離開我的你：幸福嗎?(附DVD)
我是游游移移的風，你是不動的田野；我是沙灘上的影子，飄忽一掠。你是深沈的樂音湧動，我只是一聲吶喊……就算不再重逢，你還是我心中最固執的夢。范崇宇是在自己要結婚了，負責寫喜帖時想起她的。回憶如怒潮打來，他像巨浪中翻滾的小魚，不斷掙扎……他猶豫了很久很久，才痛下決定。因而，過去的歷史和現在有了連結…… 啊，如果是你……如果有一天，你要結婚了，你會不會將喜帖寄給那個曾經主動離開你、其實你還有一絲絲眷戀的人？
二十世紀台灣文學金典小說卷（戰後時期－
二十世紀已經過去，有一些書寫已然變成經典，再更晚些，其中的大部分，將成為金典…… 名詩人、台灣文學研究學者向陽，以其浸淫已久的專業知識，參酌二十六位國內各大學之台灣文學研究學者的專家意見，精選自一九二○年代台灣新文學運動發軔以來，截至二十世紀終了期間，最具有代表性的經典作品，全面而多樣地展示台灣各階段、各年代重要作家的書寫成績。這些嚴選精編的秀異之作，涵蓋了多元的書寫體例、豐富的書寫類型與殊異的書寫風格，提供讀者如星空般遼闊、如海洋般豐饒的文本世界，除具體而微地呈現彼時的社會氛圍、台灣文學的發展變化與總體成就，更可一窺文學中的台灣意象與百年來的台灣歷史脈絡。在各家選文之後，亦延請鑽研或嫻熟選入作家及其作品之學者專家撰寫導讀，亟思以深入淺出的賞析，帶領讀者進入閱讀的憶想╱異想世界。 什麼樣的價值可以經得起時間的自然淘汰與人類記憶的考驗呢？經典╱金典，是最接近雋永的恆在價值。 本書收錄了戰後時期小說大家：鍾理和、陳千武、鍾肇政、葉石濤、朱西甯、鄭清文、李 喬、施明正、白先勇、陳若曦、黃春明、王文興、王禎和、郭松棻、楊青矗等十五人最具代表性的著作。
二十世紀台灣文學金典小說卷（戰後時期－
二十世紀已經過去，有一些書寫已然變成經典，再更晚些，其中的大部分，將成為金典…… 名詩人、台灣文學研究學者向陽，以其浸淫已久的專業知識，參酌二十六位國內各大學之台灣文學研究學者的專家意見，精選自一九二○年代台灣新文學運動發軔以來，截至二十世紀終了期間，最具有代表性的經典作品，全面而多樣地展示台灣各階段、各年代重要作家的書寫成績。 這些嚴選精編的秀異之作，涵蓋了多元的書寫體例、豐富的書寫類型與殊異的書寫風格，提供讀者如星空般遼闊、如海洋般豐饒的文本世界，除具體而微地呈現彼時的社會氛圍、台灣文學的發展變化與總體成就，更可一窺文學中的台灣意象與百年來的台灣歷史脈絡。在各家選文之後，亦延請鑽研或嫻熟選入作家及其作品之學者專家撰寫導讀，亟思以深入淺出的賞析，帶領讀者進入閱讀的憶想╱異想世界。 什麼樣的價值可以經得起時間的自然淘汰與人類記憶的考驗呢？經典╱金典，是最接近雋永的恆在價值。 本書收錄了戰後時期小說大家：鍾鐵民、王 拓、張系國、施叔青、李永平、李 黎、洪醒夫、東 年、黃 凡、舞 鶴、宋澤萊等十一人最具代表性的著作。
二十世紀台灣文學金典小說卷（日治時期）
透過《二十世紀台灣文學金典》（小說卷），可以窺台灣新文學之豐美、探台灣小說家之競秀，可以從小說虛構的故事中，上下百年，觸摸二十世紀台灣歷史曲折多變卻又真實可親的容顏。 & 1.編輯顧問： 江寶釵、何寄澎、呂正惠、李瑞騰、周芬伶、林明德、邱貴芬、范銘如、孫大川、徐照華、 郝譽翔、張春榮、張堂錡、許俊雅、陳芳明、陳建忠、陳萬益、彭瑞金、游勝冠、廖玉蕙、 劉亮雅、劉紀蕙、蔡振念、鄭明娳、簡瑛瑛、顏崑陽（按姓氏筆劃順序） & 2.本書收錄了日治時期小說大家： 賴和、吳濁流、朱點人、楊守愚、葉陶、楊逵、翁鬧、張文環、龍瑛宗、巫永福、 呂赫若、王昶雄、楊千鶴等十三人最具代表性的著作。 & 二十世紀已經過去，有一些書寫已然變成經典，再更晚些，其中的大部分，將成為金典…… & 名詩人、台灣文學研究學者向陽，以其浸淫已久的專業知識，參酌二十六位國內各大學之台灣文學研究學者的專家意見，精選自一九二○年代台灣新文學運動發軔以來，截至二十世紀終了期間，最具有代表性的經典作品，全面而多樣地展示台灣各階段、各年代重要作家的書寫成績。 & 這些嚴選精編的秀異之作，涵蓋了多元的書寫體例、豐富的書寫類型與殊異的書寫風格，提供讀者如星空般遼闊、如海洋般豐饒的文本世界，除具體而微地呈現彼時的社會氛圍、台灣文學的發展變化與總體成就，更可一窺文學中的台灣意象與百年來的台灣歷史脈絡。在各家選文之後，亦延請鑽研或嫻熟選入作家及其作品之學者專家撰寫導讀，亟思以深入淺出的賞析，帶領讀者進入閱讀的憶想╱異想世界。 & 什麼樣的價值可以經得起時間的自然淘汰與人類記憶的考驗呢？經典╱金典，是最接近雋永的恆在價值。
