水晶孔十年美國的日子:一人一狗一貓,從學生到社畜的生活切片「我做了很多事,但唯一不變的是,我依舊很愛畫畫。」★水晶孔首部個人生活札記★剛踏入30代的單身台灣女子記錄下20代初到美國後一人、一貓與一狗在美國的求生奮鬥史21歲的時候跑來美國以為只是待一年,結果看起來這輩子可能都要耗在這。從學生到社畜,從一個人到多了一隻狗和一隻貓,以為只是平凡的留學生活,生活卻遭遇疫情、公司倒閉甚至大風雪?!【跨界推薦】曲家瑞(藝術家、作家、實踐大學媒體傳達設計學系副教授)徐譽庭(導演、編劇、作家)陳沛珛(漫畫家/繪本創作者)盧卡斯(漫畫家、設計師)阿翰(「阿翰po影片」影片創作者)「在這個AI當道的年代,水晶孔的作品仍充滿人情味,為我們創作者帶來力量與希望。看到她在異鄉打拚築夢,建構出這麼豐富的創作人生,讓我深受感動,也激起了強烈的共鳴與敬意。」——盧卡斯|漫畫家、設計師【內容介紹】★用幽默畫風與敘事記錄一段血汗又真摯的美國生活。★超高共鳴感的留學生求生指南。★一人一狗一貓,一間沒門的房間,也能過出生命的重量。★笑著講完這些荒謬事,眼角還是會濕。在舊金山對岸、全美前十危險城市之一的奧克蘭,一個來自台北的女生,帶著「先去一年試試看」的心態,誤打誤撞展開了長達十年的美國生活旅程。這不是什麼華麗的美國夢,而是一場處處冒火的即興求生記。《我很多的美國時間》是一部極具畫面感、幽默又真實的圖像小說。作者水晶孔以自嘲與機智的筆調,記錄從台北乖學生蛻變為美國邊緣生活藝術家的真實故事:從一開始在動畫學校孤獨掙扎、學貸壓頂,到收養一隻病懨懨卻改變她人生的小巴哥「Porky」,再到灣區交友軟體的奇葩歷險、疫情中搶衛生紙的末日日常,以及一段橫跨暴風雪的美國公路之旅……書中用輕鬆的敘述方式,寫下那些異鄉求生的狼狽與堅持,也描繪了逐夢過程中的不安、錯愕與心碎,更重要的是:如何從混亂的生活中抓住一點點溫暖,笑著撐過去。如果你也曾在異地孤軍奮戰,或是被生活搞到懷疑人生——這本書,會讓你笑著哭,哭完再撐下去。
*臺灣第一份「圖像小說Graphic Novel」刊物issue no.2*以能夠「慢慢讀」的圖像小說切入,以豐富訪談與專欄揭開圖像小說文學性的面貌。*內容收錄五十嵐大介、吳明益、Golo、Dimitri Piot等重磅作家跨界相談創作心路2024圖像小說祭專刊。大開數全彩印刷,收錄來自書店、漫畫家、小說家和編輯、記者的精彩對話,從多元觀點,帶領讀者慢慢讀一本圖像小說。內容包括「高光人物」、「創作現場」、「編讀編推」,從漫畫家/作家創作角度、編輯和書店選書策展角度等,引領豐富層次的跨域賞析,看見漫畫/圖像小說的可能性。2024圖像小說祭活動與展覽內容全記錄,深入導覽期間限定走讀、講座、畫展。
獻給所有失去愛犬的人……歐漫大師史奇頓與他的愛犬Jim的故事曾經,每一位毛小孩與主人的親密互動,如家人般的存在……終究要面臨「說再見」,這也是我們該學習經歷的生命課題。「如果沒有意外,我們都可以參與他們的一生。之後,我們的一生都有他。」――阮光民(漫畫家)「家中有狗狗陪伴過的人,我們都記得與他一塊散步的美好。」――黃健和(總編輯)「設計這本書時,是邊做邊拭淚來完成的。每幅畫面,都像是在回顧自己所經歷過的往事。面對愛犬的逝去,那種刻骨銘心的痛,真的是不分國界啊!謝謝吉姆與史奇頓,想念娜娜。」――楊啟巽(設計師)「我寫了一本狗兒子漢漢的書,就是史奇頓所寫:『該怎麼做才不會忘掉你……』每一張圖,我們都共同經歷,仍保留照後鏡看到漢漢頭伸出車窗,表情非常快樂的照片,他走後,車子換了兩部,但他仍在我的心中不變,有時還會叫錯現在狗的名字,『漢漢!』狗用一輩子十幾年的時間愛我們,我們要用半輩子五十年想念他,但仍然抵不住突然的思念崩潰。」――林清盛(主持人)「讀完這本書,愛貓離去的悲傷似被輕柔擁抱,無處安放的淚水,落腳在了思念的彼岸。――李羚榛(小羊醫師、心橋動物醫院創辦人 )「只有在真正失去過才能體會被掏空的自己是多麽的無助,作者的書完全詮釋在我們失去的當下以及依戀不捨的過程。我們家14歲狗兒離開後,身邊的每個角落都是他的影子,我才發現原來真正依賴他的是我們。就像作者寫的『他很黏我,但我更黏他』,也很喜歡作者將吉姆的生活細節視為藝術品,他們一生的視線都專注於你,他們的愛如此單純,他們的確就像藝術品一樣的純粹無瑕,令人著迷。作者的畫能深邃到進入人心,伴隨著文字更能感同身受,是一本能跟著又哭又笑又能隨著作者一起療癒心靈的好書。」――駱爺(駱成生命人文)「翻開他的前幾幅畫,猶如一記重擊。我不得不承認,自己淚流滿面。不知是巧合抑或是命運:吉姆和我的狗驚人地相似。我詫異極了。接著許多想法浮現,許多發生的情景,還有圖畫,完全精準勾勒出我和我的狗所經歷過的一切。」──歐德莉.朱格拉(Audrey Jougla),哲學家各界暖心推薦――阮光民(漫畫家╱愛犬大壯,鬆獅犬)黃健和(總編輯╱愛犬Leo,黃金獵犬)林清盛(廣播主持人╱愛犬貝克漢,黃金獵犬)楊啟巽(設計師╱愛犬娜娜&妹妹,柴犬)李羚榛(小羊醫師、心橋動物醫院創辦人 )海狗房東(《發光的樹》作者)駱爺(駱成生命人文)「散步的時間到了,卻不見你的身影。你一定正在某個地方等著我……」Jim是一條狗,他陪伴著漫畫家史奇頓,日復一日。Jim 與史奇頓形影不離,當他畫著漫畫時,他靜靜陪在一旁。而每天彼此最高興的時刻,是一塊散步的時光。 Jim會咬壞家具,Jim喜愛玩水,Jim風雨無阻一定要每天出門。可是Jim會陪著史奇頓工作,去參加朋友聚會,會每天睡在他床前。Jim與漫畫家一塊生活了十三年。當Jim離開了,漫畫家忍不住思念,畫下一幅幅狗狗的百態身影。這書是漫畫家寫給Jim的情書,讓Jim可以安心離去。這本書也是送給曾經有狗陪伴的人,我們知道有狗狗陪伴時的美好,我們也知道狗狗總有一天會離我們而去。讓我們記得那些相聚的時刻,讓我們可以跨出家門,開始繼續散步。「會有悲傷的時刻,也會有快樂的時刻。」為了減輕痛苦,史奇頓拿起鉛筆畫了起來。他的圖像是如此美麗,如此令人心酸,沙發的一角,男人的手放在狗的毛皮裡,沙發的一角,男人的手放在一個轉瞬即逝的幽靈上,沙發的一角,男人的手在虛空。吉姆的影子無所不在……這本書是個奇蹟,它完美地傳達了心中永遠無法閉合的洞。作者史奇頓(Francais Schuiten)是比利時知名漫畫作者。他與國中同學貝湼・彼特(Benoit Peeters)合作的「Les Cites Obscures朦朧城巿系列 」已是歐洲漫畫裡的經典作品,近20部作品已翻譯成各種語版。這本書在網路上得到了許多讀者的迴響……「我為自己買了一本,且另外買了兩本作為禮物送給朋友。」「這本圖文書將吸引任何與狗以及其他動物一起生活的人。作者本身創作與建築相關的嚴謹圖像小說,他在這裡以非常自然和情感的方式講述了他的個人故事。就我個人而言,在經歷了15年的幸福之後失去了我的狗,我潸然落淚。」「這是作者史奇頓是創作屬於個人的圖文集,只有那些自己愛過狗並失去過狗的人才能理解這些插畫——他的觀察非常出色,並讓人回憶起曾經失去的愛。這本書本身相當小,裝訂整齊,精裝。除了兩篇序言和導言外,文字稀少,即使沒有法語能力的人也適合。」「我很感動找到這本書。我很需要它。令人難以置信的是,這本書描繪出很多共同情緒,當我們為失去自己的狗感到悲傷歷程。」
★金漫獎得主61Chi,繼《房間》、《南方小鎮時光》後之新作★《城市裡,有時候》入圍2020金漫獎「年度漫畫獎」★《城市裡,有時候》入選文化部《BOOKS FROM TAIWAN》致城市,還有城市裡的我們有時一起,有時自己……有時荒謬,有時麻木……有時掙扎,有時妥協……「這世界大體有兩類人,其中一群渴望被記住,另一群則等待被遺忘。將人從其中一種漸變為另一種,城市就是這樣的一個地方。」 城市生活,是現代人的普遍經驗。即便每座城市的型態不同,身處城市帶給人的疏離感、無力感,卻是多數人都曾有的體會。繼《房間》、《台北小日子》後,擅長描繪城市的漫畫家61Chi,再度以台北作為筆下主角,用詩意的筆觸,捕捉這座城市最寫實的樣貌,精準呈現都市人日常的寂寞、無奈、荒謬、妥協。「城市裡,有時候,等待誰將我們帶走。」任明信(詩人)李屏瑤(作家)神小風(作家)陳又津(作家)鄧彧(「紙上行旅」插畫家、設計師)HOM(漫畫家)安哲(視覺藝術家、繪本作家)甜蜜生活(插畫家)——共鳴推薦【本書特色】☆全書採裸背穿線裝訂這本書的創作想法來自有天她去河濱公園散步,看到白鷺鷥在河口覓食,但看牠忙了一小時,僅吃到1、2隻小魚,深覺好像生活就是這麼徒勞無功。61Chi便以白鷺鷥為題畫下首篇作品,從2017年底開始陸續創作,花了一年左右完成61篇。作品中使用長鏡頭呈現畫面感,是想表達個人的孤獨與生活的無奈,訴說在城市裡生活跟工作,時常感到孤獨,也相信很多人都有同樣的心境。每個人都是座孤島,但很多人仍然繼續過著住在城市的日子。這些人和街景,是真實的嗎?61Chi表示,所有的場景都是真的,大多是我在不同地方蹲點拍攝的成果。很多場景是日常的畫面,像是人物過斑馬線、追公車等等,但我會給它們一句註解,賦與不同涵義。譬如有一幕,我畫一群鴿子從天空飛過,但有一隻鴿子停在屋頂上,旁邊的註解是「有時候,需要的只是幾秒鐘的喘息」,想描繪的是都市快節奏的步調,整本書大概都是形式與步調。她將視角固定在同樣的鏡位,並在不同分格中,帶出時間的流動感,捕捉城市的動態風景。外冷內熱、外熱內冷,漫畫與城市樣貌整本書以一篇漫畫搭配一句話的方式鋪排,讓讀者在一頁圖像、一頁文字間,穿梭遊走61種「城市裡,有時候」的情境。不同於常見的漫畫敘事,作者特別使用如同電影長鏡頭的手法,來處理無對白的畫面。運用特殊的分鏡,在每回3到9格的有限框線內,營造時間分秒流瀉的感受,帶給讀者新穎的漫畫閱讀體驗。【內容摘錄】有時一起,有時自己城市裡,有時候……你會回到一個人。城市裡,有時候……不知道哪裡才是真正的家。城市裡,有時候……你不會好好照顧自己。有時荒謬,有時麻木城市裡,有時候……你得妝上你的社交臉。城市裡,有時候……選擇實在太多了。城市裡,有時候……我們活像隻老鼠。有時掙扎,有時妥協城市裡,有時候……需要習慣被拒絕。城市裡,有時候……你選擇了安穩但不自由的生活。城市裡,有時候……人們為未來下注。【共鳴推薦】城市裡,有時候……能跨越圖像與文字。「只是尋常生活影色,持續流宕的空間場景,透過她的畫筆,如一首首動人的獨立民謠隨機播放;這些冷暖交錯的視線,單格撥放的瞬間,有漫遊時戴上耳機的抽離,與意外在廣播裡聽見時,巧遇的熟悉。」——任明信(《你沒有更好的命運》詩人)「城市裡的各種大小擦傷,在61Chi的漫畫裡,成了我們賴以存活的事物,那片刻的壞,有一天會成為好,那是她的藝術。」——神小風(《百分之九十八的平庸少女》作家)「61Chi捕捉了城市生活中,讓人惱火、喜悅或意外的魔幻時刻--那是我們確實看見、卻總是忽略的永恆場景。」——陳又津(《準台北人》小說家)「推薦給都市女孩的畫集!」——黃柏花(「甜蜜生活」插畫家、「愛治文具房」創辦人)「短短幾格畫面道盡生活的百般無奈,而真實人生確實是由千萬個看似無聊又荒謬的片刻構成。與其說這本漫畫訴說城市裡的片刻,在我看來更接近人生的縮影。」——鄧彧(「紙上行旅」插畫家、設計師)「61Chi總是能用獨特的筆觸,捕捉到最細膩的生活片刻。」——HOM(《大城小事》系列漫畫家)繪本迷人之處,為捕捉城市不經意卻深邃的分鏡,明明看起來是平坦無波的幾秒鐘,配合文字卻誕生出充滿餘韻的情緒。《城市裡,有時候》的鏡頭運用,像是枝裕和即使在拍沈重敘事,也會選擇避開最具殺傷力的場面與動作,因此傷感的後勁更餘波盪漾。――BIOS monthly相聚離開都有時候,不同於常見的漫畫敘事,61Chi獨特的圖像操作,猶如電影的長鏡頭,《城市裡,有時候》賦予讀者的感受是一種餘波盪漾,任誰也甘願落入時光的細水長流。――FLiPER生活藝文誌│Editor,s Note寫稿又卡住,就拿61Chi的新書來看,各自獨立的故事,又一氣呵成。是漫畫,也是繪本;是散文,也像詩。我最喜歡「城市裡,有時候……會發生魔幻時刻。」畢竟城市裡還是溫暖的。相信她創作這本書的時候一定有行雲流水之感。我決定先不想寫稿的事,再繼續看書去了。「城市裡,有時候…….你寫不順的時候,就看書吧。」――郝明義Rex How(大塊文化董事長)城市生存,是不是失望總多過於期望?巧合間,我發現插畫家61Chi的《城市裡,有時候》也採灰墨色系打底,勾勒都會即景。《城》書像是精鍊短小的寓言,視角聰明獨特,每則只用一頁篇幅,三格至九格的圖畫,便精準捕捉了現代特有的寂寞和疏離。――OPENBOOK│吳妮民(作家)
