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日本近代文豪永恆經典.日本文學定番三重奏：金閣寺/伊豆的舞孃/人間失格【精裝限定套書】
最受讀者喜愛的日本近代三大文豪 ──三島由紀夫、川端康成、太宰治── 易攜精裝本Í書架與旅途上「必備的一本」定番經典！ <套書第一冊> 金閣寺：三島由紀夫樹立西方文壇聲譽最高傑作【精裝典藏版】 每個人的心中都有一座金閣寺。 它魔性、不可方物的美，一步步把我們逼向黑暗深淵。 你該如何與之共處？也許，只有令其毀滅…… ★ 諾貝爾文學獎提名，三島由紀夫樹立西方文壇聲譽的最高傑作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗鍊幽微的文字，帶領讀者窺見細膩、瑰麗且乖張的三島式語言之美 ★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「侵蝕心中美麗信仰」為裝幀概念，極具收藏價值 ★ 何謂美與惡？孤獨與永恆？毀滅與重生？建築師、文學迷、哲學家、創作者與文化旅人都需要的一本常備書 「逢佛殺佛，逢祖殺祖……始得解脫！」 進入三島由紀夫【美與爆裂世界】必讀經典 本書取材自1950年一名年輕僧人林承賢火燒金閣寺的真實事件。在現實世界中，犯嫌向警方供稱：「我忌妒金閣寺的美，所以把它燒掉了……」在小說中，主角溝口將心靈寄託於金閣寺的美，藉此逃避他對自我價值的扭曲與幻滅。 《金閣寺》自1956年問世以來即受各方盛讚，公認本作為三島美與爆裂哲思之集大成者，被翻譯成多國語言，亦被視為是三島由紀夫角逐諾貝爾文學獎、樹立西方文壇聲譽的最高傑作。 <套書第二冊> 伊豆的舞孃：青春美學的極致書寫，川端康成奠定文壇地位成名作【精裝典藏版】 最初的心動、最美的純愛 伊豆秋色中的青春低語…… 川端文學邁向永恆的原點 ★ 諾貝爾文學獎‧日本文壇第一人川端康成奠定文壇地位成名作 ★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現最為純粹的昭和青春原典 ★ 全書採硬皮精裝設計，由設計名家許晉維操刀，極具收藏價值 ★ 特別收錄三島由紀夫解說，深入剖析川端文學的精髓 挾青春的孤獨之旅， 怦然閃爍愛戀的邂逅，交織心靈原鄉最撫慰的風景 ＜伊豆的舞孃＞是川端康成立足文壇的成名作，以自身十九歲的伊豆旅行為藍本而寫成。天生擁有作家之眼的川端，藉徬徨的青春視角，端詳初戀的朦朧情愫，少年無以名狀的孤寂、少女純潔無垢的心靈與明媚遼闊的伊豆風光揉合為一。透過小說中十四歲的舞孃小薰，可看出川端追求某種甜美與純潔的意圖，川端文學所有作品的重要主題──「處女主題」，就在本作初露端倪。 本書亦收錄＜溫泉旅館＞＜抒情歌＞＜禽獸＞，一窺川端如何擦洗字句描繪人心，若要認識其精神世界，這三篇為必讀之作。讀者可試從川端對孤獨、家庭與社會地位的探討，還有底層女性的生活圖景與性格刻畫，以及伊豆的人文景致為何被川端視作「第二故鄉」等豐富視角，慢慢抵達作者的意圖。 <套書第三冊> 人間失格：獨家收錄〈戀愛合格〉，太宰治關於寂寞與愛情的人生戀語【精裝典藏版】 世人都在裝模作樣，世人令我恐懼。 縱使痛苦萬分，我也會假裝微笑…… 太宰治孤獨靈魂的最後自白 ★ 獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ ★ 銷售累計破千萬冊，最值得收藏的日本經典文學 ★ 風靡百年的頹廢美學，無論是誰，都能在太宰治筆下尋得一絲共鳴 討厭的事，不敢說討厭；喜歡的事，也膽怯害怕像在偷東西，嚐盡了苦澀滋味，每一天都在難以言喻的恐懼裡痛苦掙扎。不懂得什麼是幸福，也不懂得如何與人類相處，更害怕被人討厭，所以一直帶著一張「搞笑」的面具小心翼翼地活著…… 〈人間失格〉是太宰治最受矚目的巔峰之作，也是他半自傳性的最後一部作品。描寫主角大庭葉藏一生受「茫然」與「懦弱」所困，反覆質疑自我人生的意義，表面看似消極沉淪，內心卻一直努力在絕望中求取一絲生存的曙光。從年少的青春膽怯，至成年頹廢的自我放逐，經歷酗酒、自殺、藥物上癮，一步步走向毀滅的心路歷程。 ※獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ 精選太宰治經典作品戀愛金句，分為四部曲『關於女人』、『關於男人』、『關於寂寞』、『關於愛‧戀』，呈現出最真摯樸實的太宰治風貌。讀者可以窺見太宰內心的卑屈苦悶、軟弱與矛盾的絕望面，也能感受太宰的純真樂觀、溫柔與誠實的浪漫面。無論是資深太宰粉，或是初識太宰的讀者，都能在其文字尋得被理解的瞬間。
千羽鶴：撫摸那些既冷又暖的愛慾、名器與生死，川端康成揉合悖德與慾望的極致名作【精裝典藏版】
「宛如啜飲一口承載多少孤寂與懸念的人間韻味！」 川端康成將悖德與慾望 揉合至茶道漩渦中的極致名作 ★ 諾貝爾文學獎作品，日本文壇第一人，川端文學榮膺桂冠的三部曲之一 ★ 日本文學翻譯名家陳系美以傳神精煉的譯筆，帶領讀者窺見通透、唯美且不染纖塵的川端式語言之美 ★ 全書採硬皮精裝形式，由設計師許晉維操刀，以「追尋失落之松」為裝幀概念，極具收藏價值 ★ 完整收錄《千羽鶴》原作發表兩年後之續篇《波千鳥》，讀者得以用不同視角拼湊出小說全貌 撫摸這個既冷又暖的茶碗珍品， 讓菊治憶起父親情婦的肌膚…… 它誘發的究竟是反胃的齷齪，還是令人飄飄欲仙的誘惑？ 故事從鎌倉境內的某間茶室開端。 出身於茶道名門的菊治， 在一場猶豫著該不該參加的茶會上， 與父親生前過從甚密的數名女子悄然相遇。 而為他沏茶的不是別人， 竟是來時路上，那位令他眼睛一亮、手持繪有千羽鶴包袱巾的小姐。 透過一只古老茶碗的流轉， 所有人的命運，將因此產生一連串彷若被牽引至茶湯漩渦中的魔性變化…… 「真美啊！」菊治喃喃自語地說： 「我父親可能也曾忘我地撫弄這個茶碗，以麻痺各種罪孽之心。」 《千羽鶴》是川端康成自1949年起在文學雜誌上連載的長篇小說，1953年又陸續發表本作未竟的續篇，包括〈波千鳥〉等，透過大量觸覺、聲色與意念等優雅精妙的臨摹，被視為是川端乃至於整個日本文學在戰後的代表作之一。 本書亦是1968年川端被授予諾貝爾文學獎時，評獎委員會所提到的三部小說之一，另外兩部則是《雪國》與《古都》。 對此，同為當代文豪的三島由紀夫曾折服地說道： 「諾貝爾文學獎頒與川端康成君，是日本和日本文學的榮耀，沒有比這更令人興奮的事了。川端康成君的作品保存了日本文學最細緻、最典雅神祕的傳統特質；同時他也熬過了本世紀不斷現代化的危險歲月。即使是這種如履薄冰的心境，也被包容於川端康成君細緻溫柔的風格裡；他對現代化社會的失望，總被溶入沉靜質樸的古典美中……」
彼岸過迄：夏目漱石探索人性明暗的極致大作【典藏紀念版】
其實所有的冒險都是始自喝酒， 並且終於女人。 總之，他想擁有的是稍微脫離常軌的自由。 ──夏目漱石最具野心的人性浮世繪── ◎最懂得描繪「人性明暗」的日本國民大作家，夏目漱石創作生涯最完美的飛躍！ ◎歷經生死大關，夏目漱石重啟後期三部曲華麗起點！ 「我之前就在想，如果寫出多則短篇，再把這些短篇合成一則長篇，作為報紙連載小說或許讀起來會很有意思。然則迄今始終沒機會嘗試，所以如果我的本事還行，我想把這篇〈彼岸過迄〉按照之前的想法完成。」──夏目漱石 《彼岸過迄》是由六則短篇集結成一則的長篇故事，透過大學剛畢業為了就職而東奔西走的敬太郎視角，探訪「世間」人性明暗、男女之情、生死之悟。擁有強烈自我意識卻沒有行動力的男人，與性情純粹到行動無所畏懼的女人，兩人之間注定有著無形的縹緲羈絆，有時在二人眼中看得分明，有時又完全切斷，令他們各據一方被命運孤立──敬太郎很想知道究竟如何…… 「世間再沒有比純粹的感情更美好的事物。也沒有比美好的事物更強大的東西…… 千代子是個不知畏懼的女人。而我卻是只知畏懼的男人。 到今天為止我受到的社會教育讓我明白， 縱然收到一罈芳醇美酒，我這個沒酒量的人也沒資格品嘗。」 以及，身藏豐富流浪故事的神祕男人、世故老練看待社會的資本主義家、瀟灑俯瞰人間的高等遊民……當敬太郎把「世間」探訪悉數聽入耳朵，他的人生又將會在哪一幕戛然而止？ 所謂人啊，就是習慣束縛又渴望脫離常軌 下筆如浮世，不甘平凡卻終須妥協的人性書寫 夏目漱石醉心巨作！ 「我不想借用一切被文壇濫用的空洞流行字眼作為我的作品商標。我只想寫出有我個人風格的東西。」──夏目漱石 《彼岸過迄》是夏目漱石經歷修善寺大患，熬過生死之關、並經歷五女雛子夭折後，重啟寫作生涯的第一部長篇作品。從文學創作手法上，漱石首度挑戰以多則短篇故事，集合綴成一則長篇小說；在作品深度上，前半部著墨於描繪近代知識分子的自我苦惱與徬徨，後半部逐漸轉為深究精神世界的人性與生死觀；在故事手法的表現上，從第一人稱的描寫，乃至來回轉換多位角色口吻，一筆多角臨摹數名人物的內心世界，毫不失顯人物的立體輪廓與精神層面深度。 種種角度而言，《彼岸過迄》皆可說是漱石文學生涯重要分水嶺，為後期巔峰醞釀充沛能量、極具冒險意圖的飛躍之作。 不僅如此，本書另一個為人津津樂道的經典之處在於，以漱石之筆寄情青年敬太郎的冒險視角，鉅細靡遺呈現出日本東京社會的西化過程，在那個充滿變動的時代，其城市面貌、交通建設與尋常人家的日常生活，彷彿完整地被還原於紙上躍然浮現。《彼岸過迄》不只是一本文學作品，也宛如一幅結合傳統與現代文明的時代浮世繪，擁有強大的文學野心，留予讀者最豐富、細膩的感官體驗與精神衝擊。
