新書出版文學
☆ 用台語來讀幾米最溫暖的經典繪本。☆ 獲《聯合報》讀書人、《民生報》好書大家讀最佳童書，瑞典彼得潘獎入圍決選。☆ 授權全球12種外語版本的經典繪本，感動無數人的故事。☆ 金鼎獎、台灣文學金典獎獲獎作家洪明道翻譯成台文，王桂蘭老師審定。☆ 特別收錄：台語朗讀線上聽。☆ 限量贈送「月亮在身邊」滑鼠墊。最孤獨的時候，有最溫暖的陪伴天上的月亮不見了，全世界人心惶惶。人們立刻創造出各種月亮商品，替代失蹤的月亮，但又很快地遺棄它們。男孩撿到了從天上掉落的月亮，帶他回家。月亮忘記了自己，男孩給他撫慰與鼓舞，漸漸地男孩與月亮成了最好的朋友，他們喜歡一起遊戲，喜歡聽雨打在傘上的聲音。月亮慢慢記起許多事，男孩決定送月亮回家，趁著風起，男孩和月亮飄上了雲端⋯⋯《月亮忘記了》是讀者認為最暖心的幾米經典繪本，失落的月亮與孤單的男孩互相陪伴，度過了生命中最幽暗的時期。這段細緻溫暖的情感在翻譯成全世界十二種語言後，重新用台語來訴說，讓《月娘袂記矣》台文版撫慰那段不被人所理解、感覺被世界遺棄的歲月，用熟悉的語言在心底點亮溫柔的光。𪜶無意中相拄，煞為烏暗的性命紮來溫柔美好的光。上深的暗暝就欲過去，你看，月娘出來矣。 「作者巧妙並置白晝與黑夜、光明與陰影，以發光般的藍、綠、黃等色調交織出一幅幅跨頁畫面，其中有些更是令人驚豔。版面設計富於變化，在細節繁複的城市街景與寧靜悠遠的自然風景之間形成鮮明對比。城市與森林的陰影中，若隱若現的巨大林間動物，更進一步烘托出故事如夢似幻的氛圍。幾米的讀者將能在這部作品中，再次感受到他標誌性的意象、豐沛的創意，以及耐人尋味的哲思。」——美國《學校圖書館期刊》
★諾貝爾文學獎得主朵卡萩全新長篇小說，對托馬斯．曼《魔山》的偉大致敬★二〇二四年紐約時報年度傑出選書、二〇二四年歐洲文學獎得獎作品★以傳說、神話、藝術、文學調製而成的一杯美酒。一切的一切是如此熟悉，卻處處流露著陰森詭譎；在氤氳之中，閃爍著的也許是完全不同的物事。最有趣的事物永遠是待在陰影裡看不見的那些，這點我們可清楚得很。一九一三年九月，療養勝地格柏斯多夫。這裡，坐落著世界上最早、也在歐洲享有盛譽的肺病療養院。出身利沃夫的學生米奇斯瓦夫．沃伊尼奇來此療養，希望創新的療法和清澈的空氣能阻止他的「病情」惡化，甚至得以根治。然而，這裡的診斷結果仍毫無懸念地宣判──他得了肺結核。在他下榻的紳士旅社裡，他遇到了其他居民與住客。每天，他們一邊喝著名為「幻夢」的美麗藥酒，一邊興致勃勃地討論著各種重大議題：人類擁有靈魂嗎？人的行為永遠是自私的嗎？君主制還是民主制？社會主義會是人類的出路嗎？僅憑寫下的文字，我們能夠判斷書寫者是男人還是女人嗎？女人所擁有的責任感足以讓她們獲得選舉權嗎？與此同時，療養院與周圍山區發生的駭人傳聞也傳到了沃伊尼奇的耳中。某人——或某物——似乎正在注視著一切，試圖滲透到這個與世隔絕的世界。當沃伊尼奇試圖找尋內心的真我時，恐怖事件的謎團也令他越來越著迷。他也渾然不知，下一個目標已被選定。在《魔山》出版一世紀之後，朵卡萩帶著《恩浦薩的幽靈》重返托馬斯．曼的療養院領土，以其標誌性的大膽、創造力、幽默和精湛技藝，重新詮釋了這片土地。既《雅各之書》之後，時隔八年，也是朵卡萩在拿到諾貝爾文學獎之後的第一本小說作品，《恩浦薩的幽靈》鼓勵讀者拋棄舊有的觀看方式，瞇起眼睛、仔細凝視，或許能窺見世界的真相：那些我們未曾留意，又或是無論如何也要拒絕承認看見的事物。【各界讚譽】邱常婷｜小說家煮雪的人｜詩人楊勝博｜文學評論家盧郁佳｜作家謝佩霓｜藝評人、策展人鍾穎｜愛智者書窩版主聯合推薦這部小說宛如根系般，枝繁葉茂，不斷深紮，在反覆閱讀中愈發豐盛。朵卡萩不僅與《魔山》對話，也與許多影響深遠的思想觀念對話（這些觀念仍持續塑造歐洲知識分子的自我形象）。她筆觸辛辣而幽默，敏銳地洞察到人類──尤其是男性──試圖構建秩序和劃分界限的荒謬傾向，揭示了堅持強硬對立和絕對世界觀的災難後果。──二〇二四年歐洲文學獎（Europese Literatuurprijs）評審團讚辭「精妙且令人心悸……朵卡萩語帶輕鬆、實則洞察世事的從容，講述了一則民間恐怖故事……既優雅又讓人坐立難安。」——哈瑞伊．昆祖魯（Hari Kunzru），《紐約時報書評》（The New York Times Book Review）「狡猾、有趣、又帶點頑皮……它讀來容易，卻難以捉摸……結構精巧，超現實主義色彩濃厚……朵卡萩既巧妙地貼近托馬斯・曼的文本，又將其顛倒重構，創造出一個全新寓言，彷彿一束脾氣乖張的閃電，穿行在歐洲小說的歷史軌道上。」——《國家》（The Nation）「朵卡萩從鄉野奇談、神話、藝術與文學中汲取養分，編織出一個既熟悉得詭異，又嶄新得徹底的故事……就在你以為自己終於看清這部小說時，它又倏地幻化成了完全不同的東西。」——《大西洋月刊》（The Atlantic）「朵卡萩精湛地勾勒出一個嶄新的恐怖故事，將民間傳說與女性主義寓言交織在一起。」——《哈潑時尚》（Harper’s Bazaar）「一部在朵卡萩靈巧筆觸下超越自身界限的小說，更進一步鞏固了這位諾獎得主作為當代最具原創性、最會說故事的人的地位。我們僅能憑藉可憐的五感摸索世界，而它讓我們開始質疑——就像書中的人物一樣——究竟有什麼東西正暗藏在顯而易見之處。」——《金融時報》（Financial Times）「以瑰麗又幽魅的筆觸，書寫健康、死亡以及介於兩者之間的一切；是朵卡萩迄今最出色的作品之一。」——《芝加哥書評網》（Chicago Review of Books）「一則關於蛻變、情感與曖昧的淘氣童話……朵卡萩始終將懸念維持在文火慢燉的狀態，在恐怖與厭惡時刻之間取得平衡……直到恐懼與美麗再也無法抑制，終於爆發，成就了小說那壯麗至極的結局。……《恩浦薩的幽靈》提出了一個問題：如果偏見與暴力構成我們文化傳統的基石，我們還能不能教會自己用新的方式觀看與思考？如果我們瞇起眼睛、仔細凝視，能不能找到那些被隱藏在過去——以及現在——的女性，以及其他被蒸發的『非人』」？