新書
白布香江：那些父祖輩的故事
香江無歷史，只有故事父祖輩那裡藏著你不知道的香港奇案、貪污、擠提、加價香江恒久動盪葉錫恩，蘇守忠，盧麒人心始終掙扎到底「歷史的弔詭」有沒有出口？有方法打破猶如薛西弗斯神話的宿命循環嗎？——陳浩基 • 推薦序那種壓抑，像白布覆蓋油膩，光潔的表面，壓住了一切不堪，但總能看見一些端倪。——余震宇1934 • 下環 神學青年情殺案1942 • 香港 日佔時期 • 赤柱集中營1948 • 石塘咀 永安倉大火1952 • 灣仔 朱盛才案1958 • 土瓜灣 轟雷案 • 雙槍虎將 • 華源大廈槍戰1963 • 九龍 「鎖匙費」•「收片」• 藍剛 • 葉錫恩1965 • 香港 明德銀號倒閉 • 擠提潮 • 天星小輪加價 • 蘇守忠 • 盧麒對香港歷史瞭若指掌的震宇兄挑選了好幾則社會事件，利用小說家的筆觸重新勾勒面貌，令人想起側寫社會變遷的電影《阿甘正傳》，只是本作角色更為平凡，更貼近我們一般小市民的視野。——陳浩基
解憂情趣店：Sally Coco 的真實故事
「人們需要的不是高潮的路線圖，而是探索內心渴望的空間。」一間情趣店，盡見世間男女的隱密需要、情感與匱乏坦率道來，如釋重負「性是心裡的百子櫃，她是難得的Trendsetter」——小曹博士（香港中文大學性別研究課程講師）推薦序呂穎恒Vera曾這樣形容：每一個來到她的店裡的人，無論要買什麼性玩具，其實她／他們所需要的，都不是那件器具本身，而是背後的某些東西。——呂穎恒Vera〈離婚後買玩具的她〉本書並非性玩具的使用技術教導或物件解說，而是記述SallyCoco性玩具店裡，店主Vera所見到的客人的真實故事。這些故事隱密、脆弱、超乎想像，又令人心疼，在在詰問著我們社會性別觀念中無形的枷鎖。這裡是兩性關係的災難現場，也是愛與自主的療癒空間。親密不一定要依賴另一個人。它可以是與自己的對話，是對自己身體的探索，是對自己欲望的接納。妳的性探索，應該是為了讓自己感到自由與快樂，而不是為了取悅或留住一個人。——〈快要結婚的女生〉妳需要先了解自己的身體，知道甚麼可以令妳感到愉悅。只有當妳能掌控自己的快感時，妳才有可能在性行為中找到真正的滿足。——〈沒有高潮的女人〉性玩具不過是幫你探索這部分的幫手，跟健身房的跑步機、廚房的攪拌機沒甚麼不同，都是為了讓生活更好的小型家電。——〈下流的性玩具〉「香港人的性／別觀念與態度比以前更加開放、談笑自如，但Vera觀察到的卻是更加幽微隱晦的光景——慾解放但情未解放。」——小曹博士推薦序
沒有女人的女人們
「女人與女人之間，輕易就可以不被承認。」從邊界解剖女性情感、角色、關係、身分溫柔糾葛中的尖銳詰問，航向未知之境在《沒有女人的女人們》中，既有不需要情感對象的角色，也有遭遇背叛者，但有更多，是在社會條件下不得不失去女人，或是主動地放棄、取消自身女人身分的人物──她們對於自己被賦予的性別，反覆提出質疑、詰問，最後或是擁抱、肯認，又或者實踐了自己心中真正認同的身分。——〈自序：理解的門〉生而為同性戀，母親的存在，或許是對她父親最大的叛逆。正如同她孕育我，生下我，她的身體和我的降生，都是對她最大的背叛。——〈沒有女人的女人〉她只是花了比別人更長的時間，才找到自己是甚麼，而不是到了某個時間點以後，才決定自己要變成甚麼。 她本來就是，只是她後來才知道。——〈木棉〉性別拓寬的另一面，也是「愛的考驗」。（性別的）自我實現，過去是同志易孤立無援，再過去是自由女性腹背受敵。寂寞是歷史與政治的問題。——張亦絢（作家）〈推薦序：性別拓寬與愛的考驗〉溫泠最新小說集有意探索多種親密關係形式之可能，在當代臺灣，習俗與法律的變革、性別運動不斷鬆動既定疆界之外，自我認同的實踐、慾望與忠誠的辯證，仍舊纏繞著每個人的生活。——楊佳嫻（清大中文系副教授，作家）溫泠筆下的每一位女人，就像被社會沙石雕琢的石子，內心藏有無數裂縫。他們的故事濃縮了對現實世界的對抗。——林三維（作家）溫泠用颯戾又溫柔的筆，循若隱若現的模糊邊界撕碎女人的刻板標籤，寫盡女人同志間（既指同性戀也指志同道合的女人們）的愛恨糾葛。每篇都像一把刀，剖開現實，提出刺骨的性別詰問。這書不只寫給女同圈，更該讓所有人讀到其中火花！ ——黃嘉瀛（藝術家，評論人）
離亂經
《巿場，去死吧》之後，累積十七年香港沉鬱詩人陳滅移台，抒寫離亂香港的辛冽香港苦笑但你不會看得出它永遠，一副官方批准了的臉——〈香港的吻，和人民〉「爍金為刃、凝土為器、氣湧成歌」——鴻鴻序「香港的味道為何？無須心虛，《離亂經》其實遍拾皆是。從前一個時代的批判，到後一個時代的緬懷；從高歌到哽咽，還有許多，可嘆是離開了才可能盡情訴說。香港文學不會止步於此，但在《離亂經》之後，勢必要翻向下一章了。」——鴻鴻．推薦序大廈的價格飛揚工作的人們想著面對世界的瘋狂但自己瘋狂不起無法不變得正常——大廈的人們總想像瘋狂——〈大廈輓歌〉何處是人們夢想中的香港？理想是什麼都留給夜車去闖但司機放棄找續——他放棄的已經夠多八達通嚴謹、可恨也只有它在意處處記錄人民比貨幣更無從的流浪——〈香港有落〉但願香港歸來實際是去得更遠去吧香港，去如浪萬化皆謳歌引證你倔強香港你應該倔強——〈香港倔強秘境〉