心：夏目漱石探究人心幽暗面的懺情錄
20世紀亞洲最重要的五大名作之一， 日本讀者票選「最喜愛的一本書」TOP.1 每個人的內心深處，都藏著一個陽光照不進來的角落。 即便是最親密的愛人與朋友， 也無法踏進這個充滿悔恨與痛苦的禁區， 除非，你願意放過自己！ ★ 日本文學史上最暢銷的小說，高中教科書指定收錄，累積銷售突破7,000,000冊 ★ 七度翻拍成影視作品，由日本電視台改編成「青澀文學」動畫；台劇《華燈初上》蘇媽媽最愛的一本書 ★ 歷時百年不朽，廣泛譯成世界各國語言 ★《我是貓》國民作家夏目漱石晚期代表作：「推薦這本探究人心的書，給渴望探究自己內心的人。」 人心，就像不待風吹而自落的花。 那些平日看起來善良的人， 一旦遇到緊要關頭，任誰都會變成壞人…… 接下來， 我即將告訴你的祕密， 請把它們全部藏在你一個人的心中。 《心》寫於一九一四年，夏目漱石四十七歲時，晚年漱石久病纏身，文風轉為觀照內心的衝突與不安、剖析人性的矛盾與拉扯。 年輕的大學生「我」，在鎌倉海水浴場結識幽微莫測的「老師」。在返回東京後，「我」因主動拜訪老師，兩人日漸熟識，然而老師的心就像一個神祕的魔盒，隱藏著無數祕密： ──為什麼老師要「我」凝神注視人倫道德上的陰暗？ ──為什麼老師說戀愛是罪惡？ ──為什麼老師要一生背負罪惡感，過著自我放逐的孤獨生活？ 漱石以循序漸進的獨特敘事模式，故事前半伏筆鋪陳，劇情層層推進，從老師與師母的微妙互動、老師與故鄉親友的互不來往、老師自我輕蔑的行徑等等，窺見大大小小的矛盾謎團與人性風暴，最後至末章終於真相大白。 書中從親情、友情、愛情三方面，細緻描摹人性面臨考驗的脆弱，交錯辯證人性的善與惡。漱石筆觸幽微細膩，文字充滿力道，句句撞擊人心，直探人性最幽暗之處。 ※特別收錄──【譯後記】林皎碧：〈念茲在茲。非心之心。〉 「藉由小說的情節，探索所謂近代文明當中知識份子的苦惱與人性明暗的一部思想小說……人心的搖蕩，人性的明暗，亙古不變，總是有跡可循而難以理解。──這或許就是《心》能夠跨越時代，成為經典之作的原因吧！」
人間失格：獨家收錄【戀愛合格】，太宰治關於寂寞與愛情的人生戀語【精裝典藏版】
世人都在裝模作樣，世人令我恐懼。 縱使痛苦萬分，我也會假裝微笑…… 太宰治孤獨靈魂的最後自白 ★ 獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ ★ 銷售累計破千萬冊，最值得收藏的日本經典文學 ★ 風靡百年的頹廢美學，無論是誰，都能在太宰治筆下尋得一絲共鳴 討厭的事，不敢說討厭；喜歡的事，也膽怯害怕像在偷東西，嚐盡了苦澀滋味，每一天都在難以言喻的恐懼裡痛苦掙扎。不懂得什麼是幸福，也不懂得如何與人類相處，更害怕被人討厭，所以一直帶著一張「搞笑」的面具小心翼翼地活著…… 〈人間失格〉是太宰治最受矚目的巔峰之作，也是他半自傳性的最後一部作品。描寫主角大庭葉藏一生受「茫然」與「懦弱」所困，反覆質疑自我人生的意義，表面看似消極沉淪，內心卻一直努力在絕望中求取一絲生存的曙光。從年少的青春膽怯，至成年頹廢的自我放逐，經歷酗酒、自殺、藥物上癮，一步步走向毀滅的心路歷程。 「有句話叫『見不了光的人』，意指人世間悲慘的失敗者與悖德者。 我覺得我『天生就是見不了光的人』， 每當遇見被世人指為見不了光的人，我的心一定會溫柔起來。 而且我這『溫柔的心』，是連我自己都陶醉的慈悲心。」 頹廢而又誠實，失格而又渴望幸福。回首一生，盡是苦澀，太宰治委以葉藏之影，傾盡全副的靈魂與告白，是〈人間失格〉的起點與終點。「我們認識的小葉，非常真誠，窩心體貼，只要不喝酒，不，就算喝了酒……也是個像神一樣的好孩子。」葉藏留予友人的最後記憶，彷彿讓太宰治與葉藏的影子完美疊合。1948年太宰完成〈人間失格〉後不久，同年他和仰慕他的女讀者於東京投河自盡，為自己與葉藏的人生完成最後一篇絕美的告別。 ※獨家收錄【戀愛合格】──若想體會孤獨的滋味，去戀愛吧！ 精選太宰治經典作品戀愛金句，分為四部曲『關於女人』、『關於男人』、『關於寂寞』、『關於愛‧戀』，呈現出最真摯樸實的太宰治風貌。讀者可以窺見太宰內心的卑屈苦悶、軟弱與矛盾的絕望面，也能感受太宰的純真樂觀、溫柔與誠實的浪漫面。無論是資深太宰粉，或是初識太宰的讀者，都能在其文字尋得被理解的瞬間。 【太宰最愛的女人】 ＊善變｜女人會主動勾引你，又狠狠甩掉你；有些女人在人前藐視你，對你刻薄狠心，卻又在人後緊緊擁抱你。──〈人間失格〉 ＊衿持｜女人就是這樣令人討厭，簡直像從別人家借來的貓，就會裝老實假正經。──＜潘朵拉的盒子＞ 【太宰心中的男人】 ＊勇氣│哪怕只是一朵蒲公英，也能毫不羞愧地送給對方，我相信這才是最有勇氣、最像男子的態度。我不會再逃避了，我愛妳。──〈葉櫻與魔笛〉 ＊大器｜既然是男生，就不能一心想討人疼愛。男生應該努力贏得別人「尊敬」。──＜正義與微笑＞ 【太宰苦澀的寂寞】 ＊救贖│時光，才是人的救贖；遺忘，才是人的救贖。──＜浦島先生＞ ＊情有可原│看在我眼裡，我只覺得每個人都善良軟弱，我無法責備別人的過錯。我覺得那都是情有可原。我沒看過真正的壞人。其實大家都差不多不是嗎？──〈誰〉 【太宰華麗的愛‧戀】 ＊迷戀│難道愛妳也有錯嗎？自古以來，世界各國文學悲劇的主題，說是盡在此句也不為過。──＜喀嚓喀嚓山＞ ＊愛的資格│縱使沒有「被愛的資格」，人也應該永遠還有「愛人的資格」。──〈小說燈籠〉 【封面設計理念說明】 本書封面由設計師Dyin Li操刀、手繪精美插畫，以「花葉間的小丑」為創作理念，利用書中重點元素之一嗎啡的原料罌粟作為造型，勾勒出一個以太宰的臉廓為造型的圖地反轉設計。紅色罌粟的位置落在眼睛的位置，讓臉廓更像一個小丑的妝容。用罌粟來當主體，營造整體氛圍，小丑的裝傻與佯裝快樂，象徵嗎啡帶來的狂喜與清醒的假面。太宰曾在書中提到：「扮演小丑搞笑。這是我對人類最後的求愛。儘管我極度畏懼人類，但無論如何就是無法對人類死心。」太宰之所以能引起每個人的共鳴，或許就是因為他能道出像你我這樣的平凡人扮演小丑背後的心情，同時又能帶來撫慰與溫暖吧。
春琴抄：人性慾念的極致書寫，谷崎潤一郎最具官能之美短篇小說集【珍藏紀念版】
正因有許多缺點， 女人的艷姿氣韻反而別具情調， 令人為之心神恍惚…… 在忽明忽滅的人性慾念中，窺見美的禪機。 「我的大部分生活，是完全為我的藝術而努力的。」──谷崎潤一郎 谷崎潤一郎是日本唯美主義文學代表大師，文學創作中追求耽美，肉體殘忍、痛切的快感和變態的官能慾望，只為淬鍊美的本質，作品時常出現「嗜虐」、「享虐」、「女體崇拜」、「戀物癖」等變態情慾。本書收錄六篇谷崎潤一郎最具代表性感官小說，完整呈現耽美派文豪從年少成名之作到中年巔峰造極的「谷崎美學」精華。 耽美與惡魔並存， 從感官情慾至人性毀滅、悖德與嗜虐的妖氣之筆 ──谷崎潤一郎的感官世界── ⊙ 唯美虐戀經典，當愛與欲望成為信仰──〈春琴抄〉 「春琴看起來比實際年齡年輕了十歲，膚色雪白，領口更是令觀者頗覺寒氣，渾身起雞皮疙瘩， 指甲色澤光潤的小手端莊地放在膝上，微微垂首的美麗臉蛋吸引舉座目光為之心神恍惚…… 佐助曾說，想必人人都以為失明很不幸，但我自己盲眼後倒是不曾有那種感受， 反而覺得人世成為極樂淨土，彷彿只有我與師傅相依為命住在蓮台上……」 川端康成曾評：「如此名作，惟嘆息而已，無話可說。」 〈春琴抄〉為谷崎潤一郎登峰造極之作，以絕對的「女體崇拜」為基調，集感官體驗之大成。故事描寫盲眼女琴師與僕人兼徒弟的佐助間近病態式的畸戀。佐助將春琴的存在，等同於美，他盲目崇拜、獻身春琴，直至最後為春琴致盲。失明的佐助已對現實閉上眼，但他的心靈之眼卻更加敏銳，從此躍向永劫不變的觀念境界，達到與理想的女性結為一體的完美世界。 ⊙ 「吸男人的血、踩男人的身體」典型谷崎魔女代表──〈刺青〉 擁有極佳手藝的刺青師清吉，畢生最大的願望是找到一位有光彩動人肌膚的美女，刺入自己的靈魂。在他銳利的雙眼看來，人的腳就與臉一樣擁有複雜的表情。那個女人的腳，對他來說猶如珍貴的肉中寶玉。這雙玉足，正是以男人的鮮血為養分，踐踏男人軀體的腳。擁有這種腳的女人，想必就是他長年來尋尋覓覓，女人中的女人…… 〈刺青〉為谷崎潤一郎二十四歲的出道之作，女主角由純真女孩變為妖豔魔女的過程，其實是男人期待的一種罪惡，它反映了男性的慾望。三島由紀夫曾說：「當母親的純潔之愛與性慾混淆時，她會立即改頭換面，變成典型的谷崎魔女，如〈刺青〉中的女孩一樣。她美麗的身體潛藏著一種黑暗、殘暴、罪惡的東西……」 ⊙ 女體迷戀、執著的情慾──〈富美子之足〉 「富美啊，拜託用妳的腳在我的額頭上踩一會好嗎？ 若妳肯這麼做，我縱使就這麼死掉也了無遺憾……」 〈富美子之足〉描述垂暮之年的老人，納藝妓富美子為妾，他不求性愛的滿足，卻拜倒在富美子曲線優美、白皙滑嫩的玉足下，異色綺情的內容，為谷崎晚期代表作〈瘋癲老人日記〉的原型。