——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）「小說一方面探討二十世紀的一些重大思想問題，一方面又編織出一張神祕、陰森的陰謀與懸疑之網。這是朵卡萩作品中不可或缺的一部。」——《柯克斯書評》（Kirkus Review）星級評論「朵卡萩調製出一種強效混合配方：恐怖小說的慣用元素與文學典故（卡夫卡、托馬斯．曼）。充分發揮了這個獨特場景的潛力──一個疾病與死亡無所不在、與世隔絕的群體，在那裡，文明社會的規範退場，讓位給更為奇幻的可能性。讀者定能找到許多值得玩味之處。」——《出版人周刊》（Publishers Weekly）「帶著令人玩味的文學恐怖色彩，《恩浦薩的幽靈》既是一部歷史小說，也是對托馬斯．曼經典之作《魔山》的機智回應；它將高深哲學、黑色幽默、詭異民俗，以及令人產生幻覺的烈酒完美融合在一起。」——Goodreads「二〇二四年秋季最受期待的恐怖讀物（Most Anticipated Boos of the Fall）」
諷刺幽默的寓言故事反映美國社會的現象與批判嚴選4則經典長篇中英對照培養英語閱讀實力 馬克．吐溫的作品充滿鮮明的美國本土特色，文風生動奔放，善於描寫貼近現實生活的冒險故事。他以幽默詼諧的筆調包裹深刻的批判與省思，展現強烈的社會關懷與正義精神，因此被譽為最能代表美國民主精神的作家之一，更享有「美國文學之父」的美名。 本書《世界經典文學：馬克吐溫短篇集──收錄4篇經典×看透人性的貪婪與虛榮 (中英對照)》精選四篇經典長篇作品，不僅能帶領讀者感受馬克．吐溫筆下濃厚的美國色彩，也透過各行各業荒誕離奇的人物與事件，展現對人性、社會與制度的辛辣諷刺。 全書採中英對照編排，讓讀者在欣賞文學魅力的同時，也能提升英語閱讀能力，不論成人或青少年，都能從閱讀中獲得豐富收穫，盡情沉浸於世界經典文學的魅力之中。
大員天光5部曲之1：《茶煙．戰火．朝陽街：1895大員序曲》，拙夫著 穿梭港町風華，凝視乙未變局下的庶民命運 1895年，馬關條約的簽署將台灣推向命運的十字路口。歷史課本裡記錄著清廷割台、唐景崧宣告「台灣民主國」成立，乃至劉永福、丘逢甲等官紳的奔走；然而，在帝國與政權交替的巨大巨浪下，在地庶民究竟經歷了怎樣的衝擊與掙扎？ 大稻埕子弟拙夫所著大員天光五部曲之：《茶煙．戰火．朝陽街：1895大員序曲》，作為「大員天光」台灣歷史文學系列五部曲的首部曲，本書將目光重新聚焦於台北大稻埕朝陽街（今民生西路一帶）。作者出身在地世家，結合家族祖輩傳承的口述記憶、嚴謹的史料考證與細膩的文學想像，從小人物的生命經驗切入，還原了從清末割台到日治初期，大稻埕茶商家族與市井小民在動盪時代中的交織命運。 《茶煙．戰火．朝陽街：1895大員序曲》，拙夫著台灣文學史補白、常民記憶與口述歷史史料小說從楔子〈台北城的殞落〉揭開序幕，靈活穿插馬關條約簽訂、唐景崧與丘逢甲在布政使衙門的密謀，以及李春生、林重時等大稻埕仕紳在洋行與府邸間的焦慮商議。作者沒有流於刻板的宏大敘事，而是透過「舉米長工舉出一片天」、「拜師、入兄弟會」、「鼻芳自由空氣」等精彩章節，刻畫出台灣人在戰火與政權更迭下，憑藉韌性打拼、走闖海外、立穩腳跟的真實生命圖景。《茶煙．戰火．朝陽街》的核心價值之一，在於其蘊含極高的台灣口述歷史史料價值。歷史往往由勝利者或官方權貴所撰寫，大時代下的常民記憶若未經記錄，極易隨歲月淹沒。作者拙夫生於1951年，身為戰後嬰兒潮的見證者與大稻埕三代世家之後，承襲了清領至日治時期的舊街庄記憶。他將祖父輩口耳相傳的港町故事、茶商日常、社交網絡（如與月笙的交情、參與台灣文化協會等事件）細膩封存於文字之中。本書不單是一部歷史小說，更是一部彌足珍貴的民間史料紀錄。透過對朝陽街、棕簑街、民樂街等地理空間的還原，以及長工翻身、商業經營與社會交遊的描寫，補足了官方史料所缺乏的常民生活細節，為台灣近代史研究提供了一幅具體而微的台北城庶民生活畫卷。母語書寫，保存漸消逝的台語語感與文化語彙本書另一項震撼人心的成就，在於其母語保存與台語文學書寫的深厚功力。全書以典雅而生活化的台語（閩南語）為主軸進行敘事與人物對話，成功實踐了「用母語書寫台灣史」的創作理念。讀者可以在文中讀到極具在地語感的文字：描述政權割讓時的震驚：「連咱台灣佮澎湖那愛割乎日本……霎時整個二落前廳完全無人擱再講話。」描述人物對話與動作：「李春生結著眉頭嘆口氣講：『毋是甘那賠錢爾晾。』」章節標題如〈彼當時草山風蕭蕭〉、〈赤跤看牛兄行出〉、〈牽阮的手牽成咱的家〉、〈政治嘔按算，生意咖實在〉等，句句充滿濃厚的台語韻味與民間智慧。這種將母語深度融入歷史敘事的做法，不僅展現了高度的文學美感，更在當代台語面臨流失危機的背景下，發揮了極大的語言保存與文化傳承效益。作者透過文字將昔日大稻埕的常民語彙、語氣與俚語完整封存，深刻回應了當代母語復振與文化多樣性的時代意義。一部值得細細品讀的台灣本土文學佳作《茶煙．戰火．朝陽街：1895大員序曲》不僅是一部格局宏大的歷史小說，更是一座連結過去與現在的文化橋樑。它讓我們看見在茶煙繚繞與戰火硝煙背後，台灣先民如何在命運的弄局中尋找出路；同時，它以溫潤的母語筆觸，重新召喚了深植於這塊土地的語言記憶。對於關心台灣歷史、在地文化、口述史料以及母語文學的讀者而言，本書是一部不容錯過的重磅之作。誠摯推薦給每一位渴望透過文字尋找台灣土地根源與文化記憶的讀者。#博客思出版社
