引言
如何欣賞一幅書法作品
在很多人眼裡，書法不就是寫字嗎？技法熟、字寫得漂亮，不就是會 書法嗎？
這可是把書法想簡單了。
從表面上看，書法的確是寫字，但借用古人的話來說，書法是個「極高明而道中庸」的事，有很高的審美追求。如果把它等同於匠人的手藝，認為只是個技術活，就大大誤會了書法。要知道，書法史上，被批評最多 的就是「匠氣」。我很贊同林語堂那句話：「在書法上，也許只有在書法 上，我們才能夠看到中國人藝術心靈的極致。」可以說，書法是從技藝走 向心靈的藝術。
那麼，面對一幅書法作品，我們該如何欣賞呢？在這本書裡，我會帶你依次進入中國書法的六重世界─書體的世界、筆墨的世界、性情的 世界、書寫的世界、觀念的世界和再造的世界。這既是我獨創的書法理論體系，也是我帶你一步步登堂入室，在博大精深的中國書法殿堂進階的次第。
書體的世界
第一章，我們先進入書體的世界，這是書法殿堂的基石。
書法藝術的美感，根基是漢字。篆書、隸書、草書、行書、楷書這五 種書體，組成了一個漢字大家族；每種書體內部又各有小家庭，裡面有各種風格特點的成員。例如，行書這一體，既有行書、行楷、行草的小差 別，又有都以行書見長的宋四家（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）之間的風格差異。
在這一章，我會細細講解每種書體的特徵和代表作，帶你欣賞中國書法。這是我給你裝備的第一件工具─看到一幅字，能辨認出它屬於什麼 書體，你就算進了書法的大門，不是個完全的門外漢了。
筆墨的世界
有了漢字，意味著有了書法藝術的創作素材。中國書法的筆墨，經過 數千年的探索與發展，已經形成了一個獨特的體系。歸結起來，可以稱之為筆墨的四要素：點畫、結構、章法與墨色。這套語言系統使書法不再是漢字的附庸，而是成為一個獨立的藝術門類，跟繪畫、詩歌、音樂、雕 塑、建築等並駕齊 驅。
在第二章，我會結合筆墨各個要素的細節，帶你掌握這套專業語言。看到一幅書法作品，如果你能說出「這幅字的點畫很有特色」、「我不喜歡這個字的結構，不夠平衡」、「這幅字勝在整體章法有變化」、「這幅 字那幾處渴筆很突出」，那麼，你就會被懂書法的人引為同道了。
性情的世界
有了漢字，有了筆墨，還缺什麼？還缺寫字的人。
在第三章，我會帶你探索書法是怎麼表達人的。如果說進入筆墨的世界是登堂，那麼，進入性情的世界就是入室了，因為你已經闖進書法家 內心的隱祕之處。「字如其人」、「見字如面」，說的就是這個世界裡的妙趣。
在這一章，我會選取一些有代表性的書家，比如王羲之、歐陽詢、張旭、顏真卿、蘇軾等，帶你一起探索書法與性情的關聯。當然，性情不是空中樓閣，而是跟每個人具體的人生緊密相關的，所以我還會帶你看看這些書家當時生活的世界。
欣賞書法，一開始，你看到的可能是點畫怎麼精美，結構怎麼有趣，但當你越來越會看時，你就能從一幅字裡看到寫字的那個人─經過日積月累的實踐，對五體中的某一體或者多種字體的客觀規律熟悉了，對筆 墨語言的把握也熟練了，他就能藉助書寫來表達自己的喜怒哀樂，他的個性、情緒就都能映現在書法裡了。有了性情，書法就有了溫度。有了性 情，書法就能流露出活生生的生命個體的魅力。
書法的創新，不是要創造出新的漢字，而是要表達個體的性情。一部中國書法史，可以說就是一部性情的呈現史。如果把歷代書家的代表作裱成一幅長卷，展現在我們面前的就是一個個鮮活的生命個體。有多少書法大家，就意味著有多少種參差多態的性情。
