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説故事：每個人都需要講故事，也可以寫出好故事
〇 全球出版社、插畫家爭相合作的超級說書人——大衛．卡利——創意百寶箱，徹底解鎖！〇 沒時間？沒靈感？——沒問題！教你如何把發呆的時間，都變成迷人的故事！〇 想把寫作當飯吃？除了熱情、天賦，還需要懂門路——從搞定合約到跨國合作的實戰導航！「如果你問我，我花了這麼多心力鼓舞大家寫作，到底是為了什麼？我想是因為我相信每個人都需要故事，也都需要去講述故事。有時候我覺得，我們閱讀、我們寫作，其實是為了讓自己不再感到孤單。當生命中發生了巨大、重要，甚或是悲傷的事情時，若能將這些感受分享出去，那份沉重感彷彿就減輕了。閱讀別人的故事也是如此，當你在字裡行間找到共鳴，那種療癒的效果是樣的。」——大衛．卡利你是否也曾想過創作繪本，卻總是卡在「沒靈感」的起點？或是覺得自己不夠專業，擔心作品不被市場接受？又或者，你其實才華洋溢，卻在與插畫家、作者、出版社跨國溝通時，感到手足無措？《說故事》這本書，正是帶你離開這些煩惱迷霧的超級指南針。著作等身的義大利超級說書人，大衛．卡利，頭一次將自己的創意寶箱無私大公開，以幽默犀利的觀點，引導讀者航向職業創作者的大海。一些觀念：破解沒辦法寫作的「迷思」，幫你找到不會拖延的「創作動力」。並且拿放大鏡解密故事、影集共有的劇情結構。一些方法：教你從一個作品、一張畫、一個形狀、一個物品、周遭環境、個人經驗、真實故事⋯⋯之中擷取靈感的創作祕法——全世界都可以是你的寫作台！再多一些方法：破解「自己只會寫故事，需要跟插畫家合作」的困境。想要成為出書作家，卻沒有門路？夢想創作系列作品，成為國際作家？站在故事巨人的肩膀上，一眼收盡作家職人的全景圖。一些音樂：借鏡搖滾樂的五種態度，燃起創作故事的火苗。不論是剛到新手村的童書新手、深入寫作龍洞的繪本戰士，或是收集無數創作祕笈卻仍然在尋找「聖杯」的長篇小說法師⋯⋯《説故事》的船帆已為所有人展開——跟著大衛．卡利脫離苦海浮沉，一起航向故事之海。
吻你
這是大衛．卡利與沙基．布勒奇攜手合作的浪漫作品，以一個個親吻，串起戀人之間的日常片段與旅行記憶。每一處的風景，都因愛而閃閃發光。那些看似平凡的瞬間，累積成一張專屬於兩人的愛情地圖，溫柔、親密而動人，讓人不禁想起心動的時刻與最想珍惜的人。適合送禮、告白、情人節或紀念日珍藏，是一本能替你說出愛意的繪本。《吻你》——用浪漫之吻寫成的戀人絮語每一次親吻，都是愛的縮影每一段文字，都像悄悄寫給心愛之人的小紙條每一幅圖像，都勾起最美好的回憶這是大衛．卡利（Davide Calì）與沙基．布勒奇（Serge Bloch）繼《我期待⋯⋯》與《敵人》之後攜手合作的動人之作。一本浪漫而貼近生活的繪本，捕捉戀人之間的親密時刻，在文字與圖像之間閃耀著甜蜜與幸福。這些親吻不僅是浪漫的象徵，也是一段段生活的註腳——清晨仍在睡夢中的妳、冬日海邊啃著三明治的我們、孩子們偷看大人世界的好奇、廚房裡妳被後頸的親吻弄得措手不及；還有那些旅行和記憶中的吻：火車隧道裡的黑暗時刻、海水鹹味殘留在嘴唇上的夏天、托斯卡尼的星夜、巴黎刺骨的寒風、雨中溼答答的街道、電梯裡八層樓不願停下的呼吸⋯⋯。每一次親吻，都讓我們彼此更加靠近。那些尋常的、瑣碎的、日常的時刻，全都因此變得獨一無二。書中，男子回望兩人一路走來的親密記憶：從「以為永遠不敢開口」的初吻，到「言歸於好後」令人心安的吻；從在城市間穿梭的吻，到在世界地圖上的吻；從年輕時心跳加速的吻，到如今在電影還沒播完就睡著、卻依舊被愛意包圍的吻⋯⋯這些回憶交織成一幅專屬於戀人的愛情地圖，而他仍在地圖上持續標記下一個想親吻對方的城市。大衛．卡利的文字像是情人耳邊的低語，讓人心頭洋溢著幸福。沙基．布勒奇以簡潔優雅的手繪線條，描繪出兩人世界裡的幽默與甜蜜，每一頁都像是相簿裡的一張照片，紀念著這段愛情的時時刻刻。翻開這本書，你會想起那些難忘的親吻，想起心跳不已的悸動，還有每一次溫暖的擁抱——然後，你會忍不住對那個最特別的人輕聲說：「愛你。」獲獎記錄2008 年入選「圖書之夜」——精裝書類別獎項各界好評「以浪漫與幽默的方式，歌頌每一個甜密的吻。」——澳洲出版社 Wilkins Farago「我非常喜歡書裡充滿詩意的文字⋯⋯真是一本難得的佳作。」——讀者 vpckat35「這是我美麗的太太在聖誕節送給我的一本美麗繪本。其他人的丈夫真該羨慕我！沙基．布勒奇簡潔、俏皮的線條與生活中隨手取材的元素，完美呼應大衛．卡利平實卻動人的文字，描繪出在日常生活中，對摯愛的渴望與情感。雖然很快就能讀完，但我知道自己會一次又一次重溫這本書。」——讀者 Matt「此書可說是一本迷你傳記，記錄了生活裡那些令人心動的親吻時光，以及背後無比美好的回憶，無論地點是在家中還是在國外。書中描繪兩人最初讓人心跳加速的邂逅，到直至如今『看電視二十分鐘就睡著』的平凡日常⋯⋯大衛．卡利的文字被才華洋溢的藝術家以生動的視覺畫面呈現出來，沙基．布勒奇的插畫既質樸又令人愉悅，他透過線條、剪影、攝影以及獨特的設計風格，讓每一頁都充滿驚喜，令人會心一笑，再次展現這對文學與插畫黃金搭檔的默契。」——澳洲作家 Tania McCartney 「這是一本在法國上市後引發話題的繪本。全書從頭到尾，每段簡短的文字都圍繞著「親吻」，搭配俐落又充滿風格的插畫。書中描繪了兩人的回憶之吻，也會問對方『你想在哪裡接吻呢？』——整本書充滿了與摯愛共度時光的溫暖與珍惜。翻閱時，或許會讓人臉紅心跳（畢竟在法國，親吻本來就是打招呼的方式），但正因為人與人之間的距離變得更遠，這本書才更值得一個人靜靜欣賞，或與最重要的人一同細細品味。」——日本繪本書店 yackyackbooks
一起跳舞
★2022年國際安徒生大獎得主——蘇西．李Suzy Lee最新繪本力作！★跳脫平面限制，讓你看得到音樂、摸得到音符！★全書採特殊裝幀加工，包括：5組長拉頁＋內頁局部鏤空燙黑＋海報，每一頁翻開都是驚喜！★本書與Suzy Lee最新散文集《摸得到的靈感——SUZY LEE談創作與人生》同步上市！☆☆「我想將各種藝術類型的不同元素融入圖畫書中，創造出某種超越文字與圖像的存在。」☆☆Suzy Lee持續拓展繪本的邊界。作為首位獲得安徒生大獎的韓國人，她證明了自己的作品已昇華為能同時打動兒童與成人的藝術形式，並在此過程中建立了獨特的類型。《一起跳舞》是Suzy Lee在無字繪本領域的又一次大膽實驗，將圖像創作與音樂「跨領域」結合的繪本作品。她創作時思考的是：「圖畫書要如何超越方方正正的書本往外延伸？」本書源於2024年「Danced Away Project」的延伸——這是一項試圖超越傳統紙本媒介、進入全新創作領域的嘗試。她和韓國NFT平台合作，發行了以本書場景為基礎的NFT動畫影片，並製作與NFT數量相同的特別版盒裝不裝訂繪本。之後Suzy Lee發行了裝訂成冊的一般版繪本，即為本書。然而本書一點也不「一般」。Suzy Lee喜歡思考書籍的本質並挑戰實體書本的物理限制，這次她針對本書的裝幀設計也下了不少功夫。她將《波麗露》的旋律分解，以樂曲為靈感，建構出十八幅畫面。為了展現延長的樂音五線譜，部分內頁運用了拉頁的設計，全書共有五張長拉頁，圖像宛如樂音般延展開來，隨著樂譜的視覺元素一同構建出不同風格的樂章。☆☆「我在新聞網站上看到兩張照片並排：一張是戰爭中的城市，另一張則是首爾市中心的煙火慶典。人們手牽著手，隨著華爾滋的樂音向前走，但我們真的在前進嗎？」☆☆翻開書頁，置身黑暗中的小女孩睜開眼後，將手中的小圓球扔到五線譜上，小圓球在五線譜上彈跳、飛躍，隨著樂音的流淌以及故事的開展，與孩子和萬物生靈共舞，逐漸帶出一幅幅由幻想色彩繪製而成的豐富畫面。「大自然跳著和平之舞，而戰爭跳著毀滅之舞。」在這兩段本質上全然相反，卻又在無意之中不斷彼此呼應的舞蹈中，書中孩子隨著《波麗露》的旋律翩翩起舞。Suzy Lee在由無字繪本所構築的圖像世界裡，以感性和悲天憫人的惻隱之心創作出本書。而頁面上那顆陪伴著小女孩前進、玩耍的小圓球，都特別以燙黑處理，同時內頁還有局部鏤空⋯⋯等繁複加工，最終的故事高潮處更是有著「讀者必須用手展開」才能看到完整風景的巧妙設計。可以說本書的做工精緻無比、細節無處不在。Suzy Lee高明地拓寬了讀者對紙本書物理性質的認知，也讓人對她作為一位「書籍藝術家」的想像有了更進一步的認識。要能感受本書的動人趣味和印刷裝幀工藝，一定要親手翻閱實體書。最後，在拿到這本《一起跳舞》時，請讀者們掃描頁面上的QR code，聆聽音樂總監張英奎的《波麗露》樂曲，在音樂的陪伴下遨遊於書中世界，以獲得最完整的閱讀體驗。☆☆「我不想只是畫出音樂，我想要讓人感受到音樂；我不只要畫出舞蹈，而是要化身舞蹈。」☆☆【各界好評推薦】★「輕輕地，我彷彿聽見聲音，又重重地，我彷彿看到畫面，重擊我心。有什麼樣的書可以同時呈現出這樣的輕與重，這麼流暢卻又深沉的思考？這是我最喜歡Suzy Lee的一本書。」——陳姝里（插畫家）★「《一起跳舞》證明了技藝純熟的無字圖畫書足以一張圖勝過千言萬語。Suzy Lee以準確的線條、顏色、濃淡、明暗、留白、構圖、翻頁效果等元素，在平面紙頁上創造出活力盎然的節奏和旋律，引領兒童及成人讀者進入飽含情感和寓意的世界，對生命的美好與黑暗有多層次的體會和豐富的想像。」——柯倩華（童書評論者）★「光是看著，耳邊就有樂音響起的書，同時牽動著心弦起落。」——林廉恩（繪本作家） 以及——林幸萩（童里繪本洋行店主）、海狗房東（繪本工作者）、焦元溥（作家／製作人）、游珮芸（國立台東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、諶淑婷（作家）、藍劍虹（國立台東大學兒童文學研究所教授）——誠摯推薦！
【電子書】説故事
〇 全球出版社、插畫家爭相合作的超級說書人——大衛．卡利——創意百寶箱，徹底解鎖！〇 沒時間？沒靈感？——沒問題！教你如何把發呆的時間，都變成迷人的故事！〇 想把寫作當飯吃？除了熱情、天賦，還需要懂門路——從搞定合約到跨國合作的實戰導航！「如果你問我，我花了這麼多心力鼓舞大家寫作，到底是為了什麼？我想是因為我相信每個人都需要故事，也都需要去講述故事。有時候我覺得，我們閱讀、我們寫作，其實是為了讓自己不再感到孤單。當生命中發生了巨大、重要，甚或是悲傷的事情時，若能將這些感受分享出去，那份沉重感彷彿就減輕了。閱讀別人的故事也是如此，當你在字裡行間找到共鳴，那種療癒的效果是樣的。」——大衛．卡利你是否也曾想過創作繪本，卻總是卡在「沒靈感」的起點？或是覺得自己不夠專業，擔心作品不被市場接受？又或者，你其實才華洋溢，卻在與插畫家、作者、出版社跨國溝通時，感到手足無措？《說故事》這本書，正是帶你離開這些煩惱迷霧的超級指南針。著作等身的義大利超級說書人，大衛．卡利，頭一次將自己的創意寶箱無私大公開，以幽默犀利的觀點，引導讀者航向職業創作者的大海。一些觀念：破解沒辦法寫作的「迷思」，幫你找到不會拖延的「創作動力」。並且拿放大鏡解密故事、影集共有的劇情結構。一些方法：教你從一個作品、一張畫、一個形狀、一個物品、周遭環境、個人經驗、真實故事⋯⋯之中擷取靈感的創作祕法——全世界都可以是你的寫作台！再多一些方法：破解「自己只會寫故事，需要跟插畫家合作」的困境。想要成為出書作家，卻沒有門路？夢想創作系列作品，成為國際作家？站在故事巨人的肩膀上，一眼收盡作家職人的全景圖。一些音樂：借鏡搖滾樂的五種態度，燃起創作故事的火苗。不論是剛到新手村的童書新手、深入寫作龍洞的繪本戰士，或是收集無數創作祕笈卻仍然在尋找「聖杯」的長篇小說法師⋯⋯《説故事》的船帆已為所有人展開——跟著大衛．卡利脫離苦海浮沉，一起航向故事之海。
【電子書】吻妳
這是大衛．卡利與沙基．布勒奇攜手合作的浪漫作品，以一個個親吻，串起戀人之間的日常片段與旅行記憶。每一處的風景，都因愛而閃閃發光。那些看似平凡的瞬間，累積成一張專屬於兩人的愛情地圖，溫柔、親密而動人，讓人不禁想起心動的時刻與最想珍惜的人。適合送禮、告白、情人節或紀念日珍藏，是一本能替你說出愛意的繪本。《吻你》——用浪漫之吻寫成的戀人絮語每一次親吻，都是愛的縮影每一段文字，都像悄悄寫給心愛之人的小紙條每一幅圖像，都勾起最美好的回憶這是大衛．卡利（Davide Calì）與沙基．布勒奇（Serge Bloch）繼《我期待⋯⋯》與《敵人》之後攜手合作的動人之作。一本浪漫而貼近生活的繪本，捕捉戀人之間的親密時刻，在文字與圖像之間閃耀著甜蜜與幸福。這些親吻不僅是浪漫的象徵，也是一段段生活的註腳——清晨仍在睡夢中的妳、冬日海邊啃著三明治的我們、孩子們偷看大人世界的好奇、廚房裡妳被後頸的親吻弄得措手不及；還有那些旅行和記憶中的吻：火車隧道裡的黑暗時刻、海水鹹味殘留在嘴唇上的夏天、托斯卡尼的星夜、巴黎刺骨的寒風、雨中溼答答的街道、電梯裡八層樓不願停下的呼吸⋯⋯。每一次親吻，都讓我們彼此更加靠近。那些尋常的、瑣碎的、日常的時刻，全都因此變得獨一無二。書中，男子回望兩人一路走來的親密記憶：從「以為永遠不敢開口」的初吻，到「言歸於好後」令人心安的吻；從在城市間穿梭的吻，到在世界地圖上的吻；從年輕時心跳加速的吻，到如今在電影還沒播完就睡著、卻依舊被愛意包圍的吻⋯⋯這些回憶交織成一幅專屬於戀人的愛情地圖，而他仍在地圖上持續標記下一個想親吻對方的城市。大衛．卡利的文字像是情人耳邊的低語，讓人心頭洋溢著幸福。沙基．布勒奇以簡潔優雅的手繪線條，描繪出兩人世界裡的幽默與甜蜜，每一頁都像是相簿裡的一張照片，紀念著這段愛情的時時刻刻。翻開這本書，你會想起那些難忘的親吻，想起心跳不已的悸動，還有每一次溫暖的擁抱——然後，你會忍不住對那個最特別的人輕聲說：「愛你。」獲獎記錄2008 年入選「圖書之夜」——精裝書類別獎項各界好評「以浪漫與幽默的方式，歌頌每一個甜密的吻。」——澳洲出版社 Wilkins Farago「我非常喜歡書裡充滿詩意的文字⋯⋯真是一本難得的佳作。」——讀者 vpckat35「這是我美麗的太太在聖誕節送給我的一本美麗繪本。其他人的丈夫真該羨慕我！沙基．布勒奇簡潔、俏皮的線條與生活中隨手取材的元素，完美呼應大衛．卡利平實卻動人的文字，描繪出在日常生活中，對摯愛的渴望與情感。雖然很快就能讀完，但我知道自己會一次又一次重溫這本書。」——讀者 Matt「此書可說是一本迷你傳記，記錄了生活裡那些令人心動的親吻時光，以及背後無比美好的回憶，無論地點是在家中還是在國外。書中描繪兩人最初讓人心跳加速的邂逅，到直至如今『看電視二十分鐘就睡著』的平凡日常⋯⋯大衛．卡利的文字被才華洋溢的藝術家以生動的視覺畫面呈現出來，沙基．布勒奇的插畫既質樸又令人愉悅，他透過線條、剪影、攝影以及獨特的設計風格，讓每一頁都充滿驚喜，令人會心一笑，再次展現這對文學與插畫黃金搭檔的默契。」——澳洲作家 Tania McCartney 「這是一本在法國上市後引發話題的繪本。全書從頭到尾，每段簡短的文字都圍繞著「親吻」，搭配俐落又充滿風格的插畫。書中描繪了兩人的回憶之吻，也會問對方『你想在哪裡接吻呢？』——整本書充滿了與摯愛共度時光的溫暖與珍惜。翻閱時，或許會讓人臉紅心跳（畢竟在法國，親吻本來就是打招呼的方式），但正因為人與人之間的距離變得更遠，這本書才更值得一個人靜靜欣賞，或與最重要的人一同細細品味。」——日本繪本書店 yackyackbooks
