◆《請以真名呼喚我》是一行禪師生前唯一在英語世界出版的詩集。一行禪師大部分詩作皆以越南文寫就,此繁中版詩集直接從越文翻譯,除了英文版原本收錄的作品,也額外收錄20多首未曾英譯的詩作,共結集143首。◆繁中版封面邀請知名插畫家王春子設計、繪圖,並根據詩中意象繪製各個段落的圖像。隨書附贈5款彩色書籤。「我們能否看著對方,在對方身上認出自己?」一行禪師第一本中譯詩集「一行禪師的作品,證明是現代人的痛苦與憂愁的一方解藥。」──王鷗行,《此生,你我皆短暫燦爛》作者一行禪師的作品突破宗教界限、平易近人,將正念的修行方法運用在日常生活中。然而,他也是非常傑出的詩人與諾貝爾和平獎候選人。這本出色的詩集展現一行禪師比較不為人知的面向,包括創作詩的技巧、和平運動者的貢獻,以及作為一名年輕流亡者的經驗。透過這一百四十三首詩,一行禪師揭示了他的過去──他在南北分裂的越南度過怎樣的童年?到後來是如何踏上內在的靈性之旅?他在詩作中分享各種想法,探索人要如何聚在一起,共同創造更和平、更有覺察能力的世界。《請以真名呼喚我》別具感染力與洞察力,更富有創作深度,不僅結集了高水準的詩作,也描繪了這位知名禪師與和平呼籲者難得一見的面貌。一行禪師的教導昭然若揭:我們手中握有改變的力量,能讓一切改觀──那就是我們的心。我們觀看、認知、思考的方式,決定了我們的每一個選擇,包括每一天採取或逃避的行動、與親友或敵人的相處方式,還有身處危機中當如何反應。***{極大甚深的柔軟心}在漢語詩的世界,禪師作詩寫偈,本是一個豐富的寶山,妙境無窮,因而觸發了許多學佛人、修禪者的自性,開啟了心眼,每一首動人的禪詩,都指向「反聞聞自性」。讀一行禪師的詩,乃知臨濟禪師說:「路逢劍客須呈劍,不是詩人莫獻詩」——石火電光中,有時看到桃花開了、皓月當空。一行禪師的詩,不追求機鋒,用一種極大至深的柔軟心告訴我們:這個世界發生的種種本是一佛的心所化現。讀一行禪師的詩,山靜雲閒,鳥鳴花放,月光湧流,彷彿知道為什麼「心佛眾生,三無差別」了。──許悔之,詩人.藝術家◆本書特色‧隨書附贈5款彩色書籤:由知名繪者王春子精心繪製,透過質樸的筆觸傳達詩中的關鍵意象。‧一行禪師的詩集首度中譯:除英文版同名詩集原本收錄的詩作,額外收錄20多首未曾英譯的詩作。詩集雖是文學創作,但處處可以感受並體驗到禪師的相即概念與文字深入人心的力量。‧不只是詩集,也含括禪師的教法:這本詩集很獨特,包含禪師早年的行誼、入世的觀點、敏銳的同理心,乃至追求與倡議和平的實際行動。‧直觀、敏銳的心思,觸及人最真實的內在:修行人真摯不造作的創作,即使是微不足道的細節,也足以憾動人心,軟化最硬的心腸。‧是文學創作,也處處參得法味:禪師的創作技巧並不花稍,都是很具象的描述,但是字裡行間流露的情感與慈悲,充滿修行人特殊的感召力。‧詩作主題具時代性,與今日世界有著強烈連結:禪師創作的時代或許早已遠去,可是來到二十一世紀,人類社會的政經情勢更加複雜,煩惱也更多。例如面對階級衝突、戰爭、瘟疫、資本主義的剝削,人要如何回到內在、尋找生命核心價值,是更為急迫的課題。
一個足夠遠的遠方,一趟沒有終點的旅程《女子山海》作者劉崇鳳/山女的長距離徒步小說正因兩個人的目光不同、方向不一,攜手走過才完整深刻就這麼走著,走下去,不為鍛鍊身體強盛、不為證明行路遠長、不求非要抵達哪裡,而就在一段不長不短的旅程中,任生命中各種深邃慢慢浮現。──劉崇鳳這趟旅程是鳳翎的夢想,放在心裡好久,若不是榮文願意陪她走,她沒勇氣一個人上路。榮文根本沒聽過「阿帕拉契」,但他沒想那麼多,鳳翎要來,他便一同。這不是什麼了不起的冒險故事,而是以長距離健行為引子,牽引出一對伴侶如何面對差異、相偕行走並深化關係;如何在日復一日無聊乏味的常態行進中捕捉細微美好;如何步上一條未知的道路,去感受、爭執、尊重,相互衝撞與補足。紗娃.吉娃司 泰雅族織女、榮格分析師專文推薦Josie 《走向內在》作者 TaiTai LIVE WILD楊世泰 & 戴翊庭 旅行部落客古碧玲 《上下游副刊》總編輯米莎 歌手、詞曲創作人、音樂製作人 吳雲天 《台灣山岳》雜誌專案總監 呂旭亞 榮格分析師徐銘謙 台灣千里步道協會副執行長 陳俊霖 亞東紀念醫院心理健康與綠色照護科主任黃盛璘 園藝治療師麋鹿太太Bill & Jessica 旅行部落客共同推薦(依姓名筆畫排序)長距離徒步歸根究柢是一種學習跟過往、跟世界,更重要是跟自己和解的旅程,追求壯闊遠方的同時,也深掘並開拓了內心的疆土。而結伴徒步,還要再加上同理和包容、協調和讓步的實踐,同行的夥伴間生出的堅定羈絆,在荒亂塵世間,益發彌足珍貴。──Josie,《走向內在》作者這就是共鳴。每次讀崇鳳的文字總在不經意中打動我的思緒,我喜愛山林萬物,不分四季、無關晴雨,那是一種細微的感覺,我說不出來,但崇鳳的文字總能細膩地觸及我內心對山林的渴望,雖然這是篇小說,卻擁有最動人的畫面。──吳雲天,《台灣山岳》雜誌專案總監多年後,陸續傳來有人走上阿帕拉契山徑的訊息,每次都能猶如奇異博士劃開一個穿越空間之門,精準地像回憶帶著GPS,現身在故事發生的座標,見到那些在山徑上或全程、或臨時、或造路的臉孔與聲音,這次是一對個性不同的靈魂伴侶同行,為小徑帶來另一種觀察。──徐銘謙,台灣千里步道協會副執行長一段步道旅程,一段心路歷程,書中對行程的取捨,與旅人間的互動,在在映照出內心的風景。對於人生的旅程徬徨的人們,也許該踏上旅途,先觀照自己的「旅品」,再重新踏上人生的步道。──陳俊霖,亞東紀念醫院心理健康與綠色照護科主任長距離步道是山人對生命一步一步提問的方式,走向遠方,也走向最深的內在。崇鳳面對自然,始終帶著她一貫細膩的眼光觀察、書寫,直言坦露自身對世界產生的矛盾,也寫出我們都曾共有的困惑。──麋鹿太太Bill & Jessica,旅行部落客
走入歧路花園,你需要一份地圖由六位青年作家與文學研究者組隊,共同撰寫一本適合入門者的關鍵詞詞典,讓年輕的文學閱讀者與創作入門者,有貼近的語彙及案例來認識文學基礎知識。本書的作者群透過營運書店、帶領文學營隊、組織工作坊與社團及展覽等活動,與各年齡層文學愛好者接觸的經驗中發現,許多文學入門者的困惑與煩惱相當接近:缺乏入門的管道,以及因爲用語的隔閡而在遇到困難時滯礙不前。透過自身的教學、創作、研究經驗彙整討論,作者群以台灣的社會環境與經驗作為切入點,選擇用「關鍵詞」的形式出發,釐清常見的名詞混淆,弭平創作與閱讀的對話門檻,成為一份「既能涵養,亦能使用」的新手指南。帶領有志於深入理解文學知識的文學愛好者與一般閱讀大眾,深入淺出地增進文學素養與閱讀技巧,對於想進一步創作的入門者,也是基礎技術的奠基良方。一・以直述句提供明確的定義(是什麼)與區分(不是什麼),避免越讀越糊塗。二・簡要勾勒歷史脈絡,適度提及經典的作家、作品與學者。三・盡量以台灣文學或當代流行文本為例,使理論概念能落實到文本裡。何玟珒|作家宋文郁|作家林新惠|小說家・文學研究者曹馭博|作家蕭詒徽|寫作者・自由編輯鍾旻瑞|作家————推薦
走入歧路花園,你需要一份地圖由六位青年作家與文學研究者組隊,共同撰寫一本適合入門者的關鍵詞詞典,讓年輕的文學閱讀者與創作入門者,有貼近的語彙及案例來認識文學基礎知識。本書的作者群透過營運書店、帶領文學營隊、組織工作坊與社團及展覽等活動,與各年齡層文學愛好者接觸的經驗中發現,許多文學入門者的困惑與煩惱相當接近:缺乏入門的管道,以及因爲用語的隔閡而在遇到困難時滯礙不前。透過自身的教學、創作、研究經驗彙整討論,作者群以台灣的社會環境與經驗作為切入點,選擇用「關鍵詞」的形式出發,釐清常見的名詞混淆,弭平創作與閱讀的對話門檻,成為一份「既能涵養,亦能使用」的新手指南。帶領有志於深入理解文學知識的文學愛好者與一般閱讀大眾,深入淺出地增進文學素養與閱讀技巧,對於想進一步創作的入門者,也是基礎技術的奠基良方。一・以直述句提供明確的定義(是什麼)與區分(不是什麼),避免越讀越糊塗。二・簡要勾勒歷史脈絡,適度提及經典的作家、作品與學者。三・盡量以台灣文學或當代流行文本為例,使理論概念能落實到文本裡。何玟珒|作家宋文郁|作家林新惠|小說家・文學研究者曹馭博|作家蕭詒徽|寫作者・自由編輯鍾旻瑞|作家————推薦
◎ 朱宥勳第一本抒情散文集。◎「我是因為討厭寫字,所以才喜歡文學的。」◎ 減重是為了感情挽回?戰神卻被評為缺乏攻擊欲望?會寫作是因為肌肉不協調不想寫字?⋯⋯關於身體的、情感的、性別的、政治的,透過幽默自嘲與自我挖掘,看見不同面貌的朱宥勳。王盛弘(作家)寺尾哲也(作家)宋文郁(作家)李欣倫(中央大學中國文學系副教授)李桐豪(作家)沐羽(作家)洪明道(小說家/醫師)孫梓評(作家)盛浩偉(作家)蔡宜文(《蔡宜文的多元宇宙》Podcast主持人)謝宜安(作家)——推薦每一個平凡長大的孩子,都有自己的不凡的辛苦本書是朱宥勳第一本抒情散文集,討論他在三十歲以前從來不會考慮的身體——身體不就是用來實踐頭腦思考的工具嗎?重點應該放在頭腦吧!——直到身體基本機能出了狀況,才讓以前從來沒考慮過的減重、健身、格鬥進入生活,全面改變了生活型態,也才誕生了這本思索身體的作品。開始探索身體後,發現文字善於指涉思想而拙於切進身體。身體的感受讓文字的描述像是摹本,語文只能試圖逼近,而難以直接命中。但也在這些想盡辦法瞄準的書寫中,讓我們讀起來有著全新的觸感。與書同名的〈只能用4H鉛筆〉,談到作者幼年學寫字,肌肉協調不佳而字寫不好,因而討厭寫字,最後卻成了持續書寫的作家。〈坐監實習生〉回憶在一所更甚於監獄的私校求學,牢密禁錮卻使得每一代的學生迸發出創作的渴望。〈第一次減肥就失敗〉則是一篇驚人的「異男情感路」冒險,錯誤的減肥方式混雜同等錯誤的感情挽回法,讀起來讓人覺得荒唐卻又不忍。〈記得怎麼吃〉是全書核爆級的「懺情錄」,從味覺啟蒙展開的不完美婚姻故事,個中滋味只能各自評斷。