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金光閃閃大銀幕：閃耀好萊塢百年的亞裔電影人
囊括亞裔美國演員的一世紀璀璨身影首部以亞裔為主的電影百科全書8大主題分類 逐一盤點亞裔影人經典形象收錄100餘張劇照 亞裔畫家手繪精美電影海報亞裔美國人如何躍上大銀幕，成就我們今日所見的光景？這本集錦涵蓋了130多部電影，時間跨度超過100年——從1915年西席地密爾（Cecil B. DeMille）的《矇騙》（The Cheat），到李安（Ang Lee）的《囍宴》（The Wedding Banquet）、王穎（Wayne Wang）的《喜福會》（The Joy Luck Club），再到2022年丹尼爾雙人組（Daniel Kwan、Daniel Scheinert）橫掃奧斯卡的《媽的多重宇宙》（Everything Everywhere All at Once）。透過亞裔插畫家精美的作品，還有好萊塢各地編劇、演員、製片人和導演的個人軼事，這部開創性的書籍探討了這些標誌性的電影如何塑造了美國對亞洲人的觀感，以及亞裔美國人如何看待自己。書中收錄了多名好萊塢知名面孔的評論和對話，如劉思慕（Simu Liu）、金大賢（Daniel Dae Kim）、楊燕子（Janet Yang）、錢信伊（Ronny Chieng）、伍思薇（Alice Wu）和鄭肯（Ken Jeong），了解啟發當今的明星們進入電影製作領域的電影經典，以及他們如何將所汲取的養分傳承給下一代的創作者。柯克斯書評（Kirkus Review）「本書一旦打開，就很難闔上。裡頭有豐富的劇照和插圖作品，揭示了美國亞裔電影的歷史，其中不乏對重要人物的採訪。這是一部有趣，且內容豐富的作品。無論你選擇用何種方式閱讀，它都會將一段隱藏的歷史帶入日常生活。」
【電子書】金光閃閃大螢幕：閃耀好萊塢百年的亞裔電影人
囊括亞裔美國演員的一世紀璀璨身影首部以亞裔為主的電影百科全書8大主題分類 逐一盤點亞裔影人經典形象收錄100餘張劇照 亞裔畫家手繪精美電影海報亞裔美國人如何躍上大銀幕，成就我們今日所見的光景？這本集錦涵蓋了130多部電影，時間跨度超過100年——從1915年西席地密爾（Cecil B. DeMille）的《矇騙》（The Cheat），到李安（Ang Lee）的《囍宴》（The Wedding Banquet）、王穎（Wayne Wang）的《喜福會》（The Joy Luck Club），再到2022年丹尼爾雙人組（Daniel Kwan、Daniel Scheinert）橫掃奧斯卡的《媽的多重宇宙》（Everything Everywhere All at Once）。透過亞裔插畫家精美的作品，還有好萊塢各地編劇、演員、製片人和導演的個人軼事，這部開創性的書籍探討了這些標誌性的電影如何塑造了美國對亞洲人的觀感，以及亞裔美國人如何看待自己。書中收錄了多名好萊塢知名面孔的評論和對話，如劉思慕（Simu Liu）、金大賢（Daniel Dae Kim）、楊燕子（Janet Yang）、錢信伊（Ronny Chieng）、伍思薇（Alice Wu）和鄭肯（Ken Jeong），了解啟發當今的明星們進入電影製作領域的電影經典，以及他們如何將所汲取的養分傳承給下一代的創作者。柯克斯書評（Kirkus Review）「本書一旦打開，就很難闔上。裡頭有豐富的劇照和插圖作品，揭示了美國亞裔電影的歷史，其中不乏對重要人物的採訪。這是一部有趣，且內容豐富的作品。無論你選擇用何種方式閱讀，它都會將一段隱藏的歷史帶入日常生活。」
黃君璧.白雲堂畫論畫法
畫壇宗師黃君璧先生親自繪畫示範， 一生中，唯一傳世的一本教導畫作的專書。 由劉墉先生執筆撰述白雲堂畫派的畫法與精神。 劉墉先生編撰本書，其分析之深入、文筆之精妙， 深得黃君璧大師讚賞與信賴。 習畫者使用本書如同當面接受君璧先生的指導， 欲了解黃君璧大師繪畫之精髓，本書不可不讀。 《白雲堂畫論畫法》為國畫大師黃君璧先生所留唯一一本教作畫的書。全書共分為九章，採取分解動作的方式，介紹各種畫法。 其中畫論共九篇，供初學者至專業畫家參考，各章略有深淺差異。基本畫法則以較簡單的方式，介紹不同景物的基本畫法，譬如不同的葉點、 樹枝的畫法等。 書中共有十七張黃君璧先生款題完整且專為教學而創作的畫作，每張畫都在繪製的中途分三階段(用筆、染墨、設色)攝影製版，使讀者能了解整個創作過程。而且以上的三階段，都附有詳細的文字解說，分析使用的工具、運筆方法、繪畫時的考慮、設色的先後和色彩的構成等，即使小地方也不忽略，讓讀者完全掌握君璧先生作畫過程的細節與技巧。 本書裝幀特色：(16開全彩精裝) 書衣上下端反摺露出反面的牛皮紙質，中央以燙金呈現墨點，搭配紅色的「白雲堂」用印，整體呈現出古畫軸的典雅氛圍。
【電子書】黃君璧：白雲堂畫論畫法