敵人
兩名孤獨的士兵在荒蕪的戰場上對峙，深信對方正如手冊所描述的那樣，是毫無人性的怪物。然而，某一天，他們意外察覺，所謂的「敵人」或許只是另一個和自己一樣，同樣飢餓、同樣恐懼、同樣渴望回家的普通人。但是，誰也不敢先放下武器。因為只要一方率先投降，就可能被對方殺害，他們究竟要如何結束這場毫無意義的戰爭？和平繪本的經典之作在衝突四起、動盪不息的世界裡從人性的角度，重新思考關於戰爭的一切屢獲大獎的繪本創作黃金組合以「對立」為題，帶來震撼人心的現代寓言戰爭開打了。沙漠裡的兩個洞穴，各有一名士兵。他們彼此是敵人，卻從未見過對方的臉。在無止盡的孤寂中，他們互相觀察、互相猜測。每一發子彈、每一陣炮聲、每一縷升起的炊煙——任何風吹草動的跡象，都像一面鏡子，映照人性最深的恐懼。他深信敵人是野獸；敵人也認為他是怪物。直到某一天，主角打算奇襲敵人，卻在對方的洞穴裡發現了一點點肉乾、一些照片與一本手冊。他驚訝地發現，兩個看似對立的人，竟是如此相似。這一刻，他才恍然大悟：戰爭的真相，從來不是手冊上寫得那麼簡單。兩個渴望回家的靈魂開始互相理解，也許只需要有人跨出一步，就能終結這場戰爭。然而，誰也不敢先放下武器。一旦率先投降，可能就會被對方殺害——究竟該如何抉擇？此書是作者大衛・卡利（Davide Calì）與插畫家沙基・布勒奇（Serge Bloch）以「人性」為題材的震撼之作。由國際特赦組織、法國一次大戰紀念館共同合作出版，邀請孩子與大人一同思考何謂「戰爭與和平」——這個看似遙遠卻又近在眼前、沉重卻無法迴避的話題。沙基・布勒奇在畫面中巧妙揉合速寫線條、實物攝影、人物照片，以及大量的留白。雖然簡潔，卻充滿張力。全書以紅色、土黃色、黑色三色印刷，營造出獨特的視覺感受。特別是其中兩幅跨頁，從白晝來到黑夜：難熬的白天如夢魘般無法掙脫，而黑夜中滿天星光，反倒成為唯一出口，為主角帶來希望。書中閱讀節奏的巧妙鋪陳令人讚嘆。而看似沒有答案的開放式結局，其實在前後蝴蝶頁的圖像中留下了線索，提供讀者自由揣測角色去向的空間。大衛・卡利的文字簡練而深刻，情節緊張卻充滿哲思。他以士兵的獨白牽引出一連串問題，引導讀者深入心底，追問「戰爭」的意義。同時也讓人意識到，恐懼的源頭正來自於缺乏真正的理解。曾有人訪問他：「是什麼促使你寫下這個故事？」他回答：「在這個時代，我常覺得媒體不斷告訴我們『誰才是敵人』。所以我寫了一場看似傳統的戰爭——有士兵、有槍炮、有壕溝——但我真正想談的，是一場更巨大、也更貼近每個人的全球性戰爭：那是一場文化戰爭，一場在我們周遭持續發生、悄悄塑造我們想法的無形衝突。在我看來，媒體製造的恐懼與操弄，或許才是真正的敵人。因此，在故事結尾，我安排了那封放在瓶子裡的訊息。這本書談的是和平，但更核心的是『溝通』的必要性——唯有真正對話，才能打破彼此的誤解。我們必須直接與對方交談，而非完全依賴報紙或電視去理解『他人』。科技如今讓大多數人都能親自查證、親自建立連結。也許，我們無法與每個人都成為朋友，甚至不喜歡對方。但那也無妨，友誼本來就不能強求。如果至少能不把對方視為敵人，那已經是非常重要的一步了。」這本書，挑戰我們對人性與戰爭的認知。每翻一頁，心就會被擊中一次。是一本百看不膩、每次都能帶來省思的繪本。✦ 獲獎記錄入選 2007 年青少年繪本獎（Prix des albums ados）榮獲 2008 2009 年法國青少年閱讀獎（CM1 CM2 組，小學四、五年級適讀）入選 2009 年青少年故事獎（Prix Jeunesse Raconte-moi l’histoire）榮獲 2009 年比利時維塞勒青少年文學獎榮獲 2009 年台灣中國時報最佳童書入選 2010 年美國社會研究優秀童書推薦選書榮獲 2011 年普萊西羅賓松文學獎榮獲 2015 年波蘭弗羅茨瓦夫書展獎✦ 齊力推薦朱宥勳｜作家邱伊翎｜國際特赦組織台灣分會秘書長洪世芳｜國家人權博物館館長陳培瑜｜資深讀者陳雅琳｜知名主播、製作人陶樂蒂｜繪本作家黃郁欽｜繪本作家廖芸婕｜跨國自由記者、紀實創作者蔡雨辰｜沃時文化執行總監諶淑婷｜文字工作者 （依照姓名筆劃排序）✦ 各界讚譽「大衛．卡利透過簡潔而充滿劇場感的敘事，揭示了『敵人』不過是被意識形態和恐懼所製造的鏡像。《敵人》引導大小讀者思考戰爭的荒謬性，是各種反戰繪本中的經典之作。」——蔡雨辰（沃時文化執行總監）「是誰左右了你對敵人的恨？誰讓你長出內心的恐懼？誰又讓你不去理解、只是否定了他人存在的意義？操控你的心的人，才是真正的敵人。」——諶淑婷（文字工作者）「在當今戰爭不斷的世界中，發人省思的繪本，不管是成人或是兒童，都很適合讀，從人性的角度，重新思考戰爭。」——邱伊翎（國際特赦組織祕書長）「簡單、寫實且深刻——同一片天空下的我們，都等待著對方放下槍。」——廖芸婕（跨國自由記者、紀實創作者）「可以把它看作是小學生版的《西線無戰事》，只是由沙基．布勒奇繪製的插畫更加時髦且充滿創意。」——《華爾街日報》「感人、發人深省，以坦率與簡潔的方式展現力量，這部短篇力作將引發關於戰爭及其他解決衝突方式的討論。」——兒童與青少年圖書專業期刊《School Library Journal》星級評論「『每天早上，我向他開槍。然後，他也向我開槍。』這本繪本中的文字與圖畫都極為簡約，每一頁幾乎只有一句短句，與一幅小小的卡其色墨水畫。畫面中，一名穿著制服的士兵蹲在壕溝裡，對著對頁另一個壕溝裡的敵人開槍。士兵從手冊中得知『敵人不是人類』，敵人會殺害家人與寵物、焚毀森林、污染水源。簡潔的壕溝戰爭場景令人聯想到第一次世界大戰：當士兵爬向敵人的壕溝時，他發現敵人與自己的相似之處——包括充滿愛意的家人照片以及充斥虛假的戰鬥手冊。與兩個小小壕溝與鐵絲網的特寫形成鮮明對比的，是跨頁呈現士兵共同仰望的景象：繁星閃爍的夜空與風雨交加的天空。這個簡明卻深刻的和平訊息，必將引發討論。」——兒童及青少年圖書評論雜誌《Booklist》特約編輯 Hazel Rochman
【電子書】敵人
兩名孤獨的士兵在荒蕪的戰場上對峙，深信對方正如手冊所描述的那樣，是毫無人性的怪物。然而，某一天，他們意外察覺，所謂的「敵人」或許只是另一個和自己一樣，同樣飢餓、同樣恐懼、同樣渴望回家的普通人。但是，誰也不敢先放下武器。因為只要一方率先投降，就可能被對方殺害，他們究竟要如何結束這場毫無意義的戰爭？和平繪本的經典之作在衝突四起、動盪不息的世界裡從人性的角度，重新思考關於戰爭的一切屢獲大獎的繪本創作黃金組合以「對立」為題，帶來震撼人心的現代寓言戰爭開打了。沙漠裡的兩個洞穴，各有一名士兵。他們彼此是敵人，卻從未見過對方的臉。在無止盡的孤寂中，他們互相觀察、互相猜測。每一發子彈、每一陣炮聲、每一縷升起的炊煙——任何風吹草動的跡象，都像一面鏡子，映照人性最深的恐懼。他深信敵人是野獸；敵人也認為他是怪物。直到某一天，主角打算奇襲敵人，卻在對方的洞穴裡發現了一點點肉乾、一些照片與一本手冊。他驚訝地發現，兩個看似對立的人，竟是如此相似。這一刻，他才恍然大悟：戰爭的真相，從來不是手冊上寫得那麼簡單。兩個渴望回家的靈魂開始互相理解，也許只需要有人跨出一步，就能終結這場戰爭。然而，誰也不敢先放下武器。一旦率先投降，可能就會被對方殺害——究竟該如何抉擇？此書是作者大衛・卡利（Davide Calì）與插畫家沙基・布勒奇（Serge Bloch）以「人性」為題材的震撼之作。由國際特赦組織、法國一次大戰紀念館共同合作出版，邀請孩子與大人一同思考何謂「戰爭與和平」——這個看似遙遠卻又近在眼前、沉重卻無法迴避的話題。沙基・布勒奇在畫面中巧妙揉合速寫線條、實物攝影、人物照片，以及大量的留白。雖然簡潔，卻充滿張力。全書以紅色、土黃色、黑色三色印刷，營造出獨特的視覺感受。特別是其中兩幅跨頁，從白晝來到黑夜：難熬的白天如夢魘般無法掙脫，而黑夜中滿天星光，反倒成為唯一出口，為主角帶來希望。書中閱讀節奏的巧妙鋪陳令人讚嘆。而看似沒有答案的開放式結局，其實在前後蝴蝶頁的圖像中留下了線索，提供讀者自由揣測角色去向的空間。大衛・卡利的文字簡練而深刻，情節緊張卻充滿哲思。他以士兵的獨白牽引出一連串問題，引導讀者深入心底，追問「戰爭」的意義。同時也讓人意識到，恐懼的源頭正來自於缺乏真正的理解。曾有人訪問他：「是什麼促使你寫下這個故事？」他回答：「在這個時代，我常覺得媒體不斷告訴我們『誰才是敵人』。所以我寫了一場看似傳統的戰爭——有士兵、有槍炮、有壕溝——但我真正想談的，是一場更巨大、也更貼近每個人的全球性戰爭：那是一場文化戰爭，一場在我們周遭持續發生、悄悄塑造我們想法的無形衝突。在我看來，媒體製造的恐懼與操弄，或許才是真正的敵人。因此，在故事結尾，我安排了那封放在瓶子裡的訊息。這本書談的是和平，但更核心的是『溝通』的必要性——唯有真正對話，才能打破彼此的誤解。我們必須直接與對方交談，而非完全依賴報紙或電視去理解『他人』。科技如今讓大多數人都能親自查證、親自建立連結。也許，我們無法與每個人都成為朋友，甚至不喜歡對方。但那也無妨，友誼本來就不能強求。如果至少能不把對方視為敵人，那已經是非常重要的一步了。」這本書，挑戰我們對人性與戰爭的認知。每翻一頁，心就會被擊中一次。是一本百看不膩、每次都能帶來省思的繪本。✦ 獲獎記錄入選 2007 年青少年繪本獎（Prix des albums ados）榮獲 2008 2009 年法國青少年閱讀獎（CM1 CM2 組，小學四、五年級適讀）入選 2009 年青少年故事獎（Prix Jeunesse Raconte-moi l’histoire）榮獲 2009 年比利時維塞勒青少年文學獎榮獲 2009 年台灣中國時報最佳童書入選 2010 年美國社會研究優秀童書推薦選書榮獲 2011 年普萊西羅賓松文學獎榮獲 2015 年波蘭弗羅茨瓦夫書展獎✦ 齊力推薦朱宥勳｜作家邱伊翎｜國際特赦組織台灣分會秘書長洪世芳｜國家人權博物館館長陳培瑜｜資深讀者陳雅琳｜知名主播、製作人陶樂蒂｜繪本作家黃郁欽｜繪本作家廖芸婕｜跨國自由記者、紀實創作者蔡雨辰｜沃時文化執行總監諶淑婷｜文字工作者 （依照姓名筆劃排序）✦ 各界讚譽「大衛．卡利透過簡潔而充滿劇場感的敘事，揭示了『敵人』不過是被意識形態和恐懼所製造的鏡像。《敵人》引導大小讀者思考戰爭的荒謬性，是各種反戰繪本中的經典之作。」——蔡雨辰（沃時文化執行總監）「是誰左右了你對敵人的恨？誰讓你長出內心的恐懼？誰又讓你不去理解、只是否定了他人存在的意義？操控你的心的人，才是真正的敵人。」——諶淑婷（文字工作者）「在當今戰爭不斷的世界中，發人省思的繪本，不管是成人或是兒童，都很適合讀，從人性的角度，重新思考戰爭。」——邱伊翎（國際特赦組織祕書長）「簡單、寫實且深刻——同一片天空下的我們，都等待著對方放下槍。」——廖芸婕（跨國自由記者、紀實創作者）「可以把它看作是小學生版的《西線無戰事》，只是由沙基．布勒奇繪製的插畫更加時髦且充滿創意。」——《華爾街日報》「感人、發人深省，以坦率與簡潔的方式展現力量，這部短篇力作將引發關於戰爭及其他解決衝突方式的討論。」——兒童與青少年圖書專業期刊《School Library Journal》星級評論「『每天早上，我向他開槍。然後，他也向我開槍。』這本繪本中的文字與圖畫都極為簡約，每一頁幾乎只有一句短句，與一幅小小的卡其色墨水畫。畫面中，一名穿著制服的士兵蹲在壕溝裡，對著對頁另一個壕溝裡的敵人開槍。士兵從手冊中得知『敵人不是人類』，敵人會殺害家人與寵物、焚毀森林、污染水源。簡潔的壕溝戰爭場景令人聯想到第一次世界大戰：當士兵爬向敵人的壕溝時，他發現敵人與自己的相似之處——包括充滿愛意的家人照片以及充斥虛假的戰鬥手冊。與兩個小小壕溝與鐵絲網的特寫形成鮮明對比的，是跨頁呈現士兵共同仰望的景象：繁星閃爍的夜空與風雨交加的天空。這個簡明卻深刻的和平訊息，必將引發討論。」——兒童及青少年圖書評論雜誌《Booklist》特約編輯 Hazel Rochman
我期待⋯⋯
