香港文學雙年獎 台灣文學金典獎得主   拾香紀1974-1996   《拾香紀》透過連家,父母連城宋雲與十位兄弟姊妹的經歷,連家的經歷就刻畫下半部香港史。小說中主角十香細思回想連家一家每個人各種不同的遭遇,扣連著香港史上的重大事件:六七暴動、溫黛颱風襲港、香港小姐選美等……個人與社會集體記憶兩者緊密聯繫。連家的興衰起落也是香港的起伏縮影,甚至每位兄弟姊妹都各自象徵的香港一部份的特色。   焚香紀   「不要問我從那裡來,我遺失了的豈止故鄉? 我逃出生天,就為了向你報訊……」   時間背景為二〇一七年,更大規模的黑暗暴力尚未來臨前。《焚香紀》接續了《拾香記》,以連家父親連城,十香戀愛的對象林佳為主角,以及其他《拾香記》的第三代,接續描繪一九九七年香港回歸後,兩地之間逐次累積的矛盾,延續著以個人作為時代縮影的一貫特色,透過小說人物的生活經歷,銳利地描繪出今日香港人在自己鍾愛的城中,如同異鄉人的感受。 好評推薦   楊佳嫻  專序推薦   香港臺灣作家齊聲推薦 甘耀明  小說家 何致和  小說家 沐 羽  作家 張亦絢  小說家 曹疏影  作家 梁莉姿  作家 陳栢青  作家 陳蕙慧  資深出版人 蔣亞妮  作家 鄧小樺  作家 錢 真  小說家 鍾文音  小說家  
兩岸三地詩人 于堅、唐捐、飲江、楊佳嫻、鴻鴻、蘇紹連 一致推薦●當代詩一般都追求短平快,乖戾漸成風格。這種寫法的問題是,詩容易便宜。鍾國強的詩很慢。他試圖觸及語言的肌理。神經質的,精確,深究。「一種流動向善的文字」。文質彬彬。這似乎是香港詩人的一種傳統,對三十年代新詩追求的那種雅緻白話的一種深入。——于堅(詩人)●石頭軟化下來時便想天天在底下倒影上面的地獄「詩要回應時代。詩要有人文關懷。這一直是我寫詩所堅持的。這也可能是我創作至今其中一個仍未改變的抱負。要如何回應?要如何關懷?這先不要問詩,而要問自己。只有內化為自己的感志,則遇目所察,切身所感,化而為詩,自有恰如其分的回應與關懷。」——鍾國強鍾國強為香港重要詩人,創作逾三十年,詩歌主題著重城市書寫、日常生活,筆調寫實,意象親人。書寫香港與世事變遷,溫和隱約,深意留予知者;寫人心不古,亦帶自嘲與開闊;記錄時代大事與凡人死生,收斂深沉。本書共分「雨城」、「離家」、「麥皮」、「廚餘」、「春日」、「海島」、「繁花」七輯;從社會的宏觀,到親族的近觀,寫人、及物,再由小島擴寫世界,並以青春傷逝、家人悼亡,為歷經抗爭與疫情磨難的人們留下真摯的銘記。
兩岸三地詩人 于堅、唐捐、飲江、楊佳嫻、鴻鴻、蘇紹連 一致推薦●當代詩一般都追求短平快,乖戾漸成風格。這種寫法的問題是,詩容易便宜。鍾國強的詩很慢。他試圖觸及語言的肌理。神經質的,精確,深究。「一種流動向善的文字」。文質彬彬。這似乎是香港詩人的一種傳統,對三十年代新詩追求的那種雅緻白話的一種深入。——于堅(詩人)●石頭軟化下來時便想天天在底下倒影上面的地獄「詩要回應時代。詩要有人文關懷。這一直是我寫詩所堅持的。這也可能是我創作至今其中一個仍未改變的抱負。要如何回應?要如何關懷?這先不要問詩,而要問自己。只有內化為自己的感志,則遇目所察,切身所感,化而為詩,自有恰如其分的回應與關懷。」——鍾國強鍾國強為香港重要詩人,創作逾三十年,詩歌主題著重城市書寫、日常生活,筆調寫實,意象親人。書寫香港與世事變遷,溫和隱約,深意留予知者;寫人心不古,亦帶自嘲與開闊;記錄時代大事與凡人死生,收斂深沉。本書共分「雨城」、「離家」、「麥皮」、「廚餘」、「春日」、「海島」、「繁花」七輯;從社會的宏觀,到親族的近觀,寫人、及物,再由小島擴寫世界,並以青春傷逝、家人悼亡,為歷經抗爭與疫情磨難的人們留下真摯的銘記。
有情無情,皆應背負如蝸牛的殼,如它行走留下那潤濕的痕跡,明知很快太陽會讓你失去所有的過去,你還是緩緩地緩慢地前進,努力想念著你曾經擁有的,不被太陽焚化失去印記的過去。●失去,是無可預料又殘酷難解的刀,斷開時光之流,從此以往,唯有「你不在以後」⋯⋯繼《我開始輕視語言》、《告別式由明天開始》後,張家瑜「站在時間的另一邊」,從近親罹病而逝寫起,縱入童稚與青春,寫洋溢人情世故的老家花蓮,寫珍惜與慟愛的台北,寫昔時與此刻的台灣,以至香港滿富情調風趣的市井:旺角花墟、深水埗、九龍塘⋯⋯拔根離鄉的人,有他們的放棄與失去;而留在此城、活在平板想像的小確幸的人,或許才是真正的被放逐者⋯⋯不在的人、不再的城市,透過作家半生回顧的目光流轉,栩栩紙上⋯⋯●李金蓮(作家)、李欣倫(作家)、陳蕙慧(資深出版人)、胡晴舫(作家)、楊佳嫻(作家)——誠摯推薦(依姓名筆畫排序)
有情無情,皆應背負如蝸牛的殼,如它行走留下那潤濕的痕跡,明知很快太陽會讓你失去所有的過去,你還是緩緩地緩慢地前進,努力想念著你曾經擁有的,不被太陽焚化失去印記的過去。●失去,是無可預料又殘酷難解的刀,斷開時光之流,從此以往,唯有「你不在以後」⋯⋯繼《我開始輕視語言》、《告別式由明天開始》後,張家瑜「站在時間的另一邊」,從近親罹病而逝寫起,縱入童稚與青春,寫洋溢人情世故的老家花蓮,寫珍惜與慟愛的台北,寫昔時與此刻的台灣,以至香港滿富情調風趣的市井:旺角花墟、深水埗、九龍塘⋯⋯拔根離鄉的人,有他們的放棄與失去;而留在此城、活在平板想像的小確幸的人,或許才是真正的被放逐者⋯⋯不在的人、不再的城市,透過作家半生回顧的目光流轉,栩栩紙上⋯⋯●李金蓮(作家)、李欣倫(作家)、陳蕙慧(資深出版人)、胡晴舫(作家)、楊佳嫻(作家)——誠摯推薦(依姓名筆畫排序)
※首刷隨書加映「海報小說」:一面是由智海所繪製的封面圖作,一面是韓麗珠從未曝光的極短篇〈暖蛇〉,以與書中人物同名的暖暖為主角所鋪陳的另一段平行時空,與本書合讀,呈現特殊的映照。「所有失蹤的人,都會在某天回來。一定要這樣相信。」韓麗珠睽違八年最新長篇一座空城,兩場運動,三條裸命銘刻那些眼不能見的殘酷,獻祭所有被折墮的靈魂韓麗珠一直是敏於「身體」的小說家:《縫身》在配對者胸腔鑽洞,將皮膚、肌肉、軟骨和組織縫合,從此兩具身體繫牢一起。《離心帶》,莫名患了飄蕩症的人,身體會愈來愈輕,終於不受控制飄浮起來。《空臉》中,人們無端陷入漫長睡眠,換臉法案「合法」通過,居民全得換上「一張符合標準的臉」。細讀便知,韓麗珠寫身體,並非探索感官情欲,而更傾注於「關係」──人和自己的關係,人和他者的關係,人和家國的關係。2019年,香港走進一個與往昔全然有異的維度,過去罕得書寫散文的韓麗珠,日日為這座城留下即時紀錄,以獨特而警醒的眼神觀看硝煙與變化,而有了《黑日》。當時間持續向前,大疫罩頂,中陰生活,她一方面仍注視各種殘酷與荒謬,一方面沒忘記延長柔韌的思索,回溯往昔,揣摩未來,抵達現在,而有了《半蝕》。兩冊散文,是偶然的琥珀。終於,睽違八年,回到小說。仍然是身體:手無寸鐵的身體,一往無前的身體,千瘡百孔的身體。最新長篇《裸山》,萬花筒般織錦,拾綴起散落在時間中的碎片;透過與現實貼緊的敘述,一筆一筆繪出成長於空城的兩代人,歷經兩次抗爭運動後,生命地殼發生怎樣的劇烈變動。怎樣才是你眼中最終極的裸——是赤條條脫光了自己?還是大聲吶喊出你所相信的口號?是光天化日目睹他人的祕密?還是夜闌人靜被偷無可偷?空城裡,兩名藝術系學生雅人與暖暖,在油畫課上遇見彼此,兩人都參與了占領行動,不知道未來將就此變奏;更不知道,數年後另一場抗爭運動,會如何永久扭轉他們的人生。《裸山》既寫出了創作者在藝術求索道路的執著與顛簸,也寫出了前所未見的創作教學現場。在另一場抗爭運動中遺失了孩子的雲,選擇成為一名家務助理,偶然進入雅人的生活,一次次為他人清潔與打掃的過程裡,她也試圖重整、收納自己與往事的關係。那是亡羊補牢的親與子,是事過卻未境遷的夫與妻,當然也是一座被鑿空的城和她的心。黑日當空,心已半蝕,肉身是能行動的裸山,名字紛紛撲向自己的命。好評推薦韓麗珠的小說,向來擅長描寫深藏在日常之中的謊言、未知,與變形。像細碎的耳語,不斷提醒著人們光天化日下的異常。到了《裸山》,這一切已不再是細碎的聲音了,而是轟然的聲響。──張惠菁《裸山》祭出對各種暴力最深沉、不妥協、非簡化的抽象造字與詰問。說《裸山》是近年最具重量的作品之一,當不為過。──張亦絢