二十世紀台灣文學金典小說卷（戰後時期－
二十世紀已經過去，有一些書寫已然變成經典，再更晚些，其中的大部分，將成為金典…… 名詩人、台灣文學研究學者向陽，以其浸淫已久的專業知識，參酌二十六位國內各大學之台灣文學研究學者的專家意見，精選自一九二○年代台灣新文學運動發軔以來，截至二十世紀終了期間，最具有代表性的經典作品，全面而多樣地展示台灣各階段、各年代重要作家的書寫成績。這些嚴選精編的秀異之作，涵蓋了多元的書寫體例、豐富的書寫類型與殊異的書寫風格，提供讀者如星空般遼闊、如海洋般豐饒的文本世界，除具體而微地呈現彼時的社會氛圍、台灣文學的發展變化與總體成就，更可一窺文學中的台灣意象與百年來的台灣歷史脈絡。在各家選文之後，亦延請鑽研或嫻熟選入作家及其作品之學者專家撰寫導讀，亟思以深入淺出的賞析，帶領讀者進入閱讀的憶想╱異想世界。 什麼樣的價值可以經得起時間的自然淘汰與人類記憶的考驗呢？經典╱金典，是最接近雋永的恆在價值。 本書收錄了戰後時期小說大家：李昂、平路、吳錦發、蘇偉貞、朱天文、朱天心、霍斯陸曼．伐伐、拓拔斯．塔瑪匹瑪、林燿德、袁哲生、駱以軍、邱妙津、郝譽翔、陳雪、紀大偉等十五人最具代表性的著作。
封城之日
回歸小說的樸實本質—— 『我要出來看這個世界了，我要出來被這個世界閱讀了……』 台灣文學耆老葉石濤 作家平路 高雄市文化局長路寒袖 作家鍾鐵民 真摯推薦 《封城之日》是小說家郭漢辰的第一本作品集。郭漢辰當了十五年的地方記者，積累了多年社會經驗與人情世故，滿腹說故事的蟲子再也忍耐不住，他們渴望被人閱讀被人聽見。白天郭漢辰持續著記者的工作，晚上則以書桌為產房，接生他孕育、構思多年的文字血胎。 35歲開始寫小說的郭漢辰，行文中看不到炫技與拗口的文字；也由於成熟的人生閱歷，內容少了故作憂思的虛假情意，而有了看盡繁華後的坦白與寬容。 在《封城之日》中，不論是〈黎明〉中每年帶著孫子追尋溫暖黎明的的瞎眼祖父、〈守望者〉中因為失去心愛的女兒，而每天守在河畔挽救失意人們的邱仔、還是〈封城之日〉那個被大雨封鎖的南台灣及其惶恐的居民……這些都是令人心酸的故事，但在心酸之中，還是能感受到作者溫厚的眼光與對世間的深情祝福。生與死的極限、巨大憂傷與決裂的極限、失去心愛之人的極限……郭漢辰不斷的書寫這些極限，也縱看了人間的哭哭笑笑。 淺白的文字書承載了郭漢辰的感動與生活體悟，有時甚至會有「我手寫我口」的趣味。平實的敘述方式，使讀者在閱讀過程中，不會為過多的技巧細節干擾，而能回歸小說的原始本質——好聽的故事與真摯的分享。 本書特色 ◎在充滿炫技與理論的文學市場中，作者以其淺白、樸質的文字，帶我們重返小說的本質——動人的故事與分享 ◎台灣文學耆老葉石濤、知名小說家平路、高雄市文化局長路寒袖、作家鍾鐵民聯合推薦
明明不是天使
但是你為什麼不告知我偶爾也要當當A片女主角？至少，我可以事先用紅色的指甲油塗塗我的腳指甲。真正的原因是我如此深刻感受到身處的絕境──即便是那些私人的轟趴如此永恆而美好，但我仍希望它們穿透，穿透想像和耳語，穿透每個不同時空中的夢境，而找到點真實的意義或什麼。而真正屬於我的日子彷彿是剪去了所有與人有關的片段，徹底的，一個人，吃飯、行走、思索、善用無聊的問題來消磨自己，但那些吃飯行走或思索的事也實在不重要，重要的永遠是孤獨，完整自足的孤獨。 說說女人，關於她們靈魂裡犯錯與墮落、抗拒與懷疑的玄祕本性；還有那曾經如瓷完好無瑕、讓男人破碎了的軀體，與被男人遺落了的心事，曾是多麼密密包覆天地存有。女子是善變多思的，女子是不可理喻的，如貓般神祕、如雲霧迷離，女人是讓世界混亂的始作俑者，也是生命的創造來源。女人的邏輯與身世，是得一個個探索，一件件挖掘的。本書27篇短篇小說，是女子觀察人世，哀憐或看清、投射與摹想，寫女子的愛嬌、癡愚與狂恣，尋求自尊自由、成長記憶和愛情，及無盡的孤獨種種。是讓人讀後，一個個孑然身影便浮凸眼前，一串串往事即雲湧心頭的美麗故事。
冷土
