內容簡介
《屏城紀事》是鄭開翔繼《曬・屏東》後,再次以畫筆回望故鄉的作品。
這次,他選擇直面城市劇烈變動的軌跡,
記錄在開發與拆除之間被掩埋的記憶與情感。
兩部作品如同一個生命循環——從熟悉到陌生,從依戀到省思,從懷舊到重生。
在畫與記錄的過程中,他不僅描繪風景的消逝,也描摹一顆仍渴望與土地對話的心。
繪畫,是鄭開翔與土地間最誠摯的對話。每一筆色彩,都是對家鄉的一次凝視,也是與時間拔河的痕跡。
《屏城紀事》並非單純的畫冊或地方紀錄,而是一場關於「記憶、失落與重生」的藝術告白。
當熟悉的街角被圍籬遮蔽、老店的招牌在夜裡熄滅、記憶中的小巷不再存在,作者以畫筆記下那一刻的光影與氣息——那是城市在改建浪潮下的最後呼吸,也是個體對「家」的深切挽留。
他以繪畫為見證,用圖像取代無力的言語,記錄屏東在拆除與重建之間的每一道裂痕,與每一份仍不願放手的溫柔。
屏東是作者的起點,也是他創作的核心。從早期描繪溫暖庶民日常的《曬•屏東》,到如今直面劇烈變動的《屏城紀事》,這兩部作品如同一個完整的生命循環——從熟悉到陌生,從依戀到省思,從懷舊到重生。
書中的每一幅畫、每一段文字,都是對消逝事物的默禱。它讓人思考:在「進步」的名義下,我們究竟放棄了什麼?那些被拆除的不只是建築,更是歲月、故事與記憶的容器。
《屏城紀事》既是一位藝術家的心靈日記,也是一座城市的集體回憶錄。它提醒我們——當我們追逐未來的同時,也要學會回頭凝視;因為唯有記住過去,城市的靈魂才能繼續呼吸。
這不僅是一本書,更是一段關於「如何與失去共存」的溫柔告白。
熱情推薦(順序按筆畫排列)
三線路趙文俊|屏東社造組織
李清志|都市偵探、建築學者
凌宗魁|建築文資工作者
渡邊義孝|《臺南日式建築紀行》作者
蔡順仁|嘉義縣文創產業發展計劃顧問
橘手之勞(JerryOrange)|插畫家╱專欄作家
1/2藝術蝦|城市畫家
這次,他選擇直面城市劇烈變動的軌跡,
記錄在開發與拆除之間被掩埋的記憶與情感。
兩部作品如同一個生命循環——從熟悉到陌生,從依戀到省思,從懷舊到重生。
在畫與記錄的過程中,他不僅描繪風景的消逝,也描摹一顆仍渴望與土地對話的心。
繪畫,是鄭開翔與土地間最誠摯的對話。每一筆色彩,都是對家鄉的一次凝視,也是與時間拔河的痕跡。
《屏城紀事》並非單純的畫冊或地方紀錄,而是一場關於「記憶、失落與重生」的藝術告白。
當熟悉的街角被圍籬遮蔽、老店的招牌在夜裡熄滅、記憶中的小巷不再存在,作者以畫筆記下那一刻的光影與氣息——那是城市在改建浪潮下的最後呼吸,也是個體對「家」的深切挽留。
他以繪畫為見證,用圖像取代無力的言語,記錄屏東在拆除與重建之間的每一道裂痕,與每一份仍不願放手的溫柔。
屏東是作者的起點,也是他創作的核心。從早期描繪溫暖庶民日常的《曬•屏東》,到如今直面劇烈變動的《屏城紀事》,這兩部作品如同一個完整的生命循環——從熟悉到陌生,從依戀到省思,從懷舊到重生。
書中的每一幅畫、每一段文字,都是對消逝事物的默禱。它讓人思考:在「進步」的名義下,我們究竟放棄了什麼?那些被拆除的不只是建築,更是歲月、故事與記憶的容器。