我是貓：夏目漱石奠定文壇地位代表作【經典珍藏版】
最值得收藏的貓文學經典 夏目漱石奠定文壇地位代表作 ｜經典珍藏版｜ 封面由知名插畫家 Soupy Tang 繪製 人類很愚蠢， 只要「喵～喵～」細聲細氣湊到人類身旁， 通常他們就會任我為所欲為。 《我是貓》於1905年起在《杜鵑》雜誌上連載，輕快逗趣的文風，迅速獲得廣大迴響。書中對話形式宛如日本傳統說唱藝術「落語」，並蘊藏了許多日本及世界文化的典故，在在顯示漱石學識之淵博。夏目漱石作為小說中貓主人苦沙彌老師的縮影，嘲笑著明治時代知識分子的迂腐、無知，卻也是漱石的自我反省。 「這部作品不僅僅以它的玄學意味，以及其滑稽特質受人稱道，事實上，《我是貓》被當作日本近代諷刺文學的經典類型，至今仍擁有崇高地位。」 ──文藝評論家 成瀨正勝 《我是貓》可說是一本「人類圖鑑」，透過貓的眼睛描寫人類各種奇妙的模樣。從「我是貓。尚無名字。」這句話開始，「貓」向讀者揭開浮世人間的種種愚昧。貓自始自終都沒有名字，不受人類馴服，與如同牡蠣般的宅男主人苦沙彌一起生活，「主人就像難纏的牡蠣緊緊吸附在書房，從不曾對外界開口。然後擺出一副只有自己最豁達的樣子真是有點可笑。」貓不只消遣自己的主人，連同時常來到屋頂長草的主人家的客人們，如美學家迷亭、物理學家寒月、詩人東風以及哲學家獨仙等，都是貓的嘲諷對象。 貓族的世界與內心自白也是小說中饒富趣味之處── 「像主人這種表裡不一的人，或許有必要偷偷寫日記躲在暗室發洩自己不可告人的真面目，但我等貓族無論行住坐臥、行屎送尿皆是真正的日記，所以用不著那麼大費周章保存自己的真面目。有那個閒功夫寫日記還不如在簷廊睡大頭覺。」 「世人的評價因時因地如同我們貓族的眼珠一樣變化。我的眼珠不過忽大忽小，而人類的評說卻會在瞬間顛倒黑白。顛倒也無妨。事物皆有兩面，有兩端。敲打兩端讓同一事物身上發生黑白顛倒的變化，正是人類懂得變通的地方。」 「說到人類什麼最難看，我想莫過於張嘴酣睡的醜態。貓族終其一生也不會丟這種臉。」 貓的世界同樣反映著人類世界。漱石以反諷手法，爐火純青地刻畫人性共相，即使歷時百年，仍深受讀者喜愛，為書中犀利的貓言貓語莞爾。 本書特色 ★資深日本文學譯者劉子倩融和當代與明治語言風格，完整體現「貓族」的機伶活潑。 ★台灣知名插畫家Soupy Tang封面插畫。 ★魯迅、芥川龍之介、村上春樹等文學大家無不深受《我是貓》的深刻影響。 ★兼具日本俳諧文學和西歐諷刺文學的傳統，善用辛辣諷刺的手法進行揭露和批判。
午後的曳航：當崇拜變成背叛，純真也會走向殘酷，三島由紀夫最震撼人心的青春寓言
光榮！光榮！光榮！我生來就只適合那個字眼。三島由紀夫最震撼人心的青春寓言英雄與榮光的極致追求，與道德背馳的暴力美學少年的純真最終將航向何處？⛴︎ 三島初心者的入門首選之作！⛴︎ 1976年英美跨國改編同名電影⛴︎ 備受三島重視的珍藏之作！構思這部作品期間，三島實際前往橫濱港向船員取材 ⛴︎ 各界讚譽有如「升級版的《蒼蠅王》」！ ⛴︎ 全新繁中譯本，日本文學翻譯名家劉子倩傾心還原經典，以洗練的文字展現三島式語言最狂烈細膩的野心之美「那就是你的英雄嗎？」老大聽完後，撇著鮮紅的薄唇說。「什麼英雄，這世上根本沒有那種玩意。」「可是，那傢伙一定做得出來。」「做什麼？」「將來他一定會做出很酷的大事。」晚夏，大船停泊。13歲的登，在抽屜深處發現一個窺孔……那一夜，他窺見母親的情欲，也看清了「大人世界的真相」。航海士龍二，曾是他心中無懼死亡的英雄，象徵遠方、榮光與不可侵犯的力量。然而，當英雄放棄大海，選擇了母親，那溫吞而平庸的未來，對登來說無異於墮落。於是，在少年冷酷而純粹的世界裡，為了讓英雄重返他應在的位置，登與同伴們，開始擬定一個無法回頭的計畫……本書為三島由紀夫最具代表性的小說之一。他以近乎冷峻的筆調，描繪少年殘酷的純真與人性的深淵。三島將追求完美的渴望，用細緻沉穩的文字，具象化地書寫在角色的行動上。故事中，13歲的登追求無暇世界的高潔，中年的房子追求喪夫後的健全家庭，漂泊的龍二追求溫度與愛的歸屬。面對現實世界的殘酷，每個人都各自追尋著自己的榮光，正是三島美學精神最具魔性的魅力所在。為了榮光，你我又願意做到什麼地步呢？寄託於他人的幻想終會幻滅，純真和殘酷是同一件事情。在三島的世界裡，青春並不純潔。它只是最接近絕對的時刻。
【電子書】午後的曳航
光榮！光榮！光榮！我生來就只適合那個字眼。三島由紀夫最震撼人心的青春寓言英雄與榮光的極致追求，與道德背馳的暴力美學少年的純真最終將航向何處？⛴︎ 三島初心者的入門首選之作！⛴︎ 1976年英美跨國改編同名電影⛴︎ 備受三島重視的珍藏之作！構思這部作品期間，三島實際前往橫濱港向船員取材 ⛴︎ 各界讚譽有如「升級版的《蒼蠅王》」！ ⛴︎ 全新繁中譯本，日本文學翻譯名家劉子倩傾心還原經典，以洗練的文字展現三島式語言最狂烈細膩的野心之美「那就是你的英雄嗎？」老大聽完後，撇著鮮紅的薄唇說。「什麼英雄，這世上根本沒有那種玩意。」「可是，那傢伙一定做得出來。」「做什麼？」「將來他一定會做出很酷的大事。」晚夏，大船停泊。13歲的登，在抽屜深處發現一個窺孔……那一夜，他窺見母親的情欲，也看清了「大人世界的真相」。航海士龍二，曾是他心中無懼死亡的英雄，象徵遠方、榮光與不可侵犯的力量。然而，當英雄放棄大海，選擇了母親，那溫吞而平庸的未來，對登來說無異於墮落。於是，在少年冷酷而純粹的世界裡，為了讓英雄重返他應在的位置，登與同伴們，開始擬定一個無法回頭的計畫……本書為三島由紀夫最具代表性的小說之一。他以近乎冷峻的筆調，描繪少年殘酷的純真與人性的深淵。三島將追求完美的渴望，用細緻沉穩的文字，具象化地書寫在角色的行動上。故事中，13歲的登追求無暇世界的高潔，中年的房子追求喪夫後的健全家庭，漂泊的龍二追求溫度與愛的歸屬。面對現實世界的殘酷，每個人都各自追尋著自己的榮光，正是三島美學精神最具魔性的魅力所在。為了榮光，你我又願意做到什麼地步呢？寄託於他人的幻想終會幻滅，純真和殘酷是同一件事情。在三島的世界裡，青春並不純潔。它只是最接近絕對的時刻。
離人：太宰治的人生絮語【愛藏版】
人生唯「再見」二字在愛與孤獨之間，我們終究都是離人日本文壇最孤獨的靈魂——太宰治以最誠實的自剖寫下生而為人的寂寞、愛與理想……人的一生，是旅行。相逢時的歡愉，轉眼即逝。唯有別離的傷心卻永難忘懷。我總是付出堪稱愚蠢的努力，只盼能寫盡種種別離樣貌。對太宰治而言，文學不是昂貴高尚的裝飾，而是像酒一樣，被當作每日的生活必需品。在現實生活中屢屢失序的他，幾乎無法勝任任何角色，唯有書寫，成為他與世界僅剩的一點連結，不管它是可以拿來糊口，還是拿文學獎混點名聲。而真正支撐他持續書寫的，是一種近乎執拗的信念──透過文學，誠實記錄人類的軟弱與真實。太宰治以誠實而細膩的文字，道出每個人心底最隱祕的孤寂《離人》精選太宰治的經典散文與文學作品中的精華語錄，有很多他對世間最誠實的發言，與不留一點退路的自剖。從人生、愛情、人性到孤獨——在每一段文字之中，都能看見太宰對這世間最真摯的凝視。全書共分四部： ※人生戀文──生活就是作品；作家，就該寫羅曼史集結太宰治發表於報章雜誌的多篇隨筆散文，內容囊括人生哲學、生活感想，與文學見解。從這些散文可進一步認識太宰治──相對於絕望、頹廢、墮落之外──理想、善良、費盡心力，試圖扭轉命運的另一面。 ※津輕通信──雜草叢生的廢園，我並不討厭寫於1946年。太宰治東京家被炸毀，舉家遷移妻子位於甲府市的老家，而娘家隨即也因燒夷彈付之一炬。二度受災，迫不得已帶著妻兒回青森縣津輕老家，投靠大哥。〈津輕通信〉即描述那段期間，太宰治寄人籬下的心情，和與故鄉舊識種種格格不入的無奈。 ※如是我聞──誰罵我我就罵誰，這場筆戰我奉陪到底發表於1948年《新潮》，是太宰治向文壇大老正面宣戰之昭告文。他一反過往「氣弱」筆調，以近乎決裂的姿態直言：「誰罵我我就罵誰，這場筆戰我奉陪到底。」內容辛辣鋒利，刊出即震驚文壇。〈如是我聞〉共計四回，最終回在其死後刊出。 ※人生絮語──太宰文學作品精華箴言集說起苦中作樂的作家，太宰治應該是日本近代文壇以來的翹楚。他的話語箴言深受喜愛，引起讀者強烈共鳴。他總能在開玩笑的時候意外說出真理。然而，說出真理對太宰治來說無比重要，除了救贖自己，也總是為喜歡他的讀者帶來一絲重新面對人生的勇氣。太宰治像一個一腳踩在地獄裡的人，他比誰都更清楚孤獨、寂寞與人心的裂縫，卻在絕望裡仍拼命守望光明。那些說不出口的寂寞，那些在人群中的疏離，都在他的文字裡化為最真摯、動人的告白。如果人生終究要彼此道別，那麼，在離開之前──請讀一讀太宰治。
