共存: 李炯奎金屬工藝
李炯奎先生的創作理念涵蓋人們對於生活與外界的互動性,體會人們對於生活中平衡與和諧的渴望,從而將創作由外而內來追求隱藏其中的空間,試圖將「內與外」的好壞、光明與黑暗等相對生活理念,達到平衡與和諧「共存」的狀態,這是藝術家對於生活細膩的觀察,並試圖喚醒大眾對於潛藏空間的重視,從而審視內在與外在相對的和諧共存。
一生的知己 林清波油畫回顧集:臺中市前輩藝術家邀請展
林清波(1929-2012),師事葉火城校長,曾維智老師。這位樂觀開朗、愛好自然的畫家,畢生沉醉於油畫創作中,繪畫是他一生的知己,一生的摯愛。林清波熱中參與美術競賽,如在中國油畫展、教育部文藝創作獎、全省美展屢獲佳績,更於台陽美展中連續優選、入選十五年等。 林氏曾到日本、中國等地,體驗當地不同風土民情,豐富了心靈、眼界,更激發創作的靈感。他藉由畫筆讚頌大自然,以細膩的情感徜徉在自然生生不息的生命力中。作品多以描繪國內外山川景色、風土民情為主,內涵豐碩並具有樸實的風味。作品以明快舒暢的色調,豐富的色彩變化與充滿韻味的筆觸,展現出生動寫實,親切、飽滿的生命力。
MARC21書目紀錄中文手冊:圖書、連續性出版品 修訂版(再版二刷)
手冊修訂版以著錄圖書及連續性出版品書目類型之常用欄位為主要內容,列出機讀目錄格式結構及使用指示,並對於前版內容中有誤謬處予以更新,也將MARC21這兩年新增加的欄位及分欄加入手冊中,且為了因應RDA的實施,也適時加入西文RDA範例或RDA著錄方式,以幫助讀者瞭解根據AACR2或RDA 規範使用MARC 21的著錄方式的異同。
國定古蹟臺灣煉瓦會社打狗工場(中都唐榮磚窯廠)倒焰窯鋼棚架修復工程工作報告書
本次修復範圍為場區內的第二棚架及倒燄窯鋼棚架之修復,其中第二棚架為原材料及半成品堆置場,其餘鋼棚架為保護倒燄窯窯體之鋼棚架。鋼棚架的修復以復原其對古蹟本體(三座倒焰窯、一座實驗窯)的保護功能為優先,其次求取展現舊建築(鋼棚架)的結構線性美感及再利用的趣味性為修復目標。 本次修復工程於民國103年(2014年)6月20日開工,民國104年(2015年)7月17日竣工,歷時260.5日曆天。本次修復為呈現工業遺產的歷史滄桑感,於第二棚架區的主體鋼架及倒焰窯區的開放鋼架,以透明平光漆作為原鋼架的防鏽漆料。對於場區修復後的整體風貌,確實增添了歷史滄桑感亦提升了鋼棚架修復後的再利用機能。 在參與本次修復工程相關單位共同的用心與努力下,讓臺灣煉瓦會社打狗工場(中都唐榮磚窯廠)的古蹟群得以永續保存並呈現磚窯工業遺產的場域風貌,期許此修復成果能為在地文化資產留下一份珍貴的修復史料。
文創與城市:論臺灣文化創意產業與城市文創觀光
本書針對文化創意產業及創意城市探討,並以臺灣代表性工業城市──高雄市,試圖轉型文創觀光發展作為案例分析。 全書分上卷、下卷,共九章: 上卷「文化創意產業、文化多樣性、創意城市論述」,包括導論、政策背景與回溯:從文化產業到文化創意產業、台灣文化創意產業政策分析(2002-2010)、創意城市與多樣性。 下卷「案例分析:文創觀光之高雄城市治理」,含括前溯高雄文化治理脈絡(2010年之前)、縣市合併後高雄市文創產業與觀光觀察(2011年至今)、論文創設計人才與文創園區空間政策、論博物館文化展演設施政策、結論與建議:開展文化多樣性,打造城市創意氛圍。 臺灣文創政策的開展與高雄城市轉型的篳路藍縷,仍有太多議題值得進一步深入探究。期盼本書能拋磚引玉,與跨領域先進持續研討與行動,使文創與城市的「多樣性」此一研究關注,更有深度與溫度。
