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圖解音樂史：用一本書，認識音樂的過去與未來
圖解 × 故事 × 年表 × 音樂家第一本用視覺導讀的古典音樂全史橫跨六大樂派 × 精選60位代表性音樂家 × 一次讀懂400年音樂演進你知道嗎？我們熟悉的古典音樂，其實是從1600年之後才開始誕生的「流行音樂」！短短四百年間，從教堂唱詩到交響大師，從宮廷樂師到世界級巨星，音樂史宛如一場文明大爆炸，誕生了無數改變人類感官與思想的大師與作品。本書以時間為經、樂派為緯，串起音樂史中最重要的轉折、風格、人物與文化脈絡。透過圖解引導與年代表索引，不但讓知識更清晰，也讓音樂變得更貼近生活。從巴哈到蓋希文，從巴洛克到現代，每一位音樂家都是時代的聆聽者與改變者——他們的旋律不只讓世界更美，也見證了藝術與歷史的同行。六大樂派 × 精選60位音樂家代表作與軼事完整收錄：巴洛克、古典、浪漫、國民樂派、現代樂派，以及1600年前的音樂背景鋪陳。圖像導讀 × 條列年表 × 知識補帖用視覺化結構幫助讀者快速掌握音樂脈絡，搭配年代表、人物關係、作品解析，閱讀不費力。兼具入門與深入賞析的橋樑書無論你是古典音樂初學者，還是想補足知識架構的進階樂迷，這本書都能陪你一起聽懂音樂史。一窺音樂大師的靈魂──本書精選音樂家（節錄）巴洛克時期｜巴哈、韓德爾、韋瓦第、蒙台威爾第古典時期｜海頓、莫札特、貝多芬、帕格尼尼浪漫時期｜蕭邦、李斯特、華格納、舒曼、布拉姆斯、柴可夫斯基……國民樂派｜德弗札克、葛利格、西貝流士、巴拉基列夫、艾爾加現代樂派｜德布西、馬勒、史特拉汶斯基、蕭士塔高維契、蓋希文、荀白克這不只是一本知識性音樂史，更是一部從聲音中讀懂世界與人心的圖像文化導覽。不論你從哪一頁翻起，它都會是一趟專屬你的音樂時光之旅。圖解音樂史：用一本書，認識音樂的過去與未來—— 給所有愛樂人、一生值得收藏的音樂入門經典！
古典音樂便利貼：你不可不知道的音樂家故事與音樂小辭典
★曾榮獲國立台灣藝術教育館「中小學優良藝術出版品」推薦 輕鬆便利、隨手掌握， 五大樂派、25位音樂家軼事及經典作品、30則音樂常識， 以及聆聽音樂會的基本禮貌及相關資訊。 處變不驚的韓德爾，如何指揮、演出讓觀眾們四處逃竄的《皇家煙火》；機智幽默的海頓，藉由《告別交響曲》讓雇主體會團員們想家、思親的哀怨心情；被形容為「美國的音樂萬花筒」、充滿爵士藍調風味的《藍色狂想曲》，既新鮮又充滿活力，是在蓋希文與爵士樂之王懷特曼的激盪下完成。 擅長將鋼琴音色發揮到極致的蕭邦，其感情世界如同他的樂曲一般，細膩又多情，贏得永遠的「鋼琴詩人」的封號；而李斯特高超絕倫的鋼琴演奏技巧，其激情的表演方式，讓許多女性為他瘋狂迷戀，在當時造成了一股瘋「李斯特」的旋風。 本書以輕鬆活潑的筆調、清楚明瞭的架構，收錄了自巴洛克時期以來的五大樂派、25位音樂家的軼事，及其重要作品的精采故事。30則不可不知道的音樂常識，以及聆聽音樂會的基本禮貌及相關資訊，讓你頓時發現，欣賞古典音樂就像便利貼一樣，唾手可得，不再深奧難以接近，成為融合在你我生活週遭的時尚精神！
點線面：包浩斯學校的基礎課程講義(全新修訂三版)