畫壇宗師黃君璧先生親自繪畫示範， 一生中，唯一傳世的一本教導畫作的專書。 由劉墉先生執筆撰述白雲堂畫派的畫法與精神。 劉墉先生編撰本書，其分析之深入、文筆之精妙， 深得黃君璧大師讚賞與信賴。 習畫者使用本書如同當面接受君璧先生的指導， 欲了解黃君璧大師繪畫之精髓，本書不可不讀。 《白雲堂畫論畫法》為國畫大師黃君璧先生所留唯一一本教作畫的書。全書共分為九章，採取分解動作的方式，介紹各種畫法。 其中畫論共九篇，供初學者至專業畫家參考，各章略有深淺差異。基本畫法則以較簡單的方式，介紹不同景物的基本畫法，譬如不同的葉點、 樹枝的畫法等。 書中共有十七張黃君璧先生款題完整且專為教學而創作的畫作，每張畫都在繪製的中途分三階段(用筆、染墨、設色)攝影製版，使讀者能了解整個創作過程。而且以上的三階段，都附有詳細的文字解說，分析使用的工具、運筆方法、繪畫時的考慮、設色的先後和色彩的構成等，即使小地方也不忽略，讓讀者完全掌握君璧先生作畫過程的細節與技巧。 本書裝幀特色：(16開全彩精裝) 書衣上下端反摺露出反面的牛皮紙質，中央以燙金呈現墨點，搭配紅色的「白雲堂」用印，整體呈現出古畫軸的典雅氛圍。
辛老師的私房美學課
遇見好老師，就能擁有令人一輩子難忘的課 親近美學，也可以充滿感動 台北文化獎得主辛意雲 談美與藝術 廣受喜愛的辛老師以獨到見解，引領我們深入東西方美學， 品味藝術！ 長年鑽研東西方美學的他，首部談美學的最新完整作品，不僅將多年來刊登於雜誌的專欄集結，也提出他對美學的深入觀點，值得私房收藏！ 如何賞析一幅畫、品味一件器物……， 如何欣賞一整個時代？ 作者擅於爬梳經典且長期深入東西方藝術美學，本書為首次結集之最新完整文集，收錄不同時期發表的作品，更提出他個人對哲學、藝術，獨到且全面的觀點！ 書中綜觀美學整體大方向，談論美、人性，探討東方五千年來中國藝術審美的時代訴求，如何「以人為本」，展現藝術家的心靈世界。另也將美學與社會文化結合，剖析西方社會在時代快速發展下，呈現的繪畫特點與魅力，讓讀者可一窺堂奧，開拓更廣遠的視野。 學養深厚的辛老師，從思想深入剖析中國美學的獨特性、包容性、開放性，解說美學如何為心靈帶來無限的可能、最大的發展。此外，也以淺顯易懂的方式，剖析西方美學的藝術內涵，實為一門獨到的私房美學課。 本書特色 辛意雲深耕美學多年，以獨到觀點剖析東西方藝術，可作為美學愛好者參考。 從思想文化觀點為起始，探索美學奧祕，呈現獨特的美學觀。 將美學與社會文化結合，探討審美的時代訴求，與東西方繪畫的特點與魅力。 引導人們尋找東方特有的美感與生命體悟，同時也探索西方的藝術成就。
【電子書】辛老師的私房美學課
遇見好老師，就能擁有令人一輩子難忘的課 親近美學，也可以充滿感動 台北文化獎得主辛意雲 談美與藝術 廣受喜愛的辛老師以獨到見解，引領我們深入東西方美學， 品味藝術！ 長年鑽研東西方美學的他，首部談美學的最新完整作品，不僅將多年來刊登於雜誌的專欄集結，也提出他對美學的深入觀點，值得私房收藏！ 如何賞析一幅畫、品味一件器物……， 如何欣賞一整個時代？ 作者擅於爬梳經典且長期深入東西方藝術美學，本書為首次結集之最新完整文集，收錄不同時期發表的作品，更提出他個人對哲學、藝術，獨到且全面的觀點！ 書中綜觀美學整體大方向，談論美、人性，探討東方五千年來中國藝術審美的時代訴求，如何「以人為本」，展現藝術家的心靈世界。另也將美學與社會文化結合，剖析西方社會在時代快速發展下，呈現的繪畫特點與魅力，讓讀者可一窺堂奧，開拓更廣遠的視野。 學養深厚的辛老師，從思想深入剖析中國美學的獨特性、包容性、開放性，解說美學如何為心靈帶來無限的可能、最大的發展。此外，也以淺顯易懂的方式，剖析西方美學的藝術內涵，實為一門獨到的私房美學課。 本書特色 辛意雲深耕美學多年，以獨到觀點剖析東西方藝術，可作為美學愛好者參考。 從思想文化觀點為起始，探索美學奧祕，呈現獨特的美學觀。 將美學與社會文化結合，探討審美的時代訴求，與東西方繪畫的特點與魅力。 引導人們尋找東方特有的美感與生命體悟，同時也探索西方的藝術成就。
王羲之大楷精華【附林三益九宮格習字帖一本】
★國際知名書畫家佘雪曼精選 ★王羲之名跡．宋拓影本楷書 ★初學者專用的字帖精品 〈特別感謝〉百年老店林三益贊助九宮格習字帖 ◎244個大楷字+練字口訣+王羲之大楷筆法圖解=王羲之楷書筆法 楷書，是學習書法的入門字體，「書聖王羲之」的筆法，從帝王唐太宗到文人歐陽修，都為之瘋狂。想寫出一手好字，先從臨摹王羲之楷書開始！ 只需練習244個大楷字，練字的同時，跟隨書畫家傳授的書道口訣、簡短解析，就能領悟王羲之楷書的筆法之道。 本書特色 ★ 復刻名家示範書帖。 ★ 每頁附錄運筆練字的功法。 ★ 按部首排列，書法名家詳細圖解「王羲之大楷筆法」，初學者可以熟悉書法筆劃的運筆技巧。 ★ 跟隨一代名家傳授的練字口訣，練習王羲之楷書體。 ★ 全新裝禎，一目瞭然、高雅簡潔，兼具實用與收藏價值。
于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文
由一代草聖于右任先生揮毫書寫，易識、易寫、準確、美麗的草聖千文，是有志於學習標準草書者，不可錯過之珍品。 ★草聖于右任先生親筆所書，並由廖禎祥先生典藏，字跡清晰保存良好，收藏價值不可限量。 ★小字草書筆法舒朗俊秀，順心流暢，細節之處蘊含「無死筆」的精髓，兼且可平攤的設計，無論臨摹或欣賞，都非常實用！ ★隨書附上廖禎祥老師所寫，標準草書社所創七十七字之分析與各家書跡，深刻剖析標準草書之概念，幫助讀者更加熟悉「標準草書」的美。 「天地玄黃，宇宙洪荒，日月盈昃，辰宿列張……」這是眾人熟悉的〈千字文〉，〈千字文〉由南朝梁周興嗣所作，全篇由一千個不重複的漢字組成，是中國自古以來習字的重要啟蒙，內文結構清晰，語言優美，只要仔細學習，不僅有認識千字的功效，還能從中吸收各種歷史與文化的典故精髓，一直相當受到重視，歷代書法家多有書之，而本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》便是于右任先生在擷取各家之長後，以標準草書所書的千字文範本，通篇由于右任先生所寫的字，又經廖禎祥先生仔細挑揀，相當值得珍藏。 