（一）大布里士與伊斯蘭革命
1979年的伊斯蘭革命是伊朗命運的一大轉捩點，而扭轉整個國家走向的是一位傳奇性的教士─何梅尼（Ruhollah Khomeini; 1902–89）。
1963年沙王穆罕默德禮薩宣布六點改革，包括土地改革、國營事業私有化、賦與婦女選舉權、開放非穆斯林擔任公職等等，史稱「白色革命」。此舉在政府與宗教界之間造成嚴重的裂痕，許多教士認為這些政策帶來西方的不良影響，嚴重牴觸了傳統的伊斯蘭價值，於是大教長（Ayatollah）之一的何梅尼帶頭展開杯葛，抗議行動漸趨激化，何梅尼多次被捕下獄，數百名示威群眾死於沙王的武力鎮壓，史稱「315起義」；次年首相遭一個伊斯蘭基本教義派恐怖組織刺殺身亡，何梅尼再度被捕，而這次他很可能被沙王處死。
最高教長（Grand Ayatollah）是什葉派位階最崇高的宗教領袖，有權解釋伊斯蘭法律、頒布教令，其地位僅次於伊瑪目。當時來自大布里士的亞澤人最高教長夏里亞馬達利（Mohammad Kazem Shariatmadari; 1905–86）是頗孚眾望的宗教領袖，以主張政教分離的開明立場著稱，雖然他反對何梅尼的激進理念，但為了搶救他的性命，毅然晉升何梅尼為最高教長─根據伊朗憲法，最高教長不得受到死刑的處罰，於是巴勒維只好將何梅尼放逐到國外。
何梅尼長達15年的放逐生涯多半在伊拉克度過，以號召伊朗人反抗巴勒維政權為己任；伊朗國內由於宗教因素以及對政府的不滿，自1977年起爆發了一連串的抗議活動，反政府的浪潮一發不可收拾，罷工與示威使全國陷於癱瘓，1979年元月巴勒維國王終於被迫離開伊朗；2月1日何梅尼在百餘名國際記者的簇擁之下重返伊朗，前往迎接他的民眾高達數百萬人。
經過短短10天的武裝衝突，巴勒維的衛隊潰不成軍，軍隊宣布保持中立，2月11日被定為「伊斯蘭革命勝利日」，聲望如日中天的何梅尼掌控大局。
3月伊朗舉行公民投票決定國家體制，結果以98%的壓倒性多數贊成建立一個伊斯蘭共和國，4月1日遂成為「伊斯蘭共和國日」，即今天伊朗的國慶日。從何梅尼步下飛機到伊斯蘭共和國正式成立，這場革命只花了59天的時間。
同年12月再度舉行憲法公投，廢除了1906年制定的憲法，代之以一部充分反映何梅尼思想的神權憲法。這時對何梅尼曾有救命之恩的最高教長夏里亞馬達利，因支持民主原則而成了新政權的反對者，他組成反對黨，對何梅尼展開嚴厲批評，更公開反對何梅尼的革命衛隊挾持美國大使館人質的行動。
何梅尼的反應十分無情而果斷。夏里亞馬達利和他的家人遭到軟禁與拷打，官方掌控的媒體也開始破壞他的聲譽。夏里亞馬達利受到的迫害使大布里士反何梅尼的情緒達到沸點，民眾紛紛上街示威，更佔領電台以奪回自己的聲音。1980年2月，何梅尼派出軍隊與坦克進入大布里士，夏里亞馬達利不願見到內戰與流血，下令民眾停止反抗，反對革命的最後堡壘終於崩潰。夏里亞馬達利遭到終身軟禁，於1986年病逝。
伊斯蘭共和國成立後何梅尼出任伊朗的最高領袖（Supreme Leader），成為政治與宗教的最高權威，地位凌駕於民選的總統之上，有權指定文武官員與法官、否決政府任何違反伊斯蘭價值的政策。1989年何梅尼去世，最高領袖由哈梅內伊（Sayyed Ali Khamenei）繼任至今。
何梅尼死後伊朗各界開始尊稱他為「伊瑪目」，雖然和十二伊瑪目的信仰有所牴觸，不過現在「伊瑪目」在伊朗已經成為何梅尼正式的專用頭銜，「伊瑪目何梅尼」經常直接簡稱「伊瑪目」。
