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口慾之外：當代飲食文化之精神分析觀點
● 食物是每個人最早使用的語言，母親藉由餵奶傳達照顧，嬰兒藉由喝奶表達接收，我們每個人終其一生，無時無刻不用食物說話。● 有一個評論美食常見的關鍵字是「療癒」。正如「回憶」於精神分析之應用，探尋記憶的美食以及美食的回憶，也因此有了療癒的意義。● 每個人都擁有一種屬於自己的「鄉愁食物」，這類食物往往不僅關乎味覺偏好，更深刻地牽動個體的成長脈絡與家庭經驗。● 在華人餐桌上，食物不僅是生理需求的滿足，更承載著深層的心理意涵與文化象徵……，傳遞著情感的依附與社會的規範。● 在診療室中我們可以把「症狀」像食物一樣吃掉，這是所謂的問題解決導向，在餐桌上我們也可以把「食物」像症狀一樣還原，如精神分析那樣走向一個探索與發現的過程。法國美食家薩瓦蘭說：「告訴我你吃什麼，我就知道你是怎麼樣的人。」「吃」是生物最基本的生存本能，對人的心智來說，它帶來了什麼樣的驅力？又對一個人以及他的心智世界產生什麼樣的影響？嬰兒吸吮媽媽的乳房，開啟了嬰兒與世界最初始的連結，客體與我發生關係......從獲取食物飽腹的滿足到口腔反覆咀嚼所感受到的快感，生命的延續、感官的享樂與關係的建立，敲開了我們對於心靈最初始愉悅來源的好奇，心智的經驗與思慮的活化於焉展開。由此，我們開始思考「吃什麼」以及「如何吃」的問題。我們即將以精神分析的思考觀點來開啟對於當代各種多元的餐飲文化的觀察，並且論述這些觀察內涵背後可能有所關聯的人類心理意義與動機。
精神分析看時間的流與轉：臺灣精神分析學會二十週年年會暨學術研討會專刊
臺灣精神分析學會成立二十週年了！在這個特別的日子裡，學會精心策劃出一趟時間之旅。旅途中，我們將能一起學習精神分析中關於時間的各種樣貌。首先是有情的人間在無情的時間中如何遭遇到未知與不可知的驚悚；接著從網路遊戲的迴圈與文學創作的變遷中，觀察人們身在其中的時間感知與必然重覆的心智狀態；再來是透過全球化視野，從當紅動畫題材與原住民民族誌的角度來探討跨文化的情感與認同；最後透過文學與精神分析的對話，從佛克里斯到普魯斯特，解答學會與學不會的時間之謎，將扁平困頓的時間牢籠，轉化為綿延開放的時間。我們誠摯邀請您一同進入時間的流與轉。
紅房子 The Red House
✿✿✿中英雙語繪本童書。✿✿✿台法文化獎、文化部文協獎章、臺北文化獎得主羅斌的第四本創作童書。✿✿✿以原創畫作搭出舞台，亞洲偶戲專家在紙本上以中英雙語講一個動人的故事。
永不止息的自我追尋：台灣文學的反叛與憂鬱
精神分析中的青春期，意味著反叛，意味著自我追尋與獨立，也意味著改變的可能。台灣，一個青春期的海島，還來不及哀悼光復所帶來的巨大失落，就先被戒嚴的巨手摀住了嘴。有人開始反叛，有人陷入憂鬱，有人被迫沉默，就用文字發聲。戒嚴解除後的時代，人們開始反叛其餘種種，比如父權、性別枷鎖、婚姻、家庭與宿命，其餘的人們則開始療傷，一場放了太久的傷。而文學，總能忠實地反映時代。於是我們有了反抗噤聲的現代主義文學，反抗性別枷鎖的同志文學，反抗傳統文類的散文詩，以及眾多反叛與憂鬱並存的文學作品。當我們能直面失落，傷口就有癒合的可能，當我們還能反叛，憂鬱就還不會降臨。文學本身就是一種反叛，一種憂鬱，一場永不止息的自我追尋。● 過去總以為，照著前人的話做，人生終究柳暗花明，然而總是：這裡不夠再加一點，這裡不行再疊一些！曾幾何時，一路累加的重重枷鎖堆成了個荒腔走板的違章建築。層層鋼筋板模之內的迷茫雙眼逆光往縫隙外看：「我是啥人？我置叨位？安呢，甘丟？」何玟珒《那一天我們跟在雞屁股後面尋路》的各路主人翁，在陰影幢幢的家族信仰中、在變化萬千的身體意象裡、在生與死之間，有著或隱微或爆發的逆反，終是試著為原初的感受發聲。而林楷倫在《偽魚販指南中》，描繪了他從家庭枷鎖中的掙脫，試著將偽與真串連，發展出了同時作為「真心純情好魚販」及「寫作者」的新生命樣態指南。（陳凱婷）● 陳思宏的《鬼地方》寫鬼也寫地方歷史，寫人也寫心靈地景。小說透過回望家族過往的秘密與創傷，同時隱喻台灣作為一座「鬼島」所經歷的種種暴力與苦難。藉由精神分析及酷兒理論的概念，討論小說所刻劃關於父子關係、女性的生命情境、同性戀的不可言說，以及白色恐怖等議題，探討幻想與現實、過去與當下、虛構與歷史之間的辯證。（陳昌偉/蔡孟哲）● 戒嚴時期的霸權歷史是漢人史，是男性史，是異性戀史，凡是屬於霸權殖民地上的異端必得驅逐，於是孽子裡的阿青走進了新公園，而《鬼地方》、《樓上的好人》中的陳家小兒子將自我放飛出海島小城。