只要運用基礎的工具材料╳技法即可將美國海軍噴射機製作得「看頭十足」美國海軍各式噴射機有著實際參與越戰、波灣戰爭的經驗,亦曾在遠洋航行嚴酷環境下進行運用,可說是充滿了各種久經使用的舊化痕跡,也因此長期以來一直是極具魅力的題材而廣受無數模型玩家喜愛。在本書中將會針對被視為美國海軍噴射機兩大經典的高視度&低視度迷彩塗裝及舊化方式進行澈底解說。這方面將會以F-4幽靈二式和F-14雄貓式這兩款代表性的機種為題材,介紹各式易於取得的工具材料以及任誰都能熟練地掌握住訣竅的技法。本書中所介紹的知識當然也能應用在美國海軍機以外機種上,對於製作其他領域的模型肯定亦大有助益!
社群平台總追蹤數58.2萬人! 日本當紅人氣插畫師フカヒレ 引頸期盼睽違四年的全新畫集! 特別收錄5幅全新繪製的插畫以及VTuber戌神沁音、Shellin Burgundy、遊戲《提早綻放的黑百合》、草莓王子等人氣插畫作品。 書末收錄與フカヒレ的長篇訪談內容! 希望描繪出具有香氣感的插畫, 如剛出爐的、熱騰騰的點心, 如雨後潮溼的土壤與空氣, 如悄然綻放的淺色花朵, 如體温散發的洗髮精殘香。 一直以來, 我都想畫出能讓人在情景與人物中感受到香氣的插畫。 我將這樣的想法融入本書的作品中, 並且以不同的香味調性作為章節名稱。 希望其中一幅畫作能在你的記憶中 如長久的餘香般留下深刻印象。
你畫人物時是否總是感覺不夠立體,對人體透視和結構理解模糊? 你是否苦惱沒有一套系統的人體練習方法指導自己每日的練習方向? 你是否想進入動漫遊戲行業卻不知從何練起? 很多朋友對動漫、遊戲行業非常感興趣,也想進入這個領域,卻受到一些因素的阻礙——市面上的繪畫教學種類繁多,品質參差不齊,初學者很難選擇一套完整、適合自己學習的教學體系;報班學習擔心沒有時間或承受不了昂貴的培訓費;嘗試自學,費時費力,沒有專業老師的回饋與建議,很容易迷茫,找不到正確的學習方向,因此很可能在不斷的糾結和困惑中走冤枉路,甚至逐漸放棄繪畫。 針對以上問題,我們結合多年的工作實戰和教學經驗,耗時兩年,共同編寫出這本人體結構訓練教程。此書無論是知識點的邏輯梳理、練習節奏,還是練習圖的品質,都可以滿足讀者的實際需要,説明讀者快速從人體繪畫 “ 小白 ” 轉變為人體繪畫高手。本書會從專業繪畫培訓老師的角度,為零基礎的讀者打開動漫、遊戲繪畫領域的大門。 在練習過程中,讀者需要按照本書安排的知識結構,從前往後逐步完成練習,學習並鞏固一個階段的知識點,再進入下一個階段,然後堅持不懈,相信一定會成功的!
