原來，海明威站著寫作
美國知名小說家恩尼斯特．海明威，在1954年以《老人與海》（The Old Man and the Sea）這部作品榮獲諾貝爾文學獎，相信有許多讀者都曾在國、高中時，閱讀過這部作品。
有些人可能會覺得《老人與海》的故事並不有趣、甚至有點無聊，但這部作品的寓意，其實是需要一點人生歷練，才有辦法體悟與理解。所以對於國、高中生們來說，讀起來稍嫌枯燥、毫無共鳴，也是難免的事。就像我們對於食物或料理的喜好，也會隨著年齡而有所改變一樣。
海明威的寫作風格簡潔明快，無戲劇性、誇張的情感描繪、也無華麗的文字雕琢，他盡可能使用直白簡短的語句描述客觀的情境與事實，整體風格清爽俐落。也就是這樣的寫作特質，才能引導讀者想像，進而塑造出讓人感動的情節張力。
《老人與海》這部作品的情節結構並不複雜。故事裡的主角是一位老漁夫，他已經長達84天沒有捕獲任何一條魚，但他仍持續開著小船出海捕魚。直到第85天，他發現了一條重達700公斤的超大馬林魚，就在他與這條魚整整纏鬥兩天兩夜之後，老漁夫終於制伏了這條大魚，準備要開心的滿載而歸。
但就在回程中遭遇鯊魚群的襲擊，老漁夫只好再度展開一場與鯊魚群間的悲壯對決，無奈最後老漁夫還是心有餘而力不足，一切的努力終歸徒勞。
故事中，當老漁夫正與鯊魚奮戰時，曾經鼓勵自己說：「人不是為了失敗而生，一個人可以被毀滅，但不能被打敗。」（A man is not made for defeat…… A man can be destroyed but not defeated.）故事最後，老漁夫筋疲力盡的回到港口，之前費盡心力才捕獲的馬林魚，卻被鯊魚啃食到僅剩下一副魚骨架，於是老漁夫回到家中，在床上沉沉的睡去，而整個故事就在這裡畫下句點。
這部作品，透過故事情節的隱喻與象徵，刻劃出人生的許多無奈與挑戰，讓讀者在閱讀時，可以把自己的經歷與境遇投射其中，彷彿自己也是書中的老漁夫，正獨自在茫茫大海中與未知的困難或強大的對手，展開一次又一次的生死纏鬥。而這樣的氣氛塑造，海明威僅用精鍊的文字與俐落的語句鋪陳，就令讀者深陷感動。
知名媒體《巴黎評論》（The Paris Review）的記者，曾在1954年前往海明威的家中專訪他，在採訪過程中，記者發現海明威有站著寫作的習慣，因為他的打字機正放在「站立桌」（桌面較高、沒有配置座椅、僅供人站立使用的桌子）上。
據說他之所以站著工作的原因，是因為他一旦坐著寫作，很容易就因為坐姿太舒適，而把文章寫得又臭又長；所以站著寫，比較能讓自己維持文章的俐落與精鍊，甚至他不只站著寫，還是單腳站著寫呢！
有類似習慣的還有英國小說家查爾斯．狄更斯（Charles Dickens），他曾經寫過《孤雛淚》（Oliver Twist）、《小氣財神》（A Christmas Carol）等經典名作。以及帶領同盟國，贏得第二次世界大戰的英國首相溫斯頓．邱吉爾（Winston Churchill），雖然不是文學領域的知名人物，但也有站著工作的習慣。
根據許多研究資料顯示，站著工作可以活化大腦、提升專注力，還能降低動脈硬化等心血管疾病的發生機率，甚至減少罹患癌症的可能。不過站著工作最明顯的成效，主要還是讓我們可以不被無謂的瑣事分心，進而達到在短時間之內完成工作的高效率表現。
美國矽谷近年來也開始關注站著工作這件事，對於企業與員工工作效率的提升效果，因此越來越多的企業辦公室內，都提供了可升降的工作桌。
例如網路新創事業的代表者臉書，就讓員工自由選擇是否要使用升降桌，結果出乎意料的有超過250人以上，決定要使用升降桌來站著工作。
所以我也推薦讀者偶爾站著工作一下，應該就能感受到專注力提升的效果。不用整天都站著工作，只要其中一小段時間向海明威看齊，反正試試又不花錢，也沒有損失不是嗎？
