電影《神鬼戰士》的推手
任何事物都有其興衰過程，好萊塢電影也不例外。二十世紀五０年代到六０年代，好萊塢製作了許多以古羅馬帝國為背景的大片，除了《賓漢》（威廉‧惠勒導演）、《萬夫莫敵》（史丹利‧庫柏力克導演）、《羅馬帝國淪亡錄》（安東尼‧曼導演），除了這些魅力至今仍不減當年的經典作品之外，大部分作品都被世人厭倦並遺忘了。
當然，同類型影片數量大幅減少也是原因之一，伊莉莎白‧泰勒主演的《埃及豔后》（約瑟夫‧孟威茲導演）就被認為是壓垮駱駝的最後一根稻草。重現古羅馬世界需要龐大的製作經費，儘管這部電影造成轟動，但是因為成本實在太高，二十世紀福斯電影公司差點因此破產，其他創作者也紛紛望而卻步。
物換星移，時間來到了二十世紀末。
隨著電腦動畫特效技術的進步，一群滿懷熱情的電影人聚在一起，準備再打造一部古羅馬大片，並完成了劇本的大綱。故事是以西元一八０年的年輕皇帝康莫德斯為反派角色，以虛構的將軍為悲劇的男主角。
一位品格高尚的將軍中了善妒的康莫德斯的圈套，妻兒被殘忍殺害，他雖然僥倖死裡逃生，卻又被當作奴隸賣給了角鬥士的老闆，淪為一名角鬥士。憑藉他的驍勇善戰，很快便在競技場上聲名大噪。然後他被安排在羅馬競技場，而且是在皇帝康莫德斯面前，與人進行一場生死搏鬥。他能否平安無事，又能否為妻兒報仇呢……
製片公司希望影片由雷利‧史考特執導，因為史考特已接連拍出《異形》、《銀翼殺手》、《黑雨》等數部兼具藝術性與娛樂性的賣座電影，製片公司認為他一定能再成功打造一部古羅馬大片。
然而，據說史考特一開始並沒有太大興趣，於是製片人給他看了《拇指向下》。這是一幅由法國畫家傑洛姆在一百多年前創作的歷史畫作。後來史考特說：「這幅畫讓我感受到了羅馬帝國的榮光與邪惡，我一看到它，就為這個時代深深著迷了。」（摘自電影宣傳冊）
最終，《神鬼戰士》（二０００年上映）獲得了奧斯卡最佳影片、最佳男主角（羅素‧克洛）、最佳服裝設計等多項大獎，在全世界大獲成功。
如果沒有這幅畫，我們很可能就看不到角鬥士之間令人屏息的格鬥場面，也沒有機會體驗那種身歷其境的震撼，這就是一幅畫作發揮決定命運般的作用。
我們來仔細看一下〈拇指向下〉。
長達五百二十四公尺、有四層看台、可容納五萬人的圓形競技場裡座無虛席。這座建築物沒有屋頂，而是懸掛著遮陽帆布，但畫中並沒有畫出帆布，取而代之的是一道道光線，那是從帆布縫隙間灑下的強烈陽光。
在鋪滿沙子的場地上，戰鬥已經結束。頭戴金色頭盔的角鬥士奮戰到最後，他正用一隻腳踏住瀕死對手的喉嚨與頸部，抬起頭來。坐在最前排所有身穿白色長袍的女人，和坐在她們身後的男人幾乎全都做出拇指向下的激烈動作，齊聲大喊「殺死他，殺死他」。震耳欲聾的聲音也傳進胸部被刺傷、倒臥在地的失敗者耳中，他使出最後一絲力氣，舉起右手，彷彿在乞求觀眾大發 慈悲。然而，看到鮮血染紅沙地的觀眾卻更興奮無比，喊叫越來越大聲。
畫家故意把他們臉上的表情刻畫得扭曲而醜陋。在興奮的人群當中，有兩個老人（右側觀眾席第二排）彷彿在祈禱似的雙手交握著，一動不動，沉痛的面容格外引人注目。
勝利者會給予致命的一擊嗎？
我們還不知道。因為左側看台上沒沒有任何觀眾做出拇指向下的動作。不僅如此，他們還探出身來，用譴責或詫異的目光注視著右側前排那些異常興奮的人。他們可能認為，失敗者已經盡力，不需要非殺死他不可。
最終的決定權，則是在皇帝手上。
畫面偏左的位置有一個向前突出的包廂座，左半部由四根圓柱圍著，前面較粗的圓柱頂端有張開翅膀的老鷹雕塑作為裝飾，欄杆上也懸掛著繡有老鷹和太陽的深紅色垂幕。老鷹是皇帝的標誌，所以這裡是皇帝的專屬座位。皇帝坐在金光閃爍的大椅子上，頭戴黃金編織的月桂冠，他雖然抬起了右手，但是還沒有露出拇指。他會倒立拇指命令殺死戰敗者，還是拇指朝上展現慈悲呢？