本書登場的機器人主體是低頭身,並且給人親近感的2~4頭身「Q版人物」。Q版機器人有3種類型, 以作者獨自開發的構想為基礎繪製而成。1章變形角色的基本觀念 設計低頭身機器人將變形機器人分為大類,實際用鉛筆分別描繪各自特徵,進行實作解說。附上好用的「頭身比較表」 ,配合繪者喜好的設計示意圖,快速找出什麼樣的體型,適合什麼樣角色特性的機器人。2章零件設計與戰鬥姿勢的繪畫方法構思種變形機器人的特色後,講解頭部、胴體、肩膀、手臂、手及腿部的畫法。之後再以「鍬形機器人」的設計為例,進行零件組裝,繪製有動態感的機器人,澈底講解戰鬥姿勢的基礎繪畫技巧。3章戰鬥姿勢的應用 7種個案研究接下來終於進入實際演練。由位插畫師提案,展示具動態感的「原創變形機器人」的畫法。插畫師講解獨門的繪畫訣竅,或是表現戰鬥姿勢的提點,一起學習喜歡的圖案或造型吧。4章更多元發展的機器人設計!拓展變形機器人的設計世界,嘗試繪製可愛的女性型機器人,或是在Q版人物身上加裝機械零件的「機械少女」。本章還會介紹如何在變形機器人身上反映出各種故事的世界觀,以及增加細節的訣竅以加強外殼的吸引力。
以解剖學的角度來比較靈長類、貓科、犬科、哺乳類、鳥類、爬蟲類等動物的身體構造可以學習到古典幻想動物、人外角色、以及獸人角色的觀察方式!內容不僅是解剖學的解說,還刊載了關於比例、體表區分的比較等等,屬於美術方面的觀察角度。比起詳述單一動物的構造,更著重於各種動物的比較,找出各自的特徵,因此僅做出簡單的解說。Part 1 骨骼的外形輪廓及比例Part 2 靈長類Part 3 貓科、犬科Part 4 哺乳類Part 5 鳥類、爬蟲類、兩棲類、魚類Part 6 在美術表現中的動物Part 7 發育生物學、內臟、女性解剖圖
「想學會在信紙、便條紙、傳單描繪出簡單的插圖!」輕鬆畫插圖練習本第二冊將實現大家的願望。為了回應大家「想描繪更多人物」的需求,本書以人物、動物和服飾為主,彙整了各種插圖。內容豐富多元,集結許多大家想描繪又不知如何下筆的主題,例如開心和生氣的臉部表情和身體動作、小嬰兒到大人的家庭插圖、運動或跳舞的招牌動作、各種類型的服飾、可愛的寵物行為等。只要順著3∼5個步驟,依序「描一描→畫一畫」,就能學會描繪的方法。我在構思步驟時,盡量簡化畫法,讓任何人都能輕鬆學習與模仿。鉛筆也好,彩色筆也可以,數位筆也OK!大家就從喜歡的頁面開始,開心動手畫吧!
自學繪畫的期間,曾長期感到非常困惑。身旁沒有可以給予答覆的人,所以曾無數次自己問自己:「這樣畫對嗎?」畫畫等同於面對自己。自己理解到甚麼程度,沉醉到甚麼程度,焦慮、平靜,看了畫就明白一切。這也意味著,全心全意繪畫,也就是靜下心來才能交出一幅好的繪圖。犯錯後再次嘗試,一張畫過一張,直到最後都不放棄,不斷反覆這個過程,大家最後終會發現自己隨著繪畫已有了改變。「人體動態結構繪畫教學」是以簡單的形狀學習解釋複雜人體的方法,藉此研究人體動作的原理,構成符合實際素描的內容。為了讓更多學生理解,作者將至今研究的理論編寫成系統化的插畫資料。結果,也成了作者再次從頭學習自己基本技巧的機會。基本技巧是一種越學習越更新的學問,感覺可以改正自己不知不覺中過於偏頗的習慣姿勢。學習基本技巧除了是繪畫入門者最初應學習的知識,同時也是一個「客觀看待自己的作業」,讓自己不得不確實拋掉自己錯誤的習慣。這不是一道通關步驟,而是為了常保身體平衡必須的伸展活動。在作者從事動畫師、電影分鏡師、插畫家、美國漫畫家的工作中,在各類工作現場得出的結論是任何領域的繪畫「基本技巧是最重要的」。無法隨心所欲繪畫、費很多時間才能畫出滿意的繪圖,想要解決這些問題就一定要再次學習人體畫。在繪畫教學中,可以貼近學生了解他們畫得最不好、最困惑的地方。困惑類型千百種,但最根本的問題還是擺脫不了「基本技巧不夠紮實」。此書的教法不只有助簡單了解理論,還包括作者實際創作時常留意的繪畫方法。希望「人體動態結構繪畫教學」這本書能成為大家的繪畫導航,利用圖形化理解複雜的人體結構是非常有效的方法,通過這個方法可讓畫面跳脫平面,表現出多種角度和姿勢。