藝術元素是藝術品的基礎。 藝術科學的基礎研究，首要課題即是藝術元素的分析。 《點．線．面》一書本為包浩斯學校的基礎課程講義，其內容與精神延續著前一本書：《藝術中的精神》。全書自成體系，內容具體，深入淺出，富含美學洞見。 康丁斯基在《點．線．面》一書中，將藝術的形式歸納為三種元素，即是點、線、面之間的構成關係，探討現代構圖理論的基本原則與觀念。全書從色彩構成轉到平面構成，繼續前書的視覺構成課題，以具體分析的方法研究抽象視覺元素的特徵。透過對抽象藝術的觀點貫徹，本書深入探討了現代構圖理論的基本原則與觀念，並且提供了豐富的美學洞見。全書主要觀念分為以下幾種： • 點線面的定義：將藝術的形式歸納為三種元素，即是點、線、面之間的構成關係，探討現代構圖理論的基本原則與觀念。 • 點線面的屬性：分析了點、線、面各自的位置、大小、形狀、方向、色彩等屬性，以及它們如何影響視覺感受和心理作用。 • 點線面的變化：展示了點、線、面之間的相互轉化和組合，例如點的密集形成線，線的加粗形成面，面的分割形成線等。 • 點線面的應用：舉例說明了點線面在繪畫、建築、設計等藝術領域的應用，並提出了一些創作的原則和方法。 藝術品有如一面鏡子，映照在我們的意識表面。當感覺隱退，畫像也隨之消失。而世間萬象，都可以從內外兩方面去體驗；但內外如何分界，取決於現象自身的特性，隨意不得。 顏色是琴鍵，眼睛是琴槌，靈魂是鋼琴的琴絃。 藝術家就是演奏的手，撫弄著一個又一個琴鍵，讓靈魂震顫。
琴弓的藝術：提琴收藏大師教你看懂琴弓的價值(修訂版)
華文世界唯一一本講解《琴弓》的專業書籍！ 上帝的小提琴手 – 海飛茲(Jascha Heifetz) ：「弓在演奏上往往比琴還重要。」 提琴音樂演奏的三要素乃：「技巧、提琴及琴弓。」 一支琴弓不只是工藝品，而是一件藝術品，是具有生命的。 全新增訂內容，再次滿足讀者的胃 ◎新增多種珍貴名弓圖鑑 ◎增修製弓流程圖片順序 ◎修正統一專有名詞 ◎更新多張製弓圖片與製弓材料圖 好的琴弓會適當地貼合在弦上，不會扼殺聲音，即使過份運弓的壓力，也會被弓桿所吸收。 琴弓被稱為「提琴的靈魂」，因為演奏家精湛美妙的運弓，使提琴得以展現各種旋律與音色變化。提琴的演奏，無論是靜態的持弓或動態的運弓，及婉轉悠揚的弓法，都與琴弓結構息息相關。 音樂家演奏時，注意力放在詮釋樂曲上，演奏家琴弓在手，心手一致，弓手一體，也幾乎遺忘了琴弓的存在，這才是演奏追求的極致。 演奏家追求名家老弓，以創造更美的演奏音色。投資者也看中其投資價值。在絢麗的誘惑下， 琴弓裝飾了金銀等珍貴材料，為精選木料與優越手工所搭配，珍貴難得的木料更顯其昂貴價值所在！ 理想的弓，猶如舌頭般靈巧 琴弓和演奏家的肌肉及神經聯繫緊密，發揮淋漓。 好的琴弓，可立即反應音樂家的情緒，又能精鍊樂器所發出的音響，宛若手臂的延伸，琴弓和肌肉及神經聯繫緊密，操作起來隨心所欲。因此歷來有持弓法的改變，以因應琴弓型態及演奏技巧所需。 關於琴弓的知識涵養，遠比價格更為重要。諸如琴弓的歷史、結構功能、製造、保養及製弓師經歷等等，一一具備也才能培養慧眼。 本書介紹世界各地，包含法國、英國、德國及中國具有市場行情的製弓師，可透過書中介紹瞭解他們的製弓經歷，以及認識他們琴弓的特色與價值。 這些不可不知故事，便成就非凡「弓藝品」的永恆眼光。
藝術中的精神(全新修訂版)
「藝術的內在因素，即情感，必需存在；否則藝術作品就變成了贗品。內在因素決定藝術作品的形式。」——康丁斯基。 現代藝術理論的經典文獻之一 《藝術中的精神》是康丁斯基於1911年發表的第一本著作，主要闡述他抽象藝術的理論，他運用身心二元論的觀點來描述藝術，認為『精神』是藝術的根本，物質只是真實世界中上的一層面紗，一般人僅能透過面紗才能看見當中的精髓。 他所關注的是精神 康丁斯基認為：藝術作品的目的是「喚醒心靈，體驗物質及抽象現象背後的精神實質。」（這背後的精神，接近於真正的宗教體驗。－－卡斯比特） 由此更進一步，則「超越」成了無可迴避的議題，「超越」是藝術追求的終極目標。 康丁斯基曾說：物質主義如噩夢般橫行多年，掌控心靈，把人類生活捲入邪惡、無聊的玩樂漩渦。