【首刷限量】隨書加贈鬼影幢幢「搞詭」貼紙鬧鬼、見鬼、驅鬼,鬼才知道的魅力指南!靈力滿滿、詭話連篇的超圖解系列第一部獻給神秘學、超自然、陰謀論愛好者的枕邊書 百鬼夜行,急急如律令~~ 鬼屋、驅魔人、影視角色大盤點! 煉獄、二重身、思念體、聚魔櫃是什麼意思? 包括台灣三芝飛碟屋在內的當代鬼域有哪些? 還有附身儀式與特徵解說、辟邪探險懶人包、鬧鬼旅館大調查…… 從美索不達米亞神話的恩奇杜,從幽靈船到《魔鬼剋星》,鬼一直縈繞在我們的故事中。《阿拉丁》中的神燈精靈其實就屬於一種惡靈。 鬼是宗教節日的中心,提醒我們要悼念死者和提防黑暗。祂們潛伏在神話傳說、文學、電影、電子遊戲以至網路裡。即便科學解釋日益完善,但仍有許多人喜歡分享令人不寒而慄、汗毛直豎的故事。 人們找鬼,衍生了大量工具、周邊、理論和景點。無畏的調查員、盜墓客與驅魔師已經走過許多人不敢涉足的地方,包括荒廢的城堡、墳場與遙遠的森林。 鬼的魅力,在於激發我們的興奮、想像與恐懼,讓我們面對黑暗,用緊張的雙手去摸索光明。本書整理並記載了許多關於鬼魂現象的神話、傳說和奇聞,等你來一起戰戰兢兢地發出這個永恆的提問:有人在嗎?本書特色 ★從古代到後現代,發掘鬧鬼現場,見證上百種幽靈鬼怪在不同的文化、在我們身邊出沒的歷史「鬼」跡。 ★豐富的插圖風格趣怪,細節滿滿,別具詮釋力,帶我們輕鬆遊歷鬼氣森森主題樂園。 ★經典IP、詭奇景點與魅力角色一目了然,附有延伸片單和書單,讓你回味無窮。驚喜推薦 怪奇事物所所長 恐怖小說家 路邊攤 恐怖搞笑圖文作家 阿慢 怪奇事物所所長:美術風格非常有趣! 阿慢:對於喜歡靈異傳說、奇聞的人是很值得收藏起來的好書!與其疑神疑鬼,不如尋幽探秘──鬼有哪些種類? 元素類:來自自然,如精靈、惡魔、哥布林 騷靈類:來自德語,吵鬧頑皮 傳統的鬼:死者沒有安息的靈體,話很多 靈異留影:歷史事件殘留的幻影 瀕死魅影:家人朋友看到的彌留現象 時空錯位:穿梭時空的鬼,例如突然閃回的歷史 生靈出竅:靈力者的投射 非生物作祟:當物品或交通工具成為靈體……最古老的鬧鬼記錄? 來自一封西元前 100 年左右的信。古羅馬作家小普林尼(Pliny the Younger)寫了這封信給朋友,描述了有人因奇怪的聲音和鬼影而逃離雅典的一棟房子,有一位斯多噶派哲學家 竟然對這房子有興趣,後來發現了一具被遺忘的屍體,於是舉行葬禮,讓亡靈安息。撒旦恐慌? 對鬼魂和降靈會感興趣的人面臨群眾反對,人們擔心這些活動會招致邪靈和不幸。最著名的是 1970 年代在北美蔓延的恐慌,陰謀論者宣稱撒旦教徒潛伏在政府、媒體和各機構的高層。 1973年上映的《大法師》(The Exorcist)等電影加劇了群眾的恐懼和懷疑。就連大行其道的桌遊《龍與地下城》也被認為是危險的,被指控為魔鬼崇拜。還有更多精彩內容,等你揭開── 「一本插畫精緻、內容引人入勝的鬼魂入門,涵蓋所有離奇、難解之事。博德曼帶著我們穿越古今,走訪世界各地,探索人們對死後世界的各種想像。」——《Podcast有鬼》主持人珍・沃斯與凱特・瑞德