平淡而深刻的日日時時,屬於她們的都市絮語10篇巷尾街頭的片刻,10種台北女子的日常★2024全新改版,追加Chapter. 10〈距離〉以及6張彩圖!★我們來到這座城市,為了各自的原因在此停留,求學、追夢、戀愛、工作、成家……而在當下的過程,或許只是想著:「暫時,先這樣。」每個人都是過客,每個人也都是主角。★安古蘭漫畫新秀大獎二度入圍★2020金漫獎年度漫畫獎★2021台北書展非小說類首獎★已售出法文、越南文、簡體中文版權沛珛的畫作具有某種張力,如果要說的話,我認為她將傳統的刺點延伸,拓展為邊界,與光暈。到底怎麼做到的?雖然畫的是大都市中的各種小插曲,但她的故事往往也能打動畢業後即遠離台北的我。那些寂寞和錯身的遺憾,如何能精準打中?初讀《暫時先這樣》時,我以為那是一種青春的迴響,重讀新版後我發現,沛珛比她自己能想像的更具野心,她挑戰的不僅是圖文藝術,而是聲音、空間,文學邊陲之外的可能。——潘家欣(作家╱《玩物誌》作者)插畫家陳沛珛頗具靈氣的圖畫小說作品《暫時先這樣》,樸拙的線條,水彩派泥灰(Payne’s Gray)層層堆疊的蒼鬱色調,便寫實而細緻地呈現出典型台灣城市圖像:高速公路上望不見盡頭的回堵車流、高架橋邊老舊住宅櫛比鱗次的窗、懸垂在窗外的冷氣機……我尤其喜歡畫作裡那些人物的日常。――OPEN BOOK〈讀漫畫〉專欄╱作者吳妮民(作家)沒多久包裹送達,我迫不及待拆開外層的包裝,快速翻讀著新書扉頁,感受一陣陣油墨清香。仔細看其中續寫的漫畫形式,搭配上拙樸的筆感,再覆蓋灰藍色的低飽和及低明度,剎那間有一股悵然卻又親近、冷暖摻雜。我知道這就是「台北的模樣」、「台北的味道」。我很喜歡每一頁的構圖巧思與畫風,在陳沛珛那自成一格的台北風景裡,每一處都有值得被放大的細節與美好,正是人生充滿意義的各種痕跡。我想,無論在台北的生活如何、日常普凡或是獨特,就先暫時這樣吧,只要挺過眼前難捱的近況,悲苦終將成為過客。――迷誠品主題專欄╱作者FLiPER(云 ʕ•͡-•ʔฅ)以台灣漫畫市場而言,《暫時先這樣》相當具有原創性。內容中對台灣現實氛圍的描繪以及特殊的客氣文化,以法文讀者的角度來看,皆是從未體驗過的生活模式。本書搭配了細膩並具有情感色調的繪畫風格,以迄今台灣圖像小說類作品中從未有過的角度來觀察台灣社會,實為一部難能可貴的作品。――國立中央大學法文系葛尹風副教授北漂都市求生的通勤上班族、享受一人料理的獨身女子、夜半街頭相遇的餵貓人士、相差十幾歲的一日情侶……,《暫時先這樣》是一部描寫城市的作品,作者陳沛珛以七年級(80後╱Y世代)女生的視角,半自傳地記錄下台北街頭的日常片刻。書中看似平淡的閒散對話,卻能讓人深切感受到屬於都市生活的疏離與自適,以及都市女生特有的口吻神態。《暫時先這樣》不為城市下註解,我們來到這座城市,為了各自的原因在此停留,求學、追夢、戀愛、工作、成家……而在當下的過程,或許只是想著:「暫時,先這樣。」每個人都是過客,每個人也都是主角。一本書的起點,Tracing the Cat沛珛表示,這篇純粹想畫南機場國宅空間的〈Tracing the Cat〉,四張圖的極短篇,完成當下覺得生澀鬆散,後來回頭看,反而是那些鬆散的結構和造型讓畫面輕盈不沉悶。然後開始進行本書後,一直翻出這篇來看,想再畫出這種鬆卻一直失敗,也許是同時要經營敘事多了一項要忙,手鬆不了。作為家裡蹲的接案工作者,一時無取材方向,便以自己和旁人的生活作為田野去挖掘或偷菜。一開始就決定要畫短篇集,一來可以挑各種事件獨立成一篇不受限制,二來是怕搞砸。一個故事,再怎麼樣搞砸也就是這個短篇內結束。十頁一篇也是個沒什麼道理的設定,一段情節本可以依需求增減篇幅,但固定的頁數像是自己設的一個遊戲規則,不同的內容我都得把它們精簡或拉拔到這個頁數。像這樣的短篇,有動力的話完全可以跟著人生經驗的發展無限增生,不過也可以都寫在筆記本裡就好……本想從容優雅地完成第一本漫畫,但最後還是按照慣例壓著死線交貨。這激發了挽回顏面的心情,下一本一定在時間規劃、畫面、故事上,都會更好……雖然自己都懷疑是否會有下一本。【本書特色】使用鉛筆、色鉛筆、水彩作畫,以拙樸的筆感搭配淡冷的色調,營造歐系繪本式的台灣漫畫窗花鐵皮、小吃攤、摩托車,熟悉的台灣街景點綴全書,每一格分鏡都可以獨立成畫特別增加收錄第10章(距離〉,此為作者為法文版授權,增添的一個章節我很喜歡陳沛珛的畫風,從台灣的街景、菜市場的攤商、老街的小吃招牌、街貓張嘴的口型,到租住的房間裡恰到好處的擺設(那個貓砂的放置以及儲備位置!)甚至是冰箱的內裡,這一切非常台、又非常美。從圖文創作的角度回看我們所生活的,帶點距離,卻又能夠捕捉某種轉瞬即逝的現實。閱讀的過程非常愉快,若以書裡的內容為喻,那是從龐大的時間切片裡擷取出來,醃得很好的一罐透明蘿蔔。――李屏瑤讀著讀著,一格一格緩慢凝視,沉浸式的聯覺悸動,彷彿帶我重回小時候閱讀日本漫畫、或年輕時初識圖像小說的美好記憶現場。這不只是因為沛珛所描繪的都市場景如此緊貼日常,在地生活的五感氣味從每個細節縫隙中悄悄溢散,也由於她獨特的敘事節奏,冷中帶暖,距離感和親近感並存。我知道,這是屬於台灣巷弄的情緒、成熟大人的韻味。就像我喜歡這個書名,「暫時先這樣」,攘往熙來裡的安然況味,這樣剛剛好。――李明璁【章節介紹】Chapter. 1 Nest 上班族的一天,在月經來的時候特別難熬。唯一的慰藉,就是回家倒頭吸貓。即使租屋處狹小雜亂,但正是因為在大城市的生活太艱難,我們才都需要一個可以當避風港的小窩。Chapter. 2 許願清單無論有無宗教、是否迷信,單身的男女在月老面前,似乎都一樣虔誠。只是,縱然月老回應了你鉅細靡遺的理想條件,怎麼走下去又是另一回事了。Chapter. 3 休假採買、備料、烹煮……一個人的休假,最幸福的是慢慢料理、細細品嚐,順便再把自己套進《小森時光》或《昨日的美食》,真是一點也不奢侈的浪漫享受。Chapter. 4 一時不察坐公車的時候,常常可以觀察到都市的人物百態,也不時上演著各式小劇場。不過,當你以為自己只是都市情境劇的旁觀者,下一秒就可能變主角。Chapter. 5 Shhh結婚是伴侶關係的放大鏡,價值觀的差異、日常點滴的缺陷,都容易積累加成,給人難堪地一一檢視。無論是大吼著叫對方閉嘴,還是轉身逃躲閃避,有時候真想自己一個人,好好清靜清靜。Chapter. 6 放飯時間夜深人靜,放飯的跟吃飯的,都出來了。讓一座城市變更好的形式有很多種,那些自掏腰包餵食街貓、誘捕送醫絕育的路人們,就是其中一種。畢竟,我們跟街貓,都是這座城市的一部分。Chapter. 7 想睡陳套的生活過久了,偶爾就會想嘗鮮,於是就去了一趟東海岸的手作音樂市集。Chapter. 8 Dating改編自村上春樹的極短篇《32歲的DAY TRIPPER》。她們相差快20歲,各自擁有對象,生活沒交集,對彼此的興趣也不感興趣。她們是彼此的一日伴侶,想要時就在一起,不想要時就分開。Chapter. 9 暫時先這樣突然迎來的生老病死,往往無可奈何,只能暫時先這樣。Chapter. 10 距離脫離孩童身分之後,開始可以心平氣和過年是始於,家庭成員可以在自己選擇的餐桌圍爐那一年。手足可能會是彼此的心理依靠,但也可能彼此有著心結。
平淡而深刻的日日時時,屬於她們的都市絮語 10篇巷尾街頭的片刻,10種台北女子的日常 ★2024全新改版,追加Chapter. 10〈距離〉以及6張彩圖!★ ★首刷贈沛珛親手絹印小卡(2種圖案隨機)★ 我們來到這座城市,為了各自的原因在此停留, 求學、追夢、戀愛、工作、成家…… 而在當下的過程,或許只是想著:「暫時,先這樣。」 每個人都是過客,每個人也都是主角。 ★安古蘭漫畫新秀大獎二度入圍 ★2020金漫獎年度漫畫獎 ★2021台北書展非小說類首獎 ★已售出法文、越南文、簡體中文版權 沛珛的畫作具有某種張力,如果要說的話,我認為她將傳統的刺點延伸,拓展為邊界,與光暈。 到底怎麼做到的?雖然畫的是大都市中的各種小插曲,但她的故事往往也能打動畢業後即遠離台北的我。那些寂寞和錯身的遺憾,如何能精準打中?初讀《暫時先這樣》時,我以為那是一種青春的迴響,重讀新版後我發現,沛珛比她自己能想像的更具野心,她挑戰的不僅是圖文藝術,而是聲音、空間,文學邊陲之外的可能。 ——潘家欣(作家╱《玩物誌》作者) 插畫家陳沛珛頗具靈氣的圖畫小說作品《暫時先這樣》,樸拙的線條,水彩派泥灰(Payne’s Gray)層層堆疊的蒼鬱色調,便寫實而細緻地呈現出典型台灣城市圖像:高速公路上望不見盡頭的回堵車流、高架橋邊老舊住宅櫛比鱗次的窗、懸垂在窗外的冷氣機……我尤其喜歡畫作裡那些人物的日常。 ――OPEN BOOK〈讀漫畫〉專欄╱作者吳妮民(作家) 沒多久包裹送達,我迫不及待拆開外層的包裝,快速翻讀著新書扉頁,感受一陣陣油墨清香。仔細看其中續寫的漫畫形式,搭配上拙樸的筆感,再覆蓋灰藍色的低飽和及低明度,剎那間有一股悵然卻又親近、冷暖摻雜。我知道這就是「台北的模樣」、「台北的味道」。 我很喜歡每一頁的構圖巧思與畫風,在陳沛珛那自成一格的台北風景裡,每一處都有值得被放大的細節與美好,正是人生充滿意義的各種痕跡。我想,無論在台北的生活如何、日常普凡或是獨特,就先暫時這樣吧,只要挺過眼前難捱的近況,悲苦終將成為過客。 ――迷誠品主題專欄╱作者FLiPER(云 ʕ•͡-•ʔฅ) 以台灣漫畫市場而言,《暫時先這樣》相當具有原創性。內容中對台灣現實氛圍的描繪以及特殊的客氣文化,以法文讀者的角度來看,皆是從未體驗過的生活模式。本書搭配了細膩並具有情感色調的繪畫風格,以迄今台灣圖像小說類作品中從未有過的角度來觀察台灣社會,實為一部難能可貴的作品。 ――國立中央大學法文系葛尹風副教授 北漂都市求生的通勤上班族、享受一人料理的獨身女子、夜半街頭相遇的餵貓人士、相差十幾歲的一日情侶……,《暫時先這樣》是一部描寫城市的作品,作者陳沛珛以七年級(80後╱Y世代)女生的視角,半自傳地記錄下台北街頭的日常片刻。書中看似平淡的閒散對話,卻能讓人深切感受到屬於都市生活的疏離與自適,以及都市女生特有的口吻神態。 《暫時先這樣》不為城市下註解,我們來到這座城市,為了各自的原因在此停留,求學、追夢、戀愛、工作、成家……而在當下的過程,或許只是想著:「暫時,先這樣。」每個人都是過客,每個人也都是主角。 一本書的起點,Tracing the Cat 沛珛表示,這篇純粹想畫南機場國宅空間的〈Tracing the Cat〉,四張圖的極短篇,完成當下覺得生澀鬆散,後來回頭看,反而是那些鬆散的結構和造型讓畫面輕盈不沉悶。然後開始進行本書後,一直翻出這篇來看,想再畫出這種鬆卻一直失敗,也許是同時要經營敘事多了一項要忙,手鬆不了。 作為家裡蹲的接案工作者,一時無取材方向,便以自己和旁人的生活作為田野去挖掘或偷菜。一開始就決定要畫短篇集,一來可以挑各種事件獨立成一篇不受限制,二來是怕搞砸。一個故事,再怎麼樣搞砸也就是這個短篇內結束。十頁一篇也是個沒什麼道理的設定,一段情節本可以依需求增減篇幅,但固定的頁數像是自己設的一個遊戲規則,不同的內容我都得把它們精簡或拉拔到這個頁數。像這樣的短篇,有動力的話完全可以跟著人生經驗的發展無限增生,不過也可以都寫在筆記本裡就好…… 本想從容優雅地完成第一本漫畫,但最後還是按照慣例壓著死線交貨。這激發了挽回顏面的心情,下一本一定在時間規劃、畫面、故事上,都會更好……雖然自己都懷疑是否會有下一本。 【本書特色】 使用鉛筆、色鉛筆、水彩作畫,以拙樸的筆感搭配淡冷的色調,營造歐系繪本式的台灣漫畫 窗花鐵皮、小吃攤、摩托車,熟悉的台灣街景點綴全書,每一格分鏡都可以獨立成畫 特別增加收錄第10章(距離〉,此為作者為法文版授權,增添的一個章節 我很喜歡陳沛珛的畫風,從台灣的街景、菜市場的攤商、老街的小吃招牌、街貓張嘴的口型,到租住的房間裡恰到好處的擺設(那個貓砂的放置以及儲備位置!)