剖析楊子澗詩集「山水譜曲」— — 代自序
楊子澗
．1．
乍見楊子澗新詩集「山水譜曲」的封面，著實令人一驚，甚麼時代了？封面設計那麼古早；還有曾昭旭教授的題字，甚至落款鈐印。不由分說，作者九成九一定是個古板的「老歲仔」！果不其然 ••• •••
．2．
綜觀全書，只在目錄上，以作者所戲游的地點粗加分輯，共分六輯；然六輯中詩的內涵、旨意卻駁雜難分：類似謝靈運以降中國傳統的山水詩，仍有些相異處；與現在流行的地誌詩，也有甚大差別！詩集中各地的山水景物，可能較符合禪宗的三個境界的轉換：
見山是山見水是水→見山不是山見水不是水→見山仍是山見水仍是水
也就是說，若將目錄中六輯打破，重新依其詩中意涵加以分類，讀者可以發覺：山水於詩人眼裡，山水仍是山水；但已不是初見時的山水！詩人已將山水融合於胸中成為丘壑溪河，而賦予全新的意念，或與景物合而為一轉化為抒發內心的所感、所慨、所悟，有悲、有喜、有懷古也有揶揄諷喻甚至游戲人間！
詩集中第一首詩「幽深— —中橫燕子口隧道」，圖照滿版出血全黑，只留一小部份隧道出口的光和一個模糊的人影；而詩句反白，色調的落差不可謂不大！詩中最後二段寫道：
一生就如一條隧道
無盡的黑 黑得令人屏息
令人緘默 令人沉慟
適宜在幽暗處舔舐傷口和
遺忘不該的遺忘
不要回頭看••• •••
．3．
這首詩無疑的是詩集中的基調：於初老後對人生的感慨或感悟，以及對時光的流逝、人生的歎息！這也是打破形式上的分輯後，剖析這本詩集的第一基調。
以此基調加以衍生，集中不止於對人生的慨歎，也可以是快意、悠閒、瀟灑、喜樂和平澹！「痛飲」一詩，是衍生的另一個風貌：
痛飲一場雲
而後暢快地吐盡鬱悶
沿著陡峭的山勢和總總過去
記憶似瀑布，大塊地狂洩崩坍
天地因我而變色；怎一個
爽字了得！
「櫻花霧」則是另一種趣味：
櫻 醉紅的山櫻
喝了點小米酒
有些迭步 帶些
小小的醉意 迷了
路 沿途灑落胭脂
誘惑越嶺的山風
一路尾隨
其餘如「佛．力地乘缶」借四草內河岸邊挖洞的小螃蟹，利用雙關文字所營造的禪味，令人莞爾；而「尋隱者何必問」反用「尋隱者不遇」，以大量的修辭妝扮文字，問答的逗趣詼諧（何必問是人或叫你何必去問？），更是引人多層探索！（附錄有林廣對此詩的評析可參閱）
．4．
「山水譜曲」中，除了初老歲月和人生的各種感觸之外，衍生出：借山水以自喻、歷史的閱讀以及對故鄉的思念、年輕時代的追思；特別的是詩人於中國蘇杭的旅遊，也跳脫一般遊記的框圍，對其所見所聞提出另一個角度的思考。
借山水以自喻的詩，所借喻的景物自山水、鳥禽、草木甚至於星光燈色都是詩人的化身，能趣味、能獨立、能不屈也能借險峻的奇萊積雪以自況！
「回憶」是初老者特有的共鳴：對當下容易遺忘；於過往、年輕或童年的記憶卻愈發清晰！尤其是對仙逝雙親的懷念和對故鄉的思鄉更是經常倒帶於腦海。特別的是，「睽違」一詩：
今天我來看你了，垂垂老矣
看來你已熟悉這座山谷
熟悉季節的變換空氣和水溫