書寫的世界
能夠入門，甚至登堂入室，說明你對書法的瞭解已經超越大多數人了。但我還會帶你繼續往裡走。書法殿堂內，還有一處祕密花園。
對於書法，一般人總是關注最後的結果，即作品寫得怎麼樣，對於書寫的過程本身，關注並不多。事實上，書寫過程本身很值得關注。跟古人一樣，今天很多人練習書法也是為了享受過程。而正因為書寫的層次不 同，我更願意用古琴來做類比。中國書法的書寫過程，就像古琴的演奏過程。所謂書法作品風格的差異，其實就是書寫過程的差異。
只有印刷的文字才是靜態的，書法不僅是占據空間的視覺藝術，也是在時間上鋪展開的動態藝術。書法的書寫，是順著時間次序，一次性完成的，不可逆，也不可修改。它充滿了偶然性，很有難度，但樂趣也正在於此。就像書法作品豐富多彩一樣，書寫過程也各有趣味。
在第四章，我會帶你探祕王獻之、黃庭堅、米芾、弘一法師等大書法 家是怎麼寫字的。這需要一點想像力。
觀念與再造的世界
從書體、筆墨、性情到書寫，可以說，你不僅已經在瞭解中國書法的領域登堂入室，還探索了一處祕密花園。但這還不夠。我得帶你爬到後面的小山上，來個俯瞰。這就是書法的觀念世界，它是超越書法藝術本身的。
書法藝術中有一整套術語，那是中華民族美學觀念的基礎。寫書法時，經常有人寫「道法自然」或者「書以載道」。這個「道」，就是中國人的哲學思想，最具代表性的是易、儒、道、禪的思想。書法之所以能從 「技」進入「道」的境界，原因就在於，書法是被中國傳統思想文化浸 潤、滋養起來的。
書法技法本身不是目的，它是為了實現審美理想，而審美理想最終又指向人本身，是為了「成人之美」，實現理想的人格。對人的生命存在與 價值的思考，構成了中華民族的哲學智慧，這種理念影響了書法的發展。換句話說，中國書法發展成現在這個樣子，背後是有無形的手在指引和推動的。這隻無形的手，就是中國哲學，以及在它影響下形成的中國美學觀念。當然，我們想看懂書法，也需要藉助這些觀念。唯有如此，才能「不 隔」，才真正算「內行看門道」。
所以，在第五章，我會講到書法領域的一些重要美學概念，比如「形與 神」、「意與法」；也會講到書法與其周邊的藝術，比如與國畫、篆刻的關係；還會在更大的維度上，講講如何站在世界藝術的角度看中國書法。
在書法殿堂裡，還有一個再造的世界，就是前人的作品流傳到後世，後人對它的解讀。這是一個更加學術的領域。在這一章，我會用一節的內容帶你進入這個世界，去探討王羲之為什麼會成為「書聖」──這其實是古人和今人、觀念和行為互動的結果。
習字指南
對以上這六重世界的講解，其實是帶著你從推開中國書法的大門，到 一步步進入一個博大精深的藝術殿堂的過程。而在這個過程中，你可能已經萌發了練字的強烈欲望。所以，最後我會跟你聊聊：為什麼理解中國書 法最好能自己練一練字？練字從哪裡起步？要注意哪些事項？我也會講一些很實用的內容，比如怎麼選擇毛筆和紙張，怎麼從臨帖進入創作。此外，我還會擬定一個書法學習的進階範本字帖清單，然後再配上相應的一些教學短片。這樣，即便你沒有拜師，至少也可以照著字帖、看著影片先練起來。
寫字這件事，真正實踐起來，同樣是有方法和規律的，一不小心還會誤入歧途。因此，我會結合自己幾十年的書法學習和教學經驗，跟你講一些切實可用的學書方法，儘量讓你在學書過程中少走彎路。我還相信，瞭解了這一部分的知識，即使你自己不練書法，也能給正在練習書法的親朋好友提供一些有益的建議。
下面，就讓我們一起進入書法這個大觀園，好好遊覽一番吧。