「所有失蹤的人,都會在某天回來。一定要這樣相信。」韓麗珠睽違八年最新長篇一座空城,兩場運動,三條裸命銘刻那些眼不能見的殘酷,獻祭所有被折墮的靈魂韓麗珠一直是敏於「身體」的小說家:《縫身》在配對者胸腔鑽洞,將皮膚、肌肉、軟骨和組織縫合,從此兩具身體繫牢一起。《離心帶》,莫名患了飄蕩症的人,身體會愈來愈輕,終於不受控制飄浮起來。《空臉》中,人們無端陷入漫長睡眠,換臉法案「合法」通過,居民全得換上「一張符合標準的臉」。細讀便知,韓麗珠寫身體,並非探索感官情欲,而更傾注於「關係」──人和自己的關係,人和他者的關係,人和家國的關係。2019年,香港走進一個與往昔全然有異的維度,過去罕得書寫散文的韓麗珠,日日為這座城留下即時紀錄,以獨特而警醒的眼神觀看硝煙與變化,而有了《黑日》。當時間持續向前,大疫罩頂,中陰生活,她一方面仍注視各種殘酷與荒謬,一方面沒忘記延長柔韌的思索,回溯往昔,揣摩未來,抵達現在,而有了《半蝕》。兩冊散文,是偶然的琥珀。終於,睽違八年,回到小說。仍然是身體:手無寸鐵的身體,一往無前的身體,千瘡百孔的身體。最新長篇《裸山》,萬花筒般織錦,拾綴起散落在時間中的碎片;透過與現實貼緊的敘述,一筆一筆繪出成長於空城的兩代人,歷經兩次抗爭運動後,生命地殼發生怎樣的劇烈變動。怎樣才是你眼中最終極的裸——是赤條條脫光了自己?還是大聲吶喊出你所相信的口號?是光天化日目睹他人的祕密?還是夜闌人靜被偷無可偷?空城裡,兩名藝術系學生雅人與暖暖,在油畫課上遇見彼此,兩人都參與了占領行動,不知道未來將就此變奏;更不知道,數年後另一場抗爭運動,會如何永久扭轉他們的人生。《裸山》既寫出了創作者在藝術求索道路的執著與顛簸,也寫出了前所未見的創作教學現場。在另一場抗爭運動中遺失了孩子的雲,選擇成為一名家務助理,偶然進入雅人的生活,一次次為他人清潔與打掃的過程裡,她也試圖重整、收納自己與往事的關係。那是亡羊補牢的親與子,是事過卻未境遷的夫與妻,當然也是一座被鑿空的城和她的心。黑日當空,心已半蝕,肉身是能行動的裸山,名字紛紛撲向自己的命。好評推薦韓麗珠的小說,向來擅長描寫深藏在日常之中的謊言、未知,與變形。像細碎的耳語,不斷提醒著人們光天化日下的異常。到了《裸山》,這一切已不再是細碎的聲音了,而是轟然的聲響。──張惠菁《裸山》祭出對各種暴力最深沉、不妥協、非簡化的抽象造字與詰問。說《裸山》是近年最具重量的作品之一,當不為過。──張亦絢
非自願的「阿修羅時間」,也是一段給生命以生命的時間。時間會過去,詩會留下來。詩人周漢輝、孫梓評、曹疏影、曹馭博、飲江、黃裕邦、鍾國強、鴻鴻、關天林;作家梁莉姿——誠摯推薦●【你想像死亡是一場/不能拒絕的面試/以甚麼臉孔訪問你】記憶逐漸剝落之地,是故事與聲音的沙漠,無蹤的身影查無此人,青春的早夭全屬無故。飄零落地的一代,與拔根而起的下一代之間,存有的,是阿修羅的降生:無可張牙舞爪的憤怒,該化為何種形體?當言語被按下消音鍵,唯有詩的隱喻,存有誤讀或張揚的自由。全書分「身土不」、「液菩薩」、「喪家犬」、「火石報告」、「世音電光」五輯,速寫香港城市與離島即景,寫土地與族群,寫世代的生命困境,寫慾望的流動與生滅。|好評推薦|●詩人孫梓評:王兆基以極好的技術「種植香港」(⋯)梵語中,阿修羅乃「賦予生命的人」。我相信,非自願的「阿修羅時間」,也是一段給生命以生命的時間。時間會過去,詩會留下來。●詩人曹疏影:王兆基的詩作發掘了香港場域的感官性,氣味、質感、粵語片段與典故被他拈來。在他筆下,四散的歷史、城市特有的思想資源,與逃逸的現實,各有其位,而他的敏感,每每自表面游弋之進入意識的潛泳。城市的怨氣於其間化為生機。他是其間的把控者,也是種植的人。●作家梁莉姿:讀兆基的詩,最迷人的終究是那些突如其來的句子斷裂——以為絕嶺,墜下去,必得粉身碎骨,筆鋒一收,唔驚,未死得,竟在下句踮躍到另一幀風景,另一段記憶,另一句無厘頭的話語,藝高人膽大。這是詩人的聰慧,也是只有詩歌才能轉身鑽入的縫隙。在暴力與流變之中,身體與記憶不斷重構;面對歷史傷痕與當下焦慮,《阿修羅時間》如一尾靈動的舌頭,時而清脆咂彈,時而輕舐傷口,最讓我驚喜的,是一切輾轉之後,最深的底色,還是原鄉的音韻,帶著塵土與歌謠輕輕回盪。●詩人鍾國強:兆基游刃於詩力的張弛之間,竭盡心神煉字煉句,常有更易詞性、拆字衍義之筆,也不時在斷句跨行上別出心裁,力求不流於俗,務以鮮異之姿示人;他又嘗試圖象詩、散文詩、粵語入詩等等,可見他不甘於其詩只囿於一種面貌,也不希望它們那麼快便被「定型」。再者,他的詩所關注的,還不時廣被眾生,深挖歷史源流,撫掩社會傷口,即使形格勢禁,也還孜孜探掘種種方法尋覓出口。這無乃是一種敢於嘗試,敢於犯錯,認定詰屈不馴總比圓熟乖巧優勝得多的「少年的詩」。●詩人關天林:船體般的意志,闖進瓦解如浪的街巷中,發出風吹金屬的聲響。混雜著詛咒、謠歌、招魂與禱告,王兆基在第一本詩集就展現了在橫風中敲擊語言、煉象鑄意的駕馭力,每字每句都傾訴著與這城市相抗又相守的意氣。
非自願的「阿修羅時間」,也是一段給生命以生命的時間。時間會過去,詩會留下來。詩人周漢輝、孫梓評、曹疏影、曹馭博、飲江、黃裕邦、鍾國強、鴻鴻、關天林;作家梁莉姿——誠摯推薦●【你想像死亡是一場/不能拒絕的面試/以甚麼臉孔訪問你】記憶逐漸剝落之地,是故事與聲音的沙漠,無蹤的身影查無此人,青春的早夭全屬無故。飄零落地的一代,與拔根而起的下一代之間,存有的,是阿修羅的降生:無可張牙舞爪的憤怒,該化為何種形體?當言語被按下消音鍵,唯有詩的隱喻,存有誤讀或張揚的自由。全書分「身土不」、「液菩薩」、「喪家犬」、「火石報告」、「世音電光」五輯,速寫香港城市與離島即景,寫土地與族群,寫世代的生命困境,寫慾望的流動與生滅。|好評推薦|●詩人孫梓評:王兆基以極好的技術「種植香港」(⋯)梵語中,阿修羅乃「賦予生命的人」。我相信,非自願的「阿修羅時間」,也是一段給生命以生命的時間。時間會過去,詩會留下來。●詩人曹疏影:王兆基的詩作發掘了香港場域的感官性,氣味、質感、粵語片段與典故被他拈來。在他筆下,四散的歷史、城市特有的思想資源,與逃逸的現實,各有其位,而他的敏感,每每自表面游弋之進入意識的潛泳。城市的怨氣於其間化為生機。他是其間的把控者,也是種植的人。●作家梁莉姿:讀兆基的詩,最迷人的終究是那些突如其來的句子斷裂——以為絕嶺,墜下去,必得粉身碎骨,筆鋒一收,唔驚,未死得,竟在下句踮躍到另一幀風景,另一段記憶,另一句無厘頭的話語,藝高人膽大。這是詩人的聰慧,也是只有詩歌才能轉身鑽入的縫隙。在暴力與流變之中,身體與記憶不斷重構;面對歷史傷痕與當下焦慮,《阿修羅時間》如一尾靈動的舌頭,時而清脆咂彈,時而輕舐傷口,最讓我驚喜的,是一切輾轉之後,最深的底色,還是原鄉的音韻,帶著塵土與歌謠輕輕回盪。●詩人鍾國強:兆基游刃於詩力的張弛之間,竭盡心神煉字煉句,常有更易詞性、拆字衍義之筆,也不時在斷句跨行上別出心裁,力求不流於俗,務以鮮異之姿示人;他又嘗試圖象詩、散文詩、粵語入詩等等,可見他不甘於其詩只囿於一種面貌,也不希望它們那麼快便被「定型」。再者,他的詩所關注的,還不時廣被眾生,深挖歷史源流,撫掩社會傷口,即使形格勢禁,也還孜孜探掘種種方法尋覓出口。這無乃是一種敢於嘗試,敢於犯錯,認定詰屈不馴總比圓熟乖巧優勝得多的「少年的詩」。●詩人關天林:船體般的意志,闖進瓦解如浪的街巷中,發出風吹金屬的聲響。混雜著詛咒、謠歌、招魂與禱告,王兆基在第一本詩集就展現了在橫風中敲擊語言、煉象鑄意的駕馭力,每字每句都傾訴著與這城市相抗又相守的意氣。