我的心如同板結的地塊，受了震動。我後來回想，黃土地給予我的感動其實又深又廣。感動這一種情感已經離開我很久。生活在小說的世界裡，我生產種種情感，我已經將我的情感掏空了，有時覺得自己輕飄飄，好像一個空皮囊。我沒有歡樂，沒有悲哀，我有的只是一些情緒的波動，比如著急，比如惱火，比如開心，比如傷感，這只是一些生活的作料，不會傷筋動骨。現在，黃土地的功績在於擊碎了我的這種蹩腳的自憐的情緒，它用波浪連湧的無邊無際無窮無盡無古無今的荒涼和哀絕來圍剿我的自憐。 ──〈烏托邦詩篇〉王安憶讓我們看見女性的感情能呈現那樣的複瓣層次，為感情付諸行動時又滋生多少煩惱；隨著她小說中人物在空間或時間維度的旅程開展，領會與啟蒙的地平線又將延伸到多麼遠──她們的獨立之路，不論像是〈冷土〉裡走不出來的處境，〈蜀道難〉的終究走得不見了影兒，或是〈烏托邦詩篇〉的終於走了過來，還能歡樂向前，都是再不能回頭的了。在〈冷土〉中，一心想要出鄉入城的年輕女性主動追求愛情（並將之等同於婚姻，等同於穿帶著文明的虛榮），終歸徒勞一場；到了〈蜀道難〉，一對私奔男女沿江溯遊的放逐旅程，卻愈行愈證明兩人間對於捨得與擁有的默契天差地遠，宛如翳隔著遠方江崖邊終年鬱積的濃重雲團；而在虛構與紀實敘述撲朔迷離的〈烏托邦詩篇〉，小說人物∕作者「王安憶」藉由召喚對一島嶼上的革命者、她精神偶像的懷念，告白曾遭遇的思想危機、寫作困境，以及獲得救贖的渴望，也承載她多年來對現實的凝視。要言之，本書的小說風景則如施淑教授於本書導讀中所指出的：在綿延二十多年的寫作裡，因為性別的緣故，女性議題、女性的故事，不可避免地要在王安憶的小說世界占據前景的位置。這些似乎天生自然，而且幾乎脫離不了愛情的故事，固不乏女性主義指認的女性獨特的自我意識、自我知覺，也足可構成作者本人的精神自傳，但即便是這樣的精神傳記，王安憶的視角，她的看世界的方法，仍帶有性別規定之外的東西。收在本集的〈冷土〉、〈蜀道難〉是它的表演實例，〈烏托邦詩篇〉則可能是解釋這一問題的鎖鑰。 ──施淑，〈看！這個人〉
離魂香
第六屆【皇冠大眾小說獎】決選入圍作品 詹宏志：『赤裸裸描述不同於傳統女性的愛情！』 一部滿溢香味與慾望的愛情故事！ 侯文詠：『寫香水以及香水的種種非常寫實而且精采，是大眾小說中難得一見的好題材。』 張曼娟：『調香師的工作性質與內容在這篇小說中有比較深入的介紹，真實感很強，也能確切感覺到香氣浮動。』 廖輝英：『全書充斥著舖天蓋地的感官刺激，酒也罷、香水也罷、下酒菜也罷；新歡也好、舊愛也好、偷情也好，命運循著這些感官游走下去……』 人的一生，總不過於最基本的一味香水── 最持久的餘味，如性、如死亡； 最核心的本味，如工作、如婚姻； 還有揮發得最快的初味，如愛情…… 詹宏志：『在不可避免吃虧被拿來與徐四金驚世傑作做比較時，我讀起來卻仍然覺得興味盎然。《香水》講的是一個形而上的氣味世界，彷若一場隱喻；《離魂香》講的卻是一個現代社會的香水工業……故事之外別有收穫，很有日本偶像劇經常寄身某種職業世界（像將太的壽司店）的趣味。』 湘琪在芳香中尋覓品味，對香水的迷戀和企圖心，加上妖姿靈動的外型，讓她在商場、情場都佔盡上風。唯獨前男友啟仁的背叛，像扎了把刀在她心上，儘管英俊多金的新歡Alan對她神魂顛倒，但湘琪就是放不下舊愛，為了扳回一城，她竟異想天開的謊稱自己半年後會死於癌症！ 慧紜和麗萍都不能理解湘琪的執著，但愛情就是這麼莫名其妙，單親媽媽麗萍在一個個男人中尋覓下一個依靠；講師慧紜更是和年輕的男學生談了場轟轟烈烈鬧上新聞的戀情──在光鮮亮麗的背後，她們都不由自主的為愛落寞。 最純正的麝香，千年都不會消散。原來，女人的情慾世界也是如此，芬芳、浮動，不曾散逸卻又難以掌控……
最美的東西
第六屆【皇冠大眾小說獎】決選入圍作品 司馬中原：『充滿詩意的靈幻筆觸！』 一部結合生活美學與清新純愛的動人小說！ 侯文詠：『作者寫愛情，寫房屋，寫現實，寫美學品味，看似伸手拈來，可是卻又無不璀燦，一路看下來，才華洋溢，充滿機鋒，處處有驚喜。』 張曼娟：『人物的塑造皆有鮮明性格，再來是一段看似全然不可能的愛情關係的滋長，按步就班，憑添不少趣味。』 廖輝英：『小說人物的個性……個個鮮明，在故事情節的起承轉合中，稱職的扮演著自己的角色。故事在淡淡的張力中，演繹著宛轉的情意，讀來叫人動容。』 李昂：『一反愛情小說的奇情、悲戀、大起大落……另個面向來寫一個普通的男人，一段日常生活培養起來的愛情，反而有新意，溫厚醇美。』 