甚至是冰箱的內裡,這一切非常台、又非常美。從圖文創作的角度回看我們所生活的,帶點距離,卻又能夠捕捉某種轉瞬即逝的現實。 閱讀的過程非常愉快,若以書裡的內容為喻,那是從龐大的時間切片裡擷取出來,醃得很好的一罐透明蘿蔔。 ――李屏瑤 讀著讀著,一格一格緩慢凝視,沉浸式的聯覺悸動,彷彿帶我重回小時候閱讀日本漫畫、或年輕時初識圖像小說的美好記憶現場。這不只是因為沛珛所描繪的都市場景如此緊貼日常,在地生活的五感氣味從每個細節縫隙中悄悄溢散,也由於她獨特的敘事節奏,冷中帶暖,距離感和親近感並存。我知道,這是屬於台灣巷弄的情緒、成熟大人的韻味。 就像我喜歡這個書名,「暫時先這樣」,攘往熙來裡的安然況味,這樣剛剛好。 ――李明璁 【章節介紹】 Chapter. 1 Nest 上班族的一天,在月經來的時候特別難熬。唯一的慰藉,就是回家倒頭吸貓。即使租屋處狹小雜亂,但正是因為在大城市的生活太艱難,我們才都需要一個可以當避風港的小窩。 Chapter. 2 許願清單 無論有無宗教、是否迷信,單身的男女在月老面前,似乎都一樣虔誠。只是,縱然月老回應了你鉅細靡遺的理想條件,怎麼走下去又是另一回事了。 Chapter. 3 休假 採買、備料、烹煮……一個人的休假,最幸福的是慢慢料理、細細品嚐,順便再把自己套進《小森時光》或《昨日的美食》,真是一點也不奢侈的浪漫享受。 Chapter. 4 一時不察 坐公車的時候,常常可以觀察到都市的人物百態,也不時上演著各式小劇場。不過,當你以為自己只是都市情境劇的旁觀者,下一秒就可能變主角。 Chapter. 5 Shhh 結婚是伴侶關係的放大鏡,價值觀的差異、日常點滴的缺陷,都容易積累加成,給人難堪地一一檢視。無論是大吼著叫對方閉嘴,還是轉身逃躲閃避,有時候真想自己一個人,好好清靜清靜。 Chapter. 6 放飯時間 夜深人靜,放飯的跟吃飯的,都出來了。讓一座城市變更好的形式有很多種,那些自掏腰包餵食街貓、誘捕送醫絕育的路人們,就是其中一種。畢竟,我們跟街貓,都是這座城市的一部分。 Chapter. 7 想睡 陳套的生活過久了,偶爾就會想嘗鮮,於是就去了一趟東海岸的手作音樂市集。 Chapter. 8 Dating 改編自村上春樹的極短篇《32歲的DAY TRIPPER》。她們相差快20歲,各自擁有對象,生活沒交集,對彼此的興趣也不感興趣。她們是彼此的一日伴侶,想要時就在一起,不想要時就分開。 Chapter. 9 暫時先這樣 突然迎來的生老病死,往往無可奈何,只能暫時先這樣。 Chapter. 10 距離 脫離孩童身分之後,開始可以心平氣和過年是始於,家庭成員可以在自己選擇的餐桌圍爐那一年。手足可能會是彼此的心理依靠,但也可能彼此有著心結。
前AV女優峰奈由果暢銷作品《アラサーちゃん》《AV女優ちゃん》系列日本累積銷售700,000冊初戀對象是貨真價實的在室男!被父母及學校發現拍AV的雙重危機!出國拍片出大事?人際關係交錯複雜的爽朗青春AV漫畫第三集!日劇《三十小女人》原創作者峰奈由果新作日本週刊《SPA!》連載自傳漫畫《AV女優ちゃん》《我當AV女優的那些年》是全人類都該一讀的性書。滋補聖經。感謝所有AV女優大大,願讀過此書的所有人幸福。――嶋佐和也(日本搞笑團體New York成員)陳美華(中山大學社會系教授)李佳庭(芒草心慈善協會社工師)日下棗(《三個不結婚的女人》作者)中指通、之之(「中指通一下」)揚(「Sex Chat談性說愛」主理人)Tiny胎尼(模特兒、AV演員經紀人)——激情推薦太常有那種覺得「自己是不是白痴啊?」的事,創作過程也不是一直那麼順利的呢。明明是自傳漫畫,畫到一半還會心想,「這傢伙到底為何跑去拍AV?」這麼一想,筆就停下來了(笑)。――峰奈由果一切就是從那個「為何?」的問號開始的吧。我在寫自己的事情時,也認為徹底面對那個「為何?」是非常重要的事。――最果タヒ(日本先銳詩人,作品《夜空はいつでも最高密度の青色だ》改拍成電影《東京夜空最深藍》)峰奈由果透過女優的視角,真實經歷漫畫化,原來A片是這樣拍的? AV女優、男優是怎樣的一個職業?這部作品如實描繪業界百態,提出各種遊走灰色地帶的道德拷問……作者峰奈由果(峰なゆか)在19歲就讀服裝專門學院時,因在酒店打工,結識電視節目主管,明石家秋刀魚主持的素人女性戀愛談話節目《戀愛無事生非》(戀のから騒ぎ)的演出機會,有一段時間常上電視通告。卻因通告費低廉且簽約限制無法打工,無法生活的情況下,在東京街頭被所謂的星探發掘,進而踏入AV業界,她擁有傲人H罩杯胸圍,入行4年,2009年引退。在引退後,以漫畫家身分出道,在日本週刊連載第一部漫畫《三十小女人》(アラサーちゃん╱Around 30 chan),之後集結成冊至今發行7冊,2014年授權影視版權拍攝電視劇,由「情色女王」壇蜜擔任主角。峰奈由果接續在《SPA!》週刊連載自傳漫畫《我當AV女優的那些年》(AV女優ちゃん),畫下她當AV女優那些年的所見所聞。以幽默口吻,赤裸且毫不掩飾地揭露那些AV業界的真實,以及拍攝現場不為人知的人事物,看似奔放實則卻暗藏血淚⋯⋯關於這本漫畫,峰奈由果表示,沒有刻意要描寫得更寫實,只是想把AV女優的樣貌原原本本展現出來而已。我也想打破世人對AV女優的刻板印象。想藉由我的漫畫告訴大家,其實AV女優和世人想像中的形象不一樣喔,是更有血有肉的喔!日本人氣現代詩人「最果タヒ」在與峰奈由果對談中提到,我認為暴露內在很有趣的人,完全無法理解把自己的事毫不保留寫出來的人有多厲害。必須俯瞰自己的人生,梳理成故事,還要加上娛樂性耶。但是,《我當AV女優的那些年》正可說是這樣的作品,即使把自己的事毫不保留說出來,完成的故事依然有趣又可愛。在第三集,已經算是人氣AV女優的作者,也有了戀愛對象,她的同學毛毛頭,但沒想到對方還是個處男……在拍攝A片的同時,學校與家長那邊已經瞞不住了。一旦涉足AV,是否一輩子都難以脫身?愛情、事業與友情等各種糾結。故事還在繼續……書中主角AV女優≒峰小姐,不過書裡也出現了很多其他AV女優的故事。感覺就像從各個面向去打破「AV女優」的概念。作者預計一集會針對一個角色做詳細的描寫。例如第一集是她的〈過去篇〉,第二集是痴女小姐的〈過去篇〉,這次的第三集則收錄了白辣妹的〈過去篇〉。她對叛逆的女孩很著迷,有個外國影集叫《勁爆女子監獄》,以女子監獄為故事背景,裡面就有許多超叛逆的壞女生登場。影片在推進的劇情中,一點一滴把角色們的過去穿插進去。峰奈由果在畫的時候,也參考了這樣的表現手法。這是一本特殊行業的職人漫畫《我當AV女優的那些年》是一本給大眾看的AV產業入門書,甚至可以當成對AV女優或對這產業有妄想的警世書。作者峰奈由果闡述能力很高明,跟坊間各種AV導演訪談或AV女優傳記等文字書相比,她有一種冷然的觀察力,搭配神來一筆的吐槽,提高了這部作品的可讀性。並帶領著讀者一窺這產業的內面,包括自己如何入行,還有其他AV女優的人生故事,其中有年少無知的誘騙、生活上的無奈、身心的勞苦,跟應付拍攝現場各種不可思議的荒謬情況。讀者會看到赤裸裸的剖析,同時被裡面的荒誕與嘲諷惹得發笑,但可不光是搞笑而已,那種棉裡藏針的殘酷,會時不時刺你一下。如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。
前AV女優峰奈由果(峰なゆか)成為漫畫家╱專欄作家 勇敢努力活出自己!!! 「就算只拍過一部,到死都還是會被說是AV女優! 那拍一百部也是,不好好多賺一點,豈不是虧大了!」 如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。 《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。 日劇《三十小女人》原創作者峰奈由果新作 日本週刊《SPA!》連載自傳漫畫《AV女優ちゃん》 拋棄所有道德正確的想像 前AV女優最真實的告白 看奈由果如何爬上女優界的金字塔頂端 企劃女優→企單女優→單體女優 靠臉5萬+靠奶45萬+擁有電視演出經驗100萬=150萬日圓的單體女優片酬 作者峰奈由果(峰なゆか)在19歲就讀服裝專門學院時,因在酒店打工,結識電視節目主管,明石家秋刀魚主持的素人女性戀愛談話節目《戀愛無事生非》(戀のから騒ぎ)的演出機會,有一段時間常上電視通告。卻因通告費低廉且簽約限制無法打工,無法生活的情況下,在東京街頭被所謂的星探發掘,進而踏入AV業界,她擁有傲人H罩杯胸圍,入行4年,2009年引退。 在引退後,以漫畫家身分出道,在日本週刊連載第一部漫畫《三十小女人》(アラサーちゃん╱Around 30 chan),之後集結成冊至今發行7冊,2014年授權影視版權拍攝電視劇,由「情色女王」壇蜜擔任主角。 峰奈由果接續在《SPA!》週刊連載自傳漫畫《我當AV女優的那些年》(AV女優ちゃん),畫下她當AV女優那些年的所見所聞。以幽默口吻,赤裸且毫不掩飾地揭露那些AV業界的真實,以及拍攝現場不為人知的人事物,看似奔放實則卻暗藏血淚⋯⋯ 「夢想是美好的,現實是殘酷的」 因為有《戀愛無事生非》演出經驗,並以單體女優出演第一部AV,毫無拍攝經驗,以為會有「職前訓練」,到了現場,導演給的劇本打開一看,「第一場:正常位→騎乘位→背後位→正常位→顏射,結束!」 導演安慰她說,「不用這麼擔心啦,跟平常做愛一樣就好了喔!」 就這樣峰奈由果在「自己感覺中做出的效果」拍完這部出道作品《戀愛情色生非》。 《戀愛情色生非》第一片銷售三萬片,當峰奈由果覺得人生要迎來巔峰時,經紀人殘忍地告訴她,「AV這種東西,基本上賣得最好的都是出道作品。再來銷售量只會一路下滑……」並指出出業界的潛規則: 長命女優Best 3 1 充滿性誘惑 2 蘿莉巨乳 3 激似明星(確實有像) 短命女優Best 3 1 頂著原○○的頭銜 2 封面詐欺 3 激似明星(根本不像) 經紀人說,「峰小姐,短命女優,妳中了兩項呢!」 峰奈由果覺得,就算只拍過一部,到死都還是會被說是AV女優!那拍一百部也是一樣,不多賺一點,豈不是虧大了! 就這樣世界上又誕生了一位AV女優! 出道後,接受了幾十次專訪,媒體記者每一次問的問題都一樣! 「妳有和秋刀魚先生上過床嗎?」 「少騙了啦!不用隱瞞沒關係喔(笑)!」 「所以你們到底做了幾次?」 「欸?沒跟他上過床……?」 峰小姐面對記者們回答:「對不起!沒跟秋刀魚先生上過床,真是抱歉……」 「秋刀魚先生,對不起」 峰奈由果堅忍不拔的個性,她決定好好利用《戀愛無事生非》前班底這個頭銜,拍攝了一部跟「秋刀魚」有關係的AV片…… 她甚至提議,「就用真的秋刀魚插入吧!」 想也知道這真的是血淚史啊,讓人覺得心酸,又覺得很荒謬,結果當然就是銷售一路下滑…… AV女優的工作五花八門,除了跟一般男優拍攝AV片,還有其他類型片,例如與爆乳小妹拍攝女同A片、以及兩女一男的3P劇情片;當然經紀公司也會接其他工作,如平面色情雜誌的拍攝等…… 瘋狂的宅粉 與AV女優的見面會,是宅粉最熱衷的活動,其中最受歡迎的就是拍攝時間,這時女優會站在台上擺出各種姿勢給粉絲拍攝,然後攝影宅粉們因為害羞,不好意思直說想要拍的姿勢,就會說出一些話術如: 「請雙手抱胸!」=就是把胸部往中間擠的意思 「請撩起頭髮!」=手舉高放腦後,露出腋下的意思 「請調整一下後腳跟的鞋帶!」=高高撅起屁股朝向觀眾的意思 成為「金字塔頂端的女人」 這本書也講述到峰奈由果在求學階段,遭受到同學的霸凌,恥笑她是醜女,甚至取一些難堪的綽號,如大猩猩、草鞋女、水溝妹……導致於她內心自卑與錯亂,在一次去東京教學旅行時,搭電車時碰上「癡漢」(色狼),甚至萌生「如果讓他看到我的臉,一定會覺得摸到我很可恥」的奇怪念頭。 那時對自己沒有自信的峰奈由果,認為女高中生時代是身為女人在社會上最具有身價的時期,要是無法一開始就站上巔峰,我這輩子說不定無法擺脫處女的身分了! 所以他決定去就讀吊車尾女校。那所幾乎沒有人在讀書,女生整天化妝、約會、比賽交往對象人數的學校。 因為嚴重偏離日本一般常識,峰奈由果覺得說這種話真的非常抱歉,但是在我成長的地方,最標準的「受歡迎女生」,首先外表一定要看起來像個婊子。 畢業後,峰奈由果就到東京讀服裝專業學校,半工半讀,晚上在酒店打工,因而有了之後的際遇…… 如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。 《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。 這是一本「以AV女優作為職業」的女人們的故事。 是有色有味的女人,真正的柴米油鹽、愛情與友情。