而我，仍然找不到我回家的路 ••• •••
詩人借櫻花鉤吻鮭，因陸封而以七家灣溪為故鄉；反觀詩人卻因故而不得不離開家鄉 ••• •••
詩集中有關對歷史的緬懷，只在金門、台南和霧峰林家宮保第三地。以「翟山坑道」為例：
不要使用閃光燈
會驚醒沉澱過的傷口
諸多的幽靈游移
慨歎的回聲會隨著呼吸
淌著黯然的鮮血
金門曾經烽火連天，翟山坑道見證了戰爭的殘酷和荒謬：陰森、幽闃、荒蕪；「回應的只有潮汐的漲落」「剩下的只是歷史的訕笑」！
而「烏衣巷」一詩，借古詩名描述霧峰林家宮保第的沒落，詩中的文字卻又異於一般悲痛式的抒情：
拉皮整容打玻尿酸一再重修
喚不回木料上的年輪回春
雕樑畫棟太鮮艷；人事已斑駁
飛簷的線條仍然幽靜著藍天
至於燕子，再也沒有回來過
詩句中夾雜著流行的話語，與劉禹錫的「烏衣巷」時空交錯，有最沉重的感慨！
．5．
詩集中最後一輯是詩人旅遊中國蘇杭的感受：人工與商業化的水鄉古鎮、西湖上極盡奢華的龍船畫舫、寒山寺肆無忌憚的鐘響 •••••• 無非是經濟暴漲的結果引來了吵雜擁擠的人群。「黃埔江夜遊的背後」一詩後二段，足以表象中國的「繁榮與進步」：
擁擠的人潮沸騰的吵嚷聲
翻滾攪動了鏡頭和焦距
一切都扭了曲變了形
付諸於滾滾江水
．6．
「山水譜曲」是一個初老者兩年中（2015 / 02 ～ 2017 / 02）的「日記」，藉著輕．暖的文字，和詩人以詩的鏡頭取景的照片，你，可以自由出入於詩與圖照之間，也得以窺見一個初老詩人內心幽冥的深處！
楊子澗
．1．
乍見楊子澗新詩集「山水譜曲」的封面，著實令人一驚，甚麼時代了？封面設計那麼古早；還有曾昭旭教授的題字，甚至落款鈐印。不由分說，作者九成九一定是個古板的「老歲仔」！果不其然 ••• •••
．2．
綜觀全書，只在目錄上，以作者所戲游的地點粗加分輯，共分六輯；然六輯中詩的內涵、旨意卻駁雜難分：類似謝靈運以降中國傳統的山水詩，仍有些相異處；與現在流行的地誌詩，也有甚大差別！詩集中各地的山水景物，可能較符合禪宗的三個境界的轉換：
見山是山見水是水→見山不是山見水不是水→見山仍是山見水仍是水
也就是說，若將目錄中六輯打破，重新依其詩中意涵加以分類，讀者可以發覺：山水於詩人眼裡，山水仍是山水；但已不是初見時的山水！詩人已將山水融合於胸中成為丘壑溪河，而賦予全新的意念，或與景物合而為一轉化為抒發內心的所感、所慨、所悟，有悲、有喜、有懷古也有揶揄諷喻甚至游戲人間！
詩集中第一首詩「幽深— —中橫燕子口隧道」，圖照滿版出血全黑，只留一小部份隧道出口的光和一個模糊的人影；而詩句反白，色調的落差不可謂不大！詩中最後二段寫道：
一生就如一條隧道
無盡的黑 黑得令人屏息
令人緘默 令人沉慟
適宜在幽暗處舔舐傷口和
遺忘不該的遺忘
不要回頭看••• •••
．3．
這首詩無疑的是詩集中的基調：於初老後對人生的感慨或感悟，以及對時光的流逝、人生的歎息！這也是打破形式上的分輯後，剖析這本詩集的第一基調。
