帶給無數大人安慰與溫柔 最受日本人喜愛的國民作家宮澤賢治 ♫~用故事溫暖人心的幸福協奏曲~♫ <套書第一冊> 銀河鐵道之夜:照亮徬徨人心的永恆曙光,宮澤賢治經典短篇集 最受日本人喜愛的國民作家──宮澤賢治 點燃宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄等動畫大師的靈感起源 穿越百年,照亮徬徨人心的永恆曙光 ──譽為東方版小王子的經典鉅作── 小火車空咚空咚不停奔馳, 「銀河站到了。銀河站到了。」 眼前頓時大放光明,我真的來到天空原野了! 璀璨如花的鐵道列車,駛向淺藍光芒的銀河畔,銀色的天空芒草隨風搖曳 為了達到至高幸福,種種悲傷也全都是神的旨意…… 喬凡尼是一名家境貧困而孤獨的少年,他每天放學後都必須打工以維持家計,照顧重病的母親, 一邊等待出外捕魚的父親音訊。某一天,打工結束的喬凡尼疲累地在附近的山坡上睡著了。不知不覺中,他竟搭上一列奇幻火車,翱翔在朦朧的淡藍色天空,並發現自己的好朋友康內帕拉也在車上。兩人就此展開一段繽紛夢幻的銀河鐵道之旅,彷彿夢境一般的不可思議。然而,喬凡尼卻沒有發現所有乘客的共通之處,以及銀河列車的最終目的地…… 「無論是誰,只要做真正的好事,就是最大的幸福吧。」 ★日本動畫大師宮崎駿曾在訪談中,多次提及他希望在作品中體現宮澤賢治的精神。 日本《朝日新聞》曾進行過一項調查,請讀者投票選出「這一千年裡你最喜歡的日本文學家」。宮澤賢治名列第四,遠遠超過了太宰治、川端康成、三島由紀夫、谷崎潤一郎,以及村上春樹。曾有人形容:「每個日本人的家中一定有一本宮澤賢治。」由此可見,宮澤賢治文學備受日本人熱愛,具有舉足輕重的地位。 「我不知道怎樣才是幸福。 但無論再怎麼痛苦,只要那是走在正確路途的必經考驗, 無論是上坡或下坡,都是通往真正幸福的一步。」──宮澤賢治 「當全世界的人都幸福的時候,才會有個人的幸福。」宮澤賢治畢生抱持著追求讓所有人幸福的強大理念,不僅落實了他在農業改革上的貢獻,也貫穿了他的文學創作。他的筆觸溫暖且細膩,多以森林、原野及鐵軌,天空、彩虹與月光為創作主題。作品隱含的人生哲理猶如其人,總能帶給人們堅定而溫柔、純粹而慈悲的力量與希望。 本書收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說,其中〈銀河鐵道之夜〉是宮澤賢治最廣為人知的代表作品,集結了他的人生觀、宗教觀,與宇宙觀之濃縮,看似童趣的奇幻故事,卻蘊含了許多哲理,引領讀者體悟真正的幸福、生死的奧秘,與人生的意義。雖然全書並未定稿,由於作品綺麗夢幻的獨特風格,仍受到許多人的推崇。多次被改編成電影、動畫和演劇。在不少動畫大師的作品中也能看到,他們埋下了巧思向這位「為日本造夢的文學巨匠」致敬,包括宮崎駿《神隱少女》、藤子不二雄《大雄與銀河超特急》等。 本書特色 ⭐ 收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說 ⭐ 人氣插畫家葉懿瑩獨家繪製精美插畫,引導讀者進入最奇幻有趣的童話世界 ⭐〈雙子星〉:以天上水晶宮的兩個童子,真誠幫助蠍子星與大烏星的善良本質,表現出人性光明的面向。 ⭐〈開羅團長〉:貪杯的30隻雨蛙,喝了上百杯的威士忌後,醒來便成為開羅團長的手下,每日被血汗壓榨。暗示勞雇關係的權力失衡。 ⭐〈貓咪事務所〉:以四隻貓咪在事務所的相處,充分隱喻職場霸凌與歧視的情形。 ⭐〈大提琴手高修〉:描寫琴藝拙劣的大提琴手,連續被小動物打擾了幾晚的練琴時光,琴技有了不同的變化。曾被吉卜力工作室改編成動畫推上大螢幕。 <套書第二冊> 要求特別多的餐廳:尋回失落初心的澄淨原野,宮澤賢治經典短篇集 「歡迎任何人光臨。千萬不用客氣。」 「尤其熱烈歡迎胖子及年輕人。」 「本店是要求特別多的餐廳,請多包涵。」 帶給無數大人安慰與溫柔,最受日本人喜愛的國民作家宮澤賢治 「宮澤賢治始終是在我前面引導方向的那個人。」──宮崎駿 《要求特別多的餐廳》是宮澤賢治生前少數出版的童話集,與〈銀河鐵道之夜〉並列為宮澤賢治最著名的代表作。在廣闊的原野之上,有著挺著滾圓肚子的山貓、祈禱和平的烏鴉艦隊,還有出沒在滑床山的熊…… 本書收錄18篇天馬行空的故事,時有撫慰人心的溫暖、善待萬物的慈懷,也有暗喻人性與現實的諷刺,藉以探討生死、善惡、文明社會的殘酷等。宮澤賢治將樸實而真摯的信念寄託筆尖,洗滌內心的不安與煩憂,最終期盼每個人都能再次築出一片屬於自己的理想烏托邦。 「當全世界的人都幸福的時候,才會有個人的幸福。」──宮澤賢治 🌰〈橡子與山貓〉──經典動畫《龍貓》天然呆原形 宮崎駿:「宮澤賢治的童話故事裡面,我最喜歡〈橡子與山貓〉。巨大山貓呆呆站著遙視彼方,腳邊的小橡果嘎吱嘎吱作響的轉圈滾動著……是我心目中的山貓形象。只要想到山貓出神呆立的模樣,我就很喜歡故事中所描述的那個世界。」 某個週六的傍晚,一郎家收到一張奇怪的明信片 兼田一郎先生 九月十九日 得知您心情愉快,非常好。 明天有一場麻煩的裁決,請來一趟。 請勿帶飛行工具。 山貓敬上 小男孩一郎收到了來自山貓的明信片,一想到山貓喵喵叫的花臉,還有那個據說很麻煩的判決,他興奮不已地出發往山裡尋找山貓。只見山貓穿著黃色外褂,瞪著渾圓的碧眼站在那裡,挺著滾圓的大肚子等待著一郎的到臨……麻煩的判決結果出爐了,最笨、最誇張、最不像話的,就是最厲害的人?! 🍽️〈要求特別多的餐廳〉──隱藏在幽默底下嘲諷的黑色童話 二個年輕紳士扛著發亮的槍,帶著二隻白熊似的大狗,到底該走哪條路才能回去,他們已經完全迷失方向了。又冷又餓的兩人,這時不經意向後一看,竟有一棟氣派的西式洋房「山貓軒」。 兩人踏進餐廳,玄關的玻璃門上便寫著「歡迎任何人光臨。千萬不用客氣。」往前走了走,第二道門寫著:「尤其熱烈歡迎胖子及年輕人。」第三道門:「本店是要求特別多的餐廳,請多包涵。」兩人滿心期待推開一道又一道門,他們相信自己如此被禮遇,因為他們是最尊貴的大人物!終於來到最後一道門,門後到底有著什麼金碧輝煌的景象等著他們呢……? ❄️〈踏雪〉──25歲刊登《愛國婦人》雜誌,賢治生前唯一獲得稿費的珍貴之作 「硬雪硬邦邦,凍雪冰涼涼!」皎潔巨大的滿月靜靜從冰上山升起,雪地晶瑩發出藍光。四郎和妹妹寬子,應小狐狸紺三郎的邀請,參加狐狸舉辦的幻燈片欣賞會,只有11歲以下的人族才能拿到入場卷。這場狐狸聚會最後宣告了這樣的結論:「聰明且毫無醉意的人族孩童吃了我們狐族做的食物。我相信各位今後即使長大了,也能不說謊不嫉妒。」 🌲本書特色 ● 收錄宮澤賢治18篇最具想像力的經典短篇。 ● 精選5篇作品,由人氣插畫家葉懿瑩繪製插畫。 ● 全書分成三輯,細品故事起承轉和,將發現作者暗藏在童話中的諸多隱喻與智慧,以及期盼所有人都能得到幸福的胸懷,是如此的誠摯、雋永。
當某種殘酷可怕的宿命, 耗費長久時間,終於成功消融在日常生活的瑣碎網眼內時, 人類將會再次渴求宿命…… 「宛如無形的電流般衝擊讀者心扉!」 11種失序美學的終極書寫, 回溯三島由紀夫文學技藝與創作脈絡的必讀之作 本書收錄11部由三島由紀夫親自集選的中短篇小說, 其中包括──── ✦〈香菸〉:受川端康成激賞推薦,使三島以新人之姿刊登在《人間》雜誌上的出道之作。 ✦〈春子〉:貫徹官能主義的傑作,亦是當代女同性戀小說的先驅。 ✦〈翼〉:以寓言形式,描述不得不在戰時與戰後苟活的青年悲痛。 ✦〈煙火〉:運用極簡的恐怖小說技巧,臨摹絢爛花火背後,當權者蒼白無力的面孔。 ✦〈離宮之松〉、〈猜字謎〉:以「數理」元素醞釀的精彩技術實驗。 ✦〈雨中噴泉〉:摻雜殘酷、惡俗與詩意的可愛篇章。 以及備受讀者及評論家讚譽的──── ✦〈盛夏之死〉:根據一起發生在伊豆海濱的溺水事件,以感官及情緒層層堆砌的奇詭中篇。內容描述無憂無慮的年輕少婦朝子,在遭遇一場逆天悲劇之後,如何在內心的矛盾與掙扎中走出悲傷。 在灼熱倦怠的夏日氛圍中,讀者彷彿可在字裡行間嗅到一股靜謐,卻又令人不安的悚然氣味: 「悲傷早已痊癒,朝子卻沒有勇氣承認。她開始嘗到絕望的味道,像是飢渴般期待著什麼…… 一家人既沒有發瘋,也無人自殺。甚至沒生過病。幾乎可以確定那麼嚴重的悲劇幾乎未造成任何影響,什麼也沒發生就過去了。於是朝子無聊了。她開始等待某件事……」 文學評論家島內景二說:「三島擅長以『社會事件』為材料,創作出『虛構』的作品。藉由與自己毫無瓜葛的故事,來吐露屬於自己的心境。簡直就像戴上面具的『假面的告白』,他需要這些人物,代替自己說出心聲。」 失序會衍生悲劇, 悲劇則蔓延著宿命…… 在這11部技術性實驗短篇中,三島以精湛技巧描寫在「秩序」與「崩壞」間尋找平衡的日本戰後社會,以及被規範在秩序底下的人們心中,那股難以遏制的飢渴。 而這部自選集,亦堪稱是回溯其創作軌跡的必讀之作,其重要性從三島親自集選、並為之撰文解說就可見一斑。 「與其透過第三者之手做出荒誕的臆測,我寧願親手處理早年的舊作。」 他如此寫道。 如果你還未讀過他的《金閣寺》、《假面的告白》、《豐饒之海》等經典長篇,本書就是你一窺這位鬼才文豪堂奧的最佳入門作。若你原本就是喜愛三島的書迷,這11部寫於他二十一歲到三十八歲的早期作品,更是你補足其「美與爆裂」全貌的關鍵拼圖! 本書特色 畢生追求美學極致的三島由紀夫,致力追求更高超、絢爛的寫作手法,甚至毫不諱言表示:「比起情趣,方法論更吸引我。」他對於自己作品的如此高規格要求,淋漓盡致地實踐在早期的短篇小說中。 特別是當他遊歷世界之後,更大膽地在作品中融入多樣西方的技法實驗,也是他創作生涯的重大轉捩點。 換言之,這些三島早期所累積的技術短篇,無疑是他日後作品朝向更有構造性、更多變、更有耐性的奠基,也是其邁向美學巔峰的最佳證據。