【電子書】離人【愛藏版】
人生唯「再見」二字在愛與孤獨之間，我們終究都是離人日本文壇最孤獨的靈魂——太宰治以最誠實的自剖寫下生而為人的寂寞、愛與理想……人的一生，是旅行。相逢時的歡愉，轉眼即逝。唯有別離的傷心卻永難忘懷。我總是付出堪稱愚蠢的努力，只盼能寫盡種種別離樣貌。對太宰治而言，文學不是昂貴高尚的裝飾，而是像酒一樣，被當作每日的生活必需品。在現實生活中屢屢失序的他，幾乎無法勝任任何角色，唯有書寫，成為他與世界僅剩的一點連結，不管它是可以拿來糊口，還是拿文學獎混點名聲。而真正支撐他持續書寫的，是一種近乎執拗的信念──透過文學，誠實記錄人類的軟弱與真實。太宰治以誠實而細膩的文字，道出每個人心底最隱祕的孤寂《離人》精選太宰治的經典散文與文學作品中的精華語錄，有很多他對世間最誠實的發言，與不留一點退路的自剖。從人生、愛情、人性到孤獨——在每一段文字之中，都能看見太宰對這世間最真摯的凝視。全書共分四部： ※人生戀文──生活就是作品；作家，就該寫羅曼史集結太宰治發表於報章雜誌的多篇隨筆散文，內容囊括人生哲學、生活感想，與文學見解。從這些散文可進一步認識太宰治──相對於絕望、頹廢、墮落之外──理想、善良、費盡心力，試圖扭轉命運的另一面。 ※津輕通信──雜草叢生的廢園，我並不討厭寫於1946年。太宰治東京家被炸毀，舉家遷移妻子位於甲府市的老家，而娘家隨即也因燒夷彈付之一炬。二度受災，迫不得已帶著妻兒回青森縣津輕老家，投靠大哥。〈津輕通信〉即描述那段期間，太宰治寄人籬下的心情，和與故鄉舊識種種格格不入的無奈。 ※如是我聞──誰罵我我就罵誰，這場筆戰我奉陪到底發表於1948年《新潮》，是太宰治向文壇大老正面宣戰之昭告文。他一反過往「氣弱」筆調，以近乎決裂的姿態直言：「誰罵我我就罵誰，這場筆戰我奉陪到底。」內容辛辣鋒利，刊出即震驚文壇。〈如是我聞〉共計四回，最終回在其死後刊出。 ※人生絮語──太宰文學作品精華箴言集說起苦中作樂的作家，太宰治應該是日本近代文壇以來的翹楚。他的話語箴言深受喜愛，引起讀者強烈共鳴。他總能在開玩笑的時候意外說出真理。然而，說出真理對太宰治來說無比重要，除了救贖自己，也總是為喜歡他的讀者帶來一絲重新面對人生的勇氣。太宰治像一個一腳踩在地獄裡的人，他比誰都更清楚孤獨、寂寞與人心的裂縫，卻在絕望裡仍拼命守望光明。那些說不出口的寂寞，那些在人群中的疏離，都在他的文字裡化為最真摯、動人的告白。如果人生終究要彼此道別，那麼，在離開之前──請讀一讀太宰治。
獸之戲：愛慾交錯的極致書寫，三島由紀夫探究孤獨與人性暗面的異色經典
愛，如野獸般追逐、試探、嬉戲。每一次靠近，都伴隨著悔恨與渴望的交錯……「造墳墓時，要是也能這樣三人並排該多好。」愛慾交錯的極致書寫，三島由紀夫探究孤獨與人性暗面的異色經典★ 傳說中的經典重磅回歸！日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，細膩再現三島冷冽、精準的語言魅力★ 三島由紀夫最危險的三人關係小說！刻畫人性深層的慾望與依存──愛的依附、嫉妒與吞噬，直視親密關係中理性與感性的極致拉扯★ 震撼感官！直探情感與道德邊界的禁忌書寫，步步逼近曖昧危險的灰色地帶當愛是一場獸之戲，靠近，便意味著吞噬……青年幸二介入逸平與優子的失衡婚姻，因襲擊逸平而入獄；出獄後，三人避居孤立的漁港。在看似平靜的日常中，慾望、嫉妒與依附悄然滋長，關係逐漸扭曲、糾纏難解。最終，構築出一個通往毀滅的「愛之共同體」……悔悟，使慾望更甜美；依存，使孤獨更深刻。本書於1961年發表，為三島由紀夫後期創作極具張力的長篇之一。以「三人關係」為核心結構，描繪愛、性與矛盾糾纏的微妙關係，逼視愛慾與依存交錯下的人性極限，刻劃出曖昧又混濁的人性風景……一個不幸的絕望女人。一個任性冷酷的丈夫。一個血氣方剛心懷同情的青年。 ——至此，悲劇已然開始……
【電子書】獸之戲
愛，如野獸般追逐、試探、嬉戲。每一次靠近，都伴隨著悔恨與渴望的交錯……「造墳墓時，要是也能這樣三人並排該多好。」愛慾交錯的極致書寫，三島由紀夫探究孤獨與人性暗面的異色經典★ 傳說中的經典重磅回歸！日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，細膩再現三島冷冽、精準的語言魅力★ 三島由紀夫最危險的三人關係小說！刻畫人性深層的慾望與依存──愛的依附、嫉妒與吞噬，直視親密關係中理性與感性的極致拉扯★ 震撼感官！直探情感與道德邊界的禁忌書寫，步步逼近曖昧危險的灰色地帶當愛是一場獸之戲，靠近，便意味著吞噬……青年幸二介入逸平與優子的失衡婚姻，因襲擊逸平而入獄；出獄後，三人避居孤立的漁港。在看似平靜的日常中，慾望、嫉妒與依附悄然滋長，關係逐漸扭曲、糾纏難解。最終，構築出一個通往毀滅的「愛之共同體」……悔悟，使慾望更甜美；依存，使孤獨更深刻。本書於1961年發表，為三島由紀夫後期創作極具張力的長篇之一。以「三人關係」為核心結構，描繪愛、性與矛盾糾纏的微妙關係，逼視愛慾與依存交錯下的人性極限，刻劃出曖昧又混濁的人性風景……一個不幸的絕望女人。一個任性冷酷的丈夫。一個血氣方剛心懷同情的青年。 ——至此，悲劇已然開始……
川端康成諾貝爾文學獎作品集【精裝典藏版】：雪國+千羽鶴+古都
｜日本文壇第一人｜★川端文學榮膺桂冠三部曲★諾貝爾文學獎╳日本文學顛峰一代文學巨匠淬鍊畢生情感，勾勒人生一瞬的美麗與哀愁●川端康成諾貝爾文學獎作品集【精裝典藏版】，全3冊：01《雪國》02《千羽鶴》03《古都》● 01《雪國》穿過縣界長長的隧道，就是雪國。夜空下方變得白茫茫。火車在號誌站停下…… 「隧道的那一頭，也有你想見的人嗎？」 在終年被皚皚白雪覆蓋的國境，徒食無為的主人公島村，為什麼兩年間要三度不辭千里地回到這裡？ 故事從一列疾駛的火車內開始。你將跟隨島村的視角，宛若親臨這片銀白色祕境，一起踽踽而行，在兩名女子的羈絆與沁人心脾的雪鄉景致中，咀嚼生命中那些難以言喻的悸動與徒勞。 《雪國》是川端康成自1935年起陸續在文學雜誌上發表的作品，前後歷經13年的修訂和增補才終能定稿出版，可說為它傾注了心血。曾八度翻拍成電影及電視劇，吸引無數國內外旅人造訪「雪國」所在地，是公認是欲理解日本文化底蘊不可不讀的名作之一。 ● 02《古都》千重子發現，老楓樹幹上的紫花地丁開花了。「啊，今年也開花了。」千重子邂逅春天的溫柔。這是個略帶花季特有陰霾的柔和春日。 《古都》以京都傳統的活動、街道、季節的變化為背景，從京都老舖女兒的生命視角出發，講述一對孿生姊妹截然不同的命運發展。在川端巧妙安排之下，隨著京都四季更迭，姊妹二人的命運齒輪向前轉動，流暢地描繪了潛藏在日本人靈魂深處的原始風景，還有那無以名狀的美麗與哀愁。 幸福短暫，寂寞卻是長久……一代文學巨匠淬鍊畢生情感勾勒京都更迭四季的美麗與哀愁 《古都》於川端康成六十二歲發表，是晚年再創高峰的中篇小說。1968年，川端康成以《雪國》、《千羽鶴》、《古都》獲得諾貝爾文學獎，成為歷史上第一個獲得此殊榮的日本人。書名「古都」指的就是日本京都，川端康成以精湛的手法傳神表現出日本傳統美學的精神與思想，從節日祭典的虔誠與傳承、隨四季推移而生的自然物哀之情、行過寺廟古徑湧上的侘寂之思，與身處千年古都難以忘卻的幽玄之美，作為日本文化風情集大成者，川端康成可說是文壇上日本傳統美學的第一代言人。● 03《千羽鶴》「宛如啜飲一口承載多少孤寂與懸念的人間韻味！」川端康成將悖德與慾望揉合至茶道漩渦中的極致名作撫摸這個既冷又暖的茶碗珍品，讓菊治憶起父親情婦的肌膚……它誘發的究竟是反胃的齷齪，還是令人飄飄欲仙的誘惑？故事從鎌倉境內的某間茶室開端。出身於茶道名門的菊治，在一場猶豫著該不該參加的茶會上，與父親生前過從甚密的數名女子悄然相遇。而為他沏茶的不是別人，竟是來時路上，那位令他眼睛一亮、手持繪有千羽鶴包袱巾的小姐。透過一只古老茶碗的流轉，所有人的命運，將因此產生一連串彷若被牽引至茶湯漩渦中的魔性變化……「真美啊！」菊治喃喃自語地說：「我父親可能也曾忘我地撫弄這個茶碗，以麻痺各種罪孽之心。」《千羽鶴》是川端康成自1949年起在文學雜誌上連載的長篇小說，1953年又陸續發表本作未竟的續篇，包括〈波千鳥〉等，透過大量觸覺、聲色與意念等優雅精妙的臨摹，被視為是川端乃至於整個日本文學在戰後的代表作之一。
美德的徘徊：日文版狂銷30萬冊！三島由紀夫最受歡迎的大人系戀愛物語
