[原書名:日本金獎設計師の配色靈感聖經]【TDC獎、JAGDA獎、GOOD DESIGN獎常勝軍】金獎設計師|石黑篤史──獨家傳授日系配色大全,給好給滿,超值滿載●【獨家特色】:259作品實拍照+彩色、金銀&清透色系●充分活用,設計師級的1691種配色▌11色系+35主色+665種設計圖樣 ▌840款圓餅圖+186條色BAR+280款漸層色+385種圖樣從2色、3色、4色到6色學會日本設計「用顏色將人迷得神魂顛倒」的方法【本書特色】●對於用色或配色方法感到疑惑時,可信手查找的色彩百科全書!●滿滿日系配色,教你將偏愛顏色變潮,搞懂設計方法!●在客戶已經指定主色系的情況下,助你一臂之力!●想透過顏色或配色尋找靈感時,最專業的方便工具!●從基礎到進階,收錄時下設計範例與圖樣,推薦給想學習建構配色腦的你!【獨家特色,作品實拍照+彩色、金銀&清透色系】本書以粉紅色揭開序幕,並依色相環排列,按照紅、橘、黃、黃綠色的順序展開,章節架構就像從蠟筆盒中選色一樣,直觀易懂。本書豐富的1691種配色、259款實拍範例以及665種設計圖樣,給足靈感素材,設計範例皆有重點解說,直擊重點,是來自日本非常實用的配色參考書,給足一般色彩書中少見的大量設計作品實拍範例,有助親眼見證設計效果。●可愛粉紅,只要與設計圖案搭配,就能削弱柔美,變得前衛又溫暖。●桃紅色非大自然色,搭配插畫,能大幅提升設計性。●鮭魚粉超高雅,特別適合女性產品。●酒紅色適合跟各類明亮色搭配,相得益彰。●橘色活力無法擋,但搭配紫色、淺藍,立刻超有夕陽fu。●鮮橘色是戶外休閒風的最佳代言人,超搭深綠色。●橘紅色很百搭,紅黃綠紫都適配。●黃色搶眼又具速度感,是很優秀的背景烘托色。●綠加紫,出乎意料地藝術感? ……【超值大量配色+設計師精彩案例】●11色系+35主色收錄11大主題色系範例,提供CMYK和RGB色號及配色占比條狀圖,隨查隨用。●840款圓餅圖配色應用從雙色、3色、4~6色,提供全方位配色範例,同時提供色值。●665種圖樣應用每一種顏色都有8款漸層圖+8款幾何圖樣+3款設計圖樣。●別本書少有的259件大量設計師實拍範例大量露出的日本設計師等級作品範本,具體看見風格,讓你想得到,做得到。【11大主題色系】●PINK│粉紅色系|既柔和又充滿力量的萬用色亮粉紅色/鮮粉紅色/淺粉紅色/鮭魚粉●RED│紅色系|世界各地共通的強烈高能量色金紅色/胭脂紅/酒紅色●ORANGE│橘色系|為萬物增添溫暖印象的流行色橙色/鮮橘色/橘紅色●YELLOW│黃色系|瞬間攫取目光的輕快色鉻黃色/鮮黃色/檸檬黃●LIGHT GREEN & GREEN│淺綠&綠色系|兼具知性感與鮮豔度淺綠色/鮮綠色/深綠色●BLUE GREEN & LIGHT BLUE│藍綠&淺藍色系|中性優雅澄淨的百搭色土耳其藍/仕女藍/水藍色●BLUE & NAVY│藍&深藍色系|充滿信任感的清新色青藍色/亮藍色/鈷藍色/深藍色/海軍藍●VIOLET & BROWN &BEIGE│紫&咖啡&米色系|讓人安心具深度的高質感色紫藍色/咖啡色/米色●BLACK &WHITE & GRAY│黑&白&灰色系|超越光與影,絕不可或缺米白色/淺灰色/複色黑●MULTI-COLOR│彩色|既鮮豔又現代的繽紛色亮色調彩色/鮮色調彩色/粉色調彩色●SPECIAL COLORS│金銀&清透色系|散發出與眾不同存在感的特別色金銀色/清透色
[原書名:日本金獎設計師の配色靈感聖經]【TDC獎、JAGDA獎、GOOD DESIGN獎常勝軍】金獎設計師|石黑篤史──獨家傳授日系配色大全,給好給滿,超值滿載●【獨家特色】:259作品實拍照+彩色、金銀&清透色系●充分活用,設計師級的1691種配色▌11色系+35主色+665種設計圖樣 ▌840款圓餅圖+186條色BAR+280款漸層色+385種圖樣從2色、3色、4色到6色學會日本設計「用顏色將人迷得神魂顛倒」的方法【本書特色】●對於用色或配色方法感到疑惑時,可信手查找的色彩百科全書!●滿滿日系配色,教你將偏愛顏色變潮,搞懂設計方法!●在客戶已經指定主色系的情況下,助你一臂之力!●想透過顏色或配色尋找靈感時,最專業的方便工具!●從基礎到進階,收錄時下設計範例與圖樣,推薦給想學習建構配色腦的你!【獨家特色,作品實拍照+彩色、金銀&清透色系】本書以粉紅色揭開序幕,並依色相環排列,按照紅、橘、黃、黃綠色的順序展開,章節架構就像從蠟筆盒中選色一樣,直觀易懂。本書豐富的1691種配色、259款實拍範例以及665種設計圖樣,給足靈感素材,設計範例皆有重點解說,直擊重點,是來自日本非常實用的配色參考書,給足一般色彩書中少見的大量設計作品實拍範例,有助親眼見證設計效果。●可愛粉紅,只要與設計圖案搭配,就能削弱柔美,變得前衛又溫暖。●桃紅色非大自然色,搭配插畫,能大幅提升設計性。●鮭魚粉超高雅,特別適合女性產品。●酒紅色適合跟各類明亮色搭配,相得益彰。●橘色活力無法擋,但搭配紫色、淺藍,立刻超有夕陽fu。●鮮橘色是戶外休閒風的最佳代言人,超搭深綠色。●橘紅色很百搭,紅黃綠紫都適配。●黃色搶眼又具速度感,是很優秀的背景烘托色。●綠加紫,出乎意料地藝術感? ……【超值大量配色+設計師精彩案例】●11色系+35主色收錄11大主題色系範例,提供CMYK和RGB色號及配色占比條狀圖,隨查隨用。●840款圓餅圖配色應用從雙色、3色、4~6色,提供全方位配色範例,同時提供色值。●665種圖樣應用每一種顏色都有8款漸層圖+8款幾何圖樣+3款設計圖樣。●別本書少有的259件大量設計師實拍範例大量露出的日本設計師等級作品範本,具體看見風格,讓你想得到,做得到。【11大主題色系】●PINK│粉紅色系|既柔和又充滿力量的萬用色亮粉紅色/鮮粉紅色/淺粉紅色/鮭魚粉●RED│紅色系|世界各地共通的強烈高能量色金紅色/胭脂紅/酒紅色●ORANGE│橘色系|為萬物增添溫暖印象的流行色橙色/鮮橘色/橘紅色●YELLOW│黃色系|瞬間攫取目光的輕快色鉻黃色/鮮黃色/檸檬黃●LIGHT GREEN & GREEN│淺綠&綠色系|兼具知性感與鮮豔度淺綠色/鮮綠色/深綠色●BLUE GREEN & LIGHT BLUE│藍綠&淺藍色系|中性優雅澄淨的百搭色土耳其藍/仕女藍/水藍色●BLUE & NAVY│藍&深藍色系|充滿信任感的清新色青藍色/亮藍色/鈷藍色/深藍色/海軍藍●VIOLET & BROWN &BEIGE│紫&咖啡&米色系|讓人安心具深度的高質感色紫藍色/咖啡色/米色●BLACK &WHITE & GRAY│黑&白&灰色系|超越光與影,絕不可或缺米白色/淺灰色/複色黑●MULTI-COLOR│彩色|既鮮豔又現代的繽紛色亮色調彩色/鮮色調彩色/粉色調彩色●SPECIAL COLORS│金銀&清透色系|散發出與眾不同存在感的特別色金銀色/清透色
[原書名:好LOGO,如何想?如何做?]沒有商標的公司,就像沒有臉的人好LOGO,如何想?如何做?如何溝通?●1906年設計的家樂氏Kellogg’s,如何今天仍穩坐品牌地位?●●微軟設計師,如何為花旗和旅行者合併,成功合體logo?●●市佔率下滑的FedEx,如何從300款Logo提案中重生,再創企業高峰?●讓人一眼記住、再看愛上的好品牌+好識別個人、工作室、公司,必學的品牌設計實戰課報價眉角‧知名案例‧溝通技巧‧設計祕訣,一次學上萬設計師、品牌經理人,一致評價:「好實用、好感謝﹗」想從事LOGO設計或學習如何設計的人,會發現這本書是無價之寶!──設計師Tom Geismar【在本書你會學到】◎為何某個商標比另一個商標更能達到效果◎如何進行您自己的識別設計◎成為傑出設計師的要點◎和客戶合作的最佳作法◎設計可長可久商標的31個設計要訣◎解答同業敲碗的16疑難雜症▌做出讓人一眼愛上、再看記住好識別,要經歷哪些關卡?該如何擄獲知名大客戶的青睞?如何抓住業界的脈動?比稿究竟是好、是壞?提案要提幾款才夠?如何報價才合理,如何避免詢價後沒下文?交稿時程,怎麼訂?如何說,客戶會信服?溝通出現裂痕,該怎麼處理?作品的所有權屬於誰?什麼樣的頂尖創意,連英國女王都愛上?如何實現大膽前衛的風格,客戶還得埋單?書中收錄知名英國平面設計師大衛.艾瑞(David Airey)部落格中最受歡迎的設計案例,極具啟發性與參考性。他分享專業生涯的經驗點滴,如何製作一個經得起時代考驗的品牌識別,如何贏得知名大客戶的青睞,從草圖設計的製作要訣、如何激盪出好的視覺商標、如何與客戶溝通簽約,甚至如何讓客戶點頭接受你的大膽創意……包山包海的巨細靡遺寫法,絕對是每位設計工作者職場上必備的設計良方。▌百萬人高度評價,非常實用,很具啟發性全世界90%的資訊是近兩年產生的,要如何突破龐大資訊重圍,抓住注意力,是平面設計師展現工作價值的最大機會。最關心LOGO的設計師──大衛‧艾瑞,花了十年時間,持續在他名為davidairey.com的部落格,分享設計專案。他的分享締造每月百萬人次的瀏覽量,更讓成千上萬的設計師定期造訪。透過他的分享,讀者可以走進幕後,一窺設計過程中的每個階段,以及世界上各地才華洋溢設計師的知名案例。看見他們如何搞定客戶,如何轉化設計大綱中的細節,如何在客戶同意某個構想之前與他們達成共識。看過的人,一致評價非常實用、很具啓發性,非常感激。▌最誠懇、不藏私的同業分享+實戰經驗+成功心法作者在書中分享最受歡迎、最具參考價值的案例全都收錄書中,他更憑著多年實戰經驗,歸納出31條見招拆招的「LOGO設計法則」,是每個職場上設計工作者的必備良方。書中更交流一線設計師的成功心法,有人說:訣竅在於領先4年,有人相信:要適時離開電腦,拿筆作畫,就可以看見好靈感。或是有機會做一些滿足自己,不必取悅別人的設計。「每一位設計師都有某一種程度的不安全感,只能經由同儕的敬重,或是作品的商業成功,才能減低。」300milliom創意總監如是說。這些最誠懇、不藏私的同業分享,不管是剛開始接案的設計菜鳥;或是正需要幫自己定位的創意工作室,或是想完成公司形象加乘的品牌經理人,都是最實用的know-how,幫助大家達成目標,設計出可長可久的LOGO識別。【7大Logo設計秘訣】◎盡量簡單◎增加關聯性◎融入傳統◎獨樹一幟◎過目不忘◎往小處想◎聚焦於單一事物
[原書名:好LOGO,如何想?如何做?]沒有商標的公司,就像沒有臉的人好LOGO,如何想?如何做?如何溝通?●1906年設計的家樂氏Kellogg’s,如何今天仍穩坐品牌地位?●●微軟設計師,如何為花旗和旅行者合併,成功合體logo?●●市佔率下滑的FedEx,如何從300款Logo提案中重生,再創企業高峰?●讓人一眼記住、再看愛上的好品牌+好識別個人、工作室、公司,必學的品牌設計實戰課報價眉角‧知名案例‧溝通技巧‧設計祕訣,一次學上萬設計師、品牌經理人,一致評價:「好實用、好感謝﹗」想從事LOGO設計或學習如何設計的人,會發現這本書是無價之寶!──設計師Tom Geismar【在本書你會學到】◎為何某個商標比另一個商標更能達到效果◎如何進行您自己的識別設計◎成為傑出設計師的要點◎和客戶合作的最佳作法◎設計可長可久商標的31個設計要訣◎解答同業敲碗的16疑難雜症▌做出讓人一眼愛上、再看記住好識別,要經歷哪些關卡?該如何擄獲知名大客戶的青睞?如何抓住業界的脈動?比稿究竟是好、是壞?提案要提幾款才夠?如何報價才合理,如何避免詢價後沒下文?交稿時程,怎麼訂?如何說,客戶會信服?溝通出現裂痕,該怎麼處理?作品的所有權屬於誰?什麼樣的頂尖創意,連英國女王都愛上?如何實現大膽前衛的風格,客戶還得埋單?書中收錄知名英國平面設計師大衛.艾瑞(David Airey)部落格中最受歡迎的設計案例,極具啟發性與參考性。他分享專業生涯的經驗點滴,如何製作一個經得起時代考驗的品牌識別,如何贏得知名大客戶的青睞,從草圖設計的製作要訣、如何激盪出好的視覺商標、如何與客戶溝通簽約,甚至如何讓客戶點頭接受你的大膽創意……包山包海的巨細靡遺寫法,絕對是每位設計工作者職場上必備的設計良方。▌百萬人高度評價,非常實用,很具啟發性全世界90%的資訊是近兩年產生的,要如何突破龐大資訊重圍,抓住注意力,是平面設計師展現工作價值的最大機會。最關心LOGO的設計師──大衛‧艾瑞,花了十年時間,持續在他名為davidairey.com的部落格,分享設計專案。他的分享締造每月百萬人次的瀏覽量,更讓成千上萬的設計師定期造訪。透過他的分享,讀者可以走進幕後,一窺設計過程中的每個階段,以及世界上各地才華洋溢設計師的知名案例。看見他們如何搞定客戶,如何轉化設計大綱中的細節,如何在客戶同意某個構想之前與他們達成共識。看過的人,一致評價非常實用、很具啓發性,非常感激。▌最誠懇、不藏私的同業分享+實戰經驗+成功心法作者在書中分享最受歡迎、最具參考價值的案例全都收錄書中,他更憑著多年實戰經驗,歸納出31條見招拆招的「LOGO設計法則」,是每個職場上設計工作者的必備良方。書中更交流一線設計師的成功心法,有人說:訣竅在於領先4年,有人相信:要適時離開電腦,拿筆作畫,就可以看見好靈感。或是有機會做一些滿足自己,不必取悅別人的設計。「每一位設計師都有某一種程度的不安全感,只能經由同儕的敬重,或是作品的商業成功,才能減低。」300milliom創意總監如是說。這些最誠懇、不藏私的同業分享,不管是剛開始接案的設計菜鳥;或是正需要幫自己定位的創意工作室,或是想完成公司形象加乘的品牌經理人,都是最實用的know-how,幫助大家達成目標,設計出可長可久的LOGO識別。【7大Logo設計秘訣】◎盡量簡單◎增加關聯性◎融入傳統◎獨樹一幟◎過目不忘◎往小處想◎聚焦於單一事物
