編織瞬間與永恆小琦的大協奏曲CONCERTO GROSSO這是一本在旅行中看見音樂的故事，伴隨著建築、畫作和歷史人物，一路帶領我們穿越其中；看見這些音樂家的生命歷程，也看到他們對於音樂、對於生命、對於情感的追求及吶喊。Concerto Grosso 原指多位獨奏者與管弦樂團的協奏曲。作者以此為名，鋪陳出一部以巴洛克音樂為主軸、橫跨歷史與文化的人文書。書中旁及當時的名人、歷史、繪畫、建築與文學，串聯古代與現代、西方與東方，在看似無關的作品之間，建立起生動的連結。作者以張擇端的清明上河圖書寫巴赫的作品，用徐志摩的詩映照莫札特的音樂。為了拉近與讀者的距離，更以電影為媒介，提供另一個觀看的視角。全書如同一只裝滿人文知識的百寶盒，讀者可從任何一章進入，在珍貴多彩的世界中流連忘返。盛世繁華裡的孤寂靈魂維也納的美，從聖彼得大教堂的銅綠開始。書中細膩的描繪莫札特的情感、個性以及對於名聲、金錢的嚮往。在長笛與豎琴協奏曲的慢板樂章裡，聽到徐志摩詩裡的雪花；更以落淚之日與黛玉的眼淚進行了東西方的淒美對話。看不見的城市 聽得見的丹青長卷張擇端的清明上河圖以散點透視，生動捕捉了日常生活的不尋常，讓視覺的長卷如音樂般充滿張力，而郭德堡變奏曲，在嚴格的音樂架構中，巴赫展露最深刻的哲思，在綿長的音符中變化出幽默，宛若充滿故事的長卷。極致奢華的法蘭西世紀太陽王登峰造極的奢華宮廷與權謀的表現，讓音樂與科學成了帝王統治的輔助。地球另一端的清代康熙，也同樣因為法國傳教士帶來的地圖與西洋樂器，展現出掌控世界的渴望。東西方兩大君主，是如何透過音樂確立絕對王權？倫敦的百年盛世從一場大火看見毀滅與重生；跨時空中盛宴必散的對位，從倫敦的焦土到哈布斯堡王朝的崩解以及曹雪芹筆下的鐘鳴鼎食之家的沒落。這是一個告別的章節，告別那些曾經輝煌卻終將消逝的昨日世界。封面版畫：日本畫家林孝彥HAYASHI Takahiko首頁行草：書法家郭芳忠
第一部系統化拆解木作工法「從材料到現場」的圖解全書不只是會畫圖，真正的木作關鍵，發生在施工現場。看得懂圖、不等於做得出來；材料不熟、流程錯亂，再好的設計也可能在現場失真。這本書，帶你從材料理解、施作流程到現場判斷，一步步建立真正能派上用場的木作能力。✔ 看懂細節，做工才不會出錯從圖面到實作，每一步都講清楚以圖解方式拆解木作工序，讓你能看圖、懂材料、抓流程，降低誤判風險，不再反覆返工。✔ 避開現場地雷，工程不再卡關那些沒人明說的眉角，一次告訴你整理木作現場最常遇到的問題情境，提前理解風險點，讓工程不因小錯誤而停擺，也避免不必要的耗材與時間損失。✔ 建立解題能力，養成現場判斷力應變力，才是專業的分水嶺工程永遠充滿變數，真正的差別在於能不能即時調整。本書教你判斷關鍵、找出解法，把現場經驗轉化為你的競爭優勢。「材料 × 流程 × 解法」一次到位設計師、工務、師傅之間的溝通障礙，往往來自對工法理解不同。透過清楚的共通語言，讓討論更有效率，施作更接近設計初衷。從材料開始，木作自然好上手 ▍先懂板材，工法才不會出問題木作成敗，關鍵在於材料理解。深入解析各類板材特性，包含常被忽略的變色、吐膠等實務狀況，帶你掌握選材與使用的正確判斷。▍不只看設計圖，更要走對流程設計圖只是起點，真正降低錯誤的是正確的施工順序。從放樣、施工圖到現場施作，完整拆解木作流程，讓工程不再只靠「做久了就會」。▍現場變化多，工務要撐得住工程進度緊湊、工序交錯，需要有人能協調、判斷、即時調整。工務不只是監督角色，而是確保設計能被正確實現的關鍵角色。【本書特色】▸ 由淺入深的學習路徑從基礎流程建立觀念，再進入進階工法解析，搭配實際案例說明，學得會、用得上。▸ Step by Step 圖解工序依照實際施作順序逐步說明，每一個細節都有依據，讓施工判斷不再模糊。▸ 基本 × 造型木作全面掌握先打穩基礎木作實力，再進階學習造型與變化，面對任何木作設計，都能從容應對。
作者當街頭畫家50年，練就速寫與素描功力，特別公開技法。您只要備好紙筆，隨時隨地可以享受生活樂趣。每個人都有等車、等人的經驗，轉機或陪考空檔更無聊；其實只要熟讀本書，多加練習，並備好筆記本與鉛筆，一看到「有型」的人事物，均可快速勾勒，30秒內完成速寫；神不知鬼不覺，而趣味橫生。速寫熟練後，若有充裕時間再做素描；還可應觀眾要求畫「Q版彩色漫畫」留下回憶。坐而言不如起而行，現在就動手吧！