《屏城紀事》既是一位藝術家的心靈日記,也是一座城市的集體回憶錄。它提醒我們——當我們追逐未來的同時,也要學會回頭凝視;因為唯有記住過去,城市的靈魂才能繼續呼吸。
這不僅是一本書,更是一段關於「如何與失去共存」的溫柔告白。
熱情推薦(順序按筆畫排列)
三線路趙文俊|屏東社造組織
李清志|都市偵探、建築學者
凌宗魁|建築文資工作者
渡邊義孝|《臺南日式建築紀行》作者
蔡順仁|嘉義縣文創產業發展計劃顧問
橘手之勞(JerryOrange)|插畫家╱專欄作家
1/2藝術蝦|城市畫家
試閱
前言
繪畫是我與在地建立情感連結的媒介。我因為繪畫重新認識了家鄉,卻又發現這些畫過的景物,不久後便被拆除;曾與我閒話家常的店家,也不知何時拉下了鐵門。畫作上的風景成為僅存的紀錄,內心的無力和不捨與日俱增。
屏東是我的出生地,也是我的創作起點。從書寫屏東的記憶,到面對屏東的變動,是我創作歷程中最困難的一段。難處不僅止於資料的爬梳,更多是心情上的折衷。即使不願意面對家鄉的變遷,但為了記錄,不得不直面這些過程。同時還要不斷說服自己,盡可能的去同理、接受改變後的樣貌。但這段經驗卻也淬鍊出我日後的創作核心,「以屏東經驗為出發,懷抱『捨不得』的心情,記錄台灣平凡卻重要的日常小事。」
我無法全然否定建設的價值,但我想討論的是,在推動「進步」的過程中,我們犧牲了什麼?又是否有更溫柔的方式,可以讓過去與未來共存?即便最後真的必須要拆除老舊的城市紋理,我們是否可以再多花一點心力,把這段歷史記錄下來呢?
本書是接續上冊《曬屏東》的延伸,上冊所描繪的是屏東溫暖且庶民的日常;本冊則必須面對這座城市在建設浪潮下的快速翻轉。這些拆除、徵收、改建等劇烈變動,切切實實的在我們生活周邊持續發生,但許多人卻渾然不覺,這種對環境的疏忽與冷感,在繁忙的現代,似乎已成為一種常態。
書中雖然是在書寫屏東,但我相信同樣的狀況在各地有過之而無不及。這本書希望以藝術家的眼光提供另一種思維,以屏東的經驗供讀者作為借鏡,思考自己的城市是否也遇到同樣的狀況,而我們又能夠為自己的城市做些什麼呢?
變動的軌跡
一個留不住記憶的城市,我站在街口,知道如果這個城市什麼都無法留住,我們的所謂繁華,也只是遲早會被粗暴無知徹底摧毀殆盡的一個不真實的夢而已吧。
——蔣勳《捨得,捨不得》
記錄我們曾經擁有的美好
記錄屏東這幾年,我畫下了許多街景,也親眼見證城市在建設浪潮中的快速變化,許多我曾描繪過的地景在畫下不久後便拆除消失,。有朋友戲稱,政府一定是依我的畫作「按圖索驥」進行拆除,我只好笑說自己的作品像是另類的「死亡筆記本」。但笑話的背後其實藏著滿滿的無奈。
屏東過去長期缺乏重大建設,直到二○一五至二一年間,迎來一波鋪天蓋地襲來的開發,是數十年來的重要轉折。一時間,怪手的擊打聲彷彿融入了這座城市的樂章中,迴盪四處。城市大規模翻新,也讓屏東的形象改頭換面。有新建設固然是好事,但過程中我們是否妥善照顧了在地文化的脈絡?還是選擇以「斷開」的方式擺脫過去,企圖打造一個全新的「新屏東」?