學習草書，小字書寫便利，適於長篇，但下筆卻有講究，從筆尖粗細到筆毛軟硬，都要仔細斟酌，過則無方，少又雜亂，只有按照于右任先生所說的「書法無他巧，多寫，便工」勤於練習、書寫，才能把握好其中的尺度，寫出寫意自在的文字，本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》中，于右任先生書寫精熟，任筆隨心，是學習的最好典範，于右任先生一生所秉持的「多讀、多臨、多寫、多看」，亦是學習書法最好的態度，以此與習書者共勉。 本書後附廖禎祥老師所著，〈草書社所創七十七字分析及各家書跡〉，詳細解說標準草書用字、選字、拆字的規律及體例，並附上各家草書書跡，深入淺出，論述精闢，對標準草書之學習，有極大助益。
【電子書】于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文
由一代草聖于右任先生揮毫書寫，易識、易寫、準確、美麗的草聖千文，是有志於學習標準草書者，不可錯過之珍品。 ★草聖于右任先生親筆所書，並由廖禎祥先生典藏，字跡清晰保存良好，收藏價值不可限量。 ★小字草書筆法舒朗俊秀，順心流暢，細節之處蘊含「無死筆」的精髓，兼且可平攤的設計，無論臨摹或欣賞，都非常實用！ ★隨書附上廖禎祥老師所寫，標準草書社所創七十七字之分析與各家書跡，深刻剖析標準草書之概念，幫助讀者更加熟悉「標準草書」的美。 「天地玄黃，宇宙洪荒，日月盈昃，辰宿列張……」這是眾人熟悉的〈千字文〉，〈千字文〉由南朝梁周興嗣所作，全篇由一千個不重複的漢字組成，是中國自古以來習字的重要啟蒙，內文結構清晰，語言優美，只要仔細學習，不僅有認識千字的功效，還能從中吸收各種歷史與文化的典故精髓，一直相當受到重視，歷代書法家多有書之，而本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》便是于右任先生在擷取各家之長後，以標準草書所書的千字文範本，通篇由于右任先生所寫的字，又經廖禎祥先生仔細挑揀，相當值得珍藏。 學習草書，小字書寫便利，適於長篇，但下筆卻有講究，從筆尖粗細到筆毛軟硬，都要仔細斟酌，過則無方，少又雜亂，只有按照于右任先生所說的「書法無他巧，多寫，便工」勤於練習、書寫，才能把握好其中的尺度，寫出寫意自在的文字，本書《于右任書法珍墨：小字標準草書草聖千文》中，于右任先生書寫精熟，任筆隨心，是學習的最好典範，于右任先生一生所秉持的「多讀、多臨、多寫、多看」，亦是學習書法最好的態度，以此與習書者共勉。 本書後附廖禎祥老師所著，〈草書社所創七十七字分析及各家書跡〉，詳細解說標準草書用字、選字、拆字的規律及體例，並附上各家草書書跡，深入淺出，論述精闢，對標準草書之學習，有極大助益。
【電子書】于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文
由一代草聖于右任先生揮毫書寫，易識、易寫、準確、美麗的草聖千文，是有志於學習標準草書者，不可錯過之珍品。 ★草聖于右任先生親筆所書，並由廖禎祥先生典藏，字跡清晰保存良好，收藏價值不可限量。 ★大字草書筆法雄渾流暢，寫意順心，體現「無死筆」的真意，兼且可平攤的設計，無論臨摹或欣賞，都非常實用！ 「天地玄黃，宇宙洪荒，日月盈昃，辰宿列張……」這是眾人熟悉的〈千字文〉，〈千字文〉由南朝梁周興嗣所作，全篇由一千個不重複的漢字組成，是中國自古以來習字的重要啟蒙，內文結構清晰，語言優美，只要仔細學習，不僅有認識千字的功效，還能從中吸收各種歷史與文化的典故精髓，一直相當受到重視，歷代書法家多有書之，而本書《于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文》便是于右任先生在擷取各家之長後，以標準草書所書的千字文範本，通篇由于右任先生所寫的字，又經廖禎祥先生仔細挑揀，相當值得珍藏。 學習草書，大字看似豪邁，但下筆卻相當不易，除卻用筆的挑選外，要寫出圓渾飽滿之字，又要顧全行氣及輕重；不追求精細，但卻大氣雄厚，自有一番大方氣象，殊為不易，本書《于右任書法珍墨：大字標準草書草聖千文》中，于右任先生書寫隨心，意態自然，正是學習的最好典範，于右任先生認為將書法練好的方式，只有「多讀、多臨、多寫、多看」、「書法無他巧，多寫，便工」，以此與習書者共勉之。
手書我的青年時期：于右任書法珍墨
關鍵特色 ★于右任先生手書自述經典問世，彌足珍貴。 ★透徹體現于右任先生浩大的文史胸襟及恢弘心懷。 ★書藝家廖禎祥老師珍藏，亦是于右任先生書法歷程之重要文獻。 內容說明 于右任先生手書〈我的青年時期〉 記載于右任先生童年、求學及初入社會時期的過往，於字裡行間可見其對學問的渴求與尊重、對自我的思考和理解，以及對國家社稷的擔憂和熱情，閱讀可見于右任先生的美好品質躍然紙上，令人神往。 優美流暢的草書字體更是一大看點，于右任先生現存墨寶雖多，但多為對聯、條幅等，此篇篇幅者極為少見，又行雲流水，隨意灑脫，一字見心，不愧為書藝家廖禎祥老師典藏珍品。 延伸閱讀 臺灣商務印書館《民國于右任先生年譜》 臺灣商務印書館《于右任先生書法選萃暨標準草書》