「如果了解色彩知識,就能塗得更完美了!」 為了達成著色繪本愛好者的心願, 本書設計成享受著色樂趣的同時, 還能自然學習到配色的基礎知識。 內容包括「類似色構成的沉穩配色」, 「對比色構成的活潑配色」, 「營造 4 大風格」等, 解說簡明扼要、淺顯易懂, 讓大家認識了解後,自信選色。 建議實際動手著色, 體驗學習後的成效。 異國配色、魅力配色、慶典配色等, 匯集各種多樣的主題配色調色盤, 光用眼睛欣賞就樂趣滿滿! 色彩感知力提升,也有助於服裝時尚、 室內設計等實際生活運用, 希望大家持續享受著色的樂趣。
本書“鉛筆素描:輕鬆學會素描訣竅的44堂課”,透過一個個案例詳細地分析構圖、明暗關係、深入塑造以及整體調整各階段需要掌握的繪畫知識。透過實例將繪畫中所遇到的難題一一解決,使讀者在實例的學習中提升自己的繪畫技能。 本書是一本綜合題材的繪畫教科書,書中包括石膏、靜物、動物、人物的繪製,所涉及的繪畫題材豐富,案例詳細多樣。幫助讀者從最基礎的瞭解工具開始學習透視與形體、光源與色調。讀者透過這本書可以快速的學習到各個階段的繪畫題材,進而提升繪畫能力。 本書適合初學者自學使用。
沒有「基本」功夫,無法畫出傑出的機器人!如何畫好機器人?要從畫機器人站著的姿態開始,畫出站姿堅固顧魁梧,讓人感覺具有「存在感」的機器人,要能夠畫出「設定畫」的機器人,才能成為畫「機器人的繪師」。倉持恐龍,具有15年機器人繪師的經驗和知識,蒐集了許多畫機器人的竅門,編輯成好像玩具箱一樣,讓任何人都可以簡單又快樂,就可以學習畫機器人的技法書。[本書有別人無法類比的4個特點 ][ 1 ]由四角形的盒子畫機器人是一般的方法,但由這本書特別開發了,「堆疊盒子的機器人畫法」,做為畫機器人的基本原形,書上刊登的相片,當底圖描繪也可以,利用書上後面刊登的盒子平面圖,將盒子組立起來也可以。邊觀察,邊繪圖也可以。這樣可以更瞭解機器人的基本訣竅。[ 2 ]用本書刊登的盒子機器人和人型機器人組合的「超級盒子機器人」,一定可以作為各位想畫的獨自「機器人」描繪底稿。[ 3 ]傑出具個性的機器人,只好看並不夠。機器人設計時的考量上,伴隨有機能性構造的形態感,是重要的大前題。本書一步一步教你,怎樣把設計實踐反映出來。[ 4 ]從日常身邊的用品,以及平常喜愛的東西,找出具機能的造形,創造更具有構造機能性格的「原創機器人」的方法,本書15位機器人的繪師們,會教各位怎樣做。
一本「工欲善其事,必先利其器」的靜物繪畫工具書「工欲善其事,必先利其器」在我們學習繪畫和從事美術教學的過程中,經常會遇到繪畫資料圖片太小、解析度太低或構圖不好表現或題材組合起來不順眼不美等的冏境,而導致教學者和學習者都無法全心全力地投入發揮的無奈,既然都願意花時間苦練精進自己的功力,為何就不能選擇高品質的資料練習?這是筆者們多年從事美術教學的心聲,亦是這本靜物繪畫工具書誕生的初衷。本書內容分為三個部份和四種使用方法:分解步驟圖片、個體圖片、二種光源角度的完整構圖圖片;示範詮釋、個體練習、整組操演、模擬組合;依據靜物繪畫學習的四個階段將本書的資料圖片分類為簡單幾何造形構成、複雜幾何造形延伸、不規則幾何造形應用、特殊質感綜合表現四個單元,使用者可以此分類進度由淺入深逐一練習;考慮到使用的便利性採用環扣式裝訂讓每一頁圖片都能平放,不會有圖片因書的弧度而變形。