[原書名:微調有差の日系新版面配色]行動力│超質感│競爭力│飽足感│消費慾│高價位創造力│誠信感│減重感│學習慾│少女標配│卡哇伊│提升肌肉紓壓健身│電音流行HipHop│有機健康│好奇心……● 什麼訴求,配什麼色! ●扣緊消費者心理這才是讓客戶買單、顧客有感的選色邏輯色彩知識懶人包+15款經典好用配色密技,帶你簡單上手▌系列書,日本暢銷50萬冊 ▌▌色彩=傳達訊息,讓色彩做你版面的神隊友所有版面設計都有訴求定位,公司形象要訴求行動力還是競爭力?健身房是正統健身房、女性健身房還是紓壓健身房?老人安養院訴求悠閒放鬆、安穩安心還是優雅老年?女性商品走流行時尚還是少女青春?餐廳海報走高價位、CP超值感還是飽足感?這些訴求,色彩都能幫上忙,化身神隊友,什麼訴求,配什麼色﹗把色彩變訊息,扣緊消費者心理,你的作品客戶買單、顧客有感。▌客戶買單、顧客有感,這些才是能順利打中客群的選色邏輯設計版面時,千萬不能無腦選色,你以為選色,全靠美感?﹗其實選色背後講究的是色彩心理,其次才是美感。●強調設計印象、易讀性 ⇒ 拉大明度差距●瞬間吸引目光的廣告 ⇒ 提升彩度●強調照片氛圍 ⇒ 使用照片中有出現的顏色●透明感漸層效果 ⇒ 弱化對比●以老年人為取向 ⇒ 考量設計的易懂性●與節慶活動相關宣傳 ⇒ 充滿季節感的配色●提升消費欲望 ⇒ 使用刺激色●企業形象樹立 ⇒ 配色比例的落差變化▌14類常用主題+15種日常設計,這樣想1. 主打年輕人的防曬噴霧海報 ⇒ 降低彩度,營造出清爽版面2. 促銷特賣會橫幅廣告 ⇒ 運用興奮色,激發消費欲望3. 目標客群為20~30多歲女性的率性美妝雜誌 ⇒ 運用中性色營造氛圍4. 目標客群為30多歲女性的花草茶包裝 ⇒ 統一色調,營造穩重印象5. 希望吸引男女兩性參觀的樣品屋傳單 ⇒ 利用煙燻色,營造時尚感6. 希望營造腳步輕快意象的老字號球鞋品牌 ⇒ 運用深色強調色,增添生動感7. 都會風、精緻形象的智慧型手機網站首頁 ⇒ 以神祕感的配色,營造未來感8. 希望呈現出透明感、穩重又時髦的咖啡廳 ⇒ 利用濁灰色系,營造成熟氛圍▌日本人正搶著學的暢銷書系繼《微調有差の日系新版面設計》、《留白的設計美學》、《字型設計學》、《版面研究所》台灣設計暢銷書系,作者配色力作!一針見血NG+5款OK版面+MORE配色方案,給好、給滿。
[原書名:微調有差の日系新版面配色]行動力│超質感│競爭力│飽足感│消費慾│高價位創造力│誠信感│減重感│學習慾│少女標配│卡哇伊│提升肌肉紓壓健身│電音流行HipHop│有機健康│好奇心……● 什麼訴求,配什麼色! ●扣緊消費者心理這才是讓客戶買單、顧客有感的選色邏輯色彩知識懶人包+15款經典好用配色密技,帶你簡單上手▌系列書,日本暢銷50萬冊 ▌▌色彩=傳達訊息,讓色彩做你版面的神隊友所有版面設計都有訴求定位,公司形象要訴求行動力還是競爭力?健身房是正統健身房、女性健身房還是紓壓健身房?老人安養院訴求悠閒放鬆、安穩安心還是優雅老年?女性商品走流行時尚還是少女青春?餐廳海報走高價位、CP超值感還是飽足感?這些訴求,色彩都能幫上忙,化身神隊友,什麼訴求,配什麼色﹗把色彩變訊息,扣緊消費者心理,你的作品客戶買單、顧客有感。▌客戶買單、顧客有感,這些才是能順利打中客群的選色邏輯設計版面時,千萬不能無腦選色,你以為選色,全靠美感?﹗其實選色背後講究的是色彩心理,其次才是美感。●強調設計印象、易讀性 ⇒ 拉大明度差距●瞬間吸引目光的廣告 ⇒ 提升彩度●強調照片氛圍 ⇒ 使用照片中有出現的顏色●透明感漸層效果 ⇒ 弱化對比●以老年人為取向 ⇒ 考量設計的易懂性●與節慶活動相關宣傳 ⇒ 充滿季節感的配色●提升消費欲望 ⇒ 使用刺激色●企業形象樹立 ⇒ 配色比例的落差變化▌14類常用主題+15種日常設計,這樣想1. 主打年輕人的防曬噴霧海報 ⇒ 降低彩度,營造出清爽版面2. 促銷特賣會橫幅廣告 ⇒ 運用興奮色,激發消費欲望3. 目標客群為20~30多歲女性的率性美妝雜誌 ⇒ 運用中性色營造氛圍4. 目標客群為30多歲女性的花草茶包裝 ⇒ 統一色調,營造穩重印象5. 希望吸引男女兩性參觀的樣品屋傳單 ⇒ 利用煙燻色,營造時尚感6. 希望營造腳步輕快意象的老字號球鞋品牌 ⇒ 運用深色強調色,增添生動感7. 都會風、精緻形象的智慧型手機網站首頁 ⇒ 以神祕感的配色,營造未來感8. 希望呈現出透明感、穩重又時髦的咖啡廳 ⇒ 利用濁灰色系,營造成熟氛圍▌日本人正搶著學的暢銷書系繼《微調有差の日系新版面設計》、《留白的設計美學》、《字型設計學》、《版面研究所》台灣設計暢銷書系,作者配色力作!一針見血NG+5款OK版面+MORE配色方案,給好、給滿。
誰說素人辦不到?第一次設計LOGO就專業!曾操刀Oricon音樂暢銷榜&量販店Softmap──得獎設計師佐藤浩二▎專為自學者精心打造,最簡明圖解版,整本書滿滿重點 ▎不只有_流程│發想│表現│標準字│色彩│形象│提案&運用更有_錯視調整│美感平衡│精緻化_等專業提醒9大步驟+65訣竅+150日本當紅案例●特別收錄──提案前10大問題討論清單+設計優劣檢核●▎專業&不專業,差在哪裡?你知道設計前,要問客戶哪10大關鍵問題?名稱選英文還是中文、顧客年齡層、公司展望、給顧客的印象,都是設計發想的重要資訊。原來設計會有錯視,中文橫筆劃要調得比豎筆劃更細,看起來才會協調。同樣大小的圓形、正方形、三角形,其實看起來不一樣大,如何微調有祕訣?哪些細節,設計完要檢查?對齊、平衡、字距、粗細、大小、色彩,檢查時要注意哪些重點?評估設計優劣,其實有方法,兩大清單,一憑感覺,檢查獨創、信賴感、造形、國際性、先進5大面向;二看功能性,檢查辨識度、應用、記憶點、普遍、再現性,10大主題,帶你學習分辨。▎整本書滿滿重點!帶你入手LOGO設計核心●不同定位LOGO,造形如何找方向?如何選色?大企業LOGO為何通常是紅色系和藍色系?食品製造商最愛用什麼顏色的LOGO?溫和的柔和粉色調,想添加穩重效果該怎麼辦?公司首字母縮寫最容易引起消費者共鳴,如何設計才能更彰顯品牌獨特性?提案時,原來跟客戶說明選色背後動機,很重要?●字體如何選?如何細修精緻化?尋找適合字體時,事先了解各種字體帶來的不同印象,會很有幫助。不同粗細度會大幅改變設計印象,細體字帶來細緻感和時尚感,粗體字有力量感和穩定感。想要正統力量感就選明體╳粗體,想要既現代又細緻就選黑體╳細體!原來一個LOGO中筆劃多和筆劃少的字,粗細度可不能都相同?!●比一般書給更多,提升設計結果&設計功力有方法LOGO設計師若有書法基礎,往往能憑直覺做出優美的文字排列,知道哪些部分應加粗增加體積,哪些部分應保持細緻以維持平衡。沒靈感時畫再多草圖也沒用,這時該重讀事前與客戶討論的筆記、到客戶官網研究他們的產品和品牌,才能找出能表達公司核心特色的設計元素。平時多瀏覽設計年鑑或Pinterest等平台,觀察那些被稱為優秀的設計,思考這個設計想表達什麼?為何用這種配色?為何選這款字體?這個設計為何讓人覺得美?用自己的角度分析,逐漸培養觀看設計的眼光。●1跨頁1訣竅,哪塊不擅長就從哪篇開始讀起!這本最簡明的LOGO設計書,簡潔扼要用一個跨頁和大量圖像,解說一個關鍵主題。「設計成品總是平淡無奇」、「不擅長將象徵圖案與標準字結合成一個完整設計」、「總是沒自信地用現成字體設計」、「設計風格總是千篇一律」、「無法有自信地提案說明」……用視覺學習的方式,將設計新手的常見問題一一解答,還在苦惱的你趕快翻開想瞭解的課題來練功!▎LOGO設計有專業&邏輯,獲獎設計師告訴你●曾操刀日本最具公信力Oricon音樂暢銷榜 & 3C量販店Softmap●兩度榮獲日本字體設計年鑑Best Work獎 & DFA亞洲最具影響力設計獎日本獲獎職人佐藤浩二,根據豐富經驗提供了9大步驟、65個實用的設計訣竅,幫助設計師在創作過程中產生創新且有效的LOGO設計。LOGO設計不能光靠個人品味,更需要邏輯性的方法和策略。作者透過詳細的步驟解說和採用日本當紅案例,說明如何從概念發想走到最終設計提案,確保LOGO設計作品既充滿創意又符合專業標準。
誰說素人辦不到?第一次設計LOGO就專業!曾操刀Oricon音樂暢銷榜&量販店Softmap──得獎設計師佐藤浩二▎專為自學者精心打造,最簡明圖解版,整本書滿滿重點 ▎不只有_流程│發想│表現│標準字│色彩│形象│提案&運用更有_錯視調整│美感平衡│精緻化_等專業提醒9大步驟+65訣竅+150日本當紅案例●特別收錄──提案前10大問題討論清單+設計優劣檢核●▎專業&不專業,差在哪裡?你知道設計前,要問客戶哪10大關鍵問題?名稱選英文還是中文、顧客年齡層、公司展望、給顧客的印象,都是設計發想的重要資訊。原來設計會有錯視,中文橫筆劃要調得比豎筆劃更細,看起來才會協調。同樣大小的圓形、正方形、三角形,其實看起來不一樣大,如何微調有祕訣?哪些細節,設計完要檢查?對齊、平衡、字距、粗細、大小、色彩,檢查時要注意哪些重點?評估設計優劣,其實有方法,兩大清單,一憑感覺,檢查獨創、信賴感、造形、國際性、先進5大面向;二看功能性,檢查辨識度、應用、記憶點、普遍、再現性,10大主題,帶你學習分辨。▎整本書滿滿重點!帶你入手LOGO設計核心●不同定位LOGO,造形如何找方向?如何選色?大企業LOGO為何通常是紅色系和藍色系?食品製造商最愛用什麼顏色的LOGO?溫和的柔和粉色調,想添加穩重效果該怎麼辦?公司首字母縮寫最容易引起消費者共鳴,如何設計才能更彰顯品牌獨特性?提案時,原來跟客戶說明選色背後動機,很重要?●字體如何選?如何細修精緻化?尋找適合字體時,事先了解各種字體帶來的不同印象,會很有幫助。不同粗細度會大幅改變設計印象,細體字帶來細緻感和時尚感,粗體字有力量感和穩定感。想要正統力量感就選明體╳粗體,想要既現代又細緻就選黑體╳細體!原來一個LOGO中筆劃多和筆劃少的字,粗細度可不能都相同?!●比一般書給更多,提升設計結果&設計功力有方法LOGO設計師若有書法基礎,往往能憑直覺做出優美的文字排列,知道哪些部分應加粗增加體積,哪些部分應保持細緻以維持平衡。沒靈感時畫再多草圖也沒用,這時該重讀事前與客戶討論的筆記、到客戶官網研究他們的產品和品牌,才能找出能表達公司核心特色的設計元素。平時多瀏覽設計年鑑或Pinterest等平台,觀察那些被稱為優秀的設計,思考這個設計想表達什麼?為何用這種配色?為何選這款字體?這個設計為何讓人覺得美?用自己的角度分析,逐漸培養觀看設計的眼光。●1跨頁1訣竅,哪塊不擅長就從哪篇開始讀起!這本最簡明的LOGO設計書,簡潔扼要用一個跨頁和大量圖像,解說一個關鍵主題。「設計成品總是平淡無奇」、「不擅長將象徵圖案與標準字結合成一個完整設計」、「總是沒自信地用現成字體設計」、「設計風格總是千篇一律」、「無法有自信地提案說明」……用視覺學習的方式,將設計新手的常見問題一一解答,還在苦惱的你趕快翻開想瞭解的課題來練功!▎LOGO設計有專業&邏輯,獲獎設計師告訴你●曾操刀日本最具公信力Oricon音樂暢銷榜 & 3C量販店Softmap●兩度榮獲日本字體設計年鑑Best Work獎 & DFA亞洲最具影響力設計獎日本獲獎職人佐藤浩二,根據豐富經驗提供了9大步驟、65個實用的設計訣竅,幫助設計師在創作過程中產生創新且有效的LOGO設計。LOGO設計不能光靠個人品味,更需要邏輯性的方法和策略。作者透過詳細的步驟解說和採用日本當紅案例,說明如何從概念發想走到最終設計提案,確保LOGO設計作品既充滿創意又符合專業標準。
重現日式幽玄美學必備之書光有CMYK色號&故事介紹還不夠▎這一本,色數最多,案例最豐富,滿滿日本文化知識 ▎日本畫│工藝│染織│竹久夢二│琳派繪畫│東福寺庭園│漆器│甲冑陣羽織│美人畫│歌舞伎│源氏物語和服│日式庭園│花│鳥│浮世繪│水墨│陶瓷│蒔繪日本博物館頂級珍貴收藏,一次看不只是配色書,日本文化底蘊太強大帶你讚嘆京都貴族極致美學配色˙更學會鑑賞日本傳統文物&紋樣美學●283傳統色+175器物實例+260經典組成色號●《特別收錄》──25款源氏物語四季和服襲色目更認識【日本傳統文化文物】&【日式配色流行演化】●透過博物館頂級收藏,認識日式配色的美感核心˙日本傳統配色的美學核心是什麼?為什麼日本配色始於無彩的黑白兩色?˙「留白之美」如何成為日本重要美感的重中之重?˙竹久夢二的美人畫,組成色號是哪些顏色?˙江戶京燒名匠,擅長用哪些鮮豔色彩?江戶琳派有哪些經典之作,如何配色?˙宮廷女性日常穿著的紅花染,上面有哪些經典紋樣,讓人大嘆氣質爆表?˙紫色不常單一出現,最常與哪兩色搭配?˙紅色配銀或淺灰、暗灰,會被襯托得更燦爛?與藍綠搭配,形成強烈視覺?˙什麼是襲色目?是京都貴族的配色法則?要究極日系配色品味一定要認識?˙群青和紺青為何最常用在日本美術及裝飾上?青+紅+金黃,是日本傳統基礎配色?˙黑、茶、朱三色條紋的帥氣配色,曾經是江戶的時尚穿著?˙日本人特別講究也非常擅長綠色跟互補色紅色的搭配?書中透過東京國立博物館中最珍貴的頂級收藏,具體解說配色效果及發展源流,原來是這些,成就了日式幽玄美學。●不只是配色書,滿滿的文化知識,大嘆學會鑑賞日本傳統器物&紋樣配色牽涉的美學,不只是色彩,更需要對傳統文化及紋樣的認識。˙紅色為何是歌舞伎的原點?日本貴族用「紫之緣」來表示命中注定的愛情緣分?˙身為江戶琳派之祖的酒井抱一,他所繪的四季花鳥圖卷,留下60種植物及鳥類?琳派如何為近代日本畫及工藝設計帶來深遠的影響?˙日本宮廷宮女每天磨練衣服疊穿配色,創造180多種法則,超適合學起來穿衣配色?˙浮世繪中的藍摺繪,竟是為了對抗政府頒布的「奢侈取締令」?˙富貴牡丹+青春橘子,是江戶時代深受歡迎的討喜吉祥紋樣?˙江戶的歌舞伎演員團十郎喜歡茶色,帶動茶色和鼠色的流行,發展了「四十八茶百鼠」?歌舞伎舞台上的好評服裝配色,會被冠上演員名字,在庶民間掀起流行風潮?˙葛飾北齋哪個時期的美人畫,特別珍貴,如何鑑賞?