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偉大攝影的基礎：人物解析50張大師經典傑作，教你拍出「人的故事」(暢銷經典版)
人物攝影是幻術，而你就是幕後的魔術師。無論是街頭抓拍，還是棚內擺拍；無論是偷偷摸摸，還是光明正大，人物攝影是所有攝影類型中，最微妙、最需要細心體會的一門藝術。偉大的人物攝影師們透過設計操弄、裝模作樣，或是直截了當、裝瘋賣傻，為得只是竊取到符合心目中具戲劇張力的他人影像，陳述出發人省思或引人遐想的故事。《偉大攝影的基礎:人物》經典回歸，亨利．凱洛以50張作品教會你人物攝影的精妙心法及實用技術，一頁一課，每課皆有精闢剖析、重點觀念以及作品背後的故事，每章節後更附有「技術焦點」，包括法律常識、鏡頭選擇、燈光設置及街拍常見問答等。．50位攝影大師經典作品，超值收藏．收錄法律顧問對於人物攝影的建議．只需具備最基礎的攝影知識，就能輕鬆學習【章節介紹】構圖──構圖關乎畫面中元素的主從關係，無論是標準的三分法，還是打破陳規，只要能夠讓畫面中人物正確的講出故事，就是好構圖。情境──人物與環境的互動將道盡一切，拍攝人物時，不能乎略周圍正在發生的事。要讓什麼東西入鏡？還是要抹除一切環境特徵？端視攝影師想要達成的效果。凝視──人物的眼神是人物攝影中最具力道的元素，當他們看向鏡頭、看向遠方甚至眼神飄忽時，都能勾起觀看者許多的情緒。攝影師需要知道如何讓攝影對象懈下心防，或是相反地，刻意讓他們築起心牆。控制──攝影師可以透過各種手段，使攝影對象流露出符合期待的肢體語言及表情，相機種類與拍攝手法也會向攝影對象發出訊息，迫使他們做出反應。一切，都在攝影師的控制之下。街頭──街頭攝影師是獵人，遠程狙擊、近身搏鬥、設下陷井，或是勸誘上鉤，每個攝影師都應該要發展出一套屬於自己的捕獵方法。黑白或彩色──黑白攝影和彩色攝影是全然不同的兩件事，在拍攝之前就要做出決定。色彩的暗示性極強，也控制著畫面中要呈現出多少細節，不可不慎重看待。光的心理學──光不只是攝影成像的基本要素，更是操弄氛圍的大師，光線的種類、方向、來源，造就了作品整體的質感與情緒。※本書適用數位單眼相機DSLR、小型數位相機compact system以及類單眼bridge相機的使用者，也適合任何想要拍照的讀者。【達人推薦】（依中文名首字筆畫排列）前徠卡相機大中華區官方講師森爸：「人物攝影對我來說是最難駕馭的。人們以為人物攝影只是對著人按快門，但實際上我們必須在最短的時間內與攝影機前那個人產生緊密的連結。我們拍的不單是人們的樣貌，而是他們的個性、喜悅、回憶、憂傷、憤怒、驕傲、靈魂、體驗。我們捕捉的，是人們的生命故事。」街頭攝影師 Jimmy Yang（楊捷安）：「書中街頭攝影的章節對於技巧及觀念精闢的解析，對於初次嘗試街頭攝影的人來說是一本不可多得的好書。」【書中引用的攝影名家們】A阿諾德．紐曼（Arnold Newman）奧古斯特．桑德（August Sander）B貝蒂娜．馮．茲維爾（Bettina von Zwehl）比爾．布蘭特（Bill Brandt）比爾．漢森（Bill Henson）布魯斯．吉爾登（Bruce Gilden）C辛蒂．雪曼（Cindy Sherman）D達娜．雷克森伯格（Dana Lixenberg）杜安．邁克爾斯（Duane Michals）多諾萬．衛理（Donovan Wylie）E艾德．克拉克（Ed Clark）F弗雷德．赫爾佐格（Fred Herzog）G蓋瑞．溫諾格蘭德（Garry Winogrand）喬治．霍寧根－胡恩（George Hoyningen-Huene）吉莉安．韋英（Gillian Wearing）格倫．爾勒（Glen Erler）H漢娜．斯塔基（Hannah Starkey）海倫．萊維特（Helen Levitt）亨德里克．蓋森思（Hendrik Kerstens）亨利．卡蒂亞－布列松（Henri Cartier-Bresson）伊波利特．貝亞德（Hippolyte Bayard）J傑夫．沃爾（Jeff Wall）賈米瑪．史塔莉（Jemima Stehli）喬．斯坦菲爾德（Joel Sternfeld）約翰．卡普蘭斯（John Coplans）K北島敬三（Keizo Kitajima）L拉克．德拉海爾（Luc Delahaye）M瑪格麗特．伯克－懷特（Margaret Bourke-White）邁克．布羅迪（Mike Brodie）O奧托．施泰納特（Otto Steinert）P保羅．史川德（Paul Strand）菲利普．海恩斯（Philip Haynes）菲利普．哈爾斯曼（Philippe Halsman）彼得．雨果（Pieter Hugo）R理查．阿維頓（Richard Avedon）理查．雷納迪（Richard Renaldi）萊涅克．迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）羅伯特．伯格曼（Robert Bergman）羅伯特．杜瓦諾（Robert Doisneau）羅傑．拜倫（Roger Ballen）
【電子書】偉大攝影的基礎(暢銷經典版)
人物攝影是幻術，而你就是幕後的魔術師。無論是街頭抓拍，還是棚內擺拍；無論是偷偷摸摸，還是光明正大，人物攝影是所有攝影類型中，最微妙、最需要細心體會的一門藝術。偉大的人物攝影師們透過設計操弄、裝模作樣，或是直截了當、裝瘋賣傻，為得只是竊取到符合心目中具戲劇張力的他人影像，陳述出發人省思或引人遐想的故事。《偉大攝影的基礎:人物》經典回歸，亨利．凱洛以50張作品教會你人物攝影的精妙心法及實用技術，一頁一課，每課皆有精闢剖析、重點觀念以及作品背後的故事，每章節後更附有「技術焦點」，包括法律常識、鏡頭選擇、燈光設置及街拍常見問答等。．50位攝影大師經典作品，超值收藏．收錄法律顧問對於人物攝影的建議．只需具備最基礎的攝影知識，就能輕鬆學習【章節介紹】構圖──構圖關乎畫面中元素的主從關係，無論是標準的三分法，還是打破陳規，只要能夠讓畫面中人物正確的講出故事，就是好構圖。情境──人物與環境的互動將道盡一切，拍攝人物時，不能乎略周圍正在發生的事。要讓什麼東西入鏡？還是要抹除一切環境特徵？端視攝影師想要達成的效果。凝視──人物的眼神是人物攝影中最具力道的元素，當他們看向鏡頭、看向遠方甚至眼神飄忽時，都能勾起觀看者許多的情緒。攝影師需要知道如何讓攝影對象懈下心防，或是相反地，刻意讓他們築起心牆。控制──攝影師可以透過各種手段，使攝影對象流露出符合期待的肢體語言及表情，相機種類與拍攝手法也會向攝影對象發出訊息，迫使他們做出反應。一切，都在攝影師的控制之下。街頭──街頭攝影師是獵人，遠程狙擊、近身搏鬥、設下陷井，或是勸誘上鉤，每個攝影師都應該要發展出一套屬於自己的捕獵方法。黑白或彩色──黑白攝影和彩色攝影是全然不同的兩件事，在拍攝之前就要做出決定。色彩的暗示性極強，也控制著畫面中要呈現出多少細節，不可不慎重看待。光的心理學──光不只是攝影成像的基本要素，更是操弄氛圍的大師，光線的種類、方向、來源，造就了作品整體的質感與情緒。※本書適用數位單眼相機DSLR、小型數位相機compact system以及類單眼bridge相機的使用者，也適合任何想要拍照的讀者。【達人推薦】（依中文名首字筆畫排列）街頭攝影師 森爸：「人物攝影對我來說是最難駕馭的。人們以為人物攝影只是對著人按快門，但實際上我們必須在最短的時間內與攝影機前那個人產生緊密的連結。我們拍的不單是人們的樣貌，而是他們的個性、喜悅、回憶、憂傷、憤怒、驕傲、靈魂、體驗。我們捕捉的，是人們的生命故事。」街頭攝影師 Jimmy Yang（楊捷安）：「書中街頭攝影的章節對於技巧及觀念精闢的解析，對於初次嘗試街頭攝影的人來說是一本不可多得的好書。」【書中引用的攝影名家們】A阿諾德．紐曼（Arnold Newman）奧古斯特．桑德（August Sander）B貝蒂娜．馮．茲維爾（Bettina von Zwehl）比爾．布蘭特（Bill Brandt）比爾．漢森（Bill Henson）布魯斯．吉爾登（Bruce Gilden）C辛蒂．雪曼（Cindy Sherman）D達娜．雷克森伯格（Dana Lixenberg）杜安．邁克爾斯（Duane Michals）多諾萬．衛理（Donovan Wylie）E艾德．克拉克（Ed Clark）F弗雷德．赫爾佐格（Fred Herzog）G蓋瑞．溫諾格蘭德（Garry Winogrand）喬治．霍寧根－胡恩（George Hoyningen-Huene）吉莉安．韋英（Gillian Wearing）格倫．爾勒（Glen Erler）H漢娜．斯塔基（Hannah Starkey）海倫．萊維特（Helen Levitt）亨德里克．蓋森思（Hendrik Kerstens）亨利．卡蒂亞－布列松（Henri Cartier-Bresson）伊波利特．貝亞德（Hippolyte Bayard）J傑夫．沃爾（Jeff Wall）賈米瑪．史塔莉（Jemima Stehli）喬．斯坦菲爾德（Joel Sternfeld）約翰．卡普蘭斯（John Coplans）K北島敬三（Keizo Kitajima）L拉克．德拉海爾（Luc Delahaye）M瑪格麗特．伯克－懷特（Margaret Bourke-White）邁克．布羅迪（Mike Brodie）O奧托．施泰納特（Otto Steinert）P保羅．史川德（Paul Strand）菲利普．海恩斯（Philip Haynes）菲利普．哈爾斯曼（Philippe Halsman）彼得．雨果（Pieter Hugo）R理查．阿維頓（Richard Avedon）理查．雷納迪（Richard Renaldi）萊涅克．迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）羅伯特．伯格曼（Robert Bergman）羅伯特．杜瓦諾（Robert Doisneau）羅傑．拜倫（Roger Ballen）
