紫色大稻埕︰繁華之夢的時光旅圖

緣起︰從歷史側身走過的一代

2009年，謝里法教授的六十萬字小說《紫色大稻埕》出版後，活躍於謝老師字裡行間的1920～40年代臺灣少年美術家們，一直是志於用影像保留歷史的青睞影視心中的夢幻題材。講述清朝時期臺灣客家人的電影《一八九五》、重新描繪1970年代客家家庭移民到三重，隔著淡水河遙望希望之都的戲劇作品《在河左岸》。即使在賀歲片《雞排英雄》裡都特別放進老歌〈望春風〉，並找李天祿老師兒子陳錫煌老師，指導男主角學習布袋戲偶操作。電影《大稻埕》中讓全臺超過三百多萬人次觀眾認識了郭雪湖老師的畫作〈南街殷賑〉和蔣渭水醫師，這些都是青睞影視努力述說臺灣故事的影視作品。

臺灣本土的故事，過去一直不受重視，甚至被刻意掩蓋，真相難尋。幸好近年民間有一股力量開始自己追尋、自己挖掘，當然也就發展到影視作品上。青睞影視的創辦人葉金勝先生在大稻埕已傳承了四代，因此針對大稻埕有一系列作品，從1999年電影作品《天馬茶房》，到2005年戲劇作品《浪淘沙》都持續關注大稻埕題材。《紫色大稻埕》更是臺灣第一部以畫家生平為主的戲劇作品，就像謝里法老師所說︰「如果將這些故事放進學術的冷凍庫未免無情。」因而開始創作成小說。而我們也秉持著這樣的精神，將六十萬字小說改寫擴充成五十萬字的劇本，並將當年的茶行以及永樂座的戲劇發展加入，在文化部和三立電視臺的全力支持下，完成了《紫色大稻埕》的戲劇作品版本。

《紫色大稻埕》以電影手法拍攝，以精緻的作工留下臺灣藝術史，期待讓30年代的精采與無奈、榮耀與沮喪，都能如實保留，不在臺灣人的集體意識中缺席。

在我心裡還有一個沒有完成的「野心」，就是讓一群同時代的人物，不僅是美術界，甚至文學、音樂、戲劇、教育及財經等各界人士的活動，在臺灣土地的舞臺上能有效地貫串成一齣戲，那麼畫家出現在一個整體的文化活動中，才更能衡量出他們應有的分量，從而襯托出更寬廣的人生格局。——謝里法

楔子︰阮的青春夢、自由夢、戀愛夢

1924年，臺灣已被日本統治了將近30年。大稻埕的永樂座才剛落成，宜蘭線鐵路年底就要通車，臺北大橋也快蓋好。淡水河上，戎克船南來北往，殷賑南街，人潮絡繹不絕，是臺灣面對世界的門戶，也是民主文化發芽的土壤。

新建的江記茶行，氣派優雅，滿溢茶香，女人低頭揀茶枝，男人肩上扛茶箱。生意人喝茶論經濟，文化人飲酒說理想。老闆江民忠眼光獨具，生意通四海，三名妻妾攜手同心，打理內外。唯有獨子逸安，心不在茶行……

七彩的青春夢

青春少年，七彩人生，手中的畫筆，要畫出怎樣的臺灣風景？茶行少爺江逸安愛畫畫，想考美術學校，卻掙脫不了繼承家族事業的壓力。考上臺北工業學校的郭雪湖，放棄大好前程，只想畫出眼前的真實風景。

日本美術老師石川欽一郎和鄉原古統，帶來現代美術思潮，影響了多少青年學子。素描、水彩、油畫、膠彩……黑白的山水從此有了色彩，熱帶島嶼，奔放的光影，倪蔣懷、陳澄波、顏水龍、廖繼春、陳植棋、李石樵、楊三郎、郭雪湖、林玉山、陳進、林阿琴……這些名字和作品，在帝展、臺展、臺陽展裡發光發熱，他們筆下的臺灣風景，成為後人永恆的回憶。

永遠的自由夢

1895年，竹竿綁（鬥）菜刀的武裝抗日，在1920年代轉為遊行抗議的文裝抗日。由臺灣文化協會主導，爭取臺灣議會設置的請願運動已進行了好幾次。因為「治警事件」被捕的蔣渭水等人，暫時出獄面臨審判。臺灣人沒有因此氣餒，反而更加團結。

在政治上爭取自治，走向現代民主；在文化上創新獨立，畫熟悉的家鄉，唱自己的歌，演臺灣的故事……在被壓抑限制的土壤裡，奮力開出自己的花。

從廈門回來大稻埕的石銘，在自家宅院成立了銘新劇團，他要把自由進步的思想觀念藉由戲劇演出傳達給大眾，破除迷信，擺脫傳統，創造命運。就在熙攘往來的南街上，一位鄉下女孩慌亂卻堅定的眼神吸引他的目光，那正是他等待已久的女主角——莊如月。

迷離的戀愛夢

童養媳的莊如月為了尋找自己的未來，離開宜蘭養家，來到繁華的大稻埕。永樂座演出的京劇、南管、新劇、電影……讓人眼花撩亂。宜蘭同鄉蔣渭水先生的演講，讓如月停下腳步，想要聽得更清楚。石銘一眼看出了如月的潛力，如月站上舞臺，成了眾人的焦點。逸安想畫出如月的美，石銘卻成就了如月的夢。

家裡安排的相親對象彩雲，溫柔婉約，是逸安永遠的後盾；如月獨立堅強，舞臺上不停歇的腳步，讓逸安怎麼也追不上。憤世嫉俗的石銘，曲折顛簸半生，終於回到家的港灣。

只想專心畫畫，不想成家的雪湖也終於遇到他一生的知己——林阿琴。家世貧富的差距，阻擋不了兩人的真心，不畏艱難，攜手同行。