罷家去國似乎暗示著對父權傳統的反叛、對過度理想化父親的主動棄絕，然而這群重生於新王國中的孽子們卻不約而同地回首、嘶聲控訴：媽媽不見了。母親們都跟其他男人跑了，滋養的乳房終究壯碩了誰？看似墮落的母神們，矛盾地成為了孽子們的真實認同，於是真正墮落的又到底是誰？（蔡佑俞）● 海是靜謐、是喧鬧、是生機、是誘惑、是危險、是神秘、甚至是禁忌，提供豐富營養的是她，吞噬掉一切不留餘地的也是她。生活在陸地上的人類，再怎麼想潛進、嬉游、馳騁於海，也有極限，到達某個不得不抽身的時刻，人必須離開深邃的海。身為海洋民族的台灣之子們，實際上並未相對地親近大海，台灣有近半數的人口不諳水性，對海充滿矛盾與衝突……。如果大海能夠喚回曾經的愛，那大約是她海納了我們的憂鬱與反叛。廖鴻基《最後的海上獵人》，書名中「最後的」三字，標誌出近百年來以秋風為記、北風浪為戰帖，白肉旗魚與獵人的海上對決，沒落中。展福號的三位鏢手-海湧伯、粗勇仔、清水，分別在各自的憂鬱中沉浮掙扎，我們透過作家的逆風書寫，虛擬一場與海分離又結合的實境。（劉依盈）● 詩，對許多人來說，是神祕的，有時甚至是晦澀的。詩的邏輯性較不明確，曖昧性高，創作過程類似診療室裡的自由聯想，是一種潛意識的語言。夏宇以詩為媒介，不斷地反叛、解構與重組，她曾打散一本詩集中的文字，再依照非文字性的邏輯，重新拼貼出另一部作品。此過程含有找尋的意味，詩人在找的究竟是什麼？是不存在的烏托邦，還是「找尋」的過程本身？精神分析裡的青春期，也是一趟不斷尋找與衝撞的旅程，終點站為自我定位的完成。每個人步伐不一，有時青春期會拉得很長，有人會停留在中途，不斷回望童年似曾存在過的烏托邦。究竟長大意味著什麼，長大的過程中什麼悄悄地死了，什麼又暗中活了下來？反叛，會讓已逝的復活，活著的消失嗎？也許文學，是一趟尋找烏托邦的旅程，正因烏托邦不存在，令文學得以存在。（謝孟婷）● 山，對近數百年間來到台灣的移民而言，一直是個禁忌：從早期模糊概念裡的「番地」、到日本官方清楚界定的危險「蕃地」，再到戰後戒嚴論述中的匪諜窩藏之處。歷代的統治者想方設法在人和山之間劃線。然而，從鹿野忠雄到戰後的鍾理和、鍾肇政……再到更後來的拓拔斯‧塔馬匹瑪、楊南郡、劉克襄、吳明益……台灣歷代作家不斷跨越那條線，在高山深谷裡尋找那個在被切掉前原本與山連結的自己。本文比較鍾肇政的《高山組曲》與甘耀明的《邦查女孩》，試圖探索甘耀明筆下的山所映照出的這個時代的心靈。（周仁宇）● 以宋澤萊《糶穀日記》、七等生《散步到黑橋》與舞鶴《微細的一線香》，三位台灣作家的三篇小說，呈現這土地上的人情世故。思索後世讀者心理真實和歷史事實的交織。精神分析的construction是「建構」，可以說是「虛構」嗎？小說早就承認自己是「虛構」起家，創作了很多真實，心理真實。久而久之，卻可能變成認識那時代的歷史事實？大家熟知，診療室裡個案說外頭發生的故事時，我們通常設法聽成並想像成，傳遞著什麼「移情」？這項技藝的修習，是臨床訓練的重要過程，但有個「界限」問題，出了診療室後，小說電影戲劇的作者和劇情，並不是我們的患者，我們談這些需要多想些什麼嗎？精神分析如亞當菲立普說的，「精神分析是實踐的詩」嗎？那需要摸索什麼「反移情」嗎？以文學做為抵抗是個重要想法，但要抵抗什麼呢？這種抵抗，和精神分析發現的「阻抗」有什麼關係嗎？是否年輕時抵抗，後來人生卻老化而阻抗？文學有老化嗎？精神分析有老化嗎？它們依然年輕貌美，對人性隨時有著革命般，以光照亮黑，或者，以暗光發現暗？但這是抵抗嗎，或只是精神分析要活著的方式？（蔡榮裕）
一個精神分析師與年輕人的心理治療對話：寇哈特的「自戀研討會」──理論與案例解析
★系列演講聚焦在大學校園裡接受治療的青春期及成人前期的年輕人，寇哈特與提報者來回討論，在理論與臨床經驗中，即時辯證。★寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。海因茲．寇哈特(1913-1981)維也納大學醫學院畢業。二戰期間到了美國之後，在芝加哥大學接受神經醫學與精神醫學的訓練，終身在那裡講學，直到1981年逝世。他從「芝加哥精神分析學會」完成他的精神分析師訓練，參與學會，講課、研究、培育，寫了《自體的分析》與《自體的重建》兩本書，成一家之言。寇哈特於1964-65年間擔任「美國精神分析學會」會長，於1965-73年間擔任「國際精神分析學會」副會長，也用了十年時間(1971-81)與同事們共同負責過佛洛伊德檔案(the Sigmund Freud Archives)，一生工作，各學院榮譽之名追加不斷。海因茲‧寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。