印度行李箱India Suitcase

自序

Curiosity killed the cat?

寫書，最難的其實是寫序。就好比，旅途過後收拾一個行李箱，收拾到最後，總是有幾樣物件不知道如何整理，但也總不能一直攤開不收拾完畢。

去年（2012年）十月，我認識了一個人。當時是個大冷天，我和他在路邊攤吃烤串，因為剛見面，誰也不會主動說話。正對著一棟黑黑的大樓，是以前常去的音樂酒吧，大樓已經空置了一年，現在窗戶都是半破貼上封箱膠帶。

他平靜地轉過頭問我：「Do you want to go inside?」

我沒考慮就回答：「Yes」。

他說：「Me too.  Have you ever heard of "curiosity killed the cat"？」

當時我一下子反應不過來。從來就沒有人和我討論過關於好奇心的問題，當時我並沒有放在心上，只是覺得他思維很特別，後來這個人卻成為我的摯友。第二天，我去北京。機緣巧合，透過陸蓉之老師的介紹，約見了一直景仰的郝明義先生。暢聊後，我厚著面皮分享了自己在印度的攝影作品、遊記和旅途完後創作展覽的圖片。我告訴他，其實我一直想寫這個印度旅途裡的故事。郝先生覺得很好，並建議從藝術角度去寫，結合展覽的創作紀錄，而不是單純的旅行遊記，這個印度旅途的故事將會更有趣。後來我聽取了大部分的意見，集結合成這本《印度行李箱》——一本集印度遊記和創作的紀錄書。

臨走之前，郝先生贈我一本他寫的《一隻牡羊的金剛筆記》。但我是無神論者，看到「金剛經」三個字就卻步了，沒有第一時間就閱讀。

直到我在回上海的飛機上，因為好奇心，還是隨手翻開了這本書其中一頁。映入眼簾的第一句是「好奇會殺死一隻貓」。

我頓時完全無法制止眼淚。原來這句話，完全是入心了。再細讀，才發現《一隻牡羊的金剛筆記》其實是寫一個人的狀態，以及如何用佛經的哲理去獲取內心的平靜，思考商業和人生的問題。其實很多時候，事情因果存在的鹵莽，起源就是來自自身的好奇。

透過機窗進入的一束陽光照映在白白的書頁上，緩慢地向後移動。文字就像光線和空氣構成的玻璃罩把我從人群中完全抽離，我開始相信，任何事物都是存在契機。

改變我人生的兩個重要的人，說了同一句話：Curiosity killed the cat。

以前，我總是可以給自己一百個理由去說服自己喜歡或者討厭一個地方，卻找不到一個理由讓自己害怕出發。總是天真地認為，今天我登上了山峰之後，就可以征服懸崖；可是一旦事情超出意料，就會變得無法控制，因為我的好奇心總是無止境的。

為此我學了很多溝通方式，人與人之間和動物之間的溝通方法、盡量學習不同的語言、常備備胎方案、行李箱裡存放各種藥物。甚至每次出發前都會把家裡事情交代一遍，例如，萬一我發生任何意外，書和貓怎麼處置、把家具雜物賣掉捐給誰等。但在旅途上我不會刻意做太多攻略，會先到達一個地方，留下來看看，覺得自己喜歡哪個方向，再隨心走走。

或許自己心裡根本沒有安全感，把害怕都寄託在路上，尋找更大的安慰。

旅途，就是一把鑰匙，用來打開心裡的門，也是我生活裡必要的創作源泉。有時候會很累。由好奇心所促成的旅途，發生過很多問題，也遇上過即使自己再強壯和堅強也無法解決的困局和危險。但也因為我的好奇心，促使我堅持走了很多路，看過了萬家燈火闌珊，把體驗過的文化和顏色都反饋到作品上。因為好奇，也讓我做事貫徹到底，不半途而廢。

出發，並不是單純為了證明自己勇敢，而是想跟隨內心的聲音，去探索未知，趁年輕去冒險。冒險不是刻意營造的東西，它只會發生在特定的情況、地點和人物身上。就像賭博，帶著刺激，我迷上了冒險，賭上了好幾次自己的人生，而依然無法停下來。就像上了癮一樣。其實，「Curiosity killed the cat」這句話，更應該問一問自己：無論是生活或者旅行，該如何掌控好奇心，適時進退，才是策勒那匹內心野馬的關鍵。