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打造靈感的場所：boven雜誌圖書館的開店創意學
紙本迷朝聖基地——boven雜誌圖書館十週年重磅企劃讓你的創意空間成為下個風潮！ 有概念、有溫度的small businee絕對是浪漫的，但boven在現實與理想之間找到了一條路。——杜祖業boven雜誌圖書館，一間位處臺北東區黃金地段、收藏超過五萬本雜誌的地下室，藉由租借雜誌的「秘密讀者俱樂部」形式，讓世界各地創意人士包括日本設計師佐藤卓、深澤直人、新媒體藝術家真鍋大度、KIMIKO、香港電影美術指導及導演文念中、英國雜誌《MONOCLE》的編輯團隊等慕名而來，於此尋找創作靈感。「boven是如何辦到的？」、「當初為什麼會有人想創辦這樣一個地方？」、「如何能產生持續十年做一件事的能量？」本書藉由電影導演傅天余以創意人角度提問，與創辦人周筵川對談出一段「現在進行式」的創業思索，了解這樣一份看似浪漫的事業，其實是經歷無數實戰經驗的累積，才孕育出的精準規劃（包括boven服務模式與客群分析、空間規劃等）。本書不僅是一份創業經驗談，更是一份對生活態度的提案，值得提供給所有徘徊在理想與現實之間、找不到創業入口的人參考。這條路你或許在google map上找不到，卻可以透過這本書找到幾個座標。 對談人 周筵川boven雜誌圖書館創辦人。年輕時熱愛音樂，進入淘兒音樂城（Tower Record）工作，在那裡，不僅接觸了許多創意工作者，並開啟對於收藏雜誌的興趣。過去曾受邀至中國廣州的「方所書店」擔任雜誌採購顧問，2015年成立boven雜誌圖書館。 鄭重推薦 （按姓氏筆畫排序）本事空間製作所究方社創意總監 方序中小器生活道具總監 江明玉《大誌》、《週刊編集》 創辦人暨總編輯 李取中蜷尾家創辦人 李豫金馬獎最佳新導演 阮鳳儀「里山十帖」、《自遊人》總編輯 岩佐十良演員 林柏宏天下南隅飯店執行副 林子鈞TaiTai LIVE WILD 楊世泰＆戴翊庭JL DESIGN | 創辦人、美好金融 | 品牌長 羅申駿
【電子書】打造靈感的場所
紙本迷朝聖基地——boven雜誌圖書館十週年重磅企劃讓你的創意空間成為下個風潮！ 有概念、有溫度的small businee絕對是浪漫的，但boven在現實與理想之間找到了一條路。——杜祖業boven雜誌圖書館，一間位處臺北東區黃金地段、收藏超過五萬本雜誌的地下室，藉由租借雜誌的「秘密讀者俱樂部」形式，讓世界各地創意人士包括日本設計師佐藤卓、深澤直人、新媒體藝術家真鍋大度、KIMIKO、香港電影美術指導及導演文念中、英國雜誌《MONOCLE》的編輯團隊等慕名而來，於此尋找創作靈感。「boven是如何辦到的？」、「當初為什麼會有人想創辦這樣一個地方？」、「如何能產生持續十年做一件事的能量？」本書藉由電影導演傅天余以創意人角度提問，與創辦人周筵川對談出一段「現在進行式」的創業思索，了解這樣一份看似浪漫的事業，其實是經歷無數實戰經驗的累積，才孕育出的精準規劃（包括boven服務模式與客群分析、空間規劃等）。本書不僅是一份創業經驗談，更是一份對生活態度的提案，值得提供給所有徘徊在理想與現實之間、找不到創業入口的人參考。這條路你或許在google map上找不到，卻可以透過這本書找到幾個座標。 對談人 周筵川boven雜誌圖書館創辦人。年輕時熱愛音樂，進入淘兒音樂城（Tower Record）工作，在那裡，不僅接觸了許多創意工作者，並開啟對於收藏雜誌的興趣。過去曾受邀至中國廣州的「方所書店」擔任雜誌採購顧問，2015年成立boven雜誌圖書館。 鄭重推薦 （按姓氏筆畫排序）本事空間製作所究方社創意總監 方序中小器生活道具總監 江明玉《大誌》、《週刊編集》 創辦人暨總編輯 李取中蜷尾家創辦人 李豫金馬獎最佳新導演 阮鳳儀「里山十帖」、《自遊人》總編輯 岩佐十良演員 林柏宏天下南隅飯店執行副 林子鈞TaiTai LIVE WILD 楊世泰＆戴翊庭JL DESIGN | 創辦人、美好金融 | 品牌長 羅申駿
【電子書】打造靈感的場所：boven雜誌圖書館的開店創意學
紙本迷朝聖基地——boven雜誌圖書館十週年重磅企劃讓你的創意空間成為下個風潮！ 有概念、有溫度的small businee絕對是浪漫的，但boven在現實與理想之間找到了一條路。——杜祖業boven雜誌圖書館，一間位處臺北東區黃金地段、收藏超過五萬本雜誌的地下室，藉由租借雜誌的「秘密讀者俱樂部」形式，讓世界各地創意人士包括日本設計師佐藤卓、深澤直人、新媒體藝術家真鍋大度、KIMIKO、香港電影美術指導及導演文念中、英國雜誌《MONOCLE》的編輯團隊等慕名而來，於此尋找創作靈感。「boven是如何辦到的？」、「當初為什麼會有人想創辦這樣一個地方？」、「如何能產生持續十年做一件事的能量？」本書藉由電影導演傅天余以創意人角度提問，與創辦人周筵川對談出一段「現在進行式」的創業思索，了解這樣一份看似浪漫的事業，其實是經歷無數實戰經驗的累積，才孕育出的精準規劃（包括boven服務模式與客群分析、空間規劃等）。本書不僅是一份創業經驗談，更是一份對生活態度的提案，值得提供給所有徘徊在理想與現實之間、找不到創業入口的人參考。這條路你或許在google map上找不到，卻可以透過這本書找到幾個座標。 對談人 周筵川boven雜誌圖書館創辦人。年輕時熱愛音樂，進入淘兒音樂城（Tower Record）工作，在那裡，不僅接觸了許多創意工作者，並開啟對於收藏雜誌的興趣。過去曾受邀至中國廣州的「方所書店」擔任雜誌採購顧問，2015年成立boven雜誌圖書館。 鄭重推薦 （按姓氏筆畫排序）本事空間製作所究方社創意總監 方序中小器生活道具總監 江明玉《大誌》、《週刊編集》 創辦人暨總編輯 李取中蜷尾家創辦人 李豫金馬獎最佳新導演 阮鳳儀「里山十帖」、《自遊人》總編輯 岩佐十良演員 林柏宏天下南隅飯店執行副 林子鈞TaiTai LIVE WILD 楊世泰＆戴翊庭JL DESIGN | 創辦人、美好金融 | 品牌長 羅申駿
組合摺紙超展開：用3D建模玩轉結構的立體摺紙（首刷贈送摺紙新手材料包）
當摺紙遇上3D建模！ 7種線框摺紙類型x 20個原創經典結構x 3D圖例拆解精確參數建模x線框摺紙組合技巧x難易度分級 組 合摺紙是一種摺紙技巧，也可以視為一門結合幾何、數學和創意的藝術形式。本書主要以「線框型組合摺紙」（Wireframe）為題，結合電腦建模的精密計 算，經過反覆篩選而誕生的20款經典造型，呈現出獨一無二的精湛摺紙工藝；並且將常用摺法公式化、搭配詳盡的拆解圖例，一步步帶領你在摺紙藝術中探索幾何 的無限可能！摺紙領域超展開！千變萬化的立體摺紙組合技巧，就適合熱愛挑戰的你！摺疊技巧→組合方法→空間概念，從遊戲中理解幾何與空間概念！ 摺紙技術能從平面創造出繁複精緻的工藝品，僅以簡單折疊原理卻能廣域運用至航太、設計甚至永續材質的創造，成為當前科技創新的設計模式。不只完成品精緻，也可以化身為燈座、佈置家中增添氣氛的裝飾品等。是一本適合闔家共讀的趣味益智摺紙書～「從圖片中，讓人引起好奇心空間感的改變，邏輯推理的實現平面到立體，加上色彩搭配而成的摺紙藝術試試看！別忘了我們自己偉大的雙手」──蘇卓英（Eagle）／臺灣紙藝家 「我總會讚嘆那些在大自然中的和諧與美，這背後其實充滿了許多的數學。而本書利用了極其精細的運算重現這自然的美。」──莊嘉豪／頹廢摺學家 【達人推薦】（按姓名順序排列）莊嘉豪 頹廢摺學家連崇馨 臺灣摺紙協會賴以威 國立臺灣師範大學電機系助理教授／數感實驗室創辦人 蘇卓英（Eagle） 臺灣紙藝家／2011年榮獲「全球華文部落格」評審團特別獎 【本書特色】‧精確參數建模x線框摺紙組合技巧！從紙張裁切、零件折疊、成品組裝，複雜的摺紙藝術巧妙成型！‧7種線框摺紙類型x20個原創經典結構x清晰圖例步驟說明，輕鬆解構多面體，看似精緻高難度卻不複雜了！‧簡單、中階、進階到挑戰級，難易度分級，逐步完成更有成就感！
【電子書】組合摺紙超展開
