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第二彈跨出東京！震撼再出發！
東京☆熱海☆京都，一路西行。
T子的奇妙約炮旅程☆仍在繼續！
輕動漫情報
反烏托邦經典「飢餓遊戲」前傳續集年輕黑密契參加第五十屆飢餓遊戲的精彩故事《今日美國》、《紐約時報》、《出版人週刊》暢銷冠軍當你被設計好注定失去所愛的一切，還剩下什麼值得你去奮戰？在第五十屆飢餓遊戲的黎明來臨之際，恐懼籠罩著施惠國的各個行政區。今年是第二屆「大旬祭」，將從每個行政區帶走比往年多一倍的貢品。第十二區，黑密契．阿勃納西努力不去多想自己的勝算。抽籤日那一天剛好是他的生日，他唯一在意的，是撐過這一天，並能與他所愛的女孩在一起。因為一些意外，使得黑密契成了貢品，他感覺自己所有的夢想瞬間破碎。他被迫與家人和愛人分離，與另外三名來自第十二區的貢品一起被送往都城：一位像他妹妹般的好友、一名沉迷於計算賠率的怪人及這一區最傲慢的女孩。當遊戲開始時，黑密契明白自己被安排成注定失敗的棋子。但在他心中，仍有一股力量渴望抗爭……並讓這場抗爭的回響，遠遠超越那座致命的競技場。柯林斯的小說已成為語彙的一部分——「這很飢餓遊戲」甚至成為形容詞，用來描繪政府權力過度擴張與威權統治。《飢餓遊戲》系列已成為美國反烏托邦文學的重要基石。——MSNBC《黎明收割》……成功完成了一項幾乎不可能的任務，讓一個早已被反覆書寫的故事，依然如前作般親密且震撼人心。——《ELLE》節奏緊湊、殘酷無情的《飢餓遊戲》前傳續集登場，精彩絕倫。——《紐約時報》沒錯，這本全新的《飢餓遊戲》前傳真的就是這麼好看，滿足粉絲所有期待，甚至更多。——《今日美國》柯林斯對她的創作駕輕就熟，這是一本充滿生命力的作品。——《人物雜誌》彷彿柯林斯在引導我們反思：我們究竟真正了解多少歷史？而我們又擁有多少力量，去確保當下的真相能被帶入未來？——NPR一則關於同情與憤怒的殘酷故事，同時對宣傳與悲劇進行直白剖析，無論是長期粉絲或新讀者都會感到滿足。——《出版人週刊》原始、震撼且帶著深深的苦甜交織，黑密契的過去輕而易舉地拼湊出《飢餓遊戲》宇宙的全貌……柯林斯曾在過去的訪談中提到，若沒有話要說，她不會回到這個系列——而這次，她有很多話要說。——《書單》原三部曲粉絲的必讀之作，不可或缺。——《學校圖書館期刊》
◎ 一本由語言、性別、國族交織而成的寓言，小小多山的島嶼上，刻著重重層層的認同裂痕。◎ 「挑戰『語言學科幻』、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。」——朱宥勳（作家）◎ 「《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。」——陳佩甄（政大台文所副教授）寺尾哲也（作家）｜朱宥勳（作家）｜何玟珒（作家）｜何萬順（東海大學外國語文學系講座教授）｜高翊峰（小說家）｜陳佩甄（政大台文所副教授）｜童偉格（作家） ——推薦沉默了、接受了、習慣了，就不會感覺存在。若是覺得語言、性別、族群無所不在，那就是你被排除了。在未來的島嶼上，對岸大國放棄了對島嶼的主權威脅，島嶼獨立後卻引發了分裂，南方的「島國」與北方的「花國」分治對立。為了國防安全，島國推行語言純化政策：廢除意音文字，全面改用羅馬拼音，將英語與島語並列為官方語言。當國家試圖以安全為理由，想以單一標準來重塑民族時，誰的語言被消音⋯⋯以翻譯為業的他，戴著助聽器，一輩子覺得自己格格不入，心心念念著那個怨恨自己、卻是自己摯愛的前妻；全心投入母語復振的語言教師，卻只能用英語來教小孩母語，在各種語音的誤差中，看著自己的理想漸漸死滅；努力矯正語音與性別氣質，一輩子都在想辦法讓自己看起來陽剛強大的他，在尋根之旅中發現，自己並不是原先以為的純正血統；他沒想過他會跟漢人交往，她沒想過她會跟跨男交往，他們雙雙跨出從沒想過的那一步⋯⋯《胡言》從語言入手，構築出一個島嶼的未來樣貌，揉入性別認同、階級、族群與世代差異。這些差異，形塑了島嶼的多樣面貌，是活力，但也是島嶼上的人們認同紛雜的由來。小說鋪展了一個與我們現實對望的未來圖卷，《胡言》裡的島嶼並非現實的臺灣，像是與臺灣對映的國度，臺灣反而是小說中人們虛構出來的創作，用來討論與寄託他們的議題。踩著雙重後設的步伐，《胡言》慢慢爬梳出我們多年來懸而未決的認同難題，每一項都是我們熟悉，卻又無法輕易處理的，在作者筆下衝撞出多種認同的交鋒，讓人直覺反思我們現實社會的問題核心。小說描繪了將各種差異及對立推到極限的情況，希望小說裡進入極端對峙的版本，不會在我們的現實中出現。希望讀著小說時，我們會感到慶幸，我們選擇了更好、更包容的版本。他總從關於性別的小事裡，想通關於國族的大事。不，關於性別的，怎麼就是小事呢？好評推薦：《胡言》是秦佐的第一部小說集，在此之前，他的創作以散文和新詩為主。這樣的新人新書，卻讓我直接忘卻基本的技藝細節，像「對手」一般來回思索，實是出手不凡，令人驚豔。更別說，秦佐一出手就離開抒情、耽溺、生命經驗的素樸化用（不是看不出生命經驗，但不停留在「素樸」之境），挑戰「語言學科幻」、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。——朱宥勳（作家）《胡言》作為短篇連作的小說，角色之間的關係幾乎貫串每篇獨立單篇小說，作者使用了大量的語言學知識，每個角色在此書中都在「學著說話」、「學著傾聽」。秦佐藉小說筆法將爭議與議題盡量處理得淺顯易懂，亦在書中坦承自己曾經或此時此刻的迷惘，在某些議題上的暫時沒有答案，是秦佐目前可以給出的最柔情的回答。將《胡言》推薦給同樣在議題蛛網中掙扎、反覆思量的你。——何玟珒（作家）《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。——陳佩甄（政大台文所副教授）
漫畫大師蔡志忠腦洞再開取經天團2.0陪你爆笑上西天看「星二代」如何打敗「妖二代」東方猴王大戰西方精靈八十一難全面升級，且看他們殺出一條新絲路【經典簡介】明代吳承恩的章回小說《西遊記》是無人不知、無人不曉的經典著作，更有「四大名著」之一的美譽。唐三藏、孫悟空、豬八戒與沙悟淨赴西天取經的故事百看也不膩，師徒四人一路上遭遇各式妖魔鬼怪：牛魔王、鐵扇公主、紅孩兒、白骨精……，關關難過關關過，成功將佛教經典帶回大唐，至今仍為人所津津樂道。《後西遊記》是《西遊記》三大續書之一（另兩者為《續西遊記》、《西遊補》），共四十回，作者不詳，僅標明「天花才子評點」。該書主要劇情是唐憲宗年間，唐玄奘取得的真經遭貪僧歪解，如來封了經書，令唐玄奘選取經人去靈山求得真解。唐玄奘選得大顛和尚（唐半偈），又集合了孫小聖、豬一戒、沙彌前往西天取經，師徒四人歷盡千辛萬苦，終於抵達靈山見佛，求得真解。【漫畫亮點】◆芙莉蓮先靠邊，星二代出頭天！看西遊記英雄後代重啟取經之旅你喜歡芙莉蓮打敗魔王後，與新夥伴再度踏上旅程的故事嗎？那你一定不能錯過漫畫大師蔡志忠爆笑改編的《西遊記》續集！話說唐僧師徒辛苦取經回來，正準備安享仙福，卻發現凡間把經文解讀得亂七八糟。看不下去的佛祖一拍大腿，決定推出「取經天團2.0」來再戰江湖！• 少林寺的呆萌弟子「唐半偈」，被皇帝親自欽點出山• 孫悟空的搗蛋後代「齊天小聖」，從石頭迸出來就開始耍猴戲• 豬八戒的第三十二代孫「豬一戒」，遺傳了祖先愛吃懶作與花心的本領• 沙悟淨的傳人「忍者龜沙彌」，在流沙河苦苦修煉了百年好奇這群奇葩組合會碰撞出什麼驚天動地的笑料嗎？《後西遊記》保證讓你笑到流淚、笑到岔氣！◆東西方名著夢幻聯手！《後西遊記》竟有米老鼠、忍者龜還有神燈精靈？《後西遊記》驚喜連連！唐半偈率領齊天小聖、豬一戒和忍者龜重啟取經之旅。首戰竟遇上自卑的「缺陷大王」米老鼠！更有牛魔王與玉面鬼母之子「黑孩兒」，從阿拉伯帶回神燈精靈和魔毯。東方猴王大戰西方精靈，《西遊記》與《天方夜譚》跨界合作，看來我們的取經小隊不僅要對付妖魔鬼怪，還得應付各種流行文化的惡搞挑戰？◆電玩界有《黑悟空》，漫畫界有「黑孩兒」大戰「齊天小聖」！現象級電玩《黑神話：悟空》橫空出世掀起不少話題，臺灣漫畫界也有「漫神話」強勢來襲！這次「齊天小聖」孫小聖不打紅孩兒，改跟「漫神話」原創角色的「黑孩兒」一較高下。喝過洋墨水的黑孩兒可不是省油的燈，為了對付孫小聖有備而來，請到超強外援「神燈精靈」來助陣！神燈精靈號稱「三冠王」，不僅是打擊王、打點王還是全壘打王，究竟孫小聖要如何接招，才能成為本土之光呢？◆妖怪也懂多元性別！超前衛「陰陽大王」閃婚成家領先數十年在陰陽二氣山中，住著一對「陰陽大王」：性格剛烈的「陽大王」是女性，偏偏愛女人，渴望成為男人；而「陰大王」雖是男性，卻喜好女裝，只愛男子。兩人相遇一拍即合，閃婚成家。「陽大王」掌控神奇變變球，能隨意變幻各種球具，甚至算命謀生；「陰大王」則持無敵照妖鏡，妖魔鬼怪見之膽寒。面對這對奇異的陰陽大王，孫小聖一行人將如何破解？◆就是不放過諧音哏！看「君子國」如何魔改孔子名言不只臺灣人愛諧音哏！取經天團2.0來到君子國，他們個個體型巨大，因為「君子不『重』則不威」。吃飯絕對不分別人，正應「『量』小非君子」。喝酒都只喝1%濃度，因為「君子之交淡如水」。想知道唐半偈一行人在君子國遇到哪些奇事嗎？快來翻開《後西遊記》吧！