這些研討會聚焦在大學校園裡進行的治療工作，對象主要是處於青春期後期以及成人前期的人，本書提供讀者一個非平行的機會去研讀寇哈特的臨場思想，他從臨床材料穿梭到理論思維，然後又回到臨床材料的工作歷程。在前面幾個章節做自體心理學的論述之後，後半段每個臨床章節都會先以一個個案報告呈現，報告人是當年那個系列研討會的參與者，這些案例報告提供的基礎材料使得寇哈特能夠深入地進行臨床議題之探討。閱讀此文本，讀者可以發現寇哈特對待個案報告者的反應是即刻，而且一貫地維持一種貼心的態度，從這裡即可追溯到自體心理學的基本概念是如何出現的。尤其，寇哈特使用非常多的臨床上的例子，去說明自體客體的獨特功能，運作於從孩子轉而至成人生命的心理歷程。埃爾森的筆記特別有助於點出寇哈特於此之回應與他後來的理論論述之間的主要連結。那些對自體心理學有興趣的人以及和年輕人工作的專業人員，不管是心理治療師、老師或是在社區裡工作的人，都會被寇哈特敘述他如何抵達臨床與理論的論述之卓越的才氣所折服，並感到充實。
【電子書】一個精神分析師與年輕人的心理治療對話
★系列演講聚焦在大學校園裡接受治療的青春期及成人前期的年輕人，寇哈特與提報者來回討論，在理論與臨床經驗中，即時辯證。★寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。海因茲．寇哈特(1913-1981)維也納大學醫學院畢業。二戰期間到了美國之後，在芝加哥大學接受神經醫學與精神醫學的訓練，終身在那裡講學，直到1981年逝世。他從「芝加哥精神分析學會」完成他的精神分析師訓練，參與學會，講課、研究、培育，寫了《自體的分析》與《自體的重建》兩本書，成一家之言。寇哈特於1964-65年間擔任「美國精神分析學會」會長，於1965-73年間擔任「國際精神分析學會」副會長，也用了十年時間(1971-81)與同事們共同負責過佛洛伊德檔案(the Sigmund Freud Archives)，一生工作，各學院榮譽之名追加不斷。海因茲‧寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。這些研討會聚焦在大學校園裡進行的治療工作，對象主要是處於青春期後期以及成人前期的人，本書提供讀者一個非平行的機會去研讀寇哈特的臨場思想，他從臨床材料穿梭到理論思維，然後又回到臨床材料的工作歷程。在前面幾個章節做自體心理學的論述之後，後半段每個臨床章節都會先以一個個案報告呈現，報告人是當年那個系列研討會的參與者，這些案例報告提供的基礎材料使得寇哈特能夠深入地進行臨床議題之探討。閱讀此文本，讀者可以發現寇哈特對待個案報告者的反應是即刻，而且一貫地維持一種貼心的態度，從這裡即可追溯到自體心理學的基本概念是如何出現的。尤其，寇哈特使用非常多的臨床上的例子，去說明自體客體的獨特功能，運作於從孩子轉而至成人生命的心理歷程。埃爾森的筆記特別有助於點出寇哈特於此之回應與他後來的理論論述之間的主要連結。那些對自體心理學有興趣的人以及和年輕人工作的專業人員，不管是心理治療師、老師或是在社區裡工作的人，都會被寇哈特敘述他如何抵達臨床與理論的論述之卓越的才氣所折服，並感到充實。
【電子書】一個精神分析師與年輕人的心理治療對話：寇哈特的「自戀研討會」─理論與案例解析
★系列演講聚焦在大學校園裡接受治療的青春期及成人前期的年輕人，寇哈特與提報者來回討論，在理論與臨床經驗中，即時辯證。★寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。海因茲．寇哈特(1913-1981)維也納大學醫學院畢業。二戰期間到了美國之後，在芝加哥大學接受神經醫學與精神醫學的訓練，終身在那裡講學，直到1981年逝世。他從「芝加哥精神分析學會」完成他的精神分析師訓練，參與學會，講課、研究、培育，寫了《自體的分析》與《自體的重建》兩本書，成一家之言。寇哈特於1964-65年間擔任「美國精神分析學會」會長，於1965-73年間擔任「國際精神分析學會」副會長，也用了十年時間(1971-81)與同事們共同負責過佛洛伊德檔案(the Sigmund Freud Archives)，一生工作，各學院榮譽之名追加不斷。海因茲‧寇哈特的理論對於我們思考自體的發展有著巨大的影響，這本書畫龍點睛地彰顯出那些理論在臨床上的運用。這些研討會聚焦在大學校園裡進行的治療工作，對象主要是處於青春期後期以及成人前期的人，本書提供讀者一個非平行的機會去研讀寇哈特的臨場思想，他從臨床材料穿梭到理論思維，然後又回到臨床材料的工作歷程。在前面幾個章節做自體心理學的論述之後，後半段每個臨床章節都會先以一個個案報告呈現，報告人是當年那個系列研討會的參與者，這些案例報告提供的基礎材料使得寇哈特能夠深入地進行臨床議題之探討。閱讀此文本，讀者可以發現寇哈特對待個案報告者的反應是即刻，而且一貫地維持一種貼心的態度，從這裡即可追溯到自體心理學的基本概念是如何出現的。尤其，寇哈特使用非常多的臨床上的例子，去說明自體客體的獨特功能，運作於從孩子轉而至成人生命的心理歷程。埃爾森的筆記特別有助於點出寇哈特於此之回應與他後來的理論論述之間的主要連結。那些對自體心理學有興趣的人以及和年輕人工作的專業人員，不管是心理治療師、老師或是在社區裡工作的人，都會被寇哈特敘述他如何抵達臨床與理論的論述之卓越的才氣所折服，並感到充實。