前AV女優峰奈由果(峰なゆか)成為漫畫家╱專欄作家 前AV女優峰奈由果暢銷作品《アラサーちゃん》《AV女優ちゃん》系列 日本累積銷售700,000冊 挑戰金手指男優加藤鷹與沒有小指的女優, 靠體力一決勝負的肉體勞動,這就是我的工作! 15歲初體驗,19歲拍AV,這樣的我,還不懂戀愛。――奈由果 日劇《三十小女人》原創作者峰奈由果新作 日本週刊《SPA!》連載自傳漫畫《AV女優ちゃん》 峰奈由果透過AV行業的現實, 描繪那些被迫墮落人們的故事, 無須追問什麼是活下去最後關頭的道德! 作者峰奈由果(峰なゆか)在19歲就讀服裝專門學院時,因在酒店打工,結識電視節目主管,明石家秋刀魚主持的素人女性戀愛談話節目《戀愛無事生非》(戀のから騒ぎ)的演出機會,有一段時間常上電視通告。卻因通告費低廉且簽約限制無法打工,無法生活的情況下,在東京街頭被所謂的星探發掘,進而踏入AV業界,她擁有傲人H罩杯胸圍,入行4年,2009年引退。 在引退後,以漫畫家身分出道,在日本週刊連載第一部漫畫《三十小女人》(アラサーちゃん╱Around 30 chan),之後集結成冊至今發行7冊,2014年授權影視版權拍攝電視劇,由「情色女王」壇蜜擔任主角。 峰奈由果接續在《SPA!》週刊連載自傳漫畫《我當AV女優的那些年》(AV女優ちゃん),畫下她當AV女優那些年的所見所聞。以幽默口吻,赤裸且毫不掩飾地揭露那些AV業界的真實,以及拍攝現場不為人知的人事物,看似奔放實則卻暗藏血淚⋯⋯ 成為頂尖AV男優 第二集的開場,奈由果完成了導演的任務,在街頭尋覓陌生人,大聲說出,「請跟我做愛!」 累積夠多被拒絕的經驗後,導演安排了一位汁男優與女優假裝在街頭偶遇,完成了這支AV。 成為AV男優的王道途徑,就是在AV廠商的網站之類找尋,徵求汁男優的資訊,往上登記。只要受到導演青睞就能被找來演6P中的一人。就是汁男優,在拍攝對女優射精的AV時,參與演出的男優之一! 而能夠插入女優的只有AV本番男優,可以和女優一對一的男優,也就是可演出性交戲的男優! 「成為人氣男優後,一天接拍兩部就可日領10萬圓。以每週拍六次來計算,年收入就超過三千 年收入就超過三千萬圓,比隨便一個人氣單體女優賺得還要多喔!」 陳美華(中山大學社會系教授)在推薦序中指出,所有的性產業都需要源源不絕的勞動力,A片也不例外。書中詳細的描繪了星探如何在街頭詳細的評估年輕女性的身形、樣貌,以及她們在女優界可能為他們帶來什麼樣的「錢景」。接著再透過各種說服與半打鴨子上架的方式,讓年輕女性可以進到這個行業。比較值的注意的是,作者也詳述了不同等級的男優、女優、星探可能的收入規模。而且令人意外的是,真正的頂尖男優(如清水健、加藤鷹),年收入甚至能超過AV女優。 靠體力一決勝負的肉體勞動,這就是我的工作! 關於AV女優這行是個考驗身心的體力活,要面對各種強人所難的要求,吃下傷身體的假精液,還限制交友圈,不准私下與其他AV女優交流(第二集因為拍攝群交,作者因此與其他AV女優有了交流,她花了一些篇幅描述其他女優的故事,以及她們之間的友誼)。 這部作品如實描繪業界實態,提出各種遊走灰色地帶的倫理拷問,其中牽涉到法律、社會學、友情、愛情,以及下半身相關的雜學等。經紀人對旗下女優下手,美其名為色戀管理,並且有推坑三部曲:激發女優的獻身欲、忌妒心與跟導演或經紀人上床的優越感,即使這些人都是噁男或渣男。 AV界傳說中的金手指加藤鷹出場了 在A片的拍攝現場,權力金字塔由上而下為:AV女優→導演→男優→現場技術人員→AD,但加藤鷹是高於這些階層的絕對存在,是光靠手指就能令女人潮吹的大神級別男優。進入2000年,AV男優的手技大幅精進,潮吹是基本技巧,但1990年代加藤鷹才是始祖,所以加藤鷹在拍攝現場依然很受男性歡迎。 加藤鷹劈頭就拿出一卡皮箱的內褲讓作者挑選,但作者反應平淡,還被導演眼神示意她:不准讓加藤鷹不開心。 加藤鷹:妳幾歲了呢? 奈由果:20歲。 加藤鷹:實際年齡呢? 奈由果:真的20歲啊。 加藤鷹:不會吧。講真的喔? (奈由果的OS:攝影機還沒開拍,卻被迫進行酒店式的對話……這就是「頂尖男優」的實力…!) 開拍中,加藤鷹賣力展現手技,口中不停問:到了嗎?怎麼樣?要去了嗎?要去了嗎? 沒想到耗時許久,導演都要更換膠捲了,奈由果還是達不到高潮,但對手是大神,裝也要裝下去。接著到了口交階段,加藤鷹畢竟要50歲了,她看著眼前萎靡的小弟弟,很懷疑自己能不能讓它重振雄風,導演還在一旁施加壓力:絕對不能讓鷹哥不開心。 奈由果賣力口交,也只能勉強弄到半勃狀態,要插入明顯硬度不足,這時加藤鷹使出絕招,用手擠壓小弟弟尾端,讓前端充血,只用龜頭就插入了。「難道這才是金手指真正的用途…!」奈由果一邊感嘆一邊叫床,就這樣結束了拍攝。 沒有小指的女優「癡女小姐」 專門玩弄男人的女優――癡女小姐,中學因為某次車禍導致失去小指,雖然她覺得少了一根手指後, 人生也沒有起特別的變化。某次在街頭被經紀人搭訕,要不要當模特兒? 在面談時,經紀發現她臉長得漂亮,身材也完美…卻沒了小指!!他遺憾表示,根據NEVA(日本錄影帶倫理協會)的規定身障者不能演出AV! 這激起了癡女小姐鬥志,表示,我可以! 只要不讓人家知道我少了一根手指不就行了,從此成為永不脫左手套的女優。拍攝多部關於戴手套AV題材,如淫亂巴士導遊、豪放女刑事、診所女醫、建築女工、寶石鑑定師、廣播小姐、登山家、掃廁所婦人……開啟了這方面的才華,挑戰各種角色扮演,成為「女王大人」。 奈由果在一次拍攝集團癡女AV結識她,進而領會到資深女優的功夫,在五個女人對一個男人進攻時,欲搶得一席之位,必須使出絕招,有負責右乳頭、負責左乳頭、負責雞雞……這時痴女小姐雙腿大張站在男優上方,開始擺出性感姿勢!彌補了鏡頭上的空白,搶得完美入鏡。 之後男優進入待勃,女優有時得要免費口交,但癡女小姐用話術就能引導男優撐起支柱,「從第一次見到M男先生就覺得你是我喜歡的型……」 癡女小姐傳授奈由果進攻男人的方法,即使跟打火機或花生之類的東西,她都能做出愛慾感。 這是一本特殊行業的職人漫畫 《我當AV女優的那些年》是一本給大眾看的AV產業入門書,甚至可以當成對AV女優或對這產業有妄想的警世書。作者峰奈由果闡述能力很高明,跟坊間各種AV導演訪談或AV女優傳記等文字書相比,她有一種冷然的觀察力,搭配神來一筆的吐槽,提高了這部作品的可讀性。並帶領著讀者一窺這產業的內面,包括自己如何入行,還有其他AV女優的人生故事,其中有年少無知的誘騙、生活上的無奈、身心的勞苦,跟應付拍攝現場各種不可思議的荒謬情況。讀者會看到赤裸裸的剖析,同時被裡面的荒誕與嘲諷惹得發笑,但可不光是搞笑而已,那種棉裡藏針的殘酷,會時不時刺你一下。 如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。 《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。
前AV女優峰奈由果(峰なゆか)成為漫畫家╱專欄作家 勇敢努力活出自己!!! 如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。 《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。 日劇《三十小女人》原創作者峰奈由果新作 日本週刊《SPA!》連載自傳漫畫《AV女優ちゃん》 「就算只拍過一部,到死都還是會被說是AV女優! 那拍一百部也是,不好好多賺一點,豈不是虧大了!」 陳美華(中山大學社會系教授) 李佳庭(芒草心慈善協會社工師) 日下棗(《三個不結婚的女人》作者) 中指通、之之(「中指通一下」) 揚(「Sex Chat談性說愛」主理人) Tiny胎尼(模特兒、AV演員經紀人) ——激賞推薦 拋棄所有道德正確的想像 前AV女優最真實的告白 我非常喜歡峰小姐描述自己如何成為AV女優的那一段故事。從沒被當成女人對待的中學時代,到上高中後成為辣妹,進入一個把女性視為商品的環境……這段期間的內心糾葛描寫得非常好。還有,簽名會上來了一個腳不方便的男人,把AV女優的峰小姐罵了一頓,使妳領悟到「人類會去欺負比自己弱小的人」,再從這裡把情節帶到過往的回顧,這種鋪陳方式真的非常優秀。 ――真鍋昌平(《黑金丑島君》、《九条的大罪》漫畫家) 這本書以第一人稱的視角,從峰奈由果女士的視角回答了這些問題,為一般民眾揭露了AV 女優的社會脈絡,也讓我們可以從新認識真實生活中的AV女優,而不用將她們特殊化為特別可憐的受害者,或是只看到鏡頭前光鮮亮麗的那一面。 ——陳美華(中山大學社會系教授) 看奈由果如何爬上女優界的金字塔頂端 企劃女優→企單女優→單體女優 靠臉5萬+靠奶45萬+擁有電視演出經驗100萬=150萬日圓的單體女優片酬 作者峰奈由果(峰なゆか)在19歲就讀服裝專門學院時,因在酒店打工,結識電視節目主管,明石家秋刀魚主持的素人女性戀愛談話節目《戀愛無事生非》(戀のから騒ぎ)的演出機會,有一段時間常上電視通告。卻因通告費低廉且簽約限制無法打工,無法生活的情況下,在東京街頭被所謂的星探發掘,進而踏入AV業界,她擁有傲人H罩杯胸圍,入行4年,2009年引退。 在引退後,以漫畫家身分出道,在日本週刊連載第一部漫畫《三十小女人》(アラサーちゃん╱Around 30 chan),之後集結成冊至今發行7冊,2014年授權影視版權拍攝電視劇,由「情色女王」壇蜜擔任主角。 峰奈由果接續在《SPA!》週刊連載自傳漫畫《我當AV女優的那些年》(AV女優ちゃん),畫下她當AV女優那些年的所見所聞。以幽默口吻,赤裸且毫不掩飾地揭露那些AV業界的真實,以及拍攝現場不為人知的人事物,看似奔放實則卻暗藏血淚⋯⋯ 「夢想是美好的,現實是殘酷的」 因為有《戀愛無事生非》演出經驗,並以單體女優出演第一部AV,毫無拍攝經驗,以為會有「職前訓練」,到了現場,導演給的劇本打開一看,「第一場:正常位→騎乘位→背後位→正常位→顏射,結束!」 導演安慰她說,「不用這麼擔心啦,跟平常做愛一樣就好了喔!」 就這樣峰奈由果在「自己感覺中做出的效果」拍完這部出道作品《戀愛情色生非》。 《戀愛情色生非》第一片銷售三萬片,當峰奈由果覺得人生要迎來巔峰時,經紀人殘忍地告訴她,「AV這種東西,基本上賣得最好的都是出道作品。再來銷售量只會一路下滑……」並指出出業界的潛規則: 長命女優Best 3 1 充滿性誘惑 2 蘿莉巨乳 3 激似明星(確實有像) 短命女優Best 3 1 頂著原○○的頭銜 2 封面詐欺 3 激似明星(根本不像) 經紀人說,「峰小姐,短命女優,妳中了兩項呢!」 峰奈由果覺得,就算只拍過一部,到死都還是會被說是AV女優!那拍一百部也是一樣,不多賺一點,豈不是虧大了! 就這樣世界上又誕生了一位AV女優! 出道後,接受了幾十次專訪,媒體記者每一次問的問題都一樣! 「妳有和秋刀魚先生上過床嗎?」 「少騙了啦!不用隱瞞沒關係喔(笑)!」 「所以你們到底做了幾次?」 「欸?沒跟他上過床……?」 峰小姐面對記者們回答:「對不起!沒跟秋刀魚先生上過床,真是抱歉……」 「秋刀魚先生,對不起」 峰奈由果堅忍不拔的個性,她決定好好利用《戀愛無事生非》前班底這個頭銜,拍攝了一部跟「秋刀魚」有關係的AV片…… 她甚至提議,「就用真的秋刀魚插入吧!」 想也知道這真的是血淚史啊,讓人覺得心酸,又覺得很荒謬,結果當然就是銷售一路下滑…… AV女優的工作五花八門,除了跟一般男優拍攝AV片,還有其他類型片,例如與爆乳小妹拍攝女同A片、以及兩女一男的3P劇情片;當然經紀公司也會接其他工作,如平面色情雜誌的拍攝等…… 瘋狂的宅粉 與AV女優的見面會,是宅粉最熱衷的活動,其中最受歡迎的就是拍攝時間,這時女優會站在台上擺出各種姿勢給粉絲拍攝,然後攝影宅粉們因為害羞,不好意思直說想要拍的姿勢,就會說出一些話術如: 「請雙手抱胸!」