虛度年華：世界文豪的那些年
「見微知著，游動掃描，反能看清人生趑趄行進，以及個人與時代之間的互證。」楊佳嫻（作家，清大中文系副教授） 「虛度年華」是香港文學網絡媒體「虛詞」專欄，將個別文人的特定歲數聚焦放大，以趣味性的角度織裁文學史料，讓讀者可以更細緻地看文人當時的境遇，當時的社會環境，某個年份在文人的文學生命與文學史脈絡中的位置，以及他們複雜幽微的內心。 二十八歲——作家的第一本書剛面世或快要面世；只是，這不代表心情就一定很好……一九一一年，弗蘭茲．卡夫卡，二十八歲。距離他出版第一本著作，尚有一年。一九二四年， 費茲傑羅，二十八歲。距離出版《大亨小傳》，尚有一年。一九八四年，夏宇，二十八歲。距離陳珊妮《乘噴射機離去》大碟上巿，尚有十一年。三十三歲——都市傳說，一個人的三十一至三十三歲，會是飛揚提升的關鍵歲數，否則……一九一五年，維珍尼亞．吳爾芙，三十三歲，距離出版《自己的房間》，尚有十四年。一九三〇年，威廉．福克納，三十三歲，距離他奪得諾貝爾文學獎，尚有十九年。一九三八年，尚-保羅．沙特，三十三歲，距離他獲得諾貝爾文學獎，尚有二十六年。四十六歲——被稱為「人生最不幸的年紀」，不少作家遭遇創作瓶頸、離婚喪親入獄等人生困境……一九〇〇年，奧斯卡．王爾德，四十六歲，潦倒病逝。一九五九年，阿爾貝．卡繆，四十六歲。翌年一月四日，他將完結短暫而燦爛的一生。一九九五年， 村上春樹，四十六歲。距離他出版《1Q84》，還有十四年。
不合時宜的群像：書寫理論的獨行者
執手當代理論大師，走過時代的荒漠孤獨是寫作的本質，思索堅定意志書寫是為了鎮痛，或者鎮魂這本書的論題圍繞死亡、孤獨、抗爭、創傷、記憶、成長、溝通和表達，書寫是為了鎮痛，或村上春樹說的「鎮魂」，為了在煉獄中的生者和死者！——洛楓理論就是某種高點，賦予我們框架去觀察時代與自身，思考現實與行動。本書文章聚焦歐陸哲學當代思潮，包括羅蘭巴特、班雅明、福柯、阿甘本、蘇珊桑塔格等；並討論當代著名作者如村上春樹、昆德拉、里爾克、夏宇、西西等。書中從理論大家以及經典作者的作品中尋找書寫理論的根柢，探求書寫的內在動力與自我要求，同時一一面對嚴肅評論不敵網絡口水泥沼、閱讀氣氛低迷、時代狀況令人失語等等負面條件，再轉而尋找書寫的堅實意志，兼具批判力與情感召喚。為當代理論愛好者、文青、創作者與研究院學生所必讀。同好推薦「洛楓是我當年的同事，她的新書， 內容豐富，都是我喜歡的題目， 真是迫不及待想拜讀。作家和散文家筆下的理論， 就是與眾不同，可以把文化理論融入essays的模式。」——李歐梵（學者）在孤獨的核心兀然四望，書寫的策略原來如此豐饒。洛楓為作者和評論人燃點的指路明燈，有意無意地完成了辯證的溝通。能與一個又一個「孤清」的身影相遇，注定必須獨然，卻不寂寞。——朗天（文化評論人）做不合時宜的事，往往就是合時的。洛楓，她喜歡思考，喜歡閱讀跟她一樣喜歡思考的人，然後寫下一段一段她們的邂逅，其實是一個一個的邀請，請我們一同思考。在這個不特別鼓吹思考的年代，寫這樣的一本書，多不合時宜，多合時。——周耀輝（學者／作者）不合時宜者，正因錯過當下，而得以享有與任意當下一再斜身對接的自由。作品要求重讀，理論期待重寫，洛楓在書中勾出私選清單，砌作群像，反思書寫在當下的意義。於此，洛楓以實踐印證，理論正是生活的方式，也是生活下去的可能。——葉梓誦（作家／《字花》主編）羅蘭．巴特一生寫作而且決定持續下去，歸根究柢還不是源於一種不得不寫的存在狀態？這種狀態只為個人出發，不涉及讀者的考量、刊物的載體或媒介市場，甚至公眾利益或道德教化，完全只是自我界定的一種行為。——〈死前留言：羅蘭．巴特的慾望書寫〉阿甘本對「當代性」（contemporariness）的第一個定義是「不合時宜」（untimely），指出真正的當代人不與時代吻合、也不順應時代的需求，他們徹底是不相關、不切題和毫不相干（irrelevant）的人；然而，正正由於他們跟時代斷開連接，才比其他人更能抓住當下，這種不合時勢並不代表活在其他時空，這些人不過是鄙視那個既不能改變又無法逃避的時代而已。——〈不合時宜與透視黑暗：阿甘本論「當代性」〉評論人問：「別人對你的詩的理解總是不及你自己？」夏宇答：「這個問題並沒有我們想像中那麼有意義。」詩人認為一個讀者怎樣閱讀作品，無論是否理解、同意不同意，作家不一定知道，也很難干預，這種狀態像極了愛情：「我愛你，可是與你無關！」——〈讓殘缺的字自由思考：夏宇詩學〉
半場香港，半場臺灣