金獎剪輯師的電影深層學!電影敘事∣17階段戲劇結構∣類型電影心法攻略《月老》、《紅衣小女孩》、《聽海湧》、《化外之醫》…… 金獎剪輯師阿晟告訴你，電影都是如何說故事如何才能逼出觀眾的大把眼淚？怎樣的主角才能全程吸引人？剪輯師如何看新手編劇常犯的八大錯誤？電影如何以真造假，以假亂真？一次弄懂電影敘事的各種詐術、騙術、敲詐術還有還有……不要輕視娛樂電影書中還詳盡揭露好故事關鍵操作！《寄生上流》、《后翼棄兵》、《小丑》、《雲端情人》等暢銷影劇實例解說▋剪輯師的真心話大冒險→電影拍不好，究竟誰才是兇手？→剪輯師除了要演主角，還得演觀眾、演環境。→剪輯師要會入戲，也要學會出戲。→說剪輯師是一部片子的第二導演，這不是過譽，根本就是在瞎掰！ →剛開始接觸這個行業的剪輯師們，應該時常被修改影片的要求搞得很煩吧！我也是但後來領悟到一個道理：「電影是活的」。→關於劇本，新手編劇究竟常犯哪八種錯誤？什麼樣的戲會被剪輯師留下來？什麼樣的戲是在剪輯的階段會被刪除的？→你的作品不是你的孩子，你的孩子才是！作品也不可能走到最後，因為最後的樣貌是一個產品。▋電影敘事，剪輯可以幫忙的是……→要了解，電影其實是「以真造假，以假亂真」→處理電影敘事的時候，控制觀眾的「視覺焦點」是最重要的事情。→善用「蒙太奇效應」，讓兩個不同的事物，並置在一起產生了新的意義。→剪輯可以控制觀眾看畫面的哪個地方，而觀眾看到了什麼，就會想到什麼；觀眾想到什麼，故事就會是什麼。→敘事技巧不能太老實，善用騙術、善於情緒勒索、用強大的氣勢壓過去，去矇騙、嚇唬觀眾、帶領觀眾才是電影敘事的常態。→電影敘事的引擎並不是創作者，而是觀眾的大腦！→觀眾在電影院裡所掉下的每一滴眼淚，都來自於觀眾的生活之中，而不是電影。▋戲劇結構—電影工作人的深層學→電影裡每一個情節該如何編排？→場次的順序是否要調動？→事件該如何進行與推動？→每一個場次在特定的時間段裡，推進的速度是要快？還是要慢？→此時應當拋出懸疑？還是要平鋪直敘？→要迎合觀眾的期待？還是故意讓他們落空呢？→剪輯師的工作不只是在拼接各種畫面而已，而是要以「一部片」為單位來衡量。→表面上看來，「電影的戲劇結構」是在講編劇所需要的學問與方法，但實質上這與電影工作人密切相關，是不得不學、無法逃避的深層學問。 →第一幕最重要的是「角色」，第二幕上半最重要的是「事件」，第二幕下半最重要的是「情感」，第三幕最重要的則是「展現」。▋娛樂∕商業電影製作心法→我覺得「過度輕視娛樂」是一個很嚴重的問題呢！→剪輯娛樂電影時，首先一定要清楚地辨認定義該電影的「類型」。→沒有時間可以細說每一個人物的起源，但我們可以利用觀眾的「刻板印象」。→恐怖電影一開始會傾向使用「長鏡頭」，讓鐵齒觀眾親眼去碰上那些恐怖見鬼的事件。→喜劇的敘事原理具有百搭能力，幾乎能和所有類型結合：動作喜劇、恐怖喜劇、浪漫喜劇、諜報喜劇、懸疑喜劇，甚至是推理喜劇。▋看剪故事的人，如何剪出故事新格局解剖故事創作的新角度，看剪輯師如何將原有素材重組、構成，透過多年實際操作與思考，告訴我們說故事的N種方法，也以自身參與影像的製作經驗，告訴你，用剪輯思維，就可以免除不必要的撰寫與拍攝。書中同時你分享職人養成過程，給新手後輩提供一些建議與觀點。★電影工作人 實戰推薦★高鳴晟很愛講對影片的各種見解，那種隨時都想從厲害的電影裡發現套路、發現公式、找出絕招的心意。畢竟在創作的路上，擁有那種「幹原來是這樣啊竟然被我發現了！」的孩子氣，是十分珍貴的……渴望破關的眼神總是令旁觀者著迷，也確實會讓一個人慢慢變強。--------------------------九把刀•導演身為一個商業電影導演，我百分之百推薦這本書，無論你是否要當剪輯師，他都打開了一扇門，讓你更加明白剪輯與觀眾之間的關係。--------------------------柯孟融•導演認識阿晟快要20年，看著他鑽研剪輯技巧，並將其歸納整理，讓他有堅實的後盾面對不同工作。本書像小時候人手一本的攻略本，給予在同一條路上努力的玩家面對各種關卡的訣竅。-------------------------陳克勤•攝影是文青夠了沒？這本書不只詳載了商業電影剪輯的武林絕活，更蘊含了洞悉觀眾心理與市場的內功心法。年輕人，我看你骨骼精奇……這本祕笈，還不買起來。-------------------------黃亮勛•霹靂布袋戲總經理阿晟是我認識最勤學也最有想法的剪輯師，從《粽邪》開始就領教過他的本事，從類型、故事剖析甚至是產業面向等等，都有他獨到的見解與眼光。-------------------------廖士涵•導演這世界上沒有一個電影理論可以百分百適合你啦！就連這本裡的也是。但這是實戰啊！你至少要攻破這本書的作者提問，才算有實戰經驗啊！------------------------蕭力修•導演●本書特色․電影工作人的真心話，職場歷程大公開․不藏私！將十數年來的敘事與結構攻略研究完全呈現․跳脫舊有編寫思維，告訴你一個故事有N種說法！․從寄生上流、雲端情人、小丑等暢銷電影實例解說，發現好故事的關鍵操作․提供敘事、結構、類型（喜劇、恐怖片、動作片），系統化處理故事的方法․導演、編劇、影像創作者、文字創作者，所有說故事的人都該看的一本書