沒有靈感時，就去散步吧！
貝多芬是音樂史上最重要的作曲家之一，他不僅將古典主義樂派發揮到極致，還開創出新的風格，成為浪漫主義樂派的先驅。他經常被拿來與莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）相提並論，但與莫札特從頭到尾一氣呵成的作曲方式不同，貝多芬的作曲方式，常從簡單的發想開始，經過一次次的修改，才近乎完善。這種差異，可能跟貝多芬獨特的創作習慣有關，因為他並不是安靜的坐在桌子前面埋頭譜曲，而是習慣一邊散步、一邊構思樂章。
每天午餐後，貝多芬通常會帶著紙筆出門散步3到4個小時，他喜歡獨自漫步在維也納的森林中，只要腦袋裡浮現任何靈感，他就會立刻拿出紙筆記錄下來。
因為是靈光一閃，所以這些草稿作品多半還不夠成熟，需要更長的時間醞釀與思考，所以他也會利用午後的散步時光，修改與編寫這些樂曲，許多我們耳熟能詳的莊嚴、雄偉交響曲，都是這樣誕生的。
除了貝多芬之外，也有許多傑出人士會將散步納入每日的表定行程。例如19世紀，活躍於維也納的大作曲家古斯塔夫．馬勒（Gustav Mahler），據說也會仿效貝多芬在午後散步3到4個小時。
近年來許多研究也證實，散步確實有助於提高創造力。例如2014年，史丹佛大學（Leland Stanford Junior University）教育學院的研究報告就顯示，比起坐著，人類在走路的過程中，大腦更容易靈光乍現。所以走路有助於萌發新創意，平均可提高60％的創造力。
對於上班族來說，每天要撥出3到4個小時散步比較難，可以把目標改成搭公車或捷運時，提前一站下車，再步行到工作地點，或是利用假日撥出一小段散步時間。就從今天開始吧，利用一個人散步時，拿來思考一些工作、創作或生涯規畫等內容，跟其他時時刻刻都在放空的人相比，一定會出現天壤之別。
大文豪的日記，寫的也都是瑣事而已
說到日記，大家可能都會聯想到國小時的暑假作業。老師總是要我們一天一篇，把整個暑假的每日生活都記錄下來。但我直到現在都還記得，當時有多討厭這份作業，從來不肯老實的每天寫日記，總是等到暑假的最後一天，才一口氣寫完整個暑假的分量。當然，日記中的天氣欄位，也只能憑著感覺亂填，但又害怕會被老師發現。
不過日記對於曾經寫過《戰爭與和平》（War and Peace）、《安娜．卡列尼娜》（Anna Karenina）等經典作品的俄國大文豪托爾斯泰來說，可就不像小學生這般敷衍了事。他從19歲開始寫日記到去世前為止，整整60年都維持著寫日記的習慣。
托爾斯泰會每天寫日記，其實有著明確的目的性，他想藉由日記記錄自己每天的生活，以便能客觀的觀察自己，並用來自我管理。所以在托爾斯泰的日記裡面，內容有許多篇都跟他的學習歷程有關。
例如打算學些什麼、怎麼學、學習的進度為何、有沒有什麼特別需要改進的地方等。他也會誠實記錄自己的學習狀況，在日記中寫著「我好像一口氣安排太多事情了」、「原本打算要一鼓作氣的處理完這些事，但實際上卻心有餘而力不足」，除了反省自己無法完成表定的計畫，也提醒自己日後不要重蹈覆轍。
進一步討論寫日記的習慣，可能跟托爾斯泰的童年成長背景有關。他2歲時母親去世，9歲時父親也相繼過世了，托爾斯泰就此成為孤兒。
沒有完整的教育環境讓他可以上學讀書，托爾斯泰只能靠自己努力學習。但在19世紀末的當時，連書本都是奢侈品，自學根本就是一件非常困難的事。他卻靠著自己的努力，成為俄羅斯的知名作家，一路的艱辛可想而知。
想要在嚴峻的刻苦環境下獲得成功，不可或缺的就是堅強的意志力與自我管理的決心，托爾斯泰靠寫日記不斷提醒自己這兩點。在他的日記中，我們可以發現他不斷對自己喊話，勉勵自己要自制、要堅強，例如：
‧一旦有想完成的事，就要努力付諸行動。
‧每次出手都要用盡全力、毫無保留。