一本以「紅線」串起生命旅程的經典繪本，描繪人生中 24 種等待的心情。從孩童期待長大、雨停、節日，到成人面對愛情、家庭與離別，每一次期待，都蘊含著渴望、喜悅、失落與希望。大衛．卡利以簡潔真摯的文字勾勒人生片刻；沙基．布勒奇以極簡線條與一條紅線串連全書，讓情感在畫面間緩緩流動。讀來餘韻深長，久久難忘。長銷 20 年不墜 ★ 法國童書大獎經典繪本以紅線串起生命故事，描繪 24 種等待的心情義大利故事大師——大衛．卡利法國重量級插畫家——沙基．布勒奇強強聯手，打造最具代表性、最廣為人知的口碑之作授權德、西、美、日、韓等 20 多國語言，溫暖全世界讀者的心一本讀過就難以忘懷、長久留在你心裡的書⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯故事從書名頁開始，一條細細的紅線引領你翻過這一頁，只見它垂落在跨頁底部，被右側的小男孩緊緊拉著，他說：「我期待⋯⋯快點長大」。他也等不及睡前的晚安吻、即將出爐的蛋糕，當然還有聖誕節。隨著劇情展開，我們在日常生活中最平凡的場景裡，看見他的成長：遇見愛人、入伍、參與戰爭、結婚生子、工作，甚至迎接孫子的出生。主角的人生充滿各種等待——有快樂，也有痛苦與忐忑。在人生的每個階段，我們都在等待著某些事。作者大衛・卡利（Davide Calì）以「我期待⋯⋯」為開頭，每一幅跨頁都呈現一種期待的心情：從天真的童年時光，到成長後對愛情、孩子、假期的嚮往，甚至更深沉的期待——戰爭的終止、春天的回歸、生命的盡頭與再次相聚。插畫家沙基・布勒奇（Serge Bloch）以極簡的黑白線條構成畫面，唯獨一條紅線貫穿全書，成為視覺與敘事的靈魂。這條紅線時而是媽媽頭上的髮帶、壁面的裝飾、戲院外的紅龍柱、母子間的臍帶，時而只是一抹客廳裡的燭光，呈現時間的推進、情感的連結，也象徵愛、希望與記憶的流動。這一切，貫穿著我們的一生。故事的最後，畫面以 Fil（線） 取代 Fin（終） 作結——象徵延續與傳承，生命不斷被牽引、交織，也代表人與人、時間與記憶之間永不停歇的連結。這本書最初上市時，曾在歐洲多國創下前所未有的銷售紀錄。它適合各年齡層，內容既貼近生活，又蘊含哲思，不僅是學校與圖書館常用的閱讀書目，也是許多人心中送禮與收藏的首選。透過簡潔文字與大量留白，作者與繪者邀請讀者去感受、思考與回味。整本書不提供答案，而是輕輕訴說——生命中最深的感動。✦ 獲獎紀錄2005 年比利時 Libbylit 最佳繪本獎2005 年法國巴歐巴童書獎2006 年法國文學家協會（SGDL）青少年圖書大獎2006 年比利時 Bernard Versele 獎（11–14 歲）2006 年法國盧昂青少年書展 SNCF 青少年圖書獎（圖畫書類別）2006 年法國 Chronos 青少年文學獎（幼兒園至小學一年級組）2014 年法國 Bagneux 文學獎✦ 各界讚譽王小苗｜詩人、作詞人 方序中｜究方社創意總監 瓦 力｜音樂故事人 董十行｜視覺藝術家 盧建彰｜作家 謝佩霓｜藝評人、策展人（依照姓名筆劃排序）✦ 感動推薦「這本書的美妙之處在於它的簡潔，也在於它能觸動你身心的方方面面——從內心深處湧起的感動到皮膚上泛起的雞皮疙瘩——甚至會讓人忍不住流下幾滴眼淚。成年人會自然而然地「明白」這本書的意義，儘管孩子們尚未經歷人生百態、無法真正體會到如此深刻的情感，但他們依然能夠理解內容。插畫家細膩的線條畫和巧妙運用紅色繡線，為作家動人的文字增添了更多韻味和深意。女人圓潤腹部的一簇線頭、垂落的紅色生命線、錯綜糾結的線團⋯⋯此書堪稱藝術詮釋的巔峰之作。」—— 澳洲讀者 Jackie French「故事讓人意識到時間的流逝，人生既有喜悅也有悲傷，涵蓋了各種情緒。我覺得寫得非常巧妙，特別喜歡每幅插畫中出現的紅線概念，以及書本的尺寸和排版。它以簡短對話和簡潔插畫打動人心，能以這種方式傳遞如此強烈的訊息，真的展現了極高的才華⋯⋯為大衛．卡利與沙基．布勒奇鼓掌！！！」—— 法國讀者 Mima「作者巧妙地運用紅線，描繪了人們一生之中可能遇到的各種情境。 而且，這些情境並非少數人才有的專屬經歷，而是每個人都可能遇到的，因此很能引發讀者的共鳴。 本書圍繞著「等待」這個主題，以紅線生動地展現了豐富多彩的場景，充分展現了作者的創意。」—— 韓國讀者 차니「讀完覺得心裡暖暖的。我買了一本給自己和女兒，也準備了幾本送給剛生完孩子的朋友。這本書採橫向設計，排版和插畫都很有品味。不只是孩子，成人也能樂在其中。書中用可愛的插畫搭配簡短文字，描繪一個人的人生，非常容易理解，但讀完後又會引發對人生的思考，是一本很棒的繪本。我覺得大人小孩都會喜歡，也很適合作為禮物。」—— 日本讀者 なお「這是我最愛的書。雖然簡單，卻傳遞了直抵心靈的訊息。每次需要準備特別的禮物，我都會選它。」—— 西班牙讀者 CRISTINA
【電子書】我期待⋯⋯
一本以「紅線」串起生命旅程的經典繪本，描繪人生中 24 種等待的心情。從孩童期待長大、雨停、節日，到成人面對愛情、家庭與離別，每一次期待，都蘊含著渴望、喜悅、失落與希望。大衛．卡利以簡潔真摯的文字勾勒人生片刻；沙基．布勒奇以極簡線條與一條紅線串連全書，讓情感在畫面間緩緩流動。讀來餘韻深長，久久難忘。長銷 20 年不墜 ★ 法國童書大獎經典繪本以紅線串起生命故事，描繪 24 種等待的心情義大利故事大師——大衛．卡利法國重量級插畫家——沙基．布勒奇強強聯手，打造最具代表性、最廣為人知的口碑之作授權德、西、美、日、韓等 20 多國語言，溫暖全世界讀者的心一本讀過就難以忘懷、長久留在你心裡的書⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯故事從書名頁開始，一條細細的紅線引領你翻過這一頁，只見它垂落在跨頁底部，被右側的小男孩緊緊拉著，他說：「我期待⋯⋯快點長大」。他也等不及睡前的晚安吻、即將出爐的蛋糕，當然還有聖誕節。隨著劇情展開，我們在日常生活中最平凡的場景裡，看見他的成長：遇見愛人、入伍、參與戰爭、結婚生子、工作，甚至迎接孫子的出生。主角的人生充滿各種等待——有快樂，也有痛苦與忐忑。在人生的每個階段，我們都在等待著某些事。作者大衛・卡利（Davide Calì）以「我期待⋯⋯」為開頭，每一幅跨頁都呈現一種期待的心情：從天真的童年時光，到成長後對愛情、孩子、假期的嚮往，甚至更深沉的期待——戰爭的終止、春天的回歸、生命的盡頭與再次相聚。插畫家沙基・布勒奇（Serge Bloch）以極簡的黑白線條構成畫面，唯獨一條紅線貫穿全書，成為視覺與敘事的靈魂。這條紅線時而是媽媽頭上的髮帶、壁面的裝飾、戲院外的紅龍柱、母子間的臍帶，時而只是一抹客廳裡的燭光，呈現時間的推進、情感的連結，也象徵愛、希望與記憶的流動。這一切，貫穿著我們的一生。故事的最後，畫面以 Fil（線） 取代 Fin（終） 作結——象徵延續與傳承，生命不斷被牽引、交織，也代表人與人、時間與記憶之間永不停歇的連結。這本書最初上市時，曾在歐洲多國創下前所未有的銷售紀錄。它適合各年齡層，內容既貼近生活，又蘊含哲思，不僅是學校與圖書館常用的閱讀書目，也是許多人心中送禮與收藏的首選。透過簡潔文字與大量留白，作者與繪者邀請讀者去感受、思考與回味。整本書不提供答案，而是輕輕訴說——生命中最深的感動。✦ 獲獎紀錄2005 年比利時 Libbylit 最佳繪本獎2005 年法國巴歐巴童書獎2006 年法國文學家協會（SGDL）青少年圖書大獎2006 年比利時 Bernard Versele 獎（11–14 歲）2006 年法國盧昂青少年書展 SNCF 青少年圖書獎（圖畫書類別）2006 年法國 Chronos 青少年文學獎（幼兒園至小學一年級組）2014 年法國 Bagneux 文學獎✦ 各界讚譽王小苗｜詩人、作詞人 方序中｜究方社創意總監 瓦 力｜音樂故事人 董十行｜視覺藝術家 盧建彰｜作家 謝佩霓｜藝評人、策展人（依照姓名筆劃排序）✦ 感動推薦「這本書的美妙之處在於它的簡潔，也在於它能觸動你身心的方方面面——從內心深處湧起的感動到皮膚上泛起的雞皮疙瘩——甚至會讓人忍不住流下幾滴眼淚。成年人會自然而然地「明白」這本書的意義，儘管孩子們尚未經歷人生百態、無法真正體會到如此深刻的情感，但他們依然能夠理解內容。插畫家細膩的線條畫和巧妙運用紅色繡線，為作家動人的文字增添了更多韻味和深意。女人圓潤腹部的一簇線頭、垂落的紅色生命線、錯綜糾結的線團⋯⋯此書堪稱藝術詮釋的巔峰之作。」—— 澳洲讀者 Jackie French「故事讓人意識到時間的流逝，人生既有喜悅也有悲傷，涵蓋了各種情緒。我覺得寫得非常巧妙，特別喜歡每幅插畫中出現的紅線概念，以及書本的尺寸和排版。它以簡短對話和簡潔插畫打動人心，能以這種方式傳遞如此強烈的訊息，真的展現了極高的才華⋯⋯為大衛．卡利與沙基．布勒奇鼓掌！！！」—— 法國讀者 Mima「作者巧妙地運用紅線，描繪了人們一生之中可能遇到的各種情境。 而且，這些情境並非少數人才有的專屬經歷，而是每個人都可能遇到的，因此很能引發讀者的共鳴。 本書圍繞著「等待」這個主題，以紅線生動地展現了豐富多彩的場景，充分展現了作者的創意。」—— 韓國讀者 차니「讀完覺得心裡暖暖的。我買了一本給自己和女兒，也準備了幾本送給剛生完孩子的朋友。這本書採橫向設計，排版和插畫都很有品味。不只是孩子，成人也能樂在其中。書中用可愛的插畫搭配簡短文字，描繪一個人的人生，非常容易理解，但讀完後又會引發對人生的思考，是一本很棒的繪本。我覺得大人小孩都會喜歡，也很適合作為禮物。」—— 日本讀者 なお「這是我最愛的書。雖然簡單，卻傳遞了直抵心靈的訊息。每次需要準備特別的禮物，我都會選它。」—— 西班牙讀者 CRISTINA
記得那個地方
★義大利波隆那插畫展、美國3×3插畫展入選插畫家——阿力金吉兒，繼《去遠方：聖塔菲印象》後最新繪本作品！★以繽紛色彩和細膩筆觸描繪土地風貌，展現人文與自然交織的生活記憶。★一封獻給家鄉、記念故人、緬懷過往、關於「記憶」與「情感」的浪漫情書。★川貝母、李桐豪、孫梓評、夏夏——私心最愛推薦☆☆「祖厝旁的那條巷子、斑駁的窗、屋裡透出的光線，偶爾像泡泡般浮現又消失。曾經跌落臭水溝的我、靜坐門口的外公、在店裡穿梭的外婆、廟宇節慶熱鬧陣頭，以及年年帶著我們返鄉的母親⋯⋯晚飯後，一起坐在電視機前看歌仔戲的日子，那樣的夜晚，彷彿就是時間本身。」☆☆曾入選「波隆那國際童書原畫展」和「美國3×3當代插畫大賽優選」的插畫家阿力金吉兒，繼2021年備受喜愛、描繪在美國新墨西哥州駐村三個月時光的圖文旅記《去遠方：聖塔菲印象》之後，醞釀四年、反覆琢磨，畫成了這本繪本——《記得那個地方》。「那一年， 我來到鄉下。 有風。有稻田。有一種我沒聞過的香味。 走進那片綠， 那是水稻的味道。」前作《去遠方：聖塔菲印象》中的畫作展現了一種極具張力的遼闊感，藉由阿力金吉兒的畫筆和雙眼，我們似乎和她一同看見了聖塔菲廣袤而粗獷的景色。而這一次，阿力金吉兒將目光和創作轉回自身和這片土地，《記得那個地方》的誕生源自作者在台灣中部鄉間生活七年的經歷。從長居多年的台北都會搬到中部鄉鎮，阿力金吉兒以圖像創作者特有的感性和眼光，吸收感受新地方的一切。她用兒童般好奇的眼東看西望，深深呼吸，四處遛達，觀察人，體會各種庶民活動，也捕捉到環境逐年的變化——這點滴累積的一切，在經過內裡無數次反芻咀嚼之後，化為直覺性的光影、顏色、筆刷堆疊、許多小小的可愛的人和風景⋯⋯累積成為這本令人心曠神怡又觸動心弦的美麗繪本。「風輕輕吹。 我們坐著， 什麼也不做。 我們聽蟬叫， 聽鳥唱。 狗跑過來， 又跑開。 我們笑了。 樹林也笑了。」翻開本書，我們彷彿隨著阿力金吉兒筆下那位戴著寬邊帽的小小人，有時暢遊在田野、山林、溪流、濱海間，有時走進人群、碼頭、市集、聚落中，或是在土地公廟旁的大樹下稍歇。在翻閱書頁的過程裡，不時會觸動心底那些伴隨著感官和情感的記憶和生命經驗。誠如作家李桐豪所述：「⋯⋯紙面閃閃發光，不可能不讓人想起外婆家的暑假、某次家族旅行的片刻」。相較於充滿細節的圖畫，阿力金吉兒喜歡撰寫如詩般的文字短句來搭配，圖文呈現恰恰好的平衡和搭配。讓人感受到作者體內如赤子般炙熱明亮的心。「記憶像星光， 那麼遠。我伸手去抓， 卻抓不住。鄉愁輕輕走來， 陪我一起看月亮。」《記得那個地方》是一本適合所有想流浪、想回家、想前往某處、想離開某處的人，靜下來好好欣賞、品味的繪本作品。阿力金吉兒結合手繪與數位繪圖的拼貼手法，用充滿童趣又帶點寫意的筆觸，捕捉到市郊鄉村生活中的細節與靜謐。本書不只是一本圖文繪本，更是一則溫柔的提醒：在快速發展與建設的洪流中，我們是否還能為土地、記憶與人情味保留一個位置？那個來自自然、童年與情感交織而成的地方，值得被記得，也值得被守護。☆☆「在鄉間生活的七年歲月裡，我感謝所有與我相遇的風土與人情，也感謝大自然賜予我的溫柔與靜謐。那些人，那些景，那些細膩片段，也許終將消逝於現實，但只要我選擇記得，它們就會永遠活著——在書頁裡，在心底，靜靜且堅韌地存在著。」——阿力金吉兒☆☆名人誠摯推薦★「過往與現在重疊，成為斑駁的鄉野幻夢。小小人好像在遠處偷偷動著，猶如不經意想起的鄉愁。」——川貝母（插畫家）★「厭世的時候，請翻翻這本繪本吧。風中翻飛的稻浪、波光粼粼的溪流、熱鬧廟會——紙面閃閃發光，不可能不讓人想起外婆家的暑假、某次家族旅行的片刻，提醒心裡仍有一個尚未被遺忘的柔軟角落，那些回憶或許正是這亂七八糟的世界，仍然值得我們待下去的理由。」——李桐豪（作家）★「走進那片綠，有時帶著距離俯瞰，有時持續定點觀看，感官浸潤聲音顏色之中，景框中的主述者，與其說是阿力金吉兒，毋寧更是時間。當時間在說話，原本靜靜散發香氣的新鄉土風物詩，無法不透露被蝕侵與變造的斑駁。有種時空叫做曾經，有份預感叫做哀愁，這時才發現，萬物都在說話，無法被承接的傾訴，就像終究失效的願，不肯輕易的人總是記得。」——孫梓評（作家）★「阿力金吉兒的畫總是這麼繽紛、熱鬧與滿溢，充滿驚喜與細節，但是卻無損於當中的平靜。她讓每一個角色都是平等的，都一樣重要，一樣說著故事。這是一本匯聚了童年，更匯聚了台灣文化與情感的作品。」——夏夏（作家）