1984年,流行音樂「出櫃」了,也更「酷」了。這一年,流行音樂似乎走在最前沿,將同志的議題、觀念與人物帶入集體意識。這是一場悄然發生的革命……★《衛報》年度好書★★《Clash》年度好書★★酷愛推薦★HUSH│小樹│周耀輝│林貓王│陳冠亨│陳珊妮│黃耀明│簡妙如│顏伯駿 皇后合唱團(Queen)強勢復出,但Radio Ga Ga竟然被一首可能是史上最「同志」的歌曲所擊敗? 瑪丹娜(Madonna)在首屆MTV大獎上的演出為什麼成為流行文化史上最經典的時刻之一? 大衛・鮑伊(David Bowie)的「一九八四時刻」提前在一九七三年就上演了? 〈小鎮男孩〉(Smalltown Boy)的黑膠唱片內圈刻上了倫敦同志支援熱線的電話號碼? 為什麼〈高速電子舞曲〉(High Energy)可以在夜店排行榜上稱霸整整十一週,風靡全球舞池? 王子(Prince)為電影《紫雨》(Purple Rain)錄製的最後一首歌曲創下華納兄弟史上最快銷售紀錄? 皇后合唱團、喬治‧麥可(George Michael)、大衛‧鮑伊、寵物店男孩(Pet Shop Boys)、法蘭基勇闖好萊塢(Frankie Goes to Hollywood)、瑪丹娜、王子、艾爾頓‧強(Elton John)、渾合唱團(Wham!)、布朗斯基節拍樂團(Bronski Beat)、辛蒂・羅波(Cyndi Lauper)、席維斯特(Sylvester)…… 作家兼DJ伊恩‧韋德(Ian Wade)聚焦於一九八四這個關鍵年份,通過眾多歌手或樂團的創作、演出和言行,探討這些富開創性的音樂人在之前、期間和之後對同志社群和流行文化的影響,展示了他們怎樣突破障礙,激盪出至今仍在擴散的漣漪。 本書將帶我們回到華麗閃爍卻也充滿危機的一九八O年代,重新刻畫重金屬、龐克、高速電子舞曲等此起彼落的音樂潮流,也揭示了一系列隱藏在大眾視線背後的酷兒文化現象,以及當時社會環境所做出的回應:狂喜、困惑或厭惡。 ★這是最好的時代,也是最壞的時代。向流行金曲、舞台巨星與先行者致敬。 ★以嶄新視角考察流行音樂,從流行音樂追溯同志文化史。 ★收錄作者推薦歌單,邊讀邊沉浸於懷舊經典與另類遺珠。 ★開啟全新書系Culture+,跟上潮流,或者放眼邊界,一起拓寬文化場域。包容是個不斷演進的過程,因此我們應該舉杯慶祝這些曾經推動變革的時刻。獻給所有曾經抵抗、推動、甚至直接擊碎障礙的大膽藝術家——那些怪胎、異類、變裝者與開拓者,他們開闢了另一條道路,也照亮了地下世界;獻給那些為群體發聲,並以行動回饋社群的偶像;獻給那些用短短三、四分鐘的音樂,讓人感受到被看見、被聆聽的珍貴時刻;敬那些曾對我們說「你並不孤單」、「不要害怕」或「未來會更好」的歌聲。這正是流行音樂的力量。──後記骯髒的、神聖的、救贖的、自毀的、陰柔的、陽剛的,原來矛盾的元素可以同時集於一個人、一組樂團、一張專輯或一首歌。──陳冠亨【好評連場】 陳冠亨│樂評人、Blow 吹音樂總主筆 專文導讀 HUSH│創作歌手 小樹│StreetVoice音樂頻道總監 周耀輝│學者、詞人 林貓王│DJ 陳珊妮│音樂人 黃耀明│音樂人 簡妙如│中正大學傳播學系教授 顏伯駿│三頁文有限公司 創辦人 這本書的想法,回頭檢視一段同志流行音樂史,根本就是從我腦中偷走的吧。(被踢飛) 同婚不是運動終點,且平權尚未成功,同志仍須努力。──小樹 單一的聲音,可怕啊,我們異類就要唱歌,不特別協調,自得其樂。這本書,就是證明。多年前,寫過一首詞,叫《酷兒》,借當中兩句作為書的小註腳:「記住明日會更好/我願陪著你擋今天的冷酷」。──周耀輝 以獨特的切入角度,帶台灣讀者了解更多1980年代的Glam Rock,或當時在歐美崛起的性別越界反抗及同志運動。──簡妙如 當流行樂成了同志文化的暗號,當舞步蘊藏了不被允許的聲音,我們才懂:酷,是一場最勇敢的革命。──顏伯駿 對流行文化史上最粉紅的十二個月發生的事情進行了充滿愛的綜述。──《觀察家》 對二十世紀八O年代的華麗詮釋。──《泰晤士報》 這是一首對同性戀流行音樂革命者的頌歌,同時也是一部尖銳的社會歷史。