=就是把胸部往中間擠的意思 「請撩起頭髮!」=手舉高放腦後,露出腋下的意思 「請調整一下後腳跟的鞋帶!」=高高撅起屁股朝向觀眾的意思 成為「金字塔頂端的女人」 這本書也講述到峰奈由果在求學階段,遭受到同學的霸凌,恥笑她是醜女,甚至取一些難堪的綽號,如大猩猩、草鞋女、水溝妹……導致於她內心自卑與錯亂,在一次去東京教學旅行時,搭電車時碰上「癡漢」(色狼),甚至萌生「如果讓他看到我的臉,一定會覺得摸到我很可恥」的奇怪念頭。 那時對自己沒有自信的峰奈由果,認為女高中生時代是身為女人在社會上最具有身價的時期,要是無法一開始就站上巔峰,我這輩子說不定無法擺脫處女的身分了! 所以他決定去就讀吊車尾女校。那所幾乎沒有人在讀書,女生整天化妝、約會、比賽交往對象人數的學校。 因為嚴重偏離日本一般常識,峰奈由果覺得說這種話真的非常抱歉,但是在我成長的地方,最標準的「受歡迎女生」,首先外表一定要看起來像個婊子。 畢業後,峰奈由果就到東京讀服裝專業學校,半工半讀,晚上在酒店打工,因而有了之後的際遇…… 成為頂尖AV男優 第二集的開場,奈由果完成了導演的任務,在街頭尋覓陌生人,大聲說出,「請跟我做愛!」 累積夠多被拒絕的經驗後,導演安排了一位汁男優與女優假裝在街頭偶遇,完成了這支AV。 成為AV男優的王道途徑,就是在AV廠商的網站之類找尋,徵求汁男優的資訊,往上登記。只要受到導演青睞就能被找來演6P中的一人。就是汁男優,在拍攝對女優射精的AV時,參與演出的男優之一! 而能夠插入女優的只有AV本番男優,可以和女優一對一的男優,也就是可演出性交戲的男優! 「成為人氣男優後,一天接拍兩部就可日領10萬圓。以每週拍六次來計算,年收入就超過三千 年收入就超過三千萬圓,比隨便一個人氣單體女優賺得還要多喔!」 陳美華(中山大學社會系教授)在推薦序中指出,所有的性產業都需要源源不絕的勞動力,A片也不例外。書中詳細的描繪了星探如何在街頭詳細的評估年輕女性的身形、樣貌,以及她們在女優界可能為他們帶來什麼樣的「錢景」。接著再透過各種說服與半打鴨子上架的方式,讓年輕女性可以進到這個行業。比較值的注意的是,作者也詳述了不同等級的男優、女優、星探可能的收入規模。而且令人意外的是,真正的頂尖男優(如清水健、加藤鷹),年收入甚至能超過AV女優。 靠體力一決勝負的肉體勞動,這就是我的工作! 關於AV女優這行是個考驗身心的體力活,要面對各種強人所難的要求,吃下傷身體的假精液,還限制交友圈,不准私下與其他AV女優交流(第二集因為拍攝群交,作者因此與其他AV女優有了交流,她花了一些篇幅描述其他女優的故事,以及她們之間的友誼)。 這部作品如實描繪業界實態,提出各種遊走灰色地帶的倫理拷問,其中牽涉到法律、社會學、友情、愛情,以及下半身相關的雜學等。經紀人對旗下女優下手,美其名為色戀管理,並且有推坑三部曲:激發女優的獻身欲、忌妒心與跟導演或經紀人上床的優越感,即使這些人都是噁男或渣男。 AV界傳說中的金手指加藤鷹出場了 在A片的拍攝現場,權力金字塔由上而下為:AV女優→導演→男優→現場技術人員→AD,但加藤鷹是高於這些階層的絕對存在,是光靠手指就能令女人潮吹的大神級別男優。進入2000年,AV男優的手技大幅精進,潮吹是基本技巧,但1990年代加藤鷹才是始祖,所以加藤鷹在拍攝現場依然很受男性歡迎。 加藤鷹劈頭就拿出一卡皮箱的內褲讓作者挑選,但作者反應平淡,還被導演眼神示意她:不准讓加藤鷹不開心。 加藤鷹:妳幾歲了呢? 奈由果:20歲。 加藤鷹:實際年齡呢? 奈由果:真的20歲啊。 加藤鷹:不會吧。講真的喔? (奈由果的OS:攝影機還沒開拍,卻被迫進行酒店式的對話……這就是「頂尖男優」的實力…!) 開拍中,加藤鷹賣力展現手技,口中不停問:到了嗎?怎麼樣?要去了嗎?要去了嗎? 沒想到耗時許久,導演都要更換膠捲了,奈由果還是達不到高潮,但對手是大神,裝也要裝下去。接著到了口交階段,加藤鷹畢竟要50歲了,她看著眼前萎靡的小弟弟,很懷疑自己能不能讓它重振雄風,導演還在一旁施加壓力:絕對不能讓鷹哥不開心。 奈由果賣力口交,也只能勉強弄到半勃狀態,要插入明顯硬度不足,這時加藤鷹使出絕招,用手擠壓小弟弟尾端,讓前端充血,只用龜頭就插入了。「難道這才是金手指真正的用途…!」奈由果一邊感嘆一邊叫床,就這樣結束了拍攝。 沒有小指的女優「癡女小姐」 專門玩弄男人的女優――癡女小姐,中學因為某次車禍導致失去小指,雖然她覺得少了一根手指後, 人生也沒有起特別的變化。某次在街頭被經紀人搭訕,要不要當模特兒? 在面談時,經紀發現她臉長得漂亮,身材也完美…卻沒了小指!!他遺憾表示,根據NEVA(日本錄影帶倫理協會)的規定身障者不能演出AV! 這激起了癡女小姐鬥志,表示,我可以! 只要不讓人家知道我少了一根手指不就行了,從此成為永不脫左手套的女優。拍攝多部關於戴手套AV題材,如淫亂巴士導遊、豪放女刑事、診所女醫、建築女工、寶石鑑定師、廣播小姐、登山家、掃廁所婦人……開啟了這方面的才華,挑戰各種角色扮演,成為「女王大人」。 奈由果在一次拍攝集團癡女AV結識她,進而領會到資深女優的功夫,在五個女人對一個男人進攻時,欲搶得一席之位,必須使出絕招,有負責右乳頭、負責左乳頭、負責雞雞……這時痴女小姐雙腿大張站在男優上方,開始擺出性感姿勢!彌補了鏡頭上的空白,搶得完美入鏡。 之後男優進入待勃,女優有時得要免費口交,但癡女小姐用話術就能引導男優撐起支柱,「從第一次見到M男先生就覺得你是我喜歡的型……」 癡女小姐傳授奈由果進攻男人的方法,即使跟打火機或花生之類的東西,她都能做出愛慾感。 這是一本特殊行業的職人漫畫 《我當AV女優的那些年》是一本給大眾看的AV產業入門書,甚至可以當成對AV女優或對這產業有妄想的警世書。作者峰奈由果闡述能力很高明,跟坊間各種AV導演訪談或AV女優傳記等文字書相比,她有一種冷然的觀察力,搭配神來一筆的吐槽,提高了這部作品的可讀性。並帶領著讀者一窺這產業的內面,包括自己如何入行,還有其他AV女優的人生故事,其中有年少無知的誘騙、生活上的無奈、身心的勞苦,跟應付拍攝現場各種不可思議的荒謬情況。讀者會看到赤裸裸的剖析,同時被裡面的荒誕與嘲諷惹得發笑,但可不光是搞笑而已,那種棉裡藏針的殘酷,會時不時刺你一下。 如果《AV帝王》是從男人的視角,看AV帝國的紙醉金迷和泡沫的破滅。 《我當AV女優的那些年》,則是將被商品化的AV女優,重新變回了「人」。 這是一本「以AV女優作為職業」的女人們的故事。 是有色有味的女人,真正的柴米油鹽、愛情與友情。
你的網頁私密瀏覽紀錄中都有他的痕跡!讓超級AV經紀人帶你直擊A片現場!擁有20位男╱女優的超級AV經紀人一年產出近百部A片一劍浣春秋、中指通、吳夢夢(AV女優)、石巴朝(AV男優)、向理來(日本AV男優)、咪咪(Podcast《射後不理#爽就好了》)、阿達(達康.com)、楊雅喆(導演)、李明川(造型師)、李翰(本書插畫、《中山伴遊郎》作者)――專業推薦這本書不但是一本了解AV界的工具書,你更可以欣賞到他把一些業界習以為常、外界想當然耳的現象反芻後不吐不快的心得,那可不是你在PTT可以看到的東西:真的,值得一看。──一劍浣春秋不論用什麼方式,Kenny 像是個導遊,走在前面帶我到AV的世界走了一圈,於是我畫了許多幅他的背影,看著這個荒謬才是正常,每天必須多次高潮的世界,跟著他學習精液的配方,出庭╱參展╱買優格。――李翰(本書封面與內文插畫、《中山伴遊郎》作者)★我們不說辛苦了, 我們說幹得好Kenny是一位誤闖A片界的經紀人,曾經出道,但星途不順遂,故而轉做幕後拍片,也是褚士瑩《在西拉呼喊全世界》微電影的工作人員,做過很多工作,如翻譯、演唱會幕後等,因為受聘台北世貿成人展的終日現場翻譯,因而踏進A片產業。(近年上遍各大網紅節目分享經驗#不正常愛情研究中心#深夜保健室……)Kenny表示,當初因擔任成人展廠商結識Silk Labo的老闆與男優,雙方相談甚歡,也得知剛出道的男優酬勞一片約5到10萬日幣。對方詢問他是否有意願到日本拍A片,他考慮一週後答應(最後因疫情而作罷)。他認為,每個產業都有有趣之處,對方或許把當男優做成一種體驗,以此來營利,也是產業中的一環。他,以自身的經驗,在片場遇到光怪陸離的事件,怎麼搞定男女優的情緒,經紀人的角色,以及疫情衝擊下情色產業的發展……用一則則的故事,剖析這一行的酸甜苦辣。特別邀約插畫家李翰(也是舉牌小人的創作者)為本書繪製內文以及封面配圖,讓他終於有機會可以色色的工作,畫不穿衣服的女優,在接到AV經紀人兼作者 Kenny 的名片時,就想開始準備畫草稿了。這次李翰用了有點復古的插畫風格,來描繪AV女優以及拍片現場畫面,有點大膽,又讓人有遐想的空間。
「武俠」與「奇幻」的豪快碰撞 佛性與魔性並存的祕劍, 一斬亂世滄桑,疾走在行俠與成魔的險崖 《阿鼻劍》三十年之後傳奇再現 漫畫╱小說已售出電影版權 和鄭問一起獻給所有讀者 過去三十年,大家不斷在詢問《阿鼻劍》的後續。 2017年鄭問過世之後,編劇馬利決定寫小說來繼續這個眾所期待的故事,並且先從《阿鼻劍前傳》說起。 2020年《阿鼻劍前傳》〈卷一:封印重啟〉終於問世,2022年6月,〈卷二:風起八千里〉出版。 小說版的《阿鼻劍前傳》的故事透過阿鼻第九使者勿離(平川)的旁觀和回憶來敘述。 卷二裡共有幾條脈絡。 第一個脈絡,勿生重啟阿鼻劍封印,震動四方之後,卻發現自己掌握不了阿鼻劍。他陷入只能為阿鼻劍所用,卻無法用阿鼻劍的困境。他逐漸知道阿鼻劍的由來,也繼續探索自己和這把劍的糾葛。 第二個脈絡,是講勿離繼續和勿生歷經險難,出生入死,但也看到勿生難以了解的一面。他難忘嬋兒及小青的愛情糾纏,身陷險境;他一直想找到燕子錢東死前告訴他的寶藏,終於找到線索時,又有很大的掙扎。 第三個脈絡,是五代的環境裡,包括十八惡道、唐國的鎮國公、吳越國的寧西王,各方都在互相較量,覬覦阿鼻劍。還有陌刀碎城鄒朗、不動和尚、娘娘、焦二十三等人物登場,各顯本領,和勿生與勿離產生撞擊。 〈卷一〉前情提要 五代亂世,南唐的平川父母早亡,從小寄人籬下,在客棧裡跑堂。 某一天,他因為救了一名投宿客棧病重的書生,回報是得到了一把劍,學會「三才劍法」,也在十九歲的時候出門遠行。 平川啟程後意氣風發,卻在路上被惡名昭彰的十八惡道震懾,又因為被扣上謀殺縣令的罪名送上刑場。幸運地是,遊走江湖的摩訶劍莊大護法勿生救了他。 勉強保住一命的平川,走投無路,在山中遇見和父親隱居的嬋兒,愛上了她。他想要終生守護嬋兒,決定去縣城找回他失落的劍,卻差點送命,回到山中又發現嬋兒失蹤。惱恨的平川殺了追蹤而來的敵人,從此走上尋找嬋兒之路。 路上平川認識了走唱江湖的小青。小青因相信自家嬤嬤的預言而獻身給平川,卻又因為自己其實是靈月教教主陶夜的禁臠,不得不回到他身邊。從此,平川的心思一直在嬋兒與小青之間游移不定。 迷惘之際,平川去尋找一座供奉地藏菩薩的廟宇解憂,卻目睹富貴人家欺壓農民,再動手殺人,並捲入十八惡道與寒冰掌之間的糾紛,還在因緣際會下,服用了千年赤蔘,不只增加了幾十年功力,且意外與勿生重逢。勿生當時已經被逐出摩訶劍莊,並遭人暗算重傷。平川有了回報的機會,協助勿生療傷、康復。 勿生帶平川去六家村找孫手協助,以便一路通關南下閩國。平川逐漸得知勿生是為了要尋回一把八年前自己放棄的神祕寶劍──阿鼻劍。當他們抵達阿鼻劍藏地所在的智覺寺時,勿生遇見了過去的戰友,盲者古岩,也發現必須面對寺廟的住持圓慧方丈、十八惡道中的三惡、摩訶劍莊的掌門人方禮。這些人雖然都覬覦阿鼻劍,但即使挖出了阿鼻劍所在的坑,也無法取出。連勿生自己也無法。 最後,勿生因為重傷之下倒在坑裡,才在瀕死之際用自己的血重啟了阿鼻劍,並戰勝了各方人馬。出生入死之後,勿生就此將平川取名為「勿離」,和古岩三人一同下山,準備為遭十八惡道殺害的孫手報仇,也尋找嬋兒。 〈卷二〉內容介紹 〈卷一〉結束在智覺寺一戰後,勿生雖然重新成為阿鼻劍的主人,卻發現無法隨心所欲地使用它。 〈卷二〉阿鼻劍又再度猶如一支廢鐵,不見斬鬼神光,也難以用來對付閩國大軍的追殺。 在困境中,來自吳越國的特使找到了勿離與勿生,並且告訴他們有高人知道劍的祕密,誘使他們決定前往吳越國。 等著他們的是一名咒術、醫術、武功三絕的不動和尚。 不動和尚是百濟後人,指點了勿生阿鼻劍為何兼具佛性與魔性的原因,以及勿生如果想要駕馭此劍,必須付出的代價。 勿生和勿離進入吳越國寧西王府成為座上貴賓,也到山林中和盗賊混跡;他們見識亂世中的奢華鋪張的生活,也看到人性的汙濁。 勿生逐漸習慣阿鼻劍帶給他的困擾,但在這同時也在不知不覺中被阿鼻劍的魔性所吸引。 他去追究六家村孫手被殺的內幕,看到殺孫手的元凶,也得知十八惡道的身分。 勿離一直護衛勿生,但是也因為勿生的轉變產生新的疑懼。 他繼續在尋找心愛的嬋兒,一度以為找到了,但是卻發現那是個凶險的陷阱。 最後,在〈卷二〉裡,勿生和勿離也會得知和阿鼻劍並稱三寶的另兩樣寶物。也會發現有一個遠比唐國鎮國公、吳越國寧西王更有力量,更可怕的對手。 《阿鼻劍前傳》將共有五卷。〈卷二〉題為「風起八千里」。 俠情推薦 陳栢青(作家) 焦元溥(作家)