（二）德黑蘭篇
地毯博物館
波斯地毯是享譽世界的藝術品，早在阿契美尼時期已開始織造，今天伊朗仍然是世界最大的手工地毯生產國，法斯省（Fars）與卡尚（Kashan）兩地的傳統地毯編織技術，分別被聯合國教科文組織列為非物質文化遺產。1976年成立的伊朗地毯博物館，將波斯地毯以藝術品的形式進行保存與發展，地毯不再只是工藝品或商品，更是具有獨特民族意涵的藝術創作。博物館並附設一座藏書7,000冊的圖書館，以及對外營業的地毯修護中心，同時開設各種經常性的專業課程，授予結業學員正式的證書，系統性地推廣這項國粹。
博物館位在德黑蘭的拉雷（Laleh）公園內，外型像一台超大地毯紡織機，兩層展覽廳面積共約千坪，經常性展出約200件珍品。一般遜尼派穆斯林國家嚴格遵守「禁止崇拜偶像」的戒律，對人物或動物的圖像極為敏感，即使在世俗領域也備受壓抑。不過伊朗繼承了豐富的具象視覺藝術傳統，從古波斯帝國浮雕到薩法維王朝發揚光大的細密畫（miniature），什葉派的歷史事蹟也常以圖像敘事的方式流傳，因此在伊斯蘭革命之後依然不受束縛。今天伊朗是公認電影藝術最先進的穆斯林國家，波斯視覺藝術的傳承恐怕功不可沒，連世俗化的土耳其也只能排第二。
波斯地毯大的是carpet，小的是rug，不過區分並不嚴格，裝飾或祈禱用的則是kilim；城市地毯根據事先設計妥的草圖編織，鄉村地毯則往往是即興的創作，以抽象的圖案居多。長久以來，不同產地、使用場合或內容主題的波斯地毯，形成了許多固定的風格與類型。以地毯博物館內看到的幾面「波蘭毯」為例，17世紀波蘭王室訂製多批伊斯法罕製作的華麗波斯地毯，加入蠶絲和金線、銀線混織，共約300件，這批特殊的精品即稱為波蘭毯，世界各大博物館也都有收藏，後來有些風格、構圖和用色雷同的作品也被稱為波蘭毯。
先前在尼亞瓦蘭宮主廳看到的《薩拉廷》，在地毯博物館大廳也有一幅一模一樣的孿生作品（見下圖右二），波斯文名稱薩拉廷（Salatin）是蘇丹（Soltan）的複數，也就是「諸王」的意思。不過現在「薩拉廷」已是最高級波斯地毯的代名詞，指品質、設計、材料俱屬上乘的波斯地毯，其結密度的標準相當於每平方公尺百萬像素的解析度，細節的呈現極為細膩，過去都是王公貴族或清真寺所訂製的大型地毯，代表波斯地毯編織技藝的頂峰之作。
波斯地毯主題圖案的取材包羅萬象，除了裝飾性的圖案之外，更有宗教、神話傳說、庶民生活、貴族狩獵等豐富題材，而其中最具代表性的可說是《四季》，這也是古羅馬馬賽克鑲嵌畫常見的主題。除了表現不同季節變化的農牧活動與動植物，波斯人也經常結合歷史、詩與宗教故事。羅馬人習慣將四季擬人化為神話人物，波斯人則喜歡讓著名的詩人、宗教人物等入畫，最獨特的是經常結合特定的建築物，以固定的四格分割及中央徽章框構圖，將哲學、信仰與民族的認同融入畫面。
伊朗國家博物館
伊朗考古博物館暨國家藝術博物館於1937年啟用，1996年加入新建的伊斯蘭博物館後，新舊兩座建築合為伊朗國家博物館。展示的文物以西元七世紀伊斯蘭化作為劃分標準，舊館只展出前伊斯蘭時期的文物。國家博物館的展場廣達5,400坪，藏有文物古蹟30萬件。
