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國寶(上下套書)
金石堂強力推薦書 ! 一場「天才」與「地才」的宿命對決 吉田修一出道20周年生涯代表作 「好看到說不出話，十年來最棒的小說！」 「寫盡戲子的人生，如《霸王別姬》般燦美。」 一生必讀的一冊，日本讀者絕讚淚薦 「你和那個惡魔做了什麼交易？」 「我求他讓我變得更厲害，讓我成為日本第一的歌舞伎演員，我跟他說『其他我什麼都不要』。」 ★雙冠王！榮獲第14回中央公論文藝獎‧第69回藝術選獎文部科學大臣獎 ★繁體版獨家收錄作者專文：〈喜久雄的人生幸福過嗎？──寫於《國寶》連載終了〉 ★京劇大師 吳興國X劇場製作人 林秀偉 重磅推薦 1964年元旦， 長崎料亭的初雪中， 這個國家未來的國寶誕生了── 「好精彩，長崎竟有如此出色的藝伎。」 「不，那不是藝伎，那是立花組老大還在上國中的獨生子。」 梨園與黑道， 出身截然不同的兩名少年， 被命運帶上同一條求藝之路。 「你看，膝蓋打開到這個角度，會讓身體顯得最大……很神奇吧。」 「這張臉蛋真漂亮……只不過，總有一天你會被這張臉給害了。」 歷經血腥、衝突、醜聞、背叛、成名、離散…… 最後，誰能坐上人間國寶的王座？ 「你恨透歌舞伎了吧？可是，再恨也要跳……再恨我們演員每天還是要上台。」 「沒事的，我早有覺悟，因為我實在太愛歌舞伎了。」 藝道一門的情仇糾葛， 為報殺父之仇的一生執念， 掌聲與眩光背後，是戲子風雲變幻的一生。 ************************************************ 不朽的名作《惡人》十年後， 吉田修一賭上作家生涯的全力之作── 吉田修一：「寫作《國寶》時的心情，與十年前寫《惡人》時很像。十年前我第一次在報紙上連載小說，感覺站上了大舞台，也擔心會失敗；現在十年過去，要在當時刊登《惡人》的報紙上再次展開連載，是個極大的挑戰，我想要寫一個規模更大、完全未知、從來沒人寫過的故事，想要看看這十年自己身為作家究竟成長了多少……失敗也無妨，懷抱著即使要捨棄至今的作家生涯的覺悟，就是要寫出一部賭上作家生涯的作品。」 ************************************************ 寫作的三年間，親身投入歌舞伎巡迴演出， 其創作原點── 吉田修一：「2015年，我因緣際會認識了歌舞伎演員中村鴈治郎，原本只是個觀眾的我，因為看了溝口健二的《殘局物語》而下定決心創作以歌舞伎演員為主角的故事。第一次見面時，鴈治郎便準備了黑衣（歌舞伎工作人員）的特製衣服，邀請我作為他全國巡迴的工作人員隨行演出。當時，在後台看到演員賣力表演的汗水、在花道上聽到來自觀眾席不絕於耳的掌聲、聞到舞台上歌舞伎獨特的芬香，是這些造就了《國寶》這本書。」 ************************************************ 承載了青春、生命、血與淚， 希望每個角色都能得到屬於自己的幸福── 吉田修一：「主角喜久雄失去了生命中最重要的戰友兼敵友俊介之後，全心全意精進技藝，慢慢地連支持自己的觀眾都看不進眼裡。孤高藝術家的結局，往往是厭惡他的人多於忠實粉絲，以人氣演員的身分來說是失格了。然而，已年屆花甲的他，對於目標毫無二心的認份與執著，卻也與十多歲時為了報殺父之仇，奮不顧身在學校朝會上刺殺幫派大老的稚氣身影交疊在一起……最初，我設定的結局與現在不同，我想大概是因為想讓每個角色都得到最好的結局，不知不覺中就改變了吧。」
天橋上的魔術師圖像版：阮光民 卷
阮光民、小莊、吳明益首度合作 歷時四年，台灣暢銷小說精采跨形式轉繹 二〇一一年底，《天橋上的魔術師》出版，吳明益以最透明的文字，寫下與他童年經驗有關的故事。對較年長的讀者來說，那八棟商場的「存在」是為話題；而對較年輕的讀者來說，商場的「不存在」則成為魅力之一。小說出版後隨即風靡書市，至今不墜。 二〇一五年，譯動國界論壇上，阮光民與吳明益首次合作，將〈石獅子會記得哪些事？〉這篇以漫畫形式「轉譯」為新的閱讀介面，成品令人驚豔，也開啟了這部小說「圖像化」的計畫。之後小莊加入，聯手以一本中翻、一本西翻的圖像小說（graphic novel）形式，重新詮釋小說中的八篇故事。歷經長時間考證、詮釋、改編與創作後，終於二〇二〇年一月與大家見面。 小說原作者吳明益也深度參與這項計畫。小說家在起點目送漫畫家們啟程，在過程中守護，在終點迎接漫畫家們的成果。看到原畫的吳明益被像是自己的作品，又不是自己的作品深切打動，感染興奮，再一次體會到創作的魅力。 全套《天橋上的魔術師 圖像版》包括《阮光民 卷》、《小莊 卷》、《別冊》三本。 內容含括： ‧2冊《天橋上的魔術師 圖像版》 ‧1冊套書專屬加贈《別冊》 ‧2種風格迥異、各擅勝場的畫風 ‧2位造型不同的魔術師 ‧8篇用圖像詮釋的精采小說 ‧3位藝術家的創作共振 《天橋上的魔術師圖像版 別冊》（不單售），內容： ‧從此岸到彼岸――阮光民、小莊與吳明益的創作對話 ‧吳明益小說新篇〈森林、宮殿、銅馬與畫像裡的女孩〉 ‧吳明益專文〈兩塊錢時光暫停機〉 二〇二〇年一月，【天橋上的魔術師 圖像暨互動藝術展】也將與大家見面。漫畫家、小說家、空間設計師、互動藝術設計師與平面設計師將齊力聯手，打造由原畫、動態影像投射、實體場景還原、互動科技藝術共同構築的奇幻空間，讓參觀者用自己的鑰匙解鎖圖像，觀看記憶片段如何流動，走入圖像，進入小說，徜徉在藝術家們合力創造的魔幻世界中。 更多資訊請見FB粉絲專頁：天橋上的魔術師 圖像版
認得幾個字（完整新版）
字的故事，充滿了情感與記憶 「這是一本有體溫的書，只要你翻開這本書，就會一直看下去。」——阿城 《認得幾個字》+《送給孩子的字》全新編輯，一冊收藏！ 加收張大春新寫篇章；這一次，他就是孩子。 「我用這種方式保留我和孩子們在認字過程中的記憶，這也是我最重要的家庭記憶。」——張大春 二〇〇七年《認得幾個字》出版隨即轟動，二〇一一年《送給孩子的字》矚目問世，十多年來，這兩本書為親子共學創造出許多話題。今年，特將二書重編，並加上張大春全新撰文三篇、新版序文，以及兩個孩子的話，彙整成「完整新版」，獻給對文字有感情、受親子情感觸動的你。 文字，對張大春來說不只是求學時期的功課，也是長大後生活裡的樂趣。二十年前，張大春把他跟一雙兒女說文解字的過程寫成一篇篇好看的散文，現在，孩子都已經大學畢業，而他自己仍在學字識字練字的路上，繼續把文字說成有溫度的故事。 透過家常生活、與孩子們的交流來解說漢字，張大春讓文字變成故友。書裡提到的字未必是冷僻生字，更多的是透過孩子的眼光與親子間的互動，一起重新理解那些我們以為熟悉的字。由淺入深，追根溯源，不離開生活情境，也彰顯文字的親切與樂趣。 關於認字，張大春想得比別人複雜，他說：「之所以誤讀、誤寫、誤以為是，其深刻的心理因素是我們對於認字這件事想得太簡單。」許多張冠李戴的錯字，來自於我們對這些字的習焉不察。無論字的筆畫多少，都像是一個個值得認識的朋友，有著無窮無盡的生命質料，一旦求取，一定會出現說也說不完的故事。所以，不但孩子要認字，大人更要重新認字。 本書共收錄九十餘篇關於文字故事的散文。這是張大春為所有對文字保有赤子之心的人所寫，並獻給想要陪伴孩子、與孩子對話的父親之書。
最後的影壇大亨（特別收錄：村上春樹 後記＋紀念珍藏：The Great Gatsby 100周年經典藏書票）
一手遮天的天才製片人，會成功？還是墜落？《大亨小傳》作者費滋傑羅，揭開美國影視產業最真實的一面片場風華×拍攝秘辛×商業角力×時代巨擘以好萊塢傳奇製片人為原型，刻劃理想與命運、情慾與鬥爭、輝煌與幻滅帶你深入大銀幕的黃金年代【特別收錄】村上春樹 日文版翻譯後記〈即使明知最後會輸〉【紀念珍藏】The Great Gatsby 100周年經典藏書票「費滋傑羅撇除偏見，鮮明地捕捉到在那個瀰漫著野性氛圍的早期電影界裡的蒙羅．斯塔爾——他的原型歐文．撒爾柏格作為角色的魅力，他們的成功與發達華麗耀眼，他們的沒落也極盡悲哀。翻譯本書時，深深嘆服於費滋傑羅圓熟的筆力。」——村上春樹 1930年代，好萊塢的浮華世界裡，蒙羅‧斯塔爾是電影帝國的傳奇，他以無與倫比的才華與熱情，試圖在商業及藝術之間尋求平衡，抓住了所有人的目光，同時，也墜入了權力與孤獨的漩渦。 透過年輕女孩西西莉亞之眼，見證這位製片天才的輝煌與脆弱：他與神祕的女子凱斯琳邂逅，喚醒對亡妻的記憶，點燃了這場充滿注定無果的愛情；他與商業對手布雷迪較量，從幻想的電影延燒到真正的謀殺計畫，揭露了電影產業的黑暗面；他追求頂尖，對片場導演、編劇、助理、技術人員既關愛也嚴厲，他的指令就是鐵律。於是，當地震撼動片場、工會風暴來襲，斯塔爾的理想與命運也在好萊塢的鎂光燈下搖搖欲墜…… 作者費滋傑羅以其詩意的散文與深刻的洞察，捕捉好萊塢黃金時代的榮光與殞落，以動人的浪漫與悲劇勾勒出美國夢的幻滅，堪稱文學史上對電影產業最真實深刻的描寫──「人生在本質上就是一場勝負之爭，最後自己肯定會輸。說到能得到的回報，不是什麼幸福快樂，而是艱苦抗爭所帶來的更深刻的滿足。」◆故事原型：美國電影產業的傳奇──歐文‧撒爾柏格 作者費滋傑羅以米高梅電影公司的電影製片人 歐文‧撒爾柏格（Irving Thalberg），作為本作主角蒙羅‧斯塔爾的角色原型，他曾寫道：「我深受撒爾柏格的吸引，因為他獨特的魅力，出眾的俊美容貌，華麗的豐功偉業，以及大冒險式的悲劇性結局。」 撒爾柏格出生布魯克林，因患有心臟病被診斷活不過30歲。兒時體弱多病，但聰明好學，高中畢業就去當秘書，雇主是當時環球電影公司的老闆，憑藉著聰明的頭腦及對大眾喜好的高度掌握，21歲就當上環球電影公司的主管，被譽為「wonder boy」（神奇之子）。接著，26歲時被任命為米高梅電影公司（MGM）的製片總監，讓米高梅成為好萊塢最成功的製片場。他非常擅長挑選劇本及演員、召集製片團隊，在米高梅工作的12年裡製作了數百部電影，並創新了電影拍攝的方式，包括與編劇的劇本討論會、為獲得早期回饋而進行預演、為提升影片品質而不惜大量重拍等。好萊塢正是從他開始，確立了製片人高於導演的地位，永遠改變了電影產業的權力平衡。◆費滋傑羅的最後著作：若真要說它像我的哪一本書，那應該就是《大亨小傳》。 本作為費滋傑羅未完成之作。1939年，他開始撰寫本作時正處於事業及人生低谷，深受經濟壓力及酗酒的影響。後來，他搬至好萊塢擔任編劇，準備重新出發，卻可惜因心臟病發於隔年去世，僅完成6章內容，加上一些筆記和草稿，他曾寫道：「這整部小說裡沒有任何讓我憂心或者忐忑之處，不像《夜未央》是個走向衰敗的故事，讀起來沒有壓抑、也不病態，儘管結局是悲傷的。若真要說它像我的哪一本書，應該就是《大亨小傳》，但我希望它能完全不同──能夠激起讀者新的情感，甚至讓人用全新的角度去看待事情。」 1941年，費滋傑羅的好友艾德蒙‧威爾森編輯本作，將之定名為《The Last Tycoon》（最後的大亨），包含6個章節、簡化的結尾以及費滋傑羅所留下的筆記，並調整了部分文字和結構。多年後，1993年，研究費滋傑羅的學者馬修．約瑟夫．布魯科利重新編輯本作，將書名改為《The Love of the Last Tycoon: A Western》（最後的大亨之愛：一部西部小說），忠於費滋傑羅的原始構想，恢復章節，重新收錄當年被威爾森調整的內容。 1941年及1993年兩個版本內容有些許不同，多年來，全球眾多研究者及讀者投入其中，包括日本知名作家村上春樹。村上春樹翻譯費滋傑羅作品四十餘年，推崇費滋傑羅的文學地位，他以1941年艾德蒙‧威爾森的版本為本，翻譯本作於2022年出版，在後記中表達他選擇此版之因，為本作立下了一個時代的根基。
最後的影壇大亨（特別收錄：村上春樹 後記〈即使明知最後會輸〉）僅先提供建檔.暫不供貨