「武俠」與「奇幻」的豪快碰撞 佛性與魔性並存的祕劍, 一斬亂世滄桑,疾走在行俠與成魔的險崖 《阿鼻劍》三十年之後傳奇再現 漫畫╱小說已售出電影版權 和鄭問一起獻給所有讀者 ★ 套書限量贈阿鼻劍畫卡 ★ 過去三十年,大家不斷在詢問《阿鼻劍》的後續。 2017年鄭問過世之後,編劇馬利決定寫小說來繼續這個眾所期待的故事,並且先從《阿鼻劍前傳》說起。 2020年《阿鼻劍前傳》〈卷一:封印重啟〉終於問世,2022年6月,〈卷二:風起八千里〉出版。 小說版的《阿鼻劍前傳》的故事透過阿鼻第九使者勿離(平川)的旁觀和回憶來敘述。 卷二裡共有幾條脈絡。 第一個脈絡,勿生重啟阿鼻劍封印,震動四方之後,卻發現自己掌握不了阿鼻劍。他陷入只能為阿鼻劍所用,卻無法用阿鼻劍的困境。他逐漸知道阿鼻劍的由來,也繼續探索自己和這把劍的糾葛。 第二個脈絡,是講勿離繼續和勿生歷經險難,出生入死,但也看到勿生難以了解的一面。他難忘嬋兒及小青的愛情糾纏,身陷險境;他一直想找到燕子錢東死前告訴他的寶藏,終於找到線索時,又有很大的掙扎。 第三個脈絡,是五代的環境裡,包括十八惡道、唐國的鎮國公、吳越國的寧西王,各方都在互相較量,覬覦阿鼻劍。還有陌刀碎城鄒朗、不動和尚、娘娘、焦二十三等人物登場,各顯本領,和勿生與勿離產生撞擊。 〈卷一〉 五代亂世,南唐的平川父母早亡,從小寄人籬下,在客棧裡跑堂。 某一天,他因為救了一名投宿客棧病重的書生,回報是得到了一把劍,學會「三才劍法」,也在十九歲的時候出門遠行。 平川啟程後意氣風發,卻在路上被惡名昭彰的十八惡道震懾,又因為被扣上謀殺縣令的罪名送上刑場。幸運地是,遊走江湖的摩訶劍莊大護法勿生救了他。 勉強保住一命的平川,走投無路,在山中遇見和父親隱居的嬋兒,愛上了她。他想要終生守護嬋兒,決定去縣城找回他失落的劍,卻差點送命,回到山中又發現嬋兒失蹤。惱恨的平川殺了追蹤而來的敵人,從此走上尋找嬋兒之路。 路上平川認識了走唱江湖的小青。小青因相信自家嬤嬤的預言而獻身給平川,卻又因為自己其實是靈月教教主陶夜的禁臠,不得不回到他身邊。從此,平川的心思一直在嬋兒與小青之間游移不定。 迷惘之際,平川去尋找一座供奉地藏菩薩的廟宇解憂,卻目睹富貴人家欺壓農民,再動手殺人,並捲入十八惡道與寒冰掌之間的糾紛,還在因緣際會下,服用了千年赤蔘,不只增加了幾十年功力,且意外與勿生重逢。勿生當時已經被逐出摩訶劍莊,並遭人暗算重傷。平川有了回報的機會,協助勿生療傷、康復。 勿生帶平川去六家村找孫手協助,以便一路通關南下閩國。平川逐漸得知勿生是為了要尋回一把八年前自己放棄的神祕寶劍──阿鼻劍。當他們抵達阿鼻劍藏地所在的智覺寺時,勿生遇見了過去的戰友,盲者古岩,也發現必須面對寺廟的住持圓慧方丈、十八惡道中的三惡、摩訶劍莊的掌門人方禮。這些人雖然都覬覦阿鼻劍,但即使挖出了阿鼻劍所在的坑,也無法取出。連勿生自己也無法。 最後,勿生因為重傷之下倒在坑裡,才在瀕死之際用自己的血重啟了阿鼻劍,並戰勝了各方人馬。出生入死之後,勿生就此將平川取名為「勿離」,和古岩三人一同下山,準備為遭十八惡道殺害的孫手報仇,也尋找嬋兒。 〈卷二〉 〈卷一〉結束在智覺寺一戰後,勿生雖然重新成為阿鼻劍的主人,卻發現無法隨心所欲地使用它。 〈卷二〉阿鼻劍又再度猶如一支廢鐵,不見斬鬼神光,也難以用來對付閩國大軍的追殺。 在困境中,來自吳越國的特使找到了勿離與勿生,並且告訴他們有高人知道劍的祕密,誘使他們決定前往吳越國。 等著他們的是一名咒術、醫術、武功三絕的不動和尚。 不動和尚是百濟後人,指點了勿生阿鼻劍為何兼具佛性與魔性的原因,以及勿生如果想要駕馭此劍,必須付出的代價。 勿生和勿離進入吳越國寧西王府成為座上貴賓,也到山林中和盗賊混跡;他們見識亂世中的奢華鋪張的生活,也看到人性的汙濁。 勿生逐漸習慣阿鼻劍帶給他的困擾,但在這同時也在不知不覺中被阿鼻劍的魔性所吸引。 他去追究六家村孫手被殺的內幕,看到殺孫手的元凶,也得知十八惡道的身分。 勿離一直護衛勿生,但是也因為勿生的轉變產生新的疑懼。 他繼續在尋找心愛的嬋兒,一度以為找到了,但是卻發現那是個凶險的陷阱。 最後,在〈卷二〉裡,勿生和勿離也會得知和阿鼻劍並稱三寶的另兩樣寶物。也會發現有一個遠比唐國鎮國公、吳越國寧西王更有力量,更可怕的對手。 《阿鼻劍前傳》將共有五卷。〈卷二〉題為「風起八千里」。 〈圖像筆記書〉 「眾生度盡,方證菩提。」 《阿鼻劍之圖像筆記》由編劇馬利精選出鄭問《阿鼻劍》漫畫中精采絕倫圖像,有些可能是你曾經看過,卻忘記的畫面,在漫畫格放大之後,更可以感受的其水墨的力與美,此筆記書是獻給喜愛鄭問的讀者,一邊記錄或一邊筆記,讓你可以與鄭問一起遨遊在畫裡。 俠情推薦 陳栢青(作家) 焦元溥(作家)
台灣圖像創作新秀Gami首部圖像小說 療癒生命中那些曾經的破碎與傷心 當所有感知回歸 要該如何面對失去的徬徨 作者獻給母親 最真摯的告白 【內容介紹】 失能旅社.歡迎光臨。 分享你的快樂 分擔你的傷心與眼淚 擁抱你的不安與徬徨 讓你感受不到風雨和寂寞。 歡迎走進失能旅社,讓它滿足你所有的需求。 失能旅社,一間神奇的旅社,它能滿足所有人的一切需求,照料你的生理與心靈。它太過完美,使得住客們無法也不願離開。但暴風雨總會來臨,當它摧毀了所有你眷戀的一切⋯⋯你有面對的勇氣嗎? 「僅此希望這本書可以減輕那些與我相似、疼痛靈魂的痛苦。」 本書為透過圖像小說的方式,展示著每個人長大成人後,如何面對「失去」這項課題,可能是失去工作、失去朋友或永遠失去的生命。但當所有的悲傷與脆弱都能被正視,才能讓傷口有痊癒的機會。 本書為作者的第一本創作,也是獻給逝去母親的作品。帶著充滿詩意的手法,如霧如夢的勾勒著一個想像中的完美旅店,以低飽和的色彩與短短的字句勾勒出那種淡淡的悲傷氛圍,透過故事直面所有人心中的悲傷與脆弱,與那塊心中從未面對的傷處好好對話。 這是一個悲傷的故事,也是一個療癒的故事。
漫畫是法國現實生活,插畫是日本童話夢境⋯⋯ 有一天卡蜜兒在夢裡說了日文⋯⋯ 寫給童年的一封情書 法國╳日本 在彼岸畫下的鄉愁 台灣新生代漫畫家推薦―― 61Chi、Elainee、Nin、水晶孔、左萱、韋蘺若明、陳沛珛、劉倩帆 如詩如夢如幻 法日混血卡蜜兒・華耶 重現童年經歷,首部圖像小說創作。 卡蜜兒:「透過童話,我便不需要解釋這些過於沉重說教的事了。」 來自混血家庭的卡蜜兒,爸爸為法國人、媽媽為日本人。但是卡蜜兒討厭日文、更討厭每週的日文課,她總覺得自己永遠學不會。唯一的例外,是卡蜜兒總在睡前央求媽媽說故事給她聽,有《浦島太郎》、《夫妻樹》、《鶴的報恩》、《戴缽公主》……這些日本傳統民間故事。故事的最後,有一天,睡夢中的卡蜜兒竟然會說日文了!! 本書為作者的自傳故事,以童趣、質樸的媒材展現童年時期所見所聞,藉由年幼時期的敘事觀點,以鉛筆描繪異國文化家庭成長的日常生活,無論是在學校因為混血身分導致的同儕霸凌譏笑,又或是對於家中母親鄉愁的困惑與母親家人的不諒解。而床邊故事與她的夢境,則透過彩色渲染的方式,展現孩童時期對於那些陌生故事的神秘感與天馬行空的想像。 它不僅是一本童年時期點滴的回憶,更展現混血身份的卡蜜兒,如何在法國與日本間找到屬於自己的身分認同。 卡蜜兒.華耶以其如夢似幻的筆法,在現實與夢境之中徘徊,黑白鉛筆稿漫畫與彩色繪本交雜的敘事方式,讓讀者的可以窺見作者濃濃的日本鄉愁以及法國生活成長背景,是一本令人驚豔的一本童年告白。 大辣出版總編輯黃健和選書推薦 2020/2/2,法國安古蘭漫畫節的最後一天。 國際版權區裡已是冷清,大部分的見面/ 會議都在前三天舉辦;周日這天,各國漫畫出版人/ 版權商都是懶洋洋的收拾打包。 自己也到在整理幾本書,也跟各地出版友人打招呼,說著德國法蘭克福書展再約,要不就明年安古蘭再見。 相熟的比利時出版社友人,也握手告別。他突然問,「有沒有想自己留著看的漫畫,或圖像小說;自個兒挑,不嫌重,拿幾本回去看。」 那天挑了兩本書,其中一本,就是Camille Royer《Mon Premier Reve en Japonais》。 翻著翻著,也進入了卡蜜兒的童年夢境……
漫畫家水晶孔全新力作 用畫筆描繪愛情中最動人的模樣 水晶孔四個短篇創作集 〈紅線〉、〈交易〉、〈螢幕〉、〈勇氣〉 在經歷過所有的空虛、焦慮與不確定後, 找回繼續愛下去的勇氣。 ——水晶孔 每種愛情,都有它自己的樣子。 而你在愛情中又是什麼樣的姿態呢? 是堅信著命中注定的Mr. Right,而奮不顧身的往紅線那端前進; 是因為現實而收起渴望,只在自己心中保留對愛情最純粹、單純的嚮往; 是如夢似幻,試圖在現實與虛幻之間,找尋自己的完美情人; 是在充滿不安的環境中,仍能緊握著對方的手,勇敢走下去。 那些等待、相遇、錯過、分離或永遠在一起,每種愛情的樣子,都是每個人透過「愛」所展現的模樣。水晶孔透過畫筆,描繪出愛情美好的、朦朧的、心碎的、釋然的色彩,也展現每個嚮往愛情的人們在期待與追尋的姿態。 水晶孔表示,距離我的上一本書《流浪小孩》已經是四年前的事了!曾經在學校做了一部以紅線為主題的短片,因此決定以此為基底出了第一篇的小故事,再延伸出接下來的小小愛情故事。這本書的製作過程也是曲折離奇,最主要的是……經歷兩次分手!對!就是這麼崩潰!在無盡的失戀情緒中,逼自己畫出這些愛情故事。她說,「叫一個失戀的人畫愛情故事,這應該是酷刑吧。」但,她知道有一天會像這本書中的女孩一樣,把這一切都放下。這就是第一篇故事〈紅線〉。 到底要怎麼好好地找到一個你愛的人呢?第二篇故事〈交易〉中描繪,究竟在夢中的愛情是真的能夠實現的嗎?還是到了最後依舊是一場空呢? 真愛真的會在這數百數千張臉孔中出現嗎?每一張照片都像是被審核履歷一般地在幾秒鐘內被跳過,螢幕對面真的是可以開始一段戀情的人嗎?她默默按下了軟體刪除鍵,開始動筆第三篇〈螢幕〉。 「我的一位同志朋友告訴我,他跟他男友在中央公園被人丟了雞蛋。」真心為他感到心疼,氣憤在21世紀的美國紐約還能發生這種不公不義的事。「我們都還是要勇敢活下去啊!」在掛掉電話前他說。最後一篇〈勇敢〉就這樣出現了。 水晶孔用她的畫筆點綴追求愛情中的期待、奮力、挫折、釋然,同時也保有她一貫的特色,模糊動畫與漫畫之間到界線,展現新的閱讀趣味。一個畫格、一個畫格的推進,細膩的畫風,鏡頭忽遠忽近,彷彿是在看一部動畫片,沒有聲音,你卻可以感受到畫面的聲音……