從言語誕生的現實：精神分析實作三景
語言充滿不確定性，思想也可能自我欺瞞，精神分析作為深度心理治療的一種方法，分析師透過聆聽病人的口語敘述，應用移情及懸浮的注意力等技巧，發掘隱藏在其背後的無意識思想，試圖讓病人在精神上重獲自由。Jean-Claude Lavie(1920-2020)以八十近九的高齡應「臺灣精神分析學會」之邀，兩度來臺演講。本書為演講內容集結成冊。首篇〈想〉，敘及人如何思索自己的「想」？為什麼我們會剛好在某一刻想到某件事？每個人根據他對所處世界的認知，建立了一套保護自己的模式，這個模式塑造了他的人格，也主宰著他的一舉一動。分析師知道，不管對他自己或病人，在分析當中引導其思想的絕不是偶然，而是分析的情境向他們兩人傳導了思想的波動。「字」是物體，「言語」是行為；在我們說話的時候，我們之所以會認為「我知道自己在做什麼」，那是因為我們以為，「說話」就僅僅是我們使用的那些字的意義加總而已。〈精神分析中的字與言〉提及，分析師若想「進入」病人的現實，主要的方法是，不把注意力集中於字義上，如此方可察覺隱藏在言語背後的企圖。精神分析作為一種方法，可以比喻成一組地圖，這些地圖幫助分析師在一塊有待界定的領土上，自我定位和採取行動。〈精神分析的領土與地圖〉告訴分析師，地圖上指引方向的元素是移情，精神分析師的地圖呼籲他，不要被病人所說的話淹沒，以便保持足夠的清醒，聽出讓病人在會談當中，說出這些話的真正動機。精神分析理論的形成與佛洛伊德的治療實作密不可分。為了讓治療的實作有所依託，他不斷在理論與實作之間往返印證，逐步建立了一套理論的文本。〈精神分析實作之我見〉中更強調，精神分析實作是很個人的，無法模仿或抄襲，必須由精神分析師本人根據他個人所有的特點來佈署全局，運籌帷幄。
性愛大歷史：亞非篇(限制級)：超尷尬的文化人類學
異國之人如何做愛？其他的文化、其他的傳統，是怎麼辦事的？與大家可能以為的相反，性事並非出於「自然的天性」，而是出於「文化的養成」，是經過教育而習得、經過法律與習俗的規制、經過倫理道德的演變而形塑的。 歷史學者經常對於性事部份感到尷尬，而避開不談，但這本《性愛大歷史：亞非篇》，則會引領我們發現性愛行為不可思議的多樣性：如《愛經》的起源與印度王公的婚禮習俗；《一千零一夜》的情慾篇章；非洲傳統社會的陰蒂女與情愛法術；中國道教的長生秘訣與皇帝的男女通吃；杭州的青樓與廣州的花舫；平安時代的情慾、厭女的武士、以及外界對於藝妓的誤解… 《性愛大歷史》系列讓我們能夠跳脫種種禁忌，去理解私密行為。我們試圖回答的問題是：為什麼女性在世界各地，都系統性地受到宰制？是否有些更自由的社會呢？如今大家是遭受了更多的壓迫，還是獲得了更多的解放呢？各種性傾向又受到了什麼樣的認可呢？ 本書史無前例地以華麗的圖像，有如廣角鏡一般，呈現了人類表達慾望的各種方式。 本書特色 在暢銷世界的⟪性愛大歷史－西洋篇⟫獲得廣大迴響之後，人類學家Philippe Brenot 與漫畫家Laetitia Coryn 再次攜手出版了這本⟪性愛大歷史－亞非篇⟫。取材歷史與學術研究書籍，以漫畫的活潑生動，帶我們從性與愛的視角，由非洲到中東，自印度、中國到日本，走一趟世界文明之旅。 在幽默而深入簡出的圖文中，我們看到性與愛有哪些部分是舉世皆然？又有哪些是因地而異？關注到在不同時空的文化裡女性是何處境？性傾向如何被看待？而從二十世紀中葉才開始的一些改變，又是如何打破過往的禁忌，尤其打破源自男性及異性戀的宰制？這些歷程，這本書也要告訴你。 好評推薦 「精彩絕倫！以性的歷史為題的圖文創作，前所未見。從宏大的深入研究，作者帶給讀者一本又刺激又有教育意義的好書。」 法國 L’Express 週刊 「對於人類的情慾一次人類學、科學而又風趣的檢視。」 西班牙 El País 日報 「一本博學、機智又開心的好書，毫無忌諱的講述另一種歷史。」 法國 La Voix du Nord 日報
自然契約