✰Apple旗艦店開幕合作剪紙藝術家楊士毅，公布創作背後的幸福心法 ✰真正的幸福不需追求，而是必須沒有門檻，只要按下「我願意」的開關，就能啟動發生 ✰指引每個人在面對家人、內心、旅行與流浪、生活與工作，如何找到「我願意」的開關 ✰解析十個「幸福」的剪紙、裝置藝術個案 ✰暖心收錄 橫式拉頁《你在身邊，家就開滿了花》 關於「如何獲得幸福、快樂的人生」，楊士毅一輩子都在尋找這個問題的答案。 少時家庭貧窮與黑暗的陰影，讓他長期畏縮於沒有自信的角落裡，即使他從讀大學開始就在攝影上才華洋溢，但是在巨大的財務和心理壓力之下，有段時間只能持續耽溺於黑暗的創作風格，不知道自己應該被放在這個世界的什麼地方。 然而，有一天他終於跨出了黑暗的門戶，發現家庭是老天為每一個人量身訂做的教室，而接受現實，不是無奈，而是與問題正面對決的開始。他發現天堂就在你用心感受的每個地方，幸福是沒有門檻的。 楊士毅不論使用的創作媒材是攝影、電影、剪紙，還是裝置藝術，他都是在說故事，有關幸福的故事。他是透過說故事而發現了幸福是沒有門檻的這個秘密，也因為發現了這個秘密而持續不斷地說故事。 寫這本書，楊士毅說：「我分享許多生活中『沒有門檻的幸福』，有大自然中的花草樹木，只要你願意感受，就能隨時擁有的美好；有面對無法改變的環境時，只要我們願意接受都能發揮作用的觀念；有就在我們身邊的家人與朋友，只要你願意走過去，就能擁有的幸福。當然我知道我們再愛的人也無法一輩子在我們身邊，所以我更想跟你說，只要你願意花時間給自己，和自己對話，跟自已溝通，與自己當朋友，你就可以成為自己二十四小時的陪伴。你能理解自己，引導自己，照顧自己，其實你就是一直在自己身邊沒有門檻的幸福，不論什麼時候，儘管獨自一人，也能給自己力量與呵護。 「也許你會說與自己對話溝通或者認識自己也是個門檻，這我知道，但這也是我們在無法掌控的環境中最大的幸運，因為門檻在外面或者在別人身上的話，不是你想怎樣就怎樣，你無法預測也無法控制，想努力也常常無能為力。但門檻只要在我們身上，那就充滿希望了，因為那代表著，只要我們願意開始，改變隨時都可以發生。」 聯合推薦（按姓名筆畫排序） 朱全斌 作家、傳播學者、廣播電視節目主持人 李惠貞 獨角獸計畫創辦人 張卉君 作家、黑潮海洋文教基金會董事 楊斯棓 《要有一個人》作者 蔡舜任 文物修復師 鄭俊德 閱讀人社群主編 「不同於一般的心靈雞湯，這是一個受苦的靈魂踏上自救之旅的剖心見證，真誠的書寫彷如記錄著作者與指導靈的對話，原來幸福就是找到認同自己的路。」——作家、傳播學者、廣播電視節目主持人 朱全斌
＊巫女的流浪者之歌，獻給孤獨靈魂的共鳴地圖。＊穿越種種「歧視」的縫隙，與遭放逐的存在相遇、相互應援。＊《神明在看著呢》、《紅線》作者洪承喜新書，從薩米族巫師的靈魂地圖出發，以己身的流浪記行，帶領讀者以不同的視野和感知觀看世界。即便被放逐、即便流浪，但你與萬物皆相連，無論走到哪，都不會迷路。曾出版《神明在看著呢》、《紅線》等作品，崇尚女性主義、奉行純素的酷兒巫女洪承喜再以《縫隙之歌》與讀者見面。《縫隙之歌》以作者在經歷性暴力後，毅然離開韓國，踏上一段不確定是放逐還是解放的流浪之旅為始，串連起沿途中所經歷的種種片段。在初次前往印度的過程中，作者感受到一股莫名的解放，也意識到自己實際上被社會主流價值的「秩序」所排除。「在如此陌生的地方，既是從壓抑我的世俗枷鎖中解放，卻也同時懷著再也見不到那些人的悲傷入睡。那是一個星星閃爍，交織著解放感受和思念的夜晚。」自此之後，他以異鄉人的身分在世界各地漂泊，並持續追問各種暴力與歧視結構的問題所在。作為一位貧窮的異鄉女性，他穿梭於差別待遇的「縫隙」之中，從中撈取出屬於自己的故事。在這些故事裡，他不斷透過多重邊緣身份（女性、亞洲人、酷兒、薩滿、性工作者、精神障礙者、草藥修行者、非英語使用者……）重新發現自己，與他者相遇，並探尋各種可能。在洪承喜的世界觀中，神靈是一種超越階級與性別差異的存在，因此他持續與活在邊緣的人們站在一起，為其發聲應援，「因為你是巫女，不是搞社會運動的，不要去抗議示威？我從未見過，也沒侍奉過那樣的神靈。就算真的有，我也不會聽祂的話。」這本書雖以旅行遊記出發，最終卻拒絕成為一部單純的遊記，而是持續深入日常生活中各個角落、探討縫隙裡的差別與不公。透過這些記錄，讀者不僅能重新檢視那些早已被內化的仇恨與厭惡觀點，也將得以思考：何謂「正常」與「異常」？我們該如何與說著不同語言、擁有不同種族與文化背景的他者建立關係？又該如何在此時此地、在我們所生活的這個世界中，實現真正的「款待」與接納？【聯合推薦】Jessica｜靈魂溝通師、靈魂事務所暨Jessica魔法書院創辦人 吳俞萱｜詩人 吳曉樂｜作家 卓Cho｜YouTuber倪瑞宏｜藝術家
＊巫女的流浪者之歌，獻給孤獨靈魂的共鳴地圖。＊穿越種種「歧視」的縫隙，與遭放逐的存在相遇、相互應援。＊《神明在看著呢》、《紅線》作者洪承喜新書，從薩米族巫師的靈魂地圖出發，以己身的流浪記行，帶領讀者以不同的視野和感知觀看世界。即便被放逐、即便流浪，但你與萬物皆相連，無論走到哪，都不會迷路。曾出版《神明在看著呢》、《紅線》等作品，崇尚女性主義、奉行純素的酷兒巫女洪承喜再以《縫隙之歌》與讀者見面。《縫隙之歌》以作者在經歷性暴力後，毅然離開韓國，踏上一段不確定是放逐還是解放的流浪之旅為始，串連起沿途中所經歷的種種片段。在初次前往印度的過程中，作者感受到一股莫名的解放，也意識到自己實際上被社會主流價值的「秩序」所排除。「在如此陌生的地方，既是從壓抑我的世俗枷鎖中解放，卻也同時懷著再也見不到那些人的悲傷入睡。那是一個星星閃爍，交織著解放感受和思念的夜晚。」自此之後，他以異鄉人的身分在世界各地漂泊，並持續追問各種暴力與歧視結構的問題所在。作為一位貧窮的異鄉女性，他穿梭於差別待遇的「縫隙」之中，從中撈取出屬於自己的故事。在這些故事裡，他不斷透過多重邊緣身份（女性、亞洲人、酷兒、薩滿、性工作者、精神障礙者、草藥修行者、非英語使用者……）重新發現自己，與他者相遇，並探尋各種可能。在洪承喜的世界觀中，神靈是一種超越階級與性別差異的存在，因此他持續與活在邊緣的人們站在一起，為其發聲應援，「因為你是巫女，不是搞社會運動的，不要去抗議示威？我從未見過，也沒侍奉過那樣的神靈。就算真的有，我也不會聽祂的話。」這本書雖以旅行遊記出發，最終卻拒絕成為一部單純的遊記，而是持續深入日常生活中各個角落、探討縫隙裡的差別與不公。透過這些記錄，讀者不僅能重新檢視那些早已被內化的仇恨與厭惡觀點，也將得以思考：何謂「正常」與「異常」？我們該如何與說著不同語言、擁有不同種族與文化背景的他者建立關係？又該如何在此時此地、在我們所生活的這個世界中，實現真正的「款待」與接納？【聯合推薦】Jessica｜靈魂溝通師、靈魂事務所暨Jessica魔法書院創辦人 吳俞萱｜詩人 吳曉樂｜作家 卓Cho｜YouTuber倪瑞宏｜藝術家
◎ 一本由語言、性別、國族交織而成的寓言，小小多山的島嶼上，刻著重重層層的認同裂痕。◎ 「挑戰『語言學科幻』、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。」——朱宥勳（作家）◎ 「《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。」——陳佩甄（政大台文所副教授）寺尾哲也（作家）｜朱宥勳（作家）｜何玟珒（作家）｜何萬順（東海大學外國語文學系講座教授）｜高翊峰（小說家）｜陳佩甄（政大台文所副教授）｜童偉格（作家） ——推薦沉默了、接受了、習慣了，就不會感覺存在。若是覺得語言、性別、族群無所不在，那就是你被排除了。在未來的島嶼上，對岸大國放棄了對島嶼的主權威脅，島嶼獨立後卻引發了分裂，南方的「島國」與北方的「花國」分治對立。為了國防安全，島國推行語言純化政策：廢除意音文字，全面改用羅馬拼音，將英語與島語並列為官方語言。當國家試圖以安全為理由，想以單一標準來重塑民族時，誰的語言被消音⋯⋯以翻譯為業的他，戴著助聽器，一輩子覺得自己格格不入，心心念念著那個怨恨自己、卻是自己摯愛的前妻；全心投入母語復振的語言教師，卻只能用英語來教小孩母語，在各種語音的誤差中，看著自己的理想漸漸死滅；努力矯正語音與性別氣質，一輩子都在想辦法讓自己看起來陽剛強大的他，在尋根之旅中發現，自己並不是原先以為的純正血統；他沒想過他會跟漢人交往，她沒想過她會跟跨男交往，他們雙雙跨出從沒想過的那一步⋯⋯《胡言》從語言入手，構築出一個島嶼的未來樣貌，揉入性別認同、階級、族群與世代差異。這些差異，形塑了島嶼的多樣面貌，是活力，但也是島嶼上的人們認同紛雜的由來。小說鋪展了一個與我們現實對望的未來圖卷，《胡言》裡的島嶼並非現實的臺灣，像是與臺灣對映的國度，臺灣反而是小說中人們虛構出來的創作，用來討論與寄託他們的議題。踩著雙重後設的步伐，《胡言》慢慢爬梳出我們多年來懸而未決的認同難題，每一項都是我們熟悉，卻又無法輕易處理的，在作者筆下衝撞出多種認同的交鋒，讓人直覺反思我們現實社會的問題核心。小說描繪了將各種差異及對立推到極限的情況，希望小說裡進入極端對峙的版本，不會在我們的現實中出現。希望讀著小說時，我們會感到慶幸，我們選擇了更好、更包容的版本。他總從關於性別的小事裡，想通關於國族的大事。不，關於性別的，怎麼就是小事呢？好評推薦：《胡言》是秦佐的第一部小說集，在此之前，他的創作以散文和新詩為主。這樣的新人新書，卻讓我直接忘卻基本的技藝細節，像「對手」一般來回思索，實是出手不凡，令人驚豔。更別說，秦佐一出手就離開抒情、耽溺、生命經驗的素樸化用（不是看不出生命經驗，但不停留在「素樸」之境），挑戰「語言學科幻」、性別與國族的高密度主題，別說是與新人相比了，放在整體文學小說當中，野心之大，也極為罕見。——朱宥勳（作家）《胡言》作為短篇連作的小說，角色之間的關係幾乎貫串每篇獨立單篇小說，作者使用了大量的語言學知識，每個角色在此書中都在「學著說話」、「學著傾聽」。秦佐藉小說筆法將爭議與議題盡量處理得淺顯易懂，亦在書中坦承自己曾經或此時此刻的迷惘，在某些議題上的暫時沒有答案，是秦佐目前可以給出的最柔情的回答。將《胡言》推薦給同樣在議題蛛網中掙扎、反覆思量的你。——何玟珒（作家）《胡言》有李琴峰式的實驗感，但更是新世代的認同思索。——陳佩甄（政大台文所副教授）
反烏托邦經典「飢餓遊戲」前傳續集年輕黑密契參加第五十屆飢餓遊戲的精彩故事《今日美國》、《紐約時報》、《出版人週刊》暢銷冠軍當你被設計好注定失去所愛的一切，還剩下什麼值得你去奮戰？在第五十屆飢餓遊戲的黎明來臨之際，恐懼籠罩著施惠國的各個行政區。今年是第二屆「大旬祭」，將從每個行政區帶走比往年多一倍的貢品。第十二區，黑密契．阿勃納西努力不去多想自己的勝算。抽籤日那一天剛好是他的生日，他唯一在意的，是撐過這一天，並能與他所愛的女孩在一起。因為一些意外，使得黑密契成了貢品，他感覺自己所有的夢想瞬間破碎。他被迫與家人和愛人分離，與另外三名來自第十二區的貢品一起被送往都城：一位像他妹妹般的好友、一名沉迷於計算賠率的怪人及這一區最傲慢的女孩。當遊戲開始時，黑密契明白自己被安排成注定失敗的棋子。但在他心中，仍有一股力量渴望抗爭……並讓這場抗爭的回響，遠遠超越那座致命的競技場。柯林斯的小說已成為語彙的一部分——「這很飢餓遊戲」甚至成為形容詞，用來描繪政府權力過度擴張與威權統治。《飢餓遊戲》系列已成為美國反烏托邦文學的重要基石。——MSNBC《黎明收割》……成功完成了一項幾乎不可能的任務，讓一個早已被反覆書寫的故事，依然如前作般親密且震撼人心。——《ELLE》節奏緊湊、殘酷無情的《飢餓遊戲》前傳續集登場，精彩絕倫。——《紐約時報》沒錯，這本全新的《飢餓遊戲》前傳真的就是這麼好看，滿足粉絲所有期待，甚至更多。——《今日美國》柯林斯對她的創作駕輕就熟，這是一本充滿生命力的作品。——《人物雜誌》彷彿柯林斯在引導我們反思：我們究竟真正了解多少歷史？而我們又擁有多少力量，去確保當下的真相能被帶入未來？——NPR一則關於同情與憤怒的殘酷故事，同時對宣傳與悲劇進行直白剖析，無論是長期粉絲或新讀者都會感到滿足。——《出版人週刊》原始、震撼且帶著深深的苦甜交織，黑密契的過去輕而易舉地拼湊出《飢餓遊戲》宇宙的全貌……柯林斯曾在過去的訪談中提到，若沒有話要說，她不會回到這個系列——而這次，她有很多話要說。——《書單》原三部曲粉絲的必讀之作，不可或缺。——《學校圖書館期刊》