漂流於官能慾望之海的優雅人妻，一場悖德的禁忌之愛，如何以近乎聖潔的姿態完成？一出版即引發社會現象，日文版狂銷30萬冊！三島由紀夫最受歡迎的大人系戀愛物語★ 圈粉無數新世代讀者──三島最少女心的婚外情小說！★ 電影、電視劇、廣播劇競相改編★日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，展現三島式語言的華麗與優雅之美我想要談一場有道德的戀愛、幻想中的戀愛。不管發生任何事，只要堅守最．後．防．線即可。節子出身家教嚴格的名門，在父母安排下結婚。但面對沉悶無趣的丈夫，節子孤獨的心開始躁動。直到與婚前接過吻的青年土屋重逢，節子的情慾萌動，一場「道德式的戀愛」悄然展開。然而，當幻想化為現實，在慾念與美德之間，她終究得做出抉擇……美德如此令人孤獨，不道德，卻令人親密如手足。本書於1957年出版，便成為暢銷書，原文書名更成為當時的流行語。讀者紛紛大讚三島「對人物的心理刻劃細膩」、「作品結構嚴謹」，更驚奇三島明明刻劃的是禁忌之戀，卻絲毫不覺得低俗，淋漓盡致地展現了不潔之愛與純潔之心的對峙──「幻想的領域仍屬於美德，現實則屬於悖德。在這種想法下，節子對於表現在外的行為應該會更嚴格。也因此，在幻想之中，她的態度就會變得更寬容。」「不管在什麼樣的深夜夢想之中，節子都沒有把土屋幻想成撲倒自己、插入自己的人。只是夢想著她光滑自足的雪白肌膚，和他緊緻多毛的肌膚互相接觸。那是一種乾燥的感覺。就像在冬意漸深的每一天，回想起用嶄新的厚毛巾擦拭被炎夏汗水沾濕的肌膚那種感覺，只不過是純真的喚起記憶。」「那晚的節子實際上清淨如火，她自己幾乎不留肉慾的印象……土屋的頭髮氣味、嘴唇、肌膚觸感⋯⋯悉數對節子不再重要。只靠自己委身於這名青年的精神性姿勢就已滿足。這一刻，若說節子像什麼，恐怕最像聖女吧。」隨著情節推進，三島細膩而冷靜的筆觸，將一層層剝除道德的華麗外衣，挑起你內心深處難以言說的真實渴望……
【電子書】美德的徘徊
漂流於官能慾望之海的優雅人妻，一場悖德的禁忌之愛，如何以近乎聖潔的姿態完成？一出版即引發社會現象，日文版狂銷30萬冊！三島由紀夫最受歡迎的大人系戀愛物語★ 圈粉無數新世代讀者──三島最少女心的婚外情小說！★ 電影、電視劇、廣播劇競相改編★日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，展現三島式語言的華麗與優雅之美我想要談一場有道德的戀愛、幻想中的戀愛。不管發生任何事，只要堅守最．後．防．線即可。節子出身家教嚴格的名門，在父母安排下結婚。但面對沉悶無趣的丈夫，節子孤獨的心開始躁動。直到與婚前接過吻的青年土屋重逢，節子的情慾萌動，一場「道德式的戀愛」悄然展開。然而，當幻想化為現實，在慾念與美德之間，她終究得做出抉擇……美德如此令人孤獨，不道德，卻令人親密如手足。本書於1957年出版，便成為暢銷書，原文書名更成為當時的流行語。讀者紛紛大讚三島「對人物的心理刻劃細膩」、「作品結構嚴謹」，更驚奇三島明明刻劃的是禁忌之戀，卻絲毫不覺得低俗，淋漓盡致地展現了不潔之愛與純潔之心的對峙──「幻想的領域仍屬於美德，現實則屬於悖德。在這種想法下，節子對於表現在外的行為應該會更嚴格。也因此，在幻想之中，她的態度就會變得更寬容。」「不管在什麼樣的深夜夢想之中，節子都沒有把土屋幻想成撲倒自己、插入自己的人。只是夢想著她光滑自足的雪白肌膚，和他緊緻多毛的肌膚互相接觸。那是一種乾燥的感覺。就像在冬意漸深的每一天，回想起用嶄新的厚毛巾擦拭被炎夏汗水沾濕的肌膚那種感覺，只不過是純真的喚起記憶。」「那晚的節子實際上清淨如火，她自己幾乎不留肉慾的印象……土屋的頭髮氣味、嘴唇、肌膚觸感⋯⋯悉數對節子不再重要。只靠自己委身於這名青年的精神性姿勢就已滿足。這一刻，若說節子像什麼，恐怕最像聖女吧。」隨著情節推進，三島細膩而冷靜的筆觸，將一層層剝除道德的華麗外衣，挑起你內心深處難以言說的真實渴望……
道草：孤獨與迷茫的極致臨摹，夏目漱石創作生涯唯一自傳體小說【經典珍藏版】
愛，是需要回報的嗎？親緣羈絆，如幽影般纏繞……日本大文豪夏目漱石最深沉的內心世界道盡人一生的孤寂、迷茫、愛與義務的矛盾……★日本近代文學史上最偉大的國民作家──夏目漱石晚期代表作！亦是其創作生涯唯一自傳體小說。★繁體中文唯一譯本！看村上春樹最心儀的大文豪，以孤獨與迷茫之筆，勾勒悠長餘味的人生獨白。★由金蝶獎設計師許晉維操刀 ，將草葉細碎、隨風傾斜卻不倒的野草化為生命隱喻，映照夏目漱石在孤獨與迷惘中仍持續前行的生命軌跡，值得珍藏。 我試圖將自己的人生一分為二，眼前是美好的未竟之途，我的雙腳卻一步步朝後方走去……從海外學成歸國的健三，在返家途中，意外遇見「那個人」。伴隨這個謎樣人物而來的，是搖擺在「自利私欲」和「人情義理」之間，各種無法輕易割捨的親緣羈絆，以及無處容身的孤獨。儘管不甘心，但我們似乎漸漸地，都成為了那個為別人而活的人。夏目漱石乘著回憶之風，透過對養父母、兄姊、岳父、妻子等人物心理的挖掘，描寫日常生活中各種無法割捨的羈絆，還原東方家庭看不見、卻令人窒息的情感壓力與道德束縛。我的眼睛，也是隨時可以湧出淚水的。但真正讓我想哭的人，卻始終未曾出現……在漱石短暫多彩的創作生涯中，《道草》是具有濃厚自傳性質的晚期作品，宛如預知自己的終站般，它將帶領我們重回這位時代文豪的來時路。透過平淡卻餘味無窮的筆觸，漱石寄情於主人翁建三的感官，臨摹每一位曾給予他愛與恨的過客，那些你我熟悉的、生活中倍覺苦澀的氣味，彷若就在其中。《道草》發表後的隔年，漱石死於胃潰瘍。
【電子書】道草【經典珍藏版】
愛，是需要回報的嗎？親緣羈絆，如幽影般纏繞……日本大文豪夏目漱石最深沉的內心世界道盡人一生的孤寂、迷茫、愛與義務的矛盾……★日本近代文學史上最偉大的國民作家──夏目漱石晚期代表作！亦是其創作生涯唯一自傳體小說。★繁體中文唯一譯本！看村上春樹最心儀的大文豪，以孤獨與迷茫之筆，勾勒悠長餘味的人生獨白。★由金蝶獎設計師許晉維操刀 ，將草葉細碎、隨風傾斜卻不倒的野草化為生命隱喻，映照夏目漱石在孤獨與迷惘中仍持續前行的生命軌跡，值得珍藏。 我試圖將自己的人生一分為二，眼前是美好的未竟之途，我的雙腳卻一步步朝後方走去……從海外學成歸國的健三，在返家途中，意外遇見「那個人」。伴隨這個謎樣人物而來的，是搖擺在「自利私欲」和「人情義理」之間，各種無法輕易割捨的親緣羈絆，以及無處容身的孤獨。儘管不甘心，但我們似乎漸漸地，都成為了那個為別人而活的人。夏目漱石乘著回憶之風，透過對養父母、兄姊、岳父、妻子等人物心理的挖掘，描寫日常生活中各種無法割捨的羈絆，還原東方家庭看不見、卻令人窒息的情感壓力與道德束縛。我的眼睛，也是隨時可以湧出淚水的。但真正讓我想哭的人，卻始終未曾出現……在漱石短暫多彩的創作生涯中，《道草》是具有濃厚自傳性質的晚期作品，宛如預知自己的終站般，它將帶領我們重回這位時代文豪的來時路。透過平淡卻餘味無窮的筆觸，漱石寄情於主人翁建三的感官，臨摹每一位曾給予他愛與恨的過客，那些你我熟悉的、生活中倍覺苦澀的氣味，彷若就在其中。《道草》發表後的隔年，漱石死於胃潰瘍。
小丑之花：徘徊在破滅邊緣的內心獨白，太宰治《人間失格》創作原點【經典珍藏版】
人類最悲痛的表情不是眼淚也不是白髮，更不是眉心的皺紋。在最苦惱的場合，人會默默微笑......◎太宰治最赤裸的年少呢喃──「寫這篇小說的同時，我很想拯救葉藏。」 ＜小丑之花＞是太宰治前期作品，主角大庭葉藏與《人間失格》主角同名，描寫的是葉藏自殺殉情後進療養院的事，但不同於後期作品《人間失格》中的葉藏自卑、怯懦、頹廢，＜小丑之花＞的葉藏，年輕、衝動又驕傲。他有少年的朝氣，亦透露青春的迷惘，幽幽閃爍著那時尚未徹底堅定的希盼與絕望，而過了此處便是悲傷之城……「如果不借用他人之口，連一言半句也無法談論自己。」──太宰治做作的言詞之中，有時也能讓人感到驚人誠實的意味。正因是不經意間說出的話，才帶有真實的味道。葉藏現在，雖嘀咕一切云云，但這或許才是他不留神吐露的真心話。被細細研磨過的自尊心。哪怕再小的微風都會隨之戰慄。 太宰治二十一歲時，在銀座咖啡館認識一名有夫之婦，同居三天後，他倆吞下安眠藥，在鎌倉投水自殺。結果太宰治獲救，年僅十八歲的女方死亡。太宰治因而被控「幫助自殺罪」，後雖不起訴，但他基於對讓女人投海自殺的罪惡意識，寫作〈小丑之花〉。如果《人間失格》是在地獄起舞的樂章，那麼〈小丑之花〉便是靈魂墜落前的暖暖淺笑。 ＜小丑之花＞是一篇相當獨特的私小說作品，太宰治以他身為作者的視角，剖析了未來那部將被推向日本文壇巔峰之作《人間失格》裡面看似消極頽廢，實際上卻在絕境中求活的主角大庭葉藏的心路歷程，又狡猾地悄悄偷渡了許多關於寫作的祕密。這部作品，文體特殊，除主角外，作者也出場批判或說明，並將自我丑角化以述挫折之悲，分裂的自我，在絕望的自我否定與自嘲式的自我肯定中輪番登場，顯現太宰在自負與自責中撕裂的心情。 本書收錄太宰治前期作品，包含第一屆芥川賞決選作品〈逆行〉；太宰治鎌倉自縊未遂後發表的＜狂言之神＞；以虛構的信，用他者角度強烈批判自我的＜虛構之春＞等。其中＜小丑之花＞、＜狂言之神＞、＜虛構之春＞曾以華、神、春三部曲「虛構的徬徨」發表。在虛實之間，時而細膩表現角色情感，時而浮現太宰自我的影子，彷彿低喃著最深處的內心獨白。回顧昔日的太宰，越能對日後走向文學巔峰的他及其作品與內心狀態，湧現更深刻的理解。※ 生與滅「我能夠享有真正像個人的生活嗎？即便再怎麼掙扎，也只會走向破滅。像我這種人……」──〈小丑之花〉「他畢生的心願，唯有『活得像個人』一事。可不是個傻瓜嗎？」──〈狂言之神〉 ※ 謊言「我打從骨子裡是個小天真。唯有在天真中，我得以暫時休憩。」──〈小丑之花〉「如果不借用他人之口，連一言半句也無法談論自己。」──〈狂言之神〉「做作的言詞之中，有時也能讓人感到驚人誠實的意味。」──〈虛構之春〉※ 心願「我的剩餘時間不多。必須用在幸福的事情上。我沒有一秒猶豫。」──〈狂言之神〉「即便微弱也散發出可憐的真實螢光。」──〈虛構之春〉