▲▲當代哲學經典新版《自然契約》（2018）▲▲▲▲▲對攸關人類存亡的生態危機哲學家的的解決方案▲▲▲▲▲▲▲▲法國最受愛戴的哲學家米榭·塞荷最前瞻革命性著作▲▲▲▲2019年辭世的米榭·塞荷生前是當代法國最受愛戴的哲學家。人們愛戴他，不僅因為他以美如詩歌的敘事書寫哲學，最重要的，是作為哲學家，他對於人的存在與世事的哲思，常常具有革命性的前瞻。就在他過世的前一年，他出版了新版的《自然契約》（2018）。他再次重申原本的主張，但表達了對幾十年來危機日益加劇，人們卻無具體應對而帶來的憂心忡忡。有鑑於人類的生產力及破壞力大到足以毀滅自然，作者認為在原有的社會契約基礎上，必須簽訂一份新的契約──自然契約，因為唯有將自然納入法的範疇，視之為法律主體，並與之簽訂一份契約，人類與自然的關係才能找到一種新平衡，化解雙方衝突，創造共生關係。今日，從科學家的諄諄呼籲，或是政客的惺惺作態，多數人都已經知道地球的生態危機已經嚴重到攸關人類存亡的程度。如果從1990年米榭·塞荷出版《自然契約》洞見這場危機而提出可能的解決方案算起，人類又再浪費了二、三十年的寶貴時間。2019年辭世的米榭·塞荷生前是當代法國最受愛戴的哲學家。人們愛戴他，不僅因為他以美如詩歌的敘事書寫哲學，最重要的，是作為哲學家，他對於人的存在與世事的哲思，常常具有革命性的前瞻。就在他過世的前一年，他出版了新版的《自然契約》（2018）。他再次重申原本的主張，但表達了對幾十年來危機日益加劇，人們卻無具體應對而帶來的憂心忡忡。有鑑於人類的生產力及破壞力大到足以毀滅自然，作者認為在原有的社會契約基礎上，必須簽訂一份新的契約──自然契約，因為唯有將自然納入法的範疇，視之為法律主體，並與之簽訂一份契約，人類與自然的關係才能找到一種新平衡，化解雙方衝突，創造共生關係。全書包含四個章節，探討了人與自然關係，其衝突與解方；從根源追溯科學與法律既交織又歧異的關係；最後，以繩索解讀人類文明，人的歷史就是不斷的連結與解索。
【電子書】一個家，一輩子
過去幾年來，以家庭衝突為主軸的台灣電影大放異彩，質量兼備。鍾孟宏的《瀑布》、《陽光普照》，阮鳳儀的《美國女孩》，許承傑的《孤味》以及楊雅喆的《血觀音》等等，深刻勾勒出母女與父子，乃至於家庭或是家族的衝突，有些赤裸呈現，更多隱晦幽微。再往前推移，李安的家庭(父親)三部曲：《推手》、《囍宴》、《飲食男女》，將父親這個角色擺在家庭與文化脈絡中，傳統與新潮，西方與東方，個人與群體，撞擊出難以直視的懾人火花。再如楊德昌、蔡明亮的作品中若隱若現的家庭/親情/性別衝擊，不同世代導演對於家庭關係有各自見解。親情猶如一場風暴，見證台灣社會的世代變遷。精神分析工作者對於親子衝突點滴在心頭，對於伊底帕斯一點也不陌生，且看臨床工作者們如何在診療室/躺椅之外，築起精神分析與電影之間的對話。◎「家人」的意義是什麼呢？或者作為一家人有什麼意義呢？如果無法真實的親近，「家人」可能只是共同被收在一個「家屋」底下的人。◎人要跟自己的本能慾望奮戰，也要跟祖先父母的期待搏鬥，被社會集體潛意識的力量牽著鼻子走，還要在現實之下求得生存和平衡，這些來自四面八方的角力讓「家」未必是個避難的地方，而是刮著永不停歇的風暴。◎在台灣，「我的」比「我」重要太多了。我的成績、我的教養、我的人緣、我的科系、我的理想、我的收入、我的能力......，我們經常太過關心自我的產品，而忘了自我本身；太過注意孩子的表現，而忘了那個正在活著的孩子。◎不管是《孤味》裡強勢的母親，《瀑布》裡流浪的母親，《血觀音》裡操控的母親，還是《美國女孩》裡，那個帶著女兒逃離命運、又回到命運的愧疚的母親，每個女兒都被迫唇齒相依，這些女兒能走出蚌殼、走出命運嗎？◎台灣當代父子互動總摻雜著暴力、死亡、競爭、自戀創傷。父子之間激盪出拚輸贏的氛圍（或許稱之為伊底帕斯情結)，是否為發展上之必要？台灣父子在被閹割和暴力攻擊之間，在承擔和閃躲之間，很難找到一個中介地帶求取平衡。◎無論性別體制如何壓抑，同志對愛的渴求，對於性特質的認同，加上不被家庭接受，浪跡天涯卻與沒有血緣的客體組成另類家庭，在在刺激精神分析對於家庭的觀點：什麼是家庭？血緣是唯一的基礎？怎樣的家庭對個體的發展有利？◎理解及表達對家人的情感常是最困難的事。蔡明亮的人物無法藉由對話或日常生活儀式與家人溝通，他們總是透過動機不明的行為、複雜的幻想或可能是自己無意識地渴望的「意外」暴露出家庭的緊張關係，有時反而因此釋放家庭的壓力。◎當我們遭逢無法理解的情境時，便會在心裡引發一場風暴。這或許會波及身邊的人，在那人身上點燃另一場摧毀一切的風暴。但也或許，身處風暴中的兩人能夠彼此了解並因而成長。《美國女孩》不只說出我們這個時代的故事，也讓我們隨著故事經歷自己的風暴，並讓我們曉得：對流浪的人們來說，故鄉不必然是哪個地方，而是被深刻理解的經驗。