書中,以大量文物舉例,一件一件詳細說明背後的紋樣美學及傳統知識,就像上了一堂日本文物鑑賞課。11篇的專欄,更挑出日本文化的核心關鍵,讀了驚呼,哈日無上限,日本文化底蘊太強大。【日本傳統色文化專欄】歌舞伎服裝的色彩歌舞伎演員的色名源氏物語.襲色目突顯氣勢的戰鬥服配色新穎脫俗的寬文小袖庭園.組成的色彩花的色名鳥的色名浮世繪中的BLUE 北齋.廣重.英泉之青琳派.風雅的色彩水墨.墨與幽玄之配色●來自日常生活及季節感的日式配色邏輯日本自古以來就常見到對比強烈的配色。像是節慶上使用的紅白饅頭及婚喪喜慶時穿的黑白服裝等。此外,日本人對季節的感受敏銳,春天欣賞盛開的山櫻花,秋天為染紅山林的紅葉嘆息,正因爲擁有對大自然的感應力,日本人更懂得讚賞這些色彩對比與配色之妙。●水墨與琳派等日本繪畫,注入日式配色美感的靈感活水日本傳統色彩搭配中,特別懂得欣賞較低彩度,優雅又溫柔的一面。東洋特有的繪畫藝術「水墨畫」只以墨色濃淡展現,雖是來自中國,至今在日本依然受到高度評價,被認為是最能打動感性的美術類型。另外,由俵屋宗達與本阿彌光悅創始,於尾形光琳集其大成的藝術流派「琳派」擅長使用鮮豔色彩,巧妙運用金泥與銀泥,達到絕妙的色彩比例,以近代的新穎美感追求豐富裝飾及設計之美。●入手8大經典色系紅‧配色運用於宗教及避邪˙展現熱情、活力、雍容華貴|往前突出紅鳶×深緋×蘇芳香×胡粉.胡粉×紅梅色×黑橡×鶸萌黃×金色.紅×淺蔥色×白練.甚三紅×退紅×黑紅.赤紅×代赭色×憲法染×御召茶.銀朱×呂色×胡桃色.鉛丹色×青丹×白群紫‧配色貴族僧侶專用˙代表高貴,為所有顏色中的王者|不常單一出現紺青色×菖蒲色×葡萄鼠.藤色×楝色×紅緋.半色×白綠×黑色.紺桔梗×紅藤×二藍×柳染.梅紫×藤紫×赤香色.紫紺×黃朽葉×柳染藍‧配色神秘的象徵˙代表天空與水|後退感水色×綠青×纁.青×墨色.瑠璃紺×白綠×砥粉色.青碧×紅鬱金×苔色.紺×白.花淺蔥×天鵞絨×海松色×洗朱.葡萄色×杜若×柳染.藍色×鶸茶×蒲色綠‧配色生命復甦˙代表年輕、青春、大自然|講究和紅色的搭配麴塵×深支子×勿忘草色.青磁色×黑色.萌黃×黃蘗×黃海松茶.綠青×黃櫨染×藤煤竹.綠×舛花色×刈安色×.沈香茶×鐵色×焦茶.熨斗目花色×青朽葉×似紫黃‧配色生命之色˙聖俗兼具|視覺對黃色特別敏感,適合襯托其他顏色黃橡×白群×弁柄色.玉子色×珊瑚色×鈍色.花葉色×白綠×呂色.藤黃×鐵紺色.鬱金色×錆鐵御納戶.玉蜀黍色×黃土色×牡丹.黃蘗×芥子色×桃色茶‧配色熟悉的自然色˙樹幹、土地、岩石|色彩範圍廣泛桑染×退紅×猩猩緋.山吹茶×紅檜皮×栗梅.江戶茶×薄青×鳥之子色.樺茶×朱色×蒸栗色.白茶×煤竹色.白練×黑鳶.砥粉色×吳須色×柳煤竹黑白‧配色墨非五色,純潔無瑕白˙任何色彩原點|包含所有顏色,化解強烈顏色的不協調墨色×銀色.黑橡×鐵御納戶×赤紅.鳩羽鼠×利休茶×深川鼠.呂色×金色×鴇唐茶.鱉甲色×銀色.藍墨茶×白練.消炭色×利休鼠.白×雀茶×白綠金銀‧配色至高無上,永恆不變˙太陽月亮,極樂淨土|裝飾性強金色×紅葉色×綠×生壁色.伽羅色×金色×白金.青鈍×素鼠.黑紅×金色×紅.紺×胡粉×銀煤竹.金色×綠青×墨色×鉛丹色
重現日式幽玄美學必備之書光有CMYK色號&故事介紹還不夠▎這一本,色數最多,案例最豐富,滿滿日本文化知識 ▎日本畫│工藝│染織│竹久夢二│琳派繪畫│東福寺庭園│漆器│甲冑陣羽織│美人畫│歌舞伎│源氏物語和服│日式庭園│花│鳥│浮世繪│水墨│陶瓷│蒔繪日本博物館頂級珍貴收藏,一次看不只是配色書,日本文化底蘊太強大帶你讚嘆京都貴族極致美學配色˙更學會鑑賞日本傳統文物&紋樣美學●283傳統色+175器物實例+260經典組成色號●《特別收錄》──25款源氏物語四季和服襲色目更認識【日本傳統文化文物】&【日式配色流行演化】●透過博物館頂級收藏,認識日式配色的美感核心˙日本傳統配色的美學核心是什麼?為什麼日本配色始於無彩的黑白兩色?˙「留白之美」如何成為日本重要美感的重中之重?˙竹久夢二的美人畫,組成色號是哪些顏色?˙江戶京燒名匠,擅長用哪些鮮豔色彩?江戶琳派有哪些經典之作,如何配色?˙宮廷女性日常穿著的紅花染,上面有哪些經典紋樣,讓人大嘆氣質爆表?˙紫色不常單一出現,最常與哪兩色搭配?˙紅色配銀或淺灰、暗灰,會被襯托得更燦爛?與藍綠搭配,形成強烈視覺?˙什麼是襲色目?是京都貴族的配色法則?要究極日系配色品味一定要認識?˙群青和紺青為何最常用在日本美術及裝飾上?青+紅+金黃,是日本傳統基礎配色?˙黑、茶、朱三色條紋的帥氣配色,曾經是江戶的時尚穿著?˙日本人特別講究也非常擅長綠色跟互補色紅色的搭配?書中透過東京國立博物館中最珍貴的頂級收藏,具體解說配色效果及發展源流,原來是這些,成就了日式幽玄美學。●不只是配色書,滿滿的文化知識,大嘆學會鑑賞日本傳統器物&紋樣配色牽涉的美學,不只是色彩,更需要對傳統文化及紋樣的認識。˙紅色為何是歌舞伎的原點?日本貴族用「紫之緣」來表示命中注定的愛情緣分?˙身為江戶琳派之祖的酒井抱一,他所繪的四季花鳥圖卷,留下60種植物及鳥類?琳派如何為近代日本畫及工藝設計帶來深遠的影響?˙日本宮廷宮女每天磨練衣服疊穿配色,創造180多種法則,超適合學起來穿衣配色?˙浮世繪中的藍摺繪,竟是為了對抗政府頒布的「奢侈取締令」?˙富貴牡丹+青春橘子,是江戶時代深受歡迎的討喜吉祥紋樣?˙江戶的歌舞伎演員團十郎喜歡茶色,帶動茶色和鼠色的流行,發展了「四十八茶百鼠」?歌舞伎舞台上的好評服裝配色,會被冠上演員名字,在庶民間掀起流行風潮?˙葛飾北齋哪個時期的美人畫,特別珍貴,如何鑑賞?書中,以大量文物舉例,一件一件詳細說明背後的紋樣美學及傳統知識,就像上了一堂日本文物鑑賞課。11篇的專欄,更挑出日本文化的核心關鍵,讀了驚呼,哈日無上限,日本文化底蘊太強大。【日本傳統色文化專欄】歌舞伎服裝的色彩歌舞伎演員的色名源氏物語.襲色目突顯氣勢的戰鬥服配色新穎脫俗的寬文小袖庭園.組成的色彩花的色名鳥的色名浮世繪中的BLUE 北齋.廣重.英泉之青琳派.風雅的色彩水墨.墨與幽玄之配色●來自日常生活及季節感的日式配色邏輯日本自古以來就常見到對比強烈的配色。像是節慶上使用的紅白饅頭及婚喪喜慶時穿的黑白服裝等。此外,日本人對季節的感受敏銳,春天欣賞盛開的山櫻花,秋天為染紅山林的紅葉嘆息,正因爲擁有對大自然的感應力,日本人更懂得讚賞這些色彩對比與配色之妙。●水墨與琳派等日本繪畫,注入日式配色美感的靈感活水日本傳統色彩搭配中,特別懂得欣賞較低彩度,優雅又溫柔的一面。東洋特有的繪畫藝術「水墨畫」只以墨色濃淡展現,雖是來自中國,至今在日本依然受到高度評價,被認為是最能打動感性的美術類型。另外,由俵屋宗達與本阿彌光悅創始,於尾形光琳集其大成的藝術流派「琳派」擅長使用鮮豔色彩,巧妙運用金泥與銀泥,達到絕妙的色彩比例,以近代的新穎美感追求豐富裝飾及設計之美。●入手8大經典色系紅‧配色運用於宗教及避邪˙展現熱情、活力、雍容華貴|往前突出紅鳶×深緋×蘇芳香×胡粉.胡粉×紅梅色×黑橡×鶸萌黃×金色.紅×淺蔥色×白練.甚三紅×退紅×黑紅.赤紅×代赭色×憲法染×御召茶.銀朱×呂色×胡桃色.鉛丹色×青丹×白群紫‧配色貴族僧侶專用˙代表高貴,為所有顏色中的王者|不常單一出現紺青色×菖蒲色×葡萄鼠.藤色×楝色×紅緋.半色×白綠×黑色.紺桔梗×紅藤×二藍×柳染.梅紫×藤紫×赤香色.紫紺×黃朽葉×柳染藍‧配色神秘的象徵˙代表天空與水|後退感水色×綠青×纁.青×墨色.瑠璃紺×白綠×砥粉色.青碧×紅鬱金×苔色.紺×白.花淺蔥×天鵞絨×海松色×洗朱.葡萄色×杜若×柳染.藍色×鶸茶×蒲色綠‧配色生命復甦˙代表年輕、青春、大自然|講究和紅色的搭配麴塵×深支子×勿忘草色.青磁色×黑色.萌黃×黃蘗×黃海松茶.綠青×黃櫨染×藤煤竹.綠×舛花色×刈安色×.沈香茶×鐵色×焦茶.熨斗目花色×青朽葉×似紫黃‧配色生命之色˙聖俗兼具|視覺對黃色特別敏感,適合襯托其他顏色黃橡×白群×弁柄色.玉子色×珊瑚色×鈍色.花葉色×白綠×呂色.藤黃×鐵紺色.鬱金色×錆鐵御納戶.玉蜀黍色×黃土色×牡丹.黃蘗×芥子色×桃色茶‧配色熟悉的自然色˙樹幹、土地、岩石|色彩範圍廣泛桑染×退紅×猩猩緋.山吹茶×紅檜皮×栗梅.江戶茶×薄青×鳥之子色.樺茶×朱色×蒸栗色.白茶×煤竹色.白練×黑鳶.砥粉色×吳須色×柳煤竹黑白‧配色墨非五色,純潔無瑕白˙任何色彩原點|包含所有顏色,化解強烈顏色的不協調墨色×銀色.黑橡×鐵御納戶×赤紅.鳩羽鼠×利休茶×深川鼠.呂色×金色×鴇唐茶.鱉甲色×銀色.藍墨茶×白練.消炭色×利休鼠.白×雀茶×白綠金銀‧配色至高無上,永恆不變˙太陽月亮,極樂淨土|裝飾性強金色×紅葉色×綠×生壁色.伽羅色×金色×白金.青鈍×素鼠.黑紅×金色×紅.紺×胡粉×銀煤竹.金色×綠青×墨色×鉛丹色
本套書組合:《微調有差の日系新版面設計【暢銷版】》、《日本版面的法則》日系版面設計の法則&升級祕技靈感大全Before & After 大不同一針見血NG版+5款OK版+MORE延伸祕技 !+最好用的分解圖 × 原創者專業解析100+商業案例 × 5大版面要素分解圖快跟上日本潮流,告別基礎&沒fu老梗,幫你提升點閱率&接案量再輕飄的風格都能緊緊抓住,再蹦跳的風格都有規則可循!《微調有差の日系新版面設計【暢銷版】》——告別基礎&沒fu老梗,第一本聚焦「微調細節差很大」,幫你提升點閱率和接案量的設計參考書《留白的設計美學》系列書,日本暢銷50萬本▌這一本最受歡迎,一上市立銷2萬冊!▌只懂留白,還不夠,會做版面,太基礎只有輕快放鬆的視覺,才能匯集人氣和買氣!!日本正流行──充滿隨興感的清爽畫面別讓你的版面正經八百,給人壓力繼《留白的設計美學》、《字型設計學》、《版面研究所》後台灣設計暢銷書系,作者最新力作!▌升級你的設計腦,別再停留在老派LOW設計✕粗框搶眼 vs ○細線細框是王道✕漸層酷炫 vs ○條紋圓點超好用✕色塊清晰 vs ○水彩漸層有質感✕方框簡易 vs ○有機框形更有型▌原來平面設計也有潮流趨勢邊框和絲帶是最常見的細部裝飾,若想有品味,在使用這些元素時,就必考量形狀、顏色,及所呈現的質感。設計是有潮流趨勢的,即便只是細部裝飾中的某個小細節,一旦形狀或是呈現手法過時,就會讓整個設計LOW掉~。而這幾年流行的是畫面清爽、充滿隨興感的設計趨勢。當然,並不是說只要採用了時下所流行的細部裝飾,就必定能達成好的設計。根據所主打的客群以及設計風格進行調整,靈活地變化所運用的細部裝飾才是最重要的。▌「簡單」跟「缺乏用心」截然不同,微調就有差的新感覺設計 Tips˙即使粗體字,只要做成中空字,就會變得輕巧˙將線條調整為粗細不一,能為版面增添變化˙運用圓點跟條紋,輕鬆感立刻UP˙善用手繪素材,有助親切感滿分˙寫實質感,能大幅增添商品質感&魅力˙刻意降低留白空間,版面熱鬧又有活力˙想要高級感,快用大理石紋理或立體效果▌前所未見,一本聚焦於細部裝飾的設計參考書本書將常見的困擾以及解決方法依照主題分類,透過6頁的篇幅來介紹各個範例,並說明細節修飾手法的發想可能、版面設計、字型選擇、配色,以及作品給人的印象等。《日本版面的法則》——大師級解密,最好用的分解圖,從版型、字體、色彩、留白到配圖,帶你學好、學滿原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純大師帶你看懂法則背後的創作原理群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣留白∣對稱或重覆∣色域選擇這些「基礎問題」,都是破解千變萬化的日式版面之道▌8大平面手法,活潑運用,變化無窮重複──相同元素重複布局。近似──多個相似元素組合,形成相關性。漸變──一個元素有規律地變化。放射──以一點或多點為中心,向四處擴散或向中心聚集。軸向──將模組元素布局於中心點周圍或其兩側。密集──基本元素自由排列,形成疏密不一的畫面。對比──任何的大小、方向、疏密、虛實、造型、色彩、肌理等都能構成對比效果。節奏──重複的主題或元素在規則或不規則的間隔上出現。「不會固定持續地喜好單一的價值觀,這也是日式審美意識的特色吧。」▌分解圖畫出來,秒懂日式版面法則日式版面風格為何跨度如此大?可極簡療癒,也可極盡華麗搞怪,該正經時又能質感超群。日式版面超前時代一小步的破格驚艷感,並不只是「民族特技」;從「平面構成、文字排版、色彩、留白、圖像」五大排版要素,從布局、幾何規劃到文字方向,直接畫給你看,一目瞭然,破譯日本版面美學:‧圖像如何超魄力?試試將圖像反過來當成「尺規」,用圖像來定義版面配置‧文字滿版縱橫還能「超整齊」又「超易讀」?其中暗含了「負空間」的運用‧版面如何強勢擄獲視覺?試試將本該隱形的排版法則直接「具像化」‧文字の低調即亮點:思索版面的視覺閱讀順序,就能在版面最低調處找到最亮眼的位置▌五大排版要素,深入日式版面邏輯‧版面構成為何要用「□△○」幾何圖形創造「網格中的網格」?當版面上文案滿布,利用「重複」與「字體大小對比」,落落長文案秒變最有力的「圖像表現」!‧字體排版書籍內頁設計如何呼應封面設計?字的哪種「排列隊形」可以創造千斤壓頂感?字時下流行的中英融合字如何做到「絕不硬拗」?‧色彩如何利用色塊的組合與對比打造海報的「空間感」?復古風配色搭上Risograph印刷機的「錯位」效果,是內行人必懂的超絕應用?使用超過十種顏色,版面依然乾淨明亮?日式版面如何思考色彩與印刷材質效果?‧留白留白不是憑直覺,利用網格來「算」留白比例?留白時的視覺焦點與視覺動線如何安排?留白何時用於突顯焦點,何時用於締造想像空間?‧配圖圖像看起來好像在動,Z字排列+「近大遠小」概念就能創造縱深動感?如何有效運用主視覺旁的「裝飾性紋樣」?「像素」除了是風格,也要能是版面各元素間的「過渡」?