南方尋樂記3-台語流行音樂工作者訪談錄
本書透過口述訪談資料的記錄出版,詳實介紹臺灣台語流行音樂發展脈絡及相關南部音樂工作者,以提供關注台灣歌謠歷史興趣者參考閱覽。
書生自然-施永華書法展
施永華在大墩美展連續三年前三名的傑出表現下,成為第6屆臺中市美術家接力展唯一邀請展藝術家。在【書.生.自然】中,施永華認為「書.生」分別表示著「書法表現」與「生活狀態」,書法與生活皆應從「道」中求得哲學意涵,兩者密不可分。【書.生.自然】自五種主題表現:傳統的試煉、渾厚的積澱、混沌的探求、秩序的詮釋、自然的呼喚,並且利用點、線、面的筆法;行駐之間的速度;乾、濕、濃、淡的用墨,自象徵手法探求自然界中的某種秩序,運用書法的各種可能性加以詮釋。施永華利用現代詩與庶民歌謠為書寫內容,結合活潑展出方式,有一種亦古亦今的氛圍存在。
中國大陸「十三五」規劃評析
中國大陸「十三五」規劃除積極推動創新發展、擴大開放、加快城市化進程外,也更多的強調加大反腐力度、完善國家法制、深化體制改革等。因此,「十三五」規劃本身不僅是一項經濟政策,更是涵蓋政治、經濟、社會、外交、人口等各個領域脫胎換骨的整體發展策略。
大浪淘沙:屏東歷史建築溯往
臺灣位處於海空航線的幅湊,地居要津,自從十六世紀大航海時代以降,總是成為列強覬覦的目標,而屏東位於島嶼之南,地位更是險中之要,在屏東縣境發生的戰事與紛擾再再地改變了近代國際歷史,在今日承平時期自是無法感受到昔日戰火煙硝的肅殺之氣,但過去幾百年間的斑斑血淚,卻為屏東縣留下為數眾多的人文史蹟,這些史蹟有的被指定保護,有的卻遺失在荒煙蔓草之間。近年來,屏東縣政府藉由積極的作為,戮力尋覓散逸在縣境各地的歷史遺物,得古蹟十三處,聚落二處,歷史建物三十餘處,成果不可謂不豐,透過這些史蹟遺物的串連,臺灣四百年來的歷史也就漸漸如卷軸般地在眼前鋪陳開來,屏東的歷史主導了臺灣的歷史,臺灣的歷史又主導了東亞的國際歷史。
上善若水--謝宏達創作個展
謝宏達近十年來為臺灣溪流創作了一百多幅油畫作品,對自己生長的土地如臍帶般割捨不斷的情感,盼望藉由臺灣溪流之美,感動世界,以寫實繪畫技法,在水與石的動靜、虛實之間或表現濃郁的東方文化韻致,展現一種靜觀的、哲學的、思想的根基,賦予具體的物象形而上的精神,並藉著這份對溪水的美麗感動,提醒世人積極面對水資源保護的議題並化為具體的環保行動。
天工-當代工藝的百工百貨
以「天工」為名,取《天工開物》中讚譽工藝傑作的喻意,向作品精湛、技藝巧奪天工的臺灣工藝家們致敬。本展共分「天工職人」主題展區與「工藝大觀」物意展區兩大軸心。「天工職人」以「人」為核心,介紹工藝職人的頂真精神與工藝作品。「工藝大觀」物意區共分為六大系列,強調「物」的多元創作,賦予作品新定義與新功能。
鄉情.紀宗仁創作展