☆ 用台語來讀幾米最溫暖的經典繪本。☆ 獲《聯合報》讀書人、《民生報》好書大家讀最佳童書，瑞典彼得潘獎入圍決選。☆ 授權全球12種外語版本的經典繪本，感動無數人的故事。☆ 金鼎獎、台灣文學金典獎獲獎作家洪明道翻譯成台文，王桂蘭老師審定。☆ 特別收錄：台語朗讀線上聽。最孤獨的時候，有最溫暖的陪伴天上的月亮不見了，全世界人心惶惶。人們立刻創造出各種月亮商品，替代失蹤的月亮，但又很快地遺棄它們。男孩撿到了從天上掉落的月亮，帶他回家。月亮忘記了自己，男孩給他撫慰與鼓舞，漸漸地男孩與月亮成了最好的朋友，他們喜歡一起遊戲，喜歡聽雨打在傘上的聲音。月亮慢慢記起許多事，男孩決定送月亮回家，趁著風起，男孩和月亮飄上了雲端⋯⋯《月亮忘記了》是讀者認為最暖心的幾米經典繪本，失落的月亮與孤單的男孩互相陪伴，度過了生命中最幽暗的時期。這段細緻溫暖的情感在翻譯成全世界十二種語言後，重新用台語來訴說，讓《月娘袂記矣》台文版撫慰那段不被人所理解、感覺被世界遺棄的歲月，用熟悉的語言在心底點亮溫柔的光。𪜶無意中相拄，煞為烏暗的性命紮來溫柔美好的光。上深的暗暝就欲過去，你看，月娘出來矣。 「作者巧妙並置白晝與黑夜、光明與陰影，以發光般的藍、綠、黃等色調交織出一幅幅跨頁畫面，其中有些更是令人驚豔。版面設計富於變化，在細節繁複的城市街景與寧靜悠遠的自然風景之間形成鮮明對比。城市與森林的陰影中，若隱若現的巨大林間動物，更進一步烘托出故事如夢似幻的氛圍。幾米的讀者將能在這部作品中，再次感受到他標誌性的意象、豐沛的創意，以及耐人尋味的哲思。」——美國《學校圖書館期刊》
故事女王三浦紫苑口碑代表作《哪啊哪啊神去村》續集揭開神去村最大謎團，寫出人與自然共生連結的力量日本長銷突破85萬冊，讀者感動熱推NO.1自從平野勇氣被送到偏遠的神去村，已經過了一年。起初他很想逃離深山裡的鄉村生活，最後不但熟悉了林務工作、熟悉山林生活，甚至還沉迷於林業。這一次重返神去村，他投入地記錄起村莊的起源傳說、村民的生活、山林歷史事件，當然還有他和直紀的愛情。高中畢業當天就被老媽與導師聯手趕出家門，來到三重縣深山「神去村」的平野勇氣，展開第二年林務工作與山林生活。今年春天他終於升格為中村林業株式會社正式員工。還記得剛到村子裡時，他一下子抱怨「怕高」，一下子鬼叫「水蛭吸我的血」，不僅工作苦不堪言，更是成天想逃離這個村莊。經過一年洗禮，他已成長茁壯，適應了山林中的打枝，破天荒地改口：「不能上山太無聊了！」宮崎駿、日本書店店員好感強推，讓三浦用心再造「神去村」第二彈入圍本屋大賞、改編成廣播劇在NHK廣播電臺「青春冒險」時段播放、還改編成電影，由伊藤英明、長澤雅美、染谷將太熱力演出。神去村真是太讓人念念不忘了。這一次，三浦老師讓平野再訪神去村，揭開「神去」之謎！神去村為什麼叫神去村？村民為什麼向參天巨木奉茶、低頭跟田裡的花草泥土說話？與喜跟清一為什麼沒有父母？與喜又是如何跟美樹相戀的？究竟勇氣是否有跟直紀在一起？歡迎跟著平野勇氣重返走進去就不想離開的「哪啊哪啊神去村」，體會「哪啊哪啊」緩慢自在的村民生活、感受山林間依循著百年循環發展獨有的生命觀吧。
「真是一個好故事，我真想拍成動畫！」宮崎駿一讀再讀，感心推薦「在神去村裡，究竟會發生什麼事？住在那裡的是些什麼樣的人？希望您放輕鬆，把這本書當成一場冒險，和平野勇氣一起探索村子各個角落用這樣的心情來閱讀這本書。」——三浦紫苑《哪啊哪啊神去村》15周年版紀念版新序日本故事女王 直木獎x本屋大賞雙獎才女 三浦紫苑 傑作特別加碼：日版原圖封面與內頁、作者慶賀新版專序青春熱血、幽默詼諧、口碑爆棚讓人邊讀邊想大口呼吸的森林系職人小說本屋大賞入選、日本書店店員驚呼：看完也好想去「哪啊哪啊」的神去村 平野勇氣只想靠打工過他的下半輩子，在畢業典禮結束當天，在老媽及導師阿熊的聯手策劃下，硬是被送到了位於三重縣深山裡的「神去村」裡，展開了想都沒想過的伐木生活。勇氣跟著淳樸的神去村村民生活，習慣著村民們「哪啊哪啊」的口音與生活態度。工作時與一群林業大漢共事，在艱辛的林業歷練洗禮下，從一開始的「什麼鬼林業」的態度、整天想著如何逃離這一天只有一班聯外電車的山村，轉而慢慢受到這些與大自然和平共處、樂天知命的村民感染，喜歡上了「神去村」。終於，他說出了他的第一句「哪啊哪啊」……●動畫大師宮崎駿專文推薦，並說出：好想改編成動畫~~~宮崎駿：「太有趣了，閱讀時，我一直思考著這本書可以拍成電影，如果要拍，應該是真人電影吧。不，還是動畫比較好，過一陣子，又覺得不該拍成影像，不能每次看到好故事，就想搬上大銀幕。再往下讀，忍不住讚嘆實在太有趣了，真是一個好故事，又想拍成動畫，開始思索要怎麼拍。最後，又轉念覺得真人電影更好，但搞不好自己拍不出來。如此來來回回，整個閱讀過程讓我極為滿足。然後，我又再讀了兩遍。」
「總是需要幫忙處理善後、偷懶擺爛、請假早退……」 機車同事無所不在，他們怎麼不去死一死啊！ 那闇黑的慾望，就用本書來實現吧！💥 獻給所有身邊被「白目同事」環繞的崩潰上班族 💥引爆日本社群熱烈話題！ 暢銷書《今天天氣不錯，我打算把上司幹掉》系列最新力作！「──好想把『那傢伙』的屍體埋進去。不對，是撒上去。」心懷對美好未來的憧憬，志帆總算如願成為了地方公務員。然而，現實卻是——她被硬塞了「身體病弱」同事的工作，每天早上不到七點就得到廳舍上班，過著每晚加班到深夜的窒息日子。那位同事全力以赴地偷懶不幹活，所有的爛攤子都丟給周圍的人去收拾，唯一精通的，只有流言蜚語與惡意中傷。直到某天，一場毀滅性的客訴拉開了序幕…… 志帆開始強烈地祈求，那位同事能直接「消失」……
★以荷馬史詩《奧德賽》為原型，描寫英雄背後的女人潘妮洛普的心聲，以及她與十二名侍女的命運。★全球暢銷28種語言，全球暢銷二十周年紀念版，愛特伍親撰新序；《黃金羅盤》作者菲力普．普曼專文推薦〈神話三兩事〉★本書獲2006年創神奇幻成人文學獎（Mythopoeic-Adult Awards）提名、獲2007年都柏林國際文學獎提名，並由愛特伍親自改編為舞台劇。荷馬史詩裡，忠貞不貳的超完美妻子，她心底真正的想法是什麼？我現在既然死了，就什麼都明白了。現在，那些人都已經擠不出東西來講了，就輪到我來跟各位說故事了。奧迪修斯在海倫被誘拐之後，出發去特洛伊打仗，潘妮洛普獨守空閨二十年。在面對種種難堪的流言時，潘妮洛普還得咬緊牙關，除了維持綺色佳王朝的尊嚴和扶養任性的兒子泰勒馬科斯長大成人，還要嚴防一百多位追求者輕舉妄動。當奧迪修斯終於歷盡千辛萬苦返家時，他把潘妮洛普的追求者連同十二名女僕全都殺光了。