日本版面設計の不滅法則,就在這一本!市面上多數工具書教你的方法,過幾年就要淘汰換新這一本不一樣﹗濃縮日本頂尖設計師反覆一直在用的好技法●日本JAGDA、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士&葛西薰公開實戰經驗●跟客戶開會時間多長比較好?如何掌握與開會流程與需求?最好給客戶幾個提案?如何徹底進行市場調查?一開始發想就使用電腦嗎?用鉛筆還是ipad畫草圖?▎460個日本人氣爆棚、陣容堅強、重量級的嚴選案例 ▎《鏈鋸人》|《間諜家家酒》|虎屋|麒麟檸檬汽水|三得利烏龍茶|銀之森餅乾鐵盒|三好日本酒|PARCO百貨|資生堂口紅|日本UZU睫毛膏|UNIQLO|JINS眼鏡|富士底片|國譽KOKUYO文具|竹尾新浪潮美術紙|朝日新聞|JAGDA一日設計學校|TCC廣告年鑑|國立新美術館|札幌國際藝術祭|Midtown DESIGN TOUCH|下北澤月亮藝術夜|遊戲插畫公司MUGENUP|宇多田光黑膠封套|卡莉怪妞作品展|小松菜奈隱形眼鏡廣告|木村光希乳酸菌飲料|中村佳穗SOLO LIVE……▎58個永不過時,日本每個時代都在使用的「設計不朽法則」▎版面配置|留白/透明/對稱/三角構圖/黃金、白銀比/網格/重複……配色|冷暖色/中性色/互補色/清透配色/明度與對比度/漸層/螢光&光線……照片排版|方型照片/裁切/邊框/去背/引導視線/拼貼/結合插圖與照片……文字編排|設計文字/直排/傾斜/拆解、扭曲、切割/裝飾文字/鏤空……▌日本JAGDA、ADC、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士&葛西薰_實戰經驗公開●村上雅士──新生代設計師,獲東京TDC獎、JAGDA新人獎、日本包裝設計大獎金獎等獎項│代表作為「麒麟檸檬汽水」品牌再造、擔任動漫《鏈鋸人》藝術指導,並於東京藝術大學兼任講師。●葛西薰──廣受設計師敬重的藝術指導,獲每日廣告設計獎、東京ADC大獎、原弘獎│代表作為「虎屋」商品廣告、「三得利」企業形象識別廣告計劃,現為SUN-AD廣告公司顧問˙跟客戶開會時間多長比較好?如何掌握與客戶的開會流程與需求?˙為什麼把設計比喻為人,比較容易發想?最好給客戶幾個提案?˙如何徹底進行市場調查?一開始發想就使用電腦嗎?會用鉛筆還是ipad來畫草圖?˙下筆畫草圖前要先做什麼事?設計師常掛在嘴上的「設計強度」是什麼意思?˙設計師應該多看重哪些面向?藝術家和設計師的差別是?˙除了「賞心悅目」之外,從事設計最重要的是什麼?▌書中滿載重量級日本經驗,提升你提案自信&靈感,大呼過癮的460款精彩實例從宇多田光黑膠唱片封套到札幌國際藝術祭,書中滿載重量級的日本經驗,讓你大呼過癮。在本書主軸Chapter 01~04當中,以版面配置、配色、照片插圖、文字編排4大法則切入,一舉公開58個大師級血淚經驗累積出的不敗法則,並搭配460款出於71位日本第一線設計師之手的精彩實例進行解說,皆是能刺激設計靈感的高質感一流作品。① 版面配置法則資訊整理與版面配置/留白/模糊、透明/對稱/三角形構圖/日本國旗構圖/二分法設計/對比式構圖/三分法設計/置換手法/黃金比例、白銀比例/網格版面/俯角、仰角/方向感/重複技法/韻律感/平鋪/圓點(圓圈)/不對稱/線條/放射/隨興、自由版面② 配色法則色彩的運用方法/暖色/冷色/中性色/原色/互補色配色與多色/明度與對比度/黑色與高彩度顏色/單色/色調/清透色與漸層效果/60:30:10法則/螢光&光線③ 照片與插圖的使用法則照片的運用方法/方型照片/裁切/邊框/去背/利用照片引導觀者視線/引人入勝的照片/拼貼/結合插圖與照片/線條插圖/可愛插圖/時尚插圖④ 文字編排法則文字的運用方法/文字的跳躍率/設計文字/直排文字/傾斜文字/避開圖片配置文字、配置於圖片上的文字/拆解、扭曲、切割文字/馬賽克藝術文字/裝飾文字/組合文字創造圖形/鏤空文字58個大師級的設計技巧一舉公開!傾囊相授永不退流行的不敗法則,給所有設計創作者的實用寶典!▌關於設計vs人與社會,你可以向大師學習這樣想……●設計不僅關乎形狀與顏色,有時它是在與整個社會連動下自然浮現的東西。──田中一光●思考的總量決定了設計的品質。──原研哉●設計講究的不單是外型與感覺,設計講究的是機能。──Steven Paul Jobs(史蒂夫‧賈伯斯)●設計的作用是解決問題,藝術的作用則是提出問題。──John Maeda(前田約翰/平面設計師)●設計說穿了就是從做中學,這便是我們得出最佳解決方案的方式。──Tim Brown(提姆‧布朗/IDEO執行長)
日本版面設計の不滅法則,就在這一本!市面上多數工具書教你的方法,過幾年就要淘汰換新這一本不一樣﹗濃縮日本頂尖設計師反覆一直在用的好技法●日本JAGDA、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士&葛西薰公開實戰經驗●跟客戶開會時間多長比較好?如何掌握與開會流程與需求?最好給客戶幾個提案?如何徹底進行市場調查?一開始發想就使用電腦嗎?用鉛筆還是ipad畫草圖?▎460個日本人氣爆棚、陣容堅強、重量級的嚴選案例 ▎《鏈鋸人》|《間諜家家酒》|虎屋|麒麟檸檬汽水|三得利烏龍茶|銀之森餅乾鐵盒|三好日本酒|PARCO百貨|資生堂口紅|日本UZU睫毛膏|UNIQLO|JINS眼鏡|富士底片|國譽KOKUYO文具|竹尾新浪潮美術紙|朝日新聞|JAGDA一日設計學校|TCC廣告年鑑|國立新美術館|札幌國際藝術祭|Midtown DESIGN TOUCH|下北澤月亮藝術夜|遊戲插畫公司MUGENUP|宇多田光黑膠封套|卡莉怪妞作品展|小松菜奈隱形眼鏡廣告|木村光希乳酸菌飲料|中村佳穗SOLO LIVE……▎58個永不過時,日本每個時代都在使用的「設計不朽法則」▎版面配置|留白/透明/對稱/三角構圖/黃金、白銀比/網格/重複……配色|冷暖色/中性色/互補色/清透配色/明度與對比度/漸層/螢光&光線……照片排版|方型照片/裁切/邊框/去背/引導視線/拼貼/結合插圖與照片……文字編排|設計文字/直排/傾斜/拆解、扭曲、切割/裝飾文字/鏤空……▌日本JAGDA、ADC、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士&葛西薰_實戰經驗公開●村上雅士──新生代設計師,獲東京TDC獎、JAGDA新人獎、日本包裝設計大獎金獎等獎項│代表作為「麒麟檸檬汽水」品牌再造、擔任動漫《鏈鋸人》藝術指導,並於東京藝術大學兼任講師。●葛西薰──廣受設計師敬重的藝術指導,獲每日廣告設計獎、東京ADC大獎、原弘獎│代表作為「虎屋」商品廣告、「三得利」企業形象識別廣告計劃,現為SUN-AD廣告公司顧問˙跟客戶開會時間多長比較好?如何掌握與客戶的開會流程與需求?˙為什麼把設計比喻為人,比較容易發想?最好給客戶幾個提案?˙如何徹底進行市場調查?一開始發想就使用電腦嗎?會用鉛筆還是ipad來畫草圖?˙下筆畫草圖前要先做什麼事?設計師常掛在嘴上的「設計強度」是什麼意思?˙設計師應該多看重哪些面向?藝術家和設計師的差別是?˙除了「賞心悅目」之外,從事設計最重要的是什麼?▌書中滿載重量級日本經驗,提升你提案自信&靈感,大呼過癮的460款精彩實例從宇多田光黑膠唱片封套到札幌國際藝術祭,書中滿載重量級的日本經驗,讓你大呼過癮。在本書主軸Chapter 01~04當中,以版面配置、配色、照片插圖、文字編排4大法則切入,一舉公開58個大師級血淚經驗累積出的不敗法則,並搭配460款出於71位日本第一線設計師之手的精彩實例進行解說,皆是能刺激設計靈感的高質感一流作品。① 版面配置法則資訊整理與版面配置/留白/模糊、透明/對稱/三角形構圖/日本國旗構圖/二分法設計/對比式構圖/三分法設計/置換手法/黃金比例、白銀比例/網格版面/俯角、仰角/方向感/重複技法/韻律感/平鋪/圓點(圓圈)/不對稱/線條/放射/隨興、自由版面② 配色法則色彩的運用方法/暖色/冷色/中性色/原色/互補色配色與多色/明度與對比度/黑色與高彩度顏色/單色/色調/清透色與漸層效果/60:30:10法則/螢光&光線③ 照片與插圖的使用法則照片的運用方法/方型照片/裁切/邊框/去背/利用照片引導觀者視線/引人入勝的照片/拼貼/結合插圖與照片/線條插圖/可愛插圖/時尚插圖④ 文字編排法則文字的運用方法/文字的跳躍率/設計文字/直排文字/傾斜文字/避開圖片配置文字、配置於圖片上的文字/拆解、扭曲、切割文字/馬賽克藝術文字/裝飾文字/組合文字創造圖形/鏤空文字58個大師級的設計技巧一舉公開!傾囊相授永不退流行的不敗法則,給所有設計創作者的實用寶典!▌關於設計vs人與社會,你可以向大師學習這樣想……●設計不僅關乎形狀與顏色,有時它是在與整個社會連動下自然浮現的東西。──田中一光●思考的總量決定了設計的品質。──原研哉●設計講究的不單是外型與感覺,設計講究的是機能。──Steven Paul Jobs(史蒂夫‧賈伯斯)●設計的作用是解決問題,藝術的作用則是提出問題。──John Maeda(前田約翰/平面設計師)●設計說穿了就是從做中學,這便是我們得出最佳解決方案的方式。──Tim Brown(提姆‧布朗/IDEO執行長)
[初版書名:好Logo設計教科書]最豐富的日本LOGO設計精華,就在這一本!▌5大類˙26種風格 ▌活力型6款|高級感6款|親切型6款|穩健型3款│文字型5款躍動感│速度感│活潑感│興奮感│喜悅感│帥氣感│高級感│古典感│優雅感│清秀感│摩登感│簡單感│溫和感│親切感│可愛感│自然感│插畫感│清爽感│可靠感│穩定感│耐看感│文字感│圖案字│一字感│手寫感│名字感最多風格一次學,日本設計師都在讀!26種風格,每款給你¬¬ 20個案例│字體選擇│象徵圖案│配色色號從定位找風格,設計快、狠、準更學會 製作流程、設計草圖、簡報提案、品牌識別行銷、LOGO配色、LOGO週邊設計、LOGO字型、LOGO簡史、電腦字型、全系列LOGO▌給好給滿˙550精華案例˙大呼過癮 ▌三越伊勢丹|朝日電視|富士電視|米蘭國際家具展|NHK電視節目|星巴克的星冰樂|三井不動產|東京都寫真美術館|森美術館|國立新美術館|東京藝術祭|東京巨蛋|東京車站商店週年慶|KIRIN檸檬汽水|日本平面設計協會全國大會|世界盃排球賽|哆啦A夢展|讀賣巨人隊例行賽|啤酒|餐廳|音樂劇|顧問公司|設計公司|活動|飾品|葡萄酒|美容|皮件|服飾|西點|茶葉|咖啡|麵包|汽車│柚子|ONE OK ROCK|FUJI ROCK音樂祭|搞笑藝人99|……【基本&進階,滿載實用知識&訣竅】設計師˙品牌行銷˙商品開發者必備!●收錄 佐藤可士和&40名家經驗分享●淺葉克己|佐藤可士和|甲谷一|清水彩香|白本由佳|赤井佑輔|池田享史|金田遼平|岡田善敬|佐藤正幸|助川誠|中山智裕……▌用滿滿的日本經驗,提升你提案的自信&靈感˙如何分出企業LOGO、商品LOGO、服務LOGO的不同?如何創造不同目的和功能?˙設計師要如何掌握客戶痛點,成為溝通的醫生?˙佐藤可士和說LOGO設計關鍵在於「持久」,設計不過時,形象更要長長久久?˙LOGO字體大不同,襯線體成熟穩重、無襯線體平易近人,日本漢字案例說分明。˙LOGO色彩學問大,在六本木舉辦的《哆啦A夢展》,如何用亮眼藍色,成功吸睛?˙具速度感的設計,非常適合運動、音樂產業?˙為什麼電視節目、運動比賽,需要讓人感到超開心的LOGO?˙為什麼古典設計很適合企業LOGO?˙原來設計師完成後要制定使用規則,甚至包括上下左右留白、運用禁忌?這些大哉問,在書中都有鉅細靡遺的解答,讓人大呼過癮。▌最豐富的日本LOGO設計精華,不藏私細節,就在這一本˙操刀7-11、樂天、T Point、今治毛巾、三井物產……等日本知名大企業LOGO的佐藤可士和──談設計種點及關鍵、製作時程分配、調整電腦字型、設計師心中的最佳設計˙奧野正次郎──談「LOGO於品牌行銷扮演的角色」˙Andrew Pothecary──談「LOGO的簡史」˙赤井佑輔──談「調整現有電腦字型對Logo設計的重要性」˙石黑篤史──談「LOGO與配色」˙佐藤正幸──談「設計全系列LOGO的意義」▌佐藤可士和暢談LOGO設計的獨門奧義本書收集了最豐富的日本LOGO設計大全和案例,單是淺葉克己、甲谷一、清水彩香、白本由佳等40位線上設計師的陣容,就夠大開眼界。其中操刀7-11、樂天、T Point……等日本知名大型企業LOGO的佐藤可士和,親口分享關於LOGO的持久性、打磨設計完成度……等必學的LOGO設計獨門奧義。從一個案子進行六個月的詳細工作分配,到電腦字型打磨,從外形、顏色到文字平衡等等細節。更以今治毛巾LOGO為例,說明白色背景會膨脹,如果要使藍色線條的間距比例在各種媒介看起來都是1:1:1,就得適時調整成0.9、0.95或0.975,否則藍色線條會感覺太細。▌從基礎到進階,大呼過癮的5大類26款風格,550案例書中PART1介紹Logo的基礎&步驟。包括必須了解的基礎知識,並以實案解說Logo設計的流程。PART2∼6將活躍於日本第一線的設計師作品,分為5大類型,每一類型提供20個案例,教導讀者如何選擇字體、象徵圖案及配色色號。每章結尾專欄,更以不同類型專訪了5位設計師,實際探討「設計LOGO時應留意的重點」。 ①充滿活力與躍動感的LOGO●以LOGO有限的元素呈現動感與愉悅●必須以充滿個性的象徵圖案、文字標誌做出表情豐富的設計●字體大多選擇無襯線體、Gothic體●配色以鮮豔原色、柑橘色系或兩色以上的組合為主②具高級感、精緻感的LOGO●高級、精緻的形象會隨著時代改變●近年流行以極簡的視覺效果與設計,呈現乾淨俐落的高級感●大多選用Mincho體、襯線體,呈現優雅的曲線效果●許多都是只有文字標誌的簡單設計③感覺親切、可愛的LOGO●令人覺得可愛而平易近人●設計核心會因不同受眾而有所差異●大多選用圓潤的字體、圖案、插圖與人物,令人看了就很開心●本書收錄以文字標誌為主的LOGO、採用精緻插圖的LOGO,包羅萬象④令人感到可靠、安心的LOGO●腳踏實地、平衡穩定的Logo形象,給人信賴感與安定感●象徵圖案、文字標誌與整體設計都要維持平衡●歐文大多選用無襯線體,而日文大多選用Mincho體●本書也收錄許多使用其他字體的設計,非常值得參考⑤以品牌關鍵字為設計的LOGO●幾乎不會直接使用現成的字體,編輯調整現有字體或使用原創字體的情況十分常見●不僅能透過語意,更能透過字形來傳達LOGO想要傳達的概念與訊息●本書收錄了各種運用於LOGO的造型文字、僅以文字呈現卻耐人尋味的LOGO等