最受日本人喜愛的國民作家──宮澤賢治 點燃宮崎駿、手塚治虫、藤子不二雄等動畫大師的靈感起源 穿越百年,照亮徬徨人心的永恆曙光 ──譽為東方版小王子的經典鉅作── 小火車空咚空咚不停奔馳, 「銀河站到了。銀河站到了。」 眼前頓時大放光明,我真的來到天空原野了! 璀璨如花的鐵道列車,駛向淺藍光芒的銀河畔,銀色的天空芒草隨風搖曳 為了達到至高幸福,種種悲傷也全都是神的旨意…… 喬凡尼是一名家境貧困而孤獨的少年,他每天放學後都必須打工以維持家計,照顧重病的母親, 一邊等待出外捕魚的父親音訊。某一天,打工結束的喬凡尼疲累地在附近的山坡上睡著了。不知不覺中,他竟搭上一列奇幻火車,翱翔在朦朧的淡藍色天空,並發現自己的好朋友康內帕拉也在車上。兩人就此展開一段繽紛夢幻的銀河鐵道之旅,彷彿夢境一般的不可思議。然而,喬凡尼卻沒有發現所有乘客的共通之處,以及銀河列車的最終目的地…… 「無論是誰,只要做真正的好事,就是最大的幸福吧。」 ★日本動畫大師宮崎駿曾在訪談中,多次提及他希望在作品中體現宮澤賢治的精神。 日本《朝日新聞》曾進行過一項調查,請讀者投票選出「這一千年裡你最喜歡的日本文學家」。宮澤賢治名列第四,遠遠超過了太宰治、川端康成、三島由紀夫、谷崎潤一郎,以及村上春樹。曾有人形容:「每個日本人的家中一定有一本宮澤賢治。」由此可見,宮澤賢治文學備受日本人熱愛,具有舉足輕重的地位。 「我不知道怎樣才是幸福。 但無論再怎麼痛苦,只要那是走在正確路途的必經考驗, 無論是上坡或下坡,都是通往真正幸福的一步。」──宮澤賢治 「當全世界的人都幸福的時候,才會有個人的幸福。」宮澤賢治畢生抱持著追求讓所有人幸福的強大理念,不僅落實了他在農業改革上的貢獻,也貫穿了他的文學創作。他的筆觸溫暖且細膩,多以森林、原野及鐵軌,天空、彩虹與月光為創作主題。作品隱含的人生哲理猶如其人,總能帶給人們堅定而溫柔、純粹而慈悲的力量與希望。 本書收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說,其中〈銀河鐵道之夜〉是宮澤賢治最廣為人知的代表作品,集結了他的人生觀、宗教觀,與宇宙觀之濃縮,看似童趣的奇幻故事,卻蘊含了許多哲理,引領讀者體悟真正的幸福、生死的奧秘,與人生的意義。雖然全書並未定稿,由於作品綺麗夢幻的獨特風格,仍受到許多人的推崇。多次被改編成電影、動畫和演劇。在不少動畫大師的作品中也能看到,他們埋下了巧思向這位「為日本造夢的文學巨匠」致敬,包括宮崎駿《神隱少女》、藤子不二雄《大雄與銀河超特急》等。 本書特色 ⭐ 收錄11篇宮澤賢治的經典短篇小說 ⭐ 人氣插畫家葉懿瑩獨家繪製精美插畫,引導讀者進入最奇幻有趣的童話世界 ⭐〈雙子星〉:以天上水晶宮的兩個童子,真誠幫助蠍子星與大烏星的善良本質,表現出人性光明的面向。 ⭐〈開羅團長〉:貪杯的30隻雨蛙,喝了上百杯的威士忌後,醒來便成為開羅團長的手下,每日被血汗壓榨。暗示勞雇關係的權力失衡。 ⭐〈貓咪事務所〉:以四隻貓咪在事務所的相處,充分隱喻職場霸凌與歧視的情形。 ⭐〈大提琴手高修〉:描寫琴藝拙劣的大提琴手,連續被小動物打擾了幾晚的練琴時光,琴技有了不同的變化。曾被吉卜力工作室改編成動畫推上大螢幕。
★日本近代最偉大的國民作家,夏目漱石半自傳代表作★ 熱血痛快、幽默激昂!夏目漱石筆下最典型的人物── 我本來就不可能有經驗。 因為我的履歷表上也寫了,我才二十三歲又四個月大。 只要誠實以對,誰想利用我都不怕。 既然這年頭連單純率真都會被笑,那我也莫可奈何。 ★最受讀者喜愛、日本國民一生必讀的經典作品 ★數度被改編為電影、電視劇、漫畫、動畫、舞臺劇等 ★長年被指定為日本中學教材 ★資深日本文學譯者劉子倩,完整詮釋原文的江戶方言與落語口吻,道地體現「江戶男兒」的率真活潑 ★獨家收錄【心之王者】,夏目漱石作品精華箴言集 敢做不敢當的人,都是懦夫! 《少爺》描述一個在江戶出生長大、以身為江戶人為榮的「我」(少爺),其因「莽撞個性作祟」而到了四國某中學任教,卻發現窮山惡水多刁民,發生一連串的大騷動……在那裡,他遇見了偽善險惡的當權派──道貌岸然的狸貓校長,陰險狡詐的紅襯衫教務主任,阿諛逢迎的馬屁精美術老師;同時也有正義的一方──豪放直爽的豪豬數學老師;另也有被邪惡勢力欺壓,懦弱順從的菜瓜英文老師。 漱石以自身任教經歷為藍本,撰寫出這部充滿義理人情、情節輕快風趣的諷刺代表作。如同書中所言,「有時就算自己不做壞事,如果不了解別人的壞,還是會下場悽慘。」最擅長描繪人心的漱石,藉由鮮明立體的人物塑造、跌宕起伏的劇情安排,幽默詼諧地向讀者揭開浮世的人性百態。 世上唯有真誠 最能讓自己有自信。 越真誠越能活得心安理得。 越真誠越能自覺精神的存在。 唯有變得真誠, 才能自覺自己 儼然存於天地之間。 ※獨家收錄【心之王者】,夏目漱石作品精華箴言集 精選夏目漱石經典作品中的精粹箴言,分為五大主題:「愛戀」、「孤寂」、「處世」、「藝術」、「自在」。漱石文字精準有力,直探人性的幽微百態,簡短文字便蘊藏了豐富哲理,深刻演繹出人的喜悅、哀傷、掙扎、失落與期待。
──陰翳,是時間的光澤── 美不在於物體本身, 而是在物體與物體形成的陰翳、明暗。 在一明一暗間,得寂趣,得禪心,得自在。 ★影響無數美學實踐者的一代經典★ 「至少在文學的領域,我想喚回我們早已失去的陰翳世界。」──谷崎潤一郎 《陰翳禮讚》從日常隨處可見的生活物件出發、談及藝術,乃至於山野飲食與甜點,引領讀者進入日本獨特的審美思維。「所謂的美,往往從實際生活中發展出來。」谷崎潤一郎創造出一種微觀的美學視野,從感官包容一切,細細品嘗平日難以得見的美麗景致。其觀察範圍之廣,無所不究。嘆賞古都幽暗的廁所帶給人的精神安定與風雅;推崇在室內用餐最宜用漆器,因為在幽暗微光中,漆器之美才能發揮到淋漓盡致,緩緩誘人陷入冥想;品嘗羊羹帶透明晶瑩如玉的肌理,蘊含如夢似幻的微光;更將日式房間比喻為水墨畫,拉門就是墨色最淡的部分,壁龕是最濃的部分…… 從微觀的視角出發,在平樸的生活純然感受到美的溫潤與風雅, 為仛寂美學特有的古蘊作了最佳的詮釋。 「半帶透明晶瑩如玉的肌理,彷彿連最深處都吸收了日光, 蘊含如夢似幻的微光,那種色調之深奧、之複雜,是西式點心絕對見不到的。 當人們將那方冰涼嫩滑含入口中時, 就好像室內的黑暗化為一團甘甜在舌尖融化, 本來其實沒那麼美味的羊羹,似乎也因此增添了異樣的深奧風味。」 本書收錄谷崎美學隨筆共6篇:〈陰翳禮讚〉、〈懶惰說〉、〈戀愛與色情〉、〈厭客〉、〈旅行種種〉、〈廁所種種〉。從各種層面驗證《陰翳》美學,並以詼諧幽默的手法呈現。如在〈戀愛與色情〉中,提到現代人都不知道什麼是真正的黑暗,他認為黑暗令人惶恐、寂寥,卻又令人懷念,但習慣光亮的現代人,已經無法體會「春宵恍如夢,不妨曲肱為枕」的美妙心境。若能將文學這個殿堂的屋簷加長,牆壁塗暗,太亮眼的東西塞回黑暗中,拆除無用的室內裝飾。且並不要求家家戶戶如此,好歹有一戶房子是這樣即可。至於究竟會是什麼效果,不妨關燈一試。回歸陰翳的世界,感受仛寂美學沉穩深遠的幽玄韻味。 然而,與其說《陰翳禮讚》是一本單純介紹日本美學的隨筆集,不如說,本書透過日本美學,引領讀者發現「個體的美學起點」,並提供讀者考察生活的線索。建築大師安藤忠雄認為,作為建築師必讀《陰翳禮讚》;知名攝影師杉本博司甚至直接以「陰翳禮讚」為名創作出一系列作品,更受書中描述羊羹盛於漆器段落的啟發,拍攝出代表作〈夜之海〉;另外,因無印良品廣為人知的設計師原研哉,亦受到本書影響,從單純對白色的偏愛,發展出「空即設計」的理念。各界美學實踐者,都因為本書提出的幽微況味與細緻官能,得到靈感上的啟發,發展出各式各樣的美學樣貌。本書甚至影響二十世紀最偉大的思想家傅柯,他在論文〈真理的歷史〉中言明:「《陰翳禮讚》是一本偉大的著作,其中關於美與光的論點,直接影響我的美學思維。」 【設計理念說明】 本書封面由設計師許晉維操刀,最初從書中一句文字作為發想畫面,「美並不存在於物體,而在物體與物體形成的陰翳、明暗。」谷崎潤一郎談及日本漆器,他認為適合於在幽暗的場所中欣賞,也只有在微光中,漆器之美才能發揮的淋漓盡致。黑影沒有層次,只有一片漆黑,但陰翳卻是陰暗裡有紋理、質感的,甚至可能還會散發微弱的光芒,這才是其引人入勝之處。因而設計師認為,在封面表現上不管是視覺或者觸覺,也都應該呼應作者這樣的感觸才是。因此,封面設計主要著重在表現不同層次光澤的黑(灰),並在視覺結構用了許多線條編織而成,除了呼應濃厚日本文化的氛圍外,也比喻著日式風格的建築、器物構成等等。以極簡的黑灰與線條,表現出仛寂美學最理想的陰翳世界。
隱藏在《金閣寺》、《假面的告白》、《豐饒之海》等名作光環之下, 三島由紀夫鬼斧匠心的「深度娛樂」大作, 原作發表47年後瞬間爆紅,日台影視作品旋風式改編, 「不到最後10頁,無法預料的衝擊結局!」 ★ 原作發表近半世紀,空降紀伊國屋書店新宿本店年度TOP.1銷售冠軍 ★ 三島由紀夫創作生涯最後的深度娛樂大作,「最強狐仙」美輪明宏獻聲推薦 ★ 日文版狂銷32萬冊瞬間爆紅,同名電視劇、舞台劇、 廣播劇火速改編;國片《售命》劇本原型 ★「比想像中精采十倍的後座力,笑著笑著就哭了!」──圈粉無數新世代讀者 比起不具意義的「存在」, 你是否更想讓眼前的一切戛然而止? 直到昨天,羽仁男都還是一名兢兢業業的上班族, 如今他卻發現:人間不過是一張爬滿如蟑螂般鉛字的報紙罷了。 人生沒有意義。熱情早已燃盡。 喜悅和快樂都像口香糖般──嚼著嚼著忽然滋味盡失, 最後,你只得空虛地將它吐到路邊…… 「若能讓世間變得有意義,那麼死亦無悔。」 「世間本就沒有意義,因此死亦無妨。」 ──他問自己,這兩種感受的平衡點在哪裡呢? 答案是「沒有差別」,反正自己橫豎都想去死! 他把寫著「性命出售」的牌子掛在自家門外, 故事就從這裡開始! 一連串荒唐、詭異又驚悚的事件, 竟然比死神搶先一步來敲他的門…… 跳脫純文學的風景, 一部連資深三島書迷都未必知道的娛樂大作! 「懸疑、獵奇、出乎意料的轉折……」 「跟印象中讀過的三島作品截然不同。」 「三島由紀夫是誰?看完這本書之後我才去讀了《金閣寺》!」 1968年,四十三歲的三島由紀夫開始在《週刊Playboy》上發表《性命出售》的連載內容,故事從一名生無可戀的男子登報求售自己的性命開始,層層剝開主角求死、未遂、再求死的心境轉折。 由於題材「走得太前面」,這本大眾小說在當時的文壇並未引起太大的迴響,反而在半世紀後,它戲劇化對「賣命」的諷刺與笑點,讓都會讀者及年輕世代深感共鳴──任何人都可以輕易說出人生沒有意義,然而,要在「沒有意義」當中活下去卻需要無比強大的力量!