這是百年前的嘆息，他感慨藝術精神的淪喪；但反觀今日，我們似乎並沒有掙脫這漩渦，而是墮落地更徹底了。 全書雖然篇幅短小，但字字擊中要領，為現代抽象主義藝術和設計奠定了堅實的美學基礎。 其基本念之一是要摒棄傳統造型藝術中的物象限制,解放視覺元者，《藝術中的精神》的成書在各類前衛藝術思潮中脫穎而出，並成為極具前瞻性的理論，不但直接影響到隨後創立的包豪斯學校的藝術教育理念，更對20世紀眾多藝術流派比如結構主義、抽象表現主義等產生了廣泛而深遠的啟蒙作用。 本書上半部探討藝術與社會文化、藝術與人類精神的關係，以及當時社會中藝術精神面臨的危機。 下半部說明純粹的繪畫形式和繪畫精神問題，並闡述現代現代色彩構成和平面構成的基本概念。
提琴工作室裡的樂章
全新增訂內容， ◎跟著這本書，讓我們一窺的製琴世界 ◎新增多張手繪插圖 選料、拼板、刮板、音孔音梁、合琴、隨琴、刻頭、裝頭、油漆、裝配等幾道工序組成。 無聲的手創造有聲的製琴師。 ★本書榮獲國立台灣藝術教育館「中小學優良藝術出版品」推薦 猶如輕風拂面般輕鬆流暢的文字，卻有讓讀者一篇接一篇欲罷不能的魔力。 學樂器、愛音樂者，閱讀此書如遇知音 與音樂無淵源者，則不斷有挖寶的驚喜。 跟著作者對提琴的熱情與豐富知識，一步步進入外人難窺堂奧的提琴世界，或知悉「秘密」，或讚佩工藝，或對於特別的製琴城鎮之旅印象深刻，不知不覺也能體會其間趣味，並愛上提琴，更進一步了解音樂、藝術與古董。 提琴充滿著神祕性與藝術氣息，自古未有樂器如提琴一般，具有如此豐富的文化內涵。 人們鑽研琴藝、尋覓收藏名琴、探討製琴的祕密，曲折的過程交織成一首首動人心弦的樂章。環繞在提琴周圍的人，如製琴師、修琴師、演奏家及琴商，他們的故事不曾間斷，精釆的情節，絕對引人入勝。 本書描述作者多年來學琴、製琴、修琴的各種經歷，及其觀察所得。此中既有人性的爾虞我詐，也有愛情的溫馨感人；也提到了提琴經濟的興衰，製琴名城的歷史滄桑，以及新興琴鎮的崛起，和工業化製琴所帶來的影響。當然，不可或缺的，作者也介紹了提琴各個部件的材質與特性，和它們對於一把好琴所帶來的決定性作用。看完此書必可對於提琴的各個方面有全面性的認識。
你不可不知道的101位中國畫家及其作品
看101位赫赫有名的中國畫家，如何揮灑墨筆，推動千年的美術巨輪 全新修訂，附獨家整理「中國美術史圖表」 中國繪畫美學不同於西洋藝術的迷人之處，在於它猶似鏡花水月，虛影寫意的創作方式，自然流露其獨特的感性審美趣味，以及充滿詩意的藝術世界。 《你不可不知道的101位中國畫家及其作品》精選101個中國美術史名家，專門為中國美術有興趣之研究者、準備文化行政／藝術研究所的考生，或是有志投入藝文產業的人士，累積你中國美術史的知識，涵跨中國美術史上的名家、流派、風潮，更獨家整理中國美術史簡表，兼顧美學與實用。 本書以歷史為縱軸，畫家為橫軸，選取101位影響中國繪畫歷史的名家及其代表作品，縱跨魏晉南北朝、隋唐、宋、元、明、清以至近現代，全面性呈現名家輩出、派別林立的完整風貌。圖文並茂的敘述形式及特製的「中國美術史圖表」，輕鬆品味歷代中國畫家的經典雋永作品，藉由畫作解析進而瞭解其師承脈絡，掌握中國繪畫的重要轉折，及其所象徵的歷史意義。 匯集101位中國畫家的繪畫故事，帶領您走一趟中國繪畫藝術由傳統邁向現代的發展脈絡，看見中國三大畫種：人物、山水、花鳥畫的風貌變遷歷程；工筆、寫意的交錯變化；文人畫的來龍去脈，以及書卷氣質的形成軌跡。一幅幅大師筆下的傳世珍品，侃侃述說那一頁頁豐富多姿的中國千年繪畫史。
藝術100關鍵詞