……韋德是一位熱情、富洞察力、坦率和有趣的作家,令人信服地闡述了他的觀點。──保羅‧惠特洛(Paul Whitelaw),英國《大誌雜誌》 我自己不是同志,但看了還是相當感動,對那個時代的感動,還有對同志權益一路走來歷經這麼多打壓和歧視,是因為這些偉大又閃耀的音樂人的勇敢和衝撞,才走到今天。──李雅玲(本書譯者)【讀者盛讚】 「一九八O年代對於LGBTQ+群體來說是黑暗而艱難的時期,需要應對愛滋病、歧視和仇視同性戀的小報媒體,但作者講述了流行音樂如何抓住機遇並『出櫃』,展示了音樂如何設法超越陰霾。 這本書充滿激情和趣味,其中關於 Frankie、Bronski Beat、Hazell Dean、Divine和 High Energy的章節在熾熱而沉重的迪斯科燈光下閃閃發光,就像一件亮片上衣。……有時你幾乎可以聞到乾冰、戊醇和溢出的啤酒的味道。 這不僅是一本有趣的讀物,也是一份重要的文件,講述了 LGBTQ+表演者(及其流行盟友)在多大程度上塑造了整體文化。因此,對於年輕的LGBTQ+人群來說,這是一本特別重要的書,他們正在尋求(快速而有趣的)歷史課,因為要『了解自己』,你需要了解自己的歷史——這是一個很好的起點。」 「為了增加閱讀體驗,我播放了閱讀時提到的歌曲,為我帶來了一股巨大的懷舊之情。」 「精彩地剖析了一個流行音樂的非凡時代。」【精華回放】►FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD法蘭基勇闖好萊塢 當〈放鬆〉成功將保羅・麥卡尼的〈和平之笛〉擠下榜首後,法蘭基勇闖好萊塢正式成為流行樂壇的新星——不過也必須承認,他們的明星魅力,與其說來自於音樂本身,更像是透過淫穢、爭議與醜聞所激起的社會震撼。►QUEEN皇后合唱團 如果佛萊迪還活著,如今肯定能夠完全擁抱最真實的自我——或許會在Instagram上活躍,分享自己與貓的照片,偶爾還會翻出幾張自己最放蕩不羈時期的舊照。」但他不會是搖滾界唯一一位喜愛皮革的同志巨星。►JUDAS PRIEST猶太祭司樂團 「音樂世界裡仍然存在著大量的恐同情緒。如果我們對此有障礙,應該尋求協助,找出為什麼會有這種問題。因為如果你對男同志和女同志有障礙,那麼你可能也會在種族議題上有障礙,或者在宗教層面上有障礙。我認為,每個人都應該探索自己的人道精神,做自己想做的人,然後別再去管別人的事。」►MADONNA瑪丹娜 瑪丹娜仍然大膽宣稱自己是「迪斯可歌手」,這本身就幾乎是一種政治表態。迪斯可音樂的根源來自黑人與同志社群,這些族群曾在Paradise Garage夜店等場所聚集,也與日後的夜店文化發展息息相關。►SOFT CELL軟細胞/MARC ALMOND馬克・阿蒙德 這張專輯根本是酸澀、殘暴、混亂的「反流行」音樂,事實上,稱之為「流行音樂」簡直是天方夜譚——樂器被操到極限,歌詞描述了西班牙裔變裝皇后、性與毒品的空虛……《索多瑪的最後一夜》,就是兩個過度放縱一切、已經完全失控的人做出的音樂。►PET SHOP BOYS寵物店男孩 「同志流行音樂」通常被歸類為幾種截然不同的風格——可能是閃亮、誇張、充滿歡樂的(如滅跡合唱團〔Erasure〕),也可能是骯髒、迷亂,甚至帶有創傷(如軟細胞),或是激進、充滿政治意識(如布朗斯基節拍)。然而,寵物店男孩巧妙地在這些風格之間遊走,融合並創造出一種讓人能夠產生共鳴的音樂形式。►BRONSKI BEAT布朗斯基節拍樂團 「同志身分並不只是『緞帶與洋裝』,也不是『刻意煽動與挑釁』。