當摺紙遇上3D建模！ 7種線框摺紙類型x 20個原創經典結構x 3D圖例拆解精確參數建模x線框摺紙組合技巧x難易度分級 組合摺紙是一種摺紙技巧，也可以視為一門結合幾何、數學和創意的藝術形式。本書主要以「線框型組合摺紙」（Wireframe）為題，結合電腦建模的精密計算，經過反覆篩選而誕生的20款經典造型，呈現出獨一無二的精湛摺紙工藝；並且將常用摺法公式化、搭配詳盡的拆解圖例，一步步帶領你在摺紙藝術中探索幾何的無限可能！ 摺紙領域超展開！千變萬化的立體摺紙組合技巧，就適合熱愛挑戰的你！摺疊技巧→組合方法→空間概念，從遊戲中理解幾何與空間概念！ 摺紙技術能從平面創造出繁複精緻的工藝品，僅以簡單折疊原理卻能廣域運用至航太、設計甚至永續材質的創造，成為當前科技創新的設計模式。不只完成品精緻，也可以化身為燈座、佈置家中增添氣氛的裝飾品等。是一本適合大人及孩子的有趣摺紙書～ 「從圖片中，讓人引起好奇心 空間感的改變，邏輯推理的實現 平面到立體，加上色彩搭配而成的摺紙藝術 試試看！別忘了我們自己偉大的雙手」──蘇卓英（Eagle）／臺灣紙藝家 「我總會讚嘆那些在大自然中的和諧與美，這背後其實充滿了許多的數學。而本書利用了極其精細的運算重現這自然的美。」──莊嘉豪／頹廢摺學家 【達人推薦】（按姓名順序排列） 莊嘉豪 頹廢摺學家 連崇馨 臺灣摺紙協會 賴以威 國立臺灣師範大學電機系助理教授／數感實驗室創辦人 蘇卓英（Eagle） 臺灣紙藝家／2011年榮獲「全球華文部落格」評審團特別獎 【本書特色】 ‧精確參數建模x線框摺紙組合技巧！從紙張裁切、零件折疊、成品組裝，複雜的摺紙藝術巧妙成型！‧7種基礎折疊法x 20個原創經典結構x清晰圖例步驟說明，輕鬆解構多面體，看似精緻高難度卻不複雜了！‧簡單、中階、進階到挑戰級，難易度分級，逐步完成更有成就感！ 首刷贈送摺紙新手材料包以及 Ratio Craft 工藝比例 獨家優惠折扣碼
【電子書】組合摺紙超展開：用3D建模玩轉結構的立體摺紙
當摺紙遇上3D建模！ 7種線框摺紙類型x 20個原創經典結構x 3D圖例拆解精確參數建模x線框摺紙組合技巧x難易度分級 組合摺紙是一種摺紙技巧，也可以視為一門結合幾何、數學和創意的藝術形式。本書主要以「線框型組合摺紙」（Wireframe）為題，結合電腦建模的精密計算，經過反覆篩選而誕生的20款經典造型，呈現出獨一無二的精湛摺紙工藝；並且將常用摺法公式化、搭配詳盡的拆解圖例，一步步帶領你在摺紙藝術中探索幾何的無限可能！ 摺紙領域超展開！千變萬化的立體摺紙組合技巧，就適合熱愛挑戰的你！摺疊技巧→組合方法→空間概念，從遊戲中理解幾何與空間概念！ 摺紙技術能從平面創造出繁複精緻的工藝品，僅以簡單折疊原理卻能廣域運用至航太、設計甚至永續材質的創造，成為當前科技創新的設計模式。不只完成品精緻，也可以化身為燈座、佈置家中增添氣氛的裝飾品等。是一本適合大人及孩子的有趣摺紙書～ 「從圖片中，讓人引起好奇心 空間感的改變，邏輯推理的實現 平面到立體，加上色彩搭配而成的摺紙藝術 試試看！別忘了我們自己偉大的雙手」──蘇卓英（Eagle）／臺灣紙藝家 「我總會讚嘆那些在大自然中的和諧與美，這背後其實充滿了許多的數學。而本書利用了極其精細的運算重現這自然的美。」──莊嘉豪／頹廢摺學家 【達人推薦】（按姓名順序排列） 莊嘉豪 頹廢摺學家 連崇馨 臺灣摺紙協會 賴以威 國立臺灣師範大學電機系助理教授／數感實驗室創辦人 蘇卓英（Eagle） 臺灣紙藝家／2011年榮獲「全球華文部落格」評審團特別獎 【本書特色】 ‧精確參數建模x線框摺紙組合技巧！從紙張裁切、零件折疊、成品組裝，複雜的摺紙藝術巧妙成型！‧7種基礎折疊法x 20個原創經典結構x清晰圖例步驟說明，輕鬆解構多面體，看似精緻高難度卻不複雜了！‧簡單、中階、進階到挑戰級，難易度分級，逐步完成更有成就感！ 首刷贈送摺紙新手材料包以及 Ratio Craft 工藝比例 獨家優惠折扣碼
貝聿銘全集【暢銷紀念版】
｜貝聿銘全集｜最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年的藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。【本書特色】．全球唯一官方作品集！．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。【專業推薦】吳光庭／清華大學通識教育中心教授徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人鄭泰昇／成功大學建築系主任關華山／前東海大學建築系教授、前系主任（依姓氏筆畫排列）
【電子書】貝聿銘全集【暢銷紀念版】（純文字數位版）
｜貝聿銘全集｜最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年的藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。【本書特色】．全球唯一官方作品集！．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。【專業推薦】吳光庭／清華大學通識教育中心教授徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人鄭泰昇／成功大學建築系主任關華山／前東海大學建築系教授、前系主任（依姓氏筆畫排列）
【電子書】貝聿銘全集
｜貝聿銘全集｜最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年的藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。【本書特色】．全球唯一官方作品集！．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。【專業推薦】吳光庭／清華大學通識教育中心教授徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人鄭泰昇／成功大學建築系主任關華山／前東海大學建築系教授、前系主任（依姓氏筆畫排列）
頂級古董珠寶1800-1950：跟著法國國家寶石學研究中心專家學鑑賞，了解法國珠寶百年來設計及流行趨勢
第一本法國古董珠寶鑑賞實用指南 一網打盡20個法國頂級珠寶名牌傳奇歷史流變 鑑賞來自法國王室、博物館、知名古董店及拍賣行珍藏珠寶 珠寶就像擁有古老族譜的華麗家族，18世紀的珠寶首飾，宛如當代珠寶的曾曾曾祖父母，彼此間脈絡相承。每一件古董珠寶都藏著迷人的故事，無論是一朵花、一種動物還是一個幾何圖形，背後都展現了特定時代的風尚、社會潮流、女性品味、切割技術和工匠的手藝。 這本由法國國家寶石學研究中心的專家共同編撰的鑑賞指南，帶您穿越1800至1950年珠寶歷史，解讀橫跨150年、七個時期常見材料、流行趨勢和設計風格，也學習如何辨識不同時期的珠寶，提升鑑賞品味。 本書中匯聚了來自法國王室、博物館、著名古董店、拍賣行的珍品，也涵蓋了Cartier、Chaumet、Mellerio、Van Cleef & Arpels等20個法國頂級品牌流變。展示了法國古董珠寶最耀眼的設計。 ◇ 國立臺南藝術大學藝術史學系副教授 于禮本／審訂 ◇ ◇ 專業推薦 ◇朱倖誼 珠寶鑑定師 吳卡密 舊香居創辦人廖秀哖 Wazaiii.com總編輯（姓氏按筆劃排序） ◇ 法國國家寶石學研究中心簡介 ◇在1962 年法國寶石學協會成立後，專業人士與研究人員在1967 年成立了法國國家寶石學研究中心（Institut National de Gemmologie，簡稱ING），這是一所私立技術高等教育機構，旨在培養未來的寶石學家，並為專業人士提供豐富和更新其專業知識與實踐的機會。法國國家寶石學研究中心設有巴黎和里昂兩個校區，和其他9 個位於歐洲的教育中心共同成為歐洲寶石學教育聯盟（Federation of European Education in Gemmology，簡稱FEEG）的成員。該研究中心和這些教育中心共同發展出一個專業能力評估流程，以授予歐洲國際寶石學家文憑，是法國國內此文憑的認證考試中心。 法國國家寶石研究中心致力於寶石研究與運用課程，特別是珠寶與卓越工藝的領域，作為專業培訓中心，該研究中心在產業發展中與時並進地調整課程內容和教學方式。由於和知名專業人士的教師們密切合作，透過與寶石學者、鑽石商、金工、研究人員等知名專業人士組成師資團隊，讓法國國家寶石學研究中心發展並完善一種在法國和國際上享有盛譽的培訓模式。
設計師一定要懂的版面設計學【暢銷紀念版】：從豐富的範例中學習！不可不知的版面基礎知識
繼暢銷書《設計師一定要懂的基礎印刷學》之後， 日本最富創意的PIE BOOK編輯團隊以同樣的角色和簡單的對話， 拆解所有媒體版面背後的設計技巧。 【本書特色】 ● 大量一目瞭然的插圖和範例講解，是一本實戰力百分百的工具書。 ● 引導閱讀視線、文字易讀性、畫面整體感，以及引人注目的設計，所有和版面相關的問題，都可以在這本書中得到解答。 ● 設計師、編輯、媒體工作者最佳自學教材。 ● 清楚解說各種媒體（雜誌．MOOK．廣告單．海報……）的最佳版面，從實例中學習排版。 ★設計師必備的版面知識★ 1引導視線的方法 2版面與版心 3版面與文字 4版面中的圖片 5版面中的顏色 6版面的理論 有這一本就夠了！全書集結所有的版面基礎知識、概念，以及實際案例。從基礎理論開始思考版面的設計，了解如何引導視線，使版面能有效地傳達資訊。除了印刷品之外，網頁或電子書等各種資訊傳播工具，都不可缺乏「版面設計」。以文字排版來說，須從內容和字數來考量適合閱讀的文字大小和字體。圖片則須考慮到張數和大小的意義，來決定版面的空間配置。而這些排版要領就是為了達到好懂、易讀的目的，吸引讀者看見版面的魅力。全書同時也收羅大量的實例，從雜誌、海報到傳單的設計，詳細解說、分析不同版面的要素，了解為不同目標讀者設計版面時，該如何排版才能達到想訴求的效果。 不論你想成為設計師、編輯，或是已經從事設計方面的工作，這本書都是專門為你量身訂做。除了基礎知識之外，還包含各種版面的理論。希望能在你感到疑惑時，助你一臂之力，請讓這本書和其中的可愛角色常伴你左右吧～
