第9堂 畫面很重要
在說任何話之前，腦子如果都能先有畫面，就能避免無效的溝通。
敘述一件事之前，先讓那件事在腦子裡具體地呈現畫面。當畫面裡的細節越多，能形容的面向也就越多。
這是我在演戲時領悟出來的一個道理。
在演內心戲時，有個資深演員曾經教我：
假設只是說出「我很難過」，那只是表面的難過。如何讓「我很難過」在臉上更具體地呈現呢？你心裡面的那個畫面，必須是你真的很難過的畫面。
比方說，家中的狗狗死掉了，你抱著牠痛哭的畫面。當你想到那個畫面，自然而然臉部表情就會呈現這個畫面。即便難過不需要到這種程度，但想像這個畫面之後，就會讓表演呈現某種張力。
如果不是演戲，只是想跟某人描述一件事，你也應該在腦海裡先把這件事的來龍去脈跑過一遍。
例如這件事發生時當天的溫度、濕度，當事人身上穿的衣服，你自己穿什麼衣服，你到底看到了什麼……細節越多越好。當細節夠多時，在陳述事件時，就有許多元素可以補充說明。
前面提到過我曾用一堂課的時間，說完倪匡《尋夢》這個故事給同學和老師聽，之所以能說好說滿這一堂課四十分鐘時間，是因為當我在一邊看《尋夢》時，一邊腦補小說中的畫面。
當我腦子裡有畫面時，小說就不只是文字而已，我記住的是所有情節的畫面。我並沒有把整本小說的文字背下來，只是先在腦海裡把小說拍成一部電影，再將畫面如實陳述一遍。
有時候，畫面會比文字更具象，而且更容易記得長久。
而如果你想讓自己的陳述方式聽起來更有變化，例如用更多詞彙來形容「快樂」—「爽」可能是比「快樂」強度更高，或是「愉悅」「雀躍」等各式各樣的形容詞……這時候，你需要補強的是「感受的層次」。
假設現在你面前有一塊蛋糕，你可以試著用各種層次去形容它的口感：像棉花糖一樣軟綿綿，比雲還輕柔，甚至是吃起來像鳳梨酥……在生活中多去嘗試與感受一些新體驗，在形容事物上就能產生更多層次。
接下來還有一個形容事物、獲得共鳴的好方法—「尋找共同語言」。
當你在台上說出「福氣啦」，大家一定會有反應，因為在台灣，不管是誰一定都看過由周潤發代言的這個廣告。或是唱出「感冒用斯斯，咳嗽用斯斯」也是所有台灣人都能會心一笑的共同語言，在各種緊張的頒獎典禮轉播中，誰沒在進廣告時聽過這個藥廠主題曲呢？
若是要說出一個兩岸三地都了解的共同語言，說個周星馳的笑話就很有用。當你一唱出「only you～」或是「小強！小強你怎麼了小強？」大家的腦海裡就會浮現這些周星馳電影中的經典畫面，聽到了任誰都會哈哈大笑。
共同語言除了能讓溝通更順暢，還能拉近你與他人的距離。
．說話前腦子裡先有畫面
．更有層次地形容感受
．尋找共同語言
你可以把以上三點當作你練習說話的三樣功課，只要能掌握其中精髓，漸漸地，開口說話就不再是令人卻步的事。
第10堂 別人的閃光點
這麼多年主持工作下來，我覺得主持給我最好的訓練，是我能夠在最短的時間內找到一個人身上的「閃光點」。
而我非常珍惜這些閃光點。
有時候主持只有三、五分鐘，例如人物訪問。我必須要在短時間內捕捉到受訪者的閃光點，而且還必須讓觀眾能看到那個閃光點，從好的角度切入話題，並且用大家都聽得懂的話來凸顯那位受訪者、或是商品。
這是一個好的主持人需要具備的能力。
就算是由一群主持人共同主持，我還是會去扮演發掘「閃光點」的這個角色，整個主持過程，才會有源源不絕的話題可說。
那麼如何判斷找到的「閃光點」無誤？以我來說，當我看到某個人身上的閃光點時，我會感到興奮的話，這就是了！