……是時候讓人們看看同志的多樣性了。」►DAVID BOWIE大衛・鮑伊 一九八四年本該是「最鮑伊」的一年,卻成為他光芒黯淡、變得無聊甚至有點糟糕的一年。當時流行音樂正迎來一場酷兒時刻,但那位曾經站在最前線、讓世界看見「非異性戀存在方式」的人,此刻卻看起來像是後悔當初曾說過那些話。►CULTURE CLUB文化俱樂部/BOY GEORGE喬治男孩 變裝文化能夠進入主流,喬治不僅是關鍵推手之一,更親身走在最前線,讓世人見識到這場革命的可能性。►SYLVESTER席維斯特 「我不是為了震撼誰而存在的,真正的才華,就是能夠站上舞台,並且好好演出。」►PRINCE王子 王子本身就是一場對立元素的碰撞——搖滾與靈魂樂、龐克與放克、黑人與白人、男性與女性、性愛與信仰。而這種衝突,最終透過「紫色」成為他的招牌形象。
1984年,流行音樂「出櫃」了,也更「酷」了。這一年,流行音樂似乎走在最前沿,將同志的議題、觀念與人物帶入集體意識。這是一場悄然發生的革命……★《衛報》年度好書★★《Clash》年度好書★★酷愛推薦★HUSH│小樹│周耀輝│林貓王│陳冠亨│陳珊妮│黃耀明│簡妙如│顏伯駿 皇后合唱團(Queen)強勢復出,但Radio Ga Ga竟然被一首可能是史上最「同志」的歌曲所擊敗? 瑪丹娜(Madonna)在首屆MTV大獎上的演出為什麼成為流行文化史上最經典的時刻之一? 大衛・鮑伊(David Bowie)的「一九八四時刻」提前在一九七三年就上演了? 〈小鎮男孩〉(Smalltown Boy)的黑膠唱片內圈刻上了倫敦同志支援熱線的電話號碼? 為什麼〈高速電子舞曲〉(High Energy)可以在夜店排行榜上稱霸整整十一週,風靡全球舞池? 王子(Prince)為電影《紫雨》(Purple Rain)錄製的最後一首歌曲創下華納兄弟史上最快銷售紀錄? 皇后合唱團、喬治‧麥可(George Michael)、大衛‧鮑伊、寵物店男孩(Pet Shop Boys)、法蘭基勇闖好萊塢(Frankie Goes to Hollywood)、瑪丹娜、王子、艾爾頓‧強(Elton John)、渾合唱團(Wham!)、布朗斯基節拍樂團(Bronski Beat)、辛蒂・羅波(Cyndi Lauper)、席維斯特(Sylvester)…… 作家兼DJ伊恩‧韋德(Ian Wade)聚焦於一九八四這個關鍵年份,通過眾多歌手或樂團的創作、演出和言行,探討這些富開創性的音樂人在之前、期間和之後對同志社群和流行文化的影響,展示了他們怎樣突破障礙,激盪出至今仍在擴散的漣漪。 本書將帶我們回到華麗閃爍卻也充滿危機的一九八O年代,重新刻畫重金屬、龐克、高速電子舞曲等此起彼落的音樂潮流,也揭示了一系列隱藏在大眾視線背後的酷兒文化現象,以及當時社會環境所做出的回應:狂喜、困惑或厭惡。 ★這是最好的時代,也是最壞的時代。向流行金曲、舞台巨星與先行者致敬。 ★以嶄新視角考察流行音樂,從流行音樂追溯同志文化史。 ★收錄作者推薦歌單,邊讀邊沉浸於懷舊經典與另類遺珠。 ★開啟全新書系Culture+,跟上潮流,或者放眼邊界,一起拓寬文化場域。包容是個不斷演進的過程,因此我們應該舉杯慶祝這些曾經推動變革的時刻。獻給所有曾經抵抗、推動、甚至直接擊碎障礙的大膽藝術家——那些怪胎、異類、變裝者與開拓者,他們開闢了另一條道路,也照亮了地下世界;獻給那些為群體發聲,並以行動回饋社群的偶像;獻給那些用短短三、四分鐘的音樂,讓人感受到被看見、被聆聽的珍貴時刻;敬那些曾對我們說「你並不孤單」、「不要害怕」或「未來會更好」的歌聲。