在不了解身體而與之抗衡多年後,終於學習透過新的方式來認識自己的身體,〈碳水的辯證法〉、〈身體駕駛員〉、〈拳腳的應用題〉便是進入試圖理解的篇章,從飲食方式到重新連結身體,都進入了新的天地。整本散文集,可以看見一個先天身弱的孩子,在成長階段面臨身體的限制,卻發展出對閱讀的喜愛;因為私校的嚴格管制,進而產生了創作的想望;因為腿部疾患而開始運動減重,卻開展了對於飲食與身體的全新認識。這些形而下的、物質上的變化,卻大大影響了對自己與對世界的認識。朱宥勳這麼寫道:「以往念到『辯證法』的時候,總是以心智、以抽象概念去理解。但現在,我所吃的每一口冰淇淋和雞胸肉,每一份薯條和燙青菜,都用身體牢牢記得:這就是正,這就是反,這就是合。身體不言,但它會用每一道步伐的輕重告訴我,最近的狀況如何。我們彼此控制,彼此折磨,也彼此取悅,而這一切,正最證明了我和它的親密。我是它也不全是它,等於它也外於它;如此,才總算是認識了身體——人到三十多,終於能和它好好打聲招呼,原來你是這樣地、一直在這裡。」每一個平凡長大的孩子,都有自己不凡的辛苦。身體限制我們、苦勞我們,而身體也滋養我們、豐富我們。這些平凡或不凡的辛苦,終究長成了我們的模樣,而終於我們也學著感受身體。身體不是我們以為的那樣,但它始終等待我們去理解。「從宛如監獄的校園開出寫作的果實、從失戀中學到眼淚與味覺、在傷病中找到與身體共存的方式、從對抗學校機構到嘗試對抗陽剛氣概,宥勳的自我清晰地從對抗中呈現。在這本書中每一篇文章、每一個符號,宥勳對我們傳送訊息(很難得地,並沒有太說教),讓我們看到他如何找回他的身體,同時也建立他更新版本的自我,即使要甘心放棄一些自由。」—— 蔡宜文,〈推薦序:目擊證人在這裡〉「思考文學時我們很少特別想到身體。請益文學前輩『怎樣才能寫出好作品』時,很少人會收到『練好身體』這樣的回答。〈只能用4H鉛筆〉讓人意識到,身體的『不自由』可以根本的影響書寫。反過來想,《只能用4H鉛筆》重新掌握、改造身體的過程,可以視為是自由的追求。」—— 洪明道,〈推薦序:從身體發力,用思考決鬥〉「在這本書裡,身體不再屈於頭部的運輸,而是反過來:我將窮盡頭腦的能力,試著把關於身體的種種,運輸到文字裡來。關乎情感、關乎性別、關乎技術、關乎政治⋯⋯也不止於這些的。說得清楚、說不清楚的,都讓我們試試看吧。」—— 〈自序:身體在這裡〉
◎ 朱宥勳第一本抒情散文集。◎「我是因為討厭寫字,所以才喜歡文學的。」◎ 減重是為了感情挽回?戰神卻被評為缺乏攻擊欲望?會寫作是因為肌肉不協調不想寫字?⋯⋯關於身體的、情感的、性別的、政治的,透過幽默自嘲與自我挖掘,看見不同面貌的朱宥勳。王盛弘(作家)寺尾哲也(作家)宋文郁(作家)李欣倫(中央大學中國文學系副教授)李桐豪(作家)沐羽(作家)洪明道(小說家/醫師)孫梓評(作家)盛浩偉(作家)蔡宜文(《蔡宜文的多元宇宙》Podcast主持人)謝宜安(作家)——推薦每一個平凡長大的孩子,都有自己的不凡的辛苦本書是朱宥勳第一本抒情散文集,討論他在三十歲以前從來不會考慮的身體——身體不就是用來實踐頭腦思考的工具嗎?重點應該放在頭腦吧!——直到身體基本機能出了狀況,才讓以前從來沒考慮過的減重、健身、格鬥進入生活,全面改變了生活型態,也才誕生了這本思索身體的作品。開始探索身體後,發現文字善於指涉思想而拙於切進身體。身體的感受讓文字的描述像是摹本,語文只能試圖逼近,而難以直接命中。但也在這些想盡辦法瞄準的書寫中,讓我們讀起來有著全新的觸感。與書同名的〈只能用4H鉛筆〉,談到作者幼年學寫字,肌肉協調不佳而字寫不好,因而討厭寫字,最後卻成了持續書寫的作家。〈坐監實習生〉回憶在一所更甚於監獄的私校求學,牢密禁錮卻使得每一代的學生迸發出創作的渴望。〈第一次減肥就失敗〉則是一篇驚人的「異男情感路」冒險,錯誤的減肥方式混雜同等錯誤的感情挽回法,讀起來讓人覺得荒唐卻又不忍。〈記得怎麼吃〉是全書核爆級的「懺情錄」,從味覺啟蒙展開的不完美婚姻故事,個中滋味只能各自評斷。在不了解身體而與之抗衡多年後,終於學習透過新的方式來認識自己的身體,〈碳水的辯證法〉、〈身體駕駛員〉、〈拳腳的應用題〉便是進入試圖理解的篇章,從飲食方式到重新連結身體,都進入了新的天地。整本散文集,可以看見一個先天身弱的孩子,在成長階段面臨身體的限制,卻發展出對閱讀的喜愛;因為私校的嚴格管制,進而產生了創作的想望;因為腿部疾患而開始運動減重,卻開展了對於飲食與身體的全新認識。這些形而下的、物質上的變化,卻大大影響了對自己與對世界的認識。朱宥勳這麼寫道:「以往念到『辯證法』的時候,總是以心智、以抽象概念去理解。但現在,我所吃的每一口冰淇淋和雞胸肉,每一份薯條和燙青菜,都用身體牢牢記得:這就是正,這就是反,這就是合。身體不言,但它會用每一道步伐的輕重告訴我,最近的狀況如何。我們彼此控制,彼此折磨,也彼此取悅,而這一切,正最證明了我和它的親密。我是它也不全是它,等於它也外於它;如此,才總算是認識了身體——人到三十多,終於能和它好好打聲招呼,原來你是這樣地、一直在這裡。」每一個平凡長大的孩子,都有自己不凡的辛苦。身體限制我們、苦勞我們,而身體也滋養我們、豐富我們。這些平凡或不凡的辛苦,終究長成了我們的模樣,而終於我們也學著感受身體。身體不是我們以為的那樣,但它始終等待我們去理解。「從宛如監獄的校園開出寫作的果實、從失戀中學到眼淚與味覺、在傷病中找到與身體共存的方式、從對抗學校機構到嘗試對抗陽剛氣概,宥勳的自我清晰地從對抗中呈現。在這本書中每一篇文章、每一個符號,宥勳對我們傳送訊息(很難得地,並沒有太說教),讓我們看到他如何找回他的身體,同時也建立他更新版本的自我,即使要甘心放棄一些自由。」—— 蔡宜文,〈推薦序:目擊證人在這裡〉「思考文學時我們很少特別想到身體。請益文學前輩『怎樣才能寫出好作品』時,很少人會收到『練好身體』這樣的回答。〈只能用4H鉛筆〉讓人意識到,身體的『不自由』可以根本的影響書寫。反過來想,《只能用4H鉛筆》重新掌握、改造身體的過程,可以視為是自由的追求。」—— 洪明道,〈推薦序:從身體發力,用思考決鬥〉「在這本書裡,身體不再屈於頭部的運輸,而是反過來:我將窮盡頭腦的能力,試著把關於身體的種種,運輸到文字裡來。關乎情感、關乎性別、關乎技術、關乎政治⋯⋯也不止於這些的。說得清楚、說不清楚的,都讓我們試試看吧。」—— 〈自序:身體在這裡〉
◆《請以真名呼喚我》是一行禪師生前唯一在英語世界出版的詩集。一行禪師大部分詩作皆以越南文寫就,此繁中版詩集直接從越文翻譯,除了英文版原本收錄的作品,也額外收錄20多首未曾英譯的詩作,共結集143首。◆繁中版封面邀請知名插畫家王春子設計、繪圖,並根據詩中意象繪製各個段落的圖像。隨書附贈5款彩色書籤。「我們能否看著對方,在對方身上認出自己?」一行禪師第一本中譯詩集「一行禪師的作品,證明是現代人的痛苦與憂愁的一方解藥。」──王鷗行,《此生,你我皆短暫燦爛》作者一行禪師的作品突破宗教界限、平易近人,將正念的修行方法運用在日常生活中。然而,他也是非常傑出的詩人與諾貝爾和平獎候選人。這本出色的詩集展現一行禪師比較不為人知的面向,包括創作詩的技巧、和平運動者的貢獻,以及作為一名年輕流亡者的經驗。透過這一百四十三首詩,一行禪師揭示了他的過去──他在南北分裂的越南度過怎樣的童年?到後來是如何踏上內在的靈性之旅?他在詩作中分享各種想法,探索人要如何聚在一起,共同創造更和平、更有覺察能力的世界。《請以真名呼喚我》別具感染力與洞察力,更富有創作深度,不僅結集了高水準的詩作,也描繪了這位知名禪師與和平呼籲者難得一見的面貌。一行禪師的教導昭然若揭:我們手中握有改變的力量,能讓一切改觀──那就是我們的心。我們觀看、認知、思考的方式,決定了我們的每一個選擇,包括每一天採取或逃避的行動、與親友或敵人的相處方式,還有身處危機中當如何反應。***{極大甚深的柔軟心}在漢語詩的世界,禪師作詩寫偈,本是一個豐富的寶山,妙境無窮,因而觸發了許多學佛人、修禪者的自性,開啟了心眼,每一首動人的禪詩,都指向「反聞聞自性」。讀一行禪師的詩,乃知臨濟禪師說:「路逢劍客須呈劍,不是詩人莫獻詩」——石火電光中,有時看到桃花開了、皓月當空。一行禪師的詩,不追求機鋒,用一種極大至深的柔軟心告訴我們:這個世界發生的種種本是一佛的心所化現。讀一行禪師的詩,山靜雲閒,鳥鳴花放,月光湧流,彷彿知道為什麼「心佛眾生,三無差別」了。──許悔之,詩人.藝術家◆本書特色‧隨書附贈5款彩色書籤:由知名繪者王春子精心繪製,透過質樸的筆觸傳達詩中的關鍵意象。‧一行禪師的詩集首度中譯:除英文版同名詩集原本收錄的詩作,額外收錄20多首未曾英譯的詩作。詩集雖是文學創作,但處處可以感受並體驗到禪師的相即概念與文字深入人心的力量。‧不只是詩集,也含括禪師的教法:這本詩集很獨特,包含禪師早年的行誼、入世的觀點、敏銳的同理心,乃至追求與倡議和平的實際行動。‧直觀、敏銳的心思,觸及人最真實的內在:修行人真摯不造作的創作,即使是微不足道的細節,也足以憾動人心,軟化最硬的心腸。‧是文學創作,也處處參得法味:禪師的創作技巧並不花稍,都是很具象的描述,但是字裡行間流露的情感與慈悲,充滿修行人特殊的感召力。‧詩作主題具時代性,與今日世界有著強烈連結:禪師創作的時代或許早已遠去,可是來到二十一世紀,人類社會的政經情勢更加複雜,煩惱也更多。例如面對階級衝突、戰爭、瘟疫、資本主義的剝削,人要如何回到內在、尋找生命核心價值,是更為急迫的課題。