這是一本讓教授靜物畫的素描、水彩、油畫、粉彩、色鉛筆等的老師、想加強練習的同學或自學的繪畫興趣者,能輕鬆便利地使用高品質資料練功的靜物繪畫工具書。本書的初衷是以基礎美術教學教育出發,臨摹詮釋上以素描和水彩為主軸,當然所有圖片內容用來練習油畫、粉彩、色鉛筆等繪畫媒材亦可。靜物個體和小組另有分解步驟示範,提供給初學者和練習者一個技法步驟可以臨摹的練習方法,另有素描水彩作品的完整詮釋讓使用者有一個畫面風格完整呈現的參照,更希望使用本書的繪畫愛好者都能創造出屬於自己的畫面風格魅力。剛開始接觸繪畫的人多從靜物個體入門,從練習物體的造形、固有色、光線、立體感、質感最後再整體統合的學習步驟,本書共有約230種個體物件有個別入鏡亦有一至三個靜物擺放成小品構圖,能讓使用者依照個人不同程度的需求,紮實加強訓練基本功。本書依據靜物繪畫學習進度分成簡單幾何造形構成、複雜幾何造形延伸、不規則幾何造形應用、特殊質感綜合表現四個單元,共有38組完整靜物每組分別有二個光源角度共76張圖片,其中30組適合描繪四開大小的紙張,8組是適合八開,可以自由選擇練習。一張好的構圖畫面是需要經過思考設計的,整組操演的擺放位置是筆者們共同討論的成果,其中包含了我們對靜物的選擇搭配、對畫面取捨的經驗、對視覺藝術的美感品味,也希望使用者在觀賞或實踐的過程中能潛移默化地建立自我的美感思維。本書的編排是從臨摹詮釋到個體練習再到整張操演,是希望練習者先從作者設定好的各組個體進行思考練習各種擺放位置的構圖,熟練如何擺放出好構圖後,亦可將每一組的靜物個體圖片打散後再交叉重構,組合成全新思維的構成,以此類推其排列組合的變化多元,讓老師們和學習者能發揮本書最大的使用效益。在靜物繪畫技法書的範疇中,已有許多前輩老師的書籍成為經典灌溉著我們,為美術的教育留下深遠的影響,而筆者們從事美術教育教學多年,有感時代光速地轉變,科技和繪畫工具不斷汰換提升,唯有下苦工才有收穫的原則不變,這次我們也在成書的過程中親身感受到自己的功力精進,期望用另一種符合現代便利學習的繪畫工具書,增加使用者的練習效率,能為美術教育盡一分力,讓更多人能夠使用本書增加自我的基礎功力,追求屬於自己的畫作經典。本書提供之圖片資料,歡迎美術老師們能當成教科書地編教學進度或給予學生作業練習,如要參展比賽需再重新組合加入創作元素較為妥當。感謝旭采美術、芃亞美術、永碩美術和桔果藝術工作室(按組數排)的支持並協助拍攝,讓本書的靜物內容題材和場景呈現多元而豐富。
「在紙端凝結光影,捕捉空氣中的溫度。」日本超人氣插畫家 芦屋マキ首本作品集正式登場!本書不僅是一部展現極致美感的畫集,更是一本深入淺出的插畫教學書,帶領讀者一步步揭開那些充滿透明感與奇幻色彩的角色是如何誕生的。幻想世界的居民:以作者筆下最受歡迎的「異世界居民」為核心主題,收錄多幅充滿故事感、氣韻靈動的插圖。混合媒材之美:詳細解析作者如何完美揉合「透明水彩」的透亮與「色鉛筆」的細膩筆觸,創造出能呼吸的視覺層次。從零開始的創作過程:書中不藏私分享多件新作,涵蓋靈感構思、線條草擬到上色技法,是繪圖者精進專業技巧的絕佳參考。無論是想沉浸在芦屋老師那溫暖如光的奇幻國度,還是想掌握透明感繪畫的秘訣,這本書都是您書架上不可或缺的珍藏。
無論你是第一次畫人物的初學者,還是總是覺得畫不好的學習者,這本書都能幫助你培養人物的繪圖技巧與思考能力。本書將以3個步驟來講解人物的全身畫法:先用圓圈與線條畫出大範圍的骨架線,再用小範圍的骨架線來調整細節,最後沿著骨架線進行描畫,完成整體的繪製。書中將介紹任何人都能輕鬆學習的繪畫技巧,並附上實際演練的頁面,讓你一邊閱讀一邊練習。「METHOD」單元會講解作品的繪圖步驟,「PRACTICE」單元則是實際演練。本書不講述太深難的學術理論,而是透過輕鬆有趣的練習,幫助你掌握人物的繪畫技巧。你將從基礎的全身繪圖開始學習,接著練習臉部、手部、腿部與頭髮等部位以及時尙服飾、小配件的畫法。最後一章將介紹原創角色的構思與設計方法。