【電子書】記得那個地方
★義大利波隆那插畫展、美國3×3插畫展入選插畫家——阿力金吉兒，繼《去遠方：聖塔菲印象》後最新繪本作品！★以繽紛色彩和細膩筆觸描繪土地風貌，展現人文與自然交織的生活記憶。★一封獻給家鄉、記念故人、緬懷過往、關於「記憶」與「情感」的浪漫情書。★川貝母、李桐豪、孫梓評、夏夏——私心最愛推薦☆☆「祖厝旁的那條巷子、斑駁的窗、屋裡透出的光線，偶爾像泡泡般浮現又消失。曾經跌落臭水溝的我、靜坐門口的外公、在店裡穿梭的外婆、廟宇節慶熱鬧陣頭，以及年年帶著我們返鄉的母親⋯⋯晚飯後，一起坐在電視機前看歌仔戲的日子，那樣的夜晚，彷彿就是時間本身。」☆☆曾入選「波隆那國際童書原畫展」和「美國3×3當代插畫大賽優選」的插畫家阿力金吉兒，繼2021年備受喜愛、描繪在美國新墨西哥州駐村三個月時光的圖文旅記《去遠方：聖塔菲印象》之後，醞釀四年、反覆琢磨，畫成了這本繪本——《記得那個地方》。「那一年， 我來到鄉下。 有風。有稻田。有一種我沒聞過的香味。 走進那片綠， 那是水稻的味道。」前作《去遠方：聖塔菲印象》中的畫作展現了一種極具張力的遼闊感，藉由阿力金吉兒的畫筆和雙眼，我們似乎和她一同看見了聖塔菲廣袤而粗獷的景色。而這一次，阿力金吉兒將目光和創作轉回自身和這片土地，《記得那個地方》的誕生源自作者在台灣中部鄉間生活七年的經歷。從長居多年的台北都會搬到中部鄉鎮，阿力金吉兒以圖像創作者特有的感性和眼光，吸收感受新地方的一切。她用兒童般好奇的眼東看西望，深深呼吸，四處遛達，觀察人，體會各種庶民活動，也捕捉到環境逐年的變化——這點滴累積的一切，在經過內裡無數次反芻咀嚼之後，化為直覺性的光影、顏色、筆刷堆疊、許多小小的可愛的人和風景⋯⋯累積成為這本令人心曠神怡又觸動心弦的美麗繪本。「風輕輕吹。 我們坐著， 什麼也不做。 我們聽蟬叫， 聽鳥唱。 狗跑過來， 又跑開。 我們笑了。 樹林也笑了。」翻開本書，我們彷彿隨著阿力金吉兒筆下那位戴著寬邊帽的小小人，有時暢遊在田野、山林、溪流、濱海間，有時走進人群、碼頭、市集、聚落中，或是在土地公廟旁的大樹下稍歇。在翻閱書頁的過程裡，不時會觸動心底那些伴隨著感官和情感的記憶和生命經驗。誠如作家李桐豪所述：「⋯⋯紙面閃閃發光，不可能不讓人想起外婆家的暑假、某次家族旅行的片刻」。相較於充滿細節的圖畫，阿力金吉兒喜歡撰寫如詩般的文字短句來搭配，圖文呈現恰恰好的平衡和搭配。讓人感受到作者體內如赤子般炙熱明亮的心。「記憶像星光， 那麼遠。我伸手去抓， 卻抓不住。鄉愁輕輕走來， 陪我一起看月亮。」《記得那個地方》是一本適合所有想流浪、想回家、想前往某處、想離開某處的人，靜下來好好欣賞、品味的繪本作品。阿力金吉兒結合手繪與數位繪圖的拼貼手法，用充滿童趣又帶點寫意的筆觸，捕捉到市郊鄉村生活中的細節與靜謐。本書不只是一本圖文繪本，更是一則溫柔的提醒：在快速發展與建設的洪流中，我們是否還能為土地、記憶與人情味保留一個位置？那個來自自然、童年與情感交織而成的地方，值得被記得，也值得被守護。☆☆「在鄉間生活的七年歲月裡，我感謝所有與我相遇的風土與人情，也感謝大自然賜予我的溫柔與靜謐。那些人，那些景，那些細膩片段，也許終將消逝於現實，但只要我選擇記得，它們就會永遠活著——在書頁裡，在心底，靜靜且堅韌地存在著。」——阿力金吉兒☆☆名人誠摯推薦★「過往與現在重疊，成為斑駁的鄉野幻夢。小小人好像在遠處偷偷動著，猶如不經意想起的鄉愁。」——川貝母（插畫家）★「厭世的時候，請翻翻這本繪本吧。風中翻飛的稻浪、波光粼粼的溪流、熱鬧廟會——紙面閃閃發光，不可能不讓人想起外婆家的暑假、某次家族旅行的片刻，提醒心裡仍有一個尚未被遺忘的柔軟角落，那些回憶或許正是這亂七八糟的世界，仍然值得我們待下去的理由。」——李桐豪（作家）★「走進那片綠，有時帶著距離俯瞰，有時持續定點觀看，感官浸潤聲音顏色之中，景框中的主述者，與其說是阿力金吉兒，毋寧更是時間。當時間在說話，原本靜靜散發香氣的新鄉土風物詩，無法不透露被蝕侵與變造的斑駁。有種時空叫做曾經，有份預感叫做哀愁，這時才發現，萬物都在說話，無法被承接的傾訴，就像終究失效的願，不肯輕易的人總是記得。」——孫梓評（作家）★「阿力金吉兒的畫總是這麼繽紛、熱鬧與滿溢，充滿驚喜與細節，但是卻無損於當中的平靜。她讓每一個角色都是平等的，都一樣重要，一樣說著故事。這是一本匯聚了童年，更匯聚了台灣文化與情感的作品。」——夏夏（作家）
摸得到的靈感——SUZY LEE談創作與人生
★2022年國際安徒生大獎得主——蘇西．李Suzy Lee，以真切動人的文字記錄她的創作生涯！★本書與Suzy Lee最新繪本力作——《一起跳舞》同步上市！★看Suzy Lee如何從一個愛畫畫的小女孩，逐步成為世界知名的圖畫書作家！★創作的心路歷程、接案做書的實戰經驗、面對身分衝突的內心掙扎——一本絕對真誠、毫不藏私的生命之書！☆☆「創作，是我竭盡全力解答心中疑惑的過程。如果不努力找答案，心中就不會浮現下一個疑問。」☆☆本書是Suzy Lee的自述散文集，細膩描寫她從一名學習繪畫的大學生，到遠赴英國進修書籍藝術，接觸圖畫書、並成為世界知名圖畫書作家的完整歷程。近年來，Suzy Lee在圖畫書界的貢獻與成就已是有目共睹，而她本人也善於透過演說及書寫分享自身經驗。《摸得到的靈感》一書以極其真摯的文字所構成，裡頭的字字句句無不反映Suzy Lee在落筆當下的情感和思想，她的文字就如同她的圖畫書作品，真誠、鮮活且充滿信念，讓人讀了深受感動和鼓舞。以「圖畫書作家」頭銜享譽國際的Suzy Lee，在2011年特地為她膾炙人口的「邊界三部曲」——《鏡子》、《海浪》、《影子》寫了一本圖文專書，逐頁解析創作思路與設計巧思，該書於2024年在台灣首度出版，其名為：《SUZY LEE的創作祕密：跨越現實與幻想的「邊界三部曲」》。若說《SUZY LEE的創作祕密》是一場精采絕妙的圖畫書大師紙上工坊，將所有設計巧思和創作心法毫不藏私地展現在讀者眼前；那麼這本《摸得到的靈感》就是一首誠懇至深，將Suzy Lee開始創作至今的所有心緒和感悟全都傾注於文字之中的生命之詩。創作旅途中的心路歷程、接案做書的實戰經驗、在國內外出版界闖蕩的軼聞趣事、同時面臨藝術家與母親角色間的身分拉扯……Suzy Lee在本書毫無保留地記錄了一切，記錄她將腦中靈感幻化成形的每個瞬間，記錄這一次又一次不遺餘力的艱難挑戰，記錄這一趟又一趟動人心弦的創作之旅。☆☆「正是所有的躊躇、掙扎、悸動與喜悅造就了現在的我，我想並沒有什麼需要被捨棄。對我而言工作充滿樂趣，能把興趣當飯吃的幸運兒不常見，而我是其中之一。」☆☆本書一共由四個章節所組成——〈以圖像為語言開啟的世界〉、〈渴望終日燃燒〉、〈摸得到的靈感〉以及〈四張書桌〉。開篇由Suzy Lee介紹她人生中創作的第一本書作為起點，詳述了她在大學和留學期間的所見所聞，包含《愛麗絲幻遊奇境》、《動物園》、《我的畫室》……等圖畫書的誕生過程，更描繪了她如何克服外國人身分的劣勢，想方設法克服重重難關，在美國爭取出版機會的珍貴經歷。第二章〈渴望終日燃燒〉可說是本書裡最能引起讀者共鳴的章節。誠如Suzy Lee在書裡提到的，她在最需要衝刺事業的時期接連迎來兩個孩子，縱使和孩子們相處的時光讓她感到心滿意足，她亦不後悔做出這樣的決定，但人的時間和力氣都是有限的，該如何在專職作家和母職間取得平衡，是她長期以來奮力挑戰且不輕易妥協的課題。除此之外，Suzy Lee和家人及愛犬的生活點滴也收錄在這個章節裡，內容真切感人，讓人不禁潸然淚下。第三章〈摸得到的靈感〉則扣回本書書名，描繪了Suzy Lee多本圖畫書作品的創作過程，帶讀者走進她的創作現場，包含《影子是我的好朋友》、《來問我呀》、《好想好想（馬上）見到你》、《夏天》……等書。一本書是如何誕生出來的？如何將縹緲的靈感一一具現為有形的素材？書本的物理形式要如何呼應故事文本？在開始動工前需要先做什麼樣的準備？如何說服編輯接受自己的提案企劃？Suzy Lee在她的工作日誌裡詳實地寫下這些作品從無到有的創作經過，並以此延伸，談到她和各國出版社不同編輯、不同文字作者之間的合作經驗，如何為自己爭取合理的合約條件，也談到她的作品在韓國被草率盜用的經歷。她大方分享對合約、版權等觀念，不管對資深或新手作者來說都非常實用。最後一章〈四張書桌〉的內容則更接近於Suzy Lee對於「圖畫書」這項媒介的思考和詮釋。她藉由不同的事件，一一寫下自己對於現今出版界及圖畫書圈的看法，這些文字不僅僅是在單方面陳述己見，也是她透過書寫，更加確立自己作為一名「圖畫書作家」之核心價值的哲學思辨。另外，本章也包含Suzy Lee創立她的個人出版社「Hintoki Press」以及獨立出版團體「Vacances Project」的心路歷程，更收錄了她於2022年榮獲國際安徒生大獎時的演講全文。☆☆「原來這麼浪漫的圖畫書，終究也是明確標價的商品；原來我是以尚不存在的某種可能性為籌碼，衡量並協商價格；原來我的能力價值換算成數字後是這個價格……」☆☆若說《摸得到的靈感》一書有什麼特殊之處，那就是Suzy Lee毫不避諱地談及她在創作路上經歷過的一切。書中不時出現直白、甚至可說是尖銳的語句，Suzy Lee在陳述對自己的質疑和徬徨時毫無保留，在針對圖畫書圈以及出版界發表看法時亦直言不諱。關於世人對於「圖畫書」和「童書」應該要「可愛」的扁平刻板印象，她也提出了相當異於社會常理的反思，她在書中疾呼：「你們（兒童）絕不是弱小、可愛的存在，希望你們不要接下大人們強加在你們身上的角色。要記得，你們是堅強且富有生命力的存在。」本書內容十分精采豐富，不管是Suzy Lee的書迷、圖畫書創作者、繪本愛好者，抑或所有身兼多職而因此掙扎的人們，一定都能從中找出自己能夠感同身受的部分。並非每位創作者都能如此坦然地分享自己的創作經驗及思想，而這正是《摸得到的靈感》的珍貴之所在。在一窺這位繪本大師的創作心路後，讀者們從中得到的寶貴啟發和心靈慰藉也會成為雋永的存在，在圖畫書的美好世界裡，成為一座與作者相遇、相識的橋梁。☆☆「我想以最真摯的態度，帶著盡情享受遊戲的心情，用心畫下源源不絕的生之喜悅。我相信，這是我對我美好的讀者們表達讚嘆的最佳方式。」☆☆【各界好評推薦】★「這是對於愛書、愛閱讀、愛創作的人（更尤其同時具有母親身分的人），一本很珍貴的禮物和陪伴。」——陳姝里（插畫家）★「《摸得到的靈感》清晰坦率地分享從書籍藝術的角度思考和實踐繪本創作的經驗。書中有許多具體的實戰細節，也真實呈現這位享譽國際的繪本創作者如何在人間煙火中保持純粹的好奇和熱情，以及使人愉悅的創意思考。這本書如同她的繪本一樣給人新鮮有趣的閱讀感受，讓人忍不住一口氣讀完並感到滿足。這是一份真誠的禮物，送給所有對繪本有興趣的讀者，以及，每個在繪本創作之路上獨行的靈魂。」——柯倩華（童書評論者）★「除了完整一窺繪本大師的心路歷程，在創作者和母親角色之間的平衡也讓人深有共鳴。」——林廉恩（繪本作家） 以及——林幸萩（童里繪本洋行店主）、海狗房東（繪本工作者）、焦元溥（作家／製作人）、游珮芸（國立台東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、諶淑婷（作家）、藍劍虹（國立台東大學兒童文學研究所教授）——誠摯推薦！
【電子書】摸得到的靈感
★2022年國際安徒生大獎得主——蘇西．李Suzy Lee，以真切動人的文字記錄她的創作生涯！★本書與Suzy Lee最新繪本力作——《一起跳舞》同步上市！★看Suzy Lee如何從一個愛畫畫的小女孩，逐步成為世界知名的圖畫書作家！★創作的心路歷程、接案做書的實戰經驗、面對身分衝突的內心掙扎——一本絕對真誠、毫不藏私的生命之書！☆☆「創作，是我竭盡全力解答心中疑惑的過程。如果不努力找答案，心中就不會浮現下一個疑問。」☆☆本書是Suzy Lee的自述散文集，細膩描寫她從一名學習繪畫的大學生，到遠赴英國進修書籍藝術，接觸圖畫書、並成為世界知名圖畫書作家的完整歷程。近年來，Suzy Lee在圖畫書界的貢獻與成就已是有目共睹，而她本人也善於透過演說及書寫分享自身經驗。《摸得到的靈感》一書以極其真摯的文字所構成，裡頭的字字句句無不反映Suzy Lee在落筆當下的情感和思想，她的文字就如同她的圖畫書作品，真誠、鮮活且充滿信念，讓人讀了深受感動和鼓舞。以「圖畫書作家」頭銜享譽國際的Suzy Lee，在2011年特地為她膾炙人口的「邊界三部曲」——《鏡子》、《海浪》、《影子》寫了一本圖文專書，逐頁解析創作思路與設計巧思，該書於2024年在台灣首度出版，其名為：《SUZY LEE的創作祕密：跨越現實與幻想的「邊界三部曲」》。若說《SUZY LEE的創作祕密》是一場精采絕妙的圖畫書大師紙上工坊，將所有設計巧思和創作心法毫不藏私地展現在讀者眼前；那麼這本《摸得到的靈感》就是一首誠懇至深，將Suzy Lee開始創作至今的所有心緒和感悟全都傾注於文字之中的生命之詩。創作旅途中的心路歷程、接案做書的實戰經驗、在國內外出版界闖蕩的軼聞趣事、同時面臨藝術家與母親角色間的身分拉扯……Suzy Lee在本書毫無保留地記錄了一切，記錄她將腦中靈感幻化成形的每個瞬間，記錄這一次又一次不遺餘力的艱難挑戰，記錄這一趟又一趟動人心弦的創作之旅。☆☆「正是所有的躊躇、掙扎、悸動與喜悅造就了現在的我，我想並沒有什麼需要被捨棄。對我而言工作充滿樂趣，能把興趣當飯吃的幸運兒不常見，而我是其中之一。」☆☆本書一共由四個章節所組成——〈以圖像為語言開啟的世界〉、〈渴望終日燃燒〉、〈摸得到的靈感〉以及〈四張書桌〉。