一手遮天的天才製片人，會成功？還是墜落？《大亨小傳》作者費滋傑羅，揭開美國影視產業最真實的一面片場風華×拍攝秘辛×商業角力 時代巨擘以好萊塢傳奇製片人為原型，刻劃理想與命運、情慾與鬥爭、輝煌與幻滅帶你深入大銀幕的黃金年代【特別收錄】村上春樹 日文版翻譯後記〈即使明知最後會輸〉「費滋傑羅撇除偏見，鮮明地捕捉到在那個瀰漫著野性氛圍的早期電影界裡的蒙羅．斯塔爾——他的原型歐文．撒爾柏格作為角色的魅力，他們的成功與發達華麗耀眼，他們的沒落也極盡悲哀。翻譯本書時，深深嘆服於費滋傑羅圓熟的筆力。」——村上春樹 1930年代，好萊塢的浮華世界裡，蒙羅‧斯塔爾是電影帝國的傳奇，他以無與倫比的才華與熱情，試圖在商業及藝術之間尋求平衡，抓住了所有人的目光，同時，也墜入了權力與孤獨的漩渦。 透過年輕女孩西西莉亞之眼，見證這位製片天才的輝煌與脆弱：他與神祕的女子凱斯琳邂逅，喚醒對亡妻的記憶，點燃了這場充滿注定無果的愛情；他與商業對手布雷迪較量，從幻想的電影延燒到真正的謀殺計畫，揭露了電影產業的黑暗面；他追求頂尖，對片場導演、編劇、助理、技術人員既關愛也嚴厲，他的指令就是鐵律。於是，當地震撼動片場、工會風暴來襲，斯塔爾的理想與命運也在好萊塢的鎂光燈下搖搖欲墜…… 作者費滋傑羅以其詩意的散文與深刻的洞察，捕捉好萊塢黃金時代的榮光與殞落，以動人的浪漫與悲劇勾勒出美國夢的幻滅，堪稱文學史上對電影產業最真實深刻的描寫──「人生在本質上就是一場勝負之爭，最後自己肯定會輸。說到能得到的回報，不是什麼幸福快樂，而是艱苦抗爭所帶來的更深刻的滿足。」◆故事原型：美國電影產業的傳奇──歐文‧撒爾柏格 作者費滋傑羅以米高梅電影公司的電影製片人 歐文‧撒爾柏格（Irving Thalberg），作為本作主角蒙羅‧斯塔爾的角色原型，他曾寫道：「我深受撒爾柏格的吸引，因為他獨特的魅力，出眾的俊美容貌，華麗的豐功偉業，以及大冒險式的悲劇性結局。」 撒爾柏格出生布魯克林，因患有心臟病被診斷活不過30歲。兒時體弱多病，但聰明好學，高中畢業就去當秘書，雇主是當時環球電影公司的老闆，憑藉著聰明的頭腦及對大眾喜好的高度掌握，21歲就當上環球電影公司的主管，被譽為「wonder boy」（神奇之子）。接著，26歲時被任命為米高梅電影公司（MGM）的製片總監，讓米高梅成為好萊塢最成功的製片場。他非常擅長挑選劇本及演員、召集製片團隊，在米高梅工作的12年裡製作了數百部電影，並創新了電影拍攝的方式，包括與編劇的劇本討論會、為獲得早期回饋而進行預演、為提升影片品質而不惜大量重拍等。好萊塢正是從他開始，確立了製片人高於導演的地位，永遠改變了電影產業的權力平衡。◆費滋傑羅的最後著作：若真要說它像我的哪一本書，那應該就是《大亨小傳》。 本作為費滋傑羅未完成之作。1939年，他開始撰寫本作時正處於事業及人生低谷，深受經濟壓力及酗酒的影響。後來，他搬至好萊塢擔任編劇，準備重新出發，卻可惜因心臟病發於隔年去世，僅完成6章內容，加上一些筆記和草稿，他曾寫道：「這整部小說裡沒有任何讓我憂心或者忐忑之處，不像《夜未央》是個走向衰敗的故事，讀起來沒有壓抑、也不病態，儘管結局是悲傷的。若真要說它像我的哪一本書，應該就是《大亨小傳》，但我希望它能完全不同──能夠激起讀者新的情感，甚至讓人用全新的角度去看待事情。」 1941年，費滋傑羅的好友艾德蒙‧威爾森編輯本作，將之定名為《The Last Tycoon》（最後的大亨），包含6個章節、簡化的結尾以及費滋傑羅所留下的筆記，並調整了部分文字和結構。多年後，1993年，研究費滋傑羅的學者馬修．約瑟夫．布魯科利重新編輯本作，將書名改為《The Love of the Last Tycoon: A Western》（最後的大亨之愛：一部西部小說），忠於費滋傑羅的原始構想，恢復章節，重新收錄當年被威爾森調整的內容。 1941年及1993年兩個版本內容有些許不同，多年來，全球眾多研究者及讀者投入其中，包括日本知名作家村上春樹。村上春樹翻譯費滋傑羅作品四十餘年，推崇費滋傑羅的文學地位，他以1941年艾德蒙‧威爾森的版本為本，翻譯本作於2022年出版，在後記中表達他選擇此版之因，為本作立下了一個時代的根基。
我生來是夏天(隨書加贈Maniniwei畫作明信片)
「我要重新學習叛逆的力量。讓我看起來前途無量。」－－馬尼尼為太陽的溫度，濃綠的油棕樹、黑壯的烏鴉還有赤道的陽光，當然還有「兩個媽媽」。想到要寫這些，讓她有力量。生來是夏天，親熱如母親的熱，生長在赤道的熱，也是故鄉的熱。夏天的熱，是作者馬尼尼為力量的來源。金鼎獎得主 馬尼尼為 2025全新文集 盛夏閃耀登場隨書加贈Maniniwei全新畫作「夏天」印簽明信片關於本書：馬尼尼為說她有兩個媽媽，一個是馬來家鄉的媽媽，一個是臺北盆地的貓，阿美。她還說馬來西亞沒有「夏天」這種說法，只有熱天以及很熱的天。在赤道夏天成長的馬尼尼為，大學念美術系來到冬天寒冷、夏天潮濕的台北生活，氣候文化的差異，讓她強烈意識到自己對陽光的渴望，對辛勤操持家務不諳心機算計的母親的思念、以及養貓帶給她的慰藉與力量。一次又一次，當需要面對異鄉生活現實的困頓或陰鬱，馬尼尼為用畫用詩文匯聚熱能，與寒冷與萎靡對決。本書是她記錄馬來家鄉濃綠油棕樹林、成群又黑又壯的烏鴉還有生命力強韌的母親、發燒就泡在河水的自信馬來少年等熱帶斑斕萬象的生活色彩，希冀帶給閱讀此書的人滿滿的熱辣力量。本書精彩段落：「我的兩位媽媽都是神的傑作。所謂的媽媽，就是神的傑作。」「我感到要寫我媽媽我就有活力了。沒有比這更簡單的題目。」「我媽媽她叫我做的事，是會把人逼瘋的。比如整理破布舊衣服、洗人家不要的櫃子。」「在她眼中，我就是一個無藥可救。什麽都不行。賺錢也不行。看起來很藝術、很性格，沒一點用。」「阿美是我的第二媽媽。她長這麽壯這麽溫暖。讓我靠著就是我媽媽。她不講話就是最好的媽媽。」「我放棄對抗了。接受那些形式。但對那些不公不正不義，我還是要去反抗的。因為做人是一種福氣，我和假媽媽緊密緊密的福氣。」
唐詩光明頂（「翻牆讀唐詩」六神磊磊唐詩三部曲第二部）
盛世如酒，亂世如刀他們曾醉臥長安，看盡繁花似錦；也曾流離亂世，背負山河破碎。他們和我們一樣──北漂求生、千金換酒、屢試不第、賣藝陪笑、官場失意、租房度日……他們將生活百態、運途明暗全寫成詩，照亮現代職場人的憋屈和無奈。唐詩中，藏著現代人的生存指南。這不只是一本唐詩賞析，王曉磊「翻牆讀唐詩」再出發，以高度臨場感的虛構手法，帶領我們穿越千年，回到盛唐抓拍詩人群像。與李白共飲，與杜甫同悲，用詩歌奏響我們的命運交響曲。李白、杜甫、王維、孟浩然、高適、張九齡……壯盛、明亮的歷史時刻，大唐最有魅力的詩人紛紛登場——遍覽盛唐詩人的多樣風采──開元年間，唐朝國力強盛，詩壇人才輩出。杜甫寫下〈望嶽〉展現青年壯志；李白在嵩山酒局作〈將進酒〉，盡顯豪邁；王維遇人生轉捩點，獲張九齡推薦為官；岑參刻苦攻讀，高適與顏真卿訂交，王昌齡、王之渙等也活躍於詩壇，共同勾勒出盛唐詩人的蓬勃朝氣。張九齡作為「文壇宗主」，不僅自身詩作有〈感遇〉等佳作，還大力提攜王維、孟浩然等後輩，其自信、堅持與擔當影響深遠；孟浩然雖科舉不順，卻在山水田園詩中找到自我，〈過故人莊〉等詩盡顯自然之趣。從詩中遙望李杜雙星的璀璨與沉浮──李白懷揣「天生我材必有用」的自信，詩風豪放不羈，〈蜀道難〉、〈將進酒〉等成為千古絕唱。但因個性率真，干謁權貴屢屢碰壁，安史之亂中捲入政治漩渦，流放夜郎，最終在大赦後寫下〈早發白帝城〉，盡顯自由之喜。杜甫早期有〈望嶽〉的雄心，安史之亂後，以如椽巨筆記錄時代苦難，〈兵車行〉、〈三吏〉、〈三別〉等深刻反映民生疾苦，〈自京赴奉先縣詠懷五百字〉更是將個人命運與國家命運緊密相連，奠定「詩聖」地位。其詩作沉鬱頓挫，飽含對蒼生的悲憫。身歷其境感受時代巨變與詩人命運──安史之亂衝擊盛世，詩人命運急轉直下。王昌齡含冤被殺，王維被迫任偽官，高適在平叛中青雲直上，李白流放，杜甫顛沛流離，小舟中病逝。他們的詩作或記錄戰亂慘狀，或抒發憂國之情，成為時代的真實寫照。李白的浪漫主義與杜甫的現實主義雙峰並峙，王維的山水詩、高適的邊塞詩等共同構成盛唐詩歌的豐富面貌。他們的作品是文學瑰寶，影響後世無數文人，至今仍在文學、思想領域散發永恆魅力。走過寒武紀，登上光明頂──開元盛世群星閃耀，唐詩明星隊用詩歌接力，續寫長安三萬里未能道盡的繁華世相。透過詩人的眼，見證安史之亂生靈塗炭，讓時代在詩歌之碧海中永恆重生。齊聲推薦────祁立峰／學者、作家張輝誠／作家黃國珍／品學堂執行長暨《閱讀理解》學習誌總編輯厭世國文老師／高中教師綠君麻麻／作家、閱讀推廣人歐陽立中／「Life不下課」節目主持人蔣竹山／中央大學歷史所教授兼文學院學士班主任
情書30周年紀念版
新版加收：日本富士電視台獨家授權雪地中的中山美穗經典照+岩井俊二導演親筆問候喚起所有人初戀記憶的傑作哀美、純粹、衝擊席捲亞洲的愛情電影《情書》原作小說30周年紀念版「我明知寄不到卻還是寫了那封信，就是最初的那一封信。我不知道他現在人在哪裡、在做什麽。 但即使到了現在，我還是時常想起他。 想著他在某個地方，過得好不好。 我懷著這樣的心情寫了那封信。要是那封信無法投遞就好了……」──渡邊博子 這段愛，始於一封無法送達的信．揭曉於圖書館中只有他借閱的那本書。在白雪紛飛的山間，渡邊博子思念著再也回不來的未婚夫藤井樹，她寫了一封問候信，寄往藤井樹中學時曾居住的北海道小樽，那個地址現在應該已經改為國道。然而，她竟然收到回信，而且落款人正是藤井樹！是天堂的回音？還是誰的玩笑？當博子決定回信，兩人的回憶將跟著改變……
真幌站前多田便利軒(直木獎得獎作品，三浦紫苑成名作，系列熱賣150萬冊)
──第135屆直木獎得獎作品，系列銷售突破150萬冊────三浦紫苑王道代表作，盛大回歸──幸福可以重來。不論多少次，幸福都會幻化其形體，以各種不同的面貌，悄悄接近渴求它的人。永山瑛太、松田龍平主演同名電影，獲該年度「《電影旬報》年度十佳」照顧寵物、大掃除、監視公車、接送孩子、假扮情人……有任何疑難雜症，請來電「多田便利軒」。多田與行天會迅速到府服務。真幌市位於東京都西南部，是邊陲地帶最大的小鎮。在真幌站前經營便利屋的多田啟介，帶著客戶委託照顧的吉娃娃前往監視公車，工作結束後與高中同學行天春彥重逢，故事就此展開……兩人接受各式各樣的委託，假扮兒子去醫院探望失智的母親、幫吉娃娃找新主人、接送小學生、高中女生的隨身保鏢、整理倉庫等。本系列每本作品的故事時間都是一年，始於元旦終於年末。兩人開著發財車穿梭在真幌市大街小巷，他們的點滴互動令人捧腹絕倒，也見證了各階層的真幌市民生活中所遭遇的酸甜苦辣，甚至走進了地下社會的生命博弈現場。「多田便利軒」秉持著盡力與周到的工作原則，深受真幌市民信賴，隨著故事的流轉，多田與行天各自的傷痛也逐漸浮上檯面。時間與記憶的抗衡下，他們努力在縫隙中看見幸福的輪廓。──《真幌站前多田便利軒》是三浦紫苑傳說的起點，2006年獲得直木獎肯定，成為史上「唯二」未滿三十歲即獲此榮譽的作家。評選委員五木寬之盛讚這部作品「技藝精湛」，還說：「我認為這位作家的真正實力，或許還能體現在其他類型的作品。我期待她未來可能帶來的驚喜，因此毫不猶豫投下這一票。」其他評選委員也給予極高評價──北方謙三：「這是一部讓人在閱讀過程中能純粹得到樂趣的小說，充分展現了小說本質的魅力。」平岩弓枝：「能夠從背負沉重過去的行天身上挖掘出他的可愛之處，這種筆力令人欽佩，甚至令人羨慕。我在作者的年紀時，恐怕無法寫出如此出色的作品，這讓我更加佩服。」井上廈：「城市的風貌與人們的氣息描寫得極為生動。作為一部描寫友情的小說，也堪稱上乘，更是令人讚嘆、清新動人的成長小說。」──小林文字燒／下野本舖｜臉書粉專重點就在括號裡｜劇評人郝妮爾｜作家張維中｜作家陳栢青｜作家龍貓大王通信｜影視文化評論人────感動盛讚◤名家寄語◥ 如果我們也有一間多田便利軒，那麼偶爾失意的人生就有了救贖。三浦紫苑用細膩筆觸寫出都市邊緣人的溫柔與倔強，讀完，你會感覺生活再怎麼糟，總有活下去的理由。──張維中（作家） 請拋開腦海中的瑛太龍平印象，回到近年給讀者擅寫職人的三浦紫苑的原點。您會懷疑：在多田與行天這對CP身上，三浦究竟灌輸了多少的愛與浪漫？──重點就在括號裡（劇評人） 此套作品我多年前已翻閱不只一次，至今仍在我腦中閃爍，要笑要哭都適合抓起重看，看完結論始終如一：「真想住進小說裡頭，向便利屋許的願，好像無論如何都會成真。」──郝妮爾（作家） 醬油滷汁一樣濃的情感，偏愛作鹽系男子的表情。「多田便利軒」故事多渙散，人物精神常頹靡，情節歪歪斜斜地走，卻總能正中紅心，喪出一種勵志來。百無聊賴的活著因此被寫出一種推理的況味。亂如紛麻，理出一絲。像將便利店發光冷藏櫃裡易開罐貼到額頭那一瞬，多來勁，倍兒爽，有種發自顱骨內側的通透，靈光像紛紛冒出的氣泡一樣繽紛湧現。──陳栢青（作家） 三浦紫苑的文章，讓人讀得很舒服。她是文字的「造型師」。──鴻巢友季子（翻譯家）◤日本讀者一讀難忘◥ 我一段一段細細地讀，來回反覆咀嚼，認真地品味這本書。《真幌站前多田便利軒》在我心中留下了深刻印象。 這部作品透過各種委託人的關係，描繪了擁有難言過往的主角如何在與他人的相遇中逐漸找回自我，並獲得屬於自己的幸福。不擅長表達的人物，他們的言行與內心變化的描寫格外出色，特別是最後一章的鮮明描寫，讓閱讀體驗更加流暢且令人回味。 雖然故事中並沒有發生什麼驚天動地的大事件，但透過便利屋接到的各種委託，一點一滴地推進，每完成一件委託，角色的內心世界便漸漸浮現。乍看之下，書中的人物讓人覺得「現實生活中怎麼可能會有這樣的人啊！」然而，正因為無法完全理解，他們的言行舉止反而更引人入勝。讀著讀著，突然發現自己不知不覺間已經相信：「啊，這樣的人或許真的存在吧。」最終，我深刻感受到——每個人都有屬於自己的獨特魅力。
真幌站前番外地(「多田便利軒」第二部，直木獎得獎作品續作，系列熱賣150萬冊，同名電視劇風靡日本)