這正是流行音樂的力量。──後記骯髒的、神聖的、救贖的、自毀的、陰柔的、陽剛的,原來矛盾的元素可以同時集於一個人、一組樂團、一張專輯或一首歌。──陳冠亨【好評連場】 陳冠亨│樂評人、Blow 吹音樂總主筆 專文導讀 HUSH│創作歌手 小樹│StreetVoice音樂頻道總監 周耀輝│學者、詞人 林貓王│DJ 陳珊妮│音樂人 黃耀明│音樂人 簡妙如│中正大學傳播學系教授 顏伯駿│三頁文有限公司 創辦人 這本書的想法,回頭檢視一段同志流行音樂史,根本就是從我腦中偷走的吧。(被踢飛) 同婚不是運動終點,且平權尚未成功,同志仍須努力。──小樹 單一的聲音,可怕啊,我們異類就要唱歌,不特別協調,自得其樂。這本書,就是證明。多年前,寫過一首詞,叫《酷兒》,借當中兩句作為書的小註腳:「記住明日會更好/我願陪著你擋今天的冷酷」。──周耀輝 以獨特的切入角度,帶台灣讀者了解更多1980年代的Glam Rock,或當時在歐美崛起的性別越界反抗及同志運動。──簡妙如 當流行樂成了同志文化的暗號,當舞步蘊藏了不被允許的聲音,我們才懂:酷,是一場最勇敢的革命。──顏伯駿 對流行文化史上最粉紅的十二個月發生的事情進行了充滿愛的綜述。──《觀察家》 對二十世紀八O年代的華麗詮釋。──《泰晤士報》 這是一首對同性戀流行音樂革命者的頌歌,同時也是一部尖銳的社會歷史。……韋德是一位熱情、富洞察力、坦率和有趣的作家,令人信服地闡述了他的觀點。──保羅‧惠特洛(Paul Whitelaw),英國《大誌雜誌》 我自己不是同志,但看了還是相當感動,對那個時代的感動,還有對同志權益一路走來歷經這麼多打壓和歧視,是因為這些偉大又閃耀的音樂人的勇敢和衝撞,才走到今天。──李雅玲(本書譯者)【讀者盛讚】 「一九八O年代對於LGBTQ+群體來說是黑暗而艱難的時期,需要應對愛滋病、歧視和仇視同性戀的小報媒體,但作者講述了流行音樂如何抓住機遇並『出櫃』,展示了音樂如何設法超越陰霾。 這本書充滿激情和趣味,其中關於 Frankie、Bronski Beat、Hazell Dean、Divine和 High Energy的章節在熾熱而沉重的迪斯科燈光下閃閃發光,就像一件亮片上衣。……有時你幾乎可以聞到乾冰、戊醇和溢出的啤酒的味道。 這不僅是一本有趣的讀物,也是一份重要的文件,講述了 LGBTQ+表演者(及其流行盟友)在多大程度上塑造了整體文化。因此,對於年輕的LGBTQ+人群來說,這是一本特別重要的書,他們正在尋求(快速而有趣的)歷史課,因為要『了解自己』,你需要了解自己的歷史——這是一個很好的起點。」 「為了增加閱讀體驗,我播放了閱讀時提到的歌曲,為我帶來了一股巨大的懷舊之情。」 「精彩地剖析了一個流行音樂的非凡時代。」【精華回放】►FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD法蘭基勇闖好萊塢 當〈放鬆〉成功將保羅・麥卡尼的〈和平之笛〉擠下榜首後,法蘭基勇闖好萊塢正式成為流行樂壇的新星——不過也必須承認,他們的明星魅力,與其說來自於音樂本身,更像是透過淫穢、爭議與醜聞所激起的社會震撼。►QUEEN皇后合唱團 如果佛萊迪還活著,如今肯定能夠完全擁抱最真實的自我——或許會在Instagram上活躍,分享自己與貓的照片,偶爾還會翻出幾張自己最放蕩不羈時期的舊照。」但他不會是搖滾界唯一一位喜愛皮革的同志巨星。►JUDAS PRIEST猶太祭司樂團 「音樂世界裡仍然存在著大量的恐同情緒。如果我們對此有障礙,應該尋求協助,找出為什麼會有這種問題。