色彩互動學【出版50週年紀念版】
耶魯大學出版社珍藏經典20世紀最具啟發性的色彩認知理論《色彩互動學》出版50週年・紀念版 「我沒教過藝術，我教的是哲學；我沒教過繪畫，我教的是觀看。」──包浩斯巨匠、色彩學之父 約瑟夫‧亞伯斯（Josef Albers） 遵循花招百出的藝術家亞伯斯所訂下的高標準，耶魯大學出版社在1963年大膽地出版了《色彩互動學》。書一出版，幾乎隨即開始改變全世界讀者對於觀看這 件事的認知。亞伯斯用革命性的手法強調實驗的重要，質疑強調品味的傳統觀念；他要觀者主動參與其中，而非只是被動接收訊息。 《色彩互動學》出版至今已逾半世紀，它不僅帶給讀者無窮的樂趣，在藝術、建築、織品、室內設計以及各個科技領域的視覺設計中，它也不斷地擴展色彩被使用 以及被閱讀的方式。新增的圖解與細節的微調，讓這本如今成為「經典」的紀念版更為理想，讓亞伯斯提出的進行實驗、開放心胸、擴展個人智識的主張得以生生不 息。好評推薦 「亞伯斯作品最好的引介，就是他自己的《色彩互動學》，也是我極力推薦的。」──紐約雜誌 「世上最美麗的書之一⋯⋯《色彩互動學》不只寫給藝術家⋯⋯而是給任何想了解我們為何以及如何用現在的方式觀看世界的人⋯⋯一本有遠見的著作。」──新聞週刊 馬爾康・瓊斯 Malcolm Jones 「為了這個充斥色彩的年代所亟需的歷史見解，包浩斯出身的藝術家兼教師約瑟夫・亞伯斯所著的《色彩互動學》五十週年紀念版，特別值得細細研究。」──藝評家 賽巴斯欽・司密 Sebastian Smee
【電子書】色彩互動學【出版50週年紀念版】
耶魯大學出版社珍藏經典20世紀最具啟發性的色彩認知理論《色彩互動學》出版50週年・紀念版 「我沒教過藝術，我教的是哲學；我沒教過繪畫，我教的是觀看。」──包浩斯巨匠、色彩學之父 約瑟夫‧亞伯斯（Josef Albers） 遵循花招百出的藝術家亞伯斯所訂下的高標準，耶魯大學出版社在1963年大膽地出版了《色彩互動學》。書一出版，幾乎隨即開始改變全世界讀者對於觀看這 件事的認知。亞伯斯用革命性的手法強調實驗的重要，質疑強調品味的傳統觀念；他要觀者主動參與其中，而非只是被動接收訊息。 《色彩互動學》出版至今已逾半世紀，它不僅帶給讀者無窮的樂趣，在藝術、建築、織品、室內設計以及各個科技領域的視覺設計中，它也不斷地擴展色彩被使用 以及被閱讀的方式。新增的圖解與細節的微調，讓這本如今成為「經典」的紀念版更為理想，讓亞伯斯提出的進行實驗、開放心胸、擴展個人智識的主張得以生生不 息。好評推薦 「亞伯斯作品最好的引介，就是他自己的《色彩互動學》，也是我極力推薦的。」──紐約雜誌 「世上最美麗的書之一⋯⋯《色彩互動學》不只寫給藝術家⋯⋯而是給任何想了解我們為何以及如何用現在的方式觀看世界的人⋯⋯一本有遠見的著作。」──新聞週刊 馬爾康・瓊斯 Malcolm Jones 「為了這個充斥色彩的年代所亟需的歷史見解，包浩斯出身的藝術家兼教師約瑟夫・亞伯斯所著的《色彩互動學》五十週年紀念版，特別值得細細研究。」──藝評家 賽巴斯欽・司密 Sebastian Smee
【電子書】色彩互動學
耶魯大學出版社珍藏經典20世紀最具啟發性的色彩認知理論《色彩互動學》出版50週年・紀念版 「我沒教過藝術，我教的是哲學；我沒教過繪畫，我教的是觀看。」──包浩斯巨匠、色彩學之父 約瑟夫‧亞伯斯（Josef Albers） 遵循花招百出的藝術家亞伯斯所訂下的高標準，耶魯大學出版社在1963年大膽地出版了《色彩互動學》。書一出版，幾乎隨即開始改變全世界讀者對於觀看這 件事的認知。亞伯斯用革命性的手法強調實驗的重要，質疑強調品味的傳統觀念；他要觀者主動參與其中，而非只是被動接收訊息。 《色彩互動學》出版至今已逾半世紀，它不僅帶給讀者無窮的樂趣，在藝術、建築、織品、室內設計以及各個科技領域的視覺設計中，它也不斷地擴展色彩被使用 以及被閱讀的方式。新增的圖解與細節的微調，讓這本如今成為「經典」的紀念版更為理想，讓亞伯斯提出的進行實驗、開放心胸、擴展個人智識的主張得以生生不 息。好評推薦 「亞伯斯作品最好的引介，就是他自己的《色彩互動學》，也是我極力推薦的。」──紐約雜誌 「世上最美麗的書之一⋯⋯《色彩互動學》不只寫給藝術家⋯⋯而是給任何想了解我們為何以及如何用現在的方式觀看世界的人⋯⋯一本有遠見的著作。」──新聞週刊 馬爾康・瓊斯 Malcolm Jones 「為了這個充斥色彩的年代所亟需的歷史見解，包浩斯出身的藝術家兼教師約瑟夫・亞伯斯所著的《色彩互動學》五十週年紀念版，特別值得細細研究。」──藝評家 賽巴斯欽・司密 Sebastian Smee
編輯設計學【暢銷紀念版】Print， Web & App！數位與印刷刊物的全方位編輯設計指南
先有準則，再談創意。掌握實用、易讀以及視覺美感的「Editorial Design編輯設計學」全方位指南。 「Editorial」原指「社論」，亦即在特定時間，對特定議題所發表的意見。編輯設計的最初任務，是要為值得訴說的故事進行全面策劃，並藉由出版刊物分享觀念、興趣或甚至品牌情報。編輯設計如今已不再局限於紙本頁面，而更常跨足到行動載具上。然而，無論是哪個時代的設計師，都肯定同意這門學問最重要的能力在於卓越的溝通技巧，與說故事的熱情。 確實傳達訊息是平面設計師永恆的課題，各式刊物如報紙、雜誌中的資訊分類更是一門精緻學問。本書由英國設計類教科書權威Laurence King出版社策劃、倫敦聖馬丁學院教授與藝術設計類書籍專職作家共同撰編課程內容，以當今主流的閱讀形式如電子雜誌、電子書、各式印刷出版品及刊物為基礎，為讀者規格化「新聞報刊類」平面設計的共通原則，並以大量優秀範例輔助說明，一本讀通這門複雜學程。 除了必須熟悉字型、視覺效果等平面設計的範疇之外，「新聞報刊類」的平面設計師（也就是所謂的編輯設計師）還需要具備能分析資料與讀者行為，並綜合廣告主以及讀者需求之後將資訊視覺化、甚至延伸到行動媒體上互動功能的能力。「編輯設計」的工作，其所需具備的準確度與複雜度與其他平面設計大有不同，關注的設計價值也有所出入。本書以七大章節為讀者建立編輯設計工作的基本觀念與技巧，任何對雜誌、報刊或其他類型出版品設計，無論數位或印刷有興趣的讀者，都能藉由本書獲得技術和觀念上的長足進步。 Chapter 1：編輯設計 什麼是編輯設計？編輯設計師的工作與一般的平面設計有什麼不同？要如何知道自己是否適合成為一名編輯設計師？本章將定義、定位編輯設計工作在媒體界與設計界所扮演的角色與肩負的社會責任。也透過與知名刊物如《Wallpaper*》和《衛報》的直接訪談，加深讀者對編輯設計的初步認識。 Chapter 2：編輯設計格式 編輯設計最常應用在報紙、雜誌之中，其中不同性質的刊物，又會衍生出全然不同的設計原則。本章將快速帶領讀者了解編輯設計所涵蓋的範疇，與其各種面向和形式。從新聞、雜誌平面媒體發展至今的軌跡，來概覽這項設計工作曾經以及將會面臨的變化與考驗。 Chapter 3：封面設計 封面不僅是一份刊物的門面，更是在編輯設計工作中，最接近一般所認知的（海報式）平面設計，以及最能發揮創意、挑戰也最大的項目。本章除介紹紙本、數位刊物的封面設計法則之外，也提供自1940年代迄今的封面發展，藉此一窺編輯設計風格與手法，和時代演變的密切關係。 Chapter 4：刊物內容 文字內容是刊物的血肉，而提供其展示骨幹以及邏輯架構，則是編輯設計師的重要工作。本章詳盡介紹常見的印刷以及數物刊物版面上出現的所有內容以及設計元素如字型、圖片與各種類型文稿，並一一說明其用途以及對讀者、廣告主或銷售的影響。 Chapter 5：製作版型 規劃完善的刊物版型，除了能使設計工作變得有效率、降低工作過程中的錯誤，當然還具有易讀性、美觀以及訊息傳達、反映時代潮流等功能。版型設計是一份平面媒體的品牌策略中最重要的一環，本章藉由大量且多元的範例，向讀者展示設計師如何利用慎審考量過的版型及格線系統，來製作出語彙正確的版面，也更進一步延伸到數位版本之中。 Chapter 6：設計者的必備技能 編輯設計師需要具備除了一般平面設計師的基本技能，還要有閱讀並深入理解各式文稿，並將之視覺化的能力，如今更需要涉獵各式各樣的數位技術。本章將以一位編輯設計師可能面臨的各種工作項目與挑戰，逐一說明其解決問題時的種種考量與先備知識，也完整介紹這些學門如字型設計、圖片後製、印刷、色彩、紙張、多媒體互動設計與策略等的要領。 Chapter 7：回顧過去．展望未來 一份好的刊物能夠反映時代，更可能帶動潮流與思想運動。透過研究報刊雜誌的歷史與演進，設計師更能理解所謂真正的編輯設計的潛能與責任，進而將研究結果帶入自己的工作之中。本章透過近二十位樹立時代標竿的設計師以及刊物，來向讀者展示這份工作最有價值的各個面向。 