【電子書】一個家，一輩子：精神分析看台灣電影中的親情風暴
過去幾年來，以家庭衝突為主軸的台灣電影大放異彩，質量兼備。鍾孟宏的《瀑布》、《陽光普照》，阮鳳儀的《美國女孩》，許承傑的《孤味》以及楊雅喆的《血觀音》等等，深刻勾勒出母女與父子，乃至於家庭或是家族的衝突，有些赤裸呈現，更多隱晦幽微。再往前推移，李安的家庭(父親)三部曲：《推手》、《囍宴》、《飲食男女》，將父親這個角色擺在家庭與文化脈絡中，傳統與新潮，西方與東方，個人與群體，撞擊出難以直視的懾人火花。再如楊德昌、蔡明亮的作品中若隱若現的家庭/親情/性別衝擊，不同世代導演對於家庭關係有各自見解。親情猶如一場風暴，見證台灣社會的世代變遷。精神分析工作者對於親子衝突點滴在心頭，對於伊底帕斯一點也不陌生，且看臨床工作者們如何在診療室/躺椅之外，築起精神分析與電影之間的對話。◎「家人」的意義是什麼呢？或者作為一家人有什麼意義呢？如果無法真實的親近，「家人」可能只是共同被收在一個「家屋」底下的人。◎人要跟自己的本能慾望奮戰，也要跟祖先父母的期待搏鬥，被社會集體潛意識的力量牽著鼻子走，還要在現實之下求得生存和平衡，這些來自四面八方的角力讓「家」未必是個避難的地方，而是刮著永不停歇的風暴。◎在台灣，「我的」比「我」重要太多了。我的成績、我的教養、我的人緣、我的科系、我的理想、我的收入、我的能力......，我們經常太過關心自我的產品，而忘了自我本身；太過注意孩子的表現，而忘了那個正在活著的孩子。◎不管是《孤味》裡強勢的母親，《瀑布》裡流浪的母親，《血觀音》裡操控的母親，還是《美國女孩》裡，那個帶著女兒逃離命運、又回到命運的愧疚的母親，每個女兒都被迫唇齒相依，這些女兒能走出蚌殼、走出命運嗎？◎台灣當代父子互動總摻雜著暴力、死亡、競爭、自戀創傷。父子之間激盪出拚輸贏的氛圍（或許稱之為伊底帕斯情結)，是否為發展上之必要？台灣父子在被閹割和暴力攻擊之間，在承擔和閃躲之間，很難找到一個中介地帶求取平衡。◎無論性別體制如何壓抑，同志對愛的渴求，對於性特質的認同，加上不被家庭接受，浪跡天涯卻與沒有血緣的客體組成另類家庭，在在刺激精神分析對於家庭的觀點：什麼是家庭？血緣是唯一的基礎？怎樣的家庭對個體的發展有利？◎理解及表達對家人的情感常是最困難的事。蔡明亮的人物無法藉由對話或日常生活儀式與家人溝通，他們總是透過動機不明的行為、複雜的幻想或可能是自己無意識地渴望的「意外」暴露出家庭的緊張關係，有時反而因此釋放家庭的壓力。◎當我們遭逢無法理解的情境時，便會在心裡引發一場風暴。這或許會波及身邊的人，在那人身上點燃另一場摧毀一切的風暴。但也或許，身處風暴中的兩人能夠彼此了解並因而成長。《美國女孩》不只說出我們這個時代的故事，也讓我們隨著故事經歷自己的風暴，並讓我們曉得：對流浪的人們來說，故鄉不必然是哪個地方，而是被深刻理解的經驗。
一個家，一輩子：精神分析看台灣電影中的親情風暴
過去幾年來，以家庭衝突為主軸的台灣電影大放異彩，質量兼備。鍾孟宏的《瀑布》、《陽光普照》，阮鳳儀的《美國女孩》，許承傑的《孤味》以及楊雅喆的《血觀音》等等，深刻勾勒出母女與父子，乃至於家庭或是家族的衝突，有些赤裸呈現，更多隱晦幽微。再往前推移，李安的家庭(父親)三部曲：《推手》、《囍宴》、《飲食男女》，將父親這個角色擺在家庭與文化脈絡中，傳統與新潮，西方與東方，個人與群體，撞擊出難以直視的懾人火花。再如楊德昌、蔡明亮的作品中若隱若現的家庭/親情/性別衝擊，不同世代導演對於家庭關係有各自見解。親情猶如一場風暴，見證台灣社會的世代變遷。精神分析工作者對於親子衝突點滴在心頭，對於伊底帕斯一點也不陌生，且看臨床工作者們如何在診療室/躺椅之外，築起精神分析與電影之間的對話。◎「家人」的意義是什麼呢？或者作為一家人有什麼意義呢？如果無法真實的親近，「家人」可能只是共同被收在一個「家屋」底下的人。◎人要跟自己的本能慾望奮戰，也要跟祖先父母的期待搏鬥，被社會集體潛意識的力量牽著鼻子走，還要在現實之下求得生存和平衡，這些來自四面八方的角力讓「家」未必是個避難的地方，而是刮著永不停歇的風暴。◎在台灣，「我的」比「我」重要太多了。我的成績、我的教養、我的人緣、我的科系、我的理想、我的收入、我的能力......，我們經常太過關心自我的產品，而忘了自我本身；太過注意孩子的表現，而忘了那個正在活著的孩子。◎不管是《孤味》裡強勢的母親，《瀑布》裡流浪的母親，《血觀音》裡操控的母親，還是《美國女孩》裡，那個帶著女兒逃離命運、又回到命運的愧疚的母親，每個女兒都被迫唇齒相依，這些女兒能走出蚌殼、走出命運嗎？◎台灣當代父子互動總摻雜著暴力、死亡、競爭、自戀創傷。