獵愛-狂慾理想國
男人們總說:「性與愛是兩碼子事。」故事主角顏國立,就是這種男人,被「慾、樂、愛」毀滅的男人,他在愛裡失去勇氣,成了墮落人間的斷翼天使,夜夜放縱。幸好他的女神-Sora及時拯救他,就在愛情種子悄悄發芽之際,2人行成了3人行,陳凱的出現,讓天使不再翩翩起舞,命運總愛捉弄這對有情人,顏國立這次決定不再放手,他要不顧一切地,爭回Sora的愛……男人和女人間,起初是慾望,接著是熱情,緊跟著開始起疑!忌妒!憤怒!背叛!最高價得的愛,何來信任?沒有信任,就沒有愛!忌妒,是,忌妒,會逼得你發瘋!「再見阿郎」新生代熟女編劇家岳清清,再度為讀者演繹一則動人、寫實的愛慾小品!
家住聖.安哈塔村
聖‧安哈塔,西元三世紀時基督教女聖徒,因傳福音,遭割乳火刑而死;十四世紀,它是一座修道院的名字;再後來,它是一個位於荷蘭考克區上的小村。二○○一年,丘彥明在此定居,成為小村居民,並為它寫下一連串動人的故事。這一次,作者為我們刻畫追尋一個夢想之家的過程與周折,那是一棟百年老屋的故事,也是一個從漂泊而安定的故事。兩個旅人自不同處來,在異國結合並試著扎下自己的根,這根苗因著一棟房子而真實,因為那一扇美好的窗景,讓彼此願意為它努力,賦予色彩。作者於行文間,不時傳達出對生活的熱情與對自然的喜愛,穿插其間美不勝收的優美畫作與攝影,更是藝術生活的最佳例證。
海風野火花
楊佳嫻是歸屬於文學的,並且,透過第一本散文集《海風野火花》的整編,她有意要為自己這「後天」的身世綜理出一套系譜。從五四以降的魯迅、沈從文、張愛玲,台灣世代分法裡二年級的楊牧、白先勇,三年級的李渝、郭松棻,四年級的楊澤、羅智成,乃至五年級的駱以軍,身為六年級寫作新浪潮之一的楊佳嫻皆以其主觀強悍但不失學術脈絡的筆法,和這些作家及其作品、甚至整個當代文學史展開對話。如此將生命的重量依靠在文學上的少女,我們似乎不難想像,當楊佳嫻處理起最最私密且冷暖只自知的愛情時,必然也要執意尋找起典範依歸的。在「島與半島」輯中,她自述了一段和一位香港中年學者的忘年之戀,教授是研究文學的,兩人相遇、訂交自文學始,話題和書信也纏繞著文學開展,一場由文學成就的愛戀,由於早有歷代作品及作家行止以為範本,更讓少女在面對自己的愛情時得以不斷援引、對比,開拓出更廣大的想像和敘述空間。
紅房子
李銳的寫作不斷改變著文學想像中國的方式,呈現了當代漢語寫作的發展前景和當代漢語寫作中尖銳的精神危機,而李銳以他的寫作力圖回答「建立現代漢語主體性」這一關鍵的歷史命題──這是李銳的小說文學史意義所在。因此,如何想像中國,怎樣認識中國,或者對「中國問題」的思考,甚至對人性的了解,這些問題意識在李銳小說中的反映──對精神困境的追問,對中國人處境的體察,皆與作者在「文革」中的插隊經驗有關。這一段人生經歷,是李銳「刻骨銘心」的磨難記憶。在那很長一段時間裡,郭家場、雙樹、塔營、黑莊戶、紅房子、運河、古牆、六姑婆、八姊、知青、呂梁山、革命歌……,既遙遠又熟悉的往事回首,不僅在作者心中千迴百轉,更通過強而有力的文字敘述,深深震撼讀者的閱讀記憶。
寧願,愛短短的就好!(附CD)
愛情,並不需要太多的定義或詮釋;它只是一種感覺,人的一生中最美的心情。 ----吳若權真愛,不在乎相聚的時間究竟多長或多短。對兩個真心付出的人而言,相守三天三夜、或三生三世,都只是短暫如一彈指的功夫,轉眼即成煙雲。煙雲,看似輕緲,留下的記憶,卻是生命中不可承受的重量。愛情,只是生命中,一篇又一篇精采的極短篇。你遇見了嗎?你記得嗎?你生命中那些一篇又一篇的極短篇!就算短暫,仍能在心中留下永恆的印記。因為有了愛情,我們才有活下去的力量。愛情,確是人生中最幸福的信仰。天長地久有時盡,剎那永恆無絕期。情長,容易讓自己心傷,愛深,常教人切膚斷腸,為了留下一個雲淡風輕的記憶,好好收藏──寧願,愛短短的就好!