【誰需要這本書】 本書中介紹了── Adbuster、Anorak、Blitz、Carlos、Charm、國家報、明鏡週刊、fused、Esquire、Eye、Flaunt、fishwrap、衛報、Harper’s Bazaar、、i-D、Illustrated Ape、Interview、Inside、Idea、、Metropolis、新聞週刊、Net-a-Porter數位雜誌、Nova、紐約時報、Oz、觀察家報、Port、Pariscope、Real Simple、Rolling Stone、soDA、Speak、經濟學人、The Face、The New Yorker、Twen、Time Out、泰晤士報、Vanity Fair、WIRED、Wallpaper*、Zembla……，完整呈現近一百年報刊設計理念與其時代精神。平面設計師、字型設計師、網站設計師、數位出版開發者、編輯、出版媒體工作者不可錯過的必備工具書。 【業界同聲力薦】（依姓氏筆畫排列） 王明嘉 王明嘉視覺事務所負責人 李取中 The Big Issue Taiwan總編輯 何曼瑄 OKAPI閱讀生活誌總編輯 溫為翔 BIOS Monthly總編輯 廖秀哖 Wazaiii網站總編輯 謝政蒼 sense好感誌副總編輯 「印刷刊物的簡明扼要「文字編排」法則，到數位雜誌的多樣創意「圖文編輯」手法，是快速了解和全面認識「編輯設計」的必備手冊。」──王明嘉視覺事務所負責人 王明嘉 「無論載具是紙本或電子產品，文本只有在符合讀者需求的情況下才會被閱讀。當載具的多元發展勢不可擋，出版的面相愈來愈寬廣，身為內容編輯也必須不斷進化，在各種載體中，找到同時兼具畫面美感、並能正確與讀者溝通的編排方式。」──OKAPI閱讀生活誌總編輯 何曼瑄 「編輯設計對於當代內容生產的意義在於，藉由整合不同媒材的使用者經驗找尋敘事的一致性，破除瑣碎資訊與傳統長篇的對立迷思，讓數位與紙媒和解，共同建構閱讀的未來想像。」──BIOS Monthly總編輯 溫為翔 「如何編出圖文並茂、賞心悅目，且為人所留藏或記憶的作品是件難度甚高的工程。本書透過筆者的專業論述，不僅將媒體紙本的編輯概念作清晰傳遞；更在因應數位化時代，媒體們如何轉化平面思維於數位版面編輯上，具有深入淺出的見解。值得收藏。」──Wazaiii網站總編輯 廖秀哖
【電子書】編輯設計學【暢銷紀念版】
先有準則，再談創意。掌握實用、易讀以及視覺美感的「Editorial Design編輯設計學」全方位指南。 「Editorial」原指「社論」，亦即在特定時間，對特定議題所發表的意見。編輯設計的最初任務，是要為值得訴說的故事進行全面策劃，並藉由出版刊物分享觀念、興趣或甚至品牌情報。編輯設計如今已不再局限於紙本頁面，而更常跨足到行動載具上。然而，無論是哪個時代的設計師，都肯定同意這門學問最重要的能力在於卓越的溝通技巧，與說故事的熱情。 確實傳達訊息是平面設計師永恆的課題，各式刊物如報紙、雜誌中的資訊分類更是一門精緻學問。本書由英國設計類教科書權威Laurence King出版社策劃、倫敦聖馬丁學院教授與藝術設計類書籍專職作家共同撰編課程內容，以當今主流的閱讀形式如電子雜誌、電子書、各式印刷出版品及刊物為基礎，為讀者規格化「新聞報刊類」平面設計的共通原則，並以大量優秀範例輔助說明，一本讀通這門複雜學程。 除了必須熟悉字型、視覺效果等平面設計的範疇之外，「新聞報刊類」的平面設計師（也就是所謂的編輯設計師）還需要具備能分析資料與讀者行為，並綜合廣告主以及讀者需求之後將資訊視覺化、甚至延伸到行動媒體上互動功能的能力。「編輯設計」的工作，其所需具備的準確度與複雜度與其他平面設計大有不同，關注的設計價值也有所出入。本書以七大章節為讀者建立編輯設計工作的基本觀念與技巧，任何對雜誌、報刊或其他類型出版品設計，無論數位或印刷有興趣的讀者，都能藉由本書獲得技術和觀念上的長足進步。 Chapter 1：編輯設計 什麼是編輯設計？編輯設計師的工作與一般的平面設計有什麼不同？要如何知道自己是否適合成為一名編輯設計師？本章將定義、定位編輯設計工作在媒體界與設計界所扮演的角色與肩負的社會責任。也透過與知名刊物如《Wallpaper*》和《衛報》的直接訪談，加深讀者對編輯設計的初步認識。 Chapter 2：編輯設計格式 編輯設計最常應用在報紙、雜誌之中，其中不同性質的刊物，又會衍生出全然不同的設計原則。本章將快速帶領讀者了解編輯設計所涵蓋的範疇，與其各種面向和形式。從新聞、雜誌平面媒體發展至今的軌跡，來概覽這項設計工作曾經以及將會面臨的變化與考驗。 Chapter 3：封面設計 封面不僅是一份刊物的門面，更是在編輯設計工作中，最接近一般所認知的（海報式）平面設計，以及最能發揮創意、挑戰也最大的項目。本章除介紹紙本、數位刊物的封面設計法則之外，也提供自1940年代迄今的封面發展，藉此一窺編輯設計風格與手法，和時代演變的密切關係。 Chapter 4：刊物內容 文字內容是刊物的血肉，而提供其展示骨幹以及邏輯架構，則是編輯設計師的重要工作。本章詳盡介紹常見的印刷以及數物刊物版面上出現的所有內容以及設計元素如字型、圖片與各種類型文稿，並一一說明其用途以及對讀者、廣告主或銷售的影響。 Chapter 5：製作版型 規劃完善的刊物版型，除了能使設計工作變得有效率、降低工作過程中的錯誤，當然還具有易讀性、美觀以及訊息傳達、反映時代潮流等功能。版型設計是一份平面媒體的品牌策略中最重要的一環，本章藉由大量且多元的範例，向讀者展示設計師如何利用慎審考量過的版型及格線系統，來製作出語彙正確的版面，也更進一步延伸到數位版本之中。 Chapter 6：設計者的必備技能 編輯設計師需要具備除了一般平面設計師的基本技能，還要有閱讀並深入理解各式文稿，並將之視覺化的能力，如今更需要涉獵各式各樣的數位技術。本章將以一位編輯設計師可能面臨的各種工作項目與挑戰，逐一說明其解決問題時的種種考量與先備知識，也完整介紹這些學門如字型設計、圖片後製、印刷、色彩、紙張、多媒體互動設計與策略等的要領。 Chapter 7：回顧過去．展望未來 一份好的刊物能夠反映時代，更可能帶動潮流與思想運動。透過研究報刊雜誌的歷史與演進，設計師更能理解所謂真正的編輯設計的潛能與責任，進而將研究結果帶入自己的工作之中。本章透過近二十位樹立時代標竿的設計師以及刊物，來向讀者展示這份工作最有價值的各個面向。 【誰需要這本書】 本書中介紹了── Adbuster、Anorak、Blitz、Carlos、Charm、國家報、明鏡週刊、fused、Esquire、Eye、Flaunt、fishwrap、衛報、Harper’s Bazaar、、i-D、Illustrated Ape、Interview、Inside、Idea、、Metropolis、新聞週刊、Net-a-Porter數位雜誌、Nova、紐約時報、Oz、觀察家報、Port、Pariscope、Real Simple、Rolling Stone、soDA、Speak、經濟學人、The Face、The New Yorker、Twen、Time Out、泰晤士報、Vanity Fair、WIRED、Wallpaper*、Zembla……，完整呈現近一百年報刊設計理念與其時代精神。平面設計師、字型設計師、網站設計師、數位出版開發者、編輯、出版媒體工作者不可錯過的必備工具書。 【業界同聲力薦】（依姓氏筆畫排列） 王明嘉 王明嘉視覺事務所負責人 李取中 The Big Issue Taiwan總編輯 何曼瑄 OKAPI閱讀生活誌總編輯 溫為翔 BIOS Monthly總編輯 廖秀哖 Wazaiii網站總編輯 謝政蒼 sense好感誌副總編輯 「印刷刊物的簡明扼要「文字編排」法則，到數位雜誌的多樣創意「圖文編輯」手法，是快速了解和全面認識「編輯設計」的必備手冊。」──王明嘉視覺事務所負責人 王明嘉 「無論載具是紙本或電子產品，文本只有在符合讀者需求的情況下才會被閱讀。當載具的多元發展勢不可擋，出版的面相愈來愈寬廣，身為內容編輯也必須不斷進化，在各種載體中，找到同時兼具畫面美感、並能正確與讀者溝通的編排方式。」──OKAPI閱讀生活誌總編輯 何曼瑄 「編輯設計對於當代內容生產的意義在於，藉由整合不同媒材的使用者經驗找尋敘事的一致性，破除瑣碎資訊與傳統長篇的對立迷思，讓數位與紙媒和解，共同建構閱讀的未來想像。」──BIOS Monthly總編輯 溫為翔 「如何編出圖文並茂、賞心悅目，且為人所留藏或記憶的作品是件難度甚高的工程。本書透過筆者的專業論述，不僅將媒體紙本的編輯概念作清晰傳遞；更在因應數位化時代，媒體們如何轉化平面思維於數位版面編輯上，具有深入淺出的見解。值得收藏。」──Wazaiii網站總編輯 廖秀哖
【電子書】編輯設計學：Print, Web & App！數位與印刷刊物的全方位編輯設計指南