因為如果你對男同志和女同志有障礙,那麼你可能也會在種族議題上有障礙,或者在宗教層面上有障礙。我認為,每個人都應該探索自己的人道精神,做自己想做的人,然後別再去管別人的事。」►MADONNA瑪丹娜 瑪丹娜仍然大膽宣稱自己是「迪斯可歌手」,這本身就幾乎是一種政治表態。迪斯可音樂的根源來自黑人與同志社群,這些族群曾在Paradise Garage夜店等場所聚集,也與日後的夜店文化發展息息相關。►SOFT CELL軟細胞/MARC ALMOND馬克・阿蒙德 這張專輯根本是酸澀、殘暴、混亂的「反流行」音樂,事實上,稱之為「流行音樂」簡直是天方夜譚——樂器被操到極限,歌詞描述了西班牙裔變裝皇后、性與毒品的空虛……《索多瑪的最後一夜》,就是兩個過度放縱一切、已經完全失控的人做出的音樂。►PET SHOP BOYS寵物店男孩 「同志流行音樂」通常被歸類為幾種截然不同的風格——可能是閃亮、誇張、充滿歡樂的(如滅跡合唱團〔Erasure〕),也可能是骯髒、迷亂,甚至帶有創傷(如軟細胞),或是激進、充滿政治意識(如布朗斯基節拍)。然而,寵物店男孩巧妙地在這些風格之間遊走,融合並創造出一種讓人能夠產生共鳴的音樂形式。►BRONSKI BEAT布朗斯基節拍樂團 「同志身分並不只是『緞帶與洋裝』,也不是『刻意煽動與挑釁』。……是時候讓人們看看同志的多樣性了。」►DAVID BOWIE大衛・鮑伊 一九八四年本該是「最鮑伊」的一年,卻成為他光芒黯淡、變得無聊甚至有點糟糕的一年。當時流行音樂正迎來一場酷兒時刻,但那位曾經站在最前線、讓世界看見「非異性戀存在方式」的人,此刻卻看起來像是後悔當初曾說過那些話。►CULTURE CLUB文化俱樂部/BOY GEORGE喬治男孩 變裝文化能夠進入主流,喬治不僅是關鍵推手之一,更親身走在最前線,讓世人見識到這場革命的可能性。►SYLVESTER席維斯特 「我不是為了震撼誰而存在的,真正的才華,就是能夠站上舞台,並且好好演出。」►PRINCE王子 王子本身就是一場對立元素的碰撞——搖滾與靈魂樂、龐克與放克、黑人與白人、男性與女性、性愛與信仰。而這種衝突,最終透過「紫色」成為他的招牌形象。
1984年,流行音樂「出櫃」了,也更「酷」了。這一年,流行音樂似乎走在最前沿,將同志的議題、觀念與人物帶入集體意識。這是一場悄然發生的革命……★《衛報》年度好書★★《Clash》年度好書★★酷愛推薦★HUSH│小樹│周耀輝│林貓王│陳冠亨│陳珊妮│黃耀明│簡妙如│顏伯駿 皇后合唱團(Queen)強勢復出,但Radio Ga Ga竟然被一首可能是史上最「同志」的歌曲所擊敗? 瑪丹娜(Madonna)在首屆MTV大獎上的演出為什麼成為流行文化史上最經典的時刻之一? 大衛・鮑伊(David Bowie)的「一九八四時刻」提前在一九七三年就上演了? 〈小鎮男孩〉(Smalltown Boy)的黑膠唱片內圈刻上了倫敦同志支援熱線的電話號碼? 為什麼〈高速電子舞曲〉(High Energy)可以在夜店排行榜上稱霸整整十一週,風靡全球舞池? 王子(Prince)為電影《紫雨》(Purple Rain)錄製的最後一首歌曲創下華納兄弟史上最快銷售紀錄? 皇后合唱團、喬治‧麥可(George Michael)、大衛‧鮑伊、寵物店男孩(Pet Shop Boys)、法蘭基勇闖好萊塢(Frankie Goes to Hollywood)、瑪丹娜、王子、艾爾頓‧強(Elton John)、渾合唱團(Wham!)