★2000年後台灣最具代表性的小說之一★新增收錄:〈再次相信:寫在《永別書》初版十年後〉、〈字母會S:精神分裂〉、圖輯▎奇形怪狀的台灣歷史,慘絕人寰的愛欲重生▎獻給所有孩子氣的痛苦與悲傷千萬別幻想著,你可以毫髮未傷地從這個故事中脫離。你不知道的是,你可能會多恨這個故事,或是說故事的人。記憶會傷人——這是賀殷殷,從出生始,就難逃的命運。父親告訴她:「賀殷殷的殷,是殷海光的殷。」但是這故事並不單單勾起早期的民主運動記憶,有一天,還要溯及日治時期閩客通婚的變形家庭。在此誕生的賀殷殷之母,將是文學中非常難以消化的角色——口口聲聲保衛客家文化的她,能把最簡單的台灣事說得破爛不堪。然而這全只因為國民黨政權施加於台灣島的噤聲歷史使然嗎?除此之外,透過私密、甚至是檯面下的小恩小怨小彆扭,作者刻畫了比使命感更複雜的,那些催生,或延誤同志書寫的頡抗因素。那些,文學史絕對不會告訴你的事⋯⋯●張亦絢:「雖然我個人有點不甘願,但我最後還是發現,這終究是一個關於愛的故事。——認同,有那麼難嗎?無論是族群的、或是性別的認同⋯⋯我的答案是,沒有錯,認同有夠難,難上還加難。——但這不代表我們會轉身離去。這本書的企圖,仍然是種共患難,一個『我在這裡』的認真回聲。關於寂寞及其未被毀滅。」「《永別書》在我看來,最根本的,不過就是它保存的『震驚』。文學並不先天地,為所有苦難預備好語言。(⋯)二〇二四年,因為到愛荷華駐村,我有機會以英文朗誦《永別書》。在旅館練習時,我每每泣不成聲。這對我自己來說,也是震撼的教育。我到這一刻才知道,完成這部小說,最難的部分,其實是『忍住淚水』。」
★2000年後台灣最具代表性的小說之一★新增收錄:〈再次相信:寫在《永別書》初版十年後〉、〈字母會S:精神分裂〉、圖輯▎奇形怪狀的台灣歷史,慘絕人寰的愛欲重生▎獻給所有孩子氣的痛苦與悲傷千萬別幻想著,你可以毫髮未傷地從這個故事中脫離。你不知道的是,你可能會多恨這個故事,或是說故事的人。記憶會傷人——這是賀殷殷,從出生始,就難逃的命運。父親告訴她:「賀殷殷的殷,是殷海光的殷。」但是這故事並不單單勾起早期的民主運動記憶,有一天,還要溯及日治時期閩客通婚的變形家庭。在此誕生的賀殷殷之母,將是文學中非常難以消化的角色——口口聲聲保衛客家文化的她,能把最簡單的台灣事說得破爛不堪。然而這全只因為國民黨政權施加於台灣島的噤聲歷史使然嗎?除此之外,透過私密、甚至是檯面下的小恩小怨小彆扭,作者刻畫了比使命感更複雜的,那些催生,或延誤同志書寫的頡抗因素。那些,文學史絕對不會告訴你的事⋯⋯●張亦絢:「雖然我個人有點不甘願,但我最後還是發現,這終究是一個關於愛的故事。——認同,有那麼難嗎?無論是族群的、或是性別的認同⋯⋯我的答案是,沒有錯,認同有夠難,難上還加難。——但這不代表我們會轉身離去。這本書的企圖,仍然是種共患難,一個『我在這裡』的認真回聲。關於寂寞及其未被毀滅。」「《永別書》在我看來,最根本的,不過就是它保存的『震驚』。文學並不先天地,為所有苦難預備好語言。(⋯)二〇二四年,因為到愛荷華駐村,我有機會以英文朗誦《永別書》。在旅館練習時,我每每泣不成聲。這對我自己來說,也是震撼的教育。我到這一刻才知道,完成這部小說,最難的部分,其實是『忍住淚水』。」
痛苦,以及痛苦後的柔軟,正是詩的源頭。2024楊牧詩獎得主作品.有戲劇感的敘事詩●李依倩(東華大學華文系副教授)、李進文(詩人)、栩栩(詩人)、張寶云(東華大學華文系副教授)、楊佳嫻(詩人)、鄭琬融(詩人)__推薦(依姓名筆畫排序)李修慧擅以詩介入現實,又能適恰地拉開距離,賦予生動的想像力、美學的歧義性,不僅讓讀者參與了詩,更勾起反思,涉事關懷,震動情愫。她以極佳的詩藝、細膩的洞察及自覺,創造詩與讀者、詩與人間若即若離的共感。詩人靈巧地處理社會性尤其難得,既批判且能同步維持詩質,讓整本詩集透出真摯的能量,珍貴且耐咀嚼。——詩人.李進文●詩人的視角在人與非人之間靈活變焦,是宏廣的鳥瞰,是犀利的微觀。寫欲望與權力,筆調鮮辣大膽,讀詩如觀劇;寫生物的常情,以層層意象開拓情感的特殊形體,不失同理又帶幽默。全書共分六輯,對人與自然、親族關係、性別與身體、原住民與移工、媒體生態的觀察與荒謬現實,多所著墨。▎輯一.我是一把槍被放在桌上|社會議題作者擔任記者多年,得以細緻深入地觀察原住民、移工、街友的處境,對媒體角色、政治動員也多有思考。▎輯二.胃是他們的狗|自我與他人探討朋友、戀人、家族等關係,並涉及國族認同、鄉愁、家務分工等議題。▎輯三.複數的死亡|當代性別議題書寫當代最新議題,包括:親密關係內的物化、男性說教現象(mansplaining)、挖面犯罪(deepfake)、月經汙名(period stigma)等。▎輯四.陶貓|人與外物的對話久住郊鄉的經驗,帶來對「人以外的一切」的好奇與情感,並由之學到自由與溫柔,展現出不同的書寫角度。▎輯五.我們得以|對文學、知識的思考詩的主題含括文壇現況、資本主義與人的扞格等。▎輯六.壁虎阿迪,你靜靜的在那裡|生活的苦痛與溫柔收錄單首長詩,與另一種生物對話出日常的壓力與焦慮。
「素來有所謂寫作療癒之說。我認為因人而異。傷害並不是全部都可以變成詩,寫成詩的,也不表示都過去了,都昇華了。詩是我最珍貴,不值得愛的不值得寫成詩。可是一旦寫了,永不後悔。可能對愛後悔,但是不可以對詩後悔。」★陳義芝(詩人)、楊牧(詩人)、鯨向海(詩人)——專文推薦(依姓氏筆畫排序)陳義芝:「美聲抒情女高音(⋯)在美學價值易混淆的現代詩壇,楊佳嫻筆底的美聲抒情,瀟灑中透著堅貞風采,表情豐富(⋯)語言、構思在雅潔中常織染著十分現代新鮮的光澤。」楊牧:「如此決絕的手勢,或者連手勢都沒有,沉靜地聆聽水聲,在落葉中坐化。」鯨向海:「敢愛敢恨的性格,造就了她『愛與哀愁同等獨裁』的詩帝國。」⚫︎《金烏》是楊佳嫻第四本詩集,全書共七十首詩作,以第一本詩集《屏息的文明》為底本,削減十首舊作,添入十七首新作,新舊混同,重新編排。她以「金烏」統整全本詩作的概念並寫道:「金烏,太陽的精魂。神話裡描述是三足烏鴉,共十隻,由母親羲和御車載之,輪流值日。後來只剩下一隻了,其他全被后羿射落⋯⋯最末那隻金烏,是否因為死亡事件而震悚?牠是否仍懷著難遣的悲懷,日復一日,炙烤著我們薄脆的心?孤獨的,最後的金烏。日復一日燦爛,夏日的逼燒,冬日的微暖。離開神話時代那麼久了,百年千年,都還不足抵牠一生一世,是否所有的時間長度在牠看來,都不過指顧之間?牠的內心或許還照顧著最初的傷痕,最熱最亮的日子裡,我就想那是傷痕裡泉湧而出的金色。」