圓柱的右側也是包廂座，裡面坐著一個戴著許多珠寶首飾、身分尊貴的女人（她身後站著重臣）。此人想必是皇后，或者是皇帝重要的親人。她似乎有些緊張，不自覺地摸索著自己的項鍊。她顯然是在注視勝利者，而勝利者--雖然戴著頭盔看不到他的臉--也正抬頭看著她。這不禁讓人聯想到這背後可能還隱藏著另一段故事。
在電影《神鬼戰士》裡，坐在這個位置的是皇帝康莫德斯的姐姐，她愛著勝利的角鬥士--昔日的將軍。這個橋段顯然也是從這幅畫中獲得的靈感。
但是，傑洛姆的畫還可以有與電影不同的解釋。這個女人可能愛的是戰敗的那位，她正在用眼神乞求勝利者饒他一命。
畫家將戰敗者的臉畫得眉清目秀，這讓我想起思想家塞內卡的名言：「相貌英俊的角鬥士最有價值。」當時，強大的角鬥士受到廣大民眾的熱烈支持，受歡迎的程度遠超過現在的職業運動員。角鬥士越強大，甚至越英俊，人們就越瘋狂為之著，角鬥士這個職業也成為熱門的職業。
在羅馬共和時期，角鬥士都是奴隸、罪犯和下層階級出身的人，「劍奴」這個角鬥士的另一種譯法也很貼切。
但是到了帝國時期，情況發生了變化，有自由的一般市民自願成為角鬥士，有時甚至連皇帝也會親自上場揮劍或射箭。康莫德斯就曾扮成大力士海克力斯多次上場決鬥（當然是事先安排好，不管在任何情況下，他都能勝出）。
受歡迎的角鬥士甚至還可以結婚，也有不少角鬥士被皇帝賜予木劍，進而重獲自由。他們有的創辦培養角鬥士的學校，有的成為訓練師，或是擁有自己的角鬥士團到處巡演。一旦這樣的經營模式確立，角鬥士老闆當然不希望耗費時間和費用培養出來的角鬥士輕易喪命。就像僱用傭兵進行的戰爭，如果非要拚個你死我活，對雙方來說損失都太大了。
至於為了滿足想看殺戮場面觀眾的需求，提供的犧牲者要多少有多少，畢竟羅馬帝國在領土擴張的過程中，擄獲了大量的戰俘，把異族年輕力壯的男人當作奴隸角鬥士殺掉，還可以防止叛亂，可謂一石二鳥。至於那些明星角鬥士就由羅馬人來擔任。在這方面，觀眾和角鬥士老闆之間也存在著微妙的平衡。
任何事物都有其興衰過程，好萊塢電影也不例外。二十世紀五０年代到六０年代，好萊塢製作了許多以古羅馬帝國為背景的大片，除了《賓漢》（威廉‧惠勒導演）、《萬夫莫敵》（史丹利‧庫柏力克導演）、《羅馬帝國淪亡錄》（安東尼‧曼導演），除了這些魅力至今仍不減當年的經典作品之外，大部分作品都被世人厭倦並遺忘了。
當然，同類型影片數量大幅減少也是原因之一，伊莉莎白‧泰勒主演的《埃及豔后》（約瑟夫‧孟威茲導演）就被認為是壓垮駱駝的最後一根稻草。重現古羅馬世界需要龐大的製作經費，儘管這部電影造成轟動，但是因為成本實在太高，二十世紀福斯電影公司差點因此破產，其他創作者也紛紛望而卻步。
物換星移，時間來到了二十世紀末。
隨著電腦動畫特效技術的進步，一群滿懷熱情的電影人聚在一起，準備再打造一部古羅馬大片，並完成了劇本的大綱。故事是以西元一八０年的年輕皇帝康莫德斯為反派角色，以虛構的將軍為悲劇的男主角。
一位品格高尚的將軍中了善妒的康莫德斯的圈套，妻兒被殘忍殺害，他雖然僥倖死裡逃生，卻又被當作奴隸賣給了角鬥士的老闆，淪為一名角鬥士。憑藉他的驍勇善戰，很快便在競技場上聲名大噪。然後他被安排在羅馬競技場，而且是在皇帝康莫德斯面前，與人進行一場生死搏鬥。他能否平安無事，又能否為妻兒報仇呢……
製片公司希望影片由雷利‧史考特執導，因為史考特已接連拍出《異形》、《銀翼殺手》、《黑雨》等數部兼具藝術性與娛樂性的賣座電影，製片公司認為他一定能再成功打造一部古羅馬大片。
然而，據說史考特一開始並沒有太大興趣，於是製片人給他看了《拇指向下》。這是一幅由法國畫家傑洛姆在一百多年前創作的歷史畫作。後來史考特說：「這幅畫讓我感受到了羅馬帝國的榮光與邪惡，我一看到它，就為這個時代深深著迷了。」（摘自電影宣傳冊）
最終，《神鬼戰士》（二０００年上映）獲得了奧斯卡最佳影片、最佳男主角（羅素‧克洛）、最佳服裝設計等多項大獎，在全世界大獲成功。