如果人生是一場遊戲,你想怎麼玩? 是按照劇本照本宣科,抑是活出自己的傳奇? ★改變當代科技趨勢大師凱文.凱利的思想之書、1960年代環保運動重要舵手史都華.布蘭德的人生書單、啟發紐約時報暢銷書作家賽門.西奈克寫出《無限賽局》的無限/有限概念;一本長銷超過30年的生活哲學經典之作,版權熱銷14國。 世事遊戲,至少兩種。一種是有限遊戲,一種是無限遊戲。 有限遊戲以取勝為目的,無限遊戲以延續遊戲為目的。 ──詹姆斯.卡斯(James Carse) 紐約大學榮譽教授卡斯在本書中向我們展示了兩種截然不同的人生遊戲玩法。 有限的遊戲在受限的邊界內遊玩,以獲勝、功成名就為目標,但最終玩家也受到過往成就頭銜的束縛;無限的遊戲則與邊界共舞,對生活有著無限想像,對每日意料之外的事物感到興奮,玩家不是為了爭輸贏而競賽,只是想要玩這場遊戲而希望遊戲能夠一直持續下去。 當我們玩遊戲時,我們在做什麼? 有限與無限遊戲如何影響我們的生活方式? 我們身處何方、為何玩遊戲、如何進行遊戲,卡斯優雅且睿智地探索了這些問題,以驚人的觀察梳理出哲學家眼中的競技世界,從運動場和棋盤上的有限遊戲到文化和宗教中發現的無限遊戲——讓我們所知道的一切得到啟發和改變。全書沿著卡斯令人拍案叫絕的新理解展開,從女演員如何扮演角色到性行為與繁衍,從邪惡的本質到科學的本質。 最終,卡斯表示,有限遊戲可能會帶來財富和地位、權力和榮耀;但無限遊戲會提供更微妙、更宏偉的體驗。當「有限遊戲追求生命是嚴肅的,而無限遊戲追求生命是歡樂的」;因此,為什麼要停下來?這似乎是作者對讀者的詰問。為什麼要滿足於已經達到的成就與貢獻呢?為什麼不繼續玩遊戲呢? 這是一本充滿洞察力與人生格言的作品,出版至今超過三十年仍經典不衰。 有限遊戲是劇場化的,有著既定的劇本與情節; 無限遊戲則作廢所有劇本,有著無限向前開敞的傳奇未來。 邀請你一起登入無限遊戲的伺服器。 各界齊聲推薦 許立宏|英國里茲大學哲學所博士 劉奕酉|鉑澈行銷顧問策略長 鄭俊德|閱讀人社群主編 謝哲青|作家、旅行家 好評推薦 ★關於這本書,他們這樣說★ 改變了我對人生、宇宙和其他一切事情的看法。——凱文.凱利(Kevin Kelly),科技趨勢大師 一本被忽視的生活哲學經典。──大衛.查爾默斯(David John Chalmers),哲學家、認知科學家 這本書讓人忍不住一讀再讀,值得我們仔細研究。——《全球概覽》(Whole Earth Catalog)創始人史都華.布蘭德(Stewart Brand) 我對「無限遊戲」的概念非常著迷,以至於它深深地改變了我的人生軌跡,最終我以卡斯教授的研究為基礎,撰寫了《無限賽局》,講述如何真正建立和保持一種「無限思維」。──賽門.西奈克(Simon Sinek),紐約時報暢銷書作家、Thinkers50管理思想家 一本非凡的小書……睿智而親密的伴侶,對真實的優雅提醒。──《腦心公報》(Brain/Mind Bulletin)雙月刊
如果人生是一場遊戲,你想怎麼玩? 是按照劇本照本宣科,抑是活出自己的傳奇? ★改變當代科技趨勢大師凱文.凱利的思想之書、1960年代環保運動重要舵手史都華.布蘭德的人生書單、啟發紐約時報暢銷書作家賽門.西奈克寫出《無限賽局》的無限/有限概念;一本長銷超過30年的生活哲學經典之作,版權熱銷14國。 世事遊戲,至少兩種。一種是有限遊戲,一種是無限遊戲。 有限遊戲以取勝為目的,無限遊戲以延續遊戲為目的。 ──詹姆斯.卡斯(James Carse) 紐約大學榮譽教授卡斯在本書中向我們展示了兩種截然不同的人生遊戲玩法。 有限的遊戲在受限的邊界內遊玩,以獲勝、功成名就為目標,但最終玩家也受到過往成就頭銜的束縛;無限的遊戲則與邊界共舞,對生活有著無限想像,對每日意料之外的事物感到興奮,玩家不是為了爭輸贏而競賽,只是想要玩這場遊戲而希望遊戲能夠一直持續下去。 當我們玩遊戲時,我們在做什麼? 有限與無限遊戲如何影響我們的生活方式? 我們身處何方、為何玩遊戲、如何進行遊戲,卡斯優雅且睿智地探索了這些問題,以驚人的觀察梳理出哲學家眼中的競技世界,從運動場和棋盤上的有限遊戲到文化和宗教中發現的無限遊戲——讓我們所知道的一切得到啟發和改變。全書沿著卡斯令人拍案叫絕的新理解展開,從女演員如何扮演角色到性行為與繁衍,從邪惡的本質到科學的本質。 最終,卡斯表示,有限遊戲可能會帶來財富和地位、權力和榮耀;但無限遊戲會提供更微妙、更宏偉的體驗。當「有限遊戲追求生命是嚴肅的,而無限遊戲追求生命是歡樂的」;因此,為什麼要停下來?這似乎是作者對讀者的詰問。為什麼要滿足於已經達到的成就與貢獻呢?為什麼不繼續玩遊戲呢? 這是一本充滿洞察力與人生格言的作品,出版至今超過三十年仍經典不衰。 有限遊戲是劇場化的,有著既定的劇本與情節; 無限遊戲則作廢所有劇本,有著無限向前開敞的傳奇未來。 邀請你一起登入無限遊戲的伺服器。 各界齊聲推薦 許立宏|英國里茲大學哲學所博士 劉奕酉|鉑澈行銷顧問策略長 鄭俊德|閱讀人社群主編 謝哲青|作家、旅行家 好評推薦 ★關於這本書,他們這樣說★ 改變了我對人生、宇宙和其他一切事情的看法。——凱文.凱利(Kevin Kelly),科技趨勢大師 一本被忽視的生活哲學經典。──大衛.查爾默斯(David John Chalmers),哲學家、認知科學家 這本書讓人忍不住一讀再讀,值得我們仔細研究。——《全球概覽》(Whole Earth Catalog)創始人史都華.布蘭德(Stewart Brand) 我對「無限遊戲」的概念非常著迷,以至於它深深地改變了我的人生軌跡,最終我以卡斯教授的研究為基礎,撰寫了《無限賽局》,講述如何真正建立和保持一種「無限思維」。──賽門.西奈克(Simon Sinek),紐約時報暢銷書作家、Thinkers50管理思想家 一本非凡的小書……睿智而親密的伴侶,對真實的優雅提醒。──《腦心公報》(Brain/Mind Bulletin)雙月刊
★一位劇場設計者凝視山、海、生命、庖廚,以異業為日常的奇異隨筆集。★李政霖、林楷倫、徐振輔、張卉君、郭彥仁、游旨价、黃瀚嶢、楊富閔、廖鴻基、劉崇鳳、鄭順聰聯合推薦。★之所以讀來奇幻,卻不是因為遙遠,而是源於最貼近、最直接、最純粹地觸碰,而這種零距離的實踐,正是我們的時代最缺少的。──李政霖一個很難描述、很難歸類的野孩子……「你覺得,林相是什麼啊?」W突然問我,沒頭沒尾。我想了想,試圖去攀住那些我不是很熟悉的詞彙:鬱閉度、覆蓋度、物種組成、林木年齡、土壤酸度、土壤濕度,等等等等,卻像是攀住滿手的枯藤,狼狽地跌落。於是我決定扔掉這一切科學性的解釋。走進一片陌生的野地,我首先看見的是什麼呢?我這樣自問,同時望向溪對岸,那片落在樣區之外的小丘,由下往上,從溪水看到丘頂,我看到了一條可以通行的路徑,一種移動的模式、一種身體的樣態,一種時間與空間中,人與野地的溝通方式。「林相,是舞譜吧。」我說。──〈無名山嶺四日之四-舞譜〉熬夜做模型、泡劇場、看劇本、跟室友打屁扯淡、在禁火的住宿處打造廚房,看似無厘頭的大學生生活,劇場設計系學生林敬峰在這樣的日常寫出各種不屬於他專業的「異業」。於是,他野地梭遊、爬山溯溪、蹲看蟻群,進而參與動物科系製作山獸魚蟹標本的日常;他踏走漁港、定置漁場,不顧鞋褲沾滿魚類黏膜乾漬與魚鱗,身上沾染海味氣息,林敬峰以掏挖雜魚為另一種「異業」的日常。《山獸與雜魚》分成「啟.山.海.刀」四輯,收錄其中的三十餘篇文字,在與山海萬物邂逅間,在各式圖鑑之外,林敬峰親身觀察蟲虫蟻獸、海物魚蝦蟹,「再往前走,頭頂處傳來一陣喧嘩,用手電筒的餘光一照,上頭的岩壁吊掛著密密麻麻上百隻的蝙蝠,與前者不同,這群大傢伙不斷扭著脖子、開闔翅膀、抖動泛著微微金色光澤的毛皮,如一團開得茂盛的龍眼花。牠們用我們無法聽懂甚至無法聽見的語言議論紛紛,在一片滋滋滋中,忽然有那麼幾隻張開碩大的弧翼無聲的飛翔,把尿撒在我們頭上。」也深思生物、食物與人之間的關係,「我想,這些海產在端上桌之前就已經被咀嚼多遍了,以語言的形式。出海前的臆想、收網時的嚷嚷、魚販叫賣、顧客砍價,海島上的居民用唇齒舌咽輪番啃咬一尾尾鮮活的海產,啃咬了十年百年。」寫碰觸處理、解剖製作各種標本時,透過眼手鼻解鎖生死密碼,再三思索人與他物之間的關係,「兜風鼠還在冷凍櫃中,一直沒有處理。我害怕剖開牠的毛皮,取出肉體,劃破腹腔,在牠那小小的臟器翻找,找到牠如此乖巧的證據。證明牠的善解人意、證明我的一廂情願、證明牠的逃跑和我的兜風。」透過一次次梭巡山野、走訪漁港、處理與製作標本,跨越領域界線的林敬峰將科普知識內化後,吐出自己的感悟,持續與土地海洋萬物對話。以鮮活清新的文學筆觸不斷叩問、並反思回望自身,對於人類與環境的多元思索,獨樹一格於環境書寫路途中。我臣服於所有的源,也臣服於所有的緣,源與緣互相加註,並共同形塑我,讓我得以站在標本工作室,用與過往不同的視角,檢視跑跳的眾生。──林敬峰【主編札記/古碧玲】二十二歲的林敬峰開展出全然不同的環境書寫風貌。不僅賁張著青春的血脈,更可貴的是深邃而立體的思索理路。他進出各個生態現場,近距離凝視山、海、生命,甚至庖廚。他道出人類所構築看世界的科學框架下的許多疑問──我們如何在直觀的感知與科學間找出一條看萬物的思路?既有科普先備知識,卻不受制於科學。他在偶見促狹中,不高舉道德且不過度浪漫的反覆省思,如作家黃瀚嶢所說的:「在抒情散文、自然書寫與飲食文學之間,發出前所未聞的嶄新聲線。」【聯合推薦】把書名、目錄裡的篇名、敬峰自己手繪的插圖略覽一眼,很難不想到「山海經」──事實上它也就像當代台灣島的山海經,奠基於真實存在的自然生物與現象觀察,以當代人最陌生的視角陳述。而此所謂「陌生視角」,不是什麼奇巧思潮轉化,而是以雙腳竄踏獸徑、以眼睛面對林中鳥獸、以指尖剝製屍骸製作標本、以肌肉感受簍子裡每條深海下雜魚生命的重量……。敬峰光是記述,無暇加油添醋,年輕卻又洗鍊的文字,足以完整反映他所有的經驗、感受、想法,併以同等美妙的繪圖,你會以為是一個說書人講些怪事,展示圖誌,恍若他從極遠的彼岸歸來,如他篇中所提:「旅行從來就是為了轉述……」。但敬峰的「旅記」之所以讀來奇幻,卻不是因為遙遠,而是源於最貼近、最直接、最純粹地觸碰,而這種零距離的實踐,正是我們的時代最缺少的。──李政霖在大溪漁港的溼滑地面,在群山的青苔泥土,他都蹲著。蹲在魚桶前,手撈雜魚,嘴沒停下與一旁阿伯阿姨聊些五四三,說什麼學名,漁港的人怎麽會懂。蹲在苔樹之間,摸蟲摸草,毫無聲音,與自己孤獨相伴。敬峰的姿態是貼土近海,不會突兀,帶著環境的幽默而來。山獸與雜魚的共通性,是無人發現少人知曉,那些動物或許醜或許兇狠,不過是牠們的生命姿態,敬峰以此書寫,蹲踞於山獸雜魚之間,近乎於人與動物最平等的模樣。──林楷倫一本奇異的日常隨筆集——那是只屬於林敬峰的日常。出入島內眾多令人驚異的生態現場,以極度貼近的視角,凝視山、海、庖廚,生命。在抒情散文、自然書寫與飲食文學之中,發出前所未聞的嶄新聲線。──黃瀚嶢「作一個勇敢對世界發聲的書寫者:敬峰用年輕的靈魂和目光,觀察訴說個人與多種生命交集錯身的故事。主修劇場設計,同時跑野外,並製作山獸魚標本。台灣確實需要更多跨領域視角,來疊合山海大地的種種訊息。」──劉崇鳳李政霖|作家、生態繪圖師林楷倫|作家徐振輔|作家張卉君|作家、黑潮海洋文教基金會董事郭彥仁|台灣黑熊生態研究者游旨价|臺大森林所博士、作家黃瀚嶢|作家楊富閔|小說家廖鴻基|海洋文學作家劉崇鳳|自然散文作家鄭順聰|自然散文作家(按首字筆畫排列)