人的一生,是旅行。 相逢時的歡愉,轉眼即逝。 唯有別離的傷心卻永難忘懷, 有人善於旅行,有人則總是弄得自己筋疲力盡…… 「若說到苦中作樂的作家, 在日本近代以來的文壇, 我相信太宰肯定是首屈一指,無人能與之匹敵。」──銀色快手 人生唯「再見」二字──我總是付出堪稱愚蠢的努力,只盼能寫盡種種別離樣貌。 《離人》收錄太宰治隨筆散文和太宰文學作品之精華語錄,有很多太宰治對世間誠實的發言,與不留一點退路的自剖。太宰就像是一腳踩在活著的地獄裡,拼命向世人訴說光明與美好是多麼重要的絕望先生,在說再見之前,所有理想、愛、寂寞……種種生而為人的真摯獨白,盡在於此。 全書共分四篇: ●〈人生戀文〉──我一直在想關於愛與誠實。我仍似懂非懂。 「生活就是作品。我寫的東西,無論是何種形式,都是誠實面對我的全部存在。」 太宰治發表於各報章雜誌,關於人生哲學、生活感想、文學見解之隨筆散文。從這些隨筆散文可進一步認識太宰治──相對於絕望、頹廢、墮落之外──理想、善良、試圖扭轉命運、積極向上的另一面。 ●〈津輕通信〉──老家的人,全都笑臉相迎。這樣雜草叢生的廢園,我並不討厭。 寫於1946年。太宰治東京家被炸毀,舉家遷移妻子位於甲府市的老家,而娘家隨即也因燒夷彈付之一炬。二度受災,迫不得已帶著妻兒回青森縣津輕老家,投靠大哥。〈津輕通信〉即描述那段期間,太宰治寄人籬下的心情,和與故鄉舊識種種格格不入的無奈。 ●〈如是我聞〉──誰罵我我就罵誰,這場筆戰我奉陪到底! 發表於1948年《新潮》,是太宰治對所謂「文壇大老」宣戰之昭告文。太宰治一反「氣弱」文風,表明「誰罵我我就罵誰,這場筆戰我奉陪到底。」「我寫出〈如是我聞〉這種拙文,不是因為瘋了,不是因為自大,不是受人吹捧,更不是為了博取人氣。我是認真的。不要輕易下定論說什麼以前人人都那樣做,換言之,不過爾爾。不要自以為是地斷言以前有,所以現在也要步上同樣的命運……」內容辛辣,文章刊出即震驚文壇界。〈如是我聞〉共計四回,最終回在其死後刊出。 ●〈人生絮語〉──太宰文學作品精華之箴言集 文學對他而言,不是那種昂貴高尚的名牌,而是像酒一樣被當作每日的生活必需品,其他事一概做不來,唯獨可以坐在小桌前勉強自己寫點東西,不管它是可以拿來糊口還是拿文學獎混點名聲,總之,太宰有他堅持的信念,企圖透過文學作品向上帝報告「人類生活的真實面」。 ▌關於人生:「人生唯再見二字。善於旅行的人,在生活中也絕對不會落敗。」 ▌關於生活:「人哪,講得再好聽也沒用。生活的尾巴,垂在後頭喲。」 ▌關於愛:「談到愛,或許以為是甘美甜膩的東西,其實很複雜。去愛,是怎麼一回事,至今我仍不明白。」 ▌關於人:「青年步向成年的第一課。成年人,就是青年遭到背叛後的樣子。」 ▌關於男人:「即使是一朵蒲公英的贈禮,也能毫不羞愧地遞上,我相信這才是最有勇氣、像個男子漢的態度。」 ▌關於女人:「女人一談戀愛,就完了。除了冷眼旁觀別無他法。」 ▌關於我:「不管讓我做什麼,都是個廢物男。我已確認了。在這種地方,似乎也有我的文學根源。」
|日本文壇第一人|★川端文學榮膺桂冠三部曲★諾貝爾文學獎╳日本文學顛峰一代文學巨匠淬鍊畢生情感,勾勒人生一瞬的美麗與哀愁●川端康成諾貝爾文學獎作品集【精裝典藏版】,全3冊:01《雪國》02《千羽鶴》03《古都》● 01《雪國》穿過縣界長長的隧道,就是雪國。夜空下方變得白茫茫。火車在號誌站停下…… 「隧道的那一頭,也有你想見的人嗎?」 在終年被皚皚白雪覆蓋的國境,徒食無為的主人公島村,為什麼兩年間要三度不辭千里地回到這裡? 故事從一列疾駛的火車內開始。你將跟隨島村的視角,宛若親臨這片銀白色祕境,一起踽踽而行,在兩名女子的羈絆與沁人心脾的雪鄉景致中,咀嚼生命中那些難以言喻的悸動與徒勞。 《雪國》是川端康成自1935年起陸續在文學雜誌上發表的作品,前後歷經13年的修訂和增補才終能定稿出版,可說為它傾注了心血。曾八度翻拍成電影及電視劇,吸引無數國內外旅人造訪「雪國」所在地,是公認是欲理解日本文化底蘊不可不讀的名作之一。 ● 02《古都》千重子發現,老楓樹幹上的紫花地丁開花了。「啊,今年也開花了。」千重子邂逅春天的溫柔。這是個略帶花季特有陰霾的柔和春日。 《古都》以京都傳統的活動、街道、季節的變化為背景,從京都老舖女兒的生命視角出發,講述一對孿生姊妹截然不同的命運發展。在川端巧妙安排之下,隨著京都四季更迭,姊妹二人的命運齒輪向前轉動,流暢地描繪了潛藏在日本人靈魂深處的原始風景,還有那無以名狀的美麗與哀愁。 幸福短暫,寂寞卻是長久……一代文學巨匠淬鍊畢生情感勾勒京都更迭四季的美麗與哀愁 《古都》於川端康成六十二歲發表,是晚年再創高峰的中篇小說。1968年,川端康成以《雪國》、《千羽鶴》、《古都》獲得諾貝爾文學獎,成為歷史上第一個獲得此殊榮的日本人。書名「古都」指的就是日本京都,川端康成以精湛的手法傳神表現出日本傳統美學的精神與思想,從節日祭典的虔誠與傳承、隨四季推移而生的自然物哀之情、行過寺廟古徑湧上的侘寂之思,與身處千年古都難以忘卻的幽玄之美,作為日本文化風情集大成者,川端康成可說是文壇上日本傳統美學的第一代言人。● 03《千羽鶴》「宛如啜飲一口承載多少孤寂與懸念的人間韻味!」川端康成將悖德與慾望揉合至茶道漩渦中的極致名作撫摸這個既冷又暖的茶碗珍品,讓菊治憶起父親情婦的肌膚……它誘發的究竟是反胃的齷齪,還是令人飄飄欲仙的誘惑?故事從鎌倉境內的某間茶室開端。出身於茶道名門的菊治,在一場猶豫著該不該參加的茶會上,與父親生前過從甚密的數名女子悄然相遇。而為他沏茶的不是別人,竟是來時路上,那位令他眼睛一亮、手持繪有千羽鶴包袱巾的小姐。透過一只古老茶碗的流轉,所有人的命運,將因此產生一連串彷若被牽引至茶湯漩渦中的魔性變化……「真美啊!」菊治喃喃自語地說:「我父親可能也曾忘我地撫弄這個茶碗,以麻痺各種罪孽之心。」《千羽鶴》是川端康成自1949年起在文學雜誌上連載的長篇小說,1953年又陸續發表本作未竟的續篇,包括〈波千鳥〉等,透過大量觸覺、聲色與意念等優雅精妙的臨摹,被視為是川端乃至於整個日本文學在戰後的代表作之一。
漂流於官能慾望之海的優雅人妻,一場悖德的禁忌之愛,如何以近乎聖潔的姿態完成?一出版即引發社會現象,日文版狂銷30萬冊!三島由紀夫最受歡迎的大人系戀愛物語★ 圈粉無數新世代讀者──三島最少女心的婚外情小說!★ 電影、電視劇、廣播劇競相改編★日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典,展現三島式語言的華麗與優雅之美我想要談一場有道德的戀愛、幻想中的戀愛。不管發生任何事,只要堅守最.後.防.線即可。節子出身家教嚴格的名門,在父母安排下結婚。但面對沉悶無趣的丈夫,節子孤獨的心開始躁動。直到與婚前接過吻的青年土屋重逢,節子的情慾萌動,一場「道德式的戀愛」悄然展開。然而,當幻想化為現實,在慾念與美德之間,她終究得做出抉擇……美德如此令人孤獨,不道德,卻令人親密如手足。本書於1957年出版,便成為暢銷書,原文書名更成為當時的流行語。讀者紛紛大讚三島「對人物的心理刻劃細膩」、「作品結構嚴謹」,更驚奇三島明明刻劃的是禁忌之戀,卻絲毫不覺得低俗,淋漓盡致地展現了不潔之愛與純潔之心的對峙──「幻想的領域仍屬於美德,現實則屬於悖德。在這種想法下,節子對於表現在外的行為應該會更嚴格。也因此,在幻想之中,她的態度就會變得更寬容。」「不管在什麼樣的深夜夢想之中,節子都沒有把土屋幻想成撲倒自己、插入自己的人。只是夢想著她光滑自足的雪白肌膚,和他緊緻多毛的肌膚互相接觸。那是一種乾燥的感覺。就像在冬意漸深的每一天,回想起用嶄新的厚毛巾擦拭被炎夏汗水沾濕的肌膚那種感覺,只不過是純真的喚起記憶。」「那晚的節子實際上清淨如火,她自己幾乎不留肉慾的印象……土屋的頭髮氣味、嘴唇、肌膚觸感⋯⋯悉數對節子不再重要。只靠自己委身於這名青年的精神性姿勢就已滿足。這一刻,若說節子像什麼,恐怕最像聖女吧。」隨著情節推進,三島細膩而冷靜的筆觸,將一層層剝除道德的華麗外衣,挑起你內心深處難以言說的真實渴望……
漂流於官能慾望之海的優雅人妻,一場悖德的禁忌之愛,如何以近乎聖潔的姿態完成?一出版即引發社會現象,日文版狂銷30萬冊!三島由紀夫最受歡迎的大人系戀愛物語★ 圈粉無數新世代讀者──三島最少女心的婚外情小說!★ 電影、電視劇、廣播劇競相改編★日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典,展現三島式語言的華麗與優雅之美我想要談一場有道德的戀愛、幻想中的戀愛。不管發生任何事,只要堅守最.後.防.線即可。節子出身家教嚴格的名門,在父母安排下結婚。但面對沉悶無趣的丈夫,節子孤獨的心開始躁動。直到與婚前接過吻的青年土屋重逢,節子的情慾萌動,一場「道德式的戀愛」悄然展開。然而,當幻想化為現實,在慾念與美德之間,她終究得做出抉擇……美德如此令人孤獨,不道德,卻令人親密如手足。本書於1957年出版,便成為暢銷書,原文書名更成為當時的流行語。讀者紛紛大讚三島「對人物的心理刻劃細膩」、「作品結構嚴謹」,更驚奇三島明明刻劃的是禁忌之戀,卻絲毫不覺得低俗,淋漓盡致地展現了不潔之愛與純潔之心的對峙──「幻想的領域仍屬於美德,現實則屬於悖德。在這種想法下,節子對於表現在外的行為應該會更嚴格。也因此,在幻想之中,她的態度就會變得更寬容。」「不管在什麼樣的深夜夢想之中,節子都沒有把土屋幻想成撲倒自己、插入自己的人。只是夢想著她光滑自足的雪白肌膚,和他緊緻多毛的肌膚互相接觸。那是一種乾燥的感覺。就像在冬意漸深的每一天,回想起用嶄新的厚毛巾擦拭被炎夏汗水沾濕的肌膚那種感覺,只不過是純真的喚起記憶。」「那晚的節子實際上清淨如火,她自己幾乎不留肉慾的印象……土屋的頭髮氣味、嘴唇、肌膚觸感⋯⋯悉數對節子不再重要。只靠自己委身於這名青年的精神性姿勢就已滿足。這一刻,若說節子像什麼,恐怕最像聖女吧。」隨著情節推進,三島細膩而冷靜的筆觸,將一層層剝除道德的華麗外衣,挑起你內心深處難以言說的真實渴望……