☆ 以最繽紛最美麗的畫面，訴說最徬徨卻又最勇改的冒險旅程。☆ 幾米經典繪本，改編成音樂劇、電影、電視劇，翻譯成十六種外語版本。☆ 榮獲金鼎獎推薦優良圖書、比利時維塞勒青少年文學獎（Le Prix Bernard Versele）、義大利安徒生獎（Premio Andersen）入圍決選。天使在地下鐵入口跟我說再見的那一年，我漸漸看不見了。十五歲生日的秋天早晨，窗外下著毛毛雨，我餵好我的貓。六點零五分，我走進地下鐵。盲女獨自穿梭在地下鐵裡，她不斷在月台上穿梭，從一個車站輾轉到另一個車站，不斷地上車，不斷地下車，常常坐過站，又一再下錯車。她不知道自己要到哪裡去，還好，守護天使一直眷顧著她。她只是希望有什麼人在出口等著她，陪她走一段路呢⋯⋯《地下鐵》是幾米最知名、最受歡迎的經典繪本之一，描述一位盲女鼓勵自己走進地下鐵去探索廣大世界的勇敢故事。因為看不見，所以想像力讓她的世界更加繽紛；看似迷失了方向，卻也讓任何路途都充滿了無盡的可能。「《地下鐵》應該是我畫得最細膩美麗的一本書。可是，那段日子，我卻常常懷疑這一切的真實性。是否真的有一個幾米存在？這一切會不會又瞬間消逝？在那樣的心境下，盲女成了我的化身，她所走進的地下鐵世界，雖然斑斕多彩，卻也時時被死亡陰影籠罩。我藉著這個故事，重新省視自己這些年來的生活，我想我不停地自我鼓勵，也間接地安慰了別人。」——幾米
☆ 感動一百萬人的愛情經典，幾米最膾炙人口的代表作。☆ 已改編成英、法、日、韓、德、泰、義、希臘、丹麥、簡體中文、波蘭、巴西、越南、葡萄牙、西班牙等十五種外語版本。她總是習慣向左走，他總是習慣向右走，他們始終不曾相遇。就像都市裡大多數人一樣，一輩子也不認識，卻一直生活在一起。但在命運的偶然中，他們遇見了彼此。那個遇見愛情的下午，他們快樂得有如失散多年的戀人，彼此留下了電話號碼，以為終於得到了幸福。但是，愛情唯一的線索，卻在命運捉弄下斷了線……春天，夏天，秋天，都過去了，又是寒冷的冬季。她依然習慣向左走，他依然習慣向右走，再也沒有碰過面。他們開始懷疑，那個美好的邂逅，是否從來不曾存在過……「《向左走．向右走》在很多方面對我來說，都有特殊意義。我自己很喜歡書裡用左右的概念呈現故事的方式：男生一直在書本跨頁的右邊，女生一直在左邊。並且刻意留意「鏡頭」的位置—平視、靜止，讓角色在鏡頭前移、穿梭、演出。用繪本型式表現這個故事，極為貼切，非常巧妙和單純，我想任何其他的型式都很難超越。」——幾米
☆ 甜美而讓人感動，是幾米作品中最亮麗且溫柔的故事。☆ 繪本中有繪本的奇妙故事，讓紅毛獅的故事與擁抱繪本彼此滲透，哀傷與甜美互為指涉，失去與珍惜相互對照。☆ 榮獲好書大家讀好書推薦、香港中學生好書龍虎榜最受中學生歡迎好書。☆ 書末贈送全部擁抱畫作集錦海報。沒有任何一個擁抱該被忘記，每個擁抱都閃耀著動人的祕密一隻紅毛獅在草原上睡午覺，突然天上掉下來一個盒子砸在他頭上，他生氣地把盒子咬碎，盒子裡掉出一本書。一本叫做《擁抱》的繪本。紅毛獅打開繪本，書裡滿滿是各種動物與小朋友在溫馨擁抱，一開始紅毛獅非常反感，覺得噁心至極，甚至還吐了。後來，紅毛獅忍不住把書丟了，但不久又伸出獅爪偷偷把書拿回去。慢慢地，紅毛獅覺得繪本的動物和小朋友好甜蜜喔。漸漸地，紅毛獅被書裡面的幸福所困惑。紅毛獅開始羨慕起來，他想找其它動物擁抱，但是沒有動物願意，他是一隻到處被拒絕的獅子。突然，他的身體記起曾經有過類似的擁抱感覺：當他還是一隻小獅子時，他是這樣溫柔地被一個小男孩抱著，擁有無限的溫暖。他也想起分開的那天，男孩在路上狂奔，對著載走紅毛獅的卡車猛揮手。紅毛獅深信在這世界的某個角落，一定有一個男孩也正在想念著他。於是，他決定出發去尋找這個溫暖熟悉的擁抱⋯⋯「創作一直隨著生活改變，每個階段都有特別想畫的圖，要表現的感覺。那陣子忽然很想要畫動物和小孩深情相擁的圖畫，瞬間各種有趣的畫面紛紛湧來，大象、長頸鹿、樹懶、猴子、烏龜⋯⋯都乖乖排隊，每天只畫一組擁抱，而且規定自己每張圖都不能加畫背景，我只要單純擁抱。那時也想到，或許之後成書時就來編排一本沒完全沒有背景純白的繪本，一定超炫。哪知後來成書，除了動物與小朋友互相擁抱之外，還加入一隻紅毛獅和一位小男孩，為了兒時甜蜜擁抱的殘存記憶千里相尋的故事。創作就像是書中的故事一樣，不斷在尋找，想找到可以好好說故事的方式。」——幾米
● 國際知名繪本大師 大衛．卡利盛讚：「這是一部傑作。」● 怪物新人 鄭盛謙 震撼首發● 在極小的世界，獲得極大的覺醒在整齊劃一的蟻穴社會裡，每隻螞蟻都共用著同一個名字——沒有自己的名字。而一隻負責畜養蚜蟲的工蟻，在一次試圖為蚜蟲標記以利辨識的過程中，猛然驚覺：如果身邊的同類都一模一樣，那「我」究竟是誰？ 怪物新人，鄭盛謙，第一本作品《以蟻之名》，是以希臘神話「密爾米頓人」——忠誠、盲目服從的螞蟻人——為原型，全新演繹的現代無字繪本。《以蟻之名》以極其細膩的筆觸，精準捕捉螞蟻、昆蟲的微觀世界，以單色、無聲的形式，創造了一個「花花世界」。即便是在極小的世界，也能獲得極大的覺醒。默默推薦（依姓名筆畫排序）Davide Cali（大衛．卡利） 國際知名繪本大師紀金慶 臺灣師範大學助理教授馬尼尼為 作家黃仕傑 金鐘外景節目主持人／科普書籍作者
● 看見影子的時候，就能找到光● 一位畫家父親，獻給怕黑的孩子，最溫柔的陪伴● 國際漫畫大賞得主、行銷多國語言版本的漫畫家——葉長青——首部繪本創作● 首刷限定特典 藍色森林 雙面書籤每到天黑，牆壁上的影子，都紛紛變成了小男孩眼裡的怪獸。牠們待在他的床邊、闖入他的夢裡⋯⋯直到那一天，他夢見一隻翅膀上長滿十萬顆星星的大鳥，帶他認識了一個奇特的「朋友」。這個朋友有一頭亂亂的頭髮、穿著毛皮，他溫柔地牽起男孩的手說：「不要怕，我從你出生，就一直陪著你喔。」沒想到，這個奇特的朋友居然就是男孩的影子。在影子的帶領下，小男孩發現黑暗不但沒那麼可怕，其中竟然還藏著一場閃閃發亮的奇幻探險！「怕黑」是許多孩子共同的經歷，這件事，同樣也發生在葉長青的兒子身上。期盼自己怕黑的孩子在黑暗中能感受到陪伴、感受到美，這樣的初心，成就了他從漫畫跨足繪本的第一本作品，《影子遊戲》。從初入黑夜的壓抑，到翅膀佈滿群星的大鳥，葉長青讓「黑」與「影子」從可怕的怪物，轉化為最了解自己的守護者。《影子遊戲》有著電影般的絕美畫面，畫面中一隻又一隻可愛的小生物，是他給孩子們最溫暖的祝福——希望你們在夜晚不只有害怕，也有奇幻、安靜與美好。懷抱著對孩子的愛，期盼每孩子在閉上眼睛的時刻，都能感受到力量。《影子遊戲》是葉長青作為父親，為孩子量身打造的夢幻之作。神影推薦（依姓名筆畫排序）CROTER 插畫家「光照見世界，影照見內心；認識陰影，便能走進整座想像的森林。」角斯 神怪畫家「一翻開繪本就難以停下來，結局更是令人驚喜！這是影子與光，充滿愛與奇想的對話，也是父親給孩子的勇氣之歌！」海狗房東 繪本工作者首刷限定贈品 藍色森林 雙面書籤
● 看見影子的時候，就能找到光● 一位畫家父親，獻給怕黑的孩子，最溫柔的陪伴● 國際漫畫大賞得主、行銷多國語言版本的漫畫家——葉長青——首部繪本創作每到天黑，牆壁上的影子，都紛紛變成了小男孩眼裡的怪獸。牠們待在他的床邊、闖入他的夢裡⋯⋯直到那一天，他夢見一隻翅膀上長滿十萬顆星星的大鳥，帶他認識了一個奇特的「朋友」。這個朋友有一頭亂亂的頭髮、穿著毛皮，他溫柔地牽起男孩的手說：「不要怕，我從你出生，就一直陪著你喔。」沒想到，這個奇特的朋友居然就是男孩的影子。在影子的帶領下，小男孩發現黑暗不但沒那麼可怕，其中竟然還藏著一場閃閃發亮的奇幻探險！「怕黑」是許多孩子共同的經歷，這件事，同樣也發生在葉長青的兒子身上。期盼自己怕黑的孩子在黑暗中能感受到陪伴、感受到美，這樣的初心，成就了他從漫畫跨足繪本的第一本作品，《影子遊戲》。從初入黑夜的壓抑，到翅膀佈滿群星的大鳥，葉長青讓「黑」與「影子」從可怕的怪物，轉化為最了解自己的守護者。《影子遊戲》有著電影般的絕美畫面，畫面中一隻又一隻可愛的小生物，是他給孩子們最溫暖的祝福——希望你們在夜晚不只有害怕，也有奇幻、安靜與美好。懷抱著對孩子的愛，期盼每孩子在閉上眼睛的時刻，都能感受到力量。《影子遊戲》是葉長青作為父親，為孩子量身打造的夢幻之作。一致推薦（依姓名筆畫排序）CROTER 插畫家「光照見世界，影照見內心；認識陰影，便能走進整座想像的森林。」角斯 神怪畫家「一翻開繪本就難以停下來，結局更是令人驚喜！這是影子與光，充滿愛與奇想的對話，也是父親給孩子的勇氣之歌！」海狗房東 繪本工作者
● 國際知名繪本大師 大衛．卡利盛讚：「這是一部傑作。」● 怪物新人 鄭盛謙 震撼首發● 在極小的世界，獲得極大的覺醒在整齊劃一的蟻穴社會裡，每隻螞蟻都共用著同一個名字——沒有自己的名字。而一隻負責畜養蚜蟲的工蟻，在一次試圖為蚜蟲標記以利辨識的過程中，猛然驚覺：如果身邊的同類都一模一樣，那「我」究竟是誰？ 怪物新人，鄭盛謙，第一本作品《以蟻之名》，是以希臘神話「密爾米頓人」——忠誠、盲目服從的螞蟻人——為原型，全新演繹的現代無字繪本。《以蟻之名》以極其細膩的筆觸，精準捕捉螞蟻、昆蟲的微觀世界，以單色、無聲的形式，創造了一個「花花世界」。即便是在極小的世界，也能獲得極大的覺醒。默默推薦（依姓名筆畫排序）Davide Cali（大衛．卡利） 國際知名繪本大師紀金慶 臺灣師範大學助理教授馬尼尼為 作家黃仕傑 金鐘外景節目主持人／科普書籍作者