二○一七年我主持韓星朴寶劍的粉絲見面會。在訪談他之前，我先做了功課，看了他的實境旅遊節目《花漾青春》。《花漾青春》這節目每集有個橋段，就是朴寶劍跟夥伴在出發前，會先對著天空說「砍桑哈咪搭～」感謝老天爺。
那一刻我看到朴寶劍身上的「閃光點」，我發現他是個十分懂得感恩的孩子，而當他懂得感恩身旁的人事物時，他就會懂得「珍惜」這件事。當他珍惜別人時，他也就成為一個值得被珍惜的人。
當我在主持朴寶劍的粉絲見面會時，就利用了這個我發現到的閃光點。
在開場之前，我跟他的粉絲們說：「讓我們一起踏上今天這個旅程吧！在開始之前，讓我們一起對天空說：『砍桑哈咪搭～！』」
於是全場粉絲一起興奮地大喊：「砍桑哈咪搭～！」
接著我說：「那麼我們的粉絲見面會，就此開始！」
全場氣氛在瞬間被點燃。
我和朴寶劍、以及他的粉絲們，那一天彷彿真的經歷了一場精采旅程，沿途毫無冷場。
觀察別人的「閃光點」，有時候是短期的觀察，有時候則是長期的觀察，它也可以運用在人與人之間的聊天與溝通上。
找到對方有興趣的話題，打開對方的聊天與溝通意願，這也是一種「閃光點」。
我曾經主持公視《藝文大道》*長達五年時間，每一集都訪問不同領域的藝術家，有的是行動藝術家、有的是傳統戲曲……雖然跨界跨很大，但他們的共通點是：他們都是人，只是表達自己使用的媒介不同。
有的人用繪畫、有的人用舞蹈、有的人用戲劇、有的人寫成文字……不管他們的表達方式為何，但我使用的溝通方式都是一樣的：拋開他們的專長，將他們視為一個「人」，就能找到勾起他們興趣的話題。
人都有各自的情感、各自的背景、各自的快樂與挫折……這些就是每個人最想聽的故事。不需特別去談創作中的細節，透過他們的人生故事，其實就揭示了創作的養分來源為何。
我花了五年的時間，了解到「人」本身的故事就是最具吸引力的說話題材。
找到別人的「閃光點」，方法「一通百通」，放到任何人身上都適用。而我同時也發現，當我察覺到談話對象的閃光點，並且以此切入話題，與對方的情緒同步時，有時候會出現非常飽滿的療癒時刻。這一點，我將在另一篇文章詳細訴說。
*編注：「公視藝文大道」每週推出一個藝文主題，讓觀眾更深入了解該藝術文化領域中，有哪些焦點人物在努力追求自己的夢想，在逐夢的過程中曾面臨哪些困境，又是如何突破難關走出自己的路，透過主持人深入淺出提問，引導來賓侃侃而談，跟大家分享他們成長與創作的故事。
第11堂 開場白
對我來說開場白很重要。
今天坐你面前的是一個人或是一群人，都要很敏銳地去感知對方目前處在什麼樣的情緒與狀態。
比方說面對的是一群人，只要說一、兩句話測試，或是只要站出去就能得知今天的氣氛是熱還是冷。
如果是粉絲見面會，它通常一開始就很熱，我需要做的是「控制」，不要讓火燒到無法控制的狀態，因為粉絲如果開心過頭，其實會對藝人造成困擾，也會影響整體節目流程。畢竟主持人站在舞台上除了照顧粉絲，還得照顧藝人、翻譯、台上台下的工作人員、還有導播，節目要一群人共同合作才能完成，讓節目能順暢進行，也是主持人的工作之一。
那麼如果今天是「冷場」呢？
主持人必須「找到現場的小小火苗」，能不能把這個小火苗往上煽？
比方說，現場一定會有一、兩位特別活潑的粉絲，我會跟他們對話，煽動現場情緒，煽到坐在一旁的粉絲都受到感染了，一個連著一個影響，慢慢地一群人就會熱起來了。
粉絲見面會開場時，我會同時做以下幾件事：
一、找到火苗；二、安撫粉絲，讓他們知道我不是來混的，絕對夠格站在他們的偶像旁邊，也讓他們知道我做了哪些功課，我只要說出一、兩個關鍵字，他們就會知道我做了哪些功課，順利過關。