先有準則，再談創意。掌握實用、易讀以及視覺美感的「Editorial Design編輯設計學」全方位指南。 「Editorial」原指「社論」，亦即在特定時間，對特定議題所發表的意見。編輯設計的最初任務，是要為值得訴說的故事進行全面策劃，並藉由出版刊物分享觀念、興趣或甚至品牌情報。編輯設計如今已不再局限於紙本頁面，而更常跨足到行動載具上。然而，無論是哪個時代的設計師，都肯定同意這門學問最重要的能力在於卓越的溝通技巧，與說故事的熱情。 確實傳達訊息是平面設計師永恆的課題，各式刊物如報紙、雜誌中的資訊分類更是一門精緻學問。本書由英國設計類教科書權威Laurence King出版社策劃、倫敦聖馬丁學院教授與藝術設計類書籍專職作家共同撰編課程內容，以當今主流的閱讀形式如電子雜誌、電子書、各式印刷出版品及刊物為基礎，為讀者規格化「新聞報刊類」平面設計的共通原則，並以大量優秀範例輔助說明，一本讀通這門複雜學程。 除了必須熟悉字型、視覺效果等平面設計的範疇之外，「新聞報刊類」的平面設計師（也就是所謂的編輯設計師）還需要具備能分析資料與讀者行為，並綜合廣告主以及讀者需求之後將資訊視覺化、甚至延伸到行動媒體上互動功能的能力。「編輯設計」的工作，其所需具備的準確度與複雜度與其他平面設計大有不同，關注的設計價值也有所出入。本書以七大章節為讀者建立編輯設計工作的基本觀念與技巧，任何對雜誌、報刊或其他類型出版品設計，無論數位或印刷有興趣的讀者，都能藉由本書獲得技術和觀念上的長足進步。 Chapter 1：編輯設計 什麼是編輯設計？編輯設計師的工作與一般的平面設計有什麼不同？要如何知道自己是否適合成為一名編輯設計師？本章將定義、定位編輯設計工作在媒體界與設計界所扮演的角色與肩負的社會責任。也透過與知名刊物如《Wallpaper*》和《衛報》的直接訪談，加深讀者對編輯設計的初步認識。 Chapter 2：編輯設計格式 編輯設計最常應用在報紙、雜誌之中，其中不同性質的刊物，又會衍生出全然不同的設計原則。本章將快速帶領讀者了解編輯設計所涵蓋的範疇，與其各種面向和形式。從新聞、雜誌平面媒體發展至今的軌跡，來概覽這項設計工作曾經以及將會面臨的變化與考驗。 Chapter 3：封面設計 封面不僅是一份刊物的門面，更是在編輯設計工作中，最接近一般所認知的（海報式）平面設計，以及最能發揮創意、挑戰也最大的項目。本章除介紹紙本、數位刊物的封面設計法則之外，也提供自1940年代迄今的封面發展，藉此一窺編輯設計風格與手法，和時代演變的密切關係。 Chapter 4：刊物內容 文字內容是刊物的血肉，而提供其展示骨幹以及邏輯架構，則是編輯設計師的重要工作。本章詳盡介紹常見的印刷以及數物刊物版面上出現的所有內容以及設計元素如字型、圖片與各種類型文稿，並一一說明其用途以及對讀者、廣告主或銷售的影響。 Chapter 5：製作版型 規劃完善的刊物版型，除了能使設計工作變得有效率、降低工作過程中的錯誤，當然還具有易讀性、美觀以及訊息傳達、反映時代潮流等功能。版型設計是一份平面媒體的品牌策略中最重要的一環，本章藉由大量且多元的範例，向讀者展示設計師如何利用慎審考量過的版型及格線系統，來製作出語彙正確的版面，也更進一步延伸到數位版本之中。 Chapter 6：設計者的必備技能 編輯設計師需要具備除了一般平面設計師的基本技能，還要有閱讀並深入理解各式文稿，並將之視覺化的能力，如今更需要涉獵各式各樣的數位技術。本章將以一位編輯設計師可能面臨的各種工作項目與挑戰，逐一說明其解決問題時的種種考量與先備知識，也完整介紹這些學門如字型設計、圖片後製、印刷、色彩、紙張、多媒體互動設計與策略等的要領。 Chapter 7：回顧過去．展望未來 一份好的刊物能夠反映時代，更可能帶動潮流與思想運動。透過研究報刊雜誌的歷史與演進，設計師更能理解所謂真正的編輯設計的潛能與責任，進而將研究結果帶入自己的工作之中。本章透過近二十位樹立時代標竿的設計師以及刊物，來向讀者展示這份工作最有價值的各個面向。 【誰需要這本書】 本書中介紹了── Adbuster、Anorak、Blitz、Carlos、Charm、國家報、明鏡週刊、fused、Esquire、Eye、Flaunt、fishwrap、衛報、Harper’s Bazaar、、i-D、Illustrated Ape、Interview、Inside、Idea、、Metropolis、新聞週刊、Net-a-Porter數位雜誌、Nova、紐約時報、Oz、觀察家報、Port、Pariscope、Real Simple、Rolling Stone、soDA、Speak、經濟學人、The Face、The New Yorker、Twen、Time Out、泰晤士報、Vanity Fair、WIRED、Wallpaper*、Zembla……，完整呈現近一百年報刊設計理念與其時代精神。平面設計師、字型設計師、網站設計師、數位出版開發者、編輯、出版媒體工作者不可錯過的必備工具書。 【業界同聲力薦】（依姓氏筆畫排列） 王明嘉 王明嘉視覺事務所負責人 李取中 The Big Issue Taiwan總編輯 何曼瑄 OKAPI閱讀生活誌總編輯 溫為翔 BIOS Monthly總編輯 廖秀哖 Wazaiii網站總編輯 謝政蒼 sense好感誌副總編輯 「印刷刊物的簡明扼要「文字編排」法則，到數位雜誌的多樣創意「圖文編輯」手法，是快速了解和全面認識「編輯設計」的必備手冊。」──王明嘉視覺事務所負責人 王明嘉 「無論載具是紙本或電子產品，文本只有在符合讀者需求的情況下才會被閱讀。當載具的多元發展勢不可擋，出版的面相愈來愈寬廣，身為內容編輯也必須不斷進化，在各種載體中，找到同時兼具畫面美感、並能正確與讀者溝通的編排方式。」──OKAPI閱讀生活誌總編輯 何曼瑄 「編輯設計對於當代內容生產的意義在於，藉由整合不同媒材的使用者經驗找尋敘事的一致性，破除瑣碎資訊與傳統長篇的對立迷思，讓數位與紙媒和解，共同建構閱讀的未來想像。」──BIOS Monthly總編輯 溫為翔 「如何編出圖文並茂、賞心悅目，且為人所留藏或記憶的作品是件難度甚高的工程。本書透過筆者的專業論述，不僅將媒體紙本的編輯概念作清晰傳遞；更在因應數位化時代，媒體們如何轉化平面思維於數位版面編輯上，具有深入淺出的見解。值得收藏。」──Wazaiii網站總編輯 廖秀哖
最強排版設計： 32個版面關鍵技巧，社群小編、斜槓設計，自學者神速升級！
誰說素人辦不到？第一次排版就專業！ 日本最強設計教學團隊暢銷保證，專為自學者精心打造！ ︱怎麼排都「怪怪的」，怎麼辦？ 沒有模版就做不出來？看著一堆圖文素材迷失方向？排出來的版面總是被說「很難閱讀」？什麼東西該放哪裡，總是舉棋不定？字型一大堆，選擇困難？圖片要不要去背裁切或調色？如何讓設計風格符合品牌形象？配色苦手好煩惱…… ︱學會這些，從此這樣排也好，那樣排也好！ 排版、字型（包含漢字和拉丁文字）、色彩、圖片、裝飾，五大單元一次學足，對應常見排版疑難雜症提供立即見效的解方，配合不同文宣類型需求靈活變化範例一字排開，無論單色、三色還是多色都能輕鬆駕馭……從此不用依賴模版、拿到素材就會排，展現與眾不同的作品風格，光榮脫離設計新手村！ ︱書籍本身也超容易理解！ 圖文緊密搭配，學習內容一目瞭然，每一頁都滿滿實戰技巧，所有排版方法立刻就能兑現使用。「一打開書，就好像立刻使用看看！」「邊開手邊癢，好想要排版。」「整本書都是重點，CP值很高！」請苦惱的你一定要來體驗看看！ 【大展身手來推薦】（依姓名筆畫順序） 小編大神 楊啟巽︱書籍設計師、《素直設計Book Design》作者 說哈設計︱藝術與設計 Youtube 頻道 「本書透過淺顯易懂的圖文、大量實際案例，幫助讀者輕鬆了解設計的原則以及應用技巧。非常推薦給設計新手、社群美編以及想要提升設計能力的你！」──小編大神 「這是一本讓全民美感提升的好書。」──楊啟巽︱書籍設計師、《素直設計Book Design》作者 「這本書提供許多超實用的排版技巧，以及升級畫面質感的訣竅，這本書絕對可以成為排版設計的啟蒙工具寶典！」──說哈設計︱藝術與設計 Youtube 頻道
【電子書】最強排版設計
誰說素人辦不到？第一次排版就專業！ 日本最強設計教學團隊暢銷保證，專為自學者精心打造！ ︱怎麼排都「怪怪的」，怎麼辦？ 沒有模版就做不出來？看著一堆圖文素材迷失方向？排出來的版面總是被說「很難閱讀」？什麼東西該放哪裡，總是舉棋不定？字型一大堆，選擇困難？圖片要不要去背裁切或調色？如何讓設計風格符合品牌形象？配色苦手好煩惱…… ︱學會這些，從此這樣排也好，那樣排也好！ 排版、字型（包含漢字和拉丁文字）、色彩、圖片、裝飾，五大單元一次學足，對應常見排版疑難雜症提供立即見效的解方，配合不同文宣類型需求靈活變化範例一字排開，無論單色、三色還是多色都能輕鬆駕馭……從此不用依賴模版、拿到素材就會排，展現與眾不同的作品風格，光榮脫離設計新手村！ ︱書籍本身也超容易理解！ 圖文緊密搭配，學習內容一目瞭然，每一頁都滿滿實戰技巧，所有排版方法立刻就能兑現使用。「一打開書，就好像立刻使用看看！」「邊開手邊癢，好想要排版。」「整本書都是重點，CP值很高！」請苦惱的你一定要來體驗看看！ 【大展身手來推薦】（依姓名筆畫順序） 小編大神 楊啟巽︱書籍設計師、《素直設計Book Design》作者 說哈設計︱藝術與設計 Youtube 頻道 「本書透過淺顯易懂的圖文、大量實際案例，幫助讀者輕鬆了解設計的原則以及應用技巧。非常推薦給設計新手、社群美編以及想要提升設計能力的你！」──小編大神 「這是一本讓全民美感提升的好書。」──楊啟巽︱書籍設計師、《素直設計Book Design》作者 「這本書提供許多超實用的排版技巧，以及升級畫面質感的訣竅，這本書絕對可以成為排版設計的啟蒙工具寶典！」──說哈設計︱藝術與設計 Youtube 頻道