‧一次做好一件事。
‧拓展自己的視野，深化自己的智慧。
‧只要把書裡的知識完整消化吸收，就不用再花時間重讀。
‧不要被他人的意見左右。
直到托爾斯泰過世為止，他所寫的日記累積起來有將近30本。除了跟學習有關的內容，還有一些是他對於宗教與哲學的研究，以及對情慾與異性相處的省思，他甚至還把自己對情慾的罪惡感與自我反省等，都完整陳述在日記中。
其中有一篇是這樣寫的：「對性慾最佳的態度，就是『忍耐』；其次，則是與一位純潔的異性建立穩定的關係，一起生養子女、共組家庭；再其次，則是與不特定的對象，透過交易發生關係，但結束後就將一切拋在腦後，雲淡風輕；比較不好的，是跟別人的配偶有不正當的連結；而最糟糕的，則是與不貞的對象交往。」
很難想像一代文豪的日記，竟然也有這麼保守傳統、不合邏輯的部分。但細查這篇日記寫就的時間，是1900年托爾斯泰72歲時所寫下的日記內容。當時他正嚮往基督教信仰，並對於教義中與禁慾有關的修道生活充滿興趣，所以雖然是老大不小的年紀，卻寫下如同青春期少年般對情慾的怪異理解，也就一點都不奇怪了。而這正是後人想了解作者，透過日記是最好的方法。
有些人說，作家之所以寫日記，是為了要磨練自己的寫作能力、建立自己的寫作風格，但在托爾斯泰的日記中，比較難看出類似的意圖，反而有更多是對自己生活的觀察與檢討。
而且日記本來就不用講究什麼特定的格式，就算像托爾斯泰一樣寫一些無關緊要或似是而非的想法，也完全沒有問題。
有科學研究曾經證實，寫日記有助於提升個人覺知，所以不論是寫下今天的生活瑣事，或是預作明天的計畫、抒發自己的心情煩惱、做做關於未來的白日夢等，大家不用拘泥形式，現在就開始寫日記吧！
哪怕是記錄在非公開的社群媒體上，只要注意資訊安全也完全沒有關係，反正連大文豪的日記也不過就是一些瑣碎的雜事，所以我們不妨想寫什麼就寫什麼，不用有包袱，立刻就開始吧！
美國知名小說家恩尼斯特．海明威，在1954年以《老人與海》（The Old Man and the Sea）這部作品榮獲諾貝爾文學獎，相信有許多讀者都曾在國、高中時，閱讀過這部作品。
有些人可能會覺得《老人與海》的故事並不有趣、甚至有點無聊，但這部作品的寓意，其實是需要一點人生歷練，才有辦法體悟與理解。所以對於國、高中生們來說，讀起來稍嫌枯燥、毫無共鳴，也是難免的事。就像我們對於食物或料理的喜好，也會隨著年齡而有所改變一樣。
海明威的寫作風格簡潔明快，無戲劇性、誇張的情感描繪、也無華麗的文字雕琢，他盡可能使用直白簡短的語句描述客觀的情境與事實，整體風格清爽俐落。也就是這樣的寫作特質，才能引導讀者想像，進而塑造出讓人感動的情節張力。
《老人與海》這部作品的情節結構並不複雜。故事裡的主角是一位老漁夫，他已經長達84天沒有捕獲任何一條魚，但他仍持續開著小船出海捕魚。直到第85天，他發現了一條重達700公斤的超大馬林魚，就在他與這條魚整整纏鬥兩天兩夜之後，老漁夫終於制伏了這條大魚，準備要開心的滿載而歸。
但就在回程中遭遇鯊魚群的襲擊，老漁夫只好再度展開一場與鯊魚群間的悲壯對決，無奈最後老漁夫還是心有餘而力不足，一切的努力終歸徒勞。
故事中，當老漁夫正與鯊魚奮戰時，曾經鼓勵自己說：「人不是為了失敗而生，一個人可以被毀滅，但不能被打敗。」（A man is not made for defeat…… A man can be destroyed but not defeated.）故事最後，老漁夫筋疲力盡的回到港口，之前費盡心力才捕獲的馬林魚，卻被鯊魚啃食到僅剩下一副魚骨架，於是老漁夫回到家中，在床上沉沉的睡去，而整個故事就在這裡畫下句點。