藝術是美的呈現，藝術的關鍵就是美的關鍵！ 涵蓋西洋歐美、東方中日、臺灣本土， 精闢解析、淺顯易懂的敘述，讓你不再對藝術一頭霧水！ 快速增加藝術知識、累積文化底蘊 ★文化行政╱藝術研究所考生、藝文產業工作者、藝術入門者必備 ★精選涵括西洋、中日、臺灣之100個藝術關鍵詞+超過100幅精美圖片 ★橫跨流派畫派、主義風潮、素材媒材、美學知識、藝術理論 哪些西方的藝術主義和流派是研究藝術必定要知道的？ 中國畫派在歷史上有何特色？日本的繪畫是如何獨樹一幟？ 本土臺灣的藝術正在勃發，究竟哪些藝術關鍵詞是關注焦點？ 藝術文創是現正最蓬勃發展的產業，也是一個國家邁向文明、精緻的代表領域。文化部的設立、衛武營的建造，種種藝文展覽、美術博物和歌舞戲劇的創造力，讓臺灣的藝術更上勃發，民眾對藝術的需求也越發巨大。 ＊100個藝術關鍵詞，橫跨古今中外，涵括西洋藝術、中國日本、本土臺灣 ＊涵跨流派畫派、主義風潮、素材媒材、美學知識、藝術理論等精選關鍵詞 ＊每一關鍵詞均附上相關之精緻圖片，令視覺與知識相輔相成 ＊雙目錄設計，無論是整本閱讀或查找關鍵詞，均能快速領略 本書精選100個藝術關鍵詞，專門為藝術有興趣的入門者、準備文化行政╱藝術研究所的考生，或是有志投入藝文產業藝術工作的人士，達到快速累積藝術領域的知識和累積文化底蘊的補充，涵跨藝術史上有名的流派、主義、畫派、素材、風潮乃至媒材選用，是一本兼顧美學與實用的藝術必備書籍。 透過100個藝術關鍵詞，你我可以輕鬆識讀藝術領域的相關用詞，自然而然反應整個藝術脈絡，為進行藝術工作、欣賞藝術展覽添增助力！
經典100貝多芬(全新修訂版)
當命運找上門時，我將勒住其咽喉，不會被祂所擊倒。 浪漫主義的經典之作．無聲世界的樂音飄揚 ★來自樂聖貝多芬的不朽經典之作，含樂曲、樂評與創作故事！ ★掃描QRcode，一飽100首兼含壯麗、婉約、深情、磅薄的絕世浪漫！ ．即使對於藝術，也不必再對它掩飾你的耳聾。 ．我決心掃除一切障礙，我相信命運不會拋棄我，我恐怕需要充分估量自己的力量，我要扼住命運的咽喉。 ．我只希望自己能給這個世界一些美好的音樂，然後就像一個老頑童一樣，在各位體面的先生面前了結塵世上的事。 樂聖貝多芬的誕生，拉開了音樂史上石破天驚的序幕。他的音樂自由奔發、熱情洋溢，聆聽者無不震撼、激昂，視其為音樂之神。然而，晚年卻悲劇性地失聰，無法聽見樂章的恢弘瑰麗，無法親手傳達來自靈魂深處吶喊的命運音符…… 交響曲《英雄》，恢弘大器、原以法國革命英雄拿破崙為名題贈致敬之作，卻因拿破崙稱帝，憤而撕去樂章篇名，改為「英雄」。奏鳴曲《熱情》，如同火燄的洪流傾注在花崗岩石上、像是不斷衝擊著山壁的波浪，狂暴卻無法擊碎。他愛上有夫之婦，壓抑的情感，只能藉由琴音傳達。奏鳴曲《華德斯坦》彷如在廣闊的平原上，灑滿了陽光，是一種在夏日永遠嫌不夠多的美好日子……。交響曲《命運》，代表了他與「死寂世界」對抗的心路歷程。貝多芬說：「當命運找上門時，我將勒住其咽喉，不會被祂所擊倒。」第九交響曲《合唱》，讓貝多芬的音樂生命攀上高峰，人聲合唱渾厚振奮的《快樂頌》，成了貝多芬最後傳世的不朽曠世鉅作。 1824年5月7日晚上，在維也納宮廷劇院首演第九交響曲《合唱》與《莊嚴彌撒曲》。失聰的貝多芬無法親自指揮演出，只能獨自坐在台邊的椅子，背對著聽眾。樂曲結束時，他聽不見身後掀起的如滔滔巨浪般洶湧的掌聲；也聽不見曲目終了時，如山崩地裂般爆發的聲聲喝采。貝多芬毫無所覺，只是低頭看著樂譜，沉浸在自己的世界裡。他仍兀自打著拍子。這時有位女歌手走到他身邊，輕輕拉著他的衣袖，他才發覺演奏已經結束。當他轉身面向聽眾，全場響起如雷掌聲，所有人都起立向這位天才致敬，並瘋狂呼喊「Beethoven、 Beethoven 、Beethoven……」，大家都為之感動得潸然落淚。這是音樂史上最真實、最感性的一幕、也是貝多芬最接近完美的時刻。 本書精心整理貝多芬100首經典曲目，以簡明文字「輕鬆認識懂古典樂」為宗旨，除樂曲風格和創作背景，加上背後軼事及古典樂常識，讓每首作品更富血肉。此外，每首經典隨篇附樂曲QRcode，輕鬆掃描，浪漫無遠弗屆，享受絕無僅有的「樂讀」體驗。