☆ Netflix影集《絕廟騙局》、泰國音樂才子Phum Viphurit、泰國樂團H 3 F都爭相合作的新銳藝術家 ☆ 泰國寺廟壁畫 Ｘ 普普藝術——視覺萬花筒的大爆炸 ☆ 2026年曼谷設計周主視覺藝術家，薩拉烏特．潘努，的靈性叩問 「那些空降的大道理，真的是我們必須承擔的責任嗎？ 我們所繼承的傳統，究竟是一本不可修改的神聖說明書， 還是一堆沒人想整理的舊檔案？ 年輕世代正在尋找的新觀念，真的就是錯的嗎？ 如果是舊系統跑不動新軟體的話，誰又該負這個責任？」 ——薩拉烏特．潘努《量心建議22》 從天而降的飛頭、坐太空船的菩薩、手術台上被解剖的神仙⋯⋯莊嚴的寺廟壁畫風格，透過薩拉烏特的普普藝術風找到了驚奇的自由。 二十二幅腦洞大開的泰式普普繪畫＋六十六張漫畫與無釐頭金句＋二十二道靈魂的深層叩問，《量心建議22》，是泰國金獎藝術家薩拉烏特遊走於傳統與現代間的視覺狂想，也是他在混亂世界中安頓身心的靈性叩問。 如果你需要一點心靈的指引、一點破格的藝術衝擊，請觀賞《量心建議22》——一朵在市井人生與天上人間綻放的視覺蓮花！ 量心推薦（依姓名筆畫排序） Croter 插畫工作者 Junie Wang 東西縱橫記藝 鄒駿昇 視覺藝術家 謝佩霓 藝評人、策展人
│靈感不夠快、方案不夠多？│總是在趕圖和改圖的路上看不到盡頭？從構思到呈現，AIGC將設計概念轉為畫面靈活嘗試各種組合，在設計中不斷創新讓你腦中的想像空間真正被看見！【環境藝術設計中的AIGC】本書以環境藝術設計為核心，聚焦都市規劃、建築設計、景觀空間與室內設計等不同尺度的空間類型，說明AIGC在環藝設計流程中的實際用途。將AI當作設計師日常使用的有效輔助工具，例如前期概念發想、空間氛圍探索、方案比較與視覺提案。透過這樣的定位，讀者能清楚理解AI圖像生成在環境藝術設計中所擔任的角色。【建立提示詞撰寫邏輯】環境藝術設計涉及大量具體條件，本書清楚示範如何將這些設計要素轉化為具體的提示詞。內容依序說明空間或專案類型、設計風格、視角選擇、環境背景、光線設定與材質描述等元素，並解釋不同描述方式對畫面結果的影響。透過實際範例，讀者可以看到同一空間在不同的提示詞設定下所生成的結果差異，理解提示詞撰寫與空間設計思考之間的對應關係。【以常見專案呈現生成與調整過程】書中大量案例來自環境藝術設計常見的專案類型，涵蓋都市規劃、建築設計、景觀空間、公共空間與多種類型的室內設計等。每個案例皆呈現從首次生成到多次調整的過程，說明設計師如何根據畫面比例、色調、空間感或風格偏差等問題，調整提示詞內容重新生成，使畫面逐步貼近設計需求。【將AIGC納入環藝設計的工作流程】在實際案例之外，本書也示範AIGC如何與環境藝術設計原有的工作方式並行使用，例如作為概念圖產出、方案比較或提案溝通的輔助工具，說明其適合介入的階段與使用方式。內容強調 AI 生圖結果仍需設計師判斷與篩選，並可搭配既有設計軟體進行後續處理，協助讀者建立可長期運用的AI設計習慣，使AIGC成為環境藝術設計流程中穩定、可控的輔助工具。本書特色：本書以環境藝術設計實務為核心，系統性說明如何將AIGC融入實際設計流程，從概念發想、風格探索到視覺呈現，完整展現AI作為設計輔助工具的應用方式。內容聚焦設計師如何拆解設計需求，將空間類型、風格、視角、光線與材質轉化為具體提示詞，並透過反覆生成與調整案例，協助讀者提升構圖效率，拓展設計可能性。
一趟豐盈人生的學美之路。從心開始，在生活發現美的感動。本套書組合：《學美之心：你的美感，AI學不會》、《學美之旅：用心看見美，生活即詩境》共二冊。《學美之心：你的美感，AI學不會》「人生即藝術，藝術即人生。」在生活體驗美感經驗，將生命化為藝術創作。在人工智慧興起的時代，如何重新找回自己的審美能力？「每個人都可以將個人的生命活成藝術。」──于國華作者于國華繼《學美之旅》走訪各地接觸美好的人事物廣受回響後，回歸最初的感動，以「如何培養審美的心」為著墨，回望個人生命經驗，透過文字記錄日常生活的體悟，審視內心為美觸動的每個瞬間。從打開五感到覺察感受，進而將欣賞轉化為創造，在生活中練習感受光影、氣味、節奏、溫度，讓審美成為自我與世界對話的途徑。作者帶領讀者從整理個人回憶開始，經由感官、記憶與思考的鍛鍊，每個人都能培養美感創造力，在日常實踐美感經驗，用心創造自己的美，體驗生命的時時刻刻，是人類得天獨厚的能力，也是成就人生美滿的關鍵。