台灣本土黑幫的仇與愁——《大頭仔》
一九八○年代後期，戒嚴令的解除及民主化運動為電影帶來了更多呼吸的空間。一九八八年一月，新聞局電影處公布了由小野負責研擬的「電影片檢查規範」，不但給予更明確的電影檢查標準，放寬檢查尺度，也允許曾在新聞媒體上報導、討論過的事件，得以在一定範圍內成為創作題材。相較之下，蔡揚名更覺得以前的創作空間過分狹隘。終於，台灣電影可以不用綁手綁腳，直面現實。憑著對電影類型、時代氛圍的靈敏直覺，蔡揚名抓緊機會，在一九八八年開拍《大頭仔》（一九八八）。
此時起，蔡揚名拍攝的幫派題材，比電檢時期為躲避嚴格審查所呈現的「健康」版本更加飽滿圓熟。《大頭仔》的故事改編自綽號「大頭成」的吳進成在獄中出版的自傳《我在黑社會的日子》—電影海報上的副標題便是「我在黑社會的日子」。大頭成在中部長大，後來北上混黑社會，跟隨三重老大TAKE（武雄）。因TAKE 遭人暗殺，視TAKE 為親人的大頭成憤而復仇，被捕入獄。蔡揚名請熟識的記者打聽，得知吳進成在台南看守所，不能探視，最後請法院的書記官協助溝通，買到了改編版權。
當時，鴻泰影業的沈長聲願意投資，但要求由萬梓良擔綱男主角。蔡揚名心想，雖然我很會教戲，但找一個香港人，要怎麼演台灣流氓？直到見到萬梓良本人，發現這個演員非常用心，立刻同意。帶著萬梓良去找自己認識的大哥，讓他跟一群兄弟混了七天，學吃檳榔、學動作習慣。萬梓良完美地融入角色，最後以《大頭仔》獲得了第二十五屆金馬獎最佳男主角。日後，萬梓良在中國大陸經商成功，還招待蔡揚名四處遊玩，逢人就介紹蔡揚名是他的恩師。
為《大頭仔》尋找女主角，也是一波三折。還沒拍板定案時，沈長聲即在報上宣布女主角是陸小芬，沒想到陸小芬檔期軋不過來，這時任誰來接都顯得尷尬。蔡揚名覺得恬妞比較好說話，但是她四年前即結婚淡出影壇，又經歷產女、離婚。於是他半玩笑地對萬梓良說：「現在靠你啦！用﹃美男計﹄跟恬妞撒嬌，把她騙來演女主角。」沒想到恬妞竟真的「中計」了，答應邀約，《大頭仔》也成為她復出後的第一部台灣電影。片中，恬妞擺脫以往清純形象，逃戰性格潑辣的脫衣舞孃，為此還和萬梓良一起到牛肉場觀摩。銀幕上，萬梓良和恬妞火花四射，電影上映後叫好又叫座。
《大頭仔》另一個重要的角色是由陳松勇演出的TAKE 老大。陳松勇年輕時力氣大，在友人引薦下進入台視擔任幕後工作人員、臨演。後來在陳俊良的《春寒》（一九七九）、《茉莉花》（一九八○）與《賭國仇城》（一九八○）演出小配角，蔡揚名因此認識陳松勇，知道他愛喝酒。《舞女》一片，需要一個臨時演員飾演偷摸陸小芬屁股的「蔡董」，蔡揚名覺得陳松勇很適合，就讓他上場。後來又在《望海的母親》（一九八六）中，讓陳松勇飾演陸小芬的大伯。
到了《大頭仔》，TAKE 老大這個角色身上需要有刺青，吳念真注意到陳松勇身上的刺青，便推薦他。蔡揚名也傳授演戲技巧，還親自示範，知道機會難得的陳松勇，學得很認真。陳松勇也曾表示，進入電影圈後，影響他最大的是蔡揚名導演，對他來說像是哥哥、老師一樣的角色。蔡揚名平常不多話，說的那一、兩句，他都努力理解。陳松勇黑道大哥形象大大成功，後來楊登魁堅持侯孝賢的《悲情城市》（一九八九）要用他飾演大哥，最終讓他拿到了當年的金馬獎影帝。