數學天才從數字裡看見規律，音樂大師自噪聲中聽出音韻 小麥里卻以溫文的想像力穿簷透壁，建構最美的設計、愛情與生命 司馬中原：『《最美的東西》作者，特具靈目，能從紛繁複雜的現實中，從生活的細微處，撿珠拾貝，更以充滿詩意的靈幻筆觸，令人莞爾的幽默，輕妙適度的反諷，具現出人物心靈深處的感悟……而作者能信筆揮灑，這等的功力才情，實使人刮目相看，深為景佩。』 小麥里是室內設計師，對她來說，『少即是多』是最高的藝術境界，簡單的，往往最美！而她和三個設計同志的友情也是極簡的美好狀態：服裝設計師乃雅自認本身就是藝術品；後現代主義的凱東每段戀情都不超過半年；畫家阿乙沉默寡言，但每次開口都一針見血。 『你外冷內熱，表面簡約，骨子裡卻是百分百的浪漫。』這是阿乙對小麥里的評語。的確，愛情和生活隨時充滿變數，沒辦法照藍圖做設計。小麥里因為租屋到期，暫時搬進客戶小嘟的新房，巧的是小嘟被嫂嫂趕出家門，只好和小麥里『同居』──不再孤單的兩人生活從此展開。 小嘟的憨厚體貼讓小麥里感動，記憶中她從沒如此融洽的同宿經驗，但眼看小嘟的未婚妻要回來了，難道這一切美好的事物要停止了嗎？小麥里倒在床上，在黑暗中自問自答……
狼圖騰之小狼小狼
一部曠世奇書，轟動海內外，讀來欲罷不能！ 華人世界狂銷超過一百五十萬冊，榮登暢銷排行版之列，在華人世界銷量之盛，歷年罕見！ 從草原狼看民族、帝國的發展，融合文學、歷史與人文關懷的傑作。 「圖騰崇拜」——原始社會一種最早的宗教信仰。 「圖騰」（TOTEM）係印第安語，意為「他的親族」。原始人相信每個氏族都與某種動物、植物或是無生物，有著親屬或其他特殊關係。此物（多為動物）即成為該氏族的圖騰——保護者和象徵。 圖騰普遍存在於世界各地，在近代某些部落和民族中仍然流行。——摘自《辭海》 陳陣對小狼身體的每一部分都很欣賞，最近一段時間，他尤其喜歡玩小狼的耳朵。這對直直豎立的狼耳，挺拔、堅韌、乾淨、完整和靈敏，是小狼身體各個部位中，最早長成大狼的樣子，已經完完全全像大狼的耳朵了。小狼也因此越來越具有草原狼本能的自我感覺。 陳陣盤腿坐到狼圈裏跟小狼玩的時候，總是去摸牠的耳朵。但小狼好像有一個從狼界那兒帶來的條件，必須得先給牠撓耳朵根，撓脖子，直到撓得牠全身癢癢哆嗦得夠了，才肯讓陳陣玩耳朵。 陳陣喜歡把小狼的耳朵往後折疊，然後一鬆手，那隻狼耳就會噗地彈直，恢復原樣。如果把兩隻耳朵都往後折，再同時 鬆手，但兩耳絕不會同時彈直，而總是一前一後，發出噗噗兩聲，有時能把小狼嚇得一愣，好像聽到了什麼敵情。 這對威風凜凜的狼耳，除了二郎以外，令家中所有的狗十分羡慕、嫉妒甚至敵視。陳陣不知狗耳和狼耳的軟骨中，是否也有「骨氣」的成分？狗祖先的耳朵也像狼耳一樣挺拔，可能後來狗被人類馴服以後，牠的耳朵便耷拉下來，半個耳朵遮住了耳窩，聽力就不如狼靈敏了。 遠古的人類可能不喜歡狗的野性，於是經常去擰牠的耳朵，並且耳提面命。久而久之，狗的耳朵就被人擰軟了，耳骨一軟，狗的「骨氣」也就消失，狗最終變成了人類俯首帖耳的奴僕。蒙古馬倌馴生馬，首先就得擰住馬耳，按低了馬頭，才能備上馬鞍騎上馬；中國地主婆也喜歡擰小丫環的耳朵，一旦被人擰了耳朵，奴隸或奴僕的身份就被確認下來。 小狼的耳朵，使陳陣發現耳朵與身份地位關係密切。 比如，強悍民族總喜歡去擰非強悍民族的耳朵，而不太強悍的民族，又會去擰弱小民族的耳朵。游牧民族以「執牛耳」的方式，擰軟了野牛、野馬、野羊和野狗的耳朵，把牠們變成了奴隸和奴僕。後來，強悍的游牧民族，又把此成功經驗用於其他部族和民族，去擰被征服地的民族的耳朵；佔據統治地位的集團，去擰被統治民族的耳朵。 於是，人類世界就出現了「牧羊者」和「羊群」的關係。劉備是「徐州牧」，而百姓則是「徐州羊」。世界上最早被統治集團擰軟耳朵的人群，就是農耕民族。 直到如今，「執牛耳」，仍然是許多人和集團孜孜以求的目標。「執牛耳」還保存在漢族的字典裏，這是漢族的游牧祖先傳留給子孫的遺產。然而，北宋以後的漢族，卻不斷被人家執了「牛耳」。如今，「執牛耳」的文字還在，其精神卻已消失。現代民族不應該去征服和壓迫其他民族，但是，沒有「執牛耳」的強悍征服精神，就不能捍衛自己的「耳朵」。
純律