于國華長年投入文化工作現場，深入接觸地方風土與人文現場，多年的採訪、研究與寫作成為他豐厚的美感養分。從《學美之旅》到《學美之心》，讀者得以完整走過一趟身體實踐到心靈探索的學美之路。《學美之心》全書收錄的篇章從一朵花、一盞茶、一首詩、一段旋律、一個生活場景，點滴的生命記憶如彩色絲線編織成錦繡，形塑出屬於個人的審美心境，豐富生命，最終達到學美的理想境界。《學美之旅：用心看見美，生活即詩境》法國雕塑大師羅丹：「這世界並不缺少美，而是缺少發現。」只要每個人用心去觀看、專注感受，日常中的每個角落都能發現美。2005年，于國華教授應大陸作家胡洪俠邀請，在深圳商報開闢專欄〈台北城記〉，每周用一篇千字的文章，介紹台灣風土人情。四年多的寫作，經歷兩百多個主題的磨練，學會用心觀察和感受生活，從城市日常的細節中尋找故事。「美」的主題，隱約埋藏在這些書寫台灣的城市故事中，成為傳遞訊息的主要脈絡。2017年初，聯合報邀約以美感消費為主題撰寫專欄，成為他遍訪台灣的動機，記錄各種感動的人事物。2017年到2018年間，前往澳門理工學院客座教學研究一年半，作者參與澳門政府推動的多項文化創意產業計畫。期間應當地媒體「文創講壇」邀請，以社區文創和美感教育的主題，寫下多篇文章。當時每月一篇的《人間福報》專欄，也讓他得以同時關注台灣的文化與藝術環境。
軟裝，不是裝飾，是生活策略在預算內，為自住與投資打造真正有感空間價值家的質感，不一定來自昂貴裝潢，而是懂得選擇當空間順著生活走，家就會慢慢長出屬於你的樣子真正好的設計，是能陪你生活，而不是只拍照生活策略 × 預算實踐 × 可複製方法什麼樣的空間，能夠長時間陪伴自己？又該如何在有限的格局與預算中，創造無限的生活可能？在現代居家生活中，人們不再只追求「住得進去」，而是渴望「住得舒服、住得久、住得有感」。而「軟裝」，正是連結空間與情緒、設計與生活的關鍵語言。本書由軟裝設計師 陳格秀 Theresa Chen 累積多年實務經驗，從「生活中的美學實踐」出發，帶領讀者重新認識軟裝的真正價值：它不是點綴用的裝飾品，而是一套可複製、可調整、能隨人生階段成長的空間思維。全書以真實案例為核心，橫跨 新屋、預售屋客變、包租代管與大齡老屋，完整解析軟裝如何在不同條件下發揮最大效益，協助讀者做出聰明選擇：• 自住者，找到真正貼合內心的風格• 投資者，提升物件質感與出租競爭力• 屋主與設計初學者，建立清楚的軟裝判斷力書中更結合心理測驗、風格觀察、旅行與展覽靈感，以及亞洲選物指南，讓「美」不再遙不可及，而是一種能被練習、被累積的生活能力。＼本書特點／1. 軟裝不是裝飾，而是生活策略從情緒、動線到使用習慣，重新定義家的功能與溫度。2. 預算友善，效果最有感不動大工程，也能顯著提升空間質感與價值。3. 新屋 × 包租代管 × 老屋全解析一書涵蓋自住與投資市場的真實軟裝案例。4. 從風格迷惘到清楚選擇以心理測驗與實例，協助讀者找到真正適合自己的風格。5. 設計師第一線實戰分享不只談美感，更揭露決策邏輯與取捨關鍵。6. 美學旅行 × 亞洲選物指南將靈感轉化為可實踐的日常選擇。
★一本以詩為主體的美學書寫。★以「書法寫詩」重建現代人的讀詩方式。★兼具文學經典性與書法書寫性。讀詩 × 寫字 × 靜心一本讓人靜下來的唐詩書法練習書一本可讀、可賞、可寫的書不需基礎，翻開就能寫精選經典唐詩，搭配書法臨寫設計，不需基礎，也能立刻進入書寫與閱讀的節奏。在快速而喧囂的日常裡，我們常忘了，文字其實能帶我們回到內在最安靜的地方。本書精選六十首最膾炙人口的唐代五言詩，搭配溫潤的紙張與細緻的書法書寫，引導讀者以「一字一筆」重新讀詩、重新感受詩心。二十字的五言絕句，短小卻深刻，既是詩，也是情緒的風景。透過慢讀、臨摹、書寫，你會發現詩句不再只是記憶裡的名篇，而是能在日常裡陪伴自己的一份清寧。唐詩 × 書法臨寫 ×硬筆臨摹只要專注寫字，心就會慢慢安定下來。臨摹書法，不只可以學習書寫的技術、熟悉書法字體的筆順、結構，在臨摹的過程中，更是一種最為有效的靜心、澄慮、安神、生慧的方式。讓寫字成為安定的節奏。在翻頁與書寫之間，重新找回專注、平靜與美感的感受。本書特色:*「一本把唐詩寫進生活、也把心靜下來的書。」*跟著書寫，就能自然進入閱讀與靜心狀態。*沒有閱讀壓力，適合忙碌生活中，隨手為自己保留片刻安靜。讓詩成為靜心的途徑，讓寫字成為安定的節奏。這本書獻給每一位想在忙碌生活中，保留一小段安靜時光的人──以筆入心，以詩入日常。
