如何表現素材的亮麗感 服裝設計師或即將從事於這門行業的人,時裝插畫家、業餘時裝插畫家等,也許很會描繪時裝畫、人物畫的造型,但,當開始著色時,卻不知如何去塗敷顏色,或該選用何種繪畫材料而頭痛不少。 本書乃為了幫助這些朋友,特別在此介紹各種繪畫材料(水彩、粉臘筆、奇異筆)的使用法、花紋的描繪法(人字形、方形)、素材感(毛皮、工作服、毛衣)的描繪法等,並以各種作品例子略作說明。 如想具備一流繪法,如塗色的方法、表現出素材感的描繪方法等,可以說只有描繪很多作品外,別無他策。 凡是能夠描繪的好的人,一定會具備感性的,希望在歡愉的心情下,多加描繪各種作品,以磨練自己的畫技。 作者簡介 熊谷小次郎 1941年生於日本山形縣,在22歲時,就立志從事作畫,因而來到東京進入美術設計學校!專攻平面設計工作,後又因此項工作不合自己興趣,而適時看到人體畫補習班的廣告,從此才專心於 Fasshion Illustration,不久又與朋友設立 「SUN」設計研究所。 1981年設立「弗郎」畫廊 1983年設立「熊谷小次郎」服裝畫補習班 日本畫家聯盟會員 日本髮型畫協會員
服裝設計與配色 在流行的世界裡,我們只想到顏色的流行,然而今日汽車、電器製品、室內裝潢等一切都隨著顏色流行,而且已成為銷售重點。顏色組合的感覺確日受重視。 本書的設計是幫助每個人一目瞭然,能夠有色彩感,藉著流行服裝來圖解,並將顏色的調和由基本組合制個性的組合加以說明。在同色裡,又分為性感摩登、柔和、家居、輕便四類型,從服裝的色彩可涵蓋至化妝、裝飾的所有色彩組合。 不單限於服裝,再選擇顏色時,我們都憑著自己的喜好,而這種選擇法最無抗拒力,也最容易。但是,有時要冒一下險,重新組合未曾用過的顏色,你會有新的發現,而本書就要讓你有這種新發現。 作者簡介 熊谷小次郎 1941年生於日本山形縣,在22歲時,就立志從事作畫,因而來到東京進入美術設計學校!專攻平面設計工作,後又因此項工作不合自己興趣,而適時看到人體畫補習班的廣告,從此才專心於 Fasshion Illustration,不久又與朋友設立 「SUN」設計研究所。 1981年設立「弗郎」畫廊 1983年設立「熊谷小次郎」服裝畫補習班 日本畫家聯盟會員 日本髮型畫協會員
POP廣告製作 本書所刊載的作品,是以POP廣告製作為職業而活躍的人、對POP有興趣的人及今後想要以專業來從事於此項工作的人等,各種各樣的人所組成的「日本POP創作人協會」會員所提供。上次是由63人所構成,而這次參加者竟達97人,作品件數也大幅增加。並先由編輯委員予以篩選後,再以出版物的書本內容而予以構成問世。 本書就是將POP的表現,以範例方式予以集結而成冊。這不只是對POP創作者,他如企業的促銷負責人,廣告設計師、零售店的店東、販賣員,甚或學校、政府機關等公共設施的海報製作人等,也都有參考價值。 請不妨多參考作品中的文字圖案、字形、文字的組合或圖案、標題和小字的搭配、插圖和文字的配置、色彩的使用法等。
植物畫 本書所介紹的作例是,以稀釋顏料重塗方法所描繪的,這種方法不但可以表現出花卉的透明感或柔質感,同時,還可以充分發揮透明水彩顏料的特性,如在練習部分則為了讓讀者能夠熟練於這種描繪的基本,乃特別詳細解說,並以實際大小尺寸的範本反覆介紹在內。 從完成的作品當中,著實不易看出製作過程如何。本書乃把製作過程的重點以照片介紹在內,這對於描繪上,的確可以得到不少重要的靈感。如該使用哪種顏色?重疊的方法如何?運筆的方法?完成時該如何修飾??等都可以獲得正確的答案。 透明水彩:這種具有透明度的畫材可以利用其重色的特徵,所以最適合於表現出花朵的生鮮。因模糊時也十分鮮豔,故可以表現出植物的柔質感。在重塗時,一定要等到下色乾燥時,並且,不要混色多色材好。
本書的特色和使用方法 本書的特色和使用方法:一、初次描繪水彩畫的入門書:本書是為了初次練習水彩畫的人所編撰的,是將水彩的基本以最簡單的圖說給予介紹的,如自水彩的初步起,將各階段逐一詳解在內,所以,最容易學習而進步也十分快速。另外,對中級者來說,也可以作為再度複習而對未來技術的提昇也十分有助益。 二、簡明回答各項疑問:該準備哪一色彩呢?可否使用肯特紙?對初次描繪水彩畫時的疑問都有正確的回答。另外,對模糊或渲染等基本描法也有詳細的解說。例如背景的描繪法、顏色的重疊法等如何描繪才有效果等也都有附帶說明,所以對於平日的製作上頗有幫助。 基本色是製作各種顏色時的根本色彩,其中紅藍黃等3色是最基本的重要顏色。雖然組合這3色加以混合即可以製造不少色數,但為了提昇混色的效率,有必要選擇十色左右的基本色。
內容介紹 名詩人而又是思想家的瓦烈里明白指出,歷史只不過是一則故事而已,但,那是根據明確事實的真故事。而它是開始於,過去直到現在的各種各樣的事實,以及存在於時間與空間的一切事實。而創作的故事則在沒有描繪任何東西的紙上來自由地描繪的,如此說來,歷史就是把那些未予事先認定的多數點粒予以連接,並描繪出圖案、花紋的。 而在這種歷史中,美術的分野,與政治史或經濟史相較時,其在性質上較為特殊。因為,不只是過去的事實,連現在呈現於我們眼前的作品,都是其對象之故。如美術史,就是現代的以及過去事實的立體交錯之下因而產生的。並且,其在形式上而言,一般的歷史,跟一切的故事同樣,是以敘述為中心,但美述史則是在敘述之外,還有言語和影像,以及文章與圖版的有機性組合之下所成立的。 目錄 第一章 原始美術和古代東方美術 第二章 希臘美術和羅馬美術 第三章 中世1 第四章 中世2 第五章 義大利初期文藝復興美術、15世紀北方美術 第六章 義大利盛期文藝復興美術、北方文藝復興美術 第七章 巴洛克美術、洛可可美術 第八章 近代1 第九章 近代2 第十章 現代1 第十一章 現代2
色彩 宇宙的一切可以說幾乎都有色彩的,如上自閃亮的天空的每一顆星星的顏色,下自地面草原上一根花草都有色彩的。還有西北雨後的懸掛於半天空的彩虹浮橋、夕陽西斜的美景,都是以色彩構成的一幅彩色圖,而更充滿著詩情歌意。人們的生活和色彩之間的關係可說密不可分,尤其孩童們對色彩特別有興趣、、關心,而寄予無限的愛好情懷。 孩童在荒郊採摘盛開的紅、黃、橙、紫等花朵,並予以榨取液汁來裝入透明的小瓶子內,再加入小溪的清水來做色水遊戲或果汁店遊戲,這正是小型色料的製造家。這色彩所具的功能,不但是美的感受性的重大要素,更要緩和人們的精神,而帶來歡樂、和平,活力的珍貴滋養物。