[初版書名:好Logo設計教科書]最豐富的日本LOGO設計精華,就在這一本!▌5大類˙26種風格 ▌活力型6款|高級感6款|親切型6款|穩健型3款│文字型5款躍動感│速度感│活潑感│興奮感│喜悅感│帥氣感│高級感│古典感│優雅感│清秀感│摩登感│簡單感│溫和感│親切感│可愛感│自然感│插畫感│清爽感│可靠感│穩定感│耐看感│文字感│圖案字│一字感│手寫感│名字感最多風格一次學,日本設計師都在讀!26種風格,每款給你¬¬ 20個案例│字體選擇│象徵圖案│配色色號從定位找風格,設計快、狠、準更學會 製作流程、設計草圖、簡報提案、品牌識別行銷、LOGO配色、LOGO週邊設計、LOGO字型、LOGO簡史、電腦字型、全系列LOGO▌給好給滿˙550精華案例˙大呼過癮 ▌三越伊勢丹|朝日電視|富士電視|米蘭國際家具展|NHK電視節目|星巴克的星冰樂|三井不動產|東京都寫真美術館|森美術館|國立新美術館|東京藝術祭|東京巨蛋|東京車站商店週年慶|KIRIN檸檬汽水|日本平面設計協會全國大會|世界盃排球賽|哆啦A夢展|讀賣巨人隊例行賽|啤酒|餐廳|音樂劇|顧問公司|設計公司|活動|飾品|葡萄酒|美容|皮件|服飾|西點|茶葉|咖啡|麵包|汽車│柚子|ONE OK ROCK|FUJI ROCK音樂祭|搞笑藝人99|……【基本&進階,滿載實用知識&訣竅】設計師˙品牌行銷˙商品開發者必備!●收錄 佐藤可士和&40名家經驗分享●淺葉克己|佐藤可士和|甲谷一|清水彩香|白本由佳|赤井佑輔|池田享史|金田遼平|岡田善敬|佐藤正幸|助川誠|中山智裕……▌用滿滿的日本經驗,提升你提案的自信&靈感˙如何分出企業LOGO、商品LOGO、服務LOGO的不同?如何創造不同目的和功能?˙設計師要如何掌握客戶痛點,成為溝通的醫生?˙佐藤可士和說LOGO設計關鍵在於「持久」,設計不過時,形象更要長長久久?˙LOGO字體大不同,襯線體成熟穩重、無襯線體平易近人,日本漢字案例說分明。˙LOGO色彩學問大,在六本木舉辦的《哆啦A夢展》,如何用亮眼藍色,成功吸睛?˙具速度感的設計,非常適合運動、音樂產業?˙為什麼電視節目、運動比賽,需要讓人感到超開心的LOGO?˙為什麼古典設計很適合企業LOGO?˙原來設計師完成後要制定使用規則,甚至包括上下左右留白、運用禁忌?這些大哉問,在書中都有鉅細靡遺的解答,讓人大呼過癮。▌最豐富的日本LOGO設計精華,不藏私細節,就在這一本˙操刀7-11、樂天、T Point、今治毛巾、三井物產……等日本知名大企業LOGO的佐藤可士和──談設計種點及關鍵、製作時程分配、調整電腦字型、設計師心中的最佳設計˙奧野正次郎──談「LOGO於品牌行銷扮演的角色」˙Andrew Pothecary──談「LOGO的簡史」˙赤井佑輔──談「調整現有電腦字型對Logo設計的重要性」˙石黑篤史──談「LOGO與配色」˙佐藤正幸──談「設計全系列LOGO的意義」▌佐藤可士和暢談LOGO設計的獨門奧義本書收集了最豐富的日本LOGO設計大全和案例,單是淺葉克己、甲谷一、清水彩香、白本由佳等40位線上設計師的陣容,就夠大開眼界。其中操刀7-11、樂天、T Point……等日本知名大型企業LOGO的佐藤可士和,親口分享關於LOGO的持久性、打磨設計完成度……等必學的LOGO設計獨門奧義。從一個案子進行六個月的詳細工作分配,到電腦字型打磨,從外形、顏色到文字平衡等等細節。更以今治毛巾LOGO為例,說明白色背景會膨脹,如果要使藍色線條的間距比例在各種媒介看起來都是1:1:1,就得適時調整成0.9、0.95或0.975,否則藍色線條會感覺太細。▌從基礎到進階,大呼過癮的5大類26款風格,550案例書中PART1介紹Logo的基礎&步驟。包括必須了解的基礎知識,並以實案解說Logo設計的流程。PART2∼6將活躍於日本第一線的設計師作品,分為5大類型,每一類型提供20個案例,教導讀者如何選擇字體、象徵圖案及配色色號。每章結尾專欄,更以不同類型專訪了5位設計師,實際探討「設計LOGO時應留意的重點」。 ①充滿活力與躍動感的LOGO●以LOGO有限的元素呈現動感與愉悅●必須以充滿個性的象徵圖案、文字標誌做出表情豐富的設計●字體大多選擇無襯線體、Gothic體●配色以鮮豔原色、柑橘色系或兩色以上的組合為主②具高級感、精緻感的LOGO●高級、精緻的形象會隨著時代改變●近年流行以極簡的視覺效果與設計,呈現乾淨俐落的高級感●大多選用Mincho體、襯線體,呈現優雅的曲線效果●許多都是只有文字標誌的簡單設計③感覺親切、可愛的LOGO●令人覺得可愛而平易近人●設計核心會因不同受眾而有所差異●大多選用圓潤的字體、圖案、插圖與人物,令人看了就很開心●本書收錄以文字標誌為主的LOGO、採用精緻插圖的LOGO,包羅萬象④令人感到可靠、安心的LOGO●腳踏實地、平衡穩定的Logo形象,給人信賴感與安定感●象徵圖案、文字標誌與整體設計都要維持平衡●歐文大多選用無襯線體,而日文大多選用Mincho體●本書也收錄許多使用其他字體的設計,非常值得參考⑤以品牌關鍵字為設計的LOGO●幾乎不會直接使用現成的字體,編輯調整現有字體或使用原創字體的情況十分常見●不僅能透過語意,更能透過字形來傳達LOGO想要傳達的概念與訊息●本書收錄了各種運用於LOGO的造型文字、僅以文字呈現卻耐人尋味的LOGO等
用故事感插畫,做會賣設計3大風格˙構圖˙配色__起手式豐富藝術感創意,給插畫家&設計師的靈感之書▎50位日本線上熱議人氣插畫家,逾100款吸睛案例 ▎海報│包裝│專輯封面│書籍封面│酒桶│信封│賀卡│啤酒標籤│糖果包裝盒│帆布袋│養樂多瓶│產品提袋│紀念Logo│雜誌封面│餅乾包裝│展覽主視覺看見日本插畫與設計合體的設計力大噴發最新故事感設計趨勢與手法日本可愛KAWAII始祖及領路人──原田治,為何說插畫有趣之處在於娛樂性?他如何經營個人品牌OSAMU GOODS,將插畫延伸至文具、服飾到家居用品,無所不包?沖繩養樂多為了慶祝60週年紀念,請插畫家把瓶身化身為不同角,做出讓消費者收藏的限定包裝。常與時尚雜誌和時尚品牌合作的瓜生太郎,為多家時尚雜誌繪製封面,他如何準確捕捉當季時尚趨勢,更為雜誌增添一份藝術氣息?Chanel、Dior如何透過邀請中村桃子合作,設計限量版產品或廣告,來打造獨特性?甚至連日本品牌MURUA、SNIDEL也爭相與中村桃子合作,推出聯名款服飾或配件。風格獨特又具藝術感的插畫,不只能運用在文宣及產品包裝設計上,更多品牌為了提升亮點,更會採取聯名合作,從印花到刺繡圖案,從T恤到連衣裙,甚至香水廣告、文具套組、音樂專輯、書籍封面及廣告設計,都是快速有效的識別。▎以原田治為例,有風格的插畫才吸睛,跨界合作到創業都可能本書一開始以原田治的經驗為例,身為日本可愛KAWAII始祖及領路人,他對插畫有何想法,為什麼他說:「插畫家不算是藝術家,而是能夠讓觀者感到高興的藝人。」他強調插畫的魅力在於娛樂性,他將融合美式風格的插畫嵌入日常生活,從托特包、便當盒、手帕、杯子到文具,甚至開創個人品牌OSAMU GOODS,以品牌定位和設計選擇,為自己的插畫生涯再創高峰。他的歷程能帶給插畫家創作定位和職涯發展許多啟發。▎日本時下3大當道插畫風格,如何構圖、配色,帶你分析書中以50位插畫家,逾100以上案例,提供大量範例激發靈感,其中,日本當代插畫有傳統出發、簡約力量、現代極致3大風格,這3大風格各有哪些出色的代表人物,如何從他們的合作客戶,看出品牌定位?他們的作品如何構圖?如何配色?配色的CMYK數值是多少?˙傳統出發──以紐約為據點的清水裕子,合作客戶從Apple到Time雜誌,他如何以強烈日本風格征服美國客戶,如何用濃烈鮮豔的色彩為電影Mothra的專輯封面定調?傳統又現代的Goo Choki Par,如何獲得三宅一生的青睞,共同合作?˙簡約力量──濱佳江如何以手部動作,手拿鮮花、撫摸動物的系列畫,創作出超有日常生活感的魅力插畫?Seiji Matsumoto的可愛簡約畫,跨足合作客戶超廣,從服飾業Uniqlo、Nike到Disney、銀行softbank,甚至汽車品牌Volvo!˙現代極致──只怕風格不夠鮮明的水越智三,畫風獨特加上色彩大膽,真的做到讓人過目不忘!瓜生太郎的時尚人物,吸引資生堂、ELLE等時尚品牌合作,更舉辦以女孩為主題的系列畫展。帶有幽默動感的unpis,如何在疫情期間,用插畫在橫濱紅磚倉庫,帶領大家一起跳舞?▎日本設計師角度分享,插畫+設計,如何想?如何做?看過大量的插畫家作品後,書末收錄與杉崎真之助、關本明子等8位知名設計大師的深度對話,栗林和夫說:「當代插畫總是為我們提供新的價值和看待事物的方式。」工藤青石為何說插畫家鈴木英人、設計師早川良雄,是劃時代意義的創作者?他們以各自的經驗,分享他們的理念,日本傳統的啟發,以及如何用插畫設計,做出突破性的日本設計。適合讀者:• 插畫愛好者:想更深入了解日本插畫的發展歷程與風格特點。• 設計師:尋找靈感,學習運用插畫的創作技巧與美學概念。• 藝術愛好者:對日本文化與藝術有興趣,想欣賞多元的視覺作品。
用故事感插畫,做會賣設計3大風格˙構圖˙配色__起手式豐富藝術感創意,給插畫家&設計師的靈感之書▎50位日本線上熱議人氣插畫家,逾100款吸睛案例 ▎海報│包裝│專輯封面│書籍封面│酒桶│信封│賀卡│啤酒標籤│糖果包裝盒│帆布袋│養樂多瓶│產品提袋│紀念Logo│雜誌封面│餅乾包裝│展覽主視覺看見日本插畫與設計合體的設計力大噴發最新故事感設計趨勢與手法日本可愛KAWAII始祖及領路人──原田治,為何說插畫有趣之處在於娛樂性?他如何經營個人品牌OSAMU GOODS,將插畫延伸至文具、服飾到家居用品,無所不包?沖繩養樂多為了慶祝60週年紀念,請插畫家把瓶身化身為不同角,做出讓消費者收藏的限定包裝。常與時尚雜誌和時尚品牌合作的瓜生太郎,為多家時尚雜誌繪製封面,他如何準確捕捉當季時尚趨勢,更為雜誌增添一份藝術氣息?Chanel、Dior如何透過邀請中村桃子合作,設計限量版產品或廣告,來打造獨特性?甚至連日本品牌MURUA、SNIDEL也爭相與中村桃子合作,推出聯名款服飾或配件。風格獨特又具藝術感的插畫,不只能運用在文宣及產品包裝設計上,更多品牌為了提升亮點,更會採取聯名合作,從印花到刺繡圖案,從T恤到連衣裙,甚至香水廣告、文具套組、音樂專輯、書籍封面及廣告設計,都是快速有效的識別。▎以原田治為例,有風格的插畫才吸睛,跨界合作到創業都可能本書一開始以原田治的經驗為例,身為日本可愛KAWAII始祖及領路人,他對插畫有何想法,為什麼他說:「插畫家不算是藝術家,而是能夠讓觀者感到高興的藝人。」他強調插畫的魅力在於娛樂性,他將融合美式風格的插畫嵌入日常生活,從托特包、便當盒、手帕、杯子到文具,甚至開創個人品牌OSAMU GOODS,以品牌定位和設計選擇,為自己的插畫生涯再創高峰。他的歷程能帶給插畫家創作定位和職涯發展許多啟發。▎日本時下3大當道插畫風格,如何構圖、配色,帶你分析書中以50位插畫家,逾100以上案例,提供大量範例激發靈感,其中,日本當代插畫有傳統出發、簡約力量、現代極致3大風格,這3大風格各有哪些出色的代表人物,如何從他們的合作客戶,看出品牌定位?他們的作品如何構圖?如何配色?配色的CMYK數值是多少?˙傳統出發──以紐約為據點的清水裕子,合作客戶從Apple到Time雜誌,他如何以強烈日本風格征服美國客戶,如何用濃烈鮮豔的色彩為電影Mothra的專輯封面定調?傳統又現代的Goo Choki Par,如何獲得三宅一生的青睞,共同合作?˙簡約力量──濱佳江如何以手部動作,手拿鮮花、撫摸動物的系列畫,創作出超有日常生活感的魅力插畫?Seiji Matsumoto的可愛簡約畫,跨足合作客戶超廣,從服飾業Uniqlo、Nike到Disney、銀行softbank,甚至汽車品牌Volvo!˙現代極致──只怕風格不夠鮮明的水越智三,畫風獨特加上色彩大膽,真的做到讓人過目不忘!瓜生太郎的時尚人物,吸引資生堂、ELLE等時尚品牌合作,更舉辦以女孩為主題的系列畫展。帶有幽默動感的unpis,如何在疫情期間,用插畫在橫濱紅磚倉庫,帶領大家一起跳舞?▎日本設計師角度分享,插畫+設計,如何想?如何做?看過大量的插畫家作品後,書末收錄與杉崎真之助、關本明子等8位知名設計大師的深度對話,栗林和夫說:「當代插畫總是為我們提供新的價值和看待事物的方式。」工藤青石為何說插畫家鈴木英人、設計師早川良雄,是劃時代意義的創作者?他們以各自的經驗,分享他們的理念,日本傳統的啟發,以及如何用插畫設計,做出突破性的日本設計。適合讀者:• 插畫愛好者:想更深入了解日本插畫的發展歷程與風格特點。• 設計師:尋找靈感,學習運用插畫的創作技巧與美學概念。• 藝術愛好者:對日本文化與藝術有興趣,想欣賞多元的視覺作品。
LOGO就是品牌門面,話題行銷的第一站跟日本人學人氣LOGO設計學校如何用新LOGO,網站觀看人次提升250%,入學學生增加200%!古蹟建築咖啡館,靠著LOGO,來客數達到預定目標的580%刨冰店LOGO,IG上造成轟動,店內大排長龍,連電視台也爭相報導?122款媒體爭相報導、顧客上傳IG的好LGOO不只是識別,更關乎魅力商機&同業勝出IG打卡、媒體曝光、提升銷售、話題行銷●LOGO設計師、平面設計師、品牌行銷和商品開發工作者必備●從老店創生、DAISO大創、KIRIN家用生啤酒機、Sugao化妝品在線知名設計師:太刀川英輔、木住野彰悟、佐藤浩二、小野圭介、田中雄一郎、岡本健等人作品商店.餐廳│商品.品牌│建築.設施│企業.團體│活動.企劃案5大領域從名片、信封、海報、DM、MENU、指標、室內設計、旗幟、到包裝、宣傳贈品、網頁設計看日本人如何利用漢字、英文、符號標誌做設計,他們設計的過程,是以什麼樣的世界觀做為目標?▌122款媒體爭相報導、顧客上傳IG的日本好LOGO◎哪一家古蹟建築咖啡館,靠著風格獨具的LOGO,來客數達到預定目標的580%,更是社群媒體的熱議話題?◎學校因為新LOGO,締造網站觀看人次提高250%,入學學生增加200%!◎不同積雪形狀的刨冰店LOGO,在IG上造成轟動,店內大排長龍,連電視台也爭相報導?◎麻辣食堂的發麻舌頭,怪異又吸睛,客人紛紛上傳IG!◎只是小地方的超市品牌,用招牌「炸魷魚鬚」做出幽默LOGO,竟然老少通吃,連外地人都特地造訪?◎如何成為顧客口中口耳相傳的「很可愛的麵包店」?◎別小看眼科看診卡,好設計讓客人愛到永久保存!◎市立圖書館也能成為新的觀光景點?◎什麼樣的LOGO能激發員工向心力,連工作的安全背心都被員工要求一定要放上識別?◎單用文字設計的商店,空間趣味讓媒體一開幕就爭相採訪?◎伯爵茶品牌LOGO改版,從此頻繁舉辦特賣會?◎哪家企業創業70週年將公司名稱LOGO煥然一新,乘勢行銷,讓公司營業額連三季成長,連應徵人數也爆表?LOGO就是品牌門面,話題行銷的第一關,沒特色的LOGO讓你的事業輸在起跑點!本書囊括122家日本知名企業不藏私介紹,並收錄多款在線知名設計師作品,用實際成功案例,傳授讓業績長紅、增加海外市場、推廣潛在客層的好LOGO法則。▌日本人如何針對特定客層進行LOGO設計?書中用大量圖像介紹近年日本各行各業的LOGO及周邊商品的設計過程。這些設計是以什麼樣的世界觀做為目標?近幾年來,隨著老牌企業、老店的振興年輕化,盛行品牌的形象重塑及更新轉型。本書解說了每款LOGO的客層設定、設計概念和造型構想。▌日本各界的LOGO最新風格+最新趨勢精選日本各行各業122款最新品牌案例,橫跨「商店.餐廳」、「商品.品牌」、「建築.設施」、「企業.團體」、「活動.企劃案」5大領域。① 商店.餐廳─食堂、生活百貨、酒吧、甜點店、刨冰店、咖啡廳、書店、居酒屋、麵包店˙伊勢神宮周邊食堂,將神社聖獸奉為商店吉祥物˙僅靠店名文字霓虹燈管,將日本酒倉庫轉型為時髦風格酒吧˙宛如果物標本的水果甜點包裝,成功在社群媒體上引發話題˙LOGO字母上的可愛積雪,將品牌打造為年輕女性最愛的刨冰店② 商品.品牌─豬肉品牌、防災乾燥食品、家用生啤酒機、優級稻米、化妝品˙同時可作為LOGO與吉祥物的可愛小豬圖樣,既經濟也極富一體感˙將乾燥食品的既定形象煥然一新的時尚設計˙形似生啤酒拉霸把手的驚嘆號「!」LOGO,令人驚喜的質感科技好設計③ 建築.設施─旅館、神社、住商大樓、國際外語學校、農場、牙科、幼稚園˙利用所在地的美麗富士山發展LOGO印花,客房備品全讓旅客愛不釋手˙形狀有機又可愛的五芒星,化身為幼稚園內的各項設施指標④ 企業.團體─建築事務所、廣告公司、銀行、健檢服務、道路建設公司˙將「街」字化為象徵圖案,闡述道路建設公司為市鎮奔走的用心˙將牆壁與屋頂透視圖為金屬工業公司打造全新時髦形象,連續三季營業額向上成長⑤ 活動.企劃案─地景藝術祭、帕奧推廣、戲劇節、城市觀光指南、包裝設計工作坊˙節慶風格LOGO,表現輔具運動的精力充沛感˙以「碎裂面具下方的演員素顏」作為活動主視覺,呈現戲劇藝術特有的角色性格魅力˙帶有玩心的文具展LOGO,引發過路客對於期間限定活動的好奇
