揭開打光的神祕面紗
不止是客戶會執著於器材而已，每當我在網路上的熱靴或棚燈討論區看一些照片，不管它的圖床是放在Flickr上或500px，我都覺得很納悶。為什麼？因為我一再地看到一群人一再的貼出相類似的照片，然後用錯誤的方式去解讀影像；這些討論區裡的攝影師總是不斷的爭辯，該用什麼器材設備才能拍出這樣的作品（但這些作品拍攝對象淨是一些看起來很不自在的素人模特兒，打光也很糟）。
有次我甚至看他們討論的主題，是看看照片需要多少支燈光，以及使用什麼控光設備來拍的，貼出來的照片少則使用五盞燈，多則到七支，但這樣的效果卻明明只需要一兩盞燈來打光就足夠的。顯然，這些人完全不知道自己器材的能力極限在哪（他們只想著：越多越好）。我時常看到某些照片，明明用了柔光罩或反光傘，但卻因為擺位不當，打出來的光線很醜或是很硬；也曾看過有些攝影師拍出來的照片僅止於「尚可」的程度，從不曾仔細思考明明就能在打光上下功夫，讓照片變得更棒一些！我希望讀者們在閱讀完本書之後，可以清楚知道自己為何要使用兩支閃燈來打光，為什麼不是只用一支；或是為什麼會選擇高俯角構圖拍攝，而非正常直視的角度。希望你能學會以更為客觀的方式來觀看照片，而不是以身為拍攝者的心態去審視作品。
我時常告訴我的學生，假如拍攝時總是不斷的在調整打光情況，也許就該是時候把燈光給關掉，試著使用現場光來拍攝；如果棚燈忽然間罷工，而又一時找不出問題所在，千萬別忙著搞定它，你大可直接把它關掉，改變一下曝光設定，運用你所擁有的能力，直接使用現場光來拍攝。另外也別光顧著打光，記得一定要讓被拍攝者在現場覺得自在，試著跟她聊聊天，閒話家常一下，像是她今天過得如何，或是拍完照片之後還有什麼活動之類的，而在你們閒聊之間，記得隨手拍幾張照片，你可以說只是在試一下曝光和打光設定而已；有時候，藉由這樣隨興的方式，反而會拍到很不錯的照片。當你準備好正式開拍後，可以每拍個半分鐘到一分鐘就停下來，看看這一階段所拍到的照片（而不是每拍一張就急著停下來檢查）；照片的打光看起來如何？是否還需要進一步的調整呢？有需要就進行調整，然後再拍個半分鐘一分鐘。只要打光對了，你可以把所拍的照片給模特兒快速瀏覽一下，這個小動作能讓模特兒放鬆，也能提升一下她的自信心；模特兒也可能在瀏覽過所拍照片後，自己決定要改變擺姿或呈現的方式，無論如何，這些正式拍攝前的動作，能夠讓工作更加順利，也可以減少一再重拍的情況。
當拍照順利進入狀況後，記得把技術性細節先擺一邊，只專注在觀察模特兒的動態，並適時地引導她一下。你可以試試看拍攝她眼睛張開和閉上的不同效果，不要只顧著緊盯觀景窗；用比較抽象的形容來說，就是盡量和主角並行在同一個時空裡，如果現場能配合拍攝的主題，在背景環境中輕柔地播放音樂也是很好的方法，盡可能不要急於想趕快拍完照片，當拍攝工作接近尾聲時，你一定能感覺得到，主角也會準備好進行收尾的部分了。
我的建議是，如果剛進這一行，仍算是個新手的話，最好是先付費請相對來說較沒經驗的模特兒來進行練習拍攝，這樣你就可以有更多的時間去熟悉自己手上的器材裝備，不會備感壓力；而等到你開始接到付費客戶的專案時，你的打光技巧應該早就駕輕就熟，這樣子拍攝時的注意力也自然是放在主角身上了。
我最近還學到一個心得，那就是即使你覺得已經拍完了，仍然要再多拍個一兩分鐘。還記得當我開始熟悉打光技巧時，一旦我找到近乎完美的打光效果，通常就急著開始拍照，但我卻忘了再仔細檢查看看主角的擺姿以及表情，這樣只顧著打光，卻忘了其他同樣重要元素的失誤，讓我錯失了不少原本可以更完美呈現主角的機會。旅行拍照時的打光