維榮之妻：悲傷的人總愛笑，太宰治關於愛與苦澀的寂寥絮語【浪漫典藏版】
人活著，儘管背負著碰不得的深沉創傷也要忍住，裝作沒事地活下去。「悲傷的時候，我反而會努力創作輕鬆歡樂的故事。」──太宰治幸福的預感大多落空，不祥的預感卻悉數應驗。即使稍微也好，即便暫時也罷，我想過得輕鬆點，只要能有一小時或兩小時的快樂就好。用這種心態面對丈夫後，家裡也不時出現笑聲……《維榮之妻》收錄太宰治十一篇作品，其中晚期代表作〈維榮之妻〉更曾翻拍成電影，並榮獲第三十三屆蒙特婁世界電影節的最佳導演獎。〈維榮之妻〉篇名中的維榮，指法國中世紀的抒情詩人法蘭索瓦．維榮，其一生放蕩不羈，終遭放逐，正如〈維榮之妻〉的詩人丈夫大谷的形象。或許太宰為了強調生命中的荒唐，抑或是投射自己的墮落，而以「維榮」為名，以女性為視角，用妻子的剛毅堅忍對照丈夫的懦弱無賴，創作了這篇夫妻性格具強烈對比的作品。 太宰以敏感纖細的文字，刻畫出「無賴」和「懦弱」對抗的心理矛盾，創造出令人著迷的頹廢世界。以多種形式描述與探索了親愛與背離、懦弱與責任、不堪與諒解，以無可奈何的自嘲與戲謔來面對社會的苛烈。 全書共分三輯：〈羈絆〉、〈狡黠〉、〈悵惘〉，作品尤聚焦於「愛情」與「親情」的描寫，看見太宰治從千瘡百孔的現實中，放蕩不羈的背後匯聚情感的執著與落空。 輯一 ▍羈絆一年三百六十五天，完全無憂無慮的日子只要有一天，不，半天就好，就算幸福的人了。 在〈維榮之妻〉、〈阿三〉、〈櫻桃〉中，女性溫順典雅，逆來順受、無盡包容身旁不稱職的丈夫（父親）。以強力的反差，挑戰世人對於「男人」角色的認知及制約。然而，這些人物並不見得是自甘墮落，他們的內心往往伴隨著無盡的無奈──「人生如此艱難。渾身上下都被鎖鏈銬著，稍稍一動便噴血如柱。」 輯二 ▍狡黠貓和女人很像，你若靜靜地待著，她會喚你的名字；你若靠過去，她就逃了。 〈火鳥〉裡的女主角幸代氾濫著感受性，主角彼此辯證著所謂的「愛」──「憐憫與愛情是兩碼子事。理解與愛情也是兩回事。」 〈八十八夜〉的笠井一是位天性懦弱的作家，在卑屈裡活太久，已經忘記自己的語言，因而渴望荒唐的浪漫。一趟旅行的小意外，卻讓他「徹底被浪漫放逐」。 〈美少女〉──「很想向少女道歉，比起妳的臉，我居然對妳的乳房比較熟，真是失禮了。」太宰精湛描寫少女的外貌，讓「美少女」輕盈青春的形象躍然紙上 輯三 ▍悵惘那副模樣，如今依然在我削瘦乾扁的胸中晃動。父親早逝的兄弟們，無論再有錢，依然是可憐的。 〈父親〉父親在某處為義玩樂，帶著地獄般的心情在玩樂，賭上性命在玩樂。母親終於死心──究竟，「義」是什麼？ 〈母親〉所帶來的究竟是溫柔的安慰，還是心靈的空虛？ 〈家庭的幸福〉何以想得到家庭幸福，卻使人懊惱地潸然落淚？ 〈老海德堡〉以舊地重遊的今昔對照，突出主角心中的惆悵寂寞──「無論走到哪裡，都沒有往昔的氛圍了。並非三島褪色了，或許是我的心乾涸老化了。」 〈哥哥們〉細膩描寫兄弟情誼，及失去親人的哀痛。
【電子書】小丑之花【經典珍藏版】
人類最悲痛的表情不是眼淚也不是白髮，更不是眉心的皺紋。在最苦惱的場合，人會默默微笑......◎太宰治最赤裸的年少呢喃──「寫這篇小說的同時，我很想拯救葉藏。」 ＜小丑之花＞是太宰治前期作品，主角大庭葉藏與《人間失格》主角同名，描寫的是葉藏自殺殉情後進療養院的事，但不同於後期作品《人間失格》中的葉藏自卑、怯懦、頹廢，＜小丑之花＞的葉藏，年輕、衝動又驕傲。他有少年的朝氣，亦透露青春的迷惘，幽幽閃爍著那時尚未徹底堅定的希盼與絕望，而過了此處便是悲傷之城……「如果不借用他人之口，連一言半句也無法談論自己。」──太宰治做作的言詞之中，有時也能讓人感到驚人誠實的意味。正因是不經意間說出的話，才帶有真實的味道。葉藏現在，雖嘀咕一切云云，但這或許才是他不留神吐露的真心話。被細細研磨過的自尊心。哪怕再小的微風都會隨之戰慄。 太宰治二十一歲時，在銀座咖啡館認識一名有夫之婦，同居三天後，他倆吞下安眠藥，在鎌倉投水自殺。結果太宰治獲救，年僅十八歲的女方死亡。太宰治因而被控「幫助自殺罪」，後雖不起訴，但他基於對讓女人投海自殺的罪惡意識，寫作〈小丑之花〉。如果《人間失格》是在地獄起舞的樂章，那麼〈小丑之花〉便是靈魂墜落前的暖暖淺笑。 ＜小丑之花＞是一篇相當獨特的私小說作品，太宰治以他身為作者的視角，剖析了未來那部將被推向日本文壇巔峰之作《人間失格》裡面看似消極頽廢，實際上卻在絕境中求活的主角大庭葉藏的心路歷程，又狡猾地悄悄偷渡了許多關於寫作的祕密。這部作品，文體特殊，除主角外，作者也出場批判或說明，並將自我丑角化以述挫折之悲，分裂的自我，在絕望的自我否定與自嘲式的自我肯定中輪番登場，顯現太宰在自負與自責中撕裂的心情。 本書收錄太宰治前期作品，包含第一屆芥川賞決選作品〈逆行〉；太宰治鎌倉自縊未遂後發表的＜狂言之神＞；以虛構的信，用他者角度強烈批判自我的＜虛構之春＞等。其中＜小丑之花＞、＜狂言之神＞、＜虛構之春＞曾以華、神、春三部曲「虛構的徬徨」發表。在虛實之間，時而細膩表現角色情感，時而浮現太宰自我的影子，彷彿低喃著最深處的內心獨白。回顧昔日的太宰，越能對日後走向文學巔峰的他及其作品與內心狀態，湧現更深刻的理解。※ 生與滅「我能夠享有真正像個人的生活嗎？即便再怎麼掙扎，也只會走向破滅。像我這種人……」──〈小丑之花〉「他畢生的心願，唯有『活得像個人』一事。可不是個傻瓜嗎？」──〈狂言之神〉 ※ 謊言「我打從骨子裡是個小天真。唯有在天真中，我得以暫時休憩。」──〈小丑之花〉「如果不借用他人之口，連一言半句也無法談論自己。」──〈狂言之神〉「做作的言詞之中，有時也能讓人感到驚人誠實的意味。」──〈虛構之春〉※ 心願「我的剩餘時間不多。必須用在幸福的事情上。我沒有一秒猶豫。」──〈狂言之神〉「即便微弱也散發出可憐的真實螢光。」──〈虛構之春〉
【電子書】維榮之妻【浪漫典藏版】
人活著，儘管背負著碰不得的深沉創傷也要忍住，裝作沒事地活下去。「悲傷的時候，我反而會努力創作輕鬆歡樂的故事。」──太宰治幸福的預感大多落空，不祥的預感卻悉數應驗。即使稍微也好，即便暫時也罷，我想過得輕鬆點，只要能有一小時或兩小時的快樂就好。用這種心態面對丈夫後，家裡也不時出現笑聲……《維榮之妻》收錄太宰治十一篇作品，其中晚期代表作〈維榮之妻〉更曾翻拍成電影，並榮獲第三十三屆蒙特婁世界電影節的最佳導演獎。〈維榮之妻〉篇名中的維榮，指法國中世紀的抒情詩人法蘭索瓦．維榮，其一生放蕩不羈，終遭放逐，正如〈維榮之妻〉的詩人丈夫大谷的形象。或許太宰為了強調生命中的荒唐，抑或是投射自己的墮落，而以「維榮」為名，以女性為視角，用妻子的剛毅堅忍對照丈夫的懦弱無賴，創作了這篇夫妻性格具強烈對比的作品。 太宰以敏感纖細的文字，刻畫出「無賴」和「懦弱」對抗的心理矛盾，創造出令人著迷的頹廢世界。以多種形式描述與探索了親愛與背離、懦弱與責任、不堪與諒解，以無可奈何的自嘲與戲謔來面對社會的苛烈。 全書共分三輯：〈羈絆〉、〈狡黠〉、〈悵惘〉，作品尤聚焦於「愛情」與「親情」的描寫，看見太宰治從千瘡百孔的現實中，放蕩不羈的背後匯聚情感的執著與落空。 輯一 ▍羈絆一年三百六十五天，完全無憂無慮的日子只要有一天，不，半天就好，就算幸福的人了。 在〈維榮之妻〉、〈阿三〉、〈櫻桃〉中，女性溫順典雅，逆來順受、無盡包容身旁不稱職的丈夫（父親）。以強力的反差，挑戰世人對於「男人」角色的認知及制約。然而，這些人物並不見得是自甘墮落，他們的內心往往伴隨著無盡的無奈──「人生如此艱難。渾身上下都被鎖鏈銬著，稍稍一動便噴血如柱。」 輯二 ▍狡黠貓和女人很像，你若靜靜地待著，她會喚你的名字；你若靠過去，她就逃了。 〈火鳥〉裡的女主角幸代氾濫著感受性，主角彼此辯證著所謂的「愛」──「憐憫與愛情是兩碼子事。理解與愛情也是兩回事。」 〈八十八夜〉的笠井一是位天性懦弱的作家，在卑屈裡活太久，已經忘記自己的語言，因而渴望荒唐的浪漫。一趟旅行的小意外，卻讓他「徹底被浪漫放逐」。 〈美少女〉──「很想向少女道歉，比起妳的臉，我居然對妳的乳房比較熟，真是失禮了。」太宰精湛描寫少女的外貌，讓「美少女」輕盈青春的形象躍然紙上 輯三 ▍悵惘那副模樣，如今依然在我削瘦乾扁的胸中晃動。父親早逝的兄弟們，無論再有錢，依然是可憐的。 〈父親〉父親在某處為義玩樂，帶著地獄般的心情在玩樂，賭上性命在玩樂。母親終於死心──究竟，「義」是什麼？ 〈母親〉所帶來的究竟是溫柔的安慰，還是心靈的空虛？ 〈家庭的幸福〉何以想得到家庭幸福，卻使人懊惱地潸然落淚？ 〈老海德堡〉以舊地重遊的今昔對照，突出主角心中的惆悵寂寞──「無論走到哪裡，都沒有往昔的氛圍了。並非三島褪色了，或許是我的心乾涸老化了。」 〈哥哥們〉細膩描寫兄弟情誼，及失去親人的哀痛。