斷然抹去老舊的城市紋理,迅速蓋起新穎的建築,往往是當代城市建設中最有效率的方式,而複製先進城市的樣貌也時常被視為是「進步」。然而,進步的定義會因立場與目的不同而改變。每個人其實都想為城市好,只是努力的方向不盡相同。因此我很難武斷地評斷建設與拆除的優劣,這或許都要留待後人評價,但「屬於屏東的記憶正在消逝」卻是不爭的事實。
我們所居住的空間,其實是由時間與情感交織而成的,城市之所以有溫度,是因為它擁有記憶。建築不僅僅是結構,更是歲月、記憶與世代故事的載體。建設與拆除之間,除了技術操作,更是一場文化的對話。城市紋理的堆疊極為漫長,但拆除只需一夕之間。唯有當我們願意為一棟老建築、或一段故事辯護、討論與折衝,才能真正建立起屬於自己的城市美學。
有句話說:「所謂的歲月靜好,只不過是有人替你負重前行。」當我們享受建設所帶來的便利時,是否想過,在這些便利的背後,有些人卻因此經歷了巨大的生活變動?而這段經歷與這些人的故事,都值得被記錄下來。若我們不加以紀記錄……不出幾年,便沒有人知道這裡曾經發生過什麼、存在過什麼。
在這樣的背景與心情下,我開始記錄屏東拆除的現場……
藝術家何懷碩在《苦澀的美感》中寫道,「藝術主要在於反映一定文化環境中之個人的心聲……以其沉痛去邀請觀賞者的共鳴。」這句話正道出我的創作初衷。
屏東的建設仍在進行,我所記錄的只是其中冰山一角,主要的時間範圍集中在二○一五至二一年間,部分輔以二五年最新的樣貌。這本書雖然擱置了四年才有幸出版,但這段時間正好作為沉澱,在所有的建設大抵塵埃落定後,結果如何?箇中百味便就留給大家去思考了。
一、鐵路高架化的影響
屏東車站與鐵路高架化建設,是屏東市區數十年來最重要的改變。早期的鐵道多鋪設在平面道路上,為了跨越鐵道,屏東市早在日治時期即已修築了東、西兩座陸橋,也就是後來的復興陸橋及和平陸橋。陸橋下偶有聚集的民眾民眾聚集聊天、擺攤,形成屏東特殊的生活樣貌。早期的屏東人都有氣喘吁吁騎單車上陸橋的經驗,當騎車騎到陸橋頂端,眺望著遠方的鐵道與夕陽,就像是辛苦獲得了獎勵,接著再快速的地滑下陸橋,享受速度與風打在臉上的快感。
除了陸橋的生活體驗之外,平交道護欄緩緩降下,伴隨著鐵軌規律的喀隆聲與信號的叮噹聲響,火車隨即從眼前呼嘯而過;騎機車經過「貓洞」底下都會不自覺地低頭……這些都是鐵道帶給我們的回憶。
因鐵路高架化的關係,兩座陸橋分別在二○一三年的七月與八月拆除;因鐵路而生的貓洞失去了讓火車通行的功能,也在二○一六年二月拆除。這些車站周邊的風景都隨著鐵路高架化的工程有了巨大的改變,「貓洞•、陸橋•,平交道」,如今也只能深埋在屏東人的記憶中了。
《屏東車站》
車站的三個時期
屏東設站於一九一三年十二月二十日(大正二年),初名為「阿緱驛」,一九二○年地方改制,阿緱驛便改名為「屏東驛」。一代車站站體主要以木造結構搭配石板瓦所搭建,歐洲半木式風格,美麗的外觀,與站外種植的椰子樹,營造出南國風情。站前配置有消防栓、自行車架,不時有人力車以及汽車往來,足以顯現當年屏東驛的先進與熱鬧。,當時的屏東為政治、經濟、軍事均重的城市,阿緱驛無疑留下了華麗的註腳。依《屏東市采風錄》所述,當時的屏東驛面積有九十九坪,後因遊客日漸增多,遂於一九六二年動工拆除改建。
二代的車站於一九六二年十月五日啟用,為鋼筋水泥站體,面積為舊站的三倍大,內部規劃有候車室、站長室、運轉室、售票房、行李室。
二代車站乘載了我們這代多數人的回憶。不管是離鄉工作求學、入伍當兵,更有不少人有到車站接送親友或是情人的記憶。車站旁的警察局、煎餃攤、小豆苗、寄車行、有點陰森的地下道、氣味難聞的狹窄公廁……這些微不足道的記憶片段,現在想起仍覺得十分可貴。