畢業那天我們一起失戀
寫年輕人單純的初戀,彷佛?莉花開,清新感人。可是一涉及室友、老師……周遭相關人物,數不盡的年少輕狂之舉,很自然的連繫了促狹搞怪,爆笑連連。寫作型態異類,創意飛揚處都在意料之外男女主角的心境各為篇章,但相映對照,使得整本書的內容十分活潑,主軸分20個篇章,另外添加的篇章皆屬創意飛揚的綠葉,煞是好看!
慣看秋月春風(軟精)
筆者駐於美國華府二十六年,為當地平面媒體資深工作者,曾親歷目睹多年國際外交千變萬化,知其真相,窺其秘辛,現依其長期專心觀察,不斷深刻發掘思索,寫作著書已出版若干回顧歷史佳作!
彼岸
本書所收「最後的箭三部曲」──〈流星〉、〈寒月〉及〈落日〉──無疑是「神話小說」的傑作。要將神話轉化為小說,非同時具備學識(神話學)與才力(小說創作)莫辦,自魯迅《故事新編》之後,數十年來的「神話小說」事實上僅有王孝廉與奚淞(〈夸父追日〉、〈伏羲與天梯〉、〈封神榜裡的哪吒〉等)值得一提。而王孝廉「旅日學者」的背景,也在小說創作上烙下明顯痕跡。〈平戶千里〉以歷史小說筆法寫在日本時的鄭芝龍,結尾並帶出鄭成功;〈修羅的晚宴〉則描繪軍國主義下日本軍官的荒謬;而〈再見南國〉更是以「南國」喻台灣的一冊旅日台人寫真集,是一篇「國族寓意」的小說。王孝廉從日本看台灣,讀者則從小說中讀出他如何在日本想像台灣。可以說:「神話小說」及「日本系列」,是王孝廉在小說上最重要的貢獻,也是他的舊作在新世紀最值得我們回首凝視的部分。
一個青年小說家的誕生
小說以一個孤獨的大學重考生為主角,描述靠母親擺攤賣麵、姊姊在工廠當女工換取微薄生活費的少年,窩居城市邊陲準備考試雖然唯一能談文論藝的要好同學已經蓄意投水並且溺斃,仍然不放棄寫作的夢想,撇開聯考壓力,努力寫完一部名為《浪子回家》的小說。可惜因為缺乏知音,少年在作品完成後,仍步上好友的後塵,從橋上落水溺斃。
十八條小巷的戰爭遊戲
十八條小巷的戰爭遊戲〉:當大人堅信一場戰爭即將在國內爆發,我們也在小學的操場集合,開始了孩子們的戰爭。小巷弄間,煙硝四起,我們專注地投入,尤其當女首領楊小曼剛發育的胸部緊張地起伏時,我的心更是怦怦跳。但是,這個地方巷弄太多、太複雜,我們跑著跑著,明明見到敵人在前頭,但一轉眼,人竟然就不見了。那一年夏天,在十八條小巷中,有十四個小孩消失了,他們究竟去哪兒了?而我,是第一個消失的人。我,又在哪兒?〈刻在迷宮牆上的五個斷片──獻給迷宮之王:博爾赫斯,牆和沙漠〉:人生是一座迷宮,你曾想過將牆撞翻,以找到迷宮的出口。但一個沒有牆的迷宮就失去迷宮的意義,接著無論是尋找、跋涉、希望、出口等等也失去意義。又或者你真的推倒了牆,但你會發現自己置身在茫茫無涯的大沙漠裡,而沙漠裡的每一顆沙子都是一堵牆……
我的特異母親