當你外出旅行拍照時，如果能避免攜帶任何多餘的器材裝備，所獲得的好處可不只是負擔減輕而已；假如你接到國外的拍攝專案，但卻沒有目的地國的工作或拍照許可證明，那麼基本上你有兩種選擇。你可以老實地去申請一張工作許可，這通常需要花上不少時間，也會多出一筆相當的開銷；或者只帶最精簡的器材裝備，以免讓海關人員起疑，這個選擇不止方便又便宜，而且能減輕你在旅行時的重量負擔，更可以避免被攔下來檢查行李。我曾經前去過巴西、日本、坦尚尼亞、約旦以及冰島進行拍攝工作，沒有一次被海關攔下來檢查行李！由於我很清楚自己器材可以發揮到什麼樣的程度，所以即使面對任何可能出現的場景，都能有自信可以拍到所需的照片效果。
航空公司通常允許旅客除了一個隨身包之外，還可以多帶一個拖行的小行李箱，像是用來裝電腦的公事包，這等於每個人可以帶兩件行李，原則上我所有的器材都可以塞進Lowepro的Flipside 300背包中，通常會帶的裝備有兩台機身、兩支定焦鏡、兩支閃燈、幾張記憶卡、好幾組三號電池以及13吋的MacBook Pro筆電。Flipside平常就是我的萬能電腦背包，我會再放進一個小型燈架（這是支LumoPro LP605的小燈架，收起來只有19英吋長，展開時卻可達到7.5英呎高），有時會帶一支反光傘，而在附件包裡還可再塞進我的外套以及個人衛生用品等小東西。
在我前往坦尚尼亞進行拍照工作時，多帶了一樣額外的器材，因為我在當地停留時，參與了一項為期兩天（每天各只有半天的時間）、名為「幫忙拍人像照」的公益活動，在這個慈善活動中，攝影師們會花上半天的時間，與化妝師和造型師一起合作，提供免費的高品質人像拍攝服務，讓那些原本無法負擔這種照片拍攝的人，也有機會擁有一張漂亮的個人寫真照。由於這個活動的現場沒有任何團隊可以協助幫忙，當地也沒有任何沖印店可以立刻幫忙把照片給印出來，因此我帶了一台Canon的Selphy隨身印表機，它可以印出無邊的4x6照片，而且一次可以裝上足夠的相紙，去印出全部所需的人像照片（就算多了這台印表機，我還是沒被攔下來檢查背包）。很刻意的打光
我會在旅行拍攝時攜帶的控光器材，就只有一支反光傘而已，而我還很少會用到它。之所以很少用到控光裝備，是因為我常在戶外拍照，這就表示現場可能會有風，而在有風的情況下，一支帶著反光傘的燈架，基本上跟風帆差不多是一樣的東西！很不巧，我這個人是打死不帶沙包出門的（當然是因為太重了），旅行拍照也從沒有助理跟場，當然也不會有人幫忙扶著燈架。基本上，我只有在室內拍照時，才會使用控光裝備，不過，就算是在室內拍照，我也是盡可能利用光影形狀、反射打光、光線的平衡等手法，讓沒有控光裝備的燈頭打出我需要的光線，這也就是說，即使是在室內，我還是很少用反光傘！這種習慣，讓我永遠擺脫了沉重的沙袋負擔。
想製作出漂亮的打光，特別是使用未加以修飾的硬光時，通常有兩個重點，那就是適當的擺位以及與環境光取得平衡點。基本的大原則，當然是不要從低角度來打光，這種光我們常戲稱叫「恐怖光」；你可以先擺上一盞位在主角前方四分之三角度位置的打光，高度要稍高於主角的眼睛水平線。
我曾接到一個拍攝專案，是幫一位專注於廁所文化作家拍照，他的部落格名稱也夠詭異，就叫「Help Me Poop」（大號幫幫忙），理所當然，拍攝場景就直接讓他坐在發光的馬桶上。是的，你沒聽錯！
我希望讀者們能夠從本書裡學到一些技巧，然後加以發揮，最終建立起自己一套獨特的手法；替主角打光時要有策略性的思考，善用閃燈小體積的優勢，你就能把打光擺在更為巧妙的位置，打光可以更刻意一點，更富創意一些，然後大玩特玩一場吧！