何處才能找到光與熱，讓冰凍之人重獲生機？微不足道的「多田便利軒」，開著發財車穿梭於真幌市的大街小巷為千奇百怪的委託人解決疑難雜症尋找幸福的藏身之處永山瑛太、松田龍平主演同名電視劇，第135屆直木獎得獎作品，系列銷售突破150萬冊三浦紫苑王道代表作，盛大回歸多田啟介──在真幌站前經營一家名為「多田便利軒」的便利屋，離過一次婚。行天春彥──在「多田便利軒」吃閒飯的人，離過一次婚。藏匿鑽戒，整理遺物，照顧嬰兒，傾聽羅曼史……萬事請找便利屋，任何疑難雜症都歡迎來電洽詢，多田與行天的售後服務更是沒話說。《真幌站前番外地》收錄七個短篇，在前作《真幌站前多田便利軒》中出場的有趣角色：星、曾根田老奶奶、由良大人，紛紛成為主角，講述他們的故事。除此之外還有年輕女白領、岡太太、執著於家人健康飲食的母親，以及貌似會與多田產生情感火花的女社長。認真工作的多田，與認真偷懶的行天，兩人接下了奇葩又詭異的委託工作，他們各自背負的傷痛，也逐漸浮上表面，侵蝕著他們極力維護的「正常」。 〈發光的石頭〉宮本由香里，二十五歲，任職於眞幌信用金庫。她委託的工作竟然是去同事家藏匿一顆「發光的石頭」！為了她的嫉妒心，多田與行天度過了雞飛狗跳的一天，甚至差點揹上竊盜的黑鍋…… 〈星良一的優雅日常生活〉星良一年紀輕輕便成為呼風喚雨的人物，手段殘酷的他帶著一眾小弟，操控著真幌市的地下經濟。在小弟面前說一不二的他，唯獨拿母親及高中生戀人沒辦法。星良一優雅的一天，竟被來自多田便利軒的一通電話給打亂了…… 〈回憶中的銀幕〉多田總是無法預料曾根田老奶奶今天會把他認成誰──自己的兒子？經營便利屋的多田？還是主治醫生佐佐木？這天，多田與行天聽曾根田老奶奶話當年，回到正從戰禍中重建的真幌市，與「真幌原節子」談一場轟轟烈烈的傾城之戀。 〈岡太太的觀察〉岡太太的人生一帆風順，但老公我行我素讓她傷透腦筋。這天，多田與行天又被叫來岡家監視公車，到底有完沒完？可是氣氛有點不對勁，多田與行天好像鬧彆扭不跟對方說話。聽見他們的爭吵，岡太太想起很久以前與高中生行天相遇的往事，當年那個眼神空洞的行天，與一臉疲憊的多田，現在是否幸福呢？ 〈由良大人運氣差〉田村由良的運氣真的很差，一起床就發現爸媽又爽約出門工作了。想著找朋友一起去真幌站前逛街，手機卻忘記充電。搭個公車竟遇到不速之客行天，被糾纏了一整天，連公車票跟錢都弄丟了。不僅如此，他還目擊了補習班老師被仙人跳，差點陷入險境…… 〈逃走的男人〉連鎖餐廳「真幌廚房」女社長柏木亞沙子委託多田便利軒整理遺物。美麗中透著些許寂寥的外表，幹練的經營手法，把公司經營得有聲有色。多田與行田來到那屋子，卻發現那是亞沙子丈夫人生最後的住所。為什麼他要離開完美的妻子，獨自在外租屋？整理遺物的過程中，亞沙子發現了愛的去處。 〈殘月〉新年年假的最後一天，多田接到十萬火急的緊急委託，要去照顧一個兩歲小孩。父親出差，母親得了流感……沒有育兒經驗的兩人手忙腳亂，母親又限制他們只能用「健康食材」。總算將孩子的晚餐備好上桌，行天突然喪失理智，發狂怒吼……小林文字燒／下野本舖｜臉書粉專重點就在括號裡｜劇評人郝妮爾｜作家張維中｜作家陳栢青｜作家龍貓大王通信｜影視文化評論人────感動盛讚◤名家寄語◥ 如果我們也有一間多田便利軒，那麼偶爾失意的人生就有了救贖。三浦紫苑用細膩筆觸寫出都市邊緣人的溫柔與倔強，讀完，你會感覺生活再怎麼糟，總有活下去的理由。──張維中（作家） 請拋開腦海中的瑛太龍平印象，回到近年給讀者擅寫職人的三浦紫苑的原點。您會懷疑：在多田與行天這對CP身上，三浦究竟灌輸了多少的愛與浪漫？──重點就在括號裡（劇評人） 此套作品我多年前已翻閱不只一次，至今仍在我腦中閃爍，要笑要哭都適合抓起重看，看完結論始終如一：「真想住進小說裡頭，向便利屋許的願，好像無論如何都會成真。」──郝妮爾（作家） 醬油滷汁一樣濃的情感，偏愛作鹽系男子的表情。「多田便利軒」故事多渙散，人物精神常頹靡，情節歪歪斜斜地走，卻總能正中紅心，喪出一種勵志來。百無聊賴的活著因此被寫出一種推理的況味。亂如紛麻，理出一絲。像將便利店發光冷藏櫃裡易開罐貼到額頭那一瞬，多來勁，倍兒爽，有種發自顱骨內側的通透，靈光像紛紛冒出的氣泡一樣繽紛湧現。──陳栢青（作家） 你或許從沒機會透過文字感受三浦描寫的世情冷暖，但我覺得能感受一次真是太好了。──池田真紀子（翻譯家）◤日本讀者一讀難忘◥ 這部作品輕快俐落，讀來暢快，一氣呵成，毫無冷場，充滿巧妙的幽默與風格。讀完後，讓人忍不住想去尋找「真實版」的真幌車站。 這本書讓我深刻體會到——人生中沒有所謂的「配角」，即使是那些與自己毫無關係的人，每個人都有屬於自己的故事。 隨著年歲增長，無論身心都會累積無數的傷痕。但正因為想要活下去，人們才會竭盡全力地生存吧？我想，所有讀完這本書的人，或多或少都被多田與行天的魅力所吸引，而我當然也是其中之一。行天的心中，背負著無法抹去的致命傷。這份傷痛永遠不會消失。童年時的創傷，究竟能否隨著生命的終結、化為白骨、被帶進墳墓後才得以癒合呢……在《真幌站前番外地》中，行天的瘋狂似乎只是被一絲理智勉強壓制著——因為他曾經歷無法挽回的痛苦。於是，他選擇以這種方式掙扎著活下去。而多田，或許是唯一能拯救行天的人。即使這只是小說中的虛構故事，我依然由衷祈願如此。
真幌站前狂騷曲(「多田便利軒」大結局，系列熱賣150萬冊)
我會盡量把妳記在心裡。就算妳死了，我還是會記得妳，直到我也死了為止。永山瑛太、松田龍平主演同名電影，大森立嗣執導第135屆直木獎得獎作品續作，全系列銷售突破150萬冊三浦紫苑王道代表作，盛大回歸真幌站前大混亂，三股勢力廣場亂鬥，行天面臨生命威脅，這次多田來得及嗎？驚滔駭浪之後，「多田便利軒」迎來歡樂大結局！本作為系列首部長篇，獨家收錄番外篇〈聖誕老人與馴鹿是好搭檔〉，台灣首次翻譯新的一年展開，千奇百怪的委託接踵而至。多田與行天接受委託，要爬上鄰居屋頂回收被強風吹走的棉被，一恍神，行天竟乘著棉被飛上天！多田手忙腳亂之際，接到了真幌市民醫院打來的電話，說曾根田老奶奶「接近病危」了……岡先生依舊對橫中公車緊咬不放，同時，一個神秘的健康組織開始在真幌頻繁出現，號稱種植、販賣「無農藥蔬菜」，引起了星的注意。由良大人的同學也被父母帶進組織強制勞動，叫苦不迭。多田與真幌廚房的女社長亞沙子之間的距離急速拉近，多田卻裹足不前，忘不了那段失敗的婚姻，以及早逝的生命。這次，他能夠牢牢握住手裡的幸福嗎？某一天，一個四歲女孩小春住進事務所，「多田便利軒」必須照顧她整個夏天。接到這個委託的多田忐忑不安，擔心討厭小孩的行天會發狂，另一方面，又期待行天可以走出黑暗記憶刻下的傷痛……就在行天執行接送任務時，捲進了一場突如其來的公車劫持案，破天荒的超展開，在真幌站前南口圓環廣場掀起大混亂。公車、健康團體與星的手下都掉進了漩渦的中心，一陣混亂之中，有人取出了凶器……──小林文字燒／下野本舖｜臉書粉專重點就在括號裡｜劇評人郝妮爾｜作家張維中｜作家陳栢青｜作家龍貓大王通信｜影視文化評論人────感動盛讚◤名家寄語◥ 如果我們也有一間多田便利軒，那麼偶爾失意的人生就有了救贖。三浦紫苑用細膩筆觸寫出都市邊緣人的溫柔與倔強，讀完，你會感覺生活再怎麼糟，總有活下去的理由。──張維中（作家） 請拋開腦海中的瑛太龍平印象，回到近年給讀者擅寫職人的三浦紫苑的原點。您會懷疑：在多田與行天這對CP身上，三浦究竟灌輸了多少的愛與浪漫？──重點就在括號裡（劇評人） 此套作品我多年前已翻閱不只一次，至今仍在我腦中閃爍，要笑要哭都適合抓起重看，看完結論始終如一：「真想住進小說裡頭，向便利屋許的願，好像無論如何都會成真。」──郝妮爾（作家） 醬油滷汁一樣濃的情感，偏愛作鹽系男子的表情。「多田便利軒」故事多渙散，人物精神常頹靡，情節歪歪斜斜地走，卻總能正中紅心，喪出一種勵志來。百無聊賴的活著因此被寫出一種推理的況味。亂如紛麻，理出一絲。像將便利店發光冷藏櫃裡易開罐貼到額頭那一瞬，多來勁，倍兒爽，有種發自顱骨內側的通透，靈光像紛紛冒出的氣泡一樣繽紛湧現。──陳栢青（作家） 讀著「真幌站前」的故事，總會有巨大的溫暖和淡淡的寂寥撲面而來。讓我想隨意伸個懶腰，好好活下去。──岸本佐知子（翻譯家，著有《死心眼的個性》）◤日本讀者一讀難忘◥ 我自己也忍不住想——為什麼會如此深深地被這兩個人的故事吸引呢？真的，太喜歡了……整個系列我都很愛，但這次的故事，格外讓人回味無窮。即使那些深植於內心的記憶之刺無法拔除，人生仍然可以找到喜悅，仍然能夠繼續前行……這樣的訊息，透過字裡行間緩緩滲進心中。讀完之後，我不禁想到《西洋骨董洋菓子店》，兩者的餘韻有幾分相似。即便心靈的傷痕無法完全消失，但故事的核心，都是關於如何踏出邁向未來的那一步。 因為是系列的第三部，剛開始閱讀時曾覺得可能會有些雷同或公式化的感覺，但沒想到竟然完全不是這麼回事。不得不說，三浦紫苑果然厲害，依舊讓人讀得津津有味。既有符合預期的發展，也有讓人驚訝的轉折，讀起來相當過癮。特別是書中對孩子的描寫，不流於刻板印象非常出色，我認為這是本極具魅力的作品！ 這世上，或許沒有人能一輩子不受傷。而一旦留下深刻的傷口，不管再怎麼試圖忽視，不管花多少時間去撫平，傷痕終究還是會留下。即便如此，總有一天，那道傷痕的痛楚會漸漸平息，甚至能夠帶著溫柔的心情去撫摸它、回憶它。書中，多田自嘲自己的幸福是否太過厚顏。行天淡淡地說「我不這麼認為」，靜靜地為他的重新出發而高興。這一刻，我深刻體會到，真正的「陪伴」或許就是如此——沒有多餘的話語，卻能讓人感受到溫暖。三浦紫苑的筆觸，從頭到尾都透著溫柔。
歌之國土：馬世芳的巴布．狄倫六講
這是最接近我們的一本巴布‧狄倫 馬世芳嘔心瀝血之作，你將讀到他對狄倫最深的愛與敬意 「狄倫窮畢生之力，以過人的詩情和想像力，在歌裡構築了一個幽深而複雜的『美國』，那是如夢如謎的迷宮，也是現世和歷史的倒影。」──馬世芳 關於本書： ★本書係以2020年馬世芳在誠品信義「巴布‧狄倫六講」講堂內容為底稿，重新增補編寫而成。 ★因應講堂的概念，全書採左翻橫排的復古講義式設計。 ★特別邀請版畫家 張可 製作封面插畫，向六○年代的狄倫致敬。 巴布‧狄倫──歌手生涯超過60年，發行50張專輯，創作逾500首歌，總銷量破1億2500萬張，榮獲11座葛萊美獎、金球獎、奧斯卡、並成為首位獲得諾貝爾文學獎的歌曲創作者。他是六〇年代青年文化的旗手，也是洞燭亂世的先知、流行樂壇的宗師。他是吟遊詩人，也是搖滾巨星，而他自己說：「我就是個歌舞者（Song and Dance Man）」。 本書以作者馬世芳在誠品講堂的「巴布‧狄倫六講」內容為底稿，重新增補編寫而成。馬世芳從青春期迷上狄倫，蒐集數百張地下錄音，研讀海量著述，越洋追聽演唱會十幾場，歌迷資歷三十餘年。中文世界最能引領讀者深入狄倫宇宙的導聆人，除了馬世芳，不作第二人想。 各講簡介： 第一講：民謠詩人的養成與茁壯（1941-1964） 話說從頭，從狄倫早期幾張奠定當代民謠歌者「原型」的經典作品談起，並論及諾貝爾獎表彰詞所謂「偉大的美國歌謠傳統」，以及狄倫如何吸收消化庶民樂史，構成他作品的地基和樑柱。 第二講：他揹起電吉他，改變了歷史（1964-1965） 狄倫在1965年擁抱搖滾，樂風丕變，短短13個月連續發行3張曠世鉅作，本章詳述「搖滾三部曲」的前兩張專輯《全數帶回家》（Bringing It All Back Home）和《六十一號公路重遊》（Highway 61 Revisited），並詳細解剖被譽為「史上最偉大搖滾單曲」的〈像一顆滾石〉（Like a Rolling Stone）。 第三講：狂飆年代的烈火與冷眼（1965-1966） 本章書寫「搖滾三部曲」壓軸的雙專輯《金髮疊金髮》（Blonde On Blonde），以及狄倫震古鑠今的1966世界巡演。 第四講：詩人的熟成與蛻變（1967-1973） 從玄奧妙趣、深不可測的《地下室錄音帶》（The Basement Tapes）到素淡簡約的《約翰‧韋斯利‧哈汀》（John Wesley Harding），狄倫在六、七〇年代之交歸返鄉謠，直到1974年重回巡演舞台，再次點燃搖滾火力。 第五講：心碎自傷之歌及其昇華 本講從狄倫1974與「大樂隊」（The Band）重返巡演舞台、轟動樂壇談起，並深入探討1975年的重量級作品，充滿心碎自傷之歌的《血路斑斑》（Blood On the Tracks），以及同年開展的「轟天雷綜藝團」（Rolling Thunder Revue）巡演。 第六講：硝煙中回望的老戰士 從1977年的《渴望》（Desire）專輯談起，兼及之後的「宗教三部曲」，以迄八○年代末狄倫走出低潮的力作〈慈悲啊〉（Oh Mercy）。狄倫在1997年以《遺忘的時光》（Time Out of Mind）重回巔峰，自此展開長達二十年的「豐水期」，接續的《愛與盜竊》（Love and Theft）與《摩登時代》（Modern Times）專輯，乃至於2020年的《狂浪之道》（Rough and Rowdy Ways），都足以列入生涯頂尖之作。本章歷數暮年狄倫日益老辣、內力深厚的精選傑作，並論及他連續三十餘年馬不停蹄巡演，創造的另一則傳奇。