意象地圖
關鍵特色 ★博學大師曼古埃爾帶領您的眼球，一窺圖像與藝術家的愛恨嗔癡。 ★彩色印刷，商務經典作品隆重再版！ 媒體推薦 「這本令人心神愉悅的好書，將吸引所有喜愛看畫的讀者深陷其中！」－－《每日電訊報》 「獲益良多......曼古埃爾就像個從不缺少深刻洞見的摯友」－－《星期日電訊報》 「曼古埃爾這本充滿趣味的著作，不論是深讀或是快速翻閱，都能得到其中文化的樂趣」－－《觀察家報》 「令人著迷，……一本豐富且富有冒險精神的著作……《意象地圖》突顯了藝術最單純的需求──用自由不羈的熱情與心智去觀看。對任何藝術家來說，若能有曼古埃爾這位忠實的詮釋者是極其幸運之事。」－－《旁觀者》 內容說明 「我是個好奇過度又漫無章法的旅行者。……我愛閱讀字句，也一樣愛閱讀圖畫，並且喜歡從各類藝術品之中讀出直接或隱藏在內的故事──同時卻不必訴諸晦澀的、外行人不懂的詞彙。這本書之所以寫成，是為了要幫像我這樣的普通看畫人找回閱讀這些影像及故事的責任和權利。」──曼古埃爾 曼古埃爾繼閱讀系列，再一次以他廣博的知識及對文學、藝術的敏銳直覺，一如過去和讀者的閱讀分享，坦率地將他直視圖像的感受與看法，行諸於文字，形成這本欲帶領讀者進入「好奇過度又漫無章法」卻精彩絕倫的圖像導聆。 透過曼古埃爾的眼睛看畫，不僅是理解圖像生命史，更能將圖像中的故事，以他深厚的跨文化知識與敦厚的眼界，清楚地重整圖像脈絡，再次考察跨時代圖像在當代的意義。 從梵谷經典油畫的直切感受，到古往今來藝術家、文學家對影像的討論，不同於生澀的藝術理論，而是將一般觀影人的心理感受，直率地書寫成一篇歷久彌新的觀賞體驗。 曼古埃爾的文學評論，抑或是圖像心得，總是能讓人從文字當中解放出來。將歷史上的定論、無法推翻的詮釋都拋諸腦後，使一般人「找回閱讀這些影像及故事的責任與權利」。 請跟著曼古埃爾眼中的漫想，找回單純看畫的喜悅！ n 畢卡索的暴行 世人津津樂道的立體主義繪畫，竟是畢卡索的暴行證據？曼古埃爾帶領讀者窺探畢卡索畫外的為人，與其謬思／情人朵拉的抑鬱與哀愁。 n 聖母圖中的謎語 西洋繪畫的百年題材──聖母圖，隨著時空嬗遞，形象不斷變化，透過乳房、乳汁的意象，傳達瑪麗亞為基督糧食，乃至宗教對全人類的滋養與關照。 n 全身長毛的女孩 十六世紀，全身長毛的女孩──多妮娜，令全歐洲瘋狂。同樣全身長毛的家人被巡迴「展覽」，宮廷積極對這一家族進行研究與「教化」。在曼古埃爾的解析下，狼人、野人的「多毛」形象，從原始野性與慾望，逐漸形成恐懼與禁慾。 n 一雙為人間作證的「腳」 基督教繪畫經常描繪教徒裸露的「腳」，意外與左翼女性攝影家蒂娜‧莫多蒂（Tina Modotti），作品中強調貧民「腳」的構圖一致。看莫多蒂如何以攝影為世人作證，賦予對人敦厚的關愛與對世間強烈的批判。 n 「女性」藝術家的愛恨 本書介紹現代抽象表現主義畫家瓊‧米契爾（Joan Mitchell）、義大利左翼攝影家蒂娜‧莫多蒂（Tina Modotti）、十六世紀畫家拉芬妮亞‧芳塔娜（Lavinia Fontana）、當代藝術家瑪麗安娜‧嘉特納（Marianna Gartner）幾位女性藝術家，看她們如何蟄伏於男人當道的藝術界中，將才華與情懷寄寓圖像中？
重讀經典 牡丹亭
以「臨川四夢」著稱於世的明代戲劇大師湯顯祖，其《牡丹亭》驚人的文學與舞臺魅力，成為舉世矚目的經典。本書以重讀經典的態度，將歷來《牡丹亭》研究未盡全面或值得商榷處，作一番檢視釐清。 而對於學界聚訟紛紜的《牡丹亭》「聲腔說」論題， 分別從「聲腔說」產生之因緣、《牡丹亭》之曲文格律、湯氏暨明清友朋門生相關詩文、戲神崇拜、江西廣昌孟戲，以及曲牌音律等各種視角，舉證推闡《牡丹亭》唱演由海鹽到崑腔之遷化歷程。其他諸篇，包括《牡丹亭》之科諢、評點、明清改本、現代演出版、冰絲館的避諱與評點美學，以及大學入學試題等問題，對歷來研究瓶頸，從訓詁、音律、民俗、傳統表演學切入，重新作一番判讀。書尾並附民俗學家楊振良教授兩篇專業論文，從民間文學視角提供讀者不同的思考面向。 全書從文學、聲韻、音律、民俗到舞臺等多種不同視角切入，對《牡丹亭》的研究別開生面，相信能給讀者、學術研究者、崑曲從業者以及關心崑曲重構的人士，帶來不少有益而寶貴的啟發。書前並錄有本書作者歷年與大陸崑曲名家合作爨演的彩色劇照十餘幀，及《牡丹亭》萬曆年間刊本（九我堂印本,現藏於國立故宮博物院）與清代冰絲館本等珍貴書影，皆足耀觀覽。 北京著名學者周育德教授稱： 「正因為蔡孟珍教授在戲曲領域是一位既有『學』又有『術』的學者，所以她的文章經常有獨到的見解。」「她研究《牡丹亭》既重視對文本的研究，也重視對場上的研究，兩種路數合而為一。她提出重讀經典《牡丹亭》的門徑是從訓詁學、音律學、民俗學、表演學切入，對如何重讀經典《牡丹亭》做了精彩的示範，取得了不同凡響的成績。」對於《牡丹亭》的明清縮編版與當代中外演出版，蔡教授在此書「也做了全面的檢閱與非常中肯的評說。」 本書特色 ★從訓詁、音律、民俗、傳統表演學切入，重新評點《牡丹亭》。 ★簡附《牡丹亭》九我堂印本（現藏於國立故宮博物院）與清代冰絲館本等珍貴書影。
【電子書】重讀經典牡丹亭