［原書名：日本金獎設計師の配色靈感聖經］【TDC獎、JAGDA獎、GOOD DESIGN獎常勝軍】金獎設計師｜石黑篤史──獨家傳授日系配色大全，給好給滿，超值滿載●【獨家特色】：259作品實拍照＋彩色、金銀＆清透色系●充分活用，設計師級的1691種配色▌11色系＋35主色＋665種設計圖樣 ▌840款圓餅圖＋186條色BAR＋280款漸層色＋385種圖樣從2色、3色、4色到6色學會日本設計「用顏色將人迷得神魂顛倒」的方法【本書特色】●對於用色或配色方法感到疑惑時，可信手查找的色彩百科全書！●滿滿日系配色，教你將偏愛顏色變潮，搞懂設計方法！●在客戶已經指定主色系的情況下，助你一臂之力！●想透過顏色或配色尋找靈感時，最專業的方便工具！●從基礎到進階，收錄時下設計範例與圖樣，推薦給想學習建構配色腦的你！【獨家特色，作品實拍照＋彩色、金銀＆清透色系】本書以粉紅色揭開序幕，並依色相環排列，按照紅、橘、黃、黃綠色的順序展開，章節架構就像從蠟筆盒中選色一樣，直觀易懂。本書豐富的1691種配色、259款實拍範例以及665種設計圖樣，給足靈感素材，設計範例皆有重點解說，直擊重點，是來自日本非常實用的配色參考書，給足一般色彩書中少見的大量設計作品實拍範例，有助親眼見證設計效果。●可愛粉紅，只要與設計圖案搭配，就能削弱柔美，變得前衛又溫暖。●桃紅色非大自然色，搭配插畫，能大幅提升設計性。●鮭魚粉超高雅，特別適合女性產品。●酒紅色適合跟各類明亮色搭配，相得益彰。●橘色活力無法擋，但搭配紫色、淺藍，立刻超有夕陽fu。●鮮橘色是戶外休閒風的最佳代言人，超搭深綠色。●橘紅色很百搭，紅黃綠紫都適配。●黃色搶眼又具速度感，是很優秀的背景烘托色。●綠加紫，出乎意料地藝術感？ ……【超值大量配色＋設計師精彩案例】●11色系＋35主色收錄11大主題色系範例，提供CMYK和RGB色號及配色占比條狀圖，隨查隨用。●840款圓餅圖配色應用從雙色、3色、4～6色，提供全方位配色範例，同時提供色值。●665種圖樣應用每一種顏色都有8款漸層圖＋8款幾何圖樣＋3款設計圖樣。●別本書少有的259件大量設計師實拍範例大量露出的日本設計師等級作品範本，具體看見風格，讓你想得到，做得到。【11大主題色系】●PINK│粉紅色系｜既柔和又充滿力量的萬用色亮粉紅色／鮮粉紅色／淺粉紅色／鮭魚粉●RED│紅色系｜世界各地共通的強烈高能量色金紅色／胭脂紅／酒紅色●ORANGE│橘色系｜為萬物增添溫暖印象的流行色橙色／鮮橘色／橘紅色●YELLOW│黃色系｜瞬間攫取目光的輕快色鉻黃色／鮮黃色／檸檬黃●LIGHT GREEN & GREEN│淺綠＆綠色系｜兼具知性感與鮮豔度淺綠色／鮮綠色／深綠色●BLUE GREEN & LIGHT BLUE│藍綠＆淺藍色系｜中性優雅澄淨的百搭色土耳其藍／仕女藍／水藍色●BLUE & NAVY│藍＆深藍色系｜充滿信任感的清新色青藍色／亮藍色／鈷藍色／深藍色／海軍藍●VIOLET & BROWN &BEIGE│紫＆咖啡＆米色系｜讓人安心具深度的高質感色紫藍色／咖啡色／米色●BLACK &WHITE & GRAY│黑＆白＆灰色系｜超越光與影，絕不可或缺米白色／淺灰色／複色黑●MULTI-COLOR│彩色｜既鮮豔又現代的繽紛色亮色調彩色／鮮色調彩色／粉色調彩色●SPECIAL COLORS│金銀＆清透色系｜散發出與眾不同存在感的特別色金銀色／清透色
打破「一室一燈」的單調！ 日本照明設計師教你：用光影改造空間氣氛，打造守護健康的舒壓住宅 為什麼家裡的燈全開了，卻還是覺得昏暗、沒有重點？ 為什麼夜晚的燈光，會影響你的睡眠品質與健康？本書由專業照明設計師撰寫，從基礎的光學概念出發，引領讀者進入「多燈分散照明」的新領域。不再只是安裝一盞吸頂燈，而是透過嵌燈、投射燈、間接照明與裝飾燈具的層次堆疊，讓空間在視覺上「放大」，並營造出飯店等級的質感氛圍。書中完整拆解室內 20 種生活場景的照明技巧：從迎接歸家感的玄關、誘發食欲的餐桌、到幫助深度睡眠的臥室，甚至連「遠端工作」與「欣賞藝術」的專業光線配置也一併收錄。此外，更納入最先進的「晝夜節律（生理時鐘）」照明概念與 DIALux evo 3D 模擬軟體應用，讓燈光規劃不再憑感覺，而是有科學依據的設計實務。●從「一室一燈」進化為「多燈分散照明」的實戰邏輯 突破傳統單一主燈的配置，詳細解析住宅照明的作用與亮度標準指引 。引導讀者掌握如何透過燈具的「存在感」分類（如裝飾照明、室裝照明）來層疊空間美感 。 ●20 種生活情境的「燈光模式」參數大公開 不只是美照，更提供具體的「照明配方」 。涵蓋從「迎接歸家」的自動感應配置 、避免「手部陰影」的廚房照明技巧 ，到提升遠端工作專注力的「工作/遊戲」切換模式 。