三十年之後,傳奇重新展開—— 何勿生的前世。 他和阿鼻第九使者的相遇。 兩個女人的愛情。 阿鼻劍的來歷…… 馬利和鄭問一起邀請你進入 阿鼻劍的世界 1.《阿鼻劍前傳》卷一〈封印重啟〉 鄭問《阿鼻劍》漫畫,從一九八九年問世,前後出版過兩集之後,不只從此成為武俠漫畫的經典,也給眾多讀者留下漫長的等待。 勿生到底想起了什麼前世?他和阿鼻第九使者到底是什麼關係?阿鼻劍到底是什麼來歷?接下來到底會發生什麼事? 過去三十年,大家不斷在詢問。 現在,《阿鼻劍前傳》的小說,終於開始和大家見面了。 《阿鼻劍》漫畫版的第三集有過短暫的兩回。當時是把勿生回憶起的前世,和他的現世交錯進行。 而小說版的《阿鼻劍前傳》,則是集中寫前世,寫阿鼻劍的由來,寫勿生如何由摩訶劍的大護法轉變為阿鼻使者,甚至再成為尊者。整個故事則透過阿鼻第九使者的旁觀和回憶來敘述。 小說的背景,在五代十國的亂世。人間與地獄難分的亂世。 十九歲的平川,從一個在客棧裡跑堂的少年,抱著夢想,想要見識外面的天地,一步步走入人生的險境,但也有了平常人畢生難求的奇遇。 他在走投無路要自殺的時候,遇上了讓他生命得以昇華的嬋兒。 他在殺了第一個人之後,遇上了愛他如痴的小青。 小說的第一個脈絡,是在講平川的少年成長,逐步如何遇上勿生,成為阿鼻第九使者。 小說的第二個脈絡,則是在講摩訶劍莊大護法勿生,如何由各方的正派人物遭到暗算,不得已走上自己避多年的路,重啟阿鼻劍封印,大開殺戒,震動四方。 小說的第三個脈絡,則是阿鼻劍的由來,為什麼和勿生有眾多糾結,以及勿生如何封印,又要花上如何代價重啟封印。 漫畫版裡的司劍、十八惡道,也都在前傳中紛紛亮相。 看過漫畫版的讀者,一定會因為看到這些脈絡的展現而興奮! 沒看過漫畫版的讀者,也會因為故事本身的曲折引人而入迷! 《阿鼻劍前傳》目前暫定三卷。 2020年2月出版的是〈卷一:封印重啟〉。 這是一本武俠小說。 這是一本愛情小說。 這也是一本青春與成長的小說。 2.《阿鼻劍之圖像筆記》 台灣漫畫瑰寶——鄭問,寫意水墨最高傑作 《阿鼻劍》是國內漫畫創作的傳奇之一,也是鄭問的漫畫創作轉捩點,他獨特的水墨畫法,將武俠漫畫帶入了新的層次;而編劇馬利則將原本武俠小說的元素精彩地串連重組,並融入發人深省的佛義,使得這部武俠漫畫有別於一般武俠的刀光劍影,有了更深的意涵。 「眾生度盡,方證菩提。」 《阿鼻劍之圖像筆記》由編劇馬利精選出鄭問《阿鼻劍》漫畫中精采絕倫圖像,有些可能是你曾經看過,卻忘記的畫面,在漫畫格放大之後,更可以感受的其水墨的力與美,此筆記書是獻給喜愛鄭問的讀者,一邊記錄或一邊筆記,讓你可以與鄭問一起遨遊在畫裡。
《阿鼻劍前傳》小說╱暫定3冊編劇馬利醞釀30年的大作和鄭問一起獻給《阿鼻劍》所有讀者鄭問《阿鼻劍》漫畫,從一九八九年問世,前後出版過兩集之後,不只從此成為武俠漫畫的經典,也給眾多讀者留下漫長的等待。勿生到底想起了什麼前世?他和阿鼻第九使者到底是什麼關係?阿鼻劍到底是什麼來歷?接下來到底會發生什麼事?過去三十年,大家不斷在詢問。現在,《阿鼻劍前傳》的小說,終於開始和大家見面了。《阿鼻劍》漫畫版的第三集有過短暫的兩回。當時是把勿生回憶起的前世,和他的現世交錯進行。而小說版的《阿鼻劍前傳》,則是集中寫前世,寫阿鼻劍的由來,寫勿生如何由摩訶劍的大護法轉變為阿鼻使者,甚至再成為尊者。整個故事則透過阿鼻第九使者的旁觀和回憶來敘述。小說的背景,在五代十國的亂世。人間與地獄難分的亂世。十九歲的平川,從一個在客棧裡跑堂的少年,抱著夢想,想要見識外面的天地,一步步走入人生的險境,但也有了平常人畢生難求的奇遇。他在走投無路要自殺的時候,遇上了讓他生命得以昇華的嬋兒。他在殺了第一個人之後,遇上了愛他如痴的小青。小說的第一個脈絡,是在講平川的少年成長,逐步如何遇上勿生,成為阿鼻第九使者。小說的第二個脈絡,則是在講摩訶劍莊大護法勿生,如何由各方的正派人物遭到暗算,不得已走上自己迴避多年的路,重啟阿鼻劍封印,大開殺戒,震動四方。小說的第三個脈絡,則是阿鼻劍的由來,為什麼和勿生有眾多糾結,以及勿生如何封印,又要花上如何代價重啟封印。漫畫版裡的司劍、十八惡道,也都在前傳中紛紛亮相。看過漫畫版的讀者,一定會因為看到這些脈絡的展現而興奮!沒看過漫畫版的讀者,也會因為故事本身的曲折引人而入迷!《阿鼻劍前傳》目前暫定三卷。2020年2月出版的是〈卷一:封印重啟〉。這是一本武俠小說。這是一本愛情小說。這也是一本青春與成長的小說。《阿鼻劍》漫畫的由來鄭問第一部黑白水墨作品一九八九年郝明義決定創辦《星期漫畫》,找了導演楊德昌當監製,並且頭陣作家鎖定了三位:麥仁杰、曾正忠,以及鄭問。麥仁杰以《鳥人》,曾正忠以《花心赤狐》,鄭問以《阿鼻劍》,又曾經是《刺客列傳》的讀者,所以他給自己留了一個和漫畫家鄭問共同合作的機會,以筆名「馬利」化身劇作家,這就是阿鼻劍的起源……鄭問畫風融合中國水墨技法與西方繪畫技巧,細膩而大膽,作品充滿豪邁灑脫的豪情俠意。一九九○年受日本重要漫畫出版社講談社的邀請,在日本發表描繪中國歷史故事的《東周英雄傳》,引起轟動。一九九一年更獲得日本漫畫家協會「優秀賞」,他是這個大獎二十年來第一位非日籍的得獎者。日本《朝日新聞》讚嘆他是漫畫界二十年內無人能出其右的「天才、鬼才、異才」,日本漫畫界更譽為「亞洲至寶」。極具詩意的武俠漫畫《阿鼻劍》是國內漫畫創作的傳奇之一,也是鄭問的漫畫創作轉捩點,他獨特的水墨畫法,將武俠漫畫帶入了新的層次;而編劇馬利則將原本武俠小說的元素精采地串連重組,並融入發人深省的佛義,使得這部武俠漫畫有別於一般武俠的刀光劍影,有了更深的意涵。編劇馬利表示,一開始,《阿鼻劍》就有「前世」、「今生」的設計。我和鄭問合作的兩部《阿鼻劍》,第一部〈尋覓〉、第二部〈覺醒〉,都是「今生」的前半段。我的想法是:先用這兩部來讓今生的「何勿生」登場,然後回頭講他的前世,最後再來講他覺醒之後,今生要執行的是什麼。這樣,我和鄭問合作,而有了三十年前出版的兩部《阿鼻劍》漫畫。
平淡而深刻的日日時時,屬於她們的都市絮語九篇巷尾街頭的片刻,九種台北女生的日常安古蘭漫畫新秀大獎二度入圍陳沛珛首部個人圖像小說,已售出法文版權「獨特的敘事節奏,冷中帶暖,距離感和親近感並存。這是屬於台灣巷弄的情緒、成熟大人的韻味。」——李明璁(文化觀察家)「在這短短的、人生中有點迍邅的片刻,每一格,都有值得被放大的細節。」——李屏瑤(作家)北漂都市求生的通勤上班族、享受一人料理的獨身女子、夜半街頭相遇的餵貓人士、相差十幾歲的一日情侶……,《暫時先這樣》是一部描寫城市的作品,作者陳沛珛以七年級女生的視角,半自傳地記錄下台北街頭的日常片刻。書中看似平淡的閒散對話,卻能讓人深切感受到屬於都市生活的疏離與自適,以及都市女生特有的口吻神態。《暫時先這樣》不為城市下註解,我們來到這座城市,為了各自的原因在此停留,求學、追夢、戀愛、工作、成家……,而在當下的過程,或許只是想著:「暫時,先這樣。」每個人都是過客,每個人也都是主角。本書特色◎採裸背穿線裝訂,讓整部作品的細節都能一覽無遺◎使用鉛筆、色鉛筆、水彩作畫,以拙樸的筆感搭配淡冷的色調,營造歐系繪本式的台灣漫畫◎窗花鐵皮、小吃攤、摩托車,熟悉的台灣街景點綴全書,每一格分鏡都可以獨立成畫◎特別收錄《暫時先這樣》的起點序章〈Tracing the Cat〉,以及本書草稿選【章節介紹】Chapter. 1 Nest 上班族的一天,在月經來的時候特別難熬。唯一的慰藉,就是回家倒頭吸貓。即使租屋處狹小雜亂,但正是因為在大城市的生活太艱難,我們才都需要一個可以當避風港的小窩。Chapter. 2 許願清單無論有無宗教、是否迷信,單身的男女在月老面前,似乎都一樣虔誠。只是,縱然月老回應了你鉅細靡遺的理想條件,怎麼走下去又是另一回事了。Chapter. 3 休假採買、備料、烹煮……,一個人的休假,最幸福的是慢慢料理、細細品嚐,順便再把自己套進《小森時光》或《昨日的美食》,真是一點也不奢侈的浪漫享受。Chapter. 4 一時不察坐公車的時候,常常可以觀察到都市的人物百態,也不時上演著各式小劇場。不過,當你以為自己只是都市情境劇的旁觀者,下一秒就可能變主角。Chapter. 5 Shhh結婚是伴侶關係的放大鏡,價值觀的差異、日常點滴的缺陷,都容易積累加成,給人難堪地一一檢視。無論是大吼著叫對方閉嘴,還是轉身逃躲閃避,有時候真想自己一個人,好好清靜清靜。Chapter. 6 放飯時間夜深人靜,放飯的跟吃飯的,都出來了。讓一座城市變更好的形式有很多種,那些自掏腰包餵食街貓、誘捕送醫絕育的路人們,就是其中一種。畢竟,我們跟街貓,都是這座城市的一部分。Chapter. 7 想睡陳套的生活過久了,偶爾就會想嚐鮮,於是就去了一趟東海岸的手作音樂市集。Chapter. 8 Dating改編自村上春樹的極短篇《32 歲的 DAY TRIPPER》。她們相差快20歲,各自擁有對象,生活沒交集,對彼此的興趣也不感興趣。她們是彼此的一日伴侶,想要時就在一起,不想要時就分開。Chapter. 9 暫時先這樣突然迎來的生老病死,往往無可奈何,只能暫時先這樣。
11篇小說+5篇漫畫=高雄愛情故事 世界上, 總有一個人在某個地方、某個時刻, 狠狠地想念著你, 只是你不知道。 透徹都會男女愛情核心的水瓶鯨魚,幾年前回到高雄藝術駐村, 因此與高雄的緣分羈絆越來越深…… 水瓶鯨魚用她最擅長的圖文小說與漫畫創作,慢慢傾訴在高雄發生的愛情故事。 我從來沒想過有一天會搬回老家高雄,總覺得我會老死在台北。自從變賣台北的一切、清空唱片書籍家俱房子,我以探險的心情搬到上海、北京多年,因此旅遊了一些截然不同的城市,比如長年積雪的地方、繞一圈就逛完的小島,認識了許多截然不同的朋友、也談了點小戀愛,嗯,那是非常難得的有趣經驗,我突然意識到自己對出生的故鄉未免瞭解太少。搬回高雄,老雄和記憶中的模樣相差極大,有我熟悉的氣味與陌生的長相,然後我又認識了一些新朋友,特別是一些從各地搬回高雄居住的朋友,大家都有不同的人生豐富體驗,非常有意思。 我想,我為什麼不寫這些故事呢?這肯定和東京愛情故事、北京愛情故事、台北愛情故事不一樣。 ──摘自《我在這裡想你》水瓶鯨魚
乘載夢想航行 第七屆金漫獎新人獎得主 完整作品初登場 生活就是一趟奇幻旅行。 跟著夢想長大,跟著想像飛行,收集一路上的美好能量。 在記憶裡飛翔,追尋著熟悉的幸福味道。 站在過去和未來的交界,現在就是最美好的時刻。 意外的旅程,偶然的相遇,是一種幸福的風景。 在一個古老的小城鎮裡,一位辛勤工作的麵包師喜歡和他的寵物小魚一同去旅行。每當小魚吃下麵包師特製的麵包,就會變身成一隻巨大的飛行魚......不可思議的旅程就此展開! 本書特色 《麵包師之旅》融入繪本手法所創作出來的漫畫作品,有別於台灣市場常見的日漫風格。整部作品沒有對白,給讀者更大的想像空間;以奇幻的故事為主軸,融入童年記憶的片段,現實與虛幻交錯的場景。 構圖、色彩、故事內容,展現出清新、正面能量的風格,非常適合學齡兒童以各年齡層閱讀;作品中有許多大家共同的兒時回憶以及熟悉的片段,提供樂齡族觀賞,喚醒記憶,投入故事中似曾相識的場景。
超過100幅全手繪作品,精采呈現! 「請你,繼續在我的風景裡行走。」 擅長觀察微妙情感的左營女孩61Chi, 在夏日捷克的創作追尋。 首位同人創作者代表台灣闖蕩法國安古蘭漫畫節、 台北香港雙城聯展、羅浮宮跨國合作、紐西蘭島嶼駐村計畫 南方,溫暖的記憶,異鄉的未來。 一趟三個月的捷克庫倫洛夫席勒藝術中心的駐村創作 一位台灣創作者,從美術班到美術系,從同人作者到跨國參展創作 對家鄉的思念與發現,對異鄉的好奇窺望與定神思量。 61Chi,她從高雄左營,北上大學讀書,八年後發現故鄉其實已是陌生。 她對畫家席勒充滿激情,到捷克南方小鎮庫倫洛夫駐村,這個席勒曾駐足創作的小鎮,是異鄉或是心靈家鄉?! 2016年夏天,她於捷克庫倫洛夫席勒藝術中心,駐村創作三個月。 這本書,將以創作者的觀點,以精裝畫冊形式,呈現左營/庫倫洛夫兩地的人物/風景/故事,並結束於一篇兩城穿梭遊走的漫畫。
微醺人生 微醺,是一種我以為是人和酒之間最美好的親密關係, 是身體開始柔軟、腦子開始放鬆、靈魂開始奔馳的時刻。 微醺之旅要慢慢品酒、細細體味。 因為有了酒為旅伴,才讓我拜訪了世界上許多迷人的酒鄉, 酒也帶領我認識了不同國度的風土民情。 因為酒,生命中某些情感的片刻,化成了永恆的記憶。 飲酒無數,總忘不掉第一次喝啤酒、喝威士忌、喝冰凍伏特加、喝琴湯尼、喝血腥瑪麗的滋味。之後再喝,都像是回味第一次的滋味,就像許多的愛情,都不過是重溫初戀的悸動一般。 飲酒,記憶的不只是酒,還有難忘的人事。誰人曾與你共用酒杯,誰人曾為你倒酒、調酒,誰人曾和你飲酒時交換迷茫的眼神,誰人在酒後酩酊時對你傾訴,誰人曾留你獨飲哀傷的酒,誰人又期盼著和誰月下共飲…… 台北酩酊,酒也酩酊,情也酩酊。匆匆數十載,歲月也酩酊,如露亦如電。 本書,不是為了這些一醉解千愁的人所寫的,是為了那些能把酒當成探訪美好人生的幸福旅伴的朋友。 另,邀請良露的夫婿以及朋友們寫下與良露一起暢快飲酒的美好時光: 朱全斌(良露的先生、台灣藝術大學傳播學院院長) 陳怡蓁(趨勢科技文化長) 許悔之(詩人、有鹿總編輯) 黎煥雄(導演) 王嘉平(J-Ping主廚) 黃麗如(《酒途的告白》作者、資深旅遊記者) 黃健和(大辣出版總編輯) 以及附上書中描述的10款經典的雞尾酒譜、故事與插畫。