第六屆【皇冠大眾小說獎】決選入圍作品 廖輝英：『近年來難得一見的好作品！令人拭目以待的明日之星！』 一本在愛情上『返璞歸真』的書！ 侯文詠：『純律的寫作風格非常的清新。那個在音樂世界裡發生的愛戀，呼之欲出的純律，以及純律所隱喻的愛情，讓人覺得生動、真實，並且耳目一新。』 廖輝英：『這是一本非常動人的愛情小說，深邃豐厚專執的感情，卻以單純、潔淨、毫不造作的筆觸娓娓寫來。全書如此自然，沒有賣弄、沒有高蹈、不曾企圖偉大，但卻營造出如許叫人心動的作品。正如小說中的大提琴手，嬌小的個子揉出無人能及的樂音，不是因為技巧，而是因內在豐沛的質素，因生命和愛。作者筆法沒有刻意雕琢，但很多描述卻精確萬分。這是近年來難得一見的好作品，作者更是令人拭目以待的明日之星。』 我才一輕輕撥動大提琴弛放、走調的琴弦， 過去的青春回憶竟躍然紛動，流洩而出…… 南方朔：『就是它了。它是二十一世紀新新人類最正面的羅曼史。這種恬淡、自然，而有品味的愛情和友情故事，我們睽違已久了，《純律》終於把這一切找了回來。我們甚至可以說，它已直追一九四○年代羅曼史經典，鹿喬所著的《未央歌》，替未來的理想感情世界做番見證。』 不知不覺地，在拉大提琴的小安和學美術的文文心裡，有顆微妙的愛情種子輕輕地發芽了。雖然她們兩個都是女孩子，但就像兩顆孤獨的星球，彼此的引力將她們漸漸拉近。正當小安終於願意承認自己對文文的情感時，一個突如其來的消息撞碎了她們的世界。小安因此不告而別，遠走他鄉，只留下孤單的文文和她那無法收回的心意…… 那是一段最純真的年代，每一個處在其中的人，都努力地呼吸、努力去愛、努力過生活。於是，他們從生活當中，懂得了一些事情，一些只有在當時經歷過，才能懂得的事。要是有一天，當時光流轉，他們又再度重逢。那些還捨不得遺忘的過去，能否重新解凍，讓他們重溫舊夢？而飄盪在彼此之間，那些沒有終點的情感，這次是否真的能一起找到出口？
將薰
第六屆皇冠大眾小說獎決選入圍作品 讓人徹底耽溺的奇異迷境！ 一部美到極致，充滿心靈思辨的奇幻小說！ 李昂：『唉！怎麼說對這小說刻骨銘心的愛。夢裡纏綣的愛戀，幽微的氣息，心與靈的釋放與憩息。一個讓我耽溺的奇異迷境，滿足了我對浪漫的渴望，心靈的療傷。』 張曼娟：『作者用一種類似動畫或是漫畫的線條寫成，閱讀的時候，可以看見豐富的畫面與繽紛的色彩和聲音。濃濃的和風與神秘的古典意味，小說中有寄託也有思辨，人物性格皆很鮮明。好幾個主要角色都能有自己的樣貌、氣味與聲音，有著強烈吸引力。在入圍的五篇作品中，有種純情而又青春的味道，讀來十分流暢。』 開呀，開呀， 紅色的櫻花唷。 當緋櫻薰香飄散， 人心的闇黑也將臨…… 廖輝英：『整個敘述語氣，散溢出一種清新、爽朗、芬芳、淡雅又帶點可愛的調子。這是本書相當搶眼、相當討好的丰采。讀完全書，像經歷愛麗絲夢遊奇幻仙境一般，雖然有些驚險情景，但回味起來，那一場未了的童年之夢，不知不覺就勾漾出嘴角的一抹微笑。』 這一切，都在初藤遇見那手持朱紅紙傘的小女孩之後發生。 初藤先是感受到一陣莫名的地震，接著昏厥，當恢復知覺後，就已置身在這詭異的空間裡。此時，一位穿著月白色狩衣，擁有淡雅五官、淺琉璃色眼瞳的青年，如神祇般出現在她面前。 青年對初藤說，他叫薰，是異苑的陰陽師，而這裡，是『京』。 但這一切，只是一連串事件的序幕。原是個平凡女孩的初藤，被京裡的人們視為預言中『祭子』，具有能使『京』徹底崩壞後再重生的強大力量！而每年在櫻花綻放前都盛大舉辦、用以安定四方結界的『禳花祭』，竟也遭到破壞而失敗！ 處處皆是和樂繁榮景象的『京』，難道真會因為初藤的存在，而完全崩解？
為人民服務
《為人民服務》為何被禁？因為它被認為內容偏差，不適合服務人民。閻連科通過文化大革命期間軍隊中一個公務員（即勤務兵）與師長的年輕妻子發生的一段性愛關係，演繹了一場革命語言的誘惑與革命身體的狂歡。男女主角以撕毀語錄海報，砸碎毛主席石膏像作為助興方式，來達到性高潮，把當時具有上帝般地位的毛澤東圖騰做了肆無忌憚的踐踏，釋放了幾十年來在中國人心目中一份不敢言說的政治壓抑。革命的激情至此完全化為縱欲的激情。在「為人民服務」的精神號召下，《為人民服務》雖然極盡嘲諷之能事，卻也啟動了革命敘事中那難以言說的欲望憧憬，還有不惜一切的敢死衝動，這無疑是回應毛澤東主席「為人民服務」的最高致敬。
沒卵頭家
