… 當餐廳不只是餐廳，外出用餐不只是填飽肚子這麼簡單── 庶民飲食╳政治角力╳帝國秩序╳移民經濟 飲食偏好╳餐桌禮儀╳待客之道╳文化禁忌 每次點菜都是一趟旅行，每間餐廳都是一座文化博物館！ 當人們決定外出用餐，世界和味蕾才開始豐富起來！ ●──在後疫情年代，外出用餐開始回到人們的生活模式中， 而在全球封鎖的三年裡，失去上餐廳的機會，等於失去了什麼？ 在全球化變得更為深入的現代，我們能在一個城市裡吃到來自全世界的食物，「點菜就是最便宜的旅行方式」。飲食早已成為一個民族或地區文化的象徵，不同菜肴在歷史上的變遷也悄悄記錄了不同文化的交融，小小的餐館也是人類歷史的博物館。 現代人對於外出用餐已習以為常，只因為餐廳本身已不只是最原始的「用餐」功能，它提供了更多的社交應酬、商業談判、生活所需、情感調劑等實際功能。從更深層的一面來探討，外出用餐與餐廳的存在意義，反映了當代社會、及與其對應的歷史、經濟、文化發展等關係。 ●——餐廳可以靠熱情的夢想而構築，也可能在瘋狂中迅速消失， 餐廳為何存在？又是如何成為文化史不可或缺的一環？ 餐廳的出現不只被視為是飲食場地的變化、不只是被當成空間工具，更重要的是同時標示著一個國家、甚至是帝國的衰敗或成功。例如龐貝城的外出用餐場景，象徵羅馬帝國的願景、幅員遼闊和繁榮富庶。第二次世界大戰後的英國餐廳則充分顯示了戰爭衝突的恐怖和國力瓦解是如何殘害該國的美食文化和味覺。 而現代世界的交通便利和旅行發達，意味著餐廳已足夠成為人們旅行的理由。餐廳就像博物館、藝術、夜店或海灘，成為人們沉浸於各種文化的絕佳選項。英國作家尼古拉斯．蘭德（Nicholas Lander）就曾說：「菜單代表最便宜的旅行方式。」 由此可知，外出用餐已是一種文化現象。人們會被誘惑進餐廳是因為他們肚子餓，而人們尋找餐廳也為了其他理由：碰面、社交、做生意、與愛人發展浪漫關係，甚至將它當成政治角力的場所。這些訪客會餓著肚子去餐廳，但追求經驗的渴望和需要，卻遠比飢餓本身更為複雜。 ●──當我們把外出用餐視為生活娛樂，而非在家中簡單用餐， 便象徵著從「外食」到「外出」的演變影響了未來的餐廳設定！ 作者席特維爾以「餐廳」為引，點出了我們忽略的歷史細節、生活細節，講述了一部有關全球社會發展的歷史，深入探討長達二千年的飲食歷史，從最基本到最複雜的飲食形式，追溯外出用餐文化的起源，揭示世界各地不同的社會如何發現外出用餐的樂趣，同時也追溯流行如何形塑我們外出用餐的方式。 外出用餐可謂人生一大要事：它不僅可以增加我們的幸福感，撫平我們的悲傷，還能實現商務與娛樂的雙贏，甚至悄悄影響著我們的人性。正因如此，我們才能更能將外出用餐視為理所當然，甚至說：「當人們決定外出用餐，世界和味蕾才開始豐富起來。」 好評推薦 ◆席特維爾擁有偉大廚師的味覺、高等法院法官的正直和小說家伍德豪斯的文筆。——馬可．皮埃爾．懷特（Marco Pierre White），現代烹飪教父、米其林三星主廚 ◆閱讀本書宛如跟著席特維爾進行一場精彩絕倫的旅行，增加我們對歷史中的美食和待客之道的認識。對於愛好美食的歷史讀者來說，本書不容錯過。——米歇爾．胡（Michel Roux），英國現代廚藝教父、米其林三星主廚 ◆沒有什麼比一家好的小酒館或客棧更能帶來如此多的幸福，在這裡親身享受幸福是苦樂參半的。本書實是一部引人入勝的飲食文化史指南。——《每日電訊報》（Daily Telegraph） ◆餐廳的故事總是充滿戲劇性，讓人沉醉其中。——《星期日郵報》（Mail on Sunday） ◆席特維爾是一位聰明機智的作家，他深知娛樂性的重要，而本書比許多餐廳的大餐更富娛樂性。——《彭博社》（Bloomberg） ◆席特維爾用新奇幽默的方式講述了餐館的故事，比起過於嚴肅的餐廳評價，這無疑是個令人耳目一新的轉變。——《科克斯書評》（Kirkus Reviews）
