夜未央《青洋詩集》

自序

我不是寫詩專業戶。除了寫詩外，我還寫小說和散文。然而我自命為詩人。我愛詩。

三歲起，依偎在祖父膝下的我已經開始認字了。課本是當時流行的《毛主席語錄》，祖父把紅寶書當成千字文，一個字一個字地教我。等祖父去藥店上班，我和堂姐就到家中馬桶間裏偷書，那裏藏有好多那時代的禁書，《唐詩三百首》便是其中一本。相比《毛主席語錄》的枯燥乏味，唐詩的美是眩目的。我對詩的喜愛大約從那時起已經生根。

愛詩未必能寫詩，寫詩是件不容易的事。詩與小說不同，小說可以計畫經營，慢慢籌畫；而詩，卻不能靠經營得來。詩歌的創作，靠的往往是一?那的靈感，靈感是不能強求的，有沒有？什麼時候到來？都不能人為控制。因此，便常有詩人枯坐半日無詩，卻得詩與夢中，或夢醒時得詩。我的靈感時常在淩晨時分到來，那時是我最不想起床的時候。有時只得一句詩，有時幾句，懶得起來寫，等起床後又忙於家務，詩句很快便失落了，再寫也已變味。我得詩不多，這是原諒自己的藉口之一。

這本小小的詩集中所收的詩，時間跨度有三十年，最早有寫於大學時代那首《春之聲》，近期的有《竹筷子》《茶》《看》等，最近有今年寫的《滿面皺紋的故事》《人與魚》等。從血氣方剛的青春年華到知天命的年紀，詩從內容到風格都有改變，然而無論是早期還是近期，有一點貫徹始終，就是我對詩歌在美學意義上的追求。

我認為一首好詩必須符合幾個條件：

首先，詩必須有靈魂，詩的靈魂可以是思想哲理，也可以是某種意味、對生活某個小小的感悟，可以是感情，或是感覺；大到國家民族，小到一己私情，都可以成為詩的靈魂，詩的內涵。

其次，詩必須有內在的韻律。韻律不是簡單的隔行末字的押韻，而是整首詩在音韻上的和諧，起承轉合，高低起伏，抑揚頓挫，都是音韻。

第三，詩是文字的藝術，文字必須有美感，這並不是要求辭藻華麗，文字可以是樸素，但一樣會有美感，就像黑白二色的衣服一樣能打扮出美女一樣。文字的美感在於精煉，多一字不能，少一字不可，這才是詩的最高境界。因此，詩需要修改，需要煉字煉句。只有少數詩人能夠一揮而就，不修改詩。如李白，王勃，我不是，我寫詩需要反復琢磨推敲，

第四，有巧思的詩為上品。
內涵、韻律、美感、巧思等決定了一首詩是否有詩味，而詩味的濃郁或寡淡決定了詩的品質。

長詩的表現略有不同。由於篇幅長，長詩很難做到短詩一般字字珠璣。長詩偏重內涵，應言之有物，有一定的哲理深度。

我在2005年動筆寫長詩《洪河》，差不多一氣呵成，幾天就寫完了。當時感覺太粗糙。放到第二年，又做了一次修改。仍然不滿意，就放下了，一放就放了九年。直到今年要出詩集，才又拿出來修改。這一次對它動了大手術，陸陸續續用了幾個月的時間才改完。《洪河》是首帶有荒誕意味的敘事長詩，有人物，有背景，有點像劇本。這是我第一次嘗試在詩中探討一些重大命題，如生與死、天堂與地獄等等。

這本詩集中所選的詩，雖然每一首都是我嘔心瀝血之作，自知還未臻完美。好在還是有那麼幾首經得起反復吟詠的好詩的，真心希望分享給讀者。

青洋
2014年5月2日星期五
寫於溫哥華