「心也會繞路,但是命運將指引它回到原地。也許它繞路是為了給我餘裕,才能真正打開掩埋的暗房,讓痛苦曝光。」★湯舒雯(作家)、黃崇凱(小說家)——專文推薦湯舒雯:「前此,她的散文精魄多半由愛情虐戀的熱血所灌溉浸染;在第四本散文集裡,我們第一次連篇看見了許多童女楊佳嫻的樣子。這或許是楊佳嫻第一次以這樣的規模『班師回朝』:大抵早慧都是這樣的事情,成熟的過程會是一種返老還童;文學的啟蒙與教養如今看來,即使是『無意間』與『無目的性』的集結,也有一種沛然莫之能禦的氣勢。」黃崇凱:「她寫與母親間的日常角力(故意穿一身黑色、充滿驚嘆號的語言反抗),寫疏遠的父親帶她去電影院看充滿殺戮的戰爭片,寫可能的人生(如堂姊楊惠珍那樣過了模糊一生),寫只能發生一次的初戀和失落,寫開始為自己寫作的第一秒鐘。我彷彿看見啟蒙的啟蒙,那不斷張開攝取世界的心思,在受傷後,凝縮成字,於是她一個人的文明正式擺脫蒙昧,進入光亮的書寫時代。」⚫︎人的一生要經歷幾次炙烤呢?不經歷過,不能證明那是至美,那是至親嗎?楊佳嫻以火自況:「與其做一苗燄火,我總以為自己是更強,更深闊,更鮮烈更頑豔的存在,如小火山群,隱隱約約地加熱,千年萬年地蓄積,版塊最脆弱處即最活躍處,在最底裡自行分泌太陽。」《小火山群》共收錄三十五篇散文,分為「十八歲出門遠行」、「凹陷處」、「逝者Ⅰ」、「突出物」、「逝者Ⅱ」五輯。楊佳嫻說:「『十八歲出門遠行』諸篇文章,恰好寫在妹妹過世前,忽然就變成了鹽柱,敬獻給亡者與存者。『凹陷處」』可視為燼餘錄或焚城錄,『突出物』因為突出,閱讀裡停駐得久,腳印踩得比較深。『逝者』,有遠,有近,不妨礙他們都是我的一部分。」本書記錄了早慧敏感的文藝少女如何成為作家的線索,書寫情感與文學,啟蒙與幻滅,記憶與消逝。◎關於寫作初戀的開始與結束,帶來所謂痛苦——實實在在地感受到胸膛內面被劃傷,手指觸按不到的地方,不知道如何止血,只能等待自行痊癒。當痛苦擠迫到了一個地步,我必得做些什麼。是緩解,是疏通,是人們稱之為「抒情」的那件事情——我開始為自己寫作。◎關於父親久違的父親,我記得許多他的好,細碎的,也像那些我在昏睡中途偶想醒來捕捉到的吉光。它們被埋入最普通的時間的厚土,不是電影中的復活墳場,我記得它們是砂金,不是惡泉。◎關於家庭血緣帶來重壓,那叫做家庭的物事,本來就是我的寫作裡最初的破裂根源;現在,這根源縮小了體積嗎?剩下兩個人,沒有誰跟誰相依為命,不過是各自變得再堅硬些。
「素來有所謂寫作療癒之說。我認為因人而異。傷害並不是全部都可以變成詩,寫成詩的,也不表示都過去了,都昇華了。詩是我最珍貴,不值得愛的不值得寫成詩。可是一旦寫了,永不後悔。可能對愛後悔,但是不可以對詩後悔。」★陳義芝(詩人)、楊牧(詩人)、鯨向海(詩人)——專文推薦(依姓氏筆畫排序)陳義芝:「美聲抒情女高音(⋯)在美學價值易混淆的現代詩壇,楊佳嫻筆底的美聲抒情,瀟灑中透著堅貞風采,表情豐富(⋯)語言、構思在雅潔中常織染著十分現代新鮮的光澤。」楊牧:「如此決絕的手勢,或者連手勢都沒有,沉靜地聆聽水聲,在落葉中坐化。」鯨向海:「敢愛敢恨的性格,造就了她『愛與哀愁同等獨裁』的詩帝國。」⚫︎《金烏》是楊佳嫻第四本詩集,全書共七十首詩作,以第一本詩集《屏息的文明》為底本,削減十首舊作,添入十七首新作,新舊混同,重新編排。她以「金烏」統整全本詩作的概念並寫道:「金烏,太陽的精魂。神話裡描述是三足烏鴉,共十隻,由母親羲和御車載之,輪流值日。後來只剩下一隻了,其他全被后羿射落⋯⋯最末那隻金烏,是否因為死亡事件而震悚?牠是否仍懷著難遣的悲懷,日復一日,炙烤著我們薄脆的心?孤獨的,最後的金烏。日復一日燦爛,夏日的逼燒,冬日的微暖。離開神話時代那麼久了,百年千年,都還不足抵牠一生一世,是否所有的時間長度在牠看來,都不過指顧之間?牠的內心或許還照顧著最初的傷痕,最熱最亮的日子裡,我就想那是傷痕裡泉湧而出的金色。」
「心也會繞路,但是命運將指引它回到原地。也許它繞路是為了給我餘裕,才能真正打開掩埋的暗房,讓痛苦曝光。」★湯舒雯(作家)、黃崇凱(小說家)——專文推薦湯舒雯:「前此,她的散文精魄多半由愛情虐戀的熱血所灌溉浸染;在第四本散文集裡,我們第一次連篇看見了許多童女楊佳嫻的樣子。這或許是楊佳嫻第一次以這樣的規模『班師回朝』:大抵早慧都是這樣的事情,成熟的過程會是一種返老還童;文學的啟蒙與教養如今看來,即使是『無意間』與『無目的性』的集結,也有一種沛然莫之能禦的氣勢。」黃崇凱:「她寫與母親間的日常角力(故意穿一身黑色、充滿驚嘆號的語言反抗),寫疏遠的父親帶她去電影院看充滿殺戮的戰爭片,寫可能的人生(如堂姊楊惠珍那樣過了模糊一生),寫只能發生一次的初戀和失落,寫開始為自己寫作的第一秒鐘。我彷彿看見啟蒙的啟蒙,那不斷張開攝取世界的心思,在受傷後,凝縮成字,於是她一個人的文明正式擺脫蒙昧,進入光亮的書寫時代。」⚫︎人的一生要經歷幾次炙烤呢?不經歷過,不能證明那是至美,那是至親嗎?楊佳嫻以火自況:「與其做一苗燄火,我總以為自己是更強,更深闊,更鮮烈更頑豔的存在,如小火山群,隱隱約約地加熱,千年萬年地蓄積,版塊最脆弱處即最活躍處,在最底裡自行分泌太陽。」《小火山群》共收錄三十五篇散文,分為「十八歲出門遠行」、「凹陷處」、「逝者Ⅰ」、「突出物」、「逝者Ⅱ」五輯。楊佳嫻說:「『十八歲出門遠行』諸篇文章,恰好寫在妹妹過世前,忽然就變成了鹽柱,敬獻給亡者與存者。『凹陷處」』可視為燼餘錄或焚城錄,『突出物』因為突出,閱讀裡停駐得久,腳印踩得比較深。『逝者』,有遠,有近,不妨礙他們都是我的一部分。」本書記錄了早慧敏感的文藝少女如何成為作家的線索,書寫情感與文學,啟蒙與幻滅,記憶與消逝。◎關於寫作初戀的開始與結束,帶來所謂痛苦——實實在在地感受到胸膛內面被劃傷,手指觸按不到的地方,不知道如何止血,只能等待自行痊癒。當痛苦擠迫到了一個地步,我必得做些什麼。是緩解,是疏通,是人們稱之為「抒情」的那件事情——我開始為自己寫作。◎關於父親久違的父親,我記得許多他的好,細碎的,也像那些我在昏睡中途偶想醒來捕捉到的吉光。它們被埋入最普通的時間的厚土,不是電影中的復活墳場,我記得它們是砂金,不是惡泉。◎關於家庭血緣帶來重壓,那叫做家庭的物事,本來就是我的寫作裡最初的破裂根源;現在,這根源縮小了體積嗎?剩下兩個人,沒有誰跟誰相依為命,不過是各自變得再堅硬些。
|我調整痛苦的方式像拔草,拔得沒完。| 「詩是那一塊塊的黑色玻璃,在平常日子裡,人們拿著這樣的東西不知所措,但總會有藉此將什麼看得更清楚的時刻。」 「我的幸福注定與我的痛苦相互滋長,因著我以梳理苦厄維生,言說才讓我有了一絲絲存在的位置。」   楊牧詩獎、林榮三文學獎得主【鄭琬融】,繼《我與我的幽靈共處一室》後,最新詩集。 灌注生命經歷、觀照自然與世界,詩人把目光投射在生活中那些日日可見、卻少獲留意的軀體:消音在經濟熱潮下的工殤;奔波於途、連一個紅綠燈的等待也奢侈的人;站在櫃檯後幾近工具而人們不以其名喚之者⋯⋯ 寫實的詩句如刀,劃開柴米油鹽的血肉,剖露恐懼、羞恥、責難、猶疑,也召喚凝視與同理:我們皆似一塊奶油,每日在勞碌或煎熬中醒來——這樣的我們,是熱鍋上燒焦的疙瘩,或終會成為美味的內裡,滋潤生命? 本作共分三輯: 輯一「骷髏狀的人馬」寫諸多都市裡的角色,呈現出更多的非我感受,與無時無刻磨耗著我們的城市價值。 輯二「身體群像」藉由書寫自己的身體經驗去擴展「女性書寫」的標籤。 輯三「無法複製的局部」寫自然的體驗與感動,也寫那些無法以語言表達的。  
|我調整痛苦的方式像拔草,拔得沒完。| 「詩是那一塊塊的黑色玻璃,在平常日子裡,人們拿著這樣的東西不知所措,但總會有藉此將什麼看得更清楚的時刻。」 「我的幸福注定與我的痛苦相互滋長,因著我以梳理苦厄維生,言說才讓我有了一絲絲存在的位置。」   楊牧詩獎、林榮三文學獎得主【鄭琬融】,繼《我與我的幽靈共處一室》後,最新詩集。 灌注生命經歷、觀照自然與世界,詩人把目光投射在生活中那些日日可見、卻少獲留意的軀體:消音在經濟熱潮下的工殤;奔波於途、連一個紅綠燈的等待也奢侈的人;站在櫃檯後幾近工具而人們不以其名喚之者⋯⋯ 寫實的詩句如刀,劃開柴米油鹽的血肉,剖露恐懼、羞恥、責難、猶疑,也召喚凝視與同理:我們皆似一塊奶油,每日在勞碌或煎熬中醒來——這樣的我們,是熱鍋上燒焦的疙瘩,或終會成為美味的內裡,滋潤生命? 本作共分三輯: 輯一「骷髏狀的人馬」寫諸多都市裡的角色,呈現出更多的非我感受,與無時無刻磨耗著我們的城市價值。 輯二「身體群像」藉由書寫自己的身體經驗去擴展「女性書寫」的標籤。 輯三「無法複製的局部」寫自然的體驗與感動,也寫那些無法以語言表達的。  