紀宗仁,出生於臺中市清水區,這次在港區藝術中心的展出是在他離鄉數十年後的返鄉展,這裡充滿了他的童年回憶,牛罵頭的人文風情培育了他在藝術創作上必要的養分,讓他的藝術天份得以在此發芽茁壯。 紀宗仁從早期的臘染畫、水彩畫,到後來應邀參加了第五屆臺中縣立文化中心舉辦的藝術薪火相傳接力展後改畫油畫直到現在,當中也參加了幾次的徵件展皆獲大獎,成積輝煌。舉辦過十七次個展,參加了國內外各項重要聯展無數次,更多次應邀參與各項美術比賽的評審工作,至今努力不懈,年逾七十三,仍然持續揮動他的彩筆,彩繪他多彩的生命。 紀宗仁作品最大的特色在於他創造了許多他獨特的繪畫符號,他把符號植入畫面,使得每個作品都與眾不同,他認為符號最能彰顯出個人的創作風格與魅力。近來風格大變,從現代轉入了當代,當代作品有幾個特色,一是畫面是敘事性的,不是唯美的,它在述說一個故事,二是作品內容很具社會性,也就是說是很入世,很關懷這個社會環境的,三是,當代的表現是很卡漫插畫風味的,這是一種潮流。紀宗仁近期的作品遛蟲記系列與流浪記系列創作就是以這樣的社會環保意識為出發點,而作了整個系列的創作表現,提醒世人留給蟲蟲一些生存的空間。紀宗仁以一種幽默戲謔的方式來呈現這樣的一種關懷,掌握了社會性與敘事性,而以略帶插畫式的風格來表現,在形式上它是受到東方街頭剪影的影響,作品極具剪影的效果與妙趣。
碑體‧敘事‧記錄簿--2016莊連東專題創作集
莊連東,1964年生於彰化縣溪湖,國立臺灣師範大學美術創作理論博士,現任國立臺灣師範大學美術系教授。 從2013年自美國回臺開始的創作,莊連東嘗試以刻鏤摩擦凹痕和堆高增加厚度的手法製造痕跡,紀錄時間和生命流轉的印記,並試圖透過豐富的層次表述圖像存在的見證,進而探索主題背後隱含的故事與意涵。選擇生活中常見的小動物的不同狀態,傳遞各自相關契合的生命指涉,並陳述小生命不屈不折的力度。而表現技法的嘗試,美感界定的突圍、多元材質的運用與空間概念的反思,造就他這系列水墨作品整體風格的跨域出新,因為跨界,拉出差異,所以有了重構的空間。 「碑痕‧記事─2016莊連東畫展」於105年1月17日至2月3日在臺中市大墩文化中心大墩藝廊(一)展出,配合展覽出版專輯以蒐錄創作精華。
文化部文化資產局年報2014(附光碟)
文化部文化資產局是執行與督導文化資產保存的中央行政機關,一直以來,秉持著篳路藍縷的開拓精神,戮力於各項相關工作。2014年於政策上採取國際化、專業化、深廣化、法制化、全民化等五項策略,並以?保存、傳承、弘揚」作為文化資產保存工作的施政方針。第三本《文化部文化資產局年報2014》即將出版,延續前一本的編輯架構,以文化資產保存整體發展、有形文化資產保存維護、無形文化資產保存維護及文化資產保存科學暨修復技術研發等四大面向,將2014年文資局推動文化資產的具體成果,做整體性的報告;以呈現文化資產在中央推動上之進程與政策落實的情形。透過年報的出版,也將持續為文化資產保存的每個腳步,寫下歷史的一刻。
老照的故事-澎湖生活老照片徵選專輯
「老『照』的故事」,是極為深入了解地方影像的擬人化思維,往來物件背後的實質意義,追尋似曾相識的時代背景。您認識老「照」嗎?老「照」究竟是何方神聖呢?老朋友似的稱呼語,帶點玩味的性質,「老『照』」即是「老照片」,也是親近生活的好朋友。本專輯的出版,主要接續徵集活動,在百餘張入選作品中,一探澎湖昔日地景風貌、在地文化及人文故事,由您來揭開生活中的老步調、老面孔、老記憶。
臺灣美術新貌展-平面創作系列 ‧2015