來小書廚房住一晚
在這裡，星光和輕風都駐足停留，剛煮好的飯菜香與書香流淌在空氣裡。一本書、一杯咖啡、一窗美景、一個好好入睡的夜晚，來這裡享受人生難得的暫停時光。── 森林裡的小療癒，昭陽里小書廚房，即刻開張 ──★ 韓國2022年療癒小說No.1，累印突破50刷 ★★ 一出版就登上BestSeller暢銷榜，讀者票選第一名 ★★ 韓國知名插畫家Banzisu，繼《不便利的便利店》、《歡迎光臨休南洞書店》又一動人畫作 ★★ 連俞涵、李惠貞、小憩──感動推薦 ★「小書廚房」（Book’s Kitchen）是什麼？「小書廚房就是『書籍的廚房』，希望這個空間能像食物一樣，填補人心的空缺。我發現，很多人都和當年的我一樣，不知道自己已經工作過勞，也從未認真檢視過自己的內心。所以，我希望美好的故事可以廣為流傳，讓人感受到內心的飢餓，遇見能夠滿足心靈的故事。」──小書廚房店長 柳真當你需要：□安靜的陪伴 □沒人認識的自在 □舒適的空間 □一杯熱咖啡 □人生之書現在就行動──來小書廚房住一晚！＊小書廚房以好書、美食與陪伴，為人們填補疲憊的心靈，同時也撫慰了自己──從小生長於首爾的柳真，在一次偶然機會下，於距離首爾兩小時車程外的鄉村昭陽里，開設了一間結合「小書咖啡廳」與「小書文旅」的「朝陽里小書廚房」。懷著各自痛苦與煎熬而徬徨無助的人們，選擇來到這裡度過一段時光，解決自身煩惱，迎來轉變。以甜美笑容與善於聆聽成為國民偶像的多仁，被突然的竄紅壓得喘不過氣，她想要重新找回最愛的奶奶的溫暖而來到；從小自由順遂、在父母開放式教育下長大的律師韶熙，為了一睹最愛的爵士樂手表演而來到這裡，同時她心裡其實藏了一個大祕密；在德國相識的志勳與瑪莉，以人生最好朋友的身分絕交後再次相遇，在這裡螢火蟲和星光的俯照下終於敞開彼此的心；一生掛著人生勝利組頭銜的秀赫，在成為音樂劇導演的夢想被擊垮、母親驟然離世後，來到這裡終於享受一段暫停的美好時光……隨著四季更迭，這些充滿故事的人們紛紛前來小書廚房閱讀、休息，創造美好回憶再重返日常。並且，正如店名取作「小書廚房」，店長柳真及工作夥伴時禹、亨俊會主動為客人推薦書籍，就像餐廳裡的主廚推薦餐點給客人一般，來此享用美味料理──讀完一本好書而倍感療癒。人生偶有踉蹌，來小書廚房，打開隱藏已久的心，讓心靈放鬆小憩，重新出發。＊韓國最受注目新人作家 金智慧 首部創作──「但願每顆焦慮不安的心，都能得到短暫歇息，充飽電力，讓自己足以跨越人生的分界線，勇往直前。」──作者 金智慧韓國新人作家金智慧原本任職於IT公司，因為度過了一段漫長而辛苦的歲月，在新冠疫情爆發時選擇離職。之後她開始著手寫小說，並意外地展開了屬於自己的第二人生。金智慧說：我的三十世代是一段等待的時間。大部分的時候我遭受批評，經歷無數失敗與沮喪。然而，現在我明白了，因為走過那段灰心、焦慮的時間隧道，滋養了我內心的情感，累積成為故事。如果你也正處於失落、沮喪、無助的時刻，我想告訴你，這些就和生活中的大風、大雨、大雪一樣自然。總有一天，無論是大風、大雨、大雪都會告停，唯一的陽光會再次照耀。在我們認為可能是死路的地方，有一條新路即將展開。因此，若你正身處等待的漫長時間，保持一顆期待的心吧，一定會有意想不到的新開始。
鋼筆醫生：將會改變你的人生----
「只要帶著正在用的鋼筆過來，就能改變人生」鋼筆的魔力．神戶的風采．夢想的尋找與實現這是文具愛好者不可錯過的一部小說李台營（小品雅集鋼筆專賣店創辦人）、沈昶甫（文具生活家）、侯信永（《寫字的力量》作者、硬筆九段教師）、馬世芳（作家、主持人）、盧建彰（詩人導演） 有感推薦在神戶市中心步行大約十來分鐘的地方，有一間鋼筆專門店，店名叫Medico Penna（鋼筆醫生）。除了販售全新與二手鋼筆，也受理鋼筆諮商。有著一頭蓬亂白髮的年輕店長，總是安靜而專注地工作，不露痕跡地觀察來訪的客人，將人們的鋼筆與心，調整成最適合持有者的狀態。調整鋼筆的同時，來訪者的人生也悄悄地改變。有人夢想實現了，有人愛情成真了，有人求職順利了，有人斬斷了一直囚縛著自己的枷鎖。但是，真正的魔法鋼筆卻不存在！Medico Penna是一處轉運站，謎樣的店長依舊不多話地工作著。你要不要試著改變你的人生呢？祈願人生有所改變的人們，匯聚在這裡因為求職不順而迷失自我的大學生砂羽，又一次面試失敗，沮喪的她在街上閒晃時，不意間看見筆展中一個奇怪的招牌，上面寫著：「您的生活將會改變――鋼筆萬事諮商」。渴望改變現狀的砂羽，決定拜訪這家名為「Medico Penna」的店。店主雖然不特別熱絡，但維修鋼筆的功力首屈一指。這家店吸引了許多來購買、修理鋼筆，甚至有「特殊情況」的顧客。鋼筆這種文具，隨著使用時間的增加，會逐漸適應使用者的習慣。店主能夠從中察覺到使用者的煩惱和痛苦，並靜靜地給予解答。彷彿被某種力量吸引一般，砂羽與Medico Penna開展了一段意料之外的緣分，也遇見帶著各種人生困境來到這裡的人們……喜歡鋼筆與神戶的人，一定要讀寫過各領域小說並獲得文學獎的作者，以他喜愛的鋼筆為主題，創作了一部以神戶鋼筆店為背景的小說。小說裡出現各式各樣的鋼筆，以及神戶許多街道景點。神戶，這個兼容西洋情調與昭和風情的城市，透過小說浮現在讀者眼前，去過神戶的人很容易重溫現實中的各處場景。日本讀者書評．對於喜歡鋼筆的人來說，這本書絕對值得推薦。我們經常在電視上聽到大阪方言，也有很多以京都為題材的書，大家可能對京都方言很熟悉，但這本書的對話是神戶方言，這一點很有趣。書中還出現了神戶代表性的文具店，非常有意思。．這本書非常有趣，我忍不住搜尋書中提到的每一枝鋼筆。原本打算買枝好寫的原子筆，讀完這本書後，我決定買一瓶新墨水，繼續使用我的Waterman Lady Agatha。讀到砂羽父母送她Montblanc 146，我非常驚訝；父母送給女兒這樣的禮物，讓人感受到他們的深厚寄望。博子因為腱鞘炎而換了一枝不需用力就能輕鬆書寫的鋼筆，讓我了解到鋼筆的另一個優點。．這本書非常有趣。書腰上寫著「改變人生」，實際上並沒有那麼誇張，而是幫助那些無法邁出最後一步的人。這些有煩惱的顧客，可能也從其他人那裡聽過類似的建議，但透過浪漫的鋼筆來傳達這些建議，似乎讓人更容易接受。我也想擁有一枝能陪伴我一生的鋼筆。．「人生會改變」這一點，故事發展的方向與我原本想的有點不同，讓我更有感的是，人不知道什麼時候能夠真正面對問題這一點。店主的性格也很有魅力。．了解鋼筆的深奧後，我開始想要擁有一枝。像這樣根據自己的書寫習慣進行調整的話，我的字會不會變得稍微好看一些呢？．店長和兼職員工砂羽之間的氣氛溫柔流暢，與各種顧客的互動也非常有趣。雖然我對鋼筆不算熟悉，但讀這本書時，過去使用鋼筆時筆尖的感覺彷彿又回到我的記憶中，讓我非常懷念。
我們都有一顆星星
「你做得很好，就這樣繼續下去吧！」她的故事，直面人心最深的渴望與不甘，溫柔扎進數十萬韓國讀者的心。韓國最大網路書店Yes24年度之書X年度新人雙冠王張琉珍 第二本短篇小說集★「光是讀第一篇〈駕駛訓練〉就值得了！」──漫畫家 謝東霖★「即使原本不知道作者是誰，讀完也肯定會牢牢記住她的名字！」──韓國讀者五星好評★橫掃韓國書市，榮獲第11屆新人作家賞及第7屆沈薰文化大賞★寺尾哲也、許俐葳、陳偉棻、楊富閔、劉芷妤、蔣亞妮、謝東霖、蕭詒徽──同聲推薦不會寫小說仍堅持要寫的億萬富翁，向50歲阿珠媽學開車的30歲小資女，與IG偶像共赴面試的路人粉、在電視台打滾的底層實習生、半夜引發尖叫連連的男子腳踏車競賽？！六篇溫暖也殘酷的現代寓言，獻給不放棄努力的你。張琉珍在韓國譽有「怪物新人」的稱號，第一本短篇小說集《從此好好過生活》甫推出就在網上吸引40萬次點閱，癱瘓出版社網站，榮獲韓國最大網路書店Yes24年度之書及年度新人，深受年輕讀者的喜愛。在張琉珍的故事中，每一頁都充滿令人拍手叫好的現實共感，揭示現代日常的光明與黑暗，讓人捧腹大笑的同時，也不禁對背後暗藏的深意感到森然。本作《我們都有一顆星星》是張琉珍第三本作品，收錄第11屆新人作家賞及第7屆沈薰文化大賞〈駕駛訓練〉等六個動人心弦的短篇小說。〈駕駛訓練〉#社會階層 #人生導師 #菁英vs職人讓漫畫家謝東霖驚嘆「光讀這篇就值得了！」的開篇故事，三十歲的主角珠妍是在大公司上班的菁英會計師，人生一帆風順的她只有一個弱點：她不敢自己開車上路。為了征服這個小缺陷，她找上論壇裡眾人推薦的駕訓教練，然而，當五十歲的阿珠媽拿著A4大小的新手貼紙出現在她面前時，她開始感到大事不妙……〈Fun Fun Festival〉#人際相處 #社內競爭 #實力vs外貌主角智媛應徵工作屢次失敗，終於第一次進入面試關卡，還是新鮮人都嚮往的大企業，她決心要奮力一搏取得工作資格！這時，她發現面試關卡的小組團員裡竟然有她一直關注的IG練習生偶像李贊輝，這會是事業與戀愛同時降臨的大好機會嗎？！〈共謀〉#應酬文化 #刻板印象 #清廉vs人情故事描寫韓國盛行的「二次會」公司應酬文化，主角玄秀英對同事常去的餐館老闆娘很反感，把大賣場的餅乾重新裝盒高價販售、在她的迎新會上遲到四十分鐘、還總是著低胸V領！秀英決心要改變二次會的文化，晉升組長後改請下屬吃米其林餐廳、看電影，大獲好評，此時卻傳出餐館老闆娘生病了的傳聞……〈腳踏車隊〉#網路徵友 #陷阱 #面子vs自尊心為了組織一支理想車隊，故事主角在IG上以「初學者也大歡迎！熱愛騎車的車隊！」為號召，成功募集成員兩男兩女。為求男女平等，他想再繼續尋找女成員，這時，一位IG頭像長髮飄逸、柳腰高䠷的網友前來詢問，他超級心動馬上答應。殷殷期待的見面終於到時來，對方不僅長髮飄逸、上等身材、公司CEO──還其實是個超級大帥哥？！〈冬季奧運會〉#滑冰競賽 #人生選擇 #自我vs外人期待韓國新年這一天，電視台實習生善珍被派去採訪奧運國手的家人，媽媽忙進忙出地招呼大家、爸爸則坐在一旁沉默無語，各家記者及攝影師擠在小小的客廳，側拍父母觀看選手參與冬奧比賽時的盛況，可選手卻在比賽尾聲發生了意外……〈我們都有一顆星星〉#小說創作 #抄襲爭議 #天賦vs努力年輕時因創業成為億萬富翁的美菈姊，深愛寫小說，三十多歲仍重返大學學習寫作，實在令人敬佩！可是，她寫得好爛！每次在評比會上都被批評！這樣的她，竟然在暑假學村上春樹出了一趟國之後寫出一部超讚小說。這麼棒的小說怎麼可能是她寫的？她到底用了什麼方法？我一定要知道！
從此好好過生活（40萬人搶讀的韓國現象級小說）
「用現實的溫度將『現在』這個瞬間保存了下來，讀完內心盈滿甜蜜與森寒，非常厲害。」──作家 朴相映「完美捕捉我們這個世代的故事！」──韓國讀者五星推薦韓國最大網路書店Yes24年度之書X年度新人雙冠王張琉珍 第一本短篇小說集★空降各大排行榜，超過40萬人閱讀、轉載，癱瘓出版社網站的現象級小說★榮獲書店聯合組織年度選書、韓國最大網路書店Yes24年度選書★口碑爆棚，改編電視劇《工作的快樂與悲傷》，由《未生》男星吳珉錫、高媛熙主演★繁體版獨家收錄：作者跨海親筆問候★Fion（作家/Youtuber）‧一頁華爾滋Kristin‧吳曉樂‧陳又津‧劉芷妤──感同身受推薦從疲憊、迷惘、屈就的底層生活往上看，在這個付出多少就回收多少的現實世代，你是否也曾心想：十年後的我，會以什麼樣的姿態存在？不想為公司賣命，也不想追求世俗的成功，而是想做自己覺得真正重要的事，可以嗎？放下夢想，接受平穩生活給予的安全感，是沒有志氣，還是學會了生存？也許難免會流淚，卻也有大笑的時刻，無論快樂或悲傷，這一生，我要選擇好好過。8篇圍繞你我身邊的故事，8個珍惜每一刻的平凡與自我，可愛而堅強的人物。1986年生的新人作家張琉珍，以文壇中少見的獨特背景：在IT產業的多年工作經歷為根基，寫下8篇發人省思的現代故事。探討組織中的上下關係、上班族如何夾縫中求生存、現實與理想的拉扯，深入韓國人對感情的自私心態、自我意識的膨脹、結婚文化等各種生活中會交手的人際關係。張琉珍筆下的每一個人物，相較於金字塔頂端的高階份子，並不特別突出，卻也沒有落後；沒有胸懷太遠大的理想，可能也不會成為抗爭權力結構的領頭人。但是在無孔不入的現代社會體制下，這些人擁有恰到好處的自我意識，懂得迅速而靈巧地對事件做出回應，珍惜生活中的小確幸──正是這個時代裡，最平凡普通的我們。細膩精靈的筆觸，入微而生動的日常觀察，張琉珍在每篇故事裡一邊塑造殘酷寫實的職場生態，一邊散發微小卻深刻的溫暖關懷，讓人不禁想要一讀再讀。每讀一次，就更拋開悲傷一點，逐步往快樂靠近──從此，好好過生活。☆面對生活，她寫道：長大後才發現，「還可以」這三個字，相對平均來說竟是如此矛盾地稀罕。☆面對愛情，她寫道：對某些人來說，所謂的「戀愛機率」，只要見個面、聊個一兩句就能感覺，是十分容易察覺的東西。☆面對工作，她寫道：這世代的人，一踏出辦公室的瞬間，就從腦海拔掉公事的插頭，只想美好的事，只看美好的東西。☆面對人生選擇，她寫道：有些事是無可奈何的事，是本來就非做不可的事。