【電子書】最強排版設計： 32個版面關鍵技巧，社群小編、斜槓設計，自學者神速升級！
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臉部視覺美學與彩妝造型：巴黎時尚伸展臺造型名師教你運用繪畫原理，從點線面解讀各種臉孔與五官，奠定紮實多變的彩妝造型技藝
從美學角度看懂「臉」 設計、繪畫、攝影、時尚美學通用的造型基本功 以視覺理論解構臉部於空間與平面中的表現力 「從事人物造型、化妝工作的專業人士或只是必須打理自己臉上的妝容、造型時，擁有特定技術是必要條件。然而，出神入化的技巧，必定來自於堅實的美學基礎概念。」──本書作者 臉部彩妝是「將空間轉換為平面，再從平面創作出新的空間」的視覺魔法，為了要能夠捕捉人臉之美、化出靈動且風格俱備的妝容，基礎且紮實的視覺美學知識能讓你如虎添翼。 從包浩斯的造型理論帶入，用美學與設計觀點分析人類臉部的點、線、面、體。並以彩妝師的專業帶領讀者從基礎的形與色彩，以及簡單的解剖學，理解臉部視覺元素構成。接著，基於美感，我們能如何利用彩妝增強優點、修飾弱點？無論是彩妝新手、Instagramer、YouTuber、直播主、人物攝影師、自拍、彩妝師、肖像畫家、造型藝術領域，都能從中獲益匪淺。也是在學習彩妝，或打造形象之前的必修美學基本觀念；達人級的彩妝好手也能以本書精進能力。 每個人的臉形、眉、眼、鼻、脣，皆有各自的形態、相對關係和特色，透過本書，你將學會基礎的視覺美學理論，修煉出準確眼力，從此能夠快速找到個人造型魅力，並把彩妝施展在關鍵上，成為一筆入魂的彩妝高手。 【書籍大綱】 1人類的視覺感知：人如何以視覺認知物體──「邊緣」（edge）、「空間」、「關聯性」（relationship）、「光影」，以及「完形」（gestalt）作用。 2點：點是構成一切造型的最基礎元素，不具方向性，但能夠聚集和擴張。「點與點」、「點與線」以及「點與面」能產生多樣化的視覺效果。點的觀念可以在臉部的眼、眉、鼻子之間的距離和相對關係中體現。 3線：線可分為「直線」與「曲線」，可以用來局限範圍，也可以無盡延伸。構成臉部的線共有14條，線元素上運用顏色的深淺，還能製造出遠或近的空間感，例如眉毛的濃淡。 4面：「面」的形狀，大致上可分為「幾何學形」、「有機形」、「偶然形」與「不規則形」四大種。面的角度、方向、形狀等因素，會造成面積上的錯覺，此原理運用在彩妝上可重塑臉形與五官造型。 5體與空間：從本章節開始我們正式從二度進入三度，比起點、線、面，體多了「量感」，除了要認識光在物體上的作用，本章也會介紹人臉的解剖學，並詳細說明眉、眼、 鼻、脣的立體感如何顯現。 6光與視覺：在開始學習色彩原理之前，要先認識光學，以及眼睛接收光的原理。三原色是怎麼來的？色彩的知覺屬性「色相」（Hue）、「彩度」（Chroma）和「明度」（Brightness）分別是什麼？色彩的同化作用、彩妝品的冷暖色系如何劃分，本章將一一說明。 7皮膚與色彩：不同的膚色上，適用的色彩也都不一樣。因著人種差異，膚色有深有淺，有冷有暖，再加上髮色、眼珠的顏色，都是將色彩運用到人臉上時，需要考量的因素。 8不同臉形的上妝對策：運用前面所學到的「點、線、面、體、色彩」觀念，利用視錯覺的原理，達到能在視覺上掌控長短、寬窄、大小、凹凸等技術，塑造出心目中的美。 9臉部配飾．睫毛與眼鏡：眼部是許多人會給予關注的要角，除了化妝，睫毛及眼鏡會直接影響眼部美感和個人風格印象。本章將概述不同眼形，與其適合的睫毛形式以及眼鏡選擇方式。
【電子書】臉部視覺美學與彩妝造型
從美學角度看懂「臉」 設計、繪畫、攝影、時尚美學通用的造型基本功 以視覺理論解構臉部於空間與平面中的表現力 「從事人物造型、化妝工作的專業人士或只是必須打理自己臉上的妝容、造型時，擁有特定技術是必要條件。然而，出神入化的技巧，必定來自於堅實的美學基礎概念。」──本書作者 臉部彩妝是「將空間轉換為平面，再從平面創作出新的空間」的視覺魔法，為了要能夠捕捉人臉之美、化出靈動且風格俱備的妝容，基礎且紮實的視覺美學知識能讓你如虎添翼。 從包浩斯的造型理論帶入，用美學與設計觀點分析人類臉部的點、線、面、體。並以彩妝師的專業帶領讀者從基礎的形與色彩，以及簡單的解剖學，理解臉部視覺元素構成。接著，基於美感，我們能如何利用彩妝增強優點、修飾弱點？無論是彩妝新手、Instagramer、YouTuber、直播主、人物攝影師、自拍、彩妝師、肖像畫家、造型藝術領域，都能從中獲益匪淺。也是在學習彩妝，或打造形象之前的必修美學基本觀念；達人級的彩妝好手也能以本書精進能力。 每個人的臉形、眉、眼、鼻、脣，皆有各自的形態、相對關係和特色，透過本書，你將學會基礎的視覺美學理論，修煉出準確眼力，從此能夠快速找到個人造型魅力，並把彩妝施展在關鍵上，成為一筆入魂的彩妝高手。 【書籍大綱】 1人類的視覺感知：人如何以視覺認知物體──「邊緣」（edge）、「空間」、「關聯性」（relationship）、「光影」，以及「完形」（gestalt）作用。 2點：點是構成一切造型的最基礎元素，不具方向性，但能夠聚集和擴張。「點與點」、「點與線」以及「點與面」能產生多樣化的視覺效果。點的觀念可以在臉部的眼、眉、鼻子之間的距離和相對關係中體現。 3線：線可分為「直線」與「曲線」，可以用來局限範圍，也可以無盡延伸。構成臉部的線共有14條，線元素上運用顏色的深淺，還能製造出遠或近的空間感，例如眉毛的濃淡。 4面：「面」的形狀，大致上可分為「幾何學形」、「有機形」、「偶然形」與「不規則形」四大種。面的角度、方向、形狀等因素，會造成面積上的錯覺，此原理運用在彩妝上可重塑臉形與五官造型。 5體與空間：從本章節開始我們正式從二度進入三度，比起點、線、面，體多了「量感」，除了要認識光在物體上的作用，本章也會介紹人臉的解剖學，並詳細說明眉、眼、 鼻、脣的立體感如何顯現。 6光與視覺：在開始學習色彩原理之前，要先認識光學，以及眼睛接收光的原理。三原色是怎麼來的？色彩的知覺屬性「色相」（Hue）、「彩度」（Chroma）和「明度」（Brightness）分別是什麼？色彩的同化作用、彩妝品的冷暖色系如何劃分，本章將一一說明。 7皮膚與色彩：不同的膚色上，適用的色彩也都不一樣。因著人種差異，膚色有深有淺，有冷有暖，再加上髮色、眼珠的顏色，都是將色彩運用到人臉上時，需要考量的因素。 8不同臉形的上妝對策：運用前面所學到的「點、線、面、體、色彩」觀念，利用視錯覺的原理，達到能在視覺上掌控長短、寬窄、大小、凹凸等技術，塑造出心目中的美。 9臉部配飾．睫毛與眼鏡：眼部是許多人會給予關注的要角，除了化妝，睫毛及眼鏡會直接影響眼部美感和個人風格印象。本章將概述不同眼形，與其適合的睫毛形式以及眼鏡選擇方式。
【電子書】臉部視覺美學與彩妝造型：巴黎時尚伸展臺造型名師教你運用繪畫原理，從點線面解讀各種臉孔與五官，奠定紮實多變的彩妝造型技藝
從美學角度看懂「臉」 設計、繪畫、攝影、時尚美學通用的造型基本功 以視覺理論解構臉部於空間與平面中的表現力 「從事人物造型、化妝工作的專業人士或只是必須打理自己臉上的妝容、造型時，擁有特定技術是必要條件。然而，出神入化的技巧，必定來自於堅實的美學基礎概念。」──本書作者 臉部彩妝是「將空間轉換為平面，再從平面創作出新的空間」的視覺魔法，為了要能夠捕捉人臉之美、化出靈動且風格俱備的妝容，基礎且紮實的視覺美學知識能讓你如虎添翼。 從包浩斯的造型理論帶入，用美學與設計觀點分析人類臉部的點、線、面、體。並以彩妝師的專業帶領讀者從基礎的形與色彩，以及簡單的解剖學，理解臉部視覺元素構成。接著，基於美感，我們能如何利用彩妝增強優點、修飾弱點？無論是彩妝新手、Instagramer、YouTuber、直播主、人物攝影師、自拍、彩妝師、肖像畫家、造型藝術領域，都能從中獲益匪淺。也是在學習彩妝，或打造形象之前的必修美學基本觀念；達人級的彩妝好手也能以本書精進能力。 每個人的臉形、眉、眼、鼻、脣，皆有各自的形態、相對關係和特色，透過本書，你將學會基礎的視覺美學理論，修煉出準確眼力，從此能夠快速找到個人造型魅力，並把彩妝施展在關鍵上，成為一筆入魂的彩妝高手。 【書籍大綱】 1人類的視覺感知：人如何以視覺認知物體──「邊緣」（edge）、「空間」、「關聯性」（relationship）、「光影」，以及「完形」（gestalt）作用。 2點：點是構成一切造型的最基礎元素，不具方向性，但能夠聚集和擴張。「點與點」、「點與線」以及「點與面」能產生多樣化的視覺效果。點的觀念可以在臉部的眼、眉、鼻子之間的距離和相對關係中體現。 3線：線可分為「直線」與「曲線」，可以用來局限範圍，也可以無盡延伸。構成臉部的線共有14條，線元素上運用顏色的深淺，還能製造出遠或近的空間感，例如眉毛的濃淡。 4面：「面」的形狀，大致上可分為「幾何學形」、「有機形」、「偶然形」與「不規則形」四大種。面的角度、方向、形狀等因素，會造成面積上的錯覺，此原理運用在彩妝上可重塑臉形與五官造型。 5體與空間：從本章節開始我們正式從二度進入三度，比起點、線、面，體多了「量感」，除了要認識光在物體上的作用，本章也會介紹人臉的解剖學，並詳細說明眉、眼、 鼻、脣的立體感如何顯現。 6光與視覺：在開始學習色彩原理之前，要先認識光學，以及眼睛接收光的原理。三原色是怎麼來的？色彩的知覺屬性「色相」（Hue）、「彩度」（Chroma）和「明度」（Brightness）分別是什麼？色彩的同化作用、彩妝品的冷暖色系如何劃分，本章將一一說明。 7皮膚與色彩：不同的膚色上，適用的色彩也都不一樣。因著人種差異，膚色有深有淺，有冷有暖，再加上髮色、眼珠的顏色，都是將色彩運用到人臉上時，需要考量的因素。 8不同臉形的上妝對策：運用前面所學到的「點、線、面、體、色彩」觀念，利用視錯覺的原理，達到能在視覺上掌控長短、寬窄、大小、凹凸等技術，塑造出心目中的美。 9臉部配飾．睫毛與眼鏡：眼部是許多人會給予關注的要角，除了化妝，睫毛及眼鏡會直接影響眼部美感和個人風格印象。本章將概述不同眼形，與其適合的睫毛形式以及眼鏡選擇方式。