至於TAKE 老大手下小弟錘哥（蔡金錘），則是由蔡揚名的小兒子蔡岳勳飾演。早在拍攝《芳草碧連天》時，蔡揚名就讓當時擔任助導的蔡岳勳演出小配角，累積他的實戰經驗。《大頭仔》中，蔡岳勳演出錘哥一角，戲分頗多，他還因此偷偷拜萬梓良為師，請他指導演技，以免在父親面前丟臉。蔡揚名在拍片現場嚴肅認真，蔡岳勳從小看他執導，背後和其他人一起稱他「蔡老大」—蔡揚名的威嚴已超越爸爸和導演角色，是在精神上、心理上、拍攝作業上，引領劇組的「老大」。
《大頭仔》電影中雖然沒有清楚說明主角大頭仔的出身地，但是大頭仔告訴哥哥他要離家去台北的時候，背景隱約看到台西崙前的站牌，可以知道故事發生在蔡揚名熟悉的雲林台西。大頭仔為了討回哥哥被詐賭的錢，失手殺人後入獄服刑。獲釋後，不被社會與家人接納的他，前往台北發展，遇見跳牛肉場的舞女阿君，為她教訓了想吃豆腐的客人，兩人隨即相戀同居，又得到了黑社會老大TAKE（武雄）的賞識，加入幫派為其效命，兩人情同父子。
片中黑社會裡宛如家族的關係組織，成為大頭仔背井離鄉後的棲身之所，也是情感所依。陳松勇飾演的TAKE 老大一出場，鏡頭帶到他身披半甲紋身，白色吊嘎，手臂上刺了持斧的武士，十足草莽武勇。但是他接納了社會孤兒大頭仔，視如己出，常叮嚀大頭仔要存錢、孝順父母，要他準備結婚、開店做生意。後來，TAKE 為了大頭仔跟敵對幫派「市仔尾」的大哥文輝談判不成，遭人暗殺，他所代表的黑幫義理人情開始衰敗，大頭仔最終走上復仇之路。
《大頭仔》可以視為《錯誤的第一步》、《衝破黑漩渦》的完整版。兩部片中無法達成的鏡頭畫面、情節橋段和角色刻畫，都可以從這部片裡找到延伸。如《錯誤的第一步》中未能如實呈現的獄中暴力、《衝破黑漩渦》中無法多加著墨的幫派組織與人情世故—不管是兄弟還是父子情，都在《大頭仔》中有更深刻入骨的傳達。片中對女性角色與愛情的描繪，更是展現黑幫電影中少見的細膩層次，甚至大膽而前衛。恬妞演出的阿君沒有因為幫派類型而被邊緣化，她美麗率直、勇往直前，絲毫不遮掩自己的憤怒與情慾，為大頭仔闇黑的生命染上了鮮豔的顏色。片尾，大頭仔遭到警方通緝，一群警察悄聲包圍公寓，屋裡阿君懷抱睡著的大頭仔，把他的手放到自己的右胸上說：「想要跟你生個孩子，不知道來不來得及。」比任何大哥都有魄力。
一九八二年相關單位開始討論、逐步實行的電影分級制，終於在一九八八年由行政院新聞局頒布明確的「電影片分級處理辦法」。根據裸露、性行為與暴力血腥等內容，分為普遍級、限制級、輔導級。這一年，《大頭仔》就被新聞局列為輔導級。輔導級比普遍級的電影刺激，又比限制級電影有更多潛在觀眾，於是被排在一九八八年六月二十四日的午夜場首映，打破了國片無法和西片比駕齊驅的慣例，和好萊塢大片、也是輔導級的《藍波：第一滴血第三集》同時上陣，也成為台灣首度國片和西片「全線午夜場聯映」。台灣從一九八二年開始試辦午夜場，偶爾會有電影在首映前一晚以午夜場形式上映，通常只有幾家戲院放映，但這一次，戲院對《大頭仔》和《藍波：第一滴血第三集》抱持高度信心，全台院線同時以午夜場首映，果然票房開出雙響砲。而且《大頭仔》配有國、台語兩個版本，許多觀眾支持台語版本，認為台語版更有震撼力。