午夜降臨前抵達：中歐文化漫遊
28歲，辭去記者工作他從柏林出發，漫遊布拉格、布達佩斯、的里雅斯特……透過旅行閱讀變革的中歐★首屆書店文學獎．年度旅行寫作獲獎作品★★收錄26張全彩照片＋路線圖★★台灣版獨家後記★沉澱喧囂的一人旅閱讀世界的自由人「對我來說，這是旅行最好的註腳：在黃昏時分，獨自到達異國他鄉的陌生之境──不是一本正經的首都，不是活色生香的都市，而是離我所熟知的世界幾百公里之遙的山村。在那裡，日子簡單綿長，人們淳樸好客，因為沒見過外人，因此格外熱情。」──劉子超第一手旅遊見聞×文學註腳×歷史導覽最自在的，中歐一人旅最迷人的，人文知識指南★年度旅行文學《失落的衛星：深入中亞大陸的旅程》作者劉子超出發之作★豆瓣年度好書✦米蘭．昆德拉：「小國僅有的防禦，是它們的文化活力、品格和獨一無二的貢獻。」中歐，如同米蘭．昆德拉所言，隸屬中歐的小國，文化傳統較歐洲大型民族弱，又有斷層。它們長期夾在西歐與俄羅斯之間，為了自身的生存和語言而鬥爭，耗費許多能量。這塊歐洲腹地，見證昔日帝國的輝煌，以及兩次世界大戰遺留的傷痕。昆德拉指出，這片土地仍然是西方「最不為人知，也最脆弱的部分」。二戰後，歐洲分成三個地區：西歐、東歐，以及歐洲最為複雜的中歐──地理上位於中部；文化上，這些小國一方面竭力保持本土文化，一方面也不得不積極收納其他國家的文化。歐洲歷來的政治動盪，也都集中於此。對劉子超而言，中歐的魅力，是在帝國和強權的夾縫之間，執拗地保持著自己的獨特性。至今，這塊歐洲腹地依然有「強烈的撕扯和游移感」，吸引他一再造訪，尋找更完整的自我──✦面對內心紛亂、世事複雜，最佳解方：獨自去旅行！2012年夏天，劉子超取得德國博世基金會獎學金，前往歐洲，趁著空檔安排自助旅遊。他不去熱門的西歐，而是選擇自己偏愛的中歐。這段旅途也向證明，中歐獨具魅力，使他一再重遊，寫下旅遊筆記，構成這本書。《午夜降臨前抵達》是他確立旅遊作家的生涯起點，更是中歐一人旅必讀之作。劉子超用旅行見識世界一隅的生活，回望人類歷史的苦難與輝煌；以寫作捕捉人物風情、沿途景致，筆觸優美、詩意。全書共分兩部：【上部：夏】他跳上火車，穿越歐洲。從柏林的遊行開始，帶著三罐啤酒，穿行至德勒斯登、奧斯維辛、卡夫卡變為商業符號的布拉格街頭。一路上時有悠閒，時有驚險。上一刻，他在列車上想起村上春樹《1Q84》裡楊納傑克的交響曲；下一刻，他在波蘭，一度遭到當地警方盤查；抵達布達佩斯之後，遇上主動搭話的美豔女子……【下部：冬】他重返中歐，改以自駕方式旅行。先在布達佩斯大飯店下榻。醒來不久，現身在多瑙河旁的街頭，在攝氏三度的低溫裡，駛向匈牙利大平原。霎時間，恍如置身電影《撒旦探戈》。聖誕節，在埃格爾火車站，他一瞥車站入口獨自哭泣的女人；街角酒館裡，兩位彷彿《心是孤獨的獵手》比著手語的聾啞人士。在捷克公寓過夜，與初識之人互相傾吐，關於旅行與人生的微言大義。跨文化的交流，人的故事，才真正讓人不虛此行，如同他在布爾諾，記下羅馬尼亞女子與他的動人對話：「我喜歡陌生人間的善意和理解，那種沒有附加條件的愛。」「這和旅行的感覺很像，除非你非常富有，一切都用錢打通，否則總需要依靠陌生人的善意，才能走到下一個地方。」◼人物故事1：布拉格三姐妹布拉格一間酒館裡，禿頭男子帶著三位穿著熱褲、吊帶褲的漂亮女子光顧。他們用捷克語交談，關係看似十分親密。原來，三位女子是他的女兒。其中一位短髮女，訴說父親的際遇：他年輕時打算移民澳洲，卻因為蘇聯的壓力放棄了夢想，最終留在捷克。此時，男子感嘆道：「這裡有最好的啤酒，有漂亮的女兒，也不壞。」◼人物故事2：阿爾蒙午後，瘦高的光頭男人在車站等車。他來自美國加州，定居華沙。蘇聯人父母冷戰時期逃往美國，父親曾是電影導演、演員，辛苦從事各種小生意，最終在憂慮中去世。阿爾蒙十八歲那年，交了第一任波蘭女友，學了很多波蘭語，點燃了他心中深藏已久的斯拉夫情結。儘管後來分手，這段緣分仍讓他決心來到華沙謀求發展。他正計劃去斯洛伐克塔特拉山徒步幾日。✦「說到底，旅行是一次改頭換面、重新做人的機會，是一場逃脫。」劉子超筆下的中歐城市風景：✈德國柏林：街邊是便宜的小餐廳，牆上是隨處可見的塗鴉。二手服裝店、二手唱片店、二手書店……正是這些陳舊之物滋養著東柏林，她像一個毫不在乎自己容顏的女人，自由隨性。✈捷克布拉格：我知道赫拉巴爾、卡夫卡、哈謝克、揚·聶魯達都已經離開人世，但我相信，這座古老的城市一定還保留著他們的記憶。他們是這座城市不朽的幽靈，是遍佈在布拉格無數個幽靈中的佼佼者。✈波蘭克拉科夫：克拉科夫一直沉浸在過去，沉浸在過去的輝煌與苦難裡，因為這個國家的命運很少掌握在自己手裡，所以每個克拉科夫人的臉上都帶著一絲隨遇而安的神色。✈斯洛伐克茲蒂爾：我朝山上走，經過我的住處，然後順著坡路繼續往上爬。眼前是一塊綿延起伏的高山草甸，遠方有幾隻牛在靜靜吃草，旁邊是一輛拖拉機，而草甸盡頭又是無窮無盡的山峰。和捷克相比，斯洛伐克似乎一直這樣與世無爭。✈奧地利維也納：午夜的維也納下著雨，車窗上罩著一層水氣。街上的路燈、霓虹燈、汽車的尾燈從水氣中隱隱透過來，一片五光十色的迷離。✈匈牙利布達佩斯：眼前的一切就像一個懶洋洋的夢境，有一種不真實感。布達佩斯就像被分隔成許多很短的片段，斷斷續續地拼貼成一幅油畫，而我在這幅油畫裡分辨著城市的隻言片語。這是旅行者的工作，也是樂趣所在。✈斯洛維尼亞盧比安納：每當失去方向感，我就抬頭看看山頂的盧比安納城堡，它總是像海岸線上的燈塔一樣可靠。雖然是首都，盧比安納卻給人一種袖珍小鎮之感。這大概是我去過的最小的首都，花了不到兩個小時，我就將整個城市走了一遍。各界讚譽李郁淳／旅遊作家李桐豪／作家「波蘭女孩x台灣男孩」蜜拉&士愷／YouTuber馬家輝／作家游尚傑／《解鎖地球》Podcast主持人黃麗如／作家詹宏志／PChome Online網路家庭董事長廖偉棠／詩人「在現代人習慣了坐享網路的訊息便利之時，劉子超堅持以肉身進入現場，用文學再現旅途。他所見證和書寫的人的境遇，刷新了我們觀看今日世界的坐標和視域。而那些處在世界的邊緣與夾縫中的陌生地名，也因一位作家的在場，與我們有了聯繫。」──單向街授獎詞「與大多數旅行作家不同，劉子超並不和重要人物對話，也不假裝全知全能；他與旅途中的普通百姓交談，簡單提問，得到一些並不尋常的答案。這讓他的作品具有難以超越的真實感。」——喬．李．安德森（Jon Lee Anderson），《紐約客》資深記者「劉子超擁有簡潔直接的寫作風格，獨特的幽默感，以及充滿好奇和冒險的精神……對人性有著敏銳的觀察力，也是位天賦異稟的作家。」——瑪格麗特．斯普雷徹（Margrit Sprecher），「全球真實故事獎」評審主席讀者好評 「看書的感覺像戴著VR眼鏡遊蕩，這些細節像金子一樣珍貴，並不需要任何情節和什麼重大資訊了。」 「沉浸式體驗的圖片、地圖部分以及全新的後記。是的，劉子超已經成為他想成為的那種人，保羅·鮑爾斯說的，a writer who travels。」「最近收到這本書，我即將啟程前往歐洲，準備把它塞進我少得可憐的行李空間裡……我告別過去的歲月、奔赴難以預計回程的一場漫長旅行。未來可能是一場艱難的抵達，但它也是一份過於奢侈的幸運。」
植物學家(首刷贈送牧野富太郎親繪植物書籤)
NHK高收視話題晨間劇《爛漫》主人翁人物原型小學沒畢業，卻在東大教書，為日本植物學奠基，還被昭和天皇奉為「國寶」?!債臺高築只為植物，他的「熱愛」如何點燃？直木獎作家朝井真果 ╳ 「日本植物學之父」牧野富太郎波濤洶湧又無比有趣的真實人生為了採集植物，他走遍全日本每一寸土地，製作超過40萬份植物標本。為了建立日本自己的植物學，他替1500種以上新發現的植物命名。為了普及植物學，他創立許多同好會，傳遞植物的正確知識與魅力，培育出大量的植物愛好者。為了替每株植物造像，他以自學成材的細緻畫功描繪，現存超過1700張植物圖。小學沒畢業的他，最後卻成為天皇口中的「國寶」，在最高學術殿堂東京大學授課。他對於植物學的追求與熱愛，也讓人傷透腦筋……祖母與掌櫃始終等不到他繼承家業，最後家產全部抵押變賣，償還債務。第一任妻子阿猶代替他獨守家業多年，還要定期寄錢到東京給他應急，最終家業潰散，兩人也終至別離。第二任妻子壽衛全力支持，但富太郎買書、買器材毫不眨眼，負債是月俸的一千倍！為了躲債主，他們在東京輾轉搬了超過三十次家，就連剛生完小孩，也得挺身前去債主家懇求寬限。他與壽衛生了十三個小孩，卻因極度貧窮，只養大六個。關東大地震重創東京，大家都在避難，他卻想要地震再來一次，好好體驗……牧野富太郎是天才植物學家，還是背離社會常識的怪人、狂人？什麼樣的成長環境，造就他獨一無二的古怪個性？多少無條件的支持與愛，陪伴他貫徹熱愛直至終生？在知識普及、唾手可得的今日，回望牧野富太郎波濤洶湧的一生，看他如何將一片學術荒地，開墾為枝繁葉茂的庭園。「小孩生一堆，窮得要死，還被大學拒於門外？就算這樣，他還是一邊說『船到橋頭自然直』，一邊滿山遍野地奔跑。我寫了這個天才植物學家的故事，因為我也相信自己的『熱愛』。」────朝井真果（本書作者）◢ 大地、山林、書本，就是我的老師「今天要上哪座山探險呢？」明治初期，在土佐（現高知縣）的深山中，牧野富太郎正對著植物說話。他家境富裕，卻沒念完小學，靠著自學摸索各種西方傳來的新學問，並知道了植物學（Botanica），從此醉心其中難以自拔。但他不服氣，為何日本的植物，要由外國人來命名？於是他滿山遍野採集植物、製作標本，還立下志向，要「靠日本人自己的雙手，闡明日本的植物相」，從此一路狂奔，來到「文明開化」的東京。◢ 懷抱偉大志向，在東京大展拳腳「我實在不想再繞遠路，把時間浪費在植物以外的事情上了。」在東京，他遇見許多亦師亦友的夥伴，包括傳統本草學家以及遊學西洋、掌握最新學術動態的學者。他對於知識的熱情，讓他破格獲得進入東京大學植物學教室的資格，在那裡，他發現了植物的新品種，創辦植物學刊物。小學沒畢業卻大出風頭的他，也被迫捲入了學術界的派系鬥爭，他被植物學教室拒於門外，甚至被迫交出自己製作的大量標本。這讓他心灰意冷，起心動念遠走俄國……◢ 在債主和當鋪的圍繞下，一心一意耕耘植物學「所謂學問，就是要對一百年、兩百年，不，其實根本不確定何時才能派上用場的事物仔細鑽研。」雖然俄國沒去成，在學術夥伴的砥礪與良性競爭下，日本植物學正逐漸建立起來。編制外的富太郎在生活上仍有難以跨越的難題──貧窮。為了學問，他不惜變賣家產，投入大量金錢，債台高築也不改其志，繼續大無畏地追求植物學。經歷長女阿園的死亡，壽衛不再依賴富太郎，操持起整個家，借錢、上當舖、搞生計，還要給富太郎打暗號，讓他避開債主。在他終於無路可走，決定賣掉十萬件標本時，來自關西的貴人現身了。◢ Botanica──通往未來的種子「她只是一心一意地愛著你。就像你一心一意地愛著植物。」他不為貧苦所屈，在愛妻無條件的支持下，以豐沛的熱愛深化植物學知識，並熱情散播知識的種子。在「已經走投無路了」和「船到橋頭自然直」之間擺盪，牧野富太郎成為空前絕後的植物學家，是「日本植物分類學之父」，更是昭和天皇口中的「國寶」。◢ 名家一致推薦古碧玲（《上下游副刊》總編輯）黃瀚嶢（生態圖文創作者）董景生（民族植物學家）劉克襄（作家）福澤喬（粉專「Joel來談日本」版主）蔡亦竹（日本筑波大學人文社會科學研究科博士）游旨价（《橫斷台灣》作者）◢ 日本讀者感動推薦──能終其一生追尋寶物的人是頑強而堅韌的。這部洋溢著激情的傑作讓我大感震撼。──這是一本描寫牧野富太郎這個稀有品種（Botanica），以及用愛澆灌著他的人的故事。──天皇陛下賜言「你是日本的國寶」，看到這裡讀者一定也會感同身受地激動不已。為自己喜歡的事物而努力不懈的姿態，真是令人欽佩。──朝井老師筆力驚人。她筆下的富太郎活靈活現，全心給予支持的兩任妻子，器量之廣也令人驚嘆。──他對植物的熱愛，持續一生也沒有改變，一輩子都像個少年般擁有清澈的心。細緻的描寫，明治初期日本人的氣質栩栩如生。──就如同他留下的功績成為了諸多後進的路標，描寫了他規格外生活風貌的這本書，也會在一段時間獲得許多讀者的共感吧。──人生不應隨波逐流，應該依據自己的信念而行動。要讓自己能夠投入，而不是為了地位或者名譽。讀這本書的同時，我也反思自己的人生，對於未來應該怎麼做，有了更積極的想法。──作者辛苦蒐集了許多資料，描寫出來的人物形象更為真實。
當墨光閃耀