赤裸裸的米開朗基羅
石像、陰影、雕刻刀，天才也鑿不出理想人生；大衛、聖母、創世紀，赤裸裸說盡一生的憐憫。 米開朗基羅，作為文藝復興時期傑出的通才，集雕刻家、建築師、畫家和詩人於一身，與達文西和拉斐爾合稱「文藝復興藝術三傑」。 大衛像、聖母像、創世紀，種種成就影響三個世紀的藝術家，一個貫通古今東西的不朽天才。 但他卻悶悶不樂，鬱鬱寡歡，他為家人所累，為性向所困，為理想所苦， 只能將他一生的苦悶，刻畫在石之上、穹之頂 於是羅曼．羅蘭稱他：既強大又悲傷的靈魂！ 一顆柔軟的石頭，一座赤裸裸的人生雕刻──米開朗基羅。
當代爵士鋼琴演奏技法精鑰
完整觀念實戰應用 X 最高效率重點學習 特殊廣開本裝訂方式，讓你不再忍受翻頁的苦惱！ 重點技法 X 邏輯分析 X 實戰演奏 = 彈指之間隨心所欲 本書由資深音樂編曲人、製作人，精心整理當代爵士中必備泛用彈奏技法，並整合Jazz Voicings、Comping Rhythms、Blues、Chord Melody、Walking Bass、Improvisation Soloing 等理論的實際應用。 全書每一單元循序漸進，從技法觀念講解，再參照音樂示範，最後結合譜例，臨摹練習，層層相扣，讓各項功力能更輕鬆進階，並真正應用於實際練彈中。隨書附上高品質錄音製成之課程範例音檔，聆聽學習、彈指之間，讓讀者快速掌握純正當代爵士的演奏技巧。
藝術的歷史（上）
為您打開爭奇鬥豔、波瀾壯闊的藝術視野與史觀 藝術的歷史，是以具體的視覺圖像，訴說著在地球上各種文明的發展脈絡，與相互之間的影響與連結。透過時間縱軸的傳承關係與全球版塊橫軸的雙重整合，讓讀者立即跳脫只理解斷代歷史的侷限。 俯瞰全球史觀，大量圖庫，縱貫古今三萬年 以時間為經，區域為緯，通古博今，橫貫東西，相互參照借鑑 藝術史上縱橫交錯的文明發展，直接比較、系統化連結、前後參照， 歸納出不同文明之間的發展關鍵，打開宏偉遼闊的藝術視野與史觀。 全書涵蓋繪畫、雕塑、建築、工藝、攝影、裝置藝術、行動藝術……， 以珍貴的作品圖錄、精闢的解說、清楚的脈絡，展現人類豐沛的創造力， 並與上海震旦博物館合作，收錄了珍貴的館藏圖鑑，一次滿足對藝術史的渴望。 上冊為史前至18世紀的藝術史 下冊為嶄新突破後的19世紀至今的藝術史
藝術的歷史（下）
為您打開爭奇鬥豔、波瀾壯闊的藝術視野與史觀 藝術的歷史，是以具體的視覺圖像，訴說著在地球上各種文明的發展脈絡，與相互之間的影響與連結。透過時間縱軸的傳承關係與全球版塊橫軸的雙重整合，讓讀者立即跳脫只理解斷代歷史的侷限。 俯瞰全球史觀，大量圖庫，縱貫古今三萬年 以時間為經，區域為緯，通古博今，橫貫東西，相互參照借鑑 藝術史上縱橫交錯的文明發展，直接比較、系統化連結、前後參照， 歸納出不同文明之間的發展關鍵，打開宏偉遼闊的藝術視野與史觀。 全書涵蓋繪畫、雕塑、建築、工藝、攝影、裝置藝術、行動藝術……， 以珍貴的作品圖錄、精闢的解說、清楚的脈絡，展現人類豐沛的創造力， 並與上海震旦博物館合作，收錄了珍貴的館藏圖鑑，一次滿足對藝術史的渴望。 上冊為史前至18世紀的藝術史 下冊為嶄新突破後的19世紀至今的藝術史
翻世界一個白眼：八大山人傳