切結書是什麼？你們沒概念嗎？臺灣人說的「一下下」，究竟是多久？移臺港人最吃不消的臺灣人情是什麼？臺灣與香港的餐桌有時差？菜心是給豬吃的？！九龍城沒有九龍城寨？元朗也有域多利？《半場香港，半場臺灣》是一本兼具思索、溫度與幽默的散文集，作者以上下半場的人生經歷為脈絡，「半場臺北」探討移居臺北的具體適應，文化碰撞中之心路歷程；「半場香港」記述香港回憶，以個人角度細寫土地與人。書中描繪了移臺生活的具體變化與適應過程，細述不同語言、習慣與人際互動中的微妙感受。無論是與台灣人初識的文化誤解，還是生活中簡單卻又值得細味的日常片段，作者都以一種真誠中帶自嘲的獨特視角，帶領讀者一起體驗跨越地域的心靈成長。從追垃圾車到銀行開戶遇到這種種令人疑惑的名詞，從需要仰賴房仲和鄰居溝通，到成為認真的臺語班學員。這本書不僅是關於移居的記錄，也是對生活的深刻反思。在人情中適應，細味生活，也在人情中念念故人與舊地。作者寫香港回憶，能在童稚與成人視角中靈活切換，遊戲好玩與細膩溫情兼備。台灣日常其實很不尋常，身在其內又在其外的香港新移民李紹基，以他的雙重視域寫出港島和寶島的文化差異。這半場臺灣感性又幽默，深刻又敏銳。他同時回望已經隨風而逝的香江歲月，這半場香港深入民間，肌理分明，深情而細膩。一本難得且好看的散文雙島記。——鍾怡雯（作家）港臺各半場，如榫卯圓則圓、方則方，連接得緊密而精巧——不只是角度，更是深度。以文字牽繫兩地人情物事，下筆輕重濃淡處清愁隱隱，卻又交織以或幽默、或活潑、或冷靜的語調，五味陳雜——是維度，也是溫度。——朱少璋（作家、學者）我前半生已走得夠快，空間亦已賺夠。我想在未來的時間，起碼在開始和新住的家建立關係的時間，多用腳步去認識它，多投入在地人的生活方式。——李紹基移居是一場馬拉松，跑路的過程中會有不同的生理和心理考驗在喘息間湧現，移居的日子也有迎面而來的挑戰，它們像尾隨大地震後的大小餘震，試練人心的硬度，甚至乎會在半夜無間斷的造訪，問你怕不怕。——〈地在動？是心在動〉漸漸地，朋友會幫你說出你擠來擠去也擠不出來的單字，助你完成句子，詮釋概念，最後哄堂大笑便會結成溝通的果實。——〈朋友的語言〉「跟你說一件真實的事：人類問逃出家門半天的狗到過甚麼地方，狗都不能告訴人類答案。不是因為人類聽不懂狗的語言，也不是因為狗會說謊，而是因為那任何一個到過的地方，都只是牠尋找過程的一點，狗根本沒把到過的地方放在心上。如果人類真的要狗選一個答案，狗會答他：那個地方叫快樂。」——〈逃跑對狗和人來說，都是一件快樂的事〉屯門人、屯門豬、屯門牛，都可以不受規矩束縛的，人豬牛一同生活在一個傳說中，都一樣的自由自在。人和物，在遙遠的時光中，不經意的走在同一條時間線上，成了公路上的過客在沉悶車程中，悠然看見的一道風景。——〈屯門何止有牛〉
等到下一代：香港流行文化與身分認同史備忘1970s-2000s
「當你不可以再擁有的時候，你唯一可以做的，就是令自己不要忘記。」——《東邪西毒》香港流行文化歷史考古香港身份認同的四十年流轉史滄海遺珠大追認+文青成長私記香港文化思維中的自由奔放與貼切傳神是全球華人成長中的集體記憶為香港流行文化整理四十年脈絡追溯香港流行曾經賴以成功的基因為什麼香港文化可以創造流行盛世？香港身分又如何通過流行建構？面對正在消失的身分 文化可以如何傳承？是從哪天起 帶着流行文化的自信我們自豪地說 ：我們香港人我們又終將要到哪裡由李小龍、許冠傑、衛斯理、張國榮、梅艷芳、林夕、周星馳、王家衛到四大天王；從功夫片、警匪片、黑幫古惑仔到臥底無間道，一杯茶餐廳奶茶呷到的港式風味，這一波始於70年代的香港流行文化產業及文化輸出，到90年代達至頂峰，是幾代香港人自鳴得意的標籤，進而成為了肯定自我的身分認同。在挪用其時異常篷勃的文化商品和偶像風潮的過程中，同時激發更多香港新一代投身創作與文化消費，形成獨特的成長經驗。香港流行文化這段黃金時代是如何被創造的？所謂「港式」所指又是什麼？它又如何輸出到全球華人地區，形成了「香港大流行」並一步步蛻變為「香港身分」的載體？這是一場又一場跨界別新興媒體熱潮下的協同並肩：電視、電台、電影、出版、雜誌、漫畫、時尚、商場空間各種潮流大交滙。一種無序中自生成序的獨有香港流行美學。一個與全球華人文化圈息息相關的狂飊時代。香港流行文化史，也是全球華人文化圈的交易誌和演變史。正值香港面臨文化危機、身分存亡爭辯之際，要回顧香港流行文化這段大流行歷史，就無可避免同時也是一次香港文化的重塑與再植。無須一定清楚所有文化走向的來龍去脈，但共同有過的香港記憶卻早已化為你我個人成長中不被遺忘的一部分。往後，香港文化香港身分，既要保存，同時講求再植與跨域長期連結。依仗的是熱愛過的、經歷過這個獨一無二的香港的每一個人，當中每一位都擁有一本屬於自己的香港流行史記。名家推薦「李照興的文章，有視野，有人氣，我一直愛讀。寫文化評論，他有邊緣人的優勢：比戰後嬰兒年輕，比數碼世代老成，實時見過丁蟹，體驗過政權交接，並提早用腳行遍大地，直擊潮爆中國。香港流行文化生於邊陲，數歷出奇的轉折。這段歷史，由李照興來寫，我想不到更好的人選。」——吳俊雄（香港流行文化學者）「李照興總在逍遙獨遊間吸盡世間的日月精華，再以兼收並蓄的筆觸將觀察紀錄和分析。能寫出一本探索橫跨三十年的香港流行文化好書，非他莫屬！由黃金盛世的香港電視、電影、電台、出版，講到港式時尚和商場空間，以及香港身份的建構、消失和傳承，Bono跨領域的足跡，猶如香港流行文化從在地、跨越以至再植於全球華人世界般，獨一無二。」——卓男（影評人）「什麼是香港？那就是餘年偶爾夜半想起，那些這輩子不知什麼時候還能再會的友伴，那些不知道什麼時候還能再度召開的集體儀式；那些我們曾經以為像呼吸喝水一樣自然，但現在猶如毒藥猛獸的言語和行動。