★一位劇場設計者凝視山、海、生命、庖廚,以異業為日常的奇異隨筆集。★李政霖、林楷倫、徐振輔、張卉君、郭彥仁、游旨价、黃瀚嶢、楊富閔、廖鴻基、劉崇鳳、鄭順聰聯合推薦。★之所以讀來奇幻,卻不是因為遙遠,而是源於最貼近、最直接、最純粹地觸碰,而這種零距離的實踐,正是我們的時代最缺少的。──李政霖一個很難描述、很難歸類的野孩子……「你覺得,林相是什麼啊?」W突然問我,沒頭沒尾。我想了想,試圖去攀住那些我不是很熟悉的詞彙:鬱閉度、覆蓋度、物種組成、林木年齡、土壤酸度、土壤濕度,等等等等,卻像是攀住滿手的枯藤,狼狽地跌落。於是我決定扔掉這一切科學性的解釋。走進一片陌生的野地,我首先看見的是什麼呢?我這樣自問,同時望向溪對岸,那片落在樣區之外的小丘,由下往上,從溪水看到丘頂,我看到了一條可以通行的路徑,一種移動的模式、一種身體的樣態,一種時間與空間中,人與野地的溝通方式。「林相,是舞譜吧。」我說。──〈無名山嶺四日之四-舞譜〉熬夜做模型、泡劇場、看劇本、跟室友打屁扯淡、在禁火的住宿處打造廚房,看似無厘頭的大學生生活,劇場設計系學生林敬峰在這樣的日常寫出各種不屬於他專業的「異業」。於是,他野地梭遊、爬山溯溪、蹲看蟻群,進而參與動物科系製作山獸魚蟹標本的日常;他踏走漁港、定置漁場,不顧鞋褲沾滿魚類黏膜乾漬與魚鱗,身上沾染海味氣息,林敬峰以掏挖雜魚為另一種「異業」的日常。《山獸與雜魚》分成「啟.山.海.刀」四輯,收錄其中的三十餘篇文字,在與山海萬物邂逅間,在各式圖鑑之外,林敬峰親身觀察蟲虫蟻獸、海物魚蝦蟹,「再往前走,頭頂處傳來一陣喧嘩,用手電筒的餘光一照,上頭的岩壁吊掛著密密麻麻上百隻的蝙蝠,與前者不同,這群大傢伙不斷扭著脖子、開闔翅膀、抖動泛著微微金色光澤的毛皮,如一團開得茂盛的龍眼花。牠們用我們無法聽懂甚至無法聽見的語言議論紛紛,在一片滋滋滋中,忽然有那麼幾隻張開碩大的弧翼無聲的飛翔,把尿撒在我們頭上。」也深思生物、食物與人之間的關係,「我想,這些海產在端上桌之前就已經被咀嚼多遍了,以語言的形式。出海前的臆想、收網時的嚷嚷、魚販叫賣、顧客砍價,海島上的居民用唇齒舌咽輪番啃咬一尾尾鮮活的海產,啃咬了十年百年。」寫碰觸處理、解剖製作各種標本時,透過眼手鼻解鎖生死密碼,再三思索人與他物之間的關係,「兜風鼠還在冷凍櫃中,一直沒有處理。我害怕剖開牠的毛皮,取出肉體,劃破腹腔,在牠那小小的臟器翻找,找到牠如此乖巧的證據。證明牠的善解人意、證明我的一廂情願、證明牠的逃跑和我的兜風。」透過一次次梭巡山野、走訪漁港、處理與製作標本,跨越領域界線的林敬峰將科普知識內化後,吐出自己的感悟,持續與土地海洋萬物對話。以鮮活清新的文學筆觸不斷叩問、並反思回望自身,對於人類與環境的多元思索,獨樹一格於環境書寫路途中。我臣服於所有的源,也臣服於所有的緣,源與緣互相加註,並共同形塑我,讓我得以站在標本工作室,用與過往不同的視角,檢視跑跳的眾生。──林敬峰【主編札記/古碧玲】二十二歲的林敬峰開展出全然不同的環境書寫風貌。不僅賁張著青春的血脈,更可貴的是深邃而立體的思索理路。他進出各個生態現場,近距離凝視山、海、生命,甚至庖廚。他道出人類所構築看世界的科學框架下的許多疑問──我們如何在直觀的感知與科學間找出一條看萬物的思路?既有科普先備知識,卻不受制於科學。他在偶見促狹中,不高舉道德且不過度浪漫的反覆省思,如作家黃瀚嶢所說的:「在抒情散文、自然書寫與飲食文學之間,發出前所未聞的嶄新聲線。」【聯合推薦】把書名、目錄裡的篇名、敬峰自己手繪的插圖略覽一眼,很難不想到「山海經」──事實上它也就像當代台灣島的山海經,奠基於真實存在的自然生物與現象觀察,以當代人最陌生的視角陳述。而此所謂「陌生視角」,不是什麼奇巧思潮轉化,而是以雙腳竄踏獸徑、以眼睛面對林中鳥獸、以指尖剝製屍骸製作標本、以肌肉感受簍子裡每條深海下雜魚生命的重量……。敬峰光是記述,無暇加油添醋,年輕卻又洗鍊的文字,足以完整反映他所有的經驗、感受、想法,併以同等美妙的繪圖,你會以為是一個說書人講些怪事,展示圖誌,恍若他從極遠的彼岸歸來,如他篇中所提:「旅行從來就是為了轉述……」。但敬峰的「旅記」之所以讀來奇幻,卻不是因為遙遠,而是源於最貼近、最直接、最純粹地觸碰,而這種零距離的實踐,正是我們的時代最缺少的。──李政霖在大溪漁港的溼滑地面,在群山的青苔泥土,他都蹲著。蹲在魚桶前,手撈雜魚,嘴沒停下與一旁阿伯阿姨聊些五四三,說什麼學名,漁港的人怎麽會懂。蹲在苔樹之間,摸蟲摸草,毫無聲音,與自己孤獨相伴。敬峰的姿態是貼土近海,不會突兀,帶著環境的幽默而來。山獸與雜魚的共通性,是無人發現少人知曉,那些動物或許醜或許兇狠,不過是牠們的生命姿態,敬峰以此書寫,蹲踞於山獸雜魚之間,近乎於人與動物最平等的模樣。──林楷倫一本奇異的日常隨筆集——那是只屬於林敬峰的日常。出入島內眾多令人驚異的生態現場,以極度貼近的視角,凝視山、海、庖廚,生命。在抒情散文、自然書寫與飲食文學之中,發出前所未聞的嶄新聲線。──黃瀚嶢「作一個勇敢對世界發聲的書寫者:敬峰用年輕的靈魂和目光,觀察訴說個人與多種生命交集錯身的故事。主修劇場設計,同時跑野外,並製作山獸魚標本。台灣確實需要更多跨領域視角,來疊合山海大地的種種訊息。」──劉崇鳳李政霖|作家、生態繪圖師林楷倫|作家徐振輔|作家張卉君|作家、黑潮海洋文教基金會董事郭彥仁|台灣黑熊生態研究者游旨价|臺大森林所博士、作家黃瀚嶢|作家楊富閔|小說家廖鴻基|海洋文學作家劉崇鳳|自然散文作家鄭順聰|自然散文作家(按首字筆畫排列)
黑暗卻閃爍微光,無比輕盈卻充滿力量。 從心靈向自然提問──《鷹與心的追尋》作者最新散文集 ◆本書賣點 ◆本世紀最重要的自然作家、《鷹與心的追尋》作者海倫‧麥克唐納,在這本字字珠璣的散文集中,邀請讀者從她個人的自然觀察角度,思索圈養與自由、遷徙與飛行的概念,走進最私密的經驗。 ◆文筆優美、節奏獨特不凡,無比輕盈卻充滿力量。透過她的眼睛,可以遨遊天際,也可以匍匐山林之間,重新體驗人類如何理解周遭的世界。 ◆內容簡介 ★Amazon2020年8月選書 ★華盛頓郵報2020年十大最佳書籍 ★入選紐約時報、娛樂周刊、時代雜誌、Literary Hub文學網站夏季最佳書籍 《紐約時報》暢銷書《鷹與心的追尋》作者、薩繆‧約翰遜紀實文學獎得主,為人類與自然的關係寫下超俗不凡的散文集。 動物存在的目的不是為了開導人類,但牠們總會在無意間做到,而且動物所教導的事,很多都是關乎我們自身、我們自以為早已知曉的事。 海倫‧麥克唐納在這本散文集中,彙集她最愛的散文,加入近期的新文章,主題從對鄉間風景消失的鄉愁,涵蓋管理鴕鳥農場的哀愁,乃至她自身入睡前的晚間禱告。 思索圈養與自由、遷徙與飛行的概念同時,海倫邀請讀者走進她最私密的經驗:在帝國大廈頂樓觀察鳴禽大規模遷飛、在匈牙利目睹成千上萬的灰鶴、在薩福克郡的白楊林尋覓英國最後的金黃鸝。她用令人心有戚戚焉的澄澈目光,書寫野豬、雨燕、採蘑菇、偏頭痛、鳥巢的特點,也寫我們觀看野生動物時,意外獲得的指引和安慰。 出自本世紀最重要、見解最深刻的自然作家,這本散文集不只堪為典範,也令人心馳神往。描寫觀察、描寫迷戀,也描寫時間、記憶、愛與失落,以及我們如何理解周圍的世界。
黑暗卻閃爍微光,無比輕盈卻充滿力量。 從心靈向自然提問──《鷹與心的追尋》作者最新散文集 ◆本書賣點 ◆本世紀最重要的自然作家、《鷹與心的追尋》作者海倫‧麥克唐納,在這本字字珠璣的散文集中,邀請讀者從她個人的自然觀察角度,思索圈養與自由、遷徙與飛行的概念,走進最私密的經驗。 ◆文筆優美、節奏獨特不凡,無比輕盈卻充滿力量。透過她的眼睛,可以遨遊天際,也可以匍匐山林之間,重新體驗人類如何理解周遭的世界。 ◆內容簡介 ★Amazon2020年8月選書 ★華盛頓郵報2020年十大最佳書籍 ★入選紐約時報、娛樂周刊、時代雜誌、Literary Hub文學網站夏季最佳書籍 《紐約時報》暢銷書《鷹與心的追尋》作者、薩繆‧約翰遜紀實文學獎得主,為人類與自然的關係寫下超俗不凡的散文集。 動物存在的目的不是為了開導人類,但牠們總會在無意間做到,而且動物所教導的事,很多都是關乎我們自身、我們自以為早已知曉的事。 海倫‧麥克唐納在這本散文集中,彙集她最愛的散文,加入近期的新文章,主題從對鄉間風景消失的鄉愁,涵蓋管理鴕鳥農場的哀愁,乃至她自身入睡前的晚間禱告。 思索圈養與自由、遷徙與飛行的概念同時,海倫邀請讀者走進她最私密的經驗:在帝國大廈頂樓觀察鳴禽大規模遷飛、在匈牙利目睹成千上萬的灰鶴、在薩福克郡的白楊林尋覓英國最後的金黃鸝。她用令人心有戚戚焉的澄澈目光,書寫野豬、雨燕、採蘑菇、偏頭痛、鳥巢的特點,也寫我們觀看野生動物時,意外獲得的指引和安慰。 出自本世紀最重要、見解最深刻的自然作家,這本散文集不只堪為典範,也令人心馳神往。描寫觀察、描寫迷戀,也描寫時間、記憶、愛與失落,以及我們如何理解周圍的世界。