（未完待續）
一九八○年代後期，戒嚴令的解除及民主化運動為電影帶來了更多呼吸的空間。一九八八年一月，新聞局電影處公布了由小野負責研擬的「電影片檢查規範」，不但給予更明確的電影檢查標準，放寬檢查尺度，也允許曾在新聞媒體上報導、討論過的事件，得以在一定範圍內成為創作題材。相較之下，蔡揚名更覺得以前的創作空間過分狹隘。終於，台灣電影可以不用綁手綁腳，直面現實。憑著對電影類型、時代氛圍的靈敏直覺，蔡揚名抓緊機會，在一九八八年開拍《大頭仔》（一九八八）。
此時起，蔡揚名拍攝的幫派題材，比電檢時期為躲避嚴格審查所呈現的「健康」版本更加飽滿圓熟。《大頭仔》的故事改編自綽號「大頭成」的吳進成在獄中出版的自傳《我在黑社會的日子》—電影海報上的副標題便是「我在黑社會的日子」。大頭成在中部長大，後來北上混黑社會，跟隨三重老大TAKE（武雄）。因TAKE 遭人暗殺，視TAKE 為親人的大頭成憤而復仇，被捕入獄。蔡揚名請熟識的記者打聽，得知吳進成在台南看守所，不能探視，最後請法院的書記官協助溝通，買到了改編版權。
當時，鴻泰影業的沈長聲願意投資，但要求由萬梓良擔綱男主角。蔡揚名心想，雖然我很會教戲，但找一個香港人，要怎麼演台灣流氓？直到見到萬梓良本人，發現這個演員非常用心，立刻同意。帶著萬梓良去找自己認識的大哥，讓他跟一群兄弟混了七天，學吃檳榔、學動作習慣。萬梓良完美地融入角色，最後以《大頭仔》獲得了第二十五屆金馬獎最佳男主角。日後，萬梓良在中國大陸經商成功，還招待蔡揚名四處遊玩，逢人就介紹蔡揚名是他的恩師。
為《大頭仔》尋找女主角，也是一波三折。還沒拍板定案時，沈長聲即在報上宣布女主角是陸小芬，沒想到陸小芬檔期軋不過來，這時任誰來接都顯得尷尬。蔡揚名覺得恬妞比較好說話，但是她四年前即結婚淡出影壇，又經歷產女、離婚。於是他半玩笑地對萬梓良說：「現在靠你啦！用﹃美男計﹄跟恬妞撒嬌，把她騙來演女主角。」沒想到恬妞竟真的「中計」了，答應邀約，《大頭仔》也成為她復出後的第一部台灣電影。片中，恬妞擺脫以往清純形象，逃戰性格潑辣的脫衣舞孃，為此還和萬梓良一起到牛肉場觀摩。銀幕上，萬梓良和恬妞火花四射，電影上映後叫好又叫座。
《大頭仔》另一個重要的角色是由陳松勇演出的TAKE 老大。陳松勇年輕時力氣大，在友人引薦下進入台視擔任幕後工作人員、臨演。後來在陳俊良的《春寒》（一九七九）、《茉莉花》（一九八○）與《賭國仇城》（一九八○）演出小配角，蔡揚名因此認識陳松勇，知道他愛喝酒。《舞女》一片，需要一個臨時演員飾演偷摸陸小芬屁股的「蔡董」，蔡揚名覺得陳松勇很適合，就讓他上場。後來又在《望海的母親》（一九八六）中，讓陳松勇飾演陸小芬的大伯。
到了《大頭仔》，TAKE 老大這個角色身上需要有刺青，吳念真注意到陳松勇身上的刺青，便推薦他。蔡揚名也傳授演戲技巧，還親自示範，知道機會難得的陳松勇，學得很認真。陳松勇也曾表示，進入電影圈後，影響他最大的是蔡揚名導演，對他來說像是哥哥、老師一樣的角色。蔡揚名平常不多話，說的那一、兩句，他都努力理解。陳松勇黑道大哥形象大大成功，後來楊登魁堅持侯孝賢的《悲情城市》（一九八九）要用他飾演大哥，最終讓他拿到了當年的金馬獎影帝。