伊朗是地球上最古老的國家，強盛的波斯帝國曾稱霸千年，照理說這應該是世界上館藏最豐富的博物館，但由於近代的伊朗積弱不振，大部分出土的古蹟珍品都被西方各國考古隊運回本國，留在本土的寥寥無幾，因此堂堂伊朗國家博物館的館藏遠遠比不上羅浮宮或大英博物館。
博物館位於的入口是一座伊萬（Iwan），這是典型的波斯式方形門廳，三面有牆一面開放，入口比例優美的圓弧受到薩珊王朝建築的啟發。展出的古物上溯至石器時代以迄伊朗的歷代王朝，陶器、玉石製品、圓筒圖章、水晶容器，從蘇薩和波斯波利斯挖出的上釉瓷磚壁畫、楔形文字泥板書簡、羅馬風格的浮雕等等，其中錢幣、封印、碑銘等三類文物都闢有展示專區。
在這裡終於看到了久仰盛名的漢摩拉比法典（Code of Hammurabi），這是巴比倫王國第六代國王漢摩拉比在前18世紀頒布的法律，刻在高兩公尺多的石碑上，不但是迄今人類所能辨認的最早的文字紀錄之一，也是人類最早的一部系統性的法律。
前12世紀埃蘭（Elam）王國入侵巴比倫，把法典石碑當做戰利品運回首都蘇薩，後來被法國考古隊於1901年發掘出土。黝黑的石碑上方刻著正義之神（太陽神）授予漢摩拉比王權的浮雕，下面就密密麻麻以楔形文字刻就的法典全文，法典長3,500行、包含282條法律，除了制定各種罪行的量刑標準以外，近半數的法條都和契約有關，包括買賣交易、工資等，還規定了建築商對房屋品質的責任。不過真跡遠在法國羅浮宮，這裡與歐美各大博物館看到的都只是複製品，土耳其則擁有一座同時期製作的副本。
一面牆上展示著埃蘭時期嵌在門板上的玻璃飾品，玻璃也是源自美索不達米亞的技術，歷史比波斯地毯更為久遠。值得注意的是伊朗西部盧瑞斯坦（Luristan/Lorestan）出土的青銅器，包括飾品、工具和武器，屬於前1,200至前800年，是早期美索不達米亞和波斯金屬工藝的見證，有許多精品散落在世界各國的博物館。
最吸引目光的大件收藏來自波斯帝國皇城波斯波利斯，有高逾5米的牛頭柱頂、整面牆的浮雕等；小的則有四世紀的鹽人（Saltmen）頭顱，這是1993年在桑姜省古鹽礦發現的六具天然木乃伊之一，其中三具更可溯及前三世紀的帕提亞時期。七世紀以後的文物由伊斯蘭館接續，可看到伊兒汗國及帖木兒時期的建築裝飾、薩法維時期的繪畫與編織，以及不同字體和風格的伊斯蘭書法藝術等。
伊斯蘭館的東鄰馬利克（Malek）圖書館暨博物館是伊朗第一座、也是最大的私人博物館，後來捐給基金會經營。藏有前1000年以迄的歷史藝術品─畫作、書法、漆器、金屬製品和紡織品等，以及19,000冊手抄古籍。其東側的閱兵廣場（Mashgh Square）是凱加時期軍營的一部分。
珠寶博物館
伊朗的珠寶收藏傲視全球，擁有舉世無匹的皇冠珠寶，凌駕英、俄、法、土耳其和印度等珠寶大國，總價值難以估計。這些珠寶可溯及16世紀薩法維王朝，原保存在古列斯坦宮，1937年禮薩沙王將這批王室寶藏的產權轉移至國庫，由國家銀行（Melli Bank,相當於中央銀行）監管，以充實貨幣的信用。1992年起開放大眾參觀，陳列的金庫通稱珠寶博物館（Treasury of National Jewels），不但防護森嚴，內部也禁止攝影。
步入國家銀行內的珠寶博物館，價值連城的珍寶撲面而來，令人目不暇給，金銀、鑽石都成了平凡的背景，襯托著一顆比一顆耀眼的稀世寶石。皇冠珠寶是收藏的大宗，巴勒維沙王、王后皇冠和歷代王冠爭奇鬥妍，形式風格各有千秋，炫耀著歷史悠久的精湛珠寶工藝。一座珠寶地球儀直徑66公分，使用了34公斤黃金和36公斤的寶石，翠玉及紅寶石分別代表海洋、陸地，伊朗則以鑽石呈現，這應該是地球上最值錢的一座地球儀了。