、布朗斯基節拍樂團(Bronski Beat)、辛蒂・羅波(Cyndi Lauper)、席維斯特(Sylvester)…… 作家兼DJ伊恩‧韋德(Ian Wade)聚焦於一九八四這個關鍵年份,通過眾多歌手或樂團的創作、演出和言行,探討這些富開創性的音樂人在之前、期間和之後對同志社群和流行文化的影響,展示了他們怎樣突破障礙,激盪出至今仍在擴散的漣漪。 本書將帶我們回到華麗閃爍卻也充滿危機的一九八O年代,重新刻畫重金屬、龐克、高速電子舞曲等此起彼落的音樂潮流,也揭示了一系列隱藏在大眾視線背後的酷兒文化現象,以及當時社會環境所做出的回應:狂喜、困惑或厭惡。 ★這是最好的時代,也是最壞的時代。向流行金曲、舞台巨星與先行者致敬。 ★以嶄新視角考察流行音樂,從流行音樂追溯同志文化史。 ★收錄作者推薦歌單,邊讀邊沉浸於懷舊經典與另類遺珠。 ★開啟全新書系Culture+,跟上潮流,或者放眼邊界,一起拓寬文化場域。包容是個不斷演進的過程,因此我們應該舉杯慶祝這些曾經推動變革的時刻。獻給所有曾經抵抗、推動、甚至直接擊碎障礙的大膽藝術家——那些怪胎、異類、變裝者與開拓者,他們開闢了另一條道路,也照亮了地下世界;獻給那些為群體發聲,並以行動回饋社群的偶像;獻給那些用短短三、四分鐘的音樂,讓人感受到被看見、被聆聽的珍貴時刻;敬那些曾對我們說「你並不孤單」、「不要害怕」或「未來會更好」的歌聲。這正是流行音樂的力量。──後記骯髒的、神聖的、救贖的、自毀的、陰柔的、陽剛的,原來矛盾的元素可以同時集於一個人、一組樂團、一張專輯或一首歌。──陳冠亨【好評連場】 陳冠亨│樂評人、Blow 吹音樂總主筆 專文導讀 HUSH│創作歌手 小樹│StreetVoice音樂頻道總監 周耀輝│學者、詞人 林貓王│DJ 陳珊妮│音樂人 黃耀明│音樂人 簡妙如│中正大學傳播學系教授 顏伯駿│三頁文有限公司 創辦人 這本書的想法,回頭檢視一段同志流行音樂史,根本就是從我腦中偷走的吧。(被踢飛) 同婚不是運動終點,且平權尚未成功,同志仍須努力。──小樹 單一的聲音,可怕啊,我們異類就要唱歌,不特別協調,自得其樂。這本書,就是證明。多年前,寫過一首詞,叫《酷兒》,借當中兩句作為書的小註腳:「記住明日會更好/我願陪著你擋今天的冷酷」。──周耀輝 以獨特的切入角度,帶台灣讀者了解更多1980年代的Glam Rock,或當時在歐美崛起的性別越界反抗及同志運動。──簡妙如 當流行樂成了同志文化的暗號,當舞步蘊藏了不被允許的聲音,我們才懂:酷,是一場最勇敢的革命。──顏伯駿 對流行文化史上最粉紅的十二個月發生的事情進行了充滿愛的綜述。──《觀察家》 對二十世紀八O年代的華麗詮釋。──《泰晤士報》 這是一首對同性戀流行音樂革命者的頌歌,同時也是一部尖銳的社會歷史。……韋德是一位熱情、富洞察力、坦率和有趣的作家,令人信服地闡述了他的觀點。──保羅‧惠特洛(Paul Whitelaw),英國《大誌雜誌》 我自己不是同志,但看了還是相當感動,對那個時代的感動,還有對同志權益一路走來歷經這麼多打壓和歧視,是因為這些偉大又閃耀的音樂人的勇敢和衝撞,才走到今天。──李雅玲(本書譯者)【讀者盛讚】 「一九八O年代對於LGBTQ+群體來說是黑暗而艱難的時期,需要應對愛滋病、歧視和仇視同性戀的小報媒體,但作者講述了流行音樂如何抓住機遇並『出櫃』,展示了音樂如何設法超越陰霾。 這本書充滿激情和趣味,其中關於 Frankie、Bronski Beat、Hazell Dean、Divine和 High Energy的章節在熾熱而沉重的迪斯科燈光下閃閃發光,就像一件亮片上衣。