以此基調加以衍生，集中不止於對人生的慨歎，也可以是快意、悠閒、瀟灑、喜樂和平澹！「痛飲」一詩，是衍生的另一個風貌：
痛飲一場雲
而後暢快地吐盡鬱悶
沿著陡峭的山勢和總總過去
記憶似瀑布，大塊地狂洩崩坍
天地因我而變色；怎一個
爽字了得！
「櫻花霧」則是另一種趣味：
櫻 醉紅的山櫻
喝了點小米酒
有些迭步 帶些
小小的醉意 迷了
路 沿途灑落胭脂
誘惑越嶺的山風
一路尾隨
其餘如「佛．力地乘缶」借四草內河岸邊挖洞的小螃蟹，利用雙關文字所營造的禪味，令人莞爾；而「尋隱者何必問」反用「尋隱者不遇」，以大量的修辭妝扮文字，問答的逗趣詼諧（何必問是人或叫你何必去問？），更是引人多層探索！（附錄有林廣對此詩的評析可參閱）
．4．
「山水譜曲」中，除了初老歲月和人生的各種感觸之外，衍生出：借山水以自喻、歷史的閱讀以及對故鄉的思念、年輕時代的追思；特別的是詩人於中國蘇杭的旅遊，也跳脫一般遊記的框圍，對其所見所聞提出另一個角度的思考。
借山水以自喻的詩，所借喻的景物自山水、鳥禽、草木甚至於星光燈色都是詩人的化身，能趣味、能獨立、能不屈也能借險峻的奇萊積雪以自況！
「回憶」是初老者特有的共鳴：對當下容易遺忘；於過往、年輕或童年的記憶卻愈發清晰！尤其是對仙逝雙親的懷念和對故鄉的思鄉更是經常倒帶於腦海。特別的是，「睽違」一詩：
今天我來看你了，垂垂老矣
看來你已熟悉這座山谷
熟悉季節的變換空氣和水溫
而我，仍然找不到我回家的路 ••• •••
詩人借櫻花鉤吻鮭，因陸封而以七家灣溪為故鄉；反觀詩人卻因故而不得不離開家鄉 ••• •••
詩集中有關對歷史的緬懷，只在金門、台南和霧峰林家宮保第三地。以「翟山坑道」為例：
不要使用閃光燈
會驚醒沉澱過的傷口
諸多的幽靈游移
慨歎的回聲會隨著呼吸
淌著黯然的鮮血
金門曾經烽火連天，翟山坑道見證了戰爭的殘酷和荒謬：陰森、幽闃、荒蕪；「回應的只有潮汐的漲落」「剩下的只是歷史的訕笑」！
而「烏衣巷」一詩，借古詩名描述霧峰林家宮保第的沒落，詩中的文字卻又異於一般悲痛式的抒情：
拉皮整容打玻尿酸一再重修
喚不回木料上的年輪回春
雕樑畫棟太鮮艷；人事已斑駁
飛簷的線條仍然幽靜著藍天
至於燕子，再也沒有回來過
詩句中夾雜著流行的話語，與劉禹錫的「烏衣巷」時空交錯，有最沉重的感慨！
．5．
詩集中最後一輯是詩人旅遊中國蘇杭的感受：人工與商業化的水鄉古鎮、西湖上極盡奢華的龍船畫舫、寒山寺肆無忌憚的鐘響 •••••• 無非是經濟暴漲的結果引來了吵雜擁擠的人群。「黃埔江夜遊的背後」一詩後二段，足以表象中國的「繁榮與進步」：
擁擠的人潮沸騰的吵嚷聲
翻滾攪動了鏡頭和焦距
一切都扭了曲變了形
付諸於滾滾江水
．6．
「山水譜曲」是一個初老者兩年中（2015 / 02 ～ 2017 / 02）的「日記」，藉著輕．暖的文字，和詩人以詩的鏡頭取景的照片，你，可以自由出入於詩與圖照之間，也得以窺見一個初老詩人內心幽冥的深處！