大名鼎鼎的光之海洋（Darya-ye Noor; Sea of Light）是一顆182克拉的粉紅色長方形巨鑽，為18世紀納德沙王（Nader Shah, 1736–47）征服印度獲得的戰利品，堪稱鎮館之寶。納德同時從印度奪得有名的孔雀寶座，以及另一顆88.7克拉的沙王之鑽（Shah Diamond），上面刻著兩位印度統治者的名字，後來凱加王朝的第二任沙王費斯阿里（Fath-Ali Shah Qajar, 1797–1834）又刻上自己的名號；1928年一名俄國外交官在德黑蘭被殺，費斯阿里將沙王之鑽送給俄國沙皇作為賠罪，目前在克里姆林宮展示。
凱加王朝為突厥人所建，宮廷通行土耳其語，費斯阿里以熱愛藝術著稱，制定宮廷禮儀體制，贊助波斯細密畫和書法的推廣，使波斯文化得到復興。費斯阿里也是伊朗歷史上子嗣最多的統治者，後宮規模近千人，共留下150個女兒和130個兒子。他打造的兩座金碧輝煌的王座，是珠寶博物館獨特的國寶。鑲滿燦爛寶石的獅腳「龍床」是用於加冕大典的太陽寶座（Sun Throne），以椅背上方圓盤的太陽圖案得名；後因費斯阿里和一位名為「孔雀」的女士結婚，太陽寶座也被稱為「孔雀寶座」，和印度的孔雀寶座並無關係。
他1798年又造了較小的納德寶座（Naderi Throne），木質鍍金的椅身以琺瑯及26,733顆寶石作裝飾，最大的一顆是35克拉的紅寶石。寶座的名稱是波斯文「稀有」的意思，和半個多世紀前征服印度的納德沙王無關。
德黑蘭多采多姿的博物館大都集中在東西向幹道革命街（Enqelab St.）的兩側，國家博物館與外交部周邊散布著十餘處大小博物館，玻璃博物館、當代藝術博物館、郵政博物館⋯⋯足令文化旅人流連忘返。
玻璃博物館（Abgineh Museum）或伊朗玻璃陶瓷博物館（Glassware & Ceramic Museum of Iran）距離珠寶博物館只有10分鐘腳程，原是凱加和巴勒維王朝五度出任首相的卡瓦姆（Ahmad Qavam）的私人宅邸，後來成為埃及大使館，1980年開放為玻璃博物館，收藏千餘件藝術精品。伊朗約在前2000年開始製作玻璃，從阿契美尼到薩珊王朝發展出傲世的頂尖玻璃工藝，11至13世紀塞爾柱時期被視為波斯玻璃藝術的黃金時代，上釉、鍍金、彩色玻璃與千花（Millefiori, 在玻璃上製作圖案的加工技術）等技術廣泛應用，鏡面馬賽克的使用則在凱加時期達到高峰，對後世的裝飾風格影響深遠。走一趟玻璃博物館，即可將不同時期的伊朗玻璃藝術盡收眼底。
向北行約莫7公里來到禮薩阿巴斯博物館，以畫家禮薩阿巴斯（Reza Abbasi, 1565–1635）命名，他是薩法維王朝的宮廷畫師，被認為是波斯細密畫的最後一位大師。1977年博物館在皇后法拉巴勒維的主持下首度開幕，是伊朗收藏最豐富、最重要的博物館之一，實力足以作為國家博物館的分館，五萬件展品按照時序排列，以便觀察藝術、文化與技術的發展歷程。最大的特色是薩法維時期的繪畫和手抄書插畫、書法，同時期的大師作品都被一網打盡。而國家博物館相對貧乏的盧瑞斯坦青銅器在這裡可說是大放異彩，可以見到非常多樣的形式，此外塞爾柱陶器、凱加漆器以及歷代的手抄古籍都是禮薩阿巴斯博物館傲視群倫的大宗收藏。