如何欣賞一幅書法作品
在很多人眼裡，書法不就是寫字嗎？技法熟、字寫得漂亮，不就是會 書法嗎？
這可是把書法想簡單了。
從表面上看，書法的確是寫字，但借用古人的話來說，書法是個「極高明而道中庸」的事，有很高的審美追求。如果把它等同於匠人的手藝，認為只是個技術活，就大大誤會了書法。要知道，書法史上，被批評最多 的就是「匠氣」。我很贊同林語堂那句話：「在書法上，也許只有在書法 上，我們才能夠看到中國人藝術心靈的極致。」可以說，書法是從技藝走 向心靈的藝術。
那麼，面對一幅書法作品，我們該如何欣賞呢？在這本書裡，我會帶你依次進入中國書法的六重世界─書體的世界、筆墨的世界、性情的 世界、書寫的世界、觀念的世界和再造的世界。這既是我獨創的書法理論體系，也是我帶你一步步登堂入室，在博大精深的中國書法殿堂進階的次第。
書體的世界
第一章，我們先進入書體的世界，這是書法殿堂的基石。
書法藝術的美感，根基是漢字。篆書、隸書、草書、行書、楷書這五 種書體，組成了一個漢字大家族；每種書體內部又各有小家庭，裡面有各種風格特點的成員。例如，行書這一體，既有行書、行楷、行草的小差 別，又有都以行書見長的宋四家（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）之間的風格差異。
在這一章，我會細細講解每種書體的特徵和代表作，帶你欣賞中國書法。這是我給你裝備的第一件工具─看到一幅字，能辨認出它屬於什麼 書體，你就算進了書法的大門，不是個完全的門外漢了。
筆墨的世界
有了漢字，意味著有了書法藝術的創作素材。中國書法的筆墨，經過 數千年的探索與發展，已經形成了一個獨特的體系。歸結起來，可以稱之為筆墨的四要素：點畫、結構、章法與墨色。這套語言系統使書法不再是漢字的附庸，而是成為一個獨立的藝術門類，跟繪畫、詩歌、音樂、雕 塑、建築等並駕齊 驅。
在第二章，我會結合筆墨各個要素的細節，帶你掌握這套專業語言。看到一幅書法作品，如果你能說出「這幅字的點畫很有特色」、「我不喜歡這個字的結構，不夠平衡」、「這幅字勝在整體章法有變化」、「這幅 字那幾處渴筆很突出」，那麼，你就會被懂書法的人引為同道了。
性情的世界
有了漢字，有了筆墨，還缺什麼？還缺寫字的人。
在第三章，我會帶你探索書法是怎麼表達人的。如果說進入筆墨的世界是登堂，那麼，進入性情的世界就是入室了，因為你已經闖進書法家 內心的隱祕之處。「字如其人」、「見字如面」，說的就是這個世界裡的妙趣。
在這一章，我會選取一些有代表性的書家，比如王羲之、歐陽詢、張旭、顏真卿、蘇軾等，帶你一起探索書法與性情的關聯。當然，性情不是空中樓閣，而是跟每個人具體的人生緊密相關的，所以我還會帶你看看這些書家當時生活的世界。
欣賞書法，一開始，你看到的可能是點畫怎麼精美，結構怎麼有趣，但當你越來越會看時，你就能從一幅字裡看到寫字的那個人─經過日積月累的實踐，對五體中的某一體或者多種字體的客觀規律熟悉了，對筆 墨語言的把握也熟練了，他就能藉助書寫來表達自己的喜怒哀樂，他的個性、情緒就都能映現在書法裡了。有了性情，書法就有了溫度。有了性 情，書法就能流露出活生生的生命個體的魅力。
書法的創新，不是要創造出新的漢字，而是要表達個體的性情。一部中國書法史，可以說就是一部性情的呈現史。如果把歷代書家的代表作裱成一幅長卷，展現在我們面前的就是一個個鮮活的生命個體。有多少書法大家，就意味著有多少種參差多態的性情。