長距離步道健行者必讀之書,四條全球重要長距離步道完走心得、身心照顧及旅行準備重點TIPS 走過的人,本書會帶你重回步道,再現其中的空氣與風景,回味曾經的收穫與領悟。 沒走過的人,本書會帶你了解長距離步道的魅力,和所有你該知道的事。 每一趟旅程,每一條路徑,都是自己的競技場,是獨自一人渺小但生動的武林。 世界知名長距離徒步道完走心得,亞歐美三洲,不同國家、文化和步道面貌。 徒步者的觀察與自省,學習與感悟。出發上路,通往自我內在的過程。 兩條朝聖步道+兩條景觀步道 ●四國遍路:位在日本四國,以空海大師為信仰中心的朝聖道,從德島縣靈山寺到香川縣大窪寺串聯八十八座佛寺,約一千兩百公里。 ●聖雅各朝聖道:以西班牙聖地牙哥.德.孔波斯特拉主教座堂為中心的朝聖道,有多條路線,各路線約有數百公里不等。 ●AT:阿帕拉契山徑,美國東岸景觀步道,途徑美國東部十四州,起點於喬治亞,終點於緬因。全長約三千五百公里。 ●PCT:太平洋屋脊步道,貫穿美國西部荒野的景觀步道,南端為加州接壤墨西哥邊界,北端為華盛頓州近加拿大之邊境。全長約四千兩百六十公里。 因為某本Mook認識四國遍路,在心中埋下好奇的種子,卻經過快十六年才正式成行。徒步令人上癮,為了止徒步的癮去了聖雅各朝聖道,時間太多又走太快,所以一共走了三條路線,前後進了五次聖雅各大教堂。隔年不想跑太遠,心想中途可以回美國東岸的家整備的AT是理想選擇,沒想到這狼狽又美麗的誤會讓城市飼料雞從此愛上山林步道;之後也完成了PCT…… Josie是擁有日本四國遍路、西班牙聖雅各朝聖道、美國AT和PCT完走經驗的徒步者,步行里程達一萬公里以上,透過本書分享她步行萬里的心得與感悟,行走的準備與建議。 城市裡穿街過巷探索,在山林小徑、熾熱欲焚的沙漠、不見人跡的雪地、堅硬火山熔岩地形、巨石狂風間穿行。面對這些挫折和經歷的過程中,每一次都更能照見真實的自己,也更打開心胸與眼界,徒步是學習專注於當下,和自己連結的正念練習。
長距離步道健行者必讀之書,四條全球重要長距離步道完走心得、身心照顧及旅行準備重點TIPS 走過的人,本書會帶你重回步道,再現其中的空氣與風景,回味曾經的收穫與領悟。 沒走過的人,本書會帶你了解長距離步道的魅力,和所有你該知道的事。 每一趟旅程,每一條路徑,都是自己的競技場,是獨自一人渺小但生動的武林。 世界知名長距離徒步道完走心得,亞歐美三洲,不同國家、文化和步道面貌。 徒步者的觀察與自省,學習與感悟。出發上路,通往自我內在的過程。 兩條朝聖步道+兩條景觀步道 ●四國遍路:位在日本四國,以空海大師為信仰中心的朝聖道,從德島縣靈山寺到香川縣大窪寺串聯八十八座佛寺,約一千兩百公里。 ●聖雅各朝聖道:以西班牙聖地牙哥.德.孔波斯特拉主教座堂為中心的朝聖道,有多條路線,各路線約有數百公里不等。 ●AT:阿帕拉契山徑,美國東岸景觀步道,途徑美國東部十四州,起點於喬治亞,終點於緬因。全長約三千五百公里。 ●PCT:太平洋屋脊步道,貫穿美國西部荒野的景觀步道,南端為加州接壤墨西哥邊界,北端為華盛頓州近加拿大之邊境。全長約四千兩百六十公里。 因為某本Mook認識四國遍路,在心中埋下好奇的種子,卻經過快十六年才正式成行。徒步令人上癮,為了止徒步的癮去了聖雅各朝聖道,時間太多又走太快,所以一共走了三條路線,前後進了五次聖雅各大教堂。隔年不想跑太遠,心想中途可以回美國東岸的家整備的AT是理想選擇,沒想到這狼狽又美麗的誤會讓城市飼料雞從此愛上山林步道;之後也完成了PCT…… Josie是擁有日本四國遍路、西班牙聖雅各朝聖道、美國AT和PCT完走經驗的徒步者,步行里程達一萬公里以上,透過本書分享她步行萬里的心得與感悟,行走的準備與建議。 城市裡穿街過巷探索,在山林小徑、熾熱欲焚的沙漠、不見人跡的雪地、堅硬火山熔岩地形、巨石狂風間穿行。面對這些挫折和經歷的過程中,每一次都更能照見真實的自己,也更打開心胸與眼界,徒步是學習專注於當下,和自己連結的正念練習。
顛覆旅行意義的邊緣人出逃記在偏鄉祕境實現避世遁隱的願望!!!中毒注意!!!「一旦墜入奇異的柘植世界,就無法回頭!」跟著日本另類漫畫始祖去旅行一窺柘植義春的內心世界與創作泉源鬱鬱寡歡、煩悶窒息的每一天,真想從這樣的日常悄悄蒸發而去!帶著無以排遣的放逐衝動,尋訪窮鄉僻壤的溫泉旅宿,在杳無人煙的街道上,傾聽輕拂暗夜的風聲……在日本漫畫界,柘植義春的名字和「漫畫之神」手塚治虫並列。若說手塚治虫奠定了日本主流漫畫的表現形式與美感,柘植義春則是成人漫畫和前衛漫畫的開山始祖。他擅長挖掘沉澱在人們內心深處的黯淡世界,包含對存在的焦慮、現實的逃逸、死亡的恐懼或異樣的性愛妄想,作品充斥著難以排解的抑鬱與糾結。本書為柘植義春於昭和四○~五○年代(1965~1975)周遊日本各地所寫下的旅遊散文,跟著日本前衛漫畫始祖眺望、駐足並感受其創作泉源,共赴遊走於現實與妄想之間的「柘植世界」。「旅行雖然是一段很短的時期,卻可以讓人蒸發。像是切斷了自己以往的所有人際關係,前往沒有任何一個認識的人的地方。變成一個完全赤裸的人。這可以說是發現眞正的自己的絕佳機會啊。」——柘植義春訪談漫畫選集經典再發,散文作品首度中譯!窺見柘植義春的內心世界與創作泉源柘植義春喜歡旅行,旅行同時也是他的創作泉源,在柘植義春的漫畫作品中,有許多場景是奠基於自身經歷過的旅行體驗。而柘植義春的文字和其漫畫作品一樣,具有一種虛無魔力,本作呼應了其漫畫作品中的「私小說」、「旅情」特質,試圖在偏鄉祕境實現避世遁隱的願望,並將自己的日常、對自身的探問擺在讀者面前。是粉絲不容錯過的一冊!在旅途中尋找日常的非日常在陋宿中體會貧困的富足所謂的「貧困旅行」,並非全然是經濟上的貧窮,柘植義春在後記提到書名同時來自「旅程與自己的貧乏」。從讀者的角度來看,作者坦然展現旅行之樸實況味,以最低限度的姿態,讓心靈得到舒展,實為一種「享受貧困」的旅行。「我想在蒼涼的房內用破被裹住自己,感受自己的凋零衰敗,感受自己的見棄於世,這給予我心靈難以言喻的平靜。」——柘植義春〈陋宿考〉本書特色•64幀柘植義春拍攝之旅行照片,以溫泉地為首,記錄日本昭和時代的懷舊風情•收錄日本漫畫評論家——夏目房之介專文解說•重度漫迷的彩蛋寶庫!除了一探創作秘辛,與白土三平、水木茂等漫畫家的互動記述,同樣值得發掘。
●作者是歐陸哲學新起之秀,最著名的宣言式著作《倦怠社會》曾翻譯成11國語言。南韓好幾家媒體曾選為2012年最重要書籍。本書行文簡潔,卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析,其分量與煽動性不可小覷 ●法國哲學家阿蘭‧巴迪歐(Alain Badiou)專文導讀 ●商周出版編輯顧問林宏濤特別撰寫繁體中文版導讀 愛,需要接受自我否定的勇氣,才能發現他者。 然而,我們生活的社會,愈來愈自戀。 在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界, 是他者被剷除,而非自我。 【特別收錄法國哲學家阿蘭·巴迪歐的序文】 「愛正在崩壞;在一個充滿無限可能的世界裡,愛卻是不可能的。」 哲學家韓炳哲的《愛欲之死》可以說是《倦怠社會》和《透明社會》的延伸,這部關於愛欲的社會病理學作品談的是在「相同者的地獄」裡的人們為什麼失去了愛欲的能力。而其病因就在於「他者性」的消失。 ──林宏濤/導讀 韓炳哲是當今歐洲最廣為閱讀的知名哲學家之一,與馬庫斯‧加布里爾(Markus Gabriel)、阿爾曼‧阿瓦尼斯安(Armen Avanessian)齊名。《愛欲之死》是德國的暢銷書,作者探討在今日社會裡是什麼威脅了愛及欲望。他認為愛需要接受自我否定的勇氣,才能發現他者。在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界,是他者被剷除,而非自我。在當今愈加自戀的社會,我們開始在「相同者地獄」之內尋求愛與欲望。 韓炳哲檢視了愛欲的威脅,旁徵博引,提及馮提爾的《驚悚末日》、華格納的《崔斯坦與伊索德》、《格雷的五十道陰影》、傅柯(尖銳批判他對權力的崇尚)、馬丁‧布伯(Martin Buber)、黑格爾、布希亞(Jean Baudrillard)、福樓拜、羅蘭‧巴特、柏拉圖等。韓炳哲深入思考社會的色情化,展示色情如何褻瀆了愛欲;討論資本主義拆毀基本差異的問題,以及在今日「倦怠」社會中的愛欲策略。他主張,對愛麻木,便是對思想本身漸漸無感。 本書行文簡潔,卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析,分量與煽動性不可小覷。 ★我們需要再次創造愛? ‧導致愛情危機的,不光在於可以選擇的其他對象太多,更在於他者的消亡。他者消失的現象涵蓋當今所有生活領域,並且伴隨自我日漸嚴重的自戀。 ‧與他者性相比,差異性是一種肯定性(Positivität)。然而,否定性如今正在消失,無處可見,一切全被整平成為一個消費的對象。 ‧我們生活的社會,如今愈來愈自戀。性欲(Libido)是首先被投注在自己的主體性上的。自戀不是自愛(Eigenliebe)。自愛的主體為了自己,會與他者明確畫出一條否定的界線。 ‧反觀自戀的主體,則無法在自己和他者之間清楚界定範圍,與他者之間的界線於是變得模糊。世界只不過是他自身的影子。 ‧他沒有能力認出他者中的他者性,也沒有能力給予認可。自戀主體唯有能夠認出自己,意義才會存在。他在自己無處不在的影子中翻騰,直到溺死其中。 ‧憂鬱的功績主體陷入在自己之中,直至淹溺。然而,愛欲能夠使人經歷他者的他者性,帶領人走出自戀地獄。 ‧在相同者地獄中,無處的他者的出現,也象徵著末日的形式。換句話說,今日只有末日災變,才能將我們從相同者地獄解放出來,轉向他者;沒錯,那就是救贖。 ‧愛欲,亦即情欲渴望,征服了憂鬱,將人帶出相同者地獄,引導至無處──也就是引導至完全他者的烏托邦。