1979年的伊斯蘭革命是伊朗命運的一大轉捩點，而扭轉整個國家走向的是一位傳奇性的教士─何梅尼（Ruhollah Khomeini; 1902–89）。
1963年沙王穆罕默德禮薩宣布六點改革，包括土地改革、國營事業私有化、賦與婦女選舉權、開放非穆斯林擔任公職等等，史稱「白色革命」。此舉在政府與宗教界之間造成嚴重的裂痕，許多教士認為這些政策帶來西方的不良影響，嚴重牴觸了傳統的伊斯蘭價值，於是大教長（Ayatollah）之一的何梅尼帶頭展開杯葛，抗議行動漸趨激化，何梅尼多次被捕下獄，數百名示威群眾死於沙王的武力鎮壓，史稱「315起義」；次年首相遭一個伊斯蘭基本教義派恐怖組織刺殺身亡，何梅尼再度被捕，而這次他很可能被沙王處死。
最高教長（Grand Ayatollah）是什葉派位階最崇高的宗教領袖，有權解釋伊斯蘭法律、頒布教令，其地位僅次於伊瑪目。當時來自大布里士的亞澤人最高教長夏里亞馬達利（Mohammad Kazem Shariatmadari; 1905–86）是頗孚眾望的宗教領袖，以主張政教分離的開明立場著稱，雖然他反對何梅尼的激進理念，但為了搶救他的性命，毅然晉升何梅尼為最高教長─根據伊朗憲法，最高教長不得受到死刑的處罰，於是巴勒維只好將何梅尼放逐到國外。
何梅尼長達15年的放逐生涯多半在伊拉克度過，以號召伊朗人反抗巴勒維政權為己任；伊朗國內由於宗教因素以及對政府的不滿，自1977年起爆發了一連串的抗議活動，反政府的浪潮一發不可收拾，罷工與示威使全國陷於癱瘓，1979年元月巴勒維國王終於被迫離開伊朗；2月1日何梅尼在百餘名國際記者的簇擁之下重返伊朗，前往迎接他的民眾高達數百萬人。
經過短短10天的武裝衝突，巴勒維的衛隊潰不成軍，軍隊宣布保持中立，2月11日被定為「伊斯蘭革命勝利日」，聲望如日中天的何梅尼掌控大局。
3月伊朗舉行公民投票決定國家體制，結果以98%的壓倒性多數贊成建立一個伊斯蘭共和國，4月1日遂成為「伊斯蘭共和國日」，即今天伊朗的國慶日。從何梅尼步下飛機到伊斯蘭共和國正式成立，這場革命只花了59天的時間。
同年12月再度舉行憲法公投，廢除了1906年制定的憲法，代之以一部充分反映何梅尼思想的神權憲法。這時對何梅尼曾有救命之恩的最高教長夏里亞馬達利，因支持民主原則而成了新政權的反對者，他組成反對黨，對何梅尼展開嚴厲批評，更公開反對何梅尼的革命衛隊挾持美國大使館人質的行動。
何梅尼的反應十分無情而果斷。夏里亞馬達利和他的家人遭到軟禁與拷打，官方掌控的媒體也開始破壞他的聲譽。夏里亞馬達利受到的迫害使大布里士反何梅尼的情緒達到沸點，民眾紛紛上街示威，更佔領電台以奪回自己的聲音。1980年2月，何梅尼派出軍隊與坦克進入大布里士，夏里亞馬達利不願見到內戰與流血，下令民眾停止反抗，反對革命的最後堡壘終於崩潰。夏里亞馬達利遭到終身軟禁，於1986年病逝。
伊斯蘭共和國成立後何梅尼出任伊朗的最高領袖（Supreme Leader），成為政治與宗教的最高權威，地位凌駕於民選的總統之上，有權指定文武官員與法官、否決政府任何違反伊斯蘭價值的政策。1989年何梅尼去世，最高領袖由哈梅內伊（Sayyed Ali Khamenei）繼任至今。
何梅尼死後伊朗各界開始尊稱他為「伊瑪目」，雖然和十二伊瑪目的信仰有所牴觸，不過現在「伊瑪目」在伊朗已經成為何梅尼正式的專用頭銜，「伊瑪目何梅尼」經常直接簡稱「伊瑪目」。