以「臨川四夢」著稱於世的明代戲劇大師湯顯祖，其《牡丹亭》驚人的文學與舞臺魅力，成為舉世矚目的經典。本書以重讀經典的態度，將歷來《牡丹亭》研究未盡全面或值得商榷處，作一番檢視釐清。 而對於學界聚訟紛紜的《牡丹亭》「聲腔說」論題， 分別從「聲腔說」產生之因緣、《牡丹亭》之曲文格律、湯氏暨明清友朋門生相關詩文、戲神崇拜、江西廣昌孟戲，以及曲牌音律等各種視角，舉證推闡《牡丹亭》唱演由海鹽到崑腔之遷化歷程。其他諸篇，包括《牡丹亭》之科諢、評點、明清改本、現代演出版、冰絲館的避諱與評點美學，以及大學入學試題等問題，對歷來研究瓶頸，從訓詁、音律、民俗、傳統表演學切入，重新作一番判讀。書尾並附民俗學家楊振良教授兩篇專業論文，從民間文學視角提供讀者不同的思考面向。 全書從文學、聲韻、音律、民俗到舞臺等多種不同視角切入，對《牡丹亭》的研究別開生面，相信能給讀者、學術研究者、崑曲從業者以及關心崑曲重構的人士，帶來不少有益而寶貴的啟發。書前並錄有本書作者歷年與大陸崑曲名家合作爨演的彩色劇照十餘幀，及《牡丹亭》萬曆年間刊本（九我堂印本,現藏於國立故宮博物院）與清代冰絲館本等珍貴書影，皆足耀觀覽。 北京著名學者周育德教授稱： 「正因為蔡孟珍教授在戲曲領域是一位既有『學』又有『術』的學者，所以她的文章經常有獨到的見解。」「她研究《牡丹亭》既重視對文本的研究，也重視對場上的研究，兩種路數合而為一。她提出重讀經典《牡丹亭》的門徑是從訓詁學、音律學、民俗學、表演學切入，對如何重讀經典《牡丹亭》做了精彩的示範，取得了不同凡響的成績。」對於《牡丹亭》的明清縮編版與當代中外演出版，蔡教授在此書「也做了全面的檢閱與非常中肯的評說。」 本書特色 ★從訓詁、音律、民俗、傳統表演學切入，重新評點《牡丹亭》。 ★簡附《牡丹亭》九我堂印本（現藏於國立故宮博物院）與清代冰絲館本等珍貴書影。
侯吉諒臨王羲之墨跡‧十七帖
關鍵特色 ◆史上第一本完整臨摹王羲之的書法法帖 ◆突破傳統與實驗─古紙今墨重新演繹 ◆書中龍象，草書之絕之《十七帖》 ◆送禮短書，文字簡省而敬重其事的《奉橘帖》 ◆後人譽為一筆劃的《大道帖》，用筆跌宕的《行穰帖》。 ◆悲痛俱在筆墨之中的《頻有哀禍帖》，墨色如夢的《秋月帖》。 ◆起筆如割轉折鋒芒凌厲的《喪亂帖》，用筆連綿心手無間的《得示帖》 ◆隨書贈送書法名家侯吉諒老師親題，「快雪時晴帖」紅包袋一款。 關於「王羲之傳本墨跡」 由於各種原因，王羲之的書法已經沒有任何真跡傳世。書法史上最重要的書法家，竟然連一件真跡都沒有，確實是令人非常遺憾的事實。 幸好唐太宗是王羲之的大粉絲，唐朝又是書法史上臨、摹、刻等等書法複製技術最高明、最發達的時期，因此我們至少還有二十多件唐朝複製的王羲之墨跡可以參考，以茲領略王羲之的書法成就和魅力。 在現存的王羲之墨跡中，可以分為臨、摹兩種，臨是對著書法臨寫，成品的價值取決於臨寫者本身的書法能力，也不可避免的會偏離原作的面貌，王羲之傳本墨跡中最有名的是傳為歐陽詢和褚遂良臨寫的〈蘭亭序〉。 其他的傳本墨跡，主要是摹本，最有名的，也是〈蘭亭序〉，其中最好的是「神龍半印本」，是唐太宗令馮承素、趙模、諸葛貞、韓道政、湯普澈等人就原作描摹而成，由於描摹的技術極為高明，一般相信忠實的複製了王羲之書法的原貌。 官方摹本中最有名的，是武則天時期的《萬歲通天帖》，王羲之的後裔王方慶向武則天進獻家藏王氏家族的前賢真跡，其中有王羲之的〈姨母帖〉、〈初月帖〉。武則天命人臨摹之後將真跡賜還給王方慶，如今卻只有摹本留存，現收藏於遼寧博物館。 另一種墨跡，並沒有記載是什麼人、什麼時代摹的，但以其精緻的程度、所使用紙張的種類，可以判斷應該也是唐代皇室工匠的成品。其中〈喪亂帖〉、〈二謝帖〉、〈得示帖〉摹在同一張紙上，唐朝就傳至日本，為日本皇室收藏，保存狀況非常完好。〈哀禍帖〉、〈孔侍中帖〉、〈憂懸帖〉也是摹在同一張紙上，唐朝就傳至日本。日本私人收藏的〈妹至帖〉和2012年首度面世的〈大報帖〉，則是同紙分割為二的摹本。 〈平安帖〉、〈何如帖〉、〈奉橘帖〉也是摹在同一張紙上，現藏台北故宮博物院。〈遠宦帖〉有宋徽宗親筆題籤，和〈都下帖〉、〈秋月帖〉以及被乾隆列為「三希」之首的〈快雪時晴帖〉，都現藏台北故宮博物院。 摹本之外，還有少數不知名書法家、不明年代的的臨寫本，如天津博物館收藏的〈寒切帖〉、普林斯頓大學收藏的〈行穰帖〉、上海博物館的〈上虞帖〉以及〈大道帖〉、〈長風帖〉、〈賢室帖〉、〈飛白帖〉、〈乾嘔帖〉等等，書寫品質優劣不一，保存狀況也不一定良好，但作為歷史上難得留存的王羲之書法臨本，依然受到重視。 《十七帖》簡介 《十七帖》是王羲之最有名的草書書簡匯刻集成，從帖子末尾有敕押和褚遂良跋尾判斷，《十七帖》應是從唐太宗內府所收的大量王羲之法帖中精選組合而成，但也有人認為《十七帖》刻本晚於唐朝，敕押和褚遂良跋尾都是移花接木。 但不管如何，《十七帖》中〈遠宦帖〉、〈遊目帖〉有精緻摹本，和刻本比較，可以看出《十七帖》相當忠實傳達了墨跡書寫特色。 《十七帖》一直是學習書法的草書經典，歷代並衍生出各種刻本，也成為收藏珍品。 《十七帖》凡涉及王羲之問蜀、遊蜀、求藥以及兒女婚嫁等內容的書簡都是寄給當時蜀太守周撫的，其他則無法確認寄給何人。 《十七帖》中諸帖均缺少常見尺牘中的「月日名白」，也沒有晉人法帖中常見的弔喪問疾等忌諱不吉之內容，可以證明《十七帖》是經過整理編排的，並非王羲之書簡的原始完整面貌。 傳世的《十七帖》可分為三個系統，一是末尾有敕押和褚遂良跋尾的刻本——稱為「館本」（或「敕字本」）；二是傳南唐李煜得自唐賀知章臨本置於澄心堂，並刻以傳世——稱為「賀監本」；三是臨摹本，有傳世的和敦煌所出臨本。另外，宋代《淳化閣帖》、《大觀帖》等集帖亦收部分散帖，但精細程度已經不如《十七帖》。明朝刻帖之風興盛，因而也有私人摹刻的各種版本。傳世「館本」最完整的是現藏日本的三井本。