●作者是歐陸哲學新起之秀,最著名的宣言式著作《倦怠社會》曾翻譯成11國語言。南韓好幾家媒體曾選為2012年最重要書籍。 ●當今歐洲最廣為閱讀的知名哲學家之一,與馬庫斯‧加布里爾(Markus Gabriel)、奧地利的阿爾曼‧阿瓦尼斯安(Armen Avanessian)齊名。 ●商周出版編輯顧問林宏濤撰寫繁體中文版導讀。 歐陸哲學新起之秀 韓炳哲Byung-Chul Han 倦怠社會‧透明社會‧愛欲之死 (3冊合售) 【倦怠社會】 為什麼我們越積極行動,越陷入無止境的倦怠? 這個時代正悄悄進行著典範變化,強調否定性的規訓社會退下,換上一個過度強調肯定性的功績社會。從這種典範變化中,作者韓炳哲描繪了現在社會的病理學樣貌──由神經性疾病主導,如憂鬱症、注意力缺陷過動症、邊緣性人格疾患、身心俱疲症候群。它們不是傳染性疾病,而是一種梗塞現象。 【透明社會】 透明是一種假性的理想,也是最強烈、最有害的現代神話。 在知識變得可接近後,帶來的是隱私的消失、同質化、信任的崩解。不斷想累積更多的資訊,其焦慮不必然會製造更多的知識或信仰。科技創造一種可以全面圍堵並即時監控資訊的錯覺,但是我們缺乏的是對資訊的適當詮釋。在這份宣言中,韓炳哲抨擊,透明是一種假性的理想,也是最強烈、最有害的現代神話。 【愛欲之死】 愛正在崩壞;在一個充滿無限可能的世界裡,愛卻是不可能的。 在當今愈加自戀的社會,我們開始在「相同者地獄」之內尋求愛與欲望。韓炳哲深入思考社會的色情化,展示色情如何褻瀆了愛欲;討論資本主義拆毀基本差異的問題,以及在今日「倦怠」社會中的愛欲策略。他主張,對愛麻木,便是對思想本身漸漸無感。
●作者是歐陸哲學新起之秀,最著名的宣言式著作《倦怠社會》曾翻譯成11國語言。南韓好幾家媒體曾選為2012年最重要書籍。本書行文簡潔,卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析,其分量與煽動性不可小覷 ●法國哲學家阿蘭‧巴迪歐(Alain Badiou)專文導讀 ●商周出版編輯顧問林宏濤特別撰寫繁體中文版導讀 愛,需要接受自我否定的勇氣,才能發現他者。 然而,我們生活的社會,愈來愈自戀。 在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界, 是他者被剷除,而非自我。 【特別收錄法國哲學家阿蘭·巴迪歐的序文】 「愛正在崩壞;在一個充滿無限可能的世界裡,愛卻是不可能的。」 哲學家韓炳哲的《愛欲之死》可以說是《倦怠社會》和《透明社會》的延伸,這部關於愛欲的社會病理學作品談的是在「相同者的地獄」裡的人們為什麼失去了愛欲的能力。而其病因就在於「他者性」的消失。 ──林宏濤/導讀 韓炳哲是當今歐洲最廣為閱讀的知名哲學家之一,與馬庫斯‧加布里爾(Markus Gabriel)、阿爾曼‧阿瓦尼斯安(Armen Avanessian)齊名。《愛欲之死》是德國的暢銷書,作者探討在今日社會裡是什麼威脅了愛及欲望。他認為愛需要接受自我否定的勇氣,才能發現他者。在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界,是他者被剷除,而非自我。在當今愈加自戀的社會,我們開始在「相同者地獄」之內尋求愛與欲望。 韓炳哲檢視了愛欲的威脅,旁徵博引,提及馮提爾的《驚悚末日》、華格納的《崔斯坦與伊索德》、《格雷的五十道陰影》、傅柯(尖銳批判他對權力的崇尚)、馬丁‧布伯(Martin Buber)、黑格爾、布希亞(Jean Baudrillard)、福樓拜、羅蘭‧巴特、柏拉圖等。韓炳哲深入思考社會的色情化,展示色情如何褻瀆了愛欲;討論資本主義拆毀基本差異的問題,以及在今日「倦怠」社會中的愛欲策略。他主張,對愛麻木,便是對思想本身漸漸無感。 本書行文簡潔,卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析,分量與煽動性不可小覷。 ★我們需要再次創造愛? ‧導致愛情危機的,不光在於可以選擇的其他對象太多,更在於他者的消亡。他者消失的現象涵蓋當今所有生活領域,並且伴隨自我日漸嚴重的自戀。 ‧與他者性相比,差異性是一種肯定性(Positivität)。然而,否定性如今正在消失,無處可見,一切全被整平成為一個消費的對象。 ‧我們生活的社會,如今愈來愈自戀。性欲(Libido)是首先被投注在自己的主體性上的。自戀不是自愛(Eigenliebe)。自愛的主體為了自己,會與他者明確畫出一條否定的界線。 ‧反觀自戀的主體,則無法在自己和他者之間清楚界定範圍,與他者之間的界線於是變得模糊。世界只不過是他自身的影子。 ‧他沒有能力認出他者中的他者性,也沒有能力給予認可。自戀主體唯有能夠認出自己,意義才會存在。他在自己無處不在的影子中翻騰,直到溺死其中。 ‧憂鬱的功績主體陷入在自己之中,直至淹溺。然而,愛欲能夠使人經歷他者的他者性,帶領人走出自戀地獄。 ‧在相同者地獄中,無處的他者的出現,也象徵著末日的形式。換句話說,今日只有末日災變,才能將我們從相同者地獄解放出來,轉向他者;沒錯,那就是救贖。 ‧愛欲,亦即情欲渴望,征服了憂鬱,將人帶出相同者地獄,引導至無處──也就是引導至完全他者的烏托邦。
★時報與林榮三文學獎得主、文化部藝術新秀——陳育萱,擁有教師與小說家的雙重身分,首度以創作者之眼體察最近身的教育現場,讓體制裡沉默的靈魂,在小說中找到最適合發聲的位置。 ★收錄「陳夏民x陳育萱:安靜的背後,是微型且複雜的校園試煉」精彩對談,探索校園中由意念、想望與權力所構築的微型迷宮。 以小說家的身分,臥底在教育現場 陳育萱情感最銳利、目光最澄澈的全新短篇小說 關於那些在校園與家庭留下的, 由成長的餘燼匯聚而成的無聲烙印。 家庭與校園是社會的集合縮影,每個孤獨而不自由的個體,都在其中留下錯綜複雜的生命根系。 擅於用故事側寫臺灣當代社會議題與生活困境的陳育萱,除了小說家的身分,其實也是手執粉筆的高中老師。這一次她首度以創作者的距離,返身回看最貼近的教育現場,拆解看似水面寧靜,實則暗流洶湧的校園與家庭。宛如偽紀錄片般,透過七篇關於教育現場不同角色的故事,小說家指認了每個人不被體制所照見的人性面向。 轉學後跟不上課業的國小女生,遭受同儕排擠與父母的不諒解,只能向日夜在滾輪上奔跑的寵物鼠尋求慰藉;三位拒絕上學的男孩,以彼此的陪伴作為迷茫現實的路標;母親迷信邪教、性向不被理解的國中女孩,轉而向打工的姐姐尋求情感的依賴;新任教師夾在學校高層、家長與學生間進退兩難,卻發現教室被安裝監視器,在冰冷的凝視下逐漸沉默…… 教育發生的場景表面上形式單一,在無聲的框架下卻藏有層層深淺濃淡的生命暗景。一如陳夏民所稱,名為校園的有機體,擁有自己的新陳代謝與規則,每個人在其中或學會規避痛苦,或操作權力,或穿梭其中。但就像小說家所揭示的,成長的現場層次複雜而細微,無法一時半刻釐清,那就讓小說來表達吧。
★時報與林榮三文學獎得主、文化部藝術新秀——陳育萱,擁有教師與小說家的雙重身分,首度以創作者之眼體察最近身的教育現場,讓體制裡沉默的靈魂,在小說中找到最適合發聲的位置。 ★收錄「陳夏民x陳育萱:安靜的背後,是微型且複雜的校園試煉」精彩對談,探索校園中由意念、想望與權力所構築的微型迷宮。 以小說家的身分,臥底在教育現場 陳育萱情感最銳利、目光最澄澈的全新短篇小說 關於那些在校園與家庭留下的, 由成長的餘燼匯聚而成的無聲烙印。 家庭與校園是社會的集合縮影,每個孤獨而不自由的個體,都在其中留下錯綜複雜的生命根系。 擅於用故事側寫臺灣當代社會議題與生活困境的陳育萱,除了小說家的身分,其實也是手執粉筆的高中老師。這一次她首度以創作者的距離,返身回看最貼近的教育現場,拆解看似水面寧靜,實則暗流洶湧的校園與家庭。宛如偽紀錄片般,透過七篇關於教育現場不同角色的故事,小說家指認了每個人不被體制所照見的人性面向。 轉學後跟不上課業的國小女生,遭受同儕排擠與父母的不諒解,只能向日夜在滾輪上奔跑的寵物鼠尋求慰藉;三位拒絕上學的男孩,以彼此的陪伴作為迷茫現實的路標;母親迷信邪教、性向不被理解的國中女孩,轉而向打工的姐姐尋求情感的依賴;新任教師夾在學校高層、家長與學生間進退兩難,卻發現教室被安裝監視器,在冰冷的凝視下逐漸沉默…… 教育發生的場景表面上形式單一,在無聲的框架下卻藏有層層深淺濃淡的生命暗景。一如陳夏民所稱,名為校園的有機體,擁有自己的新陳代謝與規則,每個人在其中或學會規避痛苦,或操作權力,或穿梭其中。但就像小說家所揭示的,成長的現場層次複雜而細微,無法一時半刻釐清,那就讓小說來表達吧。