雖然寫得一手好字，但長得這麼帥又這麼輕浮， 真的可以當書法家嗎？ 認真善良的飯店經理vs.我行我素的書法家 兩人之間的互動以幽默輕快的節奏展開 繕寫師的嚴謹工法、代筆師的神乎其技 日本小說家 三浦紫苑 開啟職人故事新篇章，清新雋永的一冊 工作認真，個性拘謹，習慣在心裡碎碎唸的三日月飯店經理，因為宴會廳的活動需要繕寫師，加上陰差陽錯的狀況，只好在烈日下憑著語焉不詳的地點資訊，前往拜訪神祕的書法家。 沒想到，還來不及說明委託內容，飯店經理就被捲入「代筆」的請託裡。一位書法教室裡的小朋友拜託書法老師模仿自己的筆跡寫成信，給即將轉學的好友，傳達自己理不清的複雜心情。 這位書法家帥得像明星，寫得一手動人心弦的好字，還能維妙維肖地仿出各種筆跡，但問題是他沒有構思信件內容的文采。飯店經理誤打誤撞，成為當時教室裡除了書法家以外的另一個大人，就這樣成為受託的對象。 百般不情願的飯店經理抗拒不了小朋友求助的眼神，只好聚精會神投入情感、開始編擬信的內容。想不到他虛構出來的情節多次命中，連小朋友都大驚詢問：「你怎麼知道？」 就這樣，認真善良的飯店經理遇上我行我素的書法家，加上單純可愛的小朋友，與一隻長得像金子信雄的貓，展開了一段意料之外的可愛故事。 但這位擅長模仿各種筆跡的書法家，他深藏不露的、真正的字跡，到底是什麼樣子？以及，他即使酷夏也在作務衣裡穿上長袖Ｔ恤，究竟有什麼玄機？ 原本毫無書法素養的飯店經理，漸漸被筆墨與紙張交會瞬間所帶出的感染力量打動，也漸漸對豪放不羈的書法家卸下心防。然而有一天，書法家斷然終止了這段友誼，毫不留情。震驚與不堪侵蝕內心，被各種情緒與聲音交雜綑綁的飯店經理，能夠找到轉機嗎？ 「這是在黑與白、直線與曲線之間展開的奇妙宇宙。不論經過多麼長久的時間，淌流的墨光依然鮮明黝黑，靈動搖曳，自由奔放……」――三浦紫苑 名人推薦 一頁華爾滋Kristin（影評人）、日下棗（漫畫家）、郝妮爾（作家）、張維中（作家）、 陳栢青（作家）、鄭宜農（創作歌手）、盧建彰（詩人導演） 聯手推薦 三浦紫苑以輕盈溫暖的步調講述藝術如何拉近人心、跨越隔閡，為兩段平行人生搭起名為理解的友誼橋梁，從傳統文化之中覓得了新生。── 一頁華爾滋Kristin（影評人） 三浦紫苑的特長是把職人靈魂注入書中，每一場的閱讀體驗都像是種附魔。《當墨光閃耀》更甚於此，我成為筆墨、成為點捺，甘願讓自己小小的蜷縮在字裡行間，享受一氣呵成的故事。── 郝妮爾（作家） 三浦紫苑果然是日本最會書寫「職業小說」的作家。這一次她在《當墨光閃耀》中帶來「繕寫師」這個特別的角色，再度從職業的特質裡挖掘出人生的態度，牽引出一段互補關係的人情溫暖。作者又一次賦予了「文字」值得被珍愛的吸引力。──張維中（作家） 混亂且讓人難受的時代，往往需要一個自己身體以外的東西，好讓我們相信自己可以好好活著。這書給我力量，不是力大無窮的那種，而是可以好好呼吸，有力氣踏出下一步，再下一步的那種。願你好好服用。──盧建彰（詩人導演） 日本讀者感想 ．誠實善良的飯店經理和不羈的書法家之間的互動，以幽默快節奏的方式講述。結合上書法課的孩子和貓咪金子先生的情節，細緻地描繪出兩個過著完全不同生活的人，心的距離逐漸拉近的過程。 ．不愧是三浦紫苑。我從開頭就被吸引了，非常喜歡這個故事……讀完後有種很愉快的感覺。 ．「你不在了，我能和誰同遊春山呢？」即使背景不同、思維方式不同，友誼依然是可以培養的。嚴肅的飯店工作人員和難以捉摸的書法家，兩人的互動點滴令人捧腹。書法課上與小學生的互動非常溫暖，我很想和這樣的老師一起上書法課。 ．在白紙上用黑色墨水畫一條線，書法就是這樣。但根據墨的濃淡、線條的粗細與清晰模糊的程度、力道的深淺等因素，產生只有那個人才能寫出來的字。無論是誰，只要拿起毛筆，不論職業、外貌或過去，都能寫出屬於自己的字。這部小說展現了這種平等與自由。
斷棒：陳尚季短篇小說集
曾經的棒球選手，今日的小說寫作者 走出牛棚的陳尚季 刻畫與棒球交會的生命故事，記下比輸贏更重要的事 吳明益（作家、國立東華大學華文系教授） 專文推薦 許又方（楊牧文學研究中心主任） 曾文誠（資深球評） 林言熹（球魂網站副站長） 陳德政（作家） 黃崇凱（小說家） 黃暐婷（小說家） 楊富閔（小說家） 黃俊隆（自轉星球文化社長、投手） 林聖修（啟明出版發行人） 共同推薦 ．隨著一篇一篇作品的開展，可以看出棒球「賽」並不是尚季的重點，他更關注的是藉由棒球這種許多臺灣人關注的運動，去思考他的生命議題……他的作品裡不只有棒球，還有「斯塔德」丈量的「生命場域」，以及山風海雨和記憶的共同駐留。――吳明益 ．我始終相信，一直寫下去，那逐漸被遺忘的人事物會在某個魔幻時刻裡，重新再出現一次；而比賽，還沒結束。――陳尚季 這八篇短篇小說描述八個與棒球有關的故事，但主場景通常不是球場，主角也多不是球員。棒球就像時間，有可能讓人失去能力，失去家人，失去榮耀，失去健康……，然而，這些曾因棒球而熾熱過的心，就算黯淡如灰燼，也依然有著燙手的溫度。 〈斷棒〉 「阿公，我從以前就想問你啊，你幹嘛要撿斷掉的棒子回來？ 又不能拿來打球，你真的是拿來做木工喔？」 「那些不能丟，有些東西斷掉了還是很重要，不能丟。」 〈再見阿嘉〉 阿嘉的右手不斷敲打車窗和前置物箱，我看見他手指上的肉色缺口，像座沒有生命的山坡。 〈最好的投手丘〉 父親憤怒的眼神和傷人的話語，讓他感覺自己的心裡什麼都沒有了。難道哥哥的比賽和雪芙蘭都比他還重要嗎？ 〈白頭鷹〉 大家只會看見吉祥物的可愛動作，不會看見真正的他。而且重新踏進棒球場，也許是他可以懲罰自己的方式，他這樣想。 〈等待幻影〉 只要看到你們打棒球，我就知道我沒有把她忘了。對我來說，痛苦和快樂，它們有時候是同一種東西。 〈和平時光〉 拿耀發現這段時間他已經習慣等待，等待月亮被雲遮住，等待船靠岸，等待戰爭結束；只有活下來才能再打野球。 〈被藍眼睛捕捉的事〉 哈伯通過檢查後去廁所照鏡子，幾乎要開始相信那隻眼睛真的是身體長回來的。 〈最後的太陽〉 我想到工廠裡剩下的那五只尚未完成的太陽牌手套，意識到我或許要變成這世界上最後一個做太陽牌手套的人了。 這些故事，觸及臺灣的職棒、教練的內心、球員的掙扎、吉祥物的獨特性，以及臺灣手套工業的沒落等等；故事裡的人都已離開球場，他們的身影像一顆指叉球，忽然消失在視線所及之處。這些事物即將消失或者已經離去，作者透過書寫，將教練、球探，以及站在背光處的球員們帶回他們曾奉獻青春的地方，並紀念球場上的前輩們，希望在作品裡與他們相遇。
時光機修復師的生存對策【美國國家書卷獎得主游朝凱首刷印簽版】
【作者游朝凱印刷簽名+台灣獨家新版序】 他走出時光機，對我說他是游朝凱，我能怎樣呢？ 我殺了他，等於終結了我自己的未來…… 《西方極樂園》編劇、美國國家書卷獎得主：游朝凱 首部長篇 終於回歸 與《三體》、《沙丘》並列史上五十大科幻小說 《時代雜誌》年度十大、AMAZON網路書店科幻／奇幻類年度十大 《紐約時報》年度百大、英國約翰坎貝爾紀念獎獲獎作 （（（林新惠、但唐謨、冬陽、譚劍、高涌泉、葉李華 跨越時空推薦））） 【時光旅行第一守則】：一看見自己的分身，趕快逃跑。逃得越快越好。 我任職於時光旅行業，以修理時光機維生， 很多同業其實是小說家，也有人剛分手、剛離婚，遭逢不幸決定入行， 我呢？我只喜歡安靜。 而事情是這樣的：我射殺了未來的自己…… 關於故事 時光終會帶走你所愛的人。回到過去，是否就能彌補生命的缺憾？ 在未完工的小宇宙31，時空旅行司空見慣，人們每天都鑽進時光機，只為回到人生最糟糕的一天，試圖力挽狂瀾。費盡千辛萬苦，卻落得一場空──他們無法改變過去。 與作者同名的主角游朝凱，擔任時光機維修技師，和一隻狗、可與人對話的AI電腦共同生活。他協助排解人們時空旅行的種種疑難。除了接客戶的求助電話，他還會去探望母親。他的父親，嘗試發明時光機，經歷挫敗總算成功，卻決定拋棄妻子消失無蹤。 有一天，主角游朝凱送修時光機時，遇到未來的他自己，開槍射殺了對方，卻因此受困於時間迴圈。逃脫迴圈並找到父親的關鍵，就在未來的游朝凱交付給他的書：《時光機修復師的生存對策》…… 「這是我近年讀過最具啟發性的時空穿越小說。」──全球頂尖科普作家詹姆斯．葛雷易克 「科幻元素讓寫作變得有趣，帶來超凡脫俗的感覺，減輕了書中父子關係裡的張力。 我回憶起自己的童年，也有不太真實的感覺， 透過科幻可以抵達那個境界，顛覆我們對於現實的認知。」──游朝凱 作者游朝凱惜字如金，每次出手總引發重大效應。2006年推出首部小說集《三流超級英雄》，評論界及書市皆表現亮眼。2007年，文壇名家理察．鮑爾斯將他選入美國國家圖書基金會「35歲以下最受期待的5位作家」，賦予他極大信心，寫出生平首部長篇小說《時光機修復師的生存對策》。 《時光機修復師的生存對策》不只顯露游朝凱橫跨人文及理科的專業背景，在《內景唐人街》之前便樹立極其鮮明、無比創新的個人風格。涵納科幻經典元素，比如時空穿越、祖父悖論、量子宇宙，並以第一人稱敘事、後設手法、意識流、書中書等技巧，讓讀者沉浸於角色獨特的心理狀態。 書中除了有性別之分的AI、性愛機器人、供人讀取資訊的新聞雲、音樂迷因，還以不同語言時態組成科幻宇宙，巧妙顛覆人類「只能感知當下、回憶過去」的限制，直指回憶就是每個人的時光機。《時光機修復師的生存對策》是兒子尋父展開一段光怪陸離的冒險，游朝凱更以科幻敘事直探亞裔移民的處境，他受訪表示： 「在寫這部小說的過程中，我突然意識到，移民的經歷、局外人的體驗，正是完美的呼應──移民就如同抵達另一個宇宙的人。」 ※本書為《時光機器與消失的父親》全新譯本 封面設計說明 主角在自我矛盾的迴圈裡尋找父親，或許在我們的生命裡早已經有一部份被我們自己抹殺了，又或許有一部分早在很久以前就被我們自己抹殺了，彷彿現在的自己殺了未來的自己， 但無論如何，我們都應該前進，走出迴圈，找到自己。書封上下兩處想比喻無限的迴圈，而主角不斷的在這之中穿梭、輪迴。 美術設計：萬向欣 各界好評 「以精彩搞怪的華麗外衣，一層層包裹成一本後設科幻小說……一如道格拉斯・亞當斯，游朝凱筆觸至為詼諧，常和他創作裡的天馬行空元素成正比，但游朝凱筆下的沸沸揚揚隱藏著（並構築出）故事中的一顆密實、悲情、超高人性化的心……本書寫得繁複、高學問、跨文類，引人神遊，筆觸也夠精湛而悲情，足以感動人腦和肉體的所有部位。」──《紐約時報》書評版 「令人忍不住一讀再讀……無法釋手……游朝凱的文風清晰，既能駕馭數學也能抒情，在令人神魂顛倒的後設小說和一本正經的條目散文之間行雲流水般地切換……這本書本身就像賈伯斯極致迷戀的事物，是功能與設計的夢幻結合。」──《洛杉磯時報》 「相當智慧的構想，囊括了性愛機器人、雷射槍、時光旅行和佛教殭屍媽媽…… 充滿巧妙的情感刻畫。」──《經濟學人》 「假使《科幻世界生存使用書》僅僅安於探索時光悖論這經典科幻課題，可能就足以編出一套賞心悅目的故事，但游朝凱具有遠大的野心，最後把故事寫得加倍酣暢淋漓。」──美國國家公共電台 「本書可能在科幻圈內圈外引爆論戰，令有些讀者火大，有些讀者心儀。」──《舊金山紀事報》 「年度最佳科幻小說之一……這是一本令人驚嘆的傑出科幻作品，涉及自我實現、幸福、和他人連接的命題……游朝凱將科幻宇宙與他自己虛構的自我生活巧妙融合，讓讀者能直接融入故事中……即使與H‧G‧威爾斯的《時間機器》或《超時空奇俠》電視劇相比，它仍是最佳的穿越時空故事之一。」──SF Signal 「短短幾頁我就被迷住了…… 有時候他會大談『時間敘事學』，聽起來就像為了湊字數的偽科學胡言亂語。但接著你會意識到他說的其實很有道理，他真的弄清楚了某些關於時間運作、關於虛構作品運作方式的迷人之處，你的大腦開關突然被『啪』地打開了。對我來說，這種體驗不止一次。書中到處都是讓我忍不住想跟人分享的段落。」──GeekDad，《Wired》雜誌 「在這本處女作中，游朝凱帶著異想天開卻真誠的懷舊情懷，延續他對科幻文學雄心勃勃的探索，向老式科幻小說和量子物理致敬……迷人、深具哲思、關注生命意義的燒腦懸疑小說。」──《柯克斯書評》星級評論 「游朝凱巧妙運用了《星際大戰》的典故、對未來世界的洞見、回到過去的時空旅行，以及風趣又感人的『時間敘事學』，構建了一個聰明、流暢的隱喻故事。關於父子的原型、時間和記憶的謎團、情感。有趣、燒腦、睿智。」──《書目雜誌》 「這本書酷斃了。如果我能回到過去早點讀到它，我肯定會這麼做。」──科爾森‧懷特黑德，《地下鐵道》作者 「游朝凱是一位才華橫溢的作家，《科幻世界生存使用書》寫得妙趣橫生、甜美地書呆氣十足，乾淨利落地玩弄了時間彎曲的把戲。」──奧黛麗・尼芬格，《時空旅人之妻》作者 「《科幻世界生存使用書》是那種罕見的原創小說。游朝凱建造了一台奇怪、美麗、精巧的機器，它的脈搏既有血液流動，也有電力在輸送。」──凱文・布洛克米爾，《死者簡史》作者 「感人、詼諧、電光石火般地原創，改寫時間、心智和文體的涵義。」──大衛‧伊葛門，《死後四十種生活》作者
故鄉無用(首刷限量馬尼尼為手繪印簽版)