（二）德黑蘭篇
地毯博物館
波斯地毯是享譽世界的藝術品，早在阿契美尼時期已開始織造，今天伊朗仍然是世界最大的手工地毯生產國，法斯省（Fars）與卡尚（Kashan）兩地的傳統地毯編織技術，分別被聯合國教科文組織列為非物質文化遺產。1976年成立的伊朗地毯博物館，將波斯地毯以藝術品的形式進行保存與發展，地毯不再只是工藝品或商品，更是具有獨特民族意涵的藝術創作。博物館並附設一座藏書7,000冊的圖書館，以及對外營業的地毯修護中心，同時開設各種經常性的專業課程，授予結業學員正式的證書，系統性地推廣這項國粹。
博物館位在德黑蘭的拉雷（Laleh）公園內，外型像一台超大地毯紡織機，兩層展覽廳面積共約千坪，經常性展出約200件珍品。一般遜尼派穆斯林國家嚴格遵守「禁止崇拜偶像」的戒律，對人物或動物的圖像極為敏感，即使在世俗領域也備受壓抑。不過伊朗繼承了豐富的具象視覺藝術傳統，從古波斯帝國浮雕到薩法維王朝發揚光大的細密畫（miniature），什葉派的歷史事蹟也常以圖像敘事的方式流傳，因此在伊斯蘭革命之後依然不受束縛。今天伊朗是公認電影藝術最先進的穆斯林國家，波斯視覺藝術的傳承恐怕功不可沒，連世俗化的土耳其也只能排第二。
波斯地毯大的是carpet，小的是rug，不過區分並不嚴格，裝飾或祈禱用的則是kilim；城市地毯根據事先設計妥的草圖編織，鄉村地毯則往往是即興的創作，以抽象的圖案居多。長久以來，不同產地、使用場合或內容主題的波斯地毯，形成了許多固定的風格與類型。以地毯博物館內看到的幾面「波蘭毯」為例，17世紀波蘭王室訂製多批伊斯法罕製作的華麗波斯地毯，加入蠶絲和金線、銀線混織，共約300件，這批特殊的精品即稱為波蘭毯，世界各大博物館也都有收藏，後來有些風格、構圖和用色雷同的作品也被稱為波蘭毯。
先前在尼亞瓦蘭宮主廳看到的《薩拉廷》，在地毯博物館大廳也有一幅一模一樣的孿生作品（見下圖右二），波斯文名稱薩拉廷（Salatin）是蘇丹（Soltan）的複數，也就是「諸王」的意思。不過現在「薩拉廷」已是最高級波斯地毯的代名詞，指品質、設計、材料俱屬上乘的波斯地毯，其結密度的標準相當於每平方公尺百萬像素的解析度，細節的呈現極為細膩，過去都是王公貴族或清真寺所訂製的大型地毯，代表波斯地毯編織技藝的頂峰之作。
波斯地毯主題圖案的取材包羅萬象，除了裝飾性的圖案之外，更有宗教、神話傳說、庶民生活、貴族狩獵等豐富題材，而其中最具代表性的可說是《四季》，這也是古羅馬馬賽克鑲嵌畫常見的主題。除了表現不同季節變化的農牧活動與動植物，波斯人也經常結合歷史、詩與宗教故事。羅馬人習慣將四季擬人化為神話人物，波斯人則喜歡讓著名的詩人、宗教人物等入畫，最獨特的是經常結合特定的建築物，以固定的四格分割及中央徽章框構圖，將哲學、信仰與民族的認同融入畫面。
伊朗國家博物館
伊朗考古博物館暨國家藝術博物館於1937年啟用，1996年加入新建的伊斯蘭博物館後，新舊兩座建築合為伊朗國家博物館。展示的文物以西元七世紀伊斯蘭化作為劃分標準，舊館只展出前伊斯蘭時期的文物。國家博物館的展場廣達5,400坪，藏有文物古蹟30萬件。
伊朗是地球上最古老的國家，強盛的波斯帝國曾稱霸千年，照理說這應該是世界上館藏最豐富的博物館，但由於近代的伊朗積弱不振，大部分出土的古蹟珍品都被西方各國考古隊運回本國，留在本土的寥寥無幾，因此堂堂伊朗國家博物館的館藏遠遠比不上羅浮宮或大英博物館。