在愛特伍迷人、嘻笑怒罵式的敘述技巧中，被重講一遍的故事顯得慈悲、睿智，並且縈繞在讀者腦海中遲遲不去，讓人覺得整樁事裡透著蹊蹺。愛特伍並為這古老的故事重新添加了花俏的當代趣味，她選擇潘妮洛普和她十二名被吊死的女僕，質問道：「為什麼要吊死這十二名女僕，潘妮洛普心裡真正的想法是什麼？」荷馬在《奧德賽》中，將潘妮洛普描寫成一個典型忠貞不貳的妻子，她的故事則成了代代相傳的好榜樣。以善於說故事和寫詩聞名的愛特伍，則運用她的長才將創意和想像力交織在小說中，讓潘妮洛普在冥界遊蕩，編織著另一個故事：關於慾望、貪婪和謀殺的故事。愛特伍給予潘妮洛普新的聲音和現實的意義，並且著手為古代的神話注入全新活力。【各界讚譽】「威力強大有如詛咒！」──《星期日泰唔士報》（The Sunday Times）「探索了神話敘事的本質。」——瑪莉．畢爾德（Mary Beard），英國最知名的古典學者、《十二凱撒》作者「務實、聰明、愛家、憂鬱，潘妮洛普是完美的愛特伍式女主角。」──《旁觀者》（The Spectator）「一場機智而大膽的褻瀆。」——《觀察家報》（The Observer）「一個迷人而引人入勝的古老故事新版本——一則關於文明起源的創世故事，注定要一遍又一遍地被講述。」──NPR（美國全國公共廣播電台）
馬奎斯：作為一部文學作品，對我而言，《獨裁者的秋天》比《百年孤寂》更為重要！《百年孤寂》若是馬奎斯人生的分水嶺，《獨裁者的秋天》就是他作品的中心點！被翻譯成42種語言版本！最後一部正式授權繁體中文版的馬奎斯長篇小說！如果《百年孤寂》的波恩地亞上校贏得他的戰爭，就會成為《獨裁者的秋天》中的病態暴君。如果有一天，沒有人記得波恩地亞是一個人、還是一條街的時候，唯有《獨裁者的秋天》能使我不被遺忘。──馬奎斯【隨書附贈】典藏燙印簽名扉頁❈ ❈ ❈他聆聽人生之秋的落葉沙沙落下的哄睡聲，宛如被一種前所未有的寂寞包圍。映照染色月亮的血坑淹沒了時間與空間，他漂浮在夢中的水面，作著孤獨的溺水者之夢……❈ ❈ ❈那天，他聽占卜師解讀完命運之鑰，就領悟到一件事：這輩子，我注定不會為愛而死！當禿鷹俯衝到總統府上方，這個彷彿沉睡了數個世紀之久的城市，才終於甦醒過來。膽怯的群眾踏入瓦礫之中，在腐朽的午睡餘味裡，發現了那具身著戎裝的總統閣下的屍體。他是賣鳥女在颶風中生下的私生子，年齡不詳，傳說介於107歲到232歲之間。他是個文盲，只懂得用欲望統治國家。他天生巨足，雙手卻柔嫩如少女，但脫疝的陰囊因濕熱的折磨發出的嘶嘶聲，卻成了象徵厄運的笛聲。於是，他在漫長如永夜的午休時分與情婦尋歡作樂，播下五千個早產的骨肉。他命令將凌晨三點改為早上八點，讓花園裡的玫瑰驚恐盛開。他甚至把密謀造反的親信烤得金黃酥脆，裝在銀盤上宴請群臣。他死過兩次，第一次死的是跟他長得一模一樣的替身。他的權力彷彿能扭曲時空，卻改變不了從占卜與掌紋中得知的結局――死亡的芽苞污染了他的愛，死神終將如期而至。所以他重構現實、被封為神，孤獨地等待弒神者的降臨……❈ ❈ ❈本書是馬奎斯以盛名的孤獨，所折射出的一座螺旋般的鏡夢深淵，夢中這位沒有名字的「總統閣下」彷彿佇立在時間的盡頭，映照在另一場夢的鏡子裡，吟詠著早已注定的宿命，也展現出馬奎斯風靡全球、直視人類靈魂深處的文學真諦！❈ ❈ ❈【來自世界的最高讚譽】馬奎斯的筆觸融合了抒情與魔幻，其獨特的語言之美，任何人都難以望其項背！——布克獎得主／薩爾曼．魯西迪雄渾大氣，精湛絕倫！馬奎斯展現了如梅爾維爾與杜斯妥也夫斯基般的磅礴氣勢，對獨裁暴君的病態靈魂進行了震撼人心的深刻剖析！——《紐約時報》書評／威廉．甘迺迪毋庸置疑，馬奎斯在《獨裁者的秋天》中大膽翻新了對權力與愛情的詰問。他藉著回憶、懷舊、孤獨與死亡的交織，將處理方式推向全新的高度。權力與愛情、對權力的執迷、愛情的力量可說是人類經驗的核心，更是拉丁美洲的歷史、社會與文學裡最濃烈的靈魂！——文學評論家／傑拉德．馬汀《獨裁者的秋天》宛如一記對絕對權力發出的振聾發聵之鐘，在眾多拉美大師交織而成的「獨裁者小說」交響樂章中，馬奎斯的聲音無疑是最雄辯、最動人心魄的主旋律！——《拉丁美洲外交事務》雜誌／T．納爾遜．湯普森馬奎斯的《獨裁者的秋天》不僅深刻譜寫了一首暮年暴君的權力輓歌，也成就了一九七五年當時最震撼、也最具影響力的暢銷傳奇！——西班牙《國家報》全書共分六章，每章皆由單一段落一氣呵成，其極度延展的長句，構成了獨特的語言奇觀。馬奎斯打破常規、決意變奏，正是為了避免陷入《百年孤寂》的風格窠臼！——哥倫比亞國家圖書館在深刻的人性關懷與荒謬的黑色幽默之間，馬奎斯以其絕對的原創性開創了文學新境，深深擄獲了每一位讀者！——《Vogue》雜誌精準勾勒出一個在風燭殘年的獨裁陰影下、靜待其死亡的社會，更將那種深陷於道德淪喪與政治癱瘓的窒息與絕望，展現得淋漓盡致！——衛報這是一部值得反覆咀嚼的經典之作，每一次重讀都能激盪出令人驚豔的火花！——觀察家【各界名家經典推薦】在《獨裁者的秋天》裡，第一人稱「我（們）」不斷變換身分，彼此交融，徹底摧毀了《百年孤寂》裡，使讀者無比信任、也深感安心的全知視角。在此，再無某個隱身卻可靠的第三人稱「說書人」，嚮導並陪伴著讀者們，在一個仍然明朗且宜人的莫比烏斯環裡前行；閱讀《獨裁者的秋天》，我們形同被直接拋進一個難辨虛實的意識漩渦裡。置身其中，我們察知獨裁者的長年孤絕、恐懼與妄想，彷彿這也不免就是小說裡，其它角色們，對各自的同理與共感一樣。――作家／童偉格（摘錄自書中導讀）【作家】童偉格 專文導讀【作家】沐羽【作家】馬欣【作家】夏曼．藍波安【作家】張國立【小說家】黃崇凱【作家】韓麗珠●依姓名筆畫序排列