從美麗的插圖學習色彩的品味!關於彩色插圖中最重要的「顏色」,我們可以從13 位插畫家的作品中學習顏色的挑選方式及用法。對於想在社群網站呈現吸睛插圖的人或是使用色彩表現獨特世界觀的人,請一定要翻閱本書。(1)復古色彩使用紅色或藍色等原色的亮麗插圖。陰影較淡,給人華麗的印象。(2)鮮明色彩壓低整體彩度的插圖。配色沉穩舒適,看起來和諧凝鍊。(3)藍色調色彩有效利用「藍色」的插圖。使用各種藍色在保持一致感的同時也讓插圖看起來更加鮮艷。(4)低飽和度壓低整體彩度的插圖。配色沉穩舒適,看起來和諧凝鍊。(5)漸層運用大量漸層效果的插圖。不僅增加顏色的資訊量,看起來也更生動華美。(6)黑白色調+以白色和黑色為主來建構配色,並輔以紅色或藍色等顯眼顏色的插圖。色彩乾淨簡單,又能確實表現出插圖的世界觀。
★在前作中廣受歡迎的「一花妹妹」的插畫範例,在本書中也以全新繪製的方式大量收錄!作為一本畫集來看也很有趣,是內容令人感到非常滿足的一冊★自然的、可愛的日常姿勢,按照「站姿」、「坐姿」、「躺姿」等分類進行刊載,讓您能快速找到與您想繪製的形象完美契合的姿勢。無論是臨摹還是描圖都非常容易使用,非常適合在姿勢基礎上添加髮型和服裝,完成只屬於您自己的女孩插畫,繪製出蓬鬆柔軟、可愛體型的女孩。請透過這本書,盡情享受繪畫的樂趣吧!
《MARCH:うごんば畫集》是日本實力派人氣插畫家 うごんば(Ugonba)備受期待的首本商業畫集。うごんば以其夢幻般的光影表現、細膩且富有存在感的線條描繪而廣受好評。這本畫集匯集了她多年來的創作精華,內容豐富,旨在全面展示其獨特的藝術風格和多元的創作才華。主要內容特色:原創作品《泉月與聡一》: 完整收錄了在社群平台上引發熱烈迴響的原創BL系列角色「泉月與聡一」的代表性作品,讓讀者能細細品味兩人間細膩的情感流動。商業插畫精選: 精選了うごんば歷年來與多家知名企業(包括角川、ANYCOLOR旗下 VTuber企劃<彩虹社>等)合作的商業插畫作品。獨家內容: 包含了為了此畫集全新繪製的作品、封面插畫的製作過程,以及作者親自撰寫的作品評論與創作歷程分享。
Blender是一套來自荷蘭的開發3DCG軟體,並且完全免費讓任何人使用。 被廣泛應用於影視製作、特別是「實拍合成」(VFX/視覺特效)領域的創作。內容凝聚了多位活躍在業界前線的專業創作者的經驗與專業知識,透過具體的案例教學,詳細解說 3DCG 製作的每個環節所需的基本概念和實用技巧。主要重點包括:專注於實景合成: 內容重點圍繞著如何將3D模型或效果無縫整合到真人拍攝的影片素材中。涵蓋完整工作流程:從基礎的3D概念、Blender介面操作,到進階的建模、材質、燈光、相機追蹤(Camera Tracking)以及最終的合成後製,提供全面的指引。業界專家經驗分享:由多位專業人士撰寫,確保內容貼合實際影視製作現場的需求,適合計劃嘗試使用Blender進行專業視覺特效製作的讀者。本書適合已經具備一定3D基礎,或是有志於深入學習影視特效製作的讀者,旨在幫助使用者掌握關鍵技術與流程,創作出專業級的視覺作品。
奮戰於支援步兵與反戰車作戰的德國戰車英雄!第二次世界大戰初期,III號突擊砲作為步兵支援用自走砲登場,因其具備執行反戰車作戰等多種任務的高度泛用性,與IV號戰車等主力戰車一同在第二次世界大戰的大部分期間持續投入作戰。從初期裝備短砲管7.5cm砲的A至E型、改裝長砲管的F型、生產數量最多的G型以及將主砲換裝為10.5cm榴彈砲的突擊榴彈砲42等,這些車輛在各條戰線上均有出色表現。本書將以實車照片、設計圖及插圖為主,介紹其開發與生產歷程,而書中的實車細節照片,不僅收錄海外博物館現存車輛(包括修復中的車輛),更以照片與插圖詳盡解說生產時期的差異與內部構造等內容。
