金石堂

你所不知道的坂本龍一：30歲那年，他正在追問時間與存在

2026/11/04 如果有機會坐在青年時期的坂本龍一身旁，聽他和一位哲學家對談，你猜他們會聊些什麼？YMO、流行音樂，還是作曲的祕密？一九八二年，三十歲的坂本龍一正以YMO席捲國際樂壇；而在他與哲學家大森莊藏的對談中，可以看見他當時關注的，早已不只是如何做出好音樂──明明只有左右兩個喇叭，為什麼感覺聲音是從中央傳來？一首五分鐘的樂曲，為什麼不必在腦中重新播放五分鐘，就能想起它的全貌？談著談著，聲音連上了時間，時間牽動了記憶，記憶又通往想像、感情、意志與「我」的存在。大森從自己的哲學角度思考，坂本則以音樂家的經驗回應、追問；有時兩人的觀點彼此呼應，有時則各自帶著疑問，繼續向前摸索。這本書有趣之處正在這裡。這不是兩位名人分享軼聞趣事的對談集，也不是一人負責提問、對方負責給出答案。在字裡行間，你可以想像兩位不同領域的大師靠著沙發對坐，對著一個問題反覆琢磨，一層一層往深處推進。讀者彷彿也坐在兩人身旁，跟著他們一起思考：我們以為理所當然的「現在」，真的存在嗎？想像中的聲音只在腦中嗎？尚未完成的樂曲，又以什麼方式存在？這本書確實不簡單，卻也因此保留了「思想碰撞」最真實的樣子。更特別的是，我們得以回到四十多年前，看看三十歲的「教授」當時正在關注什麼，如何思考聲音、時間以及世界。

當所有證據都指向同一個答案，我們就離真相更近了嗎？

2026/11/03 三千人，搶一百零八個名額。台大法醫所所長翁德怡開設的通識課，為什麼讓這麼多台大學生搶著選修？在課堂上，學生不僅跟著她走進真實案件，了解死因怎麼判定、毒物如何檢驗，一步步追查線索；更重要的是練習追問：眼前的證據，真的足以支持這個結論嗎？這是《推理要在下課後》出書的起點。現在，這堂熱門課有了不用搶名額的讀法。我們將十個真實案件編成十堂課，邀請讀者跟著翁所長，在下結論之前，多問一句：「證據真的這麼說嗎？」為了讓讀者有系列的了解對鑑識科學、證據判讀常見的誤解，我們把目錄化為課表，篇首先用約三百字的「案件說明」交代背景，再跟著翁所長走進鑑定現場，最後透過「課後討論」，重新提問、練習判斷。一具頭腳套袋、身上有傷的浮屍，出現在核二廠。看到這樣的現場，你會不會懷疑是他殺？進一步的毒物鑑定發現，死者死於海洛因中毒。但疑問並未因此結束：是自行施打，還是遭人注射？案件後來甚至出現頂罪者。找出死因之後，距離還原真相，究竟還有多遠？寶林茶室中毒案中，究竟是什麼讓吃過飯的客人陸續重病、甚至死亡？當各種推測紛紛出現，翁所長團隊如何找到線索、驗出邦克列酸？跟著走過鑑定過程，讀者也會看見：再合理的推測，都必須接受新證據的檢驗。有些案件，則讓人發現自己可能太快相信了新聞標題。「肇事駕駛驗出毒品」——看到這句話，你是否已經認定車禍就是吸毒造成的？然而，接觸過毒品、駕駛能力受到影響，以及因此發生事故，是三件需要分別證明的事。我們以為理所當然的因果關係，證據真的接得起來嗎？本書最令人難以釋懷的，是女嬰死亡案。父母吸毒，女嬰體內也驗出K他命，這些線索似乎很容易拼成一個故事；但她身上較符合虐待性頭部創傷的傷勢，又該如何解釋？毒品是否造成死亡？傷勢由誰造成？一個說得通的故事，距離足以認定的事實，仍可能有很大的差距。編輯這本書時，我最受觸動的，是翁所長對鑑定界限的謹慎。她深知，鑑定疏失可能改變一個人的命運，尤其是弱勢者。因此，她希望讓專業走出實驗室，幫助更多人理解證據，減少誤判與冤案。這份謹慎，也是我們想透過本書傳達的。在情緒與立場經常跑在證據前面的社群時代，幾張照片、一段新聞，就可能讓我們自以為看懂全貌。然而，「真相只有一個」，不代表眼前最完整、最合理的故事，就是真相。《推理要在下課後》以十堂課，傳達十種思考方式。願我們在急著下結論之前，都能先停一下，再問一句：「證據真的這麼說嗎？」