父子之間激盪出拚輸贏的氛圍（或許稱之為伊底帕斯情結)，是否為發展上之必要？台灣父子在被閹割和暴力攻擊之間，在承擔和閃躲之間，很難找到一個中介地帶求取平衡。◎無論性別體制如何壓抑，同志對愛的渴求，對於性特質的認同，加上不被家庭接受，浪跡天涯卻與沒有血緣的客體組成另類家庭，在在刺激精神分析對於家庭的觀點：什麼是家庭？血緣是唯一的基礎？怎樣的家庭對個體的發展有利？◎理解及表達對家人的情感常是最困難的事。蔡明亮的人物無法藉由對話或日常生活儀式與家人溝通，他們總是透過動機不明的行為、複雜的幻想或可能是自己無意識地渴望的「意外」暴露出家庭的緊張關係，有時反而因此釋放家庭的壓力。◎當我們遭逢無法理解的情境時，便會在心裡引發一場風暴。這或許會波及身邊的人，在那人身上點燃另一場摧毀一切的風暴。但也或許，身處風暴中的兩人能夠彼此了解並因而成長。《美國女孩》不只說出我們這個時代的故事，也讓我們隨著故事經歷自己的風暴，並讓我們曉得：對流浪的人們來說，故鄉不必然是哪個地方，而是被深刻理解的經驗。
將來世界民族誌
菲利普．德斯寇拉作為法蘭西學院（Collège de France）人類學榮譽教授，無疑當今最為知名的人類學者。2023年11月中他將應法國官方邀請訪台，參與一系列有關氣候變遷、生態危機的台法文化交流活動。這本他2022年發表的最新作品《將來世界民族誌》，深入淺出，可以讓台灣讀者認識其思想，讓交流能夠豐富。本書獲得2022年France Culture/Arte 論述類書籍大獎。菲利普．德斯寇拉（Philippe Descola）作為法蘭西學院（Collège de France）人類學榮譽教授、師承李維史陀的美洲印地安研究大家、「四大存有論」學說的創立者，無疑是當今最為知名的人類學者。這本他2022年發表的《將來世界民族誌》，是一部深入淺出的跨界思想對談錄。藉由受過哲學訓練、兼具人類學素養的生態運動者、漫畫家亞歷山德羅．皮諾紀（Alessandro Pignocchi）的參與，甚至主導，使這本書在議題設定、論述及呈現方式上都別開生面。兩位作者以各自的學思生命經驗為基底，探問我們這個空前富裕的時代為何會同時充滿極端的仇恨與痛苦，世界到底是從甚麼時候開始走上這條失控的道路、改變命運的典範與可能又藏在哪裡。觀點前衛縝密，文字淺白易解，不論在學術研究、社會實踐面向，都深具意義且有出色成績。而對話之外穿插其間的漫畫，幽默具象，也讓作者對當代社會的反思與批判更加鮮明可親。本書凸顯資本主義社會由經濟邏輯宰制所有領域的荒謬與難以為繼。從法國荒地聖母保衛區反機場運動切入，並借重其他社會、時空強調不可比性的價值系統，提醒我們，面對傷痕累累的地球，「公民不服從」、與萬物平等共好的環保運動不是意識形態的產物、也不只是社會責任的實踐，而是我們應該繼續深化思考與堅持選擇的生存方式。
移民的世界地圖：建構新團結
看地圖，懂世界 ：【方輿】世界地圖叢書最新力作：⟪移民的世界地圖⟫▁▃▅▇ 如果人不移動，世界的裂痕就會更深！▇▅▃▁五大單元，30多項主題，全書包含百幅地圖和資訊圖表闡明遷徙現象，並對許多既存想法提出質疑。• 貧困、衝突、環境災難、工作、深造、旅遊：移民的真正因素是什麼？• 在接待和拒絕之間，可能的政治回應是什麼：關閉邊界、驅逐、庇護權、歸化？• 雖然歐洲正面臨前所未有的移民危機，但新興國家中跟移民相關的挑戰同樣也不少。• 全球健康危機（如COVID-19）是否會衝擊每個人的移動性和人們關於「他者」的看法？
是非論愛情
《是非論愛情》融合了哲學對話錄的思辨與戲劇交談的活潑與機趣，將愛情的精髓，一層層抽絲剝繭呈現出來。在精神分析的舞台佈景上，兩個聲音，一正向一負面，巧妙地將人的境況，人與慾望的依存、拉扯、角力，在輕鬆的對話裡鋪展開來。愛是什麼？愛，就是自己與自己對話。本書於作者九十八歲時出版，不僅是拉維先生的最後作品，也是他贈予世界、贈予愛情的最美好回顧。《是非論愛情》，論的是愛情，以及愛情的是是非非。還有呢？它是一本薄薄的對話，一齣簡短的戲劇。還有呢？這齣戲，我們每個人的內心戲，可以是對手戲，也可以是獨角戲，一如……愛情。愛情，究竟是兩個人的事，還是一個人的事？或者，是三個人的事？甚至四個人？又可能，僅如《是非論愛情》中的兩股聲音，在心中、在腦海裡、在體內發出交擊衝撞的聲聲吶喊，而本來無一事？當舞台揭幕時，我們立即明暸，愛情，就是等待。然而，在等誰？在等什麼？等的是一個人、或是一分愛、還是一種無以名之的幻想、甚且是一點點的自戀滿足？舞台上的兩個聲音，「是」與「非」 —— 肯定與否定，深信與懷疑 —— 牽引著讀者，在愛情的迷宮中，探索每一個思緒可能與不可能抵達的角落。每一次，我們相信愛了，但下一刻，我們又懷疑不愛了。字裡行間流逝的時間，是等待的時間。等待中，愛情的每一分、每一秒，「是」與「非」都在交談，都在對質，都在試圖說服對方……以及說服自己。愛一個人，是不是一個說服自己的過程？漫長的過程，與乎等待的過程。然而在作者清晰思路與輕快詞語的協助下，我們不知不覺就度過了等待，看見了愛情的到來，以及是是非非的消失……《是非論愛情》由精神分析的關懷出發，結合了文學的兼容並蓄與哲學的條理分明，兩種特性，構成一部獨特而又屬於任何一個人的「小品」。固然它讓人想起羅蘭巴特的《戀人絮語》，但它帶給我們更多的勇氣，面對愛情的勇氣。