現職的產品設計師才可能傳授的技巧將快速提升繪圖技巧的訣竅集結成冊一般所謂好的繪圖技巧就是完美地畫出物件的形狀。從專業角度解析物體的構造與形狀,以產品設計師的觀點,而不是憑感覺經驗,解析物體形狀的訣竅,傳授任誰都能上手的繪圖技巧從不知如何是好的初學者到僅會傳統素描方式繪圖的人透過改變觀察物體的方式任誰都可以繪圖素描技巧的新觀點從明天開始畫出一幅好畫
讓繪畫技術提升的打光秘訣本書解說在插畫中如何運用光與影的基本原理以及如何使用 CLIP STUDIO PAINT PRO/EX 處理打光技巧。書中以案例形式說明,注重於光影交織的現象表現,創造出具有說服力的作品。讀者可以一次性掌握整理好的技術知識。本書適合以下讀者想學習各種打光技巧的人想提升繪畫技巧的人使用CLIP STUDIO PAINT PRO/EX繪製插畫的人
能用智慧型手機拍出這樣的影片嗎? !只要一點創意,就能學會24種製作專業級短影音的方法!Mark(熊田勇真)在Instagram上開設了一個帳號,專門發布用智慧型手機拍攝的獨特短影音,一個月內就吸引了2萬粉絲。他將教你如何製作引人入勝的短影音!本書按難度等級列出如何僅用智慧型手機製作影片。從拍攝技巧到剪輯步驟,本書說明詳盡,即使是新手也能輕鬆上手。本書非常適合想要開始製作影片卻又猶豫不決,或是不知道該製作什麼類型影片的人。本書的座右銘是「全力以赴,盡情展現」。用這本書踏出製作趣味影片的第一步吧!
您是否曾碰過這樣的情況呢?明明可以畫出角色正面或傾斜角度的臉部,卻怎麼也畫不好俯瞰與仰視角度的臉部……本書收錄了由實力派繪師所繪製的12 個角色的各種不同角度的範例。從仰視的正面角度到極度俯瞰的斜角角度… …只要有了本書,便可以透過多達129 個角度的範例,從立體圖掌握畫風、設計不同角色的臉部描繪方法。特典總共收錄1548張範例的PSD檔,可將其當作繪製人物臉部的參考資料。
如果善用光線,即使只是一張臉也能成為一幅精彩的插畫!實務勝於理論!一本書就能教導你立即使用的光影表現技巧。就像人們運用各種技巧和方法化妝一樣,繪製一幅引人注目的人物肖像也需要在有限的元素內創造視覺焦點。光線至關重要。本書以淺顯易懂的方式講解了從如何在人物插畫中表現光線,到如何構圖和配色以光線為考量,再到如何利用光線突出面部特徵和姿態等方面。本書將幫助你創作出更光彩照人、引人入勝的少女插畫!▼本書內容範例・如何運用光線來營造插畫的氛圍・如何用簡單的元素創作出引人入勝的插畫・如何繪製一張在社交媒體上吸睛的人物肖像・繪製頭髮、眼睛、嘴唇等面部特徵時需要注意的要點・如何結合光線來構思姿勢和角度▼推薦給:“覺得自己畫的少女插畫有點千篇一律的人”“想要拓展角色插畫技巧,讓插畫更具吸引力的人”“想要學習如何實際表現光影,而不僅僅是理論的人”
擁有超過39萬頻道訂閱者的人氣繪畫YouTuber Deep Blizzard,出版了一系列關於不同軟體的書籍,這本期待已久的第二冊,主要介紹智慧型手機和平板電腦上流行的繪畫應用程式Ibis Paint。詳盡講解了從基本操作到線稿繪製、著色和最終修飾的整個過程,並提供了逐步說明!還涵蓋了智慧型手機專用技巧以及12.0.0版本新增的便利功能。此外,還介紹了使用濾鏡和其他功能創作迷人圖像的「buzz」技巧,以及如何使用ibisPaint和智慧型手機創作漫畫和動畫。每章都附有可下載的特典,包括完整的插圖。對於Deep Blizzard粉絲和ibisPaint用戶來說,這是一本必備書籍!