◢獻給所有求愛不可得,卻依然努力的人。◣ 後同婚時代的愛欲群像、「愛」與「家」的變貌, 挑動對身體與性別的認知。   後同婚時代的人們,仍在愛欲的難題中奮力泅泳——愛與性、愛與生、愛與死;什麼是家?又能如何成家?   猶如小說版《戀愛課》,陳雪最新短篇小說集《維納斯》以賽壬歌聲般的魅惑文字,描寫人們對愛的飢渴、猶疑、不安、恐懼,挖掘傷害與痛楚在生命裡烙下的銘記,辯證性與愛的連結,在「愛」與「家」的變貌中,打造出一個沒有敗德、異常、脱乎常軌等標籤論定的,多元的、愛的國度。   本書含13篇短篇小說: ◎〈維納斯〉:沒有什麼是真正天生的。天生不一定比假的真實。   ◎〈男孩為我唱首歌〉:即使像她這樣沒心沒肺的人,也可能在一段愛情裡突然生出那些會受傷的器官。原來愛情是從痛苦的強度來衡量的,一顆心可以脹大到充滿整個身體,隨便按一下都痛得撕心裂肺。   ◎〈無有之物〉:在他們的愛情裡,許多事都驗證著愛情最深濃時並不在那些粉身碎骨的激情裡,而是當所有夢想都破滅,當生命因為疾病、痛楚、災難、困頓被攔腰折斷,是戀人抓著她的手度過漲潮的海灘、度過風暴侵襲、度過厄夜夢魘。   ◎〈塵埃〉:海有海的光,安娜有安娜的光,她攤開一地雜物向我,猶如將內心之海敞開給我,她需要我使我快樂,也擾亂了我,我能整頓自己的人生如整頓他人的房屋那樣嗎?   ◎〈我看見死亡的顏色〉:死是沉默的允諾,死是永遠的保證,她擁有我,我擁有她,這是在那天就寫好的事。   ◎〈天空之眼〉:他們沒有約定,也不說愛,但她知道他需要她,也知道即使自己離開,他仍會這麼固執孤獨地過下去,那是他對生命的抵抗。   ◎〈那個人的臉〉:所有生命裡的災厄,曾像烏雲,或者業障,將她逼上絕路,又使她死而後生。   ◎〈我身上有你看了會害怕的東西〉:她一直在向危險靠近,而她追求的,卻是隱身其中的,召喚絕對不可能出現的,愛的可能。   ◎〈歧路花園〉:傷害是愛的一部分,傷害是愛無能完成的必然損傷。看不見的傷害無從痊癒,必須用虛構的方式得以進入撫摸。   ◎〈飄蕩之歌〉:我們相信愛是一種疾病,無法抵抗,我們將命運交給隨時可能踏進我們的世界,將之掀翻、毀滅的人,但我不做這樣的人,我要做的僅是去愛,不計較個人榮辱、尊嚴。   ◎〈複數的舞蹈〉:愛才是不會重複的。因為它的重複都是自我更新,修正,補充,調整。   ◎〈像掛斷電話那樣消失吧〉:當一重幻象出現時,你會知道是自己孤單,然而當第二重幻象也同時曝光,你就知道自己已經被孤寂扭曲,你生活的現實失去了可以被清楚感知的標準。   ◎〈夜那麼深〉:他們說的話、說過的故事,那些擁抱,就像高粱酒灌進身體裡,但得到的不是麻痺,而是一種近似於愛,不,那確實就是愛,一種純度極高的友愛,確實讓她騙過了死神,熬過了最絕望倉皇的歲月。   本書特色   這本短篇小說集,有如小說版《戀愛課》。   故事的主角都面對著很不傳統/正統的愛情、關係、家庭等種種困境與追尋,他們都是渴愛的人,面對自己的想望,在期待與失落中掙扎。   全書有著深淵般的憂傷與魅惑,卻又讓人想陪著主角走那麼一段等愛、尋愛的長路,希望他們獲得「幸福」。   因為,我們都在其中看見自己曾經的樣子:苦於不被愛、苦於愛的錯付、苦於錯誤的期待,而我們都走過來了、活過來了。   這些故事為那曾經受苦的我們留下印記,也撫慰了心底深處那個受傷而孤寂的自己。   好評推薦   吳曉樂(作家) 李琴峰(芥川獎作家) 陳佩甄(政治大學台灣文學研究所助理教授) 陳珊妮(音樂人) 陳栢青(作家) 陳國偉(中興大學台灣文學與跨國文化所副教授) 楊佳嫻(清華大學中文系副教授) 楊隸亞(作家) 劉文(中央研究院民族學研究所助研究員) 鄧惠文(榮格心理分析師) 謝盈萱(演員) 簡莉穎(大慕影藝內容總監)   ●吳曉樂(作家): 《維納斯》這十三篇小說可以作為陳雪其他作品的角色們的「歧路」,絕望的成分依然是無法輕易刮除的,但,書寫了二十幾年、生活逐漸不再顛沛的陳雪,把「安於一地」而積養的能量轉化成角色心境的騰飛:縱然命運畸零,我們仍可以在虛構裡將自己好好生養一回。   ●陳栢青(作家): 讀陳雪的小說應該被放進農民曆後頭的生剋表中。易耽溺,會移情。忌獨身單影閱讀。讀癮易成毒癮。 闔上陳雪的小說。你被偷走了一點心。重新睜開你的眼,望出去的世界不一樣了。那是陳雪的魅力,也是好小說的魔力,她讓你懂了不一樣的人。她讓你覺得,有那麼一刻,自己也是不一樣的人。   ●陳珊妮(音樂人): 所有的破碎與不完美,都能伴隨著成長找到某種安穩吧?   ●謝盈萱(演員): 在陳雪老師的書裡,她看見你聽見你,她創作出的天空,海域,甚至偏僻路徑旁的一只花朵,都像專門為了惶惶不安的你我他所開闢。循著她的文字,能像嬰孩一樣領受動物的本能,從喜至悲從毀滅至重生,所有被忽視的貪嗔癡怨皆不再被歸納為邊緣化的異端分子。  
◢獻給所有求愛不可得,卻依然努力的人。◣ 後同婚時代的愛欲群像、「愛」與「家」的變貌, 挑動對身體與性別的認知。   後同婚時代的人們,仍在愛欲的難題中奮力泅泳——愛與性、愛與生、愛與死;什麼是家?又能如何成家?   猶如小說版《戀愛課》,陳雪最新短篇小說集《維納斯》以賽壬歌聲般的魅惑文字,描寫人們對愛的飢渴、猶疑、不安、恐懼,挖掘傷害與痛楚在生命裡烙下的銘記,辯證性與愛的連結,在「愛」與「家」的變貌中,打造出一個沒有敗德、異常、脱乎常軌等標籤論定的,多元的、愛的國度。   本書含13篇短篇小說: ◎〈維納斯〉:沒有什麼是真正天生的。天生不一定比假的真實。   ◎〈男孩為我唱首歌〉:即使像她這樣沒心沒肺的人,也可能在一段愛情裡突然生出那些會受傷的器官。原來愛情是從痛苦的強度來衡量的,一顆心可以脹大到充滿整個身體,隨便按一下都痛得撕心裂肺。   ◎〈無有之物〉:在他們的愛情裡,許多事都驗證著愛情最深濃時並不在那些粉身碎骨的激情裡,而是當所有夢想都破滅,當生命因為疾病、痛楚、災難、困頓被攔腰折斷,是戀人抓著她的手度過漲潮的海灘、度過風暴侵襲、度過厄夜夢魘。   ◎〈塵埃〉:海有海的光,安娜有安娜的光,她攤開一地雜物向我,猶如將內心之海敞開給我,她需要我使我快樂,也擾亂了我,我能整頓自己的人生如整頓他人的房屋那樣嗎?   ◎〈我看見死亡的顏色〉:死是沉默的允諾,死是永遠的保證,她擁有我,我擁有她,這是在那天就寫好的事。   ◎〈天空之眼〉:他們沒有約定,也不說愛,但她知道他需要她,也知道即使自己離開,他仍會這麼固執孤獨地過下去,那是他對生命的抵抗。   ◎〈那個人的臉〉:所有生命裡的災厄,曾像烏雲,或者業障,將她逼上絕路,又使她死而後生。   ◎〈我身上有你看了會害怕的東西〉:她一直在向危險靠近,而她追求的,卻是隱身其中的,召喚絕對不可能出現的,愛的可能。   ◎〈歧路花園〉:傷害是愛的一部分,傷害是愛無能完成的必然損傷。看不見的傷害無從痊癒,必須用虛構的方式得以進入撫摸。   ◎〈飄蕩之歌〉:我們相信愛是一種疾病,無法抵抗,我們將命運交給隨時可能踏進我們的世界,將之掀翻、毀滅的人,但我不做這樣的人,我要做的僅是去愛,不計較個人榮辱、尊嚴。   ◎〈複數的舞蹈〉:愛才是不會重複的。因為它的重複都是自我更新,修正,補充,調整。   ◎〈像掛斷電話那樣消失吧〉:當一重幻象出現時,你會知道是自己孤單,然而當第二重幻象也同時曝光,你就知道自己已經被孤寂扭曲,你生活的現實失去了可以被清楚感知的標準。   ◎〈夜那麼深〉:他們說的話、說過的故事,那些擁抱,就像高粱酒灌進身體裡,但得到的不是麻痺,而是一種近似於愛,不,那確實就是愛,一種純度極高的友愛,確實讓她騙過了死神,熬過了最絕望倉皇的歲月。   