侯吉諒臨大唐三藏聖教序
關鍵特色 ◆歷代臨書的經典法帖─現存王羲之行書中字數最多、最完整的碑帖。 ◆帶你走入大唐貞觀之治，玄奘西行佛教東傳不朽之盛事。 ◆完整收錄玄奘首譯於世的《般若波羅密多心經》。 ◆隨書贈送書法名家侯吉諒老師親題「心無罣礙」資料夾 一款。 〈大唐三藏聖教序〉簡介 書法自古以王羲之為典範，但王羲之的真跡在唐朝就極珍貴，尋常人家也不可能拿到王羲之的隻字片紙，幸好，唐太宗是王羲之的超級大粉絲，不但收集王羲 之的真跡甚多，還提供王羲之的字給臣下臨摹。唐太宗一定沒有想到，他對書法的興趣所產生的影響，要遠比他的偉大的「貞觀之治」來得深遠、重大。 唐太宗對王羲之書法的推廣，最重要的有兩件事，一是命褚遂良、虞世南、馮承素這些書法名家，或臨或摹天下第一的〈蘭亭序〉。其次是命懷仁集王羲之字刻成〈聖教序〉。〈聖教序〉是現存王羲之行書中字數最多、最完整的，是寫書法的人必然要臨摹的經典中的經典。 集刻〈聖教序〉的起因，是貞觀十九年，花了十七年到印度取經的玄奘法師回到長安，唐太宗讓三藏法師在弘福寺翻譯佛教經典，貞觀二十二年，總共完成六百五十七部，唐太宗親自寫了序文，就叫〈大唐三藏聖教序〉，並出內府珍藏的王羲之真跡，讓懷仁去集字刻碑。在沒有照相、影印技術的年代，懷仁以令人難以想像的專注精神，花了二十年的時間，才完成被後人譽為「天衣無縫，勝於自運」的〈聖教序〉，碑刻完成的時候，已經是唐高宗咸亨三年十二月的事了。唐高宗 也為〈聖教序〉寫了一篇「記」，附在唐太宗的「序」後面。 〈大唐三藏聖教序〉對後世的深遠影響，不在它刻錄了太宗、高宗兩皇帝的文章，而是因為王羲之的書法，以及在皇帝文章後面完整收錄的玄奘法師譯的〈心經〉全文，可以說是佛法書學兩臻絕妙，光華垂耀千年。 寫書法的人必然要練〈聖教序〉，〈聖教序〉中有〈心經〉，這件事情，使得所有古時候的讀書人，必然對〈心經〉非常熟悉，「色不異空，空不異色，色即是空，空即是色」，幾乎是每個人都耳熟能詳的句子。佛法、書法以這種特殊的方式，深入生活與思想，終而成為文化的基因。 〈聖教序〉內容主要是佛教東傳及玄奘西行事蹟。懷仁從內府所藏王羲之行書遺墨中集字，將太宗序、高宗記以及太宗答、高宗箋答、玄奘所譯心經等五種集為一石，並於西元六七二年（唐高宗咸亨三年）由褚葛神力勒石，朱靜藏鐫刻，將其共刻一石而立。此碑計三十行字，行八十三字至八十八字不等，碑高三米多，寬一點四米多，碑首刻有七佛像，因而此碑又名〈七佛聖教序〉。 〈聖教序〉由於直接從唐代所存王羲之真跡中摹出，相當程度保留了王羲之書法的原貌，因此是歷代臨書的經典。此碑現在保存於西安碑林。
王羲之法帖精粹
王羲之法帖精粹王羲之，東晉人，後世尊為「書聖」，其書法被譽為古今之冠，甚至以「飄若浮雲，蛟如驚龍」、「龍跳天門，虎臥凰閣」來形容他的造詣，1700多年來後世無人能將其超越。《蘭亭序》為王羲之最著名的代表作，被稱為「天下第一行書」、「法帖之冠」，各代名家無不悉心鑽研，唐太宗李世民深愛王羲之書法至極，下詔求帖，甚至將《蘭亭序》作為陪葬。臺灣商務印書館推出「王羲之法帖精粹」為機緣難得之遇，收藏者齊濤先生偶於日本古書店獲得《柳公權書蘭亭序》、《王羲之唐搨十七帖》兩份至寶，方能出版見諸四方，其珍稀難得之處如下：壹、版本稀有別無所見：《柳公權書蘭亭序》從木板封面上看，有某博物館編號，這證明是在戰亂的非常時期流出的。其次在封底上標明是明治七年官許摹刻，刻文精細。《王羲之唐搨十七帖》王羲之的墨跡，從東晉末年，到唐太宗時代的兩百多年，因戰亂頻頻，真跡早已片紙無存了，今傳多為宋搨本，唐張彥遠《法書要錄》記載：「《十七帖》長一丈二尺，即貞觀內本，一百七行，九百四十三字，烜赫著名帖也。」因此此唐搨本更為難得。貳、大家之作值得收藏：《柳公權書蘭亭序》世人不乏歌頌蘭亭序者，但蘭亭序有八個版本，俗稱「蘭亭八柱」，史上有見褚遂良、歐陽詢、虞世南等名家摩刻蘭亭序者，唯柳公權書蘭亭序為世所僅見，兩岸故宮均未見收藏。柳公權是唐代書法大家，在書法界素有歐、柳、顏、趙四大家之稱。在唐代他寫蘭亭序，一改其他書家作風，完全以自己面貌出現，不摩、不仿，以真實的柳書來表達王羲之蘭亭雅聚的風情和精神，尤其值得珍視。《王羲之唐搨十七帖》唐太宗於貞觀十三年(西元639元)敕命求帖，並令起居郎褚遂良、校著郎王知敬等人加以校定。由內府收藏了王羲之書二千二百九十紙，十三帙百二十八卷。因為是細工，複製不易，搨摩極費時間。而且要在太陽升起與日落以前，光線最好的時刻從事，陰雨天當然是要歇工的。還有搨書人年輕、年老的都不行。前者沒有經驗、後者沒有眼力，更重要的是才能之有無，需要慧心巧手與高深的修養，所以搨書有失敗的、有成功的。因此唐代的官搨本是出於高明之手，這樣的製品早已不易見、不易得，因此更值得購入珍藏。參、古法手工精製裝幀《柳公權書蘭亭序》全帖以彈簧折精表成冊，延請資深裱褙工匠師傅以手工一本本製作而成，書帖內頁以高磅細紋紙精印，封面則以寶藍絲綢古法裱褙，全帖工序細膩繁複，當屬逸品之作。《王羲之唐搨十七帖》書頁以骨文紙印製忠實呈現原件風貌，並採古法線裝工序本本手工製作，由資深專業師傅以手工方式逐頁對齊，經打眼、紙捻、包背，再與經布裱背的封面一起穿線縫製而成。肆、專屬訂製大器書函為珍藏《柳公權書蘭亭序》、《王羲之唐搨十七帖》二帖，賡續前人心志，特製專屬六合式錦織函套，並以真絲內襯裝盛，按古制工序純手工製作，以期完美展現時人親炙珍稀墨寶的雅緻之趣，因費時費工僅能限量製作，謹獻給愛好文物藝術的雅士。