從極地剔透的冰雪上看, 美好生活的祕訣,就是讓自己的快樂更單純。 ▲ 人為什麼要冒險?又可以從自然中學到什麼? 極地探險家是什麼樣的人?他們從極地帶回了什麼? 回到人類的探險本能,反思現代生活的死角。 繼《聆聽寂靜》、《就是走路》之後,冒險與日常之間的再校正 當我們把目光投向地平線,周圍的一切就會映入視線。 厄凌‧卡格是一名卓越的探險家。他達成了多數人無法想像的事,例如登上聖母峰,以及徒步抵達南極和北極。在這本輕薄、優美、激勵人心的小書裡,他教我們如何把探險家思維應用於日常生活中。諸如「早起」和「接受失敗」這類簡單的事,無論是在前往南極途中對抗極地風暴,或是上班途中遇到塞車,都會讓過程和結果截然不同。其他像「學會不要追逐快樂」和「接納不同的目標」等心法,也對我們的生活大有助益。 作者在其中穿插了自己的生活經驗和旅行經歷,邀請讀者把生命當作一場探險,不要錯過在前方等待我們的機會。 幾千年來,探險都是人類追求意義和新知的主要方式。當我們把目光投向地平線,周圍的一切就會映入視線。 厄凌‧卡格是史上徒步抵達三極(北極、南極、聖母峰)的第一人。在這本書裡,他把多次探險的所想所得整理成十六堂精簡小課,談求生,談成敗,談雪地生活,也談柴米油鹽,從早起、吃分量剛好的食物,到學習獨處,內容包羅萬象。 半像哲學思考,半像探險手冊,這本專業指南幫助我們走得更遠,成就更多,發現更有意義的存在方式。 本書特色 ▲《聆聽寂靜》及《就是走路》的作者新作,透過細微體察和哲思論辯,將冒險和探索帶進日常生活。踏出那一步,就是提起勇氣跨出舒適圈。生命是一場探險,而探險本身即面對生命的縮影。 ▲極地探險家遇到的極端挑戰與障礙,都可以對照到一般人生活中面臨的各式困難。透過16段文字,卡格將探險過程化為實用又滿溢哲思的教案。
從極地剔透的冰雪上看, 美好生活的祕訣,就是讓自己的快樂更單純。 ▲ 人為什麼要冒險?又可以從自然中學到什麼? 極地探險家是什麼樣的人?他們從極地帶回了什麼? 回到人類的探險本能,反思現代生活的死角。 繼《聆聽寂靜》、《就是走路》之後,冒險與日常之間的再校正 當我們把目光投向地平線,周圍的一切就會映入視線。 厄凌‧卡格是一名卓越的探險家。他達成了多數人無法想像的事,例如登上聖母峰,以及徒步抵達南極和北極。在這本輕薄、優美、激勵人心的小書裡,他教我們如何把探險家思維應用於日常生活中。諸如「早起」和「接受失敗」這類簡單的事,無論是在前往南極途中對抗極地風暴,或是上班途中遇到塞車,都會讓過程和結果截然不同。其他像「學會不要追逐快樂」和「接納不同的目標」等心法,也對我們的生活大有助益。 作者在其中穿插了自己的生活經驗和旅行經歷,邀請讀者把生命當作一場探險,不要錯過在前方等待我們的機會。 幾千年來,探險都是人類追求意義和新知的主要方式。當我們把目光投向地平線,周圍的一切就會映入視線。 厄凌‧卡格是史上徒步抵達三極(北極、南極、聖母峰)的第一人。在這本書裡,他把多次探險的所想所得整理成十六堂精簡小課,談求生,談成敗,談雪地生活,也談柴米油鹽,從早起、吃分量剛好的食物,到學習獨處,內容包羅萬象。 半像哲學思考,半像探險手冊,這本專業指南幫助我們走得更遠,成就更多,發現更有意義的存在方式。 本書特色 ▲《聆聽寂靜》及《就是走路》的作者新作,透過細微體察和哲思論辯,將冒險和探索帶進日常生活。踏出那一步,就是提起勇氣跨出舒適圈。生命是一場探險,而探險本身即面對生命的縮影。 ▲極地探險家遇到的極端挑戰與障礙,都可以對照到一般人生活中面臨的各式困難。透過16段文字,卡格將探險過程化為實用又滿溢哲思的教案。
2008年李明璁第一本書《物裡學》,登上誠品暢銷榜,獲選《聯合文學》年度散文、法蘭克福書展台灣館主題選書。該書文章曾被大學學測納入國文科閱讀測驗。13年後,在李明璁主持公視人氣節目《我在市場待了一整天》敲響金鐘、大獲好評時,《物裡學》終於完成增補改寫、重新攝影、精裝設計,以復刻新版之姿,重磅回歸。 人不僅創造了各式各樣的物件,同時也被各式各樣的物件,塑造了自己。是以,我們對待事物的方式與態度,也會展現出我們和他人與自己的關係。 當一個人藉由採集收納物品,來堆疊形塑自我;物品便會在參與這個人日常生活的同時,也獲得獨特的新生命。狹義的消費,並非連結人和物的唯一方式,還有更多複雜的記憶、情感、思緒、想像……在時空交錯的旅程中,深刻銘記。 於是一方斗室,也能成為社會人類學的研究田野。在書林几案與坐臥起居間,目光凝視著物之生成流變,進而嚴謹梳理物用脈絡。入乎其內、出乎其外,經此考察反思,平凡事物閃現光采,艱澀知識親近生活。 本書於2008年初版發行,十餘年來,書中文章已被多本高中國文教材收錄。作者創新自由、不受侷限的寫作風格,將深入淺出的理論解析、與雅俗共賞的抒情隨筆,巧妙而精準地融合一塊。重新復刻的新版,不僅修訂、收錄這些精彩作品,更加入上萬字的新寫篇幅,以及作者本人重新攝影的近百張相片。 內容共分十章──影像之物、聲音之物、飲食之物、裝扮之物、居所之物、行旅之物、秩序之物、解放之物、象徵之物、閱讀之物。涵蓋日常事物的諸多典型與變貌。全書時而溫柔時而批判、帶點詼諧也適切感傷、私密對話同時宏觀思考、提供療癒又指向雋永。 李明璁作為台灣當前最具跨界創作能量的公共知識份子之一,這本書絕對是理解他思想與行動的關鍵起點,也是透過他的銳利雙眼、重新審視日常消費文化的一扇窗戶。 在此全球疫情膠著、人類未來渾沌不明之際,新大陸或許不在遠方,而在你重新發現事物的目光。
2008年李明璁第一本書《物裡學》,登上誠品暢銷榜,獲選《聯合文學》年度散文、法蘭克福書展台灣館主題選書。該書文章曾被大學學測納入國文科閱讀測驗。13年後,在李明璁主持公視人氣節目《我在市場待了一整天》敲響金鐘、大獲好評時,《物裡學》終於完成增補改寫、重新攝影、精裝設計,以復刻新版之姿,重磅回歸。人不僅創造了各式各樣的物件,同時也被各式各樣的物件,塑造了自己。是以,我們對待事物的方式與態度,也會展現出我們和他人與自己的關係。當一個人藉由採集收納物品,來堆疊形塑自我;物品便會在參與這個人日常生活的同時,也獲得獨特的新生命。狹義的消費,並非連結人和物的唯一方式,還有更多複雜的記憶、情感、思緒、想像……在時空交錯的旅程中,深刻銘記。於是一方斗室,也能成為社會人類學的研究田野。在書林几案與坐臥起居間,目光凝視著物之生成流變,進而嚴謹梳理物用脈絡。入乎其內、出乎其外,經此考察反思,平凡事物閃現光采,艱澀知識親近生活。本書於2008年初版發行,十餘年來,書中文章已被多本高中國文教材收錄。作者創新自由、不受侷限的寫作風格,將深入淺出的理論解析、與雅俗共賞的抒情隨筆,巧妙而精準地融合一塊。重新復刻的新版,不僅修訂、收錄這些精彩作品,更加入上萬字的新寫篇幅,以及作者本人重新攝影的近百張相片。內容共分十章──影像之物、聲音之物、飲食之物、裝扮之物、居所之物、行旅之物、秩序之物、解放之物、象徵之物、閱讀之物。涵蓋日常事物的諸多典型與變貌。全書時而溫柔時而批判、帶點詼諧也適切感傷、私密對話同時宏觀思考、提供療癒又指向雋永。李明璁作為台灣當前最具跨界創作能量的公共知識份子之一,這本書絕對是理解他思想與行動的關鍵起點,也是透過他的銳利雙眼、重新審視日常消費文化的一扇窗戶。在此全球疫情膠著、人類未來渾沌不明之際,新大陸或許不在遠方,而在你重新發現事物的目光。
在既遠猶近的遺落中,尋找自身存在的一絲證明。 【12篇故事,一場奮不顧身挖掘人類回憶的文學嘗試】 二○一九年德國「最美麗的書籍」 《寂寞島嶼》、《長頸鹿的脖子》作者最新創作 ◆本書賣點 ●《寂寞島嶼》、《長頸鹿的脖子》作者最新著作,以十二篇散文講述曾經存在世上,如今已永遠逝去的事物,借用紙張、墨跡、語言,召喚記憶,與消逝抗爭。 ●本書以個人之筆和無盡的想像力,探索歷史中顯為人知的角落,漫步人類回憶的遺跡,講述空白的魅力、斷簡殘篇的完美無暇、失物的現身,以及永恆不朽的文字敘述。 永遠都有東西不見。 眼中所見,由大腦完美補足: 斷簡殘篇於是成了宏偉建築, 亡者的作為也變得栩栩如生、活靈活現, 比他們曾經的存在還要璀璨、還要精采。 世界歷史中充滿了許多早已消失的事物,也許是肆意破壞,也許是失落在時間的洪流中。茱迪思‧夏朗斯基以生花妙筆為自然物與藝術品列出一份失物目錄,例如莎芙戀歌、拆除的共和國宮、滅絕的老虎物種,或者太平洋一座已然沉沒的島嶼。故事中的主人翁都是旁觀者,與消逝抗爭,如老人在提契諾森林裡累積人類的知識,廢墟畫家創造了未曾出現過的往昔,年老的葛麗泰‧嘉寶漫遊在曼哈頓,問自己何時可能死去,以及作者夏朗斯基在自己童年的空白中,尋找沒有歷史意識的東德蹤跡。 【南庫克群島】圖阿拿基島 世界只為熟識之物哀傷,不知隨著小島消逸而損失了什麼,縱使連結小島與世界的,不是貿易與戰爭的結實船纜,而是細密精妙的夢之網,但這俗世球體仍讓此消逝的空白之地成為她的臍帶。 【古羅馬】裏海虎 巨獸威震八方,來自波斯森林深處,裏海邊綠蔭長青的險峻原始陸地。牠的名字既是詛咒也是懇求,意為:迅如箭,狂如世界湍急之最的底格里斯河(Tigris),老虎(Tiger)便是得名於此。 【本寧阿爾卑斯山】格里克的獨角獸 龍可被殺死、埋葬,變成化石的骨頭處理成骨架,用鐵箍架撐著,陳列在博物館裡。反觀獨角獸,這個愚蠢可笑、容易看破手腳的傢伙,卻是永生不死、無法根除、無所不在…… 【地獄谷】薩切堤別墅 只留下暗沉的穹蒼襯托空蕩蕩的建物骨架,全被繪進于貝.霍貝若干素描和畫作裡。他回到巴黎八年,贏得「廢墟霍貝」的稱號。人對廢墟都有渴望。等不及時間完成作品的人,就繪製它或者建造它。 【曼哈頓】藍衣男孩 沒人比她更清楚自己有多無趣,畢竟她一天到晚都要忍受與自己相處。就算受不了,也沒辦法就這麼離開。自己是無法和自己分離的。很可惜辦不到。哎,她真想離開去度個假,以另外一個人的身分。 【蕾絲玻島】莎芙戀歌 沒有哪種文學類型像詩藝這般連結含義深遠的空白,連結滋養投射情懷的空缺。就像幻肢一樣,刪節號彷彿與字詞共生共長,堅守著一種消失的完美。莎芙的詩若是完好無損,將如塗得五彩繽紛的古代雕塑,令我們感覺陌生。 【貝倫霍夫】貝倫家族的城堡 我久久盯著母親看。她真的是我母親嗎?難道不可能只是她堅稱自己陣痛好幾天後生下我罷了,就像她平時掛在嘴邊那樣?