同時，這也是一道給你們思考和回答的問題。無論是在生活或者旅途上，你的好奇心，促使你做了些什麼、帶來了些什麼。

期待，下次，與你聊更多。

糖果貓貓     

2013年10月20日

推薦序

在轉角處遇見糖果貓貓          

陸蓉之（策展人、藝評家、實踐大學媒傳系專任教授）

跨界藝術家糖果貓貓和我的緣分是從微博開始的，我在微博上偶然看到了她的作品，非常喜歡，立即發私信想要聯繫上她，兩人接上線以後，原本的網上虛擬關係，很快就被上海藝術人文頻道的節目《翻箱底》所改變，她被邀請到節目中，當時我正好是嘉賓主持，在錄影的過程中，我更進一步了解了她的創作與人生，糖果貓貓從此成為我的忘年知交，頗有相見恨晚的些許惆悵，因而彼此時有互動。

我在2011年中策畫的封山之作：威尼斯雙年展平行展「未來通行證」，在威尼斯結束後巡迴到荷蘭鹿特丹世界藝術館和在台中的台灣美術館，最後一站來到北京今日美術館。由於每一站都會加入一些當地的元素以及當地的藝術家，雖然我錯過了邀請糖果貓貓參加前三站展出的時機，但是我還是邀請她參加了最後一站的展出。後來，糖果貓貓到台灣訪遊，我特地安排她和大塊文化的郝明義先生見面，牽起了出版這本書的緣分。

1985年出生於廣東的糖果貓貓，大學時代就決定自己闖蕩江湖，隻身北漂到上海，開始她獨立自足的生涯。她以「sha sha」這個中國新少女的形象享譽插畫界，喜歡在日常生活的題材裡描繪糖果貓貓她個人的際遇與思維。她懂得用心思去觀察四周的人物與風光，她更懂得在所到之處遍嘗美食，所以，她的作品往往體現了色、香、味俱全的審美經驗，習慣以豐富的視覺層次讓讀者彷彿身臨其境，體驗她所經歷的視覺劇場人生。由於糖果貓貓的作品源於生活，所以我認為她的藝術，會讓觀眾有一種在轉角處遇見糖果貓貓的驚艷感覺，哪怕僅僅是一瞬間。

以插畫家的身分跨界和國內外著名品牌合作，使得糖果貓貓聲名遠播，例如：HENNESSY、NIKE、Lotto、EVISU、eno、Nivea、Tbwa、Ogilvy、W+K、GOELIA、MTV、Swatch、NESCAFE、Fortress、CUP、COACH、Jasonwood、ctf、Semir、Meters/bonwe等等。再加上她曾經擔任服裝設計師、品牌策畫及圖形設計，使她又多了一個設計師的頭銜，2011年香港《透視》雜誌評選她為「40 under 40」的設計新星。糖果貓貓還擔任過動畫導演、策展人，她的身分多元、創意無限而且不受拘束，不但與香港導演彭浩翔合作了中國版《破事兒》的插圖，並且在2010至2011年由香港CUP出版社製作發行了她個人的繪本《賣乜鶉》和《鶉心動》。這次由大塊文化印行的《印度行李箱》，是糖果貓貓在2009年受中國女性服裝品牌GOELIA的邀請，遠赴印度創作的見聞錄。

糖果貓貓的印度行，引伸出她為GOELIA Concept Space繪製高達兩層樓的大型壁畫，並且在2011年策畫《印度行李箱》的個展，這批手繪和攝影作品巡迴了中國六個城市。糖果貓貓的人生和藝術都是一種遊牧式的漫遊，自由自在、無拘無束是她創作最重要的元素。這位像精靈一樣不可預測的奇女子，她的足跡，她的見聞，被她的藝術組織封存成為永恆的記憶，透過繪畫，透過攝影，透過出版……，她的人生，最終會是一個無比龐大的多媒體巨型裝置藝術，令人驚異，只能讚嘆。