王德育的觀想藝見：西洋繪畫縱橫談從達文奇到佛洛伊德的美感解析
★究竟蒙娜麗莎是男是女？是公爵夫人，還是達文奇的同志愛人？ ★卡達的天價藝術品，是如何操作、產生？ ★法蘭西斯･培根，畫作筆下為何充滿扭曲的人像，孟克的《Scream》為何成為名作，傳達了什麼樣的現代精神？ ★斜臥裸女，為何能成為古典到現代的不朽題材？ ★從趙無極和朱德群，細看中西抽象畫的文化底蘊。 ★所有的藝術都有其傳承的文化底蘊，從達文奇的蒙娜麗莎到杜象的蒙娜麗莎，不只是一張戲謔的仿畫。「理念的形成大於作品」，充滿知性的藝術史，給讀者融會貫通的美感教育。 本書為國內藝術史大師、NYU藝術史博士王德育教授的第一本商業書，集結他在《典藏投資》雜誌中的藝術史專欄文章共二十篇、十三萬字。內容縱貫古典到現代，從達文奇到19、20世紀印象派大師莫內、塞尚；現代化派及抽象畫派，及至抽象畫派趙無極、朱德群等人，深入解析藝術概念的美學源流及各門派相互影響與傳承。 王教授以其學貫中西、長年潛心研究的藝術素養，下筆融會貫通且考據確實，在此書也兼顧一般藝術愛好者的趣味，深入淺出、圖文搭配地介紹由古至今，包括當代藝術名家的來龍去脈、美學源流，有如修了一門旁徵博引且精采無比的藝術史講座。解析當代藝術概念的內行首選，從專業藝術研究者，到藝術鑑賞初學入門人士都能開卷有益。 本書特色 ★臺灣藝術史學界第一把交椅王德育教授，首次集結歷年專欄文章，完整呈現縱貫古今、跨時空的西洋繪畫美感解析。 ★內容深入淺出，適合藝術鑑賞入門者及專業藝術愛好者。 ★畢卡索、孟克、塞尚等知名畫作拍賣介紹，是欲提升美感欣賞，藝術拍賣市場理解的朋友絕對不可錯過。 ★從達文奇的《蒙娜麗莎》，到孟克的《尖叫》；古典維納斯，到抽象表現藝術，全彩畫作搭配解說引導，兼具深度、廣度的解析內容，像把經典展覽導聆一次收藏回家，是藝術愛好者不可錯過的好書。
王羲之唐搨十七帖
王羲之的墨跡，從東晉末年，到唐太宗時代的兩百多年，因戰亂頻頻，真跡早已片紙無存了。這本《十七帖》的收藏家在前言中細說此帖之來源，並有孫過庭的跋文解讀：「唯此十七帖，相傳真的當時臨入官卷中，而諸搨故在人間，幸不散亂。乃馬莊甫所摩刻，玩其筆意，縱橫有鸞舞，蛇驚之勢，而氣象仍從容閑雅，不束縛步法，而亦不離於法，......書家若得是帖臨摩三昧，何患不升右軍之堂與之神遇哉。」這幾句話是孫過庭所寫的，所鑑定的，由此可證它應該是難得一見的唐搨十七帖之珍本。本書特色★《十七帖》是「書」中之龍。★鑑賞草書之美的重要字帖參考。★附有小楷釋文，易於理解參考。★唐搨本較之宋搨本更珍貴。
【電子書】王德育的觀想藝見：西洋繪畫縱橫談 ─ 從達文奇到佛洛伊德的美感解析
★究竟蒙娜麗莎是男是女？是公爵夫人，還是達文奇的同志愛人？ ★卡達的天價藝術品，是如何操作、產生？ ★法蘭西斯･培根，畫作筆下為何充滿扭曲的人像，孟克的《Scream》為何成為名作，傳達了什麼樣的現代精神？ ★斜臥裸女，為何能成為古典到現代的不朽題材？ ★從趙無極和朱德群，細看中西抽象畫的文化底蘊。 ★所有的藝術都有其傳承的文化底蘊，從達文奇的蒙娜麗莎到杜象的蒙娜麗莎，不只是一張戲謔的仿畫。「理念的形成大於作品」，充滿知性的藝術史，給讀者融會貫通的美感教育。 本書為國內藝術史大師、NYU藝術史博士王德育教授的第一本商業書，集結他在《典藏投資》雜誌中的藝術史專欄文章共二十篇、十三萬字。內容縱貫古典到現代，從達文奇到19、20世紀印象派大師莫內、塞尚；現代化派及抽象畫派，及至抽象畫派趙無極、朱德群等人，深入解析藝術概念的美學源流及各門派相互影響與傳承。 王教授以其學貫中西、長年潛心研究的藝術素養，下筆融會貫通且考據確實，在此書也兼顧一般藝術愛好者的趣味，深入淺出、圖文搭配地介紹由古至今，包括當代藝術名家的來龍去脈、美學源流，有如修了一門旁徵博引且精采無比的藝術史講座。解析當代藝術概念的內行首選，從專業藝術研究者，到藝術鑑賞初學入門人士都能開卷有益。 本書特色 ★臺灣藝術史學界第一把交椅王德育教授，首次集結歷年專欄文章，完整呈現縱貫古今、跨時空的西洋繪畫美感解析。 ★內容深入淺出，適合藝術鑑賞入門者及專業藝術愛好者。 ★畢卡索、孟克、塞尚等知名畫作拍賣介紹，是欲提升美感欣賞，藝術拍賣市場理解的朋友絕對不可錯過。 ★從達文奇的《蒙娜麗莎》，到孟克的《尖叫》；古典維納斯，到抽象表現藝術，全彩畫作搭配解說引導，兼具深度、廣度的解析內容，像把經典展覽導聆一次收藏回家，是藝術愛好者不可錯過的好書。
朱樹中外戲劇選集 上下
★作者三十多年創作的古今中外名人、偉人題材的話劇及其電影文學劇本代表作十部。 《朱樹中外戲劇選集》選入作者其話劇及電影文學劇本代表作十部。他們是蔣百里、鯀和禹、李白、莎士比亞、林肯、貞德、普希金、尼采、蘇格拉底、波德賴爾。這些巨人為人類做出了巨大的貢獻，推動了歷史的前進、造就了文化的輝煌。 而《蔣百里—軍魂文宗》乃壓卷之作，謳歌了蔣百里先生光輝的戰鬥一生，披露了鮮為人知的史實。塑造了在大時代中蔣百里的偉人形象，反映了當代中國風雲人物的多姿多彩的人生；並展現了義德日等法西斯國家群丑的嘴面。 「文以載道」，在人類的命運面臨錯綜複雜、正反兩方面的前景的今天，閱讀他們不朽的功績（日後還將搬上舞臺、銀幕），將有深遠的意義。
Jimmy Lu優游藝術路：陸潔民的鑑賞心、收藏情