花香鳥語，水墨山川，畫出心中無限事； 淪落王孫，出走人間，翻世界一個白眼。 八大山人，明末清初一代書畫宗師 他讓石濤、鄭板橋傾心且作詩歌頌 啟發吳昌碩、齊白石、張大千等多位大家 但他妙筆創造山水花鳥後，卻總留給世界一個個白眼？ 身為明代皇室末裔，歷經滿清入關的巨變，王孫不得淪落市井，削髮作畫而出入江湖。國破家亡的苦悶和抑鬱，成就了他的畫風，不見人間煙火，更沒有浮華世態，留給後人的是出塵的山水花間那些難以揣摩的無窮心事，以及鳥禽眼裡那一抹冷峻、乖戾、飄逸、不屑的白眼。 在八大山人難辨莫測的筆墨裡，留給後人的是冷峻、乖戾、飄逸、狂放，以及難以揣摩的無窮心事；那些深藏在詩、書、畫、印中的隱喻，成為後人不斷鑽研和探尋的動力。 ◎八大山人的繪畫 八大山人的畫中總藏有深刻的思想寓意。他曾畫兩隻孔雀站在一危石上，孔雀有三根尾翎，象徵清廷官吏頭上戴的雉翎，寓意清王朝如立危石，終將滅亡。他習慣藉花竹魚鳥象徵人生，或比喻自己。他還把「八大山人」連綴成像「哭之」或「笑之」的字形，來表示他哭笑不得的內心世界。 ◎八大山人的章法 八大山人作畫善於運用大疏、大密和線條的穿插，往往在畫中留有大片空白，供觀者想像其間；他還善於將畫中物象引向畫外，將畫外物象引入畫中，使構圖表現境界擴大，充滿張力。 ◎八大山人的花鳥畫 以水墨大寫意震驚四方。他的用墨淋漓酣暢、奔放恣縱，尤其用筆難度最大。八大山人筆下的線條，如枯藤搖振、剛柔相濟。他的後期花鳥畫，從用筆到造型，都開始變方為圓，在圓渾中寓以清剛。藏於南京博物院的《梅花圖》，雖然畫幅不大，但一筆梅枝就出現了好幾次的頓挫轉折、正側粗細變化，不能不令行家驚歎不已。 ◎八大山人的山水畫 筆勢奔放、筆墨秀潤，不拘成法。因用花鳥畫方法為之，所以顯得墨韻鮮活、筆蒼墨潤，令人神往。他的渴筆山水更具毛澀蒼莽之氣。存於上海博物館的《水墨山水》圖，是他山水畫中的佳作，可資欣賞印證。
你不可不知道的100位電影大咖
我不是正在看電影，就是在往電影院的路上…… 一百年電影史，一百位電影人，從東方到西方， 不退流行的院線舞台持續上映中！ 電影就是我的生命，每部電影都幫助我了解自己。 ──李安（最富盛名的華裔導演） 我對錢不感興趣，我只是希望光芒四射。 ──瑪麗蓮．夢露（全世界最性感的象徵） 我拍的電影是獻給我們每個人心中的孩子，不管我們是6歲還是60歲。 ──華特．迪士尼（世界上獲得奧斯卡獎最多得主） 一個畫面可以深植腦海、淚流不止； 一段情節便深深扣緊喉嚨、無法喘息； 一個眼神就能意亂情迷、怦然心動，難以忘懷…… 於是至今，人們不是正在看電影，就是在往電影院的路上…… 精選100位獨步全球的電影界人士，他們有的是引領技術的發明家，有的是全球知名的大導演、編劇，有的是我們再熟悉不過的優秀演員。透過大師們精采的一生與經典作品的重現，藉由一幕幕熟悉的場景，帶領讀者看見鏡頭之後，用影像藝術激盪出來的火花，再次品味電影中的無限人生。
西洋藝術便利貼：你不可不知道的藝術家故事與藝術小辭典
★本書榮獲文化部中小學優良課外讀物推薦★ 藝術家都是窮困的瘋子嗎？發狂、自殘、嗑藥；古怪、神經質、蒼白……才怪！ 提香出入皇宮像走家裡廚房一樣自在，連皇帝都願意幫他撿筆； 盧梭是個毫無心機的「天然派」，因為太天真鬧過無數笑話； 保羅．克利一邊替兒子包尿布，一邊構思畫作，還燒得一桌好菜，可是五星級水準！ 55 則名畫的雋永故事，將藝術家的創作歷程、獨特個性以最精簡的方式鮮活演出。讓您瞬間領略名畫的精髓，穿透藝術家的靈魂。 本書以輕鬆、雋永、生動的文字，來描寫藝術家的種種趣事，帶領讀者探索他們的內心世界，讓您輕鬆地跨進藝術家的創作殿堂。每一則小故事，都像一段小短片，將藝術家的創作歷程、獨特個性、傳奇人生以最精簡的方式鮮活演出。 全書共分三部份：精選55則藝術家故事，藝術家鮮活形象重現眼前；條理明晰的藝術簡史，清楚掌握藝術史的脈絡與軌跡；藝術關鍵詞更是重要的藝術常識與術語。這樣的多元規劃，讓您能迅速掌握每一位藝術家的鮮明性格和獨特創作邏輯。 讀完此書，您便能朗朗地談論： 米開朗基羅是如何用了「裸體雕像」──《大衛》，打敗了達文西； 羅特列克為何說：「我作畫是偶然的，假如我的雙腿長一些的話，我絕不會作畫！」 哪個畫家敢跟皇帝討錢，誰又是愛美女性的頭號公敵！
