《八戒》美術設定集

序

動畫的矛盾性，在於它生產的單位是「格」，24格完成一秒，它是漫長的， 比日子長，比季節長，甚至成為度量生命的刻度。然而隨著影片播出公映，一下子就消失在幾分鐘後。每部完成的動畫片，像是每個不同階段的畢業典禮心情。過去，動畫人的畢業證書可能如同膠片、錄影帶或DVD，實實在在放在書 架上。現在數位檔案化之後，在生活中開始不容易找到它的影子，歲月好像不見了。衷心感謝《八戒》的創作過程能被出版，有了彙報勞動結果的機會。

2017年，市場熱熱鬧鬧，我在新加坡ATF（亞洲電視論壇）認識了湯昇榮， 湯哥神秘兮兮，興奮得想要分享，卻又不能說太多的矛盾，生動的在空中比畫著正在計劃的《2049》近未來劇集。「要做就一定要做不一樣的」湯哥從來都是幹大事的態度。當時我帶著用科幻描寫的《八戒》在ATF的提案單元獲得首獎，兩個人在攤位上激動的討論著，對與未來與科幻中人類如何自處的想像，不僅結下與湯哥的緣分，還開始想辦法逐步讓《八戒》越來愈具體。
 
「s t u d i o 2」是我與同仁在2004年成立的團隊，我們把公司稱為LAB，也意味著我們希望做出一些有別於以往觀眾熟悉的日本與美國動畫，我們想要做出自己的台灣動畫。我們相信動畫也才一百多年的歷史，視覺或是製作方式一定還 有許多可能性，於是從最早期的《小太陽》、《小貓巴克里》、《觀測站少年》、《未來宅急便》等等，我們嘗試在每一個作品中往前推進一些可能性， 韓怡芬、馮偉倫、鐘侑軒、王世玲等幾位團隊核心目標不曾改變。即使如此， 我們都知道《八戒》是一座巨大的高牆，我們除了做好心理準備之外，還需要 更多好手。

於是我們向宇宙發出訊號，誠心地祈禱。《八戒》受到了監製Bruno Felix 與湯昇榮的協助，劇本階段加入了日本編劇高橋奈津子，深刻了片中的夥伴情節； 前期設計獲得幾位台灣頂尖的藝術家加入，包括邱志峻、簡志嘉、陳宗良、程威誌等，讓人物與世界觀細節豐富；中期王俊雄率領著砌禾數位團隊並肩同行 ，完成了精彩的角色表演與特效；後期不僅解孟儒果斷又溫柔的剪輯敘事，音樂陳建騏、音效蔡瀚陞讓聲部更加動人之外，還邀請了魏如萱擔任主題曲的演唱。除此之外，許光漢、劉冠廷、邵雨薇、庾澄慶、庹宗華、鍾欣凌、展榮、 展瑞等更是不計代價友情相挺，在配音指導連思宇與林協忠的帶領之下，讓角色的聲音表演到達頂峰。現在回頭看，這真的是不可思議的組合，其中更有許 多動畫同業在困難時候伸出援手，甚至實踐大學師生的協力，何其有幸。宇宙帶來的緣分，讓我們每一刻心懷感激。
 
八戒是我在《西遊記》裡最喜歡的角色，比較起三藏的理想主義，或是悟空的英雄主義，他最像是我們一般人。在宛如公路電影的人生旅程裡，很多時候想要放棄，想要偷懶，想要休息一下，是個現實主義者。那很好，不需要非得要 第一名，當個二師兄也沒什麼不好的，沿途風光往往比目的地來的精彩，累了，就讓自己喘口氣。只要相信自己，能夠知道真正重要的是什麼就好了。
 
《八戒》在電影製作過程中，除了將原著裡的觀點、人物關係、核心思維進行轉化之外，在長生不死與輪迴的題目中，我們做了壽命可轉換的假設，也討論新與舊的相對。最困難的還有整個世界觀的呈現。在吳承恩是未來書寫的想象中，如何將科幻世界與古典神話進行映射。因此從角色的推敲、動畫空間的堆疊、生活邏輯、載具運行等等，我們利用圖稿逐一具體化，從初稿到定稿， 從定稿到3D模型，建構了龐大的虛構空間；從劇本到分鏡腳本，從分鏡腳本到動態腳本、色彩腳本。而這些切片，都在本書中逐一呈現，記錄了《八戒》團隊在這長達七年的路上風景。如果能夠讓讀者一窺影像背後，從點子到實踐， 或給予未來有興趣創作動畫者一些參考，那就太好了。

邱立偉