猶記得高中離鄉到外地唸念書,剛開始學習閱讀如密碼本的火車時刻表。車站裡放置了大黑板供旅客留言,密密麻麻寫著如「阿明,我搭五點的自強號先走了」之類的字句,許多人會站在黑板前殷切地尋找朋友的留言。在沒有手機的年代,前去車站迎接的人往往會提前半晌,找個適當醒目的位置,緊盯出口的車班電子儀表,期待親友搭乘的列車進站。等到列車抵達,旅客通過驗票的窄門湧出,在人海中墊踮著腳尖、伸長頸子,探尋熟悉的身影。找到彼此的那一瞬間,原本疲憊無神的眼睛都亮了起來,揚著微笑,揮手走近寒暄擁抱,這樣的畫面是當時車站最美的風景。
二代車站在二○一五年八月二十二日二十三時五十二分,發出最後一班列車(高雄開往枋寮的南下第3547次區間車)後停用切換,原有的平面鐵道全數拆除。站體則於二○一六年一月四日進行拆除。這個工程讓屏東車站周圍地景整個改頭換面,多年未歸的遊子一下車站,頓時會還以為自己下錯車站,直到至看到遠方的慈鳳宮,才重新與記憶中的家鄉有了連結。
三代高架車站站體於二○一五年八月二十三日啟用,為一座三層樓的建築。以「太陽城」為主題設計,建材主要以鋼結構建成,頂棚有許多A字形的結構,象徵「椰子樹」的意象,入口的波浪造型,則象徵了「海浪」。站內的「屏東驛站」商場更引進了眾多店家,讓往來的乘客多了更多消費的選擇。
以往前我們時常會說日治時期的木造車站最美,抱怨現在的車站不好看。但我也想幫新的車站說說話。屏東三個時期的車站,從第一代日治時期的木造建築,到第二代水泥建築,以及近年所興建的鋼構車站,其實各自反映出當代的建築美感、使用需求與擅長的建材,皆有其存在的時代意義。將此脈絡放大到全台,也是台灣多數車站改建的進程縮影。所以無關美醜,它只是反映出當代的一種流行趨勢罷了。
但也許我們需要思考的是,既然新的車站理應是當代最好的設計工法,在斥資二十八億興建成的屏東車站完成後,卻因挑高的頂棚設計,導致下雨時月台難以遮雨,等車的旅客需要撐傘。站內更是多處漏雨,需用水桶接水。其中有些樓梯步道中間更是直接矗立著巨大的柱子,阻礙了行走的人群,被戲稱宛如屏東的「護國神柱」。上述的特殊設計是否是為了呈現出「當代嶄新建築的設計方式」?我就難以參透了。
車站的設計攸關旅人的體驗,從月台的寬窄、指標的設計、動線的安排、站務人員的服務,和站內的布置⋯⋯等,無一不影響旅客對於這座城市的印象。近年車站內設置了藝文空間,也邀請日本藝術家在於站內塗鴉,增添藝文氣息,這些都是值得肯定的努力。
不光是車站內部,就連車站門口排班的計程車司機也應負起打造城市形象的自覺,從最基本的「依規定跳表收費」,到自身的儀態談吐。這些看似不重要的細節,都直接奠定旅客對於這座城市的第一印象。
我常自問,屬於屏東市的「符號」是什麼?日治時期雖有屏東飛行場的飛機,以及糖廠的煙囪作為鮮明的屏東符號,但當現今有什麼符號足以代表屏東、同時又被所有屏東人所認同?椰子樹、慈鳳宮……腦子想出的那幾個選項,總不如一○一大樓之於台北的強烈與理所當然。
車站是遊子的鄉愁、是旅人的第一印象,也是象徵城市的符號。過去的阿緱驛在軍事、政治、商業均重的年代,撐起了屏東的門面,在現今屏東發展愈快速,「再次」起飛之際,未來這座嶄新的車站能否肩負起這個角色,就讓我們繼續看下去吧。
繪畫是我與在地建立情感連結的媒介。我因為繪畫重新認識了家鄉,卻又發現這些畫過的景物,不久後便被拆除;曾與我閒話家常的店家,也不知何時拉下了鐵門。畫作上的風景成為僅存的紀錄,內心的無力和不捨與日俱增。
屏東是我的出生地,也是我的創作起點。從書寫屏東的記憶,到面對屏東的變動,是我創作歷程中最困難的一段。難處不僅止於資料的爬梳,更多是心情上的折衷。即使不願意面對家鄉的變遷,但為了記錄,不得不直面這些過程。同時還要不斷說服自己,盡可能的去同理、接受改變後的樣貌。但這段經驗卻也淬鍊出我日後的創作核心,「以屏東經驗為出發,懷抱『捨不得』的心情,記錄台灣平凡卻重要的日常小事。」
我無法全然否定建設的價值,但我想討論的是,在推動「進步」的過程中,我們犧牲了什麼?又是否有更溫柔的方式,可以讓過去與未來共存?即便最後真的必須要拆除老舊的城市紋理,我們是否可以再多花一點心力,把這段歷史記錄下來呢?