一九五二年，澎湖離島之一的里狗港，爆發了神秘的怪病，不久，就震動了整個群島……。原來，村子裡的男人一個個得了怪病，女人也不能倖免，男人們大了卵葩，女人們則大了奶子！王湘琦在一九八七年的這篇第一屆聯合文學小說新人獎得獎作，以其魔幻寫實的魅力，被導演徐進榮改拍成電影。 〈沒卵頭家〉榮獲第一屆「聯合文學小說新人獎」短篇首獎。 〈沒卵頭家〉這個短篇裡，初試身手的王湘琦以喜劇面目引起人們的注意。對習慣於接受嚴肅、沉重，以至於大聲疾呼的作品的讀者來說，它那接近傳統喜劇的滑稽、風趣和明快，毋寧是個溫煦的、歡喜的感受。──施淑女 〈沒卵頭家〉題材是我根本沒想到的東西，那麼的處理法子，題材之新，沒想到；效果之滑稽，它達到了。──白先勇 我為什麼會喜歡〈沒卵頭家〉呢？因為我覺得中國實在非常需要好的喜劇小說，我們中國人不擅寫喜劇小說。──李永平
紅字團
那天上課我們的小說老師大約是宿醉未醒，咕噥著一些我們聽不懂的句子，似乎陷在不得其解的苦思之中。最後他恍有所悟，揚了揚手中我們的作業，說：「孩子們，幹得好，逼視和探索生命真相的不二法門，便是在不懈的虛構中和無中生有之中。」《紅字團》共收錄〈手槍王〉等六篇得獎作品。作者擅於將我們習以為常的感覺、情緒、道德判斷置放於一荒謬曖昧的情境，運用角色認同及敘事聲音皆充斥干擾與延宕的技巧，逼視讀者注意小說虛構的本質，並開創出高度智性的詭戲，允為最具顛覆性的作品集。《紅字團》是天生的小說家駱以軍的第一本小說集，一出手便領先同輩創作者不只一匹馬身，是他後來所有小說的原型，堪稱元氣淋漓之作。沒有《紅字團》，就沒有新世代創作者口中的「一哥」駱以軍。
辦公室
女性作家的筆觸和視野就是不同。書中每一篇文章都是活生生的素描：不誇張，不故意取悅讀者，也不故意賣弄文筆，卻留下不少極鮮明的印象。不論是悲是喜，敘述者的態度卻是同情的；更由於在這個「後現代」的世界裡，本書以辦公室這個「新世紀的工廠」為書寫對象，我更感到彌足珍貴，因為其價值已經越過文學想像的範圍，而更接近真實，但它仍然基於一種文學性的思考和文化的情操。 不同於維吉妮亞．吳爾芙，胡晴舫的提問更進一步：「女人有了自己的房間和自己的桌子」以後，是否已經圓滿解決了所有問題？──李歐梵走進胡晴舫的《辦公室》，你／妳將發現：辦公室是一座渾然天成的瘋人院。我們每一個在裡面工作的人都是瘋子。我選擇來這裡工作，因為我沒有選擇。我不能離開我的工作。可是我希望離開我的上司。我給他們一天八個小時，夠了。不能再多了。生命的虛無性讓我們繼續工作。他只是不敢多想，就跟我們這些傳言中即將失業的人一樣。可是，他終究是個凡人，他終究要忍不住對著我問：「誰是你的老大？」什麼事都可能發生。只要你願意。代價算什麼，情感算什麼，健康算什麼，時間又算什麼……我異常感動於他當下的那點信念：只要他願意，什麼都可能發生。誰應該嘲笑這份幸福呢。辦公室更像是一潭深藏在叢林的沼澤。在拯救與被拯救之間，叢林沼澤的生命不動聲色地循環著。我要當我自己的救贖。「你稍不注意，就已經攬了一堆事上身。」沒有什麼比工作更珍貴的了，因為它給了人一個生活的目的。沒有什麼比工作更可厭的了，因為它時常讓你感覺自己的生命一文不值。我已經好久不曾抬頭展望黑夜的蒼穹。夜空的黑色比我所知道的任何一種顏色都澄淨、樸實。我以為自己會辭職。依然，隔天九點，我準時上班。誰先眨眼，誰先眼光流爍不定，誰就是對自己正在說的這件事不誠懇。我承認，我不誠懇的次數遠遠超過他。然而，真正的地獄卻不是上帝搭建的。人類已經擁有足夠的能力可以折磨自己。他們終究還是碰上了他們自己的街頭文化。在辦公室這條街上，什麼都可能失控。
為彼此的鄉愁
這 些 也 許 並 不 相 干 的 小 故 事 ， 都 把 「 Nostalgia」 這 個 字 ， 深 印 在 我 這 片 葉 子 上 。 我 就 借 這 片 葉 子 上 所 題 的 「 For Mutual Nostalgia」 － 「 為 彼 此 的 鄉 愁 」 ， 作 為 這 本 書 的 書 名 ， 獻 給 那 些 正 在 懷 鄉 、 或 在 憶 舊 ， 彼 此 的 、 或 共 同 的 ， 滿 天 顫 抖 的 、 或 已 化 為 泥 土 的 萬 千 秋 葉 ， 與 一 望 無 際 、 萬 古 銷 沉 的 蕭 瑟 秋 天 。
3個夏天(附VCD)