……有時你幾乎可以聞到乾冰、戊醇和溢出的啤酒的味道。 這不僅是一本有趣的讀物,也是一份重要的文件,講述了 LGBTQ+表演者(及其流行盟友)在多大程度上塑造了整體文化。因此,對於年輕的LGBTQ+人群來說,這是一本特別重要的書,他們正在尋求(快速而有趣的)歷史課,因為要『了解自己』,你需要了解自己的歷史——這是一個很好的起點。」 「為了增加閱讀體驗,我播放了閱讀時提到的歌曲,為我帶來了一股巨大的懷舊之情。」 「精彩地剖析了一個流行音樂的非凡時代。」【精華回放】►FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD法蘭基勇闖好萊塢 當〈放鬆〉成功將保羅・麥卡尼的〈和平之笛〉擠下榜首後,法蘭基勇闖好萊塢正式成為流行樂壇的新星——不過也必須承認,他們的明星魅力,與其說來自於音樂本身,更像是透過淫穢、爭議與醜聞所激起的社會震撼。►QUEEN皇后合唱團 如果佛萊迪還活著,如今肯定能夠完全擁抱最真實的自我——或許會在Instagram上活躍,分享自己與貓的照片,偶爾還會翻出幾張自己最放蕩不羈時期的舊照。」但他不會是搖滾界唯一一位喜愛皮革的同志巨星。►JUDAS PRIEST猶太祭司樂團 「音樂世界裡仍然存在著大量的恐同情緒。如果我們對此有障礙,應該尋求協助,找出為什麼會有這種問題。因為如果你對男同志和女同志有障礙,那麼你可能也會在種族議題上有障礙,或者在宗教層面上有障礙。我認為,每個人都應該探索自己的人道精神,做自己想做的人,然後別再去管別人的事。」►MADONNA瑪丹娜 瑪丹娜仍然大膽宣稱自己是「迪斯可歌手」,這本身就幾乎是一種政治表態。迪斯可音樂的根源來自黑人與同志社群,這些族群曾在Paradise Garage夜店等場所聚集,也與日後的夜店文化發展息息相關。►SOFT CELL軟細胞/MARC ALMOND馬克・阿蒙德 這張專輯根本是酸澀、殘暴、混亂的「反流行」音樂,事實上,稱之為「流行音樂」簡直是天方夜譚——樂器被操到極限,歌詞描述了西班牙裔變裝皇后、性與毒品的空虛……《索多瑪的最後一夜》,就是兩個過度放縱一切、已經完全失控的人做出的音樂。►PET SHOP BOYS寵物店男孩 「同志流行音樂」通常被歸類為幾種截然不同的風格——可能是閃亮、誇張、充滿歡樂的(如滅跡合唱團〔Erasure〕),也可能是骯髒、迷亂,甚至帶有創傷(如軟細胞),或是激進、充滿政治意識(如布朗斯基節拍)。然而,寵物店男孩巧妙地在這些風格之間遊走,融合並創造出一種讓人能夠產生共鳴的音樂形式。►BRONSKI BEAT布朗斯基節拍樂團 「同志身分並不只是『緞帶與洋裝』,也不是『刻意煽動與挑釁』。……是時候讓人們看看同志的多樣性了。」►DAVID BOWIE大衛・鮑伊 一九八四年本該是「最鮑伊」的一年,卻成為他光芒黯淡、變得無聊甚至有點糟糕的一年。當時流行音樂正迎來一場酷兒時刻,但那位曾經站在最前線、讓世界看見「非異性戀存在方式」的人,此刻卻看起來像是後悔當初曾說過那些話。►CULTURE CLUB文化俱樂部/BOY GEORGE喬治男孩 變裝文化能夠進入主流,喬治不僅是關鍵推手之一,更親身走在最前線,讓世人見識到這場革命的可能性。►SYLVESTER席維斯特 「我不是為了震撼誰而存在的,真正的才華,就是能夠站上舞台,並且好好演出。」►PRINCE王子 王子本身就是一場對立元素的碰撞——搖滾與靈魂樂、龐克與放克、黑人與白人、男性與女性、性愛與信仰。而這種衝突,最終透過「紫色」成為他的招牌形象。