本書是接續上冊《曬屏東》的延伸,上冊所描繪的是屏東溫暖且庶民的日常;本冊則必須面對這座城市在建設浪潮下的快速翻轉。這些拆除、徵收、改建等劇烈變動,切切實實的在我們生活周邊持續發生,但許多人卻渾然不覺,這種對環境的疏忽與冷感,在繁忙的現代,似乎已成為一種常態。
書中雖然是在書寫屏東,但我相信同樣的狀況在各地有過之而無不及。這本書希望以藝術家的眼光提供另一種思維,以屏東的經驗供讀者作為借鏡,思考自己的城市是否也遇到同樣的狀況,而我們又能夠為自己的城市做些什麼呢?
變動的軌跡
一個留不住記憶的城市,我站在街口,知道如果這個城市什麼都無法留住,我們的所謂繁華,也只是遲早會被粗暴無知徹底摧毀殆盡的一個不真實的夢而已吧。
——蔣勳《捨得,捨不得》
記錄我們曾經擁有的美好
記錄屏東這幾年,我畫下了許多街景,也親眼見證城市在建設浪潮中的快速變化,許多我曾描繪過的地景在畫下不久後便拆除消失,。有朋友戲稱,政府一定是依我的畫作「按圖索驥」進行拆除,我只好笑說自己的作品像是另類的「死亡筆記本」。但笑話的背後其實藏著滿滿的無奈。
屏東過去長期缺乏重大建設,直到二○一五至二一年間,迎來一波鋪天蓋地襲來的開發,是數十年來的重要轉折。一時間,怪手的擊打聲彷彿融入了這座城市的樂章中,迴盪四處。城市大規模翻新,也讓屏東的形象改頭換面。有新建設固然是好事,但過程中我們是否妥善照顧了在地文化的脈絡?還是選擇以「斷開」的方式擺脫過去,企圖打造一個全新的「新屏東」?
斷然抹去老舊的城市紋理,迅速蓋起新穎的建築,往往是當代城市建設中最有效率的方式,而複製先進城市的樣貌也時常被視為是「進步」。然而,進步的定義會因立場與目的不同而改變。每個人其實都想為城市好,只是努力的方向不盡相同。因此我很難武斷地評斷建設與拆除的優劣,這或許都要留待後人評價,但「屬於屏東的記憶正在消逝」卻是不爭的事實。
我們所居住的空間,其實是由時間與情感交織而成的,城市之所以有溫度,是因為它擁有記憶。建築不僅僅是結構,更是歲月、記憶與世代故事的載體。建設與拆除之間,除了技術操作,更是一場文化的對話。城市紋理的堆疊極為漫長,但拆除只需一夕之間。唯有當我們願意為一棟老建築、或一段故事辯護、討論與折衝,才能真正建立起屬於自己的城市美學。
有句話說:「所謂的歲月靜好,只不過是有人替你負重前行。」當我們享受建設所帶來的便利時,是否想過,在這些便利的背後,有些人卻因此經歷了巨大的生活變動?而這段經歷與這些人的故事,都值得被記錄下來。若我們不加以紀記錄……不出幾年,便沒有人知道這裡曾經發生過什麼、存在過什麼。
在這樣的背景與心情下,我開始記錄屏東拆除的現場……
藝術家何懷碩在《苦澀的美感》中寫道,「藝術主要在於反映一定文化環境中之個人的心聲……以其沉痛去邀請觀賞者的共鳴。」這句話正道出我的創作初衷。
屏東的建設仍在進行,我所記錄的只是其中冰山一角,主要的時間範圍集中在二○一五至二一年間,部分輔以二五年最新的樣貌。這本書雖然擱置了四年才有幸出版,但這段時間正好作為沉澱,在所有的建設大抵塵埃落定後,結果如何?箇中百味便就留給大家去思考了。
一、鐵路高架化的影響