LOGO就是品牌門面,話題行銷的第一站跟日本人學人氣LOGO設計學校如何用新LOGO,網站觀看人次提升250%,入學學生增加200%!古蹟建築咖啡館,靠著LOGO,來客數達到預定目標的580%刨冰店LOGO,IG上造成轟動,店內大排長龍,連電視台也爭相報導?122款媒體爭相報導、顧客上傳IG的好LGOO不只是識別,更關乎魅力商機&同業勝出IG打卡、媒體曝光、提升銷售、話題行銷●LOGO設計師、平面設計師、品牌行銷和商品開發工作者必備●從老店創生、DAISO大創、KIRIN家用生啤酒機、Sugao化妝品在線知名設計師:太刀川英輔、木住野彰悟、佐藤浩二、小野圭介、田中雄一郎、岡本健等人作品商店.餐廳│商品.品牌│建築.設施│企業.團體│活動.企劃案5大領域從名片、信封、海報、DM、MENU、指標、室內設計、旗幟、到包裝、宣傳贈品、網頁設計看日本人如何利用漢字、英文、符號標誌做設計,他們設計的過程,是以什麼樣的世界觀做為目標?▌122款媒體爭相報導、顧客上傳IG的日本好LOGO◎哪一家古蹟建築咖啡館,靠著風格獨具的LOGO,來客數達到預定目標的580%,更是社群媒體的熱議話題?◎學校因為新LOGO,締造網站觀看人次提高250%,入學學生增加200%!◎不同積雪形狀的刨冰店LOGO,在IG上造成轟動,店內大排長龍,連電視台也爭相報導?◎麻辣食堂的發麻舌頭,怪異又吸睛,客人紛紛上傳IG!◎只是小地方的超市品牌,用招牌「炸魷魚鬚」做出幽默LOGO,竟然老少通吃,連外地人都特地造訪?◎如何成為顧客口中口耳相傳的「很可愛的麵包店」?◎別小看眼科看診卡,好設計讓客人愛到永久保存!◎市立圖書館也能成為新的觀光景點?◎什麼樣的LOGO能激發員工向心力,連工作的安全背心都被員工要求一定要放上識別?◎單用文字設計的商店,空間趣味讓媒體一開幕就爭相採訪?◎伯爵茶品牌LOGO改版,從此頻繁舉辦特賣會?◎哪家企業創業70週年將公司名稱LOGO煥然一新,乘勢行銷,讓公司營業額連三季成長,連應徵人數也爆表?LOGO就是品牌門面,話題行銷的第一關,沒特色的LOGO讓你的事業輸在起跑點!本書囊括122家日本知名企業不藏私介紹,並收錄多款在線知名設計師作品,用實際成功案例,傳授讓業績長紅、增加海外市場、推廣潛在客層的好LOGO法則。▌日本人如何針對特定客層進行LOGO設計?書中用大量圖像介紹近年日本各行各業的LOGO及周邊商品的設計過程。這些設計是以什麼樣的世界觀做為目標?近幾年來,隨著老牌企業、老店的振興年輕化,盛行品牌的形象重塑及更新轉型。本書解說了每款LOGO的客層設定、設計概念和造型構想。▌日本各界的LOGO最新風格+最新趨勢精選日本各行各業122款最新品牌案例,橫跨「商店.餐廳」、「商品.品牌」、「建築.設施」、「企業.團體」、「活動.企劃案」5大領域。① 商店.餐廳─食堂、生活百貨、酒吧、甜點店、刨冰店、咖啡廳、書店、居酒屋、麵包店˙伊勢神宮周邊食堂,將神社聖獸奉為商店吉祥物˙僅靠店名文字霓虹燈管,將日本酒倉庫轉型為時髦風格酒吧˙宛如果物標本的水果甜點包裝,成功在社群媒體上引發話題˙LOGO字母上的可愛積雪,將品牌打造為年輕女性最愛的刨冰店② 商品.品牌─豬肉品牌、防災乾燥食品、家用生啤酒機、優級稻米、化妝品˙同時可作為LOGO與吉祥物的可愛小豬圖樣,既經濟也極富一體感˙將乾燥食品的既定形象煥然一新的時尚設計˙形似生啤酒拉霸把手的驚嘆號「!」LOGO,令人驚喜的質感科技好設計③ 建築.設施─旅館、神社、住商大樓、國際外語學校、農場、牙科、幼稚園˙利用所在地的美麗富士山發展LOGO印花,客房備品全讓旅客愛不釋手˙形狀有機又可愛的五芒星,化身為幼稚園內的各項設施指標④ 企業.團體─建築事務所、廣告公司、銀行、健檢服務、道路建設公司˙將「街」字化為象徵圖案,闡述道路建設公司為市鎮奔走的用心˙將牆壁與屋頂透視圖為金屬工業公司打造全新時髦形象,連續三季營業額向上成長⑤ 活動.企劃案─地景藝術祭、帕奧推廣、戲劇節、城市觀光指南、包裝設計工作坊˙節慶風格LOGO,表現輔具運動的精力充沛感˙以「碎裂面具下方的演員素顏」作為活動主視覺,呈現戲劇藝術特有的角色性格魅力˙帶有玩心的文具展LOGO,引發過路客對於期間限定活動的好奇
給東方人的設計美學教室——日本設計學院教科書——85個黃金法則=85個你該有的平面設計基本觀念原來,日本人這樣學平面設計!一開始就學對,學會日本平面設計的基本極簡留白|魔鬼細節|情報滿載|漫畫動感|細膩美學作者團隊包括「世界最美的書」設計銀獎得主——大森裕二附加滿滿的日本範例及延伸資訊▌不出國,就能學!學會日本平面設計的基本不是台灣哈日,而是日系美學和漢字字型對台灣設計人來說,實在是太棒的養分了。本書是日本設計學院使用的教科書,全書由三位日本老師撰寫,其中一位曾榮獲「世界最美的書」設計銀獎,帶領讀者入門,不出國就能學會日本平面設計的基本。如何做出像動漫、電玩的遊戲風版面?如何學會日系的極簡留白?如何做出資訊滿載的情報誌版面?如何做出自由編排的圖錄版面?如何在版面上運用日本人最擅長的人物角色?日本設計的配色觀為何?為什麼他們總是能把粉紅色配得恰到好處?漢字的字距行距,怎麼設定才好看?日本印刷流程為何?落版單和時程表怎麼標示?不說你不知,頁面其實具連續性又有檢索性,該如何善加利用?▌跟日本學習,建立平面設計的好基礎&好觀念全書循序漸進,從認識「進入設計世界」入手,進入「文字編排」、「色彩」、「造形和構成」、「編輯和排版」5大章節,不只教授基礎認識,更傳授許多日本設計特別在意的DESIGN KNOW-HOW:像是人物角色、商品顏色、一一講述從粉紅到黑白灰9大色系的配色祕訣、日文排版的禁忌、日本印刷流程、版面的故事性……讓你第一次做設計,就學對!原書名:《日本人就是這樣學平面設計:極簡留白|漫畫動感|情報滿載|魔鬼細節……的85黃金法則》
教你「平面創新風格」第一課幾何圖案, 比照片更簡潔,比插畫更有設計感●經典幾何──建立品牌專業感●簡約幾何──容易衍生周邊商品●彩色幾何──活動搶眼主視覺精確+專業+結構=極致之美主視覺+品牌識別&周邊,幾何設計最給力圖像不求人,有效放大商品獨特性無限延伸,更能發展獨家周邊商品!KIEHL’S禮盒∣日本黑白和服∣手工巧克力∣歐洲爵士音樂節∣北歐居家博覽會∣電音專輯∣資訊IT公司LOGO∣珠寶包裝──100個全球線上最新案例「數學展現了秩序、對稱和極限,這些正是美的極致形式。」──亞里斯多德▌為什麼幾何設計這麼給力?比照片更簡潔有力,比插畫更有設計感。點、線、面是很強大的視覺語言,想像空間大,專業性強、又容易創造周邊商品。嚴謹的數學原理,讓幾何設計變得非常精確、有結構感。無論它們是扁平風格的,飾有浮雕、嵌條、淺色塊,還是單個圖形或重複圖案,都有無限可能。▌強力主視覺+產品包裝+品牌識別&周邊書中從三大風格──黑白、極簡、彩色入手,搭配主視覺、產品設計、品牌識別&周邊等領域,挑選近百個視覺靈感案例──從拼布博覽會、北歐家飾展、爵士音樂節到藝術博覽會主視覺﹔設計工作室、化妝品公司、字型公司到資訊IT公司LOGO﹔珠寶、手工巧克力、廚房刀具、冰淇淋、文具等包裝設計。▌近百個幾何圖樣精采案例◎幾何圖樣無限重組,永不重複的拼布藝術──西班牙‧歐洲ARTIL拼布博覽會◎圖騰打造的人氣厚底短襪,成為電影節的熱門商品──新加坡SUPERMAMA x A Design Film Festival 2015 Tabi Socks電影節◎綢密的幾何疊加,電子精神隨圖騰躍動──法國卡昂Nördik Impakt獨立電子音樂節◎融合現實和超現實的搶眼櫥窗裝置──英國時尚櫥窗設計◎使用簡單幾何描繪魚與鳥、氣象符號等地理特色的包裝紙──瑞典Børk品牌包裝紙▌為文化活動、時尚品牌所好,席捲平面設計界這種平面設計風格起先只是為文化類活動、室內設計和時尚品牌所偏好。後來伴隨著「扁平化」風格(flat design)的流行和新技術所帶來的無限可能,幾何元素被廣泛運用到LOGO等各類平面設計中,最近更是延伸到了網頁設計。我們可以將這一風潮與1920年代相比擬,當時湧現了諸如立體主義(Cubism)、未來主義(Futurism)和包浩斯(Bauhaus)等以幾何造型為主的現代藝術風潮。這些風潮在1970年代時,相繼被重新發掘,當時非常流行圓形元素;1980年代,各種幾何圖形和色彩被大量使用。隨著電腦、網路和當代平面設計的發展,這個風正格逐漸地演變。▌幾何圖形,代表甚麼意義?˙圓形──沒有起點和終點的,它在每種文化中都代表著永恆性。˙方形──代表著穩定,是人們熟悉和信任的圖形,暗示著誠實。˙三角形──代表動態的張力和行動力。 ˙螺旋──意味著創造力,在很多生物體的自然生成模式中都可以找到,暗示著生長過程和進化。˙十字形──象徵著精神性和治癒能力。˙米印形──“※”代表著自我、自然、智慧和更高級的生物。▌新幾何風格學,線上專業這樣說① 黑白幾何──最經典,品牌LOGO、活動主視覺專業又搶眼。② 簡約幾何──經典之外,能凸顯個性,又不失風格。③ 彩色幾何──很適合包裝設計,色彩+幾何結構=吸睛商品。④ 建立品牌專業感──精確的結構之美,就是很專業。⑤ 容易衍生周邊商品──圖像延展性強,容易發展。⑥ 搶眼活動主視覺──圖片不求人,有效放大商品獨特性。原書名:《新幾何風格學:點線面就是最閃的主視覺&LOGO,周邊延伸最容易》
教你「平面創新風格」第一課幾何圖案, 比照片更簡潔,比插畫更有設計感●經典幾何──建立品牌專業感●簡約幾何──容易衍生周邊商品●彩色幾何──活動搶眼主視覺精確+專業+結構=極致之美主視覺+品牌識別&周邊,幾何設計最給力圖像不求人,有效放大商品獨特性無限延伸,更能發展獨家周邊商品!KIEHL’S禮盒∣日本黑白和服∣手工巧克力∣歐洲爵士音樂節∣北歐居家博覽會∣電音專輯∣資訊IT公司LOGO∣珠寶包裝──100個全球線上最新案例「數學展現了秩序、對稱和極限,這些正是美的極致形式。」──亞里斯多德▌為什麼幾何設計這麼給力?比照片更簡潔有力,比插畫更有設計感。點、線、面是很強大的視覺語言,想像空間大,專業性強、又容易創造周邊商品。嚴謹的數學原理,讓幾何設計變得非常精確、有結構感。無論它們是扁平風格的,飾有浮雕、嵌條、淺色塊,還是單個圖形或重複圖案,都有無限可能。▌強力主視覺+產品包裝+品牌識別&周邊書中從三大風格──黑白、極簡、彩色入手,搭配主視覺、產品設計、品牌識別&周邊等領域,挑選近百個視覺靈感案例──從拼布博覽會、北歐家飾展、爵士音樂節到藝術博覽會主視覺﹔設計工作室、化妝品公司、字型公司到資訊IT公司LOGO﹔珠寶、手工巧克力、廚房刀具、冰淇淋、文具等包裝設計。▌近百個幾何圖樣精采案例◎幾何圖樣無限重組,永不重複的拼布藝術──西班牙‧歐洲ARTIL拼布博覽會◎圖騰打造的人氣厚底短襪,成為電影節的熱門商品──新加坡SUPERMAMA x A Design Film Festival 2015 Tabi Socks電影節◎綢密的幾何疊加,電子精神隨圖騰躍動──法國卡昂Nördik Impakt獨立電子音樂節◎融合現實和超現實的搶眼櫥窗裝置──英國時尚櫥窗設計◎使用簡單幾何描繪魚與鳥、氣象符號等地理特色的包裝紙──瑞典Børk品牌包裝紙▌為文化活動、時尚品牌所好,席捲平面設計界這種平面設計風格起先只是為文化類活動、室內設計和時尚品牌所偏好。後來伴隨著「扁平化」風格(flat design)的流行和新技術所帶來的無限可能,幾何元素被廣泛運用到LOGO等各類平面設計中,最近更是延伸到了網頁設計。我們可以將這一風潮與1920年代相比擬,當時湧現了諸如立體主義(Cubism)、未來主義(Futurism)和包浩斯(Bauhaus)等以幾何造型為主的現代藝術風潮。這些風潮在1970年代時,相繼被重新發掘,當時非常流行圓形元素;1980年代,各種幾何圖形和色彩被大量使用。隨著電腦、網路和當代平面設計的發展,這個風正格逐漸地演變。▌幾何圖形,代表甚麼意義?˙圓形──沒有起點和終點的,它在每種文化中都代表著永恆性。˙方形──代表著穩定,是人們熟悉和信任的圖形,暗示著誠實。˙三角形──代表動態的張力和行動力。 ˙螺旋──意味著創造力,在很多生物體的自然生成模式中都可以找到,暗示著生長過程和進化。˙十字形──象徵著精神性和治癒能力。˙米印形──“※”代表著自我、自然、智慧和更高級的生物。▌新幾何風格學,線上專業這樣說① 黑白幾何──最經典,品牌LOGO、活動主視覺專業又搶眼。② 簡約幾何──經典之外,能凸顯個性,又不失風格。③ 彩色幾何──很適合包裝設計,色彩+幾何結構=吸睛商品。④ 建立品牌專業感──精確的結構之美,就是很專業。⑤ 容易衍生周邊商品──圖像延展性強,容易發展。⑥ 搶眼活動主視覺──圖片不求人,有效放大商品獨特性。原書名:《新幾何風格學:點線面就是最閃的主視覺&LOGO,周邊延伸最容易》
