（節錄）正如我前面論述過的，透過將「文本是什麼」的觀點擴大，我們為所有學生打開了豐富的機會，去練習獲得學業成就所需要的思考方式。將插圖視為文本，可以幫助所有學生練習真正的意義建構──這是閱讀的整體目標。不過，就像明示教學幫助學生閱讀文字文本一樣，明示教學也能幫助學生處理圖像文本。針對圖像文本的明示教學是什麼樣子呢？本章接下來將開始回答這個問題。
讀取鏡頭
「讀取鏡頭」（Access Lenses）是組成AoC的第一個元素，而且我認為它們是AoC的核心，是黏合劑、關鍵樞紐，也是基石。不管是用哪種比喻，「讀取鏡頭」都能讓你和學生更加容易進入圖像文本（最終進入文字文本），深入且有意義的思考、討論文本。
在剛開始發展AoC時，「讀取鏡頭」也促使我所教的班級學生產生顯著的改變。當學生手上擁有「讀取鏡頭」時，他們變成主動的探索者和意義建構者，而不是被動的回答問題者。結果，我的教室變得更加以學生為中心，學生能夠自己獨立或和夥伴一起發現圖像和文字文本裡的訊息，而且更能夠以獨特和令人驚訝的方式來綜合、彙整他們發現的訊息，從而創造出大量的討論和成長空間。對每個學生來說，教室變得更興奮有趣，隨著這種興奮而來的，是投入和快樂的學習。學生跳進文本裡，感覺自己像個探險家，總是處於發現的邊緣。最重要的是，有了「讀取鏡頭」，每個學生都有機會做出下一個重大發現。提供學生「讀取鏡頭」，就像給予學生一張金獎券，讓他們得以接觸和了解「核心四要素」（第一章討論過的文本、思考、發聲和對話）。
「讀取鏡頭」有九種鏡頭，前三種是最常見的，因此，某種程度也是最容易介紹和運用的鏡頭。但是，我並不鼓勵個別獨立分開使用「讀取鏡頭」，就像艾琳•方塔斯（Irene Fountas）和蓋伊•蘇•平內爾（Gay Su Pinnell）也鼓勵讀者同時使用多種閱讀理解策略（2001, 345）一樣。我之所以強調前三種鏡頭，只是因為對某些學習困難的學生來說，如果他們在跨出第一步時就遭遇到困難，那麼聚焦在這三種鏡頭上，可能會有幫助。但再一次，我強烈建議你幫助所有學生盡可能多多考慮所有的鏡頭，因為每種鏡頭都可以打開進入文本、進入學生思考的新路徑，並且幫助他們擴大自己的聲音。
鏡頭1：臉部表情（臉）
這是學生最容易開始使用的鏡頭。臉部表情會顯露許多關於人物情緒的訊息，即使是年幼的孩子，通常也很容易辨識。不過，要詮釋臉部表情仍然需要明示教學，因為就算是較為年長、有能力的學生，在運用文本證據來支持他們的想法時，也經常遇到問題。許多學生可能會說「我知道這個人物很難過」，但很難加上「因為他皺著眉頭」。臉部表情鏡頭可以幫助許多學生進入文本，開始運用文本證據來支持他們的想法。此外，由於人物的臉部表情在整個故事當中經常發生變化，因此臉部表情鏡頭為學生提供一個簡單的方法，開始找出作者和繪者建立的模式，並了解模式上的變化，這能幫助他們追蹤人物的發展，注意關鍵的時刻。
鏡頭2：肢體語言，行動╱沒行動（身體）