愛,是需要回報的嗎?親緣羈絆,如幽影般纏繞……日本大文豪夏目漱石最深沉的內心世界道盡人一生的孤寂、迷茫、愛與義務的矛盾……★日本近代文學史上最偉大的國民作家──夏目漱石晚期代表作!亦是其創作生涯唯一自傳體小說。★繁體中文唯一譯本!看村上春樹最心儀的大文豪,以孤獨與迷茫之筆,勾勒悠長餘味的人生獨白。★由金蝶獎設計師許晉維操刀 ,將草葉細碎、隨風傾斜卻不倒的野草化為生命隱喻,映照夏目漱石在孤獨與迷惘中仍持續前行的生命軌跡,值得珍藏。 我試圖將自己的人生一分為二,眼前是美好的未竟之途,我的雙腳卻一步步朝後方走去……從海外學成歸國的健三,在返家途中,意外遇見「那個人」。伴隨這個謎樣人物而來的,是搖擺在「自利私欲」和「人情義理」之間,各種無法輕易割捨的親緣羈絆,以及無處容身的孤獨。儘管不甘心,但我們似乎漸漸地,都成為了那個為別人而活的人。夏目漱石乘著回憶之風,透過對養父母、兄姊、岳父、妻子等人物心理的挖掘,描寫日常生活中各種無法割捨的羈絆,還原東方家庭看不見、卻令人窒息的情感壓力與道德束縛。我的眼睛,也是隨時可以湧出淚水的。但真正讓我想哭的人,卻始終未曾出現……在漱石短暫多彩的創作生涯中,《道草》是具有濃厚自傳性質的晚期作品,宛如預知自己的終站般,它將帶領我們重回這位時代文豪的來時路。透過平淡卻餘味無窮的筆觸,漱石寄情於主人翁建三的感官,臨摹每一位曾給予他愛與恨的過客,那些你我熟悉的、生活中倍覺苦澀的氣味,彷若就在其中。《道草》發表後的隔年,漱石死於胃潰瘍。
愛,是需要回報的嗎?親緣羈絆,如幽影般纏繞……日本大文豪夏目漱石最深沉的內心世界道盡人一生的孤寂、迷茫、愛與義務的矛盾……★日本近代文學史上最偉大的國民作家──夏目漱石晚期代表作!亦是其創作生涯唯一自傳體小說。★繁體中文唯一譯本!看村上春樹最心儀的大文豪,以孤獨與迷茫之筆,勾勒悠長餘味的人生獨白。★由金蝶獎設計師許晉維操刀 ,將草葉細碎、隨風傾斜卻不倒的野草化為生命隱喻,映照夏目漱石在孤獨與迷惘中仍持續前行的生命軌跡,值得珍藏。 我試圖將自己的人生一分為二,眼前是美好的未竟之途,我的雙腳卻一步步朝後方走去……從海外學成歸國的健三,在返家途中,意外遇見「那個人」。伴隨這個謎樣人物而來的,是搖擺在「自利私欲」和「人情義理」之間,各種無法輕易割捨的親緣羈絆,以及無處容身的孤獨。儘管不甘心,但我們似乎漸漸地,都成為了那個為別人而活的人。夏目漱石乘著回憶之風,透過對養父母、兄姊、岳父、妻子等人物心理的挖掘,描寫日常生活中各種無法割捨的羈絆,還原東方家庭看不見、卻令人窒息的情感壓力與道德束縛。我的眼睛,也是隨時可以湧出淚水的。但真正讓我想哭的人,卻始終未曾出現……在漱石短暫多彩的創作生涯中,《道草》是具有濃厚自傳性質的晚期作品,宛如預知自己的終站般,它將帶領我們重回這位時代文豪的來時路。透過平淡卻餘味無窮的筆觸,漱石寄情於主人翁建三的感官,臨摹每一位曾給予他愛與恨的過客,那些你我熟悉的、生活中倍覺苦澀的氣味,彷若就在其中。《道草》發表後的隔年,漱石死於胃潰瘍。
人類最悲痛的表情不是眼淚也不是白髮,更不是眉心的皺紋。在最苦惱的場合,人會默默微笑......◎太宰治最赤裸的年少呢喃──「寫這篇小說的同時,我很想拯救葉藏。」 <小丑之花>是太宰治前期作品,主角大庭葉藏與《人間失格》主角同名,描寫的是葉藏自殺殉情後進療養院的事,但不同於後期作品《人間失格》中的葉藏自卑、怯懦、頹廢,<小丑之花>的葉藏,年輕、衝動又驕傲。他有少年的朝氣,亦透露青春的迷惘,幽幽閃爍著那時尚未徹底堅定的希盼與絕望,而過了此處便是悲傷之城……「如果不借用他人之口,連一言半句也無法談論自己。」──太宰治做作的言詞之中,有時也能讓人感到驚人誠實的意味。正因是不經意間說出的話,才帶有真實的味道。葉藏現在,雖嘀咕一切云云,但這或許才是他不留神吐露的真心話。被細細研磨過的自尊心。哪怕再小的微風都會隨之戰慄。 太宰治二十一歲時,在銀座咖啡館認識一名有夫之婦,同居三天後,他倆吞下安眠藥,在鎌倉投水自殺。結果太宰治獲救,年僅十八歲的女方死亡。太宰治因而被控「幫助自殺罪」,後雖不起訴,但他基於對讓女人投海自殺的罪惡意識,寫作〈小丑之花〉。如果《人間失格》是在地獄起舞的樂章,那麼〈小丑之花〉便是靈魂墜落前的暖暖淺笑。 <小丑之花>是一篇相當獨特的私小說作品,太宰治以他身為作者的視角,剖析了未來那部將被推向日本文壇巔峰之作《人間失格》裡面看似消極頽廢,實際上卻在絕境中求活的主角大庭葉藏的心路歷程,又狡猾地悄悄偷渡了許多關於寫作的祕密。這部作品,文體特殊,除主角外,作者也出場批判或說明,並將自我丑角化以述挫折之悲,分裂的自我,在絕望的自我否定與自嘲式的自我肯定中輪番登場,顯現太宰在自負與自責中撕裂的心情。 本書收錄太宰治前期作品,包含第一屆芥川賞決選作品〈逆行〉;太宰治鎌倉自縊未遂後發表的<狂言之神>;以虛構的信,用他者角度強烈批判自我的<虛構之春>等。其中<小丑之花>、<狂言之神>、<虛構之春>曾以華、神、春三部曲「虛構的徬徨」發表。在虛實之間,時而細膩表現角色情感,時而浮現太宰自我的影子,彷彿低喃著最深處的內心獨白。回顧昔日的太宰,越能對日後走向文學巔峰的他及其作品與內心狀態,湧現更深刻的理解。※ 生與滅「我能夠享有真正像個人的生活嗎?即便再怎麼掙扎,也只會走向破滅。像我這種人……」──〈小丑之花〉「他畢生的心願,唯有『活得像個人』一事。可不是個傻瓜嗎?」──〈狂言之神〉 ※ 謊言「我打從骨子裡是個小天真。唯有在天真中,我得以暫時休憩。」──〈小丑之花〉「如果不借用他人之口,連一言半句也無法談論自己。」──〈狂言之神〉「做作的言詞之中,有時也能讓人感到驚人誠實的意味。」──〈虛構之春〉※ 心願「我的剩餘時間不多。必須用在幸福的事情上。我沒有一秒猶豫。」──〈狂言之神〉「即便微弱也散發出可憐的真實螢光。」──〈虛構之春〉
人活著,儘管背負著碰不得的深沉創傷也要忍住,裝作沒事地活下去。「悲傷的時候,我反而會努力創作輕鬆歡樂的故事。」──太宰治幸福的預感大多落空,不祥的預感卻悉數應驗。即使稍微也好,即便暫時也罷,我想過得輕鬆點,只要能有一小時或兩小時的快樂就好。用這種心態面對丈夫後,家裡也不時出現笑聲……《維榮之妻》收錄太宰治十一篇作品,其中晚期代表作〈維榮之妻〉更曾翻拍成電影,並榮獲第三十三屆蒙特婁世界電影節的最佳導演獎。〈維榮之妻〉篇名中的維榮,指法國中世紀的抒情詩人法蘭索瓦.維榮,其一生放蕩不羈,終遭放逐,正如〈維榮之妻〉的詩人丈夫大谷的形象。或許太宰為了強調生命中的荒唐,抑或是投射自己的墮落,而以「維榮」為名,以女性為視角,用妻子的剛毅堅忍對照丈夫的懦弱無賴,創作了這篇夫妻性格具強烈對比的作品。 太宰以敏感纖細的文字,刻畫出「無賴」和「懦弱」對抗的心理矛盾,創造出令人著迷的頹廢世界。以多種形式描述與探索了親愛與背離、懦弱與責任、不堪與諒解,以無可奈何的自嘲與戲謔來面對社會的苛烈。 全書共分三輯:〈羈絆〉、〈狡黠〉、〈悵惘〉,作品尤聚焦於「愛情」與「親情」的描寫,看見太宰治從千瘡百孔的現實中,放蕩不羈的背後匯聚情感的執著與落空。 輯一 ▍羈絆一年三百六十五天,完全無憂無慮的日子只要有一天,不,半天就好,就算幸福的人了。 在〈維榮之妻〉、〈阿三〉、〈櫻桃〉中,女性溫順典雅,逆來順受、無盡包容身旁不稱職的丈夫(父親)。以強力的反差,挑戰世人對於「男人」角色的認知及制約。然而,這些人物並不見得是自甘墮落,他們的內心往往伴隨著無盡的無奈──「人生如此艱難。渾身上下都被鎖鏈銬著,稍稍一動便噴血如柱。」 輯二 ▍狡黠貓和女人很像,你若靜靜地待著,她會喚你的名字;你若靠過去,她就逃了。 〈火鳥〉裡的女主角幸代氾濫著感受性,主角彼此辯證著所謂的「愛」──「憐憫與愛情是兩碼子事。理解與愛情也是兩回事。」 〈八十八夜〉的笠井一是位天性懦弱的作家,在卑屈裡活太久,已經忘記自己的語言,因而渴望荒唐的浪漫。一趟旅行的小意外,卻讓他「徹底被浪漫放逐」。 〈美少女〉──「很想向少女道歉,比起妳的臉,我居然對妳的乳房比較熟,真是失禮了。」太宰精湛描寫少女的外貌,讓「美少女」輕盈青春的形象躍然紙上 輯三 ▍悵惘那副模樣,如今依然在我削瘦乾扁的胸中晃動。父親早逝的兄弟們,無論再有錢,依然是可憐的。 〈父親〉父親在某處為義玩樂,帶著地獄般的心情在玩樂,賭上性命在玩樂。母親終於死心──究竟,「義」是什麼? 〈母親〉所帶來的究竟是溫柔的安慰,還是心靈的空虛? 〈家庭的幸福〉何以想得到家庭幸福,卻使人懊惱地潸然落淚? 〈老海德堡〉以舊地重遊的今昔對照,突出主角心中的惆悵寂寞──「無論走到哪裡,都沒有往昔的氛圍了。並非三島褪色了,或許是我的心乾涸老化了。」 〈哥哥們〉細膩描寫兄弟情誼,及失去親人的哀痛。