她,就是個畫圖的人 水晶孔創作解密 在這個試圖將每個人定型的世界裡,做自己是如此困難,然而當別人是什麼模樣,水晶孔似乎無法想像。風格、身分、頭銜這些辭彙,好聽點是定位,但何嘗不是框架人的方式? 這本作品,就是呈現水晶孔不是插畫家,不是漫畫家,她就是個「畫圖的人」: 「始終都只覺得自己是個畫圖的人而已。採訪說我是新銳插畫家,報紙說我是新生代漫畫家,但我永遠覺得我跟三歲剛會拿筆的自己沒什麼不同,筆拿了就塗,紙來了就畫,始終就是個自己畫開心就好的人而已。我一直都覺得自己就是個這麼普通的人,連自己的工作室都沒有,甚至沒有專門的工作桌子,從小到大都坐在我爺爺留下來的辦公桌前面,十年前拿著鉛筆在上面寫生字,十年後仍然在坐在前面畫圖。」水晶孔這麼說。 【ZINE】畫圖的人,在路上:水晶孔創作在流浪的旅途小誌 【NOTE】旅途上路筆記本 【Poster】倘佯紅草原小海報 【Pen】畫圖的人極推愛用黑墨筆 【Bookplate】專屬編號藏書票(作者親筆簽名!) *水晶孔親手簽名藏書票!每張均手工打印專屬序號(圖案共有6款,每套書隨機夾贈乙款) 《畫圖的人,在路上:Crystal Kung Art ZINE & NOTE》套書內容: 【ZINE】畫圖的人,在路上 水晶孔創作在流浪的旅途小誌 13x21cm/32頁/全彩內頁/橫幅式開本,完美呈現水晶孔作品原貌。 以往的活動、訪談、還有大家關注的焦點都是在水晶孔的創作成長背景,以及好奇她的流浪經歷,所有疑問都將在這本裡一次解答。 【NOTE】旅途上路筆記本 Sketch your creative journey ! 13x21cm/168頁/圓背精裝,有固定鬆緊繩,可180度完全攤平,方便書寫/繪圖。 水晶孔遊歷各國時,總會筆記本不離手,隨時記錄所見人物與特別事物。 讀者也能用這筆記本記錄自己的旅程與所見,一同成為「畫圖的人」。製作由水晶孔常用的手繪筆記調整紙張厚度,最適墨筆繪圖使用。 【Poster】倘佯紅草原小海報 Red Savanna。下一站,你想到哪裡流浪? 【Pen】畫圖的人極推愛用黑墨筆。 超值加贈! 【Bookplate】專屬編號藏書票 水晶孔親手簽名藏書票! 每張均手工打印專屬序號(圖案共有6款,每套書隨機夾贈乙款)
台灣漫畫家首赴法漫畫聖地駐村紀實 烏龍院@安古蘭! 我們都是看敖幼祥漫畫長大的! 敖幼祥,台灣最具知名度的漫畫作者。 五六七年級的台灣讀者,約莫是在他的《皮皮》《烏龍院》《敖幼祥成語故事》《活寶》等上百本作品中閱讀成長。敖幼祥活躍於海峽兩岸,足跡亦曾踏向日韓。但歐洲,沒去過;法國,只知道紅酒;安古蘭,聽說有個漫畫節……。2015年,他玩心大動,決定申請法國安古蘭駐村。從2015年11月到2016年3月,在法國西南的這個漫畫小鎮,駐足四個月。 這本《安古蘭遊記》,將由這位資深漫畫作者,一步一腳印,一杯紅酒一盤鵝肝,跟著他,走入這個聽說節慶時熱鬧擁擠、平日清靜無人的法國小鎮。 為什麼要到法國安古蘭駐村? 「尊重藝術,在沒有限制的環境中,讓創作者隨著生命去發展。」 敖幼祥駐村後這麼說。 透過敖幼祥這四個月一筆一畫刻下的駐村記錄,我們看見漫畫家如何激發創作、如何自我挑戰;更透過敖幼祥筆下參與的大小漫畫賽事,激發同樣走在漫畫路上的後輩;也引導著創作者與閱讀者,找回關於漫畫閱讀樂趣與創作最源頭的初心。
日日是好日 古來聖賢皆寂寞,唯有飲者留其名 旅遊不只要選地理好風景,也要選人文好風景, 酒鄉之美就在風土與人文皆美, 沒有好山好水,釀不出好酒,沒有人文素養高的農人, 也釀不出有內涵的酒。------韓良露 韓良露對旅行已然上了癮,在近二十年的旅行生涯中,走遍了世界五十多個國家,行過無數的大城小鎮,吃遍世界,也喝遍世界,給也愛旅行、愛美食、也愛喝的讀者,淵博大器,暢快溫暖感性的文筆,訴說一瓶瓶葡萄酒的故事。 難忘的風土滋味──從里昂到隆河流域的酒鄉 里昂真正觸動我心深處的不只是這些亮晶晶的星星餐館,而是里昂市內大街小巷中一些被法國人叫為「Bouchon」的小酒館,隨便走入一家,都可以吃到道地的里昂鄉土料理,又可以喝到醇美隆河流域的地酒。 寧靜而柔美的香檳酒鄉 要了解香檳,要先明白三個定律,第一,香檳是氣泡酒,但氣泡酒卻未必是香檳。第二,香檳是由葡萄製成的酒,但香檳卻不等於葡萄酒。第三,香檳是酒名,也是地名,還是形容詞,這世上沒有一種酒比香檳更能用來形容成功、奢華與幸福。 西班牙里歐哈的新與老 里歐哈的釀酒史可能上推至三千多年前,但近代的里歐哈葡萄酒業的發展卻是從一百六十多年前開始,其時正值法國波爾多酒鄉大受葡萄根瘤芽蟲病之害,不少波爾多酒商南下來到西班牙北邊,在此釀造波爾多風格的新式上里歐哈葡萄酒。 輕舟漫遊波特酒鄉 拜訪波特酒鄉,有個最好的季節,在每年九月下旬至十月初,趕上葡萄成熟時的採收季,杜羅河谷地兩岸染成了金黃橘紅褐棕,各色斑駁,美景如畫…… 索諾瑪之約 「索諾瑪」這個名詞,在美國已經逐漸成為美味及品位的代名詞,就如同普羅旺斯對於法國一般,法國隆河谷風格的美酒和悠然慢食之風深深影響著索諾瑪,讓這裡成為宜居之地,也代表了某種藉著追尋美食去實踐的美好生活。 陽光下的雪莉酒鄉赫雷斯 吃伊比利生火腿時,不用搭配其他食物,純粹單獨品嘗,一口一口吃下醃肉在時間中變化的祕密。而如果搭配上陳年的雪莉酒,每一口吃的都是歲月造就的奇蹟。 義大利的黃昏酒 黃昏酒是義大利從北到南常見的生活儀式,在每天近晚的五點半到七點半期間,小酒館會提供各式各樣的點心,只要顧客任點一杯酒,小點就可無限供應…… 真想在法國西南酒鄉Long Stay 如果這一生還有機會在法國小住個一兩年,我會選的定居之地不是普羅旺斯,而是西南地區的土魯斯或佩里戈爾,偶爾去一些小村莊住住,充分享受當地的美食、美酒、美景與悠閒緩慢的生活和溫暖的人情。
流浪,是為了回家。 網路創作藝術新秀水晶孔,首次作品實體化。 將自身的成長故事,幻化成流浪小孩,讓讀者從故事中 理解為何水晶孔的畫作中總有流浪的色彩與不羈的自由。 流浪,是個古老的活動。從神話到歷史,從聖人到凡人,從東方到西方,這件事呼喚誘惑著一代代的年輕人(或熱血依舊的人)。有時是為了尋找生命的意義,有時是為了自我實踐,有時是為了思考/放鬆/轉換……流浪成了從古至今,浪漫而持續的行為。 共計6篇短篇漫畫,紀錄水晶孔成長的20年間在各個城市中來來去去,找尋自我定位與歸屬感。 水晶孔以年輕的目光,看待一個個她曾走訪的地方城巿。一個個異鄉人,均以不同的理由走訪異地(或是多年後的重訪),如默劇般無言語的演出,讓人沈靜地進入一個流浪故事。而在六個故事中,一再出現的小孩,似乎都提醒著流浪者:那些曾擁有甚至未曾失去的美好事物。
兩座島嶼六位漫畫家,以圖贈友的大禮物! 台灣與紐西蘭,相隔對立太平洋的漫畫家們, 在此擦出最溫馨的友情火花。 內含「禮物」明信片套組16張、島嶼萬用包裝紙、島嶼禮物貼紙 六位初次見面、駐村、交流的異國漫畫家們,互相佇於他鄉一周,晤出了什麼有趣絮語? 難得不是為讀者、不是為自己創造故事,是為了給予一期一會的異國好友一份親密禮物而創作的故事。看他們分享自己的生命經驗,在陌生而親密的對方身上尋找靈感,深入彼此的生活,了解了對方。 這份 禮物「Gift from Islands──台紐圖像小說合集計畫」,就是關係的信誓。 共計18篇短篇漫畫,拉牽人心成環,在隙中窺知漫畫家們最貼近真實生活的感性。61Chi兒時的寵物、安哲的風景凝視、小莊最愛的家人、Ant的第五代華裔幻想、Rachel詩意的心靈意境、Tim的酒國豪情……一一在此納入懷中。 【關於島嶼對望—台紐作家合創計畫】 台灣和紐西蘭各自甄選三位圖像小說家,在2014年的10月於奧克蘭登場,由台灣圖像小說家前往奧克蘭進行駐村,在當地和紐西蘭圖像小說家交流討論與創作。第二階段活動在2015年的2月於台北進行,紐西蘭的三位圖像小說家來到台灣駐村,並在臺北國際書展展出交流過程記錄與作品初步構想。 「島嶼對望──台紐作家合創計畫」為台紐深度文化交流的先期工作,六位作者在駐村過程中發想出「禮物」的創作主題,將漫畫作為禮物送給對方。 故事大綱 2014年10月在奧克蘭、2015年2月在台北。 台灣與紐西蘭,兩個島嶼國度各選三名,交換駐村。六位風格各異的漫畫家,在彼此的國度交流分享的友情故事!本書為十八篇短篇故事的合輯,是六位作者互相交換給異國朋友的「禮物」,屬於漫畫家們友情關係的信物。 題旨或許是想分享給對方的生命經驗,或許是在對方身上看到的興味之處,或許是分享異地感悟,有生活的風景也有想像空間的連結。讓我們乘坐漫畫家打造的Waka,漂洋過海,到另外一座島嶼上和他們交朋友。 「我想和你交換禮物……」好讓緣份延過海洋。 台灣、紐西蘭,兩座島嶼。國土千萬里相隔南太平洋對角線。 六位漫畫家,以圖贈友抹去地圖標示的距離。 他們分別到這去那,參訪了彼此的國度,互相詢問彼此“what are you interested in?” 別後,交互送給對方的心意, 或者說那些為平生此期一會留下念想的數份信物們, 成就了這本書化為/畫為國與國、島與島之間最詩情畫意的傾情告白。
兩座島嶼六位漫畫家,以圖贈友的大禮物! 台灣與紐西蘭,相隔對立太平洋的漫畫家們, 在此擦出最溫馨的友情火花。 六位初次見面、駐村、交流的異國漫畫家們,互相佇於他鄉一周,晤出了什麼有趣絮語? 難得不是為讀者、不是為自己創造故事,是為了給予一期一會的異國好友一份親密禮物而創作的故事。看他們分享自己的生命經驗,在陌生而親密的對方身上尋找靈感,深入彼此的生活,了解了對方。 這份 禮物「Gift from Islands──台紐圖像小說合集計畫」,就是關係的信誓。 共計18篇短篇漫畫,拉牽人心成環,在隙中窺知漫畫家們最貼近真實生活的感性。61Chi兒時的寵物、安哲的風景凝視、小莊最愛的家人、Ant的第五代華裔幻想、Rachel詩意的心靈意境、Tim的酒國豪情……一一在此納入懷中。 【關於島嶼對望—台紐作家合創計畫】 台灣和紐西蘭各自甄選三位圖像小說家,在2014年的10月於奧克蘭登場,由台灣圖像小說家前往奧克蘭進行駐村,在當地和紐西蘭圖像小說家交流討論與創作。第二階段活動在2015年的2月於台北進行,紐西蘭的三位圖像小說家來到台灣駐村,並在臺北國際書展展出交流過程記錄與作品初步構想。 「島嶼對望──台紐作家合創計畫」為台紐深度文化交流的先期工作,六位作者在駐村過程中發想出「禮物」的創作主題,將漫畫作為禮物送給對方。 故事大綱 2014年10月在奧克蘭、2015年2月在台北。 台灣與紐西蘭,兩個島嶼國度各選三名,交換駐村。六位風格各異的漫畫家,在彼此的國度交流分享的友情故事!本書為十八篇短篇故事的合輯,是六位作者互相交換給異國朋友的「禮物」,屬於漫畫家們友情關係的信物。 題旨或許是想分享給對方的生命經驗,或許是在對方身上看到的興味之處,或許是分享異地感悟,有生活的風景也有想像空間的連結。讓我們乘坐漫畫家打造的Waka,漂洋過海,到另外一座島嶼上和他們交朋友。 「我想和你交換禮物……」好讓緣份延過海洋。 台灣、紐西蘭,兩座島嶼。國土千萬里相隔南太平洋對角線。 六位漫畫家,以圖贈友抹去地圖標示的距離。 他們分別到這去那,參訪了彼此的國度,互相詢問彼此“what are you interested in?” 別後,交互送給對方的心意, 或者說那些為平生此期一會留下念想的數份信物們, 成就了這本書化為/畫為國與國、島與島之間最詩情畫意的傾情告白。
從台灣同人誌到國安古蘭漫畫展 61Chi/台灣原創漫畫新秀 「不論多少次,我們為了活下去而在各個「盒子」裡移動…… 每天還是會回去,回到那個房間裡,如此周而復始。」 ------61Chi 黃麗群 忌妒推薦 「一頁一頁讀過,一次一次戳出了那些年輕時我並不明白的、關於自由的答案。」 人生呢……就是不斷在一些「盒子」裡來來去去;我們將代表自已的物品,放進紙箱中,再拿出紙箱;進出電梯,在住所與辦公室間往來;或從一節車箱換到另節….但最終,我們都會躺在盒子裡,慢慢消失。 從搬家公司開始,隨著作者隨性的筆觸,進入一個我們彷彿熟悉卻又些許陌生的時空:那是一個個房間的故事。