★★多物種民族誌經典全新審訂版★★ 「據說，一九四五年原子彈摧毀廣島後， 在一片殘破地景中最先出現的生物就是松茸。」 英國皇家人類學學會（RAI） 最高榮譽赫胥黎獎章得主──安清──經典著作 當經濟成長達到極限，自然環境遭受嚴重破壞，不穩定成為現代人生活常態── 在人類世的時代，菇類不受控的生命力是禮物，也是指引。 串聯零碎的地景、多重的時間、物種之間的糾纏 反思達爾文式的適者生存、進步主義與資本主義的大師之作！ --------------------------------------------------------------------------------- 我們所處的世界，正處於人類世的危殆狀態。在目睹環境汙染、大規模滅絕與氣候變遷後，人類還能承受何種程度的人為擾動？儘管有在討論永續發展，我們還有多少機會能留下適宜居住的環境給後代子孫？ 對此，人類學家安清提出，松茸這個獨特的物種，能讓我們在失調環境中找到共存的可能性，以及合作生存之道。 --------------------------------------------------------------------------------- 「據說，一九四五年原子彈摧毀廣島後， 在一片殘破地景中最先出現的生物就是松茸。」 松茸是世上身價最高的菇類之一。與許多人的認知不同，松茸並非只能生長在沒有任何汙染的原始森林；反而，松茸往往發跡於受到嚴重擾動的森林，並藉由自身滋養樹木的能力，協助森林在受人類侵擾的地區猶能茁壯。 而在日本，松茸之於文化與社會的意義，早已遠遠超越它的菇類身分。松茸是大眾鍾情的秋天標記，既激發歷史懷舊之情，也是高貴的賀禮。值得注意的是，儘管珍罕價昂，松茸卻完全無法由人工栽植──它在林中現蹤與否，全憑機緣與巧合。 也就是說，松茸是物種互動之間無心插柳的結果。而在殘破地景上生長的松茸，所指引的是一種更廣闊的生活想像，包含了對所有生命與非生命的關注。 「好奇心可說是在這危殆的時代裡合作生存的首要條件。」 從經濟活動、人類學、生態學三個面向深入，安清在橫跨日本東京與京都、美國奧勒岡州、中國雲南，以及芬蘭拉普蘭地區的田野調查中，追溯了松茸從生成到消費端的商品供應鏈形成過程。她描寫松茸如何在美國廢棄的工業林地破土而出，經遁入山林尋求自由的瑤族、苗族與東南亞裔採菇者採集，成為買賣雙方高度較勁的競價品，接著在累積層層價值之後經由中間人「轉譯」進入日本，化身為帶有強烈象徵意涵的餽贈物件，傳達贈禮者不言說的訊息。 安清細膩地注意到，從單純的被採集物，異化為資本主義邏輯中的商品進入日本，進而成為聯繫人際關係的禮物，松茸的身分轉換實際上反映出的其實是跨越物種、各種各樣生活方式的聚集與創建，是由族群政治、歷史記憶、全球化經濟、政治秩序、科學知識、森林地景、生態互動等一切關係糾纏其中的宏觀圖像。 「進步是埋頭往前的行軍隊伍， 硬是將其他性質的時間全拖進它的韻律當中。 若能拋開這個強力的節拍，我們或許能覺察出其他時間模式。」 然而，透過聚焦松茸的生存發展，安清不僅止於拓展我們對已知世界的想像。首先，松茸的故事告訴我們，生命無法單獨存在，並總是在物種之內與之間的合作中轉變。她提醒，是經濟學與生態學長期以來將生存簡化為競爭的傾向，讓人們違反事實地幻想，以為人類可以獨自生存。 