人類最悲痛的表情不是眼淚也不是白髮,更不是眉心的皺紋。在最苦惱的場合,人會默默微笑......◎太宰治最赤裸的年少呢喃──「寫這篇小說的同時,我很想拯救葉藏。」 <小丑之花>是太宰治前期作品,主角大庭葉藏與《人間失格》主角同名,描寫的是葉藏自殺殉情後進療養院的事,但不同於後期作品《人間失格》中的葉藏自卑、怯懦、頹廢,<小丑之花>的葉藏,年輕、衝動又驕傲。他有少年的朝氣,亦透露青春的迷惘,幽幽閃爍著那時尚未徹底堅定的希盼與絕望,而過了此處便是悲傷之城……「如果不借用他人之口,連一言半句也無法談論自己。」──太宰治做作的言詞之中,有時也能讓人感到驚人誠實的意味。正因是不經意間說出的話,才帶有真實的味道。葉藏現在,雖嘀咕一切云云,但這或許才是他不留神吐露的真心話。被細細研磨過的自尊心。哪怕再小的微風都會隨之戰慄。 太宰治二十一歲時,在銀座咖啡館認識一名有夫之婦,同居三天後,他倆吞下安眠藥,在鎌倉投水自殺。結果太宰治獲救,年僅十八歲的女方死亡。太宰治因而被控「幫助自殺罪」,後雖不起訴,但他基於對讓女人投海自殺的罪惡意識,寫作〈小丑之花〉。如果《人間失格》是在地獄起舞的樂章,那麼〈小丑之花〉便是靈魂墜落前的暖暖淺笑。 <小丑之花>是一篇相當獨特的私小說作品,太宰治以他身為作者的視角,剖析了未來那部將被推向日本文壇巔峰之作《人間失格》裡面看似消極頽廢,實際上卻在絕境中求活的主角大庭葉藏的心路歷程,又狡猾地悄悄偷渡了許多關於寫作的祕密。這部作品,文體特殊,除主角外,作者也出場批判或說明,並將自我丑角化以述挫折之悲,分裂的自我,在絕望的自我否定與自嘲式的自我肯定中輪番登場,顯現太宰在自負與自責中撕裂的心情。 本書收錄太宰治前期作品,包含第一屆芥川賞決選作品〈逆行〉;太宰治鎌倉自縊未遂後發表的<狂言之神>;以虛構的信,用他者角度強烈批判自我的<虛構之春>等。其中<小丑之花>、<狂言之神>、<虛構之春>曾以華、神、春三部曲「虛構的徬徨」發表。在虛實之間,時而細膩表現角色情感,時而浮現太宰自我的影子,彷彿低喃著最深處的內心獨白。回顧昔日的太宰,越能對日後走向文學巔峰的他及其作品與內心狀態,湧現更深刻的理解。※ 生與滅「我能夠享有真正像個人的生活嗎?即便再怎麼掙扎,也只會走向破滅。像我這種人……」──〈小丑之花〉「他畢生的心願,唯有『活得像個人』一事。可不是個傻瓜嗎?」──〈狂言之神〉 ※ 謊言「我打從骨子裡是個小天真。唯有在天真中,我得以暫時休憩。」──〈小丑之花〉「如果不借用他人之口,連一言半句也無法談論自己。」──〈狂言之神〉「做作的言詞之中,有時也能讓人感到驚人誠實的意味。」──〈虛構之春〉※ 心願「我的剩餘時間不多。必須用在幸福的事情上。我沒有一秒猶豫。」──〈狂言之神〉「即便微弱也散發出可憐的真實螢光。」──〈虛構之春〉
人活著,儘管背負著碰不得的深沉創傷也要忍住,裝作沒事地活下去。「悲傷的時候,我反而會努力創作輕鬆歡樂的故事。」──太宰治幸福的預感大多落空,不祥的預感卻悉數應驗。即使稍微也好,即便暫時也罷,我想過得輕鬆點,只要能有一小時或兩小時的快樂就好。用這種心態面對丈夫後,家裡也不時出現笑聲……《維榮之妻》收錄太宰治十一篇作品,其中晚期代表作〈維榮之妻〉更曾翻拍成電影,並榮獲第三十三屆蒙特婁世界電影節的最佳導演獎。〈維榮之妻〉篇名中的維榮,指法國中世紀的抒情詩人法蘭索瓦.維榮,其一生放蕩不羈,終遭放逐,正如〈維榮之妻〉的詩人丈夫大谷的形象。或許太宰為了強調生命中的荒唐,抑或是投射自己的墮落,而以「維榮」為名,以女性為視角,用妻子的剛毅堅忍對照丈夫的懦弱無賴,創作了這篇夫妻性格具強烈對比的作品。 太宰以敏感纖細的文字,刻畫出「無賴」和「懦弱」對抗的心理矛盾,創造出令人著迷的頹廢世界。以多種形式描述與探索了親愛與背離、懦弱與責任、不堪與諒解,以無可奈何的自嘲與戲謔來面對社會的苛烈。 全書共分三輯:〈羈絆〉、〈狡黠〉、〈悵惘〉,作品尤聚焦於「愛情」與「親情」的描寫,看見太宰治從千瘡百孔的現實中,放蕩不羈的背後匯聚情感的執著與落空。 輯一 ▍羈絆一年三百六十五天,完全無憂無慮的日子只要有一天,不,半天就好,就算幸福的人了。 在〈維榮之妻〉、〈阿三〉、〈櫻桃〉中,女性溫順典雅,逆來順受、無盡包容身旁不稱職的丈夫(父親)。以強力的反差,挑戰世人對於「男人」角色的認知及制約。然而,這些人物並不見得是自甘墮落,他們的內心往往伴隨著無盡的無奈──「人生如此艱難。渾身上下都被鎖鏈銬著,稍稍一動便噴血如柱。」 輯二 ▍狡黠貓和女人很像,你若靜靜地待著,她會喚你的名字;你若靠過去,她就逃了。 〈火鳥〉裡的女主角幸代氾濫著感受性,主角彼此辯證著所謂的「愛」──「憐憫與愛情是兩碼子事。理解與愛情也是兩回事。」 〈八十八夜〉的笠井一是位天性懦弱的作家,在卑屈裡活太久,已經忘記自己的語言,因而渴望荒唐的浪漫。一趟旅行的小意外,卻讓他「徹底被浪漫放逐」。 〈美少女〉──「很想向少女道歉,比起妳的臉,我居然對妳的乳房比較熟,真是失禮了。」太宰精湛描寫少女的外貌,讓「美少女」輕盈青春的形象躍然紙上 輯三 ▍悵惘那副模樣,如今依然在我削瘦乾扁的胸中晃動。父親早逝的兄弟們,無論再有錢,依然是可憐的。 〈父親〉父親在某處為義玩樂,帶著地獄般的心情在玩樂,賭上性命在玩樂。母親終於死心──究竟,「義」是什麼? 〈母親〉所帶來的究竟是溫柔的安慰,還是心靈的空虛? 〈家庭的幸福〉何以想得到家庭幸福,卻使人懊惱地潸然落淚? 〈老海德堡〉以舊地重遊的今昔對照,突出主角心中的惆悵寂寞──「無論走到哪裡,都沒有往昔的氛圍了。並非三島褪色了,或許是我的心乾涸老化了。」 〈哥哥們〉細膩描寫兄弟情誼,及失去親人的哀痛。
沒想到──我惡作劇在稿紙上擬好的小說題目,如今,竟成了活生生的現實出現在我眼前……日本文豪太宰治最撩動人心的幽玄物語那些「日常的異常」──你也看見了嗎?★ 名作斷版再現!全新裝幀「愛藏版」即刻典藏★ 什麼!那個左手托著腮,嘴裡叨念著「人間失格」的太宰治也會寫怪談?想見的人、意欲蔓延的念想、來不及傳達的心意……「世上還是會有無人看見的事實存在,把那樣的事實寫出來,才是我身為作者的價值。」──太宰治時而邪氣,時而幽美莫名,往你心底滲去更勝〈怪談〉的奇思妙想! 《夜櫻與魔笛》共收錄19篇太宰治的奇談傑作,他以充滿懸念的創作手法,書寫出令人驚嘆的「合理的不合理」及「日常的異常」。 這些神祕淒美、迷離恍惚的敘事,正緩緩撩撥著每個人內心所住的陰鬼,也訴說著你我命途中的虛幻與無奈……「不可言喻的心念,是無光的寂寞深淵。」「我用我的這個肉體,在夢的風景裡漫遊。」「人的一生,就是在愛恨中承受痛苦的糾纏,沒人能逃出來……」 果然,就算是怪談,還是讀這個浪蕩不羈、「生而為人,我很抱歉」的太宰治最對味! 在《葉櫻與魔笛》中,太宰治創作的並是令人顫慄悚然的怪談,而是直抵人性幽微、既詭譎又柔美的幽玄物語。全書共分為四輯:【輯一:女人心】 在〈葉櫻與魔笛〉、〈皮膚與心〉與〈等待〉中,太宰治以其特有的細膩女性視角,描繪出女性內心的寂寞、溫柔、憂傷與神祕──〈葉櫻與魔笛〉裡相依為命的姊妹,互相愛護和嫉妒的那種暗潮洶湧的心思;〈皮膚與心〉自卑卻又對於美醜的價值觀如此敏銳的設計師之妻;〈等待〉中厭惡虛偽客套,殷切盼望遇見一個值得她燃燒生命之物的青春少女。【輯二:虛妄的魅影】 本輯收錄多篇太宰治充滿神祕色彩的怪誕奇談。但太宰並非庸俗獵奇地描繪怪力亂神,而是挖掘浮世的人性百態,並不時流露出太宰式的諷刺和幽默。如〈鏗鏗鏘鏘〉裡二十六歲的懦弱男子以書信討論人生的虛妄性;〈懸崖的錯覺〉中,害羞內向的主角為了圓不經意撒的謊,竟犯下殺人罪。【輯三:人間道】 本輯收錄了多篇充滿異國、神話色彩的短篇傑作,充分彰顯太宰治的生命情識。如〈女尼〉中,女尼人偶化作真人現身,向主角講述充滿寓意的童話故事,一方面卻又注重形象與追求物欲審美;〈清貧譚〉、〈竹青〉,則是改寫自《聊齋誌異》,太宰治精湛的敘寫功力,使當中的角色更富立體感與靈性,不再只是空洞的象徵符號。【輯四:奇想】 本輯收錄的短文,映照出太宰對怪談異聞的濃厚興致。以第一人稱「我」為視角,太宰用奇異的眼光詮釋最普通的事物,如〈哀蚊〉描述著昏暗房間的蚊帳上隱約浮現鬼魂的模樣;〈磷光〉中探問夢境與現實的分野;〈玩具〉裡深刻描摹太宰記憶中的不捨與執念……各篇皆淋漓盡致地傳達出太宰的內心意識與創作基調。
沒想到──我惡作劇在稿紙上擬好的小說題目,如今,竟成了活生生的現實出現在我眼前……日本文豪太宰治最撩動人心的幽玄物語那些「日常的異常」──你也看見了嗎?★ 名作斷版再現!全新裝幀「愛藏版」即刻典藏★ 什麼!那個左手托著腮,嘴裡叨念著「人間失格」的太宰治也會寫怪談?想見的人、意欲蔓延的念想、來不及傳達的心意……「世上還是會有無人看見的事實存在,把那樣的事實寫出來,才是我身為作者的價值。」──太宰治時而邪氣,時而幽美莫名,往你心底滲去更勝〈怪談〉的奇思妙想! 《夜櫻與魔笛》共收錄19篇太宰治的奇談傑作,他以充滿懸念的創作手法,書寫出令人驚嘆的「合理的不合理」及「日常的異常」。 這些神祕淒美、迷離恍惚的敘事,正緩緩撩撥著每個人內心所住的陰鬼,也訴說著你我命途中的虛幻與無奈……「不可言喻的心念,是無光的寂寞深淵。」「我用我的這個肉體,在夢的風景裡漫遊。」「人的一生,就是在愛恨中承受痛苦的糾纏,沒人能逃出來……」 果然,就算是怪談,還是讀這個浪蕩不羈、「生而為人,我很抱歉」的太宰治最對味! 在《葉櫻與魔笛》中,太宰治創作的並是令人顫慄悚然的怪談,而是直抵人性幽微、既詭譎又柔美的幽玄物語。全書共分為四輯:【輯一:女人心】 在〈葉櫻與魔笛〉、〈皮膚與心〉與〈等待〉中,太宰治以其特有的細膩女性視角,描繪出女性內心的寂寞、溫柔、憂傷與神祕──〈葉櫻與魔笛〉裡相依為命的姊妹,互相愛護和嫉妒的那種暗潮洶湧的心思;〈皮膚與心〉自卑卻又對於美醜的價值觀如此敏銳的設計師之妻;〈等待〉中厭惡虛偽客套,殷切盼望遇見一個值得她燃燒生命之物的青春少女。【輯二:虛妄的魅影】 本輯收錄多篇太宰治充滿神祕色彩的怪誕奇談。但太宰並非庸俗獵奇地描繪怪力亂神,而是挖掘浮世的人性百態,並不時流露出太宰式的諷刺和幽默。如〈鏗鏗鏘鏘〉裡二十六歲的懦弱男子以書信討論人生的虛妄性;〈懸崖的錯覺〉中,害羞內向的主角為了圓不經意撒的謊,竟犯下殺人罪。【輯三:人間道】 本輯收錄了多篇充滿異國、神話色彩的短篇傑作,充分彰顯太宰治的生命情識。如〈女尼〉中,女尼人偶化作真人現身,向主角講述充滿寓意的童話故事,一方面卻又注重形象與追求物欲審美;〈清貧譚〉、〈竹青〉,則是改寫自《聊齋誌異》,太宰治精湛的敘寫功力,使當中的角色更富立體感與靈性,不再只是空洞的象徵符號。【輯四:奇想】 本輯收錄的短文,映照出太宰對怪談異聞的濃厚興致。以第一人稱「我」為視角,太宰用奇異的眼光詮釋最普通的事物,如〈哀蚊〉描述著昏暗房間的蚊帳上隱約浮現鬼魂的模樣;〈磷光〉中探問夢境與現實的分野;〈玩具〉裡深刻描摹太宰記憶中的不捨與執念……各篇皆淋漓盡致地傳達出太宰的內心意識與創作基調。