博物館位於的入口是一座伊萬（Iwan），這是典型的波斯式方形門廳，三面有牆一面開放，入口比例優美的圓弧受到薩珊王朝建築的啟發。展出的古物上溯至石器時代以迄伊朗的歷代王朝，陶器、玉石製品、圓筒圖章、水晶容器，從蘇薩和波斯波利斯挖出的上釉瓷磚壁畫、楔形文字泥板書簡、羅馬風格的浮雕等等，其中錢幣、封印、碑銘等三類文物都闢有展示專區。
在這裡終於看到了久仰盛名的漢摩拉比法典（Code of Hammurabi），這是巴比倫王國第六代國王漢摩拉比在前18世紀頒布的法律，刻在高兩公尺多的石碑上，不但是迄今人類所能辨認的最早的文字紀錄之一，也是人類最早的一部系統性的法律。
前12世紀埃蘭（Elam）王國入侵巴比倫，把法典石碑當做戰利品運回首都蘇薩，後來被法國考古隊於1901年發掘出土。黝黑的石碑上方刻著正義之神（太陽神）授予漢摩拉比王權的浮雕，下面就密密麻麻以楔形文字刻就的法典全文，法典長3,500行、包含282條法律，除了制定各種罪行的量刑標準以外，近半數的法條都和契約有關，包括買賣交易、工資等，還規定了建築商對房屋品質的責任。不過真跡遠在法國羅浮宮，這裡與歐美各大博物館看到的都只是複製品，土耳其則擁有一座同時期製作的副本。
一面牆上展示著埃蘭時期嵌在門板上的玻璃飾品，玻璃也是源自美索不達米亞的技術，歷史比波斯地毯更為久遠。值得注意的是伊朗西部盧瑞斯坦（Luristan/Lorestan）出土的青銅器，包括飾品、工具和武器，屬於前1,200至前800年，是早期美索不達米亞和波斯金屬工藝的見證，有許多精品散落在世界各國的博物館。
最吸引目光的大件收藏來自波斯帝國皇城波斯波利斯，有高逾5米的牛頭柱頂、整面牆的浮雕等；小的則有四世紀的鹽人（Saltmen）頭顱，這是1993年在桑姜省古鹽礦發現的六具天然木乃伊之一，其中三具更可溯及前三世紀的帕提亞時期。七世紀以後的文物由伊斯蘭館接續，可看到伊兒汗國及帖木兒時期的建築裝飾、薩法維時期的繪畫與編織，以及不同字體和風格的伊斯蘭書法藝術等。
伊斯蘭館的東鄰馬利克（Malek）圖書館暨博物館是伊朗第一座、也是最大的私人博物館，後來捐給基金會經營。藏有前1000年以迄的歷史藝術品─畫作、書法、漆器、金屬製品和紡織品等，以及19,000冊手抄古籍。其東側的閱兵廣場（Mashgh Square）是凱加時期軍營的一部分。
珠寶博物館
伊朗的珠寶收藏傲視全球，擁有舉世無匹的皇冠珠寶，凌駕英、俄、法、土耳其和印度等珠寶大國，總價值難以估計。這些珠寶可溯及16世紀薩法維王朝，原保存在古列斯坦宮，1937年禮薩沙王將這批王室寶藏的產權轉移至國庫，由國家銀行（Melli Bank,相當於中央銀行）監管，以充實貨幣的信用。1992年起開放大眾參觀，陳列的金庫通稱珠寶博物館（Treasury of National Jewels），不但防護森嚴，內部也禁止攝影。
步入國家銀行內的珠寶博物館，價值連城的珍寶撲面而來，令人目不暇給，金銀、鑽石都成了平凡的背景，襯托著一顆比一顆耀眼的稀世寶石。皇冠珠寶是收藏的大宗，巴勒維沙王、王后皇冠和歷代王冠爭奇鬥妍，形式風格各有千秋，炫耀著歷史悠久的精湛珠寶工藝。一座珠寶地球儀直徑66公分，使用了34公斤黃金和36公斤的寶石，翠玉及紅寶石分別代表海洋、陸地，伊朗則以鑽石呈現，這應該是地球上最值錢的一座地球儀了。