她一共扶養十二個孩子,不但將我們栽培上大學,大多數的孩子還拿下碩士學位。有的是醫生、教授、化學家……。直到長大成人,我們才知道母親的娘家姓氏。我花了十四年的時間挖掘她不凡的故事,在她一頁接一頁的精采人生中,你也將看到我的故事。 「情節複雜且感人交織著種族、宗教、與身份定位的問題。本書的勝利在於他們的愛、母親堅定的意志力,以及她對學校與教堂的不變堅持,進而將種族與宗教問題得以昇華……是她的聲音──獨特、尖銳、嚴厲且諷刺──引領著他這篇故事,他最生動豐富的致敬……兩則美麗的故事並進,同時敲出優雅的族群音符。」~紐約時報書評 「不論你是什麼人種,每個人都應該讀這個感人又令人難忘的故事。」~出版家週刊「有力且優雅的筆法,透過種族分隔問題闡述他的童年,感人、極具啟發人心。」~Bebe Moore Campbell
叩問死亡
劇名原名是 Le Queteur de la Mort , 由高行健自己撰寫中文版出版,將劇名訂為《叩問死亡》。我們說「死亡叩問」時,一般都表示是生命到了盡頭,但是在這個劇名裡,死亡反而成為被「扣問」的對象,不是主動來訪,勾人魂魄。 這個劇名非常妥當,因為全劇的重點正是從各個層面探討死亡的本質。生與死是人生旅程的起點和終站,所以本劇反過來看也在追究生命的終極意義。 那主與其說是一個人物,不如視為這主部分思想的投影。 他反覆說明的,只是生之無聊與死的必至。這主一再反駁或抗拒這個消極觀點,但在最後終於放棄了生存的最後防線。這兩人的攻防之戰,使全劇很像一篇討論生死的哲學論文,被歐洲媒體譽為「打開世界戲劇的另一種窗口」。
叔叔的故事
因此,作者認為,也許是軟弱,不堪重負,期望支持,使世界上有一部分人去寫小說,他們找到了藝術作依傍,而寫小說的命運卻要求他們有另一種勇敢與獻身好將他們的心靈作犧牲,那便是「祭壇」的由來。步入九○年代,王安憶顯然企圖自世界末的角度,來重審過去數十年「人民共和國」的涕笑喧嚷,以及自己所經歷的波折路段。 但王安憶未明言的是,八九年那場血光之災,更具體代表了一個歷史的門檻。跨越了這一門檻,她那輩的知識分子才算超越自文革以來的夢魘與激情。王安憶沉潛下來,不僅寫文革所加諸以現代中國的原罪感,也要寫「新時期」所滋生的希望與虛惘。 更重要的是,王安憶不僅意在檢討她所置身的社會,同時也批判描寫或反映這個社會的作家──包括她自己在內。──王德威(美國哥倫比亞大學東亞系丁龍講座教授)
聚離
《聚離》故事開始於相戀的兩個人,由於一場即將死去的預言而必須分開,只能以書信相繫彼此之間的愛情,儘管女主角寄出一封封的信,卻始終沒有回音。 事實上女主角寫來的信,男主角都回了,只是沒有寄出而已。 從信件中一封封道出過去自己的或朋友的以往所經歷的愛情傷痛。她們在一次次的愛情中尋找真愛,有著不同的遭遇。 女主角期待著一年後能夠與男主角相見,然而就在半年後再度見面了,一切都是那麼美好,卻又那麼的不一樣。一切真相大白後,女主角知道她心中深愛的仍是原來的那個人,於是決定告別......。 這是一個是你是我或周遭朋友都有可能發生歷經的事,只是在這樣的愛情事件中,能夠真正悟出愛情真理的又有幾人?