顛覆你對文藝復興時期的想像，Hen鬧的吹牛大師：切里尼自傳
本書為＜切里尼自傳＞改版新書 「歌德」為德語版進行翻譯，「達利」為英文版繪製插畫 「文藝復興不只文藝，還又瘋又鬧又憂鬱！」 十六世紀藝術家的精彩生活；文藝復興社會裡的亂世浮生 本韋努托．切里尼，佛羅倫斯人，十六世紀文藝復興時期重要的藝術家。諸如當代其他的偉大人物，但丁、薄伽丘、達文西、米開朗基羅等，切里尼也有著多才多藝的天才特徵，更有瘋狂駭俗的浪蕩不羈。 作為雕刻家，他為佛羅倫斯公爵柯西莫一世創作了聞名於世的柏爾修斯像； 作為金匠，他為法國國王弗郎索瓦一世製作了著名的鹽盒； 作為罪犯，他為弟弟手弒仇人，最後鋃鐺入獄； 作為軍人，他為教皇克萊門特七世保衛聖天使堡立下汗馬功勞； 作為雙性戀者，他為了愛情慾望，招惹了無數男人和女人。 這位直性子、愛吹牛又傳奇的藝術大師，用他波瀾壯闊的人生，道出文藝復興時期有血有肉的社會風貌，書中記錄的政治鬥爭、經濟狀況、法律規範、社交聚會甚至男女風俗等等社會狀況，更成為今日認識文藝復興時代的線索，也揭露了我們印象中那個浪漫文藝歌舞昇平的時代其實是如何的又鬧又瘋狂。 ◎西方經典叢書必收錄書目 西方有名的經典叢書，《企鵝經典》、《牛津世界經典》、《人人文庫》皆收錄了切里尼的自傳，甚至杜蘭特《人類文明史》與《哈佛經典》叢書，都用龐大的篇幅介紹《切里尼自傳》。它與奧古斯丁《懺悔錄》，羅馬皇帝安東尼《沉思錄》，盧梭《懺悔錄》，美國富蘭克林的《自傳》等作品，並列為西方歷史中最重要的自傳之一。 ◎文藝復興時代藝術家的生活 談到文藝復興，人們常流連在藝術大師們驚人的繪畫、雕刻、與藝術作品之中。但正如但丁說「我的國家是全世界」那般，文藝復興藝術家大多輾轉受聘於教會及王公貴族，四處遊歷的生活方式，使他們有機會深入歐洲不同的文化與社會階層，成為當時社會自由交流的象徵與樞紐。 本書藉由切里尼周遊各國留下的豐富經歷，我們不只瞭解到文藝復興時期藝術家的創作與生活，更能窺見當時歐洲社會文化上的真實樣貌。 ◎文藝復興的社會與文化風貌 切里尼在自傳中不經意地提到的一些事情，也都有重要的參考價值，如司法程序、經濟收入狀況、義大利人對待外國人的態度、宗教習俗、醫療水準、社交聚會、教皇的影響力、巫術、政治鬥爭、郵政通信、鑄造工藝、喪葬禮俗、實物交易等。可以毫不誇張地說，《切里尼自傳》是一本十六世紀文藝復興的百科全書。
用圖片說歷史：從古典神廟到科技建築，透視54位頂尖建築師的築夢工程
在遠古時期，「建築」只是人類遮風擋雨的藏身處， 在現代，「建築」成了人類文明制高點的標的指標。 從磚瓦石柱到萬丈高樓、從古老神廟到科技建築 從古希臘到後現代、從西元前到二十一世紀 從帕德農神殿、聖彼得大教堂 到 艾菲爾鐵塔、雪梨歌劇院 54位頂尖建築師、54個築夢工程 橫跨七個富麗堂皇的年代，人類文明與美學的智慧藍圖 建築藝術 Architectural Art 見證了歷史、寫入了宗教、融會了風土民情 造就了劃時代的永恆藝術，更是人類文明的共同記憶。 建築師 Architect 來自古希臘語，古希臘人把建築師稱為Architecton，同時是「創造者」的意思。 在希臘人看來，建築是所有造型藝術的源頭， 而建築師不僅僅建造了建築本身，他們同時還為人們創造了美的典範。 建築大師の建築哲學： ² 建築界的畢加索 奧斯卡．