專序推薦賴鈺婷、吳鈞堯、鍾文音盛讚推薦宇文正、林黛嫚、林俊穎、封德屏、章緣我彷彿看見一位身處生命戰壕的士兵，在硝煙與槍聲間隙，低頭拾起一朵被風吹落的春花。那朵花，是蔡怡蛻變成女人的地景，是她記憶深處的密西根，也是蘇聖瑪麗終年寂靜的冰晶。──鍾文音序蔡怡短篇小說集篇篇跨越家界、地界、國界，並非刻意為之，那是蔡怡看到、聽到以及心到，濃縮的一生選取經典情節徐徐暈開，在愛情的、親情的、人情的畫布上，臺北的風吹向他洲，再形成潮流，回到蔡怡胸臆。──吳鈞堯序《五月的風吹在蘇聖瑪麗》是蔡怡以璀璨彩筆，一筆一畫描摹出她對過往的眷戀與深情。對照她那篇名為〈戰壕中的寧靜〉自序，特別能感受到她如何珍惜自身能用文字、文學，闢築一方安身立命的天地；如何真心誠意捧著自己畢生的回憶，一字一句錘磨打煉為青春無價、此生不悔的血淚。──賴鈺婷序蔡怡的短篇小說集如戰壕中的一束微光，在高度緊張的現實縫隙裡悄然綻放。自序〈戰壕中的寧靜〉道盡創作緣起：新冠警戒、長照煎熬、手術驚魂交織成人生戰場，作者卻在喘息間回望異鄉歲月、職場浮沉與情感糾葛，化作七篇精粹。這些故事不是逃避，而是「躲在戰壕裡」的士兵，暫卸盔甲，凝視前塵，於麻木中重拾感傷與靈感。
《日花閃爍》十刷結穗版，限量發行！ ＊扉頁加蓋紀念金章 ＊附贈友善閱讀放大片 （書腰手寫字：?若喬） 是日花，也是字花 上?上入心的詩冊 *全書百首皆附作者朗讀音檔，適合喜愛聽詩的你 *正規台文書寫（推薦字＋台羅）並附華文釋義，適合親子及愛學台語的你 日花（ji?t-hue）， 指陽光穿過雲間或葉縫、於地面等處形成碎花般的光影。 「出日花仔」，曾是這座島嶼對天賜流光的美麗呼喊。 新生代詩人?若喬作品。 起因於某天下午在公園散步時，看見午後陽光穿過樹葉縫隙，一閃一閃的光影令她屏息，後來終於知道，台語將如此美景稱為「日花」，從此沉浸於1931年《台日大辭典》、《教育部台語辭典》與各式日常語料中，探尋鮮為人知的美麗台語詞彙，引以成詩。一百首詩，是綺麗美景，也是人間七情的溫柔暖語。 任何語言皆是有俗有雅，這本詩集，顛覆人們對台語只能流俗的既有想像。台語的細緻與典雅、繽紛與生動，皆蘊藏在其豐富的用語及聲韻中，是這片土地無比珍貴卻逐漸流失的寶藏。 散：〈相辭〉 與人相互道別。要離開的可能只有單方，但台語慣用「相」字，讓辭別成為雙方的事。 明知是咱上尾一逝旅行／猶原起行／行對若瓊花的幸福去 為咧欲蔫去的情份流淚／佇歸途的暝車內／佇相辭的月台頂 伴：〈年久月深〉 形容久而久之、年月不斷積累而深化。 愛是傷輕的發音／有人見講無聲／有人講甲薄去 上純的詞／是時間／是日日夜夜／是年久月深 厝：〈帶念〉 形容帶著體諒與憐惜的心意、做出顧及他人處境的折衷行為。 時間無帶念人的遺憾／一冬一冬／對伊目睭邊流過 輕輕仔講／彼?時代的查某人／攏是用青春去晟一?家 甘：〈魚花〉 水裡魚群游動，在靜止的水面上泛出如花一般的漣漪。台語將此波紋稱為「魚花」。 想欲和你做伙／看春櫻共焦枝染做粉紅仔色 看秋日的楓葉／飄落佇湖面透光的魚花 全書以「景」、「厝」、「散」、「伴」、「憾」、「念」、「恩」、「望」、「悟」、「澀」、「甘」分列11輯，均附朗讀音檔，並以推薦用字、台羅拼音與華語譯文三版並列；「讀台語」不再是困難而有距離的事，每日一闕一讀、句句成詩。 願這本書中的束束日花照進你繁複日常的縫隙裡，在閃爍的文字中，伴你感受生活綻放的百味。
與你重逢，就是活下去的意義。 有些相遇只有一瞬，卻足以成為永恆—— ＼日本暖淚系小說家清水晴木出道10週年紀念作！／ 🐈🐾🐾🐾 「寫下這本書後，我終於能將心中的『對不起』化為一句『謝謝你』。」 ──清水晴木 🐈🐾🐾🐾 ▍人生如刺繡，活著時總看不清全貌。 ▍直到在終點回首，才能看懂它的美好。 從前從前，有一隻活了四百多年的「永恆貓」。牠不僅會開口說話，還擁有能夠治癒傷口的祝福之力。然而不會生病，不會老去，永恆的生命究竟是一種祝福，還是漫無止境的懲罰？牠始終在尋找答案。 徘徊人間的歲月裡，牠見證無數次相遇與離別：被絕望逼至人生盡頭的上班族；未能陪父親走到終點的豆腐店老闆；不忍告訴失智母親自己身患不治之症的女兒。人的一生總為未來焦慮、因過去困守原地，卻還是拚命活著。這令牠始終不解——畢竟，活著，本來就不是需要他人許可的事情。 可即使過了四百多年，牠也依然不明白，究竟為什麼要活下去？直到牠遇見一個特別的人類。那個人明知時日無多，卻絲毫不畏懼死亡，反而愜意地享受所剩的時光。而這場相遇，似乎讓牠看見尋覓多年的解答…… 🐈🐾🐾🐾 🐈各界貓奴感動推薦！ 【皇冠總編輯】許婷婷 【作家】騷夏 ●依姓名筆畫序排列 🐾繁體中文版序：〈從日本，寄予永恆〉 清水晴木：「這部作品的主角永恆貓L，是以我的愛貓K為原型。K逝世已經超過四年了，心裡那股龐大的悲傷，也已經慢慢地瓦解。但那些悲傷終究沒有消逝，只是均勻地散落在我身體的每一處。因此創作這部作品，對我來說毫無疑問是一種救贖。」 🐈死亡並非永恆的終點，而是邁向下一場相遇的起點 ＃春🌸 「爸爸離世後，深陷悲傷的媽媽，似乎再也看不見我了……在這個「家」裡，我是否還能擁有快樂的資格？」 ＃夏🌳 「想到明天又必須踏進公司，身體就不由自主緊繃。比起面對霸凌我的上司，與世界告別反而沒那麼恐怖了……」 ＃秋🍂 「曾決心陪爸爸走完最後一程，最後卻讓他孤單離去。沒能在他身邊握住他的手，成了我終生的遺憾。」 ＃冬 「媽媽已經不記得很多事情了，就算告訴她我來日無多，又能記得多久？可如果不說，是否就再也沒有機會了？」 🐾日本原版書封設計「永恆的貓刺繡」，重現最催淚的人貓羈絆 「人生就像刺繡，在完成之前，誰也不知道會織出什麼模樣。當生命完成時，才明白原來一切都是如此美好。」從年輕上班族到臨終前的老太太，每一次相遇都是命運贈予的禮物。以動人的刺繡意象，將永恆貓四百年旅途中遇見的人、經歷的離別與珍藏的回憶，一針一線交織成永不消逝的人生圖景。 🐈首刷限定「作者印簽扉」 首刷限定精美作者印簽扉，清水晴木老師獨家為繁體中文版的讀者用中文寫下：「從日本，寄予永恆。」