★臺灣首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。一個愛看魚、覓魚、吃魚、捕魚的寫作者，在溪裡立下一座難以忽視的里程碑，讓整個溪床都開出鮮豔的文學之花。★楊翠、吳明益專文推薦；朱宥勳、林楷倫、林敬峰、廖鴻基、劉克襄聯合推薦★我們再也沒有辦法找到這樣的書寫了。正如臺灣脆弱的獨流野溪，我們再也無法再見這條珍貴的流路了。──黃瀚嶢當代文學流域中，無可再現的珍貴回響或許從我撈起那條魚的那一刻，一切就無可挽回了。野地沒有純粹的觀察者，我的凝視、思考以及不在場都成為參與的一部分。我為了得到魚而來到水邊，如今我也得其所願：魚群將牠們的影像給了我，也將牠們的眼睛給了我。──〈華麗的睡眠〉我覺得我吃什麼，就變成什麼，我好像只有在一個地方永無止境地狩獵，才能對這個地方產生情感，我的愛寄宿著暴力的因子，可是我遇過一些好人，他們對我很好，所以我也想當個好人，一個善良的屠夫。──〈釣魚大賽後記〉不停地遊牧於各處水域，或低頭把視線埋進溪裡尋覓魚的蹤影、鏡頭如弓，射下牠們的姿態；或踏進樣站展開生態調查、紀錄；或手持魚叉潛進水邊狩獵，於摯愛魚與殺戮魚之間，他模仿動物星球頻道裡面的獅子，匍匐接近草叢邊緣，他伸出手指，揚起泥沙如煙，開始等待。透過穿刺以理解，他與他的獵物都在學習。這是胡冠中的生活日常，一個嗜看魚、追魚、叉魚、吃魚的寫作者，在暴力之間，他以滿盈的愛盛裝起對魚那無可名狀的癡迷。收錄在《水裡的回音》的三十四篇文字，是胡冠中聚焦臺灣淡水魚的書寫，既細緻描摹水中生物的生命樣態，「粗首鱲令萬物屏息，條紋小䰾定義艷麗，巴西珠母麗魚捨棄詞彙，牠只靠光與鱗片就能證成自己。」從中也能看到一個青年創作者，試圖在主觀觀魚的恣意歡快與客觀的生態紀錄之間尋找平衡，與在書寫上的各種思索嘗試，「我趴在溪裡，思考怎麼寫好一篇文章。」「一個想回應外部世界的寫作者，有資格同時渴望表現自己的情感嗎？」也探討人與野地、獵人與獵物之間的複雜關係，冠中認為人與魚的關係最常伴隨著傷害，但他卻試圖透過殺戮與食用，去辯證並感受對物種深沉的愛，「你知道同理和感受的差別嗎？同理使用理智，但感受要靠心。你理解往後你必須繼續叉魚，用獵人的身分不斷辯證愛為何物，但關於感受你只能涉足到魚叉的末端，就像於永夜中困在一間小小的冰屋裡。」在一次次走訪河川觀察魚鰍鰻蝦蟹的過程，胡冠中聽見了自然的呼喚，那或是水流的聲音，或是苦花食藻的鈍響，本書是他嘗試將那聲音化作文字的精采書寫，是臺灣文學裡首見的以溪魚為書寫對象的文學創作，也是他勇於自我剖析，觀照己身位置與環境關係的多元思索。邀請所有讀者跟隨他的文字潛入溪底，去聆聽那永不止息的「水裡的回音」。謝謝你讀到這裡，謝謝你願意聽我的聲音，我在某個時刻聽到了那個聲音，於是我也成為了那個聲音。於是我寫作，於是我用那聲音呼喚著你。──〈水裡的回音〉
★臺灣首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。一個愛看魚、覓魚、捕魚、吃魚的寫作者，在文學長河中形塑出一塊珍貴且獨特的棲地★黃瀚嶢、小令、白魯夫、方韻如、李政霖、劉奇璋、蕭舜恩、馮孟婕、徐振輔、林毓恩、古碧玲聯合撰文，既是對胡冠中的回音，也是對當代環境書寫的思索與叩問。★朱宥勳、林楷倫、林敬峰、廖鴻基、劉克襄聯合推薦雨終於落下，我決定散文從這裡寫起。你總要花一段時間去等待一場雨，或是用一場雨來等待一條魚。彼時北門坑溪上空陰鬱，遠山朦朧，天色與如今我宿舍窗櫺出一轍。那條禿頭鯊依然藏身石縫中，像一場將落未落的雨。雨季將至，唯乾渴者得以見識。你將乾涸的思緒浸入溪裡，想像自己如何寫下不久後的魚影雨聲。──〈雨的孩子〉相較於奔向大海追逐鯨豚，胡冠中更傾向在溪流佇足，觀察兩旁的青葙，或趴在溪裡，尋覓一尾皮膚有蛇紋岩的質地，眼睛溫潤婉轉，如玉，身形像卵石而不像魚的石狗公。讓他的書寫成為了臺灣文學裡一處繞不開的風景，是專屬於胡冠中的文學流域與溪流世界。《雨像無數條河流落下》選錄胡冠中發表於報刊媒體，或尚未發表的作品；在這本選集中可以讀到，他的書寫流路是如何形成，又流經什麼地方。讀者將看見他如何剖析自我，將極其纖細的情感赤裸地呈現出來，面對著到底該走往生態調查者、魚類研究者，或者創作者哪條支流的煩惱；也能看見他為了讓語言更銳利精準，而做出的各種風格實驗。同時，他也能有意識地將將田野紀錄轉化成精彩的書寫，最終呈現出欲望與水色並陳，既有著一隻隻銀鱗金身的魚在溪間蜿蜒，也有獵人在夜裡的河狩獵，血霧瀰漫的多樣切片。本書亦收錄了十篇來自環境書寫圈的作家與自然科學界專家學者的文章，一同集結成冊，既是對胡冠中的回音，也對當代環境書寫作思索與叩問。──「在巨觀上沒有端點的溪流之中，他用真摯與靈活的書寫，成為了溪裡一處繞不開的地形，形塑湍瀨、深潭，在當代文學的流域中，創造了某個珍奇的棲地。」──〈流域中無可取代的地方——讀胡冠中，及其文學作品〉，黃瀚嶢（作家．生態繪圖家）「無數個的我 進入 無數條溪流 我會為你 無數次翻新 所有的記憶 關於溪流的 關於 我們的 我會一直為你訴說」──〈未曾間斷〉，小令（詩人）「忘記他究竟有沒有拿下五千元，但寫出了《深溝釣魚大賽》上、中、下，這三篇文章，有著大衛．奎曼的瘋癲與幽默的影子，卻也揉和冠中對溪流獨特的感受與詩意，屬於臺灣溪流，未曾被人探勘過的寫作領域。我看了一遍又一遍，也哭了一遍又一遍，文字裡的你還永遠地燃燒著火焰。」──〈溪裡的火〉，白魯夫（生態攝影家）「冠中展現了另一種『從產地到餐桌也到書桌』的二刀流：從最貼近田野的現場，到遠端的夾雜著好奇或美感的直觀接受，那種有點華麗的衝擊，足以有強大吸力讓人願意傾聽大自然的聲音。」──〈你終究修成唱著歌的水鬼〉，方韻如（人禾基金會經理）「要說趴大溪川的人裡面最會找石狗公的，大概就是他，只要石狗公在，他就可以像隻水獺般竄進水裡，把牠找出來。不過，那是他看見石狗公的方式，和我的方式不一樣。」──〈如何看見石狗公〉，李政霖（作家．生態繪圖家）「那天我在後龍溪釣到一隻鯰，本來要帶回家吃的。可在我起魚的當時好像聽到冠中在那裡大喊：『怎麼可以吃鯰魚?』所以我把那隻五十五公分，好吃的花鯰放了，算是我送給冠中的。」──〈那些和冠中沒有一起吃到的魚〉，劉奇璋（臺灣大學森林環境暨資源學系副教授）「冠中極力避免寫得像自己摯愛的作家，除了在書寫題材上試圖進行區隔，也另覓典範，看看其他的星群。星野道夫在對話中出現不只一次，冠中說：我想磨像那樣的鈍刀。」原本我以為「鈍刀」的意思是文章不過度藻飾，但他的想法更接近『當沒有文字的時候，我還剩下什麼？』幾乎是在問『我這個人到底有什麼？』」──〈溪邊的火堆〉，蕭舜恩（東華大學華文所研究生）「如果有機會誠懇地回答你：冠中，不是所有能吃的東西都會成為食物。不是所有的死亡，都需要功能化的解釋。不是所有的悲傷與哀悼，都能找到貼切而安慰的言語。正因如此，我們才一次又一次走向野地，尋找所愛，尋找那在些書寫自然與製作標本時遺落的事物。」──〈標本的價值在哪裡〉，馮孟婕（生態繪圖家．作家）「我們描繪你跟世界的連結，藉此確認你離去之後，這世界究竟失去了什麼。作為寫作上的夥伴，或許最感惋惜的，就是你帶走了一雙獨特的眼睛，以及那雙眼睛看過的一切風景——當我這麼想時，翻閱你留下的《水裡的回音》，卻又感到一絲安慰。」──〈樹冠的月光〉，徐振輔（作家）「他渴望被看見，卻也害怕被看見；當他鉅細靡遺地解剖自我，他卻也擔憂見不得光的愛濺灑周圍，使外界退卻。他嘗試在迥異於他人、趨向光譜兩端的極端性格中取得折衷，然而也因為這樣的性格，他得以更懇切地面對並叩問那些在社會意識下難以訴說的慾望。」──〈抵達〉，林毓恩（作家）「唯透過閱讀冠中的書寫，拎著我伸展神經突觸神遊浸泡於野溪，逐覓那一隻隻銀鱗金身的魚，在扭曲晃動的水波間蜿蜒若銀鏢迅疾射出；彷彿也眼見他在溪間執叉快狠準地操弄生魚致滅，是童年那些男孩們捕獲蟲蝶時瓣瓣卸下分屍的快感嗎？我只能從〈華麗的睡眠〉的夢境裡同理他對殺戮的思辨、矛盾與歡快。」──〈關於冠中的某些切片〉，古碧玲（作家．《建蓁文薈》總編輯）
★臺灣首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。一個愛看魚、覓魚、叉魚、吃魚的寫作者，在溪裡立下一座難以忽視的里程碑，讓整個溪床都開出鮮豔的文學之花。★黃瀚嶢、小令、白魯夫、方韻如、李政霖、劉奇璋、蕭舜恩、馮孟婕、徐振輔、林毓恩、古碧玲聯合撰文★楊翠、吳明益專文推薦；朱宥勳、林楷倫、林敬峰、廖鴻基、劉克襄聯合推薦河向我道別，於是我也說了再見不停地遊牧於各處水域，或低頭把視線埋進溪裡尋覓魚的蹤影、鏡頭如弓，射下牠們的姿態；或踏進樣站展開生態調查、紀錄；或手持魚叉潛進水邊狩獵，於摯愛魚與殺戮魚之間，他模仿動物星球頻道裡面的獅子，匍匐接近草叢邊緣，他伸出手指，揚起泥沙如煙，開始等待。透過穿刺以理解，他與他的獵物都在學習。這是胡冠中的生活日常，一個嗜看魚、追魚、叉魚、吃魚的寫作者，在暴力之間，他以滿盈的愛盛裝起對魚那無可名狀的癡迷。曾就讀東華華文系的冠中，畢業後投身他最愛的河水溪流的生態調查工作，並持續書寫不輟，惜於2024年9月1日在台東知本溪進行生態調查時發生了意外，以二十五歲正盛年華，在他所愛的溪河完結了生命，宛如溪底的石狗公之消杳。本作計畫分為兩冊一套，包含《水裡的回音》與《雨像無數條河流落下》。收錄在《水裡的回音》的三十四篇文字，完整收錄胡冠中獲國藝會文學補助的同名散文計畫，聚焦於臺灣淡水魚的書寫，既細緻描摹水中生物的生命樣態；從中也能看到一個青年創作者，試圖在主觀觀魚的恣意歡快與客觀的生態紀錄之間尋找平衡，與在書寫上的各種思索嘗試；也能看見他試圖探討人與野地、獵人與獵物之間的複雜關係，冠中認為人與魚的關係最常伴隨著傷害，但他卻試圖透過殺戮與食用，去辯證並感受對物種深沉無可救藥的愛。在一次次走訪河川觀察魚鰍鰻蝦蟹的過程，胡冠中聽見了野地的呼喚，那或是水流的聲音，或是苦花食藻的鈍響，本書是他嘗試將那聲音化作文字的精采書寫，是臺灣文學裡首見的以溪魚為書寫對象的文學創作，也是他勇於自我剖析，觀照己身位置與環境關係的多元思索。跟隨冠中的文字潛入溪底，去聆聽那永不止息的「水裡的回音」。《雨像無數條河流落下》則由編委團隊選錄胡冠中發表於報刊媒體，或尚未發表的作品；在這本選集中可以讀到，他的書寫流路是如何形成，又流經什麼地方。讀者將看見他如何剖析自我，將極其纖細的情感赤裸地呈現出來，面對著到底該走往生態調查者、魚類研究者，或者創作者哪條支流的煩惱；也能看見他為了讓語言更銳利精準，而做出的各種風格實驗。同時，他也能有意識地將將田野紀錄轉化成精彩的書寫，最終呈現出欲望與水色並陳，既有著一隻隻銀鱗金身的魚在溪間蜿蜒，也有獵人在夜裡的河狩獵，血霧瀰漫的多樣切片。並由編委團隊的作家各撰一文，並邀請在胡冠中投入生態調查影響甚深的自然科學界專家學者書寫，集結成冊，既是對胡冠中的回音，也對當代環境書寫作的思索與叩問。《水裡的回音》與《雨像無數條河流落下》將是國內首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。胡冠中鉅細靡遺地書寫自己，耳邊的聲景、調查的技術、皮膚的觸碰、流動的情緒與意念，由此建構了一個溪畔世界，溪畔的存在主體，被溪流建構，也建構溪流。「我們再也沒有辦法找到這樣的書寫了。正如臺灣脆弱的獨流野溪，我們再也無法再見這條珍貴的流路了。」──黃瀚嶢（作家．生態繪圖家）「唯透過閱讀冠中的書寫，拎著我伸展神經突觸神遊浸泡於野溪，逐覓那一隻隻銀鱗金身的魚，在扭曲晃動的水波間蜿蜒若銀鏢迅疾射出；彷彿也眼見他在溪間執叉快狠準地操弄生魚致滅，是童年那些男孩們捕獲蟲蝶時瓣瓣卸下分屍的快感嗎？我只能從〈華麗的睡眠〉的夢境裡同理他對殺戮的思辨、矛盾與歡快。」──〈關於冠中的某些切片〉，古碧玲（作家．《建蓁文薈》總編輯）