這部作品，透過故事情節的隱喻與象徵，刻劃出人生的許多無奈與挑戰，讓讀者在閱讀時，可以把自己的經歷與境遇投射其中，彷彿自己也是書中的老漁夫，正獨自在茫茫大海中與未知的困難或強大的對手，展開一次又一次的生死纏鬥。而這樣的氣氛塑造，海明威僅用精鍊的文字與俐落的語句鋪陳，就令讀者深陷感動。
知名媒體《巴黎評論》（The Paris Review）的記者，曾在1954年前往海明威的家中專訪他，在採訪過程中，記者發現海明威有站著寫作的習慣，因為他的打字機正放在「站立桌」（桌面較高、沒有配置座椅、僅供人站立使用的桌子）上。
據說他之所以站著工作的原因，是因為他一旦坐著寫作，很容易就因為坐姿太舒適，而把文章寫得又臭又長；所以站著寫，比較能讓自己維持文章的俐落與精鍊，甚至他不只站著寫，還是單腳站著寫呢！
有類似習慣的還有英國小說家查爾斯．狄更斯（Charles Dickens），他曾經寫過《孤雛淚》（Oliver Twist）、《小氣財神》（A Christmas Carol）等經典名作。以及帶領同盟國，贏得第二次世界大戰的英國首相溫斯頓．邱吉爾（Winston Churchill），雖然不是文學領域的知名人物，但也有站著工作的習慣。
根據許多研究資料顯示，站著工作可以活化大腦、提升專注力，還能降低動脈硬化等心血管疾病的發生機率，甚至減少罹患癌症的可能。不過站著工作最明顯的成效，主要還是讓我們可以不被無謂的瑣事分心，進而達到在短時間之內完成工作的高效率表現。
美國矽谷近年來也開始關注站著工作這件事，對於企業與員工工作效率的提升效果，因此越來越多的企業辦公室內，都提供了可升降的工作桌。
例如網路新創事業的代表者臉書，就讓員工自由選擇是否要使用升降桌，結果出乎意料的有超過250人以上，決定要使用升降桌來站著工作。
所以我也推薦讀者偶爾站著工作一下，應該就能感受到專注力提升的效果。不用整天都站著工作，只要其中一小段時間向海明威看齊，反正試試又不花錢，也沒有損失不是嗎？
沒有靈感時，就去散步吧！
貝多芬是音樂史上最重要的作曲家之一，他不僅將古典主義樂派發揮到極致，還開創出新的風格，成為浪漫主義樂派的先驅。他經常被拿來與莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）相提並論，但與莫札特從頭到尾一氣呵成的作曲方式不同，貝多芬的作曲方式，常從簡單的發想開始，經過一次次的修改，才近乎完善。這種差異，可能跟貝多芬獨特的創作習慣有關，因為他並不是安靜的坐在桌子前面埋頭譜曲，而是習慣一邊散步、一邊構思樂章。
每天午餐後，貝多芬通常會帶著紙筆出門散步3到4個小時，他喜歡獨自漫步在維也納的森林中，只要腦袋裡浮現任何靈感，他就會立刻拿出紙筆記錄下來。
因為是靈光一閃，所以這些草稿作品多半還不夠成熟，需要更長的時間醞釀與思考，所以他也會利用午後的散步時光，修改與編寫這些樂曲，許多我們耳熟能詳的莊嚴、雄偉交響曲，都是這樣誕生的。
除了貝多芬之外，也有許多傑出人士會將散步納入每日的表定行程。例如19世紀，活躍於維也納的大作曲家古斯塔夫．馬勒（Gustav Mahler），據說也會仿效貝多芬在午後散步3到4個小時。
近年來許多研究也證實，散步確實有助於提高創造力。例如2014年，史丹佛大學（Leland Stanford Junior University）教育學院的研究報告就顯示，比起坐著，人類在走路的過程中，大腦更容易靈光乍現。所以走路有助於萌發新創意，平均可提高60％的創造力。
對於上班族來說，每天要撥出3到4個小時散步比較難，可以把目標改成搭公車或捷運時，提前一站下車，再步行到工作地點，或是利用假日撥出一小段散步時間。就從今天開始吧，利用一個人散步時，拿來思考一些工作、創作或生涯規畫等內容，跟其他時時刻刻都在放空的人相比，一定會出現天壤之別。
大文豪的日記，寫的也都是瑣事而已