本書特色   這本短篇小說集,有如小說版《戀愛課》。   故事的主角都面對著很不傳統/正統的愛情、關係、家庭等種種困境與追尋,他們都是渴愛的人,面對自己的想望,在期待與失落中掙扎。   全書有著深淵般的憂傷與魅惑,卻又讓人想陪著主角走那麼一段等愛、尋愛的長路,希望他們獲得「幸福」。   因為,我們都在其中看見自己曾經的樣子:苦於不被愛、苦於愛的錯付、苦於錯誤的期待,而我們都走過來了、活過來了。   這些故事為那曾經受苦的我們留下印記,也撫慰了心底深處那個受傷而孤寂的自己。   好評推薦   吳曉樂(作家) 李琴峰(芥川獎作家) 陳佩甄(政治大學台灣文學研究所助理教授) 陳珊妮(音樂人) 陳栢青(作家) 陳國偉(中興大學台灣文學與跨國文化所副教授) 楊佳嫻(清華大學中文系副教授) 楊隸亞(作家) 劉文(中央研究院民族學研究所助研究員) 鄧惠文(榮格心理分析師) 謝盈萱(演員) 簡莉穎(大慕影藝內容總監)   ●吳曉樂(作家): 《維納斯》這十三篇小說可以作為陳雪其他作品的角色們的「歧路」,絕望的成分依然是無法輕易刮除的,但,書寫了二十幾年、生活逐漸不再顛沛的陳雪,把「安於一地」而積養的能量轉化成角色心境的騰飛:縱然命運畸零,我們仍可以在虛構裡將自己好好生養一回。   ●陳栢青(作家): 讀陳雪的小說應該被放進農民曆後頭的生剋表中。易耽溺,會移情。忌獨身單影閱讀。讀癮易成毒癮。 闔上陳雪的小說。你被偷走了一點心。重新睜開你的眼,望出去的世界不一樣了。那是陳雪的魅力,也是好小說的魔力,她讓你懂了不一樣的人。她讓你覺得,有那麼一刻,自己也是不一樣的人。   ●陳珊妮(音樂人): 所有的破碎與不完美,都能伴隨著成長找到某種安穩吧?   ●謝盈萱(演員): 在陳雪老師的書裡,她看見你聽見你,她創作出的天空,海域,甚至偏僻路徑旁的一只花朵,都像專門為了惶惶不安的你我他所開闢。循著她的文字,能像嬰孩一樣領受動物的本能,從喜至悲從毀滅至重生,所有被忽視的貪嗔癡怨皆不再被歸納為邊緣化的異端分子。  
香港文學雙年獎 台灣文學金典獎得主   拾香紀1974-1996   《拾香紀》透過連家,父母連城宋雲與十位兄弟姊妹的經歷,連家的經歷就刻畫下半部香港史。小說中主角十香細思回想連家一家每個人各種不同的遭遇,扣連著香港史上的重大事件:六七暴動、溫黛颱風襲港、香港小姐選美等……個人與社會集體記憶兩者緊密聯繫。連家的興衰起落也是香港的起伏縮影,甚至每位兄弟姊妹都各自象徵的香港一部份的特色。   焚香紀   「不要問我從那裡來,我遺失了的豈止故鄉? 我逃出生天,就為了向你報訊……」   時間背景為二〇一七年,更大規模的黑暗暴力尚未來臨前。《焚香紀》接續了《拾香記》,以連家父親連城,十香戀愛的對象林佳為主角,以及其他《拾香記》的第三代,接續描繪一九九七年香港回歸後,兩地之間逐次累積的矛盾,延續著以個人作為時代縮影的一貫特色,透過小說人物的生活經歷,銳利地描繪出今日香港人在自己鍾愛的城中,如同異鄉人的感受。 好評推薦   楊佳嫻  專序推薦   香港臺灣作家齊聲推薦 甘耀明  小說家 何致和  小說家 沐 羽  作家 張亦絢  小說家 曹疏影  作家 梁莉姿  作家 陳栢青  作家 陳蕙慧  資深出版人 蔣亞妮  作家 鄧小樺  作家 錢 真  小說家 鍾文音  小說家  
什麼是人?不就是一團烏漆八黑嚮往光明? 旅人在未知的天蓬下依星指路,寫字的人以命焚火。只要打開閱讀的眼睛,書頁穹宇無不熠熠。 散文家張讓縱遊時間、文學、城市、生活,鑿字引光, 汲取20餘位作家的靈光與幽默,為受時局所迫的人發出不平之鳴。 既是嗜讀者的慷慨召喚,也揭開世界的處處驚奇。 ▎嗜讀者的深情告白 讀書的「無濟於事」,恰是最大的「無用之用」——實際來說,書無法充飢或救命,但在精神層面上,書卻是最平易且唾手可得的心靈食糧,是安頓身心的最佳療方。 張讓寫讀書,不以評價或架構為先,而從作者本人著手。在她理性、節制、爽颯的筆鋒下,每一位作家都像是她結交多年的好友,引起讀者識人的興趣,激發一探作品的興致與熱情: ◎【談「地海系列」作者娥蘇拉.勒瑰恩】勒瑰恩文字刻意樸實單純,而她就駕著這簡潔含蓄的文字輕舟周遊物質和心靈宇宙,來去自如。她能從樹木的角度發言,能呼風喚雨讓石頭說話甚至越過生死牆到冥界又回來,簡直無所不能,唯獨不自大驕狂(⋯)她看不慣評家總以「一本書在說什麼」的角度來看小說,對她,小說是想像力遊戲馳騁而不是說教的場域。 ◎【談愛爾蘭小說《四封情書》】捕捉了愛情的神奇可怖再加以放大:痴迷盲熱,欲生欲死,從狂喜的尖峰到絕望的深淵,到最後愛情凋萎死滅又奇蹟重生,讓人不忍看不敢看又不能不看放不下手。 ◎【談自然文學作家溫德爾.貝里(Wendell Berry)】樹林是他清靜休息的地方,季節來去變化,一隻半空迴轉的蒼鷺,一片林中初見的藍鈴花,自然的神奇美好打動他,什麼都比不上,詩人天性表露無遺(⋯)在那生息循環不絕的花草樹木鳥獸之間他面對神祕,渺小謙虛,無語讚歎。他不追求天堂永生,他的世界是人間,地球是他可以感知擁抱的真實。他努力生活在這土地上,不統馭役使萬物眾生而是像個園丁竭盡全力愛惜保護。 ◎【談《遺愛基列》】經由尋常又不尋常的人物和故事,展現人生苦惱衝突的種種面相,充滿了寬厚的理解與同情(⋯)多少平常而又珍貴的片刻,極其動人。裡面有親情、宗教、種族、歷史,和生命與自然的美好神祕,在在讓人駐足沈思。她讓我們看見信仰有許多種類,也有不同的表現和實踐方式。再怎麼虔誠熱烈的宗教信仰,並不消解疑惑、爭執、恐懼、失望等等人與生俱來的矛盾和悲傷,因而有無比的感召力。 ◎【關於讀小說】所有故事是一個故事,前後呼應,迴盪不絕。平常不過的一句話可以重如千鈞,簡單一件事讓人悲從中來。一切更好也更壞,善惡未必有報,人生無理可講。好像走遍江湖的老僧看盡世事,滿懷悲憫無奈然不可言說。也許因此小說家必須不息不輟演述生死悲歡,試圖說出個所以然來。而讀者如我也必須亦步亦趨浮沈其中,努力看出個所以然來。 ▎為驚奇開眼,書中有書,人中有人 在張讓的眼中,大千世界時有驚奇,萬事萬物藏著神祕的關聯: ◎【談「西班牙時間」】農屋沒有網路連結,手機也不通。仿如山中無曆日,也就順理成章進入了安達魯西亞時間。這不是剁得碎碎的現代時間,不是碎成齏粉的美國時間,而是大片大塊的,像布店裡抖開成疋成疋的布料,書店裡滿架滿牆攤開的書。肥沃,廣闊,充滿了可能。 ◎【談「攝影」】曾寫過一篇探討攝影的文字,論到攝影凝凍時間,如「截生命於中流」。許多年後,對攝影這個特質還是覺得玄,也許更玄。因為年歲越長越加體會一切匆匆,生命永恆流逝時間無論如何沒法凝凍的決絕。從這個惆悵的角度,攝影快門咔嚓一響宛如巨靈大掌憑空攫取了片刻風影,就像文字捕捉了我們內在瞬間的感情思維呈現紙上,是多麼不可思議的事。只是習以為常,那神妙失去魔力,沒人記得那個奇蹟了。 ◎【談「寫作」】寫作並不是個普遍的職業,雖然感覺上當今人人能寫人人在寫,作者作家滿天飛。仍然,存心寫作,全力寫作,被寫作牽引逼壓欲罷不能,不是一天兩天而是一輩子,究竟是少數人做的事。也許有許多人年輕時夢想寫作,然真正走上那條路的畢竟是少數。寫作國度的風景從外面看似乎浪漫逍遙,栽進去了才知道裡面其實蕭瑟蒼涼,而且滿佈荊棘兇險。 ◎【談「生命的追尋」】似乎,是疑惑迫人追尋,是提問讓撞擊發光,答案誠然遙遙招引,卻如過來人所說,是那求索的過程更加有趣動人(⋯)如果我們注定要受好奇疑問引誘追尋求解,為什麼在某個稀罕時刻,當我們心神寧靜萬惑止息,不思不想不疑不問單單感受回應,是那樣無可言喻的美好?  