當然，還有李照興如此深情而又細緻的替我們這代人所召喚回來的流行文化記憶。是的，那種生猛放肆無所顧忌，就是香港，至少是李照興和我的香港。如今，因為失去，所以我們想要記起；又因為我們記得，或許猶有餘燼。」——梁文道（文化人）「作為80後，成長於九十年代，到了千禧過後，開始想參與其中，共同創造香港文化。於是，既對二十世紀末香港文化從現代走向後現代的發展軌跡極其著迷，也對千禧後現在進行式、百花齊放的當代演化，也充滿期待，急著想將一切放回應有的脈絡裡思索。要審視1970s– 2020s這半世紀的香港文化，評論人李照興的文字，一直是我這代人最重要的座標之一。從《香港101──愛恨香港的101個理由》到《香港後摩登：後現代時期的城市筆記》，從他的專欄文字與影評到「B鏡：流行世界自由connect」，這位前輩持續啟蒙大家，以宏觀的視野評價身份與潮流。尤其喜歡此書中「蒲點考古學」一章，那是香港一直有待書寫的城市空間文化史，非常精采。」——黃宇軒（城巿研究者）「很高興現仍有人肯花如此時間，心機， research 寫香港流行史，回報肯定不成正比，十分欽佩和感動，希望出版後得到文化界正面的迴響和肯定。」——鄧小宇（文化人，《號外》創辦人之一）
是無等等
「他一輩子都是小人物，甚至小到不能再小，小到沒有人正眼看他。而他也好心態，從來也不企盼別人能正眼看他，仿佛默默地苟延殘喘地活著，就是他的人生理想。」而我們為他流下了眼淚……最卑微無用的人，捲入一宗完美犯罪《方方武漢日記》震動世界大陸新寫實小說旗手方方新作．曾被英國廣播公司（BBC）2020年度全球百位最具影響力的女性之一．前作《軟埋》2020年曾獲法國愛彌爾．吉美亞洲文學獎同書收錄學者蔡元豐作跋學者黃子平引介方方與新現實小說欣讀推薦臥斧（文字工作者）郝譽翔（作家、評論人）張婉雯（作家）張潔平（飛地書店創辦人）黃念欣（香港中文大學中文系副教授）閻連科（作家）閭丘露薇（作家、傳媒學者）顧玉玲（作家）（按姓氏筆畫序）「這世上，那麼多被公認為有用的人，他們幹的事，卻常常無用；同樣，這世上，被所有人認定無用的人，其實他們在有用的時候，人們往往不知而已。」——方方方方為中國大陸「新寫實小說」旗手，獲獎無數（包括第三屆中國當代女性文學創作獎、2011年度優秀女性文學獎、第十屆華語文學大獎年度傑出作家、第三屆路遙文學獎，法國愛彌爾．吉美亞洲文學獎等），曾任湖北省作家協會主席等。2020年其在社交媒體上書寫之《方方武漢日記》，被譯成英文出版後震驚世界，同年被英國廣播公司（BBC）2020年度全球百位最具影響力的女性之一。《是無等等》是方方繼2016年的《軟埋》之後睽違八年的首部長篇小說新作，亦是方方作品首度進入繁體出版。「沒有人知道馬一鳴對生活懷著怎樣的恐懼。馬一鳴怕聲音，尤其是音樂。不管別人從中聽出了甚麼，在馬一鳴那裡，都是噪音。落進耳朵的音符就像碎沙石，硌得他慌。馬一鳴還怕陽光，夏季午日的光線會使他無所適從，冬季雪後的反光也令他坐立不安，他常常覺得自己會溶化在明亮的光照下。」「我叫它為BM方案，既是白梅山湖的前兩個字母，又是「白忙」的前兩個字母。三個人都忍不住笑了起來。楊照酉說，這名字好。林松坡說，別高興得太早，它還是「斃命」的前兩個字母。」．為人畏怯、無力卑弱的裁縫馬一鳴，因為好友陳亞非身陷謀殺罪，人生中唯一一次拼盡全力去追查真相——因此捲入了一宗涉及數以億計金錢的完美犯罪……．一次「完美犯罪」：一個從一開始就偷工減料、根本不能住的豪華樓盤，如何可以合法合規地進行騙錢，滴水不漏，「任何人都不會受到傷害」？．人心的貪婪與狠毒，是如何逐漸滋長的？．警察抓人就一定是對的嗎？會不會警察也會犯錯？警察如果犯錯，那會是多大的錯？．「是無等等」，意即無可比較，無與倫比，出自《般若波羅密多心經》：「故知般若波羅密多，是大明咒，是無上咒，是無等等咒，能除一切苦，真實不虛。」名家推薦方方令人期待的最新長篇《是無等等》，把奇崛的小說故事，有意化解在人世塵埃的荒曖裡。將現實中人與人的失落、絕望、無依與相依，置入現實的糾纏中鋪排與審視。但真正令人著迷的，是那些活著的生命，和作家那巨大的命運跌宕與她在人世激起的無邊漣𣺈那中間的河湖中，隱藏了怎樣的秘密。——閻連科（作家）《是無等等》倚仗的並非逆轉又逆轉的玄虛結局，而是轉換再轉換的視角結構。故事在起樓、炸樓、填廢礦的情節中順敘、倒敘、再順敘，層層建構，環環嵌套，步步偵查探問，通過不同角色耳聞目睹的線索，把奸商挖空心思設計的「完美犯罪」（perfect crime）一點點地揭露，抽絲剝繭。——蔡元豐（香港浸會大學中文系副教授）文學即自由，即掙脫現實的束縛，將詞語和想象審美化，直達人心的深處。這就是「新寫實小說家」的異類方方的意義。——黃子平（學者）「看推理小說，看出箇一片白茫茫大地真乾淨，這是頭一回。把方方的《是無等等》看到最後，把《紅樓夢》的一百二十回看到最後，我們就會懂得。」——黃念欣（香港中文大學中文系副教授）
我以星辰書寫看不見的天空：關於自由與黑暗的讀書隨筆