在此之上，安清進一步點出，在經濟要成長、科學要進步等單線進步的敘事仍深根於人們意識之中的情況下，松茸的故事可以作為回應：如果松茸產銷鏈的存續，取決於層層協調並維持一定的開放程度──她以複音音樂為比喻，揭露當人類不再追求統一協調、單一觀點的音樂形式，嘗試去聆聽獨立卻同時進行的旋律，覺察和諧與不和諧如何共存時，便能跳脫只專注於成長的單一路徑，找到多種抵達未來的方式。 在身處人類世的此刻，不以進步發展為前提的資本主義會是什麼模樣？人類如何與各物種保有互不和諧、但又無需掠奪的關係？透過一篇篇生動的故事，安清串聯起生態、經濟、政治乃至美學的視野，審慎檢視過度粗略的簡化論。本書中提供嶄新原創的觀點，帶領我們尋回對世界的好奇與關注。 獲獎紀錄 ★2016年人文人類學協會（SHA）維克多・透納獎民族誌類書寫（Victor Turner Prize in Ethnographic Writing）年度得主 ★2016年文化人類學協會（SCA）葛雷格里・貝特森獎（Gregory Bateson Prize）得主 ★2015年英國《泰晤士高等教育》（Time Higher Education）年度最佳好書 ★2015年美國「Flavorwire」網站評選年度最佳大學出版品 ★2015年《科克斯書評》（Kirkus Reviews）年度最佳非虛構商業經濟類、科普類好書
「友誼在於去認識的意願，而非被認識的渴望。」 一部台裔美國人的成長故事，一則獻給逝去好友的真誠告白 「一部優雅而深情的成年記述。」 ──2023年普立茲獎評審委員會評語 ★2023年美國普立茲自傳文學獎．美國書評人協會獎獲獎作品 ★2022年《紐約時報》、《時代》、《滾石》、NPR等各大媒體年度好書 「因著這本書，亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》 「深層的情感在我閱讀此書時奔流而來。」──湯婷婷，美國文學傑出貢獻獎得主 「寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌。」──王鷗行，艾略特獎得主 ▌「在那年紀，時光飛逝。 你心急地想要有所作為，當事情發生，卻又忘了去記住。 一天像是永遠，一年長若一個地質年代。 我們熬夜，任腦中盤踞狂想出萬事萬物的道理，只是忘了寫下。」 十八歲那年，進入加州大學柏克萊分校就讀的徐華，渴望在大學找到氣味相投的同類。但好友阿健彷彿與他來自不同世界：他是台灣移民的兒子，阿健則出身移民美國數代的日裔家庭。他喜歡獨處製作小誌、泡唱片行，阿健則喜愛跳搖擺舞、是兄弟會成員。兩人的個性截然不同，但無數夜晚的抽菸漫談、開車兜風聽歌、課業上對亞裔身分的思考激盪，竟讓他們成為最好的朋友。 然而，一場派對隔天，阿健死於一起毫無預期的劫車事件。兩人前一晚被打岔而中斷未完的對話，就這麼停留在那晚阿健住處的陽臺上。「唯一還在前行的，發生在紙上，在於字與句的累積、在於段落集結成頁。」徐華在一本他於阿健死後買下的空白筆記上寫道。然而是否有一天，書頁會寫盡、記憶體的容量會有所不足…… 「一個人若愛友誼，他必然要愛未來。」──德希達 如何離開你而不拋棄你？對徐華而言，寫作帶來另一種活在當下的方式。略去當下的質地與緩慢，將當下轉化為語言。日記中，他反覆審視發生在兩人之間或大或小的事件對彼此生命的影響，將那些與阿健已然開啟、但始終未完的對話延續下去。於是這麼一寫，便是二十個年頭──徐華細細寫出了一種說明自己的方式，探討追尋自我身分、處理複雜的親子關係、發掘新興趣乃至在此過程中發展友誼的感受。 ▌「有些事物將你推離家鄉，另一些事物則將你拉去遠方。 機會在一地乾涸，又在另一地湧現， 你則跟隨通往看似更好將來的應許而遷徙。」 在本書中，徐華按時間線性書寫，娓娓道出自己成長與尋找歸屬的過程。台灣移民第二代的他，一九七七年出生於美國伊利諾州，後隨父母搬遷、定居加州灣區。一家三口的生活，在徐華上高中後出現變化，台灣半導體產業起飛，他的父親因此調回台灣工作、與家人分隔兩地，靠著兩台傳真機維繫感情。 多半時候，父親會透過傳真幫助兒子完成數學作業，但有些時候，父親的回覆裡會寫下他認為兒子會感興趣的話題，以及人生道理。「生命有著兩難，你必須找到意義，同時接受現實。如何應對這種衝突是我們每個人的挑戰。你怎麼想？」 那年，超脫樂團（Nirvana）的主唱科本自殺，父親便是透過傳真機寫下了安慰與教導。 是否接納人生一切順境與逆境皆是養分？回憶起青春時代，當時的徐華只想成為標新立異的人。他大量接觸晦澀難懂的學術理論、聆聽非主流音樂、製作小誌，都是為了描繪全新的自我輪廓、活成一個全新的人格。在加州大學柏克萊分校就讀的時光，他在開放自由的學風、笑鬧與蠢事中恣意成長，被迫在摯友過世後面對人生觀與世界觀的全面翻轉。 本書書名Stay True，是徐華與阿健私下在信件結尾使用的祝福語，意即「保持真誠」──無論如何，都要對朋友真誠，對自己真誠，對自己可能成為的那人保持真誠。本書圍繞著一段短暫而深刻的友誼展開，既是一段艱難而傷感的成年記述，也是一則哀悼也歌頌友誼的真誠告白。 「寫他就像跟他再活一次。我想直到現在有點年紀了，我才漸漸明白，縈繞不去的不該只有悲傷，還有那些好時光。」──徐華 得獎紀錄 ──囊括2022年度各大媒體、網站、書評最佳書籍── ★2023年美國普立茲自傳文學獎 ★2023年美國書評人協會獎自傳大獎 ★2023年卡內基獎章提名 ★《紐約時報》年度好書 ★《紐約客》年度好書 ★《華盛頓郵報》年度好書 ★《時代》雜誌年度好書 ★《大西洋月刊》年度好書 ★《Vogue》年度好書 ★《浮華世界》年度好書 ★《滾石》年度好書 ★《科克斯書評》年度好書 ★《出版人週刊》年度好書 ★《讀者文摘》年度好書 ★美國全國公共廣播電台年度十大好書 ★文學網站Lit Hub年度好書 誠摯推薦 王盛弘｜作家、《聯合報》副刊副主任 李桐豪｜作家 孫梓評｜作家、《自由時報》自由副刊主編 馬世芳｜廣播人、作家 盛浩偉｜作家 郭重興｜讀書共和國出版集團社長 陳思宏｜作家 陳德政｜作家 蔡詩萍｜作家、台北文化局局長 盧美杏｜《中國時報》人間副刊主編 顏擇雅｜出版人 （按姓氏筆畫排列） 各界好評 「一部優雅而深情的成年記述，思量的不僅是情感強烈、青春活力的友誼，更包含隨機暴力，那種暴力能夠在剎那間永遠地改變我們個人敘事的預設邏輯。」——2023年普立茲獎評審委員會評語 「徐華精湛地寫出了一部革命性的作品，為亞裔美國人經典再添新冊，並為『回憶錄能做什麼？』這一概念注入新意……就徐華書中深刻反思的苦工而言，他的回憶錄所關乎的是手握遺失的碎片、也要踽踽前進的精神。」——2023年美國國家書評人協會獎評語 「閱讀徐華的故事時，深層情感向我奔流而來：哀悼、懷舊、惋惜、恐懼、憐憫……本書是一本至關重要、細針密縷、療癒人心的書。」——湯婷婷（Maxine Hong Kingston），《女戰士》（The Woman Warrior）作者 「本書給人的感覺就像是，作家畢生思考、技藝與好奇心的總和終於在書中獲得了體現，因此每個句子出現時，都帶著一種深思熟慮、堅忍、準確的力量到來。