至於TAKE 老大手下小弟錘哥（蔡金錘），則是由蔡揚名的小兒子蔡岳勳飾演。早在拍攝《芳草碧連天》時，蔡揚名就讓當時擔任助導的蔡岳勳演出小配角，累積他的實戰經驗。《大頭仔》中，蔡岳勳演出錘哥一角，戲分頗多，他還因此偷偷拜萬梓良為師，請他指導演技，以免在父親面前丟臉。蔡揚名在拍片現場嚴肅認真，蔡岳勳從小看他執導，背後和其他人一起稱他「蔡老大」—蔡揚名的威嚴已超越爸爸和導演角色，是在精神上、心理上、拍攝作業上，引領劇組的「老大」。
《大頭仔》電影中雖然沒有清楚說明主角大頭仔的出身地，但是大頭仔告訴哥哥他要離家去台北的時候，背景隱約看到台西崙前的站牌，可以知道故事發生在蔡揚名熟悉的雲林台西。大頭仔為了討回哥哥被詐賭的錢，失手殺人後入獄服刑。獲釋後，不被社會與家人接納的他，前往台北發展，遇見跳牛肉場的舞女阿君，為她教訓了想吃豆腐的客人，兩人隨即相戀同居，又得到了黑社會老大TAKE（武雄）的賞識，加入幫派為其效命，兩人情同父子。
片中黑社會裡宛如家族的關係組織，成為大頭仔背井離鄉後的棲身之所，也是情感所依。陳松勇飾演的TAKE 老大一出場，鏡頭帶到他身披半甲紋身，白色吊嘎，手臂上刺了持斧的武士，十足草莽武勇。但是他接納了社會孤兒大頭仔，視如己出，常叮嚀大頭仔要存錢、孝順父母，要他準備結婚、開店做生意。後來，TAKE 為了大頭仔跟敵對幫派「市仔尾」的大哥文輝談判不成，遭人暗殺，他所代表的黑幫義理人情開始衰敗，大頭仔最終走上復仇之路。
《大頭仔》可以視為《錯誤的第一步》、《衝破黑漩渦》的完整版。兩部片中無法達成的鏡頭畫面、情節橋段和角色刻畫，都可以從這部片裡找到延伸。如《錯誤的第一步》中未能如實呈現的獄中暴力、《衝破黑漩渦》中無法多加著墨的幫派組織與人情世故—不管是兄弟還是父子情，都在《大頭仔》中有更深刻入骨的傳達。片中對女性角色與愛情的描繪，更是展現黑幫電影中少見的細膩層次，甚至大膽而前衛。恬妞演出的阿君沒有因為幫派類型而被邊緣化，她美麗率直、勇往直前，絲毫不遮掩自己的憤怒與情慾，為大頭仔闇黑的生命染上了鮮豔的顏色。片尾，大頭仔遭到警方通緝，一群警察悄聲包圍公寓，屋裡阿君懷抱睡著的大頭仔，把他的手放到自己的右胸上說：「想要跟你生個孩子，不知道來不來得及。」比任何大哥都有魄力。
一九八二年相關單位開始討論、逐步實行的電影分級制，終於在一九八八年由行政院新聞局頒布明確的「電影片分級處理辦法」。根據裸露、性行為與暴力血腥等內容，分為普遍級、限制級、輔導級。這一年，《大頭仔》就被新聞局列為輔導級。輔導級比普遍級的電影刺激，又比限制級電影有更多潛在觀眾，於是被排在一九八八年六月二十四日的午夜場首映，打破了國片無法和西片比駕齊驅的慣例，和好萊塢大片、也是輔導級的《藍波：第一滴血第三集》同時上陣，也成為台灣首度國片和西片「全線午夜場聯映」。台灣從一九八二年開始試辦午夜場，偶爾會有電影在首映前一晚以午夜場形式上映，通常只有幾家戲院放映，但這一次，戲院對《大頭仔》和《藍波：第一滴血第三集》抱持高度信心，全台院線同時以午夜場首映，果然票房開出雙響砲。而且《大頭仔》配有國、台語兩個版本，許多觀眾支持台語版本，認為台語版更有震撼力。
（未完待續）