不止是客戶會執著於器材而已，每當我在網路上的熱靴或棚燈討論區看一些照片，不管它的圖床是放在Flickr上或500px，我都覺得很納悶。為什麼？因為我一再地看到一群人一再的貼出相類似的照片，然後用錯誤的方式去解讀影像；這些討論區裡的攝影師總是不斷的爭辯，該用什麼器材設備才能拍出這樣的作品（但這些作品拍攝對象淨是一些看起來很不自在的素人模特兒，打光也很糟）。
有次我甚至看他們討論的主題，是看看照片需要多少支燈光，以及使用什麼控光設備來拍的，貼出來的照片少則使用五盞燈，多則到七支，但這樣的效果卻明明只需要一兩盞燈來打光就足夠的。顯然，這些人完全不知道自己器材的能力極限在哪（他們只想著：越多越好）。我時常看到某些照片，明明用了柔光罩或反光傘，但卻因為擺位不當，打出來的光線很醜或是很硬；也曾看過有些攝影師拍出來的照片僅止於「尚可」的程度，從不曾仔細思考明明就能在打光上下功夫，讓照片變得更棒一些！我希望讀者們在閱讀完本書之後，可以清楚知道自己為何要使用兩支閃燈來打光，為什麼不是只用一支；或是為什麼會選擇高俯角構圖拍攝，而非正常直視的角度。希望你能學會以更為客觀的方式來觀看照片，而不是以身為拍攝者的心態去審視作品。
我時常告訴我的學生，假如拍攝時總是不斷的在調整打光情況，也許就該是時候把燈光給關掉，試著使用現場光來拍攝；如果棚燈忽然間罷工，而又一時找不出問題所在，千萬別忙著搞定它，你大可直接把它關掉，改變一下曝光設定，運用你所擁有的能力，直接使用現場光來拍攝。另外也別光顧著打光，記得一定要讓被拍攝者在現場覺得自在，試著跟她聊聊天，閒話家常一下，像是她今天過得如何，或是拍完照片之後還有什麼活動之類的，而在你們閒聊之間，記得隨手拍幾張照片，你可以說只是在試一下曝光和打光設定而已；有時候，藉由這樣隨興的方式，反而會拍到很不錯的照片。當你準備好正式開拍後，可以每拍個半分鐘到一分鐘就停下來，看看這一階段所拍到的照片（而不是每拍一張就急著停下來檢查）；照片的打光看起來如何？是否還需要進一步的調整呢？有需要就進行調整，然後再拍個半分鐘一分鐘。只要打光對了，你可以把所拍的照片給模特兒快速瀏覽一下，這個小動作能讓模特兒放鬆，也能提升一下她的自信心；模特兒也可能在瀏覽過所拍照片後，自己決定要改變擺姿或呈現的方式，無論如何，這些正式拍攝前的動作，能夠讓工作更加順利，也可以減少一再重拍的情況。
當拍照順利進入狀況後，記得把技術性細節先擺一邊，只專注在觀察模特兒的動態，並適時地引導她一下。你可以試試看拍攝她眼睛張開和閉上的不同效果，不要只顧著緊盯觀景窗；用比較抽象的形容來說，就是盡量和主角並行在同一個時空裡，如果現場能配合拍攝的主題，在背景環境中輕柔地播放音樂也是很好的方法，盡可能不要急於想趕快拍完照片，當拍攝工作接近尾聲時，你一定能感覺得到，主角也會準備好進行收尾的部分了。
我的建議是，如果剛進這一行，仍算是個新手的話，最好是先付費請相對來說較沒經驗的模特兒來進行練習拍攝，這樣你就可以有更多的時間去熟悉自己手上的器材裝備，不會備感壓力；而等到你開始接到付費客戶的專案時，你的打光技巧應該早就駕輕就熟，這樣子拍攝時的注意力也自然是放在主角身上了。
我最近還學到一個心得，那就是即使你覺得已經拍完了，仍然要再多拍個一兩分鐘。還記得當我開始熟悉打光技巧時，一旦我找到近乎完美的打光效果，通常就急著開始拍照，但我卻忘了再仔細檢查看看主角的擺姿以及表情，這樣只顧著打光，卻忘了其他同樣重要元素的失誤，讓我錯失了不少原本可以更完美呈現主角的機會。旅行拍照時的打光