日系原圖【初心版】大人系的淚水與思念。那些關於不想忘記與忘不了的味道的暖心故事第二集！◇◇◇思念化作一道道料理，跨越離別成為耳邊最後的呢喃。世上最忘不了的，不是山珍海味，是那個再也無法為你下廚、端出你最愛的飯菜，始終都放不下你的牽掛。◇◇◇溫柔直擊內心的人情故事，淚眼婆娑讀後感連發！日本【?書???－】最想讀的書輕小說類排行榜第一名謝謝招待！一道料理，一次告別，一生難忘的療癒物語！徒留遺憾的心情，無法說出口的語句。但是，只要用心做出這道菜，一定就能傳達心意--高?哲史在偶然間遇到神明，透過在人世間仍抱憾的靈魂上身作為交換條件，完成了精進廚藝的心願。時光飛逝，神明沒再現身幾個月之後，本來做好心理準備，以為祂應該不在了，不料叫了祂之後，竟又應答起來！哲史聽神明說，因為解決幾個靈魂於塵世間的遺憾後，自己的存在竟然在靈界引爆話題………【讀者感動回饋】哭了好多次。從此開始感謝太太做的菜了。建議大家不要在擠滿的電車中讀啊（笑）。--里歐這本書能夠深刻感受到，有些人為對方做的料理，滿是心意、溫柔與無盡的愛。--小玲靠出色的美食炸人！每道感覺都好好吃。既溫暖又撫慰人心，差點被逼出眼淚。想要好好享用對方在世前為自己親手做的菜。--彩燈尋
日系原圖【初心版】大人系的淚水與思念。◇◇◇料理、靈魂與未竟心願，交織出溫暖療癒的故事。有些人離開了，卻從未真正告別。一道料理、一口熟悉的滋味，承接來不及說出口的思念，也讓留下的人繼續前行。◇◇◇溫柔直擊內心的人情故事，淚眼婆娑讀後感連發！系列作再刷不斷，網路書店讀者回饋上千則！溫暖療癒系人氣大眾輕文學。透過一道道料理連結未完成的人生故事，充滿淚水與感動的定食屋物語。高?哲史與妹妹繼承了父母的定食屋，然而，哲史卻完全不會做菜，成天惹得妹妹大發雷霆。這一天他經過神社，發了一陣牢騷後，隨口說出「希望誰來教他做菜」的心願，結果神明全都聽到了，安排了依然無法忘卻塵世的靈魂附身。根據神明的指示，這些靈魂不只能教他做菜，還能讓他們會透過端出去的料理獻給想見的人，完成未竟的遺願。【讀者感動回饋】哭了好多次。從此開始感謝太太做的菜了。建議大家不要在滿員電車中讀啊（笑）。--里歐這本書能夠深刻感受到，有些人為對方做的料理，滿是心意、溫柔與無盡的愛。--小玲靠出色的美食吸引人！每道感覺都好好吃。既溫暖又撫慰人心，差點被逼出眼淚。想要好好享用對方在世前為自己親手做的菜。--彩燈尋
台灣獨家【淚光閃閃版】成長系的體悟交織。◇◇◇思念化作一道道料理，跨越離別成為耳邊最後的呢喃。世上最忘不了的，不是山珍海味，是那個再也無法為你下廚、端出你最愛的飯菜，始終都放不下你的牽掛。◇◇◇《我是不才惡女》作者中村颯希又一力作療癒系人氣大眾輕文學系列作續作！【淚光閃閃版】台灣獨家書衣特別邀請曾榮獲京都國際動漫大獎插畫部門首獎台漫名家Gene繪製謝謝招待！一道料理，一次告別，一生難忘的療癒物語！徒留遺憾的心情，無法說出口的語句。但是，只要用心做出這道菜，一定就能傳達心意--高?哲史在偶然間遇到神明，透過在人世間仍抱憾的靈魂上身作為交換條件，完成了精進廚藝的心願。時光飛逝，神明沒再現身幾個月之後，本來做好心理準備，以為祂應該不在了，不料叫了祂之後，竟又應答起來！哲史聽神明說，因為解決幾個靈魂於塵世間的遺憾後，自己的存在竟然在靈界引爆話題………【讀者感動回饋】哭了好多次。從此開始感謝太太做的菜了。建議大家不要在擠滿的電車中讀啊（笑）。--里歐這本書能夠深刻感受到，有些人為對方做的料理，滿是心意、溫柔與無盡的愛。--小玲靠出色的美食炸人！每道感覺都好好吃。既溫暖又撫慰人心，差點被逼出眼淚。想要好好享用對方在世前為自己親手做的菜。--彩燈尋
台灣獨家【淚光閃閃版】成長系的體悟交織。◇◇◇料理、靈魂與未竟心願，交織出溫暖療癒的故事。有些人離開了，卻從未真正告別。一道料理、一口熟悉的滋味，承接來不及說出口的思念，也讓留下的人繼續前行。◇◇◇《我是不才惡女》作者中村颯希又一力作療癒系人氣大眾輕文學系列作第一集！【淚光閃閃版】台灣獨家書衣特別邀請曾榮獲京都國際動漫大獎插畫部門首獎台漫名家Gene繪製笨拙的哥哥、感性的妹妹，一家充滿回憶、連結人與靈的定食屋，透過一道道料理交織出未完成的人生故事。雙親因事故離世後，高?哲史與妹妹被迫接手家族定食屋「用心屋」。只是，不擅料理的哲史常常被妹妹責備，生活與店鋪都陷入混亂。某一天他向神社傾訴想學會料理的願望，意外引來神明相助，讓擁有未竟心願的靈魂附身在他的身上，指導他料理技巧。只不過作為交換，他必須為這些靈魂完成最後的願望，以一桌料理連結生者與逝者的記憶。每一道菜都承載著未說出口的情感，也讓他逐漸理解家人與他人的心意。在溫柔與遺憾交錯之中逐步成長。【讀者感動回饋】哭了好多次。從此開始感謝太太做的菜了。建議大家不要在擠滿的電車中讀啊（笑）。--里歐這本書能夠深刻感受到，有些人為對方做的料理，滿是心意、溫柔與無盡的愛。--小玲靠出色的美食炸人！每道感覺都好好吃。既溫暖又撫慰人心，差點被逼出眼淚。想要好好享用對方在世前為自己親手做的菜。--彩燈尋
搭乘剛朵拉穿梭在威尼斯的小河道中；卡拉卡拉浴場的圓拱門，走進去覺得穩穩的……歐洲的「美」、「真」，就這樣在文壇大師朱自清的筆下動了起來～歐洲的「景」是一種大自然和歷史的痕跡，它所展現的是對物、對人的生命張力。作者朱自清透過擅長的細膩、簡煉的文字，除了記述景物，更考究歐洲歷史文明，讓每個時期的人物事件映入眼簾。體現了歐洲的風味，以及他對生活、品味的堅持。兩個月：民國二十一年五月、六月。五國家：義大利、瑞士、荷蘭、德國、法國。十二處：威尼斯、佛羅倫斯、羅馬、龐貝、柏林、巴黎……等。本書記錄朱自清於二十一年五月、六月在歐洲的遊蹤，從威尼斯、佛羅倫斯、羅馬、滂卑故城（龐貝）、瑞士、荷蘭……等，介紹在歐洲接觸各個層次的人物、發生的一些重大事件，並查閱了大量資料，因此，能為讀者描繪出一幅生動的歐洲印象圖。這是一本體驗歐洲「真」、「善」、「美」，搭配插畫，帶著讀者走過歐洲歷史景色、豐富多變的旅遊隨筆。
