膠彩畫需一層一層地上色,礦物顏料重複堆疊於畫面上,細緻地表現光線的明暗,又因為「膠」的特性,鮮豔的色彩能長期保存,即使歷經歲月淘洗,仍歷久不衰。如此特殊的畫作過程,需經時間的積累,隨著過程紀錄人生中的點點滴滴。 此次展出包括林老師較早期的作品,也呈現近年來累積淬煉的創作心血,以畫筆呈現對自然、人性的深刻洞察,無論是對時代變遷的反思,還是內心世界的詮釋,都向我們講述著一個又一個鮮活的故事,展現不同階段的生命感悟。
臺中彩墨藝術節匯聚了來自世界各地藝術家,用各自獨特的視角和技法,展現對彩墨藝術的熱愛與自我表達。今年國際彩墨藝術大展於9月14日至10月13日在臺中市屯區藝文中心舉行,以「民俗.風情」為題,除了關注傳統藝術傳承,更致力於探索和展示傳統文化在現代背景下的再創造。參展藝術家以鮮豔的色彩和細膩的筆觸,勾勒充滿生命力與張力的線條,描繪出豐富的民俗風情和文化底蘊,這些作品不僅展現了藝術家個人風采,也詮釋了他們自身文化的獨特魅力。此外,專為學生和年輕藝術家而設的「彩墨新人賞」,無論其創作是寫意或工筆技法,年輕世代在傳達當代思維的同時,既融合傳統情調與現代精神,也強烈表述個人觀點與美感氛圍,為當代彩墨藝術注入活水。
林必强曾任台灣膠彩畫會理事長,全省美展、中部美展、大墩美展、臺陽美展、南瀛美展等眾多獎項的常勝軍,並得到大墩獎的殊榮。其膠彩作品除傳統的風景、靜物、花鳥、人物外,尤其對自然風貌情有獨衷,本次受邀於大墩文化中心展出「與自然的對話」展覽,作品主題以自然為主軸,並加入他獨到的藝術詮釋及美學觀照,分為森系列、流瀑系列、明月系列、山形系列。經由觀察簡化,在簡化中營造畫面深度及內涵,借形式簡化強化畫面張力。應用岩彩堆疊的順序及層次,營造出層層敷彩的質感表現。藉由此次展出及出版專輯,讓更多人認識膠彩,感受膠彩畫的美感及多元性。
臺灣美術新貌獎為呈現臺灣當代藝術的多種面向,特別推動以美術創作中的原創精神,包含前衛、創新風格的創作為目標。自2016年起以不分類別、不分媒材、不分年齡來辦理臺灣美術新貌獎徵件,透過實質的獎勵機制與展覽機會,持續吸引臺灣藝術創作者的關注。以藝術家內在的探討、自身記憶、經驗的再現,感知的接收和傳達為主,在社會與環境議題的討論也多所著墨。
臺中市為鼓勵視覺藝術工作者以美術創作譜寫城市美學,紀錄中臺灣的藝術發展,自民國88年起將「臺中市大墩美展邀請展」正式轉型更名為「臺中市當代藝術家聯展」,108年辦理第21屆,參展藝術家達3668人次,參觀民眾超過40萬人次,已然成為臺中市當代的藝術家們發表年度佳作的重要舞台,相互切磋爭豔的藝術盛會。