作者序

品酒 是刻劃氛圍的練習

品酒其實與西洋的基礎素描相似的，只是一個對象是葡萄酒，另一個多半是物理可見的靜物。基礎素描算是西洋繪畫的根基與基石，基本上使用的媒材是炭筆或是鉛筆，承接物也通常是紙材為主，透過視覺的觀察，再將對象忠實地描繪，重現在素描紙上。基礎素描講究精準的構圖、比例、光影、透視、炭色、平衡、焦點等等，透過這些要素與組成，讓素描重新「說服」觀賞者的大腦認為「像」原本真實的對象。

品酒也是相同道理，透過累積而成的一套品嘗模型，替葡萄酒描繪出該有的型態，讓其他都了解這套品飲模型的品飲者，即便未曾品嘗過此款葡萄酒，都能輕易地透過同一套描述模型進而了解此款葡萄酒的風味樣貌。雖然無法做到精細素描的擬真或是數位資訊般的絕對精準，但似乎透過這樣的描述，卻也能開始傳遞葡萄酒的內在能量與情感。而整個品嘗程序與過程，最重要的目的是讓品飲者在將來的任何一個時刻，都能再次藉由品飲紀錄回到當下，彷彿照片一樣，是氛圍的深度刻畫，難以抹滅。

不過不得不承認，葡萄酒品飲是長時間的累積與經驗數量的堆疊，所以獨自一人在家裡獨飲進步的速度有限。如果時間與經濟能力許可的狀況下，不妨還是參考一下本書最後列出的葡萄酒進修課程，因為透過標準課程的循序漸進與同時間較多數量的葡萄酒品飲，便能輕易地比較出不同口感、品種、氣候、產區與年份上的風味差異，如此也才能更感受出葡萄酒裡的喃喃低語！