葉櫻與魔笛：太宰治最撩動人心的幽玄物語【愛藏版】
沒想到──我惡作劇在稿紙上擬好的小說題目，如今，竟成了活生生的現實出現在我眼前……日本文豪太宰治最撩動人心的幽玄物語那些「日常的異常」──你也看見了嗎？★ 名作斷版再現！全新裝幀「愛藏版」即刻典藏★ 什麼！那個左手托著腮，嘴裡叨念著「人間失格」的太宰治也會寫怪談？想見的人、意欲蔓延的念想、來不及傳達的心意……「世上還是會有無人看見的事實存在，把那樣的事實寫出來，才是我身為作者的價值。」──太宰治時而邪氣，時而幽美莫名，往你心底滲去更勝〈怪談〉的奇思妙想！ 《夜櫻與魔笛》共收錄19篇太宰治的奇談傑作，他以充滿懸念的創作手法，書寫出令人驚嘆的「合理的不合理」及「日常的異常」。 這些神祕淒美、迷離恍惚的敘事，正緩緩撩撥著每個人內心所住的陰鬼，也訴說著你我命途中的虛幻與無奈……「不可言喻的心念，是無光的寂寞深淵。」「我用我的這個肉體，在夢的風景裡漫遊。」「人的一生，就是在愛恨中承受痛苦的糾纏，沒人能逃出來……」 果然，就算是怪談，還是讀這個浪蕩不羈、「生而為人，我很抱歉」的太宰治最對味！ 在《葉櫻與魔笛》中，太宰治創作的並是令人顫慄悚然的怪談，而是直抵人性幽微、既詭譎又柔美的幽玄物語。全書共分為四輯：【輯一：女人心】 在〈葉櫻與魔笛〉、〈皮膚與心〉與〈等待〉中，太宰治以其特有的細膩女性視角，描繪出女性內心的寂寞、溫柔、憂傷與神祕──〈葉櫻與魔笛〉裡相依為命的姊妹，互相愛護和嫉妒的那種暗潮洶湧的心思；〈皮膚與心〉自卑卻又對於美醜的價值觀如此敏銳的設計師之妻；〈等待〉中厭惡虛偽客套，殷切盼望遇見一個值得她燃燒生命之物的青春少女。【輯二：虛妄的魅影】 本輯收錄多篇太宰治充滿神祕色彩的怪誕奇談。但太宰並非庸俗獵奇地描繪怪力亂神，而是挖掘浮世的人性百態，並不時流露出太宰式的諷刺和幽默。如〈鏗鏗鏘鏘〉裡二十六歲的懦弱男子以書信討論人生的虛妄性；〈懸崖的錯覺〉中，害羞內向的主角為了圓不經意撒的謊，竟犯下殺人罪。【輯三：人間道】 本輯收錄了多篇充滿異國、神話色彩的短篇傑作，充分彰顯太宰治的生命情識。如〈女尼〉中，女尼人偶化作真人現身，向主角講述充滿寓意的童話故事，一方面卻又注重形象與追求物欲審美；〈清貧譚〉、〈竹青〉，則是改寫自《聊齋誌異》，太宰治精湛的敘寫功力，使當中的角色更富立體感與靈性，不再只是空洞的象徵符號。【輯四：奇想】 本輯收錄的短文，映照出太宰對怪談異聞的濃厚興致。以第一人稱「我」為視角，太宰用奇異的眼光詮釋最普通的事物，如〈哀蚊〉描述著昏暗房間的蚊帳上隱約浮現鬼魂的模樣；〈磷光〉中探問夢境與現實的分野；〈玩具〉裡深刻描摹太宰記憶中的不捨與執念……各篇皆淋漓盡致地傳達出太宰的內心意識與創作基調。
【電子書】葉櫻與魔笛【愛藏版】
沒想到──我惡作劇在稿紙上擬好的小說題目，如今，竟成了活生生的現實出現在我眼前……日本文豪太宰治最撩動人心的幽玄物語那些「日常的異常」──你也看見了嗎？★ 名作斷版再現！全新裝幀「愛藏版」即刻典藏★ 什麼！那個左手托著腮，嘴裡叨念著「人間失格」的太宰治也會寫怪談？想見的人、意欲蔓延的念想、來不及傳達的心意……「世上還是會有無人看見的事實存在，把那樣的事實寫出來，才是我身為作者的價值。」──太宰治時而邪氣，時而幽美莫名，往你心底滲去更勝〈怪談〉的奇思妙想！ 《夜櫻與魔笛》共收錄19篇太宰治的奇談傑作，他以充滿懸念的創作手法，書寫出令人驚嘆的「合理的不合理」及「日常的異常」。 這些神祕淒美、迷離恍惚的敘事，正緩緩撩撥著每個人內心所住的陰鬼，也訴說著你我命途中的虛幻與無奈……「不可言喻的心念，是無光的寂寞深淵。」「我用我的這個肉體，在夢的風景裡漫遊。」「人的一生，就是在愛恨中承受痛苦的糾纏，沒人能逃出來……」 果然，就算是怪談，還是讀這個浪蕩不羈、「生而為人，我很抱歉」的太宰治最對味！ 在《葉櫻與魔笛》中，太宰治創作的並是令人顫慄悚然的怪談，而是直抵人性幽微、既詭譎又柔美的幽玄物語。全書共分為四輯：【輯一：女人心】 在〈葉櫻與魔笛〉、〈皮膚與心〉與〈等待〉中，太宰治以其特有的細膩女性視角，描繪出女性內心的寂寞、溫柔、憂傷與神祕──〈葉櫻與魔笛〉裡相依為命的姊妹，互相愛護和嫉妒的那種暗潮洶湧的心思；〈皮膚與心〉自卑卻又對於美醜的價值觀如此敏銳的設計師之妻；〈等待〉中厭惡虛偽客套，殷切盼望遇見一個值得她燃燒生命之物的青春少女。【輯二：虛妄的魅影】 本輯收錄多篇太宰治充滿神祕色彩的怪誕奇談。但太宰並非庸俗獵奇地描繪怪力亂神，而是挖掘浮世的人性百態，並不時流露出太宰式的諷刺和幽默。如〈鏗鏗鏘鏘〉裡二十六歲的懦弱男子以書信討論人生的虛妄性；〈懸崖的錯覺〉中，害羞內向的主角為了圓不經意撒的謊，竟犯下殺人罪。【輯三：人間道】 本輯收錄了多篇充滿異國、神話色彩的短篇傑作，充分彰顯太宰治的生命情識。如〈女尼〉中，女尼人偶化作真人現身，向主角講述充滿寓意的童話故事，一方面卻又注重形象與追求物欲審美；〈清貧譚〉、〈竹青〉，則是改寫自《聊齋誌異》，太宰治精湛的敘寫功力，使當中的角色更富立體感與靈性，不再只是空洞的象徵符號。【輯四：奇想】 本輯收錄的短文，映照出太宰對怪談異聞的濃厚興致。以第一人稱「我」為視角，太宰用奇異的眼光詮釋最普通的事物，如〈哀蚊〉描述著昏暗房間的蚊帳上隱約浮現鬼魂的模樣；〈磷光〉中探問夢境與現實的分野；〈玩具〉裡深刻描摹太宰記憶中的不捨與執念……各篇皆淋漓盡致地傳達出太宰的內心意識與創作基調。
愛的飢渴：欲望無聲燃燒，將愛與靈魂一同吞噬，三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫
欲望，即是牢籠；越是掙扎，越深陷其中。★ 三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫★ 刻畫人性深層的真實渴望──愛的救贖與毀滅、嫉妒、孤獨……是所有尋愛之人必讀的文學經典★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗練文辭，帶你一窺華麗、細膩又狂烈的三島式語言之美★ 知名設計師許晉維裝幀設計，以「曖昧模糊的親吻」為意象，勾勒愛而不得的掙扎與迷離，極具收藏價值此刻發生的，是幸福嗎？哪怕是某種極小的、微不足道的希望也好──沒有它，人就無法苟延殘喘到明天。《愛的飢渴》出版於1950年，是三島格局最嚴謹的早期代表作。故事主角悅子在丈夫過世後，投靠鄉間夫家，在壓抑的生活裡被孤獨啃蝕，內心充滿對愛、對肉體、對存在感的飢渴。起初，她被公公誘惑成為情婦，之後又對年輕的園丁萌生禁忌的愛意。然而，越渴求愛，越走向滅亡；越想抓住幸福，越被自身的欲望吞沒……日本文學評論家奧野健男曾讚賞《愛的飢渴》為：「只有三島由紀夫才能寫出的、完美無缺的小說。」本書不僅展現三島驚人文學才華，揭示三島獨特的美學追求，及其特殊的對立文學結構，如生與死，美與惡，欲望與毀滅……更預示了《金閣寺》的烈焰。當愛之欲，引起妒之火，無聲燃燒的欲望，終會將愛與靈魂一同吞噬……
一九八四：當真相被改寫，謊言便成真理，現代人必讀的喬治歐威爾反烏托邦不朽巨作