當你外出旅行拍照時，如果能避免攜帶任何多餘的器材裝備，所獲得的好處可不只是負擔減輕而已；假如你接到國外的拍攝專案，但卻沒有目的地國的工作或拍照許可證明，那麼基本上你有兩種選擇。你可以老實地去申請一張工作許可，這通常需要花上不少時間，也會多出一筆相當的開銷；或者只帶最精簡的器材裝備，以免讓海關人員起疑，這個選擇不止方便又便宜，而且能減輕你在旅行時的重量負擔，更可以避免被攔下來檢查行李。我曾經前去過巴西、日本、坦尚尼亞、約旦以及冰島進行拍攝工作，沒有一次被海關攔下來檢查行李！由於我很清楚自己器材可以發揮到什麼樣的程度，所以即使面對任何可能出現的場景，都能有自信可以拍到所需的照片效果。
航空公司通常允許旅客除了一個隨身包之外，還可以多帶一個拖行的小行李箱，像是用來裝電腦的公事包，這等於每個人可以帶兩件行李，原則上我所有的器材都可以塞進Lowepro的Flipside 300背包中，通常會帶的裝備有兩台機身、兩支定焦鏡、兩支閃燈、幾張記憶卡、好幾組三號電池以及13吋的MacBook Pro筆電。Flipside平常就是我的萬能電腦背包，我會再放進一個小型燈架（這是支LumoPro LP605的小燈架，收起來只有19英吋長，展開時卻可達到7.5英呎高），有時會帶一支反光傘，而在附件包裡還可再塞進我的外套以及個人衛生用品等小東西。
在我前往坦尚尼亞進行拍照工作時，多帶了一樣額外的器材，因為我在當地停留時，參與了一項為期兩天（每天各只有半天的時間）、名為「幫忙拍人像照」的公益活動，在這個慈善活動中，攝影師們會花上半天的時間，與化妝師和造型師一起合作，提供免費的高品質人像拍攝服務，讓那些原本無法負擔這種照片拍攝的人，也有機會擁有一張漂亮的個人寫真照。由於這個活動的現場沒有任何團隊可以協助幫忙，當地也沒有任何沖印店可以立刻幫忙把照片給印出來，因此我帶了一台Canon的Selphy隨身印表機，它可以印出無邊的4x6照片，而且一次可以裝上足夠的相紙，去印出全部所需的人像照片（就算多了這台印表機，我還是沒被攔下來檢查背包）。很刻意的打光
我會在旅行拍攝時攜帶的控光器材，就只有一支反光傘而已，而我還很少會用到它。之所以很少用到控光裝備，是因為我常在戶外拍照，這就表示現場可能會有風，而在有風的情況下，一支帶著反光傘的燈架，基本上跟風帆差不多是一樣的東西！很不巧，我這個人是打死不帶沙包出門的（當然是因為太重了），旅行拍照也從沒有助理跟場，當然也不會有人幫忙扶著燈架。基本上，我只有在室內拍照時，才會使用控光裝備，不過，就算是在室內拍照，我也是盡可能利用光影形狀、反射打光、光線的平衡等手法，讓沒有控光裝備的燈頭打出我需要的光線，這也就是說，即使是在室內，我還是很少用反光傘！這種習慣，讓我永遠擺脫了沉重的沙袋負擔。
想製作出漂亮的打光，特別是使用未加以修飾的硬光時，通常有兩個重點，那就是適當的擺位以及與環境光取得平衡點。基本的大原則，當然是不要從低角度來打光，這種光我們常戲稱叫「恐怖光」；你可以先擺上一盞位在主角前方四分之三角度位置的打光，高度要稍高於主角的眼睛水平線。
我曾接到一個拍攝專案，是幫一位專注於廁所文化作家拍照，他的部落格名稱也夠詭異，就叫「Help Me Poop」（大號幫幫忙），理所當然，拍攝場景就直接讓他坐在發光的馬桶上。是的，你沒聽錯！
我希望讀者們能夠從本書裡學到一些技巧，然後加以發揮，最終建立起自己一套獨特的手法；替主角打光時要有策略性的思考，善用閃燈小體積的優勢，你就能把打光擺在更為巧妙的位置，打光可以更刻意一點，更富創意一些，然後大玩特玩一場吧！