欲望,即是牢籠;越是掙扎,越深陷其中。★ 三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫★ 刻畫人性深層的真實渴望──愛的救贖與毀滅、嫉妒、孤獨……是所有尋愛之人必讀的文學經典★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典,以洗練文辭,帶你一窺華麗、細膩又狂烈的三島式語言之美★ 知名設計師許晉維裝幀設計,以「曖昧模糊的親吻」為意象,勾勒愛而不得的掙扎與迷離,極具收藏價值此刻發生的,是幸福嗎?哪怕是某種極小的、微不足道的希望也好──沒有它,人就無法苟延殘喘到明天。《愛的飢渴》出版於1950年,是三島格局最嚴謹的早期代表作。故事主角悅子在丈夫過世後,投靠鄉間夫家,在壓抑的生活裡被孤獨啃蝕,內心充滿對愛、對肉體、對存在感的飢渴。起初,她被公公誘惑成為情婦,之後又對年輕的園丁萌生禁忌的愛意。然而,越渴求愛,越走向滅亡;越想抓住幸福,越被自身的欲望吞沒……日本文學評論家奧野健男曾讚賞《愛的飢渴》為:「只有三島由紀夫才能寫出的、完美無缺的小說。」本書不僅展現三島驚人文學才華,揭示三島獨特的美學追求,及其特殊的對立文學結構,如生與死,美與惡,欲望與毀滅……更預示了《金閣寺》的烈焰。當愛之欲,引起妒之火,無聲燃燒的欲望,終會將愛與靈魂一同吞噬……
喬治.歐威爾最具預言性的經典,寫盡思想、愛與自由的殘酷代價。任何不願被洗腦的現代人必讀神作,至今仍在提醒我們:真正危險的,不是失去自由,而是你覺得,不再需要自由。★ 金蝶獎設計師Bianco Tsai全新打造書架上最具存在感的《一九八四》,以「逼真的監視之眼」重塑經典視覺——凝視、監控與不安,從封面便已開始。★ 在資訊過載、真假混淆的時代,《一九八四》不再只是寓言,而是現實的鏡像,揭露「看不見的力量」如何塑造你的記憶、思想與恐懼。★ 全新譯本精準再現歐威爾的犀利文字,直指極權與人性的核心!讓經典穿越七十年依舊銳利如刀。整個國家像患了集體失憶症,每個人都記得同樣的昨天,卻沒有人記得真正的昨天。在這裡,服從還不夠——你還要愛老大哥。主角溫斯頓試圖在監控與謊言包圍的極權世界裡保留自我,一本日記、一段禁忌的愛情,讓他看見自由的輪廓,也將他推向無法回頭的道路。覺醒,就是死亡的開始……他的一切反抗,將被粉碎,然後同化,最後變成歷史上的空白。這個世界,以真理、和平、富裕與友愛為名,創造的,卻是奴役。《一九八四》被譽為文學史上最具影響力的反烏托邦經典,翻譯成多國語言,持續啟發世人對自由與真相的思考。喬治.歐威爾以極權社會為鏡,描繪一個全面監控、歷史被篡改、思想被操控的世界,揭示權力如何滲透人性,侵蝕自由、操控真實,同時警示現代社會在資訊與權力面前,記憶、思想與自我的脆弱與價值。在各類監控科技無所不在的社會,歐威爾的寓言依然警示:我們看見的,未必是事實;我們相信的,也可能只是謊言。極權之所以恐怖,是它讓人信仰虛假的現實。正如小說所言:「真實只存在於黨的腦袋裡──黨的腦袋是集眾人而成的,而且不會死。只要黨認為是真理的事,那就是真理。唯有透過黨的眼睛看,你才可能看得到真實。這就是你必須重新學會的事實。要重新學會這點,你就必須自我毀滅。他說:『你在日記裡寫道,自由,就是說出二加二等於四的自由。』然後,他緩緩收起大拇指,剩四個張開的指頭問:『我現在伸出幾根手指,如果黨說不是四根,是五根。那麼,是幾根?』就在那麼一瞬間,溫斯頓真的看到五根手指,之後他腦中的景像就變了。他看到五個手指,而且沒有畸形。接下來,一切又恢復正常,之前的恐懼感、仇恨感,還有混亂感,又通通一股腦湧上。在那當下,必要的話,二加二可以等於三,跟等於五一樣容易。」自由,是在失真的世界裡仍說出2+2=4。
欲望,即是牢籠;越是掙扎,越深陷其中。★ 三島由紀夫直面愛欲深淵的極致書寫★ 刻畫人性深層的真實渴望──愛的救贖與毀滅、嫉妒、孤獨……是所有尋愛之人必讀的文學經典★ 日本文學翻譯名家劉子倩傾力重現原典,以洗練文辭,帶你一窺華麗、細膩又狂烈的三島式語言之美★ 知名設計師許晉維裝幀設計,以「曖昧模糊的親吻」為意象,勾勒愛而不得的掙扎與迷離,極具收藏價值此刻發生的,是幸福嗎?哪怕是某種極小的、微不足道的希望也好──沒有它,人就無法苟延殘喘到明天。《愛的飢渴》出版於1950年,是三島格局最嚴謹的早期代表作。故事主角悅子在丈夫過世後,投靠鄉間夫家,在壓抑的生活裡被孤獨啃蝕,內心充滿對愛、對肉體、對存在感的飢渴。起初,她被公公誘惑成為情婦,之後又對年輕的園丁萌生禁忌的愛意。然而,越渴求愛,越走向滅亡;越想抓住幸福,越被自身的欲望吞沒……日本文學評論家奧野健男曾讚賞《愛的飢渴》為:「只有三島由紀夫才能寫出的、完美無缺的小說。」本書不僅展現三島驚人文學才華,揭示三島獨特的美學追求,及其特殊的對立文學結構,如生與死,美與惡,欲望與毀滅……更預示了《金閣寺》的烈焰。當愛之欲,引起妒之火,無聲燃燒的欲望,終會將愛與靈魂一同吞噬……
喬治.歐威爾最具預言性的經典,寫盡思想、愛與自由的殘酷代價。任何不願被洗腦的現代人必讀神作,至今仍在提醒我們:真正危險的,不是失去自由,而是你覺得,不再需要自由。★ 金蝶獎設計師Bianco Tsai全新打造書架上最具存在感的《一九八四》,以「逼真的監視之眼」重塑經典視覺——凝視、監控與不安,從封面便已開始。★ 在資訊過載、真假混淆的時代,《一九八四》不再只是寓言,而是現實的鏡像,揭露「看不見的力量」如何塑造你的記憶、思想與恐懼。★ 全新譯本精準再現歐威爾的犀利文字,直指極權與人性的核心!讓經典穿越七十年依舊銳利如刀。整個國家像患了集體失憶症,每個人都記得同樣的昨天,卻沒有人記得真正的昨天。在這裡,服從還不夠——你還要愛老大哥。主角溫斯頓試圖在監控與謊言包圍的極權世界裡保留自我,一本日記、一段禁忌的愛情,讓他看見自由的輪廓,也將他推向無法回頭的道路。覺醒,就是死亡的開始……他的一切反抗,將被粉碎,然後同化,最後變成歷史上的空白。這個世界,以真理、和平、富裕與友愛為名,創造的,卻是奴役。《一九八四》被譽為文學史上最具影響力的反烏托邦經典,翻譯成多國語言,持續啟發世人對自由與真相的思考。喬治.歐威爾以極權社會為鏡,描繪一個全面監控、歷史被篡改、思想被操控的世界,揭示權力如何滲透人性,侵蝕自由、操控真實,同時警示現代社會在資訊與權力面前,記憶、思想與自我的脆弱與價值。在各類監控科技無所不在的社會,歐威爾的寓言依然警示:我們看見的,未必是事實;我們相信的,也可能只是謊言。極權之所以恐怖,是它讓人信仰虛假的現實。正如小說所言:「真實只存在於黨的腦袋裡──黨的腦袋是集眾人而成的,而且不會死。只要黨認為是真理的事,那就是真理。唯有透過黨的眼睛看,你才可能看得到真實。這就是你必須重新學會的事實。要重新學會這點,你就必須自我毀滅。他說:『你在日記裡寫道,自由,就是說出二加二等於四的自由。』然後,他緩緩收起大拇指,剩四個張開的指頭問:『我現在伸出幾根手指,如果黨說不是四根,是五根。那麼,是幾根?』就在那麼一瞬間,溫斯頓真的看到五根手指,之後他腦中的景像就變了。他看到五個手指,而且沒有畸形。接下來,一切又恢復正常,之前的恐懼感、仇恨感,還有混亂感,又通通一股腦湧上。在那當下,必要的話,二加二可以等於三,跟等於五一樣容易。」自由,是在失真的世界裡仍說出2+2=4。
「在愛倫坡之前,世上根本不存在推理小說!」本格推理先驅愛倫坡,風靡全球百年的詭計設計──「密室殺人」、「安樂椅神探」、「密碼解謎」、「心理盲點」、「意外兇手」……開山即巔峰!真相,永遠藏在你意想不到的地方……★謎與詭計的開端!本書收錄〈瑪麗.羅傑奇案〉、〈失竊的信〉、〈汝即真兇〉等10篇懸疑控、推理迷必讀神作★縝密敘事、豐富畫面感的文字,展現出愛倫坡創造錯綜複雜、懸疑局面的非凡能力★全書依主題分為三輯,帶領讀者走進愛倫坡的三重宇宙——推理的邏輯、驚悚的張力與幻想的魔力,不僅呈現愛倫坡縝密的推理邏輯,更能進入詭譎奇幻的想像世界「那些追隨愛倫坡的人,幾乎沒有發揮自己原創性的空間。」──柯南.道爾,《福爾摩斯》作者沒讀過愛倫坡,別說你是推理迷!溯源偵探推理小說的發展──福爾摩斯原型,源自愛倫坡筆下的杜賓?江戶川亂步筆名,暗藏對愛倫坡的致敬?「密室殺人」、「密碼解謎」、「心理盲點」等重要詭計原型,都是愛倫坡發明?時至今日,他的幽影,仍縈繞在多部推理與影視作品之中……你,能從愛倫坡的詭計中全身而退嗎?本書收錄愛倫坡十篇經典短篇,橫跨推理與奇幻兩大領域。依故事的主題,分為「推理的原點」、「靈魂邊界的凝視」、「驚悚與異想的世界」三輯,是集結愛倫坡推理之美與謎題之詭的劃時代經典。其中包括──◎〈莫爾格街凶殺案〉製造史上第一起「密室殺人」案,奠定以邏輯與智力破解謎案的模式。◎〈瑪麗‧羅傑奇案〉創立「安樂椅神探」以二手資料拆解真相的實案推理雛形。◎〈汝即真兇〉引爆「意外兇手」的驚悚瞬間,經典橋段「兇手就是──你!」的緣起。◎〈失竊的信〉開創以「心理盲點」為謎題核心的推理設計。◎〈金甲蟲〉奠定「密碼解謎」推理的基礎,引領後世解謎小說的潮流。