粉絲會審視主持人夠不夠格，有時候主持人會感到不舒服。因此只要把粉絲的心結打開，把自己的心結打開，將彼此的心結都開了之後，從此就溝通無礙了。這時候，就算在粉絲見面會中玩最簡單的剪刀石頭布，也會變得好笑不已。
和自己的親人或朋友溝通不也是同樣狀況？今天要開始一場談話時，如果氣氛降到冰點，氣氛冷到不行，那麼試著用「找到小火苗」與「安撫」這兩種方法，也許就能打開彼此心結，讓對話能延續下去。
除了前面談到的控制場面與煽動式的開場，還有一種開場，我稱之為「定心丸」式的開場。
有時候是十分嚴肅的場合，例如新聞類的節目，或心靈類的講座，這時候定心丸就十分重要，主持人要懂得適時讓現場觀眾的情緒「歸零」。
舉個例子，我主持過騰訊的直播性新聞節目《聽我說》，節目會找該年度最有話題的幾位人物來演講。我負責的是引導串場，來賓演講完之後，針對演講的內容深入挖掘，問幾個觀眾可能會想更了解的問題，收尾，再串到下一位來賓。
因為年度新聞有可能是充滿悲傷或是爭議，也有可能是富有正能量或八卦的，高低起伏非常大，如何在不同的議題中穿針引線，變成困難的功課。我在開場時，先定調這個直播是讓當事人暢所欲言的場合，在現場跟在家觀看的觀眾可以先讓自己放下之前曾看過的新聞，放下曾經引發的情緒，給當事人一個陳述內心的機會。我也提醒大家，這個直播會是一趟雲霄飛車似的旅程，請大家繫好安全帶跟我一起出發。
一方面歸了零，一方面也是個定心丸。
其中有一位來賓是二○一四年馬航失蹤班機的乘客父親，分享到後來，那位老父親在台上失控，哭著說：「我要找我的兒子啊……」甚至就在直播時公布自己的電話號碼。
當下所有人都愣住了，這並不在講稿安排內，完全是突發事件，我必須非常快地做出反應。於是我在演講結束後，上台握著老父親的手對觀眾說：
「首先，我們必須尊重所有馬航家屬的處理方式，不管是繼續尋找、或是已經放棄尋找，我們都尊重每個家屬的選擇，你們已經承受非常大的傷痛。第二，我想告訴大家，剛剛這位爸爸雖然公布了他的電話號碼，但請不要利用這位老爸爸的悲傷，做不應該做的事。」
當時我在做的是「平衡」在場的情緒，以及降低未來可預見傷害的發生率。
送走老爸爸後，我請所有的人跟我一起深呼吸，因為雲霄飛車要從低谷往上爬了，然後我介紹下一個調性完全不同的講者。
如果我沒有做歸零與定心的開場，觀眾很容易無所適從，節目也會難以進行。
在做一次很重要的說話之前，其實從開場所說的話就已經定了調，我稱之為：定海神針！
第17堂 臨場狀況
你可能也有過這種經驗，不管是為了一場重要的簡報、演講、面試或講座，明明在上場前一切都準備妥當，認為絕對萬無一失時，偏偏在上場前身心出了狀況，導致正式上場時無法百分百發揮到最佳狀態。
由於自己身心狀態不佳而搞砸的經驗，我也有過。印象最深刻是高中有一回參加相聲比賽，那天一大早起床就拉肚子，儘管前幾天我準備得非常充分，但比賽時整個人的狀態卻提不上來，最後輸掉了比賽。
當時的我不懂，明明我沒忘詞啊，怎麼就輸了呢？我後來了解這就是自己的狀態不對，我沒有把能量帶出來，因此雖然一字不漏完成表演，但缺少了靈魂，精氣神不足。
不管當天身心狀況如何，現在我在正式上場前會先做一件事—調整呼吸。
調整呼吸能讓自己的心靜下來，把能量帶上來，把自己放在一個最對的位置。
如果把自己放錯位置會有什麼樣的後果呢？有的人可能上場後少了精氣神，使得現場反應不如預期；有的人可能會過嗨，明明是一個需要沉澱的場合，但台上的人卻自顧自地嗨了起來，使得台下的人坐立難安。