開篇由Suzy Lee介紹她人生中創作的第一本書作為起點，詳述了她在大學和留學期間的所見所聞，包含《愛麗絲幻遊奇境》、《動物園》、《我的畫室》……等圖畫書的誕生過程，更描繪了她如何克服外國人身分的劣勢，想方設法克服重重難關，在美國爭取出版機會的珍貴經歷。第二章〈渴望終日燃燒〉可說是本書裡最能引起讀者共鳴的章節。誠如Suzy Lee在書裡提到的，她在最需要衝刺事業的時期接連迎來兩個孩子，縱使和孩子們相處的時光讓她感到心滿意足，她亦不後悔做出這樣的決定，但人的時間和力氣都是有限的，該如何在專職作家和母職間取得平衡，是她長期以來奮力挑戰且不輕易妥協的課題。除此之外，Suzy Lee和家人及愛犬的生活點滴也收錄在這個章節裡，內容真切感人，讓人不禁潸然淚下。第三章〈摸得到的靈感〉則扣回本書書名，描繪了Suzy Lee多本圖畫書作品的創作過程，帶讀者走進她的創作現場，包含《影子是我的好朋友》、《來問我呀》、《好想好想（馬上）見到你》、《夏天》……等書。一本書是如何誕生出來的？如何將縹緲的靈感一一具現為有形的素材？書本的物理形式要如何呼應故事文本？在開始動工前需要先做什麼樣的準備？如何說服編輯接受自己的提案企劃？Suzy Lee在她的工作日誌裡詳實地寫下這些作品從無到有的創作經過，並以此延伸，談到她和各國出版社不同編輯、不同文字作者之間的合作經驗，如何為自己爭取合理的合約條件，也談到她的作品在韓國被草率盜用的經歷。她大方分享對合約、版權等觀念，不管對資深或新手作者來說都非常實用。最後一章〈四張書桌〉的內容則更接近於Suzy Lee對於「圖畫書」這項媒介的思考和詮釋。她藉由不同的事件，一一寫下自己對於現今出版界及圖畫書圈的看法，這些文字不僅僅是在單方面陳述己見，也是她透過書寫，更加確立自己作為一名「圖畫書作家」之核心價值的哲學思辨。另外，本章也包含Suzy Lee創立她的個人出版社「Hintoki Press」以及獨立出版團體「Vacances Project」的心路歷程，更收錄了她於2022年榮獲國際安徒生大獎時的演講全文。☆☆「原來這麼浪漫的圖畫書，終究也是明確標價的商品；原來我是以尚不存在的某種可能性為籌碼，衡量並協商價格；原來我的能力價值換算成數字後是這個價格……」☆☆若說《摸得到的靈感》一書有什麼特殊之處，那就是Suzy Lee毫不避諱地談及她在創作路上經歷過的一切。書中不時出現直白、甚至可說是尖銳的語句，Suzy Lee在陳述對自己的質疑和徬徨時毫無保留，在針對圖畫書圈以及出版界發表看法時亦直言不諱。關於世人對於「圖畫書」和「童書」應該要「可愛」的扁平刻板印象，她也提出了相當異於社會常理的反思，她在書中疾呼：「你們（兒童）絕不是弱小、可愛的存在，希望你們不要接下大人們強加在你們身上的角色。要記得，你們是堅強且富有生命力的存在。」本書內容十分精采豐富，不管是Suzy Lee的書迷、圖畫書創作者、繪本愛好者，抑或所有身兼多職而因此掙扎的人們，一定都能從中找出自己能夠感同身受的部分。並非每位創作者都能如此坦然地分享自己的創作經驗及思想，而這正是《摸得到的靈感》的珍貴之所在。在一窺這位繪本大師的創作心路後，讀者們從中得到的寶貴啟發和心靈慰藉也會成為雋永的存在，在圖畫書的美好世界裡，成為一座與作者相遇、相識的橋梁。☆☆「我想以最真摯的態度，帶著盡情享受遊戲的心情，用心畫下源源不絕的生之喜悅。我相信，這是我對我美好的讀者們表達讚嘆的最佳方式。」☆☆【各界好評推薦】★「這是對於愛書、愛閱讀、愛創作的人（更尤其同時具有母親身分的人），一本很珍貴的禮物和陪伴。」——陳姝里（插畫家）★「《摸得到的靈感》清晰坦率地分享從書籍藝術的角度思考和實踐繪本創作的經驗。書中有許多具體的實戰細節，也真實呈現這位享譽國際的繪本創作者如何在人間煙火中保持純粹的好奇和熱情，以及使人愉悅的創意思考。這本書如同她的繪本一樣給人新鮮有趣的閱讀感受，讓人忍不住一口氣讀完並感到滿足。這是一份真誠的禮物，送給所有對繪本有興趣的讀者，以及，每個在繪本創作之路上獨行的靈魂。」——柯倩華（童書評論者）★「除了完整一窺繪本大師的心路歷程，在創作者和母親角色之間的平衡也讓人深有共鳴。」——林廉恩（繪本作家） 以及——林幸萩（童里繪本洋行店主）、海狗房東（繪本工作者）、焦元溥（作家／製作人）、游珮芸（國立台東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、諶淑婷（作家）、藍劍虹（國立台東大學兒童文學研究所副教授）——誠摯推薦！
小貓一隻一隻來
★繪本界黃金拍檔——大衛．卡利＆莫尼卡．巴倫可，溫馨療癒新作！ ★繼《作家和他的狗》後，再次聯手打造動人故事！ ★2025繪本最新作，台義同步上市！ ★溫暖可愛＋毛毛軟軟超好吸～ ☆☆「生命是很神奇的，有些時候會出現很多貓……有些時候卻連一隻也沒有。」☆☆ 故事從一對年長的夫妻開始，卡拉和艾瑞克是相當資深的愛貓人士，卻決定不再養新的貓咪，因為他們年事已高，並且不想再經歷與寵物分別的痛苦。不過生命就是如此神奇，你永遠無法預見它將為你做什麼樣的安排。某天傍晚，卡拉在出門倒垃圾的路上遇見了一隻小貓，這隻小貓似乎和貓媽媽走散了，於是兩人決定破例收養牠。而在做出這個決定的當下，他們仍未知曉還有更多命運安排的驚喜正等著他們。 榮獲諸多獎項的國際知名繪本搭檔大衛．卡利 ＆ 莫尼卡．巴倫可靈感源源不絕，不間斷地攜手創作出詩篇般的優美動人的作品，大塊iMage3系列已出版《白花之愛》、《毫無來由的那日》和《作家和他的狗》。而既然有了狗，怎麼能少了貓呢？今年，兩人再次聯手打造了動人心弦的繪本之作——《小貓一隻一隻來》。 本書是一個溫柔、療癒，同時又巧妙地帶點諷刺意味和淡淡的哀傷色彩的作品，講述了即使理智說不，愛依然會找到出路的溫暖故事。《毫無來由的那日》和《作家和他的狗》細膩描繪了人類和狗狗之間的相處日常，而這次的《小貓一隻一隻來》對這對繪本黃金拍檔的貓派書迷而言，絕對不容錯過！ 本書繪者莫尼卡．巴倫可更是在介紹影片中提到：「這個故事與失去有關，與我們所愛的動物，牠們離開後留下的空白有關。世事無常，我們只能盡力接受改變，儘管這是一件很困難的事。」她表示，當她開始著手為這本書創作時，她的愛犬葛麗特剛好過世了，創作這本書幫助她面對愛犬的逝去，儘管葛麗特並不是這個故事的一部分，但她存在於這個故事裡的各個角落。 《小貓一隻一隻來》承襲了莫尼卡．巴倫可一貫的柔和、細緻畫風，她在本書創造出一種輕柔、溫暖的氛圍，與大衛．卡利筆下的故事文本所帶有的悲傷色彩形成對比。書中不只有可愛的小貓，在場景的描繪和光影變化的拿捏上也充滿細節，而書裡這對老夫妻生動且家常的對話內容更是點睛之筆！ 「我們來養隻小貓好不好？」 「為什麼？」 「就是想再養一隻啊。」 想養一隻貓的心情是不需要理由的，或說想養貓的念頭本身就是足夠充分的理由。卡拉和艾瑞克這對老夫妻的對話內容相當實際，不管你是狗派還是貓奴，只要你有過與心愛寵物一同生活的經驗，想必就能對書裡的文字和故事產生共鳴。《小貓一隻一隻來》就是這樣的一部作品，美好、細膩、深刻，且撫慰人心。 「儘管痛楚並不如煙，但我們能與之共存，並且保有自己內心的光亮。我希望這本書會找到最需要它的讀者，也希望它能為讀者帶來滿足，如同它也滿足了我。」——莫尼卡．巴倫可 各界感動推薦 「喵星人的魅力無法擋，但『一隻一隻來』的另一面，是相聚與別離的輪迴，快樂與失落交替著，一直一直來。《小貓一隻一隻來》以溫暖圖文展現接受緣起緣滅、聚散有時的人生哲學。曾與九隻貓共同生活的我，心有戚戚，誠摯推薦。 」——黃宗慧（國立台灣大學外國語文學系教授） 「生命裡的相遇從不循規蹈矩。小貓的來去，不是偶然，而是命運一次次推開的門。牠們帶來混亂，也帶來心跳；留下陪伴，也留下缺口。而真正的生活，就是在愛與告別之間，學會承受，也學會繼續。」——檸檬（「檸檬的家」粉絲頁版主） 以及——九子（插畫工作者）、川貝母（插畫家） 、陳沛珛（繪本／漫畫創作者）、曾淯慈、蔡佳真（梓書房店主）、簡嫚書（演員）暖心推薦！
【電子書】小貓一隻一隻來
★繪本界黃金拍檔——大衛．卡利＆莫尼卡．巴倫可，溫馨療癒新作！ ★繼《作家和他的狗》後，再次聯手打造動人故事！ ★2025繪本最新作，台義同步上市！ ★溫暖可愛＋毛毛軟軟超好吸～ ☆☆「生命是很神奇的，有些時候會出現很多貓……有些時候卻連一隻也沒有。」☆☆ 故事從一對年長的夫妻開始，卡拉和艾瑞克是相當資深的愛貓人士，卻決定不再養新的貓咪，因為他們年事已高，並且不想再經歷與寵物分別的痛苦。不過生命就是如此神奇，你永遠無法預見它將為你做什麼樣的安排。某天傍晚，卡拉在出門倒垃圾的路上遇見了一隻小貓，這隻小貓似乎和貓媽媽走散了，於是兩人決定破例收養牠。而在做出這個決定的當下，他們仍未知曉還有更多命運安排的驚喜正等著他們。 榮獲諸多獎項的國際知名繪本搭檔大衛．卡利 ＆ 莫尼卡．巴倫可靈感源源不絕，不間斷地攜手創作出詩篇般的優美動人的作品，大塊iMage3系列已出版《白花之愛》、《毫無來由的那日》和《作家和他的狗》。而既然有了狗，怎麼能少了貓呢？今年，兩人再次聯手打造了動人心弦的繪本之作——《小貓一隻一隻來》。 本書是一個溫柔、療癒，同時又巧妙地帶點諷刺意味和淡淡的哀傷色彩的作品，講述了即使理智說不，愛依然會找到出路的溫暖故事。《毫無來由的那日》和《作家和他的狗》細膩描繪了人類和狗狗之間的相處日常，而這次的《小貓一隻一隻來》對這對繪本黃金拍檔的貓派書迷而言，絕對不容錯過！ 本書繪者莫尼卡．巴倫可更是在介紹影片中提到：「這個故事與失去有關，與我們所愛的動物，牠們離開後留下的空白有關。世事無常，我們只能盡力接受改變，儘管這是一件很困難的事。」她表示，當她開始著手為這本書創作時，她的愛犬葛麗特剛好過世了，創作這本書幫助她面對愛犬的逝去，儘管葛麗特並不是這個故事的一部分，但她存在於這個故事裡的各個角落。 《小貓一隻一隻來》承襲了莫尼卡．巴倫可一貫的柔和、細緻畫風，她在本書創造出一種輕柔、溫暖的氛圍，與大衛．卡利筆下的故事文本所帶有的悲傷色彩形成對比。書中不只有可愛的小貓，在場景的描繪和光影變化的拿捏上也充滿細節，而書裡這對老夫妻生動且家常的對話內容更是點睛之筆！ 「我們來養隻小貓好不好？」 「為什麼？」 「就是想再養一隻啊。」 想養一隻貓的心情是不需要理由的，或說想養貓的念頭本身就是足夠充分的理由。卡拉和艾瑞克這對老夫妻的對話內容相當實際，不管你是狗派還是貓奴，只要你有過與心愛寵物一同生活的經驗，想必就能對書裡的文字和故事產生共鳴。《小貓一隻一隻來》就是這樣的一部作品，美好、細膩、深刻，且撫慰人心。 「儘管痛楚並不如煙，但我們能與之共存，並且保有自己內心的光亮。我希望這本書會找到最需要它的讀者，也希望它能為讀者帶來滿足，如同它也滿足了我。」——莫尼卡．巴倫可 各界感動推薦 「喵星人的魅力無法擋，但『一隻一隻來』的另一面，是相聚與別離的輪迴，快樂與失落交替著，一直一直來。《小貓一隻一隻來》以溫暖圖文展現接受緣起緣滅、聚散有時的人生哲學。曾與九隻貓共同生活的我，心有戚戚，誠摯推薦。 」——黃宗慧（國立台灣大學外國語文學系教授） 「生命裡的相遇從不循規蹈矩。小貓的來去，不是偶然，而是命運一次次推開的門。牠們帶來混亂，也帶來心跳；留下陪伴，也留下缺口。而真正的生活，就是在愛與告別之間，學會承受，也學會繼續。」——檸檬（「檸檬的家」粉絲頁版主） 以及——九子（插畫工作者）、川貝母（插畫家） 、陳沛珛（繪本／漫畫創作者）、曾淯慈、蔡佳真（梓書房店主）、簡嫚書（演員）暖心推薦！
做繪本的人
★精選全球十二位當代知名繪本創作者的經典作品及其創作心路歷程，包括陳志勇、阿雷馬娜、凱蒂．克羅瑟、雍．卡拉森、蘇西．李、馬努葉爾．馬爾索⋯⋯等。★特別收錄：發想筆記、概念＆分鏡草圖與對照之插畫完稿⋯⋯帶你一窺繪本從無到有的誕生之旅。★獨家解說：由譯者顏銘新撰寫導讀，深度介紹本書起源和繪本交流平台dPICTUS的來歷。他們的繪本，為何如此與眾不同？「幸運的是，我們並不知道原因。沒有任何的祕方。然而我相信誠實，我相信藝術。想要創作出美好的藝術，無論故事看起來多麼簡單，都必須去遠方尋找，去深處挖掘。」——Kitty Crowther（繪本作家，2010年林格倫文學獎得主）十二位當代最傑出繪本作家自述創作心路歷程，同時收錄靈感萌芽時的珍貴速寫、工作手稿和精采完稿。★所有繪本愛好者案頭必備的創作聖經！ 你可曾想過，一本繪本是如何被創造出來的？故事靈感從何而來？奇思妙想如何具象化為圖文？文字和圖像之間又該如何相輔相成？透過這本《做繪本的人》，我們將更進一步了解繪本創作背後的祕辛與奧妙，走進這十二位當代繪本創作者的創作世界，細細揭開每一本繪本背後的祕密與巧思，領略繪本創作的精妙與深度。書中精選的十二位創作者來自世界各地，包括國人熟知並喜愛的繪本名家如陳志勇、阿雷馬娜、凱蒂．克羅瑟、雍．卡拉森、蘇西．李、馬努葉爾．馬爾索⋯⋯等，有好幾位都曾受邀在台北國際書展時造訪台灣，舉辦過大師座談及讀者簽書會。每一位繪本作者的風格各異，且獲獎無數，擁有豐厚的繪本創作經驗，在繪本界備受推崇，在全球也擁有多國語言譯本。但即便優秀如他們，也並非輕易就能創造出我們現在所看到的這些經典作品。好的故事並不是一蹴可幾，在最終成品問世以前，往往要經過無數次的嘗試、失敗、挫折、掙扎與自我懷疑。本書起源自全球繪本愛好者都相當關注的Picturebook Makers 部落格，該網站由英國知名繪本創作交流組織 dPICTUS 於 2014 年創立，邀請各國的傑出繪本創作者以第一人稱的方式直接敘述分享他們是如何經過反覆構思琢磨、澆注灌溉出筆下的繪本作品。部落格上累積刊載過的藝術家自述創作之文章多采多姿、引人入勝，dPICTUS的主編山姆・麥卡倫精選出十二位毫不藏私的圖文創作者，他們慷慨分享了自身創作過程中所遭遇的困難挑戰、中途失落疑惑的心路歷程，並且提供草稿、插畫完稿和無價的構思洞見。除了我們在繪本上看到的精緻完稿插圖，本書最難能可貴的是還收錄了藝術家在創作過程中留下的筆記、速寫、手稿和分鏡圖。這些無比珍貴的創作碎片，經過藝術家反覆地淬煉和挑選，逐一集結形塑才造就了我們最終拿到手裡、猶如一件珍貴藝術品的繪本。每本繪本背後都有一個不為人知的創作故事，每個幕後故事都蘊含藝術家的刻苦努力及對繪本創作的熱愛。對熱衷於閱讀繪本的讀者而言，這本《做繪本的人》不僅傳遞與繪本創作相關的專業知識，更多的是以一種真切而誠摯的心情去縮短創作者與讀者之間的距離，透過徹底揭祕繪本創作的幕後祕辛，讓人更貼近繪本創作的靈魂與溫度。國內外好評推薦——「如同這十二位藝術家向他們的繪本前輩們學習並且獲得啟發，我們也能夠向這十二位藝術家學習請益，然而，我們終究還是需要開拓出自己的創作道路。」——山姆．麥卡倫（本書主編）「《做繪本的人》和其他繪本推薦或評論專書的最大不同，是這十二位大師們用第一人稱，把每一本書的誕生過程（大多數是歷經數年）親自告訴我們。我認為他們之所以能夠成為大師，是因為他們絕不耽溺於過去的成就。」——顏銘新（本書譯者）「對所有繪本愛好者來說，本書無疑是一座寶藏。」——《斯莫蘭郵報》（Smålandsposten）「異常美麗且鼓舞人心，讀者可在書中追隨諸多當今繪本名家創作過程：從最初試探性的速寫和想法，到最終的藝術成品。」 ——《今日新聞》（Dagens Nyheter）台灣各界人士推薦——周見信（圖文創作者）、林廉恩（繪本作家）、柯倩華（繪本評論者）、洪福田（版畫插畫家）、海狗房東（繪本工作者）、陳沛珛（繪本／漫畫創作者）、黃一文（繪本作家）、游珮芸（國立臺東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、貓魚（繪本作家）、繪本星球212-7