「正是，書林之中，每一棵樹，都是一本會生長的書；來往的人物，理當酷愛讀書著書，應該都是尊道顯義之人。」——羅青（作家、畫家）巨眼、慧眼、毒眼，無所不讀作家之心、學者之眼、俠女心腸擺脫黑暗的讀書指南爽讀推薦李靜宜（作家、翻譯家）房慧真（作家）陳健民（中央研究院社會學研究客座研究員）廖偉棠（作家）鴻鴻（詩人、評論人）顏純鈎（作家、資深編輯）顏擇雅（評論人、出版人）鍾玲（作家、學者）（按姓氏筆畫序）愛情往往會淡化，愛人往往會變心，書卻不會，它們是你最忠實可靠的朋友，永遠在那裡，在你孤獨時給你作伴，在你愁悶時幫你解憂，在你絕望時給你希望。——王璞王璞的讀書隨筆具有作家性情，具有獨特角度，敢於作判斷，不時作驚人之語；同時筆下既見大歷史，也有個人成長的記憶；作評論時痛快淋漓，寫回憶時細膩動人。同時王璞也將讀書與觀世結合，在文本的世界與現實世界中來回比對評論，尤其對於歷史中的不自由處境多有批判，本書是一位自由主義讀書人以閱讀穿越黑暗的路線圖。假如你曾親身經歷過極權主義暴政，這首詩還會有別的解釋嗎？只需一個關鍵詞，這些支離破碎的句子，這些連連不斷的省略號，便會以哀歌、哀樂、葬禮進行曲的形式集結，呈現出詩人想表達卻一時不能明確表達的涵義。——〈阿赫瑪托娃如何走過黑暗時代〉而所謂文學，不就是去除了國別、族別、宗教政治差別的客觀敘事嗎？它表現的不是一地一族一國的苦難，而是人類普遍生存困境。——〈古爾納的天堂信息〉「王璞女士自幼酷愛讀書，在烈日灼身無書可讀的艱困環境中，在上下左右現實銅牆鐵壁的微小隙縫裡，狼虎巡行、窮搜猛追、幾番掘撬，無數掏挖，居然養成古今中外各類圖書，無所不讀的習慣。」——羅青（作家、畫家）「我們為什麼喜歡讀文學書？因為我們對別人的生命好奇，並以此觀照自己的人生。不管如何，只要多讀書，之後寫不寫作都不重要，重要的是我們珍視生命。」——顏純鈎（作家、資深編輯）「王璞女士文筆明快，熱情洋溢，非常難得。讀某些年輕評論者的文章，故做冷靜，卻夾纏不清，其實是無自信、無觀點。這本讀得痛快，我樂於推薦！」——鴻鴻（詩人、評論人）
離散時代的如水哲學：政治主體與國際主義
這本書有點難，就像香港要走的路那麼難香港離散時代的第一本政治哲學理論著作離散概念史--＞ 香港特殊狀況--＞未來解放的可能團結作序陳健民（中央研究院社會學研究客座研究員）葉浩（臺灣國立政治大學政治系副教授）羅永生（香港嶺南大學退休副教授）鬥陣推薦沐羽（作家）何明修（臺灣大學社會學系教授）柳廣成（漫畫家）陳宜中（中央研究院政治思想研究專題中心執行長）陳清僑（文化研究學者）陳慧（作家）郭鳳儀（香港民主執行委員會執行總監）黃照達（漫畫家）黎恩灝（美國喬治城大學亞洲法中心研究員）錢永祥（《思想》雜誌總編輯）（姓氏筆劃序）-------------「當下離散時代，實是一重要歷史契機，迫使我們學習如何重寫歷史，重新敘述自己的來由，世界的來由。」「若以香港為經緯之中心，離散至少從三方面，定義與主導著香港跟香港人的面貌。而這些面貌基本上徹底改造了香港作為香港，香港人作為香港人的意義，同時也反映了離散的世界性。」——李宇森．梳理離散理論史，比較香港人離散形態與猶太人等之不同．從離散理論看出香港身份的特殊性．離散者不止等待救援的弱勢，反而是充滿動能的開放連結點．提出離散社群應以「敘事」進行連結，重構記憶、身份與主體．回應國際思潮當下熱話，加入生態主義思考．本書旁徵博引，援引大量當代思潮理論，以離散之眼一一審視-----------------------------李宇森先生思考新穎深刻，整個架構和個別論證條理分明，卻又與現實緊密相連。這是一本值得細讀的重要哲學著作。——錢永祥（ 《思想》雜誌總編輯）本書視離散為一種身份，討論「敘事」作為這身份形成的動態過程，但其終點並非本土主義所指向的國族的建構。李宇森認為港人既有祖先地域流動的歷史、又經過2019如水抗爭的洗禮，如果能夠順應世道，更新眼光看離散的身分，反而可為香港以至這個世代帶來未曾想像的貢獻。——陳健民（中央研究院社會學研究客座研究員）李宇森認為，離散時代的來臨，認識敘事的重要性至為關鍵，因為敘事既可以被權力機關用以馴化人民，也可以被追求自主的抗爭者，用作為抵抗和實踐的工具。「香港」與「離散」之間並不陌生，不了解「離散」，亦不能了解「香港」。說好真正的「香港故事」本身就是一種邁向跨國敘事共同體的實踐。——羅永生（香港嶺南大學退休副教授）本書在政治寒冬之中不卑不亢，以理論勾勒願景來代替控訴，讓海外港人能在心繫家鄉的同時，也攜手其他的離散族群為世界生態及未來的春天盡一份心力，許是一種既能落實港人哲思，又不落入政權所擅於操弄的狹隘民族主義，反而真正能擁抱世界的廣闊胸襟。——葉浩（臺灣國立政治大學政治系副教授）新帝國主義的全球反恐與地緣衝突，資本金融全球化的跨國掠奪，人類世下的世界性生態災難和環境巨變，都使得人口全球流動和離散，成為新時代的標記。本書作者為香港人，是在後2019的香港大離散時代思考相關主題，意圖透過理論梳理與現實分析，組織出一種離散者的政治主體論述，想像新的政治未來、解放與革命之可能。作者認為離散非但不是主權秩序的邊緣人，反而是新的國際主義的動力，是後主權(post-sovereign)的革命想像主體。離散也可以成為新的政治形態，讓連結和支援跨越地域，讓身份能包容和體現多元，讓主權在民和命運自主能超越資產和國際法的限制，成為行星政治(planetary politics)的基礎，關心不同的人、各樣物種和技術的結合網絡，重新思索權力和社會關係的連結和分配。如何政治化離散經驗和團結，連結國際女性主義(feminist internationalism)和生態社會主義(eco-socialism),，乃是本書作者意圖論證的左翼出路和政治想像。