★臺灣首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。一個愛看魚、覓魚、吃魚、捕魚的寫作者，在溪裡立下一座難以忽視的里程碑，讓整個溪床都開出鮮豔的文學之花。★楊翠、吳明益專文推薦；朱宥勳、林楷倫、林敬峰、廖鴻基、劉克襄聯合推薦★我們再也沒有辦法找到這樣的書寫了。正如臺灣脆弱的獨流野溪，我們再也無法再見這條珍貴的流路了。──黃瀚嶢當代文學流域中，無可再現的珍貴回響或許從我撈起那條魚的那一刻，一切就無可挽回了。野地沒有純粹的觀察者，我的凝視、思考以及不在場都成為參與的一部分。我為了得到魚而來到水邊，如今我也得其所願：魚群將牠們的影像給了我，也將牠們的眼睛給了我。──〈華麗的睡眠〉我覺得我吃什麼，就變成什麼，我好像只有在一個地方永無止境地狩獵，才能對這個地方產生情感，我的愛寄宿著暴力的因子，可是我遇過一些好人，他們對我很好，所以我也想當個好人，一個善良的屠夫。──〈釣魚大賽後記〉不停地遊牧於各處水域，或低頭把視線埋進溪裡尋覓魚的蹤影、鏡頭如弓，射下牠們的姿態；或踏進樣站展開生態調查、紀錄；或手持魚叉潛進水邊狩獵，於摯愛魚與殺戮魚之間，他模仿動物星球頻道裡面的獅子，匍匐接近草叢邊緣，他伸出手指，揚起泥沙如煙，開始等待。透過穿刺以理解，他與他的獵物都在學習。這是胡冠中的生活日常，一個嗜看魚、追魚、叉魚、吃魚的寫作者，在暴力之間，他以滿盈的愛盛裝起對魚那無可名狀的癡迷。收錄在《水裡的回音》的三十四篇文字，是胡冠中聚焦臺灣淡水魚的書寫，既細緻描摹水中生物的生命樣態，「粗首鱲令萬物屏息，條紋小䰾定義艷麗，巴西珠母麗魚捨棄詞彙，牠只靠光與鱗片就能證成自己。」從中也能看到一個青年創作者，試圖在主觀觀魚的恣意歡快與客觀的生態紀錄之間尋找平衡，與在書寫上的各種思索嘗試，「我趴在溪裡，思考怎麼寫好一篇文章。」「一個想回應外部世界的寫作者，有資格同時渴望表現自己的情感嗎？」也探討人與野地、獵人與獵物之間的複雜關係，冠中認為人與魚的關係最常伴隨著傷害，但他卻試圖透過殺戮與食用，去辯證並感受對物種深沉的愛，「你知道同理和感受的差別嗎？同理使用理智，但感受要靠心。你理解往後你必須繼續叉魚，用獵人的身分不斷辯證愛為何物，但關於感受你只能涉足到魚叉的末端，就像於永夜中困在一間小小的冰屋裡。」在一次次走訪河川觀察魚鰍鰻蝦蟹的過程，胡冠中聽見了自然的呼喚，那或是水流的聲音，或是苦花食藻的鈍響，本書是他嘗試將那聲音化作文字的精采書寫，是臺灣文學裡首見的以溪魚為書寫對象的文學創作，也是他勇於自我剖析，觀照己身位置與環境關係的多元思索。邀請所有讀者跟隨他的文字潛入溪底，去聆聽那永不止息的「水裡的回音」。謝謝你讀到這裡，謝謝你願意聽我的聲音，我在某個時刻聽到了那個聲音，於是我也成為了那個聲音。於是我寫作，於是我用那聲音呼喚著你。──〈水裡的回音〉
★臺灣首部以溪魚為主要書寫對象的文學著作。一個愛看魚、覓魚、捕魚、吃魚的寫作者，在文學長河中形塑出一塊珍貴且獨特的棲地★黃瀚嶢、小令、白魯夫、方韻如、李政霖、劉奇璋、蕭舜恩、馮孟婕、徐振輔、林毓恩、古碧玲聯合撰文，既是對胡冠中的回音，也是對當代環境書寫的思索與叩問。★朱宥勳、林楷倫、林敬峰、廖鴻基、劉克襄聯合推薦雨終於落下，我決定散文從這裡寫起。你總要花一段時間去等待一場雨，或是用一場雨來等待一條魚。彼時北門坑溪上空陰鬱，遠山朦朧，天色與如今我宿舍窗櫺出一轍。那條禿頭鯊依然藏身石縫中，像一場將落未落的雨。雨季將至，唯乾渴者得以見識。你將乾涸的思緒浸入溪裡，想像自己如何寫下不久後的魚影雨聲。──〈雨的孩子〉相較於奔向大海追逐鯨豚，胡冠中更傾向在溪流佇足，觀察兩旁的青葙，或趴在溪裡，尋覓一尾皮膚有蛇紋岩的質地，眼睛溫潤婉轉，如玉，身形像卵石而不像魚的石狗公。讓他的書寫成為了臺灣文學裡一處繞不開的風景，是專屬於胡冠中的文學流域與溪流世界。《雨像無數條河流落下》選錄胡冠中發表於報刊媒體，或尚未發表的作品；在這本選集中可以讀到，他的書寫流路是如何形成，又流經什麼地方。讀者將看見他如何剖析自我，將極其纖細的情感赤裸地呈現出來，面對著到底該走往生態調查者、魚類研究者，或者創作者哪條支流的煩惱；也能看見他為了讓語言更銳利精準，而做出的各種風格實驗。同時，他也能有意識地將將田野紀錄轉化成精彩的書寫，最終呈現出欲望與水色並陳，既有著一隻隻銀鱗金身的魚在溪間蜿蜒，也有獵人在夜裡的河狩獵，血霧瀰漫的多樣切片。本書亦收錄了十篇來自環境書寫圈的作家與自然科學界專家學者的文章，一同集結成冊，既是對胡冠中的回音，也對當代環境書寫作思索與叩問。──「在巨觀上沒有端點的溪流之中，他用真摯與靈活的書寫，成為了溪裡一處繞不開的地形，形塑湍瀨、深潭，在當代文學的流域中，創造了某個珍奇的棲地。」──〈流域中無可取代的地方——讀胡冠中，及其文學作品〉，黃瀚嶢（作家．生態繪圖家）「無數個的我 進入 無數條溪流 我會為你 無數次翻新 所有的記憶 關於溪流的 關於 我們的 我會一直為你訴說」──〈未曾間斷〉，小令（詩人）「忘記他究竟有沒有拿下五千元，但寫出了《深溝釣魚大賽》上、中、下，這三篇文章，有著大衛．奎曼的瘋癲與幽默的影子，卻也揉和冠中對溪流獨特的感受與詩意，屬於臺灣溪流，未曾被人探勘過的寫作領域。我看了一遍又一遍，也哭了一遍又一遍，文字裡的你還永遠地燃燒著火焰。」──〈溪裡的火〉，白魯夫（生態攝影家）「冠中展現了另一種『從產地到餐桌也到書桌』的二刀流：從最貼近田野的現場，到遠端的夾雜著好奇或美感的直觀接受，那種有點華麗的衝擊，足以有強大吸力讓人願意傾聽大自然的聲音。」──〈你終究修成唱著歌的水鬼〉，方韻如（人禾基金會經理）「要說趴大溪川的人裡面最會找石狗公的，大概就是他，只要石狗公在，他就可以像隻水獺般竄進水裡，把牠找出來。不過，那是他看見石狗公的方式，和我的方式不一樣。」──〈如何看見石狗公〉，李政霖（作家．生態繪圖家）「那天我在後龍溪釣到一隻鯰，本來要帶回家吃的。可在我起魚的當時好像聽到冠中在那裡大喊：『怎麼可以吃鯰魚?』所以我把那隻五十五公分，好吃的花鯰放了，算是我送給冠中的。」──〈那些和冠中沒有一起吃到的魚〉，劉奇璋（臺灣大學森林環境暨資源學系副教授）「冠中極力避免寫得像自己摯愛的作家，除了在書寫題材上試圖進行區隔，也另覓典範，看看其他的星群。星野道夫在對話中出現不只一次，冠中說：我想磨像那樣的鈍刀。」原本我以為「鈍刀」的意思是文章不過度藻飾，但他的想法更接近『當沒有文字的時候，我還剩下什麼？』幾乎是在問『我這個人到底有什麼？』」──〈溪邊的火堆〉，蕭舜恩（東華大學華文所研究生）「如果有機會誠懇地回答你：冠中，不是所有能吃的東西都會成為食物。不是所有的死亡，都需要功能化的解釋。不是所有的悲傷與哀悼，都能找到貼切而安慰的言語。正因如此，我們才一次又一次走向野地，尋找所愛，尋找那在些書寫自然與製作標本時遺落的事物。」──〈標本的價值在哪裡〉，馮孟婕（生態繪圖家．作家）「我們描繪你跟世界的連結，藉此確認你離去之後，這世界究竟失去了什麼。作為寫作上的夥伴，或許最感惋惜的，就是你帶走了一雙獨特的眼睛，以及那雙眼睛看過的一切風景——當我這麼想時，翻閱你留下的《水裡的回音》，卻又感到一絲安慰。」──〈樹冠的月光〉，徐振輔（作家）「他渴望被看見，卻也害怕被看見；當他鉅細靡遺地解剖自我，他卻也擔憂見不得光的愛濺灑周圍，使外界退卻。他嘗試在迥異於他人、趨向光譜兩端的極端性格中取得折衷，然而也因為這樣的性格，他得以更懇切地面對並叩問那些在社會意識下難以訴說的慾望。」──〈抵達〉，林毓恩（作家）「唯透過閱讀冠中的書寫，拎著我伸展神經突觸神遊浸泡於野溪，逐覓那一隻隻銀鱗金身的魚，在扭曲晃動的水波間蜿蜒若銀鏢迅疾射出；彷彿也眼見他在溪間執叉快狠準地操弄生魚致滅，是童年那些男孩們捕獲蟲蝶時瓣瓣卸下分屍的快感嗎？我只能從〈華麗的睡眠〉的夢境裡同理他對殺戮的思辨、矛盾與歡快。」──〈關於冠中的某些切片〉，古碧玲（作家．《建蓁文薈》總編輯）
★《沒有名字的老人》《遺失的靈魂》《大小兄弟》波蘭插畫家尤安娜．康哲友最新絕美繪本！★充滿詩意和寓意的繪本，將讀者淹沒在如雲朵般的畫面中，令人流連忘返。「這個地方沒有湖泊，也沒有河川或溪流。水不流動，積在一汪汪深水坑裡，被困在爛泥巴裡，在泥濘中昏睡。這裡只有沼澤。」風格鮮明獨特、圖畫纖細深邃的波蘭插畫家尤安娜．康哲友，深受各國讀者喜愛，也經常受邀和不同文字作者合作繪本。繼描繪諾貝爾文學獎得主朵卡萩的《遺失的靈魂》之後，這次她和出身數學教師的法國童書作家吉爾．鮑姆合作，畫出了一本美到令人屏息的作品。曾說過「圖像不應該重複文字已經說過的事」的尤安娜，在書一開頭就以連續的全景畫面和相簿般的畫面切片將讀者吸入有如披頭四名曲〈生命中的一天〉（A Day in the Life）的氛圍之中。你看到彷彿不同時間的湖面光影，時時變化、但一日復一日。書名頁之後畫風轉成淡淡的鉛筆和色鉛筆，故事敘述進入另一個脈絡：「大家習慣待在水裡，像鯉魚那樣生活。有些日子沒有半個人開口說話。在沒有地平線的村子裡，沉默是最好的陪伴。日子就這樣過。」於是人們習慣了目光始終向下凝視——在這個泥濘的世界裡，那是唯一可能的注視方式。然而，在某個夜晚，發生了一件非比尋常的事：光和橙色色塊布滿天空。在那一刻，居民們第一次抬頭將目光投向高處，而那些直到此刻才被好奇心喚醒的孩子們，率先浮上水面想一探究竟（一翻頁，尤安娜插入了一幅仰頭望見陽光從樹梢撒下的美麗光景）。孩子們發現了一個奇特的人，正讓石頭在水面上彈跳，發出美妙動聽的旋律。以「打水漂」這個意象為引，原本充斥著泥濘、沉默和哀傷的世界，被驚奇與美感所取代——直到那壯麗的終章。插畫家尤安娜・康哲友的色鉛筆筆觸，為法國教師暨數學家吉爾．