孩子的童言童語，背後藏著編輯的溫柔堅持

2026/10/22 簽到這套書時，我馬上邀請藍莓媽咪（blueberrymama）來擔任這套書的譯者。她多年翻譯日本超人氣插畫家吉竹伸介的作品，最能抓住孩子說話時的語感。不過，這次的挑戰，不只是翻譯。日方對版權作品的品質要求非常嚴謹，行數要跟原書一致，顏色要一致，連日文姓名裡的漢字用字都要逐一確認過。光是把兩本共108首詩的中文翻譯調整到跟日文原文同樣的行數，就花了不少工夫。日文的分行本身就是一種節奏，那個停頓感是有意義的，中文如果為了通順而把句子合併，原本的呼吸感就不見了。於是，常常要在「翻得順」和「排得一樣」之間來回拉扯，一行一行核對、調整。印刷，更是一場硬仗。原書封面、書腰、內文全部採用雙色印刷，用的是日本常用的DIC色票，而台灣慣用的是Pantone特別色，兩者本來就不是同一套標準。雙色印刷聽起來簡單，其實一點也不簡單，顏色少，反而更難掩飾任何一點色差。看印那天，老師傅盯著原書，一邊搖頭一邊說：「這個真的沒辦法百分之百一樣。」跨系統選色加上紙張、機台都不同，想複刻出原書那種溫潤又帶點復古感的色調，幾乎是不可能的任務。但憑著老師傅多年的經驗，一次次調墨、一次次比對，最後就這樣一點一點把顏色調到跟原書非常接近。套書書腰是唯一採用四色印刷的部分，讓兩本書合在一起時能有更豐富的視覺呈現。這也是繁體中文版才有的組套合售。真正讓這些文字活起來的，是吉竹伸介的插畫。孩子寫下的童言童語，原本只是文字，透過他的畫筆，一個個孩子的表情、動作、眼神都變得鮮活立體。你幾乎可以想像，那個說「爸爸明明開米店卻在吃麵包」的孩子，皺著眉頭觀察餐桌的樣子。這套書的作者鹿島和夫，是日本知名的教育家。他為了鼓勵小孩勇於表達，跟一年級生養成了像是交換日記的習慣，讓孩子每天寫下想到什麼、看到什麼，不用寫成作文，也不必寫得工整，就是把心裡的話老實地記下來。這個習慣，成了這套書最初的起點。孩子的話從來不轉彎，想到什麼就是什麼，卻常常一針見血地說中大人拚命想藏起來的心事。有時讓人會心一笑，有時卻又發人省思。這套書會讓你想起自己小時候，是不是也曾經這樣，把世界看得那麼直接、那麼誠實。另外，這套書只有紙本書，沒有電子書。雙色印刷調出來的那些顏色、直排文字的呼吸感，還有翻頁時的手感，都是電子書無法取代的。這是一套值得放在書架上、時不時拿出來翻一翻的繪本。從送審到印刷，每個環節都花了比預期更多的時間去核對、調整。但看到成品的那一刻，覺得這些工夫都是值得的，因為這套書值得被好好對待。

願我們都能夠療癒心裡的那個洞

2026/10/21 患有憂鬱症的人在描述自己的狀態時，會說內心有種空虛的感覺，彷彿心裡有個洞，像口井一樣。但如果「我的心裡有個洞」這句話，是出自一個孩子之口呢？第一次看到原文書封和書名時，很難不被那抹憂鬱的藍，和深深的黑洞吸進去。身為人母的我不禁想像，如果我的孩子對我說：「媽媽，我的心裡有個洞。」我該會有多麼困惑、多麼驚慌失措呢？為人父母的反應，應該首先會是否認、抗拒：「孩子只是青春期叛逆吧……。」其實，兒少憂鬱症比想像中更普遍，父母往往以為孩子的脫序、沉默、提不起勁，只是出於任性、青春期的叛逆，渾然不知背後可能隱藏著更大的風暴。＊＊＊這本書難能可貴的是，除了談及較少人以專書討論的兒少憂鬱，作者更身兼曾經的憂鬱症患者、三個孩子的母親，以及心理學家三重身分，因此她一開始就以自身經驗破題：一個十五歲的少女，因父母習慣貶低、覺得人生沒有意義和深懷罪惡感而嘗試自殺，卻在遇到她正向樂觀的精神科醫師後，有了志向，也有了未來。因為那位醫師是第一次真正看見她、把她視作個體並表露出興趣來交談的人，也讓她立定志向：「我想成為那種能理解青少年，並且幫助他們的成年人。」再以家長的觀點提供具體可行的建議，用真實的故事取代枯燥理論，讓家長能秒懂：如何分辨「普通青春期煩惱」與真正的憂鬱？怎樣擺脫讓孩子憂鬱的教育方式，讓家庭關係更溫暖？哪些事該做，哪些事絕對不能做？最後是以心理學家的身分，說明心理治療的運作模式，以及它為何能發揮作用。關於父母對孩子的影響，作者有一個很有趣的觀察：當家長帶孩子來找我諮商時，往往會請求：「請幫我們改掉孩子的問題。」家長深信自己運氣太差，從宇宙那裡得到了個「難搞的小孩」。然而，難搞的小孩並不是無緣無故出現的。他們常常反映出父母試圖忽略的那些過程、衝突和困難。在工作上，我經常遇到這樣的難題：如何用尊重而謹慎的方式向成年人傳達，難搞的小孩很可能有一個難搞的家長？我們成為父母的同時，有時會忘記自己得到的權力有多麼大。一句話就可能毀掉孩子；然而換句話說，卻可以幫助孩子長出翅膀並飛向天空。因此，每當孩子感到憂鬱，每當他對自己、對未來的幸福失去信心，掉進無法自拔的黑暗洞裡時，父母的覺醒、誠實和溫暖，就是照亮彼此的那道光。科學至今還沒有發明出根治憂鬱症的靈丹妙藥，但確實有些事是我們做得到的：用溫暖去融化冰封的情感。對於患有憂鬱症的孩子，需要給予他長久、忠誠和有意義的愛，最好是一輩子的愛。願我們都能夠療癒心裡的那個洞，一如作者在最後問兒時的自己：「現在，你看到這道光了嗎？」