除了當天突發的身心狀況之外，有時候過度的消耗、過於緊湊的工作步調也會影響自己的能量。
我是個逼自己很緊的人，常常把自己搞得很累。剛出道的前五年，我幾乎是7-ELEVEN全年無休，電視節目、電台直播節目、出唱片……忙碌的生活過度消耗了我的身心。這樣的忙碌再過了幾年，我開始覺得自己沒有東西可說了，過去的消耗幾乎將我掏空，而我又是一個自我要求極高的人，那個時候，我一點也不喜歡這樣的自己。
我也可以用一些小聰明把工作做完，很多觀眾可能其實看不出來也不在乎，但我總覺得用小聰明就能把事情做好，對我來說可能表示這件事情誰都能做，不見得需要我。
這些年，我開始不勉強自己，會適時給自己一段停頓的時間。
現在的我之所以接新聞性節目或是紀錄片，是因為這些節目既是工作、也是學習，我把在工作中的學習當作一段停下腳步的時間，這樣的工作不是消耗，反而是再沉澱、再成長。
此外，我也給自己生活的時間。沒有生活，我整個人會變得乾涸，我需要留時間給家人和朋友，需要去探索這個世界，這些都能滋潤我、成為我的養分。而一旦我不再乾涸，往往工作也能做得更有品質。
二○一五年，我做一個外景節目泡到汙水，由於免疫力低落而造成細菌感染，緊急入院治療一週，出院後還必須再休養好幾個禮拜。當時我的心情慌亂無比，四處去查各種文獻，甚至懷疑自己是得了癌症……
後來我才明白，其實過去我一直錯誤對待自己的身體—「疾病是身體寫給你的情書」，這次身體給我的情書，上頭寫著：親愛的，妳好久沒有正眼看看我了，妳是不是該回過頭來愛我、好好珍惜我呢？
現在的我不再和工作糾纏，把生命和生活放在工作的前面，不勉強自己接工作。當我轉念之後，上門的反而都是我真心想做、願意投注熱情的工作，而且收入一點也沒變少。你瞧，這就是身體跟生命給自己的肯定與回饋啊！
在說任何話之前，腦子如果都能先有畫面，就能避免無效的溝通。
敘述一件事之前，先讓那件事在腦子裡具體地呈現畫面。當畫面裡的細節越多，能形容的面向也就越多。
這是我在演戲時領悟出來的一個道理。
在演內心戲時，有個資深演員曾經教我：
假設只是說出「我很難過」，那只是表面的難過。如何讓「我很難過」在臉上更具體地呈現呢？你心裡面的那個畫面，必須是你真的很難過的畫面。
比方說，家中的狗狗死掉了，你抱著牠痛哭的畫面。當你想到那個畫面，自然而然臉部表情就會呈現這個畫面。即便難過不需要到這種程度，但想像這個畫面之後，就會讓表演呈現某種張力。
如果不是演戲，只是想跟某人描述一件事，你也應該在腦海裡先把這件事的來龍去脈跑過一遍。
例如這件事發生時當天的溫度、濕度，當事人身上穿的衣服，你自己穿什麼衣服，你到底看到了什麼……細節越多越好。當細節夠多時，在陳述事件時，就有許多元素可以補充說明。
前面提到過我曾用一堂課的時間，說完倪匡《尋夢》這個故事給同學和老師聽，之所以能說好說滿這一堂課四十分鐘時間，是因為當我在一邊看《尋夢》時，一邊腦補小說中的畫面。
當我腦子裡有畫面時，小說就不只是文字而已，我記住的是所有情節的畫面。我並沒有把整本小說的文字背下來，只是先在腦海裡把小說拍成一部電影，再將畫面如實陳述一遍。
有時候，畫面會比文字更具象，而且更容易記得長久。
而如果你想讓自己的陳述方式聽起來更有變化，例如用更多詞彙來形容「快樂」—「爽」可能是比「快樂」強度更高，或是「愉悅」「雀躍」等各式各樣的形容詞……這時候，你需要補強的是「感受的層次」。
假設現在你面前有一塊蛋糕，你可以試著用各種層次去形容它的口感：像棉花糖一樣軟綿綿，比雲還輕柔，甚至是吃起來像鳳梨酥……在生活中多去嘗試與感受一些新體驗，在形容事物上就能產生更多層次。