「在愛倫坡之前,世上根本不存在推理小說!」本格推理先驅愛倫坡,風靡全球百年的詭計設計──「密室殺人」、「安樂椅神探」、「密碼解謎」、「心理盲點」、「意外兇手」……開山即巔峰!真相,永遠藏在你意想不到的地方……★謎與詭計的開端!本書收錄〈瑪麗.羅傑奇案〉、〈失竊的信〉、〈汝即真兇〉等10篇懸疑控、推理迷必讀神作★縝密敘事、豐富畫面感的文字,展現出愛倫坡創造錯綜複雜、懸疑局面的非凡能力★全書依主題分為三輯,帶領讀者走進愛倫坡的三重宇宙——推理的邏輯、驚悚的張力與幻想的魔力,不僅呈現愛倫坡縝密的推理邏輯,更能進入詭譎奇幻的想像世界「那些追隨愛倫坡的人,幾乎沒有發揮自己原創性的空間。」──柯南.道爾,《福爾摩斯》作者沒讀過愛倫坡,別說你是推理迷!溯源偵探推理小說的發展──福爾摩斯原型,源自愛倫坡筆下的杜賓?江戶川亂步筆名,暗藏對愛倫坡的致敬?「密室殺人」、「密碼解謎」、「心理盲點」等重要詭計原型,都是愛倫坡發明?時至今日,他的幽影,仍縈繞在多部推理與影視作品之中……你,能從愛倫坡的詭計中全身而退嗎?本書收錄愛倫坡十篇經典短篇,橫跨推理與奇幻兩大領域。依故事的主題,分為「推理的原點」、「靈魂邊界的凝視」、「驚悚與異想的世界」三輯,是集結愛倫坡推理之美與謎題之詭的劃時代經典。其中包括──◎〈莫爾格街凶殺案〉製造史上第一起「密室殺人」案,奠定以邏輯與智力破解謎案的模式。◎〈瑪麗‧羅傑奇案〉創立「安樂椅神探」以二手資料拆解真相的實案推理雛形。◎〈汝即真兇〉引爆「意外兇手」的驚悚瞬間,經典橋段「兇手就是──你!」的緣起。◎〈失竊的信〉開創以「心理盲點」為謎題核心的推理設計。◎〈金甲蟲〉奠定「密碼解謎」推理的基礎,引領後世解謎小說的潮流。
有一種靈魂的完成,是從拋下世俗開始, 夢想的代價是孤絕,卻也是自由。 毛姆最震撼人心的代表作, 獻給每一個在理想與現實間掙扎的靈魂 ★ 毛姆逝世60週年紀念版!金蝶獎.榮譽獎設計師Bianco Tsai視覺新詮釋,重現孤絕靈魂的叛逆軌跡 ★ 全新譯本!梁實秋文學大師獎、金鼎獎翻譯得主宋瑛堂傾力重現原典,高度還原毛姆的語言韻味 ★ 特別收錄:翻譯名家宋瑛堂序言〈歷久不衰,毛姆的老派魅力〉,解析毛姆的講故事絕活,深掘經典的恆久魅力 ★《月亮與六便士》寫盡夢想、掙扎與自由的代價。如果你曾在夢想與現實,精神與物質,月亮與六便士之間感到迷惘,本書必讀! ★ 陳曉唯(作家)、謝哲青(作家、旅行家、知名節目主持人)盛讚推薦 「人的一生所想追尋的究竟是什麼?追逐遙不可及的夢,或者抓緊眼前的渴望?然則,無論何者,沒有一種追尋是不具代價的。《月亮與六便士》描繪人性的想望與失去,映照理想與現實的撕扯。於擁有與失去之間,我們曾確切擁有的,既不是那虛幻的夢,亦非稍縱即逝的欲念,而是這段過程中不斷跌宕受創的自己。」──陳曉唯(作家) 現實要我們撿起六便士, 他卻選擇只仰望天上的月亮, 世界只見他身敗名裂, 卻沒看見他終於抵達靈魂唯一渴求的遠方。 倫敦證券經紀人史崔克蘭,有穩定的工作、家庭及社會地位, 他擁有世人嚮往的成功人生,卻在某日毫無預警地拋下妻兒與事業, 孤身遠赴巴黎,投身繪畫。 即便窮困潦倒、飽受譴責,他仍舊執拗不已, 以畫筆追逐靈魂深處唯一的召喚…… 他對藝術的執著,就像一場焚身之火, 燒盡世俗的眼光,也燃亮他生命最後的光芒。 一般人並非忠於本性、做一個自己想做的人, 而是身不由己、做一個非做不可的人。 那麼,你有沒有勇氣拋下一切, 只為成為自己? 《月亮與六便士》自1919年問世以來,已持續暢銷百年, 更被翻譯成多國語言,累積銷量突破千萬冊,可謂風靡全球的曠世巨作。 毛姆以旁觀者的角度,描繪一個「為畫而活」的靈魂, 如何一點一滴剝去現實的枷鎖,最終抵達自由的彼岸, 並大膽質疑世人對「成功」的定義,直探夢想、犧牲與自由的本質。 ⋆.˚ ☾ .⭒˚ 獻給── 每一個孤獨的靈魂; 每一顆滿懷夢想的心; 每一位無畏的叛逆者: 「追求最大的心願、生活在順心的環境、對得起自己,這樣算自毀前程嗎? 當上名高望重的外科醫師、年年領高薪、娶得一位美嬌妻,這樣算成功嗎? 我認為,成敗自在人心, 成敗與否取決於各人對人生的定義、各人對社會該盡的義務、各人對自己的要求而定。」 名家推薦── 陳曉唯/作家 謝哲青/作家、旅行家、知名節目主持人
有一種靈魂的完成,是從拋下世俗開始, 夢想的代價是孤絕,卻也是自由。 毛姆最震撼人心的代表作, 獻給每一個在理想與現實間掙扎的靈魂 ★ 毛姆逝世60週年紀念版!金蝶獎.榮譽獎設計師Bianco Tsai視覺新詮釋,重現孤絕靈魂的叛逆軌跡 ★ 全新譯本!梁實秋文學大師獎、金鼎獎翻譯得主宋瑛堂傾力重現原典,高度還原毛姆的語言韻味 ★ 特別收錄:翻譯名家宋瑛堂序言〈歷久不衰,毛姆的老派魅力〉,解析毛姆的講故事絕活,深掘經典的恆久魅力 ★《月亮與六便士》寫盡夢想、掙扎與自由的代價。如果你曾在夢想與現實,精神與物質,月亮與六便士之間感到迷惘,本書必讀! ★ 陳曉唯(作家)、謝哲青(作家、旅行家、知名節目主持人)盛讚推薦 「人的一生所想追尋的究竟是什麼?追逐遙不可及的夢,或者抓緊眼前的渴望?然則,無論何者,沒有一種追尋是不具代價的。《月亮與六便士》描繪人性的想望與失去,映照理想與現實的撕扯。於擁有與失去之間,我們曾確切擁有的,既不是那虛幻的夢,亦非稍縱即逝的欲念,而是這段過程中不斷跌宕受創的自己。」──陳曉唯(作家) 現實要我們撿起六便士, 他卻選擇只仰望天上的月亮, 世界只見他身敗名裂, 卻沒看見他終於抵達靈魂唯一渴求的遠方。 倫敦證券經紀人史崔克蘭,有穩定的工作、家庭及社會地位, 他擁有世人嚮往的成功人生,卻在某日毫無預警地拋下妻兒與事業, 孤身遠赴巴黎,投身繪畫。 即便窮困潦倒、飽受譴責,他仍舊執拗不已, 以畫筆追逐靈魂深處唯一的召喚…… 他對藝術的執著,就像一場焚身之火, 燒盡世俗的眼光,也燃亮他生命最後的光芒。 一般人並非忠於本性、做一個自己想做的人, 而是身不由己、做一個非做不可的人。 那麼,你有沒有勇氣拋下一切, 只為成為自己? 《月亮與六便士》自1919年問世以來,已持續暢銷百年, 更被翻譯成多國語言,累積銷量突破千萬冊,可謂風靡全球的曠世巨作。 毛姆以旁觀者的角度,描繪一個「為畫而活」的靈魂, 如何一點一滴剝去現實的枷鎖,最終抵達自由的彼岸, 並大膽質疑世人對「成功」的定義,直探夢想、犧牲與自由的本質。 ⋆.˚ ☾ .⭒˚ 獻給── 每一個孤獨的靈魂; 每一顆滿懷夢想的心; 每一位無畏的叛逆者: 「追求最大的心願、生活在順心的環境、對得起自己,這樣算自毀前程嗎? 當上名高望重的外科醫師、年年領高薪、娶得一位美嬌妻,這樣算成功嗎? 我認為,成敗自在人心, 成敗與否取決於各人對人生的定義、各人對社會該盡的義務、各人對自己的要求而定。」 名家推薦── 陳曉唯/作家 謝哲青/作家、旅行家、知名節目主持人
這個世界,對少女來說就是地獄──她以自己的墜落,為那幅地獄繪卷的真實存在背書。當夢想破滅,天堂只是一場惡夢!與江户川亂步、小栗虫太郎齊名!日本變格派推理代表第一人──超級怪物作家夢野久作詭色、暗黑、獵奇瘋狂的官能世界幻滅與墮落交織之華麗書寫日本推理變格派大師夢野久作,作品風格充滿詭譎、恐怖、醜惡,擅長在謎團層層抽絲剝繭中,細膩描繪人性之惡、變態乖張、瘋狂與戰慄恐怖心理。短暫十年的作家生涯,夢野久作猶如文壇中的一顆彗星,作品產量高且豐富多變,包含科幻、偵探、幻想等類型。在推理小說界中獨樹一格,分量之重與江戶川亂步及小栗虫太郎齊名,日本動畫大師宮崎駿更對其才華讚譽有加,自嘆遠遠不及。《少女地獄》被譽為夢野久作中短篇的巔峰之作,收錄〈什麼都不是〉、〈連續殺人〉、〈火星之女〉三篇作品。以書簡與證言交織的筆法,描繪三位少女在極端情境下的自白與幻滅。夢野久作以細膩筆觸,打造出一個真相與謊言交織的懸疑地獄,唯有讀到最後一頁,謎底才會浮出檯面! 「神祕、怪奇、冒險、變態心理……若不製造某種令人戰慄、恐怖的毒腺元素,良心上就感受不出生存的價值。若不偵探、暴露到底,本能上就無法滿足。」──夢野久作在謊言裡沉淪、在偏執裡凋零、在愛裡焚毀,少女們的終點,是他筆下那座無聲燃燒的地獄──※〈什麼都不是〉──愛說謊的少女臼杵醫院的天才護士姬草百合子,極具天賦且討人喜愛,甚至在病患間的名望遠高於院長。然而她卻留下一封語焉不詳的遺書,信中隱射自己遭遇了不堪之事而痛苦不已。那似真似假的控訴,投映出闇黑人性的塊塊殘骸,淒厲控訴的背後,究竟隱藏著怎樣的真相?※〈連續殺人〉──愛上殺人魔的少女智惠子是一名渴望成為女車掌的鄉下女孩,某天她收到了一封信──一封可能成為恐怖殺人事件的祕密證據。寄信人富美子再三慎重囑咐,無論如何絕對不能成為女車掌。如此迫切的懇求背後,究竟隱藏著什麼駭人的真相? ※〈火星之女〉──身分不詳的焦屍少女一所女校廢棄屋火災後,現場竟發現一具焦黑女屍。隨後,校長失蹤發瘋、校內女教員自縊身亡、書記捲款潛逃……焦黑女屍事件餘波一樁接一樁,調查方向始終毫無頭緒。直到相關人士愛子的書信公開與死者的手記曝光,地獄般的真相,才在謎團中緩緩顯形。
這個世界,對少女來說就是地獄──她以自己的墜落,為那幅地獄繪卷的真實存在背書。當夢想破滅,天堂只是一場惡夢!與江户川亂步、小栗虫太郎齊名!日本變格派推理代表第一人──超級怪物作家夢野久作詭色、暗黑、獵奇瘋狂的官能世界幻滅與墮落交織之華麗書寫日本推理變格派大師夢野久作,作品風格充滿詭譎、恐怖、醜惡,擅長在謎團層層抽絲剝繭中,細膩描繪人性之惡、變態乖張、瘋狂與戰慄恐怖心理。短暫十年的作家生涯,夢野久作猶如文壇中的一顆彗星,作品產量高且豐富多變,包含科幻、偵探、幻想等類型。在推理小說界中獨樹一格,分量之重與江戶川亂步及小栗虫太郎齊名,日本動畫大師宮崎駿更對其才華讚譽有加,自嘆遠遠不及。《少女地獄》被譽為夢野久作中短篇的巔峰之作,收錄〈什麼都不是〉、〈連續殺人〉、〈火星之女〉三篇作品。以書簡與證言交織的筆法,描繪三位少女在極端情境下的自白與幻滅。夢野久作以細膩筆觸,打造出一個真相與謊言交織的懸疑地獄,唯有讀到最後一頁,謎底才會浮出檯面! 「神祕、怪奇、冒險、變態心理……若不製造某種令人戰慄、恐怖的毒腺元素,良心上就感受不出生存的價值。若不偵探、暴露到底,本能上就無法滿足。」──夢野久作在謊言裡沉淪、在偏執裡凋零、在愛裡焚毀,少女們的終點,是他筆下那座無聲燃燒的地獄──※〈什麼都不是〉──愛說謊的少女臼杵醫院的天才護士姬草百合子,極具天賦且討人喜愛,甚至在病患間的名望遠高於院長。然而她卻留下一封語焉不詳的遺書,信中隱射自己遭遇了不堪之事而痛苦不已。那似真似假的控訴,投映出闇黑人性的塊塊殘骸,淒厲控訴的背後,究竟隱藏著怎樣的真相?※〈連續殺人〉──愛上殺人魔的少女智惠子是一名渴望成為女車掌的鄉下女孩,某天她收到了一封信──一封可能成為恐怖殺人事件的祕密證據。寄信人富美子再三慎重囑咐,無論如何絕對不能成為女車掌。如此迫切的懇求背後,究竟隱藏著什麼駭人的真相? ※〈火星之女〉──身分不詳的焦屍少女一所女校廢棄屋火災後,現場竟發現一具焦黑女屍。隨後,校長失蹤發瘋、校內女教員自縊身亡、書記捲款潛逃……焦黑女屍事件餘波一樁接一樁,調查方向始終毫無頭緒。直到相關人士愛子的書信公開與死者的手記曝光,地獄般的真相,才在謎團中緩緩顯形。