說到日記，大家可能都會聯想到國小時的暑假作業。老師總是要我們一天一篇，把整個暑假的每日生活都記錄下來。但我直到現在都還記得，當時有多討厭這份作業，從來不肯老實的每天寫日記，總是等到暑假的最後一天，才一口氣寫完整個暑假的分量。當然，日記中的天氣欄位，也只能憑著感覺亂填，但又害怕會被老師發現。
不過日記對於曾經寫過《戰爭與和平》（War and Peace）、《安娜．卡列尼娜》（Anna Karenina）等經典作品的俄國大文豪托爾斯泰來說，可就不像小學生這般敷衍了事。他從19歲開始寫日記到去世前為止，整整60年都維持著寫日記的習慣。
托爾斯泰會每天寫日記，其實有著明確的目的性，他想藉由日記記錄自己每天的生活，以便能客觀的觀察自己，並用來自我管理。所以在托爾斯泰的日記裡面，內容有許多篇都跟他的學習歷程有關。
例如打算學些什麼、怎麼學、學習的進度為何、有沒有什麼特別需要改進的地方等。他也會誠實記錄自己的學習狀況，在日記中寫著「我好像一口氣安排太多事情了」、「原本打算要一鼓作氣的處理完這些事，但實際上卻心有餘而力不足」，除了反省自己無法完成表定的計畫，也提醒自己日後不要重蹈覆轍。
進一步討論寫日記的習慣，可能跟托爾斯泰的童年成長背景有關。他2歲時母親去世，9歲時父親也相繼過世了，托爾斯泰就此成為孤兒。
沒有完整的教育環境讓他可以上學讀書，托爾斯泰只能靠自己努力學習。但在19世紀末的當時，連書本都是奢侈品，自學根本就是一件非常困難的事。他卻靠著自己的努力，成為俄羅斯的知名作家，一路的艱辛可想而知。
想要在嚴峻的刻苦環境下獲得成功，不可或缺的就是堅強的意志力與自我管理的決心，托爾斯泰靠寫日記不斷提醒自己這兩點。在他的日記中，我們可以發現他不斷對自己喊話，勉勵自己要自制、要堅強，例如：
‧一旦有想完成的事，就要努力付諸行動。
‧每次出手都要用盡全力、毫無保留。
‧一次做好一件事。
‧拓展自己的視野，深化自己的智慧。
‧只要把書裡的知識完整消化吸收，就不用再花時間重讀。
‧不要被他人的意見左右。
直到托爾斯泰過世為止，他所寫的日記累積起來有將近30本。除了跟學習有關的內容，還有一些是他對於宗教與哲學的研究，以及對情慾與異性相處的省思，他甚至還把自己對情慾的罪惡感與自我反省等，都完整陳述在日記中。
其中有一篇是這樣寫的：「對性慾最佳的態度，就是『忍耐』；其次，則是與一位純潔的異性建立穩定的關係，一起生養子女、共組家庭；再其次，則是與不特定的對象，透過交易發生關係，但結束後就將一切拋在腦後，雲淡風輕；比較不好的，是跟別人的配偶有不正當的連結；而最糟糕的，則是與不貞的對象交往。」
很難想像一代文豪的日記，竟然也有這麼保守傳統、不合邏輯的部分。但細查這篇日記寫就的時間，是1900年托爾斯泰72歲時所寫下的日記內容。當時他正嚮往基督教信仰，並對於教義中與禁慾有關的修道生活充滿興趣，所以雖然是老大不小的年紀，卻寫下如同青春期少年般對情慾的怪異理解，也就一點都不奇怪了。而這正是後人想了解作者，透過日記是最好的方法。
有些人說，作家之所以寫日記，是為了要磨練自己的寫作能力、建立自己的寫作風格，但在托爾斯泰的日記中，比較難看出類似的意圖，反而有更多是對自己生活的觀察與檢討。
而且日記本來就不用講究什麼特定的格式，就算像托爾斯泰一樣寫一些無關緊要或似是而非的想法，也完全沒有問題。
有科學研究曾經證實，寫日記有助於提升個人覺知，所以不論是寫下今天的生活瑣事，或是預作明天的計畫、抒發自己的心情煩惱、做做關於未來的白日夢等，大家不用拘泥形式，現在就開始寫日記吧！
哪怕是記錄在非公開的社群媒體上，只要注意資訊安全也完全沒有關係，反正連大文豪的日記也不過就是一些瑣碎的雜事，所以我們不妨想寫什麼就寫什麼，不用有包袱，立刻就開始吧！