每年的Art Taipei（臺北國際藝術博覽會），是藝術與收藏界的盛會，在其中可見到兩岸三地知名拍賣官身影。陸潔民先生身為臺灣畫廊協會資深顧問，除連續籌辦三屆臺北國際藝術博覽會，並主持拍賣會，參與廣播節目，於各雜誌開闢專欄，勤跑畫廊與國際藝展，同時也應邀在中央美院開堂授課。這種穿梭兩岸三地、空中飛人的忙錄生活，讓他幾乎無法抽空寫人生的第一本書。陸潔民自詡，對自己的定位，就是為促進藝術市場穩健發展的目標而努力。 陸潔民為將門之後，經過軍校、留美，順利成為眾人稱羨的矽谷工程師，卻還是抗拒不了內心藝術的召喚，毅然轉進藝術領域。在旅美工筆畫家趙秀煥的指導下，由經紀人、策展人開始入行，並漸漸結識各方資源和人脈。 過人的學習力與觀察力，熱情謙良的個性，加上每年積極地參加世界各地的藝術博覽會和藝術活動，快速積累了廣闊的視野與人脈，凡是國際化的藝術投資、亞洲藝術市場的剖析、拍賣市場觀察、藝術博覽會的發展現況、畫廊的經營模式、藝術家與市場供需等，都可見到陸潔民的身影。這同時也是他研究的面向，因此各界邀約不斷，他也從策展人轉進到拍賣市場，並成為出色的拍賣官。拍賣的品項也從藝術品擴大到老酒、骨董、古玉，自己也成為了專研老佛像的小藏家。 經過歲月沉澱，對於藝術與人生都有相當獨到見解的陸潔民，在本書中將帶給所有藝術愛好者他完全不藏私的心得與觀念，公開他珍貴的藝術收藏，並為藝術收藏、藝術拍賣領域留下一本重要的參考書。 本書特色 ★臺灣首席拍賣官代表陸潔民的第一本著作。 ★接觸藝術投資、藝術拍賣的入門最佳好書。 ★給所有藝術愛好者的重要欣賞、投資觀念。 ★帶領您欣賞藝術、投資藝術，看熱鬧也看門道！ ★隨書附藝術捷運票卡貼！
畫出新世界：美國華人藝術家
本書所寫的華人藝術家，不論是在美出生、或旅居美國、或是過客，他們在藝術創作生涯中，都有一個共同特點：即「開風氣之先」，「在美國畫出新世界」！ 共分成三大部分： 輯一：「早期美國華裔藝術家」，共探訪十六人。早期美國華裔藝術家當然不只這十六位，但這些是我們「上窮碧玉下黃泉」才找到的資料，或訪問到畫家本人或家屬。他們或是在美出生，再回中國受教育，或是在中國出生，然年紀很小就來美，最後而成就為不凡的藝術家。 輯二：「旅美華人藝術家」：受訪的藝術家都先在自己的國家成名，且在藝壇佔有一席之位，然後才旅居美國多年的專業藝術家。 輯三：「過客」：雖不是長期居美，但來美架起東、西方文化交流橋樑不遺餘力的藝術家。書中介紹歐豪年與李奇茂兩位國畫家。其中，歐豪年教授大手筆慷慨贈畫印第安那波里斯大學，因而設有「歐豪年美術館」，對美國社會人士了解中華文化，將有長遠的影響。書中「特別報導：葉公超家族收藏背後的故事」，這一篇，令筆者在撰寫時特別感動和感傷。它道盡一個世代追求至美藝術的家族，卻因政治迫害，而逼得後代寧願選擇將全部珍貴書畫收藏，不願留在祖國，而悉數贈予舊金山亞洲藝術博物館永久典藏。本書特色★ 針對在美國華裔藝術家，無論是移民第一代，或是後來才僑居的畫家，皆對其生平與藝術生涯做一詳細的敘述，可讓讀者瞭解華人在美國藝術界的成就。
【電子書】畫出新世界－美國華人藝術家
本書所寫的華人藝術家，不論是在美出生、或旅居美國、或是過客，他們在藝術創作生涯中，都有一個共同特點：即「開風氣之先」，「在美國畫出新世界」！ 共分成三大部分： 輯一：「早期美國華裔藝術家」，共探訪十六人。早期美國華裔藝術家當然不只這十六位，但這些是我們「上窮碧玉下黃泉」才找到的資料，或訪問到畫家本人或家屬。他們或是在美出生，再回中國受教育，或是在中國出生，然年紀很小就來美，最後而成就為不凡的藝術家。 輯二：「旅美華人藝術家」：受訪的藝術家都先在自己的國家成名，且在藝壇佔有一席之位，然後才旅居美國多年的專業藝術家。 輯三：「過客」：雖不是長期居美，但來美架起東、西方文化交流橋樑不遺餘力的藝術家。書中介紹歐豪年與李奇茂兩位國畫家。其中，歐豪年教授大手筆慷慨贈畫印第安那波里斯大學，因而設有「歐豪年美術館」，對美國社會人士了解中華文化，將有長遠的影響。書中「特別報導：葉公超家族收藏背後的故事」，這一篇，令筆者在撰寫時特別感動和感傷。它道盡一個世代追求至美藝術的家族，卻因政治迫害，而逼得後代寧願選擇將全部珍貴書畫收藏，不願留在祖國，而悉數贈予舊金山亞洲藝術博物館永久典藏。本書特色★ 針對在美國華裔藝術家，無論是移民第一代，或是後來才僑居的畫家，皆對其生平與藝術生涯做一詳細的敘述，可讓讀者瞭解華人在美國藝術界的成就。
科學風情畫
一般的科普著作，往往是將現有的科學技術知識通俗化。科普作家、科學史家張之傑的《科學風情畫》一書，與一般科普著作不同，主要來自作者本人的研究成果，並採用了大眾易於接受的撰寫方式，作品的原創性是顯而易見的，可說這是一本學術性很強的科普圖書，亦可說是一本普及型的學術著作。本書以《科學月刊》最受歡迎的專欄「畫說科學史」為基礎，加上同類的文章彙集而成。作者像是經營一篇篇偵探故事，文字功力及寫作技巧讓人拍案叫絕。 本書特色★ 將過去四十年中《科學月刊》所刊載的各學科文章按編成專書。★ 學術性的科普圖書，普及型的學術著作。
【電子書】中國書法概述
本書作者為當代佛教書畫家，本其數十年實際研習、教學之經驗，並融會先賢書法論據，有系統的將書學精義，書體源流，書法圭臬，分門別類，擇要詳述，並附以碑帖圖版，既有利於初習，復便於已學者之參考。全書內容充實，體系井然，可作為各級學校書法教材。
