在北京看中國默片——談《西廂記》、《春蠶》、《大路》、《神女》
前言
筆者今年5 、6 月間到上海、杭州、北京等地暢遊，除了參觀電影百花獎、觀摩中國影壇的新作和遊山玩水之外，最大的收穫和最令人興奮的節目，便是看了4 部20 、30 年代的中國電影，包括侯曜的《西廂記》、程步高的《春蠶》、孫瑜的《大路》和吳永剛的《神女》。這次能夠看到上述富有歷史參考價值的影片，主要得力於中國電影資料館的王輝和許厚力諸先生熱心安排，謹在此致以衷誠謝意。
我們這輩在香港土生土長的影迷，對於外國的無聲片真是看得太多了，從德國的經典默片，到法國的前衛電影，以至最近香港國際電影節放映小津安二郎的一些出色喜劇。即使未看過佛烈茲．朗的《大都會》，茂瑙的《吸血鬼》，或者布紐爾的《一條安達魯狗》，最低限度也會認識差利．卓別靈、麥氏兄弟或者巴斯達．傑頓的作品。如果在外國攻讀電影或者居留過一段時間，那看到的外國默片就更多了。但中國的無聲片又如何呢？相信除了年過古稀的「祖父輩」有機會看過，年輕的、甚至50 歲以下的影迷，大概很難想像中國默片是甚麼樣子。
對於大部分電影觀眾來說，《馬路天使》、《十字街頭》、《迷途的羔羊》等等戰前的經典作品，都已經是「老掉大牙」的影片。我們甚至不敢相信，中國仍然擁有20 年代的無聲片。而在電影史書上看到的一些紀錄，就像革命紀念碑上那些殉難英雄的名字，那麼湮遠，那麼無可奈何。然而，電影這門藝術媒介畢竟是「活動影畫」，只要拷貝能夠保存下來，我們便可以看到那個時代的事物，以及當時叱咤風雲的男女演員（像《神女》中的阮玲玉！）雖然不一定是現實的重現，但總有幾分精神面貌能夠具像地再現於我們的視網膜上。
在進行研究工作的時候，電影比較其他藝術媒介更為不便，因為找尋原作觀賞往往極為困難。我們在談論、分析或評價某一電影作品之時，如果沒法找到原作來觀摩印證，未免流於空談。在其他文藝領域，例如音樂、繪畫、文學等方面，這個問題不算嚴重。我們要聽最冷門的音樂作品，在香港不難找到唱片或錄音帶；我們要觀賞某某畫家的名作，即使看不到真跡，最少亦可以看到複製品或印刷精美的圖片；我們要找茅盾的短篇小說《春蠶》來看，可說輕而易舉。不過，要看到從小說改編而成的電影《春蠶》，那就殊不簡單。
現在先簡單地介紹一下在北京看到的幾部中國默片，然後才說說自己對於保存中國電影文化的遺產、發揮電影資料館的功能、繼承中國電影的傳統等各方面的看法。
《西廂記》
民新影片公司在1927 年製作的《西廂記》，是由侯曜導演，林楚楚（飾紅娘）、李日日（飾鶯鶯）、葛次江（飾張生）等主演，與1940 年張石川導演的《西廂記》有所不同。後者由周璇演紅娘，慕容婉兒演鶯鶯，白雲演張生，而且還有風靡一時的主題曲《拷紅》，當然有其吸引人的地方。然而，在我來說，這部無聲的《西廂記》更為可觀。
在中國電影資料館看到的拷貝，據說是從荷蘭電影資料館交換回來，也即是說本來已經無法在中國找到尚存的拷貝。就這個配了法文解說字幕的版本看來，影片好像欠了結尾的部分；但映像的質素還算不錯，比起小津安二郎或溝口健二的一些日本「殘片」還要完整。
影片是在杭州西湖拍攝外景，靈隱寺、六和塔等風景名勝盡入鏡頭。據知中國影壇在1928 年以前仍未有燈光設備，即使是廠景也要利用戶外的陽光拍攝。這大概是這部影片大量採用實景的原因之一（攝影師是梁林光）。我們在上海時訪問了中國目前最老資格的攝影師黃紹芬，他說片中的書僮是他演的。我們因此特別留意書僮的角色，但無論如何也無法把眼前的老先生（仍然十分強健哩）跟那個十二、三歲的小童扯在一起。畢竟，那是五十多年前的舊事！
程季華的《中國電影發展史》對侯曜這部《西廂記》沒有詳細的介紹，可能因為本片欠缺了進步的意識。我們跟程季華懇談是在觀看影片之前，所以沒有提到這個問題。事實上，當時各製片公司競相拍攝民間故事和古典小說，從《唐伯虎點秋香》到《昭君出塞》，從《楊貴妃》到《鐵扇公主》，以至《花木蘭從軍》、《梁祝恨史》、《哪吒出世》等等，數不盡的古裝片。《西廂記》只不過是整個風潮裏面的一點點浪花，故而未受注目。
不過，從影片的製作水準看來，這部《西廂記》應該是當時的嚴謹製作。雖然我們未看過其他同類的古裝片，但本片絕對不會是眾多粗製濫造的投機影片之一。這點是可以肯定的。影片無論取景、角度都有氣勢，場面堪稱盛大；調兵遣將的鏡頭比許多五十年代的粵語片還夠氣魄。一場白馬將軍與強寇孫飛虎的馬上拼殺，便頗有西方武士片中騎士決鬥的模樣。那時還未有《圓桌武士》和《劫後英雄傳》哩！侯曜又利用畫面重疊來增加打鬥的激烈，這在當時來說是很新鮮的意念。要談中國電影在技巧、技術上的發展，《西廂記》是一部不容忽視的作品。
