物體劇場

她的插畫，藏有給當代人無限的祝福

2024/05/01 Henn Kim的插畫是，明明極簡黑白，卻在一眼瞬間銘刻在觀者心上。猶記得第一次看到莎莉‧魯尼（Sally Rooney）小說《正常人》（Normal People）的英國版封面，相擁的情人躺在易開罐中，既說明了關係的親密，也暗喻了關係的輕易，簡單當中藏有生命的複雜，甜蜜卻苦澀，而這不就是人生嗎？ 在Instagram上擁有超過八十萬追蹤者的Henn Kim，是出身韓國、全球現象級的藝術家。每一篇貼文中，她把生活中的體悟與對感情關係的看法當作題材，透過柔滑乾淨、注重細節線條的筆觸，以一幅幅超現實風格的插畫搭配簡單幾句文字，觸動全球粉絲、引發多方關注。一個藝術家的養成，勢必經過考驗、琢磨與攪動的過程，最終才形塑出所謂風格與定位。而Henn Kim畫裡的精準何以體現，又何以能夠這麼打動人？在《I NEED ART》這本圖文自傳中，或許我們能夠一窺端倪。 閱讀Henn Kim從少女到成年的經歷，你馬上會感受到的是滿溢的情感。年少時候，人總是自我懷疑的，也還沒有掌握足夠字彙得以說明當下感受，於是情緒往往先被凍結，最終在某個時刻被無意間觸發，太多的感受霎時湧現。但是，淚水堆積於體內，卻安靜得令旁人也無從得知。或許，成長正是要我們學習面對這種安靜，也學習面對時間流逝最殘酷的本質：沒有什麼不是一去不復返的。 然而，如同我們可以在畫中看見她過度的思慮，我們也同樣看見她的轉念。Henn Kim的每一幅畫都看似單純，實際上卻不完全如此──更多時候，我們就和她一樣，以為自己看得好清楚，卻沒想到換個角度看後卻發現截然不同的意思。她說Art saves me，說的是當她把一切託付給藝術、託付給創作之後，終於掌握了唯一能讓她思考心靈的過去、現在與未來的方法，去感受萬物與身處萬物當中的自己──一種將現實結合超現實的觀點於焉形成。 茫茫宇宙，孤單是人的自然狀態之一。在Henn Kim的筆下，我們透過她的人生經歷認識她，卻在細節中看見多數人的集體經驗。這是一場隱密的偶然相遇──透過她的作品，或許我們心中無法輕易傾訴的想法或感受，終於能夠不再被空虛感吞噬，能夠真正去「存在」、化為生命的燃料。