【電子書】做繪本的人
★精選全球十二位當代知名繪本創作者的經典作品及其創作心路歷程，包括陳志勇、阿雷馬娜、凱蒂．克羅瑟、雍．卡拉森、蘇西．李、馬努葉爾．馬爾索⋯⋯等。★特別收錄：發想筆記、概念＆分鏡草圖與對照之插畫完稿⋯⋯帶你一窺繪本從無到有的誕生之旅。★獨家解說：由譯者顏銘新撰寫導讀，深度介紹本書起源和繪本交流平台dPICTUS的來歷。他們的繪本，為何如此與眾不同？「幸運的是，我們並不知道原因。沒有任何的祕方。然而我相信誠實，我相信藝術。想要創作出美好的藝術，無論故事看起來多麼簡單，都必須去遠方尋找，去深處挖掘。」——Kitty Crowther（繪本作家，2010年林格倫文學獎得主）十二位當代最傑出繪本作家自述創作心路歷程，同時收錄靈感萌芽時的珍貴速寫、工作手稿和精采完稿。★所有繪本愛好者案頭必備的創作聖經！ 你可曾想過，一本繪本是如何被創造出來的？故事靈感從何而來？奇思妙想如何具象化為圖文？文字和圖像之間又該如何相輔相成？透過這本《做繪本的人》，我們將更進一步了解繪本創作背後的祕辛與奧妙，走進這十二位當代繪本創作者的創作世界，細細揭開每一本繪本背後的祕密與巧思，領略繪本創作的精妙與深度。書中精選的十二位創作者來自世界各地，包括國人熟知並喜愛的繪本名家如陳志勇、阿雷馬娜、凱蒂．克羅瑟、雍．卡拉森、蘇西．李、馬努葉爾．馬爾索⋯⋯等，有好幾位都曾受邀在台北國際書展時造訪台灣，舉辦過大師座談及讀者簽書會。每一位繪本作者的風格各異，且獲獎無數，擁有豐厚的繪本創作經驗，在繪本界備受推崇，在全球也擁有多國語言譯本。但即便優秀如他們，也並非輕易就能創造出我們現在所看到的這些經典作品。好的故事並不是一蹴可幾，在最終成品問世以前，往往要經過無數次的嘗試、失敗、挫折、掙扎與自我懷疑。本書起源自全球繪本愛好者都相當關注的Picturebook Makers 部落格，該網站由英國知名繪本創作交流組織 dPICTUS 於 2014 年創立，邀請各國的傑出繪本創作者以第一人稱的方式直接敘述分享他們是如何經過反覆構思琢磨、澆注灌溉出筆下的繪本作品。部落格上累積刊載過的藝術家自述創作之文章多采多姿、引人入勝，dPICTUS的主編山姆・麥卡倫精選出十二位毫不藏私的圖文創作者，他們慷慨分享了自身創作過程中所遭遇的困難挑戰、中途失落疑惑的心路歷程，並且提供草稿、插畫完稿和無價的構思洞見。除了我們在繪本上看到的精緻完稿插圖，本書最難能可貴的是還收錄了藝術家在創作過程中留下的筆記、速寫、手稿和分鏡圖。這些無比珍貴的創作碎片，經過藝術家反覆地淬煉和挑選，逐一集結形塑才造就了我們最終拿到手裡、猶如一件珍貴藝術品的繪本。每本繪本背後都有一個不為人知的創作故事，每個幕後故事都蘊含藝術家的刻苦努力及對繪本創作的熱愛。對熱衷於閱讀繪本的讀者而言，這本《做繪本的人》不僅傳遞與繪本創作相關的專業知識，更多的是以一種真切而誠摯的心情去縮短創作者與讀者之間的距離，透過徹底揭祕繪本創作的幕後祕辛，讓人更貼近繪本創作的靈魂與溫度。國內外好評推薦——「如同這十二位藝術家向他們的繪本前輩們學習並且獲得啟發，我們也能夠向這十二位藝術家學習請益，然而，我們終究還是需要開拓出自己的創作道路。」——山姆．麥卡倫（本書主編）「《做繪本的人》和其他繪本推薦或評論專書的最大不同，是這十二位大師們用第一人稱，把每一本書的誕生過程（大多數是歷經數年）親自告訴我們。我認為他們之所以能夠成為大師，是因為他們絕不耽溺於過去的成就。」——顏銘新（本書譯者）「對所有繪本愛好者來說，本書無疑是一座寶藏。」——《斯莫蘭郵報》（Smålandsposten）「異常美麗且鼓舞人心，讀者可在書中追隨諸多當今繪本名家創作過程：從最初試探性的速寫和想法，到最終的藝術成品。」 ——《今日新聞》（Dagens Nyheter）台灣各界人士推薦——周見信（圖文創作者）、林廉恩（繪本作家）、柯倩華（繪本評論者）、洪福田（版畫插畫家）、海狗房東（繪本工作者）、陳沛珛（繪本／漫畫創作者）、黃一文（繪本作家）、游珮芸（國立臺東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、貓魚（繪本作家）、繪本星球212-7
三隻腳的食蟹獴與巨人（首刷限量版：手寫詩明信片）
「我得畫一個故事來挑戰、抵抗他們的故事，我得畫一個故事來挽回故事。」小說家吳明益首部圖畫故事書，一部由小說人物和小說作者共同完成的圖畫故事書。《三隻腳的食蟹獴與巨人》、《海風酒店》兩部作品，有人先讀了圖畫故事書，再去讀小說；有人先讀了小說，爾後進入圖畫故事書的世界。無論次序，只要閱讀，都能感受到作品之間彼此既獨立又相連，都是各自完整的生命，是春夏秋冬之外的新季節。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃 每當甜根子草花開的季節來到，女孩就會想起通往巨人之心的那條路。「她永遠記得三隻腳的食蟹獴如何帶她進去『巨人之心』，她想要把這個被水泥廠扭曲的巨人的故事重新說回來。」 「她不要人們忘記這裡曾經有巨人，而只記得水泥廠。」一個清晨，草叢裡一隻尖鼻子小動物探頭出來，抬起缺了腳掌的右腳，發出急切的呼呼聲。「每當周遭安靜下來的時候，尖鼻子也會想跟女孩說說自己。說說自己怎麼奮力掙脫捕獸鋏，怎麼昏倒在巨人的睫毛底下，怎麼在『巨人之心』受到庇護重獲新生的事。牠在那裡認識了其它受傷的動物，牠們有的失去了居住的森林，有的因為汙染的水而患病，有的和牠一樣，因為捕獸鋏而失去了一條腿。」他們踩在厚厚的落葉上面，每一步都像跳著舞，每一步都發出像是骨骼碎裂的聲音。「在那棵巨大到什麼都微不足道的大樹前面，尖鼻子仔細挑選了幾片心形的落葉，放在女孩和Idas面前。接著，牠開始咀嚼其中一片，並用眼神示意他們跟著做。」「呼呼慢慢，呼呼不要心急，像蝴蝶幼蟲咀嚼樹葉那樣渴望，像日昇日落那樣耐心，呼呼我的心聲啊，就會進到妳的心底呼。」 動物們漸漸地靠過來了。牠們圍繞著女孩，就像正準備聽故事，或說故事似地。整個世界都安靜了下來⋯⋯噓。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃商品內容：《三隻腳的食蟹獴與巨人》圖畫故事書＋首刷限量〈如果有人送我一座山〉手寫詩明信片 2 張
三隻腳的食蟹獴與巨人
「我得畫一個故事來挑戰、抵抗他們的故事，我得畫一個故事來挽回故事。」小說家吳明益首部圖畫故事書，一部由小說人物和小說作者共同完成的圖畫故事書。《三隻腳的食蟹獴與巨人》、《海風酒店》兩部作品，有人先讀了圖畫故事書，再去讀小說；有人先讀了小說，爾後進入圖畫故事書的世界。無論次序，只要閱讀，都能感受到作品之間彼此既獨立又相連，都是各自完整的生命，是春夏秋冬之外的新季節。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃 每當甜根子草花開的季節來到，女孩就會想起通往巨人之心的那條路。「她永遠記得三隻腳的食蟹獴如何帶她進去『巨人之心』，她想要把這個被水泥廠扭曲的巨人的故事重新說回來。」 「她不要人們忘記這裡曾經有巨人，而只記得水泥廠。」一個清晨，草叢裡一隻尖鼻子小動物探頭出來，抬起缺了腳掌的右腳，發出急切的呼呼聲。「每當周遭安靜下來的時候，尖鼻子也會想跟女孩說說自己。說說自己怎麼奮力掙脫捕獸鋏，怎麼昏倒在巨人的睫毛底下，怎麼在『巨人之心』受到庇護重獲新生的事。牠在那裡認識了其它受傷的動物，牠們有的失去了居住的森林，有的因為汙染的水而患病，有的和牠一樣，因為捕獸鋏而失去了一條腿。」他們踩在厚厚的落葉上面，每一步都像跳著舞，每一步都發出像是骨骼碎裂的聲音。「在那棵巨大到什麼都微不足道的大樹前面，尖鼻子仔細挑選了幾片心形的落葉，放在女孩和Idas面前。接著，牠開始咀嚼其中一片，並用眼神示意他們跟著做。」「呼呼慢慢，呼呼不要心急，像蝴蝶幼蟲咀嚼樹葉那樣渴望，像日昇日落那樣耐心，呼呼我的心聲啊，就會進到妳的心底呼。」 動物們漸漸地靠過來了。牠們圍繞著女孩，就像正準備聽故事，或說故事似地。整個世界都安靜了下來⋯⋯噓。
【電子書】三隻腳的食蟹獴與巨人
「我得畫一個故事來挑戰、抵抗他們的故事，我得畫一個故事來挽回故事。」小說家吳明益首部圖畫故事書，一部由小說人物和小說作者共同完成的圖畫故事書。《三隻腳的食蟹獴與巨人》、《海風酒店》兩部作品，有人先讀了圖畫故事書，再去讀小說；有人先讀了小說，爾後進入圖畫故事書的世界。無論次序，只要閱讀，都能感受到作品之間彼此既獨立又相連，都是各自完整的生命，是春夏秋冬之外的新季節。𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃𓂃 𓂃𓂃 𓂃 𓂃𓂃𓂃 每當甜根子草花開的季節來到，女孩就會想起通往巨人之心的那條路。「她永遠記得三隻腳的食蟹獴如何帶她進去『巨人之心』，她想要把這個被水泥廠扭曲的巨人的故事重新說回來。」 「她不要人們忘記這裡曾經有巨人，而只記得水泥廠。」一個清晨，草叢裡一隻尖鼻子小動物探頭出來，抬起缺了腳掌的右腳，發出急切的呼呼聲。「每當周遭安靜下來的時候，尖鼻子也會想跟女孩說說自己。說說自己怎麼奮力掙脫捕獸鋏，怎麼昏倒在巨人的睫毛底下，怎麼在『巨人之心』受到庇護重獲新生的事。牠在那裡認識了其它受傷的動物，牠們有的失去了居住的森林，有的因為汙染的水而患病，有的和牠一樣，因為捕獸鋏而失去了一條腿。」他們踩在厚厚的落葉上面，每一步都像跳著舞，每一步都發出像是骨骼碎裂的聲音。「在那棵巨大到什麼都微不足道的大樹前面，尖鼻子仔細挑選了幾片心形的落葉，放在女孩和Idas面前。接著，牠開始咀嚼其中一片，並用眼神示意他們跟著做。」「呼呼慢慢，呼呼不要心急，像蝴蝶幼蟲咀嚼樹葉那樣渴望，像日昇日落那樣耐心，呼呼我的心聲啊，就會進到妳的心底呼。」 動物們漸漸地靠過來了。牠們圍繞著女孩，就像正準備聽故事，或說故事似地。整個世界都安靜了下來⋯⋯噓。
掉進坑裡的鱷魚克洛克
★2022年波隆那兒童書展SM基金會國際插畫家大獎得主首部中文版。★本書配合故事情節，採用少見的上下翻閱形式，將平凡的閱讀體驗化為絕無僅有的精彩旅程。★風趣且迷人，從濃烈色彩與細膩筆觸中誕生的可愛冒險故事。史上最可愛的鱷魚眼淚！幽默、生動，還有一點⋯⋯驚險？每一頁都讓人噗哧！《掉進坑裡的鱷魚克洛克》是2022年波隆那兒童書展SM基金會國際插畫家大獎得主——來自墨西哥的阿蘇爾・羅培茲（Azul López）於得獎同年發表的作品。故事講述一隻叫作克洛克的笨拙鱷魚，有一天在散步時掉進了一個深坑⋯⋯牠爬不出來，該怎麼辦呢？克洛克嘗試了一切可能的方法想爬出這個坑，森林中的朋友們也努力地想要幫助克洛克爬出來，一條路過的蛇前來幫忙，然後是兩隻小鳥、三隻猴子⋯⋯熱心雞婆的大家紛紛提出各種主意，可是不論克洛克怎麼努力嘗試，皆以失敗收場。沒想到⋯⋯這本繪本以幽默風趣的主軸，扣緊了每一位讀者的心，紅色鱷魚主角每一次的嘗試，表情都生動不已，令人捧腹。然而，本書也並非徒有幽默的一面，整本書經過深思的設計，讓書的形式完美貼合敘事情節——本書的裝訂方式有別一般左右翻頁，而是以上下翻頁來讓讀者感受鱷魚試圖往上爬出坑洞的努力。讀者在翻頁、閱讀的時候，不僅能夠從畫面中得到莫大的樂趣，同時也能更身臨其境地，與克洛克一同渡過這有點艱困卻又相當快樂的「求生冒險」。讀到最後，所有人都會忍不住莞爾一笑，因為作者聰明且溫暖地翻轉了「鱷魚的眼淚」這個諺語。原來「鱷魚的眼淚」也可以這麼可愛！最後要特別提醒的是，作者還在背景中埋入非常多小細節，記得笑完之後要再翻回去仔細找找看唷！也因此，2022年阿蘇爾榮獲波隆那SM國際插畫大獎時，評審會如此評價她的繪畫風格——☆☆「（阿蘇爾）作品的構圖極佳，以強烈的圖像質感和極其細膩的傳統繪畫風格生動地描繪出大自然；並有能力創造出一個非常精確、可信且引人入勝的世界，使觀者能超越插畫本身去想像、並渴望進入其中。」☆☆★【各界噗哧推薦】★「特殊的版型和裝幀、令人身歷其境的叢林場景、上下對比的故事發展、讓人意想不到的結局，這本繪本處處充滿巧思！」——周婉湘（一起讀、一起玩 版主）「已經走了一段路了，最後只剩耐心的等待，讓淚水成熟，落下。」——黃一文（繪本作家）「看著努力掙扎的鱷魚，讓人不禁回想起曾經笨拙的自己；繪者溫暖又生動的設計，讓結局充滿創意，幽默令人會心一笑。」——嘉黛（生活在他方 書部門）以及——林蔚昀（作家）、海狗房東（繪本工作者）、陶樂蒂（繪本作家）、薛慧瑩（插畫家）開心推薦！