小說在寫我
莫言的話:.魯迅有言:「世界有文學,少女有豐臀」,沒有豐臀,少女就不是一個完整的少女;沒有文學,世界也就不是一個完整的世界。 榔好的作家必需具有獨創性,好的小說當然也要有獨創性。 .我認為有氣味的小說是好的小說,能讓自己的書充滿獨特氣味的作家是最好的作家。 .在寫作的過程中,小說中的人物有了自己的生命,他們突破了我的構思,我只能隨著他們走。 .作家應該關注的,始終都是人的命運和遭際,以及在動盪的社會中人類感情的變異和人類理性的迷失。 .飢餓使我成為一個對生命的體驗特別深刻的作家。 .小說家的自信:「我是唯一一個逃出來向你報信的人。」 .能否寫出好的小說的關鍵在於,你有沒有強大的想像力。 .文學裡有了童真、童心、童趣,才會好看。 .他媽的,小說原來可以這樣寫!
九十二年小說選
老將不擬放手,新銳不願鬆手的爭鳴盛況──本年度小說選呈現此一幅圖像。選收十三位風格都不相同的作者群作品為讀者呈現這本繁花似錦令人目眩的小說集。 白先勇在<Tea for Two>中延續《台北人》、《孽子》的遷徙與死亡,帶著身分認同及性別認同的疏離,白先勇悲憫胸懷成就其小說家重要的風格與人格,而林俊穎<雙面伊底帕斯>的文字妖嬌美麗,具挑逗性,但一樣有創傷、有死亡、有愛滋恐懼。 施叔青繼「香港三部曲」後的「台灣三部曲」以漳泉流唱的渡海悲歌「勸君切莫過台灣,台灣恰似鬼門關」揭開序曲,楊麗玲<戲金戲土>則述說羅東戲神尤豐喜的一生傳奇。而駱以軍、甘耀明、王定國、張耀升、王家祥、吳敏顯、許正平、辛柏毅等名家新秀都有令人驚艷的作品。 朱天文的<巫時>中固守原始生活情調,抗拒被電子郵件、政商網絡所操控,僅是對傳真紙絮絮叨叨,文字伸縮流動在過去未來之間,如果時間是巫時,朱天文肯定是高明的巫者,於是將年度小說獎的「魔戒」套在她手上。
烽火兒女情
寫在前面親愛的讀者們:寫完《夏明珠》後,我的思維隨即進入《烽火兒女情》的構思裡。雖然離開爾時受教的最高學府,掐指一算已四十餘年,然而,一年初中生涯,的確讓我受益良多。因此,當我走上文學這條不歸路時,我不得不透過即將鏽蝕的筆,試著把它記錄在生命的扉頁裡。誠然它並非是我青春歲月的全部,但那份彌足珍貴的情誼,卻時刻在我心中蕩漾;在我夢中縈繞。 《烽火兒女情》由五○年代末期延伸到六○年代,它有浯島純樸芬芳的鄉土情景,亦有學子青春奔放的歡樂氣息,更有一個感人的愛情故事。但讀者們別忘了,它只是一篇小說。雖然部分情節取材於現實人生,而文中出現的某些人物卻是虛構的。我只是依照小說創作的原理,賦予他們生命,讓他們遊戲在人間,倘使有相若之處,純屬巧合。 在尚未揭開原文的序幕時,我依然要據實相告:冀望讀者們能以看小說的心情,讀完每一個章節,對文中的人物和故事毋須加以臆測和聯想。
寓言
美濃水庫,一座不存在的水庫……故事從這裡開始,兩個小男孩在美濃四處闖蕩,一步步寫下荒謬與笑鬧。他們跟蹤到美濃觀光的怪異婦人、鎮上的祕密客;上錯遊覽車,邂逅舊時小歌女;臨時被抓去演小流氓A與B;將鍾理和紀念館錯置為斜神歪廟;而古厝裡吃小孩的老女人正虎視眈眈……但所有荒腔走板、滑稽突梯的背後,是一場場記憶與時間的角力。時間,一道最憂傷的字眼,執著地往前走,不回頭,無視於我們的乞求。有時候,你以為戰勝了時間,卻不知,你所拼湊起的只是記憶碎片;或者,你甚至以為什麼事情都沒發生過。但藉著書寫,我們留住了一些,就彷彿每個人的童年裡,都有個衣衫不整的雲飛揚,在白花花的漫漫大路上走著。四起的煙塵,幾乎迷離了我們的雙眼。有天,當我們睜開眼,雲飛揚依舊走著,但我們已不再是當年的孩兒身。