肢體語言鏡頭通常會和臉部表情鏡頭攜手並進。如果一張臉看起來很興奮，那麼身體通常看起來也會很興奮。和臉部表情一樣，大多數的學生能夠根據讀到的人物肢體語言或人物的動作╱沒動作來做出推論。將透過臉部和身體傳遞的訊息搭配起來，也是另一種向學生介紹模式的簡單方法。例如，如果人物的臉看起來很快樂，身體看起來也很快樂，這樣就有了一個模式。一旦建立了一個模式，你就可以問學生（或學生可以問自己）：還有什麼符合這個模式的證據，可以用來支持這種情緒？其他的鏡頭可以引導學生要到哪裡尋找這個問題的答案，這有助於他們運用文本證據來支持自己的想法。透過做這件事，我們也可以開始教導學生，當這個模式改變的時候，通常表示這是故事裡的一個重要部分或關鍵時刻。
鏡頭3：顏色
從逐漸逼近的暴風雨雲，到滿臉通紅的雙頰，到黑暗的房間，到煙火，再到晴朗天空下盛開的花朵，顏色鏡頭無所不在。顏色經常被用來傳達情緒氛圍，而且再說一次，即使非常年幼的孩子也能掌握這個想法。讓學生習慣去思考顏色是如何被用來反映情緒氛圍，這是促進學生深入思考圖像、文字和表演的一種簡單方法。討論顏色如何被用來創造和傳達情緒氛圍，也是討論象徵意義和隱喻的一種簡單方法（參見鏡頭9）。
鏡頭4：相互靠近、相距遙遠的鏡頭
人物與其他人、地點或物體之間相互靠近或相距遙遠，可能暗示著他們現在的感覺如何、他們想要什麼或他們所處的困境。使用這種鏡頭的時候，學生可以思考的不只是身體上的距離，還可以想想情感上的距離。例如，儘管人物可能近在彼此身邊，但在情感上他們可能相距好幾光年。想想在地鐵上緊挨彼此坐著的兩個人，或者在漫長艱難的開車旅途中一起坐在後座的兄弟姊妹！
鏡頭5：單獨
和相互靠近、相距遙遠的鏡頭一樣，單獨的鏡頭也可能有身體上和情感上的單獨。此外，當人物獨自一個人時，可能會導致他們感到孤立和寂寞，或者，單獨也可能是一種正向的經驗，讓人平靜或省思。因此，當圖像或文字文本裡的人物單獨一人時，就必須考慮藝術家或作家當下所營造出來的情緒氛圍，依此來考慮人物的單獨是哪一種單獨。
讀取鏡頭
「讀取鏡頭」（Access Lenses）是組成AoC的第一個元素，而且我認為它們是AoC的核心，是黏合劑、關鍵樞紐，也是基石。不管是用哪種比喻，「讀取鏡頭」都能讓你和學生更加容易進入圖像文本（最終進入文字文本），深入且有意義的思考、討論文本。
在剛開始發展AoC時，「讀取鏡頭」也促使我所教的班級學生產生顯著的改變。當學生手上擁有「讀取鏡頭」時，他們變成主動的探索者和意義建構者，而不是被動的回答問題者。結果，我的教室變得更加以學生為中心，學生能夠自己獨立或和夥伴一起發現圖像和文字文本裡的訊息，而且更能夠以獨特和令人驚訝的方式來綜合、彙整他們發現的訊息，從而創造出大量的討論和成長空間。對每個學生來說，教室變得更興奮有趣，隨著這種興奮而來的，是投入和快樂的學習。學生跳進文本裡，感覺自己像個探險家，總是處於發現的邊緣。最重要的是，有了「讀取鏡頭」，每個學生都有機會做出下一個重大發現。提供學生「讀取鏡頭」，就像給予學生一張金獎券，讓他們得以接觸和了解「核心四要素」（第一章討論過的文本、思考、發聲和對話）。