以「配光」作為燈具選擇的核心依據 說明不同配光在牆面、天花、地面所產生的空間效果 指出同一種燈具，因配光不同，角色可能從整體照明轉為重點或局部照明裝飾照明的實務重點：不只是「好不好看」 壁燈 配光變化最豐富，可同時扮演重點、輔助甚至整體照明 除正面視角，也需考量走廊等側視時的外觀 安裝高度需依行為與視點調整，而非固定尺寸 吊燈 可透過高度、數量與配光，營造整體感或氛圍層次 單一燈具也可能同時兼具局部照明與氣氛照明功能 ●導入科學化 3D 模擬與配光數據應用 教你不再憑感覺裝燈！完整收錄 DIALux evo 軟體操作流程 ，包括如何匯入配光資料、計算平均照度與室指數 ，並透過 3D 驗證與完工後的實際效果進行比對 。 ●全齡化的光環境規劃：從幼兒學習到高齡視力照顧 針對不同人生階段的需求，分析年齡增長對視覺功能的影響 ，並提供溫柔守護老後的照明計畫 。同時深入探討「晝夜節律（生理時鐘）」與光色的關係，助於改善睡眠與健康 。 ●硬體施工與維護保養的細部know-how 整理出專業設計師必備的實務知識，包括挑高空間的燈具維護便利性 、清水混凝土牆面的燈具設置 、以及如何根據燈座與配光類型選擇正確的 LED 燈泡 。 ●經典設計師燈具的深度鑑賞與應用 收錄如丹麥 PH Lamp、AJ Lamp 等多款世界級名作燈具的歷史背景與光學設計解析 ，在挑選軟裝家具時，能精準挑選出既具美感又兼顧照明機能的藝術品 。
【暢銷燙金版】＼建築是回答：「該怎麼活才活得美麗」這個問題的過程／★囊括20世紀最重要的15位建築師的故事★★精確解析161件經典作品★★第一本寫實與趣味兼具的入門書★他們，讓建築誕生了！安東尼．高第，建造聖家堂奉獻一生的西班牙建築師。他說：「直線屬於人類，曲線屬於上帝。」密斯．凡德羅，他掀起現代建築風潮，建造起讓紐約天際線脫胎換骨的摩天大樓，是前無古人的開創者。他說：「我不想改變這個世界，只想呈現這個世界。」法蘭克．洛伊．萊特，他是發展出有機建築，實現結合自然、人與建築的理想，培養建築師的美國近代建築先驅。勒．柯比意，他徹底顛覆建築標準，是建築師中的建築師。貝聿銘，是現代主義建築的最後一位大師，他強調：「建築是人生的鏡子，是社會的縮影。」安藤忠雄，對清水混擬土的熱愛讓他被稱為柯比意第二，他信奉：「你帶給一個人無，他必將思考從無知中能夠成就什麼。」還有華特．葛羅培斯、阿瓦．奧圖、路易斯．康、金壽根、法蘭克．蓋瑞、阿道．羅西、倫佐．皮亞諾、雷姆．庫哈斯、札哈．哈蒂。他們曾經立志作一名建築師，也曾經誓言為建築付出一輩子，但他們不是一開始就找到自己的目標，也不是一路順利完成自己的夢想，他們從默默無名到成為全球美學的指標，他們從黑暗與沉默中走向光芒耀眼的世界舞台，這一本濃縮了人類藝術與文化的建築之旅，加上建築師的傳奇人生，讓你從漫畫與故事中，驚艷創意的啟發，15位20世紀最重要的建築師帶領你走進一場翻天覆地的人文之旅，誕生屬於你自己的建築知識史與生活思考。本書特色1.完整收錄20世紀15位傳奇建築大師的生命故事，包含安東尼．高第、密斯．凡德羅、勒．柯比意、貝聿銘、安藤忠雄。2.輕知識，輕鬆讀：以漫畫說故事，161件影響世界美學的不朽作品誕生故事一次瞭解。3.以水彩風格的精緻插圖呈現建築之美，閱讀更添增想像。4.圖解建築工法：平面圖、立面圖、剖面圖，一看就懂設計細節。5.學習有脈絡：15張大事記年表為你統整建築大師生平。6.建築大師名言語錄經典收藏。
從美麗的插圖學習色彩的品味！關於彩色插圖中最重要的「顏色」，我們可以從13 位插畫家的作品中學習顏色的挑選方式及用法。對於想在社群網站呈現吸睛插圖的人或是使用色彩表現獨特世界觀的人，請一定要翻閱本書。(1)復古色彩使用紅色或藍色等原色的亮麗插圖。陰影較淡，給人華麗的印象。(2)鮮明色彩壓低整體彩度的插圖。配色沉穩舒適，看起來和諧凝鍊。(3)藍色調色彩有效利用「藍色」的插圖。使用各種藍色在保持一致感的同時也讓插圖看起來更加鮮艷。(4)低飽和度壓低整體彩度的插圖。配色沉穩舒適，看起來和諧凝鍊。(5)漸層運用大量漸層效果的插圖。不僅增加顏色的資訊量，看起來也更生動華美。(6)黑白色調＋以白色和黑色為主來建構配色，並輔以紅色或藍色等顯眼顏色的插圖。色彩乾淨簡單，又能確實表現出插圖的世界觀。
★在前作中廣受歡迎的「一花妹妹」的插畫範例，在本書中也以全新繪製的方式大量收錄！作為一本畫集來看也很有趣，是內容令人感到非常滿足的一冊★自然的、可愛的日常姿勢，按照「站姿」、「坐姿」、「躺姿」等分類進行刊載，讓您能快速找到與您想繪製的形象完美契合的姿勢。無論是臨摹還是描圖都非常容易使用，非常適合在姿勢基礎上添加髮型和服裝，完成只屬於您自己的女孩插畫，繪製出蓬鬆柔軟、可愛體型的女孩。請透過這本書，盡情享受繪畫的樂趣吧！