「2015臺灣美術新貌展」,是平面系列的第8屆,港區藝術中心長期的堅持為提供藝術新秀一個相互交流、藝展長才平台之信念:我們尊重藝術原創的精神,因此從創作本體、概念的闡述到現場展示效果的主導權皆交由參賽者本身;實地複審的作用,希望藉此激勵新世代創作者完整呈現心中理想的美學觀,每位創作者皆使出全力企圖用作品尋求共鳴,整個展場宛如是數個精心打造的小型展覽之聚集,穿梭在一個又一個的區塊間,參觀者可以直接感受當下藝術家們想要傳達的意境,並藉此掌握當代藝術的整體趨向;我們願意為每一位創作者階段性的成長留下歷史印記,每年畫冊的出版、宣傳品的印製加上鋪天蓋地的宣傳手法,是為了號召更多人一同見證展出者創作生涯的進程,同時鼓動有志之士的參與。
金門縣文化局2014年鑑
金門文化年鑑是過去一年來的工作成果,也是文化局同仁深耕文化園地的績效,從紮根播種到開花結果,可以說是一段辛勤的旅程,但含淚播種必有歡悅的果實,從文化年鑑的編撰就可以看到其中的酸甜苦澀。 「什麼是文化?」這可以說是大哉問,百科全書定義:文化是「一群共同生活在相同自然環境及經濟生產方式所形成的一種約定成俗潛意識的外在表現。」廣義的文化包括了文字、語言、建築、飲食、工具、技能、知識、習俗、藝術等,大致可用一個民族的生活形式來指稱它的文化。 因此,我們可以簡單涵括,文化即生活,但文化並不是指普通的生活,而是透過日積月累形成一種較為精緻的生活美學,這種生活美學是我一直想要在家鄉積極倡導推廣的文化活動。 2014金門文化年鑑,從「奠基-文資保存營造」、「綻放-藝文表演呈現」、「深耕-出版閱讀推廣」到「結果-藝文活動綜覽」,涵蓋了文化局的全部業務範疇,但是我認為還是必須稍加調整,像文化資產的保存我認為腳步還是太慢,以我們目前維修歷史建築的速度,比不上它自然風化敗壞速度,因此必須步伐加大,投注更多的資源。 宋大儒朱熹《觀書有感》:「半畝方塘一鑑開,天光雲彩共排徊,問渠那得清如許?為有源頭活水來。」這首詩寫得好極了,就是要有「源頭活水」才不會是「一灘死水」,我願意力挺縣長,扮演「源頭活水」的角色,來帶領文化局同仁向前,創造新的願景,落實縣長「文化立縣」的政見。 過去一年,坤和還來不及參與,但未來的一年,坤和願意和大家一起努力,同舟共濟,為金門的文化事業盡一份最大心力。
2015鍾肇政文學獎得獎作品集
桃園市地方文學獎--《2015鍾肇政文學獎》徵件得獎作品集,共有4文類,分別為短篇小說、童話、新詩及報導文學,收錄於《2015鍾肇政文學獎得獎作品集》中。
榫卯乾坤藝—王永川神轎製作技藝專書(附光碟)文資紀錄研究系列02
在臺南多樣繁碩的工藝產業之中,有間以製作神轎而聞名全國的「永川工藝社」,座落於中西區的古樸街區神農街上。創辦人王永川師傅,人稱「永川師」,已有一甲子以上的神轎製作經驗。作工採用榫接方式製作,不用一根釘子,堅固耐用,可說是華麗神轎中的精品。也因為技藝精湛,王永川師傅已被臺南市政府登錄為傳統藝術保存者,受《文化資產保存法》保護,是這座城市珍惜的文化技術瑰寶。 人的生命、習藝歷程及體悟智慧,成就一頁頁精彩華粹的技術書扉,更是一楨楨支撐文化的棟樑立木。本書及影片即是介紹王永川師傅的巧藝及神轎製作知識,將技藝特色、設計理念、選材施作,以及堅持的職人精神一一介紹。期待大家可更深入欣賞傳統木作技藝的美麗紋理,更可以一窺傳統工藝的精髓之處。