逍遙行稿：逆風翱翔
本書的文章是薯伯伯過去數年在粉絲專頁（https://www.facebook.com/pazukong）上的旅遊及心靈短文結集，內容由其豐富的旅行及人生體驗出發，提出各種關於人生際遇、面對限制與逆境的思考；並通過文化的比較和靈動思考，破除許多文化的習見，讀之令人有茅塞頓開之感。在各種紛繁活潑的旅遊記憶之間，亦照見了當下香港的沉鬱，既有出走者的開闊，亦有留下來的堅持。本書文章大多寫於無法外遊的疫情期間，就算文中寫及遠遊經驗，其實也是為香港人打氣；因此排序上，以「逆境也是善經歷」為第一章；其後提倡純粹的行走、簡約的旅行、隨興的快樂，都是薯伯伯本人的旅行觀，同時也兼言對世道人生的看法；「旅途識偽」一章最多奇情，盡顯旅人之眉精眼企；而旅行也須有文化底蘊，最後兩章說明旅行中如何建立開放之心，放下成見與偏見、得到洞見，並從薯伯伯對不同語言及文化書籍的細緻注重，看出來往於不同文化之間的旅人，須有深厚而開放的精神底蘊。
我香港，我街道(漫畫版)：微物情歌
傾倒眾生之街道文學改編漫畫 鉛筆手繪呈現香港情深火熱 《我香港，我街道》I及II是廣受喜愛的香港街道文學合集，現由漫畫家柳廣成將其中八篇作品改編為漫畫。香港面臨離散年代，其中部分原作者已經在臺求學、居住。柳廣成之畫風細緻寫實，擅於為青春人物造像；本書為香港的社區地景留下重要一筆，並以秀麗畫風呈現香港的魔幻想像。 收入作品 王樂儀〈城南道夏娃〉 黃裕邦〈我愛你愛你不顧一切（半自動書寫）〉 楊彩杰〈祝願道〉 蔡炎培〈石板街〉 洪昊賢〈蛻皮—觀塘・宜安街〉 梁莉姿〈鼠〉 周漢輝〈幸福與詛咒——致屯門河傍街〉 鄧阿藍〈呼呼青山道青山公路〉 名人推薦 江記（漫畫家） 阮光民（漫畫家） 韋蘺若明（漫畫家） 馬世芳（作家，主持人） 黃宇軒（城巿研究者） 黃麗群（作家） 曾耀慶（漫畫家） 董啟章（作家） 廖偉棠（詩人） 蔡珠兒（作家） （依姓氏筆畫序）
無聊、空虛、絕望??紓解無助感的哲學配方
面對自己，往往是我們最無助的時候⋯⋯ 人生的意義這東西，到底是否存在？！ 從了解日常情緒狀態，到紓解絕望的一本書 ● 情緒不是心理學的範疇嗎，哲學能處理情緒嗎？ ● 我不閒，只是沒心情！無聊空虛是個問題嗎？ ● 我媽對我的操控心理，該怎麼分析？ ● 沒有悲傷的感覺，原來是憂鬱至極？ ● 是什麼讓人對抗自己、傷害自己？ ● 絕望還能分類型？！能知道它的本質就不錯了⋯⋯ ● 林夕歌詞原來是佛學入門書？ ● 人生的苦相、命運與命限，這麼沉重的東西，要如何接受？ 本書以哲學方式探討各種情緒形態，尤其針對時下青少年的無聊感、空虛感、絕望感，是對於如何處理情緒的一種哲學回應。第一章包括陶國璋與另一位研究情感與哲學的香港哲學學者黃沐恩的數篇對談，以存在主義、中國哲學等多種哲學角度，認識人的各種基本情緒；第二章剖析一些情緒的異化現象，助我們面對及剖析情緒的糾結；第三章探討空虛感、絕望的類型與本質，處理情緒危機與存在危機；第四章助我們從困境中思考人生的意義。 陶國璋是香港著名哲學家，從事哲學普及工作多年，書中涉及的怖慄感、荒謬感、人生意義等問題，陶國璋先生思考經年；本書中的內容在陶氏過往著作的基礎上，再通過與年輕學者黃沐恩、吳啟超對談，思考晚近的現象、影視作品、流行曲等，從而引入了更多新的思考。 本書特色 採取普及哲學方式書寫，結合感性與理性，橫跨哲學與心理學，切中時下社會的集體情緒困擾。作者陶國璋從事哲學普及工作多年，素能深入淺出，寫出日常感受並對之作出精準分析，帶動讀者思考出路。相信本書推出後將會頗受歡迎，我方也會請港臺兩地的哲學普及團體、哲學學者作出推介，擴大本書的影響力。 青年學者對談切磋 ．黃沐恩（香港恒生大學社會科學系副教授） ．吳啟超（臺灣政治大學哲學系助理教授） 攜手推薦 Roger大師兄（「哲學有偈傾」主持） 白水@好青年荼毒室 阮子健（電台節目主持） 陳志強（臺灣大學哲學系副教授）
攝相現象學修訂版