屏東車站與鐵路高架化建設,是屏東市區數十年來最重要的改變。早期的鐵道多鋪設在平面道路上,為了跨越鐵道,屏東市早在日治時期即已修築了東、西兩座陸橋,也就是後來的復興陸橋及和平陸橋。陸橋下偶有聚集的民眾民眾聚集聊天、擺攤,形成屏東特殊的生活樣貌。早期的屏東人都有氣喘吁吁騎單車上陸橋的經驗,當騎車騎到陸橋頂端,眺望著遠方的鐵道與夕陽,就像是辛苦獲得了獎勵,接著再快速的地滑下陸橋,享受速度與風打在臉上的快感。
除了陸橋的生活體驗之外,平交道護欄緩緩降下,伴隨著鐵軌規律的喀隆聲與信號的叮噹聲響,火車隨即從眼前呼嘯而過;騎機車經過「貓洞」底下都會不自覺地低頭……這些都是鐵道帶給我們的回憶。
因鐵路高架化的關係,兩座陸橋分別在二○一三年的七月與八月拆除;因鐵路而生的貓洞失去了讓火車通行的功能,也在二○一六年二月拆除。這些車站周邊的風景都隨著鐵路高架化的工程有了巨大的改變,「貓洞•、陸橋•,平交道」,如今也只能深埋在屏東人的記憶中了。
《屏東車站》
車站的三個時期
屏東設站於一九一三年十二月二十日(大正二年),初名為「阿緱驛」,一九二○年地方改制,阿緱驛便改名為「屏東驛」。一代車站站體主要以木造結構搭配石板瓦所搭建,歐洲半木式風格,美麗的外觀,與站外種植的椰子樹,營造出南國風情。站前配置有消防栓、自行車架,不時有人力車以及汽車往來,足以顯現當年屏東驛的先進與熱鬧。,當時的屏東為政治、經濟、軍事均重的城市,阿緱驛無疑留下了華麗的註腳。依《屏東市采風錄》所述,當時的屏東驛面積有九十九坪,後因遊客日漸增多,遂於一九六二年動工拆除改建。
二代的車站於一九六二年十月五日啟用,為鋼筋水泥站體,面積為舊站的三倍大,內部規劃有候車室、站長室、運轉室、售票房、行李室。
二代車站乘載了我們這代多數人的回憶。不管是離鄉工作求學、入伍當兵,更有不少人有到車站接送親友或是情人的記憶。車站旁的警察局、煎餃攤、小豆苗、寄車行、有點陰森的地下道、氣味難聞的狹窄公廁……這些微不足道的記憶片段,現在想起仍覺得十分可貴。
猶記得高中離鄉到外地唸念書,剛開始學習閱讀如密碼本的火車時刻表。車站裡放置了大黑板供旅客留言,密密麻麻寫著如「阿明,我搭五點的自強號先走了」之類的字句,許多人會站在黑板前殷切地尋找朋友的留言。在沒有手機的年代,前去車站迎接的人往往會提前半晌,找個適當醒目的位置,緊盯出口的車班電子儀表,期待親友搭乘的列車進站。等到列車抵達,旅客通過驗票的窄門湧出,在人海中墊踮著腳尖、伸長頸子,探尋熟悉的身影。找到彼此的那一瞬間,原本疲憊無神的眼睛都亮了起來,揚著微笑,揮手走近寒暄擁抱,這樣的畫面是當時車站最美的風景。
二代車站在二○一五年八月二十二日二十三時五十二分,發出最後一班列車(高雄開往枋寮的南下第3547次區間車)後停用切換,原有的平面鐵道全數拆除。站體則於二○一六年一月四日進行拆除。這個工程讓屏東車站周圍地景整個改頭換面,多年未歸的遊子一下車站,頓時會還以為自己下錯車站,直到至看到遠方的慈鳳宮,才重新與記憶中的家鄉有了連結。
三代高架車站站體於二○一五年八月二十三日啟用,為一座三層樓的建築。以「太陽城」為主題設計,建材主要以鋼結構建成,頂棚有許多A字形的結構,象徵「椰子樹」的意象,入口的波浪造型,則象徵了「海浪」。站內的「屏東驛站」商場更引進了眾多店家,讓往來的乘客多了更多消費的選擇。