接下來還有一個形容事物、獲得共鳴的好方法—「尋找共同語言」。
當你在台上說出「福氣啦」，大家一定會有反應，因為在台灣，不管是誰一定都看過由周潤發代言的這個廣告。或是唱出「感冒用斯斯，咳嗽用斯斯」也是所有台灣人都能會心一笑的共同語言，在各種緊張的頒獎典禮轉播中，誰沒在進廣告時聽過這個藥廠主題曲呢？
若是要說出一個兩岸三地都了解的共同語言，說個周星馳的笑話就很有用。當你一唱出「only you～」或是「小強！小強你怎麼了小強？」大家的腦海裡就會浮現這些周星馳電影中的經典畫面，聽到了任誰都會哈哈大笑。
共同語言除了能讓溝通更順暢，還能拉近你與他人的距離。
．說話前腦子裡先有畫面
．更有層次地形容感受
．尋找共同語言
你可以把以上三點當作你練習說話的三樣功課，只要能掌握其中精髓，漸漸地，開口說話就不再是令人卻步的事。
第10堂 別人的閃光點
這麼多年主持工作下來，我覺得主持給我最好的訓練，是我能夠在最短的時間內找到一個人身上的「閃光點」。
而我非常珍惜這些閃光點。
有時候主持只有三、五分鐘，例如人物訪問。我必須要在短時間內捕捉到受訪者的閃光點，而且還必須讓觀眾能看到那個閃光點，從好的角度切入話題，並且用大家都聽得懂的話來凸顯那位受訪者、或是商品。
這是一個好的主持人需要具備的能力。
就算是由一群主持人共同主持，我還是會去扮演發掘「閃光點」的這個角色，整個主持過程，才會有源源不絕的話題可說。
那麼如何判斷找到的「閃光點」無誤？以我來說，當我看到某個人身上的閃光點時，我會感到興奮的話，這就是了！
二○一七年我主持韓星朴寶劍的粉絲見面會。在訪談他之前，我先做了功課，看了他的實境旅遊節目《花漾青春》。《花漾青春》這節目每集有個橋段，就是朴寶劍跟夥伴在出發前，會先對著天空說「砍桑哈咪搭～」感謝老天爺。
那一刻我看到朴寶劍身上的「閃光點」，我發現他是個十分懂得感恩的孩子，而當他懂得感恩身旁的人事物時，他就會懂得「珍惜」這件事。當他珍惜別人時，他也就成為一個值得被珍惜的人。
當我在主持朴寶劍的粉絲見面會時，就利用了這個我發現到的閃光點。
在開場之前，我跟他的粉絲們說：「讓我們一起踏上今天這個旅程吧！在開始之前，讓我們一起對天空說：『砍桑哈咪搭～！』」
於是全場粉絲一起興奮地大喊：「砍桑哈咪搭～！」
接著我說：「那麼我們的粉絲見面會，就此開始！」
全場氣氛在瞬間被點燃。
我和朴寶劍、以及他的粉絲們，那一天彷彿真的經歷了一場精采旅程，沿途毫無冷場。
觀察別人的「閃光點」，有時候是短期的觀察，有時候則是長期的觀察，它也可以運用在人與人之間的聊天與溝通上。
找到對方有興趣的話題，打開對方的聊天與溝通意願，這也是一種「閃光點」。
我曾經主持公視《藝文大道》*長達五年時間，每一集都訪問不同領域的藝術家，有的是行動藝術家、有的是傳統戲曲……雖然跨界跨很大，但他們的共通點是：他們都是人，只是表達自己使用的媒介不同。
有的人用繪畫、有的人用舞蹈、有的人用戲劇、有的人寫成文字……不管他們的表達方式為何，但我使用的溝通方式都是一樣的：拋開他們的專長，將他們視為一個「人」，就能找到勾起他們興趣的話題。
人都有各自的情感、各自的背景、各自的快樂與挫折……這些就是每個人最想聽的故事。不需特別去談創作中的細節，透過他們的人生故事，其實就揭示了創作的養分來源為何。
我花了五年的時間，了解到「人」本身的故事就是最具吸引力的說話題材。