什麼是人?不就是一團烏漆八黑嚮往光明? 旅人在未知的天蓬下依星指路,寫字的人以命焚火。只要打開閱讀的眼睛,書頁穹宇無不熠熠。 散文家張讓縱遊時間、文學、城市、生活,鑿字引光, 汲取20餘位作家的靈光與幽默,為受時局所迫的人發出不平之鳴。 既是嗜讀者的慷慨召喚,也揭開世界的處處驚奇。 ▎嗜讀者的深情告白 讀書的「無濟於事」,恰是最大的「無用之用」——實際來說,書無法充飢或救命,但在精神層面上,書卻是最平易且唾手可得的心靈食糧,是安頓身心的最佳療方。 張讓寫讀書,不以評價或架構為先,而從作者本人著手。在她理性、節制、爽颯的筆鋒下,每一位作家都像是她結交多年的好友,引起讀者識人的興趣,激發一探作品的興致與熱情: ◎【談「地海系列」作者娥蘇拉.勒瑰恩】勒瑰恩文字刻意樸實單純,而她就駕著這簡潔含蓄的文字輕舟周遊物質和心靈宇宙,來去自如。她能從樹木的角度發言,能呼風喚雨讓石頭說話甚至越過生死牆到冥界又回來,簡直無所不能,唯獨不自大驕狂(⋯)她看不慣評家總以「一本書在說什麼」的角度來看小說,對她,小說是想像力遊戲馳騁而不是說教的場域。 ◎【談愛爾蘭小說《四封情書》】捕捉了愛情的神奇可怖再加以放大:痴迷盲熱,欲生欲死,從狂喜的尖峰到絕望的深淵,到最後愛情凋萎死滅又奇蹟重生,讓人不忍看不敢看又不能不看放不下手。 ◎【談自然文學作家溫德爾.貝里(Wendell Berry)】樹林是他清靜休息的地方,季節來去變化,一隻半空迴轉的蒼鷺,一片林中初見的藍鈴花,自然的神奇美好打動他,什麼都比不上,詩人天性表露無遺(⋯)在那生息循環不絕的花草樹木鳥獸之間他面對神祕,渺小謙虛,無語讚歎。他不追求天堂永生,他的世界是人間,地球是他可以感知擁抱的真實。他努力生活在這土地上,不統馭役使萬物眾生而是像個園丁竭盡全力愛惜保護。 ◎【談《遺愛基列》】經由尋常又不尋常的人物和故事,展現人生苦惱衝突的種種面相,充滿了寬厚的理解與同情(⋯)多少平常而又珍貴的片刻,極其動人。裡面有親情、宗教、種族、歷史,和生命與自然的美好神祕,在在讓人駐足沈思。她讓我們看見信仰有許多種類,也有不同的表現和實踐方式。再怎麼虔誠熱烈的宗教信仰,並不消解疑惑、爭執、恐懼、失望等等人與生俱來的矛盾和悲傷,因而有無比的感召力。 ◎【關於讀小說】所有故事是一個故事,前後呼應,迴盪不絕。平常不過的一句話可以重如千鈞,簡單一件事讓人悲從中來。一切更好也更壞,善惡未必有報,人生無理可講。好像走遍江湖的老僧看盡世事,滿懷悲憫無奈然不可言說。也許因此小說家必須不息不輟演述生死悲歡,試圖說出個所以然來。而讀者如我也必須亦步亦趨浮沈其中,努力看出個所以然來。 ▎為驚奇開眼,書中有書,人中有人 在張讓的眼中,大千世界時有驚奇,萬事萬物藏著神祕的關聯: ◎【談「西班牙時間」】農屋沒有網路連結,手機也不通。仿如山中無曆日,也就順理成章進入了安達魯西亞時間。這不是剁得碎碎的現代時間,不是碎成齏粉的美國時間,而是大片大塊的,像布店裡抖開成疋成疋的布料,書店裡滿架滿牆攤開的書。肥沃,廣闊,充滿了可能。 ◎【談「攝影」】曾寫過一篇探討攝影的文字,論到攝影凝凍時間,如「截生命於中流」。許多年後,對攝影這個特質還是覺得玄,也許更玄。因為年歲越長越加體會一切匆匆,生命永恆流逝時間無論如何沒法凝凍的決絕。從這個惆悵的角度,攝影快門咔嚓一響宛如巨靈大掌憑空攫取了片刻風影,就像文字捕捉了我們內在瞬間的感情思維呈現紙上,是多麼不可思議的事。只是習以為常,那神妙失去魔力,沒人記得那個奇蹟了。 ◎【談「寫作」】寫作並不是個普遍的職業,雖然感覺上當今人人能寫人人在寫,作者作家滿天飛。仍然,存心寫作,全力寫作,被寫作牽引逼壓欲罷不能,不是一天兩天而是一輩子,究竟是少數人做的事。也許有許多人年輕時夢想寫作,然真正走上那條路的畢竟是少數。寫作國度的風景從外面看似乎浪漫逍遙,栽進去了才知道裡面其實蕭瑟蒼涼,而且滿佈荊棘兇險。 ◎【談「生命的追尋」】似乎,是疑惑迫人追尋,是提問讓撞擊發光,答案誠然遙遙招引,卻如過來人所說,是那求索的過程更加有趣動人(⋯)如果我們注定要受好奇疑問引誘追尋求解,為什麼在某個稀罕時刻,當我們心神寧靜萬惑止息,不思不想不疑不問單單感受回應,是那樣無可言喻的美好?  
22位跨領域作家書寫台北 那外面的裡面的、明處的暗處的,學習理解它所有一切的並存。   本書參與作者:羅智成/詹宏志/李桐豪/陳嘉新/劉梓潔/楊富閔/徐淑卿/陳慧/李昂/吳崑玉/張國立/廖志峰/夏夏/孫梓評/陶曉嫚/邱比/林昆穎/凌宗魁/陳柏言/蔣亞妮/張娟芬/陳雪(依文章順序排列)   我也感同身受那些被現代性巨大城市掩蓋的:成長的探索、微痛的回憶、畸零的人生,以及努力存活的印記……。——李金蓮   《我台北,我街道2》由作家、資深編輯李金蓮擔任主編,集合22位跨領域的作家書寫台北,包括精神科醫師、政治工作者、建築文資工作者、藝術家、音樂人與出版人加入筆陣,他們的台北,讓我們對號入座自己的曾經,也學習理解這座城市,那外面的裡面的、明處的暗處的,所有一切的並存。   羅智成說每個人自有他自己的城市,詹宏志的台北構成他所有奮鬥求活的舞台,李桐豪走過蔡明亮、楊德昌電影裡出現的台北場景,陳嘉新寫世紀末的永康街,劉梓潔的師大路有著浮游漂浪的身影,楊富閔寫他的台北十年,徐淑卿回望不復存在的酒之島,陳慧眼中的六條通是混濁的河,李昂寫可以通往監獄的一條路,吳崑玉寫台灣政壇第一路青島東路的日常,張國立的運將帶你穿梭台北巷弄,廖志峰中年以後重新發現赤峰街與迪化街,異鄉人孫梓評見證信義區驟然誕生,陶曉嫚的南陽街考生故事,邱比在復興南路私藏的青春時光,林昆穎乘著299公車從輔大奔向台北車站唱片行,凌宗魁的建築地景紀錄東區曲折身世,夏夏的汀州路記憶一代傳過一代,陳柏言寫他的昆明街,蔣亞妮的陽投公路是霧氣瀰漫滿懷惆悵,張娟芬寫消失的松山路六百巷,陳雪的溫州街熟悉又陌生……   *內文摘句 如果台北可以有自己的記憶,我也希望她記得我這一個曾經在此努力活過的年輕人……。——詹宏志   愛的天絕陣、寂寞的地烈陣、孤單的寒冰陣、情感的落魂陣,我逃不了了,那是在西門町看蔡明亮的電影,獨特的、哀傷的共時性。──李桐豪   回望這些酒之島,已經不復存在。但城市中總會有新的島嶼浮現,為我們刻劃下新的年輪標記,而我們究竟是誰的答案也逐漸清晰。──徐淑卿   我在這裡的記憶也是沒有根的。走過那些形形色色,就算手中拎著再多購物袋,能追求的也不是存在,而是隱身:這裡沒有我,我不在那兒。──孫梓評   一條短短的街,他們將之走得非常漫長,彷彿人生一瞬,都濃縮在了這條街,那夜深沉到底然後轉向天明,悲傷的故事被傾吐,聆聽,收容,接住,融化開來不知道變成了什麼,卻永遠停駐在這些人的身體裡。──陳雪  
22位跨領域作家書寫台北 那外面的裡面的、明處的暗處的,學習理解它所有一切的並存。   本書參與作者:羅智成/詹宏志/李桐豪/陳嘉新/劉梓潔/楊富閔/徐淑卿/陳慧/李昂/吳崑玉/張國立/廖志峰/夏夏/孫梓評/陶曉嫚/邱比/林昆穎/凌宗魁/陳柏言/蔣亞妮/張娟芬/陳雪(依文章順序排列)   我也感同身受那些被現代性巨大城市掩蓋的:成長的探索、微痛的回憶、畸零的人生,以及努力存活的印記……。——李金蓮   《我台北,我街道2》由作家、資深編輯李金蓮擔任主編,集合22位跨領域的作家書寫台北,包括精神科醫師、政治工作者、建築文資工作者、藝術家、音樂人與出版人加入筆陣,他們的台北,讓我們對號入座自己的曾經,也學習理解這座城市,那外面的裡面的、明處的暗處的,所有一切的並存。   羅智成說每個人自有他自己的城市,詹宏志的台北構成他所有奮鬥求活的舞台,李桐豪走過蔡明亮、楊德昌電影裡出現的台北場景,陳嘉新寫世紀末的永康街,劉梓潔的師大路有著浮游漂浪的身影,楊富閔寫他的台北十年,徐淑卿回望不復存在的酒之島,陳慧眼中的六條通是混濁的河,李昂寫可以通往監獄的一條路,吳崑玉寫台灣政壇第一路青島東路的日常,張國立的運將帶你穿梭台北巷弄,廖志峰中年以後重新發現赤峰街與迪化街,異鄉人孫梓評見證信義區驟然誕生,陶曉嫚的南陽街考生故事,邱比在復興南路私藏的青春時光,林昆穎乘著299公車從輔大奔向台北車站唱片行,凌宗魁的建築地景紀錄東區曲折身世,夏夏的汀州路記憶一代傳過一代,陳柏言寫他的昆明街,蔣亞妮的陽投公路是霧氣瀰漫滿懷惆悵,張娟芬寫消失的松山路六百巷,陳雪的溫州街熟悉又陌生……   *內文摘句 如果台北可以有自己的記憶,我也希望她記得我這一個曾經在此努力活過的年輕人……。——詹宏志   愛的天絕陣、寂寞的地烈陣、孤單的寒冰陣、情感的落魂陣,我逃不了了,那是在西門町看蔡明亮的電影,獨特的、哀傷的共時性。──李桐豪   回望這些酒之島,已經不復存在。但城市中總會有新的島嶼浮現,為我們刻劃下新的年輪標記,而我們究竟是誰的答案也逐漸清晰。──徐淑卿   我在這裡的記憶也是沒有根的。走過那些形形色色,就算手中拎著再多購物袋,能追求的也不是存在,而是隱身:這裡沒有我,我不在那兒。──孫梓評   一條短短的街,他們將之走得非常漫長,彷彿人生一瞬,都濃縮在了這條街,那夜深沉到底然後轉向天明,悲傷的故事被傾吐,聆聽,收容,接住,融化開來不知道變成了什麼,卻永遠停駐在這些人的身體裡。──陳雪  