鮑姆的文字賦予了一個時而沉靜陰鬱、時而繽紛閃耀的世界。吉爾說：「我必須成為那個光輝時刻的敘述者，記錄下那種『人性復活』的瞬間。故事就那樣真切地呈現在我面前。這一次，尋找結局並不困難，它就誕生在最後一次投擲水漂的軌跡中——那次投擲比之前的任何一次都更加完美：如果那塊石頭永遠不會停下來呢？ 」而尤安娜則說：「我覺得最好讓事物保持懸念，不要過度定義或貼標籤。我有點害怕『語言』，害怕文字固定事物的力量，文字有時會削弱或截斷事物，使其變得過於明確而失去了其他可能的意義。我喜歡圖像那種模糊的特質，這是我與讀者感官之間的溝通。所以，我從不預設讀法，我的工作只是不去阻礙任何解讀的可能性。」正如同《大小兄弟》譯者尉遲秀在書評文章中說過：「尤安娜像是一直在邀請不同的創作者與她一起創作出一個藝術品。⋯⋯她不僅是將一個創作者的強烈特質呈現在她特有的畫風裡，甚至是近乎偏執地利用這些文字作者（或她自己）提供的故事，不斷以圖像辯證著時光、記憶、生命的同一組主題。或者說，她用自己獨特的圖像意識流，鋪排出一個比文字所能乘載的更大、更超脫現實的故事空間。」本書可說是再次體現此創作風格。義大利書評媒體《Libri Manent》也讚嘆本書：「這本充滿詩意與遠見的繪本帶領我們走進Joanna Concejo的筆下世界。她卓越地還原了那種貫穿全書的『夢幻般的不平衡感』，將讀者淹沒在如雲朵般的畫面中，令人流連忘返。」「像為了見到大海，寧願自己消失的河川。」【名家推薦】「如詩句般撞擊人心，改變生活，向前投出的一刻。」——潘家欣 （作家）「本書所要說的並不是什麼奇蹟或是童話，這是真正的現實，是人生在許多階段都需要領悟的祕訣。許多人對講述這件事已經感到厭煩，因為改變實在太不容易，但是《最美的那顆石頭》還是為我們再次用不同的方式說了一次。」——夏夏（詩人）川貝母（插畫家） 李貞慧（作家、譯者、閱讀推廣人） 林幸萩（童里繪本洋行店主） 馬尼尼為（作家） 郭鑒予（插畫家） 陳沛珛（漫畫／繪本創作者） 謝佩霓（藝術評論家） 廖瞇（作家）——共同推薦
★《沒有名字的老人》《遺失的靈魂》《大小兄弟》波蘭插畫家尤安娜．康哲友最新絕美繪本！★充滿詩意和寓意的繪本，將讀者淹沒在如雲朵般的畫面中，令人流連忘返。「這個地方沒有湖泊，也沒有河川或溪流。水不流動，積在一汪汪深水坑裡，被困在爛泥巴裡，在泥濘中昏睡。這裡只有沼澤。」風格鮮明獨特、圖畫纖細深邃的波蘭插畫家尤安娜．康哲友，深受各國讀者喜愛，也經常受邀和不同文字作者合作繪本。繼描繪諾貝爾文學獎得主朵卡萩的《遺失的靈魂》之後，這次她和出身數學教師的法國童書作家吉爾．鮑姆合作，畫出了一本美到令人屏息的作品。曾說過「圖像不應該重複文字已經說過的事」的尤安娜，在書一開頭就以連續的全景畫面和相簿般的畫面切片將讀者吸入有如披頭四名曲〈生命中的一天〉（A Day in the Life）的氛圍之中。你看到彷彿不同時間的湖面光影，時時變化、但一日復一日。書名頁之後畫風轉成淡淡的鉛筆和色鉛筆，故事敘述進入另一個脈絡：「大家習慣待在水裡，像鯉魚那樣生活。有些日子沒有半個人開口說話。在沒有地平線的村子裡，沉默是最好的陪伴。日子就這樣過。」於是人們習慣了目光始終向下凝視——在這個泥濘的世界裡，那是唯一可能的注視方式。然而，在某個夜晚，發生了一件非比尋常的事：光和橙色色塊布滿天空。在那一刻，居民們第一次抬頭將目光投向高處，而那些直到此刻才被好奇心喚醒的孩子們，率先浮上水面想一探究竟（一翻頁，尤安娜插入了一幅仰頭望見陽光從樹梢撒下的美麗光景）。孩子們發現了一個奇特的人，正讓石頭在水面上彈跳，發出美妙動聽的旋律。以「打水漂」這個意象為引，原本充斥著泥濘、沉默和哀傷的世界，被驚奇與美感所取代——直到那壯麗的終章。插畫家尤安娜・康哲友的色鉛筆筆觸，為法國教師暨數學家吉爾．鮑姆的文字賦予了一個時而沉靜陰鬱、時而繽紛閃耀的世界。吉爾說：「我必須成為那個光輝時刻的敘述者，記錄下那種『人性復活』的瞬間。故事就那樣真切地呈現在我面前。這一次，尋找結局並不困難，它就誕生在最後一次投擲水漂的軌跡中——那次投擲比之前的任何一次都更加完美：如果那塊石頭永遠不會停下來呢？ 」而尤安娜則說：「我覺得最好讓事物保持懸念，不要過度定義或貼標籤。我有點害怕『語言』，害怕文字固定事物的力量，文字有時會削弱或截斷事物，使其變得過於明確而失去了其他可能的意義。我喜歡圖像那種模糊的特質，這是我與讀者感官之間的溝通。所以，我從不預設讀法，我的工作只是不去阻礙任何解讀的可能性。」正如同《大小兄弟》譯者尉遲秀在書評文章中說過：「尤安娜像是一直在邀請不同的創作者與她一起創作出一個藝術品。⋯⋯她不僅是將一個創作者的強烈特質呈現在她特有的畫風裡，甚至是近乎偏執地利用這些文字作者（或她自己）提供的故事，不斷以圖像辯證著時光、記憶、生命的同一組主題。或者說，她用自己獨特的圖像意識流，鋪排出一個比文字所能乘載的更大、更超脫現實的故事空間。」本書可說是再次體現此創作風格。義大利書評媒體《Libri Manent》也讚嘆本書：「這本充滿詩意與遠見的繪本帶領我們走進Joanna Concejo的筆下世界。她卓越地還原了那種貫穿全書的『夢幻般的不平衡感』，將讀者淹沒在如雲朵般的畫面中，令人流連忘返。」「像為了見到大海，寧願自己消失的河川。」【名家推薦】「如詩句般撞擊人心，改變生活，向前投出的一刻。」——潘家欣 （作家）「本書所要說的並不是什麼奇蹟或是童話，這是真正的現實，是人生在許多階段都需要領悟的祕訣。許多人對講述這件事已經感到厭煩，因為改變實在太不容易，但是《最美的那顆石頭》還是為我們再次用不同的方式說了一次。」——夏夏（詩人）川貝母（插畫家） 李貞慧（作家、譯者、閱讀推廣人） 林幸萩（童里繪本洋行店主） 馬尼尼為（作家） 郭鑒予（插畫家） 陳沛珛（漫畫／繪本創作者） 謝佩霓（藝術評論家） 廖瞇（作家）——共同推薦
◎ 她說：「因為羞恥，我才開始寫作。」◎ 當愛成為禁忌，情感與信仰拉扯，身體便成了靈魂的角力場。◎ 榮獲法國《不羈》（Les Inrockuptibles）文學獎最佳首作獎。◎ 坎城影展得獎電影原著小說。◎ 張亦絢：「這本書在小溪流淌的外貌下，字字都如驚濤駭浪——甚至，一浪還有一浪高。」林杏鴻（台灣國際酷兒影展創辦人）邱常婷（小說家）張亦絢（作家）楊佳嫻（詩人）——推薦我是法蒂瑪，我擁有聖徒的名字，卻是在真主與禁忌愛欲間流浪的靈魂。我叫法蒂瑪，我有伊斯蘭教中象徵性人物的名字，一個不能「玷汙」的名字。我是家裡最小的女兒，那個誰都沒有準備好迎接的孩子。我是阿爾及利亞裔的法國人。我是虔誠的穆斯林。我是每天得花三個多小時通勤到巴黎的克里希鎮居民。我像個觀光客，從郊區觀察著巴黎人的舉手投足。我是騙子，我是罪人。青少年時期，我是問題學生；成年後，我是個極度格格不入的邊緣人。我寫故事，是為了逃避自己的人生。我接受了四年的心理諮商——這竟是我維持過最長久的一段關係。在我們家，愛是禁忌，溫柔也是，性更是如此。我曾以為自己追求的是多重伴侶關係。直到妮娜闖入我的生命，我才發現自己再也無法辨認：究竟我需要什麼？又缺少了什麼？⋯⋯小說透過法蒂瑪對父母、姊姊、情人妮娜以及真主的對話，深刻探討了多重身分交織下的矛盾與掙扎。她在醫院的氣喘噴霧與清真寺的禱告聲中尋找出口，試圖在教義禁止的欲望與對家庭的忠誠之間，築起一道通往自我的橋梁。這不僅是一部關於性傾向認同的作品，更是一場關於語言、族裔與宗教的深層辯證。作者以其獨特的「多元交織女性主義」視角，撕開了移民二代在現代法國社會中那層看不見的隱形隔閡 。這是一份誠實到令人心痛的告解，也是一首獻給所有「格格不入者」的勇氣之歌。「法蒂瑪・達斯的獨白由碎片構築，彷彿以羅蘭・巴特與法蘭索瓦・莫里亞克這兩位大作家，為當代的克里希鎮進行了『更新』。她如同耐心且專注的雕塑家，細細雕琢出人物肖像⋯⋯又像是一位拆彈專家，深知每個詞彙都可能引爆一切，必須以極致的謹慎來精挑細選。「在這裡，書寫試圖創造出不可能：如何讓一切得以調和？如何在羞恥之中呼吸？如何在死胡同裡跳舞，直到在牆上開出一扇門？在這裡，書寫以低調姿態獲勝，不求喧嘩，卻對至親之人傾注了前所未有的溫柔；法蒂瑪・達斯正是憑藉其細膩敏銳的風格，鑿開了屬於她的突圍之路。」 ——維吉妮・德龐特（Virginie Despentes，作家、電影導演）各界好評「作者以一種對立交織的筆觸與敘事，確立了獨特風格。她將句子像重拳般甩出，卻又灌注滿滿溫柔。她坦誠剖白，卻從不矯情啜泣；她一一指陳各種醜惡、不義與愛的匱乏，卻不自憐，反而以幽默加倍回應……文字在震動、在鳴響、在躍動，直擊肺腑。」 ——瑪汀娜・拉瓦爾（Martine Laval），《天使名冊》（Le Matricule des anges）「節奏強烈，句句鏗鏘；章節如吟誦般低迴，皆以同一句話開場，卻總把人帶往不同的遠方。重複、縫補，開拓新的紋理，揭開全新面向，為這幅破碎卻震撼人心的自畫像添加新的元素：一個真正屬於當下的女孩，尋找自己，也尋找——在他人、父母、伊斯蘭、郊區、法國與愛情強加的種種『真理』之中，某種平衡與真相。這正是我們期盼已久、代表當代的聲音。」——內莉・卡普列里安（Nelly Kaprièlian），《不羈》（Les Inrockuptibles）「寫就了一部既是女同志成長小說，也是一場與真主近身肉搏的作品。」——讓・比恩鮑姆（Jean Birnbaum），《世界報》書評（Le Monde des livres）「我從未想過，能在小說中感受到如此絕對且衝擊肉體的情感。」——丹尼爾・皮庫利（Daniel Picouly），《閱讀文學雜誌》（Lire Magazine littéraire）「藉由碎片化的結構，以及在阿拉伯語與法語之間的流動，其幽默既帶著溫柔亦不乏自嘲，《最小的女兒》擁有真正的文學素養。這段獨白連結了反種族主義、女性主義與平民運動的變革，正是其最精確的表達。」——皮耶・貝內蒂（Pierre Benetti），法國獨立調查新聞網Mediapart「法蒂瑪・達斯首部作品展現了震撼的抒情力道，敘事者行走在『禁忌』與欲望交界的稜線上。」 ——尚・J・羅斯（Sean J. Rose），《圖書週刊》（Livres Hebdo）「《最小的女兒》是一枚碎片彈，細緻且熱切地審視了身分認同的議題。」 ——克萊曼婷・戈札爾（Clémentine Goldszal），《Elle》雜誌「這份剖白伴隨口語化、生動且大膽的書寫，堪稱瑰寶。當文學敢於活得像生活本身，懂得跨越框架並撼動我們時，是多麼幸福的事！」 ——安・布欽斯基（Anne Burzynski），《Page》雜誌「儘管身負社會、性別與宗教的種種枷鎖，這位年輕作家仍展現出渴望自由生活的驚人熱忱。⋯⋯這部以碎片獨白構成的首作，憑藉其犀利、強勁且節律鮮明的風格，從一開始便令人著迷。」——穆麗葉・史坦梅茲（Muriel Steinmetz），《人道報》（L’Humanité）