【電子書】掉進坑裡的鱷魚克洛克
★2022年波隆那兒童書展SM基金會國際插畫家大獎得主首部中文版。★本書配合故事情節，採用少見的上下翻閱形式，將平凡的閱讀體驗化為絕無僅有的精彩旅程。★風趣且迷人，從濃烈色彩與細膩筆觸中誕生的可愛冒險故事。史上最可愛的鱷魚眼淚！幽默、生動，還有一點⋯⋯驚險？每一頁都讓人噗哧！《掉進坑裡的鱷魚克洛克》是2022年波隆那兒童書展SM基金會國際插畫家大獎得主——來自墨西哥的阿蘇爾・羅培茲（Azul López）於得獎同年發表的作品。故事講述一隻叫作克洛克的笨拙鱷魚，有一天在散步時掉進了一個深坑⋯⋯牠爬不出來，該怎麼辦呢？克洛克嘗試了一切可能的方法想爬出這個坑，森林中的朋友們也努力地想要幫助克洛克爬出來，一條路過的蛇前來幫忙，然後是兩隻小鳥、三隻猴子⋯⋯熱心雞婆的大家紛紛提出各種主意，可是不論克洛克怎麼努力嘗試，皆以失敗收場。沒想到⋯⋯這本繪本以幽默風趣的主軸，扣緊了每一位讀者的心，紅色鱷魚主角每一次的嘗試，表情都生動不已，令人捧腹。然而，本書也並非徒有幽默的一面，整本書經過深思的設計，讓書的形式完美貼合敘事情節——本書的裝訂方式有別一般左右翻頁，而是以上下翻頁來讓讀者感受鱷魚試圖往上爬出坑洞的努力。讀者在翻頁、閱讀的時候，不僅能夠從畫面中得到莫大的樂趣，同時也能更身臨其境地，與克洛克一同渡過這有點艱困卻又相當快樂的「求生冒險」。讀到最後，所有人都會忍不住莞爾一笑，因為作者聰明且溫暖地翻轉了「鱷魚的眼淚」這個諺語。原來「鱷魚的眼淚」也可以這麼可愛！最後要特別提醒的是，作者還在背景中埋入非常多小細節，記得笑完之後要再翻回去仔細找找看唷！也因此，2022年阿蘇爾榮獲波隆那SM國際插畫大獎時，評審會如此評價她的繪畫風格——☆☆「（阿蘇爾）作品的構圖極佳，以強烈的圖像質感和極其細膩的傳統繪畫風格生動地描繪出大自然；並有能力創造出一個非常精確、可信且引人入勝的世界，使觀者能超越插畫本身去想像、並渴望進入其中。」☆☆★【各界噗哧推薦】★「特殊的版型和裝幀、令人身歷其境的叢林場景、上下對比的故事發展、讓人意想不到的結局，這本繪本處處充滿巧思！」——周婉湘（一起讀、一起玩 版主）「已經走了一段路了，最後只剩耐心的等待，讓淚水成熟，落下。」——黃一文（繪本作家）「看著努力掙扎的鱷魚，讓人不禁回想起曾經笨拙的自己；繪者溫暖又生動的設計，讓結局充滿創意，幽默令人會心一笑。」——嘉黛（生活在他方 書部門）以及——林蔚昀（作家）、海狗房東（繪本工作者）、陶樂蒂（繪本作家）、薛慧瑩（插畫家）開心推薦！
【電子書】皮諾丘：木偶奇遇記
☆全球200種語言版本 永恒的文學經典☆科洛迪國家基金會（Fondazione Nazionale Carlo Collodi）全力協助臺灣首次完整譯本☆義大利國寶級畫家馬托蒂 三十年蘊釀插畫版本皮諾丘擁有世界上的三種靈魂——植物、動物和人性——他經由發生在自己身上的一連串「冒險」來認識這三種靈魂。你是否對《皮諾丘：木偶奇遇記》有這樣的印象：一個說謊時鼻子會變長的木偶小孩？這個由迪士尼動畫和各種簡化版本重塑的經典，其實是一部許多人未曾完整閱讀的傳說之書。這次大塊文化 image3 系列全新推出的譯本，有兩個前所未見的特點。首先，特別取得卡洛．科洛迪國家基金會的支持，由基金會國家版本編輯委員會主席丹妮耶拉．馬爾凱斯基（Daniela Marcheschi）全力協助，在義大利文與英文交叉對照下，為臺灣的中文版提供精確的細節指導，確保譯文能忠實再現科洛迪的文字風格與情感深度，讓讀者得以探索卡洛．科洛迪筆下的故事魅力。從木偶皮諾丘的誕生到他的冒險旅程，原著充滿幽默、生動又深刻的筆觸，揭示出童年與成長的多重面貌。《皮諾丘：木偶奇遇記》不只是一部精彩動人的兒童故事，更因為對人性的深刻反思和獨具一格的幽默筆觸，而成為永恒的經典。另外，本譯本融合了義大利畫家洛倫佐．馬托蒂為《皮諾丘：木偶奇遇記》創作的精美插畫。馬托蒂以三十多年時間，三度詮釋皮諾丘的世界，用色彩與圖像補充文字未能說盡的奇異與溫暖，為這部經典帶來新的圖像語言。馬托蒂不只讓他的圖像語言更接近科洛迪原始的文字語言，更以他獨特的美學視角，用他的畫筆深入勾動讀者的情感。譯者郝明義說：科洛迪在這本書裡，很喜歡用「一千」為單位來形容事情。木偶戲的大帳蓬上，有一千種各種顏色；一千隻啄木鳥來把皮諾丘變長的鼻子啄回原形，等等。因此在譯者前言的結尾，他也借用科洛迪的話來說：「請大家來讀這本書吧。這是一本有一千個理由要讀的書。」推薦人吳俞萱｜詩人馬尼尼為｜作家焦元溥｜作家劉清彥｜童書作家與兒童節目主持人謝佩霓｜藝術評論家藍劍虹｜國立臺東大學兒童文學研究所教授 （依照姓名筆畫排序）地平線是不穩固的，當陰影踏上征途。馬托蒂派出流動的形狀和色彩，狂野追獵。直到自我面目全非，崎嶇於是有了平直的依靠。——吳俞萱
【電子書】野營那一晚
★ 2023年波隆那書展－SM基金會國際插畫大獎得主：安德烈．安提諾利得獎受邀新作！★ 2024波隆那書展原稿特展，受到熱烈迴響＆好評。★ 近年最受國際矚目的義大利繪本新星★ 魔幻且奇妙，充滿童趣驚喜的野營之夜！你以為去山裡露營只會遇到動物花草昆蟲嗎？——那你就錯了！蝙蝠俠、小精靈、巨人、幽浮、女巫、大水怪⋯⋯山中的夜晚歡樂又驚奇！義大利年輕插畫家安德烈．安提諾利（Andrea Antinori）是2023年波隆那書展—SM基金會國際插畫大獎得獎者。本書即為他得獎後應邀繪製的繪本新作，於2024年的波隆那書展期間出版，並在書展現場有原畫特展，受到極大的矚目和喜愛。本書也是SM大獎授獎以來，第一次有得獎者選擇創作無字繪本。一翻開書，扉頁描繪一個戴著紅帽子的大鼻子男人揹起大背包，鎖上門、離開家，踏上登山健行的旅程。他爬上山頂、走過吊橋，最後在森林中找到一處營地開始搭帳篷，準備露營過夜。他升起火堆，享用了一頓營火晚餐，然後進入帳篷休息。你以為故事就是這樣嗎？——不！從那一刻起，帳篷周圍開始發生許多奇妙事情——先是蝙蝠群中有蝙蝠俠？青蛙麋鹿和兔子大熊紛紛跳過帳篷頂？螞蟻大軍搬走了耶誕老人？小精靈在帳篷四周畫線開始比賽網球？男子覺得有異，爬出帳篷打開手電筒，但沒發現異狀。他走出來對著樹撒泡尿，又回去睡覺。這次夜空中竟然出現了巨人的腳！！！！還沒結束，連外星人、飛天女巫和精靈都出現了！你以為就這樣了嗎？——不，這些都還沒結束⋯⋯還有還有！野營這一晚，真是太驚人、太奇妙了。全書畫作繽紛有趣，安德烈．安提諾利的筆觸放鬆且充滿童趣，幽默感渾然天成。他筆下的夜晚森林成為了一個充滿想像力的魔幻之地，這些奇妙的生物是否真實存在？還是僅存在於健行者的睡夢和想像中？2023年安德烈．安提諾利獲得SM大獎時，評審的評語是這樣的：☆☆「安德烈的畫作令人著迷。我們很容易和他筆下這些有著強烈個性和幽默感的有趣角色產生共鳴。他所有畫作看起來都很輕盈純粹，但我們注意到畫作背後蘊藏的精湛技藝。他運用有限的形狀、色彩和線條創造出創造出一種如同城市霓虹燈般生動的視覺表現。這些布局安排並非偶然，每個元素都有自己明確的重量和意圖。他的每幅插圖都對所有觀眾表達了明確的意圖。」☆☆對喜愛繪本，尤其是iMage3 書系的讀者來說，本書還有一個意外之趣。看完全書，讓人不由得聯想到也曾獲得SM大獎的西班牙繪本作家馬努葉爾・馬爾索（Manuel Marsol），及其繪本著作《山中》。事實上安德烈的確受到馬努葉爾・馬爾索的啟發，他在本書一開頭的致謝名單中也特別提及馬努葉爾。☆☆【各界開心推薦】☆☆簡嫚書（演員）、海狗房東（繪本工作者）、山女孩Kit（方妙） （作家），以及——☆「黑夜跟白日各有熣燦；巨人、幽浮、彗星，每頁都讓人：哇！哇！哇！」——Emily Chan 插畫師、作家☆「任何曾在荒野中度過美妙一夜的人，一定能體會書中的魔幻與驚奇並會心一笑！」——TaiTai LIVE WILD 楊世泰＆戴翊庭☆「對於山中之夜充滿驚喜的想像，總是期待下一頁會有什麼事發生。」——川貝母 插畫家☆「隨時隨地會有演員入場，在大自然的舞台劇裡，任何事情都可能發生。」——徐至宏 插畫家☆「想追求平靜，走入山裡野營是極佳選擇，真的嗎？我想有太多好玩瘋狂的事，等你來參與！」——諶淑婷 文字工作者
【電子書】老師想起來了！
✎當老師沒有了學生的的時候，她能前往什麼冒險？有什麼意義？✎義大利兒童文學名家——Sabina Colloredo——最後留給世界的故事✎隨書附贈精美DM海報從前從前，有一位老師沒有班級可以教了。她踏上了旅程，來到一座濱海的小鎮。「這裡有我可以教的班級嗎？」她問了一位漁夫。「應該沒有喔！」他微笑著說，「我們這地方，小孩子不去上學，而是去捕魚！」他向她指了指學校，老師看到漁網被鋪開在課桌椅上晾乾。接著，她去了由岩石和雪蓮構成的山上，去了教室荒蕪的城市，但她還是到處都找不到她的班級。而這位老師選擇繼續前進，展開了一場只有她能前往的旅程，「即使我只遇到一個想學習的孩子，」她對自己說，「我也會是他的老師。」過了很多很多年。老師尋訪了半個世界。但是終於，她忘了自己為什麼展開旅程⋯⋯她還會再想起來嗎？她還會找到自己的學生嗎？義大利兒童文學名家，薩賓娜．科洛雷多（Sabina Colloredo）以非常輕巧的文字，講述了一個關於教學的「冒險」故事。這場冒險在瑟琳娜．馬比利亞（Serena Mabilia）淡雅的筆觸之下，緩緩地散射「教學熱誠」的柔光，照亮了書中「學生都不見了」的世界。在這兩位作者的合作之下，一般來說讓人容易感覺生硬的「教學」、「教育」主題，有了一股驚喜的詩意與彈性。《老師想起來了！》，由民間譚專家／藝術家／教師 楊雨樵 翻譯，獻給所有發自內心陪伴、守護學生成長的老師。師心推薦（依姓名筆畫排序）郭怡慧 作家／教師潘如玲 作家／教師劉安婷 為台灣而教 創辦人暨董事長歐陽立中 「Life不下課」主持人「要如何感謝一位老師，感謝她為班級所做的一切呢？那就為她講述一個故事吧！一個專門為她量身打造的故事。」——《老師想起來了！》 作者 薩賓娜．科洛雷多
販賣幸福的鴿子先生
這個世界上，什麼都能賣—— 連幸福也不例外！ 幸福，竟然可以用錢買得到？ 當然可以！不管是小罐裝、大罐裝，還是家庭號，通通都有！ 鴿子先生開著老舊的小貨車，穿戴奇妙的飛行器，逐一拜訪他的客戶，他販售的可不是糖果餅乾、百科全書、萬用清潔劑之類尋常的東西，而是裝在罐子裡的「幸福」。 幸福罐有大有小，有些客戶大方地買了許多，樂於與他人分享；有些客戶卻只能買得起一小罐。但每個人都願意花錢和鴿子先生進行交易，畢竟，誰不想要擁抱幸福的誘惑呢？ 罐子裡面到底裝了什麼，真是讓人好奇不已。 書中的文字雖然不多，但每一行都蘊含深刻的生命哲理。每翻開一頁，你都會發現幸福的不同面貌。作者設計的結尾出乎意料，帶有詩意與幽默。這個充滿想像空間的結局讓讀者在驚訝中不禁微笑，並細細思索：什麼才是真正的幸福？ 這本書由兩位義大利頂尖藝術家聯手創作。作者是擁有數百本著作的鬼才作家大衛．卡利（Davide Calì），插畫則由風格帶有復古浪漫氣息的馬可．碩馬（Marco Somà） 繪製。作品已授權翻譯成法文、西班牙文、德文等多種語言，在歐洲廣受讀者喜愛。 這個故事不僅適合與孩子討論「幸福」是什麼，也同樣適合大人閱讀，幫助讀者反思一些重要的問題：我們真的能用金錢買到一切嗎？這個世界上的所有東西都能出售嗎？我們的幸福，是依賴別人給予我們什麼，還是取決於我們自己？ 從 5 歲 到 105 歲，每個人都能從這本書讀出箇中滋味。 【獲獎紀錄】 ✦ 2019年義大利托比獎（Premio Toppi）年度最佳插畫獎 ✦ 2019年義大利索利加托獎（Premio Soligatto）兒童文學獎 ✦ 第15屆義大利琴托兒童文學獎（Premio Letteratura Ragazzi di Cento）插畫類銀牌
【電子書】販賣幸福的鴿子先生
這個世界上，什麼都能賣——連幸福也不例外！幸福，竟然可以用錢買得到？當然可以！不管是小罐裝、大罐裝，還是家庭號，通通都有！鴿子先生開著老舊的小貨車，穿戴奇妙的飛行器，逐一拜訪他的客戶，他販售的可不是糖果餅乾、百科全書、萬用清潔劑之類尋常的東西，而是裝在罐子裡的「幸福」。幸福罐有大有小，有些客戶大方地買了許多，樂於與他人分享；有些客戶卻只能買得起一小罐。但每個人都願意花錢和鴿子先生進行交易，畢竟，誰不想要擁抱幸福的誘惑呢？罐子裡面到底裝了什麼，真是讓人好奇不已。書中的文字雖然不多，但每一行都蘊含深刻的生命哲理。每翻開一頁，你都會發現幸福的不同面貌。作者設計的結尾出乎意料，帶有詩意與幽默。這個充滿想像空間的結局讓讀者在驚訝中不禁微笑，並細細思索：什麼才是真正的幸福？這本書由兩位義大利頂尖藝術家聯手創作。作者是擁有數百本著作的鬼才作家大衛．卡利（Davide Calì），插畫則由風格帶有復古浪漫氣息的馬可．碩馬（Marco Somà） 繪製。作品已授權翻譯成法文、西班牙文、德文等多種語言，在歐洲廣受讀者喜愛。這個故事不僅適合與孩子討論「幸福」是什麼，也同樣適合大人閱讀，幫助讀者反思一些重要的問題：我們真的能用金錢買到一切嗎？這個世界上的所有東西都能出售嗎？我們的幸福，是依賴別人給予我們什麼，還是取決於我們自己？從 5 歲 到 105 歲，每個人都能從這本書讀出箇中滋味。【獲獎紀錄】✦ 2019年義大利托比獎（Premio Toppi）年度最佳插畫獎✦ 2019年義大利索利加托獎（Premio Soligatto）兒童文學獎✦ 第15屆義大利琴托兒童文學獎（Premio Letteratura Ragazzi di Cento）插畫類銀牌
