深邃美麗的亞細亞2

【跋】

《深邃美麗的亞細亞》在第二卷我開始描寫魔界，使得故事變得更加的複雜與龐大，而在第一卷的重心，我則是把人擬物化，如時鐘般的理想王、擬昆蟲化的蜘蛛人，因為一直覺得自己並不是那種條理清晰、思路精確的人，因此只能希望每回的新感覺與新人物來彌補以上的缺點。

直到一九九二年底到日本一行，當面聆聽編集部的意見，驚訝於編集部的人物關係組合能力，給了我很大的激勵作用，希望在往後的作品裡，能把這次的新養分，加到未來的作品上。

而在以往我一直把力量花在人物的小動作或小道具來呈現劇中人物的心境，也強烈的要求自己劇中人物的內心戲，如這個人在作品中他要的是甚麼？他是個甚麼樣的人？他有在作品中存在的價值？漫畫的路途似乎不再簡單了。

但是，既然走上創作之路，總不能挑平坦的路走，否則怎能走出、創出自己的路呢？

與您共勉！

一九九三年九月鄭問寫於台灣新店

【後記】

看見鄭問——寄語「深邃美麗的亞細亞」   文／栗原良幸（日本講談社《早安》、《午安》雜誌總編輯）

《深邃美麗的亞細亞》不只是一部漫畫，也是鄭問的代名詞。對日本漫畫編輯來說，漫畫家鄭問本身就是「深邃美麗的亞細亞」。我未曾直接向鄭問先生說過以下的恭維之詞。以前我曾擔心鄭問先生會不會因為太過謙虛而不幫我們作畫。鄭問先生以描繪古代中國的《東周英雄傳》而震撼日本漫畫界，我曾拜託他在構思下一部作品時，把題材放在現代亞洲。而《深邃美麗的亞細亞》就是結合台灣漫畫家與日本編輯部的心力，獻給全世界讀者的頂尖亞洲漫畫。

一九八九年，我以日本漫畫雜誌《早安》及《午安》的總編輯身分到台灣拜訪鄭問先生。這位出身台灣、百年難遇的漫畫家，當時還未滿三十歲。但他那時所發表的作品已有高貴的名家風範，很難想像那些作品是出自一位年輕的漫畫家之手。當時我已四十一歲，對於鄭問先生的作品風格非常驚豔，完完全全地體現出他本人的特質。自此之後，我對鄭問先生抱持著無比敬意，從未改變。

鄭問先生為日本漫畫界帶來破除常規的衝擊。漫畫家優異畫技的基準也自他之後開啟了嶄新的一頁。台灣的漫畫與日本一樣，亦以圖文一致的手法來畫；歐美漫畫則是每看一頁就要看很久。台日漫畫的風格與歐美不同，無論圖畫描繪得多精緻，讀者仍會迫不急待地往前閱讀下去。因著鄭問先生的漫畫，日本漫畫界體驗到過去從未想過的圖文融合，以及前所未見的一瞬的表現方式。《東周英雄傳》使漫畫界了解到歷史事象可以如何被凝聚在一瞬之間，通過《深邃美麗的亞細亞》則讓漫畫界體會到圖文一致可以如何被去蕪存菁地表現到極致。他的漫畫除了具有大膽省略的特徵之外，整部作品的細節也處理得鉅細靡遺。漫畫中的人物角色是以兼具意外性且易於了解的短篇呈現，因而不管是只讀某一回，還是不斷重複閱讀同一回，讀者都能從中獲得盎然趣味。

《深邃美麗的亞細亞》裡出現各式各樣的「王」。這部豪華大作，全是透過短篇的「王的故事」展開，鄭問先生描繪的「王」並無王冠般的記號，他是以圖畫和語言所形塑出的品格來做為「王的證明」。多數漫畫家對王的描繪與台詞的設計不具自信，光從這點來看就可高下立判。在理想王與幸運王的性格描繪方面，他還加上了與其名號相互矛盾的雙面性，這使角色具備更複雜的多面性；有對自己的雙面性煩惱不已的王，也會有把自己的雙面性作為武器的王。鄭問先生在王於表述自己的角色與目標的場面設計上，可謂煞費苦心，漫畫裡的經典台詞早已凌駕當代戲劇，接二連三的誕生於每則短篇中。讀者也能夠自然地找出與自己想法契合的王。

在所有的王裡，鄭問先生最喜歡的王是潰爛王。潰爛王具有穩重的性格，內心卻蘊藏了無比熱情，這種兩者兼備的平衡性格，是他投射了包含他自身在內的台灣男兒的印象。《深邃美麗的亞細亞》將亞洲社會充滿各種生活方式以及想法的現象，全都凝縮在王與妖怪的姿態裡。他們所遭遇的各種幸與不幸，全都體現了作者的世界觀與思維。

他相信有始必有終，有得必有失。就憑這點，就知道這不是一部宿命論的漫畫。《東周英雄傳》賦予二千數百年前的人物永不熄滅的品格，而《深邃美麗的亞細亞》則透過一篇一篇的短篇，融入未來數千年悠遠的時間感。

鄭問，不僅是亞洲至寶的漫畫家，更是亞洲時空的大魔術師。