人氣插畫家優子鈴的首部官方作品集! 優子鈴以擅長描繪優雅少女的水彩插畫而聞名,本書也透過逐步圖解,詳細講解了她的繪畫技巧!您可以學習如何繪製背景、花朵和衣服,以及如何根據四季選擇配色。 進入優子鈴色彩繽紛的藝術迷人世界,這裡充滿了鮮豔的色彩和季節主題!
這是一系列聚焦於數位、遊戲、廣告和電影等領域中最具造形能力創作者們的作品以及頂尖技術。 本期特別介紹「實力派造形創作者49人之最新作品」,一次性展示超過120件作品,涵蓋原創作品及版權作品。此外,書中還將分享黏土造型的製作日誌,以及使用3D列印和3DCG軟體的技術技巧。 【特輯】實力派造形創作者49人之最新作品 【参與雕塑家】 竹谷隆之、大山 龍、藤本圭紀、大畠雅人、Entei Ryu、K、高木アキノリ、吉沢光正、針桐双一、タンノハジメ、MIDORO、塚田貴士、Yoshi.、RYO(ねんど星人)、四季、氷山、林 浩己、石長櫻子/植物少女園、石崎紗央里、MICHIRU imai、植田明志、さいそう/齊藤壮平、村瀬材木、米山啓介、オデ、MAマン、松浦 健、峠野ススキ、古市竜也、岡田恵太、CKB、イノリサマ、真辺菜月[CREA MODE]、ミロ、さと、菜々子、タナベシン、シャイニングウィザード@沢近、アロンアルファ、九千房政光、グレムリオ、原子和臣、マンノ大輔/産婦人科M、中西宏彰、森田悠揮、月下麗人 、ヤマモトアキ、蟹蟲修造、竹内しんぜん、BUBBA、田川 弘
初學作畫就上手!「CLIP STUDIO PAINT PRO」超入門指南 擁有超過37萬訂閱者的繪畫YouTuber「Deep Blizzard」的熱門內容「超入門教學講座」將根據不同軟體出版書籍!第一彈是針對「CLIP STUDIO PAINT PRO」的入門指南。這本書專為初次接觸的讀者設計,從畫面佈局的設定開始,詳細講解線條繪製、上色、漫畫創作、動畫製作,甚至還包括省時技巧,讓讀者能夠輕鬆掌握。書中還附有多種可下載的特典,讓「繪畫變得更加有趣」成為每位入門者必備的好書。
動手畫小巧可愛的迷你角色吧! 好想畫一個可愛的迷你小角色! 歡笑、生氣、玩耍、充滿活力地四處走動的模樣……。 想要能夠隨意地畫出小角色的各種姿勢。 本書收錄約400個2頭身迷你角色姿勢。 可以自由描圖、臨摹。 人物姿勢素材可以透過網路下載, 也能充分運用在數位繪圖上。 再加上自己畫的服裝或髮型, 完成自己專屬的迷你角色插圖吧!