找到別人的「閃光點」，方法「一通百通」，放到任何人身上都適用。而我同時也發現，當我察覺到談話對象的閃光點，並且以此切入話題，與對方的情緒同步時，有時候會出現非常飽滿的療癒時刻。這一點，我將在另一篇文章詳細訴說。
*編注：「公視藝文大道」每週推出一個藝文主題，讓觀眾更深入了解該藝術文化領域中，有哪些焦點人物在努力追求自己的夢想，在逐夢的過程中曾面臨哪些困境，又是如何突破難關走出自己的路，透過主持人深入淺出提問，引導來賓侃侃而談，跟大家分享他們成長與創作的故事。
第11堂 開場白
對我來說開場白很重要。
今天坐你面前的是一個人或是一群人，都要很敏銳地去感知對方目前處在什麼樣的情緒與狀態。
比方說面對的是一群人，只要說一、兩句話測試，或是只要站出去就能得知今天的氣氛是熱還是冷。
如果是粉絲見面會，它通常一開始就很熱，我需要做的是「控制」，不要讓火燒到無法控制的狀態，因為粉絲如果開心過頭，其實會對藝人造成困擾，也會影響整體節目流程。畢竟主持人站在舞台上除了照顧粉絲，還得照顧藝人、翻譯、台上台下的工作人員、還有導播，節目要一群人共同合作才能完成，讓節目能順暢進行，也是主持人的工作之一。
那麼如果今天是「冷場」呢？
主持人必須「找到現場的小小火苗」，能不能把這個小火苗往上煽？
比方說，現場一定會有一、兩位特別活潑的粉絲，我會跟他們對話，煽動現場情緒，煽到坐在一旁的粉絲都受到感染了，一個連著一個影響，慢慢地一群人就會熱起來了。
粉絲見面會開場時，我會同時做以下幾件事：
一、找到火苗；二、安撫粉絲，讓他們知道我不是來混的，絕對夠格站在他們的偶像旁邊，也讓他們知道我做了哪些功課，我只要說出一、兩個關鍵字，他們就會知道我做了哪些功課，順利過關。
粉絲會審視主持人夠不夠格，有時候主持人會感到不舒服。因此只要把粉絲的心結打開，把自己的心結打開，將彼此的心結都開了之後，從此就溝通無礙了。這時候，就算在粉絲見面會中玩最簡單的剪刀石頭布，也會變得好笑不已。
和自己的親人或朋友溝通不也是同樣狀況？今天要開始一場談話時，如果氣氛降到冰點，氣氛冷到不行，那麼試著用「找到小火苗」與「安撫」這兩種方法，也許就能打開彼此心結，讓對話能延續下去。
除了前面談到的控制場面與煽動式的開場，還有一種開場，我稱之為「定心丸」式的開場。
有時候是十分嚴肅的場合，例如新聞類的節目，或心靈類的講座，這時候定心丸就十分重要，主持人要懂得適時讓現場觀眾的情緒「歸零」。
舉個例子，我主持過騰訊的直播性新聞節目《聽我說》，節目會找該年度最有話題的幾位人物來演講。我負責的是引導串場，來賓演講完之後，針對演講的內容深入挖掘，問幾個觀眾可能會想更了解的問題，收尾，再串到下一位來賓。
因為年度新聞有可能是充滿悲傷或是爭議，也有可能是富有正能量或八卦的，高低起伏非常大，如何在不同的議題中穿針引線，變成困難的功課。我在開場時，先定調這個直播是讓當事人暢所欲言的場合，在現場跟在家觀看的觀眾可以先讓自己放下之前曾看過的新聞，放下曾經引發的情緒，給當事人一個陳述內心的機會。我也提醒大家，這個直播會是一趟雲霄飛車似的旅程，請大家繫好安全帶跟我一起出發。
一方面歸了零，一方面也是個定心丸。
其中有一位來賓是二○一四年馬航失蹤班機的乘客父親，分享到後來，那位老父親在台上失控，哭著說：「我要找我的兒子啊……」甚至就在直播時公布自己的電話號碼。
當下所有人都愣住了，這並不在講稿安排內，完全是突發事件，我必須非常快地做出反應。於是我在演講結束後，上台握著老父親的手對觀眾說：