現象學Ｘ攝相理論 時空凝結，存在主體的攝相還原 「攝相不是重現世界事物，而是改造或轉化現實世界。」——張燦輝 「從現象學的觀點來看，攝相的看基本上就是一種現象學看世界的活動。 每張相片所呈現的是經過現象學還原，或攝相還原後的世界， 即是萬千世界在攝相機轉化的現象——相。」——張燦輝 本書為香港哲學學者張燦輝的攝影哲學理論+作品集。所謂「攝相」，是因為張教授一直覺得「攝影」一詞，未能表達英語「Photography」源於「光」（photo）和「書寫，描繪或繪畫」（graphe）的意涵，即是「運用光線來繪畫」之意。所謂「攝相」，是指相機捕捉光線再呈現一切事物的特質。「相」一詞源自佛學，代表世界的一切表象。 張教授是一位現象學家，在大學教授哲學的基本理論是「現象學」。他說，現象學教會他如何攝影，並認為攝相（攝影）是將立體空間和時間轉移到平面上，成為一個記錄，同時它是一種被動的呈現（並非如繪畫那樣可以「無中生有」）。我們透過眼睛和相機在既定的框架下觀看事物，所以拍攝的「相」是改造或轉化的現實世界，也是被重構的現象。 張燦輝本人熱愛攝影，曾舉辦多次攝影展及出版多本攝影集。本書結合現象學哲學理論，思考攝影藝術，再加上張氏本人的作品，乃是獨樹一幟的華人攝影哲學作品。 為文切磋 魯道夫・貝耐特（比利時魯汶大學哲學系教授，著名現象學家） 古亦飛（ 布拉格及維也納大學哲學博士） 石漢華（捷克布拉格查理大學哲學系教授） 本書特色 本書為現象學與攝影理論書，文字與圖像之比例各半，既是攝影作品，也充滿哲思。 名人推薦 專序推薦 文潔華（浸會大學榮休教授） 龔卓軍（臺南藝術大學藝術創作理論研究所副教授） 深思推薦 阮慶岳（小說家、建築師、評論家） 劉清平（攝影家） 戴遠雄（國立中山大學哲學研究所專任助理教授） 廖偉棠（詩人、攝影師） 「面臨著巨大的存在抉擇，在本與存在、拋擲與流亡之間的攝相凝視與思維，即將決定流亡之前的現象學家／攝相師張燦輝，在巨變籠罩下，他的攝相踟躕。」——龔卓軍（臺南藝術大學藝術創作理論研究所副教授，專長法國當代哲學、現象學、美學） 「存在主義者說沒有不安便沒有獨特的心魂，也沒有詩；更沒有相片；勇敢和美麗的思想便無從產生。」——文潔華（香港浸會大學榮休教授） 「在觀看的物體和觀看的外源觀眾附近，攝相師的存在變得像幽靈一樣稀薄透明。攝相師和觀眾並沒有捕捉到攝相師在這些自拍照中的目光，反而留下了一種轉瞬即逝的光芒。」——魯道夫・貝耐特（比利時魯汶大學哲學系教授，著名現象學家） 「即使攝相機試圖抓住主體，但它給人的印像是不可動搖的，彷彿它可以逃脫或已經逃脫了快門的控制。所以可以說，這一切的樞紐，同樣是一扇無形的玻璃窗，既能揭開主體，又能在揭開之前保護主體。這就是一切開始和一切將結束的邊界線，這就是照相機的眼睛的可見不可見的雙重性及其對主體的超越-攝相的邊界：抓住一個真實對象的力量，同時又不可能把它作為一個真實的對象。」——石漢華（Hans-Rainer Sepp，捷克布拉格查理大學哲學系教授） 「全書以現象學為體的辯証思考攝影，恰恰填補華人攝影界長期需要的哲思建構基礎。」——阮慶岳（小說家、建築師、評論家）
遠路不須愁日暮
世態丕變，香港離散，此時此地可以如何生活？ 蔡子強為己為人的抒懷之書 「時代遍地磚瓦，也只能蹣跚而行。」——蔡子強 「反映了今天香港社會的情感結構，相信不少讀者都會找到共鳴之處。」 ——李立峯（香港中文大學新聞及傳播學院教授） ——林妙茵（傳媒人） ——李立峯（香港中文大學新聞及傳播學院教授） ——周冠威（導演） ——陳健民（社會學學者） ——黃念欣（香港中文大學中國語言及文學系副教授） 團結推薦（姓氏筆劃序） 本書為香港著名政治評論人蔡子強近幾年的明報專欄結集，筆記作者近年的生活所思，包括香港社會狀態丕變，港人大離散年代惜別，留下的理由，探望苦難中的友人，面對退休的心情等等。作者心情無奈，有虛無之思，但仍尋求自我開解的方法，多引用古詩詞及中外名人故事自我開解，並傳遞著隱逸之思與溫情交往。本書是知識份子專欄隨筆，又夾雜文學、政治、歷史知識；作為「留下來的人」，作者將思考、行動與自我開解方法，獻給現今的留港人、海外離散港人，以及中年心境的人。 「究竟還有甚麼地方， 可以讓人碰碰頭，聊聊天，又或者只是點點頭，報以一個微笑，甚至只是知道對方仍然安好、仍在我城，那就好。」 ——〈別矣，見山！〉 「我們都只不過是歷史的過客，但我們是過客，並不代表世間上沒有一些信念和真理如月亮般永恆。」 ——〈人若流水，但明月卻千古〉 「出版此書有其特殊歷史意義，它保存了在『由治及興』的主旋律下，讀書人由衷發出的感嘆。是多麽沉靜、又多麽強烈。」 ——陳健民（社會學學者） 「其實他從來沒有放棄寫當下的人和事，只是都包裹在寫情寫歷史寫遊記之中。」 ——林妙茵（傳媒人） 「本書結集的是作者近年的抒懷之作，不是甚麼理性的政治分析，但卻反映了今天香港社會的情感結構，相信不少讀者都會找到共鳴之處。」 ——李立峯（香港中文大學新聞及傳播學院教授） 「蔡子，總是能夠以文字與香港人共享一葉舟的人。造次必於是，顛沛必於是。」 ——黃念欣
拉薩烈日下