◎ 她說：「因為羞恥，我才開始寫作。」◎ 當愛成為禁忌，情感與信仰拉扯，身體便成了靈魂的角力場。◎ 榮獲法國《不羈》（Les Inrockuptibles）文學獎最佳首作獎。◎ 坎城影展得獎電影原著小說。◎ 張亦絢：「這本書在小溪流淌的外貌下，字字都如驚濤駭浪——甚至，一浪還有一浪高。」林杏鴻（台灣國際酷兒影展創辦人）邱常婷（小說家）張亦絢（作家）楊佳嫻（詩人）——推薦我是法蒂瑪，我擁有聖徒的名字，卻是在真主與禁忌愛欲間流浪的靈魂。我叫法蒂瑪，我有伊斯蘭教中象徵性人物的名字，一個不能「玷汙」的名字。我是家裡最小的女兒，那個誰都沒有準備好迎接的孩子。我是阿爾及利亞裔的法國人。我是虔誠的穆斯林。我是每天得花三個多小時通勤到巴黎的克里希鎮居民。我像個觀光客，從郊區觀察著巴黎人的舉手投足。我是騙子，我是罪人。青少年時期，我是問題學生；成年後，我是個極度格格不入的邊緣人。我寫故事，是為了逃避自己的人生。我接受了四年的心理諮商——這竟是我維持過最長久的一段關係。在我們家，愛是禁忌，溫柔也是，性更是如此。我曾以為自己追求的是多重伴侶關係。直到妮娜闖入我的生命，我才發現自己再也無法辨認：究竟我需要什麼？又缺少了什麼？⋯⋯小說透過法蒂瑪對父母、姊姊、情人妮娜以及真主的對話，深刻探討了多重身分交織下的矛盾與掙扎。她在醫院的氣喘噴霧與清真寺的禱告聲中尋找出口，試圖在教義禁止的欲望與對家庭的忠誠之間，築起一道通往自我的橋梁。這不僅是一部關於性傾向認同的作品，更是一場關於語言、族裔與宗教的深層辯證。作者以其獨特的「多元交織女性主義」視角，撕開了移民二代在現代法國社會中那層看不見的隱形隔閡 。這是一份誠實到令人心痛的告解，也是一首獻給所有「格格不入者」的勇氣之歌。「法蒂瑪・達斯的獨白由碎片構築，彷彿以羅蘭・巴特與法蘭索瓦・莫里亞克這兩位大作家，為當代的克里希鎮進行了『更新』。她如同耐心且專注的雕塑家，細細雕琢出人物肖像⋯⋯又像是一位拆彈專家，深知每個詞彙都可能引爆一切，必須以極致的謹慎來精挑細選。「在這裡，書寫試圖創造出不可能：如何讓一切得以調和？如何在羞恥之中呼吸？如何在死胡同裡跳舞，直到在牆上開出一扇門？在這裡，書寫以低調姿態獲勝，不求喧嘩，卻對至親之人傾注了前所未有的溫柔；法蒂瑪・達斯正是憑藉其細膩敏銳的風格，鑿開了屬於她的突圍之路。」 ——維吉妮・德龐特（Virginie Despentes，作家、電影導演）各界好評「作者以一種對立交織的筆觸與敘事，確立了獨特風格。她將句子像重拳般甩出，卻又灌注滿滿溫柔。她坦誠剖白，卻從不矯情啜泣；她一一指陳各種醜惡、不義與愛的匱乏，卻不自憐，反而以幽默加倍回應……文字在震動、在鳴響、在躍動，直擊肺腑。」 ——瑪汀娜・拉瓦爾（Martine Laval），《天使名冊》（Le Matricule des anges）「節奏強烈，句句鏗鏘；章節如吟誦般低迴，皆以同一句話開場，卻總把人帶往不同的遠方。重複、縫補，開拓新的紋理，揭開全新面向，為這幅破碎卻震撼人心的自畫像添加新的元素：一個真正屬於當下的女孩，尋找自己，也尋找——在他人、父母、伊斯蘭、郊區、法國與愛情強加的種種『真理』之中，某種平衡與真相。這正是我們期盼已久、代表當代的聲音。」——內莉・卡普列里安（Nelly Kaprièlian），《不羈》（Les Inrockuptibles）「寫就了一部既是女同志成長小說，也是一場與真主近身肉搏的作品。」——讓・比恩鮑姆（Jean Birnbaum），《世界報》書評（Le Monde des livres）「我從未想過，能在小說中感受到如此絕對且衝擊肉體的情感。」——丹尼爾・皮庫利（Daniel Picouly），《閱讀文學雜誌》（Lire Magazine littéraire）「藉由碎片化的結構，以及在阿拉伯語與法語之間的流動，其幽默既帶著溫柔亦不乏自嘲，《最小的女兒》擁有真正的文學素養。這段獨白連結了反種族主義、女性主義與平民運動的變革，正是其最精確的表達。」——皮耶・貝內蒂（Pierre Benetti），法國獨立調查新聞網Mediapart「法蒂瑪・達斯首部作品展現了震撼的抒情力道，敘事者行走在『禁忌』與欲望交界的稜線上。」 ——尚・J・羅斯（Sean J. Rose），《圖書週刊》（Livres Hebdo）「《最小的女兒》是一枚碎片彈，細緻且熱切地審視了身分認同的議題。」 ——克萊曼婷・戈札爾（Clémentine Goldszal），《Elle》雜誌「這份剖白伴隨口語化、生動且大膽的書寫，堪稱瑰寶。當文學敢於活得像生活本身，懂得跨越框架並撼動我們時，是多麼幸福的事！」 ——安・布欽斯基（Anne Burzynski），《Page》雜誌「儘管身負社會、性別與宗教的種種枷鎖，這位年輕作家仍展現出渴望自由生活的驚人熱忱。⋯⋯這部以碎片獨白構成的首作，憑藉其犀利、強勁且節律鮮明的風格，從一開始便令人著迷。」——穆麗葉・史坦梅茲（Muriel Steinmetz），《人道報》（L’Humanité）
〇 全球出版社、插畫家爭相合作的超級說書人——大衛．卡利——創意百寶箱，徹底解鎖！〇 沒時間？沒靈感？——沒問題！教你如何把發呆的時間，都變成迷人的故事！〇 想把寫作當飯吃？除了熱情、天賦，還需要懂門路——從搞定合約到跨國合作的實戰導航！「如果你問我，我花了這麼多心力鼓舞大家寫作，到底是為了什麼？我想是因為我相信每個人都需要故事，也都需要去講述故事。有時候我覺得，我們閱讀、我們寫作，其實是為了讓自己不再感到孤單。當生命中發生了巨大、重要，甚或是悲傷的事情時，若能將這些感受分享出去，那份沉重感彷彿就減輕了。閱讀別人的故事也是如此，當你在字裡行間找到共鳴，那種療癒的效果是樣的。」——大衛．卡利你是否也曾想過創作繪本，卻總是卡在「沒靈感」的起點？或是覺得自己不夠專業，擔心作品不被市場接受？又或者，你其實才華洋溢，卻在與插畫家、作者、出版社跨國溝通時，感到手足無措？《說故事》這本書，正是帶你離開這些煩惱迷霧的超級指南針。著作等身的義大利超級說書人，大衛．卡利，頭一次將自己的創意寶箱無私大公開，以幽默犀利的觀點，引導讀者航向職業創作者的大海。一些觀念：破解沒辦法寫作的「迷思」，幫你找到不會拖延的「創作動力」。並且拿放大鏡解密故事、影集共有的劇情結構。一些方法：教你從一個作品、一張畫、一個形狀、一個物品、周遭環境、個人經驗、真實故事⋯⋯之中擷取靈感的創作祕法——全世界都可以是你的寫作台！再多一些方法：破解「自己只會寫故事，需要跟插畫家合作」的困境。想要成為出書作家，卻沒有門路？夢想創作系列作品，成為國際作家？站在故事巨人的肩膀上，一眼收盡作家職人的全景圖。一些音樂：借鏡搖滾樂的五種態度，燃起創作故事的火苗。不論是剛到新手村的童書新手、深入寫作龍洞的繪本戰士，或是收集無數創作祕笈卻仍然在尋找「聖杯」的長篇小說法師⋯⋯《説故事》的船帆已為所有人展開——跟著大衛．卡利脫離苦海浮沉，一起航向故事之海。
〇 全球出版社、插畫家爭相合作的超級說書人——大衛．卡利——創意百寶箱，徹底解鎖！〇 沒時間？沒靈感？——沒問題！教你如何把發呆的時間，都變成迷人的故事！〇 想把寫作當飯吃？除了熱情、天賦，還需要懂門路——從搞定合約到跨國合作的實戰導航！「如果你問我，我花了這麼多心力鼓舞大家寫作，到底是為了什麼？我想是因為我相信每個人都需要故事，也都需要去講述故事。有時候我覺得，我們閱讀、我們寫作，其實是為了讓自己不再感到孤單。當生命中發生了巨大、重要，甚或是悲傷的事情時，若能將這些感受分享出去，那份沉重感彷彿就減輕了。閱讀別人的故事也是如此，當你在字裡行間找到共鳴，那種療癒的效果是樣的。」——大衛．卡利你是否也曾想過創作繪本，卻總是卡在「沒靈感」的起點？或是覺得自己不夠專業，擔心作品不被市場接受？又或者，你其實才華洋溢，卻在與插畫家、作者、出版社跨國溝通時，感到手足無措？《說故事》這本書，正是帶你離開這些煩惱迷霧的超級指南針。著作等身的義大利超級說書人，大衛．卡利，頭一次將自己的創意寶箱無私大公開，以幽默犀利的觀點，引導讀者航向職業創作者的大海。一些觀念：破解沒辦法寫作的「迷思」，幫你找到不會拖延的「創作動力」。並且拿放大鏡解密故事、影集共有的劇情結構。一些方法：教你從一個作品、一張畫、一個形狀、一個物品、周遭環境、個人經驗、真實故事⋯⋯之中擷取靈感的創作祕法——全世界都可以是你的寫作台！再多一些方法：破解「自己只會寫故事，需要跟插畫家合作」的困境。想要成為出書作家，卻沒有門路？夢想創作系列作品，成為國際作家？站在故事巨人的肩膀上，一眼收盡作家職人的全景圖。一些音樂：借鏡搖滾樂的五種態度，燃起創作故事的火苗。不論是剛到新手村的童書新手、深入寫作龍洞的繪本戰士，或是收集無數創作祕笈卻仍然在尋找「聖杯」的長篇小說法師⋯⋯《説故事》的船帆已為所有人展開——跟著大衛．卡利脫離苦海浮沉，一起航向故事之海。