前言
筆者今年5 、6 月間到上海、杭州、北京等地暢遊，除了參觀電影百花獎、觀摩中國影壇的新作和遊山玩水之外，最大的收穫和最令人興奮的節目，便是看了4 部20 、30 年代的中國電影，包括侯曜的《西廂記》、程步高的《春蠶》、孫瑜的《大路》和吳永剛的《神女》。這次能夠看到上述富有歷史參考價值的影片，主要得力於中國電影資料館的王輝和許厚力諸先生熱心安排，謹在此致以衷誠謝意。
我們這輩在香港土生土長的影迷，對於外國的無聲片真是看得太多了，從德國的經典默片，到法國的前衛電影，以至最近香港國際電影節放映小津安二郎的一些出色喜劇。即使未看過佛烈茲．朗的《大都會》，茂瑙的《吸血鬼》，或者布紐爾的《一條安達魯狗》，最低限度也會認識差利．卓別靈、麥氏兄弟或者巴斯達．傑頓的作品。如果在外國攻讀電影或者居留過一段時間，那看到的外國默片就更多了。但中國的無聲片又如何呢？相信除了年過古稀的「祖父輩」有機會看過，年輕的、甚至50 歲以下的影迷，大概很難想像中國默片是甚麼樣子。
對於大部分電影觀眾來說，《馬路天使》、《十字街頭》、《迷途的羔羊》等等戰前的經典作品，都已經是「老掉大牙」的影片。我們甚至不敢相信，中國仍然擁有20 年代的無聲片。而在電影史書上看到的一些紀錄，就像革命紀念碑上那些殉難英雄的名字，那麼湮遠，那麼無可奈何。然而，電影這門藝術媒介畢竟是「活動影畫」，只要拷貝能夠保存下來，我們便可以看到那個時代的事物，以及當時叱咤風雲的男女演員（像《神女》中的阮玲玉！）雖然不一定是現實的重現，但總有幾分精神面貌能夠具像地再現於我們的視網膜上。
在進行研究工作的時候，電影比較其他藝術媒介更為不便，因為找尋原作觀賞往往極為困難。我們在談論、分析或評價某一電影作品之時，如果沒法找到原作來觀摩印證，未免流於空談。在其他文藝領域，例如音樂、繪畫、文學等方面，這個問題不算嚴重。我們要聽最冷門的音樂作品，在香港不難找到唱片或錄音帶；我們要觀賞某某畫家的名作，即使看不到真跡，最少亦可以看到複製品或印刷精美的圖片；我們要找茅盾的短篇小說《春蠶》來看，可說輕而易舉。不過，要看到從小說改編而成的電影《春蠶》，那就殊不簡單。
現在先簡單地介紹一下在北京看到的幾部中國默片，然後才說說自己對於保存中國電影文化的遺產、發揮電影資料館的功能、繼承中國電影的傳統等各方面的看法。
《西廂記》
民新影片公司在1927 年製作的《西廂記》，是由侯曜導演，林楚楚（飾紅娘）、李日日（飾鶯鶯）、葛次江（飾張生）等主演，與1940 年張石川導演的《西廂記》有所不同。後者由周璇演紅娘，慕容婉兒演鶯鶯，白雲演張生，而且還有風靡一時的主題曲《拷紅》，當然有其吸引人的地方。然而，在我來說，這部無聲的《西廂記》更為可觀。
在中國電影資料館看到的拷貝，據說是從荷蘭電影資料館交換回來，也即是說本來已經無法在中國找到尚存的拷貝。就這個配了法文解說字幕的版本看來，影片好像欠了結尾的部分；但映像的質素還算不錯，比起小津安二郎或溝口健二的一些日本「殘片」還要完整。
影片是在杭州西湖拍攝外景，靈隱寺、六和塔等風景名勝盡入鏡頭。據知中國影壇在1928 年以前仍未有燈光設備，即使是廠景也要利用戶外的陽光拍攝。這大概是這部影片大量採用實景的原因之一（攝影師是梁林光）。我們在上海時訪問了中國目前最老資格的攝影師黃紹芬，他說片中的書僮是他演的。我們因此特別留意書僮的角色，但無論如何也無法把眼前的老先生（仍然十分強健哩）跟那個十二、三歲的小童扯在一起。畢竟，那是五十多年前的舊事！
程季華的《中國電影發展史》對侯曜這部《西廂記》沒有詳細的介紹，可能因為本片欠缺了進步的意識。我們跟程季華懇談是在觀看影片之前，所以沒有提到這個問題。事實上，當時各製片公司競相拍攝民間故事和古典小說，從《唐伯虎點秋香》到《昭君出塞》，從《楊貴妃》到《鐵扇公主》，以至《花木蘭從軍》、《梁祝恨史》、《哪吒出世》等等，數不盡的古裝片。《西廂記》只不過是整個風潮裏面的一點點浪花，故而未受注目。
不過，從影片的製作水準看來，這部《西廂記》應該是當時的嚴謹製作。雖然我們未看過其他同類的古裝片，但本片絕對不會是眾多粗製濫造的投機影片之一。這點是可以肯定的。影片無論取景、角度都有氣勢，場面堪稱盛大；調兵遣將的鏡頭比許多五十年代的粵語片還夠氣魄。一場白馬將軍與強寇孫飛虎的馬上拼殺，便頗有西方武士片中騎士決鬥的模樣。那時還未有《圓桌武士》和《劫後英雄傳》哩！侯曜又利用畫面重疊來增加打鬥的激烈，這在當時來說是很新鮮的意念。要談中國電影在技巧、技術上的發展，《西廂記》是一部不容忽視的作品。