著名西藏作者唯色於2018年至2020年之間於拉薩所寫的詩作，以詩歌紀錄西藏（圖伯特）與拉薩的真實情況，及作者複雜的情感。唯色視之為以詩歌的方式，在淪陷的土地上樹立令人心碎之美的紀念碑。讀者並可在詩文中，學習許多西藏的特色語言與知識，了解西藏文化，與遙遠的西藏建立一種深厚的同情。 「在不見天日的時間和地方，你的詩歌成為野蠻力量不可征服的勇氣。」——艾未未 「唯色兼具叛逆者和菩薩的心，她以激烈與熱誠的言語同時解放了自我與他人。在這本詩集中，唯色為她的祖國所遭受的毀滅與文化抹除作了見證。她的作品既傾訴了對自己生長之地的熱愛，也表達了對那些摧毀它的人的蔑視。這些精湛的詩歌使她與曼德爾施塔姆、阿赫瑪托娃、達爾維什、米沃什和希克梅特等詩人並列。唯色是世間有情中珍稀的人——她超越了恐懼，以無懈可擊的明晰看待世界。」——Ian Boyden（伊安•博伊登） 本書附以唯色本人及香港著名旅人薯伯伯所拍攝的拉薩照片，圖文對照，讓讀者可在詩與圖的雙向輔助下，遙想美麗、淒涼而抑壓的拉薩。 本書特色 本書詩作意象鮮明，詩作中描繪拉薩雄壯美麗的自然美景，恢宏古老的寺廟，裡面隱然有著壓抑與傷害的痕跡。正如書中詩句所說，「有兩個拉薩，一個看得見，一個看不見。」西藏正面對大幅的改頭換面，許多的劫難、壓抑與監控；而唯色的深情觀照與悲嘆中，也有反抗。藉由詩歌觀照2018年至2020年間的西藏，能令讀者透過唯色的視角，深刻感受曾經的世界變化與被壓迫者的心境照映。
超次元.聖戰.多重宇宙—科幻作品中的科學視野與人文思考
令人著迷的科幻宇宙．全方位知識饗宴 面對《媽的多重宇宙》、《沙丘》、《阿凡達》、《三體》，你知道的永遠不算太多！ ★★★ 香港著名科普作家李偉才 以科學視野看科幻，以人文思想看現實 帶你探索無盡宇宙，以尖端的科學知識，徜徉科幻電影與小說的世界 ►「時間旅行」是怎樣走回原點的？ ►《媽的多重宇宙》告訴我們：是人選擇了宇宙？ ►《阿凡達》讓外星人變成人的化身技術，究竟是怎樣？ ►《沙丘》其實是科幻武俠小說？ ►《三體》中的「恆紀元」與「亂紀元」根本不存在？ ►當地球毀滅時，誰才能搭上太空方舟？ 李偉才（李逆熵）延續過往風格，以其一貫擅長的物理知識和科普論述，作為品評科幻作品的基礎，深入探索科學和人文思考的交匯點。討論多部經典科幻小說和電影，包括《媽的多重宇宙》、《阿凡達》、《沙丘》、《三體》、《星空奇遇記》（Star Trek）、《異形2》、《E.T.外星人》、《星際大戰》和《銀翼殺手》等，由時間旅行到平行宇宙、化身技術到基因遺傳工程、三體難題到環境問題，延伸兼論歷史、文化、宗教、心理學等領域，為讀者建立堅實的科學基礎，透過經典及當代的科幻作品，揭示全新的解讀視角，帶來全方位的知識饗宴。 本書不僅體現李偉才在科普領域的專業，還展現其在科幻文藝中獨到的觀點，兼備「軟科幻」與「硬科幻」，開啟一段充滿奇思妙想的旅程。 本書特色 書中借多部大熱科幻電影及科幻小說來闡釋科學理論，將可同時面向科普類讀者與文藝讀者，內容兼具及普及性與專業深度，是為一頗具耐讀性的入門書籍。 夢幻推薦 朱明中（香港中文大學物理系教授） 余海峯（德國馬普地外物理研究所博士，香港大學理學院講師） 高涌泉（臺灣大學物理系教授） 膝關節（知名專業影評人） （按姓氏筆劃序） 「《超次元‧聖戰‧多重宇宙》是一道清泉，可引發思考。」——朱明中/香港中文大學物理系教授 「能夠將科學概念融入文學之中，實屬難得一見之佳作。」——余海峯/德國馬普地外物理研究所博士，香港大學理學院講師
故城故事
好好吃飯，好好看書 時代艱難也引人入勝 長沙—上海—香港：女作家的人生地圖 飲食．離散．文學的況味 「故城，是故鄕的城，是故往的城」 「記憶在這裡發酵，蒸發、膨脹，刻骨銘心。」 ——王璞 ＊＊＊ 本書為作家王璞的回憶錄《故城故事》，敘述了文革知青一代，流轉多地，成長、讀書、謀生的故事。貫穿其中的，是各種地道吃食的鮮活味道，對書籍、文學與創作的堅執信念，還有多樣活潑的人物記憶。 長沙的童年：在文革批鬥抄家的陰影下，王璞以純摯的目光，看出微妙的人情，舊日的小吃，還有受壓抑的文藝單純曖昧。書中許多地點，現在長沙已不復存在，只在王璞的文學筆下留存。 上海的青春：八○年代的上海，王璞正在攻讀研究所；上海當年打扮、飲食、娛樂潮流的集體回憶，還有大學校園中知識青年生活風景、奇人異事，那個相信開放的希望年代，都是她的親身體驗。 香港的奮鬥：中年王璞到香港轉職謀生，一個知識份子在新移民群體中，與基層人士一起吃剩貨麵包，在報社學習老派傳媒人的功架與作風，並像地道香港人那樣以買樓為人生目標。 因為活過飢餓年代，她練就一手好廚藝；為了專心寫作，她毅然辭去了大學教師的工作。這就是王璞。 ＊＊＊ 「只是希望我兒子和兒子的兒子、子子孫孫不要忘記這片土地上曾經發生過了甚麼，不想他們有重蹈那場迷狂的危險。」 「手中那塊餅乾一口咬下大半，誇張地、大力地嚼著，好像那不是一塊餅乾，而是我那長埋心中、業已變質變味、卻仍是嚼不碎咬不爛的上海印象。」 「那些詩行所建構成的虛擬世界，美麗奔放，色彩迷離， 周遭的喧囂與粗野就不再那麼難以忍受了，以至於我對閣樓同事們望向我的異樣目光茫無所覺，對她們含沙射影的議論也置若罔聞。」 「有些人，你明明把他們看得連腳下的塵埃都不如，對他們的行為言語不屑一哂，卻沒法把他們從心裡抹去。」 ——王璞 本書特色 ★王璞極擅於說故事，文字活潑生動、敘事節奏流暢。 ★不同地方、不同時代的生活與飲食文化在王璞的筆下活現。 ★文字中體現王璞本身獨特、敢言的性格。 ★記述文革、八○年代中國、回歸後香港獨有的時代風貌與歷史人情。