躲好了沒？我來捉你了！
★ 榮獲2021波隆那書展拉加茲獎兒童漫畫類「評審優選獎」！★ 2022法國安古蘭漫畫節雙作者特展★ 巧妙融合繪本＆漫畫的天才之作1～2～3⋯⋯躲好了沒？我來捉你了！黑白角色闖入彩色世界奇想童趣的圖像四手聯彈！☆這是一本極出色的繪本，也是不可多得的可愛漫畫☆☆藏與捉的兩趟冒險路程，充滿童趣和圖像設計的巧思☆☆歡樂又繽紛，看完開心不已☆【內容簡介】 當兩位圖像作家筆下的角色和世界碰在一起，會撞出什麼樣的火花呢？法國當今最傑出可愛的二位漫畫／繪本作家——蘿莉塔．瑟香和卡蜜兒．茱迪聯手，將蘿莉塔筆下的小鼴鼠巴托克，和卡蜜兒筆下的有小貓耳和貓尾巴的努可成為朋友，一起進入卡蜜兒的「怪奇森林」裡……純粹的黑白角色，闖蕩於色彩繽紛的世界裡，展開一場令人不禁露出微笑的捉迷藏遊戲！「捉迷藏」是每個人小時候都玩過的遊戲，這場四手聯彈、多采多姿又可愛的紙上冒險，又會給讀者帶來什麼樣驚奇的結局呢？當小鼴鼠巴托克邀努可來家裡玩，兩人決定要來玩捉迷藏。於是巴托克矇眼趴在牆上開始數：「一～二～三～⋯⋯」努可要趕快找到地方躲！她一路上遇見洗衣機裡的壞脾氣小熊、曬衣場愛偷親人的茉莉姑婆、樹屋裡的壞脾氣彩虹馬和刺蝟、在湖邊玩耍的巴托克的妹妹，最後來到奇幻森林裡⋯⋯「⋯⋯五～六～七！我來捉你了！」巴托克只數到七之後開始找人，同樣的路線他也走了一遍，先前出場過的角色，這回有了不同的續集。和前一段對照閱讀分外有趣。最後在森林裡，還有一位超驚喜的特別來賓⋯⋯！本書非常難得地兼具了繪本形式之簡潔優美，以及漫畫分鏡的趣味，從情節、場景、開本都經過設計，完全可以感受到兩位作者在創作時的開心快樂。這是一本四歲以上都會讀得非常開心的美麗作品，細節豐富，色彩鮮豔，是一部充滿遊戲性和詩意的小小漫畫書。但它的魅力遠不止於此。看著兩個可愛到不行的黑白角色在彩色畫面上嬉戲玩耍，任誰都會一看愛上，而且一看完就會要回頭重讀！【國外媒體佳評】☆「由法國當今最傑出的兩位年輕插畫家共同創作的一本書——多麼棒的構想！雖然冒險，但成果非常出色，既美麗又有趣、輕鬆而愉快。」——Marine Landrot／《TÉLÉRAMA》週刊☆「輕快而有趣的合作：兩位作者似乎在捉迷藏遊戲中度過了愉快的一天，將童話〈拇指仙童〉和〈愛麗絲幻遊奇境〉調皮地混合後重新詮釋，氣氛明亮而歡快，提供大小讀者一段美妙的時光。 」——Benjamin Roure／《BODOÏ》漫畫月刊☆「美麗、俏皮、聰明。是給年輕讀者的最佳讀物。」——Frédéric Hojlo／ACTUABD☆「這本充滿溫馨與趣味的作品集，匯聚了兩位漫畫界的明星……背景處處充滿細節和巧妙的致敬。特別值得一提的那位以嘉賓身分出場的狼，牠在這本溫暖而豐富的書中留下了令人印象深刻的身影。」——Anne Bensoussan／《GRAOU》兒童雜誌☆「一場瘋狂的捉迷藏遊戲，從一頁玩到另一頁。 」——Quentin Girard／《解放報》【各界好評】☆「真是個讓我噗嗤笑出來的可愛故事，藉由捉迷藏的樂趣變成一場小小的旅程，真是太好玩了！我喜歡這個遊戲中沒有正派與反派的差別，就只有十足的玩樂～真是一件美妙的事情，願我們都像每個天真的孩子一樣，在任何事情中都用遊戲的方式在生活中製造歡樂的火花！」——林辰唏（演員）☆「兩名作者各自以細緻黑白線條和春天感繽紛色彩著稱，因彼此創作有著相近的童趣氣息，於是兩人的圖像世界能有這次的完美結合。」——陳沛珛（繪本／圖像小說創作者）☆「無限延長的對話框，咬著田鼠的傲嬌孔雀，垂柳葉樹屋，刺蝟和獨角獸的牌局，每張畫都可以研究半天，薄薄一本卻細節滿滿，彷彿看了一部在奇幻森林冒險的動畫電影，應該說更像是一場閃光旅程，而夢想回到童年的大人，害怕長大的孩子，都能在這本書裡看到自己。」——小憩（人生觀察粉專主理人）☆「『一、二、三⋯⋯』隨著躲貓貓的數數聲喚起，童年的玩心將悄然甦醒，帶我們重溫兒時的純真和簡單快樂。像個孩子一樣，和孩子們一起讀吧！無論幾歲，讀完後，你一定也會想一起玩捉迷藏，那便是這本書的奇妙魅力！」——一二珊（「覓覓書房」大人繪本閱讀推廣人）☆以及楊馥如（旅義作家／繪本研究者）——微笑推薦！
【電子書】躲好了沒？我來捉你了！
★ 榮獲2021波隆那書展拉加茲獎兒童漫畫類「評審優選獎」！★ 2022法國安古蘭漫畫節雙作者特展★ 巧妙融合繪本＆漫畫的天才之作1～2～3⋯⋯躲好了沒？我來捉你了！黑白角色闖入彩色世界奇想童趣的圖像四手聯彈！☆這是一本極出色的繪本，也是不可多得的可愛漫畫☆☆藏與捉的兩趟冒險路程，充滿童趣和圖像設計的巧思☆☆歡樂又繽紛，看完開心不已☆【內容簡介】 當兩位圖像作家筆下的角色和世界碰在一起，會撞出什麼樣的火花呢？法國當今最傑出可愛的二位漫畫／繪本作家——蘿莉塔．瑟香和卡蜜兒．茱迪聯手，將蘿莉塔筆下的小鼴鼠巴托克，和卡蜜兒筆下的有小貓耳和貓尾巴的努可成為朋友，一起進入卡蜜兒的「怪奇森林」裡……純粹的黑白角色，闖蕩於色彩繽紛的世界裡，展開一場令人不禁露出微笑的捉迷藏遊戲！「捉迷藏」是每個人小時候都玩過的遊戲，這場四手聯彈、多采多姿又可愛的紙上冒險，又會給讀者帶來什麼樣驚奇的結局呢？當小鼴鼠巴托克邀努可來家裡玩，兩人決定要來玩捉迷藏。於是巴托克矇眼趴在牆上開始數：「一～二～三～⋯⋯」努可要趕快找到地方躲！她一路上遇見洗衣機裡的壞脾氣小熊、曬衣場愛偷親人的茉莉姑婆、樹屋裡的壞脾氣彩虹馬和刺蝟、在湖邊玩耍的巴托克的妹妹，最後來到奇幻森林裡⋯⋯「⋯⋯五～六～七！我來捉你了！」巴托克只數到七之後開始找人，同樣的路線他也走了一遍，先前出場過的角色，這回有了不同的續集。和前一段對照閱讀分外有趣。最後在森林裡，還有一位超驚喜的特別來賓⋯⋯！本書非常難得地兼具了繪本形式之簡潔優美，以及漫畫分鏡的趣味，從情節、場景、開本都經過設計，完全可以感受到兩位作者在創作時的開心快樂。這是一本四歲以上都會讀得非常開心的美麗作品，細節豐富，色彩鮮豔，是一部充滿遊戲性和詩意的小小漫畫書。但它的魅力遠不止於此。看著兩個可愛到不行的黑白角色在彩色畫面上嬉戲玩耍，任誰都會一看愛上，而且一看完就會要回頭重讀！【國外媒體佳評】☆「由法國當今最傑出的兩位年輕插畫家共同創作的一本書——多麼棒的構想！雖然冒險，但成果非常出色，既美麗又有趣、輕鬆而愉快。」——Marine Landrot／《TÉLÉRAMA》週刊☆「輕快而有趣的合作：兩位作者似乎在捉迷藏遊戲中度過了愉快的一天，將童話〈拇指仙童〉和〈愛麗絲幻遊奇境〉調皮地混合後重新詮釋，氣氛明亮而歡快，提供大小讀者一段美妙的時光。 」——Benjamin Roure／《BODOÏ》漫畫月刊☆「美麗、俏皮、聰明。是給年輕讀者的最佳讀物。」——Frédéric Hojlo／ACTUABD☆「這本充滿溫馨與趣味的作品集，匯聚了兩位漫畫界的明星……背景處處充滿細節和巧妙的致敬。特別值得一提的那位以嘉賓身分出場的狼，牠在這本溫暖而豐富的書中留下了令人印象深刻的身影。」——Anne Bensoussan／《GRAOU》兒童雜誌☆「一場瘋狂的捉迷藏遊戲，從一頁玩到另一頁。 」——Quentin Girard／《解放報》【各界好評】☆「真是個讓我噗嗤笑出來的可愛故事，藉由捉迷藏的樂趣變成一場小小的旅程，真是太好玩了！我喜歡這個遊戲中沒有正派與反派的差別，就只有十足的玩樂～真是一件美妙的事情，願我們都像每個天真的孩子一樣，在任何事情中都用遊戲的方式在生活中製造歡樂的火花！」——林辰唏（演員）☆「兩名作者各自以細緻黑白線條和春天感繽紛色彩著稱，因彼此創作有著相近的童趣氣息，於是兩人的圖像世界能有這次的完美結合。」——陳沛珛（繪本／圖像小說創作者）☆「無限延長的對話框，咬著田鼠的傲嬌孔雀，垂柳葉樹屋，刺蝟和獨角獸的牌局，每張畫都可以研究半天，薄薄一本卻細節滿滿，彷彿看了一部在奇幻森林冒險的動畫電影，應該說更像是一場閃光旅程，而夢想回到童年的大人，害怕長大的孩子，都能在這本書裡看到自己。」——小憩（人生觀察粉專主理人）☆「『一、二、三⋯⋯』隨著躲貓貓的數數聲喚起，童年的玩心將悄然甦醒，帶我們重溫兒時的純真和簡單快樂。像個孩子一樣，和孩子們一起讀吧！無論幾歲，讀完後，你一定也會想一起玩捉迷藏，那便是這本書的奇妙魅力！」——一二珊（「覓覓書房」大人繪本閱讀推廣人）☆以及楊馥如（旅義作家／繪本研究者）——微笑推薦！
金繼 Kintsugi
★ 榮獲2024年義大利波隆那童書展／拉加茲獎故事類（Fiction）首獎★《遷徙者》作者Issa Watanabe最新作品★ 隨書附贈絕美小海報，以及台灣漆藝家靜舟的專業解說文★ 書末英詩特邀詩人林則良翻譯希望身擁毛羽，於靈魂安棲。破碎的你我，是否也有金繼的可能？★內容簡介「作者以獨特而優雅的風格構築出一則全新敘事，透過極度溫柔和深刻的圖像來鋪陳故事。同時提供讀者一個充滿詩意的寓言，以單純而自信的方式引導人們走過失落之旅的各個階段，從完全迷失到重生的可能。」——波隆那書展拉加茲獎評審推薦語「金繼」（Kintsugi／金継ぎ）是一種日本工藝，利用樹脂和貴金屬混合物來修復破損的陶瓷器物，碎片連接後，裂痕轉化為獨一無二的特徵，讓器物獲得新生。這帶出了一種哲學性的思考，「金繼」把破損和修補視為物件歷史的一部分，而非單單的掩飾或汰換，修補過的裂痕述說著「物」本身的故事。那如果支離破碎的是人、是家，又或是⋯⋯心呢？我們——是否也有「金繼」的可能？ 本書為《遷徙者》作者Issa Watanabe 2023年最新繪本，靈感來自金繼的獨特哲學，透過她筆下引人入勝的優美圖像，喚起抵抗和修復的旅程—— 破碎後重生，既美麗又獨特，無可取代。 《金繼》這本書從「金繼」這個哲學與美學的概念出發，描繪一隻在兔子與紅鳥正要進行一場宛如《愛麗絲夢遊仙境》的愉快茶會，長長的餐桌上長出掛滿美麗愉悅之日常事物之林。然而紅鳥的色彩褪去，轉為一片慘白，鳥兒轉身飛去。隨著鳥兒的離去，兔子的日常開始失衡、往日的幸福碎了一地。兔子緊抓住一小株綠葉試圖追回鳥兒，牠在草地上奔跑、跌倒，遇見巨大的白馬；牠闖進茂密的帶刺叢林間、划船橫渡潟湖、潛下水底⋯⋯無論進入多麽繽紛的世界，角落總有事物開始轉白，死亡如影隨形⋯⋯最終，含著淚的兔子回到原地。牠握著一只破碎的茶杯，看著眼前景物全非，滿目瘡痍，整個世界都受了傷。牠想了想，決定⋯⋯★本書特點《金繼》延續了渡邊依莎令全球驚豔的處女作《遷徙者》的視覺風格——畫面無字、以黑色作為背景，襯以色彩鮮明繽紛的物件及動植物，畫面美不勝收。作者在書末特地引用愛彌麗．狄瑾蓀（Emily Dickinson，又譯艾蜜莉．狄金生）的《希望身擁毛羽——》（“Hope” is the thing with feathers -）一詩，本書特地邀請詩人林則良重新翻譯。這首詩點出了「希望」的潛藏主題，此時再回頭看一次全書，又有不同體會。同時邀請擅長金繼的臺灣漆藝家靜舟撰寫專業導讀文，收錄在書中小海報背面。誠心推薦看完《金繼》後可以回頭看Issa Watanabe的《遷徙者》，以及烏克蘭知名繪本搭擋羅馬娜和安德瑞的《戰爭改變了小圓城》，會有更深一層感受。★名家推薦☆☆本書榮獲2024年義大利波隆那書展拉加茲獎故事類（Fiction）首獎。評審評語如下：「作者以獨特而優雅的風格構築出一則全新敘事，透過極度溫柔和深刻的圖像來鋪陳故事。同時提供讀者一個充滿詩意的寓言，以單純而自信的方式引導人們走過失落之旅的各個階段，從完全迷失到重生的可能。書中潛入探索黑暗和海洋深處，頌讚人們擁有在任何災難後、都能夠恢復和癒合的非凡能力。書名援引的以金粉修復器物的日本藝術，以及封底微妙地引用的愛彌麗．狄瑾蓀的詩句，兩者合起來可說是讚揚『療癒』的轉化力量。本書以嫻熟的技巧對此一主題致敬，圖像傳達出『我們永遠能夠活下去』的訊息：我們可以穿越黑暗，找到新的道路和新的起點，並從倖存的殘骸中建構出新型態的新生活。」☆☆台灣各界推薦☆☆☆「本書雖然無字，卻是自帶旋律的繪本。榮枯同樣精緻美麗，也像在說，若自身仍保留本色，你便能點石成金。」——Emily Chan（作家、插畫師）☆「褪去血色的生命與追尋修復之旅。」——Gami （插畫家、漫畫家）☆「破碎的杯子，有了光輝，都是因為那一條裂縫。」——Miru（一本書店）☆「雖無聲卻千言萬語。作者以無聲的詩意敘事，鋪排一場從破壞中重生的藝術饗宴。」——周見信（圖文創作者）☆「經歷最溫柔的受難，耐心收拾一片殘寂，等待遠方有花正要盛開。」——林廉恩（拉加茲獎、金鼎獎得主）☆「當歡愉與秩序，隨著無常瞬間消逝破壞，除了追回擁有過的完美，以己之力來修補、創造，更能重新展現生命的風景和美好。」——陶樂蒂（繪本作家）☆「金繼之美為愛物惜物的修補工藝，源自侘寂的美學意識，讓器物擁有新生命與表情。」——溫事（專注於日本民藝與茶道的器物研究室）☆「作者充分糅合自己體內的詩人與畫家基因，用畫寫詩，以鮮明的色彩和戲劇性的敘事，將《金繼》的美感與哲學，徹底展露無疑。」——劉清彥（童書作家與兒童節目主持人）☆「生命是長期持續的累積，破損、受挫，傷害、失去，都只是突發事件，不完美並不會使人生戛然而止。願本書帶領每個生命有感知時，面對無常，轉動眼光角度，將不可能畫成可能，迎接另一片天地。」——靜舟（台灣漆藝家）☆ 「破碎後的重生，是衝突後的希望；挫折後的堅韌，是黑夜後的黎明。」——檸檬（「檸檬的家」粉絲頁版主）☆ 「只要心中仍然保持著盼望，終有一天會看見物換星移後帶來的各種色彩。」——簡嫚書（演員）☆ 以及山女孩Kit（方妙）（作家） ——共同推薦