《MARCH：うごんば畫集》是日本實力派人氣插畫家 うごんば（Ugonba）備受期待的首本商業畫集。うごんば以其夢幻般的光影表現、細膩且富有存在感的線條描繪而廣受好評。這本畫集匯集了她多年來的創作精華，內容豐富，旨在全面展示其獨特的藝術風格和多元的創作才華。主要內容特色：原創作品《泉月與聡一》： 完整收錄了在社群平台上引發熱烈迴響的原創BL系列角色「泉月與聡一」的代表性作品，讓讀者能細細品味兩人間細膩的情感流動。商業插畫精選： 精選了うごんば歷年來與多家知名企業（包括角川、ANYCOLOR旗下 VTuber企劃＜彩虹社＞等）合作的商業插畫作品。獨家內容： 包含了為了此畫集全新繪製的作品、封面插畫的製作過程，以及作者親自撰寫的作品評論與創作歷程分享。
街舞，是存在於跳舞的人身上、層層疊疊又不斷展開的時空。它誕生於「黑」，卻從未停留在單一的歷史或族群之中；既承載黑人離散社群的歷史創傷與生存抵抗，也在全球流動中不斷變形，長出新的身體與節奏。本書梳理了街舞在美國的發展脈絡，解析其與放克音樂、黑人民權運動與嘻哈文化之間彼此牽引、卻不全然重合的關係；同時聚焦台灣，探討攝影機與鏡子如何形塑早期舞者對視覺與「精準」的高度重視，以及後來為何發展出對於「正統」、「原創」與「音樂性」的追求。此外，當街舞登上奧運舞台、進入賽事經濟與文化政策體系後，能見度雖前所未有，但也面臨了被評分與被規訓的風險——街舞，還能不能保有與他人共振的社群感，以及自由即興的創造力？推薦・一起進入街舞的多重宇宙Atoh Tien田拓|臺灣街舞Battle之父林剛一|HRC舞團 總團長林浩立|清華大學人類學研究所副教授孫振|奧運霹靂舞國手陳白爛ELSEWHITE|街舞影像紀錄工作者、街舞Talk【說直播就直播】製作兼主持人陳雅萍|國立臺北藝術大學舞蹈學院教授暨院長楊加力|亞運霹靂舞國手 劉文|中央研究院民族學研究所副研究員蘇志鵬|霹靂舞國家教練
慢筆寫經，最是靜心。 靜心寫經，深究奧妙。 字即心畫，靜定生慧。 經文的力量，來自深刻的閱讀。 寫經，是深刻閱讀的唯一方法。 ＊《心經》全覽與抄寫！從賞析硬筆、篆、隸、行、楷等書體格式，到親自臨摹抄經，一套全包。 ＊學過書法的人可用毛筆臨摹楷書，沒學過毛筆的人就用硬筆臨摹字型，一樣可以慢慢體會經義。 ■ 書寫《心經》的幾個層次： 從寫字的技術來說，要先一字一字，一詞一詞，然後再一句一句，慢慢熟悉每個字的寫法。 等到一句句都熟悉了，就可以通篇的書寫，不一定要一次寫完全部的經文，重點是寫的時候都要很專心，要心無旁騖。 把心思專注在寫字這件事上，看著筆尖，想著字的造型，一筆一畫的慢慢寫，只要這樣做，就可以很快達到忘我的境界。 寫經的紙張，不管寫得好壞，都要標上日期、整齊收好，日積月累，可以看到自己下了多少功夫，也是一種成就。 ■ 寫經的生活美學： 寫字的當下沒有「我」的意識，但一個人的生命、修養、喜怒、哀樂，都透過筆墨、轉化為字跡，在紙上靜止的流動。 寫經尤其需要這樣沉澱、安靜的心情。人們常常說寫書法可以修身養性，確實如此，也可以反過來說，要先修身養性，才能把書法寫好。 寫字之前，要先正襟危坐而自在悠然，穩定手指、放鬆肩膀；接著開始默想寫字時的動作，鬆思緒、長緩呼吸；然後在一筆一畫中潛神專注，專注筆尖的運動，專注每個筆畫的開始與完成，專注一個字一個字的完成。 因為專注與靜心，於是除了寫字之外，再無其他牽掛，所有心神、情感、思緒，都只在寫字這件事上，然後就會漸漸進入忘我的狀態。有一定寫字經驗的人都必然體會忘我如禪定的境界。 ■ 深刻的閱讀，體會文字的強大力量： 寫經要時時仔細閱讀臨摹的作品，要一筆一畫的閱讀，仔細分辨筆畫的輕重、大小、長短、方向，細細體會其中書寫的技法，一個字的結構如何安排，為什麼會覺得好看、漂亮，原因在哪裡，仔細分析，仔細閱讀，而後字的字形、字義就會更清晰的展現出來。 一字字的閱讀之後，慢慢進入一個句子一個句子的體會之中。寫經最怕有口無心，只有單純的動作，卻沒有體會經典的意涵。不管道家、佛教、基督教的經典，都有深刻的意義，需要不斷重複閱讀、重複抄寫，在不斷重複的過程中，經典的意義會慢慢自動浮現⋯⋯ 文字的強大力量不可思議，讀經抄經的人總有體會，《心經》中一句「度一切苦厄」曾經讓多少惶惑不安、害怕恐懼的心瞬間安靜下來，燥熱的心情忽然就進入清涼的境界，甘露般讓人內外安寧。 ■ 慢筆寫經，靜定生慧： 讀經難免過於快速，念經有時卻是無心。但寫經，不是一字一句讀，而是一筆一畫的讀，在幾個呼吸之間讀同一個字。用筆書寫，則不必刻意也會緩慢下來，文字在緩慢的書寫動作中不知不覺沁入心扉。 現代人比較少寫書法，方便法門是用硬筆寫經，但要究竟奧妙，還是得用毛筆，因為用毛筆需要專注筆尖的微小動作，每一筆每一畫都要非常專注，專注就會忘我，忘我自有智慧生焉。 定靜，生慧。古人早有這樣的體悟，只是世人多半不能做到，但寫經可以幫助我們輕易達到這個定靜生慧的境界。