徐華將友人殘酷的死亡作為中心主題，並用那空缺鑄造出故事──儘管有痛楚與迷惘，卻不知怎麼地以一種安定而寬大的離心力包容周遭世界。這是寫作最開闊、嚴密、寬恕而溫柔的樣貌——也就是說，這是最上乘的寫作。」──王鷗行（Ocean Vuong），《此生，你我皆短暫燦爛》（On Earth We’re Briefly Gorgeous）作者 「本書是我讀過的最好的回憶錄之一。徐華的敘事沒有浪費文字、場景或聲音，而創造了一個雙重的敘事，宛如最精心策劃的錄音帶的A面與B面。」——基斯‧萊蒙（Kiese Laymon），紐約時報暢銷書《重型：美國回憶錄》（Heavy: An American Memoir）作者 「徐華以一種看似毫不費力的優雅與明晰，為他的靈魂流變給出一張地圖。他展現自己如何打造一副對抗世界不公義的鎧甲，這副鎧甲只以孔洞與透明打造，是唯一值得披上的鎧甲。這種善意與分享的深度難能可貴。」──強納森・列瑟（Jonathan Lethem），《布魯克林孤兒》（Motherless Brooklyn）作者 「本書讓我的心輕輕碎了。這是首輓歌，不只獻給一位朋友，也獻給其他許多感覺已然失去、無可取代的存在——一段溫柔閒散而親密的時光、一種一度可以活得年輕的方式。讓徐華文筆如此獨一無二的事物——他洞徹一切的姿態、他嚴謹的感性、他從似曾相識中創造鮮活世界的能力——都集結於這本此生難再有的書中。」——賈・托倫蒂諾（Jia Tolentino），《幻鏡》（Trick Mirror）作者 「在這首獻給逝去友人優美而直率的輓歌中，徐華付出心血去愛、去花時間回憶並紀錄另一個人的生命細節。就此而言，他向我們展示美學如何同時由關係與可怖的失落所生產。這本回憶錄的河水安靜深邃，不裝模作樣，流向讀者，以其連接人心的能力改變我們。」——莎拉・舒爾曼（Sarah Schulman），《讓紀錄說話》（Let the Record Show）作者 「本書豐富而知性，美妙地摹寫出生活中幾乎一切重要事物。此書以鮮明的美國移民經驗為背景來談友誼、藝術、家庭，以精確而微妙的語言寫作，讓你甚至不會注意到故事是怎麼讓你心碎再縫補起來。」──迪諾・門格斯圖（Dinaw Mengestu），《我們的名字》（All Our Names）作者 「本書讀來令人默然揪心……說這本書是關於哀悼或是成長，都不真的公允，而且此書也不只關乎作為亞裔美國人的經驗，即使此題材數度在書中閃現。這是一本透過回憶的澱積來蓄力發勁的回憶錄，透過那些形構經驗的所有瞬間與姿態，那些凝聚成日常的點點滴滴……徐華是位隱微而不外放的寫作者，本書所敘述的歡樂時光會悄悄深入你心，挖苦玩笑通篇串接得天衣無縫。」──《紐約時報》（New York Times） 「徐華就是那麼稀世的人才：一位全力投入每種主題、兼及感性與知性的紀錄者與評論者……徐華在本書中讓我們看見作者、阿健與他們朋友的故事，如何被隨意拋擲在歷史汪洋之上、認同如何受千千百百種因素形塑而成、人格如何流變、機會與命運如何可能難辨彼此。」──《紐約書評》（The New York Review of Books） 「因著這本書，亞裔文學的發展來到了新的高度。」──《紐約雜誌》（New York Magazine） 「一部通透而柔情的作品……本書是一份細膩優美的回憶，喚醒剛成年時的種種濫情與蓬勃。」——《華爾街日報》（Wall Street Journal） 「徐華筆下的情感精準得懾人，叩問悲劇中意義的可能以及敘事的價值，並同時試圖挖掘兩者。