書寫的世界
能夠入門，甚至登堂入室，說明你對書法的瞭解已經超越大多數人了。但我還會帶你繼續往裡走。書法殿堂內，還有一處祕密花園。
對於書法，一般人總是關注最後的結果，即作品寫得怎麼樣，對於書寫的過程本身，關注並不多。事實上，書寫過程本身很值得關注。跟古人一樣，今天很多人練習書法也是為了享受過程。而正因為書寫的層次不 同，我更願意用古琴來做類比。中國書法的書寫過程，就像古琴的演奏過程。所謂書法作品風格的差異，其實就是書寫過程的差異。
只有印刷的文字才是靜態的，書法不僅是占據空間的視覺藝術，也是在時間上鋪展開的動態藝術。書法的書寫，是順著時間次序，一次性完成的，不可逆，也不可修改。它充滿了偶然性，很有難度，但樂趣也正在於此。就像書法作品豐富多彩一樣，書寫過程也各有趣味。
在第四章，我會帶你探祕王獻之、黃庭堅、米芾、弘一法師等大書法 家是怎麼寫字的。這需要一點想像力。
觀念與再造的世界
從書體、筆墨、性情到書寫，可以說，你不僅已經在瞭解中國書法的領域登堂入室，還探索了一處祕密花園。但這還不夠。我得帶你爬到後面的小山上，來個俯瞰。這就是書法的觀念世界，它是超越書法藝術本身的。
書法藝術中有一整套術語，那是中華民族美學觀念的基礎。寫書法時，經常有人寫「道法自然」或者「書以載道」。這個「道」，就是中國人的哲學思想，最具代表性的是易、儒、道、禪的思想。書法之所以能從 「技」進入「道」的境界，原因就在於，書法是被中國傳統思想文化浸 潤、滋養起來的。
書法技法本身不是目的，它是為了實現審美理想，而審美理想最終又指向人本身，是為了「成人之美」，實現理想的人格。對人的生命存在與 價值的思考，構成了中華民族的哲學智慧，這種理念影響了書法的發展。換句話說，中國書法發展成現在這個樣子，背後是有無形的手在指引和推動的。這隻無形的手，就是中國哲學，以及在它影響下形成的中國美學觀念。當然，我們想看懂書法，也需要藉助這些觀念。唯有如此，才能「不 隔」，才真正算「內行看門道」。
所以，在第五章，我會講到書法領域的一些重要美學概念，比如「形與 神」、「意與法」；也會講到書法與其周邊的藝術，比如與國畫、篆刻的關係；還會在更大的維度上，講講如何站在世界藝術的角度看中國書法。
在書法殿堂裡，還有一個再造的世界，就是前人的作品流傳到後世，後人對它的解讀。這是一個更加學術的領域。在這一章，我會用一節的內容帶你進入這個世界，去探討王羲之為什麼會成為「書聖」──這其實是古人和今人、觀念和行為互動的結果。
習字指南
對以上這六重世界的講解，其實是帶著你從推開中國書法的大門，到 一步步進入一個博大精深的藝術殿堂的過程。而在這個過程中，你可能已經萌發了練字的強烈欲望。所以，最後我會跟你聊聊：為什麼理解中國書 法最好能自己練一練字？練字從哪裡起步？要注意哪些事項？我也會講一些很實用的內容，比如怎麼選擇毛筆和紙張，怎麼從臨帖進入創作。此外，我還會擬定一個書法學習的進階範本字帖清單，然後再配上相應的一些教學短片。這樣，即便你沒有拜師，至少也可以照著字帖、看著影片先練起來。
寫字這件事，真正實踐起來，同樣是有方法和規律的，一不小心還會誤入歧途。因此，我會結合自己幾十年的書法學習和教學經驗，跟你講一些切實可用的學書方法，儘量讓你在學書過程中少走彎路。我還相信，瞭解了這一部分的知識，即使你自己不練書法，也能給正在練習書法的親朋好友提供一些有益的建議。
下面，就讓我們一起進入書法這個大觀園，好好遊覽一番吧。