這是一本認識中國歷代經典名著、培養108課綱核心素養的入門書。在中等以上的教育裡，經典訓練應該是一個必要的項目。經典訓練的價值不在實用，而在文化。──朱自清 有一位外國教授說過：「閱讀經典的用處，就在教人見識經典一番。」這是很明達的議論。而推及十二年國教新頒布的108課綱，也在培養學生從經典裡汲取前人智識、培養一己人文素養。 本書內容涵蓋廣泛，並依據傳統的經、史、子、集的順序排列，包括說文解字、周易、尚書、詩經、三禮、春秋、四書、戰國策、史記、漢書、諸子、辭賦、詩、文等共十三篇，各詳述介紹中國古代著述之經典。 全書以經典、以書為主，不以「經學」、「史學」、「諸子學」等作綱領。但詩、文兩篇，因為太多了，只能敘述源流。各篇的討論，儘量採取近人新說。 這是一本閱讀經典的入門書，開啟入門的小筏，期待引領你到浩瀚經典海洋中一遊。
這個譯本最珍貴的地方，不只是「名家翻譯」，而是把《異鄉人》從一本被過度哲學化、被標籤成存在主義教材的小說，重新帶回卡繆原本的文學現場。透澈理解「卡繆如何寫與為何寫」，才有機會掌握《異鄉人》精髓。一個拒絕說謊的人，如何因此被社會判處了死刑。承襲法國啟蒙哲人的傳統卡繆以文學之筆闡揚哲學以「今天，媽媽死了」直白破題，在生平第一部作品中，卡繆以一位「社會異鄉人」──莫禾梭的遭遇，提出最赤裸的生存之問：假使生命徒勞終於死亡，人如何面對？當世俗價值挑戰人的內在真實，人如何抉擇？ 結束母喪的主角莫禾梭，和友人出遊海灘，無奈相逢友人仇家，而海水滾燙、陽光熾烈，暈眩中他不意扳機走火，把人射倒。入獄的他被控訴的卻是對母親生前冷漠不孝。檢察官、記者、評審團，每個人帶著社會那一套道理輪番上陣，把他塗抹成天生的惡人，對槍枝走火的過程無人聞問，讓人分不清這裡是法庭，還是上演荒謬劇的舞臺。 不願說謊的莫禾梭，選擇忠於自己而活，即使遭遇荒謬，他肯定今世的幸福。誠 如卡繆在《薛西弗斯的神話》寫道：「朝向山頂的戰鬥本身就足以充實人心。」 【本書特色】1. 卡繆最重要、最具影響力的代表作出版八十餘年，持續影響全球文學、哲學與思想界。從文學讀者到哲學研究者，都從《異鄉人》中重新思考自由、死亡與人的處境。 2. 劉俐教授直譯法文原典，忠實呈現卡繆的「零度書寫」曾任巴黎文化中心主任、淡江大學法文系副教授。卡繆刻意使用簡短、直白、冷調的語言塑造莫禾梭的聲音。劉俐譯本避免過度修飾與情感增添，完整保留原作節制而銳利的文字風格。 3. 從語言細節重新理解《異鄉人》譯者深入解析小說關鍵段落與法文原意。其他版本較少觸及的關鍵亮點。如，小說最重要的殺人場景中，法文原文寫的是：「扳機動了。」而非「莫禾梭扣下扳機」。此一細微差異，牽動整部小說對荒謬、偶然與責任的思考。 4. 收錄譯者專文導讀，帶領讀者進入卡繆的思想世界從卡繆的生命經歷、新聞記者背景，到《異鄉人》與《薛西弗斯的神話》的思想關聯，幫助讀者重新理解這部經典歷久不衰的原因。 【編輯說明】卡繆逝世六十週年*《異鄉人》最值得珍藏的名家譯本問世重讀經典卡繆《異鄉人》的時刻 2020年一月是卡繆逝世六十週年，法國從2019年底開始不管是文學雜誌或電視媒體無不以文字或紀錄片專題來盛大回顧、紀念卡繆。六十年過去，與卡繆同時代的許多思想家漸趨暗淡，唯獨卡繆銳利閃亮，他以不同形式創作的思想，從不過時，至今廣為流傳，引發反思，特別是如寓言體般小說《異鄉人》。經典的定義是經得起跨時代閱讀，在不同時代參差對照、激盪新義。而經典也需要有合乎每個時代語言的新譯本。 翻譯是沒有舞臺的演出，要照作者的腳本演翻譯過莒哈絲《印度之歌》、戲劇大師阿鐸《劇場及其複象》、羅蘭巴特《哀悼日記》及聖修伯里《小王子》等重量級作品，曾任巴黎文化中心主任暨淡江大學法文系副教授的學者──劉俐，在多份既有譯本之前，談起這吃力不討好的工作，她說：「翻譯是沒有舞臺的演出（Performing without a stage.），譯者只能照作者的腳本演。」翻譯小說，首先是去體會小說、體會作家如何說故事，理解每本小說獨特的文字風格，做好這些再下筆重現。小說是「形式」和「內容」二者的融合，翻譯必須如實呈現。不只是看，老師要求譯文是可以朗讀的，這也是譯者的功課。 《異鄉人》的文字風格塑造了小說主人翁《異鄉人》的經典破題「今天，媽媽死了。」（Aujourd’hui, maman est morte.），法文mort,e意為「死了」，卡繆不是寫媽媽「走了」或「離開我們」這樣文雅美化的文字，他以簡短、直白、不修飾、沒情感的文字突兀開場，也由此塑造出小說主人翁──身在社會底層的莫禾梭。而《異鄉人》這種中性、冷調、口語化的「零度書寫」，也告別了十九世紀寫實主義心理分析敘事，開創法國二十世紀文學新貌。來到莫禾梭殺人橋段。卡繆從小說開頭一路鋪陳「熱」、「悶」、「強光」、「烈陽」及由此帶給主角的生理影響，到了第一部結尾一反前面流水帳式敘事，這幾段結構緊鍊，卡繆大量運用無意識手法寫景喻人，複調的語句，豐富的象徵，堆疊出熾熱難擋的力道，導致主角閃神犯下錯失。無意識手法烘托外在環境，側寫主角心境，因為莫禾梭從來沒想殺人，那句至為關鍵的法文「la gâchette a cédé」，主詞la gâchette扳機，是扳機動了，原文不是「（莫禾梭）扣下扳機。」卡繆表達的是一個無意識行為。這毫無動機的過失殺人更反襯出小說第二部法庭審判過程的荒謬⋯⋯從解讀文本到論證小說精神，劉俐談得更多，書中有她的翻譯和研究的心血。
2022梁實秋翻譯大師獎、2025金鼎獎圖書翻譯獎得主繼前作《譯者即叛徒？》，好評再出擊，以扎實老經驗迎戰新科技！☛AI翻譯幾可亂真，還有誰在乎作品是真人或機器翻譯嗎？☛人機協作的AI世代，怎麼抵抗全給機器代勞的「海妖呼喚」，不將譯者創思輕易外包？☛譯註害讀者好出戲?!翻譯敘事作品，To 註, or not to 註, that is the question.☛片名翻譯有得有失，在語感和票房之間拔河，鹿死誰手？☛原文恣意穿插數種外語還不給解釋，譯者、讀者怎麼辦？☛作者自創怪詞怪語法，翻譯就像在玩無圖可參照的拼圖遊戲，正解何處尋？// 融合數十年職人匠心與語文功底，兼及科技趨勢觀察、翻譯心法和經驗談金鼎獎譯者宋瑛堂親身上陣，為閱聽人及同業、後進探路，勇闖AI新紀元 // 書迷引頸企盼，資深文學譯者宋瑛堂第二部翻譯主題文集，時隔四年隆重上市！首作《譯者即叛徒？》