吳若權中興文藝獎最佳小說改編——紅遍華人世界的愛情小說動畫多情和劈腿，不容易有對錯的區分；如同真愛和責任，很難劃清界線。每個夏天的海邊，都可能飄來一只瓶中信；就像每個人的心底，都會藏著一串愛的密語。讓徬徨迷失的感情，找回自己最初的真心。每段愛情，都是一個夏天。不巧的是，夢倫同時擁有三個夏天。他在三段糾葛的愛情裡劈腿，不但嚴重傷害了兩個深愛他的女子，也因此失去了此生唯一的真愛——陳婕。傷心的陳婕悄然離去，只在琉璃瓶中封住心事，拋向大海，讓愛隨波漂流，從此渺無音訊。夢倫從擁有到失去、緣滅到緣起，一再錯失真愛的機緣。他是否能重新找回第三個夏天，並且永遠地留住它？繼《摘星》《畢業旅行》《蛋糕核桃燒》《冬季到台北來看雨》之後，暢銷作家吳若權再次結合短篇愛情小說〈三個夏天〉與影像動畫，獻給戀人這本誠摯感人的影音圖文書。悅目的影像、緩緩的述說、淡淡的哀愁、衝擊的情節，淋漓呈現戀人追求真愛的執著，以及甜蜜、苦澀交融的愛情滋味。每一個畫面、每一段情節，都將帶領你體會命運的多變與不可知，以及真愛的難尋與可貴。
大愛
在這個流行輕薄短小的年代，你相信一份愛可以堅持多久？可以包容多少？「一莖草能負載多少真理？」在解嚴的年代，台灣社會以驚人的速度在變化著，許多過去被黑暗遮蔽的角落紛紛由各樣的燈火照亮暴露出來了；但還是有許多人繼續堅持固守著僅存的無光的所在，把它設想成某種規則簡單、是非明白的戰場；更有一些人就坐在光影氤氳的黑暗地帶，觀望遲疑猶豫著。大部分的文學文化人正是這灰色地帶的鴕鳥，在骨子裡潛藏了多少拒絕被驗證的自我欺瞞，尤其是在政治上，明明台灣的政治滲透到社會生活領域的每一顆毛孔裡，然而我們的文學中看不出一點點討論、「反映」。《大愛》表面上反覆辯證著愛的面貌，但卻是藉由愛情的變貌，刻畫台灣長期戒嚴文化的一些浮光掠影的反省呈露，以及對愛情、對社會理想的無盡熱切想望。在寫作者的生活記憶與虛構情緒的纏捲交織下，一個過去的時代留影，卻清明地照見當下這個時代的麻木與空乏。
我未來次子關於我的回憶
不論「他」自己願不願意，或能否清醒地辨識出自身的存在究竟是一個平庸卻也偶有驚險的現實，或全然是一被捏造的、「不存在的故事」之碎片；小說家的次子都無可避免地，在懂事之初，甚至出生之前，就註定活在一個鋪天蓋地的「他父親」設下的虛構迷宮裏：所有在他身上尚未發生過的事，在父親小說裡的那個「他」都發生過了──且影影幢幢，隱藏在他生命各個轉角的他父親的讀者的猜度、閒言閒語之中。本書是小說家又一次關於記憶與遺忘的，家族史與青春之考古學的探險旅程，也是一念念不忘自身夯漢形象（作為城市暗巷夜遊神的掩護身分）的父親在履踐父職時「為什麼與我有關的事皆被舞弄至如斯田地」的無奈省察；是那父親每晚為幼子講述睡前故事的馨恬時刻，對於那些使自己輾轉難眠、顛倒錯亂的命運關鍵時刻與城市生活觀察有一絲一縷他無力挽回、改寫、虛飾的情節，滲入孩子夢中的深深憂懼想像之如鏡倒映。「也有可能」……是這父親公器私用地，不斷藉小說重提卻遺漏更多、意圖神不知鬼不覺地塗抹幼子記憶的未完叮嚀？或者，以預言的外衣偽裝的，對於將活在未來之次子（和他可憐的大哥），以及小說家自己同代人中有幸見證這一切並有能力觸景生情思及過往者，衷心的祝福……
玉米
三個女人，生長於田野，她們都夢想遠方，都渴望改變貧困的生活，她們互相接近關注卻又互相較勁刺探......。故事在玉米身上緩緩啟幕。 本書描述玉米、玉秀、玉秧三姊妹不同人生軌跡和她們之間剪不斷理還亂的奇特關係。姐姐玉米的個性寬闊，卻像鷹一般。她是王者，她屬於白天，她的體內有浩浩蕩蕩的長風；而玉秀和玉秧屬於夜晚、秘密的、曖昧的交雜著恐懼和放蕩。玉秀如妖精，閃爍、蕩漾，像火紅的狐狸在月光中伶俐地尋覓、奔逃；玉秧平庸，充滿體積感的遲鈍、笨重中卻又有田鼠般的敏感和警覺。從《玉米》裡，從激烈掙扎和慘烈的幻滅裡，可以看到「人」、「生存」的困難，更可以看到「人」在壓力下展現的勇氣與堅強。
走過烽火歲月的金門特約茶室
走過烽火硝煙的苦難歲月 說真的，我忘記了當年是如何認識長慶兄，也忘記了第一次結識長慶兄的地方是在那裡。 不過，我記得讀陳長慶的文章比認識他本人還早。 這幾年，在家鄉的日子幾時風幾時雨，不管我混得如何如何，平常我很喜歡去找他，原因是喜歡聽他講話，他的語意與我竟是那麼的相同，總讓我覺得彼此之間的距離是那麼的近，或許這就是我們共同的「磁場」吧！ 從陳長慶的著作《失去的春天》、《秋蓮》、《午夜吹笛人》、《春花》、《冬嬌姨》、《夏明珠》、《烽火兒女情》、《日落馬山》….到現在的這一本《走過烽火歲月的金門特約茶室》，我無意在這裡稱頌金門鄉土作家陳長慶的文采及風流，但是，相信所有曾經走過烽火歲月的金門人都有同感，陳長慶透過他獨特的文字，訴說了我們這一代歷經戰地政務歲月的金門人心中，都對這一段歷史的無言及見證….