本書是一本思索深刻、感動人心的書……本書紙頁上銘印的種種靈魂探求、療癒工作、經年累月的反芻，正是喪失友情的痛，卻也向這段將會在讀者心中流連不去的友誼致意。儘管徐華自嘲地宣稱，好友一詞『……只是偶爾適用於我』，本書的餘韻久久難散，乃因此書本身就是不凡而忠實的友情之舉。」——《華盛頓郵報》（The Washington Post） 「自安・派契特（Ann Patchett）在《真實與美麗》（Truth and Beauty）寫她的朋友露西・葛瑞利以來，只有本書能這麼把柏拉圖式友誼寫得如此溫柔至於令人痛心。」──《洛杉磯時報》（The Los Angeles Times） 「徐華在他不凡的出道作品中交織書寫了音樂、藝術與哲學……他剖析喪友之痛，並以充滿表現力的筆法捕捉了友情的力量，以及那些由毫無道理的暴力所激起卻無從回答的問題。本書同時是一張鮮明的九〇年代生活快照、一部難以置信的人生省思，也是一首悼念亡友的動人哀歌。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly）
◆日本神道文化體驗者、最理解大和魂的西方人◆ ——小 泉 八 雲—— 十四篇記錄民俗與傳說、人性與玄怪的奇情短文 細膩捕捉日本文化中質樸深幽的陰翳之美 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ ▋命運多舛，卻成就小泉八雲不平凡的一生 在日本文學史上，一旦說起妖怪文學，小泉八雲毋庸置疑是此文類的鼻祖；而在日本近代史上，小泉八雲更是將日本文學推向世界潮流的第一人，被稱為是最理解大和魂的西方第一人！ 原為希臘人的小泉八雲，由於童年顛沛流離的生活所致，養成其敏銳的觀察力與感性多思的共情能力。在他初次接觸日本文化後，便對這異國風情心生嚮往，自此投身日本文化與文學的研究、翻譯與創作領域中。 小泉八雲與日本的連結，除了在於他翻譯不輟、為西方打開一窺日本文化的窗扉，自己更與日本女子小泉節子婚娶，歸化日本籍，就連日本名八雲也出自最古老的書籍《古事紀》中的歌謠「八雲立，出雲八重垣」。 ▋以細膩文采紀錄民俗傳說，幽微展現人性的真面目 小泉八雲透過西方人的視角，以獨到的觀察力將日本文化中幽微隱密的部分抽絲剝繭，成為日後人稱妖怪文學的濫觴。也有人說在小泉八雲筆下的民俗傳說恰如日本版的《聊齋》，以玄怪的包裝訴說人性真實面。 而在《幽冥》一書中，小泉八雲便以十四篇充滿怪誕奇想的短文，揭露日本人內心深層最為陰暗、恐懼、甚至是自私的那一面。這些短文全是小泉八雲所整理，關於民俗傳說、鄉里見聞的深夜奇談，呈現一個西方人對日本傳統、故事、文化及信仰的獨特觀察。 脫胎自日本三大怪談的〈牡丹燈籠〉，以女子對情人至死不渝的愛慕為基底，形式上將燈籠與鬼魂、祭祀信仰的概念結合，訴說因果報應的故事，發人深省；此外，〈因果話〉傳達欲望與嗔念的極致恐懼並非肉體殞滅便能了結；〈嗚嚎〉更以耳聞犬獸之聲的探究，進入討論生命哲理與精神信仰的層次；最後在〈燒津〉一篇結合盂蘭盆節的地方風俗、羽島娘的鄉里傳說與追水燈的個人體驗，將一個西方人對東方文化的觀察描寫得絲絲入扣，盡顯日本文化中質樸深幽的陰翳之美。 如同小泉八雲在〈碎片〉一文中所提：「我們爬的永遠是自我心靈的山，害怕、恐懼的惡魔不過也是自我顯現的一部分。」本書所寫的鬼神信仰、傳說見聞，更大程度是體現大和民族面對無法言說、對未知事物的真實感受，其中穿插了宗教與民族性的演示，在在傳遞這個民族所具備的精神哲思。
