一、正是時候讀水滸
在二十一世紀,我們為什麼還要來讀《水滸傳》?
從審美的角度來說,無論創作者或寫定者,在漫長的修訂過程中深化人物形象、強化情節合理性,都為使讀者穿越在時空當中能夠學到東西並獲得精神上的愉悅。金聖歎評點《水滸傳》時曾講過:「天下之樂,第一莫若讀書。讀書之樂,第一莫若讀《水滸》。」樂趣在哪裡?讀小說固然是要放鬆,但小說若與生命情境(或當下困境)毫無相關,恐怕也索然無味,小說之所以與我們有共鳴,往往因為我們有生命中要面臨的課題,而小說的角色與我們相近,正是超越困境使人得到慰藉。我常問學生,讀小說、動漫或看電影、影集,引人入勝的條件是什麼?學生說「代入感」,在閱讀的過程我們會不自覺投射到某個角色或某段情節中。
可以注意到,由於古代一般百姓識字率不高,他們對故事情節的認識常常來自說書,講者的表演,無論是音調、神情等,將小說人物的聲口活靈活現地傳達出來,而文人或說識字的人則透過文字與評點來理解。無論觀看或聆聽,小說都不是死板板的文字,我這個世代的人在成長過程中都有聽過古典小說的有聲書,從那種方式來認識小說,就類似古代聽說書的經驗。這種方式對讀者來說,快速認識人物形象、性格與發生事件,淺一點來說是印象,不一定會記得多清楚,深一點則長大後能在遇到對應的事件中啟發思考。
小說從最早的道聽塗說、街談巷說,到魏晉時期筆記小說只有簡單記載,再到唐傳奇結合史傳書寫模式而有較完整的結構,到宋代之後,從說書的話本一步一步有了骨架、有了肌理,成為情節連綿的章回作品。相較於《三國演義》或《西遊記》,《水滸傳》在刻畫人物時已經有很大的進步,在外貌、穿著的敘述上都更細緻。情節的起伏也較有連貫性,比如宋江怎麼帶出武松出場,武松要回家鄉卻陰錯陽差遇到老虎、打死老虎,獲得工作,又與兄嫂相認,惹出種種事端,讀來順理成章。
在二十一世紀,我們為什麼還要來讀《水滸傳》?
從審美的角度來說,無論創作者或寫定者,在漫長的修訂過程中深化人物形象、強化情節合理性,都為使讀者穿越在時空當中能夠學到東西並獲得精神上的愉悅。金聖歎評點《水滸傳》時曾講過:「天下之樂,第一莫若讀書。讀書之樂,第一莫若讀《水滸》。」樂趣在哪裡?讀小說固然是要放鬆,但小說若與生命情境(或當下困境)毫無相關,恐怕也索然無味,小說之所以與我們有共鳴,往往因為我們有生命中要面臨的課題,而小說的角色與我們相近,正是超越困境使人得到慰藉。我常問學生,讀小說、動漫或看電影、影集,引人入勝的條件是什麼?學生說「代入感」,在閱讀的過程我們會不自覺投射到某個角色或某段情節中。
可以注意到,由於古代一般百姓識字率不高,他們對故事情節的認識常常來自說書,講者的表演,無論是音調、神情等,將小說人物的聲口活靈活現地傳達出來,而文人或說識字的人則透過文字與評點來理解。無論觀看或聆聽,小說都不是死板板的文字,我這個世代的人在成長過程中都有聽過古典小說的有聲書,從那種方式來認識小說,就類似古代聽說書的經驗。這種方式對讀者來說,快速認識人物形象、性格與發生事件,淺一點來說是印象,不一定會記得多清楚,深一點則長大後能在遇到對應的事件中啟發思考。
小說從最早的道聽塗說、街談巷說,到魏晉時期筆記小說只有簡單記載,再到唐傳奇結合史傳書寫模式而有較完整的結構,到宋代之後,從說書的話本一步一步有了骨架、有了肌理,成為情節連綿的章回作品。相較於《三國演義》或《西遊記》,《水滸傳》在刻畫人物時已經有很大的進步,在外貌、穿著的敘述上都更細緻。情節的起伏也較有連貫性,比如宋江怎麼帶出武松出場,武松要回家鄉卻陰錯陽差遇到老虎、打死老虎,獲得工作,又與兄嫂相認,惹出種種事端,讀來順理成章。