發行後，宋瑛堂斬獲多個重要翻譯與創作獎項：2022梁實秋翻譯大師獎、2022讀墨年度華文大獎－年度人氣作家及讀者票選最愛作家、2025第49屆金鼎獎圖書翻譯獎。多年來，由他操刀的繁中譯本對文學書迷而言，就相當於品質可靠的保證。 筆耕數十年、以水牛自居的宋瑛堂在翻譯工作之餘，持續以實際案例呈現翻譯界的血淚與歡樂──自2020年起，他在OKAPI「譯界人生」單元固定經營專欄。隨著第一本翻譯主題文集出版，專欄也正式更名為「譯者即叛徒？」。這本新作除了囊括最新的專欄文章，更獨家收錄數篇關於AI時代譯者的自我定位、翻譯該與科技競逐或共好等議題的探討。 本書共分為六部：〈跨界的譯者──躍入文學、電影、歌曲、排版與編輯台的世界〉、〈合作或對抗？──與AI共闖譯林的新紀元〉、〈原文出難題──譯者求饒命〉、〈基本中的基本──譯者的語言技能〉、〈跨文化的擺渡人──譯文為槳，向異國文化啟航〉、〈善解人「譯」──評析近年譯界好手作品〉，分別討論譯者在工作中需涉獵的各種內容媒體相關知識、人工智慧時代下的從業策略、基本的語文素養和翻譯技藝。此外，宋瑛堂也關注近年在譯界發光發熱的優秀同業，並不忘大方給予肯定。從翻譯與翻唱之間的相似性、口音該如何以中文譯文表現、原作的暗示與伏筆怎麼避免遭譯文「破哏」，再到AI譯文交由人類譯後編修的實際工作情形，本書都有深刻獨到的思考。無論是有志投入這一行的朋友，或對科技催生出的「美麗新世界」深感迷惘的創意工作者與閱聽人，都能從書中獲得珍貴的啟發與新視角。
收錄網路瘋傳夢幻短篇〈一個國家的誕生〉漫畫實驗×畫格解構×暴虐獵奇駕籠真太郎掀起革命的實驗短篇日本境內竟然有「不屬於日本」的地方!?．在那堵牆的另一邊，什麼都能做到！．手槍想開就開、大麻、嗨藥、性愛——想要的時候想怎麼享受都行；．戰車、戰鬥機，甚至美軍都會來這裡進行演習。如果畫格不再只是分鏡框架；如果故事可以自我繁殖；如果平面畫面變成立體……漫畫的極限究竟在哪裡？分裂、增殖、錯位、變形……在駕籠真太郎筆下，畫格不只是分鏡的邊界，更成為故事本身。撕開血肉、情色與排泄物的荒誕表象，潛藏其中的是他對漫畫表現形式的極致探索。當分鏡混亂、畫格扭曲，漫畫也成為一座可以任意拆解、重組的實驗場。讓人在失序的情節之中，挑戰最根本的問題——「何為漫畫？」獻給「乖孩子們」的漫畫革命，收錄「站前」系列＋經典實驗短篇：〈口腔感染症候群〉、〈貴寶地觀光指南〉、〈站前小路〉、〈站前創世〉、〈站前黏著〉、〈站前芥川〉、〈最後的下場〉、〈分裂增殖〉、〈一個國家的誕生〉、〈放大〉、〈安全至下〉、〈追憶的彼方〉、〈魔帶〉、〈左思右想〉，14篇極致實驗短篇！
在嘈雜的世界裡，她堅定選擇沉默。為了歌頌這份沉默，她開口歌唱，唱出懾人心魂的歌聲……【世上最靜謐優雅的語言──限量隨書贈 雋永「指語」書籤（兩張一組）】本屋大賞《博士熱愛的算式》作者 日本紫綬褒章得主美國國家圖書獎翻譯文學獎、國際布克獎入圍者小川洋子日本亞馬遜4星好評 令人屏息的全新長篇小說【第67屆每日藝術獎獲獎作】「任何人只要有一支手機，就可以說出毀滅世界的言語」──在言語、意見已經貶值的嘈雜世界裡，小川再度創造一個靜謐且些許恐怖的奇想世界。自《祕密結晶》獲國際布克獎矚目後，「世界的小川」再次詮釋「沉默」。繼《祕密結晶》裡「禁忌」化為「沉默」，在這部書裡彷彿可說是「沉默二部曲」，沉默進展為超越言語的「歌聲」。「為什麼人類有兩隻耳朵，卻只有一條舌頭？那是因為「傾聽」是比「說話」重要兩倍的事。」「耳朵、眼睛、鼻孔都是兩兩對稱，人的一張臉當中最不該輕舉妄動的，就是舌頭。」是沉默的力量讓她唱出那樣的歌聲──那種引領人們找到真正安身之地的歌聲。森林的另一端，就是「相思樹原野」。起初只是每個月一次的例行集會，漸漸變成幾名成員一同打造的棲身之所。他們深信「唯有沉默，撫慰靈魂」，平素緘默不語，只以簡單的「指語」相互傳達簡要的訊息，過著近乎與世隔絕的生活。少女莉莉卡是唯一非自願入住的成員。她自幼跟隨擔任門房工作的外婆住進相思樹原野。失去雙親的她，在一片靜謐中長大，卻受到古老搖籃曲的啟蒙，學會將歌聲獻給森林、亡魂，和迷途的孩子。直到她的歌唱天賦開始傳向「外面」的世界，為黃昏時分的公所配唱指引人們返家的報時歌，也為玩具商大量生產的娃娃獻唱童稚的兒歌，甚至曾為表演的海豹配唱樸拙的送客歌曲。神奇的是，即便莉莉卡的歌聲無所不在，深深沁入每一個人心裡，卻沒有人知道那樣悠揚深遠的歌聲來自什麼樣的人，也不曾有人想追究這位幕後配唱者的真實身分。這樣的莉莉卡，吸引了一位「外面世界」的青年靠近……一個相信語言，一個信奉沉默，一個渴望傾聽歌聲，一個認為歌聲終將消逝。當世界的喧囂逐漸逼近，莉莉卡必須選擇該走向嘈雜的群眾？還是守護自己安靜的心？繼國際布克獎入圍的《祕密結晶》讓「禁忌」化身為「沉默」，在社群媒體漸漸成為眾人生活重心的當代，小川洋子在本書中創造一個靜謐而恐怖的奇想世界，期望詮釋「沉默」能夠比語言走向多遠，甚至進展為超越言語的「歌聲」。「這首歌是誰唱的，沒有人知道；甚至也不曾有人想深入探究，只是深深陶醉在這樣的歌聲。」每到傍晚五點，從區公所喇叭傳出的撫慰人心歌聲《家路》，來自一位無名的小女孩。她，靜靜歌唱，歌聲穿越森林與邊界，卻沒有人知曉那聲音的源頭。她接下各種代唱工作，為缺席的歌手代唱、為流傳大街小巷的廣告配唱、為唱片工業示範帶配唱，她深深信奉自己開口歌唱，是為了歌頌沉默，是為了等待這股歌聲被忘記，世界重返平靜……小川洋子在訪談中表示，本書寫作靈感源於觀賞一部描寫好萊塢幕後配唱歌手的紀錄片，她看完以後對於「歌聲能觸動人心，卻不需要署名」的那份純粹深感動容，又感覺如今人們生活重心與溝通橋梁有一大部分仰賴眾聲喧嘩的社群平台，於是希望這部小說裡能夠探索沉默的力量，與人與人如何能有機會重新以最原始的真實模樣面對彼此與自我。小說中的莉莉卡居住在信奉「沉默是金」的社群，小川洋子希望這個人物與社群可以探索「言語之外的存在」，以及「歌聲可能比話語更能直達人心」。
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