喬治．歐威爾最具預言性的經典，寫盡思想、愛與自由的殘酷代價。任何不願被洗腦的現代人必讀神作，至今仍在提醒我們：真正危險的，不是失去自由，而是你覺得，不再需要自由。★ 金蝶獎設計師Bianco Tsai全新打造書架上最具存在感的《一九八四》，以「逼真的監視之眼」重塑經典視覺——凝視、監控與不安，從封面便已開始。★ 在資訊過載、真假混淆的時代，《一九八四》不再只是寓言，而是現實的鏡像，揭露「看不見的力量」如何塑造你的記憶、思想與恐懼。★ 全新譯本精準再現歐威爾的犀利文字，直指極權與人性的核心！讓經典穿越七十年依舊銳利如刀。整個國家像患了集體失憶症，每個人都記得同樣的昨天，卻沒有人記得真正的昨天。在這裡，服從還不夠——你還要愛老大哥。主角溫斯頓試圖在監控與謊言包圍的極權世界裡保留自我，一本日記、一段禁忌的愛情，讓他看見自由的輪廓，也將他推向無法回頭的道路。覺醒，就是死亡的開始……他的一切反抗，將被粉碎，然後同化，最後變成歷史上的空白。這個世界，以真理、和平、富裕與友愛為名，創造的，卻是奴役。《一九八四》被譽為文學史上最具影響力的反烏托邦經典，翻譯成多國語言，持續啟發世人對自由與真相的思考。喬治．歐威爾以極權社會為鏡，描繪一個全面監控、歷史被篡改、思想被操控的世界，揭示權力如何滲透人性，侵蝕自由、操控真實，同時警示現代社會在資訊與權力面前，記憶、思想與自我的脆弱與價值。在各類監控科技無所不在的社會，歐威爾的寓言依然警示：我們看見的，未必是事實；我們相信的，也可能只是謊言。極權之所以恐怖，是它讓人信仰虛假的現實。正如小說所言：「真實只存在於黨的腦袋裡──黨的腦袋是集眾人而成的，而且不會死。只要黨認為是真理的事，那就是真理。唯有透過黨的眼睛看，你才可能看得到真實。這就是你必須重新學會的事實。要重新學會這點，你就必須自我毀滅。他說：『你在日記裡寫道，自由，就是說出二加二等於四的自由。』然後，他緩緩收起大拇指，剩四個張開的指頭問：『我現在伸出幾根手指，如果黨說不是四根，是五根。那麼，是幾根？』就在那麼一瞬間，溫斯頓真的看到五根手指，之後他腦中的景像就變了。他看到五個手指，而且沒有畸形。接下來，一切又恢復正常，之前的恐懼感、仇恨感，還有混亂感，又通通一股腦湧上。在那當下，必要的話，二加二可以等於三，跟等於五一樣容易。」自由，是在失真的世界裡仍說出2+2=4。
【電子書】愛的飢渴
欲望，即是牢籠；越是掙扎，越深陷其中。★ 三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫★ 刻畫人性深層的真實渴望──愛的救贖與毀滅、嫉妒、孤獨……是所有尋愛之人必讀的文學經典★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典，以洗練文辭，帶你一窺華麗、細膩又狂烈的三島式語言之美★ 知名設計師許晉維裝幀設計，以「曖昧模糊的親吻」為意象，勾勒愛而不得的掙扎與迷離，極具收藏價值此刻發生的，是幸福嗎？哪怕是某種極小的、微不足道的希望也好──沒有它，人就無法苟延殘喘到明天。《愛的飢渴》出版於1950年，是三島格局最嚴謹的早期代表作。故事主角悅子在丈夫過世後，投靠鄉間夫家，在壓抑的生活裡被孤獨啃蝕，內心充滿對愛、對肉體、對存在感的飢渴。起初，她被公公誘惑成為情婦，之後又對年輕的園丁萌生禁忌的愛意。然而，越渴求愛，越走向滅亡；越想抓住幸福，越被自身的欲望吞沒……日本文學評論家奧野健男曾讚賞《愛的飢渴》為：「只有三島由紀夫才能寫出的、完美無缺的小說。」本書不僅展現三島驚人文學才華，揭示三島獨特的美學追求，及其特殊的對立文學結構，如生與死，美與惡，欲望與毀滅……更預示了《金閣寺》的烈焰。當愛之欲，引起妒之火，無聲燃燒的欲望，終會將愛與靈魂一同吞噬……
【電子書】一九八四
喬治．歐威爾最具預言性的經典，寫盡思想、愛與自由的殘酷代價。任何不願被洗腦的現代人必讀神作，至今仍在提醒我們：真正危險的，不是失去自由，而是你覺得，不再需要自由。★ 金蝶獎設計師Bianco Tsai全新打造書架上最具存在感的《一九八四》，以「逼真的監視之眼」重塑經典視覺——凝視、監控與不安，從封面便已開始。★ 在資訊過載、真假混淆的時代，《一九八四》不再只是寓言，而是現實的鏡像，揭露「看不見的力量」如何塑造你的記憶、思想與恐懼。★ 全新譯本精準再現歐威爾的犀利文字，直指極權與人性的核心！讓經典穿越七十年依舊銳利如刀。整個國家像患了集體失憶症，每個人都記得同樣的昨天，卻沒有人記得真正的昨天。在這裡，服從還不夠——你還要愛老大哥。主角溫斯頓試圖在監控與謊言包圍的極權世界裡保留自我，一本日記、一段禁忌的愛情，讓他看見自由的輪廓，也將他推向無法回頭的道路。覺醒，就是死亡的開始……他的一切反抗，將被粉碎，然後同化，最後變成歷史上的空白。這個世界，以真理、和平、富裕與友愛為名，創造的，卻是奴役。《一九八四》被譽為文學史上最具影響力的反烏托邦經典，翻譯成多國語言，持續啟發世人對自由與真相的思考。喬治．歐威爾以極權社會為鏡，描繪一個全面監控、歷史被篡改、思想被操控的世界，揭示權力如何滲透人性，侵蝕自由、操控真實，同時警示現代社會在資訊與權力面前，記憶、思想與自我的脆弱與價值。在各類監控科技無所不在的社會，歐威爾的寓言依然警示：我們看見的，未必是事實；我們相信的，也可能只是謊言。極權之所以恐怖，是它讓人信仰虛假的現實。正如小說所言：「真實只存在於黨的腦袋裡──黨的腦袋是集眾人而成的，而且不會死。只要黨認為是真理的事，那就是真理。唯有透過黨的眼睛看，你才可能看得到真實。這就是你必須重新學會的事實。要重新學會這點，你就必須自我毀滅。他說：『你在日記裡寫道，自由，就是說出二加二等於四的自由。』然後，他緩緩收起大拇指，剩四個張開的指頭問：『我現在伸出幾根手指，如果黨說不是四根，是五根。那麼，是幾根？』就在那麼一瞬間，溫斯頓真的看到五根手指，之後他腦中的景像就變了。他看到五個手指，而且沒有畸形。接下來，一切又恢復正常，之前的恐懼感、仇恨感，還有混亂感，又通通一股腦湧上。在那當下，必要的話，二加二可以等於三，跟等於五一樣容易。」自由，是在失真的世界裡仍說出2+2=4。
莫爾格街凶殺案：謎與詭計的開端，推理小說開山祖愛倫坡，推理奇幻傑作選
「在愛倫坡之前，世上根本不存在推理小說！」本格推理先驅愛倫坡，風靡全球百年的詭計設計──「密室殺人」、「安樂椅神探」、「密碼解謎」、「心理盲點」、「意外兇手」……開山即巔峰！真相，永遠藏在你意想不到的地方……★謎與詭計的開端！本書收錄〈瑪麗．羅傑奇案〉、〈失竊的信〉、〈汝即真兇〉等10篇懸疑控、推理迷必讀神作★縝密敘事、豐富畫面感的文字，展現出愛倫坡創造錯綜複雜、懸疑局面的非凡能力★全書依主題分為三輯，帶領讀者走進愛倫坡的三重宇宙——推理的邏輯、驚悚的張力與幻想的魔力，不僅呈現愛倫坡縝密的推理邏輯，更能進入詭譎奇幻的想像世界「那些追隨愛倫坡的人，幾乎沒有發揮自己原創性的空間。」──柯南．道爾，《福爾摩斯》作者沒讀過愛倫坡，別說你是推理迷！溯源偵探推理小說的發展──福爾摩斯原型，源自愛倫坡筆下的杜賓？江戶川亂步筆名，暗藏對愛倫坡的致敬？「密室殺人」、「密碼解謎」、「心理盲點」等重要詭計原型，都是愛倫坡發明？時至今日，他的幽影，仍縈繞在多部推理與影視作品之中……你，能從愛倫坡的詭計中全身而退嗎？本書收錄愛倫坡十篇經典短篇，橫跨推理與奇幻兩大領域。依故事的主題，分為「推理的原點」、「靈魂邊界的凝視」、「驚悚與異想的世界」三輯，是集結愛倫坡推理之美與謎題之詭的劃時代經典。其中包括──◎〈莫爾格街凶殺案〉製造史上第一起「密室殺人」案，奠定以邏輯與智力破解謎案的模式。◎〈瑪麗‧羅傑奇案〉創立「安樂椅神探」以二手資料拆解真相的實案推理雛形。◎〈汝即真兇〉引爆「意外兇手」的驚悚瞬間，經典橋段「兇手就是──你！」的緣起。◎〈失竊的信〉開創以「心理盲點」為謎題核心的推理設計。◎〈金甲蟲〉奠定「密碼解謎」推理的基礎，引領後世解謎小說的潮流。
【電子書】莫爾格街凶殺案
「在愛倫坡之前，世上根本不存在推理小說！」本格推理先驅愛倫坡，風靡全球百年的詭計設計──「密室殺人」、「安樂椅神探」、「密碼解謎」、「心理盲點」、「意外兇手」……開山即巔峰！真相，永遠藏在你意想不到的地方……★謎與詭計的開端！本書收錄〈瑪麗．羅傑奇案〉、〈失竊的信〉、〈汝即真兇〉等10篇懸疑控、推理迷必讀神作★縝密敘事、豐富畫面感的文字，展現出愛倫坡創造錯綜複雜、懸疑局面的非凡能力★全書依主題分為三輯，帶領讀者走進愛倫坡的三重宇宙——推理的邏輯、驚悚的張力與幻想的魔力，不僅呈現愛倫坡縝密的推理邏輯，更能進入詭譎奇幻的想像世界「那些追隨愛倫坡的人，幾乎沒有發揮自己原創性的空間。」──柯南．道爾，《福爾摩斯》作者沒讀過愛倫坡，別說你是推理迷！溯源偵探推理小說的發展──福爾摩斯原型，源自愛倫坡筆下的杜賓？江戶川亂步筆名，暗藏對愛倫坡的致敬？「密室殺人」、「密碼解謎」、「心理盲點」等重要詭計原型，都是愛倫坡發明？時至今日，他的幽影，仍縈繞在多部推理與影視作品之中……你，能從愛倫坡的詭計中全身而退嗎？本書收錄愛倫坡十篇經典短篇，橫跨推理與奇幻兩大領域。依故事的主題，分為「推理的原點」、「靈魂邊界的凝視」、「驚悚與異想的世界」三輯，是集結愛倫坡推理之美與謎題之詭的劃時代經典。其中包括──◎〈莫爾格街凶殺案〉製造史上第一起「密室殺人」案，奠定以邏輯與智力破解謎案的模式。◎〈瑪麗‧羅傑奇案〉創立「安樂椅神探」以二手資料拆解真相的實案推理雛形。◎〈汝即真兇〉引爆「意外兇手」的驚悚瞬間，經典橋段「兇手就是──你！」的緣起。◎〈失竊的信〉開創以「心理盲點」為謎題核心的推理設計。◎〈金甲蟲〉奠定「密碼解謎」推理的基礎，引領後世解謎小說的潮流。