城市不是被設計出來的，而是被活出來的建築師街頭漫遊速寫，帶你看見泰國城市真正的生命力。雜亂，其實是一座城市最誠實的形狀。如果每個人可以定義心中的理想城市，我相信每個人的答案應該不盡相同。因為我們來自的家庭背景不同，成長環境不同，口袋裡有的錢也不同。當你在街頭看見某些雜亂的東西，覺得不順眼，那是很正常的。但如果我們能持續透過不同管道溝通、討論，共同定義理想城市的樣貌，聆聽來自不同聲音和機制，確保沒有人被排除在外，我深信城市一定會變得更好。──查猜萬．蘇汪薩瓦泰國青年建築師手繪曼谷街景，專門捕捉人們因應環境限制、就地取材的創意。本書不只是觀察手記，更是一本「街頭生活設計圖鑑」。那些看似微不足道的街頭建物和裝置，不僅反映生活需求，也呈現小人物在巨大城市系統中展現的靈活、機智與溫度，構成城市性格的重要線索。對台灣讀者而言，不論是書中畫的街頭巷弄或市場，許多風景似曾相識，讓人不由得會心一笑，並重新欣賞那些為了解決問題而就地取材的生活巧思。林承毅／林事務所執行長、政治大學兼任副教授林貴榮／法國國家建築師船橋彰／曼谷船橋泰式幽默商店老闆黃書緯／臺灣大學創新領域學士學位學程專任助理教授 鄭開翔／城市觀察畫家聯合推薦（依姓名筆畫排序）
～讓畫畫走進生活的練習指南～從插畫到手帳，把每天的紀錄變得更可愛！【本書特色】◎以「空檔5分鐘」為核心設計，從基礎線條、形狀到配色技巧，零基礎也能輕鬆畫出療癒插畫！◎收錄動物、人物、食物、生活小物與季節主題等豐富範例，透過臨摹練習，自然培養畫感與成就感！◎結合手帳與筆記本的實用示範，將插畫融入日常書寫，讓畫畫成為放鬆心情的小習慣！忙碌的生活裡，總有一些空檔，卻不知道該怎麼好好留給自己。等車的幾分鐘、喝咖啡的片刻、睡前那一小段安靜時光，如果能用畫筆替心情留下一個可愛的記號，或許每天都能多一點溫柔的出口。《療癒風插圖練習本：空檔5分鐘畫出療癒小可愛》，正是為這樣的你而誕生。這不是一本要求你「畫得好」的插畫書，而是陪你「畫得開心」的練習本。只要一支筆、一點時間，跟著線條臨摹、模仿範例，就能一步步完成動物、人物、食物、生活小物等療癒插畫。沒有複雜技巧，也不需要專業畫材，一天5分鐘，誰都可以輕鬆上手。隨著頁數翻動，你會發現插畫不只是畫畫，而是一種生活整理。從基礎線條、簡單形狀，到配色、文字裝飾與手帳應用，插畫自然融入日常紀錄、心情書寫與生活規劃。那些看似平凡的日子，因為一筆一畫，而慢慢累積成專屬於你的可愛風景。當你想放慢腳步、療癒自己時，這本書會靜靜陪在身邊。不追求完美、不需要比較，只要在空檔的5分鐘裡，畫出讓自己微笑的小可愛。從今天開始，讓插畫成為你生活中最溫柔的小習慣。
掌握畫人物基本功，就從「火柴人」開始 手繪、電繪都適用新手也能作畫零失誤的超入門人物畫法將畫畫門檻降到最低，讓初學者零挫折感，輕鬆邁入角色創作的世界！ ※新手繪師養成必備：練習用紙免費下載 嘗試畫人物的時候，新手經常遇到以下問題：「人物的比例總是看起來很奇怪。」「每次都只畫完頭，不知道怎麼把身體畫完。」「永遠只會畫同一個角度，換個角度就不會畫。」「人物的姿勢看起來很僵硬、很不自然。」「想要立刻畫出完整的角色，結果越畫越挫折。」「覺得自己沒有畫畫的天分……」 不知道該怎麼下筆開始畫嗎？本書教你：從火柴人開始畫，最簡單！作者提醒，別急著想從零開始畫出完整角色，因為這只有天賦異禀的大師做得到。 萬一中途有什麼地方比例錯誤、平衡歪掉，整張圖就會變得「救不回來」。 大部分的專業繪師，其實都是按照這樣的步驟來完成作品的：從簡單的部分開始→先畫出粗略的草圖→逐步接近準確的形狀→最後修正完成 ☑以「火柴人」為基礎，打好畫畫基本功！不論是初學者，還是想補強基礎的進階畫者，火柴人都是人物畫的起點。 這個看似簡單的小人，其實藏著所有動作、重心與比例的關鍵。先畫出正確比例的火柴人，就能避免角色「歪掉」或「怪怪的」，後續加上肌肉、衣服、表情時都會更順手，也能大幅減少修改時間。 ☑從骨架到角色，3大步驟輕鬆畫出各種人物本書回到初學者容易忽略的基礎知識，以3大步驟，教各位繪製出各種人物：STEP❶ 先畫出一個火柴人STEP❷ 為火柴人加上肌肉和身形STEP❸ 加上細節，完成人物整體 ☑從比例到表情，完整掌握角色繪製技巧本書不只教你畫出正確的姿勢與結構，還會進一步示範：․如何畫出不同年齡、性別、體型的角色․人物臉部與表情設計重點․頭髮的流動感與分層畫法․服裝皺褶的繪製技巧 沒有天賦也沒關係，從一根線開始就能進步！只要一步一步來，先畫好火柴人，慢慢擴充，形成輪廓，也能成功畫出生動的人物。