芥川龍之介必讀經典看遍人性本相二部曲在現世與地獄之間,展現絢爛又陰暗的人性浮世繪我總覺得人生在世和活在地獄之中毫無差別。真奇怪,有時會覺得離開人群了,但人性的欲望依然很強烈嘛以為是好人,有時卻是壞人。不,與其說善惡什麼的,不如說是更相對的東西……〈1〉羅生門:人性本相的地獄書寫,芥川龍之介經典小說集 一念成人,一念成惡。 道盡人性地獄的不幸…… 人如果不自私,就無法活下去。 大正文壇的「鬼才」、「短篇小說之神」芥川龍之介擅長描寫人物性格與玄妙的心理轉折,筆鋒犀利簡潔,常一針見血藉作品暗諷社會醜惡現象。本書以「闇黑人性」為基調,精選〈竹林中〉〈杜子春〉〈河童〉〈某傻子的一生〉等十五篇芥川龍之介經典小說分為四輯,帶領讀者全方位認識芥川龍之介的風格與時期變化。 「我不是厭倦奢華,而是對人性感到厭惡。 你們殺人不用刀,光是用權力、用金錢殺人, 有時候甚至是假仁假義的一句話就可取人性命。 如此殺人不見血,而且還活得冠冕堂皇。 若真要說誰的罪惡深重的話,到底是你們比較罪惡?還是我比較罪惡? 那就很難說了。」 寥寥數頁, 寫遍人世間最赤裸的眾生相。 在現世與地獄之間,展現了一幅幅絢爛又陰暗的人性浮世繪。〈2〉地獄變:看盡人性與欲望的糾葛,芥川龍之介經典小說集執著即地獄。在人性極惡與極哀之間,讓人悚然心驚的人間悲劇即將展開……一旦投入藝術創作,便狂熱瘋魔的天才繪師良秀,受大人命令創作「地獄變」屏風。面臨創作瓶頸的他,不惜犧牲一切,墮入無明,甚至目睹女兒被烈火吞噬…… 當藝術與道德相衝突,執著於極致之美究竟是祝福還是詛咒?透視人性執念,顯露人心難以窺見的黑暗 被譽為「鬼才」和「短篇小說之神」的芥川龍之介,在日本文學史上擁有相當崇高的地位。芥川作品詭譎多變,他擅長描寫人物性格及玄妙的心理轉折,並將自身對現實困境的不安、內在精神的痛苦,完全傾注為文學藝術的魔化與極致之美。〈地獄變〉是芥川極具代表性的作品之一,透過極端化的人間悲劇,真實表現出他「藝術至上主義」的創作態度。
▋第一章(摘錄自套書第一冊) 從小,父親就經常對我提起金閣。 我出生的地方,是舞鶴往東北的日本海伸出的冷清海岬。父親的故鄉不在那裡,在舞鶴東郊的志樂。他在眾人企盼下入了僧籍,成為偏僻海岬的佛寺住持,在當地娶妻,生下我這個孩子。 成生岬的佛寺附近沒有合適的中學。因此之後我離開雙親膝下,寄居父親故鄉的叔父家,從叔父家徒步往返東舞鶴中學上學。 父親的故鄉是陽光普照之地。但一年之中每逢十一月、十二月,即便看似萬里無雲的晴天,一天也會有四、五場陣雨。我易變的心情,或許就是在這種土地養成。 五月的傍晚,放學回來後,我從叔父家二樓的房間眺望對面的小山。滿眼新綠的山腰被夕陽照亮,彷彿於山野中央建了一座金屏風。看著那個,我不禁遙想金閣。 雖然透過照片和教科書經常見到現實中的金閣,但在我心目中,父親描述的金閣幻影更勝一籌。記憶中父親從不曾說現實中的金閣金光閃閃,但據父親表示,世間沒有比金閣更美的東西,而我根據金閣這個字面及發音想像出來的金閣也非同凡響。 有時看到遠處的水田在陽光下閃爍,我就覺得那一定是看不到的金閣的投影。形成福井縣與這京都府界線的吉坂嶺,正好位於正東方。太陽就是從那山嶺升起。明明和現實中的京都反方向,我卻看到山間朝陽中,金閣向著清晨的天空聳立。 如此這般,金閣在各種地方出現,卻無法在現實生活中看見,這點與此地的大海很像。舞鶴灣位於志樂村一里半之處,山巒阻隔看不見海。但這片土地總是瀰漫海的預感。風中有時也帶有海的氣息,海上波濤洶湧時,就會有許多海鷗逃來飛落田間。 我生來體弱,無論賽跑或吊單槓都輸給別人,且天生口吃,令我越發內向自閉。再加上大家都知道我是佛寺的孩子。頑童們模仿口吃和尚誦經來取笑我。說書人講的故事中,有個角色是口吃的捕快,他們每到這種段落就會故意出聲起鬨,念給我聽。 無庸贅言,口吃在我與外界之間設下一道障礙。我無法順利發出第一個音。那第一個音,就像是我的內在與外界之間的門鑰匙,鑰匙卻無法順利開門。一般人藉著自由操縱語言,內在與外界之間的門始終敞開,可以讓空間通風良好,我卻做不到。因為鑰匙生鏽了。 我的口吃,在急著想發出第一個音之際,也像是拼命掙扎試圖逃離內在的黏鳥膠的小鳥。好不容易掙脫時,已經太遲。外界的現實,在我掙扎之際,有時似乎的確停下手好整以暇地等我。然而等著我的現實已非新鮮的現實。即使我費盡力氣終於抵達外界,外界也總在瞬間變色、錯位……而且只有那個看似適合我的、已失去鮮度半帶腐臭的現實橫亙眼前。 不難想像,這樣的少年對於權力會抱持二種相反的心態。我喜歡歷史上對暴君的記述。我若是口吃又沉默的暴君,臣子想必都得看著我的臉色整天提心吊膽過日子。我根本沒必要用明確流暢的話語將我的殘暴正當化。我的無言,就已將一切殘暴正當化。我平時就是如此幻想著把蔑視我的教師和同學通通處刑,同時也幻想自己成為內在世界的國王,成為沉靜洞察真理的大藝術家。我的外表雖貧窮,但我的內在世界比任何人都富足。懷抱某種自卑感難以釋懷的少年,如此暗自認定自己是天選之人,豈非理所當然?我總覺得這世間某處,正有自己還不知道的使命在等著我。 ……我想起這麼一則插曲。 東舞鶴中學有廣闊的操場,被起伏徐緩的群山環繞,是新式的明亮校舍。 五月的某一天,中學畢業後現就讀舞鶴海軍機關學校的某個學生,利用假期回母校玩。 他曬得很黑,壓低的制服帽簷下露出俊挺的鼻樑,從頭到腳儼然是少年英雄。面對我們這些學弟,他大談軍校紀律嚴格的痛苦生活。而且那本該是悲慘的生活,他的語氣卻彷彿在談論極盡奢侈的豪華生活。舉手投足之間洋溢驕傲,年紀輕輕就已了解自己的謙虛有多少分量。他那綴有蛇腹形裝飾線的制服胸口,就像海上乘風破浪的船頭雕像昂然挺起。 他在走下操場的兩三層大谷石台階坐下。周遭有四、五個聽得入神的學弟,五月的各色花卉,包括鬱金香、甜豌豆、歐洲銀蓮花、雛罌粟等盛開在斜坡的花圃。而頭頂上,有日本厚朴綻放大朵白花。 敘述者和聽眾們都如某種紀念雕像文風不動。而我隔著二米距離,獨自坐在操場的長椅。這就是我的禮儀。是我對五月繁花、洋溢驕傲的制服、開朗笑聲的禮儀。 話說這位少年英雄,比起他的崇拜者們,似乎更在意我。只有我看似沒有拜倒在他的威風下,這傷害了他的驕傲。他向眾人詢問我的名字。然後呼喚初次見面的我: 「喂,溝口。」 我保持沉默,認真凝視他。他投向我的笑臉,帶有類似當權者的阿諛。 「你不會回話嗎?你是啞巴嗎?」 「他、他、他、他口吃。」 他的崇拜者之一替我回答,大家都扭著身子笑了。嘲笑是多麼炫目的東西啊。於我,同齡少年那種少年期特有的殘酷笑容,看似光芒璀璨的葉叢閃閃發亮。 「搞了半天是口吃啊。那你要不要來我們海機學校?甚麼口吃的毛病,包你一天就矯正過來。」 我不知怎地,當下突然做出明確的答覆。無關個人意志,話語就這麼在瞬間流暢迸出。 「不要。我要當和尚。」 眾人鴉雀無聲。少年英雄低下頭,摘下身旁的草莖叼在嘴裡。 「是喔,那麼過幾年後,我也要麻煩你了。」 那年太平洋戰爭已爆發。 ……當時的我,的確萌生某種自覺。我在黑暗世界張開雙手等待。總有一天,五月繁花、制服、惡意的同學們,都會投入我張開的雙手之中。我自覺已把整個世界拖到底層牢牢抓住。……但這種自覺,要成為少年的驕傲未免過於沉重。 驕傲必須是更輕盈、更明快、清晰可見、燦然生光。我渴望肉眼可見之物。我渴望任誰都看得見,可以成為我的驕傲的那種東西。比方說,他腰上掛的短劍就是。 所有中學生憧憬的短劍,著實是美麗的裝飾。海兵的學生據說都拿那短劍偷偷削鉛筆,但是故意拿如此莊嚴的象徵用於日常瑣碎用途是多麼灑脫帥氣啊! 湊巧他把機關學校的制服脫下,隨手掛在粉刷白漆的欄杆上。還有他的長褲,雪白的內衣也是……那些東西在簇簇花朵旁散發年輕人的汗水味。蜜蜂誤以為是一朵花,停在這潔白發亮的內衣上。綴有金線裝飾的制服帽,就像之前在他頭上一樣,壓得很低地端正掛在某根欄杆上。他受到學弟們挑戰,此刻去後面的土俵玩相撲了。 那些隨手脫下的衣物,給人榮譽之墓的印象。五月數量驚人的繁花,加深了這種印象。尤其是帽簷漆黑反光的制服帽,掛在一旁的皮帶和短劍,徹底與他的肉體分離,反而散發抒情式美感,那本身幾乎等同回憶……換言之,看起來就像少年英雄的遺物。 我確認四下無人。相撲場那邊響起叫喊聲。我從口袋取出生鏽的削鉛筆小刀躡足走近,在那美麗短劍的黑色劍鞘背面,劃下兩三條難看的刀痕。…… ……以上的記述,或許令人立刻斷定我是個有詩人氣質的少年。但到今天為止,別說是詩了,我連手記都沒寫過。我本就欠缺用其他能力來彌補不如他人的能力,企圖藉此超越他人的那種衝動。換言之,我太過傲慢以致無法成為藝術家。成為暴君和大藝術家的夢想始終只是夢想,我完全無意實際動手去達成甚麼。 不被人理解成了我唯一的驕傲,因此我沒有萌生那種想讓人理解的表現慾。我認為自己宿命性地未被賦予肉眼可見的特質。唯有孤獨逐漸臃腫肥大,猶如一隻豬。