如果沒有這幅畫，我們很可能就看不到角鬥士之間令人屏息的格鬥場面，也沒有機會體驗那種身歷其境的震撼，這就是一幅畫作發揮決定命運般的作用。
我們來仔細看一下〈拇指向下〉。
長達五百二十四公尺、有四層看台、可容納五萬人的圓形競技場裡座無虛席。這座建築物沒有屋頂，而是懸掛著遮陽帆布，但畫中並沒有畫出帆布，取而代之的是一道道光線，那是從帆布縫隙間灑下的強烈陽光。
在鋪滿沙子的場地上，戰鬥已經結束。頭戴金色頭盔的角鬥士奮戰到最後，他正用一隻腳踏住瀕死對手的喉嚨與頸部，抬起頭來。坐在最前排所有身穿白色長袍的女人，和坐在她們身後的男人幾乎全都做出拇指向下的激烈動作，齊聲大喊「殺死他，殺死他」。震耳欲聾的聲音也傳進胸部被刺傷、倒臥在地的失敗者耳中，他使出最後一絲力氣，舉起右手，彷彿在乞求觀眾大發 慈悲。然而，看到鮮血染紅沙地的觀眾卻更興奮無比，喊叫越來越大聲。
畫家故意把他們臉上的表情刻畫得扭曲而醜陋。在興奮的人群當中，有兩個老人（右側觀眾席第二排）彷彿在祈禱似的雙手交握著，一動不動，沉痛的面容格外引人注目。
勝利者會給予致命的一擊嗎？
我們還不知道。因為左側看台上沒沒有任何觀眾做出拇指向下的動作。不僅如此，他們還探出身來，用譴責或詫異的目光注視著右側前排那些異常興奮的人。他們可能認為，失敗者已經盡力，不需要非殺死他不可。
最終的決定權，則是在皇帝手上。
畫面偏左的位置有一個向前突出的包廂座，左半部由四根圓柱圍著，前面較粗的圓柱頂端有張開翅膀的老鷹雕塑作為裝飾，欄杆上也懸掛著繡有老鷹和太陽的深紅色垂幕。老鷹是皇帝的標誌，所以這裡是皇帝的專屬座位。皇帝坐在金光閃爍的大椅子上，頭戴黃金編織的月桂冠，他雖然抬起了右手，但是還沒有露出拇指。他會倒立拇指命令殺死戰敗者，還是拇指朝上展現慈悲呢？
圓柱的右側也是包廂座，裡面坐著一個戴著許多珠寶首飾、身分尊貴的女人（她身後站著重臣）。此人想必是皇后，或者是皇帝重要的親人。她似乎有些緊張，不自覺地摸索著自己的項鍊。她顯然是在注視勝利者，而勝利者--雖然戴著頭盔看不到他的臉--也正抬頭看著她。這不禁讓人聯想到這背後可能還隱藏著另一段故事。
在電影《神鬼戰士》裡，坐在這個位置的是皇帝康莫德斯的姐姐，她愛著勝利的角鬥士--昔日的將軍。這個橋段顯然也是從這幅畫中獲得的靈感。
但是，傑洛姆的畫還可以有與電影不同的解釋。這個女人可能愛的是戰敗的那位，她正在用眼神乞求勝利者饒他一命。
畫家將戰敗者的臉畫得眉清目秀，這讓我想起思想家塞內卡的名言：「相貌英俊的角鬥士最有價值。」當時，強大的角鬥士受到廣大民眾的熱烈支持，受歡迎的程度遠超過現在的職業運動員。角鬥士越強大，甚至越英俊，人們就越瘋狂為之著，角鬥士這個職業也成為熱門的職業。
在羅馬共和時期，角鬥士都是奴隸、罪犯和下層階級出身的人，「劍奴」這個角鬥士的另一種譯法也很貼切。
但是到了帝國時期，情況發生了變化，有自由的一般市民自願成為角鬥士，有時甚至連皇帝也會親自上場揮劍或射箭。康莫德斯就曾扮成大力士海克力斯多次上場決鬥（當然是事先安排好，不管在任何情況下，他都能勝出）。
受歡迎的角鬥士甚至還可以結婚，也有不少角鬥士被皇帝賜予木劍，進而重獲自由。他們有的創辦培養角鬥士的學校，有的成為訓練師，或是擁有自己的角鬥士團到處巡演。一旦這樣的經營模式確立，角鬥士老闆當然不希望耗費時間和費用培養出來的角鬥士輕易喪命。就像僱用傭兵進行的戰爭，如果非要拚個你死我活，對雙方來說損失都太大了。
至於為了滿足想看殺戮場面觀眾的需求，提供的犧牲者要多少有多少，畢竟羅馬帝國在領土擴張的過程中，擄獲了大量的戰俘，把異族年輕力壯的男人當作奴隸角鬥士殺掉，還可以防止叛亂，可謂一石二鳥。至於那些明星角鬥士就由羅馬人來擔任。在這方面，觀眾和角鬥士老闆之間也存在著微妙的平衡。