「讀取鏡頭」有九種鏡頭，前三種是最常見的，因此，某種程度也是最容易介紹和運用的鏡頭。但是，我並不鼓勵個別獨立分開使用「讀取鏡頭」，就像艾琳•方塔斯（Irene Fountas）和蓋伊•蘇•平內爾（Gay Su Pinnell）也鼓勵讀者同時使用多種閱讀理解策略（2001, 345）一樣。我之所以強調前三種鏡頭，只是因為對某些學習困難的學生來說，如果他們在跨出第一步時就遭遇到困難，那麼聚焦在這三種鏡頭上，可能會有幫助。但再一次，我強烈建議你幫助所有學生盡可能多多考慮所有的鏡頭，因為每種鏡頭都可以打開進入文本、進入學生思考的新路徑，並且幫助他們擴大自己的聲音。
鏡頭1：臉部表情（臉）
這是學生最容易開始使用的鏡頭。臉部表情會顯露許多關於人物情緒的訊息，即使是年幼的孩子，通常也很容易辨識。不過，要詮釋臉部表情仍然需要明示教學，因為就算是較為年長、有能力的學生，在運用文本證據來支持他們的想法時，也經常遇到問題。許多學生可能會說「我知道這個人物很難過」，但很難加上「因為他皺著眉頭」。臉部表情鏡頭可以幫助許多學生進入文本，開始運用文本證據來支持他們的想法。此外，由於人物的臉部表情在整個故事當中經常發生變化，因此臉部表情鏡頭為學生提供一個簡單的方法，開始找出作者和繪者建立的模式，並了解模式上的變化，這能幫助他們追蹤人物的發展，注意關鍵的時刻。
鏡頭2：肢體語言，行動╱沒行動（身體）
肢體語言鏡頭通常會和臉部表情鏡頭攜手並進。如果一張臉看起來很興奮，那麼身體通常看起來也會很興奮。和臉部表情一樣，大多數的學生能夠根據讀到的人物肢體語言或人物的動作╱沒動作來做出推論。將透過臉部和身體傳遞的訊息搭配起來，也是另一種向學生介紹模式的簡單方法。例如，如果人物的臉看起來很快樂，身體看起來也很快樂，這樣就有了一個模式。一旦建立了一個模式，你就可以問學生（或學生可以問自己）：還有什麼符合這個模式的證據，可以用來支持這種情緒？其他的鏡頭可以引導學生要到哪裡尋找這個問題的答案，這有助於他們運用文本證據來支持自己的想法。透過做這件事，我們也可以開始教導學生，當這個模式改變的時候，通常表示這是故事裡的一個重要部分或關鍵時刻。
鏡頭3：顏色
從逐漸逼近的暴風雨雲，到滿臉通紅的雙頰，到黑暗的房間，到煙火，再到晴朗天空下盛開的花朵，顏色鏡頭無所不在。顏色經常被用來傳達情緒氛圍，而且再說一次，即使非常年幼的孩子也能掌握這個想法。讓學生習慣去思考顏色是如何被用來反映情緒氛圍，這是促進學生深入思考圖像、文字和表演的一種簡單方法。討論顏色如何被用來創造和傳達情緒氛圍，也是討論象徵意義和隱喻的一種簡單方法（參見鏡頭9）。
鏡頭4：相互靠近、相距遙遠的鏡頭
人物與其他人、地點或物體之間相互靠近或相距遙遠，可能暗示著他們現在的感覺如何、他們想要什麼或他們所處的困境。使用這種鏡頭的時候，學生可以思考的不只是身體上的距離，還可以想想情感上的距離。例如，儘管人物可能近在彼此身邊，但在情感上他們可能相距好幾光年。想想在地鐵上緊挨彼此坐著的兩個人，或者在漫長艱難的開車旅途中一起坐在後座的兄弟姊妹！
鏡頭5：單獨
和相互靠近、相距遙遠的鏡頭一樣，單獨的鏡頭也可能有身體上和情感上的單獨。此外，當人物獨自一個人時，可能會導致他們感到孤立和寂寞，或者，單獨也可能是一種正向的經驗，讓人平靜或省思。因此，當圖像或文字文本裡的人物單獨一人時，就必須考慮藝術家或作家當下所營造出來的情緒氛圍，依此來考慮人物的單獨是哪一種單獨。