這是大衛．卡利與沙基．布勒奇攜手合作的浪漫作品，以一個個親吻，串起戀人之間的日常片段與旅行記憶。每一處的風景，都因愛而閃閃發光。那些看似平凡的瞬間，累積成一張專屬於兩人的愛情地圖，溫柔、親密而動人，讓人不禁想起心動的時刻與最想珍惜的人。適合送禮、告白、情人節或紀念日珍藏，是一本能替你說出愛意的繪本。《吻你》——用浪漫之吻寫成的戀人絮語每一次親吻，都是愛的縮影每一段文字，都像悄悄寫給心愛之人的小紙條每一幅圖像，都勾起最美好的回憶這是大衛．卡利（Davide Calì）與沙基．布勒奇（Serge Bloch）繼《我期待⋯⋯》與《敵人》之後攜手合作的動人之作。一本浪漫而貼近生活的繪本，捕捉戀人之間的親密時刻，在文字與圖像之間閃耀著甜蜜與幸福。這些親吻不僅是浪漫的象徵，也是一段段生活的註腳——清晨仍在睡夢中的妳、冬日海邊啃著三明治的我們、孩子們偷看大人世界的好奇、廚房裡妳被後頸的親吻弄得措手不及；還有那些旅行和記憶中的吻：火車隧道裡的黑暗時刻、海水鹹味殘留在嘴唇上的夏天、托斯卡尼的星夜、巴黎刺骨的寒風、雨中溼答答的街道、電梯裡八層樓不願停下的呼吸⋯⋯。每一次親吻，都讓我們彼此更加靠近。那些尋常的、瑣碎的、日常的時刻，全都因此變得獨一無二。書中，男子回望兩人一路走來的親密記憶：從「以為永遠不敢開口」的初吻，到「言歸於好後」令人心安的吻；從在城市間穿梭的吻，到在世界地圖上的吻；從年輕時心跳加速的吻，到如今在電影還沒播完就睡著、卻依舊被愛意包圍的吻⋯⋯這些回憶交織成一幅專屬於戀人的愛情地圖，而他仍在地圖上持續標記下一個想親吻對方的城市。大衛．卡利的文字像是情人耳邊的低語，讓人心頭洋溢著幸福。沙基．布勒奇以簡潔優雅的手繪線條，描繪出兩人世界裡的幽默與甜蜜，每一頁都像是相簿裡的一張照片，紀念著這段愛情的時時刻刻。翻開這本書，你會想起那些難忘的親吻，想起心跳不已的悸動，還有每一次溫暖的擁抱——然後，你會忍不住對那個最特別的人輕聲說：「愛你。」獲獎記錄2008 年入選「圖書之夜」——精裝書類別獎項各界好評「以浪漫與幽默的方式，歌頌每一個甜密的吻。」——澳洲出版社 Wilkins Farago「我非常喜歡書裡充滿詩意的文字⋯⋯真是一本難得的佳作。」——讀者 vpckat35「這是我美麗的太太在聖誕節送給我的一本美麗繪本。其他人的丈夫真該羨慕我！沙基．布勒奇簡潔、俏皮的線條與生活中隨手取材的元素，完美呼應大衛．卡利平實卻動人的文字，描繪出在日常生活中，對摯愛的渴望與情感。雖然很快就能讀完，但我知道自己會一次又一次重溫這本書。」——讀者 Matt「此書可說是一本迷你傳記，記錄了生活裡那些令人心動的親吻時光，以及背後無比美好的回憶，無論地點是在家中還是在國外。書中描繪兩人最初讓人心跳加速的邂逅，到直至如今『看電視二十分鐘就睡著』的平凡日常⋯⋯大衛．卡利的文字被才華洋溢的藝術家以生動的視覺畫面呈現出來，沙基．布勒奇的插畫既質樸又令人愉悅，他透過線條、剪影、攝影以及獨特的設計風格，讓每一頁都充滿驚喜，令人會心一笑，再次展現這對文學與插畫黃金搭檔的默契。」——澳洲作家 Tania McCartney 「這是一本在法國上市後引發話題的繪本。全書從頭到尾，每段簡短的文字都圍繞著「親吻」，搭配俐落又充滿風格的插畫。書中描繪了兩人的回憶之吻，也會問對方『你想在哪裡接吻呢？』——整本書充滿了與摯愛共度時光的溫暖與珍惜。翻閱時，或許會讓人臉紅心跳（畢竟在法國，親吻本來就是打招呼的方式），但正因為人與人之間的距離變得更遠，這本書才更值得一個人靜靜欣賞，或與最重要的人一同細細品味。」——日本繪本書店 yackyackbooks
這是大衛．卡利與沙基．布勒奇攜手合作的浪漫作品，以一個個親吻，串起戀人之間的日常片段與旅行記憶。每一處的風景，都因愛而閃閃發光。那些看似平凡的瞬間，累積成一張專屬於兩人的愛情地圖，溫柔、親密而動人，讓人不禁想起心動的時刻與最想珍惜的人。適合送禮、告白、情人節或紀念日珍藏，是一本能替你說出愛意的繪本。《吻你》——用浪漫之吻寫成的戀人絮語每一次親吻，都是愛的縮影每一段文字，都像悄悄寫給心愛之人的小紙條每一幅圖像，都勾起最美好的回憶這是大衛．卡利（Davide Calì）與沙基．布勒奇（Serge Bloch）繼《我期待⋯⋯》與《敵人》之後攜手合作的動人之作。一本浪漫而貼近生活的繪本，捕捉戀人之間的親密時刻，在文字與圖像之間閃耀著甜蜜與幸福。這些親吻不僅是浪漫的象徵，也是一段段生活的註腳——清晨仍在睡夢中的妳、冬日海邊啃著三明治的我們、孩子們偷看大人世界的好奇、廚房裡妳被後頸的親吻弄得措手不及；還有那些旅行和記憶中的吻：火車隧道裡的黑暗時刻、海水鹹味殘留在嘴唇上的夏天、托斯卡尼的星夜、巴黎刺骨的寒風、雨中溼答答的街道、電梯裡八層樓不願停下的呼吸⋯⋯。每一次親吻，都讓我們彼此更加靠近。那些尋常的、瑣碎的、日常的時刻，全都因此變得獨一無二。書中，男子回望兩人一路走來的親密記憶：從「以為永遠不敢開口」的初吻，到「言歸於好後」令人心安的吻；從在城市間穿梭的吻，到在世界地圖上的吻；從年輕時心跳加速的吻，到如今在電影還沒播完就睡著、卻依舊被愛意包圍的吻⋯⋯這些回憶交織成一幅專屬於戀人的愛情地圖，而他仍在地圖上持續標記下一個想親吻對方的城市。大衛．卡利的文字像是情人耳邊的低語，讓人心頭洋溢著幸福。沙基．布勒奇以簡潔優雅的手繪線條，描繪出兩人世界裡的幽默與甜蜜，每一頁都像是相簿裡的一張照片，紀念著這段愛情的時時刻刻。翻開這本書，你會想起那些難忘的親吻，想起心跳不已的悸動，還有每一次溫暖的擁抱——然後，你會忍不住對那個最特別的人輕聲說：「愛你。」獲獎記錄2008 年入選「圖書之夜」——精裝書類別獎項各界好評「以浪漫與幽默的方式，歌頌每一個甜密的吻。」——澳洲出版社 Wilkins Farago「我非常喜歡書裡充滿詩意的文字⋯⋯真是一本難得的佳作。」——讀者 vpckat35「這是我美麗的太太在聖誕節送給我的一本美麗繪本。其他人的丈夫真該羨慕我！沙基．布勒奇簡潔、俏皮的線條與生活中隨手取材的元素，完美呼應大衛．卡利平實卻動人的文字，描繪出在日常生活中，對摯愛的渴望與情感。雖然很快就能讀完，但我知道自己會一次又一次重溫這本書。」——讀者 Matt「此書可說是一本迷你傳記，記錄了生活裡那些令人心動的親吻時光，以及背後無比美好的回憶，無論地點是在家中還是在國外。書中描繪兩人最初讓人心跳加速的邂逅，到直至如今『看電視二十分鐘就睡著』的平凡日常⋯⋯大衛．卡利的文字被才華洋溢的藝術家以生動的視覺畫面呈現出來，沙基．布勒奇的插畫既質樸又令人愉悅，他透過線條、剪影、攝影以及獨特的設計風格，讓每一頁都充滿驚喜，令人會心一笑，再次展現這對文學與插畫黃金搭檔的默契。」——澳洲作家 Tania McCartney 「這是一本在法國上市後引發話題的繪本。全書從頭到尾，每段簡短的文字都圍繞著「親吻」，搭配俐落又充滿風格的插畫。書中描繪了兩人的回憶之吻，也會問對方『你想在哪裡接吻呢？』——整本書充滿了與摯愛共度時光的溫暖與珍惜。翻閱時，或許會讓人臉紅心跳（畢竟在法國，親吻本來就是打招呼的方式），但正因為人與人之間的距離變得更遠，這本書才更值得一個人靜靜欣賞，或與最重要的人一同細細品味。」——日本繪本書店 yackyackbooks
★建築師與魔法師攜手組成守護同盟。★科技與魔法，兩種信仰體系交會，既有衝突，也有印證，共同踏上追尋真理之路。★葉李華老師最新原創小說系列，三千年前建築大師的冒險傳奇續章！★人氣漫畫家柚子YUZU繪製全新原創封面。巨石陣出現異象，聖城內眾神喧嘩靈脈劇烈震動，大地之母命懸一線在德魯伊的聖地巨石陣，大祭司米里丁觀測到大地異常震動，預見了即將發生的大災難。為了追查真相，他決心帶領三位天賦異稟的弟子：布蘭溫、艾琳娜、奧圖，承擔起「守望者」的使命，展開前往遙遠東方的征途。一行人橫越英吉利海峽，踏上歐洲大陸，沿途與高盧德魯伊、黑森林守護者、腓尼基星相術士等人交流，各個文明的智慧似乎印證了同一結論：一場足以改變世界的災變即將爆發。與此同時，建築大師魯巴卸下了匠人公會會長職務，雲遊四方，繼續以幾何和力學瞭解世界。但在他離開耶路撒冷之後，原本獨尊一神的聖城竟然引進異邦神祇，霎時眾神爭相鬥法──神像移動、祭壇自燃、天上出現巨大的神祇幻影，讓聖城籠罩在不可測的危機中。魯巴相信世間一切皆可丈量，皆能用科學證據解釋；米里丁則信仰古老神秘的德魯伊秘法。當兩種信仰體系相遇，彼此如何相輔相成？隨著地脈異象越發頻繁，兩人決定攜手合作，一同追尋真相。而在歐亞大陸的另一端，一個神秘富饒的王國示巴，女王也正以智慧之眼觀測劇變，她或許擁有解開一切謎團的鑰匙。《慧眼》是魯巴三部曲的第二部，敘述幾位西方守望者由不列顛島出發，沿途與各地的先知、智者相遇，並結識了埃及的建築大師魯巴，一行人為了追查地脈異變、拯救生靈免於荼炭而奔波。本作結合了亞歐非的古代歷史、神話與神秘學，構築出一部探尋古老智慧、守護自然平衡的史詩。【各界聯合推薦】冬陽｜復興電台「故事與它們的產地」主持人馬可多｜光劍鑄造師 喬齊安｜台灣犯罪作家聯會理事楊谷洋 ｜陽明交大電機系教授趙恬儀｜台大外文系教授「三千年前，所羅門王的人神大戰，由科幻作家葉李華來書寫，會迸發出什麼樣的輝光呢？一位三千年死人，如何來面對如此窘迫的難題呢？就讓我們看下去。」──馬可多 「作者從理論物理走向科幻想像，以亦真還假、講古論今的文筆交織成一篇動人的故事。」──楊谷洋 「從不列顛到耶路撒冷的壯闊旅程，《慧眼》書寫跨越宗教文化國界的冒險故事，氣勢磅礴，誠摯推薦！」──趙恬儀
★建築師與魔法師攜手組成守護同盟。★科技與魔法，兩種信仰體系交會，既有衝突，也有印證，共同踏上追尋真理之路。★葉李華老師最新原創小說系列，三千年前建築大師的冒險傳奇續章！★人氣漫畫家柚子YUZU繪製全新原創封面。巨石陣出現異象，聖城內眾神喧嘩靈脈劇烈震動，大地之母命懸一線在德魯伊的聖地巨石陣，大祭司米里丁觀測到大地異常震動，預見了即將發生的大災難。為了追查真相，他決心帶領三位天賦異稟的弟子：布蘭溫、艾琳娜、奧圖，承擔起「守望者」的使命，展開前往遙遠東方的征途。一行人橫越英吉利海峽，踏上歐洲大陸，沿途與高盧德魯伊、黑森林守護者、腓尼基星相術士等人交流，各個文明的智慧似乎印證了同一結論：一場足以改變世界的災變即將爆發。與此同時，建築大師魯巴卸下了匠人公會會長職務，雲遊四方，繼續以幾何和力學瞭解世界。但在他離開耶路撒冷之後，原本獨尊一神的聖城竟然引進異邦神祇，霎時眾神爭相鬥法──神像移動、祭壇自燃、天上出現巨大的神祇幻影，讓聖城籠罩在不可測的危機中。魯巴相信世間一切皆可丈量，皆能用科學證據解釋；米里丁則信仰古老神秘的德魯伊秘法。當兩種信仰體系相遇，彼此如何相輔相成？隨著地脈異象越發頻繁，兩人決定攜手合作，一同追尋真相。而在歐亞大陸的另一端，一個神秘富饒的王國示巴，女王也正以智慧之眼觀測劇變，她或許擁有解開一切謎團的鑰匙。《慧眼》是魯巴三部曲的第二部，敘述幾位西方守望者由不列顛島出發，沿途與各地的先知、智者相遇，並結識了埃及的建築大師魯巴，一行人為了追查地脈異變、拯救生靈免於荼炭而奔波。本作結合了亞歐非的古代歷史、神話與神秘學，構築出一部探尋古老智慧、守護自然平衡的史詩。【各界聯合推薦】冬陽｜復興電台「故事與它們的產地」主持人馬可多｜光劍鑄造師 喬齊安｜台灣犯罪作家聯會理事楊谷洋 ｜陽明交大電機系教授趙恬儀｜國立台灣大學外國語文學系教授「三千年前，所羅門王的人神大戰，由科幻作家葉李華來書寫，會迸發出什麼樣的輝光呢？一位三千年死人，如何來面對如此窘迫的難題呢？就讓我們看下去。」──馬可多 「作者從理論物理走向科幻想像，以亦真還假、講古論今的文筆交織成一篇動人的故事。」──楊谷洋 「從不列顛到耶路撒冷的壯闊旅程，《慧眼》書寫跨越宗教文化國界的冒險故事，氣勢磅礴，誠摯推薦！」──趙恬儀