尼梅耶 (Oscar Niemeyer)：「建築需要夢想， 否則什麼都不會存在。」 ² 美國建築界的教父 菲力普．強森 (Philip Cortelyou Johnson)：「無聊， 是建築中唯一的錯誤。」 ² 日本當代建築界第一人 丹下健三 (Kenzo Tange)：「建築，應具有直指人心的力量。」 ² 清水混凝土詩人 安藤忠雄 (Ando Tadao)：「最好的建造是沒有屋頂的建築，那麼自然將會觸手可及。」 首位獲得普里茲克建築獎的女性建築師 薩哈．哈迪 (Zaha Hadid)：「我不相信和諧。如果你旁邊有一堆屎，你會去效仿它，就因為你想跟它和諧嗎？」
Nala Cat的彩繪世界：貓界表情帝的喵星哲學
超有戲萌呆臉 × 獨家喵星人哲學 Instagram 350萬跟隨，臉書粉絲團250萬個讚 喵星網紅Nala駕到！ 表情超多古靈精怪，清澈的眸子映照世界 曾經在救助站奄奄一息，如今翻身成為喵界明星 一起看進那世事洞悉卻又天真無邪的藍眼睛～ ★這就是Nala！ Nala是一隻網路上的人氣貓，她看似呆萌卻古靈精怪，一雙水靈靈的大眼睛四處遊走，清澈見底的眸子足以倒映出你的一切煩惱與憂慮。 一定很難想像現在幸福快樂、在Instagram上超受歡迎的貓咪Nala，曾經有呼吸和感染的問題，待在動物救助站等待解救自己的主人出現。幸運的她在主人的細心呵護下，從一隻虛弱憂鬱的貓咪，轉變成現在的網路明星。 現在，Nala與氣質插畫家SUNRISE-J在此相遇！在這本Nala專屬的寫真繪圖集裡，你不只會融化在Nala純真呆萌的百變表情，更能在SUNRISE-J的細心教學下，學會如何畫出萌翻天的貓咪！ 一邊用Nala素描本畫畫，一邊分享Nala 率性真摯的心情！ ★百變Nala寫真集！ 收錄Nala貓在Instagram上令粉絲們為之瘋狂近百篇貼文！ 貓咪視野裡的驚天動地，自由生活的貓咪智慧，讓你在生氣時看她、煩惱時看她、沮喪時看她、快樂時還是看她，拍拍～啊！融化～ ★用彩鉛創造自己的喵星國！ 以多肉植物插畫出名的氣質插畫家SUNRISE-J也被Nala迷倒啦！眼睛、鼻子、肉掌、爪子，讓SUNRISE-J以Nala為模特，細心教你如何用彩色鉛筆畫出一幅一幅又一幅的呆萌喵喵。去創造只屬於自己的喵星人王國吧！
名畫中的時尚元素（新版）
★ 榮獲行政院新聞局中小學優良課外讀物推薦★ 榮獲新北市101年度國民中學推動閱讀推薦優良圖書(藝術類)蕾絲袖口、荷葉邊、蝴蝶結、長筒靴、高跟鞋、馬甲……這些不是當季最新的設計元素，而是16世紀起就流行於歐洲的服裝時尚！本書從西洋名畫中解析出歷久不衰的流行服飾元素從社會、文化、藝術、歷史等多重角度，解讀時尚這回事時尚反映了社會、文化的變遷，名畫中的時尚更呈現出繪畫技術的進步、繪畫觀念的改革傳承。本書從一百多幅西洋名畫中，解讀自16世紀以來的時尚史。從為了改進服裝功能而出現的切縫設計、貴族用以炫耀財富的高級布料、王室藉以表達身份的繁縟裝飾，到強調女性線條的後蓬式長裙、法國大革命後解放女性的寬鬆長袍……我們企圖以社會、文化、藝術的多重角度，建構出立體的時尚史，充滿古今對照的趣味。有些流行消失在歷史中，但更多的流行則不斷轉化，演變出新生命。查理五世所鍾愛的「陽具套」，維多利亞女皇起那高聳、華麗卻保守的褶紋領子，只能在名畫中瞥見形貌。但是路易十四所倡導的高跟鞋，洛可可時期風行的高腰女裝、蕾絲花邊、緞帶蝴蝶結，至今仍然廣受女性喜愛。即使到了現代，人們故意將牛仔褲割破好幾處，以便露出腿部肌膚的作法，也與16世紀的切縫裝飾不謀而合。流行不是現代人的專利，每個時代都有走在時尚尖端的人們。解讀了時尚的生生死死，對於人類對美的追求與心靈世界也多了一份了解。