難道不可能只是她在某處發現我,把我帶回家,甚至是從我真正的母親身邊把我奪走…… 【巴比倫】摩尼七經 儘管摩尼的學說黑白兩極,他的經書卻是色彩繽紛。擁有這些經書,就無需神廟與教堂。書籍本身即是冥想之處、智慧之國、祈禱之地…… 【里克河谷】格來斯瓦德的港口 或許這條不顯眼的涓涓細流正是我尋找的目標、里克河的泉源,那條古老希爾達河的泉源。小河往海奔去,流淌許多公里,供輸格來斯瓦德港口,而後逐漸寬闊壯麗,最後注入一處潟湖的淺灣,即丹麥維克灣。 【翁塞諾內河谷】森林裡的百科全書 以前,我總仔細劃分區域,這裡是物理,那裡是骨頭,再過去是超心理學。現在反而大都混在一起。知識恣意繁生。樹會茁壯增高,擴張變大,向天伸展,字跡剝落,金屬絲鬆脫,牌子掉下來。 【東德】共和國宮 他曾和父母去過共和國宮,就在宣誓典禮過後,甚至穿了西裝。雖然大家都講過在那裡看到的一切,包括旗幟、鏡面玻璃、大理石、排隊的人龍等等,但他已經記不大清楚了。 【奢湖】基瑙的月理學 離心力是反向作用的。同理而言,並非地球讓月亮運行在其軌道上,而是月亮讓地球運行在其軌道,因此應得母行星這個稱號的是月亮,她毫無疑問是徹底改變世界的阿基米德支點。 本書特色 ∥結合歷史、回憶錄、無邊想像力的創作實驗∥ ◆這本文集的十二篇故事,每一篇都採用對應主題的語言來描繪那個宇宙。各種界線不再清晰,包括現在和過去、虛構的文字與回憶錄或散文,同時質疑個體與群體記憶的可靠性,以及未來可使用的傳播工具。 ◆本書裝幀由作者親自設計,每一篇故事之間都夾了一張黑紙,印有一幅幽微的主題圖像,就如警方拼湊的嫌犯頭像,失真的部分與其說是描繪而來,還不如說是影射而成,讓現實與想像、真相與神話、事實與虛構之間的場域發聲。 ◆作者成功召喚遺失與遙遠的事物,也暗示了,只要記憶存留,在場與不在場,或許幾無差異。這番文學嘗試恰好揭示,保存與摧毀、失落與創造,其實非常接近。
#「真的把你當人看」的不羞辱人的社會。 #台灣成為一個民主社會之後,需要再成為有品社會。人民的尊嚴、就業、福利、隱私,不會因為社會的組織和制度而受到羞辱。 #羅爾斯《正義論》之後,最重要的一部社會正義之作! #王丹 推薦 建立一個人民不會被組織和制度羞辱的有品社會 阿維賽・馬格利特《有品社會》被讚譽為:「自羅爾斯《正義論》問世以來最重要的社會正義著作。」社會正義並非我們以為的理所當然,是隨著時代需求而演進的。羅爾斯的正義指的是分配公平公正,那是在經濟分配和基本權利、基本人權特別被關注的時代所提出,而馬格利特在《有品社會》提出不羞辱原則和尊重公民權利,則顯現出當代社會面臨接納與排斥異己問題浮上檯面的困境,這些議題延續到了現在,更因為難民、移民、移工、全球化流動、傳染疾病等問題而更加顯著。 這個世界因應著現代化的發展,政府機構、社會組織所擁有的權力越來越大,而多數人以為民主社會就是服膺多數的社會,覺得犧牲少數是不得不為,但這種簡略的社會觀不斷被挑戰、被修正。馬格利特的《有品社會》從羅爾斯《正義論》出發,進一步來做合理性區辨——建立分配正義的社會是大家的期待,但在此之前,馬格利特指出:「把有節制的社會(避免奴役或腐敗)放在首位,有品社會次之,正義社會最後。這個次序是累進的,即有品社會必須先是有節制的社會,正義社會必須也是有品社會。」馬格利特提出的「有品社會」,一開始便下了定義:社會組織不羞辱人的社會。而之所以用反面定義,是因為正面定義會很模糊,比如「健康」,界定模糊或是各有說法,但「不健康」卻讓人較容易明白確切的定義分界。此外,消除人的痛苦也比讓人愉快更明確、更迫切。有品社會就是讓人民不會因為被組織和制度羞辱而產生痛苦的社會。 這本書討論的主題,放在現今台灣,對照近年興起的公民運動,重新認識民主體制、法治運作、政府權力與公民權利等層面,但這些比較接近在討論正義社會,怎面對權力與權利公平分配的問題。但在正義社會的前一階段,有品社會,依然是我們正在努力的階段,關心有沒有人被排除在該有的權利範圍之外,是不是有人被當作非國民對待而不認為他們該享有同等權利,是不是有人被認為該比其他人次一等,不該享有同樣的工資、不該享受同樣的健保⋯⋯。在當前所謂民粹右派反撲狂潮的時代,最是羞辱各種弱勢者的時刻,此時《有品社會》提供我們要邁向好國好民不得不認真看待、仔細處理的縝密思考。
▲厄凌‧卡格是世界上第一位徒步抵達三極(北極、南極、珠穆朗瑪峰)的探險家,也是獨自踏入南極的第一人。 ▲他身兼作家、出版商、藝術收藏家等諸多身分,可謂文藝復興人的代表。二○一六年出版《聆聽寂靜》。 ▲《就是走路》把「走路」放進時間軌道與生命經緯之中,標誌了生命的始末,更是開啟個人向內探索的微型革命指南。 走路就是生活。 發現之旅不是你某天開始做的事,而是你漸漸不再做的事。 →我們為什麼走路?從哪裡走來?又要走向哪裡?← 《聆聽寂靜》作者最新著作── 徜徉天地,向內探索的微型革命指南 ◆內容簡介 一步接著一步踏上發現之旅,體會探險的喜悅,這是人類與生俱來的一種本能。我們的祖先靠著雙腳長途跋涉,得到各種新經驗並從中學習、茁壯。然而,儘管走路是一種普遍的活動,每個人的感受卻各有不同。對作者來說,走路引導他提出縈繞心中的疑問:我們為什麼走路?從哪裡走來?又要走向哪裡?藉由這本書,作者邀請我們與他一同探索這些問題。 語言反映了「生命是一段步行」的概念。Journey(旅途)這個英文字,原本指的就是我們一天跋涉的距離。對厄凌‧卡格來說,創意伴隨著走路自然湧現,因為走路激盪思考,腦中自動產生對話。走路也是對抗忙碌的生活、匆忙的步調,以及求快求效率的現代社會的一帖良藥。走路是我們在生活中最激進的選擇。
▲厄凌‧卡格是世界上第一位徒步抵達三極(北極、南極、珠穆朗瑪峰)的探險家,也是獨自踏入南極的第一人。 ▲他身兼作家、出版商、藝術收藏家等諸多身分,可謂文藝復興人的代表。二○一六年出版《聆聽寂靜》。 ▲《就是走路》把「走路」放進時間軌道與生命經緯之中,標誌了生命的始末,更是開啟個人向內探索的微型革命指南。 走路就是生活。 發現之旅不是你某天開始做的事,而是你漸漸不再做的事。 →我們為什麼走路?從哪裡走來?又要走向哪裡?← 《聆聽寂靜》作者最新著作── 徜徉天地,向內探索的微型革命指南 ◆內容簡介 一步接著一步踏上發現之旅,體會探險的喜悅,這是人類與生俱來的一種本能。我們的祖先靠著雙腳長途跋涉,得到各種新經驗並從中學習、茁壯。然而,儘管走路是一種普遍的活動,每個人的感受卻各有不同。對作者來說,走路引導他提出縈繞心中的疑問:我們為什麼走路?從哪裡走來?又要走向哪裡?藉由這本書,作者邀請我們與他一同探索這些問題。 語言反映了「生命是一段步行」的概念。Journey(旅途)這個英文字,原本指的就是我們一天跋涉的距離。對厄凌‧卡格來說,創意伴隨著走路自然湧現,因為走路激盪思考,腦中自動產生對話。走路也是對抗忙碌的生活、匆忙的步調,以及求快求效率的現代社會的一帖良藥。走路是我們在生活中最激進的選擇。
●韓炳哲是歐陸哲學新起之秀,最著名的宣言式著作《倦怠社會》曾翻譯成十一國語言。二○一二年,南韓有多家媒體選為當年最重要書籍。 ●透明化是民主社會中自由化、反腐敗的口號。然而資訊被揭露後,面對的是祕密、陰影與層次的減少,最後導致隱私的消失、同質化、信任的崩解。 ●商周出版編輯顧問林宏濤撰寫中文版導讀。 透明是一種假性的理想,也是最強烈、最有害的現代神話。 今日社會對透明度的要求無所不在, 但是不斷爆增的資訊,沒有讓這個世界變得更透明。 資訊釋放得愈多,世界反而愈加混亂。 人類的心靈顯然需要與自己獨處、不必遭遇他者目光的領域。不透性是心靈的要求之一。若是完全通透明亮,心靈會燃燒殆盡,引發一種特殊的「心靈過勞」。只有機器才是透明的。形塑生命的自發行動、重要事件與自由,絕對不允許透明可視。──韓炳哲 ◆內容簡介 「透明」是現代的秩序/狀態。在談及腐敗和資訊自由的公共論述中,是常見使用的詞彙、口號。透明在民主制度中被視為不可或缺,不僅觸及我們的政治與經濟生活,也影響我們的私生活。任何人都可以取得任何事物的資訊。每件事,乃至每個人,都成為透明的:進行這個揭露、揭穿過程的,則是對後資本世界施加某種集體控制的組織。 然而諷刺的是,透明的黑暗面,跟缺乏神祕、陰影和細微差異,有很大的關係。在知識變得可接近後,帶來的是隱私的消失、同質化、信任的崩解。不斷想累積更多的資訊,其焦慮不必然會製造更多的知識或信仰。科技創造一種可以全面圍堵並即時監控資訊的錯覺,但是我們缺乏的是對資訊的適當詮釋。在這份宣言中,韓炳哲抨擊,透明是一種假性的理想,也是最強烈、最有害的現代神話。 為什麼我們可能處於透明社會? ‧當事情去除掉任一種否定性,被整平、撫平,或者毫不受阻就被嵌入資本、溝通與資訊的順暢流動中,就會變得透明。 ‧當行動被運作,受制於可計算、可引導、可監控的過程,就會變得透明。 ‧當時間被整平,滑入一連串可支配的現在時刻中,就會變得透明。 ‧未來,因此也被肯定化成最理想的當下。透明的時間是沒有命運也沒有事件的時間。 ‧當影像擺脫各種編劇法、編舞與舞台美學,擺脫任何的詮釋深度,甚至擺脫了意義,變得色情淫穢時,就會變得透明。 ‧透明排除了他者或陌生者,就能穩定與加速系統。這種有系統的強制性,將透明社會變成一體化的社會。 ‧透明社會不能忍受資訊空缺和視覺空缺。但不論是思維或者靈感,都需要空白。 ‧強制透明會破壞事物的香氣,摧毀時間的香氣。透明不會散發香氣。透明的溝通不容許定義含糊,所以是猥褻的。 ‧透明主宰之處,沒有信任存在的空間。「透明創造信任」,事實上應該叫作「透明銷毀信任」。正是信任消失了,要求透明的聲量才會變大。社會一旦建立在信任上,絕不會冒失地要求透明。 ‧今日,全球正發展成一座環形監獄,沒有監獄之外的東西,它就是全部,沒有牆壁分隔外部與內部。