從相遇到療癒：自我關照的藝術遇療

主編序

文╱吳明富
    
在臺北市立大學視覺藝術研究所藝術治療組教書已十年整，每一年都有超過百位以上的學生報考，希望成為一名藝術治療師。這麼多年下來，與來自不同專業領域和生命背景的學生相遇和結緣，總會好奇的探問：「為什麼你想成為藝術治療師？」幾乎所有人，用了不同的話語，傳遞出相同的訊息：因為我從自己和／或他人身上，見證到藝術的療癒力量。
    
與藝術相遇，進而療癒，讓藝術成為自助和助人的助力，是我邀請其他八位作者一起撰寫這本書的立意。但是，在這裡要強調的是：自我關照並非等於自我「治療」。藝術關照是透過創作、與作品對話的歷程，去覺察、意識及接納自我的身心靈狀態，「知其然且知其所以然」地面對個人生活或專業工作上的議題，進而做出某些行動來調適和改變。如果，這樣內求的「覺」、「識」和「知」，最終指向自己需要外求心理專業的協助，那麼，藝術關照便是一塊跳板、一座橋樑、一扇窗門，讓你通往真正的治療之路──尋求任何適合自己狀態的各類型藝術治療、心理諮商和精神醫療的服務。
    
藝術是一種與心神對話、與靈魂同在的方法，但絕對不是一帖能應付各種生命疑難雜症的解藥；創作可以讓你「越走越裡面」，但不見得每個人都能「進得去、出得來」。需要看醫生，就該看醫生；需要吃藥，就該乖乖服藥。帶著良善的意圖，尊重藝術的優勢與不足，讓創作成為陪伴，才是藝術關照的本質與精神。
    
「藝術遇療：與藝術相遇的自我關照」這本書所有的作者都是藝術治療師，從資深到資淺，我們都有各自的生命脈絡、各異的存在議題。治療師也是人，既是人，就會有五臟六腑、七情六欲，無法像一張空白的畫布，白得讓人可以無限想像、無盡投射。我們總會在私領域（個人生活）和公領域（助人專業）裡，從過去到現在，冷不防在其上揮灑五顏六色、拼組七形八狀，成就出獨特的生命景緻。書中的每一篇章，就像是每一位作者站在這一幅積累而來的歷程性畫作前，退一步看，進入一個狀態，透過「回應性」創作和「見證性」寫作，梳理出我之所以成為如此的我、我的作品之所以鏡映出「我是我」的理由。
    
本書分為九個篇章，撰寫架構分成六個部分：
1. 相遇－與藝術相遇的背景
2. 定錨－開始藝術創作前的準備（媒材選擇、空間規劃、時間安排、創作方法）
3. 啓航－藝術創作的歷程與經驗
4. 航行－與作品的對話
5. 過渡－對創作歷程和作品對話的反思（與現實生命議題連結及如何自我關照）
6. 彼岸－總結、注意事項與建議
    
然而，每一位作者有各自的寫作風格和意欲呈現的內容主軸，身為主編又是作者之一的我，盡其所能地在這樣預設的架構下，給予彈性並修改潤飾，最終希望這本書可以藉由九個人的藝術遇療經驗，介紹一些創作方法和媒材，激勵讀者依自己的步調，進入一個狀態，啟動創造性驅力，與藝術會心、讓藝術作伴，將個人日積月累的情緒想法、渴望期待，以及身心靈整合的需求，通過藝術創作之行動，體現於外地被看見，進而被正念關照。
    
當我們從代表困惑、衝突或危機的「此岸」，欲航行到象徵接納、復原或整合的「彼岸」時，過程中難免有暗流、有風暴、有迷航之際，只有親身經歷過的人才懂得「真不好過」。與媒材相遇（不管是繪畫、攝影、木工、水墨、雕塑或複合材料）所產生的愉悅感和啟發性，讓我們願意停留在面對問題的當下（不論是生涯、認同、失落、家庭、成長或情感議題）所造成的抗拒、不安與恐懼，允許藝術創作成為中介，引領著我們度過這樣的過渡階段，轉化到另一個狀態，推動療癒的正向循環。
    
在此，我要感謝張老師文化，願意成就這本書的出版；同時要感謝與我一起參與這次書寫計畫的八位作者：謝謝子涵，願意用自畫像分享與罕見疾病奮戰的調適歷程；謝謝俊勇，願意以歷程性繪畫分享離鄉背景來臺灣求學和工作的心路歷程；謝謝力元，願意藉由曼陀羅分享懷孕前、中、後的身心變化歷程；謝謝正寰，願意透過「存在˙夢工作」分享對家庭角色變動的思考歷程；謝謝大為，願意用神話創作分享同志身分的認同和個人的蛻變歷程；謝謝玟玲，願意整理長期的創作分享面對天使兒子的失落歷程；謝謝奕宇，願意透過回應性創作分享為自己發聲的成長歷程；謝謝蓉瑄，願意分享用藝術照護病童和家屬、用水墨撫平預期性悲傷的反思歷程。最後，也謝謝我自己的私心，用了較多篇幅分享手作木工和生涯轉換的探索與掙扎歷程。這本書不論是圖像或是文字的分享，都希望能抛磚引玉，鼓勵並提醒讀者，唯有真真切切地關照自己，才能誠誠懇懇地關照他人。