走路──可以是詩意的行動、與大自然的結合、身體的喜悅…… 只需要享受當下，我們不必當某個人，不必擁有名字或過去 步伐的快慢緊弛、全讓身體按自己的韻律前進 當你不帶目的走路，不期待從出門獲得任何利益 走路就能成為垂手可得的美妙時刻，讓我們享受比遠行更完整的自由 走路──不僅僅是走路，也是一種生活哲學 ★★──暢銷十年，全新典藏最優雅的法式生活──★★ ★★──啟發上萬名讀者、療癒現代人的心靈之書──★★ ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 一個現代人在大部分時間裡，比起旅行和運動，都更需要走路。走路已經不只是一種實際需求，不是銜接兩地之間最簡單的交通方式，而是一種轉換、一種召喚。 在本書中，法國巴黎第十二大學哲學教授葛霍，以嚮導之姿帶領我們邁出步伐，從文學、歷史與哲學中尋找「走路」帶來的啟發，以充滿哲思的散文，給每一個壓力過大、焦慮緊張、精神疲憊的現代人，提供簡單的生活解方。 走路也是一種哲學。因為走路從來不僅僅是走路。走路可以是詩意的行動、與大自然的結合、身體的喜悅、欣賞風景的美妙時光── ║讓雙腳成為指引，化作療癒自我的生活智慧║ ＃快樂地離去，縱情於遁逃的自由 走路喚醒我們內心那個叛逆和古老的部分。當我們走路時，事實上是要連身分認同都褪去。行走中的軀體沒有故事，我們只是一隻往前行進的雙足動物，只是一股純粹的力量，只是一聲吶喊。 ＃慢下來，每一秒鐘都獲得呼吸的機會 慢慢走路的日子更加悠長，讓人活得更長久。要完美地貼合時間，直到分分秒秒宛如沙漏低流，像小雨般滴滴答答地敲打在石頭上。風景是一盒滋味、色彩與氣味，我們讓遠處事物益發堅決地在體內蔓延。 ＃身體與心靈展開對話，走路的人從不孤獨 一旦邁開步伐，我們就已經形影雙雙。心靈是身體的見證。當膝蓋感受到重力壓迫，我們就更能聽到心靈的聲音；每踏出蹣跚一步，它彷彿都在我們耳邊呼喚：「很好，很好，很好……」走路的時候，分享與對話必然出現。 ＃赤腳行走更貼近大地，更深入地思考、更鮮活地感受 美洲原住民寧可在大地上赤腳走路，因為大地從不乾涸，是原初的母親、人類的保姆。人躺在大地上可以充分休息，坐在大地上商討事務可以得到更多智慧。走路時，大地的力量透過雙腿蔓延到整個身軀，並透過循環作用流遍全身。 ── ║當思緒受阻，只需要身體躍起；心靈受到衝激，思路隨之重新啟動║ ＃像是漫遊者──在城市裡拾起日常之美 漫遊是種休閒的技術，也是一種重新創造。探尋人類繽紛多元的舉止和樣貌，並且敞開自己。在自己生活的街區裡漫步，是你應該做的一件奢侈事。不要為自己賦予明確的任務，忽然感覺到城市為你悄然展開、綻放容顏：色彩、細節、形狀。 ＃像是朝聖者──在朝聖之路上重新認識自己 過程、目的地及目的性都有清楚定義。終日暴露在外，忍受風雨、嚴寒或灼熱的陽光，雙腳成為無底洞般的苦難之源：化膿的傷口、疼痛的裂縫。這樣走路，消弭了傲氣、淨化了心靈，祈禱也更為澄淨透明。 ＃像是哲學家──在散步途中為人生煩惱找尋出口 ／尼采型的走路，是為解決頭痛、嘔吐的身體困擾。他敞開來走路，把腳趾頭豎起來傾聽，接受外在萬物的邀請，寫出《查拉圖斯特拉如是說》。 ／康德型的走路，是每天下午五點都準時完成走路的日常工作，猶如儀式，單調、規律、必然。那是透過紀律和意志，主動掌握自己的命運型的走路：意志就是命運。 ／盧梭型的走路，是對追求社會所認同的成功的逃離，不再算計敵人、評量朋友。遠離此處，前往彼方──與萬物間流浪的靈魂取得共鳴，尋找那個最初的、最原始版本的自己。 人類也許只有憑藉雙腳，才能在科技喧囂的時代，擁有真正的思考。邁出步伐，走出穩健的韻律。走路讓身體和心都靈動了起來。 ◎本書曾於2015年以《走路，也是一種哲學》為書名出版