首刷限量印簽版 馬尼尼為手繪+簽名 很多很多年後，當鄉愁終於可以正正當當的怒放，我手上剩下一撮難看的花芯。 我自己沒有故鄉，沒有這樣一個會特別想回去的地方，事實上我的童年並不在那個海邊。我挪用的是我媽媽他們的故鄉，這也沒什稀奇的，我這一代人很多離開了就沒有回來過。 －－馬尼尼為 馬尼尼為首部長篇，以虛實交錯手法寫上個世紀中移居馬來西亞的家族、寫賣咖啡養活一家十四口兒女的外公，寫生病高燒不事生產的阿姨、寫那些沒有發達、迷信、病怪、自殺的無用的同村人、寫女兒眼中勞苦一生單純良善的母親。 馬尼尼為以「無用」一詞形容自己的馬來西亞故鄉，她寫自己家族裡那些沒有學歷、艱苦謀生、病了瘋了甚至永無發達之日的人是無用之人，那片成長之地則成了無用之鄉。但她寫道：「但是這些東西已經在我體內生根發芽，只有我對這些人有興趣，對這些事有興趣。」為此，她用故事記得他們，用詩歌頌它。 ★第24屆台北文學年金獲選作品 「小刀式的書寫，精準俐落，充滿張力。」 ──第24屆台北文學年金評審主席 劉克襄 評語 李桐豪、房慧真、張吉安、陳栢青、張貴興、張潔平、劉克襄、盧郁佳、孫梓評 好評推薦 關於故事： 馬尼尼為從一座廟的大火寫起，寫一群中國移民馬來西亞的人們，討海、種菜、開小店營生，包括「我阿公」和那一家十四個兄弟姊妹的命運，有到新加坡當護士的、有當小學老師的、有嫁給廟公的、有生不出孩子買小孩的，有高燒後腦子不靈光死了丈夫的阿嬌姨、有來到台灣念美術返鄉生子最後自殺的青學姊，當然還有帶來溫暖一輩子安靜守分的媽媽。故事裡這些移民，透過馬尼尼為的文字，眾生化身為一群「原始的存在」。時時面對無所不在的死亡、疾病與瘋狂。「無用」反倒是神賜福的平淡日常。 ▌我的父母沒什麼好寫的 我外公他們在這裡落腳的時候，這裡是沒有廟的，也沒有大水溝。水清清澈澈，有點泥沙而已。從中國來的人很多，他們討海為生，種菜為輔。後來這裡開了三家咖啡店，我外公是其中一家。 那時發生的怪事很多，阿嬌姨在那怪力亂神的盛年出生。外公一家除了賣咖啡，還自己做包子、油條來賣，還要養豬、養雞、顧菜園、果樹。全家大人小孩都要投入生計的。 我三舅是這戶咖啡店人家唯一的知識份子，一家人把讀書機會都讓給了他。他到台灣唸了台大電機系，回去沒工作。運回了一大堆丟也不是不丟也不是的書，裝滿一個矮書櫃三層。他後來學腳底按摩，輾轉到新加坡醫院當清潔工。 ▌不要責備她，那時候我已經知道我要寫她了。 當村人對生活的想望寄託在下一代讀書當醫生的夢想上，「阿嬌姨」因為呆，反而可以安然活在自己的時間裡：「在外人眼中阿嬌姨是街友是收破爛的。我知道她選擇的是一種外面的生活，她不在我們的時間裡的。我媽媽我四姨很常斥責阿嬌姨，不要責備她，那時候我已經知道我要寫她了。」 對誰都無害的阿嬌姨，也是個無用的人，但對馬尼尼為來說她是教會她寫作的人。「沒有人清楚她真正的學歷。她的存在她的事跡讓我想寫作。可她從來不知道我在寫作，不知道是她激發了我的寫作病。」 ▌這種破爛命，到底是誰教她的。 「我媽媽」決定離婚，回老家租下路邊的店面，幫人裁縫做衣服，媽媽生病後，身邊的男人把照顧工作丟給傭人。 媽媽生養四個孩子，用手洗衣服洗了十多年，甚至洗到公婆家，孩子都長大了，丈夫決定買洗衣機，說因為他要洗內褲。 這樣的女子，是馬尼尼為的太陽，馬尼尼為寫她：「剩下一點點的牙膏，撿來的旅館牙膏，小小一條她都不放過。用她已經扭曲的手用力擠那牙膏，去擦亮冰箱、洗衣機。這種破爛命，到底是誰教她的。」
故鄉無用
很多很多年後，當鄉愁終於可以正正當當的怒放，我手上剩下一撮難看的花芯。我自己沒有故鄉，沒有這樣一個會特別想回去的地方，事實上我的童年並不在那個海邊。我挪用的是我媽媽他們的故鄉，這也沒什稀奇的，我這一代人很多離開了就沒有回來過。－－馬尼尼為馬尼尼為首部長篇，以虛實交錯手法寫上個世紀中移居馬來西亞的家族、寫賣咖啡養活一家十四口兒女的外公，寫生病高燒不事生產的阿姨、寫那些沒有發達、迷信、病怪、自殺的無用的同村人、寫女兒眼中勞苦一生單純良善的母親。馬尼尼為以「無用」一詞形容自己的馬來西亞故鄉，她寫自己家族裡那些沒有學歷、艱苦謀生、病了瘋了甚至永無發達之日的人是無用之人，那片成長之地則成了無用之鄉。但她寫道：「但是這些東西已經在我體內生根發芽，只有我對這些人有興趣，對這些事有興趣。」為此，她用故事記得他們，用詩歌頌它。★第24屆台北文學年金獲選作品「小刀式的書寫，精準俐落，充滿張力。」──第24屆台北文學年金評審主席 劉克襄 評語李桐豪、房慧真、張吉安、陳栢青、張貴興、張潔平、劉克襄、盧郁佳、孫梓評 好評推薦關於故事：馬尼尼為從一座廟的大火寫起，寫一群中國移民馬來西亞的人們，討海、種菜、開小店營生，包括「我阿公」和那一家十四個兄弟姊妹的命運，有到新加坡當護士的、有當小學老師的、有嫁給廟公的、有生不出孩子買小孩的，有高燒後腦子不靈光死了丈夫的阿嬌姨、有來到台灣念美術返鄉生子最後自殺的青學姊，當然還有帶來溫暖一輩子安靜守分的媽媽。故事裡這些移民，透過馬尼尼為的文字，眾生化身為一群「原始的存在」。時時面對無所不在的死亡、疾病與瘋狂。「無用」反倒是神賜福的平淡日常。▌我的父母沒什麼好寫的我外公他們在這裡落腳的時候，這裡是沒有廟的，也沒有大水溝。水清清澈澈，有點泥沙而已。從中國來的人很多，他們討海為生，種菜為輔。後來這裡開了三家咖啡店，我外公是其中一家。那時發生的怪事很多，阿嬌姨在那怪力亂神的盛年出生。外公一家除了賣咖啡，還自己做包子、油條來賣，還要養豬、養雞、顧菜園、果樹。全家大人小孩都要投入生計的。我三舅是這戶咖啡店人家唯一的知識份子，一家人把讀書機會都讓給了他。他到台灣唸了台大電機系，回去沒工作。運回了一大堆丟也不是不丟也不是的書，裝滿一個矮書櫃三層。他後來學腳底按摩，輾轉到新加坡醫院當清潔工。▌不要責備她，那時候我已經知道我要寫她了。當村人對生活的想望寄託在下一代讀書當醫生的夢想上，「阿嬌姨」因為呆，反而可以安然活在自己的時間裡：「在外人眼中阿嬌姨是街友是收破爛的。我知道她選擇的是一種外面的生活，她不在我們的時間裡的。我媽媽我四姨很常斥責阿嬌姨，不要責備她，那時候我已經知道我要寫她了。」對誰都無害的阿嬌姨，也是個無用的人，但對馬尼尼為來說她是教會她寫作的人。「沒有人清楚她真正的學歷。她的存在她的事跡讓我想寫作。可她從來不知道我在寫作，不知道是她激發了我的寫作病。」▌這種破爛命，到底是誰教她的。 「我媽媽」決定離婚，回老家租下路邊的店面，幫人裁縫做衣服，媽媽生病後，身邊的男人把照顧工作丟給傭人。媽媽生養四個孩子，用手洗衣服洗了十多年，甚至洗到公婆家，孩子都長大了，丈夫決定買洗衣機，說因為他要洗內褲。這樣的女子，是馬尼尼為的太陽，馬尼尼為寫她：「剩下一點點的牙膏，撿來的旅館牙膏，小小一條她都不放過。用她已經扭曲的手用力擠那牙膏，去擦亮冰箱、洗衣機。這種破爛命，到底是誰教她的。」
時空迴游
南歸，北迴，高地，異鄉， 一趟趟往復，交織成一場歷練，人在其中成長 很多時候，我們都是這時代的迴游者 2022年書展大獎得主陳德政 第一本後青春散文集 詹偉雄、李取中、鄭宗龍 聯袂推薦 「停止移動，就停止了追尋。我在變動中安身立命。」――陳德政 不同於魚類洄游至出生地延續生命，現代人在不同地域間往復來回，每個落腳處都可以是家。受每個地域的環境、文化所滋養，最終成長為自己想要的樣子。「選擇性迴游」是這時代的一種生命樣貌。不是無奈地漂流，是承擔，縱有孤單也是歷練的過程。 四十歲世代的陳德政，以四十篇散文凝視不同迴游時空中的自己，記述影響他的人、文化、土地與身體行動。影響他最深的爺爺、作不完的考試夢、南國當兵記事、職棒三十年心情、瘟疫年代的寫作生活、新新人類的寓言、來自「地下」的樂團、永遠的張雨生、行走台灣百岳的身心歷程、異國文化的遙望與回想……這本書既是他的成長歷程，也是這世代共同記憶的縮影。 你四十好幾又活在台灣，那就別管普魯斯特了，這本書才是你我的《追憶似水年華》！ ——詹偉雄．文化評論人 歌手說萬物皆有裂縫，那是光照進來的契機。詩人說有時我寫出一個字，便注目凝視著它的輪廓，直到它發出光芒。於是作者用一字一句所發出的光芒，照進時空的裂縫中，再一次地好好的告別了那些曾經存在的人、事、物。 ——李取中．《大誌雜誌》、《編集者》總編輯 德政談自己，他的文字像一雙透亮的眼睛，領我濳入時代的共感記憶、拉著我攀登抒情高山，他細膩、紳士，折射一幕幕人與土地的美麗風景。 ——鄭宗龍．雲門舞集藝術總監 【南歸】 我在各方面都受他的影響很深，如家中的東西要收拾整齊，對未來保持著一種樂觀，喜歡到處趴趴走，而且每天寫日記。我遺傳到爺爺鼻子的形狀，身體裡流著他的血。爺爺以身作則，總讓我覺得當一個讀書人，一個寫文章的人，是值得驕傲的。――〈爺爺〉 【北迴】 上車後我總是沉沉睡去，心情在車程中默默轉換，準備從一種狀態跳躍到另一種狀態。從都會到鄉村，綠色的田取代了灰色的樓，掠過的風景不再是風景，更像換場的布幕。醒來後倏然回到孕生我的城，這裡有不同的語言習慣、飲食胃口，有不同的天空與雲。 我彷彿又變回當時的少年，重拾他走路的姿態，記起他心裡想過的事情。直到打開家門，看見逐漸老去的父母，才明白在他們眼中，我沒有幻滅的夢。我不知道其他人經過台北車站時想起了什麼，我會望見車站的另一頭，是家。――〈台北車站〉 【高地】 爬山的過程那麼辛苦，是什麼原因讓人一直走下去？對我來說，一次次山行讓我更理解自己，確認並且接納了自己是個內向的人，電話、電鈴和電梯，這些讓我緊張的事物山上都沒有。 內向的人往山裡去。――〈一個人的山〉 【異鄉】 關店前的週末，Other Music號召了一場遊行，有些客人吹著小喇叭，有人敲著手鼓，店員高舉店旗，一群愛音樂的人歡歡喜喜踩過東村的街，替摯愛的店送行。那是我深深想念的城市…… 影片一幕推過一幕，我和酒神像兩個時間裡的偵探，巡邏在記憶的街頭，櫥窗裡的動態、人物的表情、門牌的號碼，都是我們採集的證明。也許我們更想採回的是從前的交情，那年夏天的自由自在。――〈世界就是中古唱片行〉
見字如來(甲辰年新版)
「生命只走過一回，但是字卻能將之帶回來無數次──只要你願意讀。」 張大春說文解字話人生，帶你見字如見故人來。 字不只是字，字，也是人生。 四十六篇說文解字，寫文字，也寫他六十年的人生經歷， 看見每個字的來歷，也看見與字相逢的的生命記憶。 張大春的字裡人生： 「酒」字從酉，老而變化，卻也是青春裡的落花一盅； 「冰」字冷冽，當年山上的果農卻讓他見識冰心有不與世爭的溫度； 「春」字常在，寫春聯的往事，勾起春字永存父親之情── 「父親喜愛的聯語也就那麼幾對，其中有『一元復始，大地回春』。旁人家也貼寫，但常見的總是『一元復始，萬象更新』，對仗比較工整。父親說，萬象更新不如大地回春好，因為：『裡頭藏著我兒的名字！』」（摘自〈紛紜眾說到繁春〉） 自認沒有散文行世資歷的張大春，多年前接下《讀者文摘》的專欄邀請，起因於他願意學習前輩梁實秋先生當年在該刊主持的專欄「字詞辨正」，藉著重新辨識文字，寫字詞源起故事，同時為這個時代沒落的漢字文化盡力。 張大春認字說字，卻從來不只是文字。對他來說，字如人生，有開始也有過程；人與字相逢，就有了與文字的情感。五十歲時張大春寫下《認得幾個字》，如今年屆花甲再寫文字，回顧與字交織的人生往事，情感更顯豐厚。裡面有他對文字文化的情感，也有他回首故舊人世的深情。 「書寫，最重要的就是對生活經驗的感受力。」對張大春來說，許多字不只是表意、敘事、抒情、言志的工具，在探討、翫味之時，他習慣回到最初學習或運用這些字詞的情境之中──那些在生命裡稍縱即逝的光陰、那些被現實割據成散碎片段的記憶、那些明明不足以沉澱在回憶底部的飄忽念頭、那些看似對人生宏大面向了無影響的塵粉經驗──全部重新經歷一回；不只看見每個字的來歷，也看見自己的過去。 當字與人相遇，每個字都是風景。它們曾經鮮活過的痕跡，留存在詩詞文本與時人心中，凝聚出不同時代的樣貌，由一代代惜字的人們一一揭露、鑽探，最後銘記下來。到了張大春筆下，化作本書四十六篇寫自身與字詞相遇到相知的散文，並於每篇文末再延伸十道與主題相關的選擇題，無論作為自我挑戰或趣味猜謎，都能感受到文字的無窮魅力。 關於字詞── ◆《墨子》中記載：「王好士細腰」，當時宮廷憑藉小蠻腰取寵的，是眾臣子。 ◆「怕」字本無恐懼之義，這一「心」加一「白」，指內心恬靜、單純高潔。 ◆古代博士不問學位：伺候茶水者稱「茶博士」、染布工匠稱「染博士」、榷釀酤酒的人也可稱為「酒博士」。 ◆「笑」字歡愉，古人說花開是「花笑」，那麼「天笑」呢？是指閃電來了。 ◆林語堂將「humor」譯為「幽默」，舉蘇東坡為例，說的是詼諧、寬容而雋永。 本書收錄── ◆字：旅／愛／信／養／笑／龍／母／食／鬼／神／變／瘦／考／怕／賭／病／醫／魔／騙／傻／傑／冰／藉等等。 ◆詞：禮貌／競賽／勇敢／英雄／慈悲／幽默／欺騙／委蛇／馬子／王母／賭空／傻白／鬼飲等等。 字與詞，不止於紙上，還含藏於人心。 當記憶凝聚，文字有了意義，生命的美麗樣貌也將翩然而生。
也好吃