告別基礎&沒fu老梗,幫你提升點閱率&接案量《留白的設計美學》系列書,日本暢銷50萬本▌這一本最受歡迎,一上市立銷2萬冊!▌==只懂留白,還不夠,會做版面,太基礎==這一本,帶你學會日本最NEW清透版面訣竅只有輕快放鬆的視覺,才能匯集人氣和買氣!!你的版面太正經八百,給人壓力日本正流行──充滿隨興感的清爽畫面BN|海報|書封|版型|DM|網頁新設計Before & After 大不同,一針見血NG版+5款OK版+MORE延伸祕技! ▌給接案量和銷售量,需要升級的你~ 1. 有瓶頸的平面設計師 2. 書籍、DM、網頁、社群……編輯&小編 3. 設計系學生 4. 行銷、業務企劃 》》觸及14種常用主題──居家˙服裝˙精品˙食品˙活動˙甜點˙餐飲˙旅遊˙手錶˙展覽˙酒品˙美髮˙商務˙百貨》》提點15類日常設計──網站首頁|下載網頁|促購BN|百貨DM|店面菜單|折扣海報|講座傳單|展覽海報|燈箱廣告|雜誌封面|書店海報|季節促銷|新品上市|甜點包裝|餐飲POP老闆說一個字都不能刪!但資訊量太多,該怎辦?想讓標題更搶眼……?嗯…要怎麼做才好呢?想讓版面更可愛,除了放可愛素材,還能做什麼?我以為用黑色調統一版面最簡潔,結果看起來超單調無聊……明明照書做,為什麼我的設計還是看起來好死板?提案老是被打槍,接案有一搭沒一搭,快沒自信了嗚~我想掌握更多可以提升設計質感的訣竅!在掌握字型與留白要領後,平面設計師最大的煩惱就是無法突破現狀。不同類型有不同訴求,從訊息型的商務廣告、活動訊息到訴求質感的生活風格、奢華精品,從活動宣傳dm、咖啡店菜單、講座海報、商品傳單、雜誌封面到特賣會banner,書中都分門別類,一一傳授真正能打動人、吸引消費者的設計 know-how告訴你到底怎麼做,作品才有風格,案主業績好,讓你案子源源不絕▌升級你的設計腦,別再停留在老派LOW設計✕粗框搶眼 vs ○細線細框是王道✕漸層酷炫 vs ○條紋圓點超好用✕色塊清晰 vs ○水彩漸層有質感✕方框簡易 vs ○有機框形更有型▌原來平面設計也有潮流趨勢邊框和絲帶是最常見的細部裝飾,若想有品味,在使用這些元素時,就必須考量形狀、顏色,及所呈現的質感。設計是有潮流趨勢的,即便只是細部裝飾中的某個小細節,一旦形狀或是呈現手法過時,就會讓整個設計LOW掉~。而這幾年流行的是畫面清爽、充滿隨興感的設計趨勢。▌「簡單」跟「缺乏用心」截然不同,微調就有差的新感覺設計 Tips˙即使粗體字,只要做成中空字,就會變得輕巧˙將線條調整為粗細不一,能為版面增添變化˙運用圓點跟條紋,輕鬆感立刻UP˙善用手繪素材,有助親切感滿分˙寫實質感,能大幅增添商品質感&魅力˙刻意降低留白空間,版面熱鬧又有活力˙想要高級感,快用大理石紋理或立體效果▌前所未見,一本聚焦於細部裝飾的設計參考書本書將常見的困擾以及解決方法依照主題分類,透過6頁的篇幅來介紹各個範例,並說明細節修飾手法的發想可能、版面設計、字型選擇、配色,以及作品給人的印象等。●時尚風格(活動宣傳DM、咖啡店菜單…)●流行風格(特賣會橫幅廣告、店家傳單…)●自然風格(地方縣市宣傳海報、商品傳單…)●商管風格(研討會傳單、書籍POP廣告…)●公共設計風格(市民講座海報、手機App登陸頁面…)●少女風格(時尚雜誌封面、甜點外包裝…)●和風設計(日本酒活動傳單、日式料理POP廣告…)●季節性風格(暑期旅遊橫幅廣告、聖誕節蛋糕傳單…)●奢華風格(高級手錶廣告、度假飯店手冊…)等▌這些才是符合時下潮流的細節手法1. 隨興清爽2. 風格營造3. 質地修飾4. 強力資訊5. 文字裝飾6. 對比細節7. 觀看焦點8. 律動活潑
告別基礎&沒fu老梗,幫你提升點閱率&接案量《留白的設計美學》系列書,日本暢銷50萬本▌這一本最受歡迎,一上市立銷2萬冊!▌==只懂留白,還不夠,會做版面,太基礎==這一本,帶你學會日本最NEW清透版面訣竅只有輕快放鬆的視覺,才能匯集人氣和買氣!!你的版面太正經八百,給人壓力日本正流行──充滿隨興感的清爽畫面BN|海報|書封|版型|DM|網頁新設計Before & After 大不同,一針見血NG版+5款OK版+MORE延伸祕技! ▌給接案量和銷售量,需要升級的你~ 1. 有瓶頸的平面設計師 2. 書籍、DM、網頁、社群……編輯&小編 3. 設計系學生 4. 行銷、業務企劃 》》觸及14種常用主題──居家˙服裝˙精品˙食品˙活動˙甜點˙餐飲˙旅遊˙手錶˙展覽˙酒品˙美髮˙商務˙百貨》》提點15類日常設計──網站首頁|下載網頁|促購BN|百貨DM|店面菜單|折扣海報|講座傳單|展覽海報|燈箱廣告|雜誌封面|書店海報|季節促銷|新品上市|甜點包裝|餐飲POP老闆說一個字都不能刪!但資訊量太多,該怎辦?想讓標題更搶眼……?嗯…要怎麼做才好呢?想讓版面更可愛,除了放可愛素材,還能做什麼?我以為用黑色調統一版面最簡潔,結果看起來超單調無聊……明明照書做,為什麼我的設計還是看起來好死板?提案老是被打槍,接案有一搭沒一搭,快沒自信了嗚~我想掌握更多可以提升設計質感的訣竅!在掌握字型與留白要領後,平面設計師最大的煩惱就是無法突破現狀。不同類型有不同訴求,從訊息型的商務廣告、活動訊息到訴求質感的生活風格、奢華精品,從活動宣傳dm、咖啡店菜單、講座海報、商品傳單、雜誌封面到特賣會banner,書中都分門別類,一一傳授真正能打動人、吸引消費者的設計 know-how告訴你到底怎麼做,作品才有風格,案主業績好,讓你案子源源不絕▌升級你的設計腦,別再停留在老派LOW設計✕粗框搶眼 vs ○細線細框是王道✕漸層酷炫 vs ○條紋圓點超好用✕色塊清晰 vs ○水彩漸層有質感✕方框簡易 vs ○有機框形更有型▌原來平面設計也有潮流趨勢邊框和絲帶是最常見的細部裝飾,若想有品味,在使用這些元素時,就必須考量形狀、顏色,及所呈現的質感。設計是有潮流趨勢的,即便只是細部裝飾中的某個小細節,一旦形狀或是呈現手法過時,就會讓整個設計LOW掉~。而這幾年流行的是畫面清爽、充滿隨興感的設計趨勢。▌「簡單」跟「缺乏用心」截然不同,微調就有差的新感覺設計 Tips˙即使粗體字,只要做成中空字,就會變得輕巧˙將線條調整為粗細不一,能為版面增添變化˙運用圓點跟條紋,輕鬆感立刻UP˙善用手繪素材,有助親切感滿分˙寫實質感,能大幅增添商品質感&魅力˙刻意降低留白空間,版面熱鬧又有活力˙想要高級感,快用大理石紋理或立體效果▌前所未見,一本聚焦於細部裝飾的設計參考書本書將常見的困擾以及解決方法依照主題分類,透過6頁的篇幅來介紹各個範例,並說明細節修飾手法的發想可能、版面設計、字型選擇、配色,以及作品給人的印象等。●時尚風格(活動宣傳DM、咖啡店菜單…)●流行風格(特賣會橫幅廣告、店家傳單…)●自然風格(地方縣市宣傳海報、商品傳單…)●商管風格(研討會傳單、書籍POP廣告…)●公共設計風格(市民講座海報、手機App登陸頁面…)●少女風格(時尚雜誌封面、甜點外包裝…)●和風設計(日本酒活動傳單、日式料理POP廣告…)●季節性風格(暑期旅遊橫幅廣告、聖誕節蛋糕傳單…)●奢華風格(高級手錶廣告、度假飯店手冊…)等▌這些才是符合時下潮流的細節手法1. 隨興清爽2. 風格營造3. 質地修飾4. 強力資訊5. 文字裝飾6. 對比細節7. 觀看焦點8. 律動活潑
找出日系配色方程式 SOU˙SOU|三宅一生|KOKUYO|東急手創|文明堂|Pocchiri|松榮堂 二村大輔|水越智三|瓜生太郎|Noritake 服部一成|三重野龍|Kata Kata|小倉充子|橫尾忠則 》》每種成功商品都有專屬的配色公式《《 日系熱議設計大集合,破解日本配色密碼 運用日式設計提升商品好感度 是質感飆升還是「山寨感」提升? 讀懂好感配色趨勢,掌握暢銷配色法則 不是要你抄,是要你超越! 復古|極簡|可愛|前衛 100+商品實例 × 4大主流風格 產品定位∣風格選色∣CMYK+RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 ▌日系配色=質感提升──設計出狀況,調個配色,感覺就對了? 京都文創品牌SOU˙SOU、國民文具KOKUYO、京都Pocchiri口金包、文明堂蛋糕包裝盒,插畫家二村大輔、水越智三、瓜生太郎、Noritake,配色就是這麼舒服好看,讓人愛不釋手。日系配色有何魅力?日本人對「可愛」的理解如何早已超越這個世界好幾個次元?!除了可愛必修顯學外,復古、極簡、前衛,一樣超乎邏輯,厲害吸睛。 在台灣,大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計,版式很日式,字體很道地,但為何還是讓人一眼看破手腳,有種「說不上哪裡怪」的台式日本風?有時所有設計原封不動,調個配色,感覺就對了?最細微的配色調整往往讓人忽略,但卻正是扭轉設計的關鍵所在。 奢華感的配色適合哪種商品,何時該走可愛風;從「復古」配色就能找出「潮流感」配色;大膽運用不飽和色,就能同時兼顧「高級感」與「活潑鮮艷」;「紅與黑」是最被廣泛運用的日本經典配色組合;「透明」也是一種色,可以突顯色彩對比;「自然色」與「低明度」兩大日式配色利器,本書有精準色號配對! ▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表 從日本成功商品取經,快速配色三步驟: 1. 想好你的產品定位與色彩風格:復古、極簡、可愛、前衛 2. 擬定配色策略:雙色、三色、四色或多色 3. 進到本書快速配色索引表,直接輸出給你日本暢銷商品配色色號 ▌日式配色4大趨勢:復古、極簡、可愛、前衛 從日本當前4大「配色趨勢」入手,系統性地掌握配色法則。想好你的目標受眾,選定你的商品調性,翻開本書就能即刻配色。 【復古,有層次】──完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形 ˙完全復古「昭和復古」:從昭和時期經典配色取經,適用於懷舊訴求的產品與店鋪。 ˙融合式復古「Amekaji」:具有日本特色的美式休閒風,常用於時裝,如機車裝、工裝、軍裝、牛仔裝。 ˙復古於無形「民族特技」:最國際化、最現代化的日本設計,其潮感爆表的關鍵,往往在於暗藏了復古到不行的配色:白、黑、赤、青,搭配調低明度或增加灰度,適用所有訴諸高級感的商品。 【極簡,不冰冷】──越高級越簡約 vs 平民的高級感 打造高級感的方法有很多,最簡練直接的方法就是「用色選擇」。 ˙北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊,日式極簡風則以「原木色」為參照點,發展各種自然乾淨的中性色彩。 ˙從生活必需品米糠油到高檔禮品「越乃寒梅」清酒,從純色、多色、留白到漸變色,極簡配色比你想得「鮮豔豐富」得多! 【可愛,卡哇伊】──該可愛的東西日本從不缺席,不該可愛的東西日本也「從不放過」! 最嚴肅的場合如2020東京奧運,都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風,日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元! ˙從杯緣子等小物,到魚乾、和菓子、白米等日常食品,甚至本該「超級無聊」的政府文宣品、警告標語,都有著日本人忍不住的可愛風。 ˙「可愛風」正是日本影響範圍最廣、最具代表性的風格,是學習日式配色風格的必修顯學。 【前衛,不小眾】──從「正統」日式配色叛逃:高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流 ˙平野甲賀的「甲賀怪怪體」、橫尾忠則的「惡趣味拼貼」、服部一成的《流行通信》,大師們的極端用色,如何既私密個人又能端上檯面? ˙如何同時「既搶眼又親和」,並漸漸流入日本的尋常商品設計,廣受歡迎?艷俗、螢光、粗魯的色塊,超乎常識的配色邏輯有規則。 ▌成功商品齊聚,歸納暢銷配色公式 你的商品要賣給誰?店鋪空間要傳達怎樣格調?所有設計元素中「配色」或許最抽象、最難捉摸,卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數,色彩成千上萬,如何為每個商品找到「對的配色」?本書齊集包羅萬象的日本成功商品,歸納暢銷配色公式: 》》無所不在的日常設計 APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩…… 》》千變萬化的產品領域 居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨…… (原書名:《日本暢銷配色法則:入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格,找到專屬配色公式》)
【大師級解密,破譯日本版面美學】 最好用的分解圖 × 原創者專業解析 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 大師帶你看懂法則背後的創作原理 群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣ 留白∣對稱或重覆∣色域選擇 這些「基礎問題」,都是破解千變萬化的日式版面之道 不只驚嘆日式版面的破格演出,各類平面領域一道通關 100+商業案例 × 5大版面要素分解圖 再輕飄的風格都能緊緊抓住,再蹦跳的風格都有規則可循 ▌沒學會,每次設計都要重新來 各種平面設計領域一次打通,從電影海報、書籍設計到餐廳menu、音樂節門票、保養品、服飾品牌廣告、徽章設計,各行各業,各種風格,各種平面大小,一一示範拆解千變萬化的日本版面之道。如何讓落落長文案秒變最有力的「圖像表現」?商標位置怎麼放?字體風格怎樣與產品搭配?色彩如何表達商品訴求?俗艷的漸變色有哪幾種「正確使用方式」?如何使用超過十種顏色,版面依然乾淨?不同商品的適用色域其實有跡可循?「留白」不是唯一妙計?學會日本也很會的超密麻排版才是真高手?留白何時用於突顯焦點,何時用於締造想像空間?字體的筆劃撇捺怎麼拉,才能給出正確心理暗示? ▌8大平面手法,活潑運用,變化無窮 重複──相同元素重複布局。 近似──多個相似元素組合,形成相關性。 漸變──一個元素有規律地變化。 放射──以一點或多點為中心,向四處擴散或向中心聚集。 軸向──將模組元素布局於中心點周圍或其兩側。 密集──基本元素自由排列,形成疏密不一的畫面。 對比──任何的大小、方向、疏密、虛實、造型、色彩、肌理等都能構成對比效果。 節奏──重複的主題或元素在規則或不規則的間隔上出現。 「不會固定持續地喜好單一的價值觀,這也是日式審美意識的特色吧。」 ▌分解圖畫出來,秒懂日式版面法則 日式版面風格為何跨度如此大?可極簡療癒,也可極盡華麗搞怪,該正經時又能質感超群。日式版面超前時代一小步的破格驚艷感,並不只是「民族特技」;從「平面構成、文字排版、色彩、留白、圖像」五大排版要素,從布局、幾何規劃到文字方向,直接畫給你看,一目瞭然,破譯日本版面美學: ‧圖像如何超魄力?試試將圖像反過來當成「尺規」,用圖像來定義版面配置 ‧文字滿版縱橫還能「超整齊」又「超易讀」?其中暗含了「負空間」的運用 ‧版面如何強勢擄獲視覺?試試將本該隱形的排版法則直接「具像化」 ‧文字の魄力不猶豫:大膽加底線、加橫幅、或讓字直接超出版面 ‧文字の低調即亮點:思索版面的視覺閱讀順序,就能在版面最低調處找到最亮眼的位置 ‧系列海報中一眼即辨的「孿生感」從何而來?請大膽套用「互補色」 ‧版面中的寫實照片太過突兀?看日式版面如何讓它「圖像式地」與版面融合 ▌五大排版要素,深入日式版面邏輯 ‧版面構成 「重覆、近似、漸變、放射、軸向、密集、對比、節奏」等版面技巧如何排列組合?採用「對角構圖」就能為平面創造出布料般的「密織感」?為何要用「□△○」幾何圖形創造「網格中的網格」?當版面上文案滿布,利用「重複」與「字體大小對比」,落落長文案秒變最有力的「圖像表現」! ‧字體排版 字體圖符化的訣竅就藏在「傳統寫法」裡?書籍內頁設計如何呼應封面設計?字的哪種「排列隊形」可以創造千斤壓頂感?字體的筆劃撇捺怎麼拉,才能給出正確心理暗示?時下流行的中英融合字如何做到「絕不硬拗」? ‧色彩 如何利用色塊的組合與對比打造海報的「空間感」?俗艷的漸變色有哪幾種「正確使用方式」?哪種形狀的構圖與配色,適合創造「鏡象感」?復古風配色搭上Risograph印刷機的「錯位」效果,是內行人必懂的超絕應用?使用超過十種顏色,版面依然乾淨明亮?日式版面如何思考色彩與印刷材質效果? ‧留白 留白不是憑直覺,利用網格來「算」留白比例?留白時的視覺焦點與視覺動線如何安排?留白何時用於突顯焦點,何時用於締造想像空間? ‧配圖 圖像看起來好像在動,Z字排列+「近大遠小」概念就能創造縱深動感?如何有效運用主視覺旁的「裝飾性紋樣」?圖像細節刻意缺失,更能增加想像空間?「像素」除了是風格,也要能是版面各元素間的「過渡」?華麗圖像沒祕密,一個圖像竟能同時採用「手寫字、手繪插圖、向量繪圖、產品實物照」超雜燴手法?