紅X
他的出場，幾乎令所有80後作家黯然失色！ 李傻傻──2005年6月美國《時代週刊》「中國的崛起」專題，中國新文學力量的代言人；當代最炙手可熱的青春符號！ （紅X，老師批改作業時常用的符號）【重量推薦】‧苦澀的記憶成就李傻傻，他是中國最年輕的暢銷書作家，其書反映了現代中國的種種矛盾衝突。──《時代週刊》 ‧李傻傻在《紅X》中表現出了余華在寫作《在細雨中呼喊》時的文學姿態。──北京晚報 ‧李傻傻是80後實力派5虎將作家之首──馬原（先鋒作家；文學教授） 一個不滿18歲的少年經歷了一次精神與物質的雙重流浪，僅這一次，似乎就是一生。 在一輛擁擠的火車上，我們第一次撞見沈生鐵的祕密。18歲的他，遇上初戀女孩，心裡想的竟是，多麼一顆熟悉的別出心裁的暴牙。 這是沈生鐵，一個在窒悶的環境裡，始終跳著自己獨特舞步的青春期男孩。他在喜歡的女孩身上劃圓，他拿刀劃玻璃，偷窺，退學，殺人。對於犯下的罪，他擁有一種天分般的輕輕掠過的淡然，直到…… 父親對抗著祕密，兒子對抗著青春，青春與祕密卻早已揉雜在一起。這是初試啼聲即一鳴驚人的李傻傻，在《紅X》裡探討的主題。巧妙交織潔白的純真，黑色的嘲諷，鮮紅的欲望及灰色的漠然，李傻傻的小說那麼地貼近了我們的蒼白與虛弱。
台灣命運三部曲（首部曲）分裂
高速公路橋上的燈光，晶晶亮亮的閃動，像是兩條細長的大光蟲，在固定的路線上不停蠕動，一隻向南、一隻向北。非得這樣子搞嗎？搞得大家焦頭爛額、無家可歸，還看不見未來！是誰的錯？是共和國太執著、太理想，還是聯邦太無情、太現實？這是沒有標準答案的申論題。在細雨不停的大肚溪南岸，幾十輛大大小小的車停著，還有十幾堆生火防寒的火堆，火堆旁圍聚的人少了，在天亮之後，所有的火堆都會熄滅，所有的人都會上路，可能這輩子再也沒有機會回來．．．。
殺手，風華絕代的正義【電影書衣版】
‧本書收錄之〈殺手歐陽盆栽〉不但華文電影版權由曾志偉購得搬上大銀幕，英語電影改編版權也已售給好萊塢製作公司‧台灣首部結合動作、愛情、喜劇的商業鉅片【殺手歐陽盆栽】，改編自九把刀原著小說《殺手，風華絕代的正義》，耗資六千萬磅礡打造，將為台灣電影類型開創又一嶄新局面！電影7月29日全台上映！ 【洛克先生】蕭敬騰X【彎道情人】林辰唏 領銜主演在死神面前，是否每個生命，都該有第二次機會？歐陽盆栽是殺手界唯一不殺人的殺手。他持著高超的騙術瞞天過海、自在地遊走在險惡的黑道世界，直到他犯下殺手中最不可饒恕的錯誤：愛上目標對象小莉。沉溺於甜美幸福的愛情，萌生退隱之意的歐陽盆栽卻被黑道老大冷面佛下達通緝令，歐陽盆栽再高明的騙術，是否也能夠騙過死神？！□繼《殺手，登峰造極的畫》成功塑造四位風格獨具的殺手後，《殺手，風華絕代的正義》延續九把刀最擅長如電影運境般的流暢節奏，結合時事，生動刻劃兩位風格獨具的殺手傳奇：一位代全民行俠仗義制裁法律所不能制裁的社會公敵──殺手月，一位沒殺過人卻接了無數委託單的殺手歐陽盆栽；題材新穎KUSO，閱讀完如看完劇情緊湊的漫畫+動作片*2，娛樂及新鮮度100%。
我心深處－太陽花首部曲
飽受心理暴力磨難的女孩，如何在婚姻風暴中經歷考驗，浴火重生？本書由震撼台灣電視生態的「花系列」連續劇改編，不可思議的情節張力令小說嗆辣生鮮，感情動物的你，萬萬不可錯過！
情歸何處－太陽花二部曲
沒有一部連續劇像【花系列】這樣，能造成「觀眾罵不停、卻仍然集集收看」的怪現象。【花系列】推出前，觀眾是安靜的；【花系列】一播出，電視機前就充滿罵聲、笑聲與眼淚了。
驀然回首－太陽花三部曲
愛情世界裡沒有壞胚子，只有太執著的傻子。而傻子踏錯了一步，或許就往社會版頭條走去了。若你總想不透為何有人在收看【花系列】連續劇時邊哭邊笑，那你可能要去內分泌科檢查一下囉！