懂音樂的他，你認識已久 懂吃、懂下廚的馬世芳，正式報到 馬世芳能將過去的顏色寫得新，將當代的氣息寫得深，至於滋味嘛，吃過這些菜的我願毫不誇大地保證：真是也好吃。――黃麗群 不論是想學能成為家的味道的料理，想共情自己生命中與家的聯繫，或是想領略一篇篇對菜餚背後心意的讀者，這本書都值得陪伴我們慢慢品味自家與他家。 這是一本沒有憂傷也沒有炫耀，對於料理與飲食只是充滿了尋常日子和被愛過的成長時光分別的孺慕，安然的漫步之書。我是如此地羨慕……也以我的羨慕祝福著作家與每位讀者。 ――安溥 一個饞人的自白，引你穿過時間，品嚐念想食物的幸福 家傳百頁包肉、爸爸的酸梅湯、姑奶奶的茄餅、人生第一杯卡布其諾…… 21篇散文，追溯21個食物背後的故事、充滿滋味的記憶畫面 一朝洗手做羹湯，領你進入廚房，體會創造美味的滿足 一碗麵、一鍋飯、蚵仔雙味、大肉三鍋、小排四帖、家常六則…… 72道家常料理親手演繹，娓娓道來程序與訣竅，少的是小心翼翼的緊張，多的是從容頑皮的樂趣 本書通關密語：很好看•很餓•不要晚上看 好（ㄏㄠˋ）吃的胃口，好（ㄏㄠˇ）吃的心法，一次蒐羅 自稱饞人的馬世芳，從疫情期間煮一碗麵開始，結合曾經的美食記憶，揉成他的廚房道理。廚房裡，他像個好奇孩子，興致勃勃尋找著好吃、好玩、好掌握的做菜樂趣。他鑽研，可書裡不寫他的鑽研；他講究，反而不那麼講究也好吃的招數書中經常可見。 他做菜有一種彈性。不只是食材替換的彈性，做法上的彈性、難度上的彈性、心情上的彈性，加上絕好的文筆，構成他寫吃喝做菜時的獨特魅力。主持音樂節目時專業又精準的馬世芳，在廚房裡展露出自在寫意。 吃，從來就不只是味覺的饗宴，細火慢燉的還有心靈的溫度。 這是一本談吃之念想與重現的生活散文，不走食譜規格，保證引人入勝。部分菜色搭配照片，都來自馬世芳的飯桌。
地下鄉愁藍調
回想當初心情，大抵仍是「好壞姑且不論，應該只有我能這麼寫」，於是就這麼寫了。 重讀這些文字，仍能憶起每一篇對應的時空： 多半是在舊家頂樓加蓋的房間，橫七豎八堆滿永遠沒收拾的書和唱片，深夜掛著耳機聽音樂免得吵到鄰居， 一面奮力敲著那台麥金塔的鍵盤…… －－馬世芳，《地下鄉愁藍調》十周年增訂版序 《聯合報》2006年度最佳書獎 台北國際書展選書(Books from Taiwan 2008) 跨世代文藝青年愛藏本 五月天 林生祥 李宗盛 侯季然 陳陸寬 黃崇凱 詹宏志 詹偉雄 聶永真 魏如萱 聯合推薦 對我來說他是華人樂評最高。——林生祥 謝謝這本書，它寫下了我們曾經同時躊躇無措也努力掙脫等待輝煌的慘綠歲月。 那些音樂給我們的啟發和嚮導，在馬世芳的筆下成了一首首看似恣意吟唱卻深刻低迴的藍調。 十年過去了，世界變得太多，唯一沒變的，是那一年的自己， 還有耳機裡的這些樂曲。──五月天 作家及文本本身一定會左右書本設計時的樣貌， 馬世芳是更不一樣的作者，也是我歷年合作中遇過最重要的作者。 慶幸十年前《地下鄉愁藍調》帶給我生涯上的功課、價值審視與自省： 丟棄賣弄，感受誠實地去探索文件、時間與敘事的意義。──聶永真 把聽歌從一樁殺時間的消遣，變成一件自我啟蒙的任務。馬世芳是華人世界第一人。——詹偉雄 馬世芳這樣用心的聽者，讓華語音樂工作者的努力與付出，有了價值和尊嚴。——李宗盛 馬世芳彷彿是一個老靈魂裝錯了青春的身體。——詹宏志 馬世芳是在最好的台灣時間裡的最好的聆聽者，通過他的耳朵與文字，那些曾經遠遠近近流經生活的音樂，開始被我辨認出和自己相連的血緣。 ——侯季然 關於過去四十年兩岸三地的原創音樂，很少人比世芳聽得多，聽的仔細。——侯德健 除了〈成名在望〉，真正讓我迷上六零與七零年代的魅力，是《地下鄉愁藍調》。後來我重新把所有披頭四的傳記看了一遍，重新定義了搖滾樂與我的人生關聯。 ——陳陸寬 讀馬世芳寫音樂，好像那些生毛長角的節拍和樂句，都被壓縮成無聲的方塊字。奇怪的是，一行行讀下來，那些扁平的符號又被他豐沛的情感澆灌成立體的歌，想要把他提到的全部歌曲找出來，借他的耳朵把時間聽個清楚。——黃崇凱 如果你準備好了，就坐上來吧，我們擠一擠，忽略一下現在，他要帶大家去那個浸潤在美好事物的開始裡。 ——魏如萱
正欲(首刷限定！作者印刷簽名扉頁)【東京影展得獎作品《(非)一般欲望》原著小說】
日本熱賣50萬冊，令和時代第一本現象級衝擊作品 尊重多元的大合唱中，刺耳但絕不容忽視的吶喊！ 朝井遼出道10週年 超越《聽說桐島退社了》、《何者》的全新代表作誕生！ 伊坂幸太郎盛讚：「2021年最厲害的小說。」 讀者驚嘆：「回不到讀這本書之前的自己了！」 改編電影《（非）一般欲望》入選金馬影展，榮獲東京影展最佳導演獎、觀眾票選獎 〆 第34屆「柴田錬三郎獎」得獎作品 〆 《達文西》2021年度白金選書 〆 《達文西》2023年度Top 1（文庫本部門） 〆 2022年「本屋大賞」Top 4 〆 第3屆「讀者文學獎」得獎作品 「讀完原著小說的衝擊與感動久久不散。」——岸善幸（電影《正欲》導演，2023東京影展「最佳導演獎」得主） 「讀完小說，感覺像是被問了很多的問題。」——新垣結衣（電影《正欲》主演） 「《正欲》叩問讀者的道德邊界⋯⋯或許我們每個人的內心，都有一些，自己尚未發現的祕密⋯⋯」——羅毓嘉（作家） 檢察官、寢具店店員、大學生，原本毫不相關的三個人，生命軌跡因為「正確的欲望」而逐漸重疊，最後匯集成為一起聳動而餘味惡劣的社會事件。關於欲望與人生，那些「正常」、「正確」的界線，都不再清晰而武斷。 令和、新時代、政治正確、多樣性、性少數、無敵的人、連結、理解他者、少數派也能舒適生活的社會……《正欲》犀利解剖近年日本社會氛圍，質疑既有價値觀，為多數派提供了理解他者的契機。讀完本書，我們無法再輕易説出「多元」這兩個字。 「光在那裡歌頌你們自己想像得到的『多樣性』，自以為重建了社會秩序，感覺是不是很爽。」 〆 寺井啟喜（檢察官） 檢察官寺井從辦過的許多案子及交手過的嫌犯身上，體會到建立「與他者、社會的連結」是抑止犯罪最有效的手段。還在念小學的兒子泰希決定不上學，並與同樣不上學的夥伴開設YouTube頻道。從寺井的角度看來，這意味著自行脫離學校這個提供「與他者、社會的連結」的絕佳場域。後來，他與尊重兒子選擇的妻子漸行漸遠，關係逐漸惡化。 〆 桐生夏月（寢具店店員） 因為某些內情，她對自然而然出現在社會上的「與他者、社會的連結」這個概念抱有強烈反感。在主張「不上學也沒關係」的兩名少年所經營的YouTube頻道留言區中，她發現一個令她十分在意的帳號名稱，並想起過去與某個同學交流的記憶。她覺得深埋於心底的「某些內情」，只有那個同學能理解。一天，她聽說那個同學將出席即將召開的同學會…… 〆 神戶八重子（大學生） 她對外貌感到自卑，受到哥哥的影響，對男性與涉及性的事物都感到嫌惡。她擔任校慶的執行委員，主張停辦校園選美，提議策劃頌揚多樣性價值觀的「多元文化祭」。在籌備校慶過程中，發現自己對曾獲校園先生亞軍的諸橋大也不感嫌惡。隨著與諸橋之間的距離愈來愈近，她的情感逐漸失去控制。
非殺人小說【影集小說限量盒裝珍藏版】
他們家隔壁死了一個人，請接龍： 1.太太是殺人兇手？ 2.先生跟死者有姦情！ 3.他們從此過著幸福快樂的日子 小說家李桐豪 第七屆林榮三文學獎得獎作《非殺人小說》 ＼＼＼ 同名短篇＋改編影集 2024年1月 同步登場 ／／／ 劉冠廷、王淨、隋棠主演，柯貞年執導，王小棣監製 ★★★ 限量盒裝文字破案版 ★★★ 本產品內含： ●《非殺人小說》小說（文庫本，10.5*15cm）：台灣插畫家達姆為本書特別繪製插畫，做為展開的全書封。小說本身製成輕巧易閱讀的文庫本，暗示著能隨時攜帶的懸疑殺意。 ●特別收錄【李桐豪X孫梓評〈Drive My Car〉一萬字掏心對談】：談創作、談經歷、談寫字的18個問答。 ●《非殺人小說》影集劇照明信片（一組三張，10.5*15cm）：唯一授權印製！一次收藏劉冠廷、隋棠、王淨等精彩留影。 ●李桐豪給讀者的一封信：暗藏的、沒說的、耐人尋味的……讓作者手寫告訴你。 ●精美紙盒（16.5*12*3cm）：以故事象徵物專屬設計，高級卡紙防刮印製，讓你妥善收藏所有限量好禮。 Scene1. 故事從這裡開始── 張先生跟張太太結婚多年，兩人的愛情早已失溫。 某日，他們的鄰居，一位空姐被發現陳屍於自家中。 背部、胸前多處刀傷，還是密室殺人案！ 殺手是誰？所有住戶都有嫌疑？！ 然而，過了幾天， 張先生忽然看見他太太穿著和死者同樣的一雙紅色威靈頓靴…… 星期一，猴子穿新衣； 星期二，猴子肚子餓； 星期三，猴子去爬山； 星期四，猴子去考試； 星期五，猴子去跳舞； 星期六，猴子去斗六； 星期七，猴子刷油漆； 星期八，猴子吹喇叭； 星期九，猴子去喝酒； 星期十，猴子死翹翹。 張先生問：「你不覺得這隻猴子很虛榮嗎？一個星期的開始就把錢都花在新衣服上，肚子餓，要考試了書也不好好念，前一天還去爬山，成天玩樂酗酒，然後就死掉了。」 張太太應道：「所以這是一隻虛榮的猴子，過勞死掉的故事？」 不！ 黑鍵、白鍵，黑鍵、白鍵…… 這是個──密室殺人，而且是雙重密室的──非殺人小說。 Scene2. 林榮三文學獎得獎感言及評語── 「掛在網上這麼些年，無論被當彼得．帕克或蜘蛛人，我都不在乎。可四月陪父親去醫院化療，心想，我也該做點事讓爸媽開心了，這是參賽初衷。謝謝小夢狗的指點。也謝謝咪咪，我到底是為你殺了人，如此，我們就成了唐澤雪穗和桐原亮司。」──李桐豪 林榮三文學獎得獎感言 「這篇小說讓人驚喜。人生經常會發生很多事情，看似有其邏輯章法──比方當小說裡死了一個人，我們原以為作者要談的是殺人，讀下去才發現是另外的命題：我們自己的人生不完全、只好偷偷摸摸模仿別人的生活。這樣的題目，從來沒人寫過。雖然因為篇名有『殺人』二字，而生出奇怪的懸疑感，但這篇小說真正要說的，卻是我們自己人生的缺憾。」──南方朔 評審評語
今生好好愛動物：寶島收容所採訪錄
夢想是可以用當志工來圓滿的。 台北文學獎年金類‧金鼎獎文學圖書獎‧打狗鳳邑文學獎‧鍾肇政文學獎‧全球華文文學星雲獎 馬尼尼為 挑戰自我紀實報導新作 兩年間親自採訪、記錄、成為志工，以逾150張畫作及9萬字 寫下收容所裡員工、志工、動物們的真實處境 在這裡，我們已經不會說貓或狗「好可愛了」。 「讓狗狗學會坐下、握手，模樣很可愛就會被領養。」 這些話，我一直到當志工後才真正了解…… 你知道嗎？ □ 台灣一間收容所裡有1000隻貓狗。 □ 收容所的動物被關在籠子裡，每個籠子裡住了4～8隻狗/貓。 □ 在收容所裡，狗一週出來一次已經很好命，貓更完全沒有所謂的出籠放風。 □ 台灣所有收容所幾乎都在「垃圾山、資源回收廠、水肥場」旁邊。 □ 收容所裡的貓狗每天吃一樣的、不在市面上販售、成分不知真假的飼料。 □ 這裡的貓狗跟家貓家狗不一樣，牠們「受過傷」，需要更多耐心與愛心…… 「這一年來，我關注動物議題、讀了很多動保書。因為讀了書，我心裡很清楚，要做一個有道德的人。有道德的意思是，面對他者的苦難，不要視而不見、不要旁觀，至於能做什麼、做到了什麼，就量力而為。我把這些東西寫出來有用嗎？有用嗎？我問過自己千百萬次。」──馬尼尼為 最稱職的愛貓人，最誠實的書寫者──馬尼尼為 實際採訪收容所志工8人（年資2~13年）、工作人員4人（年資0~9年），田野訪談共29次。 馬來西亞出生的作家馬尼尼為，在台北居住二十年。她說，每次讓她返鄉後再回來台灣的動力，就是貓。她是最稱職的愛貓人，或者俗氣點說是貓奴。正因此，透過她愛動物的眼，她對台灣動物心生一股好奇：台灣人很愛養貓狗，為什麼？台北的街上幾乎看不見貓狗，牠們去哪裡了？原來是去了收容所！那麼，收容所裡又是怎樣的景象呢？動物在裡面的一天是如何過的…… 因為愛貓，馬尼尼為開啟了這段台灣動物收容所的探訪之旅。 從草擬計畫、申請國家補助、親自進入收容所採訪志工及工作人員、實際領養貓狗，到最後直接加入志工的行列……她看了無數動物之死、官僚體系的腐化、人們對動物的傷害、棄養的殘忍、法規的侷限等等，她決定將這些真實事件寫出來，為不會說話的動物發聲。 「這是一本用生命換來的書──這樣講也許有點超過，但卻是我做了這麼多書，第一次感覺到難。這本書不是坐在家裡就會生出來的。我沒去算，也許在外面的時間多過在桌子前面對的時間。生命，指的是時間與汗水。這生命不光是我的，更是所有寫進去的志工的生命。我不想用『改變了我的人生』這種話，但我確實因為做這本書，從零、到溢出一百的心理與身體經驗。 「有時我看著一屋子的書，和那些活著的動物相比，有人再問我寫詩的事、沒有靈感的事，我就會想說，去領養、去照顧一隻動物吧，不要再想自己的事……鄭重誠摯感謝所有匿名接受採訪的志工及工作人員。 以及在他們背後支援、支持的人類和寵物。」──馬尼尼為 這本書中，她集結自己在台灣收容所的經歷、訪談、觀察、親身體驗，以文字與逾150張畫作完整呈現。期望更多人能看見動物在收容所裡的真實狀況，致力改變，讓台灣的貓狗擁有一個更好的未來。 ※ 本書獲國家文化藝術基金會「臺灣書寫專案」補助 ※