「首先，我們必須尊重所有馬航家屬的處理方式，不管是繼續尋找、或是已經放棄尋找，我們都尊重每個家屬的選擇，你們已經承受非常大的傷痛。第二，我想告訴大家，剛剛這位爸爸雖然公布了他的電話號碼，但請不要利用這位老爸爸的悲傷，做不應該做的事。」
當時我在做的是「平衡」在場的情緒，以及降低未來可預見傷害的發生率。
送走老爸爸後，我請所有的人跟我一起深呼吸，因為雲霄飛車要從低谷往上爬了，然後我介紹下一個調性完全不同的講者。
如果我沒有做歸零與定心的開場，觀眾很容易無所適從，節目也會難以進行。
在做一次很重要的說話之前，其實從開場所說的話就已經定了調，我稱之為：定海神針！
第17堂 臨場狀況
你可能也有過這種經驗，不管是為了一場重要的簡報、演講、面試或講座，明明在上場前一切都準備妥當，認為絕對萬無一失時，偏偏在上場前身心出了狀況，導致正式上場時無法百分百發揮到最佳狀態。
由於自己身心狀態不佳而搞砸的經驗，我也有過。印象最深刻是高中有一回參加相聲比賽，那天一大早起床就拉肚子，儘管前幾天我準備得非常充分，但比賽時整個人的狀態卻提不上來，最後輸掉了比賽。
當時的我不懂，明明我沒忘詞啊，怎麼就輸了呢？我後來了解這就是自己的狀態不對，我沒有把能量帶出來，因此雖然一字不漏完成表演，但缺少了靈魂，精氣神不足。
不管當天身心狀況如何，現在我在正式上場前會先做一件事—調整呼吸。
調整呼吸能讓自己的心靜下來，把能量帶上來，把自己放在一個最對的位置。
如果把自己放錯位置會有什麼樣的後果呢？有的人可能上場後少了精氣神，使得現場反應不如預期；有的人可能會過嗨，明明是一個需要沉澱的場合，但台上的人卻自顧自地嗨了起來，使得台下的人坐立難安。
除了當天突發的身心狀況之外，有時候過度的消耗、過於緊湊的工作步調也會影響自己的能量。
我是個逼自己很緊的人，常常把自己搞得很累。剛出道的前五年，我幾乎是7-ELEVEN全年無休，電視節目、電台直播節目、出唱片……忙碌的生活過度消耗了我的身心。這樣的忙碌再過了幾年，我開始覺得自己沒有東西可說了，過去的消耗幾乎將我掏空，而我又是一個自我要求極高的人，那個時候，我一點也不喜歡這樣的自己。
我也可以用一些小聰明把工作做完，很多觀眾可能其實看不出來也不在乎，但我總覺得用小聰明就能把事情做好，對我來說可能表示這件事情誰都能做，不見得需要我。
這些年，我開始不勉強自己，會適時給自己一段停頓的時間。
現在的我之所以接新聞性節目或是紀錄片，是因為這些節目既是工作、也是學習，我把在工作中的學習當作一段停下腳步的時間，這樣的工作不是消耗，反而是再沉澱、再成長。
此外，我也給自己生活的時間。沒有生活，我整個人會變得乾涸，我需要留時間給家人和朋友，需要去探索這個世界，這些都能滋潤我、成為我的養分。而一旦我不再乾涸，往往工作也能做得更有品質。
二○一五年，我做一個外景節目泡到汙水，由於免疫力低落而造成細菌感染，緊急入院治療一週，出院後還必須再休養好幾個禮拜。當時我的心情慌亂無比，四處去查各種文獻，甚至懷疑自己是得了癌症……
後來我才明白，其實過去我一直錯誤對待自己的身體—「疾病是身體寫給你的情書」，這次身體給我的情書，上頭寫著：親愛的，妳好久沒有正眼看看我了，妳是不是該回過頭來愛我、好好珍惜我呢？
現在的我不再和工作糾纏，把生命和生活放在工作的前面，不勉強自己接工作。當我轉念之後，上門的反而都是我真心想做、願意投注熱情的工作，而且收入一點也沒變少。你瞧，這就是身體跟生命給自己的肯定與回饋啊！