以往前我們時常會說日治時期的木造車站最美,抱怨現在的車站不好看。但我也想幫新的車站說說話。屏東三個時期的車站,從第一代日治時期的木造建築,到第二代水泥建築,以及近年所興建的鋼構車站,其實各自反映出當代的建築美感、使用需求與擅長的建材,皆有其存在的時代意義。將此脈絡放大到全台,也是台灣多數車站改建的進程縮影。所以無關美醜,它只是反映出當代的一種流行趨勢罷了。
但也許我們需要思考的是,既然新的車站理應是當代最好的設計工法,在斥資二十八億興建成的屏東車站完成後,卻因挑高的頂棚設計,導致下雨時月台難以遮雨,等車的旅客需要撐傘。站內更是多處漏雨,需用水桶接水。其中有些樓梯步道中間更是直接矗立著巨大的柱子,阻礙了行走的人群,被戲稱宛如屏東的「護國神柱」。上述的特殊設計是否是為了呈現出「當代嶄新建築的設計方式」?我就難以參透了。
車站的設計攸關旅人的體驗,從月台的寬窄、指標的設計、動線的安排、站務人員的服務,和站內的布置⋯⋯等,無一不影響旅客對於這座城市的印象。近年車站內設置了藝文空間,也邀請日本藝術家在於站內塗鴉,增添藝文氣息,這些都是值得肯定的努力。
不光是車站內部,就連車站門口排班的計程車司機也應負起打造城市形象的自覺,從最基本的「依規定跳表收費」,到自身的儀態談吐。這些看似不重要的細節,都直接奠定旅客對於這座城市的第一印象。
我常自問,屬於屏東市的「符號」是什麼?日治時期雖有屏東飛行場的飛機,以及糖廠的煙囪作為鮮明的屏東符號,但當現今有什麼符號足以代表屏東、同時又被所有屏東人所認同?椰子樹、慈鳳宮……腦子想出的那幾個選項,總不如一○一大樓之於台北的強烈與理所當然。
車站是遊子的鄉愁、是旅人的第一印象,也是象徵城市的符號。過去的阿緱驛在軍事、政治、商業均重的年代,撐起了屏東的門面,在現今屏東發展愈快速,「再次」起飛之際,未來這座嶄新的車站能否肩負起這個角色,就讓我們繼續看下去吧。
配送方式
-
台灣
- 國內宅配:本島、離島
-
到店取貨:
不限金額免運費
-
海外
- 國際快遞:全球
-
港澳店取:
訂購/退換貨須知
退換貨須知:
**提醒您,鑑賞期不等於試用期,退回商品須為全新狀態**
-
依據「消費者保護法」第19條及行政院消費者保護處公告之「通訊交易解除權合理例外情事適用準則」,以下商品購買後,除商品本身有瑕疵外,將不提供7天的猶豫期:
- 易於腐敗、保存期限較短或解約時即將逾期。(如:生鮮食品)
- 依消費者要求所為之客製化給付。(客製化商品)
- 報紙、期刊或雜誌。(含MOOK、外文雜誌)
- 經消費者拆封之影音商品或電腦軟體。
- 非以有形媒介提供之數位內容或一經提供即為完成之線上服務,經消費者事先同意始提供。(如:電子書、電子雜誌、下載版軟體、虛擬商品…等)
- 已拆封之個人衛生用品。(如:內衣褲、刮鬍刀、除毛刀…等)
- 若非上列種類商品,均享有到貨7天的猶豫期(含例假日)。
- 辦理退換貨時,商品(組合商品恕無法接受單獨退貨)必須是您收到商品時的原始狀態(包含商品本體、配件、贈品、保證書、所有附隨資料文件及原廠內外包裝…等),請勿直接使用原廠包裝寄送,或於原廠包裝上黏貼紙張或書寫文字。
- 退回商品若無法回復原狀,將請您負擔回復原狀所需費用,嚴重時將影響您的退貨權益。




商品評價