IG美照這樣拍：《認真玩自拍》＋《IG玩家成功術》
《認真玩自拍：擺脫45度角，不當稻草人，IG百萬點閱KOL教你最高自拍技巧，擁有吸睛美照》 歡迎來到「#進階自拍課」（#AdvancedSelfie） 全球百萬關注KOL攝影師公開熱門自拍技巧 你，就是自己的隨行攝影師！ 藝術家、全球百萬關注的KOL攝影師索瑞兒．阿莫爾（Sorelle Amore），公開「#進階自拍」課程內容，從建立自信、找出自己身體每個部位的最佳角度、擺姿勢的技巧、自拍器材介紹、取景構圖與鏡頭透視的祕密，到基礎的相機設定、色彩、燈光，還有修圖後製……透過認真玩自拍的過程，你將釋放潛能，重新認識自己，開發意想不到的機會。 索瑞兒．阿莫爾：「每個人都喜歡自己被拍得很美的照片，這些照片帶來力量，讓我們能更從容地面對生活中的一切。」 請對自己有信心： ．一張拍壞的照片不能代表你，不過就只是一張拍壞的照片，刪掉就好了。 ．你是凡人，跟其他所有人一樣，給陪你來到世上的那套亮衣裳多點鼓勵吧！ ．自信是每個人都可以達到的心理狀態，要對自己的外表心存感激。 ．被拍得很醜，可以怪相機嗎？可以喔。鏡頭透視大有關係。 在人們大量利用社群媒體創作影響、表達自我的時代，自拍已然是一門必備技能。缺乏專業的形象照片，造成的危害可能比你以為的更大；相反地，精心拍攝的自我肖像，能使他人用你希望的觀點來看待你，也能讓你對自己耳目一新，從而建立自信，改變面對生活中所有事情的心態。然而，就算花錢請攝影師幫自己拍照，也不見得能拍出自己想要的樣子，學習「#進階自拍課」，讓自己同時升級模特兒和攝影師，夢幻美照一手掌握，留下記憶中的完美一刻。 【進階自拍學習進程】 重新認識自己→審視自己每個部位在鏡頭下的樣子→找到自己最上鏡的姿勢和表情→建立自信→攝影器材與基本操作→基礎攝影技巧→利用鏡頭特性進一步美化自己→打造你的爆紅照→拍出有藝術價值的作品→讓自拍融入生活 【隨行推薦】（依姓名首字筆畫順序） 米粒Q（MillyQ）︱《米粒Q的巴黎私心瘋》作者、人氣部落客 貝克大叔 莊粵盛︱資深攝影人、攝影教師 「本書深入探討進階自拍技法，讀後雖未必都能成為如辛蒂.雪曼的自拍大師，但可拍出更具深度及創意的人像。」──莊粵盛 【國際讀者五星好評】 「詳細、清楚易懂的圖文……認真教學的指南，我會將它推薦給朋友以及攝影社團的同學。適合初學者，除了能讓你確實學會怎麼把自己拍好，也能學會怎麼把別人拍好。對沒有自信的讀者而言，這也是一本讀來愉快、接受度高，且讓人學到很多東西的書。」 《IG玩家成功術：#攝影祕笈 #修圖技巧 #內容管理 #粉絲經營 #品牌行銷 成為PRO級玩家的50條Instagram教戰指南》 IG網紅不藏私分享，粉絲爆量的關鍵經營守則 到咖啡館點杯拿鐵，站到椅子上，拿著手機「喀嚓！」，上傳IG，然後，你就紅了，大量的品牌找上門來，捧著白花花的鈔票供你出國旅遊。是這麼一回事嗎？錯！經營成功的Instagram帳號是件大事，需要付出許多努力，如果沒有這種覺悟，建議你現在就把這本書放下吧！ ．亞馬遜排行榜暢銷系列《偉大攝影的基礎》作者Henry Carroll策劃編輯。 ．50位來自全世界的IG網紅分享成功祕技。 ．8個技術單元，從攝影技巧、修圖技巧到帳號管理、數據分析等，一點就通。 ．50組精彩攝影作品，近150個達人推薦帳號，直指專家精華，省下在茫茫網海撈寶時間。 Instagram是個獨特又迷人的攝影社群，要在當中存活並脫穎而出，一切細節都很重要！設定帳號有什麼訣竅？如何培養個人風格？該不該下主題標籤？怎樣的貼文可以獲得更多互動率？擁有多個平臺是好是壞？有與品牌合作的野心嗎？是否需要經紀人、參加官方舉辦的活動……，諸如以上，你想知道或根本沒想過的Instagram疑難雜症，就讓達人們來為你解答。由亞馬遜排行榜暢銷系列《偉大攝影的基礎》作者操刀，50位來自世界各地、各懷絕技的IG網紅獻技，加上學到賺到的「技術焦點」單元，這本輕巧可愛的小書，就是你進入Instagram博大殿堂的敲門磚。 【改頭換面推薦】（依姓氏筆畫順序） 陳思傑∣只要有人社群顧問執行長 許景泰∣SmartM世紀智庫創辦人 崴爺∣街頭派創業家 鄭緯筌（Vista）∣ 「內容駭客」網站創辦人 「想要在 Instagram 打造社群，第一關就是進入獨特 IG 美學的世界。這本書整理了無數精彩的 IG 視覺案例，會是你靈感枯竭時的最佳救星！」──只要有人社群顧問執行長 陳思傑 「這是我見過最精美、專業的IG系統化工具書。如果這個時代你不懂IG如何使用？那你就落伍了！如果你要快速成為IG專業玩家，這一本書，保證是你最佳的IG社群經營教學指南！」──SmartM世紀智庫創辦人 許景泰 「書中的50位IG達人各有千秋，但他們都證明了一件事：滿懷熱情實踐夢想，機會就會站在你這邊！」──街頭派創業家 崴爺 「無論您是希望分享精采的攝影作品給世界各地的朋友們，或者想要更進一步透過Instagram進行商業營運，這是一本很適合放在案頭的工具書，值得隨時翻閱參考。」──內容駭客網站創辦人 鄭緯筌（Vista） 【一些來自書中的建議】 ★真誠重於完美主義，請大方展現自我。 ★攝影技巧是基本功，請注重構圖與光線。 ★發文時機很重要，剛剛好的頻率是關鍵。 ★品牌最重視互動率，貼文只是開始，粉絲留言才是勝負。 ★主題標籤學問大，請認真思考如何下標。 ★要抓住粉絲的心，請保持風格一致。 ★就算是商業貼文，也不可以迷失自我。 ★還有更多，快來看書！
這就是符號學！(暢銷經典版)：探索日常用品、圖像、文本，76個人人都能懂的符號學概念
【專業審訂】 國立高雄大學工藝與創意設計學系教授 洪碩延 報章雜誌及廣播電視常提到符號學。但符號學究竟是什麼？符號學為什麼重要？ 符號學一詞源自於希臘文的semeiotikos，意思是符號的詮釋者，是一門關於符號（sign）的理論。對人類而言，符號標示是很重要的事，一切溝通方式都蘊含著符號標示。 符號包羅萬象，令人嘆為觀止，包括了手勢、臉部表情、言語障礙、口號、塗鴉、路標、廣告、疾病症狀、行銷、音樂、肢體語言、草圖、繪畫、攝影、詩歌、設計、建築、電影、景觀造園、摩斯密碼、衣著、飲食、徽章、儀式與原始象徵等等，而這還只是符號學的一小部分主題。解讀符號是日常生活的一部分，無論是通往目的地的單純路標、警告我們小心有火災的煙霧，或埋藏於藝術與文學作品的象徵，都是需要解讀的符號。 本書以圖像範例取代抽象理論，透過探索76組符號學的基本概念，來解讀符號學的謎團。你可以從頭依序閱讀，也可從中間挑選篇章，無論哪一種方式，皆可發現實際範例，說明當代文化如何製造出意義。每篇先針對一組概念提問，讀者可先自行思考答案，之後再翻頁看作者的回答。這個過程是在挑戰讀者，讓讀者必須思考意義如何產生、受到詮釋與理解。 【本書特色】 ● 以視覺範例取代抽象理論 ● 透過問答形式剖析76組符號學概念 ● 藝術設計、廣告媒體等學生與從業人士最佳工具書
【電子書】這就是符號學！（暢銷經典版）
【專業審訂】 國立高雄大學工藝與創意設計學系教授 洪碩延 報章雜誌及廣播電視常提到符號學。但符號學究竟是什麼？符號學為什麼重要？ 符號學一詞源自於希臘文的semeiotikos，意思是符號的詮釋者，是一門關於符號（sign）的理論。對人類而言，符號標示是很重要的事，一切溝通方式都蘊含著符號標示。 符號包羅萬象，令人嘆為觀止，包括了手勢、臉部表情、言語障礙、口號、塗鴉、路標、廣告、疾病症狀、行銷、音樂、肢體語言、草圖、繪畫、攝影、詩歌、設計、建築、電影、景觀造園、摩斯密碼、衣著、飲食、徽章、儀式與原始象徵等等，而這還只是符號學的一小部分主題。解讀符號是日常生活的一部分，無論是通往目的地的單純路標、警告我們小心有火災的煙霧，或埋藏於藝術與文學作品的象徵，都是需要解讀的符號。 本書以圖像範例取代抽象理論，透過探索76組符號學的基本概念，來解讀符號學的謎團。你可以從頭依序閱讀，也可從中間挑選篇章，無論哪一種方式，皆可發現實際範例，說明當代文化如何製造出意義。每篇先針對一組概念提問，讀者可先自行思考答案，之後再翻頁看作者的回答。這個過程是在挑戰讀者，讓讀者必須思考意義如何產生、受到詮釋與理解。 【本書特色】 ● 以視覺範例取代抽象理論 ● 透過問答形式剖析76組符號學概念 ● 藝術設計、廣告媒體等學生與從業人士最佳工具書
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