台灣文學金典獎年度大獎得主鍾文音 最新長篇鉅作╱《別送》外傳 一場信仰與心的追尋之戀。 文成公主與玄奘大師,兩顆唐朝最璀璨最稀有的星子在此交會,劃開佛的銀河系。 佛教歷史大河鉅構,不可多得的佳作。   *此作品獲第九屆全球華文文學星雲獎長篇歷史小說寫作計畫補助   「她幾度生生滅滅,從李雁兒轉文成公主。雁行千里,注定遷徙。在高原,她 成了甲木薩:永遠的漢地女神。   沒有眾生,就沒有菩薩。   雲遊僧玄奘書寫其一生致謝的功德芳名錄,並托西域商旅馬玄智帶給了甲木 薩,她成了唯一的讀者。   一連串字詞如編織魔毯的故事,拼貼出甲木薩與雲遊僧擦亮星空的傳奇。   從此,兩顆唐朝最璀璨最稀有的星子,劃開佛的銀河系……」   本書區分為「甲木薩」(文成公主)與「雲遊僧」(玄奘大師)兩大部,藉由在大昭寺擔任導覽員的今之「李雁兒」(和文成公主的俗名李雁兒同名)走入時光甬道,倒敘文成公主的一生,更以現代小說手法探索文成公主不為人知的愛情想像與其對高原的影響,讓蓮花女神有了人性化的面貌。另一個當代人物是王道士(人稱王阿菩),以王阿菩和史坦因相遇展開的序曲,輾轉帶出千佛洞文物之所以被史坦因帶走,全肇因於兩人的共通偶像:三藏法師雲遊僧玄奘,藉此帶出玄奘對後世歷史具有不可逆轉的影響力。   小說家以獨特的想像力將文成公主和親吐蕃歴經生死離別與玄奘取經播揚佛法,兩條穿越唐朝時空的故事軸線,做了巧妙的互動連結。引經據典,既不泥古,又不脫離歷史本事,敍事手法乍看為二,實則互相呼應為一,藉由人、事、情愛的因緣聚合,佛法奧義的深入淺出,展開信仰與心的追尋之戀。允稱佛教歷史大河鉅構,不可多得的佳作。   鍾文音說:「之所以開始書寫這本小說,緣於母親纏綿病榻多年,過去經常浪遊旅途的我沒料到有一天我的世界五大洲之大會微縮成一張電動床之方寸。苦痛的呻吟,無能的藥方,如何安頓當下?於是,我在母親的電動床旁,用各式各樣在旅途裡聽來的朝聖故事,說給母親聽……」   「公主和雲遊僧,一個離返,一個抵達,如兩輛不同方向駛去的列車。 讓他們命中注定相見的是佛經。 命中注定誰是你, 你的使命讓你成為你。」——《命中注定誰是你》  
台灣文學金典獎年度大獎得主鍾文音 最新長篇鉅作╱《別送》外傳 一場信仰與心的追尋之戀。 文成公主與玄奘大師,兩顆唐朝最璀璨最稀有的星子在此交會,劃開佛的銀河系。 佛教歷史大河鉅構,不可多得的佳作。   *此作品獲第九屆全球華文文學星雲獎長篇歷史小說寫作計畫補助   「她幾度生生滅滅,從李雁兒轉文成公主。雁行千里,注定遷徙。在高原,她 成了甲木薩:永遠的漢地女神。   沒有眾生,就沒有菩薩。   雲遊僧玄奘書寫其一生致謝的功德芳名錄,並托西域商旅馬玄智帶給了甲木 薩,她成了唯一的讀者。   一連串字詞如編織魔毯的故事,拼貼出甲木薩與雲遊僧擦亮星空的傳奇。   從此,兩顆唐朝最璀璨最稀有的星子,劃開佛的銀河系……」   本書區分為「甲木薩」(文成公主)與「雲遊僧」(玄奘大師)兩大部,藉由在大昭寺擔任導覽員的今之「李雁兒」(和文成公主的俗名李雁兒同名)走入時光甬道,倒敘文成公主的一生,更以現代小說手法探索文成公主不為人知的愛情想像與其對高原的影響,讓蓮花女神有了人性化的面貌。另一個當代人物是王道士(人稱王阿菩),以王阿菩和史坦因相遇展開的序曲,輾轉帶出千佛洞文物之所以被史坦因帶走,全肇因於兩人的共通偶像:三藏法師雲遊僧玄奘,藉此帶出玄奘對後世歷史具有不可逆轉的影響力。   小說家以獨特的想像力將文成公主和親吐蕃歴經生死離別與玄奘取經播揚佛法,兩條穿越唐朝時空的故事軸線,做了巧妙的互動連結。引經據典,既不泥古,又不脫離歷史本事,敍事手法乍看為二,實則互相呼應為一,藉由人、事、情愛的因緣聚合,佛法奧義的深入淺出,展開信仰與心的追尋之戀。允稱佛教歷史大河鉅構,不可多得的佳作。   鍾文音說:「之所以開始書寫這本小說,緣於母親纏綿病榻多年,過去經常浪遊旅途的我沒料到有一天我的世界五大洲之大會微縮成一張電動床之方寸。苦痛的呻吟,無能的藥方,如何安頓當下?於是,我在母親的電動床旁,用各式各樣在旅途裡聽來的朝聖故事,說給母親聽……」   「公主和雲遊僧,一個離返,一個抵達,如兩輛不同方向駛去的列車。 讓他們命中注定相見的是佛經。 命中注定誰是你, 你的使命讓你成為你。」——《命中注定誰是你》  
台北國際書展大獎得主李欣倫, 繼《以我為器》之後,再度刷新自我之作。 書寫家屋劇場、女性婚姻困境……   楊佳嫻專文作序—— 「看似抒發個人在婚姻、家族、妻職與母職裡的遭遇,同樣能當作女人在社會一切處境的寓言。」   睽違五年的最新散文集《原來你什麼都不想要》是李欣倫散文書寫的突破自我之作。周芬伶形容:「更犀利,更細緻、更全面的女性與身體敘述,疏離於己的寫法,有小說的客觀、詩的陌生化。雖然文字如清水芙蓉更易讀,然時間自由穿梭,自我多面分化,讓散文的面向更複雜可觀,文字圓熟如轉珠。前面幾篇翻開革命性的李欣倫,令人驚心動魄,之後復歸於孩,還好還好,作者再度刷新自己,你得細細讀來,方知其中驚險。」   本書書寫個人進入婚姻之後的生活,為了兼顧工作、家庭、親子關係,日常面臨的衝突與掙扎,深藏內心的困惑、委屈、挫折與不安,李欣倫勇敢真誠的深刻文字,細緻描繪婚姻困境,道盡女性說不出的心事。最後沿著母女兩代生命軸線而上,回顧童年記憶與無憂少女時代,自己為人母後更理解上一代的處境,還有身旁女性親友、文學中的女人們……交織而成世世代代的女性宿命。  
台北國際書展大獎得主李欣倫, 繼《以我為器》之後,再度刷新自我之作。 書寫家屋劇場、女性婚姻困境……   楊佳嫻專文作序—— 「看似抒發個人在婚姻、家族、妻職與母職裡的遭遇,同樣能當作女人在社會一切處境的寓言。」   睽違五年的最新散文集《原來你什麼都不想要》是李欣倫散文書寫的突破自我之作。周芬伶形容:「更犀利,更細緻、更全面的女性與身體敘述,疏離於己的寫法,有小說的客觀、詩的陌生化。雖然文字如清水芙蓉更易讀,然時間自由穿梭,自我多面分化,讓散文的面向更複雜可觀,文字圓熟如轉珠。前面幾篇翻開革命性的李欣倫,令人驚心動魄,之後復歸於孩,還好還好,作者再度刷新自己,你得細細讀來,方知其中驚險。」   本書書寫個人進入婚姻之後的生活,為了兼顧工作、家庭、親子關係,日常面臨的衝突與掙扎,深藏內心的困惑、委屈、挫折與不安,李欣倫勇敢真誠的深刻文字,細緻描繪婚姻困境,道盡女性說不出的心事。最後沿著母女兩代生命軸線而上,回顧童年記憶與無憂少女時代,自己為人母後更理解上一代的處境,還有身旁女性親友、文學中的女人們……交織而成世世代代的女性宿命。  
這間台文的百貨公司,滿足你學台語的各種需求。 想學台語又畏懼台文的人,這本書正好是絕佳入門書。——黃筱純(鏡新聞台語主播) 繼學台語的第一本書《台語好日子》之後,致力推廣台文的作家鄭順聰推出《台語心花開》,內容從食衣住行育樂各面向切入,透過小吃料理、身體裝扮、交通工具、娛樂運動等主題來書寫,既有耍廢爆笑,也有心理分析與紓壓療癒,壓軸是台灣各地腔調的豆知識,以及風土飲食的爆點觀察。 全書分為十個章節,共計五十篇文章,融入現代生活的豐富內容,滿足你學習台語的各種需求。例如:上班族最愛的手搖杯,防疫生活的用品與動作,台語怎麼說?怎麼寫?台語的南腔北調與習慣用法不同,如何用三樣食物迅速辨別對方的出身? 本書透過活潑趣味、親切易讀的華語文章介紹生活裡的台語,是最生活化、現代化的台語學習書。 本書特色 ★進階字彙大補帖 前八章前後切分為「主文」與「字詞整理表」,供讀者對照參考。每篇主文一千多字出頭,文末字詞整理表約二十字,全書收錄近一千組台文字詞。 ★類義詞觸類旁通 「字詞整理表」的最後特別搜集整理出「類義詞」,因歷史脈絡與地域不同,相同意思的台語詞經常有許多的類似詞,引領讀者觸類旁通。 ★兼顧實用性與地域性 「環島聽口音」和「飲食腔調學」分析台灣各地腔口、用詞、風土的差異,內容豐富,深入淺出,原來台灣小吃也有南腔北調喔。