【大師級解密,破譯日本版面美學】 最好用的分解圖 × 原創者專業解析 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 大師帶你看懂法則背後的創作原理 群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣ 留白∣對稱或重覆∣色域選擇 這些「基礎問題」,都是破解千變萬化的日式版面之道 不只驚嘆日式版面的破格演出,各類平面領域一道通關 100+商業案例 × 5大版面要素分解圖 再輕飄的風格都能緊緊抓住,再蹦跳的風格都有規則可循 ▌沒學會,每次設計都要重新來 各種平面設計領域一次打通,從電影海報、書籍設計到餐廳menu、音樂節門票、保養品、服飾品牌廣告、徽章設計,各行各業,各種風格,各種平面大小,一一示範拆解千變萬化的日本版面之道。如何讓落落長文案秒變最有力的「圖像表現」?商標位置怎麼放?字體風格怎樣與產品搭配?色彩如何表達商品訴求?俗艷的漸變色有哪幾種「正確使用方式」?如何使用超過十種顏色,版面依然乾淨?不同商品的適用色域其實有跡可循?「留白」不是唯一妙計?學會日本也很會的超密麻排版才是真高手?留白何時用於突顯焦點,何時用於締造想像空間?字體的筆劃撇捺怎麼拉,才能給出正確心理暗示? ▌8大平面手法,活潑運用,變化無窮 重複──相同元素重複布局。 近似──多個相似元素組合,形成相關性。 漸變──一個元素有規律地變化。 放射──以一點或多點為中心,向四處擴散或向中心聚集。 軸向──將模組元素布局於中心點周圍或其兩側。 密集──基本元素自由排列,形成疏密不一的畫面。 對比──任何的大小、方向、疏密、虛實、造型、色彩、肌理等都能構成對比效果。 節奏──重複的主題或元素在規則或不規則的間隔上出現。 「不會固定持續地喜好單一的價值觀,這也是日式審美意識的特色吧。」 ▌分解圖畫出來,秒懂日式版面法則 日式版面風格為何跨度如此大?可極簡療癒,也可極盡華麗搞怪,該正經時又能質感超群。日式版面超前時代一小步的破格驚艷感,並不只是「民族特技」;從「平面構成、文字排版、色彩、留白、圖像」五大排版要素,從布局、幾何規劃到文字方向,直接畫給你看,一目瞭然,破譯日本版面美學: ‧圖像如何超魄力?試試將圖像反過來當成「尺規」,用圖像來定義版面配置 ‧文字滿版縱橫還能「超整齊」又「超易讀」?其中暗含了「負空間」的運用 ‧版面如何強勢擄獲視覺?試試將本該隱形的排版法則直接「具像化」 ‧文字の魄力不猶豫:大膽加底線、加橫幅、或讓字直接超出版面 ‧文字の低調即亮點:思索版面的視覺閱讀順序,就能在版面最低調處找到最亮眼的位置 ‧系列海報中一眼即辨的「孿生感」從何而來?請大膽套用「互補色」 ‧版面中的寫實照片太過突兀?看日式版面如何讓它「圖像式地」與版面融合 ▌五大排版要素,深入日式版面邏輯 ‧版面構成 「重覆、近似、漸變、放射、軸向、密集、對比、節奏」等版面技巧如何排列組合?採用「對角構圖」就能為平面創造出布料般的「密織感」?為何要用「□△○」幾何圖形創造「網格中的網格」?當版面上文案滿布,利用「重複」與「字體大小對比」,落落長文案秒變最有力的「圖像表現」! ‧字體排版 字體圖符化的訣竅就藏在「傳統寫法」裡?書籍內頁設計如何呼應封面設計?字的哪種「排列隊形」可以創造千斤壓頂感?字體的筆劃撇捺怎麼拉,才能給出正確心理暗示?時下流行的中英融合字如何做到「絕不硬拗」? ‧色彩 如何利用色塊的組合與對比打造海報的「空間感」?俗艷的漸變色有哪幾種「正確使用方式」?哪種形狀的構圖與配色,適合創造「鏡象感」?復古風配色搭上Risograph印刷機的「錯位」效果,是內行人必懂的超絕應用?使用超過十種顏色,版面依然乾淨明亮?日式版面如何思考色彩與印刷材質效果? ‧留白 留白不是憑直覺,利用網格來「算」留白比例?留白時的視覺焦點與視覺動線如何安排?留白何時用於突顯焦點,何時用於締造想像空間? ‧配圖 圖像看起來好像在動,Z字排列+「近大遠小」概念就能創造縱深動感?如何有效運用主視覺旁的「裝飾性紋樣」?圖像細節刻意缺失,更能增加想像空間?「像素」除了是風格,也要能是版面各元素間的「過渡」?華麗圖像沒祕密,一個圖像竟能同時採用「手寫字、手繪插圖、向量繪圖、產品實物照」超雜燴手法?
找出日系配色方程式 SOU˙SOU|三宅一生|KOKUYO|東急手創|文明堂|Pocchiri|松榮堂 二村大輔|水越智三|瓜生太郎|Noritake 服部一成|三重野龍|Kata Kata|小倉充子|橫尾忠則 》》每種成功商品都有專屬的配色公式《《 日系熱議設計大集合,破解日本配色密碼 運用日式設計提升商品好感度 是質感飆升還是「山寨感」提升? 讀懂好感配色趨勢,掌握暢銷配色法則 不是要你抄,是要你超越! 復古|極簡|可愛|前衛 100+商品實例 × 4大主流風格 產品定位∣風格選色∣CMYK+RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 ▌日系配色=質感提升──設計出狀況,調個配色,感覺就對了? 京都文創品牌SOU˙SOU、國民文具KOKUYO、京都Pocchiri口金包、文明堂蛋糕包裝盒,插畫家二村大輔、水越智三、瓜生太郎、Noritake,配色就是這麼舒服好看,讓人愛不釋手。日系配色有何魅力?日本人對「可愛」的理解如何早已超越這個世界好幾個次元?!除了可愛必修顯學外,復古、極簡、前衛,一樣超乎邏輯,厲害吸睛。 在台灣,大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計,版式很日式,字體很道地,但為何還是讓人一眼看破手腳,有種「說不上哪裡怪」的台式日本風?有時所有設計原封不動,調個配色,感覺就對了?最細微的配色調整往往讓人忽略,但卻正是扭轉設計的關鍵所在。 奢華感的配色適合哪種商品,何時該走可愛風;從「復古」配色就能找出「潮流感」配色;大膽運用不飽和色,就能同時兼顧「高級感」與「活潑鮮艷」;「紅與黑」是最被廣泛運用的日本經典配色組合;「透明」也是一種色,可以突顯色彩對比;「自然色」與「低明度」兩大日式配色利器,本書有精準色號配對! ▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表 從日本成功商品取經,快速配色三步驟: 1. 想好你的產品定位與色彩風格:復古、極簡、可愛、前衛 2. 擬定配色策略:雙色、三色、四色或多色 3. 進到本書快速配色索引表,直接輸出給你日本暢銷商品配色色號 ▌日式配色4大趨勢:復古、極簡、可愛、前衛 從日本當前4大「配色趨勢」入手,系統性地掌握配色法則。想好你的目標受眾,選定你的商品調性,翻開本書就能即刻配色。 【復古,有層次】──完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形 ˙完全復古「昭和復古」:從昭和時期經典配色取經,適用於懷舊訴求的產品與店鋪。 ˙融合式復古「Amekaji」:具有日本特色的美式休閒風,常用於時裝,如機車裝、工裝、軍裝、牛仔裝。 ˙復古於無形「民族特技」:最國際化、最現代化的日本設計,其潮感爆表的關鍵,往往在於暗藏了復古到不行的配色:白、黑、赤、青,搭配調低明度或增加灰度,適用所有訴諸高級感的商品。 【極簡,不冰冷】──越高級越簡約 vs 平民的高級感 打造高級感的方法有很多,最簡練直接的方法就是「用色選擇」。 ˙北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊,日式極簡風則以「原木色」為參照點,發展各種自然乾淨的中性色彩。 ˙從生活必需品米糠油到高檔禮品「越乃寒梅」清酒,從純色、多色、留白到漸變色,極簡配色比你想得「鮮豔豐富」得多! 【可愛,卡哇伊】──該可愛的東西日本從不缺席,不該可愛的東西日本也「從不放過」! 最嚴肅的場合如2020東京奧運,都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風,日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元! ˙從杯緣子等小物,到魚乾、和菓子、白米等日常食品,甚至本該「超級無聊」的政府文宣品、警告標語,都有著日本人忍不住的可愛風。 ˙「可愛風」正是日本影響範圍最廣、最具代表性的風格,是學習日式配色風格的必修顯學。 【前衛,不小眾】──從「正統」日式配色叛逃:高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流 ˙平野甲賀的「甲賀怪怪體」、橫尾忠則的「惡趣味拼貼」、服部一成的《流行通信》,大師們的極端用色,如何既私密個人又能端上檯面? ˙如何同時「既搶眼又親和」,並漸漸流入日本的尋常商品設計,廣受歡迎?艷俗、螢光、粗魯的色塊,超乎常識的配色邏輯有規則。 ▌成功商品齊聚,歸納暢銷配色公式 你的商品要賣給誰?店鋪空間要傳達怎樣格調?所有設計元素中「配色」或許最抽象、最難捉摸,卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數,色彩成千上萬,如何為每個商品找到「對的配色」?本書齊集包羅萬象的日本成功商品,歸納暢銷配色公式: 》》無所不在的日常設計 APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩…… 》》千變萬化的產品領域 居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨…… (原書名:《日本暢銷配色法則:入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格,找到專屬配色公式》)
教你「用風格為品牌賺錢」的第一課 從名片、提袋、包裝到周邊商品,都是讓人手滑的好設計 大冒新商機的4大領域──飲食˙時尚˙IT˙文化 學會設計好LOGO,讓你放大商品的獨特性格! 增加品牌風格感染力! 迪士尼、Apple、Toyota、麥當勞、Johnnie Walker─合作工作室不藏私 好LOGO的風格+趨勢,收錄全球111種類型案例,視覺靈感目錄大全 ▌為什麼有風格的LOGO,會賺錢? 同樣賣咖啡,為何大家出國必喝Blue Bottle,還把馬克杯也買回家?雙十國慶新LOGO,不只讓網友捨不得滑走,甚至連國慶小物都被敲碗,問說:「有賣嗎?」好LOGO再進化,光是設計已不夠!有風格、有個性,才能冒出頭,成為同溫層間勸敗轉貼的新歡,甚至連周邊商品,都一不小心手滑下單。 ▌新LOGO風格學,線上專業這樣說 ① 尋找靈感──不苦等靈感敲門,先用關鍵字搜尋,再用字體先試試。 ② 魔鬼細節──追求完美字形間距,對齊上的微調整,更要注意正負空間處理。確認字間數值是否合適?曲線是否完美無節點?比例是否恰當?符號和文字的排版是否精確?甚至註冊商標符號®在商標中的位置是否恰到好處……等。 ③ 最佳工具──善用網格系統來梳理整理設計。尤其是表現信賴、安全、功能等特質時,網格和幾何輔助會更顯重要。 ④ 定位溝通──傾聽顧客,要盡可能獲得多且詳細的資訊,再以這些資訊為基礎,找到關鍵字畫草圖。 ⑤ 載體通用──不能光欣賞LOGO本身,要留意它用在名片、包裝或廣告上時,是否平衡? ▌哪些領域,正在大冒商機,正需好LOGO 本書精選全球111種案例,「飲食」、「時尚」、「IT」、「文化」,4大領域的風格LOGO。 ① 飲食類─主廚餐廳、創意料理、烘焙坊、咖啡廳、飯店、生鮮、食品、酒類 .南美啤酒擬人化,讓消費者挑選他愛的角色 .渡假飯店融合無敵海景,將天然資源化為品牌號召力 .海鮮食品,以三角網格創造波光粼粼的海洋既視感 .日本烘焙坊,把店名開頭B字母變身吐司麵包 .日本木耳把真菌圖像化,延展出70款幾何圖形 .北歐料理,把路牌融入招牌,記住店名就記住地址 .店名「米時」,大玩雙關語,國字米變身時鐘指針,分享米食時光 ② 時尚類─日本服飾、健身服飾、大尺碼、皮件、首飾、美妝、沙龍 .日本美髮沙龍,字母畫嵌入剪刀,品牌服務性質一目了然 .荷蘭服飾商標大玩網格變化,十款設計異中有同 .日本美髮將字母化身鳥窩,探頭小鳥令人小確幸破錶 ③ IT類─行動支付、線上媒體、人工智慧、票務平台、網路行銷、搜尋訂購APP .開關按鈕置入防護盾牌,安防監控零失誤 .新創產業咖啡訂購APP,WiFi變身拉花奶泡 .雜訊突波黑白像素,統一設計讓網路行銷人人懂 .PIN碼解鎖圖像入商標,歐洲行動支付很安全 ④ 文化類─博物館、藝術空間、藝術節、電影公司、歌劇院、學校課程 .黃金比例,塑造芬蘭文化藝術組織經典感 .是字母也是圖框,靈活的商標容器,精準傳達教育可塑性 .水面倒影的創意字,成為奧地利湖畔音樂節的關鍵字 .極簡風格設計,墨西哥藝術節將現代藝術再拉近年輕世代 .電影銀幕商標化,電影節可大可小的靈活載體
教你「用風格為品牌賺錢」的第一課 從名片、提袋、包裝到周邊商品,都是讓人手滑的好設計 大冒新商機的4大領域──飲食˙時尚˙IT˙文化 學會設計好LOGO,讓你放大商品的獨特性格! 增加品牌風格感染力! 迪士尼、Apple、Toyota、麥當勞、Johnnie Walker─合作工作室不藏私 好LOGO的風格+趨勢,收錄全球111種類型案例,視覺靈感目錄大全 ▌為什麼有風格的LOGO,會賺錢? 同樣賣咖啡,為何大家出國必喝Blue Bottle,還把馬克杯也買回家?雙十國慶新LOGO,不只讓網友捨不得滑走,甚至連國慶小物都被敲碗,問說:「有賣嗎?」好LOGO再進化,光是設計已不夠!有風格、有個性,才能冒出頭,成為同溫層間勸敗轉貼的新歡,甚至連周邊商品,都一不小心手滑下單。 ▌新LOGO風格學,線上專業這樣說 ① 尋找靈感──不苦等靈感敲門,先用關鍵字搜尋,再用字體先試試。 ② 魔鬼細節──追求完美字形間距,對齊上的微調整,更要注意正負空間處理。確認字間數值是否合適?曲線是否完美無節點?比例是否恰當?符號和文字的排版是否精確?甚至註冊商標符號®在商標中的位置是否恰到好處……等。 ③ 最佳工具──善用網格系統來梳理整理設計。尤其是表現信賴、安全、功能等特質時,網格和幾何輔助會更顯重要。 ④ 定位溝通──傾聽顧客,要盡可能獲得多且詳細的資訊,再以這些資訊為基礎,找到關鍵字畫草圖。 ⑤ 載體通用──不能光欣賞LOGO本身,要留意它用在名片、包裝或廣告上時,是否平衡? ▌哪些領域,正在大冒商機,正需好LOGO 本書精選全球111種案例,「飲食」、「時尚」、「IT」、「文化」,4大領域的風格LOGO。 ① 飲食類─主廚餐廳、創意料理、烘焙坊、咖啡廳、飯店、生鮮、食品、酒類 .南美啤酒擬人化,讓消費者挑選他愛的角色 .渡假飯店融合無敵海景,將天然資源化為品牌號召力 .海鮮食品,以三角網格創造波光粼粼的海洋既視感 .日本烘焙坊,把店名開頭B字母變身吐司麵包 .日本木耳把真菌圖像化,延展出70款幾何圖形 .北歐料理,把路牌融入招牌,記住店名就記住地址 .店名「米時」,大玩雙關語,國字米變身時鐘指針,分享米食時光 ② 時尚類─日本服飾、健身服飾、大尺碼、皮件、首飾、美妝、沙龍 .日本美髮沙龍,字母畫嵌入剪刀,品牌服務性質一目了然 .荷蘭服飾商標大玩網格變化,十款設計異中有同 .日本美髮將字母化身鳥窩,探頭小鳥令人小確幸破錶 ③ IT類─行動支付、線上媒體、人工智慧、票務平台、網路行銷、搜尋訂購APP .開關按鈕置入防護盾牌,安防監控零失誤 .新創產業咖啡訂購APP,WiFi變身拉花奶泡 .雜訊突波黑白像素,統一設計讓網路行銷人人懂 .PIN碼解鎖圖像入商標,歐洲行動支付很安全 ④ 文化類─博物館、藝術空間、藝術節、電影公司、歌劇院、學校課程 .黃金比例,塑造芬蘭文化藝術組織經典感 .是字母也是圖框,靈活的商標容器,精準傳達教育可塑性 .水面倒影的創意字,成為奧地利湖畔音樂節的關鍵字 .極簡風格設計,墨西哥藝術節將現代藝術再拉近年輕世代 .電影銀幕商標化,電影節可大可小的靈活載體