大名鼎鼎的光之海洋（Darya-ye Noor; Sea of Light）是一顆182克拉的粉紅色長方形巨鑽，為18世紀納德沙王（Nader Shah, 1736–47）征服印度獲得的戰利品，堪稱鎮館之寶。納德同時從印度奪得有名的孔雀寶座，以及另一顆88.7克拉的沙王之鑽（Shah Diamond），上面刻著兩位印度統治者的名字，後來凱加王朝的第二任沙王費斯阿里（Fath-Ali Shah Qajar, 1797–1834）又刻上自己的名號；1928年一名俄國外交官在德黑蘭被殺，費斯阿里將沙王之鑽送給俄國沙皇作為賠罪，目前在克里姆林宮展示。
凱加王朝為突厥人所建，宮廷通行土耳其語，費斯阿里以熱愛藝術著稱，制定宮廷禮儀體制，贊助波斯細密畫和書法的推廣，使波斯文化得到復興。費斯阿里也是伊朗歷史上子嗣最多的統治者，後宮規模近千人，共留下150個女兒和130個兒子。他打造的兩座金碧輝煌的王座，是珠寶博物館獨特的國寶。鑲滿燦爛寶石的獅腳「龍床」是用於加冕大典的太陽寶座（Sun Throne），以椅背上方圓盤的太陽圖案得名；後因費斯阿里和一位名為「孔雀」的女士結婚，太陽寶座也被稱為「孔雀寶座」，和印度的孔雀寶座並無關係。
他1798年又造了較小的納德寶座（Naderi Throne），木質鍍金的椅身以琺瑯及26,733顆寶石作裝飾，最大的一顆是35克拉的紅寶石。寶座的名稱是波斯文「稀有」的意思，和半個多世紀前征服印度的納德沙王無關。
德黑蘭多采多姿的博物館大都集中在東西向幹道革命街（Enqelab St.）的兩側，國家博物館與外交部周邊散布著十餘處大小博物館，玻璃博物館、當代藝術博物館、郵政博物館⋯⋯足令文化旅人流連忘返。
玻璃博物館（Abgineh Museum）或伊朗玻璃陶瓷博物館（Glassware & Ceramic Museum of Iran）距離珠寶博物館只有10分鐘腳程，原是凱加和巴勒維王朝五度出任首相的卡瓦姆（Ahmad Qavam）的私人宅邸，後來成為埃及大使館，1980年開放為玻璃博物館，收藏千餘件藝術精品。伊朗約在前2000年開始製作玻璃，從阿契美尼到薩珊王朝發展出傲世的頂尖玻璃工藝，11至13世紀塞爾柱時期被視為波斯玻璃藝術的黃金時代，上釉、鍍金、彩色玻璃與千花（Millefiori, 在玻璃上製作圖案的加工技術）等技術廣泛應用，鏡面馬賽克的使用則在凱加時期達到高峰，對後世的裝飾風格影響深遠。走一趟玻璃博物館，即可將不同時期的伊朗玻璃藝術盡收眼底。
向北行約莫7公里來到禮薩阿巴斯博物館，以畫家禮薩阿巴斯（Reza Abbasi, 1565–1635）命名，他是薩法維王朝的宮廷畫師，被認為是波斯細密畫的最後一位大師。1977年博物館在皇后法拉巴勒維的主持下首度開幕，是伊朗收藏最豐富、最重要的博物館之一，實力足以作為國家博物館的分館，五萬件展品按照時序排列，以便觀察藝術、文化與技術的發展歷程。最大的特色是薩法維時期的繪畫和手抄書插畫、書法，同時期的大師作品都被一網打盡。而國家博物館相對貧乏的盧瑞斯坦青銅器在這裡可說是大放異彩，可以見到非常多樣的形式，此外塞爾柱陶器、凱加漆器以及歷代的手抄古籍都是禮薩阿巴斯博物館傲視群倫的大宗收藏。