腳踩葡萄：遺落在時光裡的葡萄牙酒
繼《橘酒時代：反樸歸真的葡萄酒革命之路》後，作者賽門‧J‧沃爾夫與攝影師萊恩‧歐帕茲把焦點轉向葡萄牙酒鄉，推出另一力作《腳踩葡萄：被時光遺忘的葡萄牙酒》，本書娓娓道來釀酒師與農民的個人故事，結合動人圖像，探究葡萄牙酒的精髓。 葡萄牙可以說是舊世界中最被低估、也是最有潛力的產地。它保留了豐富的原生葡萄品種以及古老的釀造技術，隨著全球自然酒的興起，葡萄牙那些曾被視為過時的傳統風格，又再度被發掘。作者花費五年時間走訪葡萄牙重要產區，深究當地文化並爬梳其歷史脈絡，試圖揭開這個神秘、多元的葡萄酒國度。 ◆葡萄牙酒這麼好，為什麼愛好葡萄酒的世界對它的理解卻少之又少？ 這本書在各方面來說是我們的長篇回答。 透過記錄我們收集的故事、共享的經驗與這四年來支撐我們研究而喝掉的好酒， 我們希望能讓讀者看到謎團解開的種種過程。 作者｜賽門‧J‧沃爾夫 ◆葡萄牙的美難以言喻，我試圖用相機捕捉其獨特的時刻與人物， 希望這些照片能如實呈現。 葡萄牙還有許多精彩的故事與絕美的景觀，而這本書展現的僅是冰山一角。 若要把所有感動我的故事集結成書，那恐怕能寫成50冊了。 如今，我還在學習葡萄牙的精神，必然還有更多故事要記錄。 攝影 ｜ 萊恩‧歐帕茲 本書特色 「賽門和萊恩是挖掘故事的好手，本書結合傳奇釀酒師的故事，深入產地風土，交織歷史、政治與文化。」───Elin McCoy/彭博葡萄酒和烈酒專欄作家 「這是一本引人入勝的新穎創作，帶領讀者進入葡萄牙最精彩的葡萄酒世界。」───Jamie Goode/葡萄酒網站The Wine Anorak創辦人 「歐帕茲和沃爾夫對現代葡萄牙的酒業有扎實研究，值得一讀。」───Charles Metcalfe/國際葡萄酒競賽IWC創辦人
往 / 返 / 第二空間：網路與精神分析
★漫遊無限網路空間，是什麼讓人流連忘返 ? ★失落中誕生的網路宅文化★防衛不再是心理操作，而是滑一下就可付諸的真實行動★網路之中，我們更近了，還是更遠了？在網路興起的時代，限制我們身體的時空似乎某種意義上被打開新的想像。於是，我們可以在任意一處與橫越大洋他處的人對話與互動。聲音與影像的留置，我們可以輕易回到過往那早早已經過去的時空，甚至，跨越到我們現實無從經驗的世界。更有甚者，在網路的世界裡，各種虛擬與仿生，把不可能變成可能，經常都挑戰著我們想像的極限。時間、空間是精神分析中非常重要的現實要素。無論我們如何自由地放任心靈進行聯想，跨越時空，我們仍不免回到最終的現實，回到身處的治療室，一個只有治療者與個案兩人的時空當下。相反的，即使有著現實肉身的限制，治療室卻無法禁錮我們的心靈，穿越過去、現在與未來，此地或是他處，我們在這裡，但又不在這裡。從精神分析出發，我們不僅僅是想討論現實操作的「通訊治療」，更希望透過想像，一起透析網路世界以及時空與身體的邊界，甚至一起探索關於存在的可能性。
【電子書】往 / 返 / 第二空間
★漫遊無限網路空間，是什麼讓人流連忘返 ? ★失落中誕生的網路宅文化★防衛不再是心理操作，而是滑一下就可付諸的真實行動★網路之中，我們更近了，還是更遠了？在網路興起的時代，限制我們身體的時空似乎某種意義上被打開新的想像。於是，我們可以在任意一處與橫越大洋他處的人對話與互動。聲音與影像的留置，我們可以輕易回到過往那早早已經過去的時空，甚至，跨越到我們現實無從經驗的世界。更有甚者，在網路的世界裡，各種虛擬與仿生，把不可能變成可能，經常都挑戰著我們想像的極限。時間、空間是精神分析中非常重要的現實要素。無論我們如何自由地放任心靈進行聯想，跨越時空，我們仍不免回到最終的現實，回到身處的治療室，一個只有治療者與個案兩人的時空當下。相反的，即使有著現實肉身的限制，治療室卻無法禁錮我們的心靈，穿越過去、現在與未來，此地或是他處，我們在這裡，但又不在這裡。從精神分析出發，我們不僅僅是想討論現實操作的「通訊治療」，更希望透過想像，一起透析網路世界以及時空與身體的邊界，甚至一起探索關於存在的可能性。
