▍自序
這是我第一本在臺灣出版的詩集，心情不僅僅誠惶誠恐，更多的是欣喜、悲哀交織，一時無言以表。
重新打量這部回歸繁體字的詩歌，幾乎感到陌生，但又有一種久違的親近感湧上來，畢竟離開太久了。或許我可以這麼想，我寫下的詩，通過繁體字脫胎換骨將獲得嬰兒般地新生。
我是詩人，在大陸被貼上太多的標籤：70後，旅人，自由職業者，啤酒主義者，民刊收藏家，戲劇人，攝影發燒友……，但我終究是一個隱密的詩人，或者說是一個矛盾的詩人。一方面，在有限的詩歌圈，我這個身分是公開的，可以說一覽無遺；另一方面，在詩歌圈之外的現實中，我卻刻意隱瞞了這個身分，就像靈魂在人群中不輕易外露出來，我把自己視為芸芸眾生的一員，低調而平穩地生活。這樣說並不是強調詩人的分裂，而是說，詩歌是一種自我的修遠。
我不喜歡追憶什麼，但有必要說一下，在我小的時候，因發高燒而誤打鏈黴素（streptomycin），損害了聽覺神經，從而影響了我說話表達的能力。至今我有著兩耳不同程度的弱聽，戴上助聽器也是無濟於事，因為我聽到的「聲音」遠遠大過了「語音」。所以，我與世界的溝通，只能依靠筆和紙，通過一筆一劃，幾乎不必思考什麼，而能把詩性的東西完整表達出來；但是我開口一說話，往往要費半天勁兒，一邊思考一邊努力想說清晰點，結果顯得結結巴巴、含糊不清，雖然聽眾們用鼓勵的眼光看著我，甚至給予掌聲，但我不可避免湧起一陣挫敗感。
唯有沉默給予我內心的強大，給予我慰藉。或者說，不說話，才是一個人的完整。通過寫作，詩歌在靈魂的黑暗處發出隱約的光亮，哪怕是一閃而逝，這時候我顯得敏銳無比。在時間的消逝中，寫作仍然是「日日新」的修遠，即使掌握詩藝的祕密，它依然是永恆的祕密。就好像木匠掌握了技藝，但是再好的技藝，如果不是用於自己的創造，它最多按圖索驥重複前人的經驗。最困難的恰恰就是對經驗的超越。這是由內向外的伸展，一個世界的自足性、豐富及不可捉摸的神祕，在我身外，然而卻是與我內在地相關的。
我曾經說過，在浮躁而焦慮的時代，為倖存的詩寫作而不迴避自己的病情和現實的黑暗，詩歌才能完整地暴露缺陷。至今在我看來，這句話仍然有效，無不時刻提醒著我，不要掩飾什麼，詩人畢竟被驅趕於理想國之外。烏托邦是一個隱喻，寫作也是一個隱喻。
正值這部詩集出版，但願能得到一點點回音。在此我向世界深深地鞠躬，表達我的羞愧和謝意。
這是我第一本在臺灣出版的詩集，心情不僅僅誠惶誠恐，更多的是欣喜、悲哀交織，一時無言以表。
重新打量這部回歸繁體字的詩歌，幾乎感到陌生，但又有一種久違的親近感湧上來，畢竟離開太久了。或許我可以這麼想，我寫下的詩，通過繁體字脫胎換骨將獲得嬰兒般地新生。
我是詩人，在大陸被貼上太多的標籤：70後，旅人，自由職業者，啤酒主義者，民刊收藏家，戲劇人，攝影發燒友……，但我終究是一個隱密的詩人，或者說是一個矛盾的詩人。一方面，在有限的詩歌圈，我這個身分是公開的，可以說一覽無遺；另一方面，在詩歌圈之外的現實中，我卻刻意隱瞞了這個身分，就像靈魂在人群中不輕易外露出來，我把自己視為芸芸眾生的一員，低調而平穩地生活。這樣說並不是強調詩人的分裂，而是說，詩歌是一種自我的修遠。
我不喜歡追憶什麼，但有必要說一下，在我小的時候，因發高燒而誤打鏈黴素（streptomycin），損害了聽覺神經，從而影響了我說話表達的能力。至今我有著兩耳不同程度的弱聽，戴上助聽器也是無濟於事，因為我聽到的「聲音」遠遠大過了「語音」。所以，我與世界的溝通，只能依靠筆和紙，通過一筆一劃，幾乎不必思考什麼，而能把詩性的東西完整表達出來；但是我開口一說話，往往要費半天勁兒，一邊思考一邊努力想說清晰點，結果顯得結結巴巴、含糊不清，雖然聽眾們用鼓勵的眼光看著我，甚至給予掌聲，但我不可避免湧起一陣挫敗感。
唯有沉默給予我內心的強大，給予我慰藉。或者說，不說話，才是一個人的完整。通過寫作，詩歌在靈魂的黑暗處發出隱約的光亮，哪怕是一閃而逝，這時候我顯得敏銳無比。在時間的消逝中，寫作仍然是「日日新」的修遠，即使掌握詩藝的祕密，它依然是永恆的祕密。就好像木匠掌握了技藝，但是再好的技藝，如果不是用於自己的創造，它最多按圖索驥重複前人的經驗。最困難的恰恰就是對經驗的超越。這是由內向外的伸展，一個世界的自足性、豐富及不可捉摸的神祕，在我身外，然而卻是與我內在地相關的。
我曾經說過，在浮躁而焦慮的時代，為倖存的詩寫作而不迴避自己的病情和現實的黑暗，詩歌才能完整地暴露缺陷。至今在我看來，這句話仍然有效，無不時刻提醒著我，不要掩飾什麼，詩人畢竟被驅趕於理想國之外。烏托邦是一個隱喻，寫作也是一個隱喻。
正值這部詩